Лібрето до балету лебедине озеро. Перлини балету “Лебедине озеро” П

Прекрасна птиця здавна була символом добра, шляхетності, вірного кохання. Образ білого лебедя приваблював романтиків. Він ставав уособленням недосяжного ідеалу. Але де білий лебідь, Там поруч інший - чорний. Вічна боротьбадобра і зла, поле битви в якій – душа людини. Вибір між світлим і темним часом болісний, протистояти спокусі буває важко. Помилка ж, навіть мимовільна, може стати фатальною.

Ореолом таємниць огорнута історія створення балету Петра Ілліча Чайковського. Лебедине озеро». Сюжетна канва давно стала звичною для глядачів, хоч її літературне джерелодосі незрозумілий. Однак мало хто згадує, що початкове лібрето було зовсім іншим. Адже саме від нього відштовхувався Чайковський під час написання музики.

Забута казка

…На березі загадкового озера живе добра фея Одетта. Вдень вона ширяє над землею в образі білого лебедя і насолоджується свободою. Вночі ж, прийнявши людську подобу, весело танцює зі своїми подругами серед руїн старого замку. Однак Одетту не злюбила зла мачуха, що виявилася чаклункою. Вона прагне занапастити падчерку і переслідує її, обернувшись совою. Але Одетту захищає чарівна корона.

Свою історію дівчина розповіла юному принцу Зігфріду, який випадково опинився в лісовій глушині. Він з першого погляду полюбив чудову фею. Вона відповіла йому взаємністю та відкрила головний секрет: звільнення від переслідувань мачухи-сови можливе, якщо який-небудь юнак покохає Одетту на все життя Коли він назве дівчину своєю дружиною, зла чаклунка стане безсилою. Зігфрід не боїться жодних випробувань і викликає бути рятівником коханої.

Однак він не розрахував своїх сил. У палаці почався бал, на якому принц мав вибрати наречену. На святі з'явився таємничий лицар Ротбарт із дочкою Одилією. Спочатку вона здалася Зігфріду схожою на Одетту, але потім образ озерної феї помер у його душі. Чарівна гостя повністю заволоділа увагою вітряного юнака. Осліплений раптовою пристрастю, він називає Одилію своєю нареченою.

Розкати грому, блиск блискавки жахають Зігфріда - він згадує про Одетту і поспішає на берег озера, сподіваючись вимолити в неї прощення. Але тепер вони мають розлучитися. Бажаючи за всяку ціну утримати поруч із собою фею, Зігфрід зриває з її голови чарівну корону. Цим він остаточно губить дівчину – тепер ніщо не захистить її від злий мачухи. Одетта замертво падає на руки Зігфріда. Починається буря, і хвилі, що набігли, поглинають нещасних закоханих.

Озеро таємниць

Таким був сюжет у першій постановці. Вона відбулася 1877 року на сцені Великого театру. Ім'я автора лібретто на афіші не було. Імовірно, ним був Володимир Бегичов - керуючий Імператорськими московськими театрами. Як його можливий співавтор називався відомий артистВасиль Гельцер. Але є можливість, що лібретто належало перу самого композитора. У роботі над сценарієм міг брати участь і Вацлав Рейзінгер – автор хореографії першої постановки.

Прем'єра пройшла із середнім успіхом. Глибока музика Чайковського не одразу зустріла розуміння і знайшла гідне втілення у танці. Балетмейстер Рейзінгер був не так художником-творцем, як сумлінним трудівником. Проте у його постановці вистава витримала кілька десятків вистав. Потім балет був забутий на роки.

Нове народження «Лебединого озера» настало 1895 року - на сцені Маріїнського театру. Першу та третю картини ставив Маріус Петипа, другу та четверту – Лев Іванов. Петра Ілліча на той час уже не було живим. Лібретто було перероблено за участю його брата – Модеста Чайковського. Зміни торкнулися і партитури - порядок деяких номерів став іншим. Крім того, було додано декілька фортепіанних п'єскомпозитора – для балету їх оркестрував Ріккардо Дріго.

Гра у протилежності

У сюжеті кардинально змінилася низка ключових моментів. Одетта з доброї феї перетворилася на зачаровану дівчину - одну з багатьох. Якщо в першій редакції вона добровільно набувала вигляду лебедя, то згідно з новим лібрето, це стало результатом дії злих чар. Повністю зник образ мачухи-сови. Причиною всіх бід став злий чарівник Ротбарт, який у колишній версії був лише епізодичним персонажем.

У першому лібретто подібність між Одилією та Одеттою не відігравала вирішальної ролі в тому, що Зігфрід порушив слово, дане коханій. Він був засліплений блискучою незнайомкою на балу і забув про фею з берега озера. У новій версії герой в Оділлії бачив Одетту, що трохи пом'якшувала його провину. Однак клятва вірності все ж таки була порушена - Зігфрід піддався зовнішньому враженню, але не прислухався до голосу своєї душі.

В обох версіях фінал трагічний – герої гинуть у бурхливих хвилях озера. Але в початковому лібрето мачуха-сова, занапастивши Одетту, тріумфувала. У нової версіїгерої ціною життя здобувають перемогу над злом. Самопожертва Зігфріда в ім'я любові до Одетти призводить Ротбарта до загибелі. Зачаровані дівчата звільняються від чарів. Зігфрід і Одетта поєднуються в потойбіччя.

Нескінченний пошук

Друга версія лібрето виглядає стрункішою і логічною. Але феномен у цьому, що музика створювалася у розрахунку початковий сюжет. Його було змінено вже після смерті Петра Ілліча Чайковського. Без згоди композитора було переглянуто й партитуру. Проте робилися успішні спроби відтворення авторської музичної редакції. Зокрема, на ній засновано хореографічну версію Володимира Павловича Бурмейстера.

