Η κορεάτικη τραγουδίστρια όπερας Σούμι Γιο. Γιατί κλαίει η διάσημη ντίβα της όπερας Σούμι Τσο

Η Sumi Yo είναι μια από τις εξαιρετικές τραγουδίστριες της γενιάς της. Για αρκετές δεκαετίες, το όνομά της κοσμεί τις αφίσες των καλύτερων λυρικών αιθουσών και ΑΙΘΟΥΣΕΣ συναυλιώνσε όλον τον κόσμο. Με καταγωγή από τη Σεούλ, η Sumi Yo αποφοίτησε από ένα από τα πιο διάσημα μουσικά ιδρύματα στην Ιταλία - την Accademia Santa Cecilia στη Ρώμη και μέχρι την αποφοίτησή της ήταν βραβευμένη σε πολλά μεγάλα διεθνή φωνητικούς διαγωνισμούςστη Σεούλ, τη Νάπολη, τη Βαρκελώνη, τη Βερόνα και άλλες πόλεις. Το ντεμπούτο της όπερας της τραγουδίστριας έγινε το 1986 σε αυτήν ιδιαίτερη πατρίδα- Σεούλ: τραγούδησε το μέρος της Susanna στο Marriage of Figaro του Μότσαρτ. Σύντομα πραγματοποιήθηκε δημιουργική συνάντησητραγουδιστές με τον Herbert von Karajan - η κοινή τους δουλειά στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ σηματοδότησε την αρχή μιας εντυπωσιακής διεθνής καριέρας για τη Sumi Yo. Εκτός από τον Herbert von Karajan, δούλεψε τακτικά με εξέχοντες μαέστρους όπως ο Georg Solti, ο Zubin Mehta και ο Riccardo Muti.

Οι πιο σημαντικές οπερατικές ενασχολήσεις του τραγουδιστή περιελάμβαναν παραστάσεις στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης (Lucia di Lammermoor του Donizetti, The Tales of Hoffmann του Offenbach, Rigoletto και Un ballo in maschera του Verdi, The Barber of Seville του Rossini), La Scala Theatre στο Μιλάνο ("Count " του Rossini και "Fra Diavolo" του Aubert), Teatro Colon στο Μπουένος Άιρες ("Rigoletto" του Verdi, "Ariadne auf Naxos" του R. Strauss και " μαγικό φλάουτοΜότσαρτ), η Κρατική Όπερα της Βιέννης ("Ο Μαγικός Αυλός" του Μότσαρτ), η Βασιλική Όπερα του Λονδίνου στο Κόβεντ Γκάρντεν ("The Tales of Hoffmann" του Offenbach, "The Love Potion" του Donizetti και "The Puritani" του Bellini), ως καθώς και στην Κρατική Όπερα του Βερολίνου, την Όπερα του Παρισιού, το Liceu της Βαρκελώνης, την Εθνική Όπερα της Ουάσιγκτον και πολλά άλλα θέατρα. Ανάμεσα στις πρόσφατες εμφανίσεις της τραγουδίστριας είναι οι «Puritanes» του Μπελίνι στο θέατρο La Monnaie των Βρυξελλών και στο όπερα Bergamo, Donizetti's Daughter of the Regiment στο Teatro Santiago στη Χιλή, La Traviata του Verdi στην Τουλόν, Lakme των Delibes και Bellini's Capuleti και Montecchi στην Όπερα της Μινεσότα, ο Count Ori του Rossini στην Όπερα του Παρισιού Comique. Εκτός από τη σκηνή της όπερας, η Sumi Yo είναι παγκοσμίως γνωστή για τα σόλο προγράμματά της - μεταξύ άλλων, μπορεί κανείς να ονομάσει μια γκαλά συναυλία με τους Rene Fleming, Jonas Kaufman και Dmitry Hvorostovsky στο Πεκίνο ως μέρος του Ολυμπιακοί αγώνες, Χριστουγεννιάτικη συναυλία με τον José Carreras στη Βαρκελώνη, σόλο προγράμματαστις πόλεις των ΗΠΑ, του Καναδά, της Αυστραλίας, καθώς και στο Παρίσι, τις Βρυξέλλες, τη Βαρκελώνη, το Πεκίνο και τη Σιγκαπούρη. Την άνοιξη του 2011, ο Sumi Yo ολοκλήρωσε μια περιοδεία σε συναυλίες μπαρόκ αριών μαζί με το πιο διάσημο αγγλικό γκρουπ - την London Academy of Early Music.

Η δισκογραφία της Sumi Yo περιλαμβάνει περισσότερες από πενήντα ηχογραφήσεις και καταδεικνύει τα ποικίλα δημιουργικά της ενδιαφέροντα - μεταξύ των ηχογραφήσεων της όπερας "Tales of Hoffmann" του Offenbach, "The Woman without a Shadow" του R. Strauss, "Un ballo in maschera" του Verdi, «Μαγικός αυλός» του Μότσαρτ και πολλών άλλων, και σόλο άλμπουμαπό ιταλικές άριες και Γάλλοι συνθέτεςκαι μια συλλογή από δημοφιλείς μελωδίες του Broadway, Only Love, που έχει πουλήσει πάνω από 1.200.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Η Sumi Yo είναι πρεσβευτής της UNESCO για αρκετά χρόνια.

