Die Verwendung von Antithesen im Roman Krieg und Frieden. Essay „Das Prinzip der Antithese und ihre ideologische und kompositorische Rolle im Roman von L.N.

L. N. Tolstoi ist ein Klassiker der Weltliteratur, größter Meister Psychologismus, der Schöpfer des epischen Romangenres, der die Mittel der künstlerischen Darstellung gekonnt einsetzte. Eine der wichtigsten ideologischen und kompositorischen Techniken Tolstois ist die Antithese. Die Funktionen der Antithese im Roman „Krieg und Frieden“ sind sehr vielfältig. Dieses Stilmittel liegt dem Kompositionsprinzip zugrunde, darauf baut sich ein Zeichensystem auf und mit seiner Hilfe künstlerische Bilder und öffnet sich Innere Figuren.
Die Rezeption der Antithese ist die Grundlage

Aufbau eines Zeichensystems. Die Helden werden anhand der „Natürlichkeit“ oder „Falschheit“ ihrer Natur gegenübergestellt.
Tolstois Helden, die Natürlichkeit und die Wahrheit des Lebens verkörpern, haben keine Zweifel. Eckig, ungestüm und mit unregelmäßigen Gesichtszügen ist Natasha Rostova die Verkörperung der Schönheit des Daseins. Trotz ihrer herrschaftlichen Erziehung ist sie eine Person Volkstraditionen. Natasha, eine begabte Natur, wird von allen geliebt, spontan in ihren Gefühlen, einfach, feminin, ehrlich. Ihre fürsorgliche Seele löste sich völlig in den Ängsten des Jahres 1812, im allgemeinen Unglück des Volkes und seiner Leistung auf. Besonders offenbart spirituelle Qualitäten Natasha macht dem sterbenden Prinz Andrei den Hof. Die Rostows verließen Moskau zu spät, und Natascha bestand darauf, dass ein Nebengebäude und die Hälfte des Hauses für verwundete Soldaten bereitgestellt würden. Natasha widmete sich ganz dieser Angelegenheit, ohne irgendwo und in irgendetwas ihre Verdienste hervorzuheben, ohne Phrasen über Patriotismus und Pflicht zu verlieren. Es ist einfach und natürlich, genauso wie russische Soldaten einfach und natürlich sind und Taten vollbringen, ohne auf etwas verzichten zu müssen einzelner Gedankeüber Ruhm. Sie sind, genau wie Platon Karataev und Feldmarschall Kutusow, von Natur aus mit einer intuitiven Erkenntnis der Wahrheit ausgestattet. Kutusow erscheint im Roman als Verkörperung der Geschichtsphilosophie des Autors. Tolstoi schafft ein lebendiges, charmantes Bild eines Kommandanten. Die Hauptvorteile von Kutuzov sind Natürlichkeit und Einfachheit. Er spielt keine Rolle, sondern lebt. Er kann sowohl vor Frustration als auch vor Freude weinen. Es ist Kutusows Einfachheit, die es ihm ermöglicht, sich als Teil des „Paradieses“ zu fühlen und sich nicht in den Lauf der Geschichte einzumischen.
Diesen Helden steht im Roman der geschickte „Poseur“ Napoleon gegenüber – die Verkörperung extremen Individualismus. Er versucht, der Welt seinen Willen aufzuzwingen. Tolstois Bild von Napoleon ist nicht ohne groteske und satirische Untertöne. Er zeichnet sich durch theatralisches Verhalten, Narzissmus und Eitelkeit aus (zeigt ihn liebevoll). liebender Vater, obwohl ich meinen Sohn nie gesehen habe). Viele Menschen aus der säkularen Gesellschaft sind Napoleon spirituell ähnlich, insbesondere die Familie Kuragin. Alle Mitglieder dieser Familie mischen sich aggressiv in das Leben anderer Menschen ein, versuchen ihnen ihre Wünsche aufzuzwingen, nutzen andere zur Befriedigung ihrer eigenen Bedürfnisse („eine abscheuliche, herzlose Rasse“, nannte Pierre diese Familie). Napoleon nahe stehen auch der russische Kaiser Alexander, der die Stimmung in der russischen Armee nicht versteht, der Würdenträger Speransky, die Hofdame Anna Pawlowna Scherer, der Karrierist Boris Drubetskoy, die berechnende Julie Karagina und viele andere. Sie alle sind innerlich leer, unsensibel, dürsten nach Ruhm, kümmern sich um ihre Karriere und lieben es, viel und schön zu reden.
Tolstois suchende Helden Pierre Bezukhov und Andrei Bolkonsky machen eine schwierige Zeit durch spiritueller Weg auf der Suche nach der Wahrheit. Sie lassen sich von falschen Vorstellungen mitreißen, irren sich, verändern sich innerlich und nähern sich schließlich dem Ideal der Einfachheit.
