Die koreanische Opernsängerin Sumi Yo. Warum die berühmte Operndiva Sumi Cho weint

Sumi Yo ist eine der herausragenden Sängerinnen ihrer Generation. Seit mehreren Jahrzehnten ziert ihr Name die Plakate der besten Opernhäuser und Konzerthallen weltweit. Sumi Yo stammt aus Seoul und absolvierte eine der renommiertesten Musikinstitutionen Italiens – die Accademia Santa Cecilia in Rom. Zum Zeitpunkt ihres Abschlusses war sie Preisträgerin mehrerer bedeutender internationaler Künstler Gesangswettbewerbe in Seoul, Neapel, Barcelona, ​​​​Verona und anderen Städten. Das Operndebüt der Sängerin fand 1986 in ihr statt Heimatort- Seoul: Sie sang die Rolle der Susanna in Mozarts Hochzeit des Figaro. Bald fand statt kreatives treffen Sänger mit Herbert von Karajan - ihre gemeinsame Arbeit bei den Salzburger Festspielen war für Sumi Yo der Beginn einer beeindruckenden internationalen Karriere. Neben Herbert von Karajan arbeitete sie regelmäßig mit so bedeutenden Dirigenten wie Georg Solti, Zubin Mehta und Riccardo Muti zusammen.

Zu den wichtigsten Opernengagements der Sängerin gehörten Auftritte an der New Yorker Metropolitan Opera (Donizettis Lucia di Lammermoor, Offenbachs Hoffmanns Erzählungen, Verdis Rigoletto und Un ballo in maschera, Rossinis Der Barbier von Sevilla), an der Mailänder Scala („Graf Ori " von Rossini und "Fra Diavolo" von Aubert), Teatro Colon in Buenos Aires ("Rigoletto" von Verdi, "Ariadne auf Naxos" von R. Strauss und " magische Flöte Mozart), der Wiener Staatsoper („Die Zauberflöte“ von Mozart), der Londoner Royal Opera Covent Garden („Hoffmanns Erzählungen“ von Offenbach, „Der Liebestrank“ von Donizetti und „Die Puritani“ von Bellini), as sowie an der Berliner Staatsoper, der Pariser Oper, dem Barcelona Liceu, der Washington National Opera und vielen anderen Theatern. Zu den jüngsten Auftritten der Sängerin gehören Bellinis „Puritanes“ im Brüsseler Theater La Monnaie und in Opernhaus Bergamo, Donizettis Tochter des Regiments am Teatro Santiago in Chile, Verdis La Traviata in Toulon, Delibes' Lakme und Bellinis Capuleti und Montecchi an der Minnesota Opera, Rossinis Count Ori an der Pariser Opera Comique. Neben der Opernbühne ist Sumi Yo weltberühmt für ihre Soloprogramme – im Rahmen dessen ist unter anderem ein Galakonzert mit Rene Fleming, Jonas Kaufman und Dmitry Hvorostovsky in Peking zu nennen Olympische Spiele, Weihnachtskonzert mit José Carreras in Barcelona, Soloprogramme in den Städten der USA, Kanada, Australien, sowie in Paris, Brüssel, Barcelona, ​​Peking und Singapur. Im Frühjahr 2011 absolvierte Sumi Yo zusammen mit der berühmtesten englischen Gruppe - der London Academy of Early Music - eine Tournee mit Konzerten barocker Arien.

Дискография Суми Йо включает более пятидесяти записей и демонстрирует ее разнообразные творческие интересы - в числе ее записей оперы «Сказки Гофмана» Оффенбаха, «Женщина без тени» Р. Штрауса, «Бал-маскарад» Верди, «Волшебная флейта» Моцарта и многие другие, und auch Soloalben aus italienischen Arien u Französische Komponisten und eine Sammlung beliebter Broadway-Songs, Only Love, die weltweit über 1.200.000 Mal verkauft wurde. Sumi Yo ist seit mehreren Jahren UNESCO-Botschafter.