Καλοκαίρι εκτός εποχής και, όπως φαίνεται, η μουσική ζωή πήρε ένα ημερολογιακό τάιμ άουτ. Αλλά ξαφνικά, το όνομα μιας εκπληκτικής τραγουδίστριας "άστραψε" στις αφίσες της πρωτεύουσας, που θεωρείται στη γενέτειρά της Νότια Κορέα Εθνικός θησαυρόςτου οποίου η φωνή σπουδαίος μαέστροςΟ Χέρμπερτ φον Κάραγιαν αποκαλείται αγγελικός. Η συναυλία είναι αφιερωμένη στην 25η επέτειο από τη σύναψη διπλωματικών σχέσεων μεταξύ Ρωσική Ομοσπονδίακαι της Δημοκρατίας της Κορέας. Ο Sumi Cho θα εμφανιστεί στη σκηνή του BZK ​​μαζί με την ορχήστρα του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας που φέρει το όνομα Stanislavsky και Nemirovich-Danchenko, υπό τη διεύθυνση του Felix Korobov. Το πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει αποσπάσματα από τα ιταλικά και Γαλλικές όπερεςκαι φυσικά κορεάτικη μουσική.

- Δεν είναι η πρώτη φορά που έρχεσαι στη Μόσχα. Τι σας ενδιαφέρει στην πόλη μας;

- Εντυπωσιάζετε το κοινό όχι μόνο με το βιρτουόζο τραγούδι, αλλά και με τα καταπληκτικά ντυσίματα ...

– Α, ναι, είμαι γνωστός για το γεγονός ότι μου αρέσει να ντυθώ, να παρουσιάζομαι όχι μόνο μέσω της μουσικής. Θέλω να είμαι ελκυστική στη σκηνή, φλερτάρω με το κοινό μου και για αυτό πρέπει να είμαι πολύ, πολύ όμορφη και γλυκιά. Απολαμβάνω όταν μπορώ να παίξω την ευθραυστότητά μου στη σκηνή και ταυτόχρονα να εκπροσωπώ δυνάμειςτου χαρακτήρα του. Είναι στις συναυλίες που μπορώ να ανοιχτώ πλήρως, αποφεύγοντας την προσποίηση και την παράλογη βία εναντίον μου για χάρη της ματαιοδοξίας του σκηνοθέτη, όπως συμβαίνει συχνά στις παραστάσεις.

– Είναι συχνά δύσκολο να έρθετε σε επαφή με συναδέλφους;

– Κατ’ αρχήν τα βάζω εύκολα και με μαέστρους και με τραγουδιστές. Αλλά δεν μου αρέσει όταν μετά την πρώτη πρόβα κάθομαι και κλαίω, αναρωτώμενος γιατί ήρθα εδώ. Και μερικές φορές συμβαίνει. Επιπλέον, είμαι ένας τέτοιος άνθρωπος με τον οποίο είναι εύκολο να κάνεις φίλους. Και, παρεμπιπτόντως, θα ήμουν μια υπέροχη σύζυγος, γιατί μου αρέσει να μαγειρεύω. Γενικά, είμαι τελείως διαφορετικός στα παρασκήνια - ήσυχος και ήρεμος. Νομίζω ότι κατάφερα ακόμα να ισορροπήσω την καριέρα και την προσωπική μου ζωή. Επί αυτή τη στιγμήόλα είναι καλά μαζί μου, μπορώ, χωρίς πονηριά, να αποκαλώ τον εαυτό μου χαρούμενο, αν και συνειδητά αποφάσισα ότι λόγω του επαγγέλματός μου, που είναι χτισμένο σε ατελείωτες περιοδείες, δεν έχω δικαίωμα να κάνω παιδιά. Αλλά μου φαίνεται ότι όλοι οι άνθρωποι, ό,τι κι αν κάνουν, πρέπει να μάθουν να δημιουργούν μια θετική αύρα γύρω τους.

Δυσκολεύτηκες ποτέ επειδή είσαι Κορεάτης;

- Ασφαλώς. Τα περισσότερα από τα προβλήματα και τα εμπόδια στο δρόμο μου προέκυψαν ακριβώς για αυτόν τον λόγο. Οι τραγουδιστές της όπερας με ασιατική εμφάνιση σε όλο τον κόσμο, και ειδικά στην Ιταλία, εξακολουθούν να είναι κάτι το περίεργο, το εξωτικό. Πολλοί Αμερικανοί και Ευρωπαίοι σκηνοθέτες αρνήθηκαν να συνεργαστούν μαζί μου, όντας σίγουροι ότι δεν θα μπορούσα να κατανοήσω την αντίληψή τους για το έργο, τον τρόπο σκέψης και την κουλτούρα τους. Προσπαθώ να είμαι ρεαλιστής και να μην εκνευρίζομαι όταν συμβαίνει κάτι τέτοιο. Αν και, φυσικά, είναι κρίμα να σε απορρίπτουν λόγω της κοπής των ματιών.

Τι σημαίνει να είσαι μια σύγχρονη πριμαντόνα;

- Δυστυχώς, οι σύγχρονες ντίβες της όπερας έχουν χάσει το μυστήριο που παλαιότερα ήταν υποχρεωτικό συστατικό της εικόνας μιας πριμαντόνας. Τώρα οι τραγουδιστές πρέπει να πουλούν κυριολεκτικά το όνομά τους, να διαφημίζονται συνεχώς, ώστε ο κόσμος να αγοράζει τα άλμπουμ τους, εισιτήρια για θεατρικές παραστάσεις ή συναυλίες. Το να νιώθεις σαν εμπόρευμα, φυσικά, για να το θέσω ήπια, είναι δυσάρεστο. Δεν το κάνω τραγουδοπούλικαι όχι τζουκ μποξ. Από την άλλη, σχεδόν όλες οι ντίβες των τελευταίων 24 ωρών φορούσαν τη μάσκα του «απρόσιτου» και ήταν μοιραία μόνες στο πραγματική ζωή. Δεν θέλω τέτοια μοίρα για μένα και προσπαθώ να είμαι ανοιχτός και αισιόδοξος άνθρωπος.

