Gesellschaftstanz. Beschreibung und Typen
Gesellschaftstanz als Kunst-, Sport- oder Freizeitbeschäftigung ist nach wie vor für viele Menschen interessant. verschiedene Länder und Nationalitäten. Es gibt viele Standardtänze, aber nur 10 davon haben weltweite Popularität erlangt. Diese Tänze sind in das internationale Tanzprogramm mit einheitlichen Anforderungen an ihre Aufführung aufgenommen.
Sehen Sie, wie viele der folgenden Tänze Ihnen bekannt sind.
Langsamer Walzer
Walzer ist aufgrund des Gleitens der luftigste und leichteste Gesellschaftstanz, der zur europäischen Gruppe der Tänze gehört. Der Tanz zeichnet sich durch lange, fließende Bewegungen, kontinuierliche Drehungen sowie Höhen und Tiefen aus. Der Tanz ist sehr anmutig und elegant, von außen scheint es, dass sich die Tänzer leicht auf dem Boden bewegen, fast mühelos.
Wiener Walzer
Dies ist ein schneller europäischer Gesellschaftstanz mit subtilem Auf und Ab. Eine einfache und elegante Drehbewegung zeichnet den Wiener Walzer aus. Dieser Tanz gilt laut den meisten Schülern von Tanzschulen als einer der am schwierigsten zu lernenden Tänze.
Tango gilt als einer der aufregendsten Gesellschaftstänze Europas. Dieser sinnliche Tanz entstand in Lateinamerika in der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts.
Langsamer Foxtrott
Der Foxtrott ist dem langsamen Walzer sehr ähnlich, da er viele Figuren des Walzers enthält. Der Hauptunterschied liegt im Rhythmus. Die Hauptfiguren werden in einem "slow fast fast"-Rhythmus getanzt. Die Art der Schritte ist gleitend und glatt, mit Höhen und Tiefen, wie bei einem Walzer. Tanz aus dem europäischen Programm.
Schneller Schritt
Der Quickstep ist eine schnelle Version des langsamen Foxtrotts. Es ist ein sehr lustiger und rhythmischer Tanz, der aus sehr schnellen Schritten, synkopierten Rhythmen und Läufen besteht. Quickstep ist interessant anzusehen, einfache Figuren sind nicht schwer auszuführen. Daher beginnt die Bekanntschaft mit dem Gesellschaftstanz damit. Gleiches gilt für den europäischen Gesellschaftstanz.
Samba, als einer der bekanntesten Brasilianische Tänze ist beliebt bei jungen Leuten und der älteren Generation. Samba kann alleine oder zu zweit getanzt werden.
Cha Cha Cha ist eine von fünf lateinamerikanischen Tanzgruppen. Es ist ein lebhafter, koketter Tanz voller Leidenschaft und Energie. Die klassischen „Cuban Moves“ verleihen dem Cha-Cha-Cha-Tanz seine ganz eigene Note einzigartiger Stil. Die Partner arbeiten koordiniert und synchron und versuchen, jede Bewegung klar und schön auszuführen.
Nach Ansicht der meisten ist Rumba der romantischste und sinnlichste Tanz der gesamten Gruppe lateinamerikanischer Tänze. Aufgrund seiner uralten Ursprünge wird dieser Tanz oft als „Großvater der lateinamerikanischen Tänze“ bezeichnet.
Paso Doble
Paso Doble gilt als einer der temperamentvollsten und lebhaftesten Gesellschaftstänze. Lateinamerikanisches Programm, irgendwann in Südfrankreich entstanden. Das ist eine Art Verschmelzung von Musik, Dramaturgie und Bewegungen des spanischen Stierkampfes.
Gesellschaftstanz ist nicht nur Tanzen, es ist eine ganze Kunst und gleichzeitig Wissenschaft, Sport, Leidenschaft, mit einem Wort - ganzes Leben in Bewegung verkörpert. Auch Gesellschaftstanz Nicht umsonst werden sie Sport genannt - dies ist ein kolossales Training für alle Muskeln des Körpers sowie eine korrekte und gesunde kardiologische Belastung.
Während des Tanzes kommuniziert das Paar miteinander und mit dem Publikum durch Körpersprache, die sowohl eine riesige Botschaft positiver Energie als auch eine sanfte, friedliche, vielleicht sogar triste Stimmung ausdrücken kann - eine Seelenqual, und davon hängt ab die Art des Gesellschaftstanzes.
An dieser Moment Bereiche wie zum Beispiel Bachata oder Solo Latina für Mädchen werden oft als Gesellschaftstanz angesehen, aber das ist nicht ganz richtig. Das traditionelle Gesellschaftstanzprogramm (sie sind notwendigerweise gepaart) umfasst zehn Tänze, die in eine europäische Richtung oder ein Programm (auch „Standard“ genannt) und lateinamerikanische („Latina“) unterteilt sind. Also, was sind die Arten von Gesellschaftstanz – fangen wir der Reihe nach an.
Dance King - Walzer
Der edelste und feierlichste Tanz klassisches Programm- Langsamer Walzer. Diese Richtung des Walzers entstand zu Beginn des letzten Jahrhunderts und hat sich seitdem nicht verändert. Der Tanz hat eine sehr gemessene Bewegung in drei Takten, wie alle Walzertänze. , und begleitet lyrische Musik.
Im Standardprogramm gibt es einen weiteren Walzer - Wiener, der sich durch eine Fülle von Rotationen mit ziemlich hoher Geschwindigkeit auszeichnet und zu einer schnellen Melodie getanzt wird, wodurch er einfach bezaubernde Empfindungen für das Publikum erzeugt.
Andere Elemente des europäischen Programms
Vom Hauch argentinischer Leidenschaft erfüllt, ist Tango ein weiteres Element des europäischen Programms, sehr sinnlich, schnell und verbindend langsame Bewegungen. Alle Arten des Gesellschaftstanzes weisen dem Partner eine dominierende Rolle zu, aber der Tango konzentriert sich besonders darauf.
Zum Standardprogramm gehört auch ein langsamer Foxtrott (es wird bis 4 getanzt), der abweicht in moderatem Tempo mit einigen Übergängen von langsam und schnell und Quickstep. Letzteres ist der schelmischste Tanz des gesamten Programms, basierend auf Sprüngen und schnellen Drehungen. Die Aufgabe des Tänzers besteht darin, diese scharfen Bewegungen mit sanften Übergängen zu sehr energischer Musik zu kombinieren.
Tanzen zu brandaktuellen lateinamerikanischen Rhythmen
Die Arten von Gesellschaftstänzen des Lateinprogramms sind erstens nicht weniger aufregend als Tango, aber gleichzeitig ein sehr sanfter Tanz - Rumba.
Der Rhythmus ist langsam, mit Betonung auf noch langsameren Beats. Zweitens ist das genaue Gegenteil von Rumba Jive, unglaublich positiv und sehr schnell, die modernste und ständig neue Bewegungen.
Der unbeschwerte lateinamerikanische Tanz Cha-Cha-Cha ist die erstaunlichste Erfindung der Menschheit, er zeichnet sich durch Bewegungen der Hüften und Beine aus, die mit nichts zu verwechseln sind, und einer sehr interessanten Zählweise („Cha-Cha-1- 2-3").