Sowohl Pierre als auch Andrei Bolkonsky befreien sich von kleinlichen, egoistischen Gefühlen und verstehen die wahren Werte des Lebens. Und dabei helfen ihnen die einfachen Russen. Prinz Andrey - Kapitän Tushin und die ihm unterstellten Artilleriesoldaten, die der Prinz in der Schlacht am Shengraben traf. Für Pierre sind es die Soldaten, die er auf dem Borodino-Feld und dann in Gefangenschaft sieht, insbesondere Platon Karataev. Als Pierre Karataev beobachtet, der das Leben so akzeptiert, wie es ist, beginnt er zu verstehen, dass der Sinn des Lebens in sich selbst liegt, in seinen natürlichen Freuden, in der demütigen Akzeptanz der Probleme, die einem Menschen widerfahren.
Prinz Andrei, der in Borodino tödlich verwundet wurde, erlangt grenzenlose Liebe für alle Menschen und dann, am Vorabend des Todes, völlige Loslösung von irdischen Sorgen und Nöten, höchsten Frieden.
Die Naturbilder in „Krieg und Frieden“ sind Symbole höchster Harmonie, Offenbarungen über die Wahrheit der Welt. Sie sind gegen Eitelkeit, Egoismus, die Unveränderlichkeit des Lebens der Menschen und fremde spirituelle Bestrebungen. Pierre Bezukhov wird von den Franzosen gefangen genommen und erlebt den Schrecken der Hinrichtung. Er versteht, dass der wichtigste Wert, der außerhalb der Kontrolle von irgendjemandem liegt, seine unsterbliche Seele ist. Dieses befreiende Gefühl überkommt ihn, wenn er den Sternenhimmel betrachtet. Am Boden zerstört, den Sinn der Existenz verloren, trifft Andrei Bolkonsky auf der Straße auf eine alte Eiche. Dieselbe Eiche, aus der junge Triebe hervorgegangen sind, symbolisiert Bolkonskys Wiederbelebung, nachdem er Natasha Rostova auf dem Anwesen Otradnoye getroffen hatte, wo er zufällig Nataschas Gespräch belauschte und von der Schönheit begeistert war Sommernacht, mit Sonya.
Den „historischen“ Kapiteln des Romans stehen Kapitel gegenüber, die das „lebendige Leben“ beschreiben, das trotz der Invasion Napoleons durchgeführt wurde (bemerkenswert ist, dass Tolstoi es ebenso detailliert beschreibt). Schlacht bei Austerlitz, die Schlacht von Borodino und Nataschas erster Ball, die Jagd auf den alten Grafen Rostow, was diesen Ereignissen den gleichen Platz in der Geschichte einräumt). Dieser Gegensatz manifestiert sich auf der kompositorischen Ebene. Tolstoi muss den Kontrast zwischen falschem und wahrem Leben aufzeigen und kombiniert verschiedene Episoden des Romans so, dass dieser Kontrast besonders deutlich wird. Nachdem der Autor ein unnatürliches Treffen der Staatsoberhäupter zweier Staaten (Napoleon und Alexander I.) geschildert hat, geht er unvermittelt dazu über, das Treffen von Natascha und Andrej Bolkonski zu beschreiben.
Doch neben der Komposition und Systematik der Charaktere wird die Technik der Antithese auch dazu genutzt, die Bilder der Helden selbst zu charakterisieren und ihre markantesten individuellen Eigenschaften hervorzuheben. In „Krieg und Frieden“ wird dies am deutlichsten deutlich, wenn man die Bilder von Napoleon und Kutusow vergleicht (die Symbole sind, die die Bewegungsrichtung aller anderen Helden bestimmen). In jedem Merkmal des Porträts, im Verhalten, in der Art zu sprechen und zu halten, kann man den großen Unterschied zwischen diesen Helden spüren. Napoleon ist unangenehm dick (dicke Oberschenkel, Bauch, weißer voller Hals), stark. Und wenn bei Napoleon Eleganz und ständige Pflege des Körpers im Vordergrund stehen, dann gibt es bei Kutuzov die Korpulenz, Schlaffheit und körperliche Schwäche eines alten Mannes, was für einen Mann seines Alters ganz natürlich ist. Napoleons Gang ist selbstgefällig, durchsetzungsfähig, und das schmerzhafte Zittern seiner linken Wade nennt er ein großes Zeichen. Kutuzov geht unbeholfen, schlecht, sitzt unbeholfen im Sattel. Während der Schlacht von Borodino, als Napoleon voller Aufregung und Sorge viele bedeutungslose und widersprüchliche Befehle erteilt, gibt Kutusow fast keine Befehle und überlässt den Verlauf der Schlacht dem Willen Gottes. Kutuzov betont den Widerspruch zwischen seinem gewöhnlichen, unauffälligen Aussehen und seinem heroischen Wesen. Bei Napoleon hingegen besteht ein Widerspruch zwischen dem Anspruch auf tolle Rolle in der Geschichte und ein leeres, unbelebtes Wesen.
Daher spielt die Technik der Antithese im Roman „Krieg und Frieden“ eine wichtige Rolle. Auf ideologischer und kompositorischer Ebene hilft es, zwischen Gut und Böse zu unterscheiden, die Gefahr der eigennützigen Trennung von Menschen aufzuzeigen, Wege zur moralischen Verbesserung des Einzelnen aufzuzeigen, d. h. es dient als Ausdrucksmittel Position des Autors im Roman.