- Ο Ρομάν ήταν και παραμένει φίλος μου, του αρέσει η φωνή μου. Ήταν μια εξαιρετική εμπειρία. Αλλά προς το παρόν, δεν με βλέπω στις ταινίες. Είμαι ηθοποιός μόνο τη στιγμή που έχω την ευκαιρία να τραγουδήσω. Αν δεν μπορώ να τραγουδήσω, είναι μεγάλη στεναχώρια για μένα. Σε τέτοιες στιγμές, νομίζω ότι θα ήταν καλύτερα να πεθάνεις εκεί. Η φωνή μου είναι η ζωή μου. Μου αρέσει να πειραματίζομαι μαζί του, να τραγουδάω διαφορετικό ρεπερτόριο - από Μότσαρτ και μπαρόκ μέχρι crossover. Ως εκ τούτου, ήμουν πολύ περίεργος να συνεργαστώ με έναν τόσο σύγχρονο Ρώσο συνθέτη όπως ο Igor Krutoy. Έγραψε πολύ καλά λυρική μουσικήγια μένα και τους φίλους μου Lara Fabian και Dmitri Hvorostovsky, στους οποίους σήμερα απευθύνομαι ολόψυχα.

ΑΝΑΦΟΡΑ

Η Sumi Cho, της οποίας το πραγματικό όνομα είναι Cho Soo-kyung, επέλεξε το καλλιτεχνικό της όνομα με νόημα. Su σημαίνει τελειότητα, Mi σημαίνει ομορφιά, Cho σημαίνει αγιότητα. Είναι γέννημα θρέμμα της Σεούλ και σπούδασε στην Ακαδημία Santa Cecilia στη Ρώμη, όπου ζει πολλά χρόνια. Ιταλοί δάσκαλοι κατάφεραν να κόψουν τη φωνή ενός νεαρού Κορεάτη μαθητή με ακρίβεια κοσμήματος. Και ένα χρόνο μετά την αποφοίτησή της, τραγούδησε στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ στο περίφημο «Μασκέ Μπάλα» του Βέρντι υπό τη διεύθυνση του Χέρμπερτ φον Κάραγιαν - την τελευταία παραγωγή όπερας του μεγάλου μαέστρου. Ακολουθώντας μπροστά από το κορεάτικο «άγαλμα» με μια κρυστάλλινη σοπράνο, έπεσαν και οι υπόλοιποι προμαχώνες - από Όπερα του Παρισιούκαι τη Σκάλα προς το Covent Garden και το Metropolitan. Η Sumi Cho - βραβευμένη με Grammy (1993), είναι από τις περισσότερες διάσημους τραγουδιστέςειρήνη.

17 Απριλίου στις μουσικό θέατροΤο όνομά του από τους Στανισλάφσκι και Νεμίροβιτς-Νταντσένκο, θα εμφανιστεί η Σούμι Τσο, μια από τις πρώτες πριμαντόνα ασιατικής καταγωγής στην ιστορία της όπερας. Ο ιδιοκτήτης του Grammy είπε στον αρθρογράφο της Izvestia για τις απολαύσεις της ζωής χωρίς σοκολάτα, γούνες και συζύγους.

Οι Μοσχοβίτες σας περιμένουν στο καθεστώς της "Βασίλισσας της Όπερας" - αυτό είναι το όνομα του φεστιβάλ στο οποίο θα εμφανιστείτε μαζί μας.

Αυτό το φεστιβάλ είναι σαν μια συλλογή από λαμπερά αστέρια. Είμαι χαρούμενος και περήφανος που είμαι μέρος του. Τώρα υπάρχουν μόνο λίγες πραγματικές ντίβες στον κόσμο που έχουν όνομα. Το να είσαι ντίβα σημαίνει πολλά, και όχι μόνο μέσα καλλιτεχνική αίσθηση. Πρώτον, πρέπει να δουλέψεις σκληρά, και δεύτερον, να δώσεις πολλά στον κόσμο. Οι καλλιτέχνες είναι πολύ σημαντικοί για τους ανθρώπους που πιστεύουν σε αυτούς.

Η Maria Guleghina, η προκάτοχός σας στο Queens of the Opera, είπε ότι αυτό δεν ήταν μόνο ένα φεστιβάλ, αλλά και ένας διαγωνισμός prima donna. Αν ναι, ποιοι είναι οι βασικοί σας αντίπαλοι;

Λοιπόν, αν είναι διαγωνισμός, είμαι σίγουρος ότι θα είμαι ένας από τους νικητές. Όχι, δεν θέλω να είμαι αγενής. Στην πραγματικότητα, δεν νομίζω ότι είναι διαγωνισμός - είμαστε όλοι διαφορετικοί. Διάλεξα για τη συναυλία της Μόσχας τα περισσότερα το καλύτερο πρόγραμμακαι το ονόμασε «Love Madness». Αυτή είναι μια πραγματική μάχη με τον εαυτό σας, γιατί το πρόγραμμα περιλαμβάνει τέσσερις από τις πιο δύσκολες άριες σε ολόκληρη την ιστορία της όπερας. Αν κερδίσω τη μάχη μου, θα είμαι χαρούμενος.

