Ev › Lastikler ve tekerlekler › Lev Bakst. "Zinaida Gippius'un Portresi" (1906)

Lev Bakst. "Zinaida Gippius'un Portresi" (1906)

Leon Bakst'ın ilk "yetişkin" eserleri, çocuk kitapları için çizimlerdi. Daha sonra oldu ünlü portre ressamı ve devrim niteliğinde bir tiyatro dekoratörü, "Paris'i sarhoş eden" bir sanatçı ve 1920'lerde Amerika'da bir dersi 2.000 dolara mal olan bir tasarımcı.

İmparatorluk ailesinde resim öğretmeni

Leon Bakst, 1866'da Grodno'da Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Doğumda, Leib-Chaim Rosenberg olarak adlandırıldı. Aile başkente taşındığında, çocuk sık sık şık bir terzi olan büyükbabasını St. Petersburg'un tam merkezindeki eski ve zarif bir apartman dairesinde ziyaret ederdi. Leon Bakst çok okudu, çocukları sahneledi kukla gösterileri ve ebeveynlerin ve büyükbabanın tiyatro hakkındaki hikayelerini dinledi. Bakst, çocukluğundan beri resim yapmaktan da hoşlanıyordu. Babası çizimlerini, çocuğa resim okumasını tavsiye eden heykeltıraş Mark Antokolsky'ye gösterdi.

Leon Bakst, Sanat Akademisine gönüllü olarak girdi, ancak ondan mezun olmadı. Alexandre Benois'dan dersler aldı ve yarı zamanlı olarak çocuk kitapları için çizimler yaptı. 1889'daki çalışmalarının ilk sergisinde Leib-Chaim Rosenberg, Leon Bakst takma adını benimsedi.

1893'te Bakst, Paris'e gitti. Burada resim eğitimine devam etti ve resim genç sanatçının tek geçim kaynağı oldu. Bakst, bir arkadaşına yazdığı bir mektupta şunları yazdı: “Tablo satıcısı küstahça en iyi eskizlerimi kuruşlara alıyor”.

Leon Bakst, St.Petersburg'a yaptığı ziyaretlerden biri sırasında Alexander Benois'nın çevresini ziyaret etmeye başladı. Daha sonra sanat derneği "World of Art"ı kuran sanatçılar, yazarlar ve sanatseverleri içeriyordu. World of Art kendi dergisini çıkarmaya başladığında, Bakst sanat departmanının başına geçti. Yakında davet edildi Büyük Dük Vladimir Alexandrovich - çocuklara çizim dersleri vermek.

1910'ların başında Leon Bakst, çağdaşlarının portrelerinden oluşan bir galeri yarattı - Philip Malyavin ve Vasily Rozanov, Zinaida Gippius ve Jean Cocteau, Sergei Diaghilev ve Isadora Duncan.

"Kızıl saçlı, kıpkırmızı, zeki Bakst bana basitçe yazmayı reddetti, esrime için canlanmama ihtiyacı vardı! Bunu yapmak için, canlandırma ve zekice hikayeler ve anekdotlar anlatma yeteneği açısından on köpeği yemiş olan World of Art dergisinin yazı işleri bürosundan arkadaşını getirdi, ardından yırtıcı kaplan Bakst gözlerini parlatarak sinsice yaklaştı. üzerimde, fırçasını kapıyor.
Andrey Bely

Leon Bakst bir dizi manzara ve çocuk portreleri, mistik resimler "Antik Korku" ve "Elysium" yarattı. HAKKINDA Ünlü resim"Akşam yemeği" Vasily Rozanov şunları yazdı: "Yüzyılın sonunun şık bir dekadanı, siyah beyaz, kakım kadar ince, gizemli bir gülümsemeyle la Gioconda portakal yer".

Leon Bakst. Antik korku. 1908. Rusya Devlet Müzesi

Leon Bakst. Akşam yemeği. 1902. Rusya Devlet Müzesi

Leon Bakst. Elysium. 1906. Devlet Tretyakov Galerisi

"Paris gerçekten Bakst sarhoşu"

1903'te Leon Bakst ilk olarak oyun ve eskizler için sahneyi yarattı. tiyatro kostümleri. Petersburg İmparatorluk Topluluğu'ndan koreograf kardeşler Nikolai ve Sergei Legates, sanatçıdan The Doll Fairy balelerini tasarlamasını istedi. Alexander Benois daha sonra bu olayı hatırladı: "İlk adımlardan itibaren Bakst düpedüz hakim bir pozisyon aldı ve o zamandan beri tek ve eşsiz kaldı".

Aynı yıl sanatçı evlendi - Lyubov Tretyakova. Pavel Tretyakov evliliği bir şartla kabul etti: Bakst dinini değiştirmek zorunda kaldı. Sanatçı Lutheranism'e döndü. 1907'de çift ayrıldı ve Bakst - şimdi onundu. resmi soyadı Yahudiliğe yeniden dönüştürüldü. Bunun için St.Petersburg'dan kovuldu: o yıllarda tüm Yahudilerin başkentte yaşama hakkı yoktu.

