การนำเสนอในหัวข้อภาพบุคคลเป็นประเภทของจิตรกรรม ประเภทวิจิตรศิลป์ - ภาพบุคคล

ประเภทของศิลปะที่จัดทำโดยครู ทัศนศิลป์ Timchenko Tatyana Gennadievna โรงเรียนมัธยม MBOU หมายเลข 25 Novoshakhtinsk Portrait

ศิลปะการวาดภาพถือกำเนิดขึ้นเมื่อหลายพันปีก่อน ภาพแรกของมนุษย์ไม่ได้วาดด้วยสี เหล่านี้เป็นรูปปั้นหินขนาดใหญ่ของฟาโรห์อียิปต์ พวกเขาถูกสร้างขึ้นไม่เพียงเพื่อเชิดชูผู้ปกครองที่น่าเกรงขามมาหลายศตวรรษเท่านั้น รูปปั้นของฟาโรห์ไม่ได้เป็นเพียงภาพบุคคลเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพสองเท่า

ภาพใบหน้าของบุคคลในประติมากรรมและภาพวาดทำให้ศิลปินหลงใหลอยู่เสมอ แต่ในบางยุค ภาพเหมือนก็เฟื่องฟูเป็นพิเศษ ดังนั้นมันจึงอยู่ใน โรมโบราณและในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ความเฟื่องฟูที่สุดของการถ่ายภาพบุคคลนั้นเกิดขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 17 ซึ่งทำให้ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่น Rembrandt Harmes van Rijn, Anthony van Dyck และ Diego Velasquez มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วโลก Rembrandt Harmenszoon van Rijn ภาพเหมือนตนเอง Rembrandt Portrait of an Old Man in Red

ในรัสเซีย การออกดอกของศิลปะภาพเหมือนเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 18 F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky สร้างภาพเหมือนของขุนนางที่เก่งกาจและสวยงาม เสน่ห์ลึกลับของอเล็กซานดราสตรูสกายาที่โคลงสั้น ๆ และลึกลับจับใจโดยปรมาจารย์ของภาพเหมือน F. Rokotov F. S. Rokotov "ภาพเหมือนของ A. P. Struyskaya" V. L. Borovikovsky "ภาพเหมือนของ M. I. Lopukhina" พ.ศ. 2340 Tretyakov แกลเลอรี่. อบจ. Kiprensky "ภาพเหมือนของ A.S. พุชกิน

ชาวรัสเซีย ศิลปินของวันที่ 19หลายศตวรรษหันมาใช้ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงไม่ใช่เพราะความสูงส่ง แต่เป็นความสามารถและความรักต่อผู้คน ภาพบุคคลของพวกเขาไม่แปลกใจกับความสามารถภายนอก พวกเขาถ่ายทอดใบหน้าที่แท้จริงของบุคคล โลกที่ซับซ้อนลักษณะของมนุษย์ ภาพบุคคลที่งดงามมากมายถูกสร้างขึ้นโดย I. Repin, V. Serov พวกเขารักษาภาพลักษณ์ของคนรุ่นราวคราวเดียวกันไว้ให้เรา เช่น. Repin V.A. เซอรอฟ

เวอร์จิเนีย Serov "สาวกับลูกพีช" V.A. Serov "ภาพเหมือนของนักแสดงหญิง Yermolova"

I. N. Kramskoy "ภาพเหมือนตนเอง" I. N. Kramskoy "ภาพเหมือนของ L. N. Tolstoy" พ.ศ. 2416 Tretyakov แกลเลอรี่ I. N. Kramskoy "ไม่รู้จัก". พ.ศ. 2426 หอศิลป์ Tretyakov

จุดประสงค์ของบทเรียน: เพื่อทำความคุ้นเคยกับประวัติของการพัฒนาประเภทแนวตั้ง เพื่อทำความคุ้นเคยกับประวัติของการพัฒนาประเภทแนวตั้ง เห็นภาพที่แตกต่างอย่างสร้างสรรค์ ศิลปินที่มีชื่อเสียงดำเนินการใน สไตล์ที่แตกต่างกัน. ชมภาพต่างๆ ในผลงานของศิลปินชื่อดังที่ทำในรูปแบบต่างๆ เรียนรู้ที่จะวิเคราะห์ งานศิลปะและพัฒนาความชื่นชมความงามของตนเอง เรียนรู้การวิเคราะห์ผลงานศิลปะและพัฒนาการประเมินความงามของคุณเอง พัฒนาความสามารถในการสื่อสารกับงานศิลปะ พัฒนาความสามารถในการสื่อสารกับงานศิลปะ สร้างทัศนคติรักชาติต่อมาตุภูมิ สร้างทัศนคติรักชาติต่อมาตุภูมิ






ประวัติของภาพเหมือน ตัวอย่างแรกของภาพเป็นประติมากรรมและเป็นของ อียิปต์โบราณ. ตามมาด้วยความมั่งคั่งของภาพบุคคลในสมัยโบราณ, การลดลงของประเภทในยุคกลาง, การค้นพบใหม่, การเพิ่มขึ้นและการเปลี่ยนไปใช้เทคนิคการวาดภาพขาตั้งในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและจากนั้น การพัฒนาต่อไปในศตวรรษต่อมา...


