Він був живим та справжнім. Немає більше нашого колеги Ігоря Корнелюка

Чимало приголомшливих шлягерів подарував своїм слухачам талановитий Ігор Корнелюк. Величезну популярність він набув у 80-90 роки. Сьогодні артист займається написанням музики до кінофільмів та серіалів.

родина

Ігор народився в листопаді 16 числа 1962 року. Його рідне місто- Брест. Батько заробляв на трасі залізничних колій, мати була інженером. Його батьки ніколи не займалися музикою. Старша сестра співака навчалася у школі музики грі на фортепіано. Бабуся композитора – Марія Дем'янівна свого часу вміла грати на гітарі та любила співати романси.

Сім'я часто збиралася за спільним столом, де Ігоря весь час просили щось виконати. І тоді він брав баян і співав усі пісні, які знав. Спочатку батьки не вітали його бажання присвятити своє життя музиці. Але їхня думка в майбутньому змінилася.

Освіта

У 1968 році він вступив до музичної школи. З 12 років почав виступати з ансамблем у Палаці культури. Потім розпочав навчання у музичному міському училищі.

Незабаром Ігор вирішив перебратися до Ленінграда, щоб пройти навчання у композиторській школі. Це рішення було для батьків несподіваним, а сам від'їзд поспішним. Приїхавши до Ленінграда, він почав складати п'єси для іспиту, до якого залишався один тиждень.

Після іспиту Ігор був упевнений у провалі. Але якого ж його здивування було, коли викладач консерваторії підійшов до нього, похвалив і привітав з вступом до училища. Це був Владлен Чистяков, який у майбутньому ставився до співака як до сина.

Час у стінах училища не пройшов даремно. Корнелюк вважає його плідним і в той же час дуже важким по навантаженню. Співак розпочав серйозне вивчення роботи оркестру, зайнявся композицією.

Йому навіть надали можливість написати музичний супровід для вистави «Трубач на площі», яку ставили у драматичному театрі ім. Пушкіна. Артист відмінно закінчив училище в 1982 році.

Потім він без особливих зусиль вступив до Державної консерваторії. На той час Корнелюк вже був одружений, і їм з дружиною доводилося нелегко. Він намагався прогодувати сім'ю на стипендію, підробляв де тільки можна.

За час навчання Ігор написав симфонію, багато романсів, музику до кінокартин, театральним спектаклям. Тут він ближче познайомився із синтезатором та обробкою музики на комп'ютері. Як дипломну роботу він представив викладачам комп'ютерну симфонію.

Вже професор О.С. Леман відзначив у хлопця величезний хист. Після блискучого закінчення вузу композитор більше не складав симфоній, хоча це бажання не відпускало його довго.

Перші пісні

За словами музиканта, на його творчість впливала різна музика. Він слухав QUEEN, любив джаз. Свою першу пісню Корнелюк написав у віці 9 років. На його творчість дуже вплинуло перше нерозділене кохання. Ігор довго переживав і страждав через те, що його покинуло дівчисько Люба.

Тоді й з'явилися перші пісні про кохання. Музикант вважає, що саме ця подія зробила його композитором.

Якось він посперечався з однокурсником, що напише хіт, який співатиме весь радянський союз. Таким виявилася пісня «Милий». Пізніше Корнелюк виконав її сам разом із Є. Спіридонової та з А.Іванцовою. Ще успішнішою стала композиція «Хлопчик з дівчинкою дружив», заспівана А. Асадулліним.

Артист написав чимало популярних пісень із Регіною Лисиць, з якою познайомився ще в молодості. У 1985 році вони написали безліч шлягерів, які виконували відомими зіркамиестради. Це були композиції «Дізнайся» Ганни Вески, «Не зі мною» Світлани Медяник.

Надалі Анна Вески випустила цілий альбом із піснями Корнелюка. 1987 року газета «Зміна» назвала співака найкращим авторомта виконавцем своїх пісень, він став одним із 10 кращих мелодистів СРСР.

Успішна кар'єра Корнелюка, як сольного співака, розпочалася 1988 року. Він пішов із театру «Буфф», де працював художнім керівником, і до нього зненацька прийшла популярність. Віктор Резніков запросив його взяти участь у «Музичному рингу».

Незважаючи на серйозну команду Рєзніка, що складалася з шанувальників та знаменитих артистівКорнелюк переміг і прокинувся знаменитим після програми Він почав співати свої власні пісні. Його композиція "Квиток на балет" отримала приз на концерті "Пісня року".

1988 року співак виступив у Лужниках зі своїм сольним концертом. Його гастрольна діяльність почала набирати обертів. У 1989 році пройшов концерт в «Олімпійському», у 1991 – знову у «Лужниках», у 1992 році – у концертному залі«Жовтневий», 1996 року – у Державному центральному КЗ «Росія».

1998 року пройшов другий у житті співака «Музичний ринг», але вже з Віктором Чайкою. І знову він здобув перемогу. За час своєї музичної кар'єри Корнелюк створив музичну студію та написав понад сто пісень.

Ігор став одним з популярних композиторівросійського кінематографа. Чого вартий лише один хіт «Місто, якого немає», написаний до серіалу «Бандитський Петербург». Артист написав музику до таких фільмів, як «Майстер і Маргарита», «Правосуддя вовків», «Російський переклад», «43-й номер», «Тарас Бульба», «Ідіот» та інші.

Музична кар'єра

Композитор пробував себе у різних галузях: вів телепрограми та конкурси краси, знімався у серіалах, брав участь у телешоу. У 45 років він отримав звання Заслуженого митця РФ, а в 2010 році Почесного жителя Петроградського району.

Крім концертної діяльності Ігор Корнелюк бере участь у благодійних проектах, є одним із засновників фонду підтримки освіти та творчості.

Батьки Ігоря шалено пишалися ним. На жаль, їх більше немає в живих. У 2012 році Корнелюк поховав батька, який переніс три інсульти. 2014 року померла його мати. Музикант тяжко переживав смерть батьків. Єдиним його порятунком стали робота та улюблена родина.

Особисте життя

Обранка музиканта навчалася на відділенні хорового співу. Ігор та Марина були разом близько двох років, коли вирішили розписатися. У цей час співак лише надходив до консерваторії. Батьки їх відмовляли, просили почекати, адже молодим людям було дев'ятнадцять років.

Але Ігор не послухав їх і вважає це рішення одним із найправильніших у долі. На весілля він заробив сам і допомоги ні в кого не попросив. Урочистість відбулася в ресторані, куди були запрошені родичі та друзі.

1983 року у пари народився син Антон. Він не захотів піти стопами батька і зараз його захоплення – комп'ютерні технології. Ігор мріє, щоб у нього якнайшвидше з'явилися онуки, але Антон поки не познайомив батьків зі своєю дівчиною.

Корнелюк Ігор Євгенович

родина

У родині Ігоря не було музикантів, якщо не брати до уваги захоплення бабусі Марусі - Марії Дем'янівни, яка виконувала романси, акомпануючи собі на семиструнній гітарі.
Але в сім'ї любили співати за столом на свята та коли приходили гості. Для Ігоря такий сімейний спів і став початковою школоювокалу: «…Оскільки в мене був досить дзвінкий голос, (мене) попросили заспівати. Я весь вечір під баян виконував усе, що знаю», - згадує Ігор.

Старша сестра Ігоря – Наталя, на той час уже якийсь час займалася на скрипці та фортепіано. В інтерв'ю виданню «Вакансія» Ігор зізнався: «Я пам'ятаю, як одного разу відкрив для себе, що якщо «до», «мі» та «сіль» натиснути одночасно, то звучить напрочуд гармонійний акорд. Це для мене було не меншим відкриттям, ніж теорія відносності».

