Історичні та міфологічні. Історичні та міфологічні теми у мистецтві
Історичний живопис- Жанр живопису, що бере свій початок в епоху Ренесансу і включає в себе твори не тільки на сюжети реальних подій, але також міфологічні, біблійні та євангельські картини.
Міф про Георгія Побідоносця.
Георгій Побідоносець (Святий Георгій, Каппадокійський, Ліддський, Єгорій Хоробрий.Реальність існування святого Георгія, як і багатьох ранньохристиянських святих, є під питанням. Згідно з переказами, святого Георгія поховано в місті Лод (в минулому Лідда), в Ізраїлі.
Одним із найвідоміших посмертних чудес святого Георгія є вбивство списом змія (дракона), який спустошував землю одного язичницького царя в Бейруті. Як свідчить переказ, коли випав жереб віддати на поталу чудовисько царську дочку, з'явився Георгій на коні і пронизав змія списом, позбавивши царівну від смерті. Явлення святого сприяло наверненню місцевих жителів у християнство.
Цей міф зобразив на картині італійський живописець, представник Раннього Відродження Паоло Уччелло.
Легенда про битву святого Георгія з драконом - один із найпопулярніших сюжетів в історії світового живопису. Багато художників прославляли подвиги святого, але робота Учелло виділяється серед них - всі елементи цієї складної композиції - благородний лицар на здибленому білому, прекрасна принцеса, огидне чудовисько, дикий пейзаж, неспокійне небо - гармонійно співвідносяться один з одним.
Паоло Уччелло. «Битва Св. Георгія зі змієм»
Легенда про Святого Георгія знайшла своє відображення в іконописі.
Іконописний оригінал наводить такий розлогий опис сюжету, який має бути зображений на іконі:
Проте здебільшого на іконах зображують скорочену композицію: кінний воїн вражає списом змія, і з небес його благословляє Христос чи його рука. Іноді над головою Георгія зображують ангела з вінцем у руках. Місто на іконах зазвичай зображують як вежі. Відмінною рисою російських ікон, що зображують цей сюжет, і те, що Георгій вражає дракона списом над око, як і західної живопису, а пащу.
В іконописі сюжет дива Георгія про змія представлений як містична битва між добром та злом.
Новгородська ікона XV ст.
Геральдики. Георгій Побідоносець з часів Дмитра Донського вважається покровителем Москви, оскільки місто було засноване тезоіменним йому князем Юрієм Долгоруким. Зображення вершника, що вражає списом змія, з рубежу XIV-XV століть, що з'являється в московській геральдиці. За правління Івана III зображення вершника-змієборця утвердилося як герб Московського князівства. У 1710-х роках першим вершника на московському гербі назвав святим Георгієм Петром I.
Завдання:виконати зображення міфологічної тварини (дракона).
Історичний жанр
Міфологічний жанр
Віктор Васнєцов. "Христос Вседержитель", 1885-1896.
Історичний жанр, один із основних жанрів образотворчого мистецтва, присвячений відтворенню подій минулого та сучасності, що мають історичне значення. Історичний жанр часто переплітається коїться з іншими жанрами – побутовим жанром (так званий історико-побутовий жанр), портретом (портретно-історичні композиції), пейзажем ( " історичний пейзаж " ), батальним жанром. Еволюція Історичного жанру багато в чому зумовлена розвитком історичних поглядів і сформувався остаточно разом із становленням наукового погляду на історію (повністю лише в 18–19 ст.).
Віктор Васнєцов. " Слово Боже " , 1885-1896
Його зачатки сягають умовно-символічним композицій Стародавнього Єгипту та Месопотамії, до міфологічним образам.
Стародавню Греціюдо документально-оповідальних рельєфів давньоримських. тріумфальних арокта колон. Власне історичний жанрпочав складатися в італійське мистецтвоепохи Відродження –
у батально-історичних творах П. Уччелло, картонах та розписах А. Мантеньї на теми античної історії, трактованих в ідеально-узагальненому, позачасовому плані композиціях Леонардо да Вінчі, Тіціана, Я. Тінторетто.
Тиціан. "Викрадення Європи", 1559-1592
Якопо Тінторетто. "Аріадна, Вакх і Венера".
1576, Палац Дожів, Венеція
Якопо Тінторетто. "Купання Сусани"
Друга стать. XVIв.
Тіціан. "Бахус та Аріадна". 1523-1524
У 17–18 ст. у мистецтві класицизму історичний жанр висунувся першому плані, включивши у собі релігійні, міфологічні і власне історичні сюжети; у межах цього стилю оформилися як тип урочистої історико-алегоричної композиції (Ш. Лебрен), і повні етичного пафосу і внутрішнього шляхетності картини, що зображують подвиги героїв античності (Н. Пуссен).
Нікола Пуссен. "Пейзаж з Орфеєм та Еврідікою", 1648
Поворотним пунктом у становленні жанру стали у 17 ст. творах Д. Веласкеса, що вніс у зображення історичного конфліктуіспанців та голландців глибоку об'єктивність та людяність, П.П. Рубенса, що вільно з'єднав історичну реальністьз фантазією та алегорією, Рембрандта, який опосередковано втілив спогади про події нідерландської революції у виконаних героїки та внутрішнього драматизму композиціях.
П.Рубенс. "Союз Землі та Води"
1618, Ермітаж, С.-Петербург
П.Рубенс. "Діана, що йде на полювання", 1615
П.Рубенс. "Художник з дружиною Ізабеллою Брант", 1609
Рубенс. "Венера та Адоніс", 1615
Метрополітен, Нью-Йорк
У 2-й половині 18 ст, в епоху Просвітництва, історичному жанру надається виховне та політичне значення: картини Ж.Л. Давида, що зображають героїв республіканського Риму, стали втіленням подвигу в ім'я громадянського обов'язку, прозвучали як заклик до революційної боротьби; у роки Французької революції 1789–1794 він зображував її події у героїчно-піднесеному дусі, зрівнявши цим дійсність та історичне минуле. Той самий принцип лежить в основі історичного живопису майстрів французького романтизму(Т. Жерико, Е. Делакруа), а також іспанця Ф. Гойї, що наситили історичний жанр пристрасним, емоційним сприйняттямдраматичності історичних та сучасних суспільних конфліктів.
Ежен Делакруа. "Жінки Алжиру у своїх покоях".
1834, Лувр, Париж
У 19 ст, піднесення національної самосвідомості, пошуки історичного коріння своїх народів зумовили романтичні настрої в історичному живописі Бельгії (Л. Галле), Чехії (Й. Манес), Угорщини (В. Мадарас), Польщі (П. Міхаловський). Прагнення до відродження духовності середньовіччя та Раннього Відродження визначили ретроспективний характер творчості прерафаелітів (Д.Г. Россетті, Дж. Е. Міллес, Х. Хант, У. Морріс, Е. Берн-Джонс, Дж. Ф. Уотс, У. Крейн та інші) у Великій Британії та назарейців (Овербек, П. Корнеліус, Ф. Пфорр, Ю. Шнорр фон Карольсфельд та ін.) у Німеччині.
Джордж Фредерік Вотс. "Аріадна на острові Наксос".1875
Едуард Берн-Джонс. "Дзеркало Венери", 1870-1876
Едуард Берн-Джонс. "Віфлеємська зірка", 1887-1890
Міфологічний жанр (від гр. mythos – переказ) – жанр образотворчого мистецтва, присвячений подіям та героям, про які розповідають міфи древніх народів. Міфи, легенди, перекази є у всіх народів світу, і вони є найважливішим джерелом художньої творчості. Міфологічний жанр зароджується в пізньоантичному та середньовічному мистецтві, коли греко-римські міфи перестають бути віруваннями і стають літературними оповіданнями з морально-алегоричним змістом. Власне міфологічний жанр формується в епоху Відродження, коли античні легенди дали найбагатші сюжети для картин С. Боттічеллі, А. Мантеньї, Джорджоне, фресок Рафаеля.
Сандро Ботічеллі. "Наклепи", 1495
Сандро Ботічеллі. "Венера і Марс", 1482-1483
У 17 ст. - На початку 19-го століття значно розширюється уявлення про картини міфологічного жанру. Вони служать втілення високого художнього ідеалу (Н. Пуссен, П. Рубенс), зближують із життям (Д. Веласкес, Рембрандт, П. Батоні), створюють святкове видовище (Ф. Буше, Дж. Б. Тьеполо). У 19 столітті міфологічний жанр служить нормою високого, ідеального мистецтва (скульптура І. Мартоса, картини
Ж.-Л. Давида, Ж.-Д. Енгра, А. Іванова).
Помпео Батоні. "Одруження Амура і Психеї", 1756
Помпео Батоні. "Хірон повертає Ахілла його матері Фетіді"
1770, Ермітаж, Сенкт-Петербург
Помпео Батоні. "Помірність Сципіона Африканського"
1772, Ермітаж, Санкт-Петербург
Поруч із темами античної міфології в 19-20вв. у мистецтві стали популярними теми німецьких, кельтських, індійських, слов'янських міфів.
Гюстав Моро. "Ніч", 1880
На початку 20 століття символізм і стиль модерн пожвавили інтерес до міфологічного жанру (Г. Моро, М. Дені,
В. Васнєцов, М. Врубель). Він отримав сучасне переосмислення у скульптурі А. Майоля, А. Бурделя,
С. Коненкова, графік П. Пікассо.
Лоуренс Альма-Тадема. "Знаходження Мойсея"
1904,приватна колекція
Віктор Васнєцов. "Бог Саваоф", 1885-1896
Прерафаеліти (від латів. Prae - перед і Рафаель), група англійських художниківі письменників, що об'єдналися в 1848 р. в "Братство прерафаелітів", засноване поетом і живописцем Д.Г. Россетті, живописцями Дж. Еге. Міллесом і Х. Хантом. Прерафаеліти прагнули відродження наївної релігійності середньовічного та раннеренесансного ("дорафаелевського") мистецтва, протиставляючи його холодному академізму, коріння якого вони бачили в художній культуріВисокого Відродження. З кінця 1850-х років. навколо Россетті групувалися художники У. Морріс, Е. Берн-Джонс, У. Крейн, Дж. Ф. Вотс та ін. Живопис Прерафаелітів розвивався у бік стилізації, ускладнення площинної орнаментики, містичного забарвлення образного ладу; широкий характер мала діяльність Прерафаелітів (насамперед Морріса та Берн-Джонса) щодо відродження англійського декоративно-ужиткового мистецтва. Ідеї та практика Прерафаелітів багато в чому вплинули на становлення символізму в образотворчому мистецтві та літературі (Дж. У. Уотерхаус, У. Патер, О. Уайльд) та стилю модерн в образотворчому мистецтві (О. Бердслі та ін.) Великобританії.
