Τα πιο διάσημα μιούζικαλ στον κόσμο. Η ιστορία της εμφάνισης ενός νέου μουσικού είδους

Στις 19 Αυγούστου 1957, το μιούζικαλ «West Side Story» βασισμένο στο έργο του Άρθουρ Λόρεντς έκανε πρεμιέρα στην Ουάσιγκτον. Ήταν μια ιστορία του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας, μεταφερόμενη στην πραγματικότητα της Αμερικής εκείνης της εποχής. Οι κύριοι χαρακτήρες - ένα Εβραίο αγόρι Τόνι και μια Ιταλίδα Καθολική Μαρία - ανήκουν σε δύο εχθρικές νεανικές ομάδες στη Νέα Υόρκη, αλλά, παρ' όλα αυτά, αγαπούν ο ένας τον άλλον. Το μιούζικαλ έγινε αμέσως επιτυχία και μετά την κινηματογραφική μεταφορά το 1961, ενίσχυσε μόνο τη θέση του.

Το μιούζικαλ είναι ένα από τα πιο δημοφιλή είδη θεατρική τέχνη. Άλλωστε, η πλοκή του δεν παίζεται μόνο με λόγια και πράξεις, αλλά και με τραγούδια και χορούς. Επιπλέον, τα μιούζικαλ, κατά κανόνα, είναι μαζικά και φωτεινά, γεγονός που προσελκύει τους θεατές.

Αποφασίσαμε να θυμηθούμε τα περισσότερα γνωστούς εκπροσώπουςαυτού του είδους.

"Ομορφη μου κυρία"

Το 1964 κυκλοφόρησε η ομώνυμη ταινία, στην οποία τον ρόλο της Ελίζας έπαιξε η Όντρεϊ Χέπμπορν.

Αυτό το μιούζικαλ βασίζεται στον Πυγμαλίωνα του Μπέρναρντ Σο, που λέει πώς κύριος χαρακτήρας, το κορίτσι των λουλουδιών Eliza Doolittle, γίνεται μια γοητευτική κυρία. Αυτή η μεταμόρφωση έγινε εξαιτίας μιας διαμάχης μεταξύ ενός καθηγητή φωνητικής και του φίλου του γλωσσολόγου. Η Ελίζα μετακόμισε στο σπίτι του επιστήμονα για να δύσκολος τρόποςμάθηση και μεταμόρφωση.

Το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα στις 15 Μαρτίου 1956. Η Τζούλι Άντριους έπαιξε τον ομώνυμο ρόλο, την Ελίζα. Η παράσταση κέρδισε αμέσως απίστευτη δημοτικότητα και σύντομα έλαβε πολλά κύρους θεατρικά βραβεία.

Το 1964 κυκλοφόρησε η ομώνυμη ταινία, στην οποία τον ρόλο της Ελίζας έπαιξε η Όντρεϊ Χέπμπορν.

"Ήχοι μουσικής"

Η γερμανική ταινία The Von Trapp Family έγινε η βάση για αυτό το μιούζικαλ. Η εικόνα μιλούσε για μια αυστριακή οικογένεια που, φεύγοντας από τους Ναζί, πήγε στην Αμερική. Η πλοκή βασίστηκε στο βιβλίο της Maria von Trapp, άμεσης συμμετέχουσας σε αυτά τα γεγονότα.

Η πρεμιέρα έγινε στις 16 Νοεμβρίου 1959. Το μιούζικαλ έλαβε 8 θεατρικά βραβεία Tony. Το 1965 κυκλοφόρησε μια ομώνυμη ταινία. Η πλοκή του ήταν ελαφρώς διαφορετική από το έργο, αλλά ήταν αυτός που έφερε το The Sound of Music φήμη στον πραγματικό κόσμο.

"Καμπαρέ"

Η πλοκή του θρυλικού μιούζικαλ βασίζεται στις Ιστορίες του Βερολίνου του Christopher Isherwood για τη ζωή στη Γερμανία στις αρχές της δεκαετίας του 1930. Ένα άλλο μέρος της ιστορίας προέρχεται από το έργο του John Van Druten I Am the Camera, για τον έρωτα μεταξύ μιας νεαρής συγγραφέα και της τραγουδίστριας του καμπαρέ του Βερολίνου Sally Bowles. Η μοίρα έφερε τον ήρωα στην πρωτεύουσα της Γερμανίας στις αρχές της δεκαετίας του '30. Εδώ γνωρίζει τη Σάλι και την ερωτεύεται. Όμως εκείνη αρνήθηκε να τον ακολουθήσει στο Παρίσι, ραγίζοντας την καρδιά του.

Το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα στις 20 Νοεμβρίου 1966. Η παραγωγή κέρδισε 8 βραβεία Tony. Το 1972 κυκλοφόρησε η ομώνυμη ταινία σε σκηνοθεσία Μπομπ Φος. Την εικόνα της Sally ενσάρκωσε έξοχα η Liza Minnelli.

