คำพูดที่สวยงามเกี่ยวกับศิลปิน คำพังเพยเกี่ยวกับศิลปิน
1082เพื่อที่จะเป็นศิลปินที่ดี คุณต้องนอนทั้งอัลบั้มและดินสอ จำเป็นต้องดึงและดึงออกจากชีวิต
Arkhip Ivanovich Kuindzhi
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
439รูปภาพคือเพลงที่ไม่มีคำพูด
คอนสแตนติน เฟโดโรวิช ยูออน
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
286จิตรกรรมเป็นศิลปะที่เฉพาะเจาะจงมาก สามารถเป็นภาพของสิ่งที่มีอยู่จริงเท่านั้น มันเป็นภาษาของธรรมชาติ ภาษาของโลกที่มองเห็นได้ สิ่งที่เรามองไม่เห็น ไม่มีอยู่จริงและเป็นนามธรรม ไม่ได้อยู่ในขอบเขตของการวาดภาพ
กุสตาฟ Courbet
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
272ศิลปะการวาดและระบายสีนั้นไม่ได้เป็นเพียงเครื่องมือที่มีส่วนช่วยในวรรณกรรมและเป็นผลให้เกิดการรู้แจ้งของผู้คน
อเล็กเซย์ กาวริโลวิช เวเนเซียนอฟ
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
270การวาดภาพเป็นศิลปะที่เงียบสงบ และในความคิดของฉัน นี่เป็นข้อดีอย่างหนึ่ง
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
242ภาพบุคคลควรเป็นภาพและลักษณะของใบหน้า
อิลยา เอฟิโมวิช เรพิน
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
218วาดภาพ ซึ่งทุกส่วนมีความสำคัญเท่าเทียมกัน
ปิดชัค
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
200รูปภาพไม่มีข้อความหรือความหมายสำหรับเรามากไปกว่าชิ้นแก้วเวนิสหรือกระเบื้องสีน้ำเงินจากผนังดามัสกัส มันเป็นเพียงพื้นผิวที่ทาสีอย่างสวยงามเท่านั้น
ออสการ์ ไวลด์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
195ภาพวาดไม่สามารถมีกลิ่นได้
ฮาเมนส์ ฟาน ไรจ์น แรมแบรนดท์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
188ภาพวาดของฉันแต่ละภาพควรบอกอะไรบางอย่าง อย่างน้อยนั่นคือเหตุผลที่ฉันเขียนมัน
Vasily Vasilyevich Vereshchagin
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
188หากพวกเขาพูดถึงรูปภาพ: "จะเห็นได้ว่าพวกเขาทำได้ดีมาก" แสดงว่ายังไม่เสร็จ
เจมส์ วิสเลอร์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
176จิตรกรรมเป็นศิลปะที่สวยงามที่สุด มันผสมผสานความรู้สึกทั้งหมด เมื่อได้เห็นมัน ทุกคนสามารถสร้างนวนิยายตามคำสั่งของจินตนาการของเขา ด้วยความช่วยเหลือเพียงแวบเดียว เติมเต็มจิตวิญญาณด้วยความทรงจำที่ลึกที่สุด ไม่ต้องพยายาม ส่วนของหน่วยความจำ - ทุกอย่างจะถูกบันทึกในทันที
พอล โกแกง
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
169การวาดภาพคงอยู่ในแบบของมันเอง
มาร์ติน ไฮเดกเกอร์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
166ระบอบการปกครองที่ต่อต้านการวาดภาพที่ "เสื่อมทราม" ไม่ค่อยทำลายภาพวาด: พวกเขาซ่อนมันไว้และมี "ผู้รู้" ในเรื่องนี้ซึ่งเกือบจะกลายเป็นที่จดจำ
มอริซ แมร์โล-ปองตี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
165เอาร่มมาให้ฉัน ฉันจะไปดูภาพวาดของตำรวจ
เฮนรี ฟูเซลี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
165หากรูปภาพทำให้การพูดคุยตื่นเต้นและมีชีวิตชีวา แสดงว่ามีบางอย่างอยู่ในนั้น ดังนั้น ศิลปะจึงมีบทบาทค่อนข้างสูงกว่าการตกแต่งและความสนุกสนานในชีวิต
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
160ผู้หญิงคนนี้สามารถเลือกได้เองว่าเธอประทับใจใคร
ไฟน่า ราเนฟสกายา
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
159แนวคิดของการวาดภาพที่เป็นสากลโดยรวมและสมบูรณ์นั้นไม่มีความหมาย
มอริซ แมร์โล-ปองตี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
152อย่าปล่อยให้ราคาของภาพวาดกำหนดมูลค่าของภาพวาด มันจะมีเวลา ภาพวาดจะเป็นตัวกำหนดราคาของมันเอง
จอห์น รัสกิน
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
151จิตรกรรมเป็นศิลปะการแสดงสิ่งที่มองไม่เห็นผ่านสิ่งที่มองเห็นได้
ยูจีน Fromentin
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
149ในการวาดภาพใครวาดใบหน้าเพิ่มสิ่งอื่นเขาสร้างภาพไม่ใช่ภาพเหมือน
แบลส ปาสคาล
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
148มีเพียงความรู้สึกรับผิดชอบเท่านั้นที่ให้ความแข็งแกร่งแก่ศิลปินและเพิ่มความแข็งแกร่งของเขาเป็นสิบเท่า มีเพียงบรรยากาศทางจิตใจ, พื้นเมืองของเขา, มีสุขภาพดีสำหรับเขา, สามารถเลี้ยงดูบุคคลให้มีความน่าสมเพชและจิตวิญญาณสูงส่ง และมีเพียงความเชื่อมั่นว่างานของศิลปินคือ ทั้งที่จำเป็นและเป็นที่รักของสังคมช่วยให้พืชแปลกใหม่ที่เรียกว่าภาพวาดสุกงอม และภาพดังกล่าวเท่านั้นที่จะเป็นความภาคภูมิใจของชนเผ่า โคตร และลูกหลาน
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
148มันไม่เกี่ยวกับการเรียนรู้ที่จะวาด มันเกี่ยวกับการเรียนรู้ที่จะคิด
สเตนดาล
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
146ศิลปะของปิกัสโซเป็นสิ่งล่อใจทางศาสนาที่ทรงพลัง เป็นการทดสอบศรัทธา Picasso แย่มากเพราะเขาเป็นของแท้จากปีศาจ
เซอร์เก นิโคเลวิช บุลกาคอฟ
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
143รูปลักษณ์ในภาพไม่มีค่าในตัวเองและต้องขึ้นอยู่กับความคิดทั้งหมด
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
142การวาดภาพสามารถสร้างความเป็นจริงได้โดยไม่ต้องมองเห็น
โรแลนด์ บาร์ต
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
141โรงเรียนสอนวาดภาพทุกแห่ง โดยไม่คำนึงถึงลักษณะนิสัย จะต้องให้งานของพวกเขากระตุ้นจิตวิญญาณ ยกระดับ และทำให้จิตใจกระจ่างเสมอ
เฟอร์ดินานด์ วิกเตอร์ ยูจีน เดอลาครัว
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
139ภาพวาดที่ไม่เป็นไปตามหลักการของธรรมชาติกลายเป็นเรื่องพิลึก
จอห์น ดรายเดน
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
139ฉันรักผู้หญิงด้วยแปรงของฉัน
ออกุสต์ เรอนัวร์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
138งานประติมากรรมหรือจิตรกรรมแต่ละชิ้นต้องแสดงออกถึงกฎแห่งชีวิตที่ยิ่งใหญ่ ต้องสอน มิฉะนั้นจะเป็นใบ้
เดนิส ดิเดโรต์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
138มนุษยชาติได้ชื่นชมผลงานศิลปะเหล่านั้นเสมอมา ซึ่งการแสดงละครของหัวใจมนุษย์หรือเพียงแค่ลักษณะภายในของบุคคลนั้นแสดงออกอย่างเต็มที่ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ บ่อยครั้งที่ภาพของตัวละครตัวเดียวก็เพียงพอแล้วสำหรับชื่อของศิลปินที่จะยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ศิลปะ
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
138อย่างแท้จริง ภาพวาดที่ดีหลงเสน่ห์เราจนคนอื่นสรรเสริญ
ลุค เด คลาปิเยร์ โวเวนาร์ก
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
137การวาดภาพทำให้คุณมองเห็นสิ่งต่าง ๆ อย่างที่เคยเป็น เมื่อพวกเขาถูกมองด้วยความรัก
พอล วาเลรี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
136การกระทำที่ต่อเนื่องกันไม่สามารถกลายเป็นเป้าหมายของการวาดภาพได้ ต้องเป็นเนื้อหาที่มีการกระทำหรือเนื้อความพร้อมกันซึ่งตามตำแหน่งแล้วทำให้เป็นการกระทำ
ก็อทโธลด์ เอฟราอิม เลสซิง
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
136โลกของจิตรกรเกือบจะเป็นโลกของคนวิกลจริต เพราะมันสมบูรณ์และทั้งหมด ในขณะที่เป็นเพียงบางส่วนเท่านั้น วิสัยทัศน์ของศิลปินคือการเกิดอย่างต่อเนื่อง ความลึกคือมิติที่สามที่ได้มาจากอีกสองมิติ
มอริซ แมร์โล-ปองตี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
135จิตรกรรม! ฉันพร้อมที่จะพูดคำนี้ซ้ำไปซ้ำมาจนเหนื่อย มันมีอิทธิพลอย่างมากต่อฉัน คำนี้เป็นประกายไฟของฉัน เมื่อฉันออกเสียง ฉันกลายเป็นคนสั่นภายในบางอย่าง เมื่อพูดถึงเธอ ฉันจุดไฟในระดับสุดท้าย
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
134ศิลปินมักทิ้งภาพวาดไว้มากเกินไป เขามีหนึ่งภาพ ศัตรูตัวฉกาจ- ภาพที่ไม่ดีของเขาเอง
อองรี มาติส
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
133ไม่ว่าพู่กันของข้าพเจ้าจะมีศักดิ์ศรีเป็นเช่นไร ข้าพเจ้าก็ยังไม่เห็นด้วยว่าควรทำหน้าที่ดังกล่าว ซึ่งเป็นความจริงซึ่งข้าพเจ้าไม่รู้จัก
อเล็กซานเดอร์ อันดรีวิช อิวานอฟ
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
133หากไม่มีความคิดก็ไม่มีศิลปะ แต่ในขณะเดียวกันและยิ่งกว่านั้น - หากไม่มีภาพวาดที่มีชีวิตและโดดเด่นก็ไม่มีภาพวาด แต่มีความตั้งใจที่ดีและไม่มีอะไรเพิ่มเติม
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
133ภาพวาดที่ไร้ค่าเป็นงานที่ไม่มีค่า
เฟอร์ดินานด์ วิกเตอร์ ยูจีน เดอลาครัว
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
132ภาพบุคคลมีไว้เพื่ออะไร? เพื่อให้ความคิดเกี่ยวกับคนนี้หรือคนนั้น แต่จะเป็นการแสดงแบบไหนในเมื่อภาพทุกอย่างตั้งแต่ต้นจนจบเป็นเรื่องโกหกและเรื่องแต่ง? ทำไมภาพเหมือน! ช่างมันเถอะอย่าเลยดีกว่า
วลาดิมีร์ วาซิลิเยวิช สตาซอฟ
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
132โลกแห่งสีสันตรงข้ามกับโลกแห่งความหมาย
ฌอง โบดริลลาร์ด
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
132ในที่สุดโลกก็อยู่รอบตัวเรา ไม่ใช่อยู่ตรงหน้าเรา ความลึกของภาพมาจากไหนไม่รู้ ลงหลักปักฐาน เติบโตบนผืนผ้าใบ
มอริซ แมร์โล-ปองตี
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
132ฉันจะไม่มีวันวาดภาพถ้าผู้หญิงไม่มีหน้าอก
ออกุสต์ เรอนัวร์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
132จิตรกรรมเป็นการผสมผสานระหว่างความคิดและสิ่งของ
ซามูเอล เทย์เลอร์ โคเลอริดจ์
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
131ช่างเป็นปาฏิหาริย์จริงๆ - ชื่นชมในการวาดภาพสิ่งที่คุณไม่ได้ชื่นชมในความเป็นจริง!
เฟอร์ดินานด์ วิกเตอร์ ยูจีน เดอลาครัว
เชื่อมโยงไปยังคำพูด
ภาพวาดอ่อนแอเกินไปที่จะพรรณนาถึงบุคคล
Vasily Ivanovich Surikov
“แล้วฉันก็เห็นอีกาบนหิมะ อีกาตัวหนึ่งนั่งอยู่บนหิมะและกางปีกข้างหนึ่งออก นั่งเหมือนจุดดำบนหิมะ ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถลืมจุดนี้ได้หลายปี จากนั้นเขาก็เขียนโบยาร์ โมโรโซวา”
"แก่นแท้ ภาพประวัติศาสตร์- คาดเดา”
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
เกี่ยวกับความคืบหน้าของงาน Repin ในการวาดภาพ:“ ทันใดนั้นเขาจะโกรธ, เต็มไปด้วยจิตวิญญาณของเขา, คว้าจานสีและแปรงแล้วเริ่มเขียนบนผืนผ้าใบราวกับว่าอยู่ในความโกรธ”
“ศิลปะคืออะไร? หรือใกล้เคียง: ศิลปินคืออะไร? เป็นส่วนหนึ่งของประเทศที่ตั้งตัวเองอย่างอิสระและเป็นธรรมชาติเพื่อตอบสนองความต้องการด้านสุนทรียภาพของประชาชน”
“..อำนาจตุลาการสูงสุดสำหรับศิลปินเป็นสิ่งที่สร้างความประทับใจให้กับผู้ชมหลายพันคนจากภาพ”
I. ชิชกิน
“นักเรียนแต่ละคนในฤดูร้อนควรเขียนภาพร่างและศึกษาจากทุกด้านเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเลือกเป็นพิเศษ นอกจากนี้ในฤดูหนาวและฤดูร้อนจะต้องมีกับเขา สมุดบันทึกและอัลบั้มเพื่อที่จะเรียนรู้ที่จะดึงดูดทุกสิ่งที่จะดึงดูดความสนใจของเขาและไม่ต้องพึ่งพาความทรงจำและจินตนาการของเขา ... ”
“ภูมิทัศน์ไม่ควรเป็นเพียงระดับชาติเท่านั้น แต่ควรเป็นระดับท้องถิ่นด้วย ประสบการณ์ระยะยาวของฉันและความปรารถนาทั้งหมดของฉันที่จะรับใช้ภูมิทัศน์พื้นเมืองของฉันจะเป็นหลักประกันสำหรับทุกสิ่งที่ได้กล่าวมา และฉันหวังว่าเวลาจะมาถึงเมื่อธรรมชาติ การใช้ชีวิต และจิตวิญญาณของรัสเซียทั้งหมดจะมองจากผืนผ้าใบของศิลปินชาวรัสเซีย .
