Історія створення роману 'Пані Боварі' Г. Флобера

Популярність Флобер принесла публікація в журналі роману «Мадам Боварі» (1856), робота над яким почалася восени 1851 року. Незабаром після неї Флобер та редактор журналу були притягнуті до судової відповідальності за образу моралі.

Роман виявився маніфестом літературного натуралізму, але крім цього в ньому виразно виражений скепсис автора стосовно не тільки сучасному суспільствуале до людини взагалі.

Роман має низку формальних особливостей: дуже довга експозиція, відсутність традиційно позитивного героя.

Перенесення на провінцію (при її різко негативному зображенні) ставить Флобера до низки письменників, у творчості яких антипровінційна тема була однією з основних.

Виправдувальний вирок дозволив випустити роман окремим виданням (1857).

«Пані Боварі» 1856

Головна героїня роману - Емма Боварі, дружина лікаря, яка живе не по засобах і заводить позашлюбні зв'язки в надії позбавитися порожнечі і буденності провінційного життя.

Хоча сюжет роману досить простий і навіть банальний, справжня цінністьроману - у деталях та формах подачі сюжету.

Флобер як письменник відомий своїм прагненням довести кожен твір до ідеалу, завжди намагаючись підібрати вірні слова.

- «Я думаю, вперше читачі отримають книгу, яка знущається і з героїні, і з героя» - писав Флобер.

Головна особливістьепохи - вульгарність. Флобер прагне показати вульгарність міщанського середовища та неможливість щастя в житті.

Для Флобера провінція – це вся Франція.

Шарль – втілення міщанства.

Типова представниця свого середовища, але її непересічність у цьому, що вона хоче примиритися з її убожеством.

Смаки Емми, її уявлення про життя породжені вульгарною буржуазною середовищем.

У неї два ідеали - зовні гарне життяі всепоглинаюча любов. Але пошуки такого кохання обертаються пересічністю та вульгарністю: обидва її коханці далекі від ідеальних образівїї уяви. Але любов для неї – єдиний спосіб існування.

Вона уявляє собі любов тільки в розкоші та багатстві, і тому високі почуття в ній легко уживаються з векселями та борговими розписками. Справжнім смертним вироком для неї стає лист-рахунок від лихваря Лере.

В цьому світі

Гроші уособлені хижим лихварем Лері

Церква - жалюгідним священиком

Інтелігенція – дурним Шарлем

Символом виродження суспільства став образ аптекаря Оме - образ торжествуючої та всепереможної вульгарності.

Реалізм Флобера - в умінні підняти одиничне до суспільства, побачити в звичайному випадку типовий.

Роман вважається не тільки одним з ключових творівреалізму, а й одні з творів, які найбільше вплинули на літературу взагалі.

Скепсис Флобера стосовно людини проявився без традиційного роману позитивних героїв.

Ретельне промальовування характерів зумовило і дуже довгу експозицію роману, що дозволяє краще зрозуміти характер головної героїніта мотивацію її вчинків.

Жорсткий детермінізм у вчинках героїв став обов'язковою рисою французького роману у першій половині 19 століття.

Ретельність зображення героїв, точна до нещадного промальовування деталей були відзначені критикою як особливість письменницької манери Флобера.

25. Американська література другої половини 19 століття. Творчість Марка Твена.

Становлення реалізму – 1870-і роки

Регіоналістичні тенденції: достовірне зображення повсякденному житті різних куточківАмерики

Г. Бічер-Стоу «Хатина дядька Тома»

Д. Ч. Харріс «Казки дядечка Римуса»

Ф. Брет Гарт «Габріель Конрой»

Після перемоги кандидата республіканців Авраама Лінкольна на виборах 1860 року, одинадцять південних штатів оголосили про вихід зі складу США, утворивши нову бунтівну державу, Конфедеративні Штати Америки. Починається Громадянська війна(1861-1865) між Північчю та Півднем, у результаті якої Південь зазнав поразки, і рабовласництво було скасовано по всій території США.

З другої половини 19 століття американська література набула широкого розвитку та самобутнього значення.

Марк Твен (справжнє ім'я Семюел Ленгхорн Клеменс (1835-1910) – гумор, сатира, філософська фантастика, публіцистика та ін.

Фолкнер писав, що Марк Твен був «першим по-справжньому американським письменником, і всі ми з того часу його спадкоємці». Хемінгуей писав, що вся сучасна американська література вийшла з однієї книги Марка Твена, яка називається "Пригоди Гекельберрі Фінна".

Збірники оповідань та есе

- «Знаменита жаба, що скаче, з Калавераса» 1867

Подорож Європою - «Простаки за кордоном» 1869

Трилогія про Міссісіпі

- «Пригоди Тома Сойєра» 1876

- «Життя Міссісіпі» 1883

- «Пригоди Гекельберрі Фінна» 1884

Історичні романи

– «Принц і жебрак» 1881

– «Янки з Коннектикуту при дворі короля Артура» 1889

- «Особисті спогади про Жанну дАрк сьєра Луї де Канта, її пажа та секретаря» 1896

Сатиричні памфлети

- «Сполучені штати, що лінчують» - проблема расової дискримінації

- «Грандіозна міжнародна процесія», «Привітання 19 століття до 20 століття» - критика імперіалістичної політики США

- «Виправлений катехизис», «Таємничий незнайомець» - критика релігії

До шедеврів світової літератури можна віднести безліч творів. Серед них – і роман Гюстава Флобера, опублікований у 1856 році, «Пані Боварі». Книга була неодноразово екранізована, проте жодне кінотворіння не здатне передати всі думки, ідеї та почуття, які автор вклав у своє дітище.

«Пані Боварі». Короткий змістроману

Оповідання починається з опису юних роківШарля Боварі – одного з головних героїв твору. Він був незграбний і мав погану успішність з багатьох предметів. Однак після закінчення коледжу Шарль зміг вивчитися на лікаря. Він отримав місце в Тості - маленькому містечку, в якому на вимогу матері знайшов дружину (до речі, набагато старше за нього) і зв'язав себе узами шлюбу.