"Jesus Christ Superstar"

Το έργο προκάλεσε πολλές διαμάχες και έγινε λατρεία για τη γενιά των χίπις.

Η μουσική για αυτό το μιούζικαλ γράφτηκε από τον Andrew Lloyd Weber. Σε αντίθεση με τις παραδοσιακές παραγωγές, σε αυτή όλη η ιστορία αφηγείται μόνο με τη βοήθεια τραγουδιών. Έγινε επίσης πρωτότυπο χάρη στη ροκ μουσική και το σύγχρονο λεξιλόγιο στα κείμενα. Αυτό έκανε την παραγωγή μια πραγματική επιτυχία.

Η ιστορία σε αυτό είναι για τις τελευταίες επτά ημέρες της ζωής του Ιησού, που περνούν μπροστά στα μάτια του Ιούδα του Ισκαριώτη, απογοητευμένου από τις διδασκαλίες του Χριστού.

Η πρώτη ροκ όπερα ακούστηκε με τη μορφή άλμπουμ το 1970, πρωταγωνιστικός ρόλοςτο ερμήνευσε ο σολίστ του γκρουπ βαθύ μωβΊαν Γκίλαν. Το έργο προκάλεσε πολλές διαμάχες και έγινε λατρεία για τη γενιά των χίπις. Ένα χρόνο αργότερα ανέβηκε στο Μπρόντγουεϊ.

"Σικάγο"

Στις 11 Μαρτίου 1924, στο Chicago Tribune, η δημοσιογράφος Maureen Watkins μίλησε για μια ηθοποιό της ποικιλίας που δολοφόνησε τον εραστή της. Αφετηρίαγια την πλοκή του μιούζικαλ. Εκείνη την εποχή, οι ιστορίες σεξουαλικού εγκλήματος ήταν πολύ δημοφιλείς και ο Watkins συνέχισε να γράφει για αυτές. Στις 3 Απριλίου 1924, εμφανίστηκε το νέο της άρθρο για μια γυναίκα που πυροβόλησε τον φίλο της. Ο Γουότκινς έγραψε αργότερα το θεατρικό έργο Σικάγο.

Η ιστορία του μιούζικαλ μιλά για τη χορεύτρια του μπαλέτου Roxie Hart, η οποία δολοφόνησε εν ψυχρώ τον εραστή της. Στη φυλακή, η Roxy συναντά τη Velma Kelly και άλλους εγκληματίες και στη συνέχεια προσλαμβάνει τον δικηγόρο Billy Flynn, με τη βοήθεια του οποίου αποφεύγει την τιμωρία και ταυτόχρονα γίνεται πραγματικός σταρ. Το μιούζικαλ έκανε πρεμιέρα στις 3 Ιουνίου 1975.

Το 2002 κυκλοφόρησε η ταινία «Chicago» με τους Renee Zellweger (Roxy), Catherine Zeta-Jones (Velma) και Richard Gere (Billy Flynn).

"Γάτες"

Στο «Cats» δεν υπάρχει αυλαία, και η σκηνή συγχωνεύεται με το κοινό σε έναν ενιαίο χώρο.

Η βάση για αυτό το δημοφιλές μιούζικαλ ήταν ένας κύκλος παιδικών ποιημάτων του T.S. Eliot's Old Possum's Book of Practical Cats, που εκδόθηκε στην Αγγλία το 1939. Η συλλογή μίλησε ειρωνικά για τις συνήθειες και τις συνήθειες των γατών, στις οποίες μαντεύονταν τα ανθρώπινα χαρακτηριστικά. Η ποίηση του Έλιοτ απήχθη στον Άντριου Λόιντ Γουέμπερ.

Τα πάντα στο «Cats» είναι ασυνήθιστα - δεν υπάρχει αυλαία στη σκηνή, συγχωνεύεται σε έναν ενιαίο χώρο με το κοινό. Η ίδια η σκηνή πλαισιώνεται σαν χωματερή. Οι ηθοποιοί εμφανίζονται ως χαριτωμένες γάτες χάρη στο πολύπλοκο πολυεπίπεδο μακιγιάζ. Οι φορεσιές τους είναι ζωγραφισμένες στο χέρι, οι περούκες, οι ουρές και οι γιακάδες είναι από μαλλί γιακ. Το μιούζικαλ προβλήθηκε για πρώτη φορά στις 11 Μαΐου 1981 στο Λονδίνο.

"Το φάντασμα της όπερας"

Το Φάντασμα της Όπερας βασίζεται σε ομώνυμο μυθιστόρημαΓκαστόν Λερού. ρομαντικό αλλά σκοτεινή ιστορίααφηγείται για ένα μυστηριώδες πλάσμα με υπερφυσικές ικανότητες που ζει σε ένα μπουντρούμι κάτω από την Όπερα του Παρισιού. Η Όνο ερωτεύεται μια νεαρή τραγουδίστρια Χριστίνα και γίνεται προστάτης της.