Батьки, мама Ніна Опанасівна та батько Євген Касьянович, обидва за освітою інженери, спочатку музичну кар'єрусвого сина не вітали, проте за наполегливою порадою професора Білоруської державної консерваторії, у 6 років віддали Ігоря навчатися у музичну школу, за класом фортепіано.

Думка Євгена Касьяновича про професію сина змінилася набагато пізніше, коли почалася сольна кар'єраІгоря. «Батько працював диспетчером на станції Брест-Центральна. Багато років стояв на черзі, щоб купити «дев'ятку» – це була його мрія. І ось коли настав день отримувати машину, він мав інфаркт. Після виписки став дізнаватися, коли йому можна прийти за машиною, і почув: «Ну яка ж вам тепер машина? Ви тепер інвалід». Батько був дуже засмучений, довго переживав... А на той час я якраз починав гастролювати. Мені запропонували тоді великий тур у Тольятті. Там я і скористався моментом: купив машину батькові і пригнав її до Бреста. Коли він побачив її, заплакав. Пам'ятаю, як йому сказав: «Погодься, тату, що професія музиканта все ж таки непогана». Тоді він погодився».

(25 лютого 2012 року батька Ігоря не стало. Ми сумуємо разом з Ігорем і поділяємо гіркоту його втрати, а також бажаємо мамі Ігоря, Ніні Опанасівні, міцного здоров'я та довгих, щасливих років життя)

Дитинство

У 9 років Ігор вже написав першу пісню «Росія, мила Росія, берізок стрункі стволи ...».
У музичній школіІгор навчався, за його ж словами, огидно, за сольфеджіо у нього стояв «кіл». Що, однак, не заважало грати Ігореві в ансамблі на танцях. Він приходив зі школи, знімав піонерську краватку і йшов виступати.

Свій трудовий музичний стаж Ігор розпочав у 5 класі – по суботах та неділях грав на іоніці в ансамблі на танцях у міському Палаці культури, отримуючи за свою роботу 29 рублів із копійками на місяць.

А потім Ігор закохався. Безнадійно. Дівча його кинула. Трагедія була для дитячої вразливої ​​душі настільки жахлива, що Ігор захворів, а коли одужав, виникла непереборна потреба вилити в звуках те, що його переповнювало.
«Отже Любе я вдячний за труну життя, вона зробила мене композитором!» – каже Ігор. «З'явилися наївні пісеньки про кохання. Слова у кого тільки не брав - у Єсеніна, Цвєтаєвої, Ахматової, навіть дістався Пастернака, навряд чи розуміючи тоді, про що він пише».

У музичній школі Ігор грав у ВІА «Посмішка», а також виконував прохання записати ноти мелодії та елементарний акомпанемент пісні, що полюбилася.

Після 8 класу, 1977 року, Ігор вступив до Брестського музичного училища на теоретико-композиторське відділення. Щоправда, навчанням назвати це було важко, оскільки він паралельно грав у рок-ансамблях, «тусувався», приходив додому втомлений, так що було не до теорій. Але саме цього року викладач сказала Ігорю, що йому треба їхати вчитися до Ленінграда, оскільки там найсильніша композиторська школа.

Одного чудового червневого ранку 1978 року, повернувшись додому з чергового «сейшену», Ігор сказав мамі: «Я їду вчитися до Ленінграда!». Мама втомлено махнула рукою і відповіла: «Роби все, що завгодно!». Цього ж дня Ігор поїхав до Ленінграда.

Музичне училище при Ленінградській Державній консерваторії імені М.А.Римського-Корсакова (1978 – 1982).

Оскільки рішення про від'їзд було спонтанним, а сам від'їзд був стрімким, Ігор прибув до Ленінграда без будь-яких документів для вступу до Музичного училища.
Про переклад з курсу на курс з Брестського музичного училищане йшлося - занадто велика була різниця в програмі навчання та рівні підготовки. Ігореві треба було надходити заново на перший курс. До вступних іспитів залишався один тиждень.

За цей час Ігор написав цикл п'єс для фортепіано, які і приніс на іспит. Приймати іспит до училища було запрошено Владлена Павловича Чистякова, який викладає в Ленінградській консерваторії інструментування та композицію. Склавши іспит, Ігор вийшов у коридор, повністю впевнений у провалі. Але через якийсь час відчинилися двері, з'явився Владлен Павлович, підійшов до Ігоря і сказав: «Вітаю, юначе! Я матиму честь Вас навчати». Усі чотири роки вони пройшли разом і стосунки їх були дуже теплими, майже синівсько-батьківськими.

Загалом чотири роки навчання в училищі, за словами Ігоря, були для нього найпліднішими з погляду освіти. Доводилося важко, навантаження було колосальним. Саме в училищі Ігор впритул зайнявся композицією і вперше серйозно наблизився до вивчення оркестру.

Там же, у музичному училищі, 1979 року Ігор познайомився з Регіною Лисиць, у майбутньому – його постійним співавтором. Свою першу спільну пісню - "Хто сказав: пройде?" вони написали до студентського капусника.

Здобув диплом музичного училища при Ленінградській Державній Консерваторії імені М.А.Римського-Корсакова.

Наприкінці IV курсу музичного училища Ігор отримав своє перше у житті замовлення написання музики. У той час у Академічний театрдрами імені А.С.Пушкіна готувався прем'єрний спектакль «Трубач на площі», в якому, до речі, головну роль грав молодий тоді актор-дебютант Микола Фоменко. Ігореві доручили написати музику до цієї вистави. Він сприйняв замовлення дуже серйозно. Написавши партитуру, запросив для запису фонограми музикантів з оркестру імені В.П. Соловйова-Сєдова Ленінградського радіо та телебачення.

А через чотири дні Ігор одружився з Мариною, з якою вони живуть разом уже понад чверть століття.

(19 липня 2012 року Ігор та Марина відзначили тридцятирічний ювілей свого весілля. Вітаємо!)

Ленінградська державна консерваторія (1982-1987)

Наступним щаблем в освіті мала стати консерваторія, яку Ігор закінчив блискуче. За час навчання у консерваторії (за класом композиції) Ігор написав музику до науково-популярного фільму про потреби колгоспів, музику до вистави «Хрестики-нуліки» (Театр Комедії імені Н.П.Акімова, 1985 р.), симфонію, чотири п'єси для фортепіано, кілька фортепіанних циклів, цикл романсів (8) на вірші Б.Пастернака, цикл романсів (4) на вірші А.Ахматової, цикл романсів (5) на вірші Муста Каріма, хоровий цикл на вірші А.С.Пушкіна, струнний квартет.
Усі його твори виконували студенти консерваторії.

На становлення Ігоря як композитора, за його словами, вплинула найрізноманітніша музика: у юності – «QUEEN», у музичному училищі – джаз, у консерваторії – творчість музикантів « Могутньої купки»(Н.А.Римський-Корсаков, М.П.Мусоргський, А.П.Бородін). Ігор навіть написав рок-сюїту з використанням інтонацій та музичного устрою великих композиторів.

Хітмейкером Ігор став на суперечку. Сталося це так.