วาเลนติน อเล็กซานโดรวิช เซรอฟ
“ฉันอยากเป็นแบบนี้ - ไร้กังวลใน ศตวรรษนี้พวกเขาเขียนทุกอย่างหนัก ๆ ไม่มีอะไรให้กำลังใจ ฉันต้องการสิ่งที่น่ายินดีและฉันจะเขียนเฉพาะสิ่งที่น่าพึงพอใจ”
นิโคไล เปโตรวิช ครีมอฟ
“พวกเขาพูดว่า: ศิลปะไม่ใช่วิทยาศาสตร์ ไม่ใช่คณิตศาสตร์ นั่นคือศิลปะ อารมณ์ และไม่มีอะไรสามารถอธิบายได้ในศิลปะ - มองและชื่นชม ฉันไม่คิดอย่างนั้น ศิลปะสามารถอธิบายได้และมีเหตุผลมาก จำเป็นและเป็นไปได้ที่จะรู้เกี่ยวกับมัน มันคือคณิตศาสตร์ ในกรณีนี้สามารถอธิบายได้ เป็นไปได้ที่จะพิสูจน์ว่าทำไมภาพถึงดีและทำไมภาพถึงไม่ดี”
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin
“จิตรกรที่ศึกษาความเป็นหลากสีของสิ่งต่างๆ ในธรรมชาติ จึงเข้าใจความสัมพันธ์ กำหนดตำแหน่งของสิ่งต่างๆ ในโลก กล่าวคือ เป็นของ"
“สีเป็นสิ่งที่น่ารำคาญและผ่อนคลาย กรีดร้อง โต้เถียงกัน และอยู่เคียงข้างกันด้วยความรักใคร่ ในการต่อสู้หรือข้อตกลงของพวกเขามีผลของสีต่อบุคคลผ่านการมองเห็น
อินเกรส
“เวลาทำให้งานของฉันเสร็จ”
“สีช่วยเติมเต็มภาพวาดด้วยการตกแต่ง แต่เธอเป็นเพียงสตรีในราชสำนักจากผู้ติดตามของเธอ”
“การวาดภาพไม่ใช่แค่การสร้างโครงร่างเท่านั้น ภาพวาดไม่ใช่แค่ลายเส้น การวาดภาพยังเป็นการแสดงออกถึงรูปแบบภายใน แผน การสร้างแบบจำลอง”
“ในทุก ๆ หัว สิ่งแรกที่ต้องทำคือการทำให้ดวงตาพูด”
“จะพบความงามในธรรมชาติเท่านั้น ซึ่งเป็นจุดมุ่งหมายอันยิ่งใหญ่ของการวาดภาพ นั่นคือที่ที่ใคร ๆ ก็ต้องมองหา และไม่มีที่ไหนอีกแล้ว”
“อย่าเสียใจถ้าคุณคัดลอกคนโบราณ ผลงานของพวกเขาเป็นสมบัติส่วนรวมที่ทุกคนสามารถทำในสิ่งที่เขาชอบได้ พวกเขากลายเป็นทรัพย์สินของเราเมื่อเรารู้วิธีใช้พวกเขา ราฟาเอลเลียนแบบพวกเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย และยังคงเป็นตัวของตัวเอง
“ความเด็ดขาดในการใช้สีที่มากขึ้น ความยืดหยุ่นของโทนสีที่มากขึ้น ความยุ่งเหยิงมากขึ้นในท่าทางของหน้า พวกเขาคำนวณมากเกินไป การปิดทองจะอ่อนกว่าในเงาและละเอียดอ่อนกว่า สมมาตรน้อยกว่าโดยทั่วไป”
“อย่าวาดเส้นขอบด้านนอกให้ลึกขึ้น… พวกมันนูนออกมา… เพื่อให้บรรลุ รูปแบบที่สมบูรณ์แบบคุณไม่ควรหันไปใช้ปริมาตรสี่เหลี่ยมจัตุรัสและเชิงมุม: คุณต้องสร้างรูปทรงโค้งมนและไม่มีชิ้นส่วนภายในที่ยื่นออกมา เมื่อมีเพียงร่างเดียวในภาพ จะต้องสร้างแบบจำลองในลักษณะโล่งอกและด้วยเหตุนี้จึงมองหาเอฟเฟกต์แบบจิตรกร”
“ฉันถูกตำหนิ และบางทีอาจจะถูกต้องที่ฉันแต่งเพลงซ้ำบ่อยเกินไป แทนที่จะสร้างผลงานใหม่ นี่คือความคิดของฉันเกี่ยวกับเรื่องนี้: งานส่วนใหญ่ที่ฉันชอบในแง่ของโครงเรื่องดูเหมือนว่าฉันควรค่าแก่การลงแรงและทำให้มันดียิ่งขึ้น ทำซ้ำหรือทำให้เสร็จดีกว่า ซึ่งมักเกิดขึ้นกับภาพวาดชิ้นแรกของฉัน และอีกอย่างกับ โบสถ์ซิสทีน” เมื่อศิลปิน โดยอาศัยความรักในงานศิลปะและความพยายามของเขา มีสิทธิ์ที่จะฝากชื่อไว้กับคนรุ่นหลัง เขาจะพยายามอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อทำให้ผลงานของเขาสวยงามขึ้น หรืออย่างน้อยก็ไม่สมบูรณ์แบบน้อยลง ตัวอย่างสำหรับฉันคือ Poussin ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งมักจะทำซ้ำแผนเดิม”
“การวาดภาพมีมากกว่าสามในสี่ของสิ่งที่เป็นภาพวาด ถ้าฉันต้องติดป้ายไว้เหนือประตู ฉันจะเขียนว่า "โรงเรียนสอนวาดรูป" และฉันแน่ใจว่าฉันจะสร้างจิตรกร
คอนสแตนติน อเล็กเซวิช โคโรวิน
“เป็นการยากที่จะนำสองหรือสามโทนมารวมกันให้ตรงกัน ห้าโทนนั้นยากยิ่งกว่า และการถ่ายทุกอย่างให้ตรงตามที่คุณรู้สึกด้วยตาของคุณเองนั้นยากอย่างเหลือเชื่อ สอนตาทีละเล็กทีละน้อยในตอนแรก จากนั้นเปิดตาของคุณให้กว้างขึ้น และท้ายที่สุด ทุกสิ่งที่เข้ามาบนผืนผ้าใบจะต้องเห็นพร้อมกัน จากนั้นสิ่งที่ถ่ายออกมาไม่ตรงเป๊ะก็จะแปร่งๆ เหมือนโน้ตผิดในวงออร์เคสตรา ศิลปินมากประสบการณ์มองเห็นทุกอย่างพร้อมๆ กัน เหมือนวาทยกรที่ดีได้ยินเสียงไวโอลิน ขลุ่ย ปี่ และเครื่องดนตรีอื่นๆ ในเวลาเดียวกัน”
“ฉันชอบที่จะเริ่มต้นด้วยที่มืดหนาที่สุด สิ่งนี้ไม่อนุญาตให้คุณเข้าสู่ความขาว สีจะเข้มข้นหนา”
K.หยุ่น
“การใช้ช่วงความเข้มของแสงทั้งหมด สูงสุดที่อนุญาตโดยจานสีทั้งหมด และการใช้ทะเบียนสีและเฉดสีทั้งหมดเป็นไปได้เฉพาะบนพื้นฐานของความรู้ด้านเทคนิคเทคโนโลยีต่างๆ
เฉดสีและความอิ่มตัวของสีพร้อมความเข้มของสีและความส่องสว่างในการวาดภาพเหล่านี้ขึ้นอยู่กับการเตรียมพื้นผิวในแต่ละขั้นตอนของการทำงานเป็นอย่างมาก
จิตรกรรมที่ไม่เติมสีแต่ละสีด้วยเฉดสีนับพันที่ทำให้สมบูรณ์ขึ้นคือภาพวาดที่ตายแล้ว
พลังงานของสี เช่นเดียวกับพลังงานของรูปแบบและการแสดงออก ยังนำพลังงานของผลกระทบ
นักเรียนขี้อาย แต่จริงใจ แต่งานโปรโตคอลเป็นเพียง ABC ของศิลปะ เฉพาะเมื่อจิตรกรซึ่งเป็นผลมาจากการค้นหาเป็นเวลานานถึงสองหรือสามครั้งของแปรงที่เด็ดขาดการแก้ปัญหารูปแบบและสีอย่างง่ายและชัดเจนระดับการโน้มน้าวใจที่จำเป็นจะปรากฏขึ้น ความพูดน้อยในการวาดภาพ เช่นเดียวกับคำพูด มักจะเป็นที่พึงปรารถนาในฐานะเส้นทางที่สั้นที่สุดสู่ความชัดเจนที่ละเอียดถี่ถ้วน: มันขับไล่ทุกสิ่งที่น่าสงสัย ความสับสน และการบรรทุกเกินพิกัดในเส้นทางที่ตรงไปตรงมาของมัน
ยูจีน เดอลาครัว
“การวาดภาพคือชีวิต ในนั้นธรรมชาติจะปรากฏต่อหน้าดวงวิญญาณโดยไม่มีคนกลาง ไม่มีสิ่งปกคลุม ไม่มีแบบแผน กวีนิพนธ์เป็นสิ่งที่จับต้องไม่ได้ ดนตรีเป็นสิ่งที่จับต้องไม่ได้ ประติมากรรมมีเงื่อนไข แต่การวาดภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่งในแนวนอนเป็นสิ่งที่จริง กวี นักดนตรี ประติมากร ข้าพเจ้าไม่ต้องการดูแคลนพระสิริของพระองค์ การวาดของคุณก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน แต่ให้ทุกคนได้รับความยุติธรรม!”
“หากเรามองดูสิ่งแวดล้อมรอบตัวเรา ไม่ว่าจะเป็นทิวทัศน์หรือภายใน เราจะสังเกตได้ว่าระหว่างสิ่งต่าง ๆ ที่ปรากฏแก่สายตา มีความเกี่ยวพันกันซึ่งเกิดจากบรรยากาศที่ห่อหุ้มสิ่งเหล่านั้นและภาพสะท้อนต่าง ๆ ของ แสงซึ่งกล่าวได้ว่าเกี่ยวข้องกับแต่ละวัตถุในความสามัคคีโดยทั่วไป"
“ช่างน่าอัศจรรย์เสียจริงที่ได้ชื่นชมในการวาดภาพสิ่งที่คุณไม่ได้ชื่นชมในความเป็นจริง”
“จิตรกรรมเป็นศิลปะที่สงบเงียบ และในความเห็นของฉัน นี่คือข้อดีอย่างหนึ่งของมัน”
“นักสัจนิยมที่ดื้อรั้นที่สุดยังคงถูกบังคับ เมื่อถ่ายทอดธรรมชาติ ให้ใช้แบบแผนขององค์ประกอบหรือลักษณะบางอย่าง เมื่อพูดถึงการจัดองค์ประกอบภาพ เขาไม่สามารถหยิบชิ้นส่วนเพียงชิ้นเดียวหรือหลายชิ้นมาสร้างเป็นรูปภาพได้ มีความจำเป็นต้องใส่ความคิดลงไปเพื่อนำเสนอสิ่งที่มากกว่าการเชื่อมต่อแบบสุ่มของชิ้นส่วนที่ไม่เกี่ยวข้องโดยที่ไม่มีศิลปะ เมื่อช่างภาพถ่ายภาพทิวทัศน์ คุณมักจะเห็นเพียงส่วนเดียวที่ถูกตัดออกจากทั้งหมด ขอบของภาพที่นี่น่าสนใจพอๆ กับส่วนกลาง คุณสามารถจินตนาการถึงภูมิทัศน์ทั้งหมดได้ - คุณเห็นไหม คุณเห็นเพียงชิ้นส่วนที่ดูเหมือนว่าจะถูกเลือกแบบสุ่ม รองที่นี่เรียกร้องความสนใจเช่นเดียวกับหลัก; บ่อยกว่านั้น สิ่งรองนี้เป็นสิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาและทำให้ขุ่นเคืองใจ ความไม่สมบูรณ์ของการผลิตซ้ำในภาพถ่ายนั้นต้องการความผ่อนคลายมากกว่าการสร้างสรรค์ จินตนาการที่สร้างสรรค์. ภาพถ่ายที่สร้างความประทับใจมากที่สุดคือภาพถ่ายที่เกิดจากความไม่สมบูรณ์ของโหมดการสร้างภาพที่แม่นยำ ช่องว่างบางจุดจึงเหลืออยู่ ซึ่งเป็นที่พักผ่อนสำหรับดวงตา ซึ่งทำให้สามารถโฟกัสความสนใจไปที่วัตถุจำนวนเล็กน้อยเท่านั้น ถ้าตามีพลังเท่าแว่นขยาย การถ่ายภาพคงเป็นเรื่องที่ทนไม่ได้ เราจะสังเกตเห็นใบไม้ทั้งหมดบนต้นไม้ กระเบื้องทั้งหมดบนหลังคา และตะไคร่น้ำทั้งหมดบนกระเบื้อง แมลงทั้งหมด ฯลฯ และจะทำอย่างไร พูดเกี่ยวกับมุมมองที่ไม่พึงประสงค์ที่มุมมองที่แท้จริงก่อให้เกิด , - บางทีพวกเขาอาจจะไม่เป็นที่พอใจน้อยกว่าในภูมิประเทศซึ่งส่วนที่ยื่นออกมาข้างหน้าสามารถขยายได้แม้เกินขนาดโดยไม่ทำให้ตาขุ่นเคืองในลักษณะที่เกิดขึ้นกับ ร่างมนุษย์! นักความจริงที่ดื้อรั้นที่สุดจะต้องแก้ไขความไม่ยืดหยุ่นของมุมมองในภาพ ซึ่งบิดเบือนรูปลักษณ์ของวัตถุเพราะความแม่นยำของมัน”
“ศิลปินที่ไม่ใช่นักวาดสีกำลังวาดภาพ ไม่ใช่วาดภาพ จิตรกรรม ในความหมายที่เหมาะสมของคำว่า ถ้า เรากำลังพูดถึงไม่เกี่ยวกับภาพวาดสีเดียว มีแนวคิดเรื่องสีเป็นหนึ่งในพื้นฐานที่จำเป็น พร้อมด้วยไคโรสกูโร สัดส่วน และเปอร์สเป็คทีฟ
พาเวล เปโตรวิช ชิสยาคอฟ
“เทคนิคคือภาษาของศิลปิน พัฒนาอย่างไม่หยุดยั้งเพื่อความเป็นเลิศ หากไม่มีสิ่งนี้ คุณจะไม่สามารถเล่าความฝัน ประสบการณ์ และความงามที่คุณเห็นให้คนอื่นฟังได้”
กุสตาฟ โมโร
“พระเจ้านั้นนับไม่ถ้วน และฉันรู้สึกถึงพระองค์ภายในตัวฉัน ฉันเชื่อในตัวเขาเท่านั้น ฉันไม่เชื่อในสิ่งที่ฉันสัมผัสหรือในสิ่งที่ฉันเห็น สมองของฉัน จิตใจของฉันดูเหมือนเป็นเพียงความจริงที่น่าสงสัยสั้นๆ เฉพาะความรู้สึกภายในของฉันเท่านั้นที่ฉันถือว่านิรันดร์และแน่นอน
“อ้างถึงปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ พวกเขาสอนให้เราไม่สร้างงานศิลปะที่ไม่ดี….”