Το Φάντασμα της Όπερας έκανε πρεμιέρα στις 9 Οκτωβρίου 1986 στις Βασιλικό Θέατρο, παρευρέθηκαν ακόμη και μέλη της οικογένειας της Αυτής Μεγαλειότητος. Η παράσταση έγινε το πρώτο μακροβιότερο μιούζικαλ στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ, ξεπερνώντας ακόμη και τους Cats.

Το 2004, το μιούζικαλ έγινε ταινία, στην οποία η εικόνα του μασκοφόρου φαντάσματος ενσαρκώθηκε από τον Gerard Butler.

Εβίτα

Η ιδέα της δημιουργίας ενός μιούζικαλ εμφανίστηκε τυχαία - τον Οκτώβριο του 1973, ο Τιμ Ράις άκουσε το τέλος ενός ραδιοφωνικού προγράμματος στο αυτοκίνητο, το οποίο αφορούσε την Εβίτα Περόν, τη σύζυγο του Αργεντινού δικτάτορα Χουάν Περόν. Η ιστορία της ζωής της ενδιέφερε τον ποιητή. Η υπόθεση της παράστασης λέει πώς ήρθε στο Μπουένος Άιρες σε ηλικία 15 ετών και έγινε πρώτα διάσημη ηθοποιός και μετά σύζυγος του προέδρου της χώρας. Αυτή η γυναίκα βοήθησε τους φτωχούς, αλλά ταυτόχρονα συνέβαλε στη βασιλεία της δικτατορίας στην Αργεντινή.

Το μιούζικαλ κυκλοφόρησε στις 21 Ιουνίου 1978 και 20 χρόνια αργότερα αποφασίστηκε να γίνει μια ταινία βασισμένη σε αυτό. Το σκηνοθέτησε ο Άλαν Πάρκερ και πρωταγωνίστησε η Μαντόνα.

"Mama Mia"

Η δημοτικότητα των τραγουδιών των ABBA είναι τόσο μεγάλη που η ιδέα της δημιουργίας ενός μιούζικαλ βασισμένου σε αυτά δεν προκαλεί έκπληξη. Το μιούζικαλ περιελάμβανε 22 επιτυχίες από το θρυλικό κουαρτέτο. Οι συγγραφείς του ήταν το αρσενικό μισό των ABBA. Η υπόθεση έχει ως εξής: Η Σόφι παντρεύεται. Πρόκειται να καλέσει τον πατέρα της στο γάμο για να την πάει στο βωμό. Μόνο η μητέρα του κοριτσιού, η Ντόνα, δεν μίλησε ποτέ για αυτόν. Η Σόφι βρήκε το ημερολόγιο της μητέρας της, που έλεγε για τη σχέση της με τρεις διαφορετικούς άντρες, με αποτέλεσμα να σταλεί πρόσκληση σε όλους. Όταν οι καλεσμένοι αρχίζουν να φτάνουν στο γάμο, η διασκέδαση αρχίζει ...

Για πρώτη φορά αυτό το χαρούμενο και λαμπερό μιούζικαλ προβλήθηκε στο κοινό το 1999 και το 2008 κυκλοφόρησε μια ταινία βασισμένη σε αυτό με τους Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Amanda Seyfried και άλλους ηθοποιούς.

"Notre Dame de Paris"

Το μιούζικαλ βασίζεται στο μυθιστόρημα του Βίκτορ Ουγκώ Ο Καθεδρικός Ναός Παναγία των Παρισίων».

Το μιούζικαλ βασίζεται στο μυθιστόρημα του Βίκτορ Ουγκώ, Παναγία των Παρισίων. Προβλήθηκε για πρώτη φορά στο Παρίσι στις 16 Σεπτεμβρίου 1998 και μπήκε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες ως το πιο επιτυχημένο πρώτο έτος λειτουργίας.

Σύμφωνα με την πλοκή, μια νεαρή τσιγγάνα που ονομάζεται Esmeralda προσελκύει την προσοχή των αντρών με την ομορφιά της. Ανάμεσά τους ο Επίσκοπος του Καθεδρικού Ναού της Παναγίας των Παρισίων Φρόλο, ένας νεαρός όμορφος άνδρας - ο καπετάνιος των βασιλικών σκοπευτών Φοίβος ​​και ο άσχημος κουδουνιστής Κουασιμόδο, μαθητής του Φρόλο.

Η Εσμεράλντα ερωτεύεται την πιο όμορφη από αυτές - τη Φοίβη. Δεν τον πειράζει να το εκμεταλλευτεί αυτό, παρά το γεγονός ότι έχει μια αρραβωνιαστικιά - τη Fleur-de-Lys. Ο Φρόλο κατακλύζεται από ζήλια και βασανίζεται από αμφιβολίες - άλλωστε, ως ιερέας, δεν έχει δικαίωμα να αγαπά μια γυναίκα. Ο Κουασιμόδο θαυμάζει τη νεαρή τσιγγάνα, βλέποντας μέσα της εκείνη την άφθαστη απόκοσμη ομορφιά, που είναι το εντελώς αντίθετό του.