Одного разу Шарлю довелося поїхати до сусіднього селища, щоб оглянути фермера. Там він уперше побачив Емму Руо. То була молода приваблива дівчина, яка була повною протилежністю його дружині. І хоча перелом старого Руо був зовсім не небезпечним, Шарль продовжував приїжджати на ферму - ніби справлятися про здоров'я пацієнта, але насправді для того, щоб помилуватися Еммою.

І ось одного разу дружина Шарля вмирає. Погорювавши місяць, він наважується просити руки у Емми. Дівчина, яка перечитала за своє життя сотні любовних романів і мріяла про світло почуття, зрозуміло, погодилася. Однак, вийшовши заміж, Емма зрозуміла, що в сімейного життяїй не судилося випробувати те, про що так швидко писали автори її улюблених книг - пристрасті.

Незабаром молода сім'я перебирається до Іонвіля. На той момент пані Боварі чекала на дитину. В Іонвілі дівчина познайомилася з різними людьмиАле всі вони здавались їй дуже нудними. Однак серед них був той, побачивши якого її серце починало тремтіти: Леон Дюпюї - гарний молодик з білявим волоссям, такий самий романтик, як і Емма.

Незабаром у родині Боварі народилася дівчинка, яку назвали Бертою. Однак мати зовсім не хвилює дитина, і більшу частину часу дитина проводить з годувальницею, в той час як Емма постійно перебуває в суспільстві Леона. Їхні стосунки були платонічними: дотики, романтичні розмови та багатозначні паузи. Однак це нічим не закінчилося: незабаром Леон покинув Іонвіль, вирушивши до Парижа. Пані Боварі страшенно страждала.

Але вже зовсім скоро їхнє місто відвідав Родольф Буланже - статний і впевнений у собі чоловік. На Емму він звернув увагу миттєво і, не приклад Шарлю і Леону, маючи величезну чарівність і здатність підкорювати серця жінок, зачарував її. На цей раз усе було по-іншому: вже зовсім скоро вони стали коханцями. Пані Боварі навіть твердо вирішила втекти зі своїм коханим. Однак її мріям не судилося збутися: Родольф дорожив свободою, а Емму він уже почав вважати тягарем, тому не знайшов нічого кращого, ніж залишити Іонвіль, залишивши їй лише прощальну записку.

На цей раз у жінки від переживань почалося запалення мозку, що тривало півтора місяці. Одужавши, Емма поводилася так, ніби нічого й не було: стала зразковою матір'ю і господинею. Але якось, під час відвідування опери, вона знову зустріла Леона. Почуття спалахнули з новою силою, і тепер уже Пані Боварі не хотіла їх стримувати. Вони почали влаштовувати зустрічі в Руанському готелі раз на тиждень.

Так Емма і продовжувала обманювати чоловіка і смітити грошима, поки не виявилося, що їхня родина близька до банкрутства, і крім боргів у них нічого немає. Тому, прийнявши рішення накласти на себе руки, жінка помирає в страшних муках, проковтнувши миш'як.

Так закінчив свій роман Ґюстав Флобер. Пані Боварі померла, але що сталося з Шарлем? Незабаром, не витримавши горя, що звалився на нього, пішов з життя і він. Берта залишилася сиротою.

Психологічний роман. Досі наші приклади реалістичного роману XIXстоліття належали до ранніх стадій його розвитку. З другої половини століття реалізм, що вже виконав завдання каталогізації, наукової систематизації суспільного життя, все більше зосереджується на зображенні окремої особистості, поглиблюється увага реалістів до внутрішньому світулюдини, нове, більш точне уявлення про психічні процесиведе до вироблення нових прийомів зображення реакцій особи на запропоновані обставини. Відповідно в реалізмі другої половини століття йде принцип панорамності та зменшується обсяг роману, намічається тенденція до послаблення значення зовнішнього сюжету. Роман усе далі відходить від романтичної барвистості, зосереджується на зображенні пересічної особистості най типовіших обставин. Паралельно з "усередненням" романного матеріалу йде процес витончення його художнього інструментарію, вироблення все більш витонченої форми, яка перестає сприйматися як "форма", тобто щось зовнішнє по відношенню до змісту, а повністю збігаючись із завданнями "змісту", стає його прозорою оболонкою. Найбільшим новатором у цій реформі роману, у твердженні роману як жанру, що естетично ні в чому не поступається поезії чи драматургії, був французький письменник Гюстав Флобер(1821-1880 рр.).

Головний твір Флобера роман "Пані Боварі"(1857). П'ять років знадобилося Флоберу, щоби написати п'ятсот сторінок роману. Процес творчості завжди був для нього подвижницькою працею — найчастіше підсумком робочого дня ставала єдина фраза, тому що письменник був упевнений, що для кожного відтінку думки існує єдине можливе вираження та обов'язок письменника — знайти цю єдину фразу. можливу форму. Цим творчий процесФлобера разюче відрізняється від титанічної продуктивності Бальзака, про якого Флобер з його манією форми говорив: "Яким він міг би бути письменником, якби умів писати!" Однак при цьому Флобер багатьом завдячує своєму старшому сучаснику, можна сказати, що він продовжив бальзаківську традицію на новому літературному етапі. Нагадаємо образ Луїзи де Баржетон із "Втрачених ілюзій" Бальзака - адже це рання попередниця Емми Боварі. У цій провінційній манірниці, яка обожнює Байрона і Руссо, Бальзак викрив романтизм, що став світською модою, ходовим товаром, викрив романтизм як стиль поезії і стиль життя, що зжив себе. Подружні зради пані де Баржетон ескізно випереджають романи Еми, а зображення провінційних вдачАнгулема перегукується з флоберівськими картинами міст Тоста та Іонвіля, де проходить життя сімейства Боварі. Зв'язок з Бальзаком проявляється і сюжетному рівні роману: основу обох творів — ситуація подружньої невірності. Це взагалі був найбанальніший із сюжетів на сучасну тему; Адюльтер описувався в багатьох французьких романів, і Флобер підкреслено вибирає найпобитіший сюжет сучасної йому літератури, знаходячи в ньому можливості для глибоких соціально-філософських узагальнень та художніх відкриттів.

