Dom › Svjetlo i staklo › Izlaganje o stvaralaštvu impresionističkih skladatelja. Impresionistička glazba

Izlaganje o stvaralaštvu impresionističkih skladatelja. Impresionistička glazba

slajd 1

slajd 2

slajd 3

slajd 4

slajd 5

slajd 6

Slajd 7

Slajd 8

Slajd 9

slajd 10

slajd 11

slajd 12

Sjećate li se što je impresionizam? Impresionizam (fr.pressionisme, odpress - dojam) pravac je u umjetnosti zadnje trećine 19. - početka 20. stoljeća, nastao u Francuskoj, a potom se proširio svijetom, čiji su predstavnici nastojali razviti metode i tehnike koje su ga moguće najprirodnije i najživopisnije uhvatiti stvarni svijet u svojoj pokretljivosti i promjenjivosti, prenijeti svoje prolazne dojmove. Obično se pojam "impresionizam" odnosi na pravac u slikarstvu (ali to je, prije svega, skupina metoda), iako su njegove ideje utjelovljene iu književnosti i glazbi, gdje se impresionizam također pojavio u određenom skupu metoda te tehnike stvaranja književnih i glazbenih djela, u kojima su autori nastojali prenijeti život u senzualnom, neposrednom obliku, kao odraz svojih dojmova.

slajd 13

Impresionistička glazba MHK lekcija u 11. razredu. Autor MHC nastavnik MOU "Srednja škola br. 20", Ukhta RK STRAKHOVA Nina Pavlinovna

slajd 14

slajd 15

Claude Achille DEBUSSY (1862.-1918.) skladao je u stilu koji se često naziva impresionizam, izraz koji nikad nije volio. Debussy nije bio samo jedan od najvažnijih francuskih skladatelja, već i jedna od najznačajnijih figura u svjetskoj glazbi. prijelom XIX i XX. stoljeća; njegova glazba predstavlja prijelazni oblik od kasnoromantičarske glazbe do modernizma u glazbi 20. stoljeća. Umro od raka debelog crijeva.

slajd 16

Debussy - francuski kompozitor pijanist, dirigent, glazbeni kritičar. Diplomirao je na Pariškom konzervatoriju (1884.) i dobio Prix de Rome. Kao kućni pijanist ruskog filantropa N. F. von Mecka, pratio ju je na njezinim putovanjima po Europi, 1881. i 1882. posjetio je Rusiju. Nastupao je kao dirigent (1913 u Moskvi i Petrogradu) i pijanist, izvodeći uglavnom vlastita djela, te kao glazbeni kritičar (od 1901). Rođen u siromašnoj građanskoj obitelji bez glazbene tradicije. Rano prikazivanje glazbena sposobnost, 1872. stupio je na Pariški konzervatorij, gdje je studirao do 1884.; učitelji su mu bili A. Lavignac (solfeggio), E. Guiraud (kompozicija), A. Marmontel (klavir). U ljetnim mjesecima 1880.-82., Debussy je radio kao kućni pijanist za N. F. von Meck (vidi MEKK Karl Fedorovich von) (zaštitnica P. I. Čajkovskog) i kao učitelj glazbe za svoju djecu; zajedno s obitelji von Meck putovao je Europom i proveo neko vrijeme u Rusiji, gdje je zavolio glazbu skladatelja. moćna šačica(ali ne Čajkovski).

slajd 17

U nekim djelima - "Suita Bergamas" za klavir (1890.), glazba za misterij G. D. "Annunzio "Mučeništvo sv. Sebastijana" (1911.), balet "Igre" (1912.) i dr. - manifest značajke koje su kasnije bile svojstvene neoklasicizmu, one pokazuju Debussyjeva daljnja traženja na području boja zvukova, usporedbi boja.D.je stvorio novi pijanistič ki stil (etide, preludiji).Njegova 24 preludija za klavir (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.) ), opremljena poetskim naslovima (“Delfijske plesačice”, “Zvuci i mirisi lebde u večernjem zraku”, “Djevojka s kosom boje platna” i dr.), stvaraju slike mekih, ponekad nestvarnih pejzaža, imitiraju plastiku. plesni pokreti, evociraju poetske vizije, žanrovske slike. Djelo Debussyja, jednog od najvećih majstora 20. stoljeća, imalo je značajan utjecaj na skladatelje u mnogim zemljama.