Е.Бернс-Джонс. "Шипшина. Спляча принцеса", 1870-1890
ЕюБернс-Джонс. "Афродіта і Галатея", 1868-1878
Джордж Фредерік Вотс. "Орландо, який переслідує Фату Моргану"
1848р., приватна колекція
Назарейці (нім. Nazarener), напівіронічне прізвисько групи німецьких та австрійських майстрів раннього романтизму, що об'єдналися в 1809 р. в "Союз св. Луки"; походить від "алла назарена", традиційної назви зачіски з довгим волоссям, відомою за автопортретами А. Дюрера і знову введеною в моду Ф. Овербеком, одним із засновників братства назарейців З 1810 р. назарейці (Овербек, П. Корнеліус, Ф. Пфорр, Ю. Шнорр фон Карольсфельд та ін.) працювали в Римі, зайнявши порожня монастир Сан-Ісідоро і живучи за образом середньовічних релігійних братств та художніх артілей. Обравши зразком для наслідування мистецтво Дюрера, Перуджино, раннього Рафаеля, назарейці прагнули відродити духовність мистецтва, загублену, на думку, у культурі нового часу, проте їхні роботи, зокрема колективні (розписи у будинку Бартольді у Римі, 1816–1817; нині у Національній галереї, Берлін). не позбавлені відтінку холодної стилізації У 1820–1830-ті більшість назарейців повернулася на батьківщину. Їхня практична діяльність і особливо теоретичні висловлювання надали певний вплив на неоромантичні течії 2-ї половини 19 ст., у тому числі на прерафаелітів у Великій Британії та майстрів неоідеалізму в Німеччині.
Фердинанд Ходлер. "Відступ Маригнана".1898
З 1850-х р. набули також поширення салонні історичні композиції, що поєднували пишну репрезентативність з претензійністю, і невеликі історико-побутові картини, які в точних деталях відтворювали "колорит епохи" (В. Бугеро, Ф. Лейтон, Л. Альма-Тадема у Великій Британії , Г. Моро, П. Деларош та Е. Месоньє у Франції, М. фон Швінд в Австрії та ін).
Лоуренс Альма-Тадема. "Сафо та Алкаєс".1881
Гюстав Моро. "Едіп і Сфінкс"
Гюстав Моро. "Хімера", 1862
Найдавніші елементи.
Грецька міфологія, як і грецька культура загалом, є сплав різних елементів. Ці елементи привносилися поступово, понад тисячу років. Близько 19 ст. до н.е. перші відомі нам носії грецької мовивторглися з півночі в Грецію і на острови Егейського моря, змішавшись з племенами, що вже жили тут.
Про архаїчних греків ми не знаємо практично нічого, крім їхньої мови, і мало що в класичній міфології сходить безпосередньо до цієї ранньої доби. Однак з великим ступенем упевненості можна стверджувати, що греки принесли з собою шанування Зевса – бога неба, яке стало верховним божеством у класичну епоху. Можливо, що шанування Зевса виникло навіть раніше, ніж греки стали окремим народом, оскільки віддалені родичі греків – латиняни Італії та арії, що вторглися до Північної Індії, – шанували бога неба з тим самим ім'ям. Грецький Zeus pater (Зевс-батько) спочатку був тим самим божеством, що і латинський Юпітер і арійський Дьяус-пітар. Однак походження інших богів найчастіше не вдається простежити до епохи вторгнення до Греції.
Критський елемент.
Архаїчні греки були варварами, що вторглися в ареал високорозвиненої культури – мінойської цивілізації острова Крит та південної частини Егейського моря. Через кілька століть самі греки зазнали сильного впливу мінойців, проте бл. 1450 р. до н.е. вони захопили Кріт і завоювали панівне становище у Егейському регіоні.
Деякі класичні міфи пов'язані з Критом. Очевидно, лише деякі з них є власне мінойські перекази, оскільки здебільшого вони швидше відбивають те враження, яке справили на греків контакти з критської цивілізацією. В одному з міфів Зевс в образі бика викрадає Європу (дочка царя фінікійського міста Тіра), і від їхнього союзу народжується Мінос, засновник династії критських царів. Мінос править у місті Кноссе; він володіє великим лабіринтом і палацом, де танцює його дочка Аріадна. І лабіринт і палац збудовано майстерним майстромДедалом (чиє ім'я означає «хитромудрий художник»). У лабіринті Міноса замкнений Мінотавр, жахливий напівбик-напівлюдина, що пожирає юнаків і дівчат, що приносяться йому в жертву. Але одного разу афінянин Тесей (теж призначений у жертву) вбиває чудовисько за допомогою Аріадни, шукає вихід із лабіринту по нитці і рятує своїх товаришів. На утримання всіх цих оповідань явно вплинули слава чудового палацу в Кноссі з його складним плануванням, зв'язку критян з Фінікією та прилеглими областями, дивовижна майстерність їхніх ремісників, місцевий культ бика.
Окремі уявлення та оповідання цілком могли бути відображенням мінойських уявлень. Існує легенда про те, що Зевс народився та був похований на Криті. Очевидно, тут відбилося знайомство з критським культом «бога, що вмирає і відроджується», якого греки поступово ототожнили з богом небес Зевсом. Крім того, Мінос став одним із суддів мертвих у підземному царстві, що погано узгоджується зі звичайною для греків смутністю уявлень про потойбіччя і невизначеністю образу більшості грецьких героїв. Очевидно, мінойці надавали особливого значення жіночим божествам, деякі знамениті героїні пізніших грецьких міфів – такі, як Аріадна чи Олена Троянська, – мабуть, запозичували свої риси у мінойських прототипів.
Мікенський вплив.
Три з половиною століття (бл. 1450-1100 до н.е.) після витіснення греками критської цивілізації були ознаменовані розквітом грецької цивілізації бронзового віку. У цей час вся Греція опинилася під владою численних місцевих царків, області яких приблизно відповідали майбутнім територіям міст-держав. Ймовірно, вони перебували у досить вільних відносинах підданства до найбагатшого та наймогутнішого з усіх царів – царя Мікена, тому цивілізацію тієї епохи прийнято називати мікенською. Мікенцы були діяльним народом, який зробив безліч далеких, часто завойовницьких походів за межі своєї країни; вони торгували і робили набіги по всьому Середземномор'ю. Пригоди і подвиги царів та його сподвижників прославлялися в епічних поемах, сочинявшихся аедами, які співали чи декламували їх у придворних бенкетах і святах.
Мікенський період став епохою формування грецької міфології. Багато з грецьких богіввперше згадуються саме у цей період: археологи виявляють їхні імена, накреслені на глиняних табличках, які використовувалися для ведення палацових записів. Герої пізнішої грецької міфології здебільшого сприймалися як історичні особистості, котрі жили в мікенський період; крім того, безліч міст, з якими перекази пов'язують життя цих героїв, набули політичного та економічного значення саме в цю епоху.
Гомерівський епос.
З часом спогади про цей період і його події повинні були згаснути, як згасали спогади про всі попередні епохи грецької історії. Однак на рубежі 12 та 11 ст. до н.е. мікенська цивілізація впала під натиском дорійців - останньої хвилі грекомовних племен, що вторглися до Греції. У наступні століття бідності та ізоляції жива пам'ять про славне мікенське минуле зберігалася в усній епічній поезії, що продовжувала існувати мікенської традиції. Стародавні оповіді переказувалися і докладно розроблялися, а 8 ст. до н.е. були записані два оповіді з числа найвідоміших, які започаткували всю взагалі оповідальну традицію європейської літератури, авторство яких приписувалося Гомеру. Це Іліада та Одіссея, епічні розповіді про війну проти міста Трої у Малій Азії.
Ці поеми не тільки донесли до пізніших греків мікенську культурну спадщину, але й задали основний тон всієї грецької міфології з її увагою до людського початку та персонажів, яких читачі та слухачі сприймали як реально існуючих чоловіків та жінок, які жили в історичних місцях. Протягом століть у міфології формувалося також і уявлення про касту богів, наділених пізнаваними характерами та певними сферами впливу.
Вплив фольклору та релігійного культу.
Архаїчний період розвитку грецької культури (7–6 ст. до н.е.) був відзначений зростанням та розширенням впливу гомерівських поем. У той самий час безліч народних переказів, не висхідних до микенской епохи, послужило матеріалом різноманітних поем, заповнювали собою прогалини, залишені гомерівським епосом. «Гомерівські гімни» цієї епохи, які служили вступом до декламації епічних поем на релігійних святах, часто містили виклад міфів про богів, шанованих у великих святилищах. Розквіт ліричної поезії також сприяв дедалі ширшому поширенню місцевих переказів. Крім того, міфологічна традиція збагачувалась за рахунок включення до неї переказів іншого типу – чарівних і народних казок, заснованих на мотивах, спільних для багатьох культур, розповідей про мандрівки та подвиги героїв, що рясніють чудовиськами та чарівними чарами, а також – легенд, покликаних пояснити або вирішити ті чи інші конфлікти та потрясіння, властиві людському суспільству.
Східні елементи. За аналогією з героями, що належать до певного роду та покоління, боги також отримують свої генеалогії та історії. Найвідоміша і найавторитетніша з т.зв. теогоній було складено межі 8 і 7 ст. поетом Гесіод. У Теогонії Гесіода виявляються такі близькі паралелі до міфології Близького Сходу давніх часів, що можна з упевненістю говорити про широке запозичення греками близькосхідних мотивів.