Історія Емми Боварі зовні нічим не примітна. Донька багатого фермера виховується у монастирі, де читання контрабандою пронесених романів зароджує у ній романтичні мрії. Флобер уїдливо описує штампи та безглуздості романтичної літератури, на якій вихована Емма:

Там було все про кохання, там були лише коханці, коханки, переслідувані дами, що падають без почуттів у відокремлених альтанках, кучера, яких вбивають на кожній станції, коні, яких заганяють на кожній сторінці, дрімучі ліси, серцеві тривоги, клятви, ридання, сльози та поцілунки, човни, осяяні місячним світлом, солов'їні співи в гаях, герої, хоробри, як леви, лагідні, як агнці, доброчесні досі, завжди бездоганно одягнені, сльозогінні, як урни.

Повернувшись до рідний будинок, вона відчуває невідповідність свого становища ідеалу і поспішає змінити своє життя, вийшовши заміж за лікаря Шарля Боварі, що закохався в неї. Незабаром після весілля вона переконується, що не любить чоловіка; медовий місяцьу Тості приносить їй розчарування своєю прозаїчністю, несхожістю з її мріями:

Як би хотіла вона зараз спертися на балконні перила в якомусь швейцарському будиночку або сховати свою смуток у шотландському котеджі, де з нею був би тільки її чоловік у чорному оксамитовому фраку з довгими фалдами, у м'яких чобітках, у трикутному капелюсі та мереживних манжех!

Оскільки Шарль не носить оксамитового фраку і м'яких чобіток, а носить взимку і влітку "високі чоботи з глибокими косими складками на підйомі і з прямими, що не гнуться, наче взутими на дерево, головками", а до того ж нічний ковпак, йому не дано пробудити почуття своєї дружини. Він ображає її своєю плоскою думкою, своєю розважливістю та незламною самовпевненістю, і Емма анітрохи не цінує ні його кохання, ні його турбот. Вона мучиться, мучить вульгарністю свого оточення, починає хворіти, і стурбований здоров'ям дружини Шарль перебирається з Тоста в Іонвіль, де розвертаються подальші подіїроману.

Нудний чоловік, беззмістовне життя, материнство, зіпсоване для Емми неможливістю замовити дитині придане на свій смак, як наслідок — два коханці, схожі один на одного: провінційний донжуан Родольф, який легко підігрує Еммі в її романтичних поривах, і Леон, колись щиро в її закоханий, а тепер розбещений Парижем. Відповідно до своїх уявлень про піднесену пристрасть, Емма дарує своїм коханцям подарунки, які підривають її кредит; потрапивши в лапи лихваря, вона віддає перевагу розголосу болісної смерті від миш'яку. Так, зовсім не романтично, закінчується її життєва історія. Безпосередньою причиною її смерті стають грошові труднощі та щур, а зовсім не любовні переживання. Все життя Емма прагнула краси, нехай вульгарно зрозумілою, до витонченості, витонченості; в жертву цьому прагненню вона принесла свій подружній і материнський обов'язок, вона не відбулася і як кохана - вона не розуміє, що коханці використовують її, і навіть у смерті їй не дано наблизитися до бажаної краси - подробиці її смерті натуралістичні та огидні.

Кожен крок Еми та її коханих — флоберівська ілюстрація безглуздостей та небезпек романтичного позерства, але спокусливість романтизму така, що йому піддаються навіть люди, які повністю позбавлені уяви. Так, невтішний вдівець Емми Шарль раптом висловлює "романтичні чудасії", вимагаючи поховати Емму у вінчальній сукні, з розпущеним волоссям, у трьох трунах — дубовому, червоному дереві та металевому, і накрити її зеленим оксамитом. Ще не знайдено любовне листування Емми; Шарль поки впевнений, що зі смертю коханої дружини втратив усе, і його туга і любов до неї знаходять вираз у цьому безглуздому пориві. Не лише Шарль — сам автор у сцені передсмертного відпущення гріхів піднімається до патетики, і стиль його раптом перетворюється на стиль схвильовано-романтичний:

Після цього священик... вмокнув великий палець правої руки у миро [ це поки що нормальний для роману автор, який у своєму всезнавстві та винятковій спостережливості вважає за потрібне вказати, що рука була права, а занурений у світо великий палець. - І. К.] — і приступив до помазання: намастив їй спершу очі, ще недавно такі жадібні до всілякої земної пишноти; потім — ніздрі, що з захватом вдихали теплий вітер і аромати кохання; потім - уста, звідки виходила брехня, крики ображеної гордості і хтиві стогін; потім руки, що отримували насолоду від ніжних дотиків, і, нарешті, підошви ніг, які так швидко бігли, коли вона жадала вгамувати свої бажання, і які вже ніколи не пройдуть по землі.

Ця сцена останнього причастя одночасно і нагадування про гріхи і помилки нещасної провінційної міщанки, і виправдання, утвердження її життєвої правди. Завдання Флобера — розглянути в безсмачній, обмеженій пані Боварі за її бульварними уподобаннями, за відсутністю освіченості не лише безглуздість її "ідеалу", а й справжній трагізм. В очах автора її рятує і не дає розчинитися в навколишній вульгарності тільки одне — жадоба ідеалу, зневіра духу, сама сила її ілюзій.

Характер такої складності виникає внаслідок нової авторської стратегії у романі. Флобер не виступав як літературного критикаабо теоретика літератури, проте з його листування вимальовується така концепція завдань жанру роману та романіста, яка вплине на вирішальний вплив на подальшу долюроману у європейських літературах.

Флобер бачив усі пороки соціальної та політичної дійсності свого часу, бачив торжество зухвалої буржуазії в період Другої імперії у Франції і, хоча був знайомий з усіма соціальними теоріямисвоєї епохи, не вірив у можливість будь-яких поліпшень: "Не залишилося нічого, крім підлої і тупої черні. Нас усіх прибито до рівня загальної посередності".

Щоб не мати нічого спільного з "переможним крамарем", Флобер воліє писати для небагатьох справжніх поціновувачів мистецтва, для інтелектуальної еліти, і розвиває гасло, висунуте 1835 року французьким романтикомТеофілем Готьє, - "мистецтво для мистецтва" - у свою теорію "вежі зі слонової кістки". Служитель мистецтва повинен відгородитися від світу стінами своєї "вежі зі слонової кістки", і чим менш сприятливі історичні та соціальні умови для занять мистецтвом, "чим гірша погода на дворі", тим міцніше художник повинен замкнути двері свого притулку, щоб ніщо не відволікало його від служіння найвищому ідеалу. Полемічно спрямована проти буржуазного ставлення до мистецтва як до чистої розваги, як товару на ярмарку духовних цінностей, його теорія стверджує мистецтво як вищу цінність буття, і мистецтво, зокрема, головний жанрлітератури сучасності - роман - повинен бути втіленням досконалості, в ньому воєдино повинні злитися форма та зміст.