"Juno and Avos"

Το μιούζικαλ είναι, χωρίς υπερβολή, η πιο διάσημη ρωσική παραγωγή αυτού του είδους. Η πρεμιέρα του έγινε στις 9 Ιουλίου 1981. Σκηνοθέτης ήταν ο Mark Zakharov, και τους κύριους ρόλους έπαιξαν οι Nikolai Karachentsov και Elena Shanina. Ως βάση τέθηκε το ποίημα "Ίσως" του Αντρέι Βοζνεσένσκι.

Σύμφωνα με την πλοκή, ο κόμης Ρεζάνοφ, έχοντας θάψει τη γυναίκα του, αποφάσισε να δώσει όλη του τη δύναμη στην υπηρεσία της Ρωσίας. Οι προτάσεις του σχετικά με την ανάγκη να προσπαθήσει να δημιουργήσει εμπορικές σχέσεις με τη Βόρεια Αμερική για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν έτυχε ανταπόκρισης από τις αρχές, αλλά τελικά του δόθηκε εντολή να πάει εκεί. Εκεί γνωρίζει τη νεαρή Κοντσίτα και ερωτεύονται ο ένας τον άλλον. Οι συγκυρίες τους αναγκάζουν να χωρίσουν, αλλά καταφέρνουν να παντρευτούν κρυφά. Και παρόλο που δεν είναι προορισμένοι να ξαναδούν ο ένας τον άλλον, ο έρωτάς τους θα ζει για πάντα.

Μιούζικαλ "Όλα για τη Σταχτοπούτα"

Μουσικό Θέατρο της Μόσχας
από 6 ετών
22-31 Οκτωβρίου, 1 Νοεμβρίου, 11-15 Νοεμβρίου, 2-6 Δεκεμβρίου, 10, 13 Δεκεμβρίου 2015, 3-10 Ιανουαρίου 2016

Το μιούζικαλ του Oleg Glushkov σε μουσική του Raymond Pauls ανεβαίνει στο θεατρικό έργο του Dmitry Bykov, ο οποίος ερμήνευσε τη γνώριμη ιστορία με τον δικό του τρόπο και πρόσθεσε άλλες στο παραμύθι της Σταχτοπούτας. διάσημες ιστορίεςκαι ήρωες. Τι κρύβει ο Βασιλιάς; Τι κάνει ο Πρίγκιπας ενώ περπατά μέσα στο δάσος τη νύχτα; Και η Νεράιδα νονά είναι όντως τέτοια;
Εκτός από την πλοκή, αξίζει να σημειωθούν ενδιαφέροντα κοστούμια, που θυμίζουν το στυλ της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων του Μπάρτον, και σκηνικά - εφέ φωτισμού και προβολές βίντεο. Μπορείτε να πάτε με ασφάλεια στο μιούζικαλ με όλη την οικογένεια και με παιδιά οποιασδήποτε ηλικίας.

Μιούζικαλ "The Phantom of the Opera"

Η πρωτότυπη λονδρέζικη παραγωγή των Cameron Mackintosh και The Really Useful Theatre Company Limited, βασισμένη στο μυθιστόρημα του Gaston Leroux, έφτασε στο ρωσικό κοινό 28 χρόνια μετά τη δημιουργία της. Το μιούζικαλ The Phantom of the Opera έχει κερδίσει πάνω από 70 θεατρικά βραβεία και αποτελεί μουσικό ορόσημο στο Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη.
Ηθοποιοί για τη ρωσική εκδοχή του θρυλικού μιούζικαλ αναζητήθηκαν στη Μόσχα, την Αγία Πετρούπολη, το Καζάν, το Αικατερινούπολη, το Σαράτοφ, το Περμ, το Μινσκ, το Κίεβο και τη Ρίγα. Οι θεατές θα μεταφερθούν στο Όπερα του Παρισιού, οι καλλιτέχνες του οποίου τρομοκρατούνται από ένα τρομερό φάντασμα. Το εντυπωσιακό σκηνικό και το σκηνικό σίγουρα αξίζει να το παρακολουθήσετε.

Μιούζικαλ "Magician" σμαραγδένια πόλη»

Μιούζικαλ του Igor Yakushenko διάσημο παραμύθιΟ Ν. Βόλκοβα «Ο Μάγος της Σμαραγδένιας Πόλης» θα μιλήσει για το ταξίδι της μικρής Ντόροθι και των φίλων της - του σκύλου Τοτόσκα, του Τενεσίμου και του Σκιάχτρου από άχυρο για ευτυχία και όνειρο. Λιμπρέτο βασισμένο σε παραμύθια του L.-F. Οι Baum και N. Volkova γράφτηκαν από τους Roksana Sats και Viktor Ryabov. Οι ήρωες θα νικήσουν την κακιά μάγισσα και δεν θα παραστρατήσουν, παρά τις ίντριγκες της, για να καταλάβουν ότι αυτό που αναζητούσαν ήταν πάντα μαζί τους.