Постановок "Лебединого озера" дуже багато. Залежно від прочитання часом вносяться деякі нюанси в лібретто. У ньому є таємниця, яку танцівники та балетмайстри намагаються розгадати. Кожен бачить свій зміст. Але незмінною залишається тема прекрасного, піднесеного кохання. І звичайно, морального вибору- його завжди доводиться робити у важкій боротьбі між добром та злом, світлом та пітьмою.

П.І. Чайковський - Лебедине озеро - фільм-балет 1957 М.Плісецька, Н.Фадєєчєв

"Лебедине озеро", балет на музику Петра Ілліча Чайковського, є найвідомішою у світі театральною постановкою. Шедевр хореографії було створено понад 130 років тому й досі вважається неперевершеним досягненням російської культури. "Лебедине озеро" - балет на всі часи, зразок високого мистецтва. Найбільші балерини світу вважали за честь виступити у ролі Одетти. Білий Лебідь, символ величі та краси російського балету, знаходиться на недосяжній висоті і є однією з найбільших "перлин" у "короні" світової культури.

Вистава у Великому театрі

Сюжет балету "Лебедине озеро" розкриває казкову історіюпро Царівну (лободу) на ім'я Одетта та принца Зігфріда.

Кожна вистава "Лебединого озера" у Великому театрі - це свято, яке супроводжується безсмертною музикою Чайковського та чудовою оригінальною хореографією. Барвисті костюми та декорації, бездоганність танцю солістів та кордебалету створюють загальну картинуВисоке мистецтво. Зала Великого театру в Москві завжди повна, коли на сцені йде – найкраще, що було у світі балетного мистецтва за останні 150 років. Вистава проходить з двома антрактами і триває дві з половиною години. Симфонічний оркестрі під час антракту ще якийсь час продовжує тихо награвати музичну тему. Сюжет балету "Лебедине озеро" нікого не залишає байдужим, глядачі з самого початку співпереживають персонажам, а до кінця вистави драматичність досягає своєї кульмінації. Після закінчення балету публіка ще довго не розходиться. Образно висловив своє захоплення один із глядачів, який приїхав до Москви і відвідав Великий театр: "Жаль, що неможливо принести таку кількість квітів на спектакль, щоб обдарувати всіх артистів, знадобилося б кілька вантажівок". Це найкращі словаподяки, які колись чули мури Великого театру.

"Лебедине озеро": історія

Початок легендарної балетної постановки було покладено у 1875 році, коли дирекція Великого театру замовила молодому композиторуПетру Іллічу Чайковському музику до нової вистави під назвою "Лебедине озеро". Творчий проектпередбачав оновлення репертуару. Для цього і вирішили створити постановку "Лебедине озеро". Чайковський на той час ще не був широко відомим композитором, хоча їм було написано чотири симфонії та опера "Євгеній Онєгін". Він захоплено взявся до роботи. Для спектаклю "Лебедине озеро" музику було написано протягом одного року. Переклад: композитор представив дирекції Великого театру в квітні 1876 року.

Лібретто

Лібретто вистави написав відомий театральний діяч того часу Володимир Бегічов у співавторстві з артистом балету Василем Гельцером. Досі неясно, яке літературне джерело послужило основою для постановки. Одні вважають, що фабула твору запозичена у Генріха Гейне, інші вважають, що прототипом послужила "Біла Сергійовича Пушкіна, але тоді не зрозуміло, як бути з головною дійовою особою казки, князем Гвідоном, оскільки він як персонаж тісно пов'язаний із образом шляхетного птаха. Як би там не було, лібретто вийшло вдалим, і почалася робота над виставою "Лебедине озеро".Чайковський був присутній на репетиціях і брав живу участь у постановці.

Невдача

Трупа Великого театру натхненно працювала над виставою. Сюжет балету "Лебедине озеро" здавався всім оригінальним, з елементами чогось нового. Репетиції тривали до пізньої ночі, ніхто не поспішав іти. Нікому й на думку не могло спасти, що скоро може настати розчарування. Вистава "Лебедине озеро", історія якої була досить непростою, готувався до прем'єрному показу. Театральна публіка з нетерпінням чекала на цю подію.

Прем'єра "Лебединого озера" відбулася у лютому 1877 року і, на жаль, виявилася невдалою. По суті це був провал. Насамперед винуватцем фіаско був оголошений хореограф спектаклю, Венцель Рейзінгер, потім дісталося і балерині, яка виконувала роль Одетти, Поліні Карпакової. Від "Лебединого озера" відмовилися, і всі партитури були тимчасово "покладені на полицю".

Повернення вистави

1893 року помер Чайковський. І раптом у театральному середовищі було прийнято рішення повернутися до вистави "Лебедине озеро", музика для якої була просто чудовою. Залишалося лише відновити виставу у новій редакції, оновити хореографію. Це було вирішено зробити в пам'ять про композитора, що тимчасово пішов. Нове лібрето зголосилися створити Модест Чайковський, брат Петра Ілліча, та Іван Всеволожський, директор Імператорського театру. Музичною частиною зайнявся відомий капельмейстер Рікардо Дріго, якому за короткий часвдалося заново проаранжувати всю композицію та скомпонувати оновлений твір. Хореографічна частина була перероблена уславленим балетмейстером, Маріусом Петипа, та його учнем - Левом Івановим.

Нове прочитання

Вважається, що Петипа відтворив хореографію балету "Лебедине озеро", проте істинно російський колорит виставі додав Лев Іванов, який зумів поєднати роздольну співучість та неповторну чарівність російських просторів. Все це є на сцені під час вистави. Іванов написав зачарованих дівчат зі схрещеними руками і особливим нахилом голови, що танцюють вчотирьох. Зворушлива і невловимо приваблива чарівність озера лебедів - також заслуга талановитого асистента Маріуса Петипа. Вистава "Лебедине озеро", зміст та художній колорит якого в новому прочитанні значно покращилися, був готовий до виходу на сцену в новій редакції, але перед Петипа вирішив планку естетичного рівня постановки зробити ще вищим і наново розіграв усі сцени балів у палаці Володарської принцеси, а також придворних свят з польськими, іспанськими та угорськими танцями. Білій королеві лебедів, придуманої Івановим, Маріус Петипа протиставив Оділлію, створивши дивовижне "чорне" па-де-де у другому акті. Ефект був приголомшливий.