(Noch keine Bewertungen)

Sie lesen gerade: Die Rolle der Antithese in L. N. Tolstois Roman „Krieg und Frieden“

(Der Aufsatz ist in Seiten unterteilt)

Bei der Erstellung eines Werkes steht jeder Autor vor der Frage der Wahl künstlerische Mittel, die die Idee des Autors hervorheben sollte, lenken die Aufmerksamkeit des Lesers am meisten auf sich wichtige Details funktioniert. Und oft wird ein künstlerisches Mittel wie die Antithese verwendet (I.A. Goncharovs Roman „Oblomov“, „Verbrechen und Strafe“ von F.M. Dostoevsky). Der Roman JI basiert in vielerlei Hinsicht auf Opposition. N. Tolstoi „Krieg und Frieden“. Gleichzeitig werden nicht nur die Charaktere, sondern auch die Szenen des Werkes kontrastiert. Die Technik der Antithese ist für Tolstois Poetik sehr charakteristisch, denn durch Vergleich, durch Kontrast kann man Ähnliches und Unterschiedliches erkennen und das Leben als Ganzes zeigen. Das Werk kontrastiert Krieg und Frieden, Licht und Menschen, St. Petersburg und Moskau, Affektiertheit und Aufrichtigkeit und vieles mehr.

Es ist schwierig, einen genaueren Namen zu finden monumentales Werk Tolstoi, das alle Lebensbereiche abdeckt. Bereits im Titel gibt es einen Gegensatz zwischen zwei Konzepten: Krieg und Frieden. Es impliziert jedoch nicht nur den Gegensatz von Militäraktionen und Friedenszeiten, sondern hat eine sehr tiefe und vielschichtige Bedeutung. Krieg ist jede Konfrontation, jeder Konflikt, angefangen im Salon von Anna Pawlowna Scherer und dem Kampf um die schlammbedeckte Aktentasche bis hin zu den grandiosen Militäreinsätzen in Borodino. Die Welt ist das ganze Universum und das Licht und die innere Welt der Helden. Tolstoi identifiziert Krieg mit Tod und Frieden mit Leben.

Bereits in den ersten Kapiteln des Werkes befinden wir uns „im Krieg“ – in der unmoralischen Welt des Salons von Anna Pawlowna Scherer, in dem alle Gäste unnatürlich sind und in dem Klatsch und Lügen herrschen. Und gleich im Kontrast dazu wird uns das Haus der Rostows und des Geburtstagskindes Natascha gezeigt. Dieser Episodenwechsel ist eine von Tolstois beliebtesten Methoden zur Textgliederung, die dem Leser die Möglichkeit gibt, durch Vergleiche das Charakteristische und Andersartige zu erkennen. Diese Abfolge der Ereignisse zeigt uns den großen Unterschied zwischen der Welt der Masken im Salon von St. Petersburg und der Gastfreundschaft der Rostows in Moskau. Darüber hinaus ist der Vergleich hier vielschichtig und geht vom Allgemeinen zum Besonderen: So werden zunächst die wichtigsten Städte des Landes im Gegensatz dazu aufgeführt: Moskau und St. Petersburg. Dann kann man den eigentlichen Empfang im Scherer-Salon mit dem Urlaub bei den Rostows, den Besitzern der Häuser, vergleichen: Anna Pawlowna „bedient“ ihre Gäste „wie eine gute Oberkellnerin“, „verwöhnt“ sie beim Abt, Viscount , lässt alle Gäste ein bestimmtes Ritual durchlaufen – die alte Tante zu begrüßen; In ihrem Salon herrscht eine strenge Hierarchie, in der jeder seinen Platz hat und alles nach den Regeln tun muss. Graf Rostow begrüßt alle Gäste gleichermaßen herzlich. Erinnern wir uns an Natascha, das Mädchen „mit dem großen und hässlichen Mund“, das sich am Tisch sogar einen Streich erlaubt: Sie springt vom Tisch auf und fragt ihre Mutter laut nach dem Abendessen. Ein solches Verhalten wäre in Scherers Salon unvorstellbar.

