क्रोएशियाई भोली पेंटिंग। क्रोएशियाई भोली कला

उस अवधि के बारे में एक कहानी जिसमें पहला जनरलिचवस्काया "क्लासिक" दिखाई दिया, और बुलाया
कला समीक्षक"बेल सैंटो" का समय (इतालवी से अनुवादित - "सुंदर गायन")।
कला इतिहासकार और IV जेनरलिच के काम के शोधकर्ता इस अवधि को श्रेय देते हैं
1937/38 प्रारंभिक अर्द्धशतक तक।

नाशपाती के नीचे। तेल / गिलास। 564x470 मिमी। 1943

तीस के दशक के अंत में, कलाकार स्पष्ट सामाजिक विषयों के चित्रण से दूर चला जाता है,
परिवर्तन हर चीज में प्रकट होते हैं - मकसद, काव्य और तकनीक। सामान्य
परिदृश्य पर केंद्रित है, चित्रों और सब कुछ में अधिक से अधिक हवा है
कम मानवीय चेहरेऔर आंकड़े, कम अस्तित्वगत समस्याएं हैं।
जंगल की छवि, अलग-अलग पेड़ों, जड़ी-बूटियों और पौधों पर विशेष ध्यान दिया जाता है,
खेत, उफनती हुई नदियाँ और बादलों से भरा आसमान।

जनरलिच अपने लिए लैंडस्केप मोटिफ को मुख्य और कभी-कभी एकमात्र के रूप में परिभाषित करता है
चित्र में अभिव्यक्ति प्राप्त करने का साधन। स्वामित्व और उपयोग करना
विवरणों का यथार्थवादी चित्रण, लेकिन मनमाने ढंग से उनकी व्याख्या करना
और रखकर, जिससे प्रतीत होता है कि कैनवास की यथार्थवादी संरचना का उल्लंघन हो रहा है,
जनरलिच सचमुच वास्तविक परिदृश्य नहीं लिखता है - यह सिर्फ एक सामान्यीकरण है, और उस पर
उसी समय, कलाकार अपने बिल्कुल अलग, अद्वितीय बनाता है
शैली।

ग्रामीण प्रांगण। पतझड़। तड़का / गिलास। 395x545 मिमी। 1938

मुख्य पात्र अभी भी किसान हैं, उनकी दैनिक चिंताओं में: हार्वेस्टर,
रीपर, चरवाहे, सूअर के बच्चे, ग्रामीण प्रांगण के रूप असामान्य नहीं हैं - शरद ऋतु, सर्दी, आदि।
चित्रों के कथानकों में कहानियाँ, कहानियाँ नहीं थीं, वर्णन ने रास्ता दिया
मनोदशा और वातावरण का वर्णन - परिदृश्य अक्सर सूर्यास्त की पृष्ठभूमि के खिलाफ चित्रित किए जाते हैं
और जल्दी भोर।

जंगल में गायें। बेलोगोरी से। तेल / गिलास। 443x343 मिमी। 1938

कलाकार अक्सर "कोरल" वनस्पति - नंगे पेड़ों की छवि का सहारा लेते हैं।

इवान जनरलिच, कैनवास, कार्डबोर्ड और बोर्ड पर तेल के बजाय मुख्य रूप से पेंट करना शुरू करते हैं
कांच पर तड़का और तेल, और चित्र स्वयं छोटे स्वरूपों में बनाए गए हैं।

काटने वाले। दोपहर। तेल / गिलास। 409x415 मिमी। 1939

मार्च 1938 में, जेनरल ने ज़गरेब में कला में स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन किया
सैलून "उलरिच" (1909 में खोला गया और अभी भी काम कर रहा है, अब यह एक गैलरी है
"उलरिच / लिकुम", यह इलिका, 40 में ज़ाग्रेब के केंद्र में स्थित है।)
इस प्रदर्शनी की समीक्षा में आलोचना ने सर्वसम्मति से पेशेवर विकास का उल्लेख किया
कलाकार, चित्रकला की परिष्कृत तकनीकें और इसके बजाय परिदृश्य में रुचि का उदय
सामाजिक विषय।

जूरिना गज। अर्थव्यवस्था। तेल / गिलास। 420x435 मिमी। 1939

जनवरी 1939 में, जेनरिक ने क्रोएशियाई कलाकारों की XV प्रदर्शनी में भाग लिया
ओसिजेक, और फरवरी में, वीरियस, मेराज़ और चाच के साथ दूसरी बार प्रदर्शित हुए
बेलग्रेड में। बेलग्रेड अखबारों ने प्रदर्शनी के लिए काफी आलोचनात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की।
नवंबर और दिसंबर 1939 में, क्रोएशियाई की XVI प्रदर्शनी में Generalić के कार्यों का प्रदर्शन किया गया था
ज़ाग्रेब में कलाकार। सितंबर 1939 में, दूसरा विश्व युध्द.
1940 में, "द्वीप" चित्रित किया गया था, उदास रंगों में एक चित्र, पूरी तरह से संदेश
पूर्व-तूफान का माहौल, उनके "क्लासिक" कार्यों में से एक।