Сюжет балету "Лебедине озеро" новій постановцізбагатився, став цікавішим. Маестро зі своїми помічниками продовжував удосконалювати сольні партії та взаємодію їх із кордебалетом. Таким чином, спектакль "Лебедине озеро", зміст та художній колорит якого в новому прочитанні значно покращилися, невдовзі вже був остаточно готовий до виходу на сцену.

Нове рішення

В 1950 хореограф Маріїнського театру в Санкт-Петербурзі запропонував нову версію "Лебединого озера". За його задумом трагічний фінал вистави скасовувався, білий лебідь не гинув, все закінчувалося "хепі-ендом". Подібні зміни у театральній сфері траплялися нерідко, радянський часвважалося добрим тоном прикрасити події. Однак від такої зміни вистава не виграла, навпаки, стала не такою цікавою, хоча частина публіки вітала нову редакцію постановки.

Поважаючі себе колективи дотримувалися колишньої редакції. На користь класичного варіантаговорить і те, що трагічність фіналу була спочатку задумана як поглиблене трактування всього твору, і заміна його щасливим кінцем виглядала дещо несподівано.

Акт перший. Картина перша

На сцені величезний парк зеленіють вікові дерева. Вдалині видно замок, в якому живе Владільна принцеса. На лужку між деревами принц Зігфрід у колі своїх друзів святкує повноліття. Молоді люди піднімають кубки з вином, п'ють за здоров'я свого приятеля, веселощі б'ють через край, усім хочеться танцювати. Тон задає блазень, пустившись у танець. Раптом у парку з'являється Зігфрідова мати, Владельна принцеса. Всі присутні намагаються приховати сліди гулянки, але блазень ненароком перекидає кубки. Принцеса невдоволено хмуриться, вона готова виплеснути своє обурення. Тут їй подають букет троянд, і строгість пом'якшується. Принцеса повертається і йде, а веселощі розгоряються з новою силою. Потім настає темрява, гості розходяться. Зігфрід залишається на самоті, проте йому не хочеться йти додому. Високо в небі пролітає зграя лебедів. Принц бере арбалет і вирушає полювати.

Картина друга

Дрімучий ліс. Серед заростей розкинулося велике озеро. По водяній гладі пливуть білі лебеді. Рухи їх хоч і плавні, але відчувається якийсь невловимий неспокій. Птахи кидаються, ніби щось порушує їхній спокій. Це зачаровані дівчата, тільки після опівночі вони зможуть набути людського вигляду. Злий чарівник Ротбарт, господар озера, панує над беззахисними красунями. І ось на березі з'являється Зігфрід з арбалетом у руках, що вирішив полювати. Він збирається випустити стрілу у білу лебідь. Ще мить, і стріла на смерть пронизує благородного птаха. Але раптово лебідь перетворюється на дівчину невимовної краси та граціозності. Це лебедина королева, Одетта. Зігфрід зачарований, він ніколи не бачив такого прекрасного обличчя. Принц намагається познайомитися з красунею, проте вона вислизає. Після кількох безуспішних спроб Зігфрід знаходить Одетту в хороводі подружок і освідчується їй у коханні. Слова принца торкаються серця дівчини, вона сподівається знайти в ньому рятівника від влади Ротбарта. Незабаром має наступити світанок, і всі красуні з першими променями сонця знову перетворяться на птахів. Одетта ніжно прощається із Зігфрідом, по водній гладі повільно спливають лебеді. Між молодими людьми залишається недомовленість, але вони змушені розлучитися, оскільки злий чаклун Ротбарт уважно стежить за тим, що відбувається, і він не допустить, щоб хтось уникнув його чаклунства. Усі без винятку дівчата мають стати птахами і залишатися зачарованими до самої ночі. Зігфриду залишається піти, щоб не наражати білих лебедів на небезпеку.

Акт другий. Картина третя

У замку Володарської принцеси бал. Серед присутніх багато дівчат почесного походження, одна з них має стати обраницею Зігфріда Однак принц нікого не влаштовує своєю увагою. У думках його Одетта. Тим часом мати Зігфріда всіляко намагається нав'язати йому одну зі своїх фавориток, але безуспішно. Проте, відповідно до етикету, принц зобов'язаний зробити вибір та подарувати обраниці красивий букетквітів. Звучать фанфари, які сповіщають про приїзд нових гостей. З'являється злий чарівник Ротбарт. Поруч із чаклуном його дочка, Оділія. Вона, як дві краплі води, схожа на Одетту. Ротбарт розраховує, що принц буде зачарований його дочкою, забуде Одетту, і та назавжди залишиться у владі недоброго чарівника.

Одилії вдається звабити Зігфріда, він захоплений нею. Принц оголошує матері, що його вибір - Оділія, і відразу зізнається в коханні підступної дівчини. Раптом Зігфрід бачить у вікні чудову білу лебідь, він скидає із себе чаклунські чариі біжить до озера, але пізно - Одетта втрачена назавжди, вона знесилена, довкола вірні подруги-лебеді, але вони вже не в змозі допомогти.

Акт третій. Картина четверта

Глибока тиха ніч. На березі стоять дівчата, що поникли. Вони знають про горе, яке спіткало Одетту. Однак не все втрачено - вдається Зігфрід і на колінах благає кохану пробачити його. І тут прилітає зграя чорних лебедів на чолі з чаклуном Ротбартом. Зігфрід бореться з ним і перемагає, переломивши злому чарівнику крило. Чорний лебідь вмирає, і разом з ним зникає чаклунство. Сонце, що сходитьвисвітлює Одетту, Зігфріда та танцюючих дівчат, яким вже не доведеться перетворюватися на лебедів

Ореолом таємниць огорнута історія створення балету Петра Ілліча Чайковського «Лебедине озеро». Сюжетна канва давно стала звичною для глядачів, хоча її літературне джерело досі не зрозуміле. Однак мало хто згадує, що початкове лібрето було зовсім іншим. Адже саме від нього відштовхувався Чайковський під час написання музики.