Головне нововведення Флобера теорії роману стосується авторської позиції. В одному з листів він каже: "Що стосується відсутності переконань, то на жаль! мене від них просто розпирає. Я луснути готовий від гніву і обурення, що постійно стримуються. Але, згідно з моїми уявленнями про досконалому Мистецтві, художнику не слід висловлювати свої справжні почуття, він повинен виявляти себе у своєму творінні не більше, ніж Бог виявляє себе в природі". З приводу "Пані Боварі" він писав: "Я хочу, щоб у моїй книзі не було жодного почуття, жодного роздуму автора". І справді, у романі немає настільки звичних у Бальзака звернень автора до читача, немає авторських реплік і сентенцій. авторська позиціярозкривається у самому матеріалі: у сюжеті та конфлікті, у розстановці персонажів, у стилі твору.

Флобер свідомо зводить до мінімуму зовнішню дію роману, зосереджуючись на причинах подій. Він аналізує думки та почуття своїх героїв, пропускаючи кожне слово через фільтр розуму. Роман справляє в результаті напрочуд цілісне враження, виникає відчуття закономірності, непоправності того, що відбувається, і створюється це враження за рахунок найекономніших художніх засобів. Флобер малює єдність матеріального та духовного світу, Яке розуміється як якесь полон духу, як фатальна влада обставин. Його героїня не може вибратися з відсталості та застою провінційного існування, вона розчавлена ​​міщанським побутом. У Флобера місце бальзаківської надмірності описів приходить поетика деталі. Він переконався, що зайве докладні описишкодять показу, і автор "Пані Боварі" зводить описи до мінімуму: лише окремі штрихи портретів героїв, як, наприклад, прямий проділ у чорному волоссі Емми, стають свого роду силовими лініями, навколо яких уява читача добудовує зовнішність персонажів, вигляд глухих містечок, пейзажі. , на тлі яких розгортаються любовні романиЕммі. У "Пані Боварі" зовнішній світ тече разом із моральним життямЕми, і сама безвихідь її борінь визначається упертою нерухомістю зовнішнього світу. Флобер стримано та лаконічно описує всі зміни настроїв своєї героїні, всі етапи її духовного життя, прагнучи втілити свої принципи безособового чи об'єктивного мистецтва. Він не полегшує читачеві завдання визначення авторського ставлення до подій, що описуються, не дає оцінок своїм персонажам, повністю витримуючи принцип саморозкриття героїв. Як би перевтілюючись у своїх героїв, він показує життя їхніми очима - ось у чому сенс відомого флоберовського висловлювання: "Пані Боварі - це я".

Всі ці компоненти художнього новаторства Флобера призвели до скандалу на момент виходу роману. Проти автора та видавців роману було висунуто звинувачення в "реалізмі", в "образі суспільної моралі, релігії та добрих вдач", і влаштований суд над романом. Роман був виправданий, і почалася довга історія цього шедевра, який, безсумнівно, є сполучною ланкою між літературою ХІХ і ХХ століття.

«Пані Боварі» (1856) – перший твір, що відобразило світорозуміння та естетичні принципи зрілого Флобера. Над цим твором письменник працював 5 років.

Підзаголовок "Провінційні звичаї" змушує згадати "Сцени провінційного життя" Бальзака. Перед читачем постає французька глушина: містечка Тост (де починається дія) та Іонвіль, де воно завершується. Бахтін М.М., говорячи про поняття "хронотоп", дає таку характеристику роману: "У "Мадам Боварі" Флобера місцем дії служить "провінційне містечко". Провінційне міщанське містечко з його затхлим побутом – надзвичайно поширене місце здійснення романних подій у ХIХ столітті (і до Флобера, і після нього). (…) Таке містечко – місце циклічного романного часу. Тут немає подій, а є лише повторювані «бування». Час позбавлений тут поступального історичного ходу, він рухається вузькими колами: коло дня, коло тижня, місяця, коло всього життя. День у день повторюються самі побутові дії, самі теми розмов, самі слова і т.д. Люди в цьому часі їдять, п'ють, сплять, мають дружин, коханок (безроманних), дрібно інтригують, сидять у своїх лавках чи конторах, грають у карти, пліткують. Це повсякденно-життєвий циклічний побутовий час. (…) Прикмети цього часу прості, грубо-матеріальні, міцно зрослися з побутовими локальностями: з будиночками та кімнатками міста, сонними вулицями, пилом та мухами, клубами, більярдами та ін. та ін. Час тут без подій і тому здається, що майже зупинився. Тут не відбуваються ні зустрічі, ні розлуки. Це густе, липке, повзуче у просторі час».

Обидва містечка, як дві краплі води, схожі один на одного. Малюючи Тост, автор зазначає: «Щодня в ту саму годину відкривав свої віконниці вчитель у чорній шовковій шапочці, і приходив сільський стражник у блузі та при шаблі. Вранці й увечері по три в ряд перетинали вулицю поштові коні – вони йшли на водопій. Іноді деренчав дзвіночок на дверях кабачка, та у вітряну погоду скреготіли на залізних лозинах мідні тазики, що заміняли вивіску і перукаря». В Іонвілі найбільш примітними місцями є: трактир «Зелений лев», де щодня збираються обивателі, церква, де регулярно відбуваються богослужіння або готує місцевих шибеників до першого причастя кюре Бурнісьєн, більше занурений у мирські справи, ніж у турботи духовні, аптека, де заправляє міський "ідеолог" Оме. «Більше в Іонвілі дивитися нема на що. На його єдиній вулиці, завдовжки трохи більше польоту кулі, є кілька торгових закладів, потім дорога робить поворот, і вулиця обривається». Таке тло, у якому відбувається дію, – світ «колір цвілі». "У "Пані Боварі" мені важливо було тільки одне - передати сірий колір, колір плісняви, в якому перебувають мокриці", - за свідченням братів Гонкурів, говорив Флобер.