Ähnlich dem aufrührerischen Cha-Cha-Cha, dem Samba-Tanz, der sowohl ziemlich langsam als auch unglaublich schnell sein kann, so sehr, dass die Tänzer es zeigen müssen die höchste Stufe Fähigkeit.
Samba basiert auf "federnden" Bewegungen der Beine, kombiniert mit sanften Bewegungen der Hüften. Und natürlich sind sowohl Samba als auch andere Arten von Gesellschaftstänzen des Lateinprogramms ein klarer Rhythmus und eine hektische Energie, die sich auf die Tänzer selbst und das Publikum ausdehnt, auch wenn der Tanz von Nicht-Profis aufgeführt wird.
Wir haben versucht, eine Einteilung der Tanztypen vorzunehmen mit der Möglichkeit, jede Tanzrichtung zu beschreiben (Links mit den Namen der Tänze sind anklickbar). Diese Klassifikation der Tanztypen wird im Laufe der Zeit aktualisiert und ergänzt und um neue Stile und Tanzarten ergänzt.
Hauptrichtungen
Unter den verschiedenen Tanzstile und Richtungen können die folgenden genannt werden, die beliebtesten und bekanntesten:
Ballett
● klassisch;
● romantisch;
● modern.
Ethnisch (volkstümlich) Tänze, die das Wesen und die Rituale, Traditionen und Rituale bestimmter Völker widerspiegeln. Darunter sind folgende Gruppen:
● europäisch;
● asiatisch (orientalisch);
● afrikanisch;
● Lateinamerikanisch.
Jeder von ihnen enthält Verschiedene Arten Volkstänze: Gruppe, Einzelperson, Paar und andere.
historische Tänze
Dies sind Tänze, die in vergangenen Epochen beliebt waren und heute aufgeführt werden, zum Beispiel Ballo, Contradans, Polonaise und andere.
Gesellschaftstanz
Enthält zwei Hauptprogramme: europäisch Und Lateinamerikanisch.
Hier sind die Namen der Tanzarten, die im Lateinprogramm enthalten sind:
Im europäischen Standardprogramm werden folgende Arten von Tänzen aufgeführt:
Lassen Sie uns auf jeden von ihnen näher eingehen, da sie einen großen Einfluss auf die Entstehung und Entwicklung vieler Stile und Trends der modernen Tanzkunst hatten.
freien Tanz
Zunächst einmal ist dies ein besonderes Weltbild des Darstellers, das unter dem Einfluss von Nietzsches Ideen geformt wurde. Der Darsteller, der die kanonischen Regeln der Ballettchoreografie ablehnte, versuchte, Tanz und zu kombinieren wahres Leben, die sich als befreiter Geist der Kreativität manifestiert. Auf der Grundlage des freien Stils wurden Trends wie Modern und Butoh, Jazz-Modern und Contemporary geboren und entwickelt.
Modern
Anfang des Jahrhunderts gegründet, erfreut sich diese Tanzrichtung heute großer Beliebtheit und gehört zu den führenden in der westlichen choreografischen Schule. Neben dem freien Tanz verweigert sich Modern jeglicher Ballettnorm und versucht, mit neuen originellen Methoden verschiedene Formen auf der Bühne zu verkörpern. Es zeichnet sich durch semantische Fülle, ein breites Bewegungsspektrum, hohe Sprünge und Flexibilität, "gebrochene" Posen und Bewegungen, ungewöhnlich für Ballettchoreografien, verschiedene Wendungen.
zeitgenössischer Tanz
Es ist durchaus vernünftig zu sagen, dass solche Popularität in spätes XIX und Anfang des 20. Jahrhunderts dienten Stile wie Free Dance und Modern als Grundlage für die Bildung einer Richtung wie Contemporary (Contempo). Dieser Tanz als Kunstform bietet dem Tänzer durch verschiedene choreografische Stile die Möglichkeit, alle inneren Emotionen und Ressourcen, die er hat, in der Improvisation so vollständig wie möglich zu demonstrieren.
Jazzmodern
Das Hauptmerkmal dieser Richtung ist die Kombination von Jazz-Improvisationsrhythmen und -energie, Koordination und Arbeit mit dem Körper und Atem eines modernistischen Interpreten sowie Bewegungen, die der klassischen Ballettschule innewohnen. So wird der Körper eines Jazz-Modern-Tänzers zu einem weiteren Musikinstrument, das die Melodie durch die Plastizität seines eigenen Körpers manifestiert.
Aber
Dies ist eine der jüngsten Tanztechniken, die in den fünfziger Jahren des 20. Jahrhunderts in Japan auftauchte. Buto ist trotz seiner ziemlich langen Existenz für die Menschen in der westlichen Welt bis heute am schwierigsten zu verstehen. Es basiert auf den kulturellen, philosophischen, religiösen und ästhetischen Werten des Landes aufgehende Sonne. Dieser Tanz versucht, die Bodenständigkeit des Alltags zu zeigen. gewöhnlicher Mensch, sowie den Körper und seine Fähigkeiten in Raum und Zeit zu begreifen und zu demonstrieren.
Moderner Tanz des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts
Die ganze Vielfalt zeitgenössischer Tänze lässt sich natürlich bedingt in zwei große Gruppen einteilen:
● Straße;
Straßentanz
Hip-Hop und Krump, Popping und Locking, Breakdance und C-Walk - all das sind die Namen der Tanzarten, die nicht auf Bühnen und in choreografischen Studios "geboren" werden, sondern auf den Straßen und in den Hinterhöfen von Megacitys, Discos und Vereine.
Die meisten von ihnen basieren auf Hip-Hop. Beim Streetstyle ist der Performer nicht auf eine Form beschränkt und kann mutig improvisieren und experimentieren, ein individuelles und einzigartiges Bewegungsmuster schaffen und sowohl mit anderen Tänzern als auch mit dem Publikum interagieren. In einer "reinen" Form sind sie äußerst selten und wurden größtenteils in Clubs und nicht auf der Straße aufgeführt, weshalb sie häufig in die Kategorie Club fallen.
Hier sind die beliebtesten und häufigsten Reiseziele:
● Ragga (Ragga) und viele andere
Es ist unmöglich, alle Arten von Tänzen aufzulisten. Die Liste der Namen moderner Stile und Trends ändert und ergänzt sich ständig. Heutzutage ist Tanzen nicht nur eine bildende Kunst, sondern auch ein ziemlich verbreiteter Sport.
Tanzsport
Wenn früher Tänze nur als Kunstform wahrgenommen wurden, dann führte die Verkomplizierung der technischen und choreografischen Anforderungen an die Aufführung dazu, dass ein Exzellenter benötigt wurde physische Gestalt diejenigen, die es tun.
Heutzutage sind die Hauptarten von Sporttänzen vor allem Gesellschaftstänze. Ihr Merkmal ist die Darbietung bestimmter obligatorischer Bewegungen und Figuren durch Partner zu einer vorgegebenen Musik. Geschätzt bei Wettbewerben Ballsaal Tanzsport bestehen aus einem europäischen und lateinamerikanischen Programm sowie einem Biathlon (Wettkampf in 10 Tänzen).
Im Laufe der Zeit tauchen neue musikalische und choreografische Stile und Trends auf. Und jetzt ziehen solche modernen Arten von Sporttänzen wie Break oder Locking, Jumpstyle oder Pole Dance (Tanzen auf einer Stange) immer mehr Fans aus verschiedenen Bereichen an Altersgruppen. Um an Wettkämpfen in diesen Bereichen teilzunehmen, brauchen Athleten nicht nur ein hervorragendes choreographisches, sondern auch körperliches Training.