Interessant ist auch der Vergleich mit der Tatsache, dass in St. Petersburg im Salon alle Charaktere nur sprechen Französisch, was ihre Anti-Nationalität betont, aber an den Namenstagen der Rostows ist russische Sprache zu hören, aufrichtig und natürlich.

So wie sich Beschreibungen der Ereignisse in Moskau und St. Petersburg abwechseln, so wechseln sich im gesamten Roman militärische und friedliche Szenen ab. Dieser Episodenwechsel bildet die Grundlage für die gesamte Komposition des gesamten Werkes und einiger Teile davon, wenn friedliche Ereignisse in militärische übergehen und umgekehrt.

Erwähnenswert ist auch das polar gespaltene Charaktersystem, während sich Tolstois in Familien vereinte Helden vor allem durch ihre Zugehörigkeit zu der einen oder anderen Familie auszeichnen. Am meisten leuchtendes Beispiel- der Kontrast zwischen den Familien Rostow und Kuragin. Die ersten sind, wie bereits erwähnt, natürlich, sie sind durch starke Bindungen verbunden und lieben sich unendlich. Allerdings sind die Rostows schlecht im Management, unpraktisch und führen ihre Geschäfte sehr ungeschickt, aber das alles ist auf grenzenlose Großzügigkeit zurückzuführen. Den Kuragins geht es gut: Prinz Wassili heiratet seine Tochter mit dem reichsten Bräutigam Pierre, und er selbst versteht es, gute Leute kennenzulernen und davon zu profitieren. Der Schwerpunkt dieser Familie liegt auf ihrem Mangel an Spiritualität und Unnatürlichkeit.

In seiner Geschichtsauffassung stützte sich Tolstoi weitgehend auf die jahrhundertealten Traditionen der russischen Literatur, um die Invasion von Feinden, Kriege und die Heldentaten von Generälen und einfachen Kriegern darzustellen.

Sein auffälligstes Werk in seinem gesamten Schaffen war der Roman „“, in dem der Autor schildert verschiedene Schicksale Menschen, ihre Beziehungen zueinander, Gefühle, Erfahrungen sowie ihre innere Welt, spiritueller Reichtum.

Der epische Roman „Krieg und Frieden“ wurde 1869 geschrieben und die Arbeit daran dauerte sechs Jahre. L. N. Tolstoi spricht über den Beginn des Jahrhunderts, über den Krieg mit Napoleon Bonaparte, über den Mut des russischen Volkes und auch über die Tatsache, dass der Krieg zwar das Leben und Schicksal der Menschen zerstört, sie aber nicht zu Veränderungen zwingen kann ihre Lebens- und Denkweise. Die gesamte Komposition des Romans basiert vor allem auf der Technik der Antithese, dem Gegensatz von Gut und Böse, Gerechtigkeit und Lüge, Leben und Tod. Die vielleicht „polarsten“ Helden hier sind die beiden Großen historische Figuren- Napoleon Bonaparte und Michail Illarionowitsch.

Es ist erwähnenswert, dass in „Krieg und Frieden“ beide Kommandeure nicht genau dargestellt werden; in ihren Porträts (weniger äußerlich als vielmehr psychologisch) ist die Voreingenommenheit der Urteile des Autors sichtbar. Schon zu Beginn sind Tolstois feindselige Haltung gegenüber Napoleon und seine Sympathie für den russischen Oberbefehlshaber deutlich sichtbar. Während des gesamten Romans ist Tolstoi empört über die Rolle, die Napoleon von den Analytikern jener Jahre zugeschrieben wurde. Bonaparte gilt als großer Feldherr, doch inzwischen, schreibt Tolstoi, sei alles durch das Zusammentreffen zahlreicher Umstände bedingt und nicht durch den Willen einer Person. Wie könnte sonst die französische Armee unter der Führung des „großen“ Bonaparte ganz Europa durchqueren und nach dem Einmarsch in Russland und der Eroberung Moskaus den Krieg verlieren? Wie siegte Kutusow, der die Hälfte seiner Armee verlor und Moskau dem Feind überließ? Auf diese Fragen gibt es neben dem Zufall der Umstände noch eine weitere Antwort: die Haltung der Kommandeure zu diesem Krieg.