Sommernebensaison, und es scheint, als hätte das Musikleben eine kalendarische Auszeit genommen. Aber plötzlich „blitzte“ der Name einer phänomenalen Sängerin auf den Plakaten der Hauptstadt, betrachtet in ihrer Heimat Südkorea nationaler Schatz dessen Stimme toller Dirigent Herbert von Karajan wird engelhaft genannt. Das Konzert ist dem 25. Jahrestag der Aufnahme diplomatischer Beziehungen gewidmet Russische Föderation und der Republik Korea. Sumi Cho wird auf der BZK-Bühne zusammen mit dem nach Stanislawski und Nemirowitsch-Dantschenko benannten Orchester des Moskauer Akademischen Musiktheaters unter der Leitung von Felix Korobow auftreten. Das Programm des Abends umfasst Fragmente aus dem Italienischen und Französische Opern und natürlich koreanische Musik.

- Sie kommen nicht zum ersten Mal nach Moskau. Was interessiert Sie an unserer Stadt?

- Du beeindruckst das Publikum nicht nur mit virtuosem Gesang, sondern auch mit tollen Outfits ...

– Ach ja, ich bin dafür bekannt, dass ich mich gerne verkleide, mich nicht nur durch Musik präsentiere. Ich möchte auf der Bühne attraktiv sein, ich flirte mit meinem Publikum, und dafür muss ich sehr, sehr hübsch und süß sein. Ich genieße es, wenn ich meine Zerbrechlichkeit auf der Bühne ausspielen und gleichzeitig repräsentieren kann Stärken seines Charakters. In Konzerten kann ich mich voll öffnen und vermeide Vortäuschung und sinnlose Gewalt gegen mich selbst zugunsten der Eitelkeit des Regisseurs, wie es oft bei Aufführungen passiert.

– Ist es oft schwierig, mit Kollegen in Kontakt zu treten?

– Im Prinzip verstehe ich mich sowohl mit Dirigenten als auch mit Sängern gut. Aber ich mag es nicht, wenn ich nach der ersten Probe dasitzen und weinen muss und mich frage, warum ich hierher gekommen bin. Und manchmal passiert es. Außerdem bin ich so ein Mensch, mit dem man sich leicht anfreundet. Und übrigens wäre ich eine wunderbare Ehefrau, denn ich liebe es zu kochen. Generell bin ich hinter den Kulissen ganz anders – ruhig und gelassen. Ich denke, ich habe es trotzdem geschafft, meine Karriere und mein Privatleben in Einklang zu bringen. An dieser Moment bei mir ist alles in ordnung, ich kann mich ohne schlauheit glücklich nennen, obwohl ich mich bewusst dafür entschieden habe, dass ich wegen meines berufes, der auf endlosen touren aufgebaut ist, kein recht auf kinder habe. Aber es scheint mir, dass alle Menschen, egal was sie tun, lernen müssen, eine positive Aura um sich herum zu schaffen.

Hattest du jemals eine schwere Zeit, weil du Koreaner bist?

- Sicherlich. Die meisten Probleme und Hindernisse auf meinem Weg entstanden genau aus diesem Grund. Opernsänger mit asiatischem Aussehen sind überall auf der Welt und besonders in Italien immer noch etwas Fremdartiges, Exotisches. Viele amerikanische und europäische Regisseure weigerten sich, mit mir zusammenzuarbeiten, da sie sicher waren, dass ich ihr Konzept des Stücks, ihre Denkweise und Kultur nicht verstehen würde. Ich versuche, realistisch zu bleiben und mich nicht aufzuregen, wenn so etwas passiert. Obwohl es natürlich schade ist, wegen des Schnitts in den Augen abgelehnt zu werden.

Was bedeutet es, eine moderne Primadonna zu sein?

- Leider haben die modernen Operndiven das Mysterium verloren, das früher ein obligatorischer Bestandteil des Bildes einer Primadonna war. Jetzt müssen Sänger ihren Namen buchstäblich verkaufen, ständig für sich werben, damit die Leute ihre Alben, Tickets für Theaterstücke oder Konzerte kaufen. Sich wie eine Ware zu fühlen, ist natürlich, gelinde gesagt, unangenehm. Ich nicht Singvogel und keine Jukebox. Auf der anderen Seite trugen fast alle Diven der vergangenen 24 Stunden am Tag die Maske der "Unerreichbarkeit" und waren tödlich allein darin wahres Leben. Ich wünsche mir ein solches Schicksal nicht und versuche, ein offener und optimistischer Mensch zu sein.