За словами Ігоря, Олександр Морозов, однокурсник і, на той час уже маститий композитор, сказав якось йому в довірчій бесіді: «Старий, знаєш, у чому різниця між мною та тобою? Ти – людина добре навчена, а я – талант. Ось ти пишеш складну музику для підготовленого слухача, а я – прості пісні, і їх співає радянський народ. Ти так не зможеш». Ігоря зачепило за живе, і вони посперечалися на дві пляшки коньяку, що Ігор напише пісню, яку співатиме весь радянський народ.

Ігор написав тоді одразу кілька пісень.

Пісня «Милий» прийшла чи не в кожну оселю - як у Ленінграді, так і в Москві, Брянську, Томську, Южно-Сахалінську... Першими виконали цю пісню артисти ленінградського театру «Буфф» Олена Спіридонова та Женя Олександров (пізніше Ігор виконав цю пісню з Оленою Спірідонової для альбому «Квиток на балет» (1989), а згодом – записав також у дуеті з Оленою Іванцовою («Мої улюблені пісні» (1994)).

А іншу пісню – перший фонографічний дебют композитора – випустила фірма «Мелодія»: міньйон «Хлопчик з дівчинкою дружив» у виконанні Альберта Асадулліна. Хвиля успіху прокотилася всією країною. За опитуванням, проведеним у 1985 році газетою « Комсомольська правда», Пісня «Хлопчик з дівчинкою дружив» увійшла до десятки кращих пісень).

У 1985 році Ігор написав свої перші професійні пісні на вірші Регіни Лисиць – своїм основним поетом – співавтором, які виконуються відомими радянськими естрадними «зірками». З піснею «Дізнайся» виступає в Сопоті Ганні Вески і стає лауреатом фестивалю, Світлана Медяник, виконуючи пісню «Не зі мною», посідає друге місце на телевізійному конкурсі «Юрмала-86».

У 2012 році Ігор відзначає одразу три ювілеї: 25-річчя сценічної діяльності, 30-річчя весілля та своє 50-річчя.

Проте не в характері Ігоря відпочивати та спочивати на лаврах на правах ювіляра - Ігор як ніколи активно гастролює, країною та світом, працює над новими проектами в кіно, пише пісні та мріє написати оперу…

Біографія складалася за матеріалами Інтернет-сайтів, у тому числі:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacansia.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

На рахунку російського композитора музиканта та співака Ігоря Корнелюка безліч шлягерів, що лунають з екрану та радіо. Його творча біографія яскрава та успішна, не менш вдало склалася і особисте життя композитора. Дружина Ігоря Корнелюка Марина поряд із ним тридцять п'ять років, і вона не лише вірна хранителька сімейного вогнища, а й партнер із творчості.

Вони познайомилися під час навчання у музичному училищі при Ленінградській консерваторії ім. Римського-Корсакова і до весілля зустрічалися два роки. Марина навчалася на хоровому відділенні, а Ігор – на теоретико-композиторському.

Спочатку Марина сподобалася йому зовні, а коли він дізнався дівчину ближче, то відкрив у ній чудові душевні якості - дівчина виявилася напрочуд доброю і м'якою людиною.

Пропозиція майбутній дружиніКорнелюк зробив уже після закінчення училища, коли став студентом Ленінградської консерваторії.

Його мама, коли дізналася, що син збирається одружитися, засмутилася, просила почекати до кінця навчання, але Ігор вирішив по-іншому, і потім жодного разу не пошкодував, що не послухався маму.

На фото - Ігор Корнелюк із дружиною

На останньому курсі училища вони з Мариною зіграли весілля, на яке композитор-початківець витратив весь свій перший гонорар. На урочистість запросили друзів по училищу та численних родичів, а невдовзі після весілля народився їхній єдиний син Антон.

Щоб забезпечити сім'ю, він робив аранжування для оркестру, співав у ресторанах та на весіллях, заробляючи пристойні на ті часи гроші, а ще працював музичним керівником театру «Буфф». Гроші були потрібні ще й на те, щоб записувати фонограми в студії, і доводилося позичати. Довгий часйого творчість нікого не цікавила, і лише після того, як пісня Корнелюка «Квиток на балет» потрапила на радіо, його популярність стрімко зросла.

Молода сім'я тулилася у невеликій кімнатці разом мамою Марини та маленьким сином і лише через кілька років вони з'їхали до орендованої квартири. Ігор Корнелюк упевнений, що саме завдяки дружині у його родині все складається щасливо – Марина вміє згладжувати будь-які конфлікти, і між ними майже не буває сварок. Дружина Ігоря Корнелюка багато років працює його директором і спільні інтереси ще більше зближують подружжя.

Синові композитора Антону зараз тридцять чотири роки, він не захотів іти стопами батьків і займатися музикою, тому присвятив себе вивченню інформаційних технологій.

Сьогодні більшу частину часу Ігор Корнелюк проводить у своєму розкішному будинку під Санкт-Петербургом, будівництвом якого керувала його дружина – там усе зроблено з великим смаком та почуттям стилю. У будинку є міні-студія звукозапису, обладнана по останньому словутехніки, де Корнелюк створює талановиті аранжування. Композитор зізнається, що йому нікуди не хочеться від'їжджати з цього будинку, адже про нього вони з дружиною мріяли багато років.

Його дитинство пройшло у маленькому приватному будиночку під Брестом, потім він тулився у маленьких міських квартирах і тільки тепер насолоджується життям у власному величезному будинку, де збирається вся його родина та куди приїжджають численні гості.

Співак та композитор Ігор Корнелюк відомий як автор та виконавець популярних шлягерів 80-90 років. Сьогодні він пише музику до серіалів та кінофільмів, залишаючись таким же популярним та затребуваним, як у молодості.

Дитинство і юність

Народився Ігор 16 листопада 1962 року у Бресті (Білорусія). Його батьки були музикантами. Батько працював на залізниці, мати працював інженером. У музичній школі грі на скрипці та фортепіано навчалася його сестра. Любов до музики дітям передалася від бабусі Марії, яка співала романси під гітару.

Батьки були проти музичної освітисина, але за порадою професора консерваторії у 1968 році віддали Ігоря до музичної школи. Він мав дзвінкий голос, він часто співав під час сімейних свят у присутності гостей, акомпануючи собі на баяні. Першу пісню під назвою «Росія, мила Росія, берізок стрункі стовбури…» Ігор написав у 9 років.

Навчання у музичній школі не тішило успіхами, хлопчику не давалося сольфеджіо, але це не заважало йому грати на танцях. З 12 років у вихідні Ігор виступав у Палаці культури з ансамблем. Його музичний трудовий стаж розпочався ще у 5 класі. Ігор грав на іоніці та отримував за це 30 рублів на місяць. Там же він вперше зустрів кохання Любу. Ігор, незважаючи на юний вік, по-справжньому закохався, але дівчинка не відповіла на його почуття.

Для ранньої дитячої душі це стало трагедією, що позначилася на здоров'ї. Коли Ігор оговтався від душевної травми та хвороби, у нього виникла потреба висловити все те, що переповнювало душу. Так дівчинка Люба зробила його композитором. З'явилися перші, поки що наївні, пісеньки про кохання. Слова для своїх творів він брав у, і навіть у.

До музичного училища Ігор вступає після 8 класу. Навчання часу приділялося небагато, оскільки він грав у рок-ансамблі, «тусувався» і додому повертався вже під ранок. У той час від одного з викладачів він отримав пораду, яка вплинула на нього подальшу долю. Ігореві порадили їхати до Ленінграда, де на той час була сильна композиторська школа.

Рішення про переїзд було поспішним, батьків він поставив перед фактом, оголосивши, що їде до Ленінграда. Склав іспити, не сподіваючись на успіх, тому дуже здивувався, коли до нього підійшов викладач та привітав його із зарахуванням. Цим викладачем був Владлен Чистяков, який стане його наставником та близькою людиною.