Als ich einmal Tassen für meine Tochter suchte, kamen wir zu einem Tag der offenen Tür in einem örtlichen Freizeitzentrum und konnten unsere Augen nicht von dem Paar auf dem Boden abwenden. Arina hat mir sofort gesagt (und sie war damals 5 Jahre alt): "Mama, in so einem Kleid will ich tanzen!" Ich musste mich für Gesellschaftstanz anmelden. Damals wusste ich nichts über sie. Auch jetzt verlasse ich mich nur auf unsere 4-jährige Erfahrung, aber jetzt haben wir zumindest einiges an eigenen Fehlern und Siegen im Gepäck. Es gibt die Geschichten anderer Leute, die sich vor unseren Augen abspielen. Und ich, die Stichprobe von 2013, würde gerne den Rat von denen hören, die das Thema verstehen, bevor ich eine Wahl treffe.
Und wofür ist es?
Über das Wichtigste
Jeder Mensch möchte erfolgreich sein. Gesellschaftstanz wird keine Freude bereiten, wenn das Kind keine Ergebnisse auf dem Boden in Form von Punkten von den Richtern hat (und die Motivation, unter Gesellschaftstänzern nur für die Seele zu tanzen, verschwindet ziemlich schnell). Jeder kann tanzen, aber natürlich gibt es diejenigen, denen es leichter fällt. Achten Sie auf Ihr Kind. Hier sind meiner Meinung nach gute Voraussetzungen für erfolgreiches Tanzen (ich sage nicht, dass dies eine vollständige Palette von Eigenschaften ist und dass ein Kind, wenn es diese nicht besitzt, nicht zum Gesellschaftstanz gehen sollte!):
Physische Daten. Flexibilität, Beweglichkeit, Form, Leichtigkeit: was von Natur aus gegeben und im Training verbessert wird!
Harte Arbeit, Hingabe. Wenn ein Kind daran gewöhnt ist, Ergebnisse zu erzielen, und sich nicht jeder Gelegenheit entzieht, entscheidet dies maßgeblich über den Erfolg. 
Charisma. Das Kind, das als aufgeweckt bezeichnet werden kann, leistet gute Leistungen. Für Kinder, die ängstlich sind oder keine Gefühle zeigen, ist es schwierig, auf die Anerkennung der Richter zu zählen. Gleichzeitig ist Aussehen ein wichtiger Faktor erst ab dem Moment, wenn es um die Harmonie des Paares geht (Hauptsache, die Partner passen zueinander, individuell spielt das Aussehen keine Rolle).
Führungskompetenz. Auf dem Boden wird das Kind Konkurrenz bekommen. Es ist wichtig, dass er dies ohne Angst angeht, eine gewisse Herausforderung annimmt und sich richtig auf das Tanzen unter anderen Tänzern einstellt. Psychologisch kann es schwierig sein, sich auf den Kampf einzustellen. Einer wurde in den Rücken geschubst - und er tanzte weiter, der andere wurde geschubst - er war verärgert und beendete das Programm kaum.
Konfliktfrei. Gesellschaftstanz - Paartänze. Sie sind für ein Kind geeignet, das daran interessiert ist, mit jemandem zu tanzen und sich als Partner zu fühlen.
Tanz Fanatismus. Liebe zum Tanzen ist das Wichtigste im Gesellschaftstanz. Normalerweise sehen Mütter solcher Kinder schon in jungen Jahren eine Tendenz zum Tanzen. Es gibt keine Baller, die ihre Arbeit nicht mögen, glauben Sie mir. Wenn das Kind nicht tanzen möchte, ist es besser, es wegzunehmen, ihm eine andere Richtung zu geben oder es überhaupt nicht mit Tanzen zu quälen. Zu viel Belastung im Gesellschaftstanz scheidet Kinder (wie durch ein Sieb) recht früh aus, echte Fanatiker bleiben.
Eltern
Kinder beginnen normalerweise mit dem Tanzen junges Alter. Dementsprechend ist es in erster Linie Ihre Entscheidung, mit dem Tanzen anzufangen. Wie jüngeres Kind, desto größer ist die Rolle eines Erwachsenen in seinen Tanzkursen. Eltern müssen fast die gleichen Eigenschaften wie ein kleiner Tänzer haben:
Empfindlichkeit. Denken Sie daran, dass nur Sie die Vorliebe des Kindes für das Tanzen bemerken können. Und wenn Ihre gemeinsame Reise in die Welt des Gesellschaftstanzes beginnt, werden Sie alle Schwierigkeiten teilen und sich an den großen und kleinen Erfolgen Ihres Kindes erfreuen. Sie müssen sowohl bei anstrengenden Turnieren assistieren: Läufe vorschlagen, an denen ein Paar teilnimmt, als auch beim Routinetraining: von der Jause bis zur Begleitung zum Trainingsort.
Harte Arbeit und Hingabe. Erstens "spiegeln" Kinder Erwachsene, verhalten sich genauso - geben Sie ihnen ein Beispiel. Zweitens ist ein sich nicht verschiebender intensiver Zeitplan sehr anstrengend. „Manchmal kann man das Training schwänzen“, wird manch einer sagen … Aber beim Turnier merkt man plötzlich, dass das Springen sofort einen großen Einfluss auf die Qualität des Tanzes hat. Außerdem wird ein verantwortungsbewusster Elternteil daran denken, dass sein Kind nicht alleine tanzt. Einer der Partner kam nicht - der Unterricht war für das Paar halbherzig.
- Konfliktfrei. Die Beziehung zwischen den Eltern ist nicht weniger wichtig als zwischen den Partnern. Sehr oft trennen sich Paare auf Wunsch von Angehörigen. Wenn Sie finden könnten Gemeinsame Sprache mit der „Seite“ eines Partners/einer Partnerin – das ist schon die halbe Miete! Sie sollten sofort ehrlich darüber sprechen, wie Sie die nahe Zukunft sehen. Es ist wichtig, Ihre Ansichten zu Zielen, Trainingsprozess, Häufigkeit der Leistungen usw. zu vergleichen. Die erfolgreichsten Paare sind diejenigen, bei denen die Eltern zusammenarbeiten, gleich denken und herzliche Freundschaften pflegen.
Vorschule
Wenn ich jetzt etwas ändern könnte, dann würde ich, bevor ich das Kind dem Gesellschaftstanz übergebe, es zur klassischen Choreographie für Kinder bringen. Ein Teppich, ein Badeanzug, eine Maschine und Spiegel, Frösche, Boote und Brücken - etwas, das für ein Kind von 3 bis 5 Jahren interessant sein wird. Und erst danach, im Alter von 6-7 Jahren, würde ich es dem Gesellschaftstanz geben. Grundlagen Klassischer Tanz in alle Richtungen benötigt. Dies ist meiner Meinung nach die Grundlage, wie Briefe zum Lesen.