Napoleons Traum von der Eroberung Russlands verbindet ihn in Krieg und Frieden mit den Eroberern russischer Militärgeschichten und gleichzeitig mit populären Drucken. Der Eroberer träumt davon, mit Leichtigkeit eine Stadt, ein Land und reiche Beute zu erobern. Aber um zu gewinnen, glaubt Tolstoi, braucht man moralische Gerechtigkeit.

Für Napoleon war dieser ganze Feldzug nur ein Spiel, ein „Spielzeugsoldatenspiel“. Er, eine wichtige, einflussreiche Person, gab nur Befehle, er „spielte“ einfach. Vor der Schlacht von Borodino bemerkte Tolstoi ironisch: „Das Schach steht, das Spiel hat begonnen.“

Bei Kutusow ist alles ganz anders. Er „wusste, dass das Schicksal der Schlacht nicht durch die Befehle des Oberbefehlshabers entschieden wurde ..., sondern durch diese schwer fassbare Kraft, die man den Geist der Armee nennt“; „hat keine Befehle erteilt, sondern nur dem zugestimmt oder nicht zugestimmt, was ihm angeboten wurde.“ Kutuzov ist ein erfahrener Kommandant, und seine Weisheit lässt sich auf ein einfaches von Tolstoi abgeleitetes Axiom reduzieren: „Es gibt keine Größe, wo es keine Einfachheit, Güte und Wahrheit gibt.“ Napoleon hatte seine eigene Wahrheit, die für ihn galt, und er hatte die Wahrheit des gesamten russischen Volkes.

Für diese Nähe zum Volk wurde Kutusow von den Soldaten geliebt. Und der Feldmarschall liebte diese Leute, war einfach und sanft zu ihnen, wie ein alter Mann. Französische Soldaten vergötterten Napoleon möglicherweise nicht, weil er ihr „Vater“ oder „Bruder“ war, sondern weil ein Kult um Napoleons Persönlichkeit geschaffen worden war.

Die beste Einstellung beider Kommandeure gegenüber der Armee lässt sich während der Schlacht von Borodino feststellen. Der alte Mann Kutuzov befindet sich trotz seiner Schwäche in der Nähe der heißesten Punkte der Schlacht. Napoleon beobachtet den Verlauf der Schlacht aus der Ferne durch ein Teleskop. Er gewann, bemerkte aber zu Recht: „Noch ein solcher Sieg, und ich werde ohne Armee zurückbleiben.“ Aber er gewann nur zahlenmäßig; Der moralische Sieg blieb bei den Russen: Die halb geschmolzene Armee hatte ihre Stellungen noch nicht aufgegeben. Kutusow beschloss jedoch, Moskau zu verlassen: Er wusste, dass die Soldaten bis zum Letzten kämpfen würden, aber dies wäre ein vergeudetes Opfer, denn mit dem Verlust der Armee war Russland dem Untergang geweiht. Fast alle, die Kutusow nahestanden, waren dagegen, aber die Autorität des Oberbefehlshabers traf eine endgültige Entscheidung, die der Welt und den Menschen in den höchsten Rängen nicht gefiel, aber Russland und dem Volk rettete.

Laut Likhachev basieren die historischen Ansichten des Schriftstellers auf moralischem Optimismus; Bei Tolstoi herrscht ein starkes Bewusstsein dafür, dass die Wahrheit immer über die Gewalt siegt, z moralische Wahrheit stärker als jede rohe Gewalt.

Es ist diese Philosophie, die der historischen Darstellung der Ereignisse der Invasion Napoleons und letztendlich seiner Vertreibung zugrunde liegt. In keinem der geschichtsphilosophischen Werke, die Tolstoi las, stand dies und konnte es auch nicht sein, wo die Gesetze der Geschichte für alle gleich sind – Angreifer und Verteidiger.

Tolstoi war überzeugt, dass Geschichte nicht von einem Einzelnen, sondern von Millionen Menschen geschaffen wird. Laut Tolstoi liegt die wahre Größe eines Menschen in der Nähe zum Volk, der Einfachheit, der Güte und der Wahrheit, die er am Beispiel Kutusows zeigte.

Die beliebtesten Artikel:

Hausaufgabe zum Thema: Antithese in „Krieg und Frieden“. Moralischer Optimismus Tolstoi.

52. Die Verwendung der Antithesentechnik in L. N. Tolstoi („Krieg und Frieden“) und

F. M. Dostojewski („Verbrechen und Strafe“).

Antithese ist das wichtigste ideologische und kompositorische Prinzip von „Krieg und Frieden“

ra“ und „Verbrechen und Strafen“, die bereits in ihren Titeln enthalten sind. Er

manifestiert sich auf allen Ebenen literarischer Text: von Problemen bis

Aufbau eines Systems von Charakteren und psychologischen Darstellungstechniken.