Золоте століття. У золоте століття грецької культури – 5 в. до н.е. – драма (особливо трагедія) стає основним засобом поширення міфологічних уявлень. У цю епоху стародавні перекази глибоко і серйозно переробляються, причому особливо виділяються епізоди, у яких відбиваються жорстокі конфлікти у відносинах між членами однієї родини. Розробка міфологічних сюжетів у трагедіях за своєю моральною глибиною нерідко перевершує все, що було створено у літературі на ці теми. Однак під впливом грецької філософії освічені кола суспільства переймаються все більш скептичним ставленням до традиційних уявлень про богів. Міф перестає бути природним засобом вираження найважливіших ідей та уявлень.
Елліністична міфологія. Весь грецький світ (а разом з ним і грецька релігія) змінився внаслідок завоювань Олександра Македонського (пом. 323 до н.е.). Тут виникла нова, звана елліністичною, культура, що зберегла традиції відокремлених міст-держав, але вже не замикається в межах одного поліса. Розпад полісної системи спричинив руйнування політичних бар'єрів на шляху поширення міфу. До того ж у результаті поширення освіти та вченості все різноманіття міфів, що склалися в різних областях Греції, вперше було зібрано воєдино та систематизовано. Грецькі історики широко використовували міфи, у чому можна переконатися з прикладу Павсанія, описавшего пам'ятки Греції в 2 в. н.е.
Письменників тепер приваблювала екзотика, пригоди чи – оскільки вони самі нерідко були вченими – темні місцеві міфи, які дозволяли їм застосувати свою вченість. Каллімах, бібліотекар великої Олександрійської бібліотеки у 3 ст. до н.е., був одним із таких письменників. В епічної поемі Причини (Aetia) він розповідав про походження дивних звичаїв; крім того, він складав міфологічні гімни, присвячені різним богам. Головний суперник Каллімаха, Аполлоній Родоський, виклав найбільше повну версіюміфу про Ясона у своїй поемі Аргонавтика.
Міфологія у римському світі. У 2 ст. до н.е. Рим завоював Грецію та засвоїв грецьку культуру, а до 1 ст. до н.е. у всьому Середземномор'ї переважала загальна греко-римська культура. І римські, і грецькі автори продовжували створювати міфологічні твори в грецькому дусі – і вчені, і суто художні. Хоча ця література, як і елліністична поезія, була далека від потужного реалізму класичної міфології епохи її виникнення, деякі її зразки стали видатними явищами світової літератури. До цієї традиції належали Вергілій та Овідій.
Опис презентації з окремих слайдів:
1 слайд
Опис слайду:
"Історичні та міфологічні теми в мистецтві різних епох" 7клас 3 чверть Вчитель Ласкова Світлана Сергіївна
2 слайд
Опис слайду:
З яким жанром образотворчого мистецтва ми продовжуємо знайомство? (Історичним). Що може стати предметом зображення художника у картині історичного змісту? (Події, події, героїчні вчинкилюдей). Які інші жанри образотворчого мистецтва використовують у історичних картинах? (побутовий, натюрморт, пейзаж, портрет).
3 слайд
Опис слайду:
4 слайд
Опис слайду:
«Клятва Горацієв» 1784р. Давид Жак Луї (1748-1825 рр.), французький художник, видатний представник неокласицизму. Після навчання у Римі (1775-1780 рр.) та під впливом мистецтва Стародавнього РимуДавид виробив сувору епічну манеру. Повернувшись у Францію, Давид прагнув висловити героїчні волелюбні ідеали через образи античності, що виявилося громадським настроям, які дуже співзвучно панували у Франції того часу. Створював полотна, що оспівували громадянськість, вірність обов'язку, героїзм, здатність до самопожертви.
5 слайд
Опис слайду:
Славу Давиду принесла картина «Клятва Горацієв» (1784), що зображує трьох братів-близнюків, які, за переказами, перемогли в поєдинку з трьома братами-близнюками Куріаціями в суперечці про могутність Риму. Давид розділяв ідеали Французької революції і брав активну участь у політичного життя. Він був активним діячем революції, організовував масові народні свята, створив Національний музейу Луврі. У 1804 р. Наполеон призначив Давида "першим художником". Давид прославив дії Наполеона у низці картин, які свідчать про перехід Давида від класичного класицизму до романтизму.
6 слайд
Опис слайду:
"Гусити, що обороняють перевал." 1857р., Ярослав Чермак, чехословацький художник. Прага, Національна галерея.
7 слайд
Опис слайду:
У середині 19 століття чеському мистецтві значне місце починає займати історичний жанр. Великим майстром історичної теми став Ярослав Чермак (1830–1878). Чермак на першому етапі свого творчого розвиткузвертається до славного минулого чеського народу, до його революційних, національно-визвольних традицій. У 1857 р. він пише картину "Гусити, що обороняють перевал" (Прага, Національна галерея). Надалі він звертається до тем сучасної боротьби південних слов'ян проти турецької ярма. У цій боротьбі він бачив прояв незламного героїчного вільнолюбства слов'янських народів. У деяких роботах майстер ставив собі за мету показати звірства турків, викликати почуття співчуття до мучеництва пригнобленого народу чи обурення жорстокістю поневолювачів.
8 слайд
Опис слайду:
9 слайд
Опис слайду:
У 1937 році вся Європа з напруженою увагою стежила за громадянською війноюв Іспанії. Там, на підступах до Барселони та Мадриду, в Іберійських горах та на Біскайському узбережжі, вирішувалася її доля. Навесні 1937 року бунтівники перейшли в наступ, а 26 квітня німецька ескадрилья "Кондор" здійснила нічний наліт на маленьке місто Герніку, розташоване поблизу Більбао - у Країні басків. Це невелике містечко з 5000 жителів було священним для басків - корінного населення Іспанії, в ньому зберігалися рідкісні пам'ятки старовинної культури. Головна пам'ятка Герніки - "Гернікако Арбола", легендарний дуб (або, як його ще називають, урядове дерево). Біля його підніжжя колись були проголошені перші вільності - автономія, дарована баскам мадридським королівським двором. Під кроною дуба королі давали баскському парламенту - першому біля Іспанії - клятву поважати і захищати незалежність баскського народу. Протягом кількох століть тільки для цього вони спеціально приїжджали до Герніки. Але франкістський режим відібрав цю автономію. Ця подія стала для Пабло Пікассо поштовхом до створення великого твору. На величезному чорно-біло-сірому полотні кидаються конвульсивно спотворені фігури, і перше враження від картини було хаотичним. Але при всьому враженні буйного хаосу композиція "Герніки" суворо і точно організована. Відразу ж визначилися і головні образи: роздертий кінь, бик, повалений вершник, мати з мертвою дитиною, жінка зі світильником ... Пікассо зумів зобразити майже неможливе: агонію, гнів, розпач людей, які пережили катастрофу. Всі образи картини передано спрощено . Трагічне відчуття смерті та руйнування Пабло Пікассо створив агонією самої художньої формищо розриває предмети на сотні дрібних уламків.
10 слайд
Опис слайду:
Ви побачили три картини. Вони відображають факти історії різних епох: - «Клятва Горацієв» 1784р. Давид Жак Луї - 18 століття, - "Гусити, що обороняють перевал." 1857р., Ярослав Чермак. - 19 століття, - "Герніка" Пабло Руїс Пікассо - 20 століття. У кожній роботі є сильна емоційна лінія. Давайте спробуємо висловити цей стан одним словом: - 1 перемога, - 2 - рішучість, - 3 - трагедія, жах. Висновок:
11 слайд
Опис слайду:
Я представлю вам кілька картин 19,20 століть. Вам необхідно провести експертизу картин з наступних питань: - Історична подіяякого століття, якого часу зобразив митець? - Який час жив цей художник? - Чи був художник учасником подій, які він представив у картині? Практикум «експертів – мистецтвознавців».
12 слайд
Опис слайду:
13 слайд
Опис слайду:
В. І. Суріков із винятковим талантом показав у своїй роботі героїчні подвиги народних мас. Художник трактує легендарний альпійський перехід передусім народний подвиг. Водночас на полотні художніми засобами показано зв'язок історичної особистостііз масами. Суворов виступає не меншою мірою народним ватажком, ніж Єрмак чи Степан Разін. Недарма Суріков у зображенні полководця на коні, що гарцює біля урвища, виходив з образів народних казок та солдатських пісень. Суворов у суриківському трактуванні – народний полководець, близький до солдатського життя. У «Переході Суворова через Альпи» Суриковим оспівані мужність російських воїнів, їхній героїзм та військова доблесть. В.І.Суріков «Перехід Суворова через Альпи 1799 року». (1899.)