Verein
Die wichtigste Entscheidung ist die Wahl des Clubs. Was ist zu beachten:
Standort. Es gibt viele Aktivitäten, daher ist es bequemer, wenn der Weg zum Ort nicht sehr lang ist. Obwohl ich viele Geschichten darüber gehört habe, wie Tänzer aus einer anderen Stadt kommen, und wir selbst tun dies. :)
Trainer. Hauptmann denn Ihr Kind legt als Lehrer in der Schule die Technik fest und weckt die Liebe zum Tanzen. Natürlich soll es Ihnen und Ihrem kleinen Tänzer gefallen – das ist der Schlüssel zum Erfolg. Sie müssen dem Trainer vertrauen, er muss seine Schüler mit Respekt behandeln, mäßig anspruchsvoll sein und seinen Job lieben (sowohl Tanzen als auch Unterrichten!). Sie sagen, dass die Klasse eines Trainers mindestens 2 Klassen höher sein sollte als die eines Tänzers (ich werde weiter unten über die Klassen sprechen). Wenn der Trainer Richter ist, ist dies ein zusätzliches wichtiges Plus: (im Folgenden wir redenüber STSR - siehe Erläuterung unten). Es kann mehrere Trainer im Verein geben, und das ist gut so – jeder hat seinen eigenen Stil; was zu einem vielfältigeren Unterricht führt. Manchmal gibt es einen Haupttrainer, der regelmäßig zusätzliche Trainer einlädt, damit die Kinder den präsentierten Stoff anders wahrnehmen.
handelnde Paare. Fragen Sie, wie viele und welche Paare im Club sind. Wenn möglich, sehen Sie, wie sie funktionieren. Es ist gut, wenn es Paare unterschiedlichen Alters und verschiedener Klassen gibt, wenn der Club eine moderate Anzahl von Tänzern hat. Beispielsweise sollte das Fehlen von Paaren oder 2-3 Paaren alarmieren, sowie das Angebot mit 20 Paaren in einer Gruppe zu trainieren. All dies kann unabhängig überprüft werden, ob namentlich oder auf der Karte. Alle aktiven Paare werden in der Tabelle angezeigt - studieren Sie sie. Erfolgreiche Paare treten regelmäßig auf und erhalten qualifizierende Punkte.
Eine wichtige Ergänzung. In Russland gibt es zwei Gesellschaftstanzverbände – die Russian Dance Sport Union (STSR) und die Russian Dance Union (RTS). Sie haben sogar ihre eigenen Turniere auf internationaler Ebene, und die Athleten der beiden Verbände treffen sich nie auf dem Boden. Jeder Club, zu dem Sie Ihr Kind bringen, ist Mitglied einer regionalen Organisation (in Moskau gibt es beispielsweise die Moscow DanceSport Federation - MFTS), die wiederum zu der einen oder anderen Föderation gehört (MFTS ist eine Mitgliedsorganisation des STSR). Wenn nicht, dann sind Sie gerade in den Kreis gekommen, dort ist die Belastung gering und das Ergebnis angemessen: für die Seele. Soweit ich weiß, gibt es im STSR mehr Clubs, es gibt eine eigene Datenbank mit Sportlern (Ihren Tänzer finden Sie in der Rubrik), Sportbücher werden herausgegeben. Im Allgemeinen ist der CTSR eher ein Sportverband, während der RTS den Tanz eher als Kunst behandelt. Ein wichtiger Punkt: Wenn Sie den Verband wechseln möchten, werden alle Ergebnisse zurückgesetzt!
Und noch ein Exkurs. Der Verein ist wie eine zweite Familie. Kinder verbringen viel Zeit miteinander, mit einem Trainer, vereinbaren gemeinsame Ferien. Eltern bilden ihre „Community“. Gut wenn abgeholt gutes Team, ohne abscheuliche Persönlichkeiten. :)
Lehrplan, Leistungsklassen und Alter
Ihre Kinder kommen zum Gesellschaftstanz, um zu lernen, wie man 10 Tänze in zwei Richtungen tanzt:
Standard ( W- langsamer Walzer, T- Tangos, v- Wiener Walzer, F- Langsamer Foxtrott Q- schneller Schritt)
Latina ( S- Samba, CH- Cha Cha Cha, R- Rumba, Pd- paso doble, J- jive)
Ganz am Anfang wird kleinen Kindern beigebracht, Polka und manchmal Disco zu tanzen, aber das sind Sackgassen der Evolution. Diese Tänze werden zusammen mit dem langsamen Walzer und dem Cha-Cha-Cha, den ersten echten Gesellschaftstänzen, gelehrt. Sobald ein kleiner Tänzer es schafft, drei Tänze zu lernen, ist die Polka für immer vergessen. Zu Walzer und Cha-Cha-Cha kommen Quickstep und Jive hinzu. Und schließlich sind Samba und Wiener Walzer mit diesen Vieren verbunden.
Die Grundlagen dieser 6 Tänze werden in der ersten Ausbildungsstufe erlernt: in der Gesellschaftstanzschule (SBT) im Rahmen des Programms „Massensport“. Dies ist immer noch nur eine Vorbereitung für ernsthaftes Tanzen. Meistens beginnen Kinder einzeln zu tanzen, wie sie sagen, solo. Nach und nach bildet der Trainer Paare. Aber SBT-Klassenturniere werden immer sowohl für Einzeltänzer als auch für Paare abgehalten. Alle SBT-Tänzer haben eine spezielle Fähigkeitsklasse - H (Anfänger).
Sobald die Kinder die ersten sechs Tänze souverän tanzen und gepaart sind, überführt der Trainer sie nach seiner Entscheidung in die Kategorie „Sport der höchsten Leistungen“. Von diesem Moment an können wir sagen, dass Ihr Kind sich mit professionellem Gesellschaftstanz beschäftigt. Zusammen mit der Erfahrung wächst die Könnensklasse der Standardsportler: Sie beginnen mit dem Tanzen in Klasse E (6 Tänze), wechseln dann sukzessive zu D (8 Tänze - Tango und Rumba kommen hinzu), C (10 Tänze werden aus dieser Klasse getanzt - Langsamer Foxtrott und Paso Doble werden hinzugefügt), B-, A-, S-, M-Klassen. Neben den Tänzen selbst unterscheiden sich die Klassen in den erlaubten Figuren und Hebungen. Der Übergang von Klasse zu Klasse basiert auf den Ergebnissen der Teilnahme an Turnieren, bei denen Paare Punkte sammeln. Punkte werden in einer gemeinsamen Datenbank gespeichert und in ein Sportbuch eingefügt. Bei Erreichen einer bestimmten Punktzahl wechselt man in die nächste Klasse).
Neben Meisterkursen gibt es bei Balltänzern eine strikte Altersabstufung:
6 Jahre und jünger - Kinder-0,
7 - 9 Jahre alt - Kinder-1,
10-11 Jahre alt - Kinder-2,
12-13 Jahre - Junioren-1,
14-15 Jahre - Junioren-2,
16-18 Jahre - Jugend,
19-20 - Jugend-2,
19-34 - Erwachsene,
35 und älter - Senioren.
Das "Alter" des Paares wird durch das Geburtsjahr des älteren Partners bestimmt (wenn der Partner am 25. Juli 2005 und der Partner am 10. Dezember 2006 geboren wurde, sollte das Paar 2016 in der Kategorie tanzen Kinder-2 und ab dem 1. Januar 2017 - gehen in die Kategorie Junior- 1, da der Partner dieses Jahr 12 Jahre alt wird). Diese Bedingung schränkt die Möglichkeiten, ein Paar zu bilden, stark ein.