- Roman war und bleibt mein Freund, er mag meine Stimme. Es war eine großartige Erfahrung. Aber im Moment sehe ich mich nicht in den Filmen. Ich bin nur in dem Moment Schauspielerin, in dem ich die Möglichkeit habe zu singen. Wenn ich nicht singen kann, ist das ein großer Kummer für mich. In solchen Momenten denke ich, dass es besser wäre, gleich dort zu sterben. Meine Stimme ist mein Leben. Ich liebe es, mit ihm zu experimentieren, verschiedenes Repertoire zu singen – von Mozart über Barock bis hin zu Crossover. Daher war ich sehr neugierig, mit einem so modernen russischen Komponisten wie Igor Krutoy zu arbeiten. Er hat sehr gut geschrieben lyrische Musik für mich und meine Freunde Lara Fabian und Dmitri Hvorostovsky, denen ich heute von ganzem Herzen .

REFERENZ

Sumi Cho, die mit bürgerlichem Namen Cho Soo-kyung heißt, wählte ihren Künstlernamen mit Bedeutung. Su bedeutet Perfektion, Mi bedeutet Schönheit, Cho bedeutet Heiligkeit. Sie ist gebürtige Seoulerin und studierte an der Santa Cecilia Academy in Rom, wo sie seit vielen Jahren lebt. Italienischen Lehrern gelang es, die Stimme eines jungen koreanischen Studenten mit Schmuckgenauigkeit zu schneiden. Und ein Jahr nach ihrem Abschluss sang sie bei den Salzburger Festspielen in Verdis berühmtem „Maskenball“ unter der Leitung von Herbert von Karajan – der letzten Opernproduktion des großen Maestro. Vor der koreanischen "Statue" mit einem Kristallsopran folgend, fielen die restlichen Bastionen - ab Pariser Oper und La Scala nach Covent Garden und Metropolitan. Sumi Cho - Grammy Award Gewinner (1993), gehört zu den meisten berühmte Sänger Frieden.

17. April um Musiktheater Benannt nach Stanislavsky und Nemirovich-Danchenko, wird Sumi Cho auftreten, eine der ersten Primadonnen asiatischer Herkunft in der Operngeschichte. Der Besitzer des Grammys erzählte dem Kolumnisten von Iswestija von den Freuden des Lebens ohne Schokolade, Pelze und Ehemänner.

Die Moskauer erwarten Sie im Status "Königin der Oper" - so heißt das Festival, bei dem Sie mit uns auftreten werden.

Dieses Festival ist wie eine Ansammlung leuchtender Sterne. Ich bin glücklich und stolz, ein Teil davon zu sein. Jetzt gibt es nur noch wenige echte Diven auf der Welt, die einen Namen haben. Eine Diva zu sein bedeutet viel, und nicht nur in künstlerischer Sinn. Erstens müssen Sie hart arbeiten und zweitens der Welt viel geben. Künstler sind sehr wichtig für Menschen, die an sie glauben.

Maria Guleghina, Ihre Vorgängerin in Queens of the Opera, sagte, dies sei nicht nur ein Festival, sondern auch ein Primadonna-Wettbewerb. Wenn ja, wer sind Ihre Hauptkonkurrenten?

Nun, wenn es ein Wettbewerb ist, bin ich sicher, dass ich einer der Gewinner sein werde. Nein, ich will nicht unhöflich sein. Eigentlich glaube ich nicht, dass es ein Wettbewerb ist – wir sind alle verschieden. Ich habe mich am meisten für das Moskauer Konzert entschieden das beste Programm und nannte es "Love Madness". Das ist ein echter Kampf mit sich selbst, denn auf dem Programm stehen vier der schwierigsten Arien der gesamten Operngeschichte. Wenn ich meinen Kampf gewinne, werde ich glücklich sein.