“สีต้องผ่านการคิด แรงบันดาลใจ และความฝัน”
“คุณค่าทั้งหมดของงานของฉันอยู่ที่การที่ฉันเปิดประตูสู่ศีลระลึกให้พวกเขา ฉันแต่งภาพและตอนนี้พวกเขาควรพัฒนาตัวเอง”
“ท้องฟ้าผ่านกิ่งไม้ มันคือไข่มุกและ อัญมณี”
“การวาดภาพคือความเงียบที่น่าหลงใหล”
นิโคไล มิคาอิโลวิช โรมาดิน
“ความลับทั้งหมดอยู่ที่รูรับแสงโดยรวม แสงเข้ามาราวกับว่ามาจากภายในผืนผ้าใบเอง ดูที่ชาวเวนิส ทุกอย่างถูกน้ำท่วมด้วยแสงเพียงดวงเดียว และราวกับว่าศิลปินวาดภาพด้วยสีเดียวกัน เพราะเหตุใดภายในสีทองเดียวจึงมีความรู้สึกเหมือนผ้าม่านสีแดงหรือใบไม้สีเขียว? ทิเชียนเพียงทำให้เงาอิ่มตัวด้วยสี และแสงในภาพรวมเขียนด้วยสีเดียว โทนสีเดียว ระนาบของภาพ ความลึก และการเล่นแสงยังคงอยู่ในเวลาเดียวกัน!”
แวนโก๊ะ
“เมื่อคุณพยายามติดตามปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างตั้งใจ คุณจะเห็นว่าในบางช่วงเวลาพวกเขาล้วนจมดิ่งสู่ความเป็นจริง ฉันอยากจะบอกว่าสิ่งที่เรียกว่าการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่สามารถเห็นได้ในความเป็นจริงถ้าคุณมองด้วยตาเดียวกันและด้วยความรู้สึกเดียวกันกับที่พวกเขา ... ความเป็นจริงเป็นพื้นฐานนิรันดร์ของบทกวีแท้ซึ่ง จะพบได้หากค้นหาอย่างหนักและขุดดินให้ลึกพอ…”
เลโอนาร์โด ดา วินชี
“น่าสมเพชคือเจ้านายที่งานของเขาอยู่เหนือการตัดสินของเขา ปรมาจารย์ผู้นั้นก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบแห่งศิลปะ ซึ่งงานของเขาอยู่เหนือการตัดสิน”
“งานจิตรกรรมควรอยู่เหนือกิจกรรมทั้งหมด เพราะมันมีทุกรูปแบบทั้งที่มีอยู่จริงและไม่มีอยู่ในธรรมชาติ … มันรักษาความงามที่กาลเวลาและธรรมชาติทำให้หายวับไป เรารักษาภาพของบุคคลที่มีชื่อเสียงไว้ด้วย”
“จิตรกรรมคือบทกวีที่มองเห็น บทกวีคือภาพวาดที่ได้ยิน”
“จิตรกรรมคือกวีนิพนธ์ที่เงียบงัน และกวีนิพนธ์คือภาพวาดที่มืดบอด”
“จิตรกรไม่ควรพยายามที่จะเป็นสากล เพราะเขาเสียศักดิ์ศรีไปมากจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาทำสิ่งหนึ่งได้ดีและอีกสิ่งหนึ่งไม่ดี ... ”
“จิตรกรที่วาดภาพอย่างไร้สติ ได้รับการชี้นำจากการปฏิบัติและการตัดสินด้วยสายตา เปรียบเสมือนกระจกเงาที่สะท้อนวัตถุทั้งหมดที่อยู่ตรงข้ามกับมัน โดยที่ไม่มีความรู้เลย”
“จิตรกร จงตระหนักว่าความโลภในเงินไม่สามารถเอาชนะเกียรติแห่งศิลปะในตัวคุณได้ เพราะการได้รับเกียรติยศนั้นสำคัญกว่าเกียรติยศแห่งความมั่งคั่ง”
“ภาพของจิตรกรจะสมบูรณ์แบบเพียงเล็กน้อยหากเขานำภาพของผู้อื่นมาเป็นแรงบันดาลใจ แต่ถ้าเขาเรียนรู้จากธรรมชาติเขาจะเกิดผลดี…”
“จิตรกรรมโต้เถียงและแข่งขันกับธรรมชาติ”
“จิตวิญญาณไม่ได้จูงมือศิลปิน ที่นั่นไม่มีศิลปะ”
“เมื่อความคิดไม่ทำงานด้วยมือ ที่นั่นไม่มีศิลปิน”
“ทะเลที่ปั่นป่วนไม่มีสีสากล แต่ใครก็ตามที่มองมันจากโลกจะเห็นสีเข้ม และยิ่งมืดมากเท่าไหร่ก็ยิ่งใกล้ขอบฟ้ามากขึ้นเท่านั้น จากที่นี่เขาเห็นความสว่างหรือแสงจ้าซึ่งเคลื่อนตัวช้าเหมือนแกะขาวในฝูง ผู้ที่มองทะเลโดยอยู่ในทะเลเปิดเห็นเป็นสีฟ้า สิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะจากพื้นโลกทะเลดูเหมือนมืดเพราะคุณเห็นคลื่นที่สะท้อนความมืดของโลก ในทะเลเปิด พวกมันจะปรากฏเป็นสีน้ำเงิน เพราะคุณเห็นอากาศเป็นสีฟ้าในคลื่น ซึ่งสะท้อนจากคลื่นเหล่านี้
“วัตถุสีขาวจะปรากฏเป็นสีขาวบนพื้นหลังสีเข้ม และวัตถุสีขาวจะปรากฏเป็นสีเข้มบนพื้นหลังสีขาว เกล็ดหิมะสอนเราถึงสิ่งนี้: ถ้าเราเห็นพวกมันกับพื้นหลังของอากาศ พวกมันจะดูมืดสำหรับเรา และถ้าเราเห็นพวกมันกับพื้นหลังของบางส่วน เปิดหน้าต่างเมื่อผ่านความมืดของเงาของบ้านนี้แล้ว หิมะนี้ก็ขาวโพลนมาก
“ภาพที่สวยงามถูกสร้างขึ้นโดยดวงอาทิตย์เมื่อพระอาทิตย์ตกดิน มันส่องแสงให้กับอาคารสูงของเมืองและปราสาทตลอดจนต้นไม้สูงในทุ่งโล่งและทาสีด้วยสีของมันเอง ทุกสิ่งทุกอย่างที่ลงมาจากพวกเขายังคงเป็นภาพนูนต่ำเนื่องจากสว่างไสวด้วยอากาศเท่านั้นจึงแตกต่างจากแสงเงาเล็กน้อยดังนั้นจึงไม่แยกตัวเองมากเกินไป วัตถุแบบเดียวกันที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในบรรดาสิ่งเหล่านี้ถูกสัมผัสโดยรังสีของดวงอาทิตย์และตามที่กล่าวไว้ว่าถูกทาสีด้วยสี ดังนั้น คุณต้องใช้สีที่คุณใช้สร้างดวงอาทิตย์และผสมกับแสงทุกสีที่คุณใช้ส่องวัตถุเหล่านี้
“ในอาคารที่มองเห็นได้ในระยะไกลในตอนเย็นหรือตอนเช้าท่ามกลางหมอกหรืออากาศหนาทึบ จะพบเพียงความสว่างของส่วนที่รับแสงอาทิตย์ซึ่งหันไปทางขอบฟ้าเท่านั้น ส่วนต่าง ๆ ของอาคารที่มีชื่อซึ่งมองไม่เห็นดวงอาทิตย์ยังคงเป็นสีของความมืดโดยเฉลี่ยของหมอก”
ปาโบล ปีกัสโซ
“ทุกคนพยายามที่จะเข้าใจการวาดภาพ ทำไมพวกเขาไม่พยายามเข้าใจเสียงนกร้อง"
“การวาดภาพเป็นอาชีพของคนตาบอด ศิลปินไม่ได้วาดสิ่งที่เขาเห็น แต่วาดสิ่งที่เขารู้สึก”
“ทำไมต้องพยายามเข้าใจศิลปะ? คุณไม่พยายามที่จะเข้าใจว่านกร้องเกี่ยวกับอะไร…”
เศรษฐีคนหนึ่งมาที่สตูดิโอของปีกัสโซ 3a สนใจภาพที่วาดในลักษณะลูกบาศก์:
- สิ่งที่แสดงที่นี่?
- สองแสนดอลลาร์ - ศิลปินตอบ
เมื่อ Picasso ถูกถามว่าทำไมเขาไม่ตกแต่งบ้านของเขา
ด้วยภาพวาดของเขาเอง เขาตอบว่า: "ฉันไม่สามารถจ่ายได้!"
ฉันวาดภาพของคุณเสร็จแล้ว” ปิกัสโซพูดกับชายที่เขากำลังวาดภาพ ตอนนี้พยายามเป็นเหมือนเขา
ปิกัสโซนำแขกผ่านนิทรรศการของเขา
- นี่คือภาพตัวเองของฉัน นี่คือภาพเหมือนของภรรยาของฉัน
- ฉันหวังว่าคุณจะไม่มีลูก?
“ศิลปินคือคนที่วาดภาพสิ่งที่ขายได้ ก ศิลปินที่ดีเป็นคนที่ขายสิ่งที่เขาเขียน”
“มีศิลปินที่เปลี่ยนดวงอาทิตย์ให้กลายเป็นจุดสีเหลือง แต่มีผู้ที่ใช้ศิลปะและความคิดของพวกเขาเปลี่ยนจุดสีเหลืองให้เป็นดวงอาทิตย์”
“และมีสำเนาในหมู่ผู้คนมากกว่าต้นฉบับ”
“ถ้าสามีของฉันเจอผู้หญิงบนถนนที่ดูเหมือนผู้หญิงในภาพวาดของเขา เขาจะเป็นลมหมดสติทันที”
นางปิกัสโซ
ส. ดาลี
“ความแตกต่างระหว่างเซอร์เรียลิสต์กับฉันก็คือเซอร์เรียลลิสต์คือฉัน”
“การวาดภาพเป็นเรื่องง่ายหรือเป็นไปไม่ได้เลย”
“เมื่อฉันวาดภาพ ฉันรู้สึกบ้า ข้อแตกต่างระหว่างฉันกับคนบ้าคือฉันไม่บ้า”
โปรดปรานสกี้
นักวาดภาพประกอบ Favorsky เมื่อเขาวาดภาพประกอบสำหรับหนังสือ เขาวาดสุนัขไว้ที่มุมห้อง เมื่อบรรณาธิการเริ่มไม่พอใจว่าทำไมสุนัขถึงมาอยู่ที่นี่ เขาพิสูจน์ทุกครั้งว่าสุนัขจำเป็นสำหรับภาพประกอบนี้ แต่สุดท้ายหลังจากโต้เถียงกันเสร็จแล้ว เขาก็ตกลงที่จะลบสุนัขออกจากภาพ เมื่อถูกถามว่าทำไมคุณถึงวาดสุนัขตัวนี้ทุกครั้ง เขาตอบว่า “ถ้าไม่มีสุนัข เขาจะจับผิดอย่างอื่น”
โอ. โรแดง
“โดยเนื้อแท้แล้ว ไม่มีรูปแบบที่สวยงาม ไม่มีเส้นสายที่สวยงาม ไม่มีสีที่สวยงาม ความงามเพียงอย่างเดียวคือความจริงที่มองเห็นได้”
อาร์จี เดอ ลา เซอร์นา
“จิตรกรภูมิทัศน์สามารถทำงานได้อย่างเงียบๆ ธรรมชาติไม่เคยยืนหยัดในความเหมือน”
อ.มาตีส
“ความสำคัญของศิลปินวัดได้จากจำนวนสัญลักษณ์ใหม่ ๆ ที่เขานำเสนอในภาษาพลาสติก”
เอส.เอ็น. โรริช
“แสงแห่งศิลปะจะมีอิทธิพลต่อหัวใจมากมาย ส่องสว่างพวกเขา รักใหม่. ในตอนแรกความรู้สึกนี้จะไม่รู้สึกตัว แต่จากนั้นมันจะทำให้จิตสำนึกของมนุษย์บริสุทธิ์”
เดกาส์
"การวาดภาพไม่ใช่รูปแบบ แต่เป็นวิธีทำ"
ฌอง ชาร์ดิน
“ต้องใช้พู่กัน มือ และจานสีในการระบายสี แต่พวกเขาไม่ได้สร้างภาพเลย”
“พวกเขาใช้สี แต่เขียนด้วยความรู้สึก”
เค โคร
“จำไว้เสมอเกี่ยวกับมวลชน เกี่ยวกับคนทั่วไป เกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้คุณประทับใจ อย่าลืมความประทับใจแรกที่ทำให้คุณตื่นเต้น การวาดภาพเป็นสิ่งแรกที่บรรลุ จากนั้น valers ของความสัมพันธ์ของรูปแบบและ valers นี่คือจุดยึด จากนั้นสี ในที่สุดการดำเนินการ หากคุณต้องการวาดภาพ etude หรือรูปภาพ ลองค้นหาแบบฟอร์มโดยสุจริตใจ มองหาพวกเขาพร้อมกับมวลชน มีสติสัมปชัญญะ เป็นการดีที่จะใช้เทคนิคนี้: ถ้าคุณมี ผ้าใบสีขาว, เริ่มต้นด้วยโทนสีเข้มที่สุด ตามลำดับจนถึงเบาที่สุด การเริ่มต้นจากท้องฟ้านั้นไร้เหตุผล”
“สีสำหรับฉันมี ความสำคัญรองเพราะที่สำคัญที่สุด ฉันชอบทั้งหมด ความกลมกลืนของโทนสี และบางครั้งสีก็ทำให้เกิดความคมชัด ซึ่งฉันไม่ชอบ”
“ฉันไม่เคยเร่งรีบในรายละเอียด ฉันสนใจมวลชนและลักษณะของภาพวาดเป็นหลัก เมื่อสร้างเสร็จแล้ว ฉันก็เริ่มมองหารายละเอียดปลีกย่อยของรูปแบบและสี ฉันทำงานตลอดเวลาโดยไม่มีสิ่งรบกวนและไม่มีระบบ”
“มีจุดที่สว่างที่สุดจุดหนึ่งเสมอในภาพ และควรเป็นจุดเดียว คุณสามารถวางไว้ที่ใดก็ได้: บนก้อนเมฆ ในเงาสะท้อนในน้ำ หรือบนฝากระโปรงหน้ารถ แต่พลังนี้ควรมีเพียงโทนเดียว”
M. Boschini บน Titian
“..Titian คลุมผืนผ้าใบของเขาด้วยมวลหลากสี ราวกับว่ามันทำหน้าที่เป็นที่นอนหรือรากฐานสำหรับสิ่งที่เขาต้องการแสดงออกในอนาคต ตัวฉันเองเคยเห็นภาพวาดด้านล่างที่ทำขึ้นอย่างแข็งขัน เต็มไปด้วยพู่กันที่มีความหนาแน่นสูงในโทนสีแดงบริสุทธิ์ ซึ่งตั้งใจให้เป็นโครงร่างของฮาล์ฟโทนหรือสีขาว ด้วยพู่กันอันเดียวกัน จุ่มสีแดงก่อน จากนั้นลงสีดำ จากนั้นลงสีเหลือง ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยมแบบเดียวกัน ด้วยความช่วยเหลือเพียงสี่จังหวะ เขาทำให้สัญญาถึงรูปร่างที่สวยงามจากการไม่มีอยู่จริง ภาพร่างประเภทนี้สร้างความประทับใจให้กับผู้ที่ชื่นชอบความเข้มงวดมากที่สุดซึ่งหลายคนพยายามไขว่คว้ามาโดยต้องการเจาะความลับของการวาดภาพ หลังจากวางรากฐานอันมีค่าเหล่านี้แล้ว เขาหันภาพวาดของเขาเข้าหาผนัง และบางครั้งก็ปล่อยให้มันอยู่ในตำแหน่งนั้นเป็นเวลาหลายเดือนโดยไม่แม้แต่จะก้มมองพวกมัน เมื่อเขารับพวกเขากลับไปทำงาน เขาตรวจสอบพวกเขาด้วยความเอาใจใส่ราวกับว่าพวกเขาเป็นศัตรูตัวฉกาจที่สุดของเขา เพื่อที่จะเห็นข้อบกพร่องในตัวพวกเขา และในขณะที่เขาค้นพบลักษณะที่ไม่สอดคล้องกับแผนการอันละเอียดอ่อนของเขา เขาก็เริ่มทำตัวเหมือนศัลยแพทย์ที่ดี โดยไม่สงสารเอาเนื้องอกออก ตัดเนื้อ ปรับแขนและขา การทำงานด้วยวิธีนี้ เขาได้แก้ไขตัวเลข ทำให้เกิดความกลมกลืนสูงสุดที่สามารถแสดงออกถึงความงามของธรรมชาติและศิลปะได้ เพื่อให้ภาพแห้ง เขาจึงรีบไปยังภาพถัดไปโดยดำเนินการที่คล้ายกันกับภาพนั้น เมื่อเลือกเวลาที่เหมาะสมแล้ว เขาก็ปิดทับโครงกระดูกเหล่านี้ ซึ่งเป็นตัวแทนของสารสกัดจากสิ่งที่สำคัญที่สุดทั้งหมดด้วยร่างกายที่มีชีวิต ปิดท้ายด้วยจังหวะซ้ำๆ เป็นชุดจนดูเหมือนเขาขาดอากาศหายใจเท่านั้น เขาไม่เคยเขียนตัวเลขของ alla prima โดยมีนิสัยชอบกล่าวหาว่านักด้นสดไม่สามารถแต่งกลอนที่ฉลาดหรือแต่งได้อย่างถูกต้อง เขาทำการรีทัชครั้งสุดท้ายด้วยมือของเขา ปรับการเปลี่ยนจากไฮไลท์ที่สว่างที่สุดไปเป็นโทนสีกลางให้เรียบขึ้น และถูไปทีละโทนสี บางครั้งเขาใช้นิ้วเดียวกันทาเงาหนาในบางมุมเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับสถานที่นี้ หรือเขาเคลือบด้วยโทนสีแดงราวกับหยดเลือดเพื่อทำให้พื้นผิวที่งดงามมีชีวิตชีวา นี่คือวิธีที่เขาทำให้รูปร่างของเขาสมบูรณ์แบบ”