Leon Bakst, sanatçı Valentin Serov ile birlikte Yunanistan'a gitti. Orada, daha sonra yeni tiyatro sahnesinin parçaları haline gelen Akdeniz manzaralarının eskizlerini ve eskizlerini yaptı.

1910'dan beri Leon Bakst yeniden Paris'e yerleşti. Bu yıllarda, tiyatro sahnesiyle - hacimli, çok katmanlı ve muhteşem - gerçek dünya ününü kazandı. Diaghilev'in Paris Rus Mevsimleri için balelerini tasarladı - Kleopatra, Şehrazat, Karnaval ve Nergis.

Eskizlerine göre, İmparatorluk Tiyatroları sanatçıları - Vaslav ve Bronislava Nizhinsky, Tamara Karsavina, Vera Fokina için kostümler dikildi. Bakst ayrıca öncü tiyatro topluluğu Ida Rubinstein ile işbirliği yaptı. Sanatçı, danslar sırasında oyuncuların esnekliğini ve esnekliğini vurgulayan kostümlerin ayrıntılarını, renklerini ve desenlerini dikkatlice düşündü. Sanat eleştirisi Mstislav Dobuzhinsky şunları yazdı: "o, rafine ve kaprisli Paris tarafından tanındı ve" taçlandırıldı "" ve Andrey Levinson - "Paris gerçekten Bakst sarhoşu".

Leon Bakst. Prodüksiyon için Sylvia için kostüm tasarımı Mariinsky Tiyatrosu. 1901. Rusya Devlet Müzesi

Leon Bakst. Sergei Diaghilev'in girişimi için Firebird için kostüm tasarımı. 1910. Devlet Merkezi tiyatro müzesi A.A. Bakhrushin

Leon Bakst. Ida Rubinstein'ın özel performansı için Salome için kostüm tasarımı. 1908. Devlet Tretyakov Galerisi

Leon Bakst. Tamara Karsavina için "Asur-Mısır" kostümünün taslağı. 1907. Rusya Devlet Müzesi

Dünyaca ünlü moda tasarımcısı

Fransa'nın başkenti, oryantal ve Rus olan her şeyin modası tarafından kucaklandı ve bunlar Rus mevsimlerinin yankılarıydı. Mağazalarda oyuncu kostümlerini anımsatan türbanlar ve peruklar, şallar ve elbiseler boy gösterdi. Leon Bakst, iç mekanlar ve aksesuarlar, mobilya ve mutfak eşyaları tasarladı. takı ve hatta arabalar. Bu yıllarda Paris'in en popüler tasarımcılarından biri oldu. Maximilian Voloshin, sanatçı hakkında şunları yazdı: "Bakst, Paris'in modaya hükmeden o yakalanması zor sinirini yakalamayı başardı ve etkisi artık Paris'in her yerinde - hem kadın elbiselerinde hem de sanat sergilerinde hissediliyor".

Bakst'ın çalışmaları hakkında bir kitap Paris'te yayınlandı ve Fransız hükümeti ona Legion of Honor Nişanı verdi. Sanatçı hakkında yazılar yayınladı. çağdaş sanat, çok fotoğraf çekti, yazdı otobiyografik roman ve Rusya, Amerika ve Avrupa'da çağdaş sanat üzerine dersler verdi.

Leon Bakst ayrıca kumaşlar tasarladı. Rusya sezonlarının ardından pahalı Fransız mağazaları Odalisque ve Şehrazat kumaşları satmaya başladı. Bakst, Parisli modacı Paul Poiret için orijinal süslemeler ve sofistike desenler yarattı. Bakst'ın kumaşları sadece Avrupa'da değil, Amerika'da da popülerdi. Sonunculardan biri yaratıcı projeler Dünya çapında ünlü artist seri üretim için yüzlerce kumaş taslağı haline geldi.

Lev Bakst. "Zinaida Gippius'un Portresi" (1906)
Kâğıt, kalem, sanguine. 54x44cm
Devlet Tretyakov Galerisi, Moskova, Rusya

Kağıt üzerine yapılmış bir grafik portre. Sanatçı bir kalem kullandı, iyimserlik kullandı. Ayrıca, kağıt yapıştırılmıştır. Sonuç olarak, Zinaida Nikolaevna'nın kesinlikle harika bir figürü vardı, harika bacakları özellikle dikkat çekiciydi ve bu nedenle, Bakst'ın göstermek istediği bu uzun, sonsuz bacakları sadece biraz daha kağıt yapıştırarak yapabildi.
Portre, kostümden başlayıp tamamen uygunsuz bir pozla biten skandaldı.
Gippius bir erkek kostümü giyiyor, bu küçük Lord Pumplerob'un kostümü - 1886'da Anglo-Amerikan yazar Bardned tarafından yazılan bir hikaye. Ve 1888'de çok yaygın bir şekilde tanındı, şimdiden Rusçaya çevrildi. Genel olarak, bu hikaye 17'ye çevrildi. yabancı Diller.

Kahraman bir çocuk, yedi yaşında bir Amerikalı, sadık bir Cumhuriyetçi, çok zeki ve asil işler ve kaderin iradesiyle İngiltere'de sona eren bir çocuğun düşünceleri. Dahası, doğuştan lord olduğu ortaya çıkan, aynı derecede demokratik ve arkadaş canlısı davranır.