Μιούζικαλ " ιπτάμενο πλοίο»

Θέατρο στο Serpukhovka
από 4 ετών
16-18 Οκτωβρίου, 4-5 και 27-29 Νοεμβρίου 2015, 30-31 Ιανουαρίου 2016

Η πλοκή του παραμυθιού "The Flying Ship" είναι γνωστή σε όλους μας από το καλτ σοβιετικό καρτούν με τραγούδια των Yuri Entin και Maxim Dunayevsky. Σε ένα πολύχρωμο μιούζικαλ με όμορφα κοστούμια και σκηνικά, όλος ο θίασος του θεάτρου είναι απασχολημένος, παίζονται τραγούδια στη μουσική του Dunaevsky, για παράδειγμα, το διάσημο τραγούδι του Waterman «I am waterman, I am a waterman, no one κάνει παρέα μαζί μου» και κοίταξε τον Babok Yezhek.

Μιούζικαλ "School of Forest Magic"

Σε αυτό το λαμπερό μιούζικαλ συμμετέχουν νέοι καλλιτέχνες της Ακαδημίας Παιδικό μιούζικαλ, πολλά από τα οποία παίζουν και στο Θέατρο Οπερέτα της Μόσχας. Στην παραγωγή, τα παιδιά παίζουν τους ρόλους των μαθητών του σχολείου του Baba Yaga. Η μουσική για την παράσταση γράφτηκε από τον συνθέτη Gelsyat Shaidulova και η ίδια η παράσταση έγινε η τρίτη συναυλία αναφοράς από νεαρά ταλένταΑκαδημία Παιδικού Μιούζικαλ. Η ομάδα παραγωγής είναι εξοικειωμένη στο κοινό από το μιούζικαλ " Η βασίλισσα του χιονιού«(Θέατρο Variety). Οι παραγωγοί του έργου είναι η Tatiana Plastinina και η Anna Sahakyan, ιδρυτές και διευθύντριες της Παιδικής Μουσικής Ακαδημίας, οι οποίες προηγουμένως παρήγαγαν με επιτυχία τα μιούζικαλ Carlson Who Lives on the Roof και The Snow Queen.

Μιούζικαλ "Pippi Longstocking"

Θέατρο "Ρωσικό τραγούδι", Μέγαρο Μουσικής της Μόσχας
από 5 ετών
16 Οκτωβρίου, 29 Νοεμβρίου, 20 Δεκεμβρίου 2015

Μια υπέροχη παράσταση από τους καλλιτέχνες του Μουσικού Θεάτρου του νεαρού ηθοποιού, οι ρόλοι στους οποίους, μαζί με επαγγελματίες ηθοποιούςπαίζουν τα παιδιά. Οι δημιουργοί του μιούζικαλ έθεσαν στους εαυτούς τους το καθήκον να δημιουργήσουν πλήρη έκδοση μουσική παράσταση Vladimir Dashkevich και Yuli Kim (κυκλοφόρησε το 1984 Ταινία μεγάλου μήκους«Pippi Longstocking» με τραγούδια του συνθέτη Vladimir Dashkevich και της στιχουργού Yuli Kim). Μικροί καλλιτέχνες θα εισαγάγουν νεαροί θεατέςμε μια ιστορία για ένα υπέροχο κορίτσι που μπόρεσε να κάνει το όνειρο όλων των παιδιών πραγματικότητα και έκανε αυτό που ήθελε και όχι αυτό που λένε οι μεγάλοι. Η πρεμιέρα θα γίνει στο Ρωσικό Θέατρο Τραγουδιού Nadezhda Babkina και αργότερα η παράσταση θα προβληθεί στη σκηνή του Music Hall.

Μουσική παράσταση "The Adventures of Tom Sawyer"

Παιδική Μουσικο ΘΕΑΤΡΟνεαρός ηθοποιός (στη σκηνή του Film Actor Theatre)
από 8 ετών
18 Οκτωβρίου 2015

Στο Θέατρο Νέων Ηθοποιών αρέσει ιδιαίτερα αυτή η παραγωγή που βασίζεται στο μυθιστόρημα του Μαρκ Τουέιν, περιλαμβάνει παιδιά ηθοποιούς. Η μουσική για την παράσταση γράφτηκε από τον Viktor Semenov, με αποτέλεσμα μια αρμονική σύνθεση της αμερικανικής τζαζ και της ρωσικής κλασικής μουσικής. Το κοινό θα γνωρίσει τα αγόρια από μια συνηθισμένη επαρχιακή πόλη της Αμερικής και σίγουρα θα νιώσει συμπάθεια για τον κεντρικό χαρακτήρα. Σε λιγότερο από δυόμισι ώρες, ο ανθεκτικός Τομ Σόγιερ θα έχει χρόνο να βρει την αγάπη του, να γίνει μάρτυρας του φόνου, να προστατεύσει τους αθώους και να αποκαλύψει τον δολοφόνο, να γίνει πειρατής και να ζήσει στο νησί, να χαθεί σε μια σπηλιά και να βρει ένα πραγματικός θησαυρός.