slajd 18

slajd 19

Claude Achille DEBUSSY Čini mi se da su u našoj tužnoj učionici, gdje je učitelj strog, "Rusi" otvorili prozor s pogledom na prostranstvo polja. Debussy Achille-Claude Poezija, gracioznost i ćudljivost melodije, harmonija boja, profinjenost, nepostojanost glazbenih slika svojstveni su skladbama.

slajd 20

Glavna djela Temelj stvaralaštva je softver instrumentalna glazba: "Preludij za" Popodnevni odmor faun« (1894; prema eklogi S. Mallarmea), triptih Nokturna (1899), More (3 simfonijske crtice, 1905), Slike (1912) za ork. Opera "Pelléas et Mélisande" (1902.), baleti (uključujući "Igre", 1913.), klavirska djela: “Suita Bergamas” (1890.), “Grafi” (1903.), “Slike” (1. serija - 1905., 2. - 1907.), 24 preludija (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.) i dr. Skladatelj je poticao "da disciplinu tražite u slobodi", a ne u akademska pravila i uspostavljene formalne sheme. Prvo djelo u kojem su njegovi estetski ideali u potpunosti utjelovljeni bio je orkestralni Preludij Faunova poslijepodneva (1894.), inspiriran Mallarméovom pjesničkom eklogom. Sofisticiranost orkestracije i prirodna plastičnost razvoja tema postignuta u ovom kratkom djelu bez presedana su za europsku glazbu.

slajd 21

posljednje desetljeće u životu Debussyja ističe se neprekidnom stvaralačkom i izvođačkom aktivnošću sve do izbijanja Prvoga svjetskog rata. Koncertna dirigentska putovanja u Austro-Ugarsku donijela su skladatelju slavu u inozemstvu. Posebno je toplo primljen u Rusiji 1913. godine. Koncerti u Sankt Peterburgu i Moskvi bili su veliki uspjeh. Debussyjev osobni kontakt s mnogim ruskim glazbenicima dodatno je ojačao njegovu privrženost Rusima glazbena kultura. Dvije bilježnice njegovih preludija za glasovir treba smatrati dostojnim završetkom cjelokupnog Debussyjevog stvaralačkog puta.

slajd 22

Claude Achille DEBUSSY Najkarakterističniji i tipične strane umjetnički pogled, kreativna metoda i skladateljski stil. Ciklus je u biti zaokružio razvoj ovog žanra u zapadnoeuropskoj glazbi, čiji su do sada najznačajniji fenomeni bili Bachovi i Chopinovi preludiji. U Debussyju ovaj žanr sažima njegov kreativan način te je svojevrsna enciklopedija svega najkarakterističnijeg i najtipičnijeg u tom području glazbeni sadržaj, krug pjesničkih slika i stil skladatelja. Prije posljednjih danaživot - umro je 26. ožujka 1918. tijekom njemačkog bombardiranja Pariza - unatoč ozbiljna bolest, Debussy nije zaustavio svoju kreativnu potragu.

slajd 23

Maurice RAVEL (1875-1937) francuski skladatelj. Glazbeno obrazovanje primio na Pariškom konzervatoriju, gdje je bio učenik G. Fauréa u kompoziciji. Još tijekom studija Ravel je stvorio jarko talentirana djela ("Playing Water" za klavir, Gudački kvartet). Međutim, Ravel nije uspio na natječaju najviša nagrada- Velika rimska nagrada. Godine 1904. nije mu dopušteno niti natjecanje, o čemu se mnogo pričalo glazbeni svijet Pariz. No, počevši od prve izvedbe "Španjolske rapsodije" za orkestar (1907.), Ravel se brzo pomaknuo u prvi red francuskih skladatelja. nova skola, čiji je korifej bio Claude Debussy.