Böylece, okuyucuların karşısına çıkan altın saçlı bir çocuktu, büyükbabasının önünde siyah kadife bir takım elbise, kısa pantolon, dantel jabotlu bir gömlek içinde göründü ve bu moda, daha sonra harika bir şekilde veba etti. hareketli, duygusal çocuklar - on dokuzuncu yüzyılın sonları boyunca erkekler.

Dolayısıyla Zinaida Nikolaevna'nın kendisine çok yakışan bu kostümü giymesi gerçeğinde de hem ironi hem de provokasyon var.

Zinaida Gippius, Bakst'a iki sone adadı.
I. Kurtuluş

Yargılıyoruz, bazen çok güzel konuşuyoruz,
Ve görünüşe göre bize büyük güçler verilmiş.
Vaaz veriyoruz, kendimizle sarhoşuz,
Ve herkesi kararlı ve otoriter bir şekilde bize çağırıyoruz.
Ne yazık ki bizim için: tehlikeli bir yoldayız.
Başkasının üzüntüsü karşısında sessiz kalmaya mahkum, -
Çok çaresiziz, çok acınası ve komikiz
Başkalarına boşuna yardım etmeye çalıştığımızda.

Keder içinde teselli, sadece o yardım edecek
Neşeli ve basit olan ve şaşmaz bir şekilde inanan,
Hayatın eğlenceli olduğunu, her şeyin kutsanmış olduğunu;
Hasret duymadan seven ve çocuk gibi yaşayan.
Gerçek gücün önünde alçakgönüllülükle eğiliyorum;
Dünyayı kurtarmıyoruz: aşk kurtaracak.

Belirsiz bir şeyi takdir etmeye alışkınız.
Karışık düğümlerde, sahte bir tutkuyla,
Mümkün olana inanmadan incelikler arıyoruz
Büyüklük ile sadeliği ruhta birleştirmek.
Ancak zor olan her şey acınası, ölümcül ve kabadır;
Ve süptil ruh bu konu kadar basittir.

Bu makale topluluktan otomatik olarak eklendi

“Paris'te bir edebiyat salonuna yükselmiş bir taşralı olarak konuşuldu,
kötü, gururlu, zeki, kendini beğenmiş.
"Akıllı" nın yanı sıra her şey yanlış, yani belki kötü,
Evet, yaygın olarak düşünüldüğü gibi, ölçüde değil, üslupta değil.
Kendi değerini bilenlerden daha fazla gurur duymaz.
Kibirli - hayır, hiç de kötü bir şekilde değil.
Ama tabii ki özgül ağırlığını biliyor…”,
- Bunin'in karısı daha sonra anılarında yazacak.
"Zinaida Gippius'un Eşsizliği"
Yani Alexander Blok aradı
kişilik ve şiirin tamamen eşsiz bir bileşimi.

Berdyaev, Otobiyografisi Kendini Tanıma'da onun hakkında şunları yazdı: “Zinaida Nikolaevna'yı çok düşünüyorum. harika insan ama aynı zamanda çok acı verici. Her zaman yılan gibi soğukluğundan etkilenmiştim. İnsan sıcaklığından yoksundu. Açıkça dişil ve erkeksi bir doğa karışımı vardı ve hangisinin daha güçlü olduğunu belirlemek zordu. Gerçek bir acı vardı. Zinaida Nikolaevna doğası gereği mutsuz bir insandır.

Ona hem "cadı" hem de "Şeytan" deniyordu, onun edebi yeteneğini söylediler ve ona "decaden Madonna" adını verdiler, ondan korktular ve ona taptılar. Yeşil gözlü bir güzellik, yere tırpanla vuran atılgan bir Amazon, ince bir figür ve güneşli saç halesi, hayranlarını iğneleyici sözler ve iğneleyici ipuçlarıyla alay ediyor. St.Petersburg laik hanımefendi, evliliğinde sakin, St.Petersburg'da tanınmış bir salonun sahibi. Yorulmak bilmeyen bir tartışmacı ve günlük fırtınalı felsefi-edebi ve siyasi-tarihsel tartışmaların düzenleyicisi. Bütün bunlar o - Zinaida Gippius.
Merezhkovsky ile evlendikten on yıl sonra bile halka meydan okuyarak, altı çizili bir bekaret işareti olan bir tırpanla halkın arasına çıktı. Genel olarak, geri kalanı için yasak olan her şeye kendine izin verdi. Örneğin, erkek kıyafetleri giyiyordu (bu, onu ünlü portre Lev Bakst) veya hem St.Petersburg'da hem de Paris'te yoldan geçenlerin şaşkınlık ve korku içinde baktığı kendisi için elbiseler dikti, açıkça uygunsuz bir şekilde kozmetik kullandı - narin beyaz ten üzerine kalın bir tuğla rengi toz tabakası uyguladı. Ve 1905'te, Coco Chanel'den çok önce, o yaptı kısa saç kesimi. - Daha fazlasını görmek için: http://labrys.ru/node/6939#sthash.rgHnw1Ry.dpuf