Навчання виявилося важким, але плідним і цікавим. Студенти вивчали роботу оркестру, займалися композицією. Під час навчання у училищі Корнелюку довірили написання музичного супроводудо вистави «Трубач на площі» для драматичного театруім. . Училище було успішно закінчено у 1982 році.

До моменту вступу до консерваторії Корнелюк вже мав сім'ю, яку треба було утримувати. Стипендії не вистачало, тож він підробляв, де міг. Під час навчання він написав симфонію, писав романси, музику до кінофільмів і театральним постановкам. У цей період він освоює синтезатори та комп'ютери. Його дипломною роботою, яку Корнелюк захистив на «відмінно», була комп'ютерна симфонія

Музика

на становлення творчої біографіїкомпозитора впливала різна музика: юнацькі рокице був «QUEEN», у музучилищі – джаз. Будучи студентом консерваторії, юнак зацікавився творами великих класиків «Могутньої купки» (М. П. Мусоргського, ).

Стати хітмейкером йому допоміг, який зачепив Ігоря за живе, звинувативши в тому, що той пише музику, незрозумілу для простого радянського народу. У відповідь Корнелюк написав кілька пісень, котрі стали хітами. У кожному будинку звучали його нові пісні «Милий», «Хлопчик із дівчинкою дружив», «Дощі» та багато інших.

Його поетом-співавтором стає Регіна Лісіц. Їхні пісні виконують радянські зірки естради, вони займають призові місцяна конкурсах та фестивалях. Вже перший рік спільної творчостіпісня Ігоря Корнелюка «Дізнайся» допомогла стати лауреатом фестивалю у Сопоті. Співачка мала цілу програму з пісень Корнелюка, серед яких: «Я не розумію, що зі мною», «Мавпа», «Гороскоп» та інші. А на телеконкурсі "Юрмала-86" Світлана Медяник стала другою, виконавши хіт композитора "Не зі мною". У 1987 році він був визнаний найкращим автором та виконавцем пісень свого твору.

Окрім роботи над сольними композиціями, композитор працює над музикою до спектаклів та фільмів, а також створює мюзикли. Серед робіт кінця 80-х значаться дитяча опера «Тягни-Товкай, або Айболіт зі Звіринської вулиці» та музичне оформленнякінострічки « Музичні ігри». Пісні Корнелюка поповнюють репертуар, кабаре-дует «Академія».

Сольна кар'єра розпочалася у 1988 році після відходу з театру «Буфф», де він обіймав посаду художнього керівника. Ігор стає надзвичайно популярним, бере участь у «Музичному рингу», куди його запросив . Він перемагає та стає знаменитим, а композиція «Квиток на балет», з якою він виступив на «Пісні року», отримує приз.

Ігор Корнелюк. Пісня "Дощі"

Три сольних альбому, що з'явилися один за одним - "Квиток на балет", "Почекай", "Я не можу так жити", зробили співака мегапопулярним. Відтепер Ігор Корнелюк стає бажаним гостем на «Різдвяних зустрічах», його пісні звучать у популярній інтелектуальної гриЩо? Де? Коли?». Без Корнелюка не обходиться популярний фестиваль «Пісня року». 1998 року композитор нагадує про себе альбомом «Привіт, а це Корнелюк!», після чого дискографія композитора поповнюється лише роботами з кінофільмів.

На початку 90-х Ігор Корнелюк пробує себе як актор, знявшись у фільмі «Куд-куд-куди, або Провінційні історії з інтермедіями та дивертисментом у фіналі». Сюжет та музичний матеріалкінокомедії використовувалися Корнелюком у спільних концертах з .

Ігор Корнелюк. Пісня "Квиток на балет"

Співак виступає з сольними концертамиу «Лужниках», «Олімпійському», концертних залах «Жовтневий» та Державному центральному «Росія». У 1998 році він знову бере участь у «Музичному рингу», тепер уже з . Це була його друга перемога у популярному шоу. Корнелюк за час музичної діяльності написав понад сто пісень та створив музичну студію.

Ігор Корнелюк – композитор, пишучий музикудля кіно. «Місто, якого немає» з серіалу «Сіті» – один з найпопулярніших хітів. З використанням кадрів фільму було створено кліп.

Ігор Корнелюк, "Місто, якого немає"

Його музика звучить у фільмах "Ідіот", "Тарас Бульба", "Якщо небо мовчить", "Чужа війна" та інших. Саундтрек з «Майстра та Маргарити» отримав назву «Пекельний вальс» і також був випущений окремим відеороликом.

Ігор Корнелюк виступає не лише сольно, а й у дуетах. Пісню «Милий» він виконав через роки разом із . 2014 року Корнелюка запросили до складу журі телеконкурсу «Один на один».

Особисте життя

Дружина Марина навчалася на відділенні хорового співу. Одружилися молодята після двох років спільного проживання, коли їм було по 19 років. Одруження відбулося між випускними іспитами в училищі та вступними до консерваторії. Попутно виходив спектакль «Трубач на площі» головної ролі. Для Корнелюка робота над музикою до постановки стала прем'єрою. Студентське весілля зіграли на перший гонорар. 1983 року у них народився син Антон. Син не пішов стопами батьків, присвятивши своє життя комп'ютерним технологіям.

У Мережі є безліч фотопортретів і фото повний зрістІгоря та Марини, які живуть у щасливому шлюбівже понад 30 років. Ігор пише музику у своєму заміському будинку, а Марина займається організацією концертів талановитого чоловіка.

У 2012 році артист офіційно заявив про те, що страждає на цукровий діабет. На збій в організмі вплинула важка подія в особистому житті композитора - смерть батька, яка настала раптом від тромбу, що відірвався. Співак довго не міг прийти до тями, почалися проблеми з цукром. Хвороба змусила композитора переглянути ставлення до раціону харчування. Скинути вагу зі 110 кг до 92 кг допомогла дієта, а також сік фрукта ноні.

Ігор Корнелюк зараз

Зараз подружжя Корнелюків живе в заміському особняку в Сестрорецьку. Вдома у музиканта велика колекція годинників та раритетних речей. Співак не користується соціальними мережами, В «Інстаграмі» його фото розміщуються на сторінках шанувальників.

2017 року співак перевидав збірку «Ігор Корнелюк. Кращі пісні». 2018 року музикант порадував мешканців Петрозаводська виступом на Дні міста.

Дискографія

• 1988 – «Квиток на балет»
• 1990 - «Почекай»
• 1993 – «Я не можу так жити»
• 1994 - "Мої улюблені пісні"
• 1998 - "Привіт, а це Корнелюк!"
• 2001 – «Саундтрек до серіалу «Бандитський Петербург»» (OST)
• 2010 – «Пісні з кіно»
• 2010 - "Тарас Бульба" (OST)
• 2010 - «Майстер та Маргарита» (OST)

Ігор вважається, що чоловікові належить посадити дерево, народити сина і побудувати будинок. Ви все це здійснили: дерев повний сад, син дорослий, будинок чудовий. Як, на вашу думку, цього достатньо чи все-таки чогось бракує?

Мені здається, людина неодмінно має щось створювати: шити, винаходити, знімати кіно, складати книги чи музику – значення не має. А ще любити: життя, людей, природу, батьківщину нарешті. І найголовніше, мабуть, – хотіти. По-моєму, коли відмирають бажання, це страшніше за хворобу, страшніше за самотність. Життя втрачає сенс. Впевнений: старість настає не тоді, коли людина не може, а коли не хоче. А якщо бажання є, він і в 90 років буде молодим і в тонусі.