- Γράφουν ότι ως παιδί περνούσες οκτώ ώρες την ημέρα στο πιάνο. Πώς κατάφερες να μην μισείς τη μουσική;

Αυτό είναι αλήθεια, και ένας τέτοιος τρόπος μελέτης ήταν ένα πολύ επικίνδυνο εγχείρημα. Τρομερό άγχος για ένα παιδί. Για παράδειγμα, μισούσα τον Μπαχ. Η μητέρα μου με ανάγκασε να βελτιώσω την τεχνική μου και ο Μπαχ, όπως γνωρίζετε, θεωρείται ο πατέρας της μουσικής. Ως εκ τούτου, έπρεπε να παίξω τον Μπαχ μόνος για 7-8 ώρες στη σειρά. Η σχέση μου με τον κ. Μπαχ δεν είναι ακόμα πολύ ζεστή. Τώρα όμως χαίρομαι που παίζω καλά, συνοδεύω τον εαυτό μου και άλλους τραγουδιστές. Δόξα τω Θεώ που η μητέρα μου κατάλαβε από την αρχή τη σημασία της κατοχής ενός οργάνου.

- Γιατί επιλέξατε το Sumi Cho ως ψευδώνυμό σας;

Το πραγματικό μου όνομα για το δυτικό κοινό δεν προφέρεται πολύ εύκολα: Cho Su-kyung. Επέλεξα λοιπόν ένα νέο για μένα. Su σημαίνει τελειότητα, Mi σημαίνει ομορφιά, Cho σημαίνει αγιότητα.

- Έχεις αλλάξει διαβατήριο;

Όχι, το πραγματικό μου όνομα είναι ακόμα εκεί.

Όπως και η Maria Guleghina, ξεκινήσατε να τραγουδάτε το μέρος της Violetta από την La Traviata όχι πολύ νωρίς. Είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον αυτός ο ρόλος για ώριμους τραγουδιστές;

Η Violetta είναι το όνειρο κάθε σοπράνο, είναι μια τεράστια πρόκληση. Πρώτα απ 'όλα, είναι πολύ δύσκολο από φωνητικής σκοπιάς: στην αρχή πρέπει να είσαι μια σοπράνο υψηλής τεχνικής κολορατούρα και στο τέλος - δραματική. Είναι όμως και πρόκληση για κάθε ηθοποιό. Η Βιολέττα είναι μια εταίρα από την υψηλή κοινωνία, αλλά στο τέλος γίνεται αγία και πηγαίνει στον παράδεισο, όπου όλα θα της συγχωρεθούν. Από μια άτυχη γυναίκα που ζει από υλικά ένστικτα, πρέπει να μετατραπεί σε μια πνευματικά ώριμη γυναίκα που πιστεύει στον Θεό και αγαπημένη γυναίκα. Κάποια στιγμή σκέφτηκα ότι ήμουν έτοιμος για τον ρόλο της Βιολέττας. Το τραγούδησα μια φορά - και συνειδητοποίησα ότι δεν ήμουν έτοιμος. Και δεν τραγουδάω πια αυτόν τον ρόλο. Πολύ δύσκολο.

- Ποιο μέρος της ρωσικής όπερας σας αρέσει περισσότερο;

Δυστυχώς, δεν μιλάω ρωσικά, οπότε δεν μπορώ να τραγουδήσω ρωσική όπερα. Αλλά έχω ένα αγαπημένο μέρος - το Shemakhan Queen από το The Golden Cockerel του Rimsky-Korsakov, το τραγούδησα κάποτε στα γαλλικά.

Θα συμφωνούσατε να έρθετε στα Μπολσόι ή στο Μαριίνσκι αν ανέβαινε εκεί μια παραγωγή ειδικά σχεδιασμένη για εσάς;

Αυτό μου ακούγεται σαν όνειρο. Η Ρωσία είναι μια χώρα που ανακάλυψα πρόσφατα χάρη στον Ντμίτρι Χβοροστόφσκι. Επιπλέον, με τράβηξε πολύ ο Igor Krutoy, ο οποίος έγραψε για μένα και τη φίλη μου Lara Fabian καλή μουσική. Θα ήθελα να μάθω καλύτερα ρωσικά μουσική ζωή- τόσο κλασικό όσο και ποπ. Όποτε βρίσκομαι στη Ρωσία, νιώθω ότι με αγαπούν. Και εγώ ο ίδιος αγαπώ το κοινό σας - όχι για κάτι, αλλά απλά για αγάπη.

Σίγουρα! Ποτέ δεν καπνίζω, πίνω, τρώω τηγανητά, μπαχαρικά, κρέας, παγωτό, σοκολάτα. Τρώω μόνο ρύζι. Εδώ είναι μια τέτοια ζωή. Και παρεμπιπτόντως, δεν φοράω ποτέ γούνα, γιατί πιστεύω ειλικρινά ότι τα δικαιώματα των ζώων είναι εξίσου σημαντικά με τα ανθρώπινα δικαιώματα.