Ormana giden patikadan, bir karşılama rahatlığında,
Güneş ve gölgede sırılsıklam,
İplik örümcek ağı, elastik ve temiz,
gökyüzünde asılı; ve belli belirsiz titreyen
Rüzgar ipliği sallıyor, boşuna kırmaya çalışıyor;
Güçlü, ince, şeffaf ve basittir.
Yaşayan boşluk gökyüzüne kesildi
Parlak bir çizgi - çok renkli bir ip.
Belirsiz bir şeyi takdir etmeye alışkınız.
Karışık düğümlerde, sahte bir tutkuyla,
Mümkün olana inanmadan incelikler arıyoruz
Büyüklük ile sadeliği ruhta birleştirmek.
Ancak zor olan her şey acınası, ölümcül ve kabadır;
Ve süptil ruh bu iplik kadar basit...
Zinaida GIPPIUS

Gippius'un sadece zevkle toplamakla kalmayıp aynı zamanda aktif olarak çoğalttığı söylentiler, dedikodular, efsaneler etrafını sardı. Hilelere çok düşkündü. Örneğin, kocasına, sanki hayranlarından geliyormuş gibi, duruma göre onu azarladığı veya övdüğü farklı el yazısıyla mektuplar yazdı. Entelektüel ve sanatsal çevrelerde Gümüş Çağı Gippius, "androjen ve psikolojik üniseks" vaazlarıyla tanınıyordu. Sergei Makovsky onun hakkında şunları yazdı: "Hepsi - "aksine", meydan okurcasına, herkes gibi değildi .."

Hobiler, aşk her iki eşe de oldu (aynı cinsiyetten olanlar dahil). Ancak Zinaida Nikolaevna ile işler asla öpücüklerin ötesine geçmedi. Gippius, yalnızca bir öpücükte aşıkların eşit olduğuna ve bundan sonra ne olması gerektiğine, birinin kesinlikle diğerinin üzerinde duracağına inanıyordu. Ve bu Zinaida hiçbir durumda izin veremezdi. Onun için en önemli şey her zaman ruhların eşitliği ve birliği olmuştur - bedenlerin değil. Bütün bunlar Gippius ve Merezhkovsky'nin evliliğine "lezbiyen ve eşcinsel birliği" demeyi mümkün kıldı. Merezhkovsky'nin dairesine mektuplar atıldı: "Afrodit, hermafrodit olan karısını göndererek senden intikamını aldı."

Dmitry Merezhkovsky Nijniy Novgorod, 1890'lar

L. Bakst, Portre

LS Bakst. D.V. Filosofov'un portresi. 1898

S.I. Vitkevich (Vitkatsi). D.V. Filosofov'un portresi. Haziran 1932.
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6406.php

Zinaida Gippius ve bale eleştirmeni L.S. Volynsky. .

1890'ların sonlarında Gippius, İngiliz Barones Elisabeth von Overbeck ile yakın ilişkiler içindeydi. Ruslaştırılmış Alman bir aileden gelen Elizaveta von Overbeck, Merezhkovsky ile besteci olarak işbirliği yaptı - Euripides ve Sophocles trajedileri için onun tarafından tercüme edilen ve sahnelenen müzikler yazdı. Alexandrinsky tiyatrosu. Gippius, Elisabeth von Overbeck'e birkaç şiir adadı.

Bugün Adınız saklanacağım
Ve yüksek sesle - başkalarına - isim vermeyeceğim.
Ama yanında olduğumu duyacaksın,
Yine sen - bir - yaşıyorum.
Islak gökyüzünde yıldız daha büyüktür,
Titreyen - akan - kenarları.
Ve geceye bakıyorum ve kalbim hatırlıyor
Bu gece senin, senin!
Bir daha göreyim sevgili gözlerimi
Derinliklerine - genişliklerine - ve mavilerine bakın.
Büyük gecede dünyevi kalp
Acı içinde - oh, gitme!
Ve gittikçe daha açgözlü bir şekilde, giderek daha istikrarlı bir şekilde
Bir - seni çağırır.
Kalbimi avucunun içine al
Sıcak - rahatlık - rahatlık, sevgi dolu...

Gippius'un "Contes d amour" (1893) adlı samimi günlüğünden, flört etmeyi sevdiği ve bazı erkeklerden hoşlandığı, ancak aynı zamanda onu ittikleri açıktır. "Düşüncelerimde, arzularımda, ruhumda - Ben daha çok erkeğim, bedenimde - Ben daha fazla kadın. Ama o kadar iç içeler ki hiçbir şey bilmiyorum." İçeri girmeye çalıştı. aşk ilişkisi Merezhkovskys'in yoldaşı Dmitry Filosofov ile, açık bir baskınlığa sahip bir kişi olduğu gerçeğine dayanarak kadınsı(o bir eşcinseldi) ve kendisinin belirgin bir erkek karakter. Doğal olarak bundan bir şey çıkmadı; Gippius mektuplarda bu başarısızlık hakkında bir hikaye yazdı.