ที่สุด ภาพเหมือนโบราณความพยายามที่เก่าแก่ที่สุดที่รู้จักในการวาดภาพใบหน้ามนุษย์คือ 27,000 ปี มันถูกค้นพบในถ้ำ Villonere ใกล้เมือง Angouleme (ฝรั่งเศส) "ภาพบุคคล" ทำด้วยชอล์คบนส่วนนูนตามธรรมชาติของผนัง คล้ายกับใบหน้า วาด เส้นแนวนอนตาและปากและแถบแนวตั้งแทนจมูก







ชาวกรีกโบราณ เป็นเวลานานไม่มีภาพเหมือนในความหมายที่เข้มงวดของคำ พวกเขามีประเพณีให้รางวัลแก่ผู้ชนะ เกมกีฬาตั้งรูปปั้นไว้ในที่สาธารณะแต่คนเหล่านี้ ตัวเลขที่สมบูรณ์แบบนักกีฬาที่แสดงภาพพวกเขาเท่านั้นใน ในแง่ทั่วไปในอุดมคติและถูกสร้างขึ้นตามหลักการแห่งความงามในอุดมคติ สาธารณรัฐกรีกห้ามด้วยซ้ำ บุคคลสาธารณะและบุคคลทั่วไปในการถ่ายภาพบุคคลเหมือนจริงโดยเชื่อว่าพวกเขาสามารถพัฒนาความอนิจจังในพลเมืองและขัดต่อหลักความเท่าเทียมกันระหว่างพวกเขา




เฉพาะในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช เป็นครั้งแรกที่รูปปั้นและรูปปั้นเหมือนจริงปรากฏขึ้นในหมู่ชาวกรีก แนวทางที่เหมือนจริงได้ถูกกำหนดขึ้นในประติมากรรมภาพบุคคลในศิลปะเฮเลนิสติกภายใต้การนำของอเล็กซานเดอร์มหาราช ในที่สุด ต้องขอบคุณ Lysippus และ Lysistratus น้องชายของเขา ซึ่งเป็นคนแรกที่ปั้นหน้ากากจากธรรมชาติ ภาพเหมือนขนมผสมน้ำยารักษาหลักการของลักษณะการพิมพ์ของศิลปินกรีก ไม่เพียง แต่ถ่ายทอดลักษณะของรูปลักษณ์ภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเฉดสีต่างๆ ประสบการณ์ทางอารมณ์โมเดล ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 5 พ.ศ อี ภาพเหมือนของกรีกโบราณมีรูปแบบเฉพาะตัวมากขึ้นเรื่อยๆ และท้ายที่สุดก็โน้มน้าวใจไปสู่การสร้างภาพให้เป็นละคร




พัฒนาการของภาพเหมือนของชาวโรมันโบราณนั้นสัมพันธ์กับความสนใจที่เพิ่มขึ้นในตัวบุคคล โดยการขยายขอบเขตของภาพเหล่านั้น ที่แกนกลาง โครงสร้างทางศิลปะภาพเหมือนของชาวโรมันโบราณหลายภาพ การถ่ายทอดคุณลักษณะเฉพาะของแบบจำลองที่ชัดเจนและละเอียดถี่ถ้วน ในขณะที่เคารพความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของปัจเจกชนและตามแบบฉบับ




ศิลปินยุคกลางซึ่งถูกจำกัดโดยศีลของโบสถ์ที่เคร่งครัด จุดเริ่มต้นส่วนบุคคลในความเข้าใจของเขาหายไปในศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก ในช่วงยุคกลาง ภาพเหมือนที่เหมือนจริงและเป็นธรรมชาตินั้นหายากมาก คุณสมบัติที่เรียบง่ายและเป็นมาตรฐานของตัวละครที่ปรากฎทำให้สามารถระบุตัวตนของเขาด้วยบทบาททางสังคมบางอย่างเท่านั้น


ภาพเหมือนในยุคกลาง ไม่มากก็น้อย ภาพเหมือนเริ่มกลับไปสู่งานศิลปะตั้งแต่ศตวรรษที่ 22 ซึ่งยังคงอยู่ในบทบาทรองลงมา เป็นส่วนหนึ่งของคริสตจักร สถาปัตยกรรมและศิลปะทั้งมวล เก็บรักษาไว้ในศิลาหน้าหลุมฝังศพ บนเหรียญ และในหนังสือขนาดจิ๋ว (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพเหมือนของลูกค้าที่เสนอหนังสือ




จุดเปลี่ยนในการถ่ายภาพบุคคลซึ่งกลับมาโดดเด่นอีกครั้งคือในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มีความสัมพันธ์กับการเปลี่ยนแปลงในอุดมการณ์ของยุคสมัย ชายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเต็มไปด้วยความสมจริงที่เห็นอกเห็นใจนั่นคือเขาคลายโซ่ตรวนของศาสนาและเชื่อในพลังของแต่ละบุคคลเริ่มคิดว่าตัวเองเป็นมาตรวัดของทุกสิ่งดังนั้นเขาจึงมาถึงเบื้องหน้าในงานศิลปะ