Gerade bei der Verwendung der Antithese haben Tolstoi und Dostojewski jedoch oft

Sie demonstrieren eine andere Methode. Der Ursprung dieses Unterschieds liegt in ihren Ansichten über die Menschheit.

Schon die Titel der Werke von Tolstoi und Dostojewski enthalten

Es gibt ein Problem: Die Titel sind nicht eindeutig, sie sind polysemantisch. Das Wort „Krieg“

bedeutet in „Krieg und Frieden“ nicht nur militärische Aktionen, nicht nur Ereignisse

Ereignisse auf dem Schlachtfeld; Krieg kann jederzeit passieren

im Alltag der Menschen / Erinnern wir uns an einen solchen Krieg um das Erbe des Grafen Bezu-

wie/ und sogar ihre Seelen. Noch semantisch reicher ist

Das Wort „Frieden“ wird verwendet: Frieden als Antithese von Krieg und „Frieden“ als Gemeinschaft der Liebe

dey. Der Titel der letzten Ausgabe von Leo Tolstois Roman lautete „Krieg

und Frieden", also Frieden als Antithese zum Krieg. Allerdings in zahlreichen Entwürfen

In seinen Skizzen variiert Tolstoi die Schreibweise dieses Wortes, als würde er zögern

liegen. Genau die Kombination von „Krieg und Frieden“ finden wir in Puschkins „Bo-

Reis Godunov":

Beschreiben Sie ohne weiteres,

Alles, was Sie im Leben erleben werden:

Krieg und Frieden, die Herrschaft der Herrscher,

Heilige Wunder für die Heiligen.

Bereits in Puschkin-Kontext die Kombination von „Krieg und Frieden“ entsteht

der Schlüssel zu historischer Prozess im Allgemeinen. Somit ist die Welt eine

Die Kategorie ist universell, das ist das Leben, das ist das Universum.

Andererseits ist es absolut klar, dass die Konzepte von Kriminalität und

Dostojewski ist nicht an Bestrafung im engeren rechtlichen Sinne interessiert.

„Crime and Punishment“ ist ein Werk, das am tiefsten ist

losophische und moralische Probleme.

Kunstraum Tolstois Roman ist gewissermaßen einschränkend

hat zwei Pole: an einem Pol - Güte und Frieden, die Menschen vereinen

Auf der anderen Seite gibt es das Böse und die Feindschaft, die die Menschen trennt. Tolstoi erlebt

ihre Helden unter dem Gesichtspunkt des Gesetzes der „kontinuierlichen Bewegung des Einzelnen in.“

Zeit". Helden, die zu geistiger Bewegung und inneren Veränderungen fähig sind -

Schwärme, bewegungslos, unfähig, innere Gesetze zu spüren und zu verstehen

Leben, werden von Tolstoi als Träger des Beginns von Krieg und Zwietracht bewertet. In seinem

Im Roman stellt Tolstoi diese Charaktere scharf gegenüber. Also, Salon An-

Nicht umsonst vergleicht Tolstoi Pawlowna Sherer mit einer Spinnerei, mit

eine seelenlose Maschine.

Der Gegensatz „Richtigkeit – Unrichtigkeit“ zieht sich durch den gesamten Roman.

ness“, „ äußere Schönheit- lebendiger Charme.“ Für Tolstoi ist es falsch

Natashas schöne und sogar hässliche Gesichtszüge sind viel attraktiver als

antike Schönheit Helen: fröhlich / wenn auch fehl am Platz / Natashas Lachen

tausendmal süßer als Helens „unveränderliches“ Lächeln. Im Verhalten der Helden der Autor

stellt auch das Elementare dem Rationalen, das Natürliche dem Theatralischen gegenüber

mu. Für Tolstoi sind Nataschas „Fehler“ viel natürlicher und natürlicher,

als Sonyas rationales Verhalten.

Die vollständige Verkörperung des Kriegsbeginns im Roman war Napoleon.

Er spielt nicht nur ständig vor Publikum, sondern bleibt auch mit sich allein.

Schauspieler sein. Er sieht sich selbst als einen großartigen Kommandanten, der sich auf bestimmte Dinge konzentriert

antike Muster. Der komplette Antipode Napoleons findet sich im Roman Coutu-

Anruf. Er ist ein wahrer Vertreter des Geistes der Nation.

„Family Thought“ stellt die Familie Rostow der Familie Ku- gegenüber.