Görünüşe göre hala bakire. Ancak Dmitry Merezhkovsky ile elli yıllık manevi birliktelikleri, Rus kültürü ve edebiyatına, belki de geleneksel evli bir çift olmalarından çok daha fazlasını verdi. Ölümü duygu patlamasına neden oldu. Gippius'tan nefret edenler onun öldüğünü kendi gözleriyle görmeye geldiler. Ona saygı duyanlar ve değer verenler, onun ölümünde koca bir dönemin sonunu gördüler ... Cenazeye hiç gelmeyen Ivan Bunin - ölümden ve onunla bağlantılı her şeyden çok korkuyordu - neredeyse tabuttan ayrılmadı ... 1902

Yüce'yi onurlandırıyorum
Onun vasiyeti.
yalnız için
Zafer yok.
Ama tek yol
ruh açık
Ve gizemli çağrı
Bir savaş narası gibi
Sesler, sesler...
aydınlanmanın efendisi
Şimdi bize verdi;
Başarı için -
yol dar
Cesur olsun
Ama değişmedi
Bir - ortak -
İşaret etti.
1902

Zaman çiçekleri ve bitkileri keser
Parlak bir tırpanın tam kökünde:
Aşk düğün çiçeği, zafer aster...
Ama köklerin hepsi sağlam - orada, yer altında.

Hayat ve zihnim, ateşli berrak!
Siz ikiniz bana karşı en acımasızsınız:
Güzel olanı köküyle koparırsın,
Senden sonra ruhta - hiçbir şey, hiçbir şey!
1903

vites geçişlerini seviyorum "Tretyakov Galerisi Koleksiyonu" Ksenia Larina ile birlikte "Moskova'nın Yankısı". Bazen dinleyebilirsin. Bazen radyo istasyonunun resmi web sitesindeki metin versiyonunu okurum. Ama her zaman kendim için yeni bir şeyler öğreniyorum.

Örneğin, burada yaklaşık Bakst'ın 1906 tarihli Zinaida Gippius portresi. Üstelik şiirlerini ve biyografisini zaten yayınladım. Portreyi yayınlamanın zamanı geldi.

Kağıt üzerine yapılmış bir grafik portre. Sanatçı bir kalem kullandı, iyimserlik kullandı. Ayrıca, kağıt yapıştırılmıştır.
Başlangıçta Bakst'ın daha sonra tamamladığı bir eskizdi. Zinaida Nikolaevna'nın kesinlikle harika bir figürü ve harika bacakları vardı. Bakst, uzun, sonsuz bacaklarını ancak biraz daha kağıt yapıştırarak gösterebildi.
Portre, Zinaida Gippius'un giydiği kostüm nedeniyle başlangıçta skandal ve uygunsuz olarak görüldü.
Anglo-Amerikan yazar Bardned'in 1886'da yazdığı ve Rusça dahil 17 yabancı dile çevrilen öykünün kahramanı küçük Lord Pumplerob'un kostümü bu.
Hikayenin kahramanı, kaderin iradesiyle İngiltere'ye gelen, eski sadık bir Cumhuriyetçi olan yedi yaşındaki bir Amerikalı. Üstelik kahraman, doğuştan bir lord olduğunu öğrenmiş olsa bile demokratik ve herkesle dostane davranır.
Bu altın saçlı çocuk, siyah kadife bir takım elbise, kısa pantolon, dantel jabotlu bir gömlek içinde okuyucuların ve büyükbabasının önünde göründü ve bu modayı 19. yüzyılın sonlarının aktif erkek çocukları izledi. .
Zinaida Nikolaevna'nın kendisine son derece uygun olan benzer bir kostümü denemiş olması, bir ironi ve provokasyon unsuru içeriyordu.
Bakst tarafından Zinaida Gippius'un Portresi girdi Tretyakov Galerisi 20. yılda Daha önce, tanınmış bir Moskova koleksiyoncusu olan Sergei Alexandrovich Koussevitzky'nin koleksiyonundaydı.
Koussevitzky çok önemli bir figürdü. sanat hayatı devrim öncesi Rusya: kontrbas virtüözü ve orkestra şefi. İletken özeldir. Programı büyük ölçüde çağdaş Rus bestecilerin eserlerinden oluşuyordu. Onun sayesinde tüm dünya Scriabin, Rachmaninoff, Stravinsky ve diğer çağdaş bestecilerin müziğini öğrendi.
Fakir bir aileden gelen Koussevitzky, çok zengin bir tüccar ve hayırsever Moskova hanedanının temsilcisi olan Natalya Konstantinovna Ushkova ile evlendi. Aldığı çeyiz üzerine Rusya'yı tertip etti. müzik topluluğu, çağdaş Rus bestecilerin notalarının ilk kez ışığı gördüğü.
Sergei Alexandrovich, Rus müziğinin yorulmak bilmeyen bir popülerleştiricisiydi. Koleksiyonerlik ve yaygınlaştırma faaliyetlerine hicretten sonra da devam etti.
Zaten Batı'da bir koleksiyon toplamaya başladı, Rus göçmen sanatçılara yardım etti. Özellikle, Paris'teki evinin dekorasyonu için Natalya Goncharova'ya mali açıdan son derece yardımcı olan bir sipariş verdi. Moskova'dan tanıdığı hayırsever ve koleksiyoncu Henrietta Leopoldovna Girshman'ın sekreteri olarak Boston orkestrasına sığındı.
İnce odağının bir koleksiyonu (portreler topladı müzikal figürler) Ve yüksek kaliteİşler.
Gippius'un portresine ek olarak, bu koleksiyonda Vrubel'in "Gül" ve "Gölgelerin Gölgeleri" de vardı.