14 слайд
Опис слайду:
15 слайд
Опис слайду:
Пластов А.А. був сином сільського книгочея та онуком місцевого іконописця. Закінчив духовне училище та семінарію. З юності мріяв стати живописцем. У 1914 році зумів вступити до Московське училищеживопису, скульптури та архітектури. Художник багато та плідно працює у 1930-х роках. Але перші свої шедеври він створює у воєнні роки. Війна як народна трагедія, як зазіхання на природні та священні закони буття - "Фашист пролетів" (1942). У працях А. А. Пластова відображені випробування радянського народу в роки Великої Вітчизняної війни та патріотична праця жінок, старих та дітей на колгоспних полях у воєнні роки («Жнива», «Сінокос», 1945). А.А. Пластів «Фашист пролетів», 1942
16 слайд
Опис слайду:
17 слайд
Опис слайду:
П.Д Корін народився 08 липня 1892 року. у селі Палех Володимирської губернії у сім'ї спадкового іконописця Дмитра Миколайовича Коріна. Виконав триптих «Олександр Невський» у 1942 році. Коли П.Д. Корін писав Невського, то думав про один, видно в юності епізоді, що так яскраво воскресло в пам'яті в ті дні. Він згадував, як до Палеха приходили на сезонні роботи сусідні ковшовські мужики. Увечері після важкого трудового дня вони йшли вулицею з вилами на плечах – високі, міцні, могутні, як богатирська рать. Ішли вони та співали. Та як співали! Чоловіки залишилися у пам'яті Павла Коріна героями народних билин. Це вони, такі як вони, вистояли і ворожі навали, і кріпацтво вистояли, зберігши нетлінної шляхетну душу нації. «Олександр Невський», – писав Павло Корін, – пов'язаний із спогадами про російських мужиків, з живим болем за Батьківщину, що терзається ворогом, із пристрасною вірою у перемогу». П. Д. Корін «Олександр Невський»(1942)
18 слайд
Опис слайду:
19 слайд
Опис слайду:
Талановитий російський художник, живописець, графік та педагог Євсей Євсєєвич Моісеєнко народився 1916 року в містечку Уваровичі в Білорусії. У віці п'ятнадцяти років, у 1931 році, юнак залишив рідні місця та вирушив до Москви, де й вступив до Художньо-промислового училища імені Калініна. 1941 року, з початком ВВВ, Мойсеєнко добровільно вступив до лав народного ополчення. Незабаром він потрапив до фашистського полону, опинився в концтаборі і пробув там до квітня 1945 року, після чого був звільнений військами союзників і знову попросився на фронт. Після закінчення війни, у листопаді 1945 року, Моісеєнко повернувся до інституту і через два роки, блискуче закінчивши навчання, був прийнятий до Союзу Радянських Художників. Протягом усього життя митець не залишав тему війни, страждань, героїзму, трагічних втрат та щастя від чарівного почуття перемоги. Він знову-таки описує все побачене та пережите особисто. Є.Є.Моїсеєнко «Перемога» 1970-1972рр
20 слайд
Опис слайду:
21 слайд
Опис слайду:
Б.М. Неменський народився 24 грудня 1922 року у Москві. Живописом Борис Неменський серйозно захопився ще дитинством. Після школи навчався у Московському художньому училищі імені 1905 р. У 1942 році він закінчив Саратовське художнє училище, був призваний до армії та направлений для проходження служби до Студії військових художників імені Грекова. . Неменський брав участь у боях на річці Одер та у штурмі Берліна. У численних фронтових замальовках він відтворив гірко-повчальний образ війни. Його роботи ведуть глядача фронтовими дорогами «Після боїв», «Канцелярія Лея», «Шпреє», «Рейхстаг», «У центрі Берліна», «День Перемоги» та інші. 1951 року Б.М. Неменський закінчив Московський художній інститут імені Сурікова. З правди пекучих воєнних років народилося багато його картин, починаючи з першої з них – роботи «Мати» (1945), яка створена ще до вступу до інституту. Тонка, зросла майстерність живописця виявилося в картині «Про далеких і близьких» (1950). відомої пісні«Солов'ї, солов'ї, не турбуйте солдатів...» його картина «Дихання весни» (1955). Мальовнича сюїта про людину на війні продовжена роботою «Земля обпалена» (1957). Б. М. Неменський "Земля обпалена" (1957) "Дихання весни" (1955).
Стародавня Греція вважається колискою європейської цивілізації, що дала сучасності безліч культурних багатств та надихала діячів науки та мистецтва. Міфи Стародавньої Греції гостинно відчиняють двері у світ, населений богами, героями та чудовиськами. Хитросплетіння взаємин, підступність натури, божественної чи людської, немислимі фантазії занурюють нас у вир пристрастей, змушуючи здригатися від жаху, співпереживання та захоплення гармонією тієї реальності, яка існувала багато століть тому, але така актуальна в усі часи!
1) Тифон
Наймогутніша і найстрашніша істота з усіх породжених Геєю, уособлення вогненних сил землі та її випарів, з їх руйнівними діями. Чудовисько має неймовірну силу і має на потилиці 100 драконових голів, з чорними язиками і вогненними очима. З його пащ лунає то звичайний голос богів, то рев жахливого бика, то рикання лева, то виття собаки, то різкий свист, що віддається луною в горах. Тифон був батьком міфічних чудовиськ від Єхідни: Орфа, Цербера, Гідри, Колхідського Дракона та інших, які на землі та під землею загрожували людського роду, Поки герой Геракл не знищив їх, крім Сфінкса, Цербера та Хімери. Від Тифона пішли всі вітри-порожні, крім Нота, Борея та Зефіра. Тифон, переходячи Егейське море, розкидав острови Кіклади, які до цього розташовані тісно. Вогняне дихання чудовиська долинуло до острова Фер і зруйнувало всю його західну половину, а решту перетворило на випалену пустелю. Острів з того часу набув форми півмісяця. Гігантські хвилі, підняті Тифоном, докотилися до острова Крит і зруйнували царство Міноса. Тифон був настільки устрашающій і сильний, що боги-олімпійці втекли зі своєї обителі, відмовившись від бою з ним. Лише Зевс, найхоробріший із молодих богів, зважився на боротьбу з Тифоном. Поєдинок тривав довго, у запалі бою супротивники перенеслися з Греції до Сирії. Тут Тифон розбороздив своїм гігантським тулубом землю, згодом ці сліди битви наповнились водою і стали річками. Зевс відтіснив Тифона північ і скинув у Іонічне море, поблизу італійського берега. Громовержець спопелив чудовисько блискавками і скинув його в Тартар під гору Етна на острові Сицилія. У давнину вважалося, що численні виверження Етни походять через те, що з жерла вулкана вириваються блискавки, раніше покинуті Зевсом. Тифон служив уособленням руйнівних сил природи, як-от урагани, вулкани, смерчі. Від англійського варіанта цього грецького імені і походить слово «тайфун».
2) Дракайни
Є змією або драконом жіночої статі, часто з людськими рисами. До дракайнів відносяться, зокрема, Ламія та Єхідна.
Назва «ламія» етимологічно походить з Ассирії та Вавилону, де так називали демонів, що вбивають немовлят. Ламія, дочка Посейдона, була царицею Лівії, коханої Зевса та народила від нього дітей. Незвичайна краса самої Ламії розпалила вогонь помсти в серці Гери, і Гера з ревнощів убила дітей Ламії, перетворила її красу на неподобство та позбавила кохану чоловіка сну. Ламія була змушена сховатися в печері і за велінням Гери перетворилася на криваву чудовисько, яка в розпачі і безумстві викрадала і пожирала чужих дітей. Так як Гера позбавила її сну, Ламія невпинно тинялася ночами. Зевс, що жалівся над нею, дарував їй можливість виймати свої очі, щоб заснути, і лише тоді вона могла стати нешкідливою. Ставши в новому вигляді наполовину жінкою, наполовину змією, вона породила моторошне потомство, що називається ламіями. Ламії мають поліморфічні здібності, можуть виступати в різних іпостасях, зазвичай як звіро-людські гібриди. Проте частіше вони уподібнюються до красивих дівчат, оскільки так легше зачарувати необережних чоловіків. Нападають вони і на сплячих та позбавляють їх життєвих сил. Ці нічні привиди під виглядом прекрасних дів та юнаків висмоктують кров у молодих людей. Ламією в давнину називали також упирів і вампірів, які за народним уявленням новогреків, гіпнотичним способом залучали юнаків і незаймана і потім умертвляли їх, випиваючи їхню кров. Ламію при деякому вмінні легко викрити, для цього достатньо змусити її голос. Оскільки мова у ламій роздвоєна, то вони позбавлені здатності говорити, проте вміють мелодійно свистіти. У пізніших легендах європейських народівЛамію зображували у вигляді змії з головою та грудьми вродливої жінки. Асоціювалася також із нічним кошмаром - Марою.
Дочка Форкіса і Кето, онука Геї-Землі і бога моря Понта, вона зображувалась у вигляді велетенської жінки з прекрасним обличчям і плямистим зміїним тілом, рідше ящірки, поєднуючи красу з підступною і злобною вдачею. Зробила світ від Тифона цілий сонм чудовиськ, різних за зовнішністю, але огидних за своєю сутністю. Коли вона напала на олімпійців, Зевс відганяв її та Тифона. Після перемоги громовержець уклав Тифона під гору Етна, але дозволив Єхідні та її дітям жити як виклик майбутнім героям. Вона була безсмертною і нестаріючої і жила в похмурій печері під землею далеко від людей і богів. Виповзаючи на полювання, вона чатувала і заманювала мандрівників, надалі безжально пожираючи їх. Владичиця змій Єхидна мала надзвичайно гіпнотичний погляд, опиратися якому були не в змозі не тільки люди, а й тварини. У різних варіантахміфів Єхідна була вбита Гераклом, Беллерофонтом або Едіп під час свого спокійного сну. Єхидна за своєю природою є хтонічним божеством, сила якого, втілена в його нащадках, була знищена героями, знаменуючи перемогу давньогрецької героїчної міфології над первісним тератоморфізмом. Давньогрецька оповідь про Єхидне лягла в основу середньовічних легенд про жахливу рептилію як наймерзотнішу з усіх істот і безумовного ворога людства, а також служила поясненням походження драконів. Іменем Єхидни названо яйцекладне ссавець, покрите голками, що мешкає в Австралії та на островах Тихого океану, а також австралійська змія, найбільша з отруйних змій у світі. Єхидною також називають злої, уїдливої, підступної людини.