Μιούζικαλ "Sadko and the Princess of the Sea"

από 9 ετών
31 Οκτωβρίου, 5 Δεκεμβρίου 2015

Σε αυτό το μιούζικαλ, το έπος πετάει από σύγχρονη μουσική. Οι θεατές θα μάθουν θρυλικός τραγουδιστήςΟ Σάντκο, που αντιστάθηκε στους πειρασμούς και αρνήθηκε τα χρυσά βουνά που του υποσχέθηκε ο Βασιλιάς της Θάλασσας. Ο Σάντκο επέλεξε την πλευρά της τιμής και της πίστης πατρίδα. Τη μουσική για την παράσταση έγραψε ο διάσημος συνθέτης του θεάτρου V. Kachesov και το ίδιο το μιούζικαλ συνοδεύεται από συμφωνική ορχήστρα.

Μιούζικαλ "The Wolf and the Seven Kids"

Μουσικό Θέατρο της Μόσχας σε σκηνοθεσία Γκενάντι Τσιχάτσεφ
από 5 ετών
25 Οκτωβρίου, 15 και 22 Νοεμβρίου 2015

Στις παραστάσεις δούλεψαν ο νεαρός συνθέτης Nikolai Orlovsky και ο συγγραφέας του λιμπρέτου Mikhail Sadovsky. Οι μικροί θεατές θα παρακολουθήσουν τις περιπέτειες των φιλικών παιδιών με κομμένη την ανάσα, θα επισκεφτούν το σπίτι της κατσίκας, την τρύπα του λύκου και το χωριό κοντά στον σιδερά, θα καταλάβουν πόσο δυνατό η αγάπη της μητέραςκαι να μάθουν τη φιλία και την αλληλοβοήθεια. Είναι ένα γνώριμο παραμύθι χαρακτηριστικά της παράστασης νέος χαρακτήρας- ένα σοφό κοράκι που έχει επίγνωση όλων των δασικών υποθέσεων και είναι πάντα στην ευχάριστη θέση να βοηθήσει τη μαμά Κατσίκα.

Μουσική παράσταση "Γιορτή Ανυπακοής"

Θέατρο Κινηματογράφου Ηθοποιών
από 5 ετών
10, 31 Οκτωβρίου, 14, 28 Νοεμβρίου, 12, 26 Δεκεμβρίου 2015

Μια μουσική παράσταση βασισμένη σε ένα παραμύθι του Σεργκέι Μιχάλκοφ θα πει για τη σχέση μεταξύ των άτακτων παιδιών και των γονιών τους. Μια ευγενική και χαρούμενη ιστορία διδάσκει αγάπη και υπευθυνότητα, αξιολογεί σωστά το καλό και το κακό και διακρίνει το καλό από το κακό. Και οι περισσότεροι χαρακτήρες της παράστασης είναι τα ίδια παιδιά με το κοινό στην αίθουσα ή τους ηθοποιούς στη σκηνή.
Συγγραφέας της μουσικής, σκηνοθέτης και παραγωγός του μιούζικαλ είναι ο συνθέτης Ashot Philip.

Μιούζικαλ "Funtik"

Η εταιρεία παραγωγής «Triumph» παρουσιάζει ένα οικογενειακό μιούζικαλ βασισμένο στο διάσημο καρτούν «Οι περιπέτειες του Funtik the Pig». Στο κοινό θα προβληθεί μια παράσταση βαριετέ και τσίρκο: οι συγγραφείς προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν την ατμόσφαιρα ενός παλιού ταξιδιωτικού τσίρκου στο σύνολό του. Η σκηνή θα καλύπτεται από μια τεράστια σκηνή τσίρκου, ένα πραγματικό αερόπλοιο θα πετάξει πάνω από τα κεφάλια των ηρώων και το αυτοκίνητο του θείου Mocus με έναν πραγματικό ηλεκτρικό κινητήρα μπορεί να οδηγεί όχι μόνο στη σκηνή, αλλά και στο δρόμο. Η παραγωγή ήταν αφιερωμένη στην 75η επέτειο του Valery Shulzhik, του συγγραφέα του σεναρίου για κινούμενα σχέδια για το διάσημο γουρούνι.

Το μιούζικαλ "Treasure Island"

3D μιούζικαλ βασισμένο σε διάσημο έργοΟ Robert Stevenson από την εταιρεία παραγωγής Triumph θα κάνει τους θεατές να αισθάνονται πειρατές. Η επίδραση της συμμετοχής σε κρουαζιέραδημιουργήθηκε με τη βοήθεια τις τελευταίες τεχνολογίεςκαι μια οθόνη 3D τόσο ψηλά όσο ένα τριώροφο κτίριο. Επιπλέον, οι σκηνοθέτες ελαφρώς «εκσυγχρονίστηκαν» πλοκήιστορία που δεν έχει χάσει τη σημασία της εδώ και 130 χρόνια.