Evet ve 1901'de Gippius, Bakst'a iki harika sone adadı:

İKİ SONNET
LS Bakst

I. Kurtuluş

II. bir iplik

AKILLI RUH (BAKSTE HAKKINDA)

Ve istiyorum - ve şimdi Bakst hakkında konuşmak istemiyorum. İstiyorum çünkü bugünlerde herkes onu düşünüyor. Ama elbette sadece iki kelime söyleyebilirim, düşündüğümün ve hatırladığımın yüzde biri. Çoğu insan zar zor ölmüş bir insandan bahseder. Yani kabul edildi. Ama yapamam. Yaşayanlardan bahsediyorum ya da uzun zaman önce ölmüş olanlardan. alışkınölü olmak Ve ölüm yakın - sessizlikle bulaşmalı. Ancak bulaşmaz; ve her şey, sözlerimizin gürültüsü ölen kişiyi rahatsız ediyor gibi görünüyor.

Bakst hakkında kısaca, sessizce, yarı fısıltıyla konuşacağım. Sanatsal erdemlerini saymak şöyle dursun -başkaları zamanı geldiğinde yapacaktır- hayır, sadece Bakst hakkında. Bakst hakkında - bir adam. Sonuçta, sonuçta, hayatımın sonuna kadar tekrar edeceğim, önce bir erkek, sonra bir sanatçı. Ölüm karşısında bu özellikle açıktır. Özellikle en büyük sanatçı olabileceğinizi ve ölebileceğinizi ve kimsenin kalbinin sizin için küçülmeyeceğini anlıyorsunuz. Ve bunun merhum için tek başına değerli olup olmadığını ve gerçekten ahirette hayranlık ve övgüye ihtiyacı olup olmadığını kim bilebilir?

Bakst oldu harika insan neredeyse çocuksu, neşeli ve nazik haliyle basitlik. Hareketlerindeki ve konuşmasındaki yavaşlık bazen ona bir tür "önem", daha doğrusu bir okul çocuğunun masum "önem"ini veriyordu; doğal olarak, doğal olarak, her zaman biraz okul çocuğu olarak kaldı. Onun nazik sadelik onu herhangi bir iddiadan, bir miktar gösterişten mahrum etti ve bu onun için de doğaldı ... Gizli değildi - ancak, doğal olarak kapalıydı, bu iğrenç Rus "ruhu sonuna kadar açık" değildi.

Sanat Dünyasından arkadaşları (Bakst 1898-1904'te yakın çevrelerinin bir üyesiydi) onu benden daha iyi ve daha yakından tanıyor. Neredeyse hepsi hayatta ve bir gün hatırlayacaklar, bize tatlı "dayanılmazlığı" ve vazgeçilmezliğiyle Bakst yoldaştan, uzak zamanların Bakst'ından bahsedecekler. Ama - ve şimdi - bazen mektuplarında, bazen beklenmedik bir sohbette bana ifşa olan özellikleri not etmek istiyorum; not edilmeyi hak ediyorlar.

Bakst'ın sadece büyük ve yetenekli değil, aynı zamanda akıllı ruh? Elbette biliyorlardı ama ilgilenmiyorlardı: Sanatçının zihniyle ilgileniyorlar mı? Ve şair aptallık için mutlu bir şekilde affedilir (bu sadece aptallık mı?) Ve bir sanatçı veya müzisyende bunu zımnen teşvik etmek bile gelenekseldir. Her nasılsa, sanat ve büyük bir zihnin uyumsuz olduğu ortaya çıktı. Bunu kim söylemez, diye düşünür. Dolayısıyla sanatçının zihninde bir ilgi yoktur.

Bu ilgiye sahiptim ve Bakst'ın ciddi, şaşırtıcı derecede kurnaz bir zihne sahip olduğunu onaylıyorum. Sezgisel incelikten bahsetmiyorum, bir sanatçıda alışılmadık bir durum değil, bir sanatçının yapması gerekiyor, ama kesinlikle incelikten bahsediyorum. akıllı. Hiçbir zaman uzun metafizik laflar etmemiş gibi davranmadı - o zamanlar çok modaydılar - ama tekrar ediyorum: tesadüfi bir mektup mu, ciddi bir konuşmanın tesadüfi bir dakikası mı ve yine zihne şaşırdım, tam olarak zihne , bu kişi, profesyonel bilgeler arasında çok nadir.