ภาพเหมือนของมารยาท Mannerism - (ภาษาอิตาลี manierismo จากลักษณะ maniera สไตล์) สำหรับ ศิลปะยุโรปศตวรรษที่ 16 สะท้อนให้เห็นถึงวิกฤตของวัฒนธรรมที่เห็นอกเห็นใจ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง. รูปแบบศิลปะที่อาศัยการผสมกลมกลืนของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่หรือสำนักศิลปะบางแห่ง


El Greco ในศิลปะการแสดงกิริยาท่าทาง ภาพเหมือนสูญเสียความชัดเจนของภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เผยให้เห็นลักษณะที่สะท้อนถึงการรับรู้อันน่าสยดสยองอย่างมากเกี่ยวกับความขัดแย้งของยุคสมัย โครงสร้างองค์ประกอบของภาพกำลังเปลี่ยนไป ตอนนี้มีความคมชัดและการแสดงออกทางจิตวิญญาณที่เข้มข้น




ในบรรดาผลงานภาพเหมือนชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น ได้แก่ Lute Player () ของ Michelangelo da Caravaggio ซึ่งศิลปินได้พัฒนารูปแบบที่นำมาจากชีวิตประจำวันจริง


PORTRAIT ศตวรรษที่ 17 ในศตวรรษที่ 17 ความสำเร็จสูงสุดในประเภทภาพเหมือนถูกสร้างขึ้นโดยทายาทของการวาดภาพเนเธอร์แลนด์ มาถึงตอนนี้ได้แยกออกเป็นสองสาขาอิสระ โรงเรียนภาษาเฟลมิชและภาษาดัตช์ สำหรับศิลปินของโรงเรียนเหล่านี้ มูลค่าที่มากขึ้นและเทคโนโลยีก็พัฒนาขึ้นมาก












แทบข้ามเกณฑ์แยกศตวรรษที่สิบสอง จาก XVIII เราจะเห็นภาพบุคคลในสายพันธุ์ที่แตกต่างกันซึ่งแตกต่างจากรุ่นก่อนของพวกเขา การวาดภาพบุคคลโดยศิลปิน Antoine Watteau (), Francois Boucher () และอื่น ๆ นั้นเบา, เคลื่อนที่ได้, การลงสีของพวกเขานั้นเต็มไปด้วยการล้นที่สง่างาม, มันโดดเด่นด้วยการผสมผสานของฮาล์ฟโทนที่สวยงาม




หนึ่งในผลงานประติมากรรมศิลปะระดับโลกอันชาญฉลาดคืออนุสาวรีย์ของ Peter I ประติมากรชาวฝรั่งเศส Etienne Maurice Falcone () สร้างขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี


PORTRAIT ศตวรรษที่ 19 ศตวรรษที่ 19 นำมาสู่ศิลปะการถ่ายภาพบุคคล ความแปรปรวนของรสนิยมทางศิลปะ ทฤษฎีสัมพัทธภาพของแนวคิดเรื่องความงาม การค้นหานวัตกรรมในการวาดภาพมุ่งไปที่การสร้างสายสัมพันธ์กับความเป็นจริง ไปสู่การค้นหาความหลากหลายของรูปภาพ ในช่วงเวลาแห่งแนวโรแมนติกภาพเหมือนถูกมองว่าเป็นภาพของ "ฉัน" ภายในของบุคคลที่มีเจตจำนงเสรี


สิ่งที่น่าสมเพชโรแมนติกที่แท้จริงปรากฏในภาพเหมือนของ F. Chopin ด้วยพู่กันฝรั่งเศส ศิลปินโรแมนติกยูจีน เดอลาครัวซ์ ()




ภาพเหมือนของศตวรรษที่ 20 และ 21 ในงานศิลปะภาพเหมือนของศตวรรษที่ 21 ตามเงื่อนไขสามารถแยกแยะได้สองทิศทาง หนึ่งในนั้นยังคงรักษาประเพณีคลาสสิกของศิลปะที่เหมือนจริง การร้องเพลงที่สวยงามและความยิ่งใหญ่ ผู้ชายอีกคนกำลังมองหารูปแบบนามธรรมและวิธีการแสดงโลกภายในของเขา


ภาพรวมและการรวมความรู้ ภาพเหมือนคืออะไร? ทำได้ไง ประเภทแนวตั้ง? อะไรมีอิทธิพลต่อการพัฒนาประเภทภาพบุคคล? ประวัติศาสตร์ของภาพบุคคลสามารถแบ่งออกเป็นช่วงเวลาใดได้บ้าง? ภาพวาดที่เก่าแก่ที่สุดลงวันที่เมื่อใด "มารยาท" คืออะไร และมีคุณสมบัติอย่างไร? ตั้งชื่อศิลปินและผลงานของพวกเขาที่สนทนาในบทเรียนวันนี้ คุณลักษณะของประเภทภาพบุคคลสมัยใหม่คืออะไร? ความสัมพันธ์ระหว่างภาพวาดกับดนตรีคืออะไร?