Дія «Пані Боварі» присвячена періоду Липневої монархії (1830-1840), але на відміну від Бальзака, який створив «сцени провінційного життя», Флобер сприймає цей час з позицій пізнішого історичного досвіду. Згодом «Людської комедії» життя значно подрібнювало, тьмяніло, опошлилось. У романі немає жодного великого характеру (не виключаючи і героїню), жодної значної події.

Уклад життя буржуазної людини, її духовне убожество так гинули Флоберу, що йому важко було про це писати. Він неодноразово скаржився друзям: «Клянусь. останній разу житті якшаюсь з буржуа. Краще зображати крокодилів, це куди простіше!». «Як набридла мені моя «Боварі»!.. У житті не писав нічого важче, ніж те, що пишу зараз – вульгарний діалог!» «Ні, більше за мене не заманиш писати про буржуа. Сморід середовища викликає в мене нудоту. Найбільш вульгарні речі болісно писати саме через їхню вульгарність».

За такого життєвідчуття письменника банальна сімейна історія, основні лінії якої взяті з газетної хроніки, набуває під пером письменника нового забарвлення та нове тлумачення.

«Буржуазний сюжет» флоберовського роману ґрунтується на банальній колізії. Молода жінка прагне і не знаходить справжнього кохання, вона невдало виходить заміж і незабаром розчаровується у своєму обранці. Дружина обманює чоловіка-лікаря спочатку з одним коханцем, потім із другим, поступово потрапляючи «в лапи» лихваря, який поспішає нажитися на чужій легковажності. Чоловік дуже любить її, але нічого не помічає: не дуже розумна людина, вона виявляється довірливою до сліпоти. Поступово це призводить до драматичної розв'язці. Жінка, розорена лихварем, шукає своїх коханців допомоги та фінансової підтримки. Вони відмовляють їй, і тоді, злякавшись публічного скандалу і не сміючи зізнатися чоловікові, жінка кінчає життя самогубством, отруївшись миш'яком. Після її смерті поглинений горем чоловік практично перестає приймати хворих, все в будинку занепадає. Незабаром, не переживши потрясіння, чоловік умирає. Маленькій дочці, що залишилася без батьків і засобів для існування, доводиться надійти працювати на прядильну фабрику.

Звичайний сюжет, здавалося б, не має в собі нічого грандіозного і піднесеного, необхідний автору для того, щоб виявити суть сучасної епохи, яка здавалася йому плоскою, одержимою матеріальними інтересами та низькими пристрастями, а принцип «об'єктивності» та найвищий рівень правдивості надали романи трагедійне. звучання та філософську глибину.

Життя героїв багато в чому визначається обставинами, у яких живуть. Незважаючи на те, що твір називається Пані Боварі, можна говорити про те, що в ньому кілька героїв, чиї долі цікавлять автора.

На сторінках роману перед читачем постає провінційна Франція зі своїми вдачами та звичаями. Кожен з героїв (лихвар Лері, красивий і холодний Родольф, дурний, але практичний Леон та ін) - певний соціальний тип, характер якого вносить певні риси в загальну картину сучасного життя.

Працюючи над «Пані Боварі», Флобер прагне створити оповідальну структуру нового типу, в якій перебіг подій має бути максимально наближеним до реального життя. Письменник відмовляється від навмисного виділення тієї чи іншої сцени, від розміщення смислових акцентів. Основний сюжет роману – доля Емми Боварі – вміщено «всередину» біографії іншого героя, її чоловіка Шарля, на тлі спокійного життя якого розгортається трагедія його дружини. Починаючи і завершуючи розповідь розповіддю про Шарла, Флобер прагне уникнути ефектної мелодраматичної кінцівки.

Образ Шарля Боварі грає у творі аж ніяк не допоміжну роль, він цікавить автора і сам собою і як частину того середовища, в якому існує головна героїня. Автор повідомляє про батьків Шарля та їх (насамперед – матері) вплив на сина, про роки його навчання, про початок лікарської практики, про перше одруження. Шарль – звичайна посередність, людина загалом непогана, але цілком «безкрила», породження того світу, в якому він формується і живе. Шарль не піднімається над загальним рівнем: син відставного ротного фельдшера та дочки власника капелюшного магазину, він насилу «висидів» свій диплом лікаря. По суті, Шарль добряк і роботяга, але він гнітюче обмежений, його думки «плоски як панель», а бездарність і невігластво виявляються в нещасливій історії з «операцією викривленої стопи».

Емма – людина складніша. Її історія – історія невірної дружини – знаходить у творі несподівану здавалося б, ідейно-філософську глибину.

Зберігся лист, у якому автор говорить про героїні свого роману, як про натуру «певною мірою зіпсованою, зі збоченими уявленнями про поезію та збоченими почуттями». "Збоченість" Еми - результат романтичного виховання. Основи його були закладені в період монастирського навчання, коли вона звикла до читання модних на той час романів. «Там тільки й було, що кохання, коханці, коханки, переслідувані дами, що падають без почуттів у відокремлених альтанках, темні ліси, серцеве сум'яття, клятви, ридання, сльози та поцілунки, човники при місячному світлі, солов'ї в гаях, кавалери, хоробрі як леви, і лагідні, як ягнята, чесноти надміру». Ці романи, які гостро пародує Флобер, і виховали почуття Емми, визначивши її прагнення та пристрасті. Романтичні штампи набули для неї статусу критеріїв істинного кохання та краси.

Дія твору, що має хронікальний сюжет, розвивається досить повільно. Його статика підкреслюється композицією: сюжет рухається як би замкнутими колами, кілька разів повертаючи Емму до тієї ж вихідної точки: поява ідеалу – розчарування в ньому. Іншими словами, все життя Емми є ланцюжком «захоплень» і розчарувань, спроб приміряти на себе образ «романтичної героїні» та аварії ілюзій.

Спочатку дівчина оточує романтичним ореолом смерть матері. У монахинь навіть створюється відчуття, що Емма може поповнити їхні лави. Але поступово «романтичне почуття» зживає себе і героїня спокійно закінчує навчання з думкою у тому, що справжні почуття треба шукати у чомусь іншому.