3) Горгони
Ці чудовиська були дочками морського божества Форкіса та його сестри Кето. Існує також версія, що вони були дочками Тифона та Єхидни. Сестер було троє: Евріала, Сфено і Медуза Горгона - найвідоміша з них і єдина смертна із трьох жахливих сестер. Їхній вигляд викликав жах: крилаті створіння, вкриті лускою, зі зміями замість волосся, ікластою пащею, з поглядом, що обертає все живе в камінь. Під час поєдинку героя Персея з Медузою вона була вагітна від бога морів Посейдона. З обезголовленого тіла Медузи з потоком крові вийшли її діти від Посейдона - велетень Хрісаор (батько Геріона) та крилатий кінь Пегас. З крапель крові, що впала в піски Лівії, з'явилися отруйні змії і знищили все живе. Лівійська легенда свідчить, що з потоку крові, що пролився в океан, з'явилися червоні корали. Персей скористався головою Медузи у бою з морським драконом, посланим Посейдоном спустошувати Ефіопію. Показавши образ Медузи чудовисько, Персей перетворив його на камінь і врятував Андромеду, царську дочку, яку призначили на жертву дракону. Острів Сицилія традиційно вважається місцем, де жили Горгони і було вбито Медузу, зображену на прапорі регіону. У мистецтві Медуза зображувалась у вигляді жінки зі зміями замість волосся і часто кабаньми іклами замість зубів. В еллінських зображеннях іноді зустрічається прекрасна вмираюча дівчина-горгона. Окрема іконографія - зображення відрубаної голови Медузи у руках Персея, на щиті чи егіді Афіни і Зевса. Декоративний мотив – горгонейон – прикрашає досі одяг, предмети побуту, зброю, інструменти, прикраси, монети та фасади будівель. Вважається, що міфи про Горгона Медуза мають зв'язок із культом скіфської змієногою богині-прародительки Табіті, свідченням існування якої є згадки в античних джерелах та археологічні знахідки зображень. У слов'янських середньовічних книжкових легендах Медуза Горгона перетворилася на діву з волоссям у вигляді змій – дівку Горгонію. Тваринна медуза одержала свою назву саме через схожість із волоссям-зміями, що ворушиться, легендарної Медузи Горгони. У переносному значенні «горгону» - буркотлива, злісна жінка.
Три богині старості, онуки Геї та Понта, сестри Горгон. Їх звали Дейно (Тримання), Пефредо (Тривога) та Еніо (Жах). Вони були сивими від народження, на трьох вони мали одне око, яким вони користувалися по черзі. Тільки Грайї знали місцезнаходження острова Медузи Горгони. За порадою Гермеса Персей попрямував саме до них. Поки око було в однієї грай, дві інші були сліпі, і зряча грайя вела сліпих сестер. Коли ж, вийнявши око, грайя передавала його по черзі, всі три сестри були сліпі. Саме цей момент і вибрав Персей, щоби забрати око. Безпорадні грайї жахнулися і готові були зробити все, аби герой повернув їм скарб. Після того, як їм довелося розповісти, як знайти Медузу Горгону і де дістати крилаті сандалії, чарівну сумку та шолом-невидимку, Персей віддав око грайям.
Це чудовисько, народжене Єхидною та Тифоном, мало три голови: одна була левова, друга - козяча, що росла на спині, а третьою, зміїною, закінчувався хвіст. Воно дихало вогнем і спалювало все на своєму шляху, спустошуючи будинки та посіви мешканців Лікії. Неодноразові спроби вбити Хімеру, що робилися царем Лікії, зазнавали постійної поразки. Жодна людина не наважувалася близько підходити до її житла, оточеного тушами обезголовлених тварин, що розкладаються. Виконуючи волю царя Йобату, син царя Коринфа Беллерофонт на крилатому Пегасі попрямував до печери Химери. Герой убив її, як і було передбачено богами, вразивши Хімер стрілою з лука. На доказ свого подвигу Беллерофонт доставив одну з відрізаних голів чудовиська лікійському цареві. Химера - уособлення вогнедишного вулкана, біля основи якого кишать змії, на схилах багато лук і козячих пасовищ, з вершини пашить полум'я і там, нагорі, логотиви левів; мабуть, Химера - метафора цієї незвичайної гори. Печерою Химери вважають район поблизу турецького села Чиралі, де знаходяться виходи на поверхню природного газу в концентраціях, достатніх для його відкритого горіння. На честь Химери названо загін глибоководних хрящових риб. У переносному значенні химера - фантазія, нездійсненне бажання чи дію. У скульптурі химерами називаються зображення фантастичних чудовиськ, причому вважається, що кам'яні химери можуть оживати, щоб наводити жах на людей. Прообраз химери послужив основою для страшних горгулій, які вважаються символом страху і надзвичайно популярними в архітектурі готичних будівель.
Крилатий кінь, що з'явився з вмираючої Медузи Горгони в той момент, коли Персей відтяв їй голову. Оскільки кінь з'явився біля витоків Океану (в уявленнях стародавніх греків Океан був рікою, що оперізує Землю), його назвали Пегасом (у перекладі з грецької - «бурхлива течія»). Стрімкий і граціозний, Пегас одразу став об'єктом бажання багатьох героїв Греції. Вдень і вночі мисливці влаштовували засідки на горі Гелікон, де Пегас одним ударом копита змусив бити ключем чисту прохолодну воду дивного темно-фіалкового кольору, але дуже смачну. Так з'явилося знамените джерело поетичного натхнення Гіппокрену - Кінське джерело. Найбільш терплячі, траплялося, бачили примарного скакуна; найудачливіших Пегас підпускав до себе так близько, що здавалося ще трохи - і можна доторкнутися до його прекрасної білої шкіри. Але зловити Пегаса не вдавалося нікому: в останню мить це неприборкане творіння змахувало крилами і швидко блискавки неслося за хмари. Лише після того, як Афіна подарувала юному Беллерофонту чарівну вуздечку, він зміг осідлати чудового скакуна. Верхом на Пегасі Беллерофонт зміг підібратися до Хімери і з повітря вразив вогнедишне чудовисько. П'яний своїми перемогами з незмінною допомогою відданого Пегаса, Беллерофонт уявив себе рівним богам і, осідлавши Пегаса, вирушив на Олімп. Розгніваний Зевс вразив горда, а Пегас отримав право відвідувати сяючі вершини Олімпу. У пізніших оповідях Пегас потрапив до числа коней Еос і в суспільство strashno.com.ua муз, у коло останніх, зокрема, за те, що він ударом свого копита зупинив гору Гелікон, яка при звуках пісень муз почала вагатися. З погляду символіки, Пегас поєднує життєву силуі міць скакуна зі звільненням, подібно до птаха, від земної тяжкості, тому ідея близька не скутому духу поета, що долає земні перешкоди. Пегас уособлював як прекрасного друга і вірного товариша, а й безмежний інтелект і талант. Улюбленець богів, муз та поетів Пегас часто фігурує в образотворчому мистецтві. На честь Пегаса названо сузір'я північної півкулі, рід морських променеперих риб та зброю.
7) Колхідський дракон (Колхіс)
Син Тифона і Єхидни, який невсипуще пильнує вогнедишний величезний дракон, що вартував Золоте руно. Ім'я чудовиську дано місцевістю його перебування - Колхіде. Цар Колхіди Еет приніс барана із золотою шкірою в жертву Зевсу, а шкуру повісив на дубі у священному гаю Ареса, де її й стеріг Колхіс. Ясон, вихованець кентавра Хірона, за дорученням Пелія, царя Іолка, вирушив у Колхіду за Золотим руном на кораблі «Арго», побудованому спеціально для цієї подорожі. Цар Еет давав Ясону нездійсненні доручення, щоб Золоте руно назавжди залишилося в Колхіді. Але бог кохання Ерос запалив любов до Ясона у серці чарівниці Медеї, дочки Еета. Царівна окропила Колхіса засипаючим зіллям, покликавши на допомогу бога сну Гіпноса. Ясон викрав Золоте руно, спішно відпливши з Медеєю на Арго назад до Греції.
Велетень, син Хрісаора, народженого з крові Горгони Медузи, та океаніди Калліроі. Він мав славу найсильнішого на землі і був страшним чудовиськом з трьома зрослими біля пояса тілами, мав три голови і шість рук. Геріон володів чудовими коровами надзвичайно гарної червоної масті, яких тримав на острові Еріфія в Океані. Чутки про прекрасні корови Геріона дійшли до мікенського царя Еврісфея, і той відправив за ними Геракла, який перебував у його служінні. Геракл пройшов усю Лівію, перш ніж досяг крайнього Заходу, де, на думку греків, закінчувався світ, який був облямований річкою Океан. Шлях до Океану перегороджували гори. Геракл розсунув їх своїми могутніми руками, утворивши Гібралтарську протоку, і встановив на південному та північному берегах кам'яні стели – Геркулесові стовпи. На золотій турі Геліоса син Зевса переплив на острів Еріфія. Геракл вразив своєю знаменитою палицею сторожового пса Орфа, який охороняв стадо, убив пастуха, а потім прийняв бій з триголовим господарем, що приспів. Трьома щитами прикривався Геріон, три списи були в його могутніх руках, але вони виявилися марними: списи не могли пробити шкуру Німейського лева, накинуту на плечі героя. Геракл випустив у Геріона кілька отруйних стріл, і одна з них виявилася смертельною. Потім він занурив корів у туру Геліоса і переплив Океан у зворотному напрямку. Так був повалений демон посухи і мороку, і звільнено небесні корови - дощові хмари.
Величезний двоголовий пес, що охороняє корів велетня Геріона. Народження Тіфона та Єхидни, старший брат пса Цербера та інших чудовиськ. Є батьком Сфінкса та Німейського лева (від Хімери), за однією з версій. Орф не такий знаменитий, як Цербер, тому відомо про нього набагато менше і відомості про нього суперечливі. Деякі міфи повідомляють, що крім двох собачих голів у Орфа ще сім голів дракона, і на місці хвоста була змія. А в Іберії у пса було святилище. Було вбито Гераклом під час виконання його десятого подвигу. Сюжет про загибель Орфа від руки Геракла, який відводив корів Геріона, часто використовувався давньогрецькими скульпторами та гончарями; представлений на численних античних вазах, амфорах, стамносах та скіфосах. За однією з авантюрних версій, Орф в давнину міг одночасно уособлювати два сузір'я - Великого і Малого Пса. Зараз ці зірки об'єднуються у два астеризми, а в минулому їх дві самі яскраві зірки(Сіріус і Проціон, відповідно) цілком могли бачитися людям іклами або головами жахливого двоголового пса.