Забута казка…

На березі загадкового озера живе добра фея Одетта. Вдень вона ширяє над землею в образі білого лебедя і насолоджується свободою. Вночі ж, прийнявши людську подобу, весело танцює зі своїми подругами серед руїн старого замку. Однак Одетту не злюбила зла мачуха, що виявилася чаклункою. Вона прагне занапастити падчерку і переслідує її, обернувшись совою. Але Одетту захищає чарівна корона.

2.
/a>
Свою історію дівчина розповіла юному принцу Зігфріду, який випадково опинився в лісовій глушині. Він з першого погляду полюбив чудову фею. Вона відповіла йому взаємністю і відкрила головний секрет: звільнення від переслідувань мачухи-сови можливе, якщо якийсь хлопець покохає Одетту на все життя. Коли він назве дівчину своєю дружиною, зла чаклунка стане безсилою. Зігфрід не боїться жодних випробувань і викликає бути рятівником коханої.

Однак він не розрахував своїх сил. У палаці почався бал, на якому принц мав вибрати наречену. На святі з'явився таємничий лицар Ротбарт із дочкою Одилією. Спочатку вона здалася Зігфріду схожою на Одетту, але потім образ озерної феї помер у його душі.

Чарівна гостя повністю заволоділа увагою вітряного юнака. Осліплений раптовою пристрастю, він називає Одилію своєю нареченою.

Розкати грому, блиск блискавки жахають Зігфріда – він згадує про Одетту і поспішає на берег озера, сподіваючись вимолити в неї прощення. Але тепер вони мають розлучитися. Бажаючи за всяку ціну утримати поруч із собою фею, Зігфрід зриває з її голови чарівну корону. Цим він остаточно губить дівчину - тепер ніщо не захистить її від злої мачухи. Одетта замертво падає на руки Зігфріда. Починається буря, і хвилі, що набігли, поглинають нещасних закоханих.

Озеро таємниць

Таким був сюжет у першій постановці. Вона відбулася 1877 року на сцені Великого театру. Ім'я автора лібретто на афіші не було. Імовірно, ним був Володимир Бегічов – керуючий Імператорськими московськими театрами. Як його можливий співавтор мав назву відомий артист Василь Гельцер. Але є можливість, що лібретто належало перу самого композитора. У роботі над сценарієм міг брати участь і Вацлав Рейзінгер – автор хореографії першої постановки.

Прем'єра пройшла із середнім успіхом. Глибока музика Чайковського не одразу зустріла розуміння і знайшла гідне втілення у танці. Балетмейстер Рейзінгер був не так художником-творцем, як сумлінним трудівником. Проте у його постановці вистава витримала кілька десятків вистав. Потім балет був забутий на роки.

Нове народження «Лебединого озера» настало 1895 року – на сцені Маріїнського театру. Першу та третю картини ставив Маріус Петипа, другу та четверту – Лев Іванов. Петра Ілліча на той час уже не було живим. Лібрето було перероблено за участю його брата – Модеста Чайковського. Зміни торкнулися і партитури – порядок деяких номерів став іншим. Крім того, було додано кілька фортепіанних п'єс композитора – для балету їх оркестрував Ріккардо Дріґо.

Гра у протилежності

У сюжеті кардинально змінилася низка ключових моментів. Одетта з доброї феї перетворилася на зачаровану дівчину – одну з багатьох. Якщо в першій редакції вона добровільно набувала вигляду лебедя, то згідно з новим лібрето, це стало результатом дії злих чар. Повністю зник образ мачухи-сови. Причиною всіх бід став злий чарівник Ротбарт, який у колишній версії був лише епізодичним персонажем.

У першому лібретто подібність між Одилією та Одеттою не відігравала вирішальної ролі в тому, що Зігфрід порушив слово, дане коханій. Він був засліплений блискучою незнайомкою на балу і забув про фею з берега озера. У новій версії герой в Оділлії бачив Одетту, що трохи пом'якшувала його провину. Однак клятва вірності все ж таки була порушена – Зігфрід піддався зовнішньому враженню, але не прислухався до голосу своєї душі.

В обох версіях фінал трагічний – герої гинуть у бурхливих хвилях озера. Але в початковому лібрето мачуха-сова, занапастивши Одетту, тріумфувала. У новій версії герої ціною життя здобувають перемогу над злом. Самопожертва Зігфріда в ім'я любові до Одетти призводить Ротбарта до загибелі. Зачаровані дівчата звільняються від чарів. Зігфрід і Одетта поєднуються в потойбіччя.

Нескінченний пошук

Друга версія лібрето виглядає стрункішою і логічною. Але феномен у цьому, що музика створювалася у розрахунку початковий сюжет. Його було змінено вже після смерті Петра Ілліча Чайковського. Без згоди композитора було переглянуто й партитуру. Проте робилися успішні спроби відтворення авторської музичної редакції. Зокрема, на ній засновано хореографічну версію Володимира Павловича Бурмейстера.

Постановок "Лебединого озера" дуже багато. Залежно від прочитання часом вносяться деякі нюанси в лібретто. У ньому є таємниця, яку танцівники та балетмайстри намагаються розгадати. Кожен бачить свій зміст. Але незмінною залишається тема прекрасного, піднесеного кохання. І, звичайно, морального вибору – його завжди доводиться робити у важкій боротьбі між добром та злом, світлом та пітьмою.