- Sie schreiben, dass Sie als Kind acht Stunden am Tag am Klavier verbracht haben. Wie hast du es geschafft, Musik nicht zu hassen?

Das ist wahr, und eine solche Art des Studiums war ein sehr gefährliches Unterfangen. Schrecklicher Stress für ein Kind. Zum Beispiel hasste ich Bach. Meine Mutter hat mich gezwungen, meine Technik zu verbessern, und Bach gilt bekanntlich als der Vater der Musik. Daher musste ich 7-8 Stunden am Stück alleine Bach spielen. Meine Beziehung zu Herrn Bach ist immer noch nicht sehr warm. Aber jetzt bin ich froh, dass ich gut spiele, ich begleite mich und andere Sänger. Gott sei Dank hat meine Mutter von Anfang an verstanden, wie wichtig es ist, ein Instrument zu besitzen.

- Warum haben Sie Sumi Cho als Ihr Pseudonym gewählt?

Mein richtiger Name für die westliche Öffentlichkeit ist nicht ganz einfach auszusprechen: Cho Su-kyung. Also habe ich mir einen neuen ausgesucht. Su bedeutet Perfektion, Mi bedeutet Schönheit, Cho bedeutet Heiligkeit.

- Haben Sie Ihren Reisepass geändert?

Nein, mein richtiger Name ist immer noch da.

Wie Maria Guleghina haben Sie nicht sehr früh angefangen, die Rolle der Violetta aus La Traviata zu singen. Ist diese Rolle besonders interessant für reife Sänger?

Violetta ist der Traum jeder Sopranistin, sie ist eine riesige Herausforderung. Zunächst einmal ist es stimmlich sehr schwierig: Am Anfang muss man ein hochtechnischer Koloratursopran sein und am Ende ein dramatischer. Aber es ist auch eine Herausforderung für jede Schauspielerin. Violetta ist eine Kurtisane aus der High Society, doch am Ende wird sie zur Heiligen und kommt in den Himmel, wo ihr alles vergeben wird. Aus einer unglücklichen Frau, die von materiellen Instinkten lebt, müssen Sie sich in eine spirituell reife Frau verwandeln, die an Gott glaubt und liebende Frau. Irgendwann dachte ich, ich wäre bereit für die Rolle der Violetta. Ich habe es einmal gesungen - und gemerkt, dass ich noch nicht bereit war. Und ich singe diese Rolle nicht mehr. Zu schwer.

- Welche russische Opernpartie magst du am liebsten?

Leider spreche ich kein Russisch, also kann ich keine russische Oper singen. Aber ich habe eine Lieblingsrolle - die Shemakhan-Königin aus Rimsky-Korsakovs The Golden Cockerel, ich habe sie einmal auf Französisch gesungen.

Würden Sie sich bereit erklären, ins Bolschoi oder ins Mariinsky zu kommen, wenn dort eine speziell für Sie konzipierte Inszenierung aufgeführt würde?

Das klingt für mich wie ein Traum. Russland ist ein Land, das ich kürzlich dank Dmitri Hvorostovsky entdeckt habe. Außerdem hat mich Igor Krutoy sehr angezogen, der für mich und meine Freundin Lara Fabian geschrieben hat gute Musik. Ich möchte Russisch besser lernen Musikalisches Leben- sowohl Klassik als auch Pop. Wann immer ich in Russland bin, fühle ich mich geliebt. Und ich selbst liebe Ihr Publikum - nicht für etwas, sondern einfach aus Liebe.

Sicherlich! Ich rauche, trinke, esse nie Frittiertes, Gewürze, Fleisch, Eis, Schokolade. Ich esse nur Reis. Hier ist so ein Leben. Übrigens trage ich nie Pelz, weil ich fest davon überzeugt bin, dass Tierrechte genauso wichtig sind wie Menschenrechte.

Du hast einmal gesagt, wenn du ein zweites Leben hättest, würdest du es gerne so leben gewöhnliche Frau neben ihrem Mann. Was hält Sie gerade davon ab, diesen Traum zu verwirklichen?