- Ваші «хотіння», де почали формуватися?

У Бресті – я там народився та виріс. Жив із батьками та старшою сестрою Наталкою на краю міста у приватному будинку. Він розташовувався за три кілометри від прикордонної застави - державного кордону Радянського Союзу. У цьому вся була специфіка. Мало того, що через Польщу контрабандою завозили модні речі, включаючи американські джинси - позамежну мрію кожного. радянської людиниТак ми ще слухали польське радіо, дивилися польське телебачення, тому були дуже просунутими. Звичайно, музику записували на магнітофони.

По батькові мої батьки були досить багатими землевласниками. Коли прийшла радянська влада, у дідуся вистачило кмітливості добровільно віддати все та влаштуватися працювати у депо. Тим самим він зберіг сім'ю. Тільки 1988 року тато вперше розповів мені про це і показав наші землі. Пам'ятаю, їдемо з ним дорогою, і він каже: «Ігоре, ось за цією річечкою починається наша земля». А місце, де вона закінчувалася, він вказав хвилин за двадцять. Причому їхали ми зі швидкістю 80 км/год. Але, як неважко здогадатися, багатства предків нам не перепали. Ми жили дуже скромно, від зарплати до зарплати, і грошей завжди бракувало. Ну, як усі.

Папа Євген Касьянович був неймовірно артистичним. В юності він надходив у театральний інституту Мінську, але не було прийнято. Повернувшись додому, сказав: « Радянське мистецтвовтратило видатного представника». Можливо так воно і є. На свята у нас вдома збиралося багато гостей, і застілля завжди були дуже веселими, бо тато всіх заводив, постійно балагурив. Від його історій усі реготали, та так, що їсти-пити забували. Причому це не був відпрацьований репертуар – він ніколи не повторювався.

Працював тато диспетчером на залізничної станції: відправляв поїзди за кордон Вільно говорив польською, білоруською. Його польські колеги щороку на Різдво надсилали нам із сестрою ящик із солодощами, жуйкою. На той час це було за межею мрії. Ми ці чудові різдвяні ласощі розтягували аж до літа – мама якимось чином розподіляла.

Мама, Ніна Опанасівна, працювала на швейній фабриці – спочатку швачкою, потім інженером, курирувала діяльність ВОІР (Всесоюзне товариство винахідників та раціоналізаторів) – мала велику кількість раціоналізаторських пропозицій та винаходів. Згодом вона працювала в обласній раді профспілок. Але будинки шила постійно: прийде з роботи – і за швейну машинку. Шкода, нам із сестрою рідко діставалося щось пошите її руками: переважно клієнтками мами були жінки її віку.

Своє піонерське дитинство я згадую із величезним задоволенням. Купалися з хлопчиськами в річці, грали у футбол, лазили через паркани красти яблука в чужих садах, у війну грали - плутали по лабіринтах Брестської фортеці з вирізаною з дерева зброєю... А ще я з ранніх роківзаймався музикою. Випадково так вийшло. На весіллі татового друга (завуча музучилища) зібралася консерваторська професура. Якоїсь миті мене, п'ятирічного хлопчика, поставили на стільчик і попросили заспівати. І я під акомпанемент баяна видав усі відомі мені хіти радянської естради. Після цього присутні музиканти сказали батькам, що вони повинні віддати мене вчитися музиці. Так я, за сестрою, потрапив у музичну школу. Наталя зараз педагог – хоровик-диригент, викладає у музичній школі.

- За силою відчуттів для мене ніщо не може зрівнятися з тим, що називають «радість творчості», - ніяка інша радість у світі, включаючи матеріальну. Фото: Андрій Федєчко

- Однолітки з дворової компанії вас не дражнили?

Аякже! Відразу приклеїли прізвисько – Композитор. Спочатку з бажанням образити, але поступово знущальні інтонації поступилися місцем поважним. Тому що вже з 5 класу я почав у складі шкільного ВІА виступати на всіх наших вечорах: грав і співав, потім почав писати свої пісні. Пригадую такий епізод. Я був максималістом, упертим і забіяком - щойно, за свою правду ліз битися. І ось одного разу в нас почалася велика бійка, небезпечна. Я – у перших рядах. Раптом наші хлопці біжать до мене з криком: «Тримайте Ігоря! Не пускайте його! Я остовпів: «Чому так?» Виявилося, вони хотіли вберегти мене, злякалися, що я пошкодю руки. Мене це зворушило до сліз… А наш ансамбль став користуватися популярністю, на вихідні нас запрошували грати на танцях у міському Будинку культури. Гроші за це платили - я отримував 30 карбованців на місяць і з гордістю приносив їх додому.

Але батьки ставилися до мого захоплення музикою дуже скептично. Казали: «Ігорю, вступи до нашого Інженерно-будівельного інституту, отримай нормальну професію, після цього грай скільки хочеш». Тато навіть глузував. Прийдуть гості, він наллє горілку в чарку і дурно простягає мені: «Що ж не береш, синку? Пий, ти ж музикант - звикай! Вважав, що всі музиканти – алкоголіки.

Так само він глузував, коли я вперше закохався – у 6-му класі. на Новий рікми з сестрою запросили до нас друзів-подружок, і я покликав дівчинку, з якою ми вже ніби зустрічалися. Коли батьки зрозуміли, що дівчинка прийшла не до Наташі, а до мене, за столом раптом запанувала незручна мовчанка. Мовляв, чи не рано дівчаток водити? А я був очкариком, але ходити в окулярах соромився, тим більше при цій дівчинці. Хотілося виглядати мужньо, і я свої очки зняв. І ось, відчувши, що треба якось розрядити обстановку, я не знайшов нічого кращого, як звернутися до цієї дівчинки: Любе, хочеш пива? Вона була трохи старша за мене - семикласниця. (Сміючись.) Мені завжди подобалися жінки доросліші: у мене й дружина така, старша на півроку. Тому з березня до листопада я називаю її старою.

Коротше кажучи, до смерті перелякана Люба каже: «Хочу». Я беру пляшку, намагаюся налити, але не виходить – не ллється. Тато, похмуро спостерігаючи за процесом, каже: «Синку, пляшку закрито. На піаніно лежать твої окуляри, одягни їх і перестань випендрюватися». Незабаром ми з хлопцями вирушили грати-веселитися, а вранці я пішов проводжати Любочку додому. І у тата з'явилася невичерпна тема для кепкування. Приходжу якось зі школи, він сидить за письмовим столомта щось зосереджено пише. Запитую, що саме. «Пишу, – каже, – лист Підгірному – голові Президії Верховної Ради СРСР». Я здивувався: "Про що?" - «Щоб він дозволив моєму маленькому синові одружитися». Так і підколював.

А потім ця Люба мене покинула: знайшла іншого хлопця, курсанта військового училища. Для мене це була страшна трагедія. На нервовому ґрунті я реально захворів. Кілька тижнів провалявся, якийсь час був у повному забутті. А коли прийшов до тями, перше, що побачив, - схилене мамине обличчя. І я сказав: "Мам, я хочу персик". Чомусь дико захотілося. Для радянських часів, у Бресті, у березні, це було якесь фантастичне бажання. Але мама принесла мені персик – нехай консервований, але це не має значення. Не уявляю, як вона зуміла його роздобути. Я спробував, але він здався мені гірким. Однак саме з цього моменту я пішов на виправлення.