Bakst'ta akıllı adam en iyi yol sadece sanatçıyla değil, aynı zamanda neşeli bir okul çocuğuyla, bir lise öğrencisiyle, bazen düşünceli, bazen sadece neşeli ve yaramazlıkla da anlaştı. "Ciddi sohbetlerimiz", bazen birlikte bir tür eğlence icat etmemizi hiçbir şekilde engellemedi. Hatırlıyorum, bir gün (tesadüfen Bakst geldi) bir hikaye yazmaya karar verdik ve hemen üzerinde çalışmaya başladık. Konu Bakst tarafından verildi ve çok neşeli olduğu için biraz düşündükten sonra Fransızca yazmaya karar verdik. Hikaye hiç de fena değildi: "La cle" olarak adlandırıldı. Daha sonra bir yerlerde kaybolduğum için üzgünüm son Sayfa. Ancak şimdi, tıpkı Bakst'ın tüm arşivlerimle birlikte mektuplarının ortadan kaybolması gibi, yine de ortadan kaybolacaktı.

O yıllarda sürekli olarak yakın çevremde de tanıştık, çok edebi ama Bakst'ın hoş bir misafir olduğu yer. Ve işte onu iki veya üç kez görmek zorunda kaldım: portrelerimi yaptığında ve bizim için Andrei Bely'nin portresini yaptığında.

Israrla, çok çalıştı, her zaman kendinden memnun değildi. Bely, neredeyse bitti, aniden lekelendi ve yeniden başladı. Ve benimle daha da meraklı çıktı.

Nedenini bilmiyorum - atölyesi o zamanlar Kirochnaya'daki Japon veya Çinli egzotik bir elçiliğin binasındaydı. Orada seanslarımız gerçekleşti, sanırım sadece üç ya da dört.

Portre neredeyse tekrar hazırdı, ancak Bakst zımnen bundan hoşlanmadı. Sorun ne? Baktı, baktı, düşündü ve düşündü - ve aniden onu aldı ve yatay olarak ikiye böldü.

- Ne yapıyorsun?

Kısa, sen daha uzunsun. eklemeliyiz.

Ve gerçekten de, bütün bir şerit için "beni ekledi". Bu portre, eklenmiş bir şeritle böyle ve o sırada sergideydi.

Egzotizmi, Parisçiliği ve dışsal "züppeliği" ile Bakst için tamamen alışılmadık görünen bir başka özellik daha: doğaya, dünyaya karşı şefkat Rusça, sadece yere, bir köyün ormanına, sıradan, kişinin kendisine ait. Belki de içinde bu yoktu. son on yıl, unutulmuş, silinmiş (muhtemelen silinmiş), ama yine de - öyleydi: sonuçta, bir zamanlar köyde St.Petersburg'dan bana yazdığım bir mektupta o kadar karşı konulamaz bir samimiyetle söylendi ki, hala hatırlıyorum.

Bakst ile periyodik olarak görüştük ve yazıştık; oldu, yıllar içinde birbirini kaybetti. Sık sık yurtdışına çıkmamamın da bunda katkısı oldu, “Sanat Dünyası” sona eriyordu; altın çağı geride kaldı.

Bir şekilde St.Petersburg'a dönerken şunu duydum: Bakst evleniyor. Sonra: Bakst evlendi. Ve bir süre sonra: Bakst hasta. Arkadaşlarına soruyorum: hasta olan nedir? Kendileri bilmiyorlar ya da anlamıyorlar: bir tür garip melankoli, umutsuzluk; o çok şüpheli ve ona öyle geliyor ki, Hıristiyanlığa geçtiği için (evlilik için Lutheranizm'e, karısı Rus) bilinmeyen sıkıntılar onu bekliyor.

Arkadaşlar omuzlarını silkiyor, bu şüpheyi, "Levushka'nın tuhaflıkları" önemsiz şeyler olarak görüyor. Sonuçta, sadece bir formalite, "inançlı" olsaydı iyi olurdu! Diğerleri burada muhtemelen bir akıl hastalığının başlangıcını gördü ... Ama bu beni ve çoğumuzu tamamen farklı düşüncelere götürdü.

Ve 906'da veya 7. yılda Paris'te Bakst'ı neşeli, neşeli, dirilmiş gördüğümde, bu düşünceler net sonuçlar şeklini aldı. Bakst'ı ne diriltti? Paris, geniş sanat yolu, gözde eser, başarının yükselen yıldızı? Ne de olsa Paris'in Rus Balesi tarafından fethi o zaman başladı... Eh, tabii ki kimse ona neşe ve neşe vermezdi. Ve Bakst verdi, ama verdi, yaşayana hayat kattı. Ve hayata geldi, garip melankoli nöbetinden daha önce çıktı: (05 devriminden sonra) Hıristiyanlığın kendisine dayattığı "formaliteyi" kendisinden çıkarabildiği zaman. Fizyolojik olarak iyileşti ve yerli Yahudiliğine döndü.

Nasıl niçin? Ne de olsa Bakst, inanmayan bir Hıristiyan ile aynı "inanmayan" Yahudi mi? Peki ya din?