การบ้านงานด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ เตรียมอัลบั้ม, หนังสือพิมพ์, ปูม, งานนำเสนอคอมพิวเตอร์ (ไม่บังคับ) ในหัวข้อ "ประเภทภาพบุคคลในวัฒนธรรมของเวลาต่างๆ" รวมข้อมูลเกี่ยวกับศิลปิน ประติมากร ศิลปินกราฟิก ตลอดจนบทกวี ร้อยแก้ว เศษส่วน ผลงานดนตรีสอดคล้องกับรูปภาพในแกลเลอรีภาพบุคคลของคุณ


สรุป คุณชอบบทเรียนนี้หรือไม่? คุณชอบบทเรียนหรือไม่? คุณสนใจอะไรมากที่สุด? คุณสนใจอะไรมากที่สุด? คุณเรียนรู้อะไรใหม่ คุณเรียนรู้อะไรใหม่ ทำเครื่องหมายด้วยไอคอนในสมุดบันทึกของคุณว่าความรู้สึกอารมณ์ใดที่บทเรียนเกิดขึ้นในตัวคุณ ทำเครื่องหมายด้วยไอคอนในสมุดบันทึกของคุณว่าความรู้สึกอารมณ์ใดที่บทเรียนเกิดขึ้นในตัวคุณ



"ภาพเหมือนของ Kiprensky" - ภาพเหมือนตนเอง 2351 ลักษณะเฉพาะภาพวาดเหมือนในศตวรรษที่ 19 ในภาพเหมือนความเรียบง่ายและความสมบูรณ์ของความคิดความมีสีสันอันสูงส่ง "ภาพเหมือนของเด็กชาย Chelishchev" "ภาพเหมือนของ V.A. Zhukovsky" "ภาพเหมือนของ E.I. Chaplitsa". ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ศิลปิน. “ภาพเหมือนของ K.N. บาตูชคอฟ. "ภาพเหมือนของ D. Davydov" 2352

"ภาพเหมือนครู"— ภาพทางจิตวิทยาครู. ดีไม่ดีและไม่มีกัปตันบนสะพานเรือ ดังนั้นในการพัฒนา ความสามารถทางจิตวิทยา บทบาทหลักทุ่มเทให้กับการพัฒนาตนเอง การตระหนักรู้ในตนเองอย่างมืออาชีพและส่วนบุคคล การจัดสรรตำแหน่งทางวิชาชีพ ขอให้โชคดีกับคุณผู้เปิดตัวและเอซ

"ภาพเหมือนในดนตรี" - M.I.Dunaevsky N.A. ริมสกี้-คอร์ซาคอฟ ฮัลโหลมีใครอยู่มั้ย? โอเปร่า ใครขับเมฆด้วยไม้กวาด? ธีมเจ้าหญิงคือหงส์ “ภาพบุคคลในดนตรี”. พวกเขาเต้น. ใครบ่นที่นั่น? M.I. ดูนาเยฟสกี้. นั่นใคร? สำเนียง - ความเครียดในเพลง พวกเขาร้องเพลง. ธีม Belochka พี.ไอ. ไชคอฟสกี. ในความมืดมิดของค่ำคืน? วาดภาพสำหรับการเล่น "Baba Yaga"

"ภาพเหมือนของรัสเซียในศตวรรษที่ 18" - ภาพเหมือนของ Grigory Grigorievich Orlov พ.ศ.2305-2306 ภาพเหมือนของสตรีแห่งรัฐ A.M. Izmailova Rokotov แสดงให้เห็นถึงความสูงส่งของภาพลักษณ์ของหญิงสาว การหมุนศีรษะที่กระฉับกระเฉงทำให้ภาพเหมือนเป็นสิ่งที่น่าสมเพช ภาพเหมือนแสดงให้เห็นถึงความงามของสังคมชั้นสูงที่รู้ถึงพลังของเสน่ห์ที่ไม่อาจต้านทานได้ของเธอ ภาพเหมือนของ G.R. เดอร์ซาวิน. 1811.

"ศิลปะของภาพเหมือน" - หรือกลุ่มคน, ภาพเหมือนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หลักการพื้นฐานของการพัฒนาประเภทแนวตั้ง ภาพเหมือนของศตวรรษที่ 20 และ 21 ภาพเหมือนของ Peter Paul Rubens 1590 A. Durer "ภาพเหมือนตนเอง" อะไรมีอิทธิพลต่อการพัฒนาประเภทภาพบุคคล? ภาพเหมือนในศตวรรษที่ 19 ภาพเหมือนคืออะไร? จี. โฮลเบน จูเนียร์ "ภาพเหมือนของอีราสมุสแห่งร็อตเตอร์ดัม" ชายในกระจกแห่งศิลปะ: ประเภทของภาพบุคคล