10) Цербер (Кербер)
Син Тифона і Єхидни, жахливий триголовий пес з моторошним хвостом дракона, покритий грізно шиплячими зміями. Цербер стеріг вхід у похмуре, сповнене жахів підземне царство Аїда, стежачи за тим, щоб ніхто звідти не вийшов. Згідно з найдавнішими текстами, Цербер вітає своїм хвостом тих, хто входить у пекло, і розриває на шматки тих, хто намагається втекти. У пізнішій легенді він кусає новоприбулих. Щоб його умилостивити, у труну померлого клали медовий пряник. У Данте Цербер мучить душі померлих. Довгий час на мисі Тенар, що на півдні півострова Пелопоннес, показували печеру, стверджуючи, що тут Геракл за завданням царя Еврісфея спустився в царство Аїда, щоб вивести звідти Цербера. Представивши перед троном Аїда, Геракл шанобливо попросив підземного бога дозволити йому відвести пса в Мікени. Як не суворий і похмурий був Аїд, але сину великого Зевса не зміг відмовити. Поставив лише одну умову: Геракл має приборкати Цербера без зброї. Геракл побачив Цербера на березі річки Ахерон – межі між світом живих та мертвих. Герой схопив пса своїми могутніми руками і почав душити його. Пес грізно завив, намагаючись вирватися, змії звивались і жалили Геракла, але він тільки міцніше стискав руки. Нарешті Цербер здався і погодився йти за Гераклом, який відвів його до стін Мікен. Цар Еврисфей жахнувся при одному погляді на страшного псаі наказав якнайшвидше відправити його назад до Аїду. Цербер повернули на своє місце в Аїд, і саме після цього подвигу Еврісфей дав Гераклові свободу. Під час свого перебування на землі Цербер упустив краплі кривавої піни з пащі, з яких потім виросла отруйна трава аконіт, який називається гекатиною, оскільки першою його використовувала богиня Геката. Цю траву Медея підмішувала у своє чаклунське зілля. У образі Цербера простежується тератоморфізм, проти якого бореться героїчна міфологія. Ім'я злісного псастало загальним для позначення надмірно суворого, непідкупного сторожа.
11) Сфінкс
Найбільш відомий Сфінкс у грецькій міфології був родом з Ефіопії і мешкав у Фівах у Беотії, про що згадує грецький поет Гесіод. Це було чудовисько, породжене Тифоном та Єхидною, з обличчям та грудьми жінки, тілом лева та крилами птаха. Посланий Герой на Фіви в покарання, Сфінкс розташувався на горі поблизу Фів і задавав кожному загадку: «Хто з живих істот вранці ходить на чотирьох ногах, удень на двох, а ввечері на трьох?». Не спромігся дати розгадку Сфінкс вбивав і в такий спосіб погубив багатьох знатних фиванцев, включаючи сина царя Креонта. Пригнічений горем Креонт оголосив, що віддасть царство і руку своєї сестри Йокасти тому, хто позбавить Фіви від Сфінкса. Загадку розгадав Едіп, відповівши Сфінкс: «Людина». Чудовисько в розпачі кинулося в прірву і розбилося на смерть. Цей варіант міфу витіснив більш давню версію, в якій первісним ім'ям хижака, який мешкав у Беотії на горі Фікіон, було Фікс, і тоді його батьками названі Орф та Єхідна. Ім'я Сфінкс виникло зі зближення з дієсловом «стискати», «задушувати», а сам образ - під впливом малоазійського образу крилатої напівдіви-напівпівниці. Стародавній Фікс був лютим чудовиськом, здатним заковтувати видобуток; його здолав Едіп зі зброєю в руках у ході жорстокого бою. Зображення сфінкса рясніють у мистецтві класицизму, починаючи з британських інтер'єрів 18-го століття і закінчуючи ампірними меблями епохи романтизму. Масони вважали сфінксів символом містерій і використовували їх у своїй архітектурі, розглядаючи як вартових воріт храму. У масонській архітектурі сфінкс - часта деталь декору, наприклад, навіть у варіанті зображення його голови на бланку документів. Сфінкс уособлює таємницю, мудрість, ідею боротьби людини з долею.
12) Сирена
Демонічні істоти, народжені від бога прісних вод Ахелоя та однієї з муз: Мельпоменою або Терпсихорою. Сирени, як і багато міфічних істот, міксантропічні за природою, це напівпівниці-напівжінки або напівриби-напівжінки, які успадкували від батька дику стихійність, а від матері - божественний голос. Число їх коливається від кількох до цілої множини. Небезпечні діви мешкали на скелях острова, усіяних кістками та висохлою шкірою їхніх жертв, яких сирени заманювали співом. Чуючи їх солодкий спів, моряки, втрачаючи розум, спрямовували корабель прямо на скелі і в результаті гинули в морській безодні. Після чого нещадні діви розривали тіла жертв на частини та поїдали. По одному з міфів, Орфей на кораблі аргонавтів співав солодше, ніж сирени, і з цієї причини сирени в розпачі та шаленій злості кинулися в море і були перетворені на скелі, бо їм судилося померти, коли їхні чари виявляться безсилими. Зовнішній вигляд сирен з крилами ріднить їх на вигляд з гарпіями, а сирен з риб'ячими хвостами - з русалками. Проте сирени, на відміну русалок, мають божественне походження. Приваблива зовнішність також є їх обов'язковим атрибутом. Сирени сприймалися як музи іншого світу - їх зображали на надгробних пам'ятниках. У класичної античностідикі хтонічні сирени перетворюються на солодкоголосих мудрих сирен, кожна з яких сидить на одній із восьми небесних сфер світового веретена богині Ананке, створюючи своїм співом велику гармонію космосу. Щоб задобрити морських божеств і уникнути аварії корабля, сирен часто зображали у вигляді фігур на кораблях. Згодом образ сирен став настільки популярний, що сиренами назвали цілий загін великих морських ссавців, до якого належать дюгоні, ламантини, а також морські (або стелерові) корови, на жаль, повністю винищені до кінця 18 століття.
13) Гарпія
Дочки морського божества Тавманта та океаніди Електри, архаїчні доолімпійські божества. Їхні імена - Аелла («Вихор»), Аеллопа («Вихрова»), Подарга («Бистронога»), Окіпета («Швидка»), Келайно («Похмура») - вказують на зв'язок зі стихіями та мороком. Слово «гарпія» походить від грецького «хапати», «викрадати». У найдавніших міфах гарпії були божествами вітру. Близькість гарпій до вітрів дається взнаки в тому, що від Подарги і Зефіра народилися божественні коні Ахіллеса. Вони мало втручалися у справи людей, їх обов'язком було лише забирати душі померлих у підземне царство. Але потім гарпії почали викрадати дітей і докучати людям, налітаючи раптово, як вітер, і так само раптово зникаючи. У різних джерелахгарпії описані як крилаті божества з довгим розпущеним волоссям, що летять швидше за птахів і вітрів, або як стерв'ятники з жіночими обличчями і гострими гачкуватими кігтями. Вони невразливі та смердючі. Гарпиї спускаються з гір і з пронизливими криками все пожирають і бруднять. Гарпій посилали боги в покарання людям, які провинилися перед ними. Жахи відбирали їжу в людини щоразу, коли він приймався за їжу, і так тривало доти, доки людина не вмирала від голоду. Так, відома історія про те, як гарпії мучили царя Фінея, проклятого за мимовільний злочин, і, викрадаючи його їжу, прирекли його на голодну смерть. Однак чудовиська були вигнані синами Борея – аргонавтами Зетом та Калаїдом. Вбити гарпій завадила героям вісниця Зевса, їхня сестра, богиня веселки Іріда. Місцем проживання гарпій зазвичай називали Строфадські острови в Егейському морі, пізніше - разом з іншими чудовиськами їх помістили в царство похмурого Аїда, де їх зараховували до найнебезпечніших місцевих істот. Середньовічні моралісти використовували гарпій як символи жадібності, ненаситності та неохайності, часто поєднуючи їх із фуріями. Гарпіями називають також злісних жінок. Гарпією названо великого хижого птаха з сімейства яструбиних, що мешкає в Південній Америці.
Дітище Тифона та Єхидни, огидна Гідра мала довге зміїне тіло та дев'ять голів дракона. Одна з голів була безсмертною. Гідра вважалася непереможною, тому що з відрубаної голови у неї виростали дві нові. Вийшовши з похмурого Тартара, Гідра жила в болоті неподалік міста Лерни, куди вбивці приходили замолювати свої гріхи. Це місце стало її житлом. Звідси назва – Лернейська гідра. Гідра була вічно голодна і спустошувала околиці, поїдаючи череди і спалюючи посіви своїм вогненним диханням. Її тіло було товщі за товсте дерево і вкрите блискучою лускою. Коли вона підводилася на хвості, її було видно далеко над лісами. Цар Еврісфей відправив Геракла із завданням вбити Лернейську гідру. Іолай, племінник Геракла, під час бою героя з Гідрою, вогнем припікав її шиї, з яких Геркулес збивав своєю палицею голови. Нові голови перестали рости у Гідри, і незабаром у неї залишилася лише одна безсмертна голова. Зрештою і вона була знесена палицею і закопана Гераклом під величезною скелею. Потім герой розсік тіло Гідри і занурив у її отруйну кров свої стріли. З того часу рани від його стріл стали невиліковними. Однак цей подвиг героя не був визнаний Еврісфеєм, оскільки Гераклові допомагав племінник. Ім'я Гідри носять супутник Плутона та сузір'я південної півкулі неба, найдовше з усіх. Незвичайні властивості Гідри подарували своє ім'я також роду прісноводних кишковопорожнинних сидячих. Гідрою називають людину з агресивним характером та хижацькою манерою поведінки.
15) Стімфалійські птахи
Хижі птахи з гострими бронзовими пір'ям, мідними пазурами та дзьобами. Названо на ім'я озера Стімфала поблизу однойменного міста в горах Аркадії. Розмножившись із надзвичайною швидкістю, вони перетворилися на величезну зграю і незабаром обернули всі околиці міста чи не на пустелю: знищили весь урожай полів, винищили тварин, що паслися на опасистих берегах озера, занапастили багатьох пастухів і хліборобів. Злітаючи, Стимфалійські птахи кидали своє пір'я, як стріли, і вражали ними всіх, хто знаходився на відкритій місцевості, або розривали мідними пазурами та дзьобами. Дізнавшись про це нещастя аркадійців, Еврисфей послав до них Геракла, сподіваючись, що цього разу врятуватися йому ніяк не вдасться. Герою допомогла Афіна, давши йому виковані Гефестом мідні тріщатки чи литаври. Стривоживши птахів шумом, Геракл почав пускати в них свої отруєні отрутою Лернейської гідри стріли. Перелякані птахи залишили береги озера, полетівши на острови Чорного моря. Там стимфаліди зустріли аргонавти. Вони, мабуть, чули про подвиг Геракла і наслідували його приклад - прогнали птахів шумом, ударяючи мечами по щитах.