Turniere werden oft streng nach Altersklassen ausgetragen. Ein Paar, bei dem einer der Partner deutlich jünger ist, wird es schwieriger finden, mit erfahreneren Peer-Partnern in einem anderen Paar zu tanzen. Der Altersunterschied bei einem Paar darf nicht mehr als 2 Jahre betragen.
Somit wechselt Ihr Kind altersbedingt zwangsläufig alle 2 Jahre in eine neue Kategorie und wechselt je nach Erfolg seiner Leistung bei Turnieren in Geschicklichkeitsklassen. Sie können Paare in der C-Klasse Kinder-2 treffen, und es gibt Paare in der E-Klasse Jugend. Nach meinen Beobachtungen, bei gleicher Spielstärke, Paare jüngeres Alter besser tanzen als ihre älteren "Kollegen". Tatsächlich konkurrieren Standardtänzer um Punkte und Übergänge in neue Fähigkeitsklassen. :)
Paar
Wenn Ihr Kind in eine Gesellschaftstanzschule kommt, tanzt es eine Zeit lang allein, solo, sogar bei Turnieren. Dies kann ziemlich lange andauern, zum Beispiel 1 Jahr. Aber die Einsamkeit wird irgendwann ein Ende haben und ein Paar wird sich bilden. Geschieht dies nicht, dann gibt es keinen geeigneten Partner oder das Tanzniveau erlaubt es dem Trainer nicht, das Kind zu paaren. Im Allgemeinen ist ein Paar im Gesellschaftstanz ein Schlüsselphänomen. Wenn Sie im Breitensport ohne Partner tanzen können, dann im Sport der höchsten Leistungen - nein. Tatsächlich führt das Problem, keinen Partner zu haben, dazu, dass viele Menschen ihre Karriere im Gesellschaftstanz beenden, manchmal sehr unerwartet.
Ein harmonisch erfolgreiches Paar zu schaffen, ist eine ganze Geschichte. Dies erfolgt zunächst durch den Coach. Er lenkt die Aufmerksamkeit auf das tänzerische Niveau, die äußere Harmonie des Paares, berücksichtigt den Charakter der Kinder und die Ambitionen der Eltern. Wenn die Partnerwahl nicht das erste Mal ist, können sich auch die Eltern an diesem Prozess beteiligen. Die ersten Paare bestehen in der Regel aus Partnern desselben Clubs. Doch nicht immer gelingt alles, manchmal muss man sich „nebenbei“ einen neuen Partner suchen. Es ist ziemlich schwierig. Nach meinen Beobachtungen ist es etwas einfacher, einen Partner zu finden, weil es mehr davon gibt. :) Daher gehen Mädchen normalerweise in den Jungenclub, manchmal nach einer Wettbewerbsbetrachtung - all dies ist ein langer und kreativer Prozess.
Bei einem Paar sind gegenseitiges Verständnis und Sympathie sehr wichtig. Es gibt Fälle, in denen Kinder sich absichtlich gegenseitig auf die Füße treten, Druck auf die Fingerknochen ausüben - im Allgemeinen interagieren sie nicht nur durch Tanzen. Erfahrene Eltern achten darauf, wie ihre Kinder kommunizieren. Wahre Freundschaft kann der Schlüssel zum Erfolg sein, daher ist es toll, wenn es neben der Arbeit auf dem Parkett auch die Möglichkeit für gemeinsame Aktivitäten gibt - Kino, Picknicks, allgemeine Museumsbesuche. Wenn die Kinder nicht zusammen tanzen wollen, ist es unwahrscheinlich, dass etwas Effektives herauskommt - Sie müssen über einen Partnerwechsel nachdenken.
Nach der Paarbildung kommt die Erkenntnis, dass die Partner stark voneinander abhängig sind, dass sie ein gemeinsames Ziel haben. Ein Partner wurde krank - beide Athleten verpassen das Turnier; jemand hatte schlechte Laune - das Paar hat verloren. Aber wenn die Partner es versucht haben, dann ist das Ergebnis vielleicht besser als das jedes Einzelnen, die Gesetze der Synergie sind inklusive. Ein Paar ist also sehr, sehr wichtig. Tanzen ist nicht mehr für sich selbst und Verantwortung in zwei Hälften.
Ein Paar entsteht meist für lange Zeit: für mehrere Jahre in einem Erfolgsszenario. Manchmal ist es ratsam, den Partner zu wechseln, um eine Bewegung zu schaffen, um neue potenzielle Möglichkeiten zu eröffnen. Wann - sagen Sie es dem Trainer. Aber wir müssen verstehen, dass das neue Paar wieder Zeit zum Tanzen braucht, es wird nicht sofort auf dem Boden glänzen ...
Kleidung und Frisur
Im Trainingsraum reicht zunächst ein Sportbadeanzug mit Rock für Mädchen und eine Sporthose mit T-Shirt für Jungen. Aber die Schuhe müssen fast sofort gekauft werden. In Zukunft möchten Sie Ihren Tänzer mit spezieller Trainingskleidung erfreuen - sie ist bequem und nicht leicht zu verschmutzen. Für Mädchen spezielle Kostüme: Röcke und Oberteile (oder Kleider), für Jungen - Hosen und T-Shirts. Normalerweise ist dies eine einheitliche schwarze Farbe, die im Fachhandel oder im Internet zu finden ist. Bei einer Frisur ist alles einfach - damit die Haare nicht stören.
Turniere sind eine andere Geschichte. Bei den Jüngsten Alterskategorie"Kinder" (sowohl im Breitensport als auch im Spitzensport) Alle Mädchen tanzen in schlichten Kleidern und die Jungen in weißen Body-Shirts und schwarzen Hosen. Kostüme in Kinder sind universell für alle Tänze. Unser erstes Kleid war einem einfachen Trikot mit Rock sehr ähnlich – das reichte – man konnte darin sowohl im Training als auch auf Turnieren tanzen. Nach und nach kam der Wunsch auf, ein Kleid zu nehmen, in dem man im Fitnessstudio nicht mehr auf dem Boden sitzt, obwohl es auch alle Bewertungskriterien erfüllt. Es gibt viele Modelle, obwohl sie auf bestimmte Stile von Ärmeln, Ausschnitten und Röcken beschränkt sind - Sie können sie im Geschäft finden oder individuelle Schneiderei bestellen. Die erste Option für die Anfangsphase erscheint mir rationaler, aber es ist wichtig zu wählen, was wirklich zu Ihrem Kind passt. Das Kostüm, besonders für ein Mädchen, sollte auf dem Parkett auffallen, die Merkmale des Aussehens des Kindes betonen.
Die Schwierigkeiten beginnen mit der Kategorie Junior-1, d.h. ab 12 Jahren. Von diesem Moment an werden Sie verstehen, dass ein Anzug durchaus das halbe Gehalt kosten kann, dass er höchstwahrscheinlich auf Bestellung genäht und irgendwie mit einem Partner abgestimmt werden muss. Standard und Latein erfordern unterschiedliche Kostüme, einschließlich Schuhe. Kinder sind gezwungen, sich zwischen den Sendungen schnell umzuziehen, sodass sie sich im Jugendalter automatisch nicht mehr schämen (ich selbst habe beobachtet, wie sie schnell Kleider und Hosen greifen, die in der Umkleidekabine verstreut sind, und sich schnell umziehen). Je älter der Tänzer, desto weniger Einschränkungen bei Outfits und Aussehen. Zukünftig sind Strasssteine, Make-up, Schmuck, High Heels erlaubt. Aber bis zum 14. Lebensjahr ist alles eher zurückhaltend.