“ ภาพเหมือนของรัสเซียในศตวรรษที่ 18 1” - การปรากฏตัวของ E. Naryshkina สอดคล้องกับอุดมคติของเวลาของเธออย่างเต็มที่ เอฟ. โรโคตอฟ. ภาพเหมือนของ V.Novosiltseva ศิลปินวาดภาพเด็กผู้หญิงในการแสดงละครและงานรื่นเริง ภาพของ "Smolnyanok" A. Matveev "ภาพเหมือนตนเองกับภรรยา" ภาพเหมือนของ Nelidova ภาพเหมือนของอเล็กซานดรา สตรูสกายา I. Nikitin "ภาพเหมือนของนายกรัฐมนตรี G. Golovkin"


วัตถุประสงค์: เพื่อดูการสร้างมนุษย์ในรูปแบบใหม่ ภาพศิลปะที่จะค้นพบมันสำหรับตัวเองและสำหรับเขา ดังนั้น คนเราไม่เหมือนกันเมื่อมองดูที่ใบหน้า คุณทึ่งในความแตกต่างของมนุษย์ เส้นทางชีวิตคนเป็นร่องรอยในรูปลักษณ์ของเขา ความหมายของภาพ - ความสุขในการรับรู้ - ความคล้ายคลึงกันของภายใน


จากประวัติของภาพบุคคล ภาพเหมือนบอกอะไรเราได้บ้าง? ทำไมการดูภาพบุคคลที่เราไม่รู้จักและแม้แต่ในช่วงเวลาที่ห่างไกลจากเราจึงน่าสนใจ ยุคของการสร้างปรากฏในภาพเหมือนอย่างไร อธิบายสัญญาณที่คุณสามารถเดาเวลาสร้างงานได้


ใน สมัยโบราณเพื่อรักษาลักษณะใบหน้าพวกเขาทำหน้ากากขี้ผึ้งหรือพลาสเตอร์จากเขาทำให้ใบหน้าสงบและสง่างาม มีการแสดงภาพเหมือนทางศาสนา ฟังก์ชั่นมหัศจรรย์(รูปปั้นคู่บารมี). ในระหว่างการขุดค้นใน Fayum ใกล้กรุงไคโร พบแผ่นจารึกที่มีภาพเหมือนของ ดินสอสีเทียน. ศิลปินมุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติของใบหน้า - รอยย่นแต่ละรอยพับเผยให้เห็นเส้นทางชีวิตของบุคคลและธรรมชาติของเขา พวกเขาไม่สนใจที่นี่ ความงามภายนอกแต่ในแต่ละภาพพวกเขาเน้นถึงความแข็งแกร่ง ความมั่นใจที่เข้มงวด และความตั้งใจที่จะลงมือทำ ที่ยืนยันว่าผ่าน รูปร่างคุณสามารถถ่ายทอดแก่นแท้ทางจิตวิญญาณได้ ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งในยุคกลาง มา ดอกเบี้ยใหม่ถึง คนจริงเพื่อความคิดริเริ่มของบุคลิกภาพของเขา ในศิลปะรัสเซีย ภาพเหมือนปรากฏในศตวรรษที่ 17 พวกเขาเขียนบนกระดานด้วยสีอุบาทว์ - พาซัน ปลายศตวรรษที่ 18 จิตรกรชาวรัสเซียได้รับความเชี่ยวชาญอย่างสมบูรณ์แบบ


วิจิตรศิลป์ประเภทใดที่ใช้สร้างภาพบุคคล? ลักษณะเฉพาะของการเปิดเผยภาพลักษณ์ของบุคคลด้วยวิธีใด ประเภทต่างๆทัศนศิลป์? "ชอบ" หรือ "ไม่ชอบ" หมายถึงอะไร? รายละเอียดของใบหน้าถูกสร้างขึ้นตามรูปร่างและสัดส่วน - เพียงพอหรือไม่ อะไรคือสิ่งที่สำคัญเท่าเทียมกันในคุณสมบัติของภาพ?





ศิลปินใช้สีไม่เพียง แต่ถ่ายทอดสีสันที่แท้จริงของวัตถุเท่านั้น แต่ยังเพื่อสร้างอารมณ์ที่แน่นอนสำหรับแนวคิดที่เป็นศูนย์รวมของบทกวี ในการสร้างภาพสีของภาพบุคคล ความสำคัญอย่างยิ่งมีสีพื้นหลังความสัมพันธ์กับสีของใบหน้าผมเสื้อผ้า ความจริงใจไม่ได้อยู่ที่การใช้สีของชุดซ้ำๆ "เป๊ะๆ" แต่อยู่ที่ความสามารถในการมองเห็นเป็นวิธีการเปิดเผยตัวละคร ต้องเข้าใจว่าไม่มี "ความงามทางร่างกาย" และใบหน้าสามารถสว่างหรือมืดกว่าบริเวณโดยรอบได้ วิธีที่ลายเส้นตก พื้นผิวของเส้นสายจะสร้างภาพในแนวตั้งด้วย