द्वीप। तेल / गिलास। 260x440 मिमी। 1940

स्थानीय अवकाश। गाँव नाचता है। तेल / कैनवास। 900x670 मिमी। 1940

रातभर रहने की व्यवस्ता। तेल / गिलास। 1941

1941 में विश्व युद्ध यूगोस्लाविया के साम्राज्य के क्षेत्र में आया
. इसके आत्मसमर्पण और पतन के बाद, स्वतंत्र
क्रोएशिया राज्य।
उन युद्ध के वर्षों में जनरलिच के जीवन के बारे में, उनके काम के एक शोधकर्ता
व्लादिमीर क्रंकोविक ने निम्नलिखित लिखा:

"उन भारी और में नाटकीय समयविशाल राजनीतिक और सार्वजनिक
विश्व सैन्य प्रलय के संकट, वह सुंदरता के लिए तैयार है और
सुंदरता बुराई से लड़ती है।"

महिलाएं अवश्य बनाती हैं। तेल / गिलास। 310x400 मिमी। 1941

खलेबिंस्की "अलगाव" में बेहद बंद रहते हुए, गहन चिंतन में, वह बनाता है
में से एक सबसे अच्छी तस्वीरेंउस समय की क्रोएशियाई कला में ..."
1942 में, जेनरलिक के कार्यों का प्रदर्शन किया गया
ज़गरेब में एनजीएच के क्रोएशियाई कलाकारों की दूसरी प्रदर्शनी।

खाद की सफाई। तेल / गिलास। 190x280 मिमी। 1942

सर्दी। तेल / गिलास। 300x400 मिमी। 1942

गाँव का आँगन। तेल / गिलास। 280x340 मिमी। 1943

पत्ता रेकिंग। तेल / गिलास। 405x350 मिमी। 1943

1943 में, जेनरल के कार्यों ने क्रोएशियाई प्रदर्शनियों में भाग लिया
बर्लिन, वियना और ब्रातिस्लावा में कलाकार।
उसी वर्ष, मारिजा बिस्ट्रिका के अभयारण्य में जीर्णोद्धार का काम शुरू हुआ,
क्रोएशियाई ज़ागोरजे में, जहां इवान जेनरलिक, दूसरों के एक समूह के साथ
कलाकारों को क्रस्तो हेगेदुसिक द्वारा व्यवस्थित किया गया था ताकि उन्हें आगे बढ़ने से बचने में मदद मिल सके।

घास परिवहन। तेल / गिलास। 270x330 मिमी। 1943

1943 में, पेंटिंग्स "अंडर द पीयर ट्री" और "शोवलिंग लीव्स" को चित्रित किया गया - क्लासिक उदाहरण
महारत, जो उस समय जनरलिच ने कांच पर तेल की तकनीक में समझी थी।
1944 में, कलाकार मारिजा बिस्ट्रिका चर्च में भित्तिचित्रों पर काम करना जारी रखता है।
विषय पर भित्तिचित्रों की कल्पना की गई थी बाइबिल की कहानीमिस्र भाग गए, परन्तु कभी पूरे नहीं हुए।

सर्दी। तेल / गिलास। 350x380 मिमी। 1944

शीतकालीन परिदृश्य। तेल / गिलास। 350x450 मिमी। 1944

अर्थव्यवस्था। तेल / गिलास। 400x470 मिमी। 1944

1945 में, द्वितीय विश्व युद्ध समाप्त होता है, और स्वतंत्रता मानचित्र से गायब हो जाती है।
क्रोएशिया राज्य। लोकतांत्रिक संघीय यूगोस्लाविया की स्थापना की
बाद में संघीय नाम दिया गया गणतन्त्र निवासीयूगोस्लाविया, में
जिसमें क्रोएशिया शामिल था।

पतझड़ I. तेल/ग्लास। 310x390 मिमी। 1944

इस साल इवान जनरलिच ने ज़गरेब में सैलून "उलरिच" में प्रदर्शनी में भाग लिया।
लगभग उसी समय, वह फ्रेंजो को पेंटिंग में निर्देश देना शुरू करता है।
फ़िलिपोविक, और जल्द ही फ्रेंजो डोलेंक और ड्रैगन गाज़ी के बाद, उसका
पंद्रह साल के पड़ोसी जिन्हें पहली पीढ़ी के तौर पर याद किया जाता है
सामान्य छात्र।
इसके साथ, जेनरल ने वास्तव में वही दोहराया जो क्रिस्टो हेगेडुसिक ने उसके लिए किया था।

प्राकृतिक दृश्य। बतख। तेल / गिलास। 335x244 मिमी। 1945

मटिया स्कर्जेनी क्रोएशियाई भोली कला का एक क्लासिक है, जो सबसे अधिक में से एक है प्रमुख प्रतिनिधियों"स्वतंत्र" (राबुज़िन और फीश के साथ), एक कलाकार जिसके काम ने बड़ी अंतरराष्ट्रीय पहचान अर्जित की है।