Frisur. Je früher Sie lernen, es selbst zu erstellen, desto besser für Sie. Zuerst können Sie einfach einen Strauß mit Haarnadeln machen, und die Jungs kämmen sich sanft die Haare. Dann werden Sie feststellen, dass zottelige Kinder auf dem Boden ein ziemlicher Anblick sind, und Sie werden etwas Haarspray verwenden wollen, um die Haare zu fixieren. Dann bemerken Sie ein Mädchen mit Locken auf einem glatten Kopf, und wenn Sie einen Partner und einen Anreiz haben, besser auszusehen als andere, werden Sie sich bemühen, eine besondere Frisur zu machen. Auch hier schicke ich alle ins Internet, da das Erstellen von Frisuren ein separates ist großes Thema. Die Hauptsache: Die Frisur sollte sehr gepflegt sein, das Paar sollte gepflegt und gepflegt aussehen.
Ich habe ein ganzes Friseurset zu Hause: Haarnadeln, Netze, Lackgele, Glitzer, Clips und Spezialkämme ... Ich brauche ungefähr 1 Stunde und 0 Rubel (ohne die Kosten für Verbrauchsmaterialien), um meine Haare zu Hause zu machen das turnier das image des studios wird unerfahrenen eltern frisuren von 1000-2000 rubel angeboten. und oft auch etwa 1 Stunde in der Zeit.
Trainieren
Training ist der Schlüssel zum Erfolg und die Hauptsache, die beim Üben des Gesellschaftstanzes Zeit braucht. Machen Sie sich bereit für ernsthafte Arbeit:
Gruppenunterricht. Die Trainer arrangieren normalerweise 2 Gruppensitzungen pro Woche, in denen die Kinder die Choreografie lernen und wiederholen, meistens einzeln. In der Regel sind diese Workouts entweder separat im Standard oder in Latein (zunächst, obwohl es wenige Tänze gibt, können sie gemischt werden). Die Dauer wird vom Trainer festgelegt (z. B. 1,5 Stunden).
Laufen. Beim Trainingslauf lernen die Kinder, sich unter turnierähnlichen Bedingungen auf dem Boden zu bewegen. Wenn das Kind einen Partner hat, wird die Bewegungstechnik paarweise erarbeitet. Die Dauer beträgt in der Regel 1 Stunde.
OFP. Kraftübungen und Stretching, Elemente klassische Choreografie sind die notwendigen Voraussetzungen Gute Qualität Tanz, Leichtigkeit auf dem Boden. So sehr es Ihnen auch wie Zeitverschwendung erscheinen mag, ein weitsichtiger Trainer wird solche Kurse mindestens 1 Stunde pro Woche durchführen.
Meisterkurse in Schauspiel. Es ist gut, die Möglichkeit zu haben, sich zu verbessern. psychologische Aspekte Tanzen. Es ist spezifisch für Ballsäle, viel kommt von Erfahrung, aber der Rat von Profis hilft sehr. 
Training in anderen Vereinen. Nun, wenn es die Möglichkeit gibt, auch mal bei anderen Vereinen zum Training zu kommen (manchmal sind sich die Trainer darin einig), kann man dadurch etwas Neues lernen. Aber all dies ist nicht in den ersten Phasen der Ausbildung relevant. :)
Einzelsitzungen. Bei der Paarbildung stellt sich die Frage nach Einzelunterricht. Dies ist eine besondere Zeit (45 Min. - 1 Stunde), in der der Coach ein Programm für das Paar aufstellen, an eigenen Fehlern arbeiten und dem Paar maximale Aufmerksamkeit schenken kann. Die Anzahl dieser Sitzungen hängt nur von den Fähigkeiten des Trainers und dem Wunsch der Eltern ab (der wiederum von finanziellen Einschränkungen abhängt). In der Regel angeboten von 1 bis 5 Unterrichtsstunden pro Woche, wie ich mir das vorstelle. Wir besuchen 2-3 Kurse pro Woche.
Insgesamt werden etwa 7-8 Stunden Training pro Woche erhalten ... Natürlich wird es in der Anfangsphase keine solche Belastung geben, und es ist durchaus möglich, dass Ihnen für 6-7-Jährige etwa 1,5- 2 Stunden pro Woche Gruppentraining. Aber nach einem Jahr werden Sie spüren, wie Sie Stunden des Tanzens ansammeln. :)
Turniere
Turniere sind die Motivation der Ballsäle. In Turnieren kannst du dich zeigen und Punkte sammeln, um in die nächste Klasse aufzusteigen. Sie finden in der Regel sonntags, seltener samstags statt, daher ist der Sonntag für Tänzer ein komplett reservierter Tag. Sehr oft finden morgens Turniere für Anfänger statt (und dann treten ältere und erfahrenere Tänzer auf). Die Anmeldung für das Turnier öffnet 1,5 Stunden vor dem Turnier und endet 30 Minuten, gemäß Sportbüchern (und für Anfänger gemäß Geburtsurkunde). Alle Turniere sind bezahlt, sowohl für Teilnehmer als auch für Zuschauer. Die Teilnahme an jeder Art von Programm ist kostenpflichtig, daher werden normalerweise mehrere Tickets für einen Teilnehmer gekauft. Jeder Einzelteilnehmer oder jedes Paar erhält eine Nummer (bei einem Paar wird sie nur auf dem Rücken des Jungen befestigt). Für Anfänger werden Turniere etwas anders abgehalten als für diejenigen, die in der E-Klasse und höher antreten. Kleine Athleten treten solo oder zu zweit in den Kategorien H-3 (d.h. tanze 3 Tänze), H-4, N-5, H-6 (d.h. tanze alle 6 Tänze) auf und ALL erhalten je nach Ergebnis die Diplome I-III Grad . Darüber hinaus werden Wettbewerbe in einzelnen Tänzen (z. B. ein langsamer Walzerpokal) und ein Superpokal in allen Tänzen organisiert, bei denen alles ungefähr wie bei Erwachsenen abläuft: Die Plätze werden zwischen den Teilnehmern verteilt und der Gewinner / das Gewinnerpaar erhält einen Pokal als eine Belohnung.
Die Tänze werden von einer Jury bewertet. Ich werde jetzt nicht viel auf das Bewertungssystem eingehen. Es gibt keine speziellen strengen Bewertungskriterien, daher wird die Objektivität des Schiedsrichterwesens durch die Anzahl der Richter erreicht (was jedoch nicht immer hilft). Es wird viel über Unehrlichkeit von Richtern, Voreingenommenheit usw. Manchmal arrangieren sie sogar unabhängige Wettbewerbe "Richter ohne ihre Paare". Es fällt mir schwer, dies zu kommentieren, da ich kein Experte und keine interessierte Person bin, also werde ich einfach schweigen. Die Hauptsache, an die man sich erinnern sollte, ist, dass es schwieriger ist, ein strahlendes, starkes Paar zu verklagen, als ein unauffälliges, das nicht sehr sauber tanzt. Bei qualifizierenden Auftritten in den Kategorien H3-H6 wird jedem Tänzer/Paar von der Jury die Stufe 1-3 zugesprochen, dann wird der Durchschnitt gewertet. Bei Cups ist das System 1/16, 1/8, 1/4, 1/2 Finale (abhängig davon, wie viele Paare teilnehmen). In den Zwischenstadien reicht es den Juroren, den Tänzern, die ihnen gefallen, Kreuze zu geben und im Finale die ersten 6 Plätze zu verteilen. Wenn es viele Teilnehmer gibt, werden sie durch Besuche geteilt. Werden gleichzeitig die Teilnehmerzahlen für Anfängertänzer bekannt gegeben, so sind ab der E-Klasse die Änderungen der Nennung durch die Athleten selbst bzw. deren Eltern zu überwachen! Alle Informationen werden auf einer Informationstafel ausgehängt oder auf speziellen Displays angezeigt. Und hier die spannendsten Momente: Sie können sehen, ob Ihr Kind in die nächste Runde gekommen ist oder nicht.
