गिटार का एक संक्षिप्त इतिहास। पहले इलेक्ट्रिक गिटार का इतिहास संक्षेप में गिटार के बारे में सब कुछ

बालालय्का

बालालिका को रूसी संस्कृति का अवतार माना जाता है।
नाम "बालालाइका", या, जैसा कि इसे "बालाबायका" भी कहा जाता था, व्यंजन रूसी शब्द बालाकत, बालबोनिट, बालबोलिट, जोकर से आया है, जिसका अर्थ है चैट करना, खाली कॉल करना। ये अवधारणाएँ बालिका के सार को व्यक्त करती हैं - एक चंचल, हल्का, "झनकार" वाद्य यंत्र, बहुत गंभीर नहीं।
एक संस्करण के अनुसार, बालिका का आविष्कार किसानों ने किया था। धीरे-धीरे यह देश भर में घूमने वाले भैंसों के बीच फैल गया। मेलों में भैंसों ने प्रदर्शन किया, लोगों का मनोरंजन किया, जीविकोपार्जन किया। ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के अनुसार इस तरह की मस्ती ने काम में बाधा डाली, और उन्होंने एक फरमान जारी किया जिसमें उन्होंने सभी उपकरणों (डोम्रास, बालिका, सींग, स्तोत्र, आदि) को इकट्ठा करने और जलाने का आदेश दिया। लेकिन समय बीतता गया, राजा की मृत्यु हो गई, पूरे देश में बालिका फिर से बज उठी। खींचे हुए उपकरण. यह एक प्रकार का ल्यूट है - मुख्य में से एक संगीत वाद्ययंत्र XVI-XVII सदियों पुरानी बालिका में हमेशा त्रिकोणीय आकार नहीं होता था। यह अंडाकार और अर्धवृत्ताकार दोनों हो सकता है, इसमें दो और कभी-कभी चार तार होते हैं। आधुनिक बालिका 1880 में पहले ऑर्केस्ट्रा के संस्थापक के आदेश से मास्टर्स पासरबस्की और नलिमोव द्वारा बनाई गई थी लोक वाद्ययंत्रऔर बालिका एंड्रीव पर एक अद्भुत कलाकार। नलिमोव द्वारा बनाए गए वाद्य यंत्र आज भी सबसे अच्छे लगते हैं।
संगीत वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा में बालिका के समूह की पाँच किस्में हैं: प्राइमा, दूसरा, वायोला, बास और डबल बास। वे ध्वनि के आकार और स्वर में भिन्न होते हैं। समूह में नेता प्राइमा है, जो अक्सर एकल होता है। वे इसे खड़खड़ाहट के साथ बजाते हैं - वे तार पर एकल वार करते हैं तर्जनी, tremolo - तेजी से बारी-बारी से ऊपर और नीचे के तारों पर प्रहार करके, और pizzicato - तारों को खींचकर। सबसे बड़ा बालिका - डबल बास - की ऊंचाई 1.7 मीटर है।
बालिका एक सामान्य संगीत वाद्ययंत्र है जिसका अध्ययन अकादमिक संगीत विद्यालयों में किया जाता है।
पहेलि
लेकिन केवल तीन तार
उसे संगीत चाहिए।
खेल से हर कोई खुश है!
ओह, वह बज रही है, वह बज रही है
वह कॉन हे? अनुमान लगाना...
यह हमारा है ... (बालिका)।
तीन तार, और क्या आवाज!
अतिप्रवाह के साथ, जीवित।
मैं उसे इस समय पहचानता हूं -
सबसे रूसी साधन।
(बालालिका)

ड्रम

आवाज की सहायता के बिना ध्वनि प्राप्त करने का सबसे आसान तरीका क्या है? यह सही है - जो हाथ में है उस पर कुछ मारो।
कहानी आघाती अस्त्रसमय की गहराई से आयोजित। प्राचीनपत्थरों, जानवरों की हड्डियों, लकड़ी के ब्लॉक और मिट्टी के बर्तनों का उपयोग करके लय को हरा दें। में प्राचीन मिस्रसंगीत की देवी हाथोर के सम्मान में उत्सवों में विशेष लकड़ी के तख्तों पर दस्तक (एक हाथ से बजाया जाता है)। अंतिम संस्कार, आपदाओं के खिलाफ प्रार्थनाएं सिस्ट्रम पर वार के साथ थीं - धातु की छड़ के साथ एक फ्रेम के रूप में एक खड़खड़ाहट-प्रकार का उपकरण। में प्राचीन ग्रीसक्रोटलॉन या खड़खड़ाहट व्यापक रूप से व्यापक थी, इसका उपयोग वाइनमेकिंग के देवता को समर्पित विभिन्न उत्सवों में नृत्य के साथ करने के लिए किया जाता था।
अफ्रीका में, "बात करने वाले" ड्रम हैं जो लय की भाषा में लंबी दूरी पर सूचना प्रसारित करने और पारंपरिक स्वर भाषण की नकल करने का काम करते हैं। वहां भी और अंदर भी लैटिन अमेरिकासाथ देने के लिए लोक नृत्यझुनझुने अब आम हैं। घंटियाँ और झांझ भी तालवाद्य हैं।
एक आधुनिक ड्रम में एक बेलनाकार लकड़ी का शरीर (कम अक्सर एक धातु वाला) होता है, जो दोनों तरफ चमड़े से ढका होता है। आप ड्रम को अपने हाथों, स्टिक या बीटर से ढककर या कॉर्क से बजा सकते हैं। ड्रम विभिन्न आकारों में आते हैं (व्यास में सबसे बड़ा 90 सेंटीमीटर तक पहुंचता है) और संगीतकारों द्वारा उपयोग किया जाता है, जो इस बात पर निर्भर करता है कि उन्हें किस तरह की ध्वनि की आवश्यकता है - कम या अधिक।
एक ऑर्केस्ट्रा में बास ड्रम टुकड़े में महत्वपूर्ण स्थानों पर जोर देने के लिए आवश्यक है - माप की मजबूत धड़कन। यह कम ध्वनि वाला वाद्य यंत्र है। वे गड़गड़ाहट की नकल कर सकते हैं, तोप के गोले की नकल कर सकते हैं। इसे पैर के पैडल से बजाया जाता है।
स्नेयर ड्रम कॉम्बैट मिलिट्री और सिग्नल ड्रम से आता है। अंदर, स्नेयर ड्रम की त्वचा के नीचे, वे खींचते हैं धातु के तार(कॉन्सर्ट में 4-10, जैज़ में 18 तक)। खेलते समय, तार कंपन करते हैं, और एक विशिष्ट तीखी आवाज होती है। इसे लकड़ी के डंडे या धातु की चाबुक से बजाया जाता है। यह ताल कार्यों के लिए आर्केस्ट्रा में प्रयोग किया जाता है। स्नेयर ड्रम मार्च और परेड में एक निरंतर भागीदार है।
पहेलि
मेरे साथ लंबी पैदल यात्रा करना आसान है,
मेरे साथ सड़क पर मज़ा
और मैं एक चीखने वाला हूँ, और मैं एक लड़ाका हूँ,
मैं सोनोरस, राउंड ... (ड्रम) हूं।
अंदर खाली है
और आवाज गाढ़ी होती है।
वह खुद चुप हैं
और वे पीटते हैं - बड़बड़ाते हैं ...
(ड्रम)

गिटार

दुनिया में सबसे लोकप्रिय और व्यापक उपकरणों में से एक गिटार है। प्राचीन लोगों ने एक धनुष पर दो या तीन धनुषों को खींचा और उनकी सहायता से उन्हें विभिन्न ध्वनियाँ प्राप्त हुईं। फिर एक खोखला गुंजयमान यंत्र धनुष से जुड़ा हुआ था। से बनाया गया था विभिन्न सामग्री: सूखा कद्दू, कछुआ खोल, लकड़ी के एक टुकड़े से खोखला। इस प्रकार तार वाले यंत्रों का वर्ग प्रकट हुआ।
"गिटार" नाम दो शब्दों के संलयन से आता है: संस्कृत "संगीता", जिसका अर्थ है संगीत, और प्राचीन फ़ारसी "तार" - एक तार।
गिटार उन कुछ वाद्ययंत्रों में से एक है, जिस पर सीधे उंगलियों से ध्वनि निकाली जाती है। कभी-कभी वे उंगलियों से नहीं, बल्कि प्लेट से खेलते हैं - एक मध्यस्थ। इससे आवाज साफ और तेज हो जाती है। गिटार बजाते समय पिच को नियंत्रित करने का मुख्य तरीका स्ट्रिंग के कंपन वाले हिस्से की लंबाई को बदलना है। गिटार वादक स्ट्रिंग को फ्रेटबोर्ड के खिलाफ दबाता है, जिससे स्ट्रिंग का काम करने वाला हिस्सा छोटा हो जाता है और स्ट्रिंग द्वारा उत्सर्जित स्वर बढ़ जाता है।
गिटार ने तुरंत आकार नहीं लिया। परास्नातक ने शरीर के आकार और आकार, गर्दन के बन्धन आदि के साथ प्रयोग किया। 19 वीं सदी में स्पेनिश गिटार निर्माता एंटोनियो टोरेस ने गिटार दिया आधुनिक आकारऔर आकार। टोरेस द्वारा डिज़ाइन किए गए गिटार को आज शास्त्रीय कहा जाता है। मामला एक त्रि-आयामी आकृति आठ जैसा दिखता है, जिसमें एक आभूषण से सजाया गया छेद होता है। हेडस्टॉक से छह तार जुड़े होते हैं।
सात तार वाले एक प्रकार के गिटार को रूसी (कभी-कभी - जिप्सी) कहा जाता है। अब यह मुख्य रूप से रोमांस के प्रदर्शन में प्रयोग किया जाता है। पेशेवर मंच पर सात तार वाला गिटारबहुत ही कम प्रयोग किया जाता है।
एक अन्य प्रकार का गिटार - बारह-स्ट्रिंग - छह डबल स्ट्रिंग्स के साथ। यह ध्वनि के रस और प्रबलता में भिन्न होता है।
XX सदी के 30 के दशक में, जब ध्वनि प्रवर्धन तकनीक का विकास शुरू हुआ, तो इलेक्ट्रिक गिटार दिखाई दिए।
गिटार बजाने की तकनीक का आधार शानदार कलाकारों द्वारा रखा गया था: स्पैनियार्ड्स - फर्नांडो सोर और डायोनिसियो अगुआडो; इटालियंस - माटेओ कारकास्सी और मौरो गिउलिआनी।
गिटार एक सुलभ वाद्य यंत्र है। उसे अक्सर अपने साथ हाइक पर ले जाया जाता है, वे उसके लिए आग के चारों ओर गाने गाते हैं। उसका कारण - सरल तकनीकगिटार बजाना: यह कुछ रागों को जानने के लिए पर्याप्त है और आप विभिन्न धुनों को बजा सकते हैं। हालांकि, क्लासिक प्रदर्शन के लिए सुंदर काम करता हैअध्ययन करने में लंबा समय लगता है।
रहस्य
यह तार वाद्य यन्त्र
किसी भी क्षण बजेगा -
और मंच पर सबसे अच्छा हॉल,
और कैंपिंग ट्रिप पर।
(गिटार)

20वीं सदी की शुरुआत में, ब्लूज़, सोल या देशी संगीतकार पारंपरिक ध्वनिक गिटार से काम चला सकते थे। लेकिन पहले से ही 1930 के दशक में, जैज़ गिटारवादकों ने अपने वाद्य यंत्रों की आवाज़ को बढ़ाने की आवश्यकता महसूस की।

कैलिफोर्निया के एक आविष्कारक, लियो फेंडर के पास अपनी खुद की रेडियो कार्यशाला थी, जहां उन्होंने पहला प्रोटोटाइप ठोस ओक गिटार बनाया, जिसे उन्होंने 1943 में डिजाइन में सुधार के सुझावों के बदले में संगीतकारों को किराए पर दिया था। 1949 में इलेक्ट्रिक गिटार के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ आया जब लियो फेंडर ने जारी किया जो सबसे सफल ठोस बॉडी गिटार में से एक बन गया। एस्क्वायर, जिसे बाद में ब्रॉडकास्टर का नाम दिया गया, अंततः टेलीकास्टर बन गया - इसमें लेस पॉल गिटार के सभी फायदे थे, कोई प्रभाव नहीं प्रतिक्रिया, अवांछित हार्मोनिक्स की कमी, लंबे समय तक टिकना (स्ट्रिंग अवधि), लेकिन साथ ही उन्हें जैज़ गिटारवादकों के बीच कुछ प्रशंसक मिले।

जैज़ खिलाड़ियों ने ES-150 की नरम, गोल, अधिक ध्वनिक ध्वनि को प्राथमिकता दी। इसके बावजूद, टेलीकास्टर देश, ब्लूज़ और बाद में 1950 और 1960 के दशक में रॉक एंड रोल संगीतकारों के साथ बेतहाशा लोकप्रिय था।

फेंडर के ठोस शरीर वाले गिटार की सफलता को देखने के बाद, गिब्सन प्रबंधन ने लेस पॉल द्वारा प्रस्तावित मॉडल पर फिर से विचार किया और 1952 में एक गिटार बनाने का निर्णय लिया गया जो बाद में उद्योग मानक बन गया। चूंकि इस मॉडल के मुख्य वैचारिक प्रेरक तब लेस पॉल थे नया उपकरणउनके नाम पर रखा गया था। नए उपकरण का अधिकांश डिजाइन कंपनी के नए अध्यक्ष टेड मैककार्टी ने तैयार किया था। डिज़ाइन में P-90 पिकअप का उपयोग किया गया था, जिसे 1946 में विकसित किया गया था और इसमें गर्म, कोमल ध्वनि थी। ये मूल लेस पॉल गिटार के इतिहास में सबसे अधिक बिकने वाले मॉडलों में से एक बन गए हैं।

1961 के आसपास, टेड मैक्कार्थी ने नया ES-335 पेश किया, जो एक सेमी-रेजोनेंट बॉडी गिटार है। एकजुट करने के लिए बनाया गया सर्वोत्तम गुणदोनों खोखले और ठोस शरीर, इसने तेजी से लोकप्रियता हासिल की और इसका उपयोग ऐसे प्रभावशाली गिटारवादकों द्वारा किया गया

आधुनिक गिटार की उत्पत्ति का इतिहास, जिसे हम अभी देखते हैं, प्राचीन काल से है। इसके पूर्वजों को कई सहस्राब्दी पहले निकट और मध्य पूर्व के देशों में आम उपकरण माना जाता है। जिनमें से एक प्रतिनिधि मिस्र के सिटहारा, नबला, शराब, किन्नर, आदि हैं - एक गूंजने वाले शरीर और गर्दन के साथ प्राचीन वाद्य यंत्र।

इन उपकरणों में एक गोल, खोखला शरीर होता था, जो आमतौर पर लकड़ी के ठोस टुकड़ों, या तो सूखे लौकी या कछुए के गोले से बनाया जाता था।
ऊपरी, निचले डेक और खोल की उपस्थिति बहुत बाद में दर्ज की गई।
पहली शताब्दियों में नया युगल्यूट एक लोकप्रिय वाद्य यंत्र था, जो गिटार का निकटतम रिश्तेदार था। बहुत नाम "ल्यूट" अरबी "एल-डॉव" से आया है - "लकड़ी, सुरीली"। शब्द "गिटार" दो शब्दों के संलयन से आता है: संस्कृत शब्द "संगीता", जिसका अर्थ अनुवाद में "संगीत" है, और प्राचीन फ़ारसी "टार" - "स्ट्रिंग" है।

16वीं सदी तक गिटार में चार और तीन तार होते थे। उन्होंने इसे अपनी उंगलियों और एक प्लेक्ट्रम-बोन प्लेट (एक प्रकार का मध्यस्थ) के साथ बजाया।
17वीं शताब्दी में ही स्पेन में पहला पांच तार वाला गिटार दिखाई दिया, जिसने "स्पेनिश गिटार" नाम लिया। उस पर डबल तार रखे गए थे, और पहला तार - "गायक" अक्सर एकल था।

उपस्थिति छह तार वाला गिटार 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में दर्ज किया गया, संभवतः स्पेन में भी। छठे तार के आगमन के साथ, सभी युगल एकल द्वारा प्रतिस्थापित किए गए थे। इस रूप में गिटार अब हमारे सामने प्रकट होता है।
इस अवधि के दौरान, देशों और महाद्वीपों में गिटार का विजयी जुलूस शुरू होता है। और अपने गुणों और संगीत क्षमताओं के कारण इसे दुनिया भर में पहचान मिलती है।

गिटार सबसे पुराने संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है जो आज भी लोकप्रिय है। इसका पहला उल्लेख मिस्र के फिरौन के शासनकाल का है। कई छवियों में आप एक असामान्य तार वाले वाद्य यंत्र को देख सकते हैं जो गिटार की तरह दिखता है। शायद इसका आविष्कार किसी ऐसे व्यक्ति द्वारा किया गया था जिसने देखा कि धनुष की डोरी जब खींची और ढीली की जाती है, तो वह विभिन्न पिचों की आवाज निकालने में सक्षम होती है, जो कानों को भा सकती है।

प्राचीन गिटार दो या तीन तार के साथ विभिन्न प्रकार की सामग्रियों से बनाए जाते थे, जैसे कछुआ खोल, सूखी लौकी, या लकड़ी। में विभिन्न देशइस तरह के उपकरणों को अलग-अलग नाम मिले, जो समय के साथ बदलते गए और 18 वीं शताब्दी में प्राचीन ग्रीक "सीथारा" से आधुनिक "गिटार" में चले गए।

थोड़ा और इतिहास

बारहवीं शताब्दी तक, यूरोप में पहली बार दिखाई दिया। वे तीन या चार तार वाले उपकरण थे और बाहरी रूप से भिन्न थे आधुनिक साधन. पहली शिक्षण सहायक सामग्री, ज्यादातर स्पेनिश संगीतकार-गिटारवादक द्वारा नृत्य, गीत, रोमांस की झांकी के साथ दिखाई दी। 18 वीं शताब्दी के अंत में, गिटार ने आखिरकार हमारे समकालीनों के लिए परिचित उपस्थिति हासिल कर ली - यह एक छह-स्ट्रिंग बन गया और ल्यूट के साथ प्रतिस्पर्धा करना शुरू कर दिया। इस प्रतिद्वंद्विता के परिणामस्वरूप, यह स्पष्ट हो गया कि गिटार में स्वरों की एक विस्तृत श्रृंखला और अधिक बजाने की क्षमता थी। संगीत रचनाएँ. गिटार ने देशों के माध्यम से अपना विजयी मार्च शुरू किया।

दुनिया भर प्रसिद्ध संगीतकारविशेष रूप से गिटार के पुर्जों के लिए रचित रचनाएँ। इनमें जी। बर्लियोज़, एफ। शूबर्ट, एन। पगनीनी थे। प्रसिद्ध वायलिन वादक ने स्वयं गिटार बजाने का आनंद लिया, इस वाद्य यंत्र के मालिक थे। ऐसा माना जाता है कि उस्ताद ने मंच पर अद्वितीय कृतियों का निर्माण करते हुए कुछ तकनीकों को अपने वायलिन में स्थानांतरित कर दिया।

रूस में, पहला संगीत विद्यालयगिटार बजाना सीखने के लिए केवल 1931 में मास्को और कीव में खोले गए थे।

इलेक्ट्रिक गिटार का आविष्कार किसने किया

20 वीं शताब्दी में, संगीत में नए रुझानों के उद्भव के कारण, सामान्य ध्वनिक गिटार की आवाज़ को थोड़ा बदलना आवश्यक था - इसे बढ़ाने और इसे और अधिक रसदार बनाने के लिए। पहला परीक्षण और प्रयोग लॉयड लोअर (लॉयड लोअर) द्वारा किए गए, जिन्होंने ध्वनि सुदृढीकरण प्रणालियों के निर्माण की नींव रखी। संगीतकार जॉर्ज बेउचम्प ने इन कार्यों को जारी रखा। उन्होंने इस डिवाइस में सुधार भी किया।

पहले इलेक्ट्रिक गिटार आकार में गोल थे और एक साधारण लोहे के फ्राइंग पैन के समान थे। वाद्य यंत्र की ध्वनियाँ आदर्श से बहुत दूर थीं, निरंतर हस्तक्षेप और बाहरी शोर पैदा किया गया था। कई "क्रॉस" के परिणामस्वरूप विभिन्न विकल्पएक मॉडल सामने आया लेस पॉलठोस लकड़ी के फ्रेम के साथ। यह विचार बाद में लिया गया संगीत कंपनियां, जिसके विकास के लिए धन्यवाद, आज ऐसे हाई-प्रोफाइल गिटार ब्रांड जैसे फेंडर, जैक्सन, एपिफोन और अन्य सभी के लिए जाने जाते हैं।

विद्युत और ध्वनिकी

आधुनिक इलेक्ट्रिक गिटार अद्वितीय साधनएक फेंडर की तरह, बनाने के लिए कई अलग-अलग लय खेलने में सक्षम संगीतमय कार्यक्लासिक से कड़ी चट्टान. नए का उदय संगीत निर्देशएक विद्युत उपकरण के इन गुणों के उपयोग से ठीक जुड़ा हुआ है। उपस्थितिडेक ध्वनि की गुणवत्ता को प्रभावित नहीं करता है, इसलिए निर्माता इसकी एक श्रृंखला पेश कर रहे हैं विभिन्न रूपऔर आकार। रिकॉर्डिंग या संगीत कार्यक्रमों में ध्वनि बदलने के लिए, विशेष प्रभाव पेडल और अन्य "गैजेट" बनाए गए थे जो रचनाओं में मात्रा और समृद्धि जोड़ते हैं।

अपनी सभी क्षमताओं के साथ, इलेक्ट्रिक अभी भी ध्वनिकी से नीच हैं। यह एम्पलीफायरों और स्पीकर के बिना काम नहीं कर सकता। ध्वनिक गिटार- एक आत्मनिर्भर उपकरण जिसे अतिरिक्त उपकरणों के उपयोग की आवश्यकता नहीं होती है - केवल मास्टर का हाथ ही काफी है।