"La Gioconda" ซึ่งความสมบูรณ์แบบอยู่ที่การสร้างสรรค์ ภาพที่สมบูรณ์แบบ? การตกแต่งพระราชวังที่เขียวชอุ่ม อุดมคติของความอุดมสมบูรณ์และสุขภาพ? "ภาพเหมือนของหญิงชรา" - ความอบอุ่นและความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณความเศร้าโศกและความสุข “Portrait of Leo Tolstoy” เป็นผลงานที่บอกเล่าชะตากรรมของผู้คน ซึ่งเป็นภาพที่แท้จริงของชีวิตของประเทศ “ Laughing Girl”, “ Stoker”, “ Unknown” - การเปิดเผยตัวละคร, ความสนใจทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่ใบหน้า, การถ่ายโอนศักดิ์ศรีของบุคคล, ความสำคัญของภาพ การทดลองกับรูปร่าง สี "สาวผมเปีย", "มาดามมาตีส" เศษเสี้ยวของความเป็นจริงที่รวมกันอย่างแปลกประหลาด ก่อตัวเป็นความหมายใหม่ที่ไร้สาระและน่ารำคาญ คล้ายกับการมองเห็นในความฝัน “โฉมหน้าแม่เวส”.


คุณรู้จักภาพบุคคลประเภทใด ยกตัวอย่าง. อธิบายว่าสีในภาพบุคคลเผยให้เห็นภาพของบุคคลอย่างไร ยกตัวอย่าง. คุณรู้จักจิตรกรภาพบุคคลผู้ยิ่งใหญ่คนใด เล่าถึงผลงานที่คุณจำได้ ตั้งชื่อจิตรกรภาพเหมือนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ บอกเราเกี่ยวกับพวกเขา เขียนเรื่องราวเกี่ยวกับประวัติการพัฒนาของประเภทแนวตั้ง

อุทิศให้กับการถ่ายโอนภาพของบุคคลหนึ่งคนรวมถึงกลุ่มคนสองหรือสามคนบนผืนผ้าใบหรือกระดาษ สไตล์ที่ศิลปินเลือกมีความสำคัญเป็นพิเศษ การวาดใบหน้าบุคคลในภาพวาดเป็นหนึ่งในส่วนที่ยากที่สุดในการวาดภาพ เจ้าแห่งพู่กันต้องถ่ายทอด ลักษณะเฉพาะรูปร่างหน้าตา สภาพอารมณ์ โลกภายในวางตัว ขนาดของภาพจะเป็นตัวกำหนดลักษณะที่ปรากฏ รูปภาพอาจเป็นหน้าอก ครึ่งตัว หรือเต็มตัวก็ได้ ท่าทางเกี่ยวข้องกับสามมุม: ใบหน้า (เต็มหน้า) หมุน "สามในสี่" ในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่งและในโปรไฟล์ ภาพเหมือนที่มี ความเป็นไปได้ไม่สิ้นสุดการตระหนักถึงความคิดทางศิลปะ ขั้นแรกให้ทำแบบร่างจากนั้นจึงวาดเอง

ประวัติของประเภทภาพบุคคล

ความพยายามที่เก่าแก่ที่สุดในการพรรณนาใบหน้ามนุษย์มีอายุย้อนไปถึง 27,000 ปี "ภาพวาด" ถูกค้นพบในถ้ำใกล้เมือง Angouleme ของฝรั่งเศส ภาพบุคคลเป็นเส้นโครงร่างที่ร่างด้วยชอล์ค มีลักษณะที่คล้ายคลึงกันอย่างคลุมเครือ ใบหน้าของมนุษย์. ศิลปินโบราณร่างเส้นหลักของตา จมูก ปาก ต่อมา (ในถ้ำด้วย) ในคาบสมุทรบอลข่านและอิตาลี ภาพที่ชัดเจนและชัดเจนยิ่งขึ้นเริ่มปรากฏขึ้น ซึ่งในบรรดาใบหน้าที่วาดในโปรไฟล์นั้นมีอิทธิพลเหนือกว่า เป็นธรรมชาติของมนุษย์ที่จะสร้าง คนเก่งไม่สามารถอยู่ได้โดยไม่ทิ้งร่องรอยไว้เบื้องหลัง อาจเป็นลวดลายที่ปูด้วยก้อนกรวดกลางทุ่ง ลวดลายแกะสลักบนเปลือกไม้ ใบหน้าของใครบางคนวาดด้วยถ่านบนก้อนหิน โอกาสในการสร้างสรรค์มีมากมาย

ภาพปูนปั้น

กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว ประเภทภาพเหมือนมักจะรวมอยู่ในประติมากรรม เนื่องจากในสมัยโบราณไม่มีศิลปินที่เชี่ยวชาญพู่กันและสามารถถ่ายทอดการเล่นแสงและเงาได้ ภาพของใบหน้าในดินเหนียวนั้นดีกว่าดังนั้นในยุคสมัยที่ห่างไกลจึงเป็นภาพปูนปั้นที่ครอบงำ ศิลปะการวาดภาพปรากฏในภายหลังเมื่อมนุษย์ตระหนักถึงความจำเป็นในการสื่อสารทางวัฒนธรรม