slajd 24

Maurice RAVEL Izvedba Ravelovog baleta Daphnis i Chloe na libreto M. M. Fokina (1912., Pariz) u trupi Diaghilev učvrstila je skladateljevu slavu. Tijekom Prvog svjetskog rata, Ravel je postigao upis u vojsku, obavljao je dužnosti vozača kamiona na fronti. Ove su godine približile Ravela obični ljudi Francuska. Klavirska suita "Grobnica Couperina" (1914.-1917.) posvećena je sjećanju na prijatelje poginule u ratu. U klavirskom triju dovršenom početkom rata Ravel se okreće intonacijama i ritmovima folklorna glazba Baski (sa strane Ravelove majke – španjolsko-baskijskog podrijetla, a ti narodni elementi u glazbi bili su mu bliski koliko i francuski).

slajd 25

Njegovo kreativna otkrića u području glazbeni jezik(harmonija, ritam, orkestracija) pridonio je razvoju novih stilskih strujanja u glazbi 20. stoljeća. Opera Španjolski sat (1907.), opera-balet Dijete i čarolija (1925.); balet Daphnis i Chloe (1912.); "Španjolska rapsodija" (1907.), "Bolero" (1928.) za orkestar, koncertna fantazija "Ciganin" za violinu i klavir (1924.), klavirska djela, uključujući "Igru vode" (1901.), ciklus "Razmišljanja" (1905. ). Orkestrirao "Slike s izložbe" Modesta Musorgskog.

slajd 26

Maurice RAVEL Nakon Debussyjeve smrti 1918., Ravel je priznat kao njegov nasljednik i glava francuske glazbe. Dvadesetih godina 20. stoljeća stvara nove skladbe od kojih svjetska slava nabavio operu-balet Dijete i čarolija (kom. i uprizoren 1925., Monte Carlo), koreografsku poemu za orkestar Valcer (uprizoren 1920.), rapsodiju za violinu i orkestar Gypsy (1924.) i, osobito, koreografsku poemu "Bolero" (1928.) izgrađen na istoj temi; Ravelova orkestralna adaptacija Musorgskog "Slike s izložbe" (1922.), izvedena s besprijekornom vještinom i Velika ljubav djelu izvanrednog ruskog skladatelja. Posljednja veća Ravelova postignuća bila su njegova dva klavirska koncerta (1931.; drugi je napisan za jednu lijevu ruku po narudžbi pijanista P. Wittgensteina, koji je u ratu izgubio desnu ruku).

1 od 33

Prezentacija - Impresionizam u glazbi i slikarstvu

Tekst ove prezentacije

Usporedite slike

Impresionizam u glazbi i slikarstvu.
Glazba je najbliža prirodi… Pripremila učiteljica glazbe Danilina N.S.

U likovne umjetnosti postoji pravac koji je imao veliki utjecaj na glazbu.
Pavel Balod

IMPRESIONIZAM (od franc. - dojam) je umjetnički pokret koji je nastao u Francuskoj 70-ih godina 19. stoljeća. Prvo je nastao u slikarstvu, a ime je dobio po slici Claudea Moneta “Impresija. Izlazak sunca".

C. Monet “Impresija. Izlazak sunca"

Značajke impresionizma
Ista slika slikana je mnogo puta. Prikazivali su objekt u različitom stanju (jutro, popodne, večer, u magli, kiši, na suncu). Izašli su sa štafelajima iz radionica na zrak, na otvoreno. Brzim preciznim potezima kista slikari su ta prolazna stanja prirode prenijeli na platno. Nije slučajno da je umjetnik Claude Monet 15 puta slikao isti plast sijena. A na svakom je platnu bio drugačiji plast sijena - čas preplavljen ružičastim zrakama jutarnje zore, čas uronjen u sablasnu mjesečinu, čas obavijen magličastom izmaglicom, čas zamotan u inje.