I. เลวีแทน
“ธรรมชาติไม่ควรเลียนแบบ แต่จำเป็นต้องรู้สึกถึงแก่นแท้ของมันและปลดปล่อยมันจากอุบัติเหตุ”
“บางครั้งการแต่งภาพให้เสร็จเป็นเรื่องยากมาก - คุณกลัวที่จะทำให้ภาพเสียด้วยการลากเพียงครั้งเดียว ที่นี่พวกเขากำลัง "สุกงอม" หันไปทางกำแพง ต้องรีบทำงานแต่อย่าเร่งให้เสร็จ ในการจบบางครั้งคุณต้องใช้สองหรือสามจังหวะ แต่คุณไม่สามารถตัดสินใจได้ทันที”
“น้ำเสียงมีเสียงได้ แต่ไม่มีสี ในธรรมชาติไม่มีสี แต่มีน้ำเสียง”
“เรายังไม่เชี่ยวชาญอย่างเต็มที่ในความสามารถในการเชื่อมต่อ ผืนดิน น้ำ และท้องฟ้าในภูมิประเทศ ทั้งหมดแยกจากกัน แต่โดยรวมแล้วมันไม่ฟัง ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งที่ยากที่สุดคือการเข้าใจความสัมพันธ์ที่แท้จริงของโลก ท้องฟ้า และผืนน้ำในภูมิประเทศ
“อย่าไปเรียนขนาดใหญ่ วี การศึกษาครั้งใหญ่มีการโกหกมากขึ้นและในสิ่งเล็ก ๆ นั้นมีน้อยมากและถ้าคุณรู้สึกจริง ๆ อย่างจริงจังในสิ่งที่คุณเห็นเมื่อคุณเขียนภาพร่างความประทับใจที่ถูกต้องและสมบูรณ์ของสิ่งที่คุณเห็นจะปรากฏในภาพ
“คุณเข้าใจแล้ว บางครั้งคุณต้องลืมสิ่งที่เขียนไว้ เพื่อที่จะกลับมาดูอีกครั้งในภายหลัง ในรูปแบบใหม่. และจะชัดเจนทันทีว่ายังไม่ได้ทำอะไรอีกมากเพียงใดต้องทำงานหนักและอีกมากเพียงใดในภาพ ตอนนี้ฉันกำลังถ่ายส่วนเกิน สิ่งที่ทำให้ภาพกรีดร้อง”
“ธรรมชาติไม่จำเป็นต้องได้รับการตกแต่ง แต่จำเป็นต้องรู้สึกถึงแก่นแท้ของธรรมชาติและปลดปล่อยมันจากอุบัติเหตุ
มองหาทั่วไป ภาพวาดไม่ใช่โปรโตคอล แต่เป็นคำอธิบายของธรรมชาติโดยการวาดภาพ อย่าหลงไปกับมโนสาเร่และรายละเอียด มองหาโทนเสียงทั่วไป
ดอกไม้ของคุณทำมาจากอะไร กระดาษ เศษผ้า? ไม่ คุณรู้สึกว่าพวกเขามีชีวิต เต็มไปด้วยน้ำและไขว่คว้าแสงสว่าง มันเป็นสิ่งจำเป็นที่พวกเขาจะไม่ได้กลิ่นของสี แต่เป็นดอกไม้
ไม่จำเป็นต้องจดจำวัตถุแต่ละชิ้น แต่ต้องพยายามเข้าใจภาพรวม สิ่งที่ส่งผลต่อชีวิต ความกลมกลืนของสี การทำงานจากความทรงจำจะสอนให้คุณเน้นรายละเอียดเหล่านั้นโดยไม่สูญเสียความชัดเจนไป และนี่เป็นสิ่งสำคัญในงานศิลปะ หากคุณล้มเหลว จงดูอีกครั้งจนกว่าคุณจะทำสำเร็จ”
มีเกลันเจโล
"ศิลปะมีความหึงหวง: มันต้องการให้คน ๆ หนึ่งทุ่มเทให้กับมันอย่างเต็มที่"
G. Savitsky
“ถ้าคุณเริ่มสเก็ตช์โดยใช้สีอย่างเต็มที่ คุณจะต้องทำงานตลอดเวลากับความไม่แม่นยำของความสัมพันธ์ของสี ซึ่งทำให้ศิลปินสับสนอยู่เสมอ ในตอนแรกควรใช้อย่างรอบคอบมากขึ้นเพื่อที่จะได้ฝีแปรงที่สวยงามในตอนท้าย การใช้ช่วงของจานสีก่อนวัยอันควรการทำให้จานสียุ่งเหยิงด้วยโทนสีต่างๆไม่ก่อให้เกิดประโยชน์ใด ๆ มีความจำเป็นต้องใช้เงินที่คุณมีให้เท่าที่จำเป็นมิฉะนั้นคุณสามารถให้ "ดอกไม้ไฟ" ดังกล่าวบนผืนผ้าใบได้ทันทีซึ่งคุณจะไม่คิดออกในภายหลังและไม่รวมช่วงเสียงให้เป็นหนึ่งเดียว ดังนั้นให้นำการศึกษาอย่างระมัดระวังโดยใช้จานสีที่มีการควบคุม แต่ละกรณีเสียงที่ดังที่สุด โทนเสียงที่ดังสนั่นในระดับสีเทาที่ถูกควบคุมจะเล่นเหมือนอัญมณี หากวางจานสีทั้งหมดบนผืนผ้าใบทุกอย่างในภาพร่างจะไหม้ในลักษณะเดียวกันทุกอย่างสดใสโทนสีทั้งหมดจะฉูดฉาด แต่ไม่มีการแสดงออกและความจริง
ทัศนคติต่อจานสีควรพิจารณาอย่างรอบคอบ เรามักจะเห็นจานสีที่เจียมเนื้อเจียมตัวของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่ผลงานนั้นโดดเด่นด้วยความเฉลียวฉลาด
วิธีที่ดีที่สุดในการเริ่มวาดภาพทิวทัศน์คืออะไร: จากแผนแรกหรือแผนสอง มันขึ้นอยู่กับสิ่งที่นำไปสู่ความรู้สึกภาพนั่นคือการสร้างโทนเสียงทั้งหมดของภาพร่าง มันอาจกลายเป็นสถานการณ์ที่เพียงแค่ขอบฟ้าตรงทางแยกของสวรรค์และโลกเป็นบรรทัดฐานที่งดงามของสิ่งทั้งหมด ในกรณีนี้ ก่อนอื่น ความสัมพันธ์เหล่านี้จำเป็นต้องได้รับการแก้ไข ก่อนอื่น รับไป และเพิ่มอย่างอื่นเข้าไป หรือบางทีภาพร่างอาจถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่จุดหลักจะเป็นจุดหลัก แล้วจึงเป็นพื้นที่เพิ่มเติมของภูมิทัศน์ ในกรณีนี้ ให้เริ่มสร้างแผนแรกโดยให้ทุกอย่างเป็นไปตามนั้น
ศิลปินสามารถทำงานต่างๆ กันโดยใช้เทคนิคต่างๆ เรารู้รูปแบบ ผลงานที่สวยงามซึ่งเราได้เห็นการศึกษาธรรมชาติอย่างรอบคอบ การสร้างแบบจำลองที่มีรายละเอียดมาก และสิ่งนี้ไม่ได้ทำลายทั้งหมดเลย จดจำภูมิประเทศของ Shishkin และในขณะเดียวกัน เรามักจะเห็นลวดลายภูมิทัศน์ที่วาดอย่างอิสระและกว้างขวางโดยไม่ได้ลงรายละเอียดมากนัก แต่ในขณะเดียวกัน พวกมันก็มีเสียงที่ไพเราะและสดใหม่ในการวาดภาพ ซึ่งสื่อความหมายได้ดีในเนื้อหา จำภูมิทัศน์ของ Rylov "Green Noise" และอื่น ๆ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับเป้าหมายของศิลปิน”
G. นิสกี้
“... ในงานภูมิทัศน์ของฉัน การจัดพื้นที่มีความสำคัญยิ่ง แนวคิดของพื้นที่ไม่สอดคล้องกับแนวคิด มุมมองเชิงเส้นคำนวณแผนใหม่ตั้งแต่ปลายเท้าไปจนถึงขอบฟ้า ฉันกำลังพูดถึงการจัดพื้นที่ตามจังหวะของภาพเงาตามสี ฉันคิดทบทวนและจัดการสิ่งต่าง ๆ ในภาพรวม ละทิ้งสิ่งรอง เน้นสิ่งที่ฉันพิจารณาเป็นหลัก ทำให้แผนจางลงหรือเข้มขึ้น ขึ้นอยู่กับว่าการตัดสินใจทั่วไปต้องการอย่างไร ฉันมุ่งมั่นเพื่อความอิ่มตัวของสี ความตึงของสี ผลทางจิตวิทยาของสี
อัลเฟรด ซิสเล่ย์
“หลังจากพล็อตเรื่องดังกล่าว คุณสมบัติที่น่าสนใจที่สุดของภูมิทัศน์ ได้แก่ การเคลื่อนไหว ชีวิต
การทำให้ผืนผ้าใบมีชีวิตชีวาเป็นหนึ่งในความยากลำบากที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการวาดภาพ แน่นอนว่าการทำให้งานศิลปะมีชีวิตเป็นหนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดของศิลปินที่แท้จริง ทุกอย่างควรมุ่งสู่เป้าหมายนี้: รูปแบบ สี พื้นผิว ความประทับใจของศิลปินที่สร้างสรรค์จะต้องให้ชีวิตและความประทับใจดังกล่าวเท่านั้นที่ทำให้ผู้ชมตื่นเต้น และแม้ว่าจิตรกรภูมิทัศน์จะต้องยังคงเป็นปรมาจารย์ในงานฝีมือของเขา แต่พื้นผิวที่มีชีวิตชีวาถึงขีดสุด จะต้องถ่ายทอดให้ผู้ชมรู้สึกประทับใจในตัวศิลปินด้วย”
ธรรมชาติจะไม่สามารถสร้างผู้หญิงที่สมบูรณ์แบบในทุกสิ่งที่สิ่ว พู่กัน และจิตวิญญาณที่ร้อนแรงของศิลปินที่ได้รับแรงบันดาลใจให้กำเนิด
ปิแอร์ แบรนทอม เดอ บอร์ดี้
ศิลปินเป็นคนที่หันเหจากความเป็นจริงเพราะเขาไม่สามารถคืนดีกับการยกเลิกสัญชาตญาณที่เรียกร้อง; เขาเปิดพื้นที่ให้กับการออกแบบที่เห็นแก่ตัวและทะเยอทะยานในอาณาจักรแห่งจินตนาการ
ซิกมุนด์ ฟรอยด์
ความปรารถนาและจินตนาการที่ใกล้ชิดของศิลปินกลายเป็นงานศิลปะโดยผ่านการเปลี่ยนแปลงเท่านั้น เมื่อความลามกอนาจารในความปรารถนาเหล่านี้อ่อนลง ต้นกำเนิดส่วนบุคคลของพวกเขาถูกปกปิด และเป็นผลมาจากการปฏิบัติตามกฎแห่งความงาม ความสุขที่เย้ายวนใจคือ มอบให้กับบุคคลอื่น
ซิกมุนด์ ฟรอยด์
งานศิลปะเหมือนความฝันคือการสานต่อและแทนที่เกมในวัยเด็กในอดีต เด็กที่เล่นแต่ละคนทำตัวเหมือนกวีสร้างโลกของตัวเองหรือให้แม่นยำยิ่งขึ้นนำสิ่งของในโลกของเขาไปสู่ระเบียบใหม่ที่ถูกใจเขา
ซิกมุนด์ ฟรอยด์
ศิลปินวาดภาพด้วยดวงตาแห่งความรัก และดวงตาแห่งความรักเท่านั้นที่ควรตัดสินพวกเขา
ก็อทโธลด์ เอฟราอิม เลสซิง
คุณสมบัติสองประการที่จำเป็นสำหรับศิลปิน: สำนึกในศีลธรรมและสำนึกในมุมมอง
เดนิส ดิเดโรต์
ศิลปินที่โดดเด่นมักไม่สามารถตัดสินผลงานของตนเองหรือของผู้อื่นได้
โยฮันน์ โวล์ฟกัง เกอเธ่
ศิลปินจะต้องอยู่ในระดับเดียวกับแนวคิดของเวลาของเขา
อเล็กซานเดอร์ อันดรีวิช อิวานอฟ
สำหรับฉันแล้ว ฉันคิดว่าศิลปินควรเป็นหนึ่งในคนที่มีการศึกษามากที่สุดในยุคนั้น เขามีหน้าที่ไม่เพียง แต่รู้ว่าการพัฒนากำลังยืนอยู่ ณ จุดใด แต่ยังต้องมีความคิดเห็นเกี่ยวกับคำถามทั้งหมดที่ทำให้ตัวแทนที่ดีที่สุดของสังคมปั่นป่วนความคิดเห็นที่ไปไกลกว่าและลึกกว่าคำถามที่มีอยู่ในขณะนี้
อีวาน นิโคเลวิช ครามสคอย
มีเพียงผึ้งเท่านั้นที่รับรู้ถึงความหวานที่ซ่อนอยู่ในดอกไม้
มีเพียงศิลปินเท่านั้นที่สัมผัสได้ถึงความสวยงามของทุกสิ่ง
Afanasy อฟานาซีเยวิช Fet
ศิลปินคือความละเอียดอ่อนของประเทศ ชนชั้น หู ตา และหัวใจของเขา เขาเป็นเสียงแห่งยุคของเขา
มักซิม กอร์กี้
ธุรกิจของศิลปินคือการต่อต้านความทุกข์ทรมานด้วยกำลังทั้งหมดของเขาด้วยความสามารถทั้งหมดของเขา
งานของศิลปินคือการสร้างความสุข
คอนสแตนติน จอร์จีวิช เพาสตอฟสกี
เมื่อศิลปินมืดบอดต่อกระแสสังคมในยุคนั้น ธรรมชาติของความคิดที่พวกเขาแสดงออกมาในผลงานของพวกเขาก็จะลดคุณค่าที่แท้จริงลงอย่างมาก
จอร์จี วาเลนติโนวิช เพลคานอฟ
หากไม่มีความรู้สึกทันสมัย ศิลปินจะไม่เป็นที่รู้จัก
มิคาอิล มิคาอิโลวิช พริชวิน
ความดีในตัวเองดูเหมือนจะมองไม่เห็นและโน้มน้าวใจเราก็ต่อเมื่อความงามนั้นส่องสว่าง นั่นคือเหตุผลที่งานของศิลปินคือการละเว้นการล่อลวงของความชั่วร้ายที่สวยงาม เพื่อทำให้ความงามเป็นดวงอาทิตย์แห่งความดี
มิคาอิล มิคาอิโลวิช พริชวิน
แน่นอนว่ามันยากกว่าศิลปินทุกคนสำหรับศิลปินแห่งคำ เพราะความยากในการแสดงความรู้สึกของความคิดนั้นถูกแทนที่อย่างง่ายดายและถูกทำให้เสียใจด้วยตรรกะ
มิคาอิล มิคาอิโลวิช พริชวิน
ศิลปินต้องรู้สึกถึงความเป็นนิรันดร์และในขณะเดียวกันก็ต้องทันสมัย
มิคาอิล มิคาอิโลวิช พริชวิน
ข้าพเจ้ายึดมั่นในคติว่านักแต่งเพลงในฐานะกวี ประติมากร จิตรกร ถูกเรียกให้รับใช้บุคคลและประชาชน เขาต้องตกแต่ง ชีวิตมนุษย์และปกป้องเธอ ก่อนอื่นเขาต้องเป็นพลเมืองในงานศิลปะร้องเพลงชีวิตมนุษย์และนำบุคคลไปสู่อนาคตที่สดใส
เซอร์เกย์ เซอร์เกวิช โปรโคฟีเยฟ
มันดูแปลกและผิดศีลธรรมที่ศิลปินเห็นความทุกข์ทรมานของผู้คนไม่เห็นอกเห็นใจเท่าที่สังเกตเพื่อทำซ้ำความทุกข์ยากเหล่านี้ และนี่ไม่ใช่เรื่องผิดศีลธรรม ความทุกข์ของคน ๆ หนึ่งเป็นสิ่งที่ไม่สำคัญเมื่อเทียบกับจิตวิญญาณนั้น - หากเป็นสิ่งที่ดี - อิทธิพลที่จะก่อให้เกิด ชิ้นงานศิลปะ.