І головне - зненацька виникла шалена потреба складати пісні. Я виливав свою тугу через нерозділене кохання в звуках. Вірші брав усе поспіль: Єсеніна, Пастернака, Ярослава Смелякова. Все, що подобалося, гріло, чіпляло… Нові пісні тягнув у наш ансамбль. Ми це розучували, репетирували і потім виконували на танцях. А дівчата дарували нам квіти. Але це мене вражало. Я самозабутньо був захоплений музикою, буквально жив нею. Так було у Бресті – і в школі, і в музучилищі, куди вступив після 8-го класу; так продовжилося в Ленінграді, де навчався у консерваторії. Я не міг уявити себе поза музикою, часто ловив себе на думці: «Боже, як же мені пощастило! Як люди живуть, не граючи?

Весілля з Мариною (1982). Фото: З особистого архіву Ігоря Корнелюка

- Батьки таки змінили своє ставлення до професії музиканта?

Розповім одну показову історію. 1969 року тато купив машину - «запорожець». Один із найперших, з номером кузова, здається, 0000000006. «Мильниця», звичайно, але все-таки вона їздила. Потім з'явилися "жигулі", і тато був захоплений цими "вісімками" та "дев'ятками", став про них мріяти. А тоді, щоб купити машину, треба було записатися в чергу і чекати свого часу роками. Папа чекав 10 років. До цього часу я встиг закінчити не тільки училище, а й консерваторію, більше того, став відомим артистом. І ось нарешті підійшла татова черга. Він узяв із собою накопичені гроші і вирушив на роботу, знаючи, що після закінчення поїде оформляти машину. Але ж треба, саме в цей день у нього стався перший інфаркт! Великий. Мабуть, сильно перехвилювався. Вийшов із лікарні вже з інвалідністю, з роботою довелося розпрощатися. Коли він поцікавився, як справи з його машиною, отримав у відповідь: «Та ви ж інвалід, яка вам машина!» Тато образився дуже міцно. Він же 35 років віддав цій наднапруженій, дико нервовій, стресовій роботі. Я бував у нього в диспетчерській: величезне приміщення, навколо табло з картами всіх шляхів, маршрути поїздів, стрілки на коліях позначаються лампочками, вони спалахують, миготять, і тато всім цим керує, контролює процес. Перед ним – десяток телефонів, які постійно дзвонять. У результаті його «віддячили».

І ось – дивовижна справа – саме в цей момент мені зателефонували з Тольятті та запросили на тиждень виступити з концертами у Палаці спорту. Я сказав їм: "Хлопці, благаю, можна якось влаштувати, щоб я у вас прямо на заводі купив машину?" Тоді це практикувалося: усі артисти здебільшого так і купували авто. Звичайно, для мене все організували, і таким чином я купив свій перший автомобіль. Після гастролей пригнав його до Бреста, перед в'їздом у місто добре помив і увігнав до нас у двір. Було літо, тато сидів на ганку з зворотного бокувдома і чистити картоплю. Помітивши мене, зрадів: «О, Ігорю, звідки ти взявся?» Я заводжу його за кут, він бачить машину, я кажу: «Тату, це тобі!» - І віддаю йому ключі. Він заплакав. Першого разу я побачив, як плаче мій батько. Тут я сказав: «Тату, ну погодься, все-таки музикант теж хороша професія. І не всі алкоголіки». Він сміявся крізь сльози.

Папа переніс два інфаркти та три інсульти, після останнього рухові функції відновилися, а мова ні – 18 років не міг розмовляти. Помер раптово, наразі - відірвався тромб. А мами не стало через три роки - у 2014 році, в мій день народження. Я повернувся з гастролей напередодні ввечері і зазвичай хотів відразу їй зателефонувати. А потім подумав: «Навіщо? Адже завтра рано-вранці мама все одно мене вітатиме». Але дзвінок не пролунав - уночі стався серцевий напад.

З того часу - непоправна порожнеча. І біль. І відчуття, що ти щось недоказав, недоробив, недолюбив і ще тисячі "недо". Коли живі батьки, вони є якоюсь проміжною ланкою між тобою та вічністю: з ними почуваєшся захищеним. А після їхнього відходу починаєш усвідомлювати, що залишився з цією самою вічністю віч-на-віч. Із цим примиритися неможливо. Я дико сумую за мамою з татом. Часом настільки сильно, що, здається, не зможу цього впоратися. Від цього впадаю у депресію. І від перевтоми, до речі, теж – я людина емоційна. Допустимо, нещодавно зрозумів, що дійшов до краю, бо протягом тривалого часу роблю величезну роботу – пишу оперу. На мій погляд, опера - найвища планка музичної творчості. Але, якби я знав, наскільки важко працювати в цьому жанрі, слово честі, не впевнений, що взявся б.

Із сином Антоном (початок 1990-х). Фото: З особистого архіву Ігоря Корнелюка

– Як ви пережили ейфорію популярності?

Зоряна хвороба - це реальна хвороба, і ті, хто вистрибує на орбіту популярності, неодмінно на неї хворіють - всі без винятку. Тільки в одних артистів це загострення проходить легко і швидко, а в інших може розтягнутися на роки, трапляється навіть на все життя.

Напевно, мені пощастило: мій період захворювання був коротким. А скрутило мене після « Музичного рингу», який у квітні 1988 року показали на Всесоюзному телебаченні. Я брав участь у ньому з композитором Вітей Резніковим, Царство йому Небесне, і мені довелося стати переможцем. Тоді я справді прокинувся знаменитим. На той час мешкав біля станції метро «Горківська», і наступного дня після «Рінгу» мені потрібно було проїхати на «Невський проспект» – одну станцію метро – і далі пройти квартал до потрібного місця. За цю подорож я зрозумів, що в моєму житті щось радикально змінилося. Знаєте, в Амстердамі є вулиця Червоних ліхтарів, де у вітринах сидять повії та перехожі на них дивляться. Ось я відчув себе так само. Звичайно, впізнаваність була приємна, мене прямо розпирало. Але тривало так недовго - тижнів зо два-три.

Головні зміни настали у професії. Незабаром моя пісня "Квиток на балет" стала лауреатом телевізійного фестивалю "Пісня року". Мені зателефонувала Пугачова, запропонувала познайомитися, я приїхав до неї в гості, ми довго спілкувалися, потім почали співпрацювати, кілька місяців працював у неї в театрі. Дуже цим пишався. А потім почалася моя співоча кар'єра. З першим «сольником» поїхав до Вітебська – виступав у новому концертному залі. Перед початком хвилювався страшно. І тут мій тодішній директор підкликає мене, трохи відсуває завісу і каже: «Подивися в щілинку». Я оком туди уткнувся і бачу: зал переповнений. П'ять тисяч людей заплатили по чотири карбованці, щоб слухати мої пісні! І мене прорвало: у мене почалася істерика, бризнули сльози. Я про таке і подумати не міг. Мене ніяк не могли заспокоїти. Хвилин на сорок довелося затримати концерт. Потім я зумів узяти себе в руки, вийшов на сцену, сів до рояля і заспівав: «Я розучився літати, я розучився мріяти, на жаль… А ви?» Так і почалося. Ми моталися з міста до міста, працювали тільки у великих залах- у Палацах спорту та на стадіонах. Звичайно, я всім цим упивався.

Ігор, відомо, що ви одружилися дуже рано. Завдяки цьому вам удалося уникнути гастрольних загулів? Або вони відбувалися паралельно до життя сімейного?