Der Gegensatz „falsch – wahr“ wird von Tolstoi bei der Darstellung verwendet

Ausdruck der emotionalen Bewegungen ihrer Helden. Pierre befindet sich also in einem Duell, Gefühl

Die ganze Dummheit und Falschheit der Situation trägt nicht dazu bei, dass sie erfolgreich ist -

Entschlossenheit, fordert aber einen „schnellen Start“ und lädt sie intensiv auf

Pistole.

Anders als Tolstois Helden nie Dostojewskis Helden

werden eindeutig dargestellt: Dostojewskis Mann ist immer widersprüchlich,

völlig unerkennbar. Seine Helden vereinen gleich zwei Abgründe:

ein Abgrund des Guten, des Mitgefühls, der Opferbereitschaft und ein Abgrund des Bösen, des Egoismus, des Individuums

Dualismus, Laster. Jeder der Helden hat zwei Ideale: das Ideal von Madonna und

Ideal von Sodom. Der Inhalt von „Verbrechen und Strafen“ wird vom Gericht zusammengestellt

über Raskolnikow, interner Prozess, Gewissensgericht.

Techniken, die Dostojewski bei der Gestaltung figurativer Werke anwendet

Die Systeme seiner Arbeit unterscheiden sich von Tolstois Techniken. Dostojews-

Stichwort greift auf die Technik des Doppelporträts zurück. Darüber hinaus der erste Port

ret, allgemeiner, argumentiert normalerweise mit dem zweiten. Ja, bevor Sie sich verpflichten

Augen. Aber das Verbrechen hat nicht nur seine Seele befleckt, sondern auch hinterlassen

tragischer Abdruck im Gesicht. Diesmal haben wir ein Porträt eines Mörders.

In Dostojewskis Roman streiten nicht die Figuren, sondern ihre Ideen.

Wir sehen also, dass die Antithese gleich ist künstlerische Technik

erwies sich für zwei große realistische Künstler als sehr produktiv,

für Tolstoi und Dostojewski.

Antithese (Kontrast) ist eine der am häufigsten verwendeten Techniken zur Darstellung von Bildern Kunstwerk. Das Wesen der Antithese als Trope ist der Vergleich von Gegensätzen, Konzepten oder Bildern, die zueinander antagonistisch sind. Einer der meisten helle Werke, auf der Technik der Opposition aufgebaut, ist L. N. Tolstois Roman „Krieg und Frieden“. Darin ist die Antithese die Haupttechnik, die der Konstruktion eines Bildsystems zugrunde liegt.

Alle Charaktere des epischen Romans lassen sich ganz klar in zwei Lager bzw. zwei Welten einteilen – „lebend“ und „tot“. Die Handlung im Roman spielt sich auf zwei parallelen Ebenen ab – der Ebene des „Friedens“ und der Ebene des „Krieges“. Für jede der Ebenen wählt der Autor bestimmte Differenzierungen der Helden aus und legt deren Zugehörigkeit zum „toten“ oder „lebenden“ Prinzip fest.

Bei der Beschreibung der Welt ist die Einstellung gegenüber Familie und Kindern das dominierende Kriterium, anhand dessen die Charaktere gegenübergestellt werden. In einer „toten“ Welt, in der alles einem einzigen Ziel untergeordnet ist, nämlich das eigene Vermögen mit allen Mitteln zu vermehren, fungiert die Ehe nur als eines der möglichen Mittel. Für jeden, der diesem Lager angehört, ist es nicht schwer, sich über die Familie und andere moralische Prinzipien hinwegzusetzen. In dieser Hinsicht ist das Bild von Helen am auffälligsten. Der einzige Zweck, zu dem sie Pierre Bezukhov, den Erben des gesamten Vermögens des Grafen Bezukhov, heiratete, bestand darin, einen Teil des Erbes zu erhalten. Die Trennung von ihrem Mann und der Erhalt von mehr als der Hälfte seines Vermögens ist die logische Schlussfolgerung aus der Intrige, die sie aufgebaut hat.

Als Beispiel für die absolute Bedeutungslosigkeit moralischer Prinzipien für Vertreter der „toten“ Welt kann man die Szene des „Kampfes“ um die Mosaik-Aktentasche des sterbenden Grafen Bezuchow anführen. Der „Kampf“ spielt sich tatsächlich vor den Augen der ab sterbender Mann, aber dieser Umstand hat weder für Prinz Wassili noch für die Prinzessin Drubetskoi eine Bedeutung gleichermaßen versuchen, den „Kampf“ mit allen notwendigen Mitteln zu gewinnen.