การฝังศพ

การปรากฏตัวของภาพที่ใกล้เคียงกับภาพวาดยังหมายถึงอีก ช่วงปลายและภาพแรกพบในดินแดนตะวันออกโบราณ ในรัฐอียิปต์ การนับถือผีได้เกิดขึ้น ในระหว่างการฝังศพมีการสร้างภาพเหมือนซึ่งถือเป็นสองเท่าของผู้เสียชีวิตตามเงื่อนไข หลักการของการทำมัมมี่ปรากฏขึ้นและจากนั้นก็มีการถ่ายภาพบุคคล ประวัติของประเภทภาพบุคคลมีตัวอย่างมากมายของภาพสัญลักษณ์ทั้งในรูปวาดและประติมากรรม ภาพวาดใบหน้าของคนตายมีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับมากขึ้นเรื่อยๆ จากนั้นคัดลอกใบหน้าของผู้จากไปโลกอื่นถูกแทนที่ด้วยหน้ากาก คนตายชาวอียิปต์เริ่มถูกฝังในโลงศพบนฝาซึ่งร่างผู้เสียชีวิต เต็มความสูงด้วยใบหน้าสวยเก๋ งานศพดังกล่าวจัดขึ้นสำหรับขุนนางเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ฟาโรห์อียิปต์ไม่ได้ถูกวางไว้ในโลงศพเท่านั้น แต่ยังอยู่ในหลุมฝังศพซึ่งเป็นโครงสร้างขนาดใหญ่ด้วย

โซลูชั่นที่หลากหลาย

ศิลปินมีทางเลือกในการวาดภาพบุคคล: พรรณนาใบหน้าและเสื้อผ้าของบุคคลตามต้นฉบับหรือสร้างสรรค์โดยสร้างภาพสร้างสรรค์ที่สวยงาม เงื่อนไขหลักสำหรับสิ่งนี้ยังคงเป็นความคล้ายคลึงกันซึ่งมีบทบาทสำคัญ อิสระ - ศิลปะภาพบุคคล เปิดให้ทดลองในขอบเขตที่กว้างที่สุด ศิลปินมีโอกาสที่จะพัฒนาทักษะของเขาโดยใช้ความสำเร็จทางเทคนิคล่าสุด

แท้จริงแล้ว เทคนิคการดำเนินการนั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งยวดเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด วิธีทั่วไปในการถ่ายภาพบุคคล ศิลปินมืออาชีพสไตล์นี้มีรากฐานมาจากส่วนลึกของศตวรรษ มันถูกใช้โดยศิลปินในสมัยโบราณ งานของพวกเขาอยู่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ภาพบุคคลในฐานะประเภทของงานวิจิตรศิลป์มีมาตั้งแต่ไหนแต่ไร และปัจจุบันนี้เป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่ได้รับความนิยม

"แปรงแห้ง"

ใน เมื่อเร็วๆ นี้เทคนิคกลายเป็นที่นิยมเมื่อภาพไม่ได้ถูกสร้างขึ้นด้วยลายเส้น แต่โดยการถูสีจำนวนเล็กน้อย ในขณะเดียวกันแปรงก็เกือบจะแห้งและวิธีนี้ช่วยให้คุณได้ฮาล์ฟโทนที่สวยงาม เนื่องจากประเภทการวาดภาพที่ละเอียดอ่อนที่สุดคือภาพบุคคลและภาพใบหน้าในสีนั้นต้องการเฉดสีที่ละเอียดอ่อนอย่างแม่นยำ เทคนิค "แปรงแห้ง" จึงเหมาะที่สุดสำหรับจุดประสงค์นี้

ประเภท

ประเภทของภาพแบ่งออกเป็นหลายประเภท: พิธีการ, ห้อง, ใกล้ชิดและพล็อต นอกจากนี้ยังมีประเภทพิเศษที่เรียกว่าภาพเหมือนตนเอง เมื่อศิลปินวาดภาพตนเอง ตามกฎแล้วนี่เป็นภาพวาดส่วนบุคคลล้วน ๆ โดยทั่วไปแล้ว แนวภาพบุคคลนั้นเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ภายใต้กฎเกณฑ์บางประการ กฎเหล่านี้จะไม่ถูกละเมิด แม้ว่าอาจมีการขยายขอบเขตภายใต้สถานการณ์บางอย่าง

นอกเหนือจากที่ระบุไว้แล้ว ยังมีการถ่ายภาพบุคคลอีกประเภทหนึ่ง ซึ่งรวมถึงลักษณะพิเศษทางศิลปะ ความหลากหลายเฉพาะที่ต้องใช้แนวทางที่เป็นระบบ นี่คือภาพบุคคลในชุดคอสตูมเมื่อผ้าใบพรรณนา คนทันสมัยในเสื้อผ้าในอดีต ช่วงของพล็อตไม่ จำกัด : จากสกินที่เขาใส่ ดั้งเดิมไปจนถึงชุดแต่งงานในยุคเรอเนซองส์ ในความหลากหลายนี้มีองค์ประกอบของการแสดงละคร ใน สหพันธรัฐรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งในมอสโก ภาพเหมือนในชุดคอสตูมนั้นแพร่หลาย แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพื่อแฟชั่น แต่เป็นการยกย่องศิลปะ