За логікою я маю сказати: слава Богу, що я рано зв'язав себе шлюбними узами і це дало мені можливість уникнути сумнівних пригод! Але це буде неправдою. Я жива людина, і, звичайно, після весілля настав час, коли… Так, всяке було. Довгі гастролі, готельне життя, пиятики, шанувальниці – все це спокушає і дуже віддаляє від життя праведника. Але знаєте, я вважаю, що в сімейних відносинахвсе залежить від жінки, її мудрості. Невипадково жінок називають хранительками домашнього вогнища. Ми з Маринкою могли розбігтися сотні разів, але їй вистачило розуму, такту, розуміння, далекоглядності та всього іншого, щоб зберегти сім'ю, і я їй дуже вдячний.

- Ми з Маринкою могли розбігтися сотні разів, але в неї вистачило розуму, такту, розуміння та далекоглядності, щоб зберегти сім'ю. З дружиною та лабрадором Боней. Фото: Андрій Федєчко

У чому це виражалося: дружина не дорікала вам, приймала все як є чи дипломатично намагалася переналаштувати?

Почнемо з того, що я таки ніколи не поводився по відношенню до неї по-свинськи, не ліз на рожон, не афішував свої інтрижки. Якщо щось таке траплялося, намагався, щоб до неї інформація не доходила. Але все одно звідти звістки долітали. І коли Марина починала мені нарікати, я казав, що це все чутки, злі язики поширюють. Непогана відмазка, але, думаю, вона все розуміла правильно, хоча вдавала, що задоволена таким поясненням. Так, бували в мене заходи набік, а то й закоханості, і, відповідно, виникали сумніви щодо правильності мого життя, виникало бажання щось змінити. Але який же я щасливий, що Господь утримав мене від цього! Мені й тато казав: «Синку, не робиш необачних вчинків. Потім зрозумієш: міняти одне на інше немає жодного сенсу». І вчитель мій наставляв: «Сім'я – як глечик. Якщо його розіб'єш, звичайно, можна склеїти, але це буде глечик із тріщинами – вже не те. Тому постарайся пронести його через життя цілим».

Коли ми з Маринкою вирішили одружитися, всі дивувалися. Ми з нею разом навчалися у музучилищі в Пітері: вона – на диригентсько-хоровому відділенні, я – на композиторському. Якось я написав кантату для хору та оркестру за старовинними обрядовими піснями. А Марина, крім дуже симпатичної зовнішності, мала чудовим голосом, і я запросив її до хору. Слово за слово – стали зустрічатися. Кілька років пороманилися, і я зробив пропозицію.

Батьки з обох боків оторопіли. Мариніна мама, яка виховувала доньку одна, була категорично проти. Моя навіть плакала, голосила: "Боже мій, тобі всього 19 років, що ти твориш, куди поспішаєш, у тебе ж ще мільйон різних дівчат буде!" Загалом я вислухав усе те, що зазвичай говориться дітям у таких випадках. Але ми нікого не послухали, і… мені, вважаю, пощастило. Сподіваюся, дружині моїй теж.

- Що за манок був у Марині і як вам вдалося її примагнітити?

Вона була така мила - я відразу відчув споріднену душу, з нею було неймовірно легко спілкуватися. А крім того… Як жартував Марк Євгенович Тайманов, гросмейстер, наш добрий знайомий, «молоді так сильно любили один одного, що дитина у них народилася через шість місяців після весілля…» Одночасно з усіма весільними заходами у червні 1982 року я складав випускні іспити училище та вступні до консерваторії. А зіграли весілля ми одразу після прем'єри моєї першої в житті роботи на замовлення – вистави «Трубач на площі», до якої я написав музику і де дебютував Коля Фоменко. На отриманий гонорар і відзначали нашу урочистість – у ресторані, з рідними, друзями та педагогами. Весело було.

- До народження дитини були готові?

Ні звичайно. Але раз таке сталося, намагався поводитися як чоловік, розумів, що сім'ю треба годувати. Окрім навчання на першому курсі консерваторії, я почав працювати аранжувальником – писав партитури. Ось уявіть: 30-рядковий партитурний папір, лупа, гостро відточений олівець, гумка, лінійка; я розкреслюю лист і пишу ноти всім музикантам – хто що має грати. За тактами. Один такт коштував 40 копійок. Найбільше я любив вальси. Знаєте, чому? Зараз поясню. (Награє на піаніно короткий пасаж.) Це вже шістдесят рубль! А якщо пісня в кілька куплетів і, припустимо, у другому куплеті оркестр грає те саме, що в першому, я просто викреслював порожні такти і давав ці листи Маринці: «Перепиши звідси досі!» Скопіюй тобто. А сам писав далі. Мій рекорд був 500 тактів на день! Сів за стіл о шостій ранку, став о другій ночі. Одного разу зробив перерву на їжу - дуже швидко поїв, мало не стоячи. Натомість отримував реальні гроші.

Згодом я зрозумів, що, роблячи аранжування, просто віддаю свої ідеї чужим людям і знайшов інший спосіб заробітку. Став на вихідні їздити до Бреста: грав там і співав на весіллях. Як правило, їздив удвох із барабанщиком, із собою брав узяті напрокат інструменти – синтезатори, акордеон. Моє музикування було схоже на атракціон: я примудрявся грати і співати за цілий оркестр, лихо виходило. Мене дуже любили, всюди запрошували, і, хоча вимотувався дико, мені це подобалося. Прекрасно - з'їздив на пару днів і заробив 200-300 рублів.

На весіллях я грав доти, доки на одному з них до мене не підійшов мужик зі словами: «Чуєш, очкарик, а ти знаєш таку пісню «Милий, мені дуже сумно було»? Я говорю: «Взагалі-то знаю». - "Ну а зіграти можеш?" І цього ж вечора попросили заспівати «Квиток на балет». Тобто в обличчя мене ще не знали, але мої пісні вже звучали, і людям вони подобалися. Тоді я зрозумів: все, більше мені на весіллях грати не можна, треба перебиратися на наступний щабель. З того часу не грав.

- Людина неодмінно повинна щось створювати: шити, винаходити, знімати кіно, складати книги чи музику. А ще любити: життя, людей, природу, батьківщину, нарешті. Фото: Андрій Федєчко

- А як ви облаштовувалися у побутовому плані?

Перші чотири роки жили разом із Марининою мамою (вона була вчителькою у школі) та з бабусею у двокімнатної квартириу хрущовці. Марину дорікали: мовляв, за кого ти вискочила заміж – ні колу ні двору, голота якась, зі стипендією 40 рублів. Але поступово все почало налагоджуватися. Зараз теща, звичайно, поважає мене, любить, але раніше всяке бувало, до скандалів доходило. А я хлопець гарячий, емоційний, у боргу не залишався. Зрештою, все виливалося на Марину, їй було нелегко. Тому ми перебралися на орендовану квартиру. Декілька років так жили. Але одного разу господиня раптом зателефонувала і веліла нам вимітатися за два тижні. Вперше в житті я пішов до якогось житлового комітету. А у мене тоді вже платівки виходили мільйонними тиражами. Я подарував свої диски, змалював ситуацію і попросив хоча б тимчасову квартиру. І мені виділили – на Петроградці, у нежитловому фонді, у розселеній комуналці. Ми там оселилися спочатку на якийсь час, а потім і постійно - вдалося переоформити її в житловий фонд і купити. Звісно, ​​це було величезною радістю.