Obwohl meine Eltern ein normales Paar waren, war ich seit meiner Kindheit immer davon überzeugt, dass die Ehe nichts ist besseres Schicksal für einen Menschen. Ich denke, es ist viel besser, jemanden zu lieben, als mit jemandem verheiratet zu sein, den man nicht liebt. Ich werde wahrscheinlich nie bei Gott schwören können, dass ich mein ganzes Leben mit einem Menschen verbringen und für ihn sterben werde. Ich bin sehr aufrichtig, ich kann nicht lügen. Und ich beschloss, dass ich allein leben würde. Ich habe mich entschieden, keine Kinder zu haben, weil ich immer sehr beschäftigt bin, ständig reise, neue Partys lerne - ich hatte einfach nie die Chance, ein Kind großzuziehen. Meine Priorität war und ist das Singen. Ich verstehe Menschen, die heiraten, ich verstehe Frauen, die ihre Karriere für ihre Männer aufgeben. Dies ist eine Frage der Wahl, eine Angelegenheit für jeden von uns. Ich habe meine Wahl getroffen – Künstlerin und Single zu sein. Ich glaube nicht, dass mein Leben besser ist als andere. Aber ich bin verantwortlich für die Wahl, die ich einmal getroffen habe. Ich bin noch jung, aber ich denke, es ist zu spät, um "zu lösen".

- Warum haben Sie sich entschieden, in Europa und nicht in Korea zu leben?

In Europa meine Arbeit. Wenn ich in Korea leben würde, würde das Fliegen meine ganze Zeit in Anspruch nehmen. Aber ich bin immer noch Koreanerin und liebe mein Land sehr.

- Als Sie nach Italien kamen, um die Kunst des Belcanto zu lernen, wie haben die Einheimischen auf Sie reagiert?

Sie waren schockiert, sie nahmen mich als exotisches Tier wahr. Ich war die erste Asiatin, die italienische Opern sang, und meine Kollegen sahen mich bewundernd an: Eine Asiatin singt besser als sie! Ich genoss diese sehr seltsame Situation. Glücklicherweise lernte ich 1986 Maestro Karayan kennen, und meine Karriere nahm sofort Fahrt auf. Trotzdem gibt es immer noch so etwas wie Rassismus, auch in der klassischen Musik. Ich kann nicht sagen, dass es das nicht gibt. Die Hauptsache ist, dass ich glaube, wenn Sie talentiert sind, Glück haben und hart arbeiten, wird sich die Gelegenheit definitiv ergeben, egal ob Sie Russe, Chinese oder jemand anderes sind. Wenn eine Tür geschlossen ist, ist immer eine andere offen. Das ist das Gesetz der Natur.

Jo Su-gyeong wurde am 22. November 1962 in Seoul geboren. Ihre Mutter sang und spielte Klavier auf Amateurniveau. Leider konnte sie ihren eigenen Beruf nicht fortsetzen Musikalische Bildung aufgrund der politischen Situation in Korea (Korea) Mitte des letzten Jahrhunderts. Sie beschloss, ihrer Tochter Möglichkeiten zu bieten, die sie nie hatte, und meldete das Mädchen im Alter von 4 Jahren zum Klavierunterricht an, und im Alter von 6 Jahren begann Cho Sumi mit dem Gesang. Als Kind übte Cho oft 8 Stunden am Tag Musik.

Cho trat 1976 in die renommierte Sun Hwa Arts School ein und schloss sie 1980 mit Diplomen in Gesang und Klavier ab. Von 1981 bis 1983 studierte sie an der Seoul Nationaluniversität(Seoul National University) und gleichzeitig ihr erster Profi Solokonzert. Darüber hinaus nahm Cho an mehreren Konzerten teil, die vom Korean Broadcasting System ausgestrahlt wurden, und gab ihr Debüt auf Opernbühne, Susanna (Susanna) in "Die Hochzeit des Figaro" (Le nozze di Figaro) an der Seoul Opera (Seoul Opera) singen.