Повернувшись у будинок батька і занурившись у трясовину обивательського буття, Емма прагнути вирватися з неї. У свідомості героїні складається уявлення про те, що вирватися можна лише силою кохання. Тому так легко вона приймає пропозицію Шарля стати його дружиною. Крах чергового романтичного ідеалу починається буквально з перших днів заміжжя. «Перед заходом сонця дихати б на березі затоки ароматом лимонних дерев, а ввечері сидіти б на терасі вілли вдвох, рука в руці, дивитися на зірки і мріяти про майбутнє!.. Як би хотіла вона зараз спертися на балконні перила в якому-небудь швейцарському будиночку або приховати свій смуток у шотландському котеджі, де з нею був би тільки її чоловік у чорному оксамитовому фраку з довгими фалдами, у м'яких чобітках, у трикутному капелюсі та мереживних манжетах!» – такий уявляє Емма майбутнє сімейне життя. З мріями доводиться розлучитися, реальність (сільське весілля, медовий місяць) виявляються набагато простішими та грубішими. Шарль - жалюгідний провінційний лікар, одягнений будь-що («в селі і так зійде»), позбавлений світських манер і не вміє висловлювати свої почуття (його мова «була плоскою немов панель, по якій низкою тягнулися чужі думки в їхньому буденному одязі») – нітрохи не відповідає подумки намальованого Еммою образу. Усі спроби зробити Шарля та їхній будинок «ідеальним» ні до чого не ведуть. Розчарувавшись в ідеалі, Емма не бачить того позитивного, що є в її чоловіка - реальній людині, не в змозі оцінити його любові, самовідданості та відданості.

Душевний стан Емми змушує її чоловіка подумати про переїзд, так вони потрапляють в Іонвіль, де розгортається перша романтична історія - платонічні відносини з Леоном, в якому героїня побачила безмовно закоханого романтичного юнака. Леон Дюпюї - молодий чоловік, який служить помічником у нотаріуса, пана Гільйомена, "дуже сумував". «У ті дні, коли заняття закінчувалися в нього рано, він не знав, куди себе подіти. Мимоволі приходив вчасно і весь обід, від першої до останньої страви просиджував віч-на-віч із Біне». Героїв зближує їхню любов до літератури, природи, музики та прагнення перенести її в життя романтичні ідеали.

Від романтичної закоханості героїню ненадовго відволікає народження доньки, але й тут на неї чекає розчарування: вона хотіла сина. Крім того, їй не вдалося купити дитині такі «вбрання», про які вона мріяла: «Їй не вистачало грошей ні на колиску у вигляді човника в рожевим шовковим пологом, ні на мереживні чепчики, і з досади вона нічого не вибравши, ні з ким не порадившись, замовила все дитяче посаг тутешньої швачки». «…Її любов до дитини на початку була цим, мабуть, ущемлена». Віддавши дитину годувальниці, Емма практично не займається Бертою.

Леон їде в Париж і тоді в житті Емми з'являється Родольф – провінційний Дон-Жуан, що спритно обрядився в тогу байронічного героя, що запасся всіма атрибутами, які відповідали смаку його коханки, яка не помічала вульгарності свого обранця. Тим часом, що здається Емме, і тим, що відбувається насправді, існує відмінність, яку вона завзято не помічає. Вона не помічає, що її велике кохання обертається вульгарним адюльтером.

Флобер будує свою розповідь те щоб читач сам оцінив сенс будь-якого епізоду. Одне із найсильніших місць у романі – сцена сільськогосподарської виставки. Дурно-напихана мова приїжджого оратора, мукання худоби, фальшиві звуки аматорського оркестру, оголошення про премії фермерам «за добриво гноєм», «за баранів-мериносів» і любовні визнання Родольфа зливаються в деяку «насмішкувату симфонію», що звучить з романом Е. Письменник не коментує ситуацію, але все стає зрозумілим.

Емма знову сповнена надій, його романтичні ідеали втілюються в життя. Родольф приходить до неї в сад, вони зустрічаються вночі між каретником і стайнею, у флігельці, де Шарль приймав хворих. «…Емма ставала надто сентиментальною. З нею неодмінно треба було обмінюватися мініатюрами, зрізати пасма волосся, а тепер вона ще вимагала, щоб він подарував їй обручку, справжню обручку, на знак любові до труни. Їй приносило задоволення говорити про вечірній дзвон, про «голоси природи», потім вона заводила розмову про свою та його матір. Родольф втратив її двадцять років тому. Це не заважало Еммі сюсюкати з ним із цього приводу так, наче Родольф був хлопчик-сирота. Іноді вона навіть вимовляла, дивлячись на місяць: - Я переконана, що вони обидві благословляють звідти нашу любов» Розбещеному Родольфу «її чисте кохання було нове: незвична для нього, вона лестила його самолюбство і будила його чуттєвість. Його здоровий міщанський сенс зневажав захоплення Емми, однак у глибині душі ця захопленість здавалася йому чарівною саме тому, що відносилася до нього. Переконавшись у коханні Емми, він перестав соромитися, його поводження з нею непомітним чином змінилося».

Зрештою, Емма збирається довести ситуацію до логічного романтичного завершення – втечі за кордон. Але її коханому це зовсім не потрібне. Він детально обговорює з нею всі деталі майбутньої втечі, але насправді думає лише про те, що стосунки, що зайшли так далеко, поки припиняти Автор показує те, що відбувається у героя будинку, і чого не може бачити Емма: як створюється романтичне послання, нібито політе сльозами Родольфа.

Після тривалої хвороби, викликаної сильним нервовим зривом, пов'язаним з від'їздом Родольфа, героїня одужує. Разом із здоров'ям до неї повертаються і її мрії. Остання з її ілюзій пов'язана з Леоном, який раніше уявлявся їй романтичним закоханим. Зустрівшись у Руані після трьох років розлуки з «іонвільським Вертером» (який встиг за цей час набратися в Парижі життєвого досвіду і назавжди розлучитися з мріями юності) Емма знову залучена до злочинного зв'язку. І знову, пройшовши через перші пориви пристрасті, щоб незабаром пересидитись нею, героїня переконується з духовним убожеством свого чергового коханця.