Але чесно скажу, для мене за силою відчуттів ніщо не може зрівнятися з тим, що називають радістю творчості. Щоправда. Жодна інша радість у світі, включаючи матеріальну. Навіть кохання поступається. Це вища емоція із тих, що може випробувати людина. Буває, шукаєш мелодію, шукаєш, шукаєш, і раптом – опа! – зачепився. Пояснити це неможливо – секундний спалах, іскра! Звідки? Не зрозуміло. Але ти схопив цю мить. А потім обов'язково приходять муки...

Іскра явно спіймана у багатьох ваших творах. Не лише пісенних – достатньо згадати музику до фільмів, серіалів. Мелодія з «Бандитського Петербурга» взагалі отримала найвище народне визнання: зазвучала мало не з кожного мобільного телефону.

Я був вражений, коли зрозумів, що цей саундтрек став настільки популярним. Звичайно, такий успіх дуже приємний. Тим більше, якщо врахувати, що тоді я зовсім не орієнтувався в специфіці кіномузики, де головний критерій один: музика в кадрі повинна працювати. Адже вона – майже єдине, що створює емоцію у фільмі. Коли ми дивимося на обличчя актора, слухаємо проникливий монолог і ковтаємо сльози, ми навіть не усвідомлюємо, що цей настрій виникає завдяки музиці. У ній багато емоційних складових, і баланс їх має бути абсолютно точним. Але повторюю: неможливо зрозуміти, як ця точність вираховується.

Коли Бортко покликав мене до «Бандитського Петербурга», його відмовляли: «Володю, ти здурів! Адже Корнелюк естрада, попса: «Дощі, дощі», «Квиток на балет», а у нас серйозне кіно, сага». Але режисер чомусь вірив у мене і сказав: «Хлопці або музику пише цей композитор, або нехай фільм знімає хтось інший». Тоді продюсери відчепилися. Треба віддати належне, потім ці люди мені дзвонили, вибачалися та дякували. А з «Ідіотом» виникла Нова серіянедовіри. Цього разу Бортко говорили: «Володю, до чого тут Корнелюк?! Він пише для бандитського кіно, а в нас класика, Достоєвський! І режисер мені сказав: "Якщо впораєшся, більше таких розмов не буде ніколи". Дуже довго у мене нічого не виходило, я мучився, приходив у відчай, мало не щоночі бачив уві сні Федора Михайловича, пробував сотні. музичних темі відчував – знову не те. І таки знайшов. Сподіваюся, впорався, коли розмови припинилися.

Однак над «Майстром та Маргаритою» працювати наважився не одразу. Знівечений, вимучений Достоєвським, я боявся, що Булгакова не здолаю. До того ж, взагалі не вірив у можливість екранізації цього булгаківського роману, а тим більше у свій успіх. Але Бортко за чверть години зумів мене переконати, і я таки взявся. Знаєте, моя мама не раз говорила: Ніколи не думай про те, що буде завтра. Починаючи будь-яку роботу, не намагайся зазирнути до її фіналу – щоб не злякатися. Краще чітко розплануй сьогоднішній день і неухильно дотримуйся цього плану. Тоді вийде все, навіть те, що здавалося нездійсненним». Так і сталося. Нехай ця робота далася мені ще важчою за попередню і, коли все закінчилося, я реально впав у депресію, але в результаті результатом залишився задоволений.

- Я людина емоційна, від перевтоми можу впасти в депресію. Нещодавно зрозумів, що дійшов до краю, бо роблю величезну роботу – пишу оперу. Фото: Андрій Федєчко

- Чи не було бажання долучити сина до світу музики?

Коли я навчався у музичній школі, зі мною поряд займалися хлопці, яким це було на фіг не потрібно – їхні батьки змушували. Я бачив, наскільки їм тяжко. І пообіцяв собі: ніколи не стану своїх дітей прирікати на такі муки. Коли Антоша був маленький, я запитав: Ти хочеш вчитися музиці? Він твердо відповів: Ні. Я запропонував: «Ходімо, посидь зі мною, просто послухай, подивися, як із нічого з'являється мелодія, може, тобі буде цікаво». Він п'ять хвилин посидів, після чого сказав: "Тату, я піду?" Потім я влаштував йому перевірочний тест: «Антоша, заспівай: до-ре-мі-фа-соль-ля-сі-до…» Він почав: «До-о-о…» На цьому експеримент було припинено: все зрозуміло – вільний . Не знаю, чи я мав рацію, коли відпустив ситуацію, може, варто було бути наполегливішим. У будь-якому разі поїзд давно пішов. Син закінчив Санкт-Петербурзький державний університетінформаційних технологій, механіки та оптики, став комп'ютерником, програмістом. При цьому інтереси у нього різнобічні, чудово розуміється на мистецтві, музиці, кіно.

- Чи задоволені його життям?

Одвічне філософське питання. Проблема батьків та дітей залишається завжди. Нам здається, що в наш час сонце було вищим, трава зеленіша, дівчата красивіші і взагалі все було краще. І ми жили правильно, а вони живуть неправильно. Хочемо передати їм накопичений нами досвід - ми знаємо як треба. А вони не бажають це переймати і все роблять по-своєму. Мабуть, у цьому полягає закон життя: кожен сам має пройти свій шлях, все на собі випробувати, набити свої шишки. Се ля ві.

- Але у вас із сином є взаєморозуміння чи пікуєтеся?

Часом так, часом так. Наскільки я розумію, в якихось питаннях він ставиться до мене як до анахронізму, що ходить, - мовляв, що з нього, тату, взяти.

- Шалено заздрю ​​своїм друзям-одноліткам, у яких є онуки! Якби можна було прожити життя наново, напевно знаю: у мене неодмінно було б багато дітей. Фото: Андрій Федєчко

- Ваша популярність якось позначалася на ньому?

Були негативні реакції. Пам'ятаю, коли Антошка пішов у 1-й клас, старшокласники почали його дражнити. У свій час прямо знущалися, знущалися: «Давай-но, Корнелючку, заспівай нам! Ану, станцюй живо! За переляк - саєчка» - і таке інше. А син нічого не говорив, мовчав, усе зберігав у собі. Я випадково про це дізнався, після чого негайно забрав його з цієї школи і перевів до іншої гімназії.

- Про онуків не замислюєтеся?

Ви не уявляєте, як я заздрю ​​своїм друзям-одноліткам, які мають онуки! Якби можна було прожити життя наново, напевно знаю: у мене неодмінно було б багато дітей. Так, у молодості нам з Мариною жилося дуже важко, але все одно, я «настрогав» їх штук 17. Бігали б пострілята, а я згадував би: «Господи, як же цього звуть?» Зате яке зараз було б продовження! Скільки радості, щастя! Адже раніше були багатодітні сім'ї. Поняття пенсії не існувало і діти були гарантією того, що в старості про тебе подбають. Нині люди народжують мало, сподіваються на державу. Але той уклад, на мою думку, був правильнішим, людянішим, чи що.

Родина, сім'я:дружина – Марина, музикант, директор Ігоря; син – Антон (33 роки), програміст

Освіта:закінчив теоретико-композиторське відділення музичного училища при Ленінградській державній консерваторії ім. Римського-Корсакова, а потім Ленінградську державну консерваторію за класом композиції

Кар'єра:естрадний композитор-виконавець (серед пісень - «Хлопчик з дівчинкою дружив», «Милий», «Дощі», «Квиток на балет», «Ходимо Парижем»), музикальний керівникЛенінградського театру «Буфф», автор музики до спектаклів та кінофільмів (зокрема, до фільмів «Бандитський Петербург», «Ідіот», «Майстер і Маргарита», «Тарас Бульба»)