1983 verließ Cho die Universität Seoul und ging nach Rom (Rom), um an der Nationalen Akademie von Santa Cecilia (Accademia Nazionale di Santa Cecilia) bei Meistern wie Carlo Bergonzi (Carlo Bergonzi) und Janella Borelli (Giannella Borelli) zu studieren. In dieser Zeit gab sie oft Konzerte in Italienische Städte und in Radio und Fernsehen und beschloss, Sumi anstelle von Soo-kyung als zu verwenden Künstlername um Europäern die Wahrnehmung ihres Namens zu erleichtern. Cho absolvierte die Akademie 1985 mit zwei Hauptfächern in Gesang und Klavier.

Sie absolvierte die Akademie, hörte aber nicht auf zu studieren – diesmal wurde die deutsche Sopranistin Elisabeth Schwarzkopf ihre Mentorin. Cho hat eine Reihe internationaler Wettbewerbe in Seoul, Neapel (Neapel), Enna (Enna), Barcelona (Barcelona) und Pretoria (Pretoria) gewonnen. Im August 1986 verlieh ihr die Jury einstimmig den ersten Preis in Internationaler Wettbewerb Carlo Alberto Cappelli International Competition in Verona, einer der renommiertesten Wettbewerbe der Welt, an dem nur Gewinner anderer großer Gesangswettbewerbe teilnehmen können.

Cho gab 1986 ihr europäisches Debüt als Gilda in Triest, und diese Aufführung erregte die Aufmerksamkeit von Herbert von Karajan, der ihr die Rolle des Oscars in Un ballo in Masquerade (Maschera) auf derselben Bühne mit Placido Domingo (Plácido Domingo) anbot. Die Produktion sollte 1989 bei den Salzburger Festspielen der Öffentlichkeit präsentiert werden, doch Karajan starb während der Proben, und Georg Solti übernahm den Taktstock. Die Karriere der südkoreanischen Sängerin hat jedoch bereits Fahrt aufgenommen.

1988 debütierte sie an der Mailänder Scala mit der Partie der Thetis in der seltenen Oper Fetont von Niccolò Jommelli, debütierte an der Bayerischen Staatsoper und sang die Barbarina in „Figaros Hochzeit“ bei den Salzburger Festspielen. IN nächstes Jahr debütierte an der Wiener Staatsoper (Wiener Staatsoper) und der Metropolitan Opera (Metropolitan Opera), wo Cho in der Rolle der Gilda in „Rigoletto“ (Rigoletto) zurückkehrte. In den nächsten 15 Jahren sang sie Gilda viele Male auf der Bühne dieses New Yorker Theaters.

Die Einladungen folgten nacheinander: Lyrische Oper Chicago (Chicago Lyric Opera), Covent Garden (Covent Garden), Los Angeles Opera, Washington Opera (Washington Opera), Paris nationale Oper(Opéra National de Paris), Teatro Colón, Australian Opera (Opera Australia), Deutsche Oper in Berlin (Deutsche Oper Berlin) - dies ist nur ein kleiner Teil der Theater, in denen sie aufgetreten ist. Die Sängerin verfügt über ein riesiges und vielfältiges Repertoire, von Mozarts Königin der Nacht bis Lucia di Lammermoor, von Violetta bis Olympia in Hoffmanns Erzählungen. Darüber hinaus leitet sie eine dichte Konzerttätigkeit, begleitet von den weltweit führenden Orchestern.

berühmt Opernsänger Sumi Cho (Korea) sprach darüber, wann sie auf Russisch singen wird.

Sumi Cho kam für die IV. Internationale nach Krasnojarsk Musikfestival Ländern des asiatisch-pazifischen Raums. Sie wird am 1. Juli singen, sie hat gestern besucht Jazz-Konzert Amerikaner, und heute, am Vorabend des Konzerts, habe ich mich mit Journalisten getroffen.