เลฟ นิโคลาเยวิช ตอลสตอย
คนโง่เขลาหรือคนเห็นแก่ตัวไม่สามารถเป็นศิลปินที่สำคัญได้
เลฟ นิโคลาเยวิช ตอลสตอย
สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินคือการสะท้อนแก่นแท้ทางจิตวิญญาณของยุคสมัย
อีวาน ดมิทรีวิช ซัดเดอร์
ประติมากรคืออะไร? ซึ่งแตกต่างจากศิลปะที่ยอดเยี่ยมอื่น ๆ - สถาปัตยกรรม, จิตรกรรม - ประติมากรเป็นผู้ที่ทำให้หินมีชีวิต มือและความคิดของประติมากรสร้างตำนานสำริด ร้องเพลงสรรเสริญวีรบุรุษ พวกเขายังสามารถตอกย้ำศัตรูให้จมอยู่กับประวัติศาสตร์ของมนุษย์ชั่วนิรันดร์
อีวาน ดมิทรีวิช ซัดเดอร์
เฉพาะในงานเท่านั้นที่ศิลปินสามารถค้นพบความจริงและความพึงพอใจได้ เพราะโลกแห่งความจริงไม่ได้มีอำนาจเหนือเขาเหมือนโลกแห่งนิยาย ดังนั้นตราบใดที่เขาไม่แยกตัวออกจากชีวิตประจำวันที่เหมาะสม มันก็ไม่สำคัญ สำหรับเขาว่าจะดำเนินชีวิตแบบไหน เงื่อนไขที่เหมาะสมที่สุดสำหรับเขาคือเงื่อนไขที่ไม่เพียงทำงานได้ดี แต่ยังกลายเป็นสิ่งจำเป็นอีกด้วย
เทนเนสซีวิลเลียมส์
เมื่อศิลปินตัดสินใจที่จะแบ่งปันชะตากรรมของทุกคน เขายืนยันว่าตัวเองเป็นคน
อัลเบิร์ต กามูส์
ความโชคร้ายของศิลปินคือเขาไม่ได้อาศัยอยู่ในอารามและไม่ได้อยู่ในโลก - ยิ่งไปกว่านั้นเขาถูกทรมานด้วยการล่อลวงของทั้งสองชีวิต
อัลเบิร์ต กามูส์
ทำไมฉันถึงเป็นศิลปินและไม่ใช่นักปรัชญา เพราะฉันคิดเป็นคำพูดไม่ใช่ความคิด
อัลเบิร์ต กามูส์
มีศิลปินกี่คนที่ปฏิเสธที่จะยอมรับว่าตัวเองเป็นคนตัวเล็กอย่างเย่อหยิ่ง! แต่จิตสำนึกของ "ความเล็ก" ของพวกเขาจะเพียงพอที่จะได้รับพรสวรรค์ที่แท้จริงมิฉะนั้นจะไม่สามารถเข้าถึงได้
อัลเบิร์ต กามูส์
สำหรับศิลปิน เว้นแต่ว่าเขาจะมีความแตกต่างจากความมีมโนธรรมเป็นพิเศษ นิสัยชอบทิ้งขยะเป็นสิ่งที่อันตราย เพราะเขาไม่สามารถต้านทานสิ่งล่อใจและต่อสู้เพื่องานหัตถกรรมใด ๆ ตราบใดที่พวกเขาได้รับค่าตอบแทนที่ดี
อังเดร เมารัวส์
ศิลปินโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่ามีช่วงเวลาในชีวิตของเขาที่เขารู้สึกว่าตัวเองเป็นมากกว่าผู้ชาย
ชาร์ลส์ เอดูอาร์ เลอ กอร์บูซีเยร์
ความสำคัญของศิลปินวัดได้จากจำนวนสัญญาณใหม่
ซึ่งเขาแนะนำเป็นภาษาพลาสติก
อองรี มาติส
สำหรับศิลปินแล้ว ทุกสิ่งล้วนสวยงาม เพราะในทุกสรรพสิ่ง ทุกสรรพสิ่ง การจ้องมองอย่างทะลุปรุโปร่งเผยให้เห็นอุปนิสัย นั่นคือ ความจริงภายในที่ส่องผ่าน รูปร่างภายนอก. และความจริงนี้ก็คือความงามนั่นเอง
ออกุสต์ โรแดง
งานของศิลปินคือการแยกความจริงออกจากการเสแสร้ง
ออกุสต์ โรแดง
ศิลปินที่แท้จริงจะแสดงออกในสิ่งที่เขาคิดโดยไม่ต้องกลัวการต่อต้านจากอคติที่มีมาแต่โบราณกาล
ออกุสต์ โรแดง
สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินคือการตื่นเต้น ความรัก ความหวัง การสั่นสะท้าน การมีชีวิตอยู่ เป็นผู้ชายคนแรกเท่านั้น - ศิลปิน
ออกุสต์ โรแดง
ศิลปินเป็นตัวอย่างที่ดี เขารักอาชีพของเขาอย่างกระตือรือร้น: มากที่สุด รางวัลสูงสุดสำหรับเขา - ความสุขของความคิดสร้างสรรค์ น่าเสียดายที่ในยุคของเราหลายคนดูถูกเกลียดชังงานของพวกเขา แต่โลกจะมีความสุขก็ต่อเมื่อทุกคนมีจิตวิญญาณของศิลปิน กล่าวคือ เมื่อทุกคนพบความสุขในงานของเขา
ออกุสต์ โรแดง
วิบัติแก่ศิลปินที่พยายามแสดงความสามารถไม่ใช่รูปภาพของเขา! อันที่จริง มันคงไร้สาระถ้ามือของเขาถือสิ่งที่สำคัญที่สุดของศิลปิน
โรเมน โรลแลนด์
ศิลปินต้องรักชีวิตและพิสูจน์ให้เราเห็นว่ามันสวยงาม
อนาโตล ฝรั่งเศส
ศิลปินมีหน้าที่แสดงให้เราเห็นว่าชีวิตดีอย่างไร มิฉะนั้นเราจะมีข้อสงสัย
อนาโตล ฝรั่งเศส
ศิลปินแนวสัจนิยมไม่ควรดึงเทรนด์มาสู่งานของเขาด้วยความช่วยเหลือของการกล่าวสุนทรพจน์และการคร่ำครวญดัง ๆ เขามีอิทธิพลด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยการสะท้อนความเป็นจริงอย่างแท้จริง
ซเดเน็ค เนเยดลี่
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ไม่รู้กฎ เขาสร้างมันขึ้นมา
วิลเฮล์ม วินเดลแบนด์
ศิลปินมักรู้สึกว่าตนไม่ใช่ผู้สร้างสรรค์ผลงานที่แท้จริง
จอร์จ ซิมเมล
งานศิลปะก็เหมือนกับสปริงที่พุ่งออกมาจากลำไส้ ความคิดสร้างสรรค์ศิลปิน.
จอร์จ ซิมเมล
ศิลปินอาศัยอยู่ในการแสดงออกของสิ่งต่าง ๆ เช่นเดียวกับองค์ประกอบของเขา
จอร์จ ซิมเมล
ศิลปินไม่ได้เป็นเพียงศิลปินเท่านั้น
จอร์จ ซิมเมล
ความรู้สึกของศิลปินไม่ได้เป็นนามธรรม
จอร์จ ซิมเมล
แหล่งที่มาของการสร้างสรรค์อยู่ในตัวศิลปิน ในการสร้างสรรค์ ที่มาของศิลปิน ไม่มีใครที่ไม่มีคนอื่น
มาร์ติน ไฮเดกเกอร์
ศิลปินอิสระสร้างโดยไม่มีสัญญา
ฮันส์ จอร์จ กาดาเมอร์
ศิลปินที่สร้างภาพไม่ใช่ล่ามที่เป็นที่รู้จัก
ฮันส์ จอร์จ กาดาเมอร์
ศิลปินคือศิลปิน ไม่เถียง ไม่วิจารณ์ แต่สร้างสรรค์
เบเนเดตโต โครเช
ในความเป็นจริงผู้สร้างมักประสบแต่ความเศร้าโศก
เลฟ เชสตอฟ
ศิลปินอยู่ในการติดต่อที่ใกล้ชิดเป็นพิเศษกับจิตวิญญาณของโลก เขาเป็นลูกหลานที่รักของแม่พระธรณีและตอบแทนเธอด้วยความรักเป็นการตอบแทน
เซอร์เก นิโคเลวิช บุลกาคอฟ
ศิลปินที่แท้จริงคือคนที่เราไม่สังเกตเห็นความพยายามสร้างสรรค์ของเขาและเขาเองก็ไม่ได้สังเกตเห็นสิ่งนี้
อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช โลเซฟ
ประเด็นไม่ได้อยู่ที่เตียงของแวนโก๊ะเป็นเตียงที่เขาเคยนอนมาก่อน แขกทุกคนคาดหวังว่าจะได้เห็นเตียงนี้
โคล้ด เลวี-สเตราส์
หน้าที่ของศิลปินคือการเสกปีศาจแห่งความไร้เหตุผล
โรแลนด์ บาร์ต
ศิลปินหรือนักวิเคราะห์สร้างเส้นทางที่เคยเดินทางด้วยความหมาย
โรแลนด์ บาร์ต
สีถูกจำกัดด้วยรูปแบบ ไม่มองหาสีอื่น ไม่มีความเข้ากันได้ฟรี
ฌอง โบดริลลาร์ด
เมื่อความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินกับสังคมไม่ตึงเครียด ศิลปินก็อ่อนแอลงอย่างรวดเร็ว
โรเบิร์ต วอลเซอร์
แอล. อารากอน
สวย ศิลปินอาจจะเป็นคนที่ยอดเยี่ยม
แอล. อารากอน
ใบหน้า ศิลปินแสดงออกมาในความไม่ลงรอยกัน
อริสโตเติล
หากมีใครละเลงสีที่ดีที่สุดในความไม่เป็นระเบียบ เขาไม่สามารถให้ความสุขเช่นนักวาดภาพด้วยชอล์คได้
มาร์เซล อาชาร์ด
อาชีพ ศิลปินเช่นเดียวกับอาชีพของโสเภณี: อันดับแรกเพื่อความสุขของคุณเอง จากนั้นเพื่อความสุขของคนอื่น และสุดท้ายก็เพื่อเงิน
วี.จี. เบลินสกี้
สำหรับความจริง ศิลปินที่ใดมีชีวิต ที่นั่นมีบทกวี
วี.จี. เบลินสกี้
ความทันสมัยเป็นคุณธรรมที่ยิ่งใหญ่ใน ศิลปิน.
วี.จี. เบลินสกี้
จริง ศิลปินประเภทและวายร้ายและคนดีที่ประสบความสำเร็จเท่าเทียมกัน ...