Όπερα "Βρώσιμα παραμύθια"

Παιδικό Μουσικό Θέατρο με το όνομα της Ναταλίας Σατς
από 6 ετών
24 Οκτωβρίου 2015

Όπερα σε δύο πράξεις βασισμένη στους στίχους του Λεβ Γιακόβλεφ βασισμένος στο βιβλίο της Μάσα Τράουμπ. Εδώ και αιώνες, οι γονείς παίζουν με τα παιδιά τους και τους λένε ιστορίες. Και τα παραμύθια περιέχουν πάντα τα κλειδιά για τις πιο δύσκολες εργασίες. Όλες οι σοβαρές συζητήσεις και όλες οι πιο σοβαρές υποθέσεις στον κόσμο μπορούν να λυθούν παίζοντας με τα παιδιά σας, αποφάσισε ο Georgy Isahakyan, καλλιτεχνικός διευθυντήςτετάρ και ανέβασε αυτή την παράσταση. Το avant-garde σκηνικό δίνει στην παραγωγή μια μοναδική γοητεία. Αυτή η πρεμιέρα άνοιξε τον Σεπτέμβριο, τη σεζόν αφιερωμένη στην 110η επέτειο από τη γέννηση της Natalia Ilyinichna Sats, η οποία ίδρυσε την πρώτη και μοναδική στον κόσμο θέατρο όπεραςγια παιδιά.

Μιούζικαλ " Ένας μικρός πρίγκιπας»

Θέατρο Μουσικής και Δράματος της Μόσχας Stas Namin
από 6 ετών
24 Οκτωβρίου, 14 Νοεμβρίου 2015

Το μιούζικαλ βασίζεται στο παραμύθι του Antoine de Saint-Exupery, το οποίο έχει μεγαλώσει περισσότερες από μία γενιές θεατών. Οι ήρωες του παραμυθιού - ο ιδιότροπος Ρόουζ, ο αγέρωχος Βασιλιάς, ο τίμιος Λαμπτήρας, το σοφό Φίδι, η φιλική Αλεπού και, φυσικά, ο αφελής και ειλικρινής Μικρός Πρίγκιπας - θα δείξουν στον θεατή θαύματα Καθημερινή ζωήκαι βοηθούν στην κατανόηση της ουσίας των ανθρώπινων σχέσεων.

Μιούζικαλ "The Bremen Town Musicians"

Παλάτι Πολιτισμού που πήρε το όνομά του από τον Zuev
από 5 ετών
17-18 Οκτωβρίου, 7-8 Νοεμβρίου, 28-29 Νοεμβρίου, από 26 Δεκεμβρίου 2015 - Πρωτοχρονιάτικες παραστάσεις

Μια θεατρική παράσταση βασισμένη στο δημοφιλές σοβιετικό κινούμενο σχέδιο θα ευχαριστήσει πολλές γενιές θεατών ταυτόχρονα. Οι φίλοι μουσικοί θα περιπλανηθούν στον κόσμο, θα εξαπατήσουν τον αρχηγό και θα ξεγελάσουν τους κακούς ληστές και θα κλέψουν την Πριγκίπισσα κάτω από τη μύτη των φρουρών του παλατιού. Η πρεμιέρα του μιούζικαλ είχε προγραμματιστεί να συμπέσει με την 45η επέτειο του πρώτου καρτούν και την 80η επέτειο της τριάδας των συγγραφέων του - Βασίλι Λιβάνοφ, Γιούρι Εντίν και Γκενάντι Γκλάντκοφ.

Το μιούζικαλ είναι στο οποίο ως εκ θαύματοςαλληλένδετα τραγούδια, μουσική, διάλογοι και χορογραφίες. Πρόκειται για ένα σχετικά νεανικό που επηρεάστηκε πολύ από την οπερέτα, το μπουρλέσκ, το βοντβίλ κ.λπ. Λόγω του θεάματός του, το μιούζικαλ θεωρείται ένα από τα πιο εμπορικά θεατρικά είδη και λόγω της πολυπλοκότητας της σκηνικής διαδικασίας, υπάρχουν πολύ περισσότερα χρήματα. ξοδεύτηκε για αυτό.