जानवरों की दुनिया, तेल / कैनवास। 1961

मटिया स्कर्जेनी का जन्म 14 दिसंबर, 1898 को वेटरनित्सी गाँव में, ज़्लाटार शहर के पास, क्रोएशियाई ज़ागोरजे में हुआ था, जो परिवार में सातवें बच्चे थे। माँ-बाप नौकरी करते थे, पर इतने ग़रीब थे कि नन्ही मटिया को स्कूल भी नहीं भेज पाते थे। उन्होंने अपने बड़े भाइयों से पढ़ना और लिखना सीखा और सेना में बहुत बाद में पढ़ना और लिखना सीखा। बारह वर्ष की आयु तक उन्होंने अपने गाँव में एक चरवाहे के रूप में काम किया, फिर वे रेलवे के निर्माण के लिए चले गए, और एक रेल कर्मचारी बन गए। उसी 1911 में उन्होंने थोड़ा अध्ययन करना शुरू किया कला(और बस पेंटिंग शिल्प) - दीवार पेंटिंग। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, 1917 में उन्हें पूर्वी मोर्चे पर, बेस्सारबिया (अब मोल्दोवा) भेजा गया था, 1918 की शुरुआत में वे युद्ध में घायल हो गए और एक सैन्य अस्पताल भेज दिए गए।

1918 के अंत में, क्रोएशियाई स्वयंसेवक टुकड़ियों के हिस्से के रूप में, उन्होंने मेडिमुर्जे की मुक्ति में भाग लिया। विमुद्रीकरण के बाद, वह अपने मूल वेटरनित्सा में लौट आया और एक खनिक के रूप में काम करना शुरू कर दिया।

1923 में वे मेटालिका शहर लौट आए, जहाँ उन्होंने अपनी "कलात्मक" शिक्षा पूरी की, उसी समय उन्होंने पहला जल रंग बनाना शुरू किया। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, उन्होंने राज्य के लिए काम किया रेलवे, एक डिजाइनर के रूप में - कारों को पेंट करता है। 1946 में, उन्होंने ज़गरेब में रेलवे कर्मचारियों आरकेयूडी "विंको जेडुत" के कलात्मक खंड की स्थापना में भाग लिया, उसी समय कलात्मक कौशल में वास्तविक "प्रशिक्षण" शुरू हुआ। आकाओं में जाने-माने अकादमिक कलाकार और मूर्तिकार थे।

1948 में, मटिया ने पहली बार ज़ाग्रेब में सामूहिक प्रदर्शनियों में से एक में भाग लिया। केवल 1956 में, अपनी सेवानिवृत्ति के बाद, स्कुरीनी ने खुद को पूरी तरह से रचनात्मकता के लिए समर्पित कर दिया, और उसके बाद ही उनका वास्तविक कलात्मक करियर शुरू हुआ। 1958 में उनका पहला स्वतंत्र प्रदर्शनीज़गरेब में आदिम कला की गैलरी (भावी कला का भविष्य संग्रहालय)। 1959 में उन्हें चौथे अंतर्राष्ट्रीय में पहला पुरस्कार मिला कला प्रदर्शनीम्यूनिख में, 1960 में रोम में प्रदर्शित किया गया।

1962 में पेरिस में "मोना लिसा" गैलरी में एक स्वतंत्र प्रदर्शनी उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर बन गई। उसके बाद - कई देशों में प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला और बड़ी संख्या में पुरस्कार। 1964 में, उन्होंने क्रोएशिया के सोसाइटी ऑफ नेव आर्टिस्ट्स की स्थापना में भाग लिया।

1975 में, मटिया स्कोरीनी गंभीर रूप से बीमार (एपोप्लेक्सी) हो गईं, जिसके परिणामस्वरूप उनके दाहिने हाथ ने काम करना बंद कर दिया, लेकिन उनकी रचनात्मकता नहीं छूटी - उन्होंने अपने बाएं हाथ से सफलतापूर्वक ड्रॉ किया। 1984 में, उन्होंने ज़ाप्रेसिक (ज़ाग्रेब का एक उपनगर) में मटिया स्कोरीनी गैलरी को खोजने के लिए अपने चित्रों का एक संग्रह दान किया, 1987 में इसे खोला गया।

एक बार शुरू, कभी खत्म नहीं होता, तेल/कैनवास। 910x1315 मिमी। 1973

युद्ध देवदूत, तेल / कैनवास, 700x905 मिमी। 1959

संगीत अनुभाग, तेल/कैनवास, 530x690 मिमी। 1959

जिप्सी छुट्टी, तेल/कैनवास, 700x900 मिमी। 1960

पहला अंतरिक्ष यात्री युगल, तेल/कैनवास, 490x550 मिमी। 1960-1963

ओल्ड पेरिस, तेल/कैनवास, 800x1300 मिमी। 1964

तीन भाइयों ने परमाणु बांसुरी, तेल/कैनवास, 730x1000 मिमी बजाया। 1964

जिप्सी लव, 1966। कैनवास पर तेल

कुरूपा स्री, तेल/कैनवास, 700x560 मिमी। 1968

मैंने सपना देखा कि मैं इस तूफानी सावा, तेल/कैनवास, 710x530 मिमी में तैर रहा था। 1969

विश्व युद्ध III, तेल/कैनवास, 940x1380 मिमी। 1969

फूल, तेल/कैनवास के साथ नग्न, 700x1300 मिमी। 1970

मार्सिले, तेल/कैनवास, 1300x800 मिमी। 1971

शहर और पुल, तेल/कैनवास का दृश्य। 1969

गहन घाट, तेल/कैनवास

नग्न, तेल/कैनवास, 650x850 मिमी। 1973

किला, तेल/कैनवास, 744x926 मिमी। 1973

एक सपना जहां मैं आई. मेस्त्रोविक की कार्यशाला, तेल/कैनवास के सामने नग्न हूं। 950x1370 मिमी। 1974