Der Turnierplan ist im Voraus bekannt. Es wird in der Regel auf der Website der Regionalorganisation veröffentlicht. Bleiben Sie dran, Turniere können Monate im Voraus hinzugefügt werden, manchmal 2-3 Wochen im Voraus. Ihr Zeitplan und andere Details können sich ändern!
Ein wichtiger Punkt: das Anbringen einer Nummer auf dem Rücken des Tänzers. Dies muss schnell geschehen, da es Zeiten gibt, in denen für jede Kategorie von Tänzen unterschiedliche Nummern vergeben werden und es keine großen Lücken zwischen den Einträgen gibt. Dazu gibt es mehrere Möglichkeiten:
Nehmen Sie die auf Papier gedruckte Nummer und stecken Sie sie mit 4 Stecknadeln fest. Schnell, günstig, aber unzuverlässig, da das Papier reißen, knittern und die Nummer unordentlich aussehen kann und im schlimmsten Fall das Turnierende nicht übersteht.
Die Organisatoren bieten immer die Möglichkeit, die Nummer zu laminieren, Pins daran zu befestigen. Zuverlässig, aber teuer (Laminierung einer Nummer - 100 Rubel, manchmal braucht man 6-9 verschiedene Nummern für ein großes Turnier).
Stecken Sie die Papiernummer in einen normalen A4-Papierordner, falten Sie den überschüssigen Teil der Datei und sichern Sie die geschützte Nummer mit Stecknadeln. Es stellt sich heraus, dass die Laminierung fast einfach ist. Kostenlos, aber nicht immer schnell können Sie die Nummer ändern.
Verwenden Sie einen speziellen Nummernhalter. Es besteht aus Knöpfen, die auf das Hemd genäht werden, und einem Plastikumschlag, der mit Knöpfen auf der Rückseite befestigt wird. Zuverlässig, schnell, aber man muss es finden, und es ist nicht ganz einfach (kann man bei Turnieren in Feldgeschäften nachschlagen), und man kann keine Knöpfe mehr vom Hemd nähen, d.h. 4 Tasten befinden sich auf der Rückseite, auch wenn sie nicht benötigt werden, beispielsweise in Demonummern.
Vergessen Sie nicht, Geld, ein Sportbuch, einen Anzug, Essen und Wasser, warme Kleidung, einen Halter für eine Nummer (oder Anstecknadeln für eine Nummer), eine Akte für Urkunden zum Turnier mitzubringen.
Gebühren
Nach dem ersten Studienjahr (und vielleicht sogar in den Winterferien) bieten professionelle Clubs Sommer-/Winter-Tanzcamps an. Bedenken Sie, dass das Kinderlager thematisch fokussiert ist. Sie können dieses Angebot ignorieren, aber wenn Sie zu zweit sind, dann ist es besser, dieses Thema gemeinsam zu besprechen. Im Trainingslager trainieren die Kinder täglich 5-7 Stunden intensiv, sie durchlaufen die gleichen Klassen, aber in kurzer Zeit und meist mit individuellerem Training. Ziel des Trainingslagers ist es, die Athleten nach den Ferien auf die neue Saison vorzubereiten. Kommt es zu Paarwechseln (und das passiert meistens am Anfang des Jahres), helfen Gebühren den Kindern, schneller zu tanzen. Normalerweise sind die Camps ein Abenteuer und die Kinder mögen sie wirklich. Für kleine Kinder, die es nicht gewohnt sind, von ihren Eltern getrennt zu sein, kann es schwierig sein, aber erträglich, da sehr vertraute Menschen in der Nähe sind (schließlich ist es kein Lager, in dem fremde Kinder in die Schicht kommen). Manchmal werden Gebühren für mehrere Clubs gleichzeitig einbehalten (wenn die Clubs klein sind). Daher arbeiten verschiedene Trainer mit Ihren Kindern – meist ein ganzes Team.
Preis
Nun, über den Preis. Die Ausgaben steigen allmählich.
Von Anfang an müssen Sie für Gruppenunterricht und Schuhe bezahlen - das sind minimale Ausgaben. Die Preise in der Region Moskau für Gruppenunterricht betragen etwa 2000-4000 Rubel. 2-3 Lektionen pro Woche. Denken Sie daran, dass Schuhe mehr als für die Saison wahrscheinlich nicht ausreichen: Ballsaalschuhe sind etwas Besonderes, mit weichen Ledersohlen. Preis von 2000-2500 Rubel.
Sobald Sie beim Turnier auftreten müssen (kaum in den ersten sechs Monaten), müssen Sie einen Anzug für Auftritte kaufen. Aber im Moment ist es einfach, was bedeutet, dass es budgetfreundlich ist. Ich denke in der H-Klasse kann man sogar einen gebrauchten nehmen. Avito ist voll von Angeboten, und ein neues ist nicht sehr teuer. Ein einfaches Kleid kann ab 1000 Rubel genommen werden, die Obergrenze ist nicht begrenzt, Sie können ein Bewertungskleid für 6000 Rubel finden. :) Machen Sie sich bereit, dass Sie für die Teilnahme am Turnier bezahlen müssen, das sind ungefähr 400-600 Rubel. für einen Wettkampf (nach und nach wird das Kind antreten wollen und an den Cups teilnehmen) und eine Zuschauerkarte. Vergessen Sie nicht, die Nummer zu laminieren (wenn Sie keine anderen Optionen vorbereitet haben - siehe oben). Plus die Kosten für das Essen, da das Turnier eine lange Veranstaltung ist. Normalerweise in der H-Klasse ergibt dies 2000-3500 Rubel. auf einmal.
Weiters kommen die Kosten für Einzelunterricht (Einzelunterricht) bereits zu zweit hinzu. Die Kosten für Einzelpersonen hängen von ihrer Anzahl ab. Ungefähr eine Einzelperson kostet 20 % der Kosten für Gruppenunterricht pro Monat. Sie können mit 1 Indiva pro Woche beginnen. Für uns sind 2-3 Personen optimal, aber es gibt auch diejenigen, die jeden Tag üben. Dies ist ein Ausgabenposten, der von Ihnen und den Eltern des Partners abhängt. Verhandelt untereinander.
Die Schulungsgebühren für 2 Wochen kosten 30.000 bis 35.000 Rubel. Aber es hängt alles vom Preis der Unterkunft und der Anzahl der Einzelstunden ab.
Bei Erhalt eines Athleten-Qualifikationsbuches wird eine Gebühr erhoben (einmalig), sowie für die Mitgliedschaft in einem Verein (jährlich). Ich erinnere mich nicht an die genauen Beträge, aber nicht mehr als 400-700 Rubel. in jedem Fall.