In der „lebenden“ Welt herrscht eine völlig entgegengesetzte Haltung gegenüber moralischen Werten. Familie und Kinder stellen für ihre Vertreter das höchste Ideal dar und werden zum wahren Ziel Menschenleben. Am bezeichnendsten ist in dieser Hinsicht die Familie Rostow, deren Atmosphäre – Liebe und völliges gegenseitiges Verständnis – der Intrige, dem Neid und der Wut in der Familie Kuragin direkt gegenübersteht. Das Rostower Haus steht allen offen und jeder, der dorthin kommt, wird mit der gebotenen Freundlichkeit und Herzlichkeit empfangen. Es ist kein Zufall, dass Nikolai Rostow nach seiner Rückkehr von der Front gezielt dorthin aufbrach Elternhaus. Charakteristisch ist auch der Unterschied in der Einstellung gegenüber Kindern in den Familien Kuragin und Rostow. Prinz Wassilis einziger Wunsch besteht darin, den „ruhigen Narren“ Ippolit und den „ruhelosen Narren“ Anatole schnell loszuwerden und gleichzeitig sein Vermögen zu vermehren. Im Gegenteil, für die Rostows sind Kinder von großem Wert und kein Kind darf ungeliebt sein.

Doch neben der Weltebene gibt es im Roman auch eine Kriegsebene, auf der die Helden in ganz anderer Form auftreten. Als Hauptkriterium für die Einteilung der Menschen in „Lager“ wählt Tolstoi in dieser Hinsicht ihre Haltung gegenüber dem Vaterland, die Manifestation des Patriotismus.

Die „lebende“ Welt ist die Welt wahrer Patrioten, deren Gefühle gegenüber dem Mutterland völlig aufrichtig und echt sind. Andrei Bolkonsky lässt sich von keinen anderen Überlegungen als der Verteidigung des Vaterlandes leiten, wenn er versucht, der allgemeinen Panik zu widerstehen und sich in Austerlitz zurückzuziehen. Prinz Andrei denkt nicht an Beförderung oder Auszeichnungen, er gehorcht nur eigenes Gefühl Schulden. Das komplette Gegenteil von Andrei Bolkonsky ist Boris Drubetskoy. Er sieht seine Hauptaufgabe nicht in der Verteidigung des Vaterlandes, sondern in der Beförderung, nicht durch Verdienste auf dem Schlachtfeld, sondern durch Schmeichelei, Heuchelei und Speichelleckerei gegenüber seinen Vorgesetzten. Das Schicksal der Menschen bedeutet ihm nichts, er ist bereit, sie für seine eigene Beförderung und Nominierung für eine Auszeichnung zu opfern.

Die Rostows zeigen Patriotismus in einer etwas anderen Form. Nikolai kann keinen Menschen töten, egal auf welcher Seite er steht, aber beim Rückzug aus Moskau opfern die Rostows ihr eigenes Eigentum, um die Verwundeten zu retten. Berg verhält sich völlig anders. Er nutzt die allgemeine Not und Verwirrung aus und schafft es, für einen verschwindend geringen Preis eine „Umkleidekabine“ zu erwerben, und dieser „Deal“ wird zu einer Quelle seines Stolzes.

Wahren Patriotismus zeigen auch Helden, die keiner der Welten angehören und nur auf der Ebene des Krieges agieren, sich aber auch gegen das „tote“ Lager stellen. Das Bezeichnendste in dieser Hinsicht ist die Leistung von Kapitän Tushin und insbesondere seine Wahrnehmung seines Heldentums. Tushin dachte nicht einmal an das heroische Wesen seiner Tat – im Gegenteil, er versucht sich zu rechtfertigen und bittet Andrei Bolkonsky um Hilfe. Laut Tolstoi wahrer Patriot merkt nicht einmal, dass er eine Leistung vollbringt – für ihn ist es nur eine Pflicht gegenüber dem Vaterland, ohne jegliches heroisches Flair. Die Leistung sowohl von Tushins Batterie als auch von Raevskys Batterie, die von den einfachsten, unauffälligsten Menschen vollbracht wurde, passt in diese Definition.

Somit ist die Technik der Antithese grundlegend für den Aufbau eines Bildsystems des Romans und die Charakterisierung der Hauptfiguren.

Tatsächlich bildet der Gegensatz, der Gegensatz zweier Welten – „tot“ und „lebendig“ – die Grundlage des Werkes und bestimmt seine Struktur. Und indem er den Roman auf dem Prinzip der Antithese aufbaut, entlarvt L. N. Tolstoi die „tote“ Welt, zeigt ihre Widersprüchlichkeit auf und bekräftigt die menschlichen und christlichen Ideale, die die „lebende“ Welt leiten.