Είπες κάποτε ότι αν είχες μια δεύτερη ζωή, θα ήθελες να τη ζήσεις όπως συνηθισμένη γυναίκαδίπλα στον άντρα της. Τι σας εμποδίζει να πραγματοποιήσετε αυτό το όνειρο αυτή τη στιγμή;

Αν και οι γονείς μου ήταν ένα κανονικό ζευγάρι, από την παιδική μου ηλικία ήμουν πάντα πεπεισμένη ότι ο γάμος δεν είναι καλύτερη μοίραγια ένα άτομο. Νομίζω ότι είναι πολύ καλύτερο να αγαπάς κάποιον από το να είσαι παντρεμένος με κάποιον που δεν αγαπάς. Πιθανότατα δεν θα μπορέσω ποτέ να ορκιστώ στον Θεό ότι θα ζήσω όλη μου τη ζωή με ένα άτομο και θα πεθάνω για αυτόν. Είμαι πολύ ειλικρινής, δεν μπορώ να πω ψέματα. Και αποφάσισα ότι θα ζήσω μόνη μου. Αποφάσισα να μην κάνω παιδιά γιατί είμαι πάντα πολύ απασχολημένος, συνεχώς ταξιδεύω, μαθαίνω νέα πάρτι - απλά δεν είχα ποτέ την ευκαιρία να μεγαλώσω ένα παιδί. Προτεραιότητά μου ήταν πάντα και είναι το τραγούδι. Κατανοώ τους ανθρώπους που παντρεύονται, καταλαβαίνω τις γυναίκες που εγκαταλείπουν την καριέρα τους για τους συζύγους τους. Αυτό είναι θέμα επιλογής, θέμα του καθενός μας. Έκανα την επιλογή μου - να είμαι καλλιτέχνης και να είμαι ελεύθερος. Δεν νομίζω ότι η ζωή μου είναι καλύτερη από άλλες. Αλλά είμαι υπεύθυνος για την επιλογή που έκανα κάποτε. Είμαι μικρός ακόμα, αλλά νομίζω ότι είναι πολύ αργά για να «λυθώ».

- Γιατί αποφάσισες να ζήσεις στην Ευρώπη και όχι στην Κορέα;

Στην Ευρώπη, η δουλειά μου. Αν ζούσα στην Κορέα, οι πτήσεις θα μου έπαιρναν όλο τον χρόνο. Αλλά εξακολουθώ να είμαι Κορεάτης και αγαπώ πολύ τη χώρα μου.

- Όταν ήρθατε στην Ιταλία για να μάθετε την τέχνη του bel canto, πώς αντέδρασαν οι ντόπιοι μαζί σας;

Σοκαρίστηκαν, με αντιλήφθηκαν ως εξωτικό ζώο. Ήμουν η πρώτη Ασιάτισσα που τραγούδησε ιταλική όπερα και οι συνάδελφοί μου με κοίταξαν με θαυμασμό: μια Ασιάτισσα τραγουδάει καλύτερα από αυτούς! Μου άρεσε αυτή η πολύ περίεργη κατάσταση. Ευτυχώς, το 1986 γνώρισα τον μαέστρο Karayan και η καριέρα μου αμέσως απογειώθηκε. Ωστόσο, εξακολουθεί να υπάρχει κάτι σαν ρατσισμός, ακόμα και στην κλασική μουσική. Δεν μπορώ να πω ότι δεν υπάρχει. Το κυριότερο είναι ότι πιστεύω ότι αν είσαι ταλαντούχος, τυχερός και δουλέψεις σκληρά, τότε σίγουρα θα εμφανιστεί η ευκαιρία, είτε είσαι Ρώσος, είτε Κινέζος είτε κάποιος άλλος. Όταν μια πόρτα είναι κλειστή, υπάρχει πάντα μια άλλη ανοιχτή. Αυτός είναι ο νόμος της φύσης.

Ο Jo Su-gyeong γεννήθηκε στις 22 Νοεμβρίου 1962 στη Σεούλ. Η μητέρα της τραγουδούσε και έπαιζε πιάνο σε ερασιτεχνικό επίπεδο. Δυστυχώς, δεν μπορούσε να συνεχίσει το δικό της επαγγελματικό μουσική παιδείαλόγω της πολιτικής κατάστασης στην Κορέα (Κορέα) στα μέσα του περασμένου αιώνα. Αποφασίζοντας να προσφέρει στην κόρη της ευκαιρίες που δεν είχε ποτέ, έγραψε το κορίτσι σε μαθήματα πιάνου σε ηλικία 4 ετών και μέχρι την ηλικία των 6 ετών, η Cho Sumi άρχισε να φωνάζει. Ως παιδί, ο Τσο ασκούσε συχνά τη μουσική για 8 ώρες την ημέρα.

Ο Cho μπήκε στο διάσημο Sun Hwa Arts School το 1976 και αποφοίτησε το 1980 με διπλώματα φωνητικής και πιάνου. Από το 1981 έως το 1983 σπούδασε στη Σεούλ εθνικό πανεπιστήμιο(Seoul National University), και ταυτόχρονα η πρώτη της επαγγελματίας σόλο συναυλία. Επιπλέον, η Cho συμμετείχε σε πολλές συναυλίες που μεταδόθηκαν από το Korean Broadcasting System και έκανε το ντεμπούτο της σκηνή όπερας, τραγουδώντας τη Susanna (Susanna) στο "The Wedding of Figaro" (Le nozze di Figaro) στην Όπερα της Σεούλ (Όπερα της Σεούλ).