Ich wollte Ihr Land immer besuchen, weil Hvorostovsky mir immer mit Wärme von Russland erzählte. Und jetzt besuche ich sie oft. Übrigens war Hvorostovsky sehr glücklich, als er erfuhr, dass ich in Krasnojarsk war, und traurig, dass er an diesem Konzert nicht teilnehmen konnte. Das Programm dieses Konzerts ist konkret: eine Abenteuerreise durch die Musik. Es wird Musik aus Italien, Deutschland, Frankreich geben... Und natürlich freue ich mich sehr, mit Mark Kadin und seinem Krasnoyarsk Symphony Orchestra zusammenzuarbeiten.

Kadin, der neben ihm sitzt, wirft ihm ein Kompliment entgegen:

Wir freuen uns, Sumi Cho zu besuchen. Sie war zuvor noch nie in Krasnojarsk gewesen.

Sumi Cho erinnert sich sofort an … Fußball und sagt, dass sich Korea und Russland kürzlich bei der Weltmeisterschaft getroffen haben. 1:1 gespielt. Und es ist ziemlich symbolisch.

Es ist unmöglich, Sumi Cho nicht nach ihrer Einstellung zur Partitur zu fragen. Russische Sänger und Dirigenten behandeln die Partitur normalerweise mit größter Ehrfurcht, sie halten es für inakzeptabel, auch nur die geringsten Notizen und Anweisungen des Autors zu ändern, ganz zu schweigen von der Improvisation. Sumi Cho hingegen fügt ihren Teilen mühelos alle von ihr erfundenen Grazien hinzu. Sie formuliert die Antwort auf die Frage ernsthaft und nachdenklich.

Ich respektiere Komponisten, ich behandle sie mit großem Respekt. Leider sind die meisten von denen, die ich singe, bereits gestorben - es ist unmöglich, sie anzurufen oder mit ihnen zu kommunizieren. Ich mache mir Notizen, ich mache Worte und ich habe ein spirituelles Treffen mit jedem der Komponisten. Ich schätze die Freiheit und das Recht eines Musikers, die Musik zu fühlen und sie so zu spielen, wie Sie sich fühlen. Dies ist keine triviale Arbeit – ich brauche viel Zeit, um zu fühlen und zu verstehen, wie ich jedes der Stücke aufführen werde. Ich achte auch auf Authentizität, aber ich würde immer gerne etwas Eigenes in die Aufführung einbringen ...

Die traditionelle Frage nach dem russischen Publikum versetzt Sumi Cho in gute Laune.

Ich bin gerade in Moskau aufgetreten und freue mich, wenn ich für das russische Publikum singe. Ihr Publikum ist emotional, ich lese sofort seine Reaktion, seine Gefühle in den Augen des Publikums. Das ist ein sehr wichtiges Publikum für mich.

Sumi Cho begann schon früh mit dem Musikstudium, mittlerweile glauben viele Menschen ernsthaft, dass es sich lohnt, erst nach Volljährigkeit mit dem Opernsingen anzufangen.

Musiker zu sein harte Arbeit. Ich reise die ganze Zeit, bin die ganze Zeit weg von meiner Familie, probiere ständig! Als ich vier Jahre alt war, lernte ich Klavier spielen, und sie sperrten mich acht Stunden lang in einen Raum, damit ich ungestört lernen konnte. Und ich war bereit, mit zu geben junge Jahre. Es gibt auch Vorteile in der Karriere eines Sängers - Reisen in der Business Class, das Tragen schöner Kleider ... (lacht). Und doch möchte ich in meinem Bett aufwachen, mehr zu Hause sein, mehr Zeit mit meinen Hunden verbringen. Aber ich verstehe, dass es meine Bestimmung ist professioneller Sänger. Und ich stehe seit 28 Jahren auf der Bühne. Ich leite Meisterkurse mit jungen Musikern und würde mich sehr freuen, wenn ich wieder in Krasnojarsk bin, mich mit Ihren jungen Musikern zu treffen und ihnen über den Beruf zu erzählen, was ich selbst weiß.

Sumi Cho hat tonnenweise CDs mit Popmusik, Crossovers, Soundtracks… veröffentlicht, was ehrlich gesagt untypisch für einen Opernsänger auf dem Zenit des Ruhms ist.