แอล. เบโธเฟน
แท้ ศิลปินปราศจากความฟุ้งเฟ้อ เขาเข้าใจเป็นอย่างดีว่าศิลปะนั้นไม่มีวันหมดสิ้น
เอ. เอ. บล๊อก
หน้าที่โดยตรง ศิลปินแสดงไม่พิสูจน์
เอ. เอ. บล๊อก
กรณี ศิลปิน- เพื่อฟื้นฟูการสื่อสาร เพื่อล้างขอบเขตอันไกลโพ้นจากกองข้อเท็จจริงที่ไม่มีนัยสำคัญที่วุ่นวายซึ่งปิดกั้นมุมมองทางประวัติศาสตร์ทั้งหมด
พอล วาเลรี
ศิลปินไม่ใช่เขียนสิ่งที่เขาเห็น แต่เขียนในสิ่งที่คนอื่นจะเห็น
โยฮันน์ โยอาคิม วินเคลมันน์
แปรงที่ไดร์ ศิลปินควรจุ่มลงในใจเหมือนสไตลัสของอริสโตเติลซึ่งมีคนพูดว่า: มันให้ความคิดมากกว่าที่จะแสดงต่อตา
มิคาอิล เกนิน
ถ้าคุณแน่จริง ศิลปิน- คุณจะไม่ปล่อยให้ตัวเองตายในวันที่พรสวรรค์ของคู่แข่งเบ่งบาน
มิคาอิล เกนิน
ทัศนศิลป์กำลังพัฒนา: ศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวาดภาพผู้หญิงเปลือยกาย คนสมัยใหม่วาดภาพเธอเปลือยกาย
เกอเธ่
พวกเราต้องการ ศิลปินแม้ในช่วงเวลาแห่งความสุขที่สุดและความทุกข์ยากที่สุด
เกอเธ่
โดดเด่น ศิลปินมักไม่สามารถตัดสินผลงานของตนเองหรือของผู้อื่นได้
เกอเธ่
ในทุกๆ ศิลปินต้นกล้าแห่งความกล้าหาญได้รับการปลูกโดยปราศจากความสามารถพิเศษใด ๆ
I. ฮูเบอร์แมน
เพื่อชื่อเสียงและเงินทอง
ปีนบันไดเหมือนหมี
ศิลปินเพียงไม่กี่ขั้นตอน
เพราะชีวิตไม่มีเวลาที่จะเอาชนะ
เอ็ม. กอร์กี
ศิลปิน- ประสาทสัมผัสของประเทศ ชนชั้น หู ตา และหัวใจ เขาเป็นเสียงแห่งยุคของเขา
ซัลวาดอร์ ดาลี
ศิลปินคิดด้วยการวาดภาพ
เดนิส ดิเดโรต์
จำเป็นต้องมีคุณสมบัติสองประการ ศิลปิน: สำนึกในศีลธรรมและมุมมอง.
เดนิส ดิเดโรต์
ในตอนที่ ศิลปิน
เดนิส ดิเดโรต์
ทำไมงานของคนโบราณ ศิลปินสง่างามมาก? เพราะพวกเขาเข้าเรียนในโรงเรียนปรัชญา
ง. ดิเดโรต์
ในตอนที่ ศิลปินคิดแต่เรื่องเงินก็เสียความรู้สึก
อ. ดูมัส บุตร
เขาถือสิ่ว ปากกา หรือพู่กัน ศิลปินสมควรได้รับชื่อนี้จริง ๆ ก็ต่อเมื่อมันบันดาลวิญญาณเข้ามา วัตถุธาตุหรือก่อให้เกิดแรงกระตุ้นทางจิตวิญญาณ เมื่อเขาสร้างอุดมคติให้กับความจริงที่เขาเห็นและตระหนักถึงอุดมคติที่เขารู้สึก
V. M. Doroshevich
มีความสุขคือศิลปิน - นักเขียน, จิตรกร, นักแสดง - ซึ่งจะสะท้อนเวลาของเขาในขณะที่ท้องฟ้าสะท้อนอยู่ในน้ำนิ่ง
ก. กามู
โชคร้าย ศิลปินในความจริงที่ว่าเขาไม่ค่อยอยู่ในอารามและไม่ค่อยอยู่ในโลก และเขาถูกทรมานด้วยการล่อลวงของทั้งสองชีวิต
ก. กามู
เมื่อไร ศิลปินตัดสินใจที่จะแบ่งปันชะตากรรมของทุกคน เขายืนยันตัวเองเป็นคน
ก. กามู
เท่าไหร่ ศิลปินเย่อหยิ่งไม่ยอมยอมรับว่าตัวเองเป็นคนตัวเล็ก! แต่จิตสำนึกของ "ความเล็ก" ของพวกเขาจะเพียงพอที่จะได้รับพรสวรรค์ที่แท้จริงมิฉะนั้นจะไม่สามารถเข้าถึงได้
ก. กามู
ทำไมต้องเป็นฉัน ศิลปินและไม่ใช่นักปรัชญา? เพราะฉันคิดเป็นคำพูดไม่ใช่ความคิด
ก. กามู
เสรีภาพทางศิลปะมีราคาถูกเมื่อความหมายเดียวของมันคือความสบายใจ ศิลปิน.
G. Kozintsev
ศิลปินไม่เคยเลิกศิลปะ แต่มันเกิดขึ้นที่ศิลปะเลิก ศิลปิน.
I. N. Kramskoy
ศิลปะคืออะไร? หรือใกล้เคียง: คืออะไร ศิลปิน? เป็นส่วนหนึ่งของประเทศที่ตั้งตัวเองอย่างอิสระและเป็นธรรมชาติเพื่อตอบสนองความต้องการด้านสุนทรียภาพของประชาชน
I. N. Kramskoy
...ศิลปินเป็นผู้รับใช้แห่งความจริง นี่คือจุดประสงค์ของเขา
I. N. Kramskoy
... ศาลสูงสุดสำหรับ ศิลปินมีอยู่เสมอและจะเป็นความประทับใจที่ผู้ชมหลายพันคนต้องทนดูจากภาพ
G.Courbet
แท้จริง ศิลปินคือผู้ที่เริ่มต้นจากที่บรรพบุรุษของพวกเขาจากไป
เลโอนาร์โด ดา วินชี
เมื่อความคิดไม่ประสานกับมือ ก็ไม่มี ศิลปิน.
เลโอนาร์โด ดา วินชี
ที่ซึ่งวิญญาณไม่นำพา ศิลปินไม่มีศิลปะ
เลโอนาร์โด ดา วินชี
น่าสมเพชคือเจ้านายที่งานของเขาอยู่เหนือการตัดสิน; ปรมาจารย์ผู้นั้นก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบของงานศิลปะซึ่งผลงานนั้นอยู่เหนือการตัดสิน
ลดน้อยลง
ศิลปินพวกเขาเขียนด้วยสายตาแห่งความรัก และสายตาแห่งความรักเท่านั้นที่จะตัดสินพวกเขา
อ.มาตีส
ความสำคัญ ศิลปินวัดจากจำนวนสัญญาณใหม่ที่เขาแนะนำเป็นภาษาพลาสติก
ซอมเมอร์เซ็ต มอห์ม
ศิลปิน, ศิลปิน, กวีหรือนักดนตรี, ด้วยความสูงส่งหรืองดงาม, สนองสุนทรียะ; แต่นี่เป็นความพอใจแบบป่าเถื่อน คล้ายกับสัญชาตญาณทางเพศ เพราะมันให้ตัวเองกับคุณเช่นกัน
ไอริส เมอร์ดอค
ใดๆ ศิลปิน- คนรักอาภัพ. และคนรักที่โชคร้ายชอบเล่าเรื่องของพวกเขา
อ.หมอรัว
ศิลปิน- คนโกหก แต่เป็นศิลปะ - ความจริง
อ.หมอรัว
สำหรับ ศิลปินนิสัยชอบใช้จ่ายเงินเป็นสิ่งที่อันตราย นอกเสียจากว่าเขาจะมีความโดดเด่นด้วยความมีมโนธรรมเป็นพิเศษ ด้วยเหตุนั้นเขาจึงไม่สามารถต้านทานการล่อลวงและทำงานฝีมือใด ๆ ได้ ถ้าเพียงแต่พวกเขาจะได้รับค่าตอบแทนที่ดี
จอร์จ มัวร์
ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดได้แย่แค่ไหน ตราบใดที่คุณวาดแตกต่างจากคนอื่น
ว. อัลสตัน
ความกระหายในผลกำไรยังไม่ได้สร้างเดียว ศิลปินแต่คร่าชีวิตผู้คนไปมากมาย
K.Paustovsky
ธุรกิจของศิลปินคือการต่อต้านความทุกข์ทรมานด้วยกำลังทั้งหมดของเขาด้วยความสามารถทั้งหมดของเขา
K.Paustovsky
กรณี ศิลปิน- ทำให้เกิดความสุข
ปาโบล ปีกัสโซ
ทุกคนมีสิทธิ์ที่จะเปลี่ยนแปลง แม้กระทั่ง ศิลปิน.
ปาโบล ปีกัสโซ
เริ่มต้น ศิลปินมีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจ มีชื่อเสียง - แม้แต่น้อย
ปาโบล ปีกัสโซ
เทรนด์ศิลปะจะชนะก็ต่อเมื่อมันถูกนำไปใช้โดยนักตกแต่งหน้าต่างร้านค้า
ปาโบล ปีกัสโซ
ศิลปินคือคนที่เขียนว่าขายอะไรได้ สิ่งที่ดี ศิลปินเป็นคนที่ขายสิ่งที่เขาเขียน
D. I. Pisarev
ถ้า ศิลปินควรทำให้เราคุ้นเคยกับแง่มุมที่น่าสนใจของชีวิต เห็นได้ชัดว่าตัวเขาเองจะต้องเป็นคนช่างคิดและพัฒนาจนสามารถแยกสิ่งที่น่าสนใจออกจากสิ่งที่ไม่น่าสนใจได้
จอร์จี เพลคานอฟ
เมื่อไร ศิลปินกลายเป็นคนตาบอดในความสัมพันธ์กับกระแสสังคมของเวลาของพวกเขา จากนั้นธรรมชาติของความคิดที่พวกเขาแสดงออกในงานของพวกเขาจะลดลงอย่างมากในคุณค่าที่แท้จริง
มิคาอิล พริชวิน
ไม่มีความรู้สึกของความทันสมัย ศิลปินจะยังคงไม่รู้จัก
มิคาอิล พริชวิน
มีช่วงเวลาที่จำเป็นในการสร้างสรรค์เมื่อ ศิลปินตัดสินโลกทั้งใบด้วยตัวมันเอง
โคซมา พรุตคอฟ
ยังต้องการกำลังใจ ศิลปินเนื่องจากขัดสนเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับคันธนูของผู้มีฝีมือ
ออกุสต์ โรแดง
จริง ศิลปินแสดงออกตามความคิด ไม่เกรงกลัวต่ออคติตามวัย
ร. โรลแลนด์
ความพึงพอใจ ศิลปิน
ร. โรลแลนด์
วิบัติแก่สิ่งนั้น ศิลปินที่พยายามแสดงความสามารถไม่ใช่ภาพของเขา!
ร. โรลแลนด์
ความพึงพอใจ ศิลปิน- สัญญาณที่ชัดเจนที่สุดของความเสื่อมโทรมของศิลปะ
ฌอง ฌาคส์ รุสโซ
ให้กับแต่ละคน ศิลปินเสียงปรบมือต้อนรับ การยกย่องคนรุ่นราวคราวเดียวกันคือส่วนที่ล้ำค่าที่สุดในรางวัลของเขา
จอห์น ซาร์เจนท์
ทุกครั้งที่ฉันวาดภาพ ฉันสูญเสียเพื่อน
จอร์จ ซานตายานา
ศิลปินต้องไปพิพิธภัณฑ์ แต่คนอวดรู้เท่านั้นที่จะอยู่ในพิพิธภัณฑ์ได้
รามอน โกเมซ เด ลา เซอร์นา
จิตรกรภูมิทัศน์สามารถทำงานได้อย่างสงบ - ธรรมชาติไม่เคยยืนยันในความเหมือน
วี. วี. สตาซอฟ
งานศิลปะใด ๆ มักจะเป็นกระจกเงาที่ซื่อสัตย์ของผู้สร้าง และไม่มีใครสามารถปลอมแปลงธรรมชาติของเขาในนั้นได้
วี. วี. สตาซอฟ
ช่างภาพที่ไม่ต้องการแสดงภาพเหมือนของตัวละครประวัติของบุคลิกภาพอีกต่อไป - นี่คือจิตรกรภาพเหมือนประเภทใด ศิลปินเขาพอดีที่ไหน ผลงานของเขาจะไม่แย่ไปกว่าภาพถ่ายที่ไร้ความหมายที่สุดชิ้นสุดท้ายหรือ?
วี. วี. สตาซอฟ
...ไม่มีอะไรให้ ศิลปินอันตรายกว่าการนั่งพิมพ์ซ้ำๆ ที่นี่อิสรภาพทั้งหมดกำลังถูกฆ่าตาย และคนๆ หนึ่งต้องมีชีวิตอยู่ได้ด้วยสิ่งนี้เท่านั้น ศิลปิน; เขาต้องทำงานเท่านั้น งานต้นฉบับระดับปานกลางที่สุดมีค่ามากกว่าและมีความสำคัญมากกว่าสำเนาที่ยอดเยี่ยมที่สุด ใครก็ตามที่ไม่ได้ตั้งใจจะทำอะไรของตัวเองก็ไม่จำเป็นต้องแตะต้องงานศิลปะ
วี. วี. สตาซอฟ
ในภาพลักษณ์ของพลังและความหมายของปัจจุบันที่เป็นที่รู้จักและมีอยู่จริง ศิลปิน...
วี. วี. สตาซอฟ
ออกจาก ศิลปินในความสงบตั้งแต่ต้นอย่าแตะต้องความรู้สึกหรือความคิดของพวกเขาและแต่ละคนจะเป็นชาติอย่างแน่นอน เป็นธรรมชาติและเรียบง่ายเกินไป ทุกคนเกิดมาพร้อมกับมัน อย่าแตะต้องดอกไม้และต้นไม้ อย่าโน้มไปทางใดทางหนึ่ง และพวกมันจะหันไปทางดวงอาทิตย์เสมอ จากที่นั่นมีชีวิตสำหรับพวกเขา
สเตนดาล
เป้าหมายของผลประโยชน์ส่วนตัว ศิลปินฆ่าทุกงานศิลปะ
สเตนดาล
จิตรกรรมเป็นศิลปะอย่างหนึ่งที่ ศิลปินแสดงให้เห็นถึงความหลงใหลผ่านใบหน้าและตำแหน่งของร่างกายและทำให้ผู้ชมตื่นเต้นด้วยทัศนคติของเขาต่อเนื้อเรื่อง เห็นอกเห็นใจและแดกดัน
"กฎของ Thyssen"
ยอดเยี่ยม ศิลปิน- มันตายแล้ว ศิลปิน.