चिड़ियाघर, तेल/कैनवास, 550x720 मिमी। 1974

प्रेरित, तेल/कैनवास, 800x650 मिमी। 1975

मटिया स्कुरीनी। 1927

मटिया स्कुरीनी। 1988 एम लेनकोविच द्वारा फोटो

कार्यक्रमों को 102.3 एफएम की आवृत्ति पर सुना जा सकता है - कोलोम्ना, मॉस्को के दक्षिण और मॉस्को क्षेत्र। आप कोलोम्ना से रेडियो "ब्लागो" के ऑनलाइन मीडिया से जुड़ सकते हैं और घड़ी के आसपास हमारे कार्यक्रमों को सुन सकते हैं। आप अपनी सुबह की शुरुआत वर्कआउट से कर सकते हैं। तब दर्शन आपको "विश्वविद्यालय" में अपना दिमाग लगाने में मदद करेगा। लंच ब्रेक के दौरान किसी लेखक का गाना सुनना अच्छा लगता है, टाइम ऑफ कल्चर कार्यक्रम आपको कलाकारों, संगीतकारों और लेखकों से परिचित कराएगा। स्वर्ग के नागरिकों के बारे में अद्भुत कहानियाँ और कुछ मिनट शास्त्रीय संगीतपढ़ने की चेतावनी दें अच्छी किताब. बिस्तर पर जाने से पहले, बच्चों को रेडियो पर एक परी कथा सुनने के लिए आमंत्रित करें, और स्वयं पितृभूमि के इतिहास से नई चीजें सीखें।

मीडिया रेडियो "ब्लागो" ऑनलाइन सुनें।

ऑनलाइन प्रसारण स्ट्रीम पते:

हम कोलोम्ना से ऑनलाइन मीडिया प्रसारण की 6 अलग-अलग धाराएं प्रदान करते हैं, जिन्हें विभिन्न गुणवत्ता श्रेणियों में सुना जा सकता है।

Android स्मार्टफोन (HTC, Samsung, Sony, LG, इत्यादि) पर ऑनलाइन सुनने के लिए, हम निम्नलिखित निःशुल्क ऐप्स की अनुशंसा करते हैं:

कोलोमना में Radio Blago 102.3 FM का मीडिया क्या है?

इंटरनेट मीडिया www.site

संचार के क्षेत्र में पर्यवेक्षण के लिए संघीय सेवा द्वारा जारी मास मीडिया पंजीकरण प्रमाणपत्र El No. TU50-02262, सूचना प्रौद्योगिकीऔर मास कम्युनिकेशंस (रोसकोम्नाडज़ोर) गैर लाभकारी संगठन"दान। 09/16/2015

संपादक पृष्ठभूमि की जानकारी नहीं देते हैं।

दस वर्षों से अधिक समय से, कोलंबो में रेडियो "ब्लागो" 102.3 एफएम की साइट काम कर रही है और ऑनलाइन और ऑफलाइन दोनों रेडियो के श्रोताओं के लिए रुचि है।

यह सब सिर्फ आपकी वजह से हो रहा है!

एक बार फिर धन्यवाद! हम भी तुमसे प्यार करते हैं!

इरीना जैतसेवा, प्रधान संपादक

संस्कृति का समय

हमें लिखें:

सामान्य संपादकीय पता:

कानूनी जानकारी

संपादकीय और प्रकाशक

© 2000-2015 साइट

सर्वाधिकार सुरक्षित

ऑनलाइन मीडिया 102.3 एफएम वेबसाइट

गैर-लाभकारी संगठन चैरिटेबल को संचार, सूचना प्रौद्योगिकी और जन संचार (रोसकोम्नाडज़ोर) के पर्यवेक्षण के लिए संघीय सेवा द्वारा जारी मास मीडिया पंजीकरण प्रमाणपत्र ईएल नंबर टीयू50-02262। 16.09.2015

सामग्री के उपयोग के नियम

वेबसाइट www.site (इसके बाद साइट के रूप में संदर्भित) में कॉपीराइट, ट्रेडमार्क और अन्य कानूनी रूप से संरक्षित सामग्री, विशेष रूप से ग्रंथों, तस्वीरों, वीडियो, द्वारा संरक्षित सामग्री शामिल है। ग्राफिक छवियां, संगीत और ध्वनि कार्य, आदि। साइट की सामग्री का उपयोग करने के लिए साइट संपादकीय टीम कॉपीराइट का मालिक है (साइट पर निहित डेटा को चुनने, व्यवस्थित करने, व्यवस्थित करने और बदलने के अधिकार सहित, साथ ही स्रोत डेटा को स्वयं) साइट पर प्रकाशित सामग्री की सामग्री में अलग से नोट किए गए मामलों को छोड़कर।

नेटवर्क उपयोगकर्ता का अधिकार है

300 (तीन सौ) वर्णों से अधिक नहीं, विराम चिह्नों को छोड़कर, लेखक के नाम का उल्लेख करने के साथ-साथ साइट के लिंक और www.site के पते के साथ पोस्ट की गई पाठ्य सामग्री का उपयोग। सामग्री को पुनर्मुद्रित करते समय, इंटरनेट पर साइट को उस पते (यूआरएल) को इंगित करना चाहिए जिस पर सामग्री मूल रूप से प्रकाशित हुई थी;