Bei großen Wettkämpfen ist eine Sportversicherung erforderlich (Kosten ab 450 Rubel) - dies dürfte zunächst nicht relevant sein.
Zu jedem Abschnitt können Sie noch viel mehr schreiben, aber ich habe es mir zur Aufgabe gemacht, nur ungefähr zu beschreiben, was Sie und Ihre Kinder erwartet, wenn Sie sich plötzlich dazu entschließen, sie zum Gesellschaftstanz zu schicken, und worauf Sie dabei achten müssen. Und doch, wenn Sie es ernst meinen, dann müssen Sie sich selbst mit dem Thema befassen.
Viele stellen sich beim Wort „Gesellschaftstanz“ luxuriöse Kleider, exquisite Herrenfracks und eine Ruhe vor klassische Musik. Denn das Wort „Ball“ ist mit feierlichen königlichen Ereignissen und Ereignissen verbunden, von denen wir in Kindermärchen lesen.
Tatsächlich wurden weltliche, nicht professionelle Paartänze, die ihren Ursprung im Mittelalter in Europa hatten, „Ballsaal“ genannt. Im Laufe ihrer Geschichte haben sie bedeutende Veränderungen erfahren, und jede Epoche hat ihre eigenen Merkmale und Besonderheiten in sie investiert.
Im 20. Jahrhundert entwickelte sich der Gesellschaftstanz aus europäischen Tänzen, in die Elemente der lateinamerikanischen und afrikanischen Kultur eingeführt wurden. Tatsächlich haben die meisten modernen Ballsaal-Trends echte afrikanische "Wurzeln", die "poliert" wurden. Europäische Meister Und Tanzschulen.
Trennung von Gesellschaftstanz und Neuheiten, die populär geworden sind
In den zwanziger Jahren des 19. Jahrhunderts entstand unter der englischen Imperial Society ein besonderer Rat, der sich speziell mit Gesellschaftstanz befassen sollte. Das Ziel der Spezialisten war es, alle damals verfügbaren Richtungen zu standardisieren, wie zum Beispiel:- Foxtrott (schnell und langsam);
- Walzer;
- Tango.
Heute werden jedes Jahr tausende große und kleine klassische Tanzsport-Wettkämpfe ausgetragen. In den meisten Fällen sind sie in drei Programme unterteilt - lateinamerikanisch, europäisch und "Top Ten".
Alles, was Sie über Gesellschaftstanz wissen müssen
Das erste Merkmal des Gesellschaftstanzes ist, dass sie alle gepaart sind und eine Art „Kommunikation“ zwischen einer Dame und einem Herrn darstellen. Darüber hinaus müssen die Partner alle zulässigen Berührungspunkte strikt beachten, um wirklich in einem exzellenten, schönen, betörenden Blicktanz zu verschmelzen. Im Laufe der Jahre entwickelte Techniken wurden in die perfekte Balance gebracht, sodass der Tanz nicht nur aus Bewegungen zur Musik besteht, sondern aus einer Kombination harmonischer Schritte, die das perfekte Ensemble bilden.Apropos Kontakte, Lateinamerikanische Tänze zeichnen sich durch größere Bewegungsfreiheit aus und die Partner berühren sich meist nur mit den Händen. In einigen Momenten geht der Kontakt vollständig verloren, und manchmal wird er verstärkt, während der Ausführung besonderer Figuren.
IN moderne Welt Die Popularität des Gesellschaftstanzes hat erheblich abgenommen, da seine Darbietung besondere Fähigkeiten und anstrengendes Training erfordert, um ständig in Form zu bleiben.
In den sechziger Jahren des 20. Jahrhunderts tauchte der Twist auf, dessen Popularität zum "Anfang vom Ende" für gepaarte Tanzstile wurde. Tango, Walzer, Foxtrott sind praktisch in Vergessenheit geraten und dienen nicht mehr der Unterhaltung der breiten Masse.
Zweifellos ist es falsch, Gesellschaftstanz als eine Richtung zu bezeichnen – jede von ihnen hat ihre eigenen Eigenschaften, die besondere Aufmerksamkeit verdienen. Aber zweifellos sind die harmonischsten und hellsten zwei Tänze - Tango und Foxtrott. In einer Zeit gelang es ihnen, mehrere Kontinente gleichzeitig zu bedecken, und bis heute sind sie beliebte und beliebte Reiseziele für Millionen von Menschen auf der ganzen Welt.
Tango
Dieser Stil tauchte in den in Buenos Aires lebenden afrikanischen Gemeinden auf und basierte auf der Antike Tanzbewegungen erfunden von den Bewohnern des heißesten Kontinents.
Es wurde von tourenden Orchestern und Tänzern nach Europa "gebracht" und zum ersten Mal in der Hauptstadt Frankreichs - Paris - aufgeführt, und erst danach "ging" es nach Berlin, London und in andere Städte.
1913 wurde der Tanz in Finnland, den USA und vielen anderen Ländern populär.
Während der Zeit der „Weltwirtschaftskrise“ gab es ein wahres „goldenes Zeitalter“ des Tangos – damals wurden viele Ensembles gegründet, darunter gewöhnliche Menschen die schließlich zu echten Stars wurden.
Im Jahr 83 des 20. Jahrhunderts wurde in New York die Show Forever Tango gegründet, nach deren Shows Menschen auf der ganzen Welt begannen, Unterricht zu nehmen, um diese schöne, rhythmische und leidenschaftliche Richtung zu meistern.
Foxtrott
Es gibt eine falsche Meinung, dass dieser Tanz seinen Namen verdankt englisches Wort"Foxtrot", was übersetzt "Fuchsgang" bedeutet, stammt jedoch tatsächlich vom Namen der Person, die zum Begründer des Stils wurde - Harry Fox.
1912 in den USA eingeführt, eroberte der Foxtrott unmittelbar nach dem Ersten Weltkrieg die Herzen der Europäer.
Ein Merkmal dieses Tanzes war die „Schwerelosigkeit“ der Schritte, die allen Bewegungen eine besondere Leichtigkeit und Luftigkeit verlieh. Vielleicht kann sich keine andere "Ballsaal" -Richtung damit rühmen, dass Partner dabei buchstäblich ein Ganzes werden, zu einem idealen Organismus verschmelzen.
Klassifizierung von Gesellschaftstänzen
Alle Standardsporttänze sind in zwei Hauptprogramme unterteilt - lateinamerikanisch und europäisch. Jede der Richtungen hat bestimmte Normen, Regeln und Tempo, die befolgt werden müssen.Lateinamerikanisch umfasst solche Stile wie:
- cha-cha-cha (von 30 bis 32 Zyklen pro Minute);
- jive (von 42 bis 44 Schlägen pro Minute);
- paso doble (von 60 bis 62 Schlägen pro Minute);
- Rumba (von 25 bis 27 Zyklen pro Minute);
- Samba (von 50 bis 52 Zyklen pro Minute).
- Tango (von 31 bis 33 Takte pro Minute);
- langsamer Walzer (von 28 bis 30 Takte pro Minute);
- Quickstep (von 50 auf 52 Schläge pro Minute);
- langsamer Foxtrott (von 28 bis 30 Takte pro Minute);
- Wiener Walzer (von 58 bis 60 Takte pro Minute).