В адюльтері Емма виявляє зрештою те ж вульгарне співжиття, що і в законному шлюбі. Начебто підбиваючи підсумок свого життя, вона розмірковує: «Щастя у неї немає і ніколи не було раніше. Звідки ж у неї відчуття неповноти життя? чому миттєво зітліло те. на що вона намагалася спертися?»

З чим пов'язана аварія всіх надій Емми? Автор досить суворо судить свою героїню. Емма - частка того середовища, яке її гнітить, і сама заражається її порочністю. Рятуючись від навколишнього вульгарності, Емма сама неминуче переймається нею. Себелюбство і вульгарність проникають у її душу, її сентиментальні пориви поєднуються з егоїзмом та черствістю по відношенню до чоловіка та дочки, бажання щастя виливається у спрагу розкоші та гонитву за насолодами. Намагаючись знайти у Родольфа і Леона справжні почуття, вона бачить, що у них втілюється збочений і вульгарний за своєю суттю «романтичний ідеал». Вульгарність проникає у свята святих цієї жінки – у кохання, де визначальним початком стають не високі пориви, а жага до плотських насолод. Брехня стає нормою життя Емми. «Це стало для неї потребою, манією, насолодою, і якщо вона стверджувала, що йшла вчора праворуч, значить, насправді, лівою, а не правою».

Потрапивши в лапи лихваря, героїня в розпачі готова піти на будь-яку ницість, аби роздобути грошей: розоряє чоловіка, намагається штовхнути на злочин коханця, заграє в багатим старим, навіть намагається спокусити Родольфа, що кинув її колись. Гроші – зброя її розбещення, вони є прямою причиною її загибелі. Щодо цього Флобер показує себе вірним учнем Бальзака.

Флобер підкреслює, що у світі, де живе Емма, монотонна і буденна як життя, а й смерть. Суворість вироку автора особливо добре видно у жорстокій картині смерті та похороні пані Боварі. На відміну від романтичних героїнь Емма вмирає не від розбитого серця та туги, а від миш'яку. Переконавшись у марності своїх спроб дістати гроші для розплати з лихварем, що загрожує їй описом майна, Емма йде в аптеку Оме, де краде отруту, в якій бачить єдиний порятунок від злиднів і ганьби. Її болісна смерть від отрути описана в підкреслено знижених тонах: непристойна пісенька, яку співає під вікном сліпий жебрак, під звуки якої йде з життя героїня (ця сама пісенька як знак її таємного розпусти постійно супроводжувала поїздки Емми в Руан до коханця), безглузда суперечка, затіяний біля труни покійної «атеїстом» Оме та священиком Бурнісьйоном, нудно-прозова процедура похорону. Флобер мав усі підстави сказати: «Я дуже жорстоко поводився зі своєю героїнею». При цьому він не зрадив ні своєї гуманності, але нещадної правдивості. Кінець пані Боварі – це її моральна поразка та закономірна відплата.

Слід зазначити і гуманізм письменника: пересічний, майже комічний Шарль до кінця виростає у значну трагічну постать, так височать його горе та любов. Поруч із ним повним нікчемністю виглядає бездушний хлищ Родольф, нездатний зрозуміти глибину страждання обдуреного ним чоловіка.

У 50-ті роки, коли створювався роман, жіноча тема широко обговорювалася з юридичної, соціальної, філософської, художньої точок зору. Але завдання Флобера не входила полеміка з поглядами на жіночу проблему. Він прагне уявити читачеві складність внутрішнього світу будь-якої, навіть найнезначнішої людини, довести, що щастя неможливе як у цю епоху, так, можливо, і ніколи взагалі.

Образ Емми Боварі зображується Флобером не однозначно. Засуджуючи героїню, автор одночасно показує її як особистість трагічну, яка намагається повстати проти вульгарного світу, в якому доводиться жити, і, зрештою, занапащену ним.

Образ героїні внутрішньо суперечливий, неоднозначно і авторське ставленнядо неї. Занурена в трясовину обивательського буття, Емма всіма силами прагнути вирватися з неї. Викликатися силою любові – єдиного почуття, яке (на думку героїні) здатне підняти її над остогидлим світом. Незадоволеність обивательським існуванням у світі міщан, що затишно влаштувалися, піднімає Емму над трясовиною буржуазної вульгарності. Очевидно, саме ця особливість світовідчуття Емми дозволила Флобер сказати: «Мадам Боварі - це я!»

Психологічний портрет Еми має для Флобера універсальний узагальнюючий зміст. Емма пристрасно шукає ідеал, якого немає. Самотність, незадоволеність життям, незрозуміла туга – всі ці універсальні явища, які роблять роман письменника філософським, що торкається самих основ буття і водночас гостро сучасним.

Малюючи оточення Емми, автор створює цілу низку вражаючих образів. Особливо виділяється образ аптекаря Оме, у якому концентрується все, проти чого з таким розпачом, але безуспішно повстає Емма. Ще до створення роману «Пані Боварі» Флобер почав складати «Лексикон великих істин» – своєрідний набір думок – стереотипів, штампованих фраз та шаблонних суджень. Так кажуть ті, хто вважає себе освіченими, не будучи такими насправді. Так пояснюється Оме, який малюється Флобером не просто буржуа-обивателем. Він - сама вульгарність, що заповнила світ, самовдоволена, торжествуюча, войовнича. На словах він претендує на те, щоб славитися вільнодумцем, вільнодумцем, лібералом, демонструє політичне фрондерство. При цьому він пильно стежить за владою, у місцевій пресі повідомляє про всі «значні події» («не було такого випадку, щоб в окрузі задавили собаку, або згоріла клуня, або побили жінку – і Оме негайно не доповів би про всю публіку, постійно надихаючись любов'ю до прогресу та ненавистю до попів»). Не задовольняючись цим, «лицар прогресу» «зайнявся глибокими питаннями»: соціальною проблемою, поширенням моралі в незаможних класах, рибництвом, залізницями та іншим.

У заключній главі роману, малюючи глибоко страждає Шарля, автор зображує поруч із ним Оме, який у втілення торжествуючої вульгарності. «Навколо Шарля нікого не залишилося, і тим більше прив'язався він до своєї дівчинки. Вигляд її вселяв йому, проте, тривогу: вона покашливала, на щоках у неї виступали червоні плями.