ร. ฐากูร
ศิลปิน- เป็นคนรักธรรมชาติ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงเป็นทาสและเจ้านายของเธอ
เลฟ ตอลสตอย
มันดูแปลกและผิดศีลธรรมที่ ศิลปินเมื่อเห็นทุกข์ของประชาชนก็ไม่เห็นใจเท่าสังเกตเพื่อให้เกิดทุกข์ซ้ำซาก
โอ. ไวลด์
สำหรับ ศิลปิน ชีวิตทางศีลธรรมมนุษย์เป็นเพียงหนึ่งในรูปแบบของงานของเขา จริยธรรมของศิลปะอยู่ในการประยุกต์ใช้วิธีการที่ไม่สมบูรณ์อย่างสมบูรณ์แบบ
โอ. ไวลด์
จิตรกรภาพเหมือนสมัยใหม่ของเราส่วนใหญ่ถูกกำหนดให้ลืมเลือนไปโดยสิ้นเชิง พวกเขาไม่เคยถ่ายทอดสิ่งที่พวกเขาเห็น พวกเขาถ่ายทอดสิ่งที่ประชาชนเห็น และประชาชนไม่เห็นอะไรเลย
เฟเนลอน
เมื่อความสามารถอันยอดเยี่ยมในศิลปะไม่ได้รับการตอบแทน ในไม่ช้าผู้คนก็จะปรากฏตัวขึ้นอย่างไม่ต้องสงสัยและจะนำพวกเขาไปสู่ความสมบูรณ์แบบ
ควินตัส ฮอเรซ ฟลัคคัส
คุณรู้ ศิลปินความเรียบง่ายและความสามัคคีเป็นสิ่งจำเป็นในทุกสิ่ง
จี. ฟลาวเบิร์ต
ศิลปินต้องอยู่ในงานของเขาเหมือนเทพเจ้าในจักรวาล: อยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งและมองไม่เห็น
ก. ประเทศฝรั่งเศส
ศิลปินต้องแสดงให้เราเห็นว่าชีวิตดีอย่างไร มิฉะนั้นเราจะมีข้อสงสัย
ก. ประเทศฝรั่งเศส
ศิลปะถูกคุกคามโดยสัตว์ประหลาดสองตัว: ศิลปินซึ่งไม่ใช่ปรมาจารย์และปรมาจารย์ซึ่งไม่ใช่ ศิลปิน.
ก. ประเทศฝรั่งเศส
ไม่จำเป็นต้องกลัวเป็นพิเศษที่จะอ้างเหตุผล ศิลปินผ่านอุดมคติที่พวกเขาไม่เคยมี ความชื่นชมนั้นเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการผสมผสานของภาพลวงตา และการเข้าใจงานศิลปะที่สมบูรณ์แบบโดยทั่วไปหมายถึงการสร้างมันขึ้นมาใหม่ในโลกภายในของคุณ
เอ็ดเวิร์ด มอร์แกน ฟอร์สเตอร์
"คิดก่อนแล้วค่อยพูด" คือคำขวัญของการวิจารณ์ “พูดก่อน แล้วค่อยคิด” เป็นคำขวัญของความคิดสร้างสรรค์
สเตฟาน ซไวก์
ไม่มีใคร ศิลปินไม่สามารถ ศิลปินวันต่อวัน ตลอดยี่สิบสี่ชั่วโมงต่อวัน สิ่งที่ไม่มีวันเสื่อมสลายที่แท้จริงที่เขาสามารถสร้างได้ เขาสร้างมันขึ้นในช่วงเวลาแห่งแรงบันดาลใจเพียงไม่กี่ครั้งและหายาก
เอฟ. ชิลเลอร์
สรรเสริญสูงสุด ศิลปิน- เมื่อเราลืมเขาเพราะผลงานของเขา
เอฟ. ชิลเลอร์
เมื่อชื่นชมภาพเราก็ลืม ศิลปินนี่คือการสรรเสริญที่ซับซ้อนที่สุดสำหรับเขา
ร. ชูมันน์ ร.
เพื่อส่งแสงเข้าไปในส่วนลึกของหัวใจมนุษย์ - นี่คือจุดประสงค์ ศิลปิน.
ร. ชูมันน์
ฉันไม่ชอบ ศิลปินซึ่งมีชีวิตที่ขัดแย้งกับความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา
เอ็ม. เอบเนอร์-เอสเชนบาค
ศิลปินไม่ควรดูแลว่างานของเขาได้รับการยอมรับ แต่สมควรได้รับมัน
เซอร์เก ไอเซนสไตน์
ศิลปะเป็นจริงเมื่อคนพูดด้วยปากของพวกเขา ศิลปิน.
นักเขียนภาษาอังกฤษ เป็นหนึ่งในนักเขียนร้อยแก้วนักสืบที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ผลงานของเธอได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานตีพิมพ์มากที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ (รองจากพระคัมภีร์ไบเบิลและผลงานของเชกสเปียร์เท่านั้น)
ศิลปินจะไม่มีส่วนร่วมในการพูดคุยในขณะที่ทำงาน
กวี นักเขียน นักประชาสัมพันธ์ นักเขียนบทละคร นักแปล ชาวรัสเซีย นักวิจารณ์วรรณกรรม; วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นหนึ่งใน ผู้แทนรายใหญ่สัญลักษณ์ของรัสเซีย
หน้าที่โดยตรงของศิลปินคือการแสดงไม่ใช่การพิสูจน์
ทุกสิ่งในธรรมชาติ พืช ใบไม้ ใบหญ้า ควรเป็นเรื่องของการทำสมาธิอย่างไม่มีที่สิ้นสุดและเกิดผลสำหรับศิลปิน เมฆที่ลอยอยู่บนท้องฟ้ามีรูปแบบ และรูปแบบทำให้เขามีความสุข ช่วยให้เขาคิด
ถ้าคุณขาดความรู้สึกนั้น คุณไม่ใช่ศิลปินและไม่มีวันเป็นศิลปิน และเป็นการเสียเวลาเปล่าที่จะหาโอกาส งานฝีมือนี้ที่ได้มาจากการค้นคว้า การสังเกต และการฝึกฝน สามารถปรับปรุงได้ด้วยการทำงานอย่างต่อเนื่อง แต่สัญชาตญาณ เพราะศิลปะมีมาแต่กำเนิด..
บางทีมันอาจจะง่ายกว่าที่จะโน้มน้าวให้ผู้ค้าและมือสมัครเล่นบางส่วนรวมตัวกันเพื่อซื้อภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสต์มากกว่าการรวมตัวกันของศิลปินและชักชวนให้พวกเขาแบ่งปันรายได้จากการขายภาพวาด
ธรรมชาติมักจะเริ่มต้นด้วยการต่อต้านศิลปิน แต่ผู้ที่เอาจริงเอาจังกับเรื่องนี้จะไม่ปล่อยให้การต่อต้านนี้ทำให้เขาหลงทาง ตรงกันข้าม มันมีแต่จะกระตุ้นให้เขาต่อสู้เพื่อชัยชนะ โดยเนื้อแท้ ธรรมชาติและศิลปินที่แท้จริงเป็นหนึ่งเดียวกัน
แต่ฉันไม่ได้ให้ความสำคัญกับความสำเร็จความเจริญรุ่งเรืองส่วนตัวของฉันมันสำคัญสำหรับฉันเท่านั้นที่การกระทำที่กล้าหาญของอิมเพรสชั่นนิสต์ไม่ได้กลายเป็นอายุสั้นศิลปินมีที่พักพิงและขนมปังทุกวันและฉันคิดว่า อาชญากรรมที่จะกินขนมปังนี้คนเดียว ในเมื่อจำนวนเท่ากันสามารถอยู่ได้สองคน
ฉันยังเชื่อว่าศิลปินหน้าใหม่หลายคนสามารถปรากฏตัวในสาขาการวาดภาพระบายสีได้ และยิ่งฉันคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้นานเท่าไร ฉันยิ่งพบว่าเป็นที่น่าพอใจว่าในลักษณะดังกล่าว เวลาที่ยากลำบากเช่นเดียวกับเรา ศิลปินเห็นความรอดในความทุ่มเทอย่างลึกซึ้งต่องานศิลปะชั้นสูง
ศิลปินหนุ่มคนหนึ่งใช้วิธีการที่ไม่เหมาะสมของอาจารย์วาดภาพและแสดงให้ราฟาเอลดู "คุณคิดอย่างไรกับภาพนี้" เขาถามเขา “ว่าอีกไม่นานเจ้าจะได้เรียนรู้บางอย่าง” ราฟาเอลตอบ “หากเจ้าไม่รู้อะไรเลย”
สำหรับฉัน, ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จำเป็นต้องแสดงถึงจิตใจที่ดี
บางครั้งความปรารถนาของบุคคลที่ร่ำรวยและมีอิทธิพลก็เพียงพอแล้วที่จะสร้างชื่อให้กับศิลปิน แต่ความปรารถนานี้มักเกิดจากความจริงที่ว่ามันถูกเตรียมทีละเล็กทีละน้อยวันแล้ววันเล่า
วัตถุแต่ละชิ้นมีรูปร่าง สี และโครงร่างที่ชัดเจน เป้าหมายของศิลปินคือการจดจำวัตถุเหล่านั้น
นางแบบสำหรับเราในฐานะศิลปินเป็นเพียงตัวอักษรที่ช่วยให้เราแสดงออก
ดูด้วยตัวคุณเองว่าศิลปินคนไหนที่กล้าหาญในวันนี้และเปรียบเทียบกับความขี้อายที่ครองราชย์เมื่อสิบปีก่อน
งานศิลปะสำหรับคนที่มองเห็นคือกระจกที่สะท้อนถึงสภาพจิตใจของศิลปิน
มันเป็นรสชาติแย่ๆ ที่ไร้ผล สำหรับศิลปินแล้ว ไม่มีอะไรที่เป็นอันตรายมากไปกว่ารสชาติแย่ๆ
สำหรับศิลปิน ทุกๆ สัมผัสของพู่กันบนผืนผ้าใบคือเรื่องราวทั้งชีวิต
ศิลปินคิดด้วยภาพวาด
ศิลปินไม่ใช่คนที่ได้รับแรงบันดาลใจ แต่เป็นคนที่สร้างแรงบันดาลใจ
ฉันเป็นคนนิสัยเสีย ชอบแอบดู แต่สำหรับศิลปินแล้ว นี่เป็นเรื่องปกติโดยสิ้นเชิง
ฉันเป็นคริสเตียนและคาทอลิก แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปิน
ศิลปะเป็นเรื่องหลอกลวง ศิลปินกลายเป็นเช่นนี้ในช่วงเวลาหนึ่งเท่านั้น ต้องขอบคุณความตั้งใจ และทุกคนมองเห็นวัตถุในลักษณะเดียวกัน
ก็ต่อเมื่อเขาไม่รู้ว่ากำลังทำอะไรอยู่จึงบังคับให้ศิลปินทำสิ่งดีๆ
ในทางกลับกัน ศิลปินสามารถทำอะไรได้มากมายในด้านการสร้างสี ซึ่งได้รับการศึกษาน้อยมากและคลุมเครือมาก และแทบจะย้อนกลับไปไกลกว่าก่อนยุคอิมเพรสชันนิสม์เริ่มขึ้น
เรามองเขาด้วยความเคารพและชื่นชม สำหรับเรา เขาเป็นศิลปินและนักเขียนแบบร่างที่ยอดเยี่ยม
ในการเขียนแสง ศิลปินหันไปวาดภาพ ดอกไม้ ผู้หญิง ผีเสื้อ เหตุการณ์ง่ายๆ ละครที่ยอดเยี่ยมสีและแสง
ดังนั้น หากเราให้เหตุผลแก่ศิลปินในคุณสมบัติของสื่อ เราจะต้องปฏิเสธการตระหนักรู้อย่างถ่องแท้เกี่ยวกับสิ่งที่เขาทำหรือเหตุผลที่เขาทำ การตัดสินใจทั้งหมดของเขาเกี่ยวกับการปฏิบัติงานยังคงอยู่ในขอบเขตของสัญชาตญาณและไม่สามารถ แปลเป็นวิปัสสนา.
ศิลปินไม่ได้ดำเนินการสร้างเพียงลำพัง เนื่องจากผู้ชมสร้างการติดต่อระหว่างงานและ นอกโลกถอดรหัสและตีความคุณสมบัติอันลึกซึ้งของมัน และด้วยเหตุนี้จึงเพิ่มการมีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ การมีส่วนร่วมนี้จะยิ่งชัดเจนยิ่งขึ้นเมื่อลูกหลานประกาศคำตัดสินสุดท้ายของพวกเขาและฟื้นฟูศิลปินที่ถูกลืม
ให้นักปรัชญาพูดถูก ศิลปินพูดตามความเป็นจริงก็เพียงพอแล้ว
ทุกวันนี้ศิลปินไม่สามารถอยู่ได้ด้วยรูปแบบนามธรรมเพียงอย่างเดียว
ในทำนองเดียวกัน ผู้ชมที่ได้รับคำแนะนำจากศิลปินจะได้รับความรู้มากขึ้นเกี่ยวกับภาษานามธรรม และในที่สุดก็เชี่ยวชาญภาษานั้นๆ
ส่วนนี้อธิบายถึงการเกิดขึ้นของความเห็นอกเห็นใจของเรา ความเข้าใจของเรา ความสัมพันธ์ภายในของเรากับสิ่งดั้งเดิม ศิลปินบริสุทธิ์เหล่านี้เช่นเดียวกับเรา พยายามที่จะถ่ายทอดผลงานของพวกเขาเฉพาะสิ่งที่จำเป็นอย่างแท้จริงเท่านั้น และการปฏิเสธโอกาสภายนอกก็เกิดขึ้นเอง
ความเป็นไปไม่ได้และไร้ประโยชน์ในงานศิลปะของการคัดลอกวัตถุอย่างไร้จุดหมาย การพยายามดึงสิ่งที่แสดงออกออกมาจากวัตถุ เป็นจุดเริ่มต้นที่เส้นทางต่อไปของศิลปินเริ่มต้นขึ้น ตั้งแต่การลงสีตามวรรณกรรมของวัตถุไปจนถึงเป้าหมายทางศิลปะหรือภาพอย่างแท้จริง
ศิลปินชาวออสเตรียที่รู้จักกันดีผู้ก่อตั้ง Art Nouveau ในภาพวาดของออสเตรีย หัวข้อหลักในการวาดภาพของเขาคือ ร่างกายของผู้หญิงและผลงานส่วนใหญ่ของเขาโดดเด่นด้วยความอีโรติกที่ตรงไปตรงมา
ใครก็ตามที่ต้องการทราบเกี่ยวกับฉันในฐานะศิลปินควรศึกษาภาพวาดของฉันอย่างรอบคอบและพยายามค้นหาว่าฉันเป็นใครและต้องการอะไรจากพวกเขา
ฉันเป็นศิลปินที่วาดภาพวันแล้ววันเล่าตั้งแต่เช้าจรดเย็น ตัวเลข ภาพวาด และทิวทัศน์ บ่อยครั้งน้อยกว่าการถ่ายภาพบุคคล
การยกย่องอย่างสูงสุดสำหรับศิลปินคือการที่คุณลืมคำชมก่อนผลงานของเขา
น่าเสียดายที่เราไม่ได้วาดด้วยตาโดยตรง เสียไปเท่าไหร่จากตาถึงมือถึงพู่กัน
เป็นที่เข้าใจได้ว่าเมื่ออุปกรณ์รับความรู้สึกของระบบประสาทระคายเคือง จิตรกรจะวาดภาพผู้หญิงคนหนึ่ง จะสร้างภาพลักษณ์ของเธอ หากเขาไม่สามารถพอใจกับธรรมชาติได้ ความฝันอันหิวโหยของอาหารค่ำดีๆ หรือขนมปังประจำวัน ศิลปินพรรณนาถึงสิ่งนี้ ฝันและตามที่เป็นอยู่ก็พอใจในตัวเอง
จนถึงขณะนี้ ศิลปินยังคงติดตามสิ่งนั้นอยู่เสมอ ดังนั้นลัทธิแห่งอนาคตใหม่จึงติดตามเครื่องจักรที่ทันสมัย
และเมื่อศิลปินวาดภาพ วาดภาพต้นไม้ และวัตถุทำหน้าที่เป็นที่นอนสำหรับเขา เขาจะต้องหว่านภาพวาดในลักษณะที่วัตถุนั้นสูญหายไป เพราะภาพวาดที่มองเห็นได้ต่อจิตรกรงอกออกมาจากมัน
และมีเพียงจิตสำนึกที่ขี้ขลาดและความขาดแคลนของพลังสร้างสรรค์ในตัวศิลปินเท่านั้นที่ถูกหลอกและสร้างงานศิลปะของพวกเขาในรูปแบบของธรรมชาติ โดยกลัวว่าจะสูญเสียรากฐานซึ่งคนป่าเถื่อนและสถาบันการศึกษาได้ก่อตั้งงานศิลปะของพวกเขา
ธรรมชาติไม่ใช่กฎสำหรับศิลปินใหม่ ตรงกันข้าม เขาละลายกฎของธรรมชาติในระบบของเขา สร้างความเป็นจริงขึ้นมาเอง
เกี่ยวกับ, ศิลปินไร้เดียงสาและนักวิทยาศาสตร์ มันง่ายแค่ไหนที่จะทำให้คุณสับสน แต่มันยากมากที่จะพาคุณออกไป!