"Лебедине озеро" (Рудольф Нурієв, Марго Фонтейн)

"Лебедине озеро" (Майя Плісецька, Микола Фадєєчов)

"Лебедине озеро" (Галина Мезенцева, Костянтин Заклінський)

Зараз «Лебедине озеро» - один із найзнаменитіших і найулюбленіших глядачем балетів. Він обійшов, мабуть, усі балетні сцени світу. Про нього міркували і розмірковують і, мабуть, ще розмірковуватимуть, намагаючись осягнути таємниці і філософські глибинимузики, написаної Чайковським, представники багатьох поколінь хореографів різних країн. Але найбіліший лебідь, народжений фантазією великого композитора, завжди залишиться символом російського балету, символом його чистоти, величі, благородної краси. І невипадково саме російські балерини, виступаючи у ролі королеви лебедів Одетти, залишилися у пам'яті людей, як прекрасні легенди – Марина Семенова, Галина Уланова,
Майя Плісецька, Раїса Стручкова, Наталія Безсмертнова…
Майстерність артистів балету Росії визнано у всьому світі. Однією з найкращих балетних трупкраїни вже багато років є балет Музичного театру імені К.С.Станіславського та Вл.І.Немировича-Данченка. Цей самобутній колектив, який нікому не наслідує, має своє обличчя і користується любов'ю глядачів як у Росії, так і за кордоном.

Вистава знайома любителям балету багатьох країн. Його бачили у Франції,
Японії, Китаї, Італії, Чехословаччини, Португалії, Угорщини, Сирії, Йорданії,
Індії, Іспанії.
Можна з упевненістю сказати – «Лебедине озеро» у постановці
В.П.Бурмейстера витримало випробування часом. Вистава не здається постарілою. Наповнено б'ється його творчий пульс, він продовжує радувати серця та душі глядачів.

Балет «Лебедине Озеро» від Ukrainian Classic Grand Ballet - провідні партії у виконанні солістів Санкт-Петербурзького Маріїнського Театру- 8 листопада 2011 року на сцені Російського Драматичного театру(м. Луганськ). Організатор – концертна агенція «Майстер Шоу».

Вистави та гала-концерти «Russian Classic Grand Ballet» поєднують балетні традиції провідних театрів Росії – Великого Театру.Росії, Санкт-Петербурзького Маріїнського Театру та провідних театрів Італії,Німеччини, Японії та США.

Росія n Classic Grand Ballet - антирепризний театр "Російський Класичний Гранд Балет". Художній керівник– Костянтин Пінчук.

Ідея створення «Russian Classic Grand Ballet» – підтримка традицій класичного мистецтва. Балетмейстери театруВолодимир Трощенко та Олександр Соколов — випускники двох всесвітньо відомих росіян.шкіл класичного балету. Володимир Трощенко – Ленінградське хореографічнеучилище імені О.Ваганової, Олександр Соколов – курс балетмейстерів Московськогохореографічного училища, клас Ю.Григоровича.

Репертуар «Russian Classic Grand Ballet» включає класичні балетні спектаклі – «Лебедине озеро», «Ромео та Джульєтта», «Сплячакрасуня», «Жизель», «Лускунчик», «Спартак», «Дон Кіхот», оперні постановки –"Травіату", "Чіо-Чіо-Сан", " Пікова дама», «Євгеній Онєгін», мюзикли – «МояКармен», « Бременські музики», рок оперу «Юнона та Авось».

Гастролі «Russian Classic Grand Ballet» з програмою гала-концертів проходять у країнах ближнього та далекого.зарубіжжя – Італія, Іспанія, Франція, Ізраїль, Німеччина – країни, у якихбули представлені "Російські сезони".Серед запрошених солістів – Ілзе Лієпа, Микола Цискарідзе, НінаСемизорова, Марк Перетокін, Айдар Ахметов, Юлія Махаліна, Анастасія Волочкова,Євген Іванченко, Данило Корсунцев, Ілля Кузнєцов, Фетон Міоцці, Джессіка
Мезей, Олена Філіп'єва, Геннадій Жало,Ірина Сурньова, Івато Маріхіто, Денис Матвієнко.

Першим мюзиклом театру став музична вистава«Моя Кармен»поєднання опери, класичного балету та сучасної естради. Постановник – ЮрійЧайка, продюсер – Костянтин Пінчук, головні партії – Тамара Гвердцителі таДжованні Рібік'єзу.

У постановках «Russian Classic Grand Ballet» можна побачити як світових зірок, що відбулися, так і тих, хто робить своїперші професійні кроки.

У балетних спектаклях«Russian Classic Grand Ballet» робили перші професійні кроки, висхідні зірки класичногобалету – нині переможці міжнародних конкурсів- Яна Соленко, Іван Васильєв,Оксана Бондарєва, Солфі Кім, Віктор Іщук, Артем Аліфанов, Наталія Мацак табагато інших.

Костянтин Пінчук: «Балет – краса, грація, казка! Чарівний світмистецтва, який якось торкнувся душі людини, вже не покидає її. Про нього неможливо говорити, його треба дивитися та захоплюватися».

Балет «Лебедине озеро» — лібретто Володимир Бегічов, Василь Гельцер, музикаПетро Чайковський у редакції Рікардо Дріго, хореографія – Маріус Петипа, ЛевІванов.

Прем'єра відбулася 4 березня 1877 року на сцені Великого театру у Москві. "Лебедине озеро" ділився на 4 акти, по одній картині вкожному. Постановка Резінгера була визнана невдалою і не мала успіху.1882 року балетмейстер І. ​​Гансен відновив і частково відредагував старийспектакль. У 1894 року у концерті, присвяченому пам'яті П. І. Чайковського бувпоказаний другий акт балету у постановці Лева Іванова. У головних партіях булизадіяні італійська танцівниця П. Леньяні та Соліст Його Імператорської ВеличностіП. А. Гердт.

15 січня 1895 року в Маріїнському театрі вистава була поставленацілком. Лібретто наново переглядалося Маріусом Петипа та М. І. Чайковським.Партитура - Маріусом Петипа та Рікардо Дріго. Хореографія належала (першакартина першого акта, другий акт, за винятком венеціанського та угорськоготанців та апофеоз) Петипа та Леву Іванову (друга картина першого акту,венеціанський та угорський танці - у другому та третій акт).