Claude Monet ostavio je nekoliko ovih serija slika. Svoj dojam o katedrali u Rouenu reproducirao je 20 puta. Najmanje su ga zanimali arhitektonski oblici zgrade. Na platnima se katedrala rastapa u igri svjetla i boja. Zrake jutra, podneva, zalaska sunca klize preko tornjeva katedrale, cijepajući se u tisuće nijansi. Ovako su Rouečani svaki dan vidjeli svoju katedralu, ali je nisu primijetili. K. Monet ih je zadivio, otvorio oči poznatom, poznatom fenomenu.

Claude Monet "Katedrala u Rouenu"

Umjetnici ovog pravca nastojali su izraziti promjenjivu igru svjetla, najsuptilnije nijanse boja, prenijeti svoja prolazna raspoloženja. Tehnika pisanja impresionističkih umjetnika je prolazna mrlja, potez.

Prva izložba 1884
Edgar Degas

O. Renoir
C.Pissaro
Edgar Manet
Umjetnici – impresionisti

K. Pissarro. "Zalazak sunca u St. Charlesu"

Edgar Degas "Plave plesačice"

Auguste Renoir "Žaba"

solarni spektar
Nema jasnih kontura
U prirodi zrak
Razmazati sloj
Priroda, život
Karakteristične značajke slikarstva

Glazbenici impresionisti
Nazivi njihovih glazbenih djela bili su vrlo slikoviti (“Koraci u snijegu”, “ Mjesečina”, “Vrijes”, “Igra vode”, “Odsjaji”, “Oblaci” ...) Mijenjale su se harmonije, ritmovi, tonovi. Pokazalo se da su mogućnosti glazbe u skladu sa slikarstvom impresionista. Nikad prije ove dvije umjetnosti nisu bile tako bliske jedna drugoj, dakle, prve izložbe slikari impresionisti održavali su se uz izvođenje glazbe impresionističkih skladatelja.

Skladatelji impresionisti naslijedili su od umjetnika želju za prenošenjem najsuptilnijih ugođaja, promjenjivosti igre svjetla i prikazivanja različitih nijansi boja. Skladatelji, poput impresionista, nanose poteze jednom, pa drugom bojom. Ovi potezi su note u djelu, a boje su tonovi glazbeni instrumenti. Dakle, njihova glazbena djela odlikuju se posebnim sjajem i bojom.

Značajni impresionisti u glazbi

Claude Debussy Maurice Ravel Igor Fjodorovič Stravinski

Istaknuti predstavnik ovog pravca u glazbi je francuski skladatelj, začetnik impresionizma u glazbi i glazbeni kritičar. Claude Debussy.Njegova se glazba temelji na vizualnim slikama, ispunjenim igrom chiaroscura, prozirnim, kao bestežinskim bojama koje stvaraju osjećaj zvučnih točaka.

"Ništa se glazbeno ne može usporediti sa zalaskom sunca." Claude Debussy.
Julija Lesnichaya
Claude Monet

Utjecaj slikarstva na skladatelja bio je toliki da je mnoga svoja djela nazvao: “Grafike”, “Skice” itd.
Tatjana Skorlupkina

Veliko i vrlo značajno djelo iz 1910. bila je prva bilježnica Preludija za klavir. Debussyjeva Dvadeset četiri preludija je ciklus minijatura glazbene slike, od kojih svaki sadrži potpuno samostalnu likovnu sliku.

Naslovi većine preludija zvuče kao poetski stihovi:
"Što ste vidjeli Zapadni vjetar"Potopljena katedrala" "Koraci u snijegu" "Snježni ples" "Djevojka boje lana"...

Preludij br. 7. "Što je vidio zapadni vjetar." Ovo je jedan od najjačih komada u cijeloj seriji.
Slika razularene stihije ovdje je sumorna. Glazba preludija izražava nepodijeljenu i svirepu dominaciju elementarnih razornih sila.

Djelo C. Debussyja zanimljivo je i po tome što je prvi uključio jazz ritmove u klasičnu klavirsku glazbu.
Tu je glazbu napisao pod utjecajem jedne američke predstave u Parizu. Klavirska suita "Dječji kutak" posvećena je Debussyjevoj kćeri. Želja da se u glazbi otkrije svijet kroz oči djeteta u njemu poznatim slikama - strogi učitelj, lutke, mali pastir, slon igračka - tjera Debussyja da široko koristi kako svakodnevne plesne i pjesmne žanrove, tako i profesionalne glazbene žanrove u grotesknom, karikaturalnom obliku. Kek-walk je ples američkih crnaca, moderan početkom stoljeća, nastao u SAD-u i postao popularan u Europi. Riječ cake-walk u prijevodu s engleskog znači procesija s pitom (nagrada za najboljeg plesača), a zatim su je zamijenili blues, foxtrot i mnogi drugi varijeteti.

I što je to? Doslovno, ovo je cakewalk ("šetnja s kolačem") - crnački ples uz pratnju bendža, gitare ili mandoline s ritmičkim obrascima karakterističnim za ragtime: sinkopirani ritam i kratke neočekivane pauze u jakim taktovima mjere . Naziv plesa vezan je za izvorni običaj nagrađivanja najbolje plesačice tortu, kao i s pozom plesača, kao da nudi jelo.
Jedna od kompozicija „Dječjeg kutka“ je tzv

Glazbeni portret male plesačice. Sinkopirani ritam - neočekivani naglasci, naglasci na slabom taktu, pauze umjesto očekivanih tonova.
Pablo Picasso. Tri glazbenika

Zaključak: Dakle. Impresionistički umjetnici i skladatelji nastojali su izraziti promjenjivu igru svjetla, najsuptilnije nijanse boja i odati njihova prolazna raspoloženja. Njihovi glazbeni radovi i slike posebno su živopisni i šareni.

Kviz
Impresionizam je...? Koje su značajke impresionizma u slikarstvu? Navedi impresionističke slikare? Navedite impresionističke skladatelje? Koje su značajke impresionizma u glazbi? Jesu li djela impresionističkih umjetnika i skladatelja suvremena?

Svijet umjetnosti je lijep i nevjerojatan! Put tamo počinje u tvojoj duši, u tvom srcu. Naučite otvoriti svoju dušu za ljepotu, pogledati svijet i vidjeti u njemu jedinstveno i nevjerojatno, a zatim, Veliki svijet umjetnost će vam otkriti svoje tajne!

Domaća zadaća
Poruka o impresionističkom skladatelju po izboru Nacrtajte dojam o djelima koja ste slušali.

Kôd za ugradnju prezentacijskog video playera na vaše web mjesto:

Slajd 10

Kojeg smjera u slikarstvu ste se sjetili gledajući ove reprodukcije?

slajd 11

Impresionizam

slajd 12

Sjećate li se što je impresionizam?

Impresionizam (franc.pressionisme, odpress - dojam) pravac je u umjetnosti zadnje trećine 19. - početka 20. stoljeća, nastao u Francuskoj, a potom se proširio svijetom, čiji su predstavnici nastojali razviti metode i tehnike koje su omogućile najprirodnije i najživlje uhvatiti stvarni svijet u njegovoj pokretljivosti i promjenjivosti, prenijeti svoje prolazne dojmove. Obično se pojam "impresionizam" odnosi na pravac u slikarstvu (ali to je, prije svega, skupina metoda), iako su njegove ideje utjelovljene iu književnosti i glazbi, gdje se impresionizam također pojavio u određenom skupu metoda te tehnike stvaranja književnih i glazbenih djela, u kojima su autori nastojali prenijeti život u senzualnom, neposrednom obliku, kao odraz svojih dojmova.

slajd 13

Impresionistička glazba

Slajd 14

Bit će riječi o francuskim skladateljima - Claudeu DEBUSSYJU i Mauriceu Ravelu

slajd 15

Claude Achille DEBUSSY (1862.-1918.)

Skladao je u stilu koji se često naziva impresionizam, izraz koji nikad nije volio. Debussy je bio ne samo jedan od najznačajnijih francuskih skladatelja, već i jedna od najznačajnijih osoba u glazbi na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće; njegova glazba predstavlja prijelazni oblik od kasnoromantičarske glazbe do modernizma u glazbi 20. stoljeća. Umro od raka debelog crijeva.

slajd 16

Debussy - francuski skladatelj, pijanist, dirigent, glazbeni kritičar. Diplomirao je na Pariškom konzervatoriju (1884.) i dobio Prix de Rome. Kao kućni pijanist ruskog filantropa N. F. von Mecka, pratio ju je na njezinim putovanjima po Europi, 1881. i 1882. posjetio je Rusiju. Nastupao je kao dirigent (1913 u Moskvi i Petrogradu) i pijanist, izvodeći uglavnom vlastita djela, te kao glazbeni kritičar (od 1901).

Rođen u siromašnoj građanskoj obitelji bez glazbene tradicije. Rano pokazujući glazbene sposobnosti, 1872. upisuje Pariški konzervatorij, gdje studira do 1884.; učitelji su mu bili A. Lavignac (solfeggio), E. Guiraud (kompozicija), A. Marmontel (klavir). U ljetnim mjesecima 1880.-82., Debussy je radio kao kućni pijanist za N. F. von Meck (vidi MEKK Karl Fedorovich von) (zaštitnica P. I. Čajkovskog) i kao učitelj glazbe za svoju djecu; zajedno sa svojom obitelji, von Meck je putovao Europom i proveo neko vrijeme u Rusiji, gdje je razvio naklonost prema glazbi skladatelja The Mighty Handful (ali ne i Čajkovskog).

Slajd 17

U nekim djelima - "Suita Bergamas" za klavir (1890.), glazba za misterij G. D. "Annunzio "Mučeništvo sv. Sebastijana" (1911.), balet "Igre" (1912.) i dr. - manifest značajke koje su kasnije bile svojstvene neoklasicizmu, one pokazuju Debussyjeva daljnja traženja na području boja zvukova, usporedbi boja.D.je stvorio novi pijanistič ki stil (etide, preludiji).Njegova 24 preludija za klavir (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.) ), opremljeni poetskim naslovima (“Delfijske plesačice”, “Zvuci i mirisi lebde u večernjem zraku”, “Djevojka kose boje platna” itd.), stvaraju slike mekih, katkad nestvarnih pejzaža, oponašaju plastičnost plesa kretnje, evociraju poetske vizije, žanrovske slike.najvećih majstora 20. stoljeća, imale su značajan utjecaj na skladatelje u mnogim zemljama.

Slajd 19

Claude Achille DEBUSSY

Čini mi se da su u našoj tužnoj učionici, gdje je učitelj strog, "Rusi" otvorili prozor s pogledom na prostranstvo polja. Debussy Achille-Claude Poezija, gracioznost i ćudljivost melodije, harmonija boja, profinjenost, nepostojanost glazbenih slika svojstveni su skladbama.

Slajd 20

Glavni radovi

Osnova kreativnosti je softverska instrumentalna glazba: “Preludij “Poslijepodneva jednog fauna”” (1894.; prema eklogi S. Mallarmea), triptih “Nokturna” (1899.), “More” (3 simfonijske skice, 1905.) , “Images” (1912) ) za orkestar. Opera "Pelléas et Mélisande" (1902.), baleti (uključujući "Igre", 1913.), klavirska djela: "Suita Bergamas" (1890.), "Otisci" (1903.), "Slike" (1. serija - 1905., 2. - 1907. ), 24 preludija (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.) itd.

Skladatelj je pozivao "da se disciplina traži u slobodi", a ne u akademskim pravilima i ustaljenim formalnim shemama. Prvo djelo u kojem su njegovi estetski ideali u potpunosti utjelovljeni bio je orkestralni Preludij Faunova poslijepodneva (1894.), inspiriran Mallarméovom pjesničkom eklogom. Sofisticiranost orkestracije i prirodna plastičnost razvoja tema postignuta u ovom kratkom djelu bez presedana su za europsku glazbu.

slajd 21

Posljednje desetljeće u Debussyjevu životu obilježeno je neprekidnom stvaralačkom i izvođačkom aktivnošću sve do izbijanja Prvoga svjetskog rata. Koncertna dirigentska putovanja u Austro-Ugarsku donijela su skladatelju