А навпроти процвітала квітуча, життєрадісна родина фармацевта, якому щастило рішуче у всьому. Наполеон допомагав йому в лабораторії, Аталія вишивала йому феску, Ірма вирізала з паперу кружечки, щоб накривати банки з варенням, Франклін без відповіді відповідав таблицю множення. Аптекар був найщасливішим батьком, щасливою людиною». У фіналі твору розкривається підґрунтя надмірної «громадянської активності» Оме та суть його «політичної принциповості»: затятий опозиціонер виявляється давно «перекинувся» на бік влади. «…Він перекинувся на бік влади. Під час виборів він таємно зробив префекту важливі послуги. Словом, він продався, він себе розбестив. Він навіть подав на найвище ім'я прохання, в якому благав «звернути увагу на його заслуги», називав государя «наш добрий король» і порівнював його з Генріхом IV».

Твір «Пані Боварі» автор не випадково закінчує саме згадкою про Оме. Для письменника він – «символ часу», тип людини, яка тільки й може досягти успіху в «світі кольору плісняви». «Після смерті Боварі в Іонвілі змінилося вже три лікарі – їх усіх забив пан Оме. Пацієнтів у нього темрява. Влада дивиться на нього крізь пальці, громадська думка покриває його.

Нещодавно він одержав орден Почесного легіону».

Песимістичний кінець роману набуває виразного соціально-викривального забарвлення. Гинуть всі герої, які мають хоч якісь риси людяності, зате тріумфує Оме.

Про те, наскільки типовий образ аптекаря, можна судити з читацьких реакцій. "Всі аптекарі в Нижній Сені, дізнавшись себе в Оме, хотіли прийти до мене і надавати ляпасів", - писав Флобер.

Про правдивість роману загалом свідчить судовий процес, розпочатий проти Флобера урядом, який злякався нещадної правди. Автору звинуватили в «завданні тяжкої шкоди суспільній моралі та добрим вдачам». Поряд із ним до суду було залучено видавця та друкаря за публікацію «аморального твору». Судовий процес розпочався 1 січня 1857 року і тривав до 7 лютого. Флобер із «спільниками» був виправданий багато в чому завдяки старанням адвоката Сенара, якому пізніше було присвячено книгу. У посвяченні Флобер зізнається, що «блискуча захисна мова вказала мені самому на її значення, якого я надавав їй раніше». На початку 1857 року твір вийшов окремим виданням.

«Пані Боварі» Флобер пише з 1851 по 56 роки.

Емма виховувалась у монастирі, де зазвичай виховувалися на той час дівчата середнього стану. Вона звикла до читання романів. Це були романтичні романиде діяли ідеальні герої. Начитавшись такої літератури, Емма уявила себе героїнею одного з таких романів. Вона представляла свою щасливе життяз прекрасною людиною, представником якогось чудового світу Одне з мрій її здійснилося: вже одружена, вона поїхала на бал до маркіза Воб'єсар у замок. На все життя в неї залишилось яскраве враження, Про яку вона постійно згадувала з насолодою. (Вона познайомилася з чоловіком випадково: лікар Шарль Боварі приїхав лікувати папашу Руо, батька Емми).

Справжнє життя Емми дуже далека від її мрій.

Вже першого дня після свого весілля вона бачить, що все те, про що вона мріяла, не відбувається – перед нею жалюгідне життя. І все одно спочатку вона продовжувала мріяти, що Шарль любить її, що він чуйний і ніжний, що має змінитися. Але її чоловік був нудний і нецікавий, йому нецікавий був театр, він не викликав пристрасті у дружини. Повільно він починав викликати роздратування у Емми. Вона полюбила міняти обстановку (коли вона вчетверте лягала спати на новому місці (монастир, Тост, Воб'єсар, Іонвіль), вона думала, що починається нова епохау її житті. Коли вони приїхали в Іонвіль (Омі, Лері, Леон – помічник нотаріуса – коханець Емми), їй полегшало, вона шукала щось нове, але так само швидко все перетворилося на нудну буденність. Леон поїхав до Парижа отримувати подальшу освітуі Емма знову впала у відчай. Єдиною її насолодою були покупки в Лері тканин. Її коханці в цілому (Леон, Родольф, 34 роки, поміщик) були вульгарні і брехливі, ніхто з них не має нічого спільного з романтичними героямиїї книг. Родольф шукав своєї вигоди, але знайшов, він посередній. Характерний його діалог із пані Боварі під час с/г виставки – діалог перемішується через фразу із сатирично описаними вигуками провідного виставки про гній (змішення високого та низького). Емма хоче виїхати з Родольфом, але зрештою він сам не хоче брати на себе тягар (її і дитину – Берту).

остання краплятерпіння до чоловіка у Емми пропадає, коли він вирішує оперувати хворого конюха (на ступні), доводячи, що він чудовий лікар, але потім у конюха розвивається гангрена і він вмирає. Емма розуміє, що Шарль ні на що не придатний.

У Руані Емма зустрічається з Леоном (вона їде з чоловіком до театру після хвороби – 43 дні) – кілька чарівних днів із ним.

Прагнення втекти від цієї нудної прози життя призводить до того, що вона все більше її затягує. Емма потрапляє у великий борг у лихваря Лері. Все життя тепер тримається на обмані. Вона дурить чоловіка, її дурять коханці. Вона починає брехати навіть тоді, коли немає потреби. Дедалі більше заплутується, опускається на дно.

Флобер викриває цей світ не стільки за допомогою протиставлення йому героїні, скільки за допомогою несподіваного і сміливого ототожнення ніби протиборчих початків – депоетизація та дегероїзація стають ознакою буржуазної реальності, поширюючись як на Шарля, так і на Емму, як на буржуазну сім'ю, пристрасть, на кохання, яке руйнує сім'ю.

Об'єктивна манера оповідання – Флобер напрочуд реалістично показує життя Емми та Шарля у містах, невдачі, що супроводжують цю сім'ю під час певних моральних підвалин суспільства. Особливо реалістично Флобер описує смерть Емми, коли вона отруює себе миш'яком - стогін, дикі крики, судоми, все описано дуже докладно та реалістично.