Το 1983, ο Cho άφησε το Πανεπιστήμιο της Σεούλ και πήγε στη Ρώμη (Ρώμη), για να σπουδάσει στην Εθνική Ακαδημία της Santa Cecilia (Accademia Nazionale di Santa Cecilia), με δασκάλους όπως ο Carlo Bergonzi (Carlo Bergonzi) και η Janella Borelli (Giannella Borelli). Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έδινε συχνά συναυλίες ιταλικές πόλειςκαι στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση και αποφάσισε να χρησιμοποιήσει το Sumi αντί του Soo-kyung as καλλιτεχνικό ψευδώνυμογια να διευκολύνουν τους Ευρωπαίους να αντιληφθούν το όνομά της. Ο Τσο αποφοίτησε από την ακαδημία το 1985 με δύο ειδικότητες στη φωνητική και στο πιάνο.

Αποφοίτησε από την ακαδημία, αλλά δεν σταμάτησε να σπουδάζει - αυτή τη φορά η Γερμανίδα σοπράνο Elisabeth Schwarzkopf έγινε μέντοράς της. Ο Τσο έχει κερδίσει πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς στη Σεούλ, τη Νάπολη (Νάπολη), την Ένα (Έννα), τη Βαρκελώνη (Βαρκελώνη) και την Πρετόρια (Πρετόρια). Τον Αύγουστο του 1986, η κριτική επιτροπή της απένειμε ομόφωνα το πρώτο βραβείο ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ Carlo Alberto Cappelli International Competition στη Βερόνα, ένας από τους πιο γνωστούς διαγωνισμούς στον κόσμο, στον οποίο μπορούν να λάβουν μέρος μόνο νικητές άλλων μεγάλων φωνητικών διαγωνισμών.

Η Cho έκανε το ευρωπαϊκό της ντεμπούτο το 1986 τραγουδώντας Gilda στην Τεργέστη και αυτή η ερμηνεία τράβηξε την προσοχή του Herbert von Karajan, ο οποίος της πρόσφερε τον ρόλο του Oscar στο Un ballo in Masquerade. maschera) στην ίδια σκηνή με τον Placido Domingo (Plácido Domingo). Η παραγωγή υποτίθεται ότι θα παρουσιαζόταν στο κοινό στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ το 1989, αλλά ο Karajan πέθανε κατά τη διάρκεια των προβών και ο Georg Solti πήρε τη σκυτάλη. Ωστόσο, η καριέρα του Νοτιοκορεάτη τραγουδιστή έχει ήδη απογειωθεί.

Το 1988 έκανε το ντεμπούτο της στη Σκάλα με το μέρος της Θέτιδας στη σπάνια όπερα Fetont του Niccolò Jommelli, έκανε το ντεμπούτο της στην Κρατική Όπερα της Βαυαρίας και τραγούδησε την Barbarina στο «Marriage of Figaro» στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. ΣΕ του χρόνουέκανε το ντεμπούτο της στην Κρατική Όπερα της Βιέννης (Κρατική Όπερα της Βιέννης) και στη Μητροπολιτική Όπερα (Μετροπόλιταν Όπερα), όπου η Τσο επέστρεψε στο ρόλο της Γκίλντα στο "Rigoletto" (Rigoletto). Τα επόμενα 15 χρόνια τραγούδησε πολλές φορές την Gilda στη σκηνή αυτού του θεάτρου της Νέας Υόρκης.

Οι προσκλήσεις διαδέχονταν η μία την άλλη: Λυρική όπεραΣικάγο (Λυρική Όπερα Σικάγο), Κόβεντ Γκάρντεν (Κόβεντ Γκάρντεν), Όπερα του Λος Άντζελες, Όπερα Ουάσιγκτον (Όπερα της Ουάσινγκτον), Παρίσι εθνική όπερα(Opera National de Paris), Teatro Colón, Αυστραλιανή Όπερα (Opera Australia), γερμανική όπεραστο Βερολίνο (Deutsche Oper Berlin) - αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των θεάτρων στα οποία έπαιζε. Η τραγουδίστρια έχει ένα τεράστιο και ποικίλο ρεπερτόριο, από τη Βασίλισσα της Νύχτας του Μότσαρτ μέχρι τη Λουτσία ντι Λάμερμουρ, από τη Βιολέτα μέχρι την Ολυμπία στο The Tales of Hoffmann. Επιπλέον, διευθύνει μια πυκνή συναυλιακή δραστηριότητα, συνοδευόμενη από κορυφαίες ορχήστρες του κόσμου.

διάσημος τραγουδιστής όπεραςΗ Σούμι Τσο (Κορέα) μίλησε για το πότε θα τραγουδήσει στα ρωσικά.

Ο Σούμι Τσο έφτασε στο Κρασνογιάρσκ για την IV Διεθνή μουσικό φεστιβάλχώρες της περιοχής Ασίας-Ειρηνικού. Θα τραγουδήσει την 1η Ιουλίου, την επισκέφτηκε χθες συναυλία τζαζΑμερικανοί, και σήμερα, παραμονή της συναυλίας, συναντήθηκα με δημοσιογράφους.