Hiç önemli olmadığı ortaya çıktı. İşte başka bir derinlik işareti ve bütünlük Bakst-man. Varlığının dokusunun kalitesi ve gücü. Gerçek adam- fizyolojik olarak asırlık geçmişine sadık; ve Yahudi halkının asırlık tarihi metafiziksel ve felsefi değil, aynı zamanda fizyolojik olarak da dinseldir. Her Yahudi, gerçek bir Yahudi, tamamen dışsal bir kopuştan muzdariptir ve ne kadar şiddetli olursa, kendisi de o kadar bütün ve derin olur. Bu inançla ilgili değil, bilinçle ilgili değil: bu değerle ilgili insan kişiliği ve haklı olarak, fizyoloji noktasına kadar, tarihiyle olan bağlantısı.

Sonrasında uzun yıllar(ve ne!) Bakst ile burada, Paris'te yeniden buluşmak.

Bakıyorum, konuşuyorum ve ancak yavaş yavaş onu "tanımaya" başlıyorum. Yavaş yavaş, eski Bakst'ı, Petersburg'u bu şimdiki zamana bağlama süreci içimde yer alıyor. Birbirinizi çok uzun süre görmezseniz, bu her zaman herkesin başına gelir. İnsanların görünüşü pek değişmediğinde bile. Bakst çok mu değişti? Eh, değişti elbette, ama Sovyetlerden kaçan hepimizin aksine: o şanslı, Bolşevikleri görmedi; ve onları görmemiş olanlara hayal etmenin ne kadar imkansız olduğu onda açıkça görülmektedir. Petersburg'daki akıl almaz hayat hakkındaki saflığı, yetişkinlerin çocuklara gülümsediği gibi bizi gülümsetiyor.

Bazen gözlerimi kapatıyorum ve bir tür yavaş konuşmayı dinlerken, eski Bakst'ı tamamen önümde görüyorum: kısa, genç figürü, hoş çirkin yüzü, kanca burunlu, tatlı çocuksu bir gülümsemeyle, parlak gözler, güldüklerinde bile içinde her zaman hüzünlü bir şeyler olan; kırmızımsı kalın saçlar bir fırçayla...

Hayır, bu da Bakst; her tarafı şişmanlamış, birleşik ve hareketsiz hale gelmiş, saçları fırça gibi durmuyor, düzgünce alnına yapışıyor; ama aynı gözler, sinsice gülümseyen, üzgün ve okul çocuğu, aynı derecede dayanılmaz, sinir bozucu, saf, şüpheli - ve basit. Bu Bakst, yirmi yaşında, Bakst - ihtişam, mutluluk ve zenginlik içinde. Esasen, bu aynı Bakst.

Ama sonunda Bakst'ı tanıyacağım - gelecek yaz, tekrar aramızdayken - içinde son kez! - bir yazışma başladı. Yine ince, keskin, zekice harfler, çok doğru, kesin sözler, bir şakanın altında - derinlik ve hüzün, bir gülümsemenin altında - kaygı. Bana Yunanistan'da Serov ve Ben adlı kitabını gönderdi. Bu kitap... ama ben kitap istemiyorum. "Edebiyat" hakkında istemiyorum. Sadece Bakst'ın bir sanatçı olarak gördüğü şey için nasıl kelime bulacağını bildiğini söyleyeceğim. Ama aynı zamanda onları farklı bir bakışla görülenler için de buldu, içsel, - kendi sözleri, çok şeffaf, çok basit, çok derin.

Ve böylece öldü.

Bunu bana gece geç saatlerde söylediler. Bakst öldü mü? olamaz! Birisi uzun zaman önce şöyle dedi: "Bakst sayesinde ölmeyeceksin." Evet, dışarıdan öyle görünüyor olmalı. Ama Bakst'ın asla ölüm hakkında düşünmek istemediğini ve - sürekli onu düşündüğünü biliyorum. Ölümü bir sürpriz, bir olasılık dışı çünkü herhangi bir ölüm her zaman bir sürpriz ve olasılık dışıdır. En ölümlü zamanlarda yaşayan bizler için bile her ölüm bir sürprizdir. Her birine ayrı ayrı alışmak gerekiyor.

Bakst'ın ölmüş olmasına, onun heyecanlı, hassas ve zeki ruhunun bir yerlere gitmiş olmasına alışmam uzun zaman alacak.

notlar:

Lev Samoilovich Bakst (Rozenberg, 1866-1924. 23 Aralık) - Merezhkovsky'lerle sık sık tanıştığı World of Art çemberinin (1898-1904) organizatörlerinden biri olan Rus ressam ve tiyatro sanatçısı. Z.N.'nin portreleri bilinmektedir. Gippius, V.V. Rozanov, A. Bely. 1907'de V.A. ile seyahat etti. Yunanistan'da Serov ve analizi Vyach tarafından verilen dekoratif bir panel "Antik Korku" yarattı. Ivanov, "Yıldızlara Göre" (1919) kitabında. 1903'te L.P. ile evlendi. Gritsenko (P.M. Tretyakov'un kızı ve sanatçı N.N. Gritsenko'nun dul eşi), onun için Lutheranizmi benimsedi. 1910'da S.P.'nin birçok Rus balesini tasarladı. Paris'te Diaghilev. Diaghilev ile aradan sonra Paris tiyatrolarında çalıştı.

Kategoride popüler: