"वायलिन के बारे में रोचक तथ्य" विषय पर प्रस्तुति। वायलिन - एक संगीत वाद्ययंत्र - इतिहास, फोटो, वीडियो वायलिन के इतिहास और जीवन से रोचक तथ्य

ग्रेड 5 के बच्चों के लिए वायलिन की रिपोर्ट आपको संक्षेप में बहुत कुछ बताएगी उपयोगी जानकारीइस लोक वाद्य यंत्र के बारे में।

वायलिन के बारे में संदेश

वायोलिन- झुका हुआ तार संगीत के उपकरणउच्च रजिस्टर। लोक मूल है आधुनिक रूप 16वीं शताब्दी में अधिग्रहित, 17वीं शताब्दी में व्यापक हो गया।

वायलिन एक परिष्कृत और परिष्कृत संगीत वाद्ययंत्र है। कोई आश्चर्य नहीं कि उसे ऑर्केस्ट्रा की रानी की भूमिका दी गई थी।

बच्चों के लिए वायलिन का इतिहास

वायोलिन लोक मूल: उसके पूर्वज स्पेनिश फिदेल थे , अरबी रिबाब और जर्मन कंपनी . इन उपकरणों के संयोजन से वायलिन की उपस्थिति हुई।

इटली के उत्तर में XVI सदी के मध्य में था आधुनिक डिज़ाइनवायलिन। तक प्रारंभिक XVIIसदियों से, अमति परिवार, इटली, वायलिन के निर्माण में लगा हुआ था। उपकरण उत्कृष्ट सामग्री और उत्कृष्ट आकार से प्रतिष्ठित थे। सामान्य तौर पर, इटली ने वायलिन के निर्माण में अग्रणी स्थान हासिल किया है। उच्च गुणवत्ता. एक समय वे ग्वारनेरी और स्ट्राडिवारी में लगे हुए थे, जिनके उपकरणों को आज उच्चतम स्तर पर महत्व दिया जाता है।

17वीं शताब्दी में वह एक एकल वाद्य यंत्र बन गई। उनके लिए लिखी गई पहली रचनाएं हैं "रोमनसेका प्रति वायलिनो सोलो ई बेसो" (ब्रेशिया 1620 से मारिनी) और "कैप्रिसियो स्ट्रैवागांटे" (फारिन)। संस्थापक कलात्मक खेलऑर्केस्ट्रा की रानी में ए। कोरेली, फिर टोरेली, टार्टिनी, पिएत्रो लोकाटेली थे।

वायलिन का वर्णन

वाद्य में 4 तार होते हैं, जो पाँचवें में ट्यून किए जाते हैं - क्रमशः एक छोटे सप्तक का नमक, पहले सप्तक का ला, दूसरे सप्तक का मील। इसमें निम्नलिखित भाग होते हैं:

• चौखटा। यह वायलिन के तथाकथित "कमर" बनाने के किनारों पर गोलाकार आकार के साथ अंडाकार है। यह गोलाई खेल की सुविधा सुनिश्चित करती है। शरीर के निचले और ऊपरी हिस्से (डेक) गोले से जुड़े होते हैं। निचला भाग मेपल से बना है, और ऊपरी भाग टाइरोलियन स्प्रूस से बना है। शीर्ष डेक में 2 गुंजयमान छिद्र (प्रभाव) होते हैं जो ध्वनि के समय को प्रभावित करते हैं। ऊपरी भाग के मध्य में एक स्टैंड होता है जिसमें आबनूस की पट्टियों से बने टेलपीस पर तार लगे होते हैं। यह तारों के लगाव की ओर फैलता है। गुंजयमान स्प्रूस बॉडी के अंदर एक गोल पिन, प्रिय, डाला जाता है। यह ध्वनि के कंपन की प्रतिध्वनि प्रदान करता है।
• गिद्ध। यह आबनूस या प्लास्टिक का एक लंबा टुकड़ा है। इसका निचला हिस्सा एक पॉलिश और गोल पट्टी - गर्दन से जुड़ा होता है।

वार्निश की संरचना जिसके साथ इसे लेपित किया गया है और निर्माण की सामग्री भी उपकरण की ध्वनि को प्रभावित करती है।

वायलिन ध्वनि

वायलिन एक सुंदर और मुखर ध्वनि पैदा करता है। ध्वनि का समय वाद्य की गुणवत्ता, तार की पसंद और कलाकार के कौशल पर निर्भर करता है। बास के तार एक समृद्ध, मोटी, कठोर और कठोर ध्वनि उत्पन्न करते हैं। बीच के तार भावपूर्ण, कोमल, मखमली लगते हैं। स्ट्रिंग्स का ऊपरी रजिस्टर धूपदार, तेज़ और चमकीला लगता है। कार्यों का कर्ता ध्वनियों के अपने स्वयं के पैलेट को प्रस्तुत करके ध्वनियों को संशोधित कर सकता है।

• 2003 में, भारत से अथिरा कृष्णा ने 32 घंटे तक लगातार वायलिन बजाकर गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में नाम दर्ज कराया।
• एक वाद्य यंत्र बजाने से एक घंटे में 170 कैलोरी बर्न होती है।
• 1750 से पहले भेड़ की आंतों से तार बनाए जाते थे।
• उपकरण मस्तिष्क को उत्तेजित करता है।
• ग्वांगझू (दक्षिणी चीन) शहर में, 1 सेमी लंबा दुनिया का सबसे छोटा वायलिन बनाया गया था।

हम आशा करते हैं कि बच्चों के लिए वायलिन के बारे में प्रस्तुति ने आपको पाठ के लिए तैयार करने में मदद की, और आपने इसके बारे में बहुत से रोचक तथ्य सीखे। और अपने लघु कथावायलिन के बारे में आप नीचे कमेंट फॉर्म के माध्यम से बता सकते हैं।

वायलिन कल्पना को विकसित करने के लिए एक आदर्श साधन है। इसे बजाना इसलिए भी अच्छा है क्योंकि यह रचनात्मक अंतर्दृष्टि की क्षमता देता है।
क्या आप जानते हैं कि पेशेवर में सौ से अधिक संगीतकारों में से सिम्फनी ऑर्केस्ट्रातीस से अधिक वायलिन वादक हैं?
स्वर की सुंदरता, साथ ही ध्वनियों की अभिव्यक्ति की विस्तृत श्रृंखला, किसी भी अन्य वाद्य की तुलना में वायलिन में बहुत बेहतर मानी जाती है।

अनुष्ठान ड्रम और ग्रीक वीणा के अलावा वायलिन व्यावहारिक रूप से एकमात्र संगीत वाद्ययंत्र था। वायलिन के हिस्सों के नाम संरक्षित किए गए हैं: सिर, गर्दन, छाती, कमर, प्रिय। वायलिन को मानव आवाज के अनुरूप बनाया गया था। अब तक, सबसे पर भी आधुनिक प्रौद्योगिकी, मानव आवाज और वायलिन के समय को संश्लेषित करने में विफल रहा। सदियों से, इसके निर्माण की तकनीक, सामग्री और विधियों को सिद्ध किया गया है, जो कि 18 वीं शताब्दी के मध्य से व्यावहारिक रूप से नहीं बदला है। वायलिन सबसे शास्त्रीय उपकरणों में से एक बन गया है।

भौतिकी, ध्वनिकी और सामग्रियों के प्रतिरोध के मामले में वायलिन का उपकरण सबसे जटिल है। वास्तव में, यह सबसे जटिल ध्वनिक उपकरण है जिसकी आवश्यकता होती है फ़ाइन ट्यूनिंगऔर समायोजन।
वायलिन के जन्म की सही तारीख अज्ञात है, लेकिन कोई अभी भी इसकी घटना के समय का अंदाजा लगा सकता है - यह पंद्रहवीं का अंत या सोलहवीं शताब्दी की शुरुआत है। बहुत पहले वायलिन उन्हीं स्वामी द्वारा बनाए गए थे जिन्होंने ल्यूट और उल्लंघन किए थे, और फिर वायलिन निर्माता दिखाई दिए। उनमें से एक, गैस्पारो बर्टोलोटी, 1562 में इतालवी शहर ब्रेशिया में बस गए और अपने दिनों के अंत तक वहां काम किया। बर्टोलॉटी के कई छात्र थे, और उनमें से - गियोवन्नी पाओलो मैजिनी, जिन्होंने बाद में मास्टर्स के अपने स्कूल की स्थापना की।

बर्टोलॉटी, मैजिनी और उनके छात्र पहले ही मूल रूप से उस वायलिन के रूप में आ चुके हैं जिसे हम जानते हैं। और वाद्य यंत्रों की ध्वनि भी उनके साथ आकार लेती गई - यह उल्लंघनों की तुलना में तेज और तेज हो गई। और पहले ब्रेशियन मास्टर्स, जाहिरा तौर पर, खुद के लिए कोई अन्य कार्य निर्धारित नहीं करते थे। उनका काम प्रसिद्ध क्रेमोनी द्वारा जारी रखा गया था। हालांकि, "जारी" पूरी तरह सटीक नहीं है।

वायलिन बनाने में कई स्कूल और रुझान हैं, लेकिन सबसे प्रमुख इतालवी, फ्रेंच और जर्मन हैं। उन सभी के अपने फायदे और नुकसान हैं और ध्वनि और निर्माण विधियों दोनों में एक दूसरे से काफी भिन्न हैं। इतालवी स्कूल के वाद्ययंत्रों की आवाज़ को सबसे अधिक समयबद्ध, प्लास्टिक और प्रबंधनीय माना जाता है। यही है, संगीतकार वाद्य की लयबद्ध विशेषताओं को नियंत्रित कर सकता है। वाद्य यंत्रों की ध्वनि जर्मन स्कूलचमक और शून्यता की विशेषता। फ्रांसीसी वाद्ययंत्र कुछ हद तक "ग्लासी" और फलफूल रहे हैं। हालांकि सभी स्कूलों में "विदेशी" संकेत वाले उपकरण थे।

नाटकीय और कभी-कभी रहस्यमय घटनाएं हमेशा वायलिन के आसपास प्रकट होती हैं। अपराध कहानियांखूनी हत्याओं सहित जुड़ा हुआ है, दुनिया में एक भी संगीत वाद्ययंत्र शामिल नहीं था। मास्टर्स ने अपनी आत्मा को किसी भी संगीत वाद्ययंत्र में इतना नहीं डाला है, अपने प्रत्येक उत्पाद को अनूठी विशेषताओं के साथ संपन्न किया है जो उन्हें एक व्यक्ति के रूप में उपकरण को उपयुक्त बनाने की अनुमति देता है, प्रदत्त नाम. कोई वाद्य यंत्र नियमित रूप से चालू नहीं होता है प्रसिद्ध नीलामी, जहां खगोलीय, बहुधा सात-अंकीय, आंकड़े इसके संबंध में दिखाई देते हैं। किसी को भी नहीं! वायलिन को छोड़कर।

तो इस तरह की चीजें हमेशा उसके आसपास क्यों प्रकट होती हैं?! आइए इतिहास खोदें! वायलिन एक पुराने उल्लंघन से "आया" - फिंगरबोर्ड पर फ्रेट्स के साथ एक काफी बड़ा वाद्य यंत्र। उल्लंघन को बैठकर, पैरों के बीच पकड़कर या जांघ पर बग़ल में रखकर बजाया जाता था। साल बीत गए, साधन बदल गया। इतिहास वायलिन निर्माताओं के तीन परिवारों के साथ वायोला के वायलिन में अंतिम परिवर्तन को जोड़ता है इतालवी शहरक्रेमोना: अमति, ग्वारनेरी और स्ट्राडिवारी। यह स्ट्राडिवारी राजवंश के संस्थापक - एंटोनियो (1644-1736) हैं - जो आधुनिक वायलिन के मुख्य निर्माता के रूप में प्रतिष्ठित हैं।

नए उपकरण के कई प्रभावशाली विरोधी और यहाँ तक कि एकमुश्त दुश्मन भी थे। और वायलिन ने वह जगह ले ली, जिसके वह हकदार थे, केवल उन महान संगीतकारों के लिए धन्यवाद, जिन्होंने वायलिन बजाने की तकनीक को बहुत आगे बढ़ाया। और उनमें से सबसे उल्लेखनीय महान निकोलो पगनीनी थे।
उनके प्रदर्शन ने दर्शकों को परमानंद में ले लिया।
उपस्थित लोग हमेशा उसके अविश्वसनीय, "अमानवीय" प्रदर्शन की महारत से चकित थे। उन्होंने सहजता से वायलिन से कलाप्रवीणता निकाली, एक तार पर भी सबसे जटिल विविधताओं का प्रदर्शन किया।
उन्होंने कहा कि उनकी कला स्वर्ग, दिव्य आवाजों का संगीत है। लेकिन कुछ और भी थे जो संगीतकार की पीठ के पीछे फुसफुसाते थे कि जादू टोने के संकेत उसके वाद्य यंत्र पर अंकित थे और उसने बहुत पहले ही अपनी आत्मा शैतान को बेच दी थी ...
सफलता के सभी पहलुओं को जानने के बाद, शानदार वायलिन वादक 58 साल तक जीवित रहे, अपने पीछे कई मिलियन फ़्रैंक और उनके द्वारा लिखे गए दर्जनों काम छोड़ गए। संगीतमय कार्य, जिनमें से कुछ इतने जटिल हैं कि अब भी कोई उन्हें नहीं खेल सकता है। मानवता ने अभी तक दूसरी पगनिनी को जन्म नहीं दिया है।

अमती निकोलो (1596-1684) एक इतालवी वायलिन निर्माता थे। दूसरे से XVI का आधावी पूरे इटली में, अमती परिवार के उस्तादों के वायलिन प्रसिद्ध हो गए, जो लंबे समय तक क्रेमोना में रहे थे। उनके कार्यों में, शास्त्रीय प्रकार का वाद्य यंत्र, जो आज तक जीवित है, आखिरकार आकार ले चुका है। अमति परिवार के सबसे प्रसिद्ध उस्तादों - निकोलो द्वारा बनाए गए वायलिन और सेलोस, कुछ और बहुत दूर हैं, और वे विशेष रूप से अत्यधिक मूल्यवान हैं। यह एन. अमति से था कि ए. ग्वारनेरी और ए. स्ट्राडिवारी ने वायलिन डिजाइन की सबसे जटिल कला को अपनाया।

ग्वारनेरी इतालवी स्ट्रिंग वाद्य निर्माताओं का एक परिवार है। परिवार के पूर्वज, एंड्रिया ग्वारनेरी (1626 - 1698) - प्रसिद्ध एन। अमती के छात्र। उनके पोते, ग्यूसेप ग्वारनेरी (1698 - 1744) द्वारा बनाए गए उपकरण, उपनाम डेल गेसू, को विशेष प्रसिद्धि और पहचान मिली। डेल गेसू के कुछ उपकरण बच गए हैं (10 वायलस और 50 वायलिन); वे वर्तमान में असाधारण मूल्य के हैं।


स्ट्राडिवरी (स्ट्रैडिवेरियस) एंटोनियो (सी। 1644 - 1737) - एक उत्कृष्ट इतालवी वायलिन निर्माता, प्रसिद्ध एन। अमती (1596 - 1684) के छात्र। साथ युवा वर्षपहले पिछले दिनोंजीवन स्ट्राडिवरी ने अपनी कार्यशाला में काम किया, जो वायलिन को उच्चतम पूर्णता तक लाने की इच्छा से प्रेरित था। महान गुरु द्वारा बनाए गए 1000 से अधिक उपकरण बच गए हैं, जो रूप की भव्यता और नायाब ध्वनि गुणों से प्रतिष्ठित हैं। स्ट्राडिवरी के उत्तराधिकारी स्वामी सी. बर्गोंज़ी और जे. ग्वारनेरी थे।

कई देशों में, पादरी ने अच्छे वायलिन वादकों के खिलाफ हथियार उठा लिए - शांत नॉर्वे में भी उन्हें अंधेरे बलों का साथी माना जाता था, और नॉर्वेजियन लोक वायलिन को चुड़ैलों की तरह जलाया जाता था।
लेकिन हर कोई नहीं जानता कि सीधे विपरीत कहानियाँ भी थीं!
यदि हम समय की अधिक प्राचीन "परत" में देखें, तो हम पाते हैं कि साथ झुके हुए वाद्य यंत्र, वायलिन से संबंधित, वास्तव में, स्वर्गदूतों को मूल रूप से मंदिरों के भित्तिचित्रों और हस्तलिखित बाइबलों में चित्रित किया गया था, और एक पुरानी पांडुलिपि में मसीह को किसी ने नहीं, बल्कि "प्रिय वायलिन वादक" कहा था।
इस तरह की चीजों को बाद में दबा दिया गया था, और भित्तिचित्रों को नष्ट कर दिया गया था, लेकिन कीव में सेंट सोफिया कैथेड्रल के फ़्रेस्को पर, आप अभी भी एक संगीतकार को झुके हुए वाद्य यंत्र को बजाते हुए देख सकते हैं।

वर्चुओसो शब्द एक बार वैज्ञानिकों के लिए लागू किया गया था। कई वायलिन वादक न केवल कलाकार, कलाकार, वायलिन कवि थे, बल्कि वैज्ञानिक और आविष्कारक भी थे। (उस समय लिखे गए एक वायलिन के काम को "आविष्कारशील वायलिन के लिए सोनाटा" कहा जाता था)।
शब्द "virtuoso" अब उपयोग किया जाता है (यदि हम संगीत के बारे में बात कर रहे हैं) केवल एक अर्थ में - "तकनीकी"। इस बीच, मामलों की स्थिति नहीं बदली है: वायलिन को अच्छी तरह से बजाने के लिए, कलाप्रवीण संगीत सहित, आपको अभी भी मांसपेशियों को विकसित करने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन एक लचीला दिमाग और मजबूत अंतर्ज्ञान है।

दिलचस्प है, विपरीत भी सच है: वायलिन मस्तिष्क को उत्तेजित करता है (जिसकी वैज्ञानिक व्याख्या है)। यह कुछ भी नहीं है कि कई प्रतिभाशाली दिमागों ने अपने खाली समय में नए विचारों के जन्म के लिए अपने दिमाग को तैयार करने के लिए इस जादुई वाद्य यंत्र को बजाने का आनंद लिया है। (देखें - शर्लक होम्स और आइंस्टीन का वायलिन)।

कोई अन्य संगीत वाद्ययंत्र वायलिन के रूप में रहस्य और रहस्यों की ऐसी आभा से आच्छादित नहीं है। यहाँ कुछ हैं दिलचस्प कहानियाँऔर महान वायलिन वादकों के बारे में अनपेक्षित तथ्य।

निकोलो पगनीनी

इतिहास में सबसे प्रसिद्ध वायलिन वादक इतालवी निकोलो पगनीनी हैं। पगनीनी वायलिन की एक वास्तविक प्रतिभा थी, उनके समकालीनों में से कोई भी उनकी खेलने की शैली को बारीकी से दोहरा नहीं सकता था, जिस सहजता से उन्होंने अचूक सटीकता के साथ सबसे जटिल मार्ग का प्रदर्शन किया। पगनिनी के प्रदर्शन का दर्शकों पर लगभग सम्मोहक प्रभाव पड़ा। कुछ का मानना ​​​​था कि पगनिनी ने शैतान के साथ एक सौदा किया था, जिसके कारण चर्च ने उसके संगीत समारोहों पर प्रतिबंध लगाने की भी कोशिश की थी।