Лісові божества, що становили свиту бога Діоніса. Сатири косми та бородати, ноги у них закінчуються козлиними (іноді кінськими) копитами. Інші характерні риси вигляду сатирів - роги на голові, козячий або бичачий хвіст і людський торс. Сатири наділялися якостями диких істот, що володіють тваринними якостями, мало замислюються про людські заборони та норми моралі. Крім того, вони відрізнялися фантастичною витривалістю як у битві, так і за святковим столом. Великою пристрастю було захоплення танцями та музикою, флейта – один із основних атрибутів сатирів. Також атрибутами сатирів вважалися тирс, сопілка, шкіряне хутро або судини з вином. Сатири часто зображувалися на полотнах великих художників. Часто сатирам складали компанію та дівчата, до яких сатири мали відому слабкість. За раціоналістичною інтерпретацією, в образі сатира могло відбитися плем'я пастухів, яке жило в лісах та горах. Сатиром іноді називають любителя алкоголю, гумору та жіночого суспільства. Образ сатира нагадує європейського чорта.
17) Фенікс
Чарівний птах з золотистим і червоним пір'ям. У ній можна побачити збірний образ багатьох птахів - орла, журавля, павича та багатьох інших. Найдивовижнішими якостями Фенікса були надзвичайна тривалість життя і здатність після самоспалення відроджуватися з попелу. Існує кілька варіантів міфу про Фенікса. У класичному варіантіраз на п'ятсот років Фенікс, несучи на собі смутку людей, прилітає з Індії до храму Сонця в Геліополі, Лівії. Головний жрець розпалює багаття зі священної лози, і Фенікс кидається у вогонь. Його просочені пахощами крила спалахують, і він швидко згорає. Цим подвигом Фенікс своїм життям та красою повертає у світ людей щастя та гармонію. Зазнавши мук і болю, через три дні з попелу виростає новий Фенікс, який, подякувавши жерцю за виконану роботу, повертається в Індію, ще більш прекрасний і сяючий новими фарбами. Переживаючи цикли народження, прогресу, смерті та оновлення, Фенікс щоразу прагне стати все більш досконалим. Фенікс був уособленням найдавнішого людського прагнення безсмертя. Ще в античному світі Фенікса стали зображати на монетах та печатках, у геральдиці та скульптурі. Фенікс став улюбленим символом світла, переродження та істини у поезії та прозі. На честь Фенікса назвали сузір'я південної півкулі та фінікову пальму.
18) Сцілла та Харібда
Сцила, дочка Єхідні або Гекати, колись прекрасна німфа, відкинула всіх, у тому числі й морського бога Главка, який попросив допомоги у чарівниці Цирцеї. Але закохана в Главка Цирцея з помсти йому перетворила Сцилу на чудовисько, яке стало підстерігати мореплавців у печері, на крутій скелі вузької Сицилійської протоки, з іншого боку якої жив інший монстр - Харібда. У Сціли шість собачих голів на шести шиях, зуби в три ряди та дванадцять ніг. У перекладі її ім'я означає «гавкає». Харібда була дочкою богів Посейдона та Геї. Її перетворив на страшну чудовисько сам Зевс, скинувши при цьому в море. Харібда має велетенську пащу, в яку вода ллється без зупинки. Вона уособлює страшний вир, що розкривається морську безодню, який за один день виникає три рази і поглинає, а потім викидає воду. Її ніхто не бачив, тому що вона прихована товщою водою. Саме так вона й губила багатьох мореплавців. Повз Сциллу та Харібди зуміли пропливти тільки Одіссей та аргонавти. В Адріатичному морі можна знайти Скіллейську скелю. Як свідчать місцеві перекази, саме на ній проживала Сцілла. Там також водиться креветка з однойменною назвою. Вираз «перебувати між Сциллою і Харибдою» означає наражатись на небезпеку одночасно з різних сторін.
19) Гіпокампус
Морська тварина, що має вигляд коня і закінчується риб'ячим хвостом, також називається гідріпусом - водяним конем. За іншими версіями міфів гіпокампус - це морська істота у вигляді strashno.com.ua морського ковзана з ногами коня та тілом, що закінчується зміїним або риб'ячим хвостом і перетинчастими лапами замість копит на передніх ногах. Передня частина тіла покрита тонкою лускою за контрастом з великою лускою на задній частині корпусу. За деякими джерелами, для дихання гіпокампусу служать легкі, за іншими – модифіковані зябра. Морські божества - нереїди і тритони - часто зображалися на колісницях, запряжених гіпокампусами, або що сидять на гіпокампусах, що розтинають безодню вод. Цей дивовижний кінь з'являється у віршах Гомера як символ Посейдона, колісниця якого була запряжена швидкими кіньми і ковзала поверхнею моря. У мозаїчному мистецтві гіпокампуси часто зображалися як гібридні тварини із зеленою лускатою гривою та придатками. Давні вважали, що це тварини були вже дорослою формою морського коника. Інші наземні тварини з хвостом риби, які з'являються в грецьких міфах, включають леокампуса - лева з хвостом риби), таурокампуса - бика з хвостом риби, пардалокампуса - леопарда з хвостом риби та егікампуса - козу з хвостом риби. Останній став символом сузір'я Козерога.
20) Циклопи (Кіклопи)
Циклопи в 8-7 століттях до н. е. вважалися породженням Урана та Геї, титанами. До циклопів належали три безсмертні одноокі велетні з очима у вигляді кулі: Арг («спалах»), Бронт («грім») і Стероп («блискавка»). Відразу після народження циклопи були скинуті Ураном в Тартар (глибоку безодню) разом з незадовго до них, що з'явилися на світ, їх буйними братами сторукими (гекатонхейрами). Циклопи були звільнені рештою титанів після повалення Урана, а потім знову скинуті в Тартар їхнім ватажком Кроносом. Коли ватажок олімпійців Зевс розпочав боротьбу з Кроносом за владу, він, за порадою матері Геї, звільнив циклопів з Тартара, щоб ті допомогли олімпійським богам у війні проти титанів, відомої як гігантомахія. Зевс використовував виготовлені циклопами блискавки та громові стріли, які він метал у титанів. Крім того, циклопи, будучи майстерними ковалями, викували Посейдону тризуб і ясла для його коней, Аїду - шолом-невидимку, Артеміді - срібну цибулю та стріли, а також навчили Афіну та Гефеста різним ремеслам. Після закінчення гігантомахії циклопи продовжували служити Зевсу і кувати йому зброю. Як підручні Гефеста, що кують залізо в надрах Етни, циклопи викували колісницю Ареса, егіду Палади та зброю Енея. Також циклопами називали міфічний народ однооких велетнів-людожерів, які населяли острови Середземного моря. Серед них найвідоміший лютий син Посейдона Поліфем, якого Одіссей позбавив єдиного ока. Палеонтолог Отеніо Абель у 1914 році припустив, що знахідки в давнину черепів карликових слонів стали причиною народження міфу про циклопа, оскільки центральний носовий отвір у черепі слона міг бути прийнятий за гігантську очницю. Останки цих слонів знайдені на островах Кіпр, Мальта, Кріт, Сицилія, Сардинія, Кіклади та Додеканес.
21) Мінотавр
Напівбок-напівлюдина, що народилася як плід пристрасті цариці Крита Пасіфаї до білому бику, любов до якого їй у покарання вселяла Афродіта. Справжнім ім'ям Мінотавра було Астерій (тобто "зоряний"), а прізвисько Мінотавр означає "бик Міноса". Згодом винахідник Дедал, автор багатьох механізмів, спорудив лабіринт, щоб у ньому ув'язнити її сина-чудовисько. Згідно з давньогрецькими міфами, Мінотавр харчувався людиною, і, щоб його годувати, цар Крита наклав на місто Афіни страшну данину - сім юнаків і сім дівчат мали відсилатися на Кріт кожні дев'ять років на поживу Мінотавру. Коли Тесею, сину афінського царя Егея, випало жереб стати жертвою ненаситного чудовиська, він вирішив позбавити батьківщину від такої повинності. Закохана в юнака Аріадна, дочка царя Міноса і Пасіфаї, дала йому чарівну нитку, щоб він міг знайти зворотний шлях з лабіринту, і герою вдалося не тільки вбити чудовисько, але й звільнити решту бранців і покласти край страшній данини. Міф про Мінотавра був, мабуть, відлунням давніх доеллінських культів бика з характерними їм священними боями биків. Судячи з настінних зображень, людські постатіз бичачими головами були звичайні у критській демонології. Крім того, образ бика з'являється на мінойських монетах та печатках. Мінотавр вважається символом гніву та звірячої дикості. Словосполучення «нитка Аріадни» означає спосіб вийти із скрутного становища, знайти ключ до вирішення важкої проблеми, розібратися у складній ситуації.
22) Гекатонхейри
Сторукі п'ятдесятиголові велетні на ім'я Бріарей (Егеон), Котт і Гієс (Гій) уособлюють підземні сили, сини верховного бога Урана, символу Неба та Геї-Землі. Відразу після народження брати були ув'язнені в надрах землі батьком, який побоювався за своє панування. У розпал боротьби з титанами боги Олімпу закликали гекатонхейрів, і їхня допомога забезпечила олімпійцям перемогу. Після своєї поразки титани були скинуті в Тартар, а гекатонхейри добровільно зголосилися вартувати їх. Владика морів Посейдон віддав Бріарею за дружину свою дочку Кімополею. Гекатонхейри присутні у книзі братів Стругацьких «Понеділок починається в суботу» як вантажники в НДІ ЧАВО.