Für mich als Musiker ist Musik nicht in Klassik und Nicht-Klassik unterteilt. Es wird in gut und nicht so gut unterteilt. Ich habe die Musik von Igor Krutoy mit Hvorostovsky aufgenommen. Ich liebe Disco, Jazz, Volksmusik, Beatles, Eagles, Earth, Wind&Fire... sehr. Ich mag Musik, die mir Emotionen gibt! Manchmal muss ich Mozart hören, und manchmal muss ich zum Beispiel die Musik der 80er hören. Wählen Sie jetzt die Musik, die Ihnen gefällt. Eine andere Sache ist, dass der klassischen Musik das Zuhören beigebracht werden muss, und das ist eine große Aufgabe und ein Problem auf der ganzen Welt, dafür ist es notwendig, den jungen Leuten das zu erklären klassische Musik Es ist nicht so kompliziert, wie alle denken.

Zu Beginn ihrer Karriere gab Sumi Cho zu, dass sie in Europa oft auf Manifestationen des Nationalismus gegenüber Asiaten gestoßen sei.

Ja, für uns als asiatische Künstler ist es schwieriger, in Europa den Durchbruch zu schaffen. Aber da müssen wir hin. Es gibt viele talentierte Menschen in Korea Opernsänger aber das Publikum hört lieber zu traditionelle Musik, oder gehen Sie zum Karaoke statt zu Konzerten. Wir haben disziplinierte Sänger, die seit ihrer Kindheit an lange und harte Arbeit gewöhnt sind. Um ein guter professioneller Musiker zu werden, braucht man Disziplin, Übung und Pflege von Körper und Seele. Musiker sind stark auf der Bühne, aber verletzlich im Leben.

Es war unmöglich, Sumi Cho nicht nach der bekannten skandalösen Episode zu fragen, als sie ganz am Anfang ihrer Karriere Herbert von Karajan (der ihr tatsächlich einen Start ins Leben gab) ablehnte, die Rolle der Norma aufzunehmen. Und der Sänger erzählte die Details dieser alten Geschichte.

Ich kenne meine Stimme sehr gut. Wie Sie wissen, werden Soprane in dramatische, lyrische, Koloratur usw. unterteilt. Ich habe also einen leichten Sopran. Karajan hat mich gebeten, Norma zu singen, die nicht für meine Stimme geschrieben wurde. Es ist einfach nicht meine Tessitura! Außerdem ist es gefährlich, solche Experimente mit 26 Jahren durchzuführen, wenn die Stimme noch nicht ganz ausgereift ist. Ja, ich habe abgelehnt. Die Stimme ist ein empfindliches Instrument, und indem ich nein sagte, verteidigte ich meine Stimme. Und er hatte diese Idee. Karajan schlug vor, dass ich Norma so aufnehme, wie sie ist, und dann den Klang meiner Stimme auf technische Weise durch Studiobearbeitung verändere. Ich fand das falsch.

Wu Sumi Cho wunderbares Gefühl Humor. Dies lässt sich anhand der Frage beurteilen, welche Partien sie gerne singt.

Ich liebe Partys, bei denen sie am Ende sterben. Lucia, Gilda und so weiter.

Und zum Abschied erzählte Sumi Cho, wann sie endlich etwas auf Russisch singen würde – zumindest russische Klassiker, zumindest eine Romanze.

In Moskau kam Ihr Kulturminister zu meinem Konzert, und dann kam er auf mich zu und beschwerte sich fast sogar - warum habe ich nichts auf Russisch gesungen? Ich habe ihm versprochen, dass ich es tun würde. Und ich nehme meine Versprechen ernst! Sobald es erscheint Freizeit, werde ich das Studium der russischen Sprache aufnehmen. Ohne Kenntnisse der russischen Sprache ist es mir unmöglich, russische Stimmen zu singen, ich fühle sie nicht so, wie ich es brauche. Aber ich verspreche, dass ich lernen und singen werde!

Aus dem Gefolge des Sängers ist jedoch bereits die Information durchgesickert, dass Sumi Cho bei einem Konzert in Krasnojarsk Russisch singen wird - Rachmaninovs Vocalise. Denn - ohne Worte.