Η ιστορία της εμφάνισης ενός νέου μουσικού είδους

Η αφετηρία αυτού του είδους θεωρείται το 1866, όταν ανέβηκε στη σκηνή του Μπρόντγουεϊ το πρώτο μιούζικαλ, Black Crook, στο οποίο μπλέκονταν το μελόδραμα, το ρομαντικό μπαλέτο και άλλα είδη. Από τότε, η λίστα των μιούζικαλ ανανεώνεται συνεχώς με νέες παραστάσεις. Από όσα ειπώθηκαν παραπάνω, προκύπτει ότι η Αμερική είναι η γενέτειρα αυτού του είδους. Στις αρχές του 19ου αιώνα, οι Αμερικανοί συνθέτες J. Kern, J. Gershwin, Col Porter έδωσαν στο είδος του μιούζικαλ μια πραγματικά αμερικανική γεύση: νότες τζαζ ήταν ορατές στους ρυθμούς των μελωδιών, τα λιμπρέτα έγιναν πιο περίπλοκα, εμφανίστηκαν αμερικανικές στροφές. στους στίχους κλπ. Το 1932 ήρθε η υπόθεση υψηλά βραβεία. Ο Τζορτζ Γκέρσουιν βραβεύτηκε για το μιούζικαλ «I sing about you» Οι πιο γνωστές ερμηνείες που περιλαμβάνονται στη λίστα με τα μιούζικαλ φυσικά είναι το «West Side Story» (συνθέτης L. Bernstein) βασισμένο στη σαιξπηρική τραγωδία «Romeo and Juliet " και "Jesus Christ - Superstar "στη μουσική του συνθέτη Andrew Lloyd Webber. Αυτός ο ταλαντούχος συνθέτης είναι επίσης συγγραφέας άλλων εξίσου, και ίσως πιο διάσημων μιούζικαλ: "Cats" και "The Phantom of the Opera".

Καλύτερα μιούζικαλ: λίστα σύμφωνα με το AFI

Το 2006, το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου δημοσίευσε μια λίστα με τα καλύτερα αμερικανικά μιούζικαλ των τελευταίων 100 ετών. Εδώ είναι η λίστα για εσάς:

1. «42η οδός» - (1933).
2. «Κύλινδρος» (1935).
3. «Πλωτό θέατρο» (1936).
4. «Ο Μάγος του Οζ» (1939).
5. «Yankee Dudel Dandy» (1942).
6. «Θα με συναντήσεις στο Σεντ Λούις;» (1944).
7. «Απόλυση στην πόλη» (1949).
8. «Ένας Αμερικανός στο Παρίσι» (1951).
9. «Τραγουδώντας στη βροχή» (1952).
10. «Theater Van» (1953).
11. «Επτά νύφες για εφτά αδέρφια» (1954).
12. «Παιδιά και κούκλες» (1955).
13. «Ο βασιλιάς κι εγώ» (1956).
14. «West Side Story» (1961).
15. "Μου υπέροχη κυρία» (1964).
16. «Ο ήχος της μουσικής» (1965).
17. «Funny Girl» (1968).
18. «Καμπαρέ» (1972).
19. "All That Jazz" (1979).
20. «Beauty and the Beast» (1991).

Παρά το γεγονός ότι, σύμφωνα με πολλούς, η χρυσή εποχή των μιούζικαλ είναι πίσω μας, τα τελευταία 13 χρόνια, πολλές υπέροχες ταινίες έχουν γυριστεί στο Χόλιγουντ το αυτό το είδος. Ακολουθεί μια λίστα με μιούζικαλ που θεωρούνται τα καλύτερα του 21ου αιώνα.

1. "Dancing in the Dark" (2000).
2. «Μουλέν Ρουζ» (2001).
3. «Σικάγο (2002).
4. «Το Φάντασμα της Όπερας» (2004).
5. «La Boheme» (2005).
6. «Μαγεμένος» (2007).
7. «Mamma Mia» (2008).
8. «Burlesque» (2010).
9. «Les Misérables» (2012).
10. «Θεά» (2013).

Γαλλικά μιούζικαλ: λίστα με τις καλύτερες παραστάσεις

Μέχρι το 1958 θεωρούνταν αποκλειστικά αμερικάνικο είδος, αλλά φέτος πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο με θρίαμβο η παράσταση Les Misérables βασισμένη στο έργο του V. Hugo. Τη μουσική συνέθεσε ο Claude Michel Schonberg. Ένα άλλο έργο αυτού του συνθέτη, το «Miss Saigon», βασισμένο στην όπερα «Madama Butterfly», σημείωσε επιτυχία το Παριζιάνικη σκηνή. Ο κατάλογος των μιούζικαλ περιλαμβάνει παραγωγές των «Starmania-Starmania» (Michel Berger), «Romeo and Juliet» (Gerard Presgurvik), «Notre Dame de Paris» (Riccardo Coccante), «Mozart» (Kunze και Levay) και άλλων.

Ρωσικά μιούζικαλ

Το πιο δημοφιλές μιούζικαλ στη Ρωσία εδώ και πολλά χρόνια ήταν και παραμένει η υπέροχη ροκ όπερα Juno και Avos. Αυτό είναι ίσως το πιο δυνατή δουλειάσυνθέτης A. Rybnikov. Σήμερα, τα καλύτερα ρωσικά μιούζικαλ θεωρούνται "Nord-Ost", "Metro", στο τα τελευταία χρόνιαεπί Ρωσική σκηνήτα έργα που μεταφράστηκαν στα ρωσικά είναι «Notre Dame de Paris», «Chicago», «Cats» κ.λπ.