एक संगीत कार्यक्रम में, पगनीनी ने केवल दो तार पर रचना की। उनके एक प्रशंसक ने उत्साहपूर्वक उस्ताद से कहा: "आप पूरी तरह से असहनीय व्यक्ति हैं, जो अब आपसे आगे निकल सकते हैं? केवल वही जो एक तार पर बजाता है, लेकिन यह बिल्कुल असंभव है!" पगनीनी को यह विचार पसंद आया, और दो सप्ताह बाद उसने केवल एक तार पर सोनाटा का प्रदर्शन किया।

पगनीनी ने न केवल आम जनता को संगीत कार्यक्रम दिए। सभी यूरोपीय सम्राटों ने उन्हें एक व्यक्तिगत प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया, और एक बार पगनिनी ने इटली के ग्रैंड लॉज में एक मेसोनिक गान भी गाया। इन प्रदर्शनों के लिए उन्हें बड़ी फीस मिली, लेकिन उनके प्यार के कारण जुआअक्सर खुद को ऐसी स्थितियों में पाता था जहाँ उसके पास खाने के लिए भी पर्याप्त पैसे नहीं होते थे। हालाँकि, वृद्धावस्था तक वह अभी भी एक छोटा सा भाग्य जमा करने में सफल रहा।

आइंस्टाइन

कुछ लोगों को पता है कि सापेक्षता के सिद्धांत के निर्माता और परमाणु बम के दादा, भौतिक विज्ञानी अल्बर्ट आइंस्टीन ने उत्कृष्ट रूप से वायलिन बजाया था। आइंस्टीन छह साल की उम्र से वायलिन बजा रहे थे, और 1934 में एक चैरिटी कॉन्सर्ट आयोजित किया, जहां उन्होंने मोजार्ट द्वारा काम किया। जर्मन प्रेस में, आइंस्टीन को एक वैज्ञानिक के रूप में नहीं, बल्कि "एक महान संगीतकार, एक अतुलनीय गुणी वायलिन वादक" के रूप में वर्णित किया गया था।

चीखती हुई गुआरिनेरी

दुनिया का सबसे महंगा वाद्य यंत्र वायलिन है इतालवी मास्टरग्यूसेप गुआरिनिएरी। 2010 में, इसे शिकागो में एक नीलामी में 18 मिलियन डॉलर में बेचा गया था। उसी मास्टर ने पगनिनी का पसंदीदा वायलिन बनाया था, जिसे कलाप्रवीण व्यक्ति ने अपनी मृत्यु से पहले अपने मूल जेनोआ को दे दिया था।

ग्यूसेप टार्टिनी

एक अन्य महान वायलिन वादक, ग्यूसेप टार्टिनी ने वायलिन के लिए अब तक लिखे गए सबसे जटिल अंश को लिखा। कुछ ही इसे सही ढंग से आज भी कर सकते हैं। सोनेट डु डायबल- डेविल्स सोनाटा या डेविल्स ट्रिल।

इस काम की रचना के इतिहास के बारे में तारतिनी ने यहां बताया है:

“एक बार, 1713 में, मैंने सपना देखा कि मैंने अपनी आत्मा शैतान को बेच दी है। सब कुछ जैसा मैं चाहता था - मेरा नया नौकर मेरी हर इच्छा को पूरा करने के लिए तैयार था। मैंने उसे अपना वायलिन यह देखने के लिए दिया कि क्या वह बजा सकता है। इतनी अद्भुत और सुंदर सोनाटा को सुनकर मैं कितना दंग रह गया, इतनी कुशलता और कला के साथ प्रदर्शन किया कि मैं कल्पना भी नहीं कर सकता था। मुझे जादू सा लगा, मैं सांस नहीं ले पा रही थी, और फिर मैं जाग गई। तुरंत, मैंने अपने सपने को कम से कम आंशिक रूप से पकड़ने के लिए वायलिन को पकड़ लिया। काश, मैंने जो सुना और लिखा, उसके बीच का अंतर बहुत बड़ा है। फिर भी, मैंने अभी भी इस रचना को "डेविल्स ट्रिल" कहा है।

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