ประเภทของภาพบุคคลในงานศิลปะ

ภาพวาดที่วาดใน เวลาที่แตกต่างกันรวมข้อกำหนดเบื้องต้นหนึ่งข้อ - รูปภาพต้องเชื่อถือได้ องค์ประกอบภาพมีบทบาทสำคัญกล่าวอีกนัยหนึ่งคือภาพใบหน้าของตัวละคร ความสำเร็จของภาพขึ้นอยู่กับความละเอียดของใบหน้าที่เขียนออกมา การแสดงออกของดวงตา รอยยิ้ม หรือในทางกลับกัน คิ้วขมวด ความแตกต่างทั้งหมดควรสะท้อนให้เห็นบนผืนผ้าใบ งานนี้ไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ปัจจัยด้านความน่าเชื่อถือเป็นพยานถึงทักษะของศิลปิน นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมแนวภาพบุคคลในงานศิลปะจึงไม่คลุมเครือและต้องการความทุ่มเทอย่างเต็มที่จากปรมาจารย์ ศิลปินที่มีประสบการณ์รูปภาพทำได้ดีที่สุดในเนื้อเรื่องที่มีผู้คนใบหน้าของพวกเขา ใกล้ชิดและการเคลื่อนไหวที่เน้นเสียง

ภาพวรรณกรรม

นักเขียนและศิลปินมักจะพรรณนาถึงใบหน้าของบุคคล อุปกรณ์วรรณกรรมยิ่งกว่านั้นภาษารัสเซียที่ร่ำรวยช่วยให้สามารถใช้งานได้มากมาย รูปแบบศิลปะผลัดและวลี เป้าหมายที่ผู้เขียนมุ่งมั่นนั้นมีความหมายเหมือนกันกับความตั้งใจของศิลปิน ผู้เขียนอธิบายการแสดงออกทางสีหน้าอันเป็นผลมาจากอารมณ์ของบุคคล ภาพสะท้อนของความคิด อารมณ์ และประสบการณ์ของเขา ภาพค่อนข้างซับซ้อน จำเป็นต้องอธิบาย หลีกเลี่ยงสูตรผิวเผิน สิ่งนี้ต้องใช้ทักษะของผู้สร้างที่แท้จริง ในบรรดานักเขียนชาวรัสเซียที่สามารถแสดงแก่นแท้ของรูปแบบมนุษย์ได้ในไม่กี่คำ Maxim Gorky ผู้ยิ่งใหญ่ครองตำแหน่งที่หนึ่ง ผู้ติดตามชาวอเมริกันของเขายังเชี่ยวชาญศิลปะการพูดอย่างเชี่ยวชาญ การวาดภาพเหมือน. ประเภท ภาพวรรณกรรมหลากหลาย บรรยายตามสไตล์ที่กำหนด จะฮาหรือเศร้า จะสั้นจะยาว ก็ขึ้นอยู่กับผลงานของแต่ละคน

รูปถ่าย

ด้วยการกำเนิดของดาแกเรโอไทป์ ความเป็นไปได้ของงานวิจิตรศิลป์ก็ขยายออกไป และการถ่ายภาพบุคคลก็ไม่มีข้อยกเว้น ภาพถ่ายบุคคลมีค่าใช้จ่ายน้อยกว่าภาพวาดสีน้ำมันมาก และได้รับการยอมรับถึงหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์ และแม้ว่าศิลปินจะกล่าวอย่างเหน็บแนมว่าการถ่ายภาพสำหรับคนจน "ประชาชนทั่วไปหันไปหาภาพที่มีความแม่นยำมากกว่าบนจานเคลือบเงิน แนวการถ่ายภาพพอร์ตเทรตกลายเป็นที่นิยมอย่างรวดเร็ว ไม่มีจุดสิ้นสุดสำหรับผู้ที่ต้องการจับภาพตัวเองและพวกเขา คนที่คุณรัก.

อย่างไรก็ตาม วิธีการใหม่แบบดาแกร์รีโอไทป์มีข้อเสีย การถ่ายภาพซึ่งแตกต่างจากภาพเหมือนที่งดงามไม่อนุญาตให้เปลี่ยนแปลงอะไรเลย ภาพค้างครั้งแล้วครั้งเล่าไม่สามารถแก้ไขอะไรได้ และถ้าเราพิจารณาว่าบุคคลนั้นถูกถ่ายภาพนั่งหรือยืน (ในท่าเกร็ง) แสดงว่าเขาไม่ได้ออกมาในรูป ในทางที่ดีที่สุด. ดังนั้นจึงมีความผิดหวังเรียกร้องและไม่พอใจมากมาย อย่างไรก็ตาม การถ่ายภาพพอร์ตเทรตเริ่มต้นขึ้น ผู้คนเรียนรู้วิธีโพสท่าอย่างมีศิลปะ และทุกอย่างก็เข้าที่เข้าทาง


สูงสุด