П'єріна Леньяні– італійська балерина та балетний педагог, якийсь час буласолісткою Маріїнського театру в Петербурзі, виконавши низку історичних партій тавнісши помітний внесок у російське балетне мистецтво. Яскравий представникіталійськоїбалетної школи, якою була властива віртуозна техніка танцю, що межує закробатикою. У 1893-1901 Леньяні мала титул «прима-балерина Маріїнськоготеатру». У цій ролі вона брала участь у прем'єрній постановці «Раймонди» А.А.К. Глазунова та «Лебединого озера» П. І. Чайковського. У балетах «Гарлемськийтюльпан» (1887) та «Лебедине озеро» Леньяні одна з перших у Росії вона виконала 32 фуете.

Вистава була визнана ліричною вершиною Російського класичного.балету. Тріумфальна хода «Лебединого озера» — одного з найкращих романтичнихбалетів, триває понад 100 років і досі залишається справжньою перлиноюкласичний балет.

В основу сюжету «Лебединого озера» покладено багато фольклорнихмотиви, у тому числі старовинна німецька легенда, що розповідає про прекраснупринцесі Одетті, перетвореній на лебедя прокляттям злого чаклуна - лицаряРотбарт.

Основні дійові особи: принц Зігфрід, Одетта-Оділлія, Ротбард.

Сюжет балету «Лебедине озеро»

Дія перша

Картина 1.Принц Зігфрід святкує своє повноліття. Друзі запрошують принца на полювання.

Картина 2. Ніч. На березі озера – лебеді. Це дівчата, зачаровані злим чарівником Ротбартом. Лише ночами повертає він дівчатам-лебедям людську подобу. Затамувавши подих, принц стежить за тим, як білий лебідь перетворюється на гарну дівчину. Це Одетта – королева лебедів. Зігфрід зачарований її красою. Одетта розповідає принцусумну історію чаклунства. Тільки глибоке і віддане кохання може принести дівчатам порятунок від злих чар. Зігфрід клянеться Одетте в любові та вірності.

Дія друга

Картина 3. Бал у замку принцеси. Зігфрід має обрати собі наречену. З'являється переодягнений Ротбарт. З ним його дочка Оділія. Вона настільки схожа на Одетту, що Зігфрід сприймає її за свою кохану і готовий назвати Оділію своєю нареченою. Виникає бачення Одетти, і Зіґфрід розуміє, що обдурять Ротбартом.

Дія третя

Картина 4. Берег озера. Дівчата-лебеді чекають на Одетту. Повертається Одетта та розповідає про зраду Зігфріда. Вбігає Зіґфрід. Він благає Одетту про прощення. Принц вступає в бій з чарівником, що з'явився. Бачачи, що юнакові загрожує смерть Одетта кидається йому допоможе. Для порятунку коханого вона готова пожертвувати собою. Одетта та Зігфрід перемагають. Дівчата вільні. Звучить гімн кохання, молодості та краси.

Катерина Насредінова

Звичайно, ви знаєте мелодію, якою починається балет. Але сьогодні піде не лише про музику.

"Лебедине озеро". Вона, ніби музичний поводир, вводить нас у світ, де на березі таємничого озера народилося почуття прекрасної королеви лебедів Одетти та юного принца Зігфріда, а злий чарівник Ротбарт і його дочка Оділлія - ​​двійник Одетти щосили намагаються занапастити їхню любов. Принцесу Одетту чарами злого чарівника перетворено на лебедя. Врятувати Одетту може тільки людина, яка покохає її, дасть клятву вірності і дотримається цієї клятви. Принц Зігфрід під час полювання на березі озера зустрічає дівчат-лебедів. Серед них знаходиться лебідь Одетта. Зігфрід та Одетта покохали один одного. Зігфрід клянеться, що він все життя буде вірним Одетті і врятує дівчину від чарів чарівника. Мати Зігфріда - Володарна принцеса - влаштовує у своєму замку свято, на якому принц має обрати собі наречену. Полюбивши Одетту, принц відмовляється від вибору нареченої. У цей час у замку з'являється Злий чарівник під виглядом лицаря Ротбарта зі своєю дочкою Оділлією, схожою на Одетту. Ошуканий цією подібністю, Зігфрід обирає нареченою Оділлію. Сердитий чарівник тріумфує. Зрозумівши свою помилку, принц поспішає до берега озера. Зігфрід молить Одетту про прощення, але Одетта не може позбутися чарів чарівника. Злий чарівник вирішив занапастити принца: піднімається буря, озеро виходить із берегів. Побачивши, що принцові загрожує смерть, Одетта кидається до нього. Для порятунку коханого вона готова на самопожертву. Одетта та Зігфрід перемагають. Гине чарівник. Буря стихає. Білий лебідь стає дівчиною Одеттою.

Легенда? Звичайно, але Петро Ілліч Чайковський, пишучи балет «Лебедине озеро», шукав у цьому казковому сюжеті думки та настрої, близькі йому та його сучасникам. Так народився твір, де, стежачи за тим, що відбувається на сцені, ви бачите у взаєминах героїв, у їхньому розпачі та надії, у спробі відстояти своє право на щастя зіткнення сил добра і зла, світла та темряви… Одетта та принц Зігфрід уособлюють перші, Ротбарт і Одилія – другі.

П.І. Чайковський уже був, незважаючи на свою молодість, відомим композитором, коли почав писати балет «Лебедине озеро». Його проникливий ліризм став підставою для того, щоб до історії музики «Лебедине озеро» увійшов як альбом задушевних пісень без слів.