พวกเขาให้เหตุผลว่าจนถึงตอนนี้ ศิลปินได้เรนเดอร์วัตถุจากสามด้านเท่านั้น โดยใช้มิติสามมิติ ในขณะที่เรารู้ว่าวัตถุมีหก ห้า สิบด้าน และเพื่อที่จะสื่อให้ครบถ้วนยิ่งขึ้นตามความเป็นจริง จำเป็นต้องพรรณนาทุกสิ่งที่อยู่เคียงข้างเขา
ผลงานในระดับที่มากขึ้นเป็นตัวบ่งชี้อารมณ์ทั้งหมดของศิลปินและแสดงถึงความไม่พอใจอย่างใดอย่างหนึ่งหรืออย่างอื่นในผลงาน เราเรียกภาพวาดจำนวนมากของศิลปินอีโรติกกลายเป็นภาพอนาจารซึ่งเราเห็นความพึงพอใจทางราคะในทางที่ผิด
ดังนั้นกฎหมายทั้งหมดที่กำหนดขึ้นโดยทัศนศาสตร์ซึ่งขึ้นอยู่กับการรับรู้ทางกายภาพของปรากฏการณ์โดยระบบตาแน่นอนว่าสามารถนำเข้าสู่ความรู้ของศิลปินได้ แต่ใช้ความรู้นี้ในตัวเขา ผลงานสร้างสรรค์เขาจะไม่ต้องทำความรู้นี้จะเป็นนามธรรมสำหรับเขา
ศิลปินสามารถเป็นผู้สร้างได้เมื่อรูปแบบภาพวาดของเขาไม่เกี่ยวข้องกับธรรมชาติ
ศิลปินได้ปลดปล่อยตัวเองจากความคิด ภาพลักษณ์ และการเป็นตัวแทนทั้งหมด และวัตถุที่เกิดจากสิ่งเหล่านั้น เช่น ปรัชญาของลัทธิอำนาจนิยมสูงสุด (Suprematism) ซึ่งนำศิลปะไปสู่ตัวมันเอง
ศิลปินได้รับของขวัญเพื่อมอบชีวิตให้กับความคิดสร้างสรรค์ของเขาและเพื่อเพิ่มจังหวะชีวิตที่ยืดหยุ่น
สำหรับศิลปินที่สร้างสรรค์ ไม่มีอะไรยากไปกว่าการวาดดอกกุหลาบ เพราะก่อนอื่นเขาต้องลืมดอกกุหลาบทั้งหมดที่เคยวาดมาก่อน
ความสำคัญของศิลปินวัดจากจำนวนสัญญาณใหม่ที่เขานำเสนอเป็นภาษาพลาสติก
ฉันเชื่อว่าไม่มีอะไรยากสำหรับศิลปินไปกว่าการระบายสีดอกกุหลาบ แต่เขาสามารถสร้างดอกกุหลาบของตัวเองได้เพียงแค่ลืมดอกกุหลาบทั้งหมดที่วาดไว้ข้างหน้าเขา
ศิลปินมักจะอยู่คนเดียว - ถ้าเขาเป็นศิลปิน
ไม่สำคัญว่าคุณจะวาดได้แย่แค่ไหน ตราบใดที่คุณวาดแตกต่างจากคนอื่น
ศิลปินไม่อารมณ์เสียเมื่อจิตรกรไม่ชอบภาพของเขา
พระเจ้าทรงเป็นศิลปินเช่นเดียวกับศิลปินคนอื่นๆ เขาสร้างช้าง ยีราฟ และแมว เขาไม่มีสไตล์ที่แท้จริง แต่เขายึดติดกับแนวคิดใหม่ๆ
เด็กทุกคนเป็นศิลปิน ความยากอยู่ที่การเป็นศิลปินให้พ้นวัยเด็ก
ใครเห็น ใบหน้าของมนุษย์ขวา: ช่างภาพ กระจก หรือศิลปิน?
มีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจศิลปินมือใหม่และมีชื่อเสียงน้อยกว่า
ศิลปินบางคนวาดภาพดวงอาทิตย์เป็นจุดสีเหลือง ในขณะที่คนอื่นเปลี่ยนจุดสีเหลืองให้กลายเป็นดวงอาทิตย์
มากที่สุด ศิลปินที่โดดเด่นเด็กเท่านั้นที่สามารถเป็นได้
ศิลปินที่ดีคัดลอก ศิลปินที่ดีขโมย
ศิลปินคือคนที่วาดภาพสิ่งที่ขายได้ และศิลปินที่ดีจะขายสิ่งที่เขาวาด
แน่นอนว่าบางส่วน ศิลปินที่มีชื่อเสียงไม่รู้จักเรา แต่ไม่ควรคาดหวังความขัดแย้งนี้เมื่อเราเข้าสู่การต่อสู้อย่างเข้มข้นเพื่อปักธงเจียมเนื้อเจียมตัวของเราที่นี่?
ศิลปินไม่ใช่ปัญญาชนเมื่อเขาวาดภาพผู้หญิงเปลือยกายเขาทิ้งความคิดของเราว่าเธอกำลังจะแต่งตัวทันที
และแม้กระทั่งการวาดภาพตัวละครตามที่เป็นอยู่ ศิลปินที่มีอารมณ์แบบจิตรกรก็สามารถสร้างความสุขไม่รู้จบให้กับภาพวาดของเขาได้
เมื่อศิลปินพยายามเปลือยกายต่อหน้าสาธารณชนในท้ายที่สุดเขาก็พูดถึงตัวละครที่มีเงื่อนไขเท่านั้นและนอกจากนี้เขาไม่ใช่แนวโรแมนติกด้วยคำสารภาพน้ำตาความเจ็บปวด แต่โดยพื้นฐานแล้วการออกกำลังกายของ นักแสดงตลก!
แน่นอน ฉันเสียใจกับจานทำมือ เฟอร์นิเจอร์ของช่างไม้ในหมู่บ้าน และเวลาที่คนงานทุกคนสามารถปลดปล่อยจินตนาการและทำเครื่องหมายด้วยบุคลิกลักษณะของเขา ทุกวันนี้ เพื่อให้มีความสุข คุณต้องเป็น ศิลปินและลายเซ็นซึ่งฉันเกลียดที่จะทำได้
แบบจำลองนี้สร้างโดยศิลปิน
เราไม่ได้ทำงานเพื่อนักวิจารณ์ ไม่ใช่สำหรับตัวแทนจำหน่าย และไม่แม้แต่สำหรับมือสมัครเล่นโดยทั่วไป แต่สำหรับศิลปินครึ่งโหลที่สามารถชื่นชมความพยายามของเราได้เพราะพวกเขาเขียนเอง
การทำงานโดยตรงจากธรรมชาติ ศิลปินเริ่มที่จะจำกัดตัวเองในการถ่ายทอดความเป็นจริง หยุดแต่งเพลง และในไม่ช้าก็ตกอยู่ในความน่าเบื่อ
แน่นอนว่าศิลปินในยุคที่น่าอิจฉานั้นมีข้อบกพร่อง แต่โชคดีสำหรับตัวเอง แต่ตอนนี้เมื่อพิจารณาผลงานของพวกเขาซึ่งรักษาความสดใหม่ไว้มากตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา เราพบแต่ข้อดีในตัวพวกเขา
เป็นการดีสำหรับศิลปินที่จะจัดการกับงานที่น่าเบื่อเป็นครั้งคราว
เพื่อยุติสิ่งที่เรียกว่าการค้นพบของอิมเพรสชันนิสต์ ต้องบอกว่าทั้งหมดนี้รู้มานานแล้ว และถ้าคนสมัยก่อนไม่ทำเช่นนี้ เป็นเพราะศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนปฏิเสธเอฟเฟกต์ ถ่ายทอดธรรมชาติมากกว่า เรียบง่าย พวกเขาทำให้มันยิ่งใหญ่ขึ้น
ฉันประสบความสำเร็จอย่างที่ไม่มีจิตรกรคนใดเลยในช่วงชีวิตของฉัน เกียรติยศมากมายหลั่งไหลมาจากทุกที่ ศิลปินต่างชื่นชมผลงานของฉัน ผู้คนจำนวนมากต้องมองว่าตำแหน่งของฉันน่าอิจฉา และฉันไม่สามารถหาเพื่อนแท้สักคนได้!
มีศิลปินที่ก้าวหน้าในการเคลื่อนไหวของพวกเขามีผู้ที่เปลี่ยนสไตล์ของพวกเขาซ้ำ ๆ และอย่างมีนัยสำคัญ แต่ไม่มีใครที่จะถอยห่างออกจากตัวเองมากเสียจนงานสองช่วงต้นและปลายดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่อยู่บนระนาบที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงราวกับว่า ศิลปะต่างๆไม่ต้องพูดถึงข้อเท็จจริงที่ว่ามันเป็นเรื่องยากสำหรับผู้โง่เขลาที่จะระบุว่าพวกเขาเป็นกิจกรรมของคนๆ เดียว
ความคิดที่สูงส่งทำให้เราเห็นถึงจิตวิญญาณของศิลปิน
ความอ่อนแอมีอยู่ในทุกคน แต่ศิลปินมีระดับที่สูงขึ้น
สำหรับศิลปินที่จะเห็นคือเข้าใจและเข้าใจหมายถึงการแต่ง
แน่นอนว่าศิลปินต้องการเพิ่มสติปัญญาให้สูงที่สุด แต่บุคคลนั้นต้องอยู่ในเงามืดต้องพบความสุขในการทำงาน
โดยวิธีที่ศิลปินแสดงแนวคิดทางศิลปะ เราสามารถตัดสินความสูงส่งของจิตใจและจิตวิญญาณของเขาได้
สไตล์ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยการเลียนแบบอย่างทาสของเจ้านาย ความรู้สึกของศิลปินและวิธีการแสดงออกของเขาสร้างสไตล์ของเขา
ศิลปินในภาพแสดงออกถึงความอ่อนไหวและความสามารถโดยกำเนิดในการแยกแยะ
ศิลปินประสบความสุขเมื่อเขาสามารถถ่ายทอดความสุขของเขาไปยังหัวใจอื่น ๆ ต่อหน้าผลงานชิ้นเอกของธรรมชาติ ความลับซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะเข้าใจแล้ว
ศิลปินทำให้เป็นรูปเป็นร่างและเป็นรายบุคคล
ศิลปินไม่เพียงแค่จับความรู้สึกของเขาในแบบที่นกร้อง แต่เขายังแต่งเพลงด้วย
ศิลปินไม่ได้แยกแยะความสัมพันธ์ทั้งหมดในคราวเดียว เขารู้สึกได้
ศิลปินมีสองสิ่ง: ดวงตาและสติปัญญาซึ่งต้องช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ต้องส่งเสริมการพัฒนาร่วมกัน การใช้ดวงตาโดยการสังเกตธรรมชาติ สติปัญญาโดยใช้ตรรกะของความรู้สึก สร้างวิธีการแสดงออก
ศิลปินรับรู้เพียงว่าจิตใจของเขาเป็นเครื่องมือบันทึกที่สวยงามเปราะบางและซับซ้อนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเปรียบเทียบกับสิ่งอื่น ๆ แต่ถ้าศิลปินเริ่มแทรกแซงหากเขาไม่มีนัยสำคัญกล้าที่จะสร้างสิ่งที่เขาต้องสื่อใหม่อย่างมีสติ เขาใส่ความไร้ความสำคัญลงไปเองและลดงานของพวกเขาลง
ศิลปินที่ตัดสินศิลปะรูปแบบอื่นมักจะตัดสินจากประสบการณ์ของเขาเอง นั่นคือ ไม่ถูกต้อง
ข้อดีของศิลปินอยู่ที่หน้าที่ของเขาในการทำให้โลกตื่นตัวด้วยความพิศวง ในการเฝ้าระวังที่ยาวนานนี้ เขามักจะเปลี่ยนวิธีการกระตุ้นของเขา แต่ในการเฝ้าระวังที่ยาวนานนี้ ตัวเขาเองต้องต่อสู้กับแนวโน้มที่จะหลับใหลไม่หยุดหย่อน
สำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าศิลปินอิสระจะถูกจำกัดโดยธรรมชาติรอบตัวเขาพอๆ กับธรรมชาติที่ถูกจำกัดโดยกฎนิรันดร์ที่ไม่เปลี่ยนแปลง และถ้าผู้สร้างเสรีผู้นี้พยายามหลีกหนีจากความงามอันเป็นนิรันดร์ของธรรมชาติเพียงเส้นเท่าเส้นผม เขาก็จะกลายเป็นคนนอกรีต เป็นคนผิดรูปทางศีลธรรมเช่นเดียวกับโครนีเลียสและบรูนี ฉันไม่ได้พูดถึงดาแกโรไทป์เลียนแบบธรรมชาติ จากนั้นจะไม่มีศิลปะ จะไม่มีความคิดสร้างสรรค์ จะไม่มีศิลปินที่แท้จริง แต่จะมีเพียงจิตรกรภาพเหมือนเช่น Zaryanka
ความคิดเห็นของศิลปินเกี่ยวกับเรามักจะตรงกับความคิดเห็นของเราเกี่ยวกับผลงานของพวกเขา
ศิลปินจะไม่ลืมที่จะขจัดหยาดเหงื่อที่ผลงานของเขาต้องเสียไป หากมองเห็นความพยายามแสดงว่ายังน้อยเกินไป
ศิลปินควรดูแลไม่ให้ผลงานของเขาเป็นที่รู้จัก แต่ควรค่าแก่การจดจำ