23) Гіганти
Сини Геї, які з'явилися на світ із крові оскопленого Урана, що ввібралася в Землю-мати. За іншою версією, Гея породила їх від Урана після того, як титани були скинуті Зевсом у Тартар. Очевидно догрецьке походження Гігантів. Детально історія народження Гігантів та їх загибелі розказана Аполлодором. Гіганти вселяли жах своїм виглядом - густим волоссям та бородами; нижня частина тіла у них була зміїною або подібною до восьминогу. Вони народилися на Флегрейських полях у Халкідіку, що у північній Греції. Там же потім відбулася битва олімпійських богів із Гігантами – гігантомахія. Гіганти, на відміну титанів, смертні. За велінням долі їхня загибель залежала від участі в битві смертних героїв, які прийдуть на допомогу богам. Гея розшукувала чарівну траву, яка зберегла б Гігантам життя. Але Зевс випередив Гею і, пославши на землю морок, сам зрізав цю траву. За порадою Афіни Зевс закликав до участі у битві Геракла. У гігантомахії олімпійці знищили гігантів. Аполлодор згадує імена 13 Гігантів, яких взагалі налічують до 150. В основі гігантомахії (як і титаномахії) лежить ідея впорядкування світу, що втілилася у перемозі олімпійського покоління богів над хтонічними силами, зміцненні верховної влади Зевса.
Цей жахливий змій, породжений Геєю та Тартаром, сторожив святилище богинь Геї та Феміди в Дельфах, заодно спустошуючи їхні околиці. Тому його ще називали Дельфінієм. За наказом богині Гери Піфон виховував ще страшніше чудовисько - Тифона, та був став переслідувати Латону, мати Аполлона і Артеміди. Аполлон, що підріс, отримавши лук і стріли, викувані Гефестом, вирушив на пошуки чудовиська і наздогнав його в глибокій печері. Аполлон убив Піфона своїми стрілами і повинен був за це вісім років залишатися у вигнанні, щоб умилостивити розгнівану Гею. Величезний дракон періодично згадувався у Дельфах під час проведення різних священних обрядів та процесій. Аполлон заснував на місці древнього віщуна храм і заснував Піфійські ігри; у цьому міфі отримала відображення зміна хтонічного архаїзму новим олімпійським божеством. Сюжет, де світлоносне божество вбиває змія, символу зла та ворога людства, став класичним для релігійних навчань та народних оповідей. Храм Аполлона в Дельфах уславився на всю Елладу і навіть за її межами. З ущелини в скелі, що знаходиться в середині храму, піднімалися випари, які чинили сильний вплив на свідомість та поведінку людини. Жриці храму піфії давали часто заплутані та туманні прогнози. Від Піфона пішла назва цілого сімейства неотруйних змій - пітонів, що сягають часом до 10 метрів завдовжки.
25) Кентавр
Ці легендарні істоти з людським торсом і кінським тулубом і ногами є втіленням природної сили, витривалості, відрізняються жорстокістю та неприборканою вдачею. Кентаври (у перекладі з грецької «вбивають биків») возили колісницю Діоніса, бога вина та виноробства; на них також їздив бог любові Ерос, що передбачало їхню схильність до виливів і нестримних пристрастей. Існує кілька легенд про походження кентаврів. Нащадок Аполлона на ім'я Кентавр вступив у зв'язок з магнесійським кобилицями, що додало вигляд напівлюда-напівконя всім наступним поколінням. Інакше міфу, в доолімпійську епоху народився найрозумніший з кентаврів Хирон. Його батьками були океаніда Феліра та бог Крон. Крон прийняв вигляд коня, тому дитя від цього шлюбу поєднало в собі риси коня та людини. Хірон отримав чудову освіту (медицина, полювання, гімнастика, музика, віщунство) безпосередньо в Аполлона та Артеміди і був наставником багатьох героїв грецьких епосів, а також особистим другом Геракла. Його нащадки кентаври жили у горах Фессалії по сусідству з лапіфами. Ці дикі племена мирно уживалися один з одним до тих пір, поки на весіллі царя лапіфів Пірифою кентаври не спробували викрасти наречену і кілька гарних лапіфянок. У буйній битві, названій кентавромахією, перемогли лапіфи, а кентаври були розсіяні материковою Грецією, загнані в гірські області та глухі печери. Поява образу кентавра понад три тисячі років тому говорить про те, що вже тоді кінь відігравав важливу роль у житті людини. Можливо, стародавні землероби сприймали вершників на коні цілісною істотою, але, швидше за все, жителі Середземномор'я, схильні до винаходу «складових» істот, придумавши кентавра, таким чином просто відобразили поширення коня. Греки, що розводили і любили коней, були добре знайомі з їхньою вдачею. Невипадково саме природа коня асоціювалася в них з непередбачуваними проявами насильства у цього в цілому позитивної тварини. Одне із сузір'їв та знаків зодіаку присвячене кентавру. Для позначення істот, не схожих зовні з конем, але що зберігають риси кентавра, науковій літературівикористовується термін «кентавроїди». Існують варіації зовнішнього вигляду кентаврів. Онокентавр - напівлюдина-напівосел - асоціювався з демоном, Сатаною чи лицемірною особистістю. Образ близький сатирам та європейським чортам, а також єгипетському богові Сету.
Син Геї, на прізвисько Паноптес, тобто всевидящий, що став уособленням зоряного неба. Богиня Гера змусила його стерегти Йо, кохану свого чоловіка Зевса, перетворену ним на корову, щоб уберегти від гніву ревнивої дружини. Гера випросила у Зевса корову і приставила до неї ідеального наглядача, стоокого Аргуса, який пильно стеріг її: лише два очі в нього одночасно закривалися, інші були відкриті і пильно стежили за Іо. Тільки Гермесові, лукавому і заповзятливому віснику богів, вдалося вбити його, звільнивши Іо. Гермес приспав Аргуса маком і одним ударом відтяв йому голову. Ім'я Аргуса стало загальним для пильного, невсипущого, всевидячого вартового, від якого ніхто і ніщо не сховається. Іноді так називають, дотримуючись античної легенди, візерунок на пір'ї павича, так зване павиче око. За переказами, коли Аргус загинув від руки Гермеса, Гера, шкодуючи про його смерть, зібрала всі його очі і прикріпила їх на хвости своїх улюблених птахів, павичів, які повинні були завжди нагадувати їй про відданого слугу. Міф про Аргуса часто зображувався на вазах та на помпейському настінному живописі.
27) Грифон
Жахливі птахи з тілом лева і орлиною головою та передніми лапами. Від їхнього крику в'януть квіти і жухне трава, а всі живі істоти падають мертво. Очі грифон з золотим відливом. Голова за розміром нагадувала голову вовка з величезним жахливим виглядом дзьобом, крила з дивним другим суглобом, щоб зручніше було їх складати. Грифон у грецькій міфології уособлював проникливу і пильну могутність. Тісно пов'язаний з богом Аполлоном, фігурує як тварина, яка бог впрягає у свою колісницю. Деякі з міфів говорять про те, що цих істот упрягали у візок богині Немезиди, що символізує швидкість відплати за гріхи. Крім того, грифони крутили колесо долі, а з Немезидою були пов'язані генетично. Образ грифону уособлював панування над стихією землі (лев) та повітря (орел). Символіка цієї міфічної тварини пов'язана з образом Сонця, оскільки і лев, і орел у міфах завжди нерозривно пов'язані з ним. Крім того, лев і орел пов'язані з міфологічними мотивамишвидкості та відваги. Функціональне призначення грифона - охорона, в цьому він схожий на образ дракона. Як правило, охороняє скарби або якесь таємне знання. Птах служив посередником між небесним і земним світом, богами та людьми. Вже тоді образ грифону було закладено амбівалентність. Їх роль різних міфах неоднозначна. Вони можуть виступати і як захисники, покровителі, і як злісні, нічим не стримувані звірі. Греки вважали, що грифони охороняють золото скіфів північ від Азії. Сучасні спроби локалізації грифонів дуже різняться і поміщають їхню відмінність від північного Уралу до Алтайських гір. Ці міфологічні тварини широко представлені в античності: про них писав Геродот, їх зображення виявлено на пам'ятниках періоду доісторичного Криту та в Спарті – на зброї, предметах побуту, на монетах та будинках.
28) Емпуса
Жінка-демон підземного світу з почту Гекати. Емпуса була нічним привидом-вампіром з ослячими ногами, одна з яких мідна. Вона набувала вигляду корів, собак або прекрасних дів, змінюючи свій вигляд на тисячу ладів. За повір'ями, що існували, емпуса часто несла маленьких дітей, висмоктувала кров у гарних юнаків, будучи ним в образі чарівної жінки, причому, наситившись кров'ю, нерідко пожирала їх м'ясо. Ночами на пустельних дорогах емпусу чатувала на самотніх мандрівників, то лякаючи їх у вигляді тварини чи привида, то захоплюючи виглядом красуні, то нападаючи на них у своїй справжній страшній подобі. Прогнати емпусу, за повір'ям, можна було лайкою або спеціальним амулетом. У деяких джерелах емпусу за описом близька до ламії, онокентавру чи сатиру жіночої статі.
29) Тритон
Син Посейдона і володарки морів Амфітрити, що зображується у вигляді старця чи юнака з риб'ячим хвостом замість ніг. Тритон став родоначальником всіх тритонів - морських міксантропічних істот, що пустують у водах, супроводжуючи колісницю Посейдона. Ця почет нижчих морських божеств зображалася у вигляді напівриби і напівлюдини, що трубили в равликоподібну раковину для збудження або приборкання моря. Своїм зовнішнім виглядомвони нагадували класичних русалок. Тритони в морі стали, подібно до сатирів і кентаврів на суші, другорядними божествами, що прислуговують головним богам. На честь тритонів названо: в астрономії - супутник планети Нептун; в біології - рід хвостатих земноводних сімейства саламандр і рід передньожаберних молюсків; у техніці – серія надмалих підводних човнів ВМФ СРСР; у музиці - інтервал, утворений трьома тонами.