Πάντα ήθελα να επισκεφτώ τη χώρα σας, γιατί ο Χβοροστόφσκι πάντα μου έλεγε για τη Ρωσία με ζεστασιά. Και τώρα επισκέπτομαι συχνά. Παρεμπιπτόντως, ο Χβοροστόφσκι χάρηκε πολύ όταν έμαθε ότι ήμουν στο Κρασνογιάρσκ και λυπήθηκε που δεν θα μπορούσε να λάβει μέρος σε αυτή τη συναυλία. Το πρόγραμμα αυτής της συναυλίας είναι συγκεκριμένο: ένα ταξίδι περιπέτειας μέσα από τη μουσική. Θα υπάρχει μουσική από Ιταλία, Γερμανία, Γαλλία... Και φυσικά, χαίρομαι πολύ που συνεργάζομαι με τον Mark Kadin και τη Συμφωνική Ορχήστρα του Krasnoyarsk.

Ο Καντίν, που κάθεται δίπλα του, πετάει ένα κομπλιμέντο ως απάντηση:

Είμαστε στην ευχάριστη θέση να επισκεφτούμε το Sumi Cho. Δεν είχε ξαναπάει στο Κρασνογιάρσκ.

Η Σούμι Τσο θυμάται αμέσως το... ποδόσφαιρο, και λέει ότι Κορέα και Ρωσία συναντήθηκαν πρόσφατα στο Μουντιάλ. Έπαιξε 1:1. Και είναι αρκετά συμβολικό.

Είναι αδύνατο να μην ρωτήσετε τη Σούμι Τσο για τη στάση της απέναντι στο σκορ. Οι Ρώσοι τραγουδιστές και μαέστροι αντιμετωπίζουν συνήθως την παρτιτούρα με τη μεγαλύτερη ευλάβεια, θεωρούν απαράδεκτο να αλλάξουν έστω και το παραμικρό από τις νότες και τις οδηγίες του συγγραφέα, για να μην αναφέρουμε τον αυτοσχεδιασμό. Η Sumi Cho, από την άλλη, προσθέτει εύκολα όποιες χάρες έχει εφεύρει στα μέρη της. Διατυπώνει την απάντηση στην ερώτηση σοβαρά και στοχαστικά.

Σέβομαι τους συνθέτες, τους αντιμετωπίζω με μεγάλο σεβασμό. Δυστυχώς, οι περισσότεροι από αυτούς που τραγουδάω έχουν ήδη πεθάνει - είναι αδύνατο να τους τηλεφωνήσω ή να επικοινωνήσω μαζί τους. Κρατώ σημειώσεις, παίρνω λόγια και έχω μια πνευματική συνάντηση με τον καθένα από τους συνθέτες. Εκτιμώ την ελευθερία και το δικαίωμα ενός μουσικού να αισθάνεται τη μουσική και να την εκτελεί όπως νιώθεις εσύ. Αυτό δεν είναι ένα τετριμμένο έργο - χρειάζομαι πολύ χρόνο για να νιώσω και να καταλάβω πώς θα εκτελέσω κάθε κομμάτι. Σέβομαι επίσης την αυθεντικότητα, αλλά πάντα θα ήθελα να φέρνω κάτι δικό μου στην παράσταση...

Η παραδοσιακή ερώτηση για το ρωσικό κοινό βάζει τον Σούμι Τσο σε εύθυμη διάθεση.

Μόλις εμφανίστηκα στη Μόσχα και νιώθω χαρά όταν τραγουδάω για το ρωσικό κοινό. Το κοινό σας είναι συναισθηματικό, διάβασα αμέσως την αντίδρασή του, τα συναισθήματά του στα μάτια του κοινού. Αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό κοινό για μένα.

Ο Sumi Cho άρχισε να σπουδάζει μουσική νωρίς, εν τω μεταξύ, πολλοί άνθρωποι πιστεύουν σοβαρά ότι αξίζει να ξεκινήσετε να τραγουδάτε όπερα μόνο μετά την ενηλικίωση.

Να είσαι μουσικός βαρέα εργασία. Ταξιδεύω συνέχεια, συνέχεια μακριά από την οικογένειά μου, συνεχώς κάνω πρόβες! Όταν ήμουν τεσσάρων ετών, έμαθα να παίζω πιάνο και με έκλεισαν σε ένα δωμάτιο για 8 ώρες για να μπορώ να μελετήσω χωρίς παρεμβολές. Και ήμουν έτοιμος να δώσω νεαρά χρόνια. Υπάρχουν επίσης πλεονεκτήματα στην καριέρα ενός τραγουδιστή - ταξίδια σε business class, φορώντας όμορφα φορέματα ... (γέλια). Κι όμως θέλω να ξυπνάω στο κρεβάτι μου, να είμαι περισσότερο σπίτι, να περνάω περισσότερο χρόνο με τα σκυλιά μου. Αλλά καταλαβαίνω ότι είναι η μοίρα μου να είμαι επαγγελματίας τραγουδιστής. Και είμαι στη σκηνή 28 χρόνια. Διεξάγω master classes με νέους μουσικούς και θα ήθελα πολύ, όταν ξαναβρεθώ στο Krasnoyarsk, να συναντηθώ με τους νέους μουσικούς σας και να τους πω για το επάγγελμα αυτό που ξέρω ο ίδιος.

Η Sumi Cho έχει κυκλοφορήσει τόνους δίσκων με ποπ μουσική, crossovers, soundtrack... Κάτι που είναι άτυπο, ειλικρινά, για έναν τραγουδιστή της όπερας στο ζενίθ της φήμης.