Про що думав композитор, коли писав музику «Лебединого озера»? Чи про ті російські казки, де живуть «червоні дівчата-лебідки», що чув у дитинстві. Або згадував вірші з «Царя Салтана», коханого свого поета Пушкіна: адже і там величний птах, врятований князем Гвідоном, «полетів над хвилями і на берег з висоти опустився в кущі, стрепенувся, обтрусився і царівною обернувся». А може, перед його думкою виникли картини того щасливого часу, коли він гостював у Кам'янці - маєтку своєї улюбленої сестри Олександри Іллівни Давидової і влаштовував там з її дітьми домашні спектаклі, одним з яких було «Лебедине озеро» і до якого Чайковський спеціально написав музику. До речі, тема лебедів, написана ним тоді, увійшла до партитури його нового балету.

Напевно, впливало на композитора все - і те, й інше, і третє: такий був тоді стан його душі. Але нам важлива ще одна обставина – композитор-симфоніст, він писав таку партитуру балету, де музика не ілюструвала епізоди лібрето, але організовувала сценічна дія, підкоряла собі думку хореографа, змушувала його формувати розвиток подій на сцені, образи їх учасників дійових осіб, їх взаємовідносини відповідно до задуму композитора «Балет - та сама симфонія», - скаже Петро Ілліч пізніше. Але, створюючи балет «Лебедине озеро», він уже тоді думав саме так - у його партитурі все взаємопов'язано, всі лейттеми «сплетені» в тугий вузол, що називається музичною драматургією.

На жаль, у 1877 році, коли відбулася прем'єра «Лебединого озера» на московській сцені, хореографа, який зрозумів би автора і піднявся до рівня його мислення, не виявилося. Тоді балетмейстер Великого театру Юліус Рейзінгер сумлінно намагався своїми сценічними рішеннями проілюструвати літературний сценарій, написаний драматургом В. Бегічовим та танцівником В. Гельцером, використовуючи музику за традицією - як ритмічну основу. Але московський глядач, полонений мелодіями Чайковського, ходив у Великий театр не так дивитися балет, як слухати його чарівну музику. Напевно, тому й спектакль, незважаючи ні на що, досить довго – до 1884 року.

Свого другого народження «Лебедине озеро» чекало майже десять років – до 1893 року. Воно відбулося вже після смерті великого автора: на вечорі пам'яті петербурзький хореограф Лев Іванов показав другий «лебединий» акт у своїй постановці.

російський артист балетуІвановЛевІванович - балетмейстерта балетний педагог...

Скромний балетмейстер Маріїнського театру, завжди другий після всесильного метра Маріуса Петипа, він мав справді унікальну музичну пам'ять: за розповідями очевидців, Іванов міг, прослухавши один раз складний твір, відразу точно відтворити його на фортепіано. Але ще рідкіснішим даром Іванова була його здатність до пластичного бачення музичних образів. І всім серцем люблячи творчість Чайковського, він глибоко та тонко відчув емоційний світйого балету і створив справді зриму танцювальну симфонію - аналог «задушевним пісням» Чайковського. Минуло вже понад сто років з того часу, а «лебедину картину», вигадану Івановим, все ще можна бачити у виставі будь-якого хореографа, незалежно від його постановочної концепції загалом. За винятком, звісно, ​​відверто модерністських.

Цінність геніального рішення Іванова одночасно зрозумів Маріус Петипа і запропонував йому разом поставити балет повністю. За його вказівкою, диригент Річард Дріго підготував нову музичну редакцію, а брат композитора Модест Ілліч переробив лібрето. Так народилася знаменита редакція М. Петипа та Л. Іванова, яка живе на сцені досі. Головний балетмейстер Московського Великого театру Олександр Горський також неодноразово звертався до цього твору Чайковського. Його остання постановка 1922 року набула визнання і займає своє гідне місце на сучасній сцені.

1969 року у Великому театрі глядачі побачили ще одну постановку «Лебединого озера» - своєрідний підсумок роздумів над партитурою Чайковського видатного майстра Юрія Григоровича.

Зараз «Лебедине озеро» - один із найзнаменитіших і найулюбленіших глядачем балетів. Він обійшов, мабуть, усі балетні сцени світу. Про нього міркували і розмірковують і, мабуть, ще розмірковуватимуть, намагаючись осягнути таємниці та філософські глибини музики, написаної Чайковським, представники багатьох поколінь хореографів різних країн. Але найбіліший лебідь, народжений фантазією великого композитора, завжди залишиться символом російського балету, символом його чистоти, величі, благородної краси. І невипадково саме російські балерини, виступаючи у ролі королеви лебедів Одетти, залишилися у пам'яті людей, як прекрасні легенди - Марина Семенова, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Раїса Стручкова, Наталія Безсмертнова…

Майстерність артистів балету Росії визнано у всьому світі. Однією з найкращих балетних труп країни вже багато років є балет Музичного театру імені К.С.Станіславського та Вл.І.Немировича-Данченка. Цей самобутній колектив, який нікому не наслідує, має своє обличчя і користується любов'ю глядачів як у Росії, так і за кордоном.

У самому центрі Москви, на великій Дмитрівці (Пушкінській вулиці), знаходиться будівля Академічного музичного театру імені К.С.Станіславського та Вл.І.Немировича-Данченка. Театр із гордістю носить імена своїх засновників – видатних режисерів Станіславського Немировича-Данченка. Великі майстри увійшли до історії світового мистецтва як перетворювачі драматичного та музичного театру. Реалізм, високі гуманістичні ідеали, гармонія всіх виразних засобівтеатру – ось що відрізняло постановки Станіславського та Немировича-Данченка. Новаторству та традиціям своїх засновників театр прагне бути вірним і сьогодні.

У 1953 році воістину революційний переворот у розумінні полотна Чайковського здійснив виставу, показану на сцені Московського музичного театру імені К.С.Станіславського та Вл.І.Немировича – Данченка Володимиром Бурмейстером.