व्यक्तिगत गैर-वाणिज्यिक उद्देश्यों (व्यक्तिगत ब्लॉग, अन्य व्यक्तिगत संसाधनों) के लिए ऑडियो फाइलों, वीडियो और फोटो छवियों का मुफ्त पुनरुत्पादन। इस प्रयोग के साथ, आपको लेखक का नाम (फोटोग्राफर का नाम) निर्दिष्ट करना होगा,

© रेडियो "ब्लागो" और पता: www.site।

सभी मामलों में, यदि आप हमें हमारी सामग्रियों के उपयोग के बारे में सूचित करते हैं तो हम आपके आभारी होंगे। कॉपीराइट धारक की लिखित अनुमति के बिना www..ru वेबसाइट पर पोस्ट की गई सामग्री का पूर्ण या आंशिक पुनरुत्पादन प्रतिबंधित है।

कहानी

"कोलोम्ना की हवा में लगता है - कोलोम्ना रेडियो" ब्लागो "। आप हमें 102.3 एफएम पर सुन सकते हैं और हमारी वेबसाइट पर लाइव स्ट्रीमिंग कर सकते हैं।"

हम कैसे सोच सकते हैं कि कोलोम्ना रेडियो बनाने का विचार एक वास्तविक परियोजना में विकसित हो सकता है, जो पूरी तरह से रेडियो फॉर योरसेल्फ वेबसाइट का ऋणी है। हमें उम्मीद भी नहीं थी कि किसी दिन हम "मास मीडिया" की इस अस्थिर सीढ़ी से गुजरेंगे और एक दिन अचानक हमारे हाथों में कई तरह के "लाइसेंस" देखने को मिलेंगे। इसलिए - सर्गेई कोमारोव के प्रति हार्दिक आभार, सीईओ कोरेडियो ब्रॉडकास्टिंग टेक्नोलॉजीज एलएलसी इसकी अद्भुत आशावाद है: "यह करो और यह काम करेगा", हमें प्रेरित किया।

दुनिया की पहली महिला अंतरिक्ष यात्री वेलेंटीना तेरेश्कोवा ने हमारा समर्थन किया। एवगेनी वेलिखोव, रूस के राष्ट्रपति वैज्ञानिक केंद्र"कुरचटोव संस्थान", वासिली सिमाखिन, एलेक्सी पावलिनोव, रोमन फलालेव, इगोर शखानोव - ने तकनीकी आधार बनाने में मदद की। एबेस ज़ेनिया, पवित्र ट्रिनिटी नोवो-गॉल्विन मठ, ल्यूडमिला श्वेत्सोवा, एलेना कंबुरोवा, ग्रिगोरी ग्लैडकोव, लारिसा बेलोगुरोवा, वालेरी शाल्विन, सर्गेई स्टेपानोव, व्लादिस्लाव ड्रूझिनिन-निर्देशक, लियोनिद कुटसर-अभिनेता, स्टैनिस्लाव फेडोसोव-अभिनेता ने आवाज दी और आवाज दी। हमारे कार्यक्रम। आप सभी के लिए जिन्होंने भाग लिया और रेडियो ब्लागो के निर्माण में भाग ले रहे हैं, हमारा प्यार और आभार।

ज़ाग्रेब में भोली कला का क्रोएशियाई संग्रहालय - सबसे पुराना संग्रहालयदुनिया में naivart। इसकी स्थापना 1952 में "किसान" के रूप में हुई थी आर्ट गैलरी”, तब इसका नाम बदलकर "आदिम कला की गैलरी" कर दिया गया, और केवल 90 के दशक में इसका वर्तमान नाम प्राप्त हुआ। इसमें मुख्य रूप से भोले-भाले कलाकारों की क्रोएशियाई लहर है, विशेष रूप से "च्लेबिनो स्कूल" (हेलबाइन गांव और उत्तरी क्रोएशिया में कोप्रिव्निका शहर के आसपास के क्षेत्र से स्व-सिखाए गए किसान कलाकारों की कई पीढ़ियों के लिए एक आशुलिपि)।

वहाँ बिल्कुल दिलचस्प कहानीघटित। विद्यालय के संस्थापक शिक्षाविद हैं क्रोएशियाई कलाकार Krsto Hegedusic, जिनका बचपन खलेबिन में बीता। 1920 के दशक के उत्तरार्ध में पेरिस पहुंचे, उनकी मुलाकात हुई नवीनतम रुझानसमकालीन यूरोपीय कला. वहां उसने कांच पर तस्वीरें देखीं फ्रांसीसी कलाकार, जिसने उन्हें कांच पर पारंपरिक क्रोएशियाई ग्रामीण चित्रकला की याद दिला दी। ज़ाग्रेब लौटकर, हेगेडुसिक समय-समय पर हेलेबिन में रहता है, जहाँ वह युवा स्व-सिखाया किसान कलाकारों इवान जनरलिच से मिलता है ( मुख्य कलाकारइस प्रवृत्ति का) और फ्रेंजो मेराज। वास्तव में, उन्होंने क्रोएशियाई परंपरा और आधुनिक प्रयोग को आगे बढ़ाया, अपनी स्वयं की सचित्र भाषा खोजी।