Για μένα, ως μουσικό, η μουσική δεν χωρίζεται σε κλασική και μη. Χωρίζεται σε καλό και όχι τόσο καλό. Ηχογράφησα τη μουσική του Igor Krutoy με τον Hvorostovsky. Λατρεύω τη ντίσκο, την τζαζ, τη λαϊκή μουσική, τους Beatles, τους Eagls, τη Earth, τους Wind&Fire... Πολλά. Μου αρέσει η μουσική που μου προκαλεί συναισθήματα! Κάποτε πρέπει να ακούσω Μότσαρτ και άλλοτε πρέπει να ακούσω τη μουσική των 80s, για παράδειγμα. Επιλέξτε τη μουσική που σας αρέσει τώρα. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι η κλασική μουσική πρέπει να διδαχθεί να ακούει, και αυτό είναι ένα μεγάλο έργο και πρόβλημα σε όλο τον κόσμο, γι' αυτό είναι απαραίτητο να εξηγήσουμε στους νέους ότι κλασσική μουσικήΔεν είναι τόσο περίπλοκο όσο νομίζουν όλοι.

Στην αρχή της καριέρας της, η Σούμι Τσο παραδέχτηκε ότι συναντούσε συχνά εκδηλώσεις εθνικισμού στην Ευρώπη απέναντι στους Ασιάτες.

Ναι, είναι πιο δύσκολο για εμάς ως Ασιάτες καλλιτέχνες να ξεπεράσουμε την Ευρώπη. Αλλά πρέπει να πάμε εκεί. Υπάρχουν πολλοί ταλαντούχοι άνθρωποι στην Κορέα τραγουδιστές της όπεραςαλλά το κοινό προτιμά να ακούει παραδοσιακή μουσική, ή πηγαίνετε στο καραόκε αντί για συναυλίες. Έχουμε πειθαρχημένους τραγουδιστές, είναι συνηθισμένοι στη μακρά και σκληρή δουλειά από την παιδική ηλικία. Για να γίνεις καλός επαγγελματίας μουσικός χρειάζεται πειθαρχία, εξάσκηση, φροντίδα του σώματος και της ψυχής σου. Οι μουσικοί είναι δυνατοί στη σκηνή, αλλά ευάλωτοι στη ζωή.

Ήταν αδύνατο να μην ρωτήσω τη Σούμι Τσο για το γνωστό σκανδαλώδες επεισόδιο όταν, στην αρχή της καριέρας της, αρνήθηκε τον Χέρμπερτ φον Κάραγιαν (ο οποίος, μάλιστα, της έδωσε το ξεκίνημα στη ζωή) να ηχογραφήσει το μέρος της Νόρμα. Και ο τραγουδιστής είπε τις λεπτομέρειες αυτής της παλιάς ιστορίας.

Ξέρω πολύ καλά τη φωνή μου. Ως γνωστόν, οι σοπράνο χωρίζονται σε δραματικές, λυρικές, κολορατούρα κλπ. Έχω λοιπόν μια ελαφριά σοπράνο. Ο Karajan μου ζήτησε να τραγουδήσω Norma, το οποίο δεν γράφτηκε για τη φωνή μου. Απλώς δεν είναι η τεσιτούρα μου! Επιπλέον, είναι επικίνδυνο να κάνεις τέτοια πειράματα σε ηλικία 26 ετών, όταν η φωνή δεν έχει ακόμη ωριμάσει πλήρως. Ναι, αρνήθηκα. Η φωνή είναι ένα λεπτό όργανο και λέγοντας όχι, υπερασπίστηκα τη φωνή μου. Και είχε αυτή την ιδέα. Ο Karajan μου πρότεινε να ηχογραφήσω τη Norma ως έχει και μετά να αλλάξω τον ήχο της φωνής μου με τεχνικό τρόπο, μέσω επεξεργασίας στούντιο. Ένιωσα ότι αυτό ήταν λάθος.

Γου Σούμι Τσο υπέροχο συναίσθημαχιούμορ. Αυτό μπορεί να αξιολογηθεί ως απάντηση στο ερώτημα ποια μέρη της αρέσει να τραγουδά.

Λατρεύω τα πάρτι όπου πεθαίνουν στο τέλος. Lucia, Gilda και ούτω καθεξής.

Και στον χωρισμό, η Sumi Cho είπε πότε τελικά θα τραγουδούσε κάτι στα ρωσικά - τουλάχιστον ρωσικά κλασικά, τουλάχιστον ένα ειδύλλιο.

Στη Μόσχα, ο Υπουργός Πολιτισμού σας ήρθε στη συναυλία μου και μετά με πλησίασε και σχεδόν παραπονέθηκε - γιατί δεν τραγούδησα τίποτα στα ρωσικά; Του υποσχέθηκα ότι θα το κάνω. Και παίρνω στα σοβαρά τις υποσχέσεις μου! Μόλις εμφανιστεί ελεύθερος χρόνος, θα ασχοληθώ με τη μελέτη της ρωσικής γλώσσας. Χωρίς γνώση της ρωσικής γλώσσας, μου είναι αδύνατο να τραγουδήσω ρωσικά μέρη, δεν τα νιώθω όπως πρέπει. Αλλά υπόσχομαι ότι θα μάθω και θα τραγουδήσω!

Ωστόσο, έχουν ήδη διαρρεύσει πληροφορίες από το περιβάλλον του τραγουδιστή ότι σε συναυλία στο Krasnoyarsk ο Sumi Cho θα τραγουδήσει ρώσικα - Vocalise του Rachmaninov. Γιατί - χωρίς λόγια.