Це було справді нове слово у прочитанні старого шедевра класичної спадщини, про що і написала у своїй рецензії велика Галина Уланова: «Лебедине озеро» в Театрі імені К.С.Станіславського та Вл.І.Немировича - Данченко показало нам, як плідні, можуть бути пошуки художників у галузі старого класичного балету, де, здавалося, що все раз і назавжди встановлено».

Багато років чудовий майстер був головним балетмейстером Музичного театру. По праву В.П.Бурмейстер увійшов в історію радянського балету як яскравий, самобутній майстер, який має свій неповторний почерк. Серед його кращих вистав: "Лола", "Есмеральда", "Снігуронька". «Віндзорські пустунки», «Берег щастя», «Жанна д'Арк», «Штраусіана». Вершиною творчості Бурмейстер стало створення нової, оригінальної редакції «Лебединого озера».

Творчий шлях В.П.Бурмейстера розпочався у Московській майстерні драматичного балету, якою керувала Н.С. Гремін. Наприкінці двадцятих років В.Бурмейстер виблискував на естраді як неповторний виконавець угорських і особливо іспанських танців. Потім Бурмейстер став артистом Московського художнього балету, Надалі цей колектив увійшов до складу Музичного театру. Великий вплив справила на Бурмейстера зустріч із Володимиром Івановичем Немировичем-Данченком. Молодий хореограф почав шукати на балетній сцені правду почуттів, щирість переживань. Саме Немирович-Данченко запропонував Бурмейстеру створити нову редакцію «Лебединого озера». Робота, що почалася як експериментальна, тривала не один рік. У постановочну групу разом із В.П.Бурмейстером входили: тонкий знавець російського класичного балету П.А.Гусєв, диригент В.А.Эндельман, художник А.Ф.Лушин. Кожен із них зробив свій внесок у успіх вистави. Хочеться згадати і те, що допомогу у відновленні початкової редакції партитури балету надали науковцімузею П.І.Чайковського у Клин.

25 квітня 1953 року на сцену вийшли: В.Бовт (Одетта - Оділлія), А.Чічінадзе (Принц), А.Сорокін (Шут), А.Клейн (Злий чарівник Ротбарт), О.Берг (Володарна принцеса). У спектаклі також брали участь М.Редіна, Е.Кузнєцова, Е.Власова, М.Салоп, О.Шелков, Л.Якуніна, Г.Труфанов. І.Єленін та інші.

Успіх перевершив усі очікування. «Лебедине озеро» у Музичному театрі стало великою подією у театрального життяМоскви.

Так, О.Лепешинська в газеті «Правда» писала про сміливе та своєрідне рішення вистави В.Бурмейстером. Відома балеринавідзначала свіжість, новизну, вигадку у сценічному втіленні музики. Балетмейстер творчо підійшов до сприйняття класичних традицій «Лебединого озера», вміло при цьому використовуючи досвід, накопичений радянським. балетним театрому створенні реалістичної вистави. В.Бурмейстер створює цілеспрямоване наскрізна діяпротягом усього балету підпорядковує окремі епізоди спільному задуму».

Композитор А.Спадавеккіа захоплюється майстерністю В.Бовт: «Вона створює внутрішньо насичений, вражаючий образ. Особливо хочеться відзначити впевнену техніку та чистоту форми її танцю».

У «Известиях» було вміщено захоплена стаття М.Семенової. Тут читаєш такі слова: «У новій постановці «Лебединого озера», більш осмисленій, ніж колишні, багато що радує сміливими рішеннями, цікавими знахідкамита творчим режисерським прочитанням партитури».

«Театр отримав велику перемогу, вперше за його існування створено таку грандіозну хореографічну постановку», - це цитата рецензії М.Плісецької, яка сама виступала у виставі в партії Одетти - Оділлії, її партнером був артист Великого театру Ю.Кондратов. Характерно, що у виставі танцювали солісти інших балетних труп. Це артисти Ленінградського театру опери та балету імені С.М.Кірова, О.Моїсеєва, О.Осипенка, С.Кузнєцов, балерина театру «Естонія» Х.Пуур.

У 1976 році партію Принца на сцені Музичного театру танцював Мішель Брюгель, соліст паризької Гранд - опера, де в 1960 Бурмейстер повторив свою постановку «Лебединого озера». Танцював у Москві та інший соліст Гранд – Опера – Аттіліо Лабіс. Ще одна цікава детальісторії. Коли Музичний театрпоказував «Лебедине озеро» у Парижі, диригував Г.Різдвяний.

Гранд-Опера

Вистава стала гарною школою для кількох поколінь артистів. Заповітною мрієюкожної танцівниці та танцівника є виконати центральні партії «Лебединого озера».

Ось уже понад 40 років неможливо уявити афішу Театру імені Станіславського та Немировича-Данченка без «Лебединого озера».

На афішах минулих років ми читаємо імена тих, хто танцював Одетту – Оділію та Принца. Це С.Виноградова, В.Єрмілова, Е.Власова, Г.Камолова, М.Агатова, Н.Лаврухіна, В.Собцева, А.Ханіашвілі, М.Салоп, М.Лієпа, В.Пашкевич, О.Миколаєв, А .Новиченок, В.Федянін, Ю.Григор'єв, В.Артюшкін, С.Баранов, М.Крапивін, Г.Крапівіна, В.Тедеєв, М.Дроздова, В.Петрунін, М.Левіна, Л.Шипуліна.

М. Лієпа(принц Зігфрід) та Є.Рябінкіна (Оділія)

1992 року відбулася прем'єра нового оформлення спектаклю, зробленого художником В.Ареф'євим.

Вистава знайома любителям балету багатьох країн. Його бачили у Франції, Японії, Китаї, Італії, Чехословаччині, Португалії, Угорщині, Сирії, Йорданії, Індії, Іспанії…

Можна з упевненістю сказати – «Лебедине озеро» у постановці В.П.Бурмейстера витримало випробування часом. Вистава не здається постарілою. Наповнено б'ється його творчий пульс, він продовжує радувати серця та душі глядачів.