क्रोएशियाई भोली कला के बारे में आपको सबसे पहले क्या पता होना चाहिए? 30 के दशक की पहली लहर के क्रोएशिया के भोले कलाकार। (क्रोएशियाई नैवार्ट की कुल 4 पीढ़ियां प्रतिष्ठित हैं) आमतौर पर बड़े किसान परिवारों से थीं। शिक्षा आमतौर पर 5 वर्ग थी, तब - खेतों में काम करते थे। उनमें से कुछ ने केवल सेना में पढ़ना/लिखना सीखा। उनमें से कई अभी भी अपने खेत में, कुछ दाख की बारियों में, कुछ खेतों में रहते हैं। यहाँ भोली पेंटिंग के क्लासिक, महान इवान वेचेनाई के जीवन का एक विशिष्ट उदाहरण है:

“एक बार 70 के दशक में, कलाकार मिले हॉलीवुड अभिनेतायूल ब्रायनर, जो फिल्म की शूटिंग के समय यूगोस्लाविया में थे। यूल को सचमुच क्रोएशियाई भोले कलाकारों के काम से प्यार हो गया, उन्होंने चित्रों को आनंद से देखा, उन पर चर्चा की। और अंत में, उन्होंने इवान वेचेनई और उनकी पत्नी को छुट्टी के लिए अमेरिका में अपने स्थान पर आमंत्रित किया। जब दो सप्ताह की छुट्टी समाप्त हुई, शादीशुदा जोड़ायात्रा जारी रखने और फ्लोरिडा में समुद्र में जाने की पेशकश की। जिस पर वेचनया की पत्नी ने उत्तर दिया कि उनके लौटने का समय हो गया है, क्योंकि मकई पक चुकी थी और उसे काटना आवश्यक था।

तो मुख्य भूखंड से कुछ दृश्य हैं किसान जीवन, किसानों के चित्र, रोजमर्रा की जिंदगी के रेखाचित्र, शांत परिदृश्य। स्कूल की मुख्य थीसिस को इसके मुख्य वैचारिक प्रेरक हेगेड्यूसिक ने व्यक्त किया था: "जो आप देखते हैं उसे ड्रा करें।" सजीव रंग इस स्कूल की बहुत विशेषता है (मास्टर्स द्वारा कुछ बुनियादी बातों की अज्ञानता के कारण रंग के साथ काम करना बहुत ही साहसिक और असंगत माना जाता था) और अनूठी तकनीकरिवर्स मेथड द्वारा ग्लास पर पेंटिंग। विशेषज्ञ इस तकनीक का वर्णन इस प्रकार करते हैं: "यह एक बहुत ही श्रमसाध्य तकनीक है, क्योंकि लेखक थोपता है ऑइल पेन्टचित्र पर उल्टे क्रम में - पहले हाइलाइट करता है और छोटे भाग, और फिर परत दर परत चित्र बनाता है। इस तकनीक का उपयोग करते हुए, कुछ भी ठीक नहीं किया जा सकता है, क्योंकि कांच के माध्यम से दर्शक जो पहली परत देखते हैं, वह लेखक के लिए बनी रहती है, जैसा कि काम के "नीचे" पर था, जिस पर वापस लौटना संभव नहीं है। इस तकनीक में पेंटिंग बनाने के लिए, आपके पास उत्कृष्ट स्थानिक सोच और तेज ध्यान होना चाहिए। खलेबिंस्की स्कूल के अनुयायियों के सावधानीपूर्वक पता लगाए गए चित्रों को देखते हुए, दर्शक अक्सर नोटिस करते हैं कि "यह इतना भोला नहीं है, यह भोली क्रोएशियाई पेंटिंग है।"

इवान जनरलिच

क्रोएशियाई और विश्व भोली कला का एक क्लासिक। अन्यथा, "उत्कृष्ट" के रूप में, इसे लंबे समय तक नहीं बुलाया गया है। यूरोपीय बाजार में प्रवेश करने वाले पहले (और शायद पहले भी) क्रोएशियाई भोली में से एक। उनकी पहली विदेशी एकल प्रदर्शनी 1953 में पेरिस में इस शैली के लिए अभूतपूर्व सफलता के साथ आयोजित की गई थी।

जनरलिक के काम में कई अवधियाँ हैं। बेल्कैंटो अवधि गेय है, विषय मुख्य रूप से परिदृश्य है। बाद में, 50 के दशक में, जनरलिच ने रूपक, प्रतीकवाद, कल्पना की ओर रुख किया। 60 के दशक में, उनके काम में "नाटकीयता और शानदारता का हिस्सा" तेज हो गया।

इवान रबुज़िन

क्रोएशियाई और विश्व भोले का एक और क्लासिक, जिसे "20 वीं शताब्दी के सबसे गीतात्मक कलाकारों में से एक और अमूर्त आंदोलनों के गठन की अवधि में नई छवियों का एक सच्चा स्वामी" कहा जाता है।

रबुज़िन, कई भोले-भाले लोगों के विपरीत, फिर भी समाप्त हो गया प्राथमिक स्कूल, और ज़ाग्रेब में बढ़ईगीरी का अध्ययन करना शुरू किया, बाद में एक बढ़ईगीरी कंपनी में एक उल्लेखनीय कैरियर बनाया: 1950 से 1963 तक वह पहले एक मास्टर बढ़ई थे, फिर एक व्यवसाय प्रबंधक, फिर एक तकनीकी निदेशक और अंत में, कंपनी के प्रमुख थे। लगभग उसी समय, 1963 में, वे एक पेशेवर कलाकार बन गए।

रबुज़िन की पेंटिंग जगह के विशिष्ट गीतों, मूल रूपों और रंग से अलग है, स्वयं की शैली. रबुज़िन ने खुद को मंडलियों (गेंदों, रंगीन डॉट्स) में पाया - सबसे सरल, सबसे पूर्ण और सही सचित्र समाधान।

मिजो कोवासिक

कोवासिक की एक भोले-भाले कलाकार की विशिष्ट जीवनी है: 1935 में एक गरीब किसान परिवार में पैदा हुए, शिक्षा - चौथी कक्षा, 5 बच्चों में सबसे छोटे, के लिए काम किया कृषिऔर गृहकार्य।

वह खलीबिना से सटे एक गाँव में रहता था, जिसमें इवान जनरलिच ने उसी समय काम किया था। यह जानने के बाद, मिलहौद सलाह लेने और सीखने के लिए नियमित रूप से पैदल (8 किमी) उनके पास जाने लगे।

कोवासिक की पेंटिंग (हमेशा की तरह तेल/ग्लास) 2 मीटर तक विशाल (इस प्रकार की पेंटिंग के लिए) पेंटिंग की विशेषता है, जो कई चेहरों और पात्रों के साथ, रहस्यमय परिदृश्य, फैंटमसेगोरिक वातावरण और सामान्य परियों की कहानी के साथ उन्मादी विवरण के साथ खींची गई है।

इवान वेचेनाई

ऐसा माना जाता है कि वेचेनई का काम बचपन में सुनी गई दृष्टान्तों, ग्रामीण किंवदंतियों और अन्य लोककथाओं से विकसित हुआ। उन्हें कला समीक्षकों द्वारा भोले-भाले कलाकारों में सर्वश्रेष्ठ रंगकर्मियों में से एक के रूप में भी पहचाना जाता है। उनके कामों में, आप उग्र बादलों, बैंगनी घास, हरी गायों और नीले-ग्रे रोस्टरों से आसानी से मिल सकते हैं। इवान जनरलिक और मिजो कोवासिक के साथ, उन्होंने क्रोएशियाई भोली कला के "दौरे" में भाग लिया, जो 70 के दशक में था। पूरी दुनिया पर विजय प्राप्त की।

मार्टिन महकेक

उन्होंने मुख्य रूप से पोर्ट्रेट्स की एक श्रृंखला के माध्यम से क्रोएशियाई भोलेपन में महत्वपूर्ण योगदान दिया। पत्रकार और कलेक्टर जी। लेडिच के आग्रह पर, उन्होंने पेंटिंग में व्यवस्थित रूप से संलग्न होना शुरू किया। कांच पर पेंटिंग की तकनीक में सुधार करते हुए, वह अपने आस-पास के लोगों के चित्र बनाता है: पड़ोसी, जिप्सी, किसान, दिहाड़ी मजदूर। इस प्रकार वे एक उत्कृष्ट चित्रकार बने।

एमरिक फ़ेयेश

शायद क्रोएशियाई भोली कला के बेहतरीन उदाहरणों में से एक। उन्होंने अपनी पहली पेंटिंग 1949 में 45 साल की उम्र में बनाई थी। तब वह पहले से ही विकलांगता से ग्रस्त था। फी अपने शहर के दृश्यों के लिए सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है। साथ ही, वह इन सभी शहरों में कभी नहीं गए - उनके सभी कार्यों को पोस्टकार्ड से कॉपी किया गया था। इसके अलावा, काले और सफेद पोस्टकार्ड, जिससे उसके लिए रंगों को काफी स्वतंत्र रूप से संभालना संभव हो गया। उसने खुशी के बिना क्या नहीं किया।

यहाँ शोधकर्ताओं ने उनके बारे में क्या लिखा है: "फ़ेज़ को महत्वपूर्ण सरलीकरण, रचना में स्वतंत्रता, निर्जन, कोई कह सकता है, अतार्किक परिप्रेक्ष्य प्राप्त होता है, जो वास्तुशिल्प रूपों, वास्तविक अनुपात, मात्रा की कमी और रंग समाधानों की मनमानी के टेक्टोनिक्स में परिवर्तन की ओर जाता है। ।”

उनकी रचनाएँ एक शक्तिशाली प्रभाव डालती हैं: वास्तविक रंगों के लिए पूर्ण अवहेलना, परिप्रेक्ष्य, अनुपात और मात्रा के सभी नियम, एक सपाट वास्तुकला के साथ (कोई त्रि-आयामी नहीं!), निकट और दूर की वस्तुओं में समान रूप से स्पष्ट और गहन रंग होते हैं। और हां, क्षितिज लगभग हर जगह बिखरा हुआ है। सामान्य तौर पर - एक क्लासिक!

सम्मान और सम्मान में 1969 में फेयेस की मृत्यु हो गई: उन्होंने भोली की सभी प्रतिष्ठित प्रदर्शनियों में भाग लिया, उनके काम पर "20 वीं शताब्दी की इस विशिष्ट कलात्मक घटना को समर्पित सभी गंभीर मोनोग्राफ" पर ध्यान दिया गया।

(व्लादिमीर टेमकिन द्वारा क्रोएशियाई भोली कला के अध्ययन की सामग्री का उपयोग किया गया था)

भोली पेंटिंग IVAN GENERALIC (सामान्य) के खलेबिन स्कूल के प्रसिद्ध प्रतिनिधि एक क्रोएशियाई स्व-सिखाया कलाकार है (21 दिसंबर, 1914, खलेबाइन, क्रोएशिया का गाँव - 27 नवंबर, 1992, ibid।)। 1930 में अपने पैतृक गाँव खलेबिन में किसान चित्रकारों का एक स्कूल बनाने के बाद, वह दुनिया में "भोली कला" के सबसे प्रसिद्ध उस्तादों में से एक बन गए। उनकी पेंटिंग (कैनवास पर या कांच पर) आम तौर पर रंगीन और प्रमुख होती है, जो लोककथाओं के आशावाद से भरी होती है, लेकिन इसमें द्वितीय विश्व युद्ध के आतंक की स्मृति के कई शोकाकुल रूपांकन भी शामिल हैं।

कलाकार की जीवनी, जो एक किसान परिवार में पैदा हुई थी, घटनाओं से परिपूर्ण नहीं है - उसने अपना सारा जीवन अपने मूल खलीबिन में गुजारा। कला में रुचि जल्दी दिखाई दी, लेकिन व्यावसायिक शिक्षाउसने प्राप्त नहीं किया। वामपंथी बुद्धिजीवियों के एक प्रतिनिधि ज़ाग्रेब चित्रकार क्रस्तो हेगेडुसिक ने उन्हें पेंटिंग को गंभीरता से लेने के लिए प्रेरित किया: 1931 में उन्होंने ज़ाग्रेब में अपने समूह "अर्थ" की प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए जेनरल और उनके साथी ग्रामीणों, फ्रेंजो मेराज और मिर्को वीरियस को आकर्षित किया। .

बीस वर्षों के बीच के अंतराल में, "भोले" कलाकारों के काम के पेशेवरों द्वारा खोज, परंपरा के हठधर्मिता से मुक्त, समाज को लोकतांत्रिक बनाने के कार्य को पूरा किया, कला के लिए नई अभिव्यंजक संभावनाएं खोलीं।

रचनात्मकता की विशेषताएं। के लिए विशिष्ट सामाजिक असमानता के विषय शुरुआती समय, खलीबिन के किसान जीवन के बारे में कहानियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। ये शैली हैं, कम अक्सर अलंकारिक दृश्य, कसकर बुना हुआ किसान जीवन, परिदृश्य, लोगों के एनिमेटेड आंकड़ों के कई विवरण। एक परी कथा के साथ-साथ दैनिक जीवन का गद्य: क्रूर बैल और स्वर्ग के पक्षी, विरक्त हिरण और रहस्यमय गेंडा। चित्रों में "सनफ्लॉवर" (1970), "द कैट एट द कैंडल" (1971), "डीयर इन द फॉरेस्ट" (1956) के चित्र लोक कल्पना और कलाकार के व्यक्तित्व की उच्च कविता का प्रतिनिधित्व करते हैं।

जेनरल के कार्य कक्ष के आकार के हैं और कांच पर तेल में चित्रित हैं। क्रोएशिया और स्लोवेनिया के अल्पाइन क्षेत्रों में प्रतीक पुराने दिनों में इसी तरह लिखे गए थे - कांच से गुजरने वाला प्रकाश विशेष रूप से समृद्ध रंग बनाता है। कलाकार लोक शिल्प और दुनिया को चित्रित करने के तरीके के प्रति वफादार है: एक चपटी छवि, समोच्च की स्पष्टता, कालीन रचना की लय, जिसमें सभी विवरण समान और समकक्ष हैं। दुनिया के लोगों की दृष्टि, भोली और बुद्धिमान, बड़े पैमाने पर दृश्य उत्पादन - किट्सच से परिचित होने के कलाकार के अनुभव के साथ संयुक्त है, जिसने कलात्मक निर्णयों के साहस के साथ धारणा की बचकानी सहजता के एक अद्वितीय संलयन को जन्म दिया।

सामान्य कला का काम, जो लोक शिल्प से अलग हो गया और शिक्षित कला में शामिल नहीं हुआ, ने एक विशेष स्थान बनाया, जो अंतर्राष्ट्रीय कलात्मक प्रक्रिया में शामिल हो गया। कलाकार परंपरा और शैली के मानदंडों के ढांचे से मुक्त है, हालांकि, हाल ही में कला का इतिहास अभी भी उनके काम में परिलक्षित होता है। हाँ, उसका प्रसिद्ध पेंटिंग"नाशपाती के पेड़ के नीचे" (1943) में ब्रूघेल द एल्डर के कैनवस की याद दिलाने वाली रचना और संयमित रंग का एक उच्च क्षितिज है, पेंटिंग "डियर मैचमेकर्स" (1961) प्राचीन पूर्वी राहत के आकर्षण से भरी है, और "खलेबिंस्की मोना" लिसा ”(1972) चिकन के रूप में आम रूढ़ियों का उपहास करती है।

क्रोएशियाई भोली पेंटिंग के पितामह, जेनरिक ने हेलेन स्कूल के उस्तादों की एक पूरी आकाशगंगा बनाई। उनके साथ उनके बेटे जोसिप ने भी चित्र बनाए। जेनरलिक और उनके सहयोगियों की कृतियों को ज़गरेब में गैलरी ऑफ़ नैव आर्ट में रखा गया है, साथ ही दुनिया के कई देशों के संग्रहालयों में भी रखा गया है।