Головна › Кузов › Національний художній музей Білорусі. Національний художній музей республіки Білорусь Осінь картина білоруського художника Національний музей

Національний художній музей Білорусі. Національний художній музей республіки Білорусь Осінь картина білоруського художника Національний музей

Рішення про створення художнього музею було ухвалено у вересні 1943 року. Статус самостійної установи картинний зал, що існував з 1925 року, отримав у 1946 році і тоді ж наказом Управління у справах мистецтв РНК ЯАССР було перетворено на Якутський музей образотворчих мистецтв.

Основою зібрання музею стали 27 мальовничих творів із фондів Державної Третьяковської галереї, переданих у дар республіці далекого 1928 року. Ця невелика колекція представляла підбір характерних зразків російського живопису. половини XIX- Початки XX століття. Серед картин можна відзначити невеликий пейзаж. Пізня осінь» І.І. Левітана з автографом його брата, що підтверджує авторську приналежність пензля знаменитого художника; етюди В.Д. Полєнова з палестинської серії; широко та вільно написаний натюрморт «Букет» (1908) К.А. Коровина, в якому знайшли відображення характерні риси«російського імпресіонізму» та два портрети – привабливі жіночі образи- «Дама у чорному» (1864) К.Є. Маковського та «Портрет Олени (?) Снєгірьової» (1897) В.Є. Маковського, що походить із Цвєтковської галереї. Ці твори за своїми мальовничими достоїнствами та за значенням представлених імен спочатку задали якісний рівень, який багато в чому визначив шляхи подальшого формування колекції.

Також у зборах надходження із запасників інших музеїв. У 1954-1955 роках із фондів Музею мистецтва народів Сходу було передано невелику, але цікава колекціядрібної пластики з бронзи та кістки, порцеляна, предмети з перегородчастою емаллю, живопис на сувоях майстрів Японії, Китаю, Тибету та Монголії ХVII-ХХ століть. Серед цих предметів безперечний інтерес викликає японська народна мініатюрна скульптура – знаменита нецке, а також ажурне китайське різьблення. Розділ східного мистецтвапродовжує поповнюватися за рахунок дарів та придбань музею.

Яскравою сторінкою в історії музейної справи в республіці стала безоплатна передача в 1962 понад 250 творів західноєвропейського мистецтва ХVI-ХIХ століть з сімейних зборів відомого якутського вченого, доктора економічних наук, професора Михайла Федоровича Габишева (1902-1958). У складі дару можна відзначити італійських майстрів- Нікколо Реньєрі (бл. 1590-1667), Джованні Баттіста Піттоні (1687-1767), голландських художників– Олександра Адріансена (1587–1661), Фредеріко де Мушерона (1633–1686), чудові портрети невідомого фламандського майстра першої чверті ХVII століття.

Музей має велику кількість творів, які можна розглядати як програмні для творчої спадщинибагатьох якутських художників.

Переможець конкурсу "Змінний музей у світі, що змінюється" 2009 р. Проект "Бієнале молодого мистецтва "Тут і зараз"

Фото: Національний художній музейРеспубліки Саха

Фото та опис

Національний художній музей Республіки Саха є одним із найбільших художніх музеїв у північно-східній частині Росії. У створенні музею брали участь такі відомі громадські та державні діячі як А.Софронов, М. Амосов, художники М. Носов та П. Романов. Музей має дуже багату історію, а за унікальністю зборів він лідирує у регіоні Далекого Сходута Сибіру.

Художній музей Саха був заснований в 1928 р. Основою його зібрання послужили 27 мальовничих творів із Державної Третьяковської галереї, які були даровані республіці. Ця колекція складалася з характерних зразків російського живопису кінця XIX– початку XX ст. На особливу увагу серед картин заслуговує невеликий пейзаж І. Левітана «Пізня осінь», етюди В. Поленова з палестинської серії, натюрморт К. Коровіна «Букет», два портрети – «Портрет Олени Снєгірьової» В. Маковського та «Дама в чорному» До. Маковського.

У 1946 р. картинний зал перетворили на Якутський музей образотворчих мистецтв, а в 1992 р. він був включений до списку об'єктів національного та культурного надбання республіки. У 1995 р. відбулося перетворення республіканського музею образотворчих мистецтв ім. Габишева у Державний музейний комплекс «Національний художній музей Республіки Саха» з функціями організаційно-методичного, науково-дослідного та просвітницького центру всіх музеїв та галерей художнього профілю, розташованих на території республіки. У 1997 р. НММ РС набув членства у Міжнародній раді музеїв.

На сьогоднішній день у музеї налічується понад 12 тис. експонатів, які включають колекції якутського, російського та зарубіжного мистецтв XVI – XXI ст. Експозиція музею складається з таких розділів як: « Вітчизняне мистецтвоХХ ст.», «Мистецтво Якутії 1920-2000 рр.», «Графіка Якутії», « Російське мистецтво XVIII – XIX ст.», Якутське народне та декоративно-ужиткове мистецтво» та «Західноєвропейське мистецтво XVI-XIX ст.».

Особлива гордістю музею – це безцінна колекція різьбленої кістки ХIХ-ХХ ст., що є унікальним культурним явищем.

У цьому випуску проект «Музеї Білорусі разом із БЕЛКАРТ» запрошує на віртуальну екскурсіюз Національного художнього музею. Це те місце, де зібрано унікальна колекціяпредметів мистецтва, зберігаються оригінали Айвазовського, Шишкіна та Пукірєва. Наскільки багата та різноманітна у Національного художнього музею колекція – читайте нижче. В кожному великому містіє особливі місця. Є місця, які відвідують, щоб уславитися модними; є місця, які дають право іменуватися культурною людиною; а є ті, в які приходять за покликом душі та серця, ті, в яких починаєш розуміти, що прекрасне та чудове зовсім поруч. Ось уже 76 років у Мінську існує місце, куди приходять насолодитися мальовничою красою. І це місце – Національний художній музей Республіки Білорусь. В експозиції, філіях та фондосховищах цього музею знаходиться понад тридцять тисяч творів, які формують двадцять різноманітних колекцій та складають два головні музейні зібрання: зібрання національного мистецтва та зібрання пам'яток мистецтва країн та народів світу.

Офіційна історія музею починається 24 січня 1939 р., коли постановою Ради Народних Комісарів БРСР у Мінську було створено Державну картинну галерею. У повоєнні рокигалерея отримала новий статус: відтепер це був уже Державний художній музей І, нарешті, 1993 р. з'явилася назва-бренд, під якою ми знаємо музей і сьогодні.

Довоєнний період роботи Галереї під проводом Миколи Прокоповича Міхолапа (1886–1979) – час інтенсивного формування художніх колекцій. За напрочуд короткий термін співробітники встигли зробити неймовірно багато зі збирання експонатів: були вивезені та взяті на облік найцінніші твори культового мистецтва в церквах та костелах, зібрано великі фонди живопису, графіки та декоративно-ужиткового мистецтва з фондів музеїв Білорусі. Декілька творів зі своїх фондів подарували Третьяковська галерея та Російський музей, Музей образотворчих мистецтв ім. А.С. Пушкіна та Державний Ермітаж. До колекції нової галереї увійшли й твори відомих радянських художників.

Після возз'єднання у вересні 1939 р. західно-білоруських земель з БРСР до Картинної галереї надійшли твори з націоналізованих садиб та замків Західної Білорусі, у тому числі й частина колекції палацу князів Радзівілів у Несвіжі. Таким чином, колекція поповнилася багатими зборами слуцьких поясів, французьких гобеленів XVIII ст. портретного живопису XVI - ХІХ ст. На початку 1941 р. фонди Державної картинної галереїБРСР налічували вже 2711 творів, із яких 400 перебували в експозиції. Колектив галереї, науковціта мистецтвознавці були в передчутті величезного фронту роботи з опису та вивчення кожної пам'ятки, створення каталогу музейної колекції. Але… Але розпочалася Велика Вітчизняна війна. У перші дні війни доля всіх зборів складається трагічно. За короткий проміжок часу воно зникне безвісти. Колекцію готували до евакуації, але не змогли врятувати – не вивезли. У повному складіі в повній безпеці художні збори в Мінську постали перед завойовниками. Зібрання картинної галереї перестало існувати, і його втрату можна назвати непоправною. Доля довоєнних зборів картинної галереї досі невідома. Другий етап історії музею пов'язаний із 33-річною подвижницькою діяльністю заслуженого діяча мистецтв БРСР, директора Галереї з 1944 р. Олени Василівни Аладової (1907 – 1986), яка завідувала до війни відділом російського та білоруського мистецтва. Завдяки енергії та ентузіазму нечисленних перших співробітників, які працювали самовіддано, часто до глибокої ночі, музей буквально «повстав з попелу». Незважаючи на повоєнну розруху, уряд республіки виділяв чималі кошти на купівлю творів для Галереї. Знову допомагали музеї Росії: Державний музей ім. А.С. Пушкіна, Державний Російський музей. Є.В. Аладова добилася дозволу на будівництво спеціальної будівлі для Галереї. У 1957 р. музей святкував новосілля у знайомих усім нам і досі інтер'єрах. Огляд експозиції Національного художнього музею починається якраз із тих залів, які приймали відвідувачів і в далекі 50-ті. Сьогодні тут розміщується російська мистецтво XVIII– початку XX ст. Колекція цього періоду налічує понад 5 тисяч одиниць живопису, скульптури, графіки та декоративно-ужиткового мистецтва, створених російськими майстрами. У виставкових залах можна долучитися до творчості К.П. Брюллова, С.Ф. Щедріна, І.К. Айвазовського, В.Г. Перова, Н.М. Ге, І.Є. Рєпіна, І.І. Шишкіна та багатьох інших корифеїв російського мистецтва.

Проте особливу увагу слід приділити полотну В.В. Пукірєва "Нерівний шлюб", яке стало своєрідною класикою жанру. Вся річ у тому, що у Художньому музеї виставлено варіант-повторення цього твору, написаний 1875 р., тобто. через 13 років після того, як митець створив перший варіант твору. Сьогодні старший брат «Нерівного шлюбу» зберігається у Державній Третьяковській галереї.

У 1993 р. розпочалося будівництво нового корпусу музею – прибудови до основної будівлі. Це дало змогу значно розширити експозиційні площі. Практично весь цей корпус присвячений нашому національному мистецтву, починаючи з XII ст. та закінчуючи художниками-сучасниками. Пройшовши через розсувний портал зі «старого» в «новий» корпус, опиняєшся як би в зовсім іншому музеї. Такий контраст робить відвідування Художнього більш незабутнім і різноманітним. Розширення площ дозволило передбачити виставкові зали, які відповідають сучасним вимогам експонування та запитам відвідувачів. Спеціальне обладнання дозволило виставити для загальних оглядів справжні артефакти білоруського мистецтва XII – XVIII ст. Це і численні ікони, і старовинні різьблені прикраси храмів, і рукописи. Зрозуміло, що саме в таких спеціальних умовах може зберігатися і наше воістину Національне надбання- Слуцькі пояси. Вже лише заради цієї зустрічі варто відвідати Художній музей!

Зрозуміло, у Національному художньому музеї можна познайомитись не лише з культурою однієї нації. Тут розміщуються ще дві експозиції, які дозволяють перенестись за межі Білорусі. Експозиція «Західноєвропейське мистецтво XVI – початку XX ст.» знайомить з роботами як відомих, так і маловідомих художників, що представляють різні школи, епохи та напрямки європейського мистецтва. Чималий інтерес представляє і експозиція «Мистецтво країн Сходу XIV – XX ст.» Історія цієї колекції починається з кінця 1950-х рр., коли Міністерством культури КНР було передано в музей значні збори творів декоративно-ужиткового мистецтва Китаю. Сьогодні в колекції представлені традиційні види мистецтва країн Передньої, Середньої, Центральної, Південної та Південно-Східної Азії, Кавказу та Далекого Сходу: живопис та скульптура, мініатюра та мистецтво народної картини, ткацтво та художній метал, кераміка та порцеляна, розписна та перегородчаста емаль, різьблення по дереву, кістки, каменю, розписні та різьблені лаки.

Національний художній музей Республіки Білорусь уже давно перестав бути музеєм. Це водночас і концертний майданчик, і лекційна аудиторія, і інтерактивна локація, храм мистецтва. Мінчани (та й не тільки) з нетерпінням чекають щорічних акцій, які вже стали традиційними і збирають, здається, півміста, – «Ніч музеїв» і «Верасневий вечір». Численні концерти практично на будь-який музичний смак – від класики до експериментальних альтернативних виконавців – відбуваються чи не щотижня. Інтерактивні програми давно здобули славу найнезвичайнішого музейного спрямування, перетворивши музей на своєрідний флагман цього виду діяльності. Лекторії та майстер-класи організуються під кожну виставку, що дає змогу глибше пізнати матеріал. З такою насиченою програмою у музеї з величезним задоволенням можна провести всією сім'єю цілий день. Тут навіть можна зробити смачну перерву, зазирнувши до єдиного в країні арт-кафе. Відвідати Художній музей можна практично в будь-який зручний час, а раз на місяць це можна зробити безкоштовно. Музей – це ціле життя! Тільки лінивий може дозволити собі пройти цього життя повз.

Національний художній музей Республіки Білорусь, м. Мінськ, вул. Леніна, 20, тел.: +375 17 327 71 63 Час роботи: 11:00 – 19:00 Каса та вхід для відвідувачів: 11:00 – 18:30 Вихідний: вівторок Вартість дорослого квитка на постійну експозицію у 2016 році – 50 000 рублів, пільгового – 25 000 рублів. Вартість екскурсійного обслуговування – від 100 000 рублів. Сайт музею -

Зібрання давньобілоруського мистецтва Національного художнього музею Республіки Білорусь одна із найбільших у республіці. Воно налічує понад 1200 творів XII - початку XIXстоліття. Колекції, що становлять зібрання давньобілоруського мистецтва, у музеї надзвичайно різноманітні та багаті за змістом. Вони формувалися у післявоєнний час шляхом експедицій, повернення частини довоєнних фондів музею, надходжень від приватних осіб та державних установ.

Колекція давньобілоруського декоративно-ужиткового мистецтвавключає археологічні знахідки з розкопок давньобілоруських міст X-XVI ст. - побутові предмети, які у своєму виконанні набувають характеру справжніх творів середньовічного ремесла - шахові фігурки, побутовий скляний посуд, намисто, прикраси. Це і чудові зразки сакрального релігійного мистецтва- кам'яні різьблені натільні іконки, хрести-енколпіони, а також вироби білоруських золотарів - художників-ювелірів XVI-XVIII ст.: літургійні бокали, потири, монстранці, оклади Євангелій, ризи на ікони, вотивні срібні платівки. Колекція включає також зразки ткацтва та вишивки XVII – початку XIX століття: церковні та костельні ризи з тканин європейського та місцевого виробництва, фрагменти знаменитих слуцьких поясів другий половини XVIІІ – початку XIX ст., пояси гродненської мануфактури.

У XVII ст. величезної популярності набула «білоруська різьба». Білоруські майстри-різьбярі по дереву та позолотники створювали чудові вівтарі та іконостаси не лише на батьківщині, а й у Московській державі. Музей у своїх фондах та експозиції має високохудожні зразки таких творів, як царська брама з іконостасів, різьблені колонки, барокові картуші, прикрашені як рельєфним прорізним різьбленням, так і зображеннями, виконаними в горельєфній техніці та круглій, об'ємній скульптурі. У колекції скульптури та різьбленнядавньобілоруського зібрання музею знаходяться такі шедеври дерев'яної пластики та скульптури Білорусі, як царська брама кінця XVI ст. з д. Вороніловичі, дві пізньоготичні скульптури архангелів із містечок Шерешево та Ялово, барочні скульптури з Полоцька та Кобрина.

Колекція давньобілоруського іконопису та сакрального живопису- Одна з найбільш цінних у нашій країні. Це найбільше зібрання у Білорусі творів білоруського іконопису відображає історію розвитку самобутнього релігійного живопису, історію білоруської ікони від кінця XV (образ Матері Божої Одигітрії зі Случчини) до перших десятиліть XIX століття. Пам'ятники початку XIX століття ще зберігають традиційні риси класичної білоруської ікони: різьблені позолочені та срібні фони, особливу іконографію сюжетів та образів. Перлини в колекції давньобілоруського іконопису – ікони «Спас Пантократор» з Бутеню та « Божа МатірОдигітрія» з Дубенця – твори другої половини XVI століття, «Воскресіння Христа» середини XVII століття з Бездіжу, «Різдво Богородиці» 1649 р.

Відомо, що білоруські художники XVI-XVIII ст., як правило, не підписували свої твори. Тим не менш, у зборах музею є кілька творів, за написами на яких можна дізнатися імена їх авторів. художників XVIII- початку ХІХ ст.: Василя Маркіяновича зі Слуцька, Хоми Силинича з Могильова.

Основу портретної колекціїскладають портрети колишніх радзивілівських зборів із замку в Несвіжі. Доповнюють її і так звані «сарматські портрети». портретні зображеннябілоруської шляхти у традиційних «сарматських» костюмах із різних приватних садибних галерей та Гродненського монастиря бригіток (портрети Кшиштофа та Олександри-Маріанни Веселовських та їх прийомної дочкиГризельди Сапеги). У філії музею «Будинок Ваньковичів» постійно експонується частина портретної колекції давньобілоруських зборів – від творів XVII ст. до садибних портретівХІХ ст., де ще зберігаються традиційні для білоруського сарматського портрета риси умовності та репрезентативності: фамільні герби та інформативні написи, умовні рухи, застиглий вираз обличчя, особлива увага до зображення костюма.

Більшість давньобілоруських зборів музею, яка, крім вищеназваних, включає також колекцію рукописних і стародруків, була знайдена під час експедицій музею по Білорусі та надійшла до музейних фондів у 1970-1990-ті рр. в основному із закритих церков та костелів. Багато творів мали значні ушкодження. Вони були старанно укріплені реставраторами і зараз, незважаючи навіть на фрагментарну безпеку, захоплюють гармонією фарб і точністю малюнка.

Є у давньобілоруських зборах пам'ятники, які надійшли до музейних зборів Білорусі ще у 1920-ті роки, вціліли під час Великої Вітчизняної війни, повернуто після неї з-за кордону. У другій половині 1940-х - 1960-ті роки. вони повернулися до художнього музею, заклавши фундамент давньобілоруських музейних зборів.

Мінськ – місто з тисячолітньою історієювже сам по собі є пам'яткою європейської частини нашого континенту та містить неймовірну кількість архітектурних та історичних пам'яток, які необхідно відвідати всім слов'янським народам, так як це початок загальної історії. Часто туристи вибирають для відвідування в незнайомому містімузеї. Для Мінська вони не рідкість. Один із них знаменитий Національний художній музей Республіки Білорусь.

Однією з найцікавіших є Національний художній музей Республіки Білорусь, який у 2014 році відзначив своє 75-річчя. У фондах музею зберігається найбільша колекціябілоруської та зарубіжного мистецтва. Національний художній музей розпочав своє існування з Державною художньої галереї, відкритій у 39 році минулого століття у 15 залах комуністичної сільськогосподарської школи, для показу шедеврів, зібраних із музеїв Вітебська, Гомеля, Могильова та Мінська, а також переданих Третьяковською галереєю, російським і Пушкінськими музеямита Ермітажем. Пізніше зібрану колекцію додали унікальними речами, привезеними із замків та особняків західної Білорусі, такими як знамениті Слуцькі пояси, портрети 16–19 ст. та французькими гобеленами. Галерею не встигли евакуювати під час ВВВ і її розкрали. Місцезнаходження більшості шедеврів залишається невідомим і до сьогодні.

Після закінчення війни, галерея намагалася відтворити свою колекцію заново і активно набувала картин російських художників. Музеї Москви та Пітера також внесли свій внесок у заповнення експозиції, передавши кілька шедеврів. Галерею перейменували в Державний художній музей 10 липня 1957 р. і 5 листопада цього ж року він переїхав у чудову будівлю, прикрашену алегоричними скульптурами, зведену за проектом М. Бакланова, розташувавшись на 2 поверхах у 10 залах та великій галереї. Ця будівля була першою музейною будівлеюісторія радянського будівництва. Сучасна купюра у 1000 білоруських рублів удостоїлася права зображення на лицьовій стороні цієї будівлі.

Протягом багатьох років музей продовжував збільшувати свої запаси, купуючи шедеври у приватних колекціонерів, і повернув дещицю того, що було розкрадено під час ВВВ. Зібрання музею стало настільки велике, що будівлю довелося розширити за допомогою прибудов та сусідніх будівель.

У 1993 році ухвалили рішення про реконструкцію будівлі музею та перейменування його на Національний художній музей республіки Білорусь. У 2007 році оновлений музей знову став доступним для відвідування. Архітектору В. Бєлянкіну, відповідального за реконструкцію, вдалося об'єднати сучасність та історію та матеріалізувати це в красивій будові в класичному стилізі скляним куполом даху. Зараз будівля музею, крім основної експозиції, вміщує сховище та реставраційні майстерні. Відвідувачі навіть можуть переглянути процес реставрації картин. У залах виставлено шедеври всіх історичних епох рідної країни, західної Європи, Сходу та Росії.

Національний художній музей сьогодні має такі збори колекцій: Давньобілоруське, Білоруське мистецтво, Російське мистецтво, Європейське мистецтвота мистецтво країн Сходу, а також будучи невід'ємною частиною культурного життяСтолиці, музей проводить зустрічі з мистецтвознавцями та художниками, організовує музичні та літературні вечори, презентації книг та живопису сучасних майстрів, а також проводить покази фільмів про мистецтво та концерти.

Національний художній музей республіки Білорусь бере участь у міжнародній кампанії “Ніч у музеї”, створює унікальні арт-проекти, пропонує відвідувачам інтерактивні програми. У музеї діє постійна експозиція та оновлюються тимчасові виставки.

Декілька років тому міністерством культури Республіки Білорусь було запущено і вже здійснюється новий проектпід назвою "Музейний квартал". Незабаром цей проект об'єднає комплекс галерей і включить сучасні павільйони, а також магазини, що торгують репліками класиків, творами мистецтва сучасних майстрів і, звичайно, книгами про мистецтво.

Музейний квартал також матиме кафе, внутрішній двір з парком скульптур та скляним куполом даху. У внутрішньому дворику можна буде насолодитися живою класичною музикою, що є невід'ємним додатком до культурної спадщиниБілорусі. Таким чином, Національний художній музейперетвориться на найцікавішу пам'ятку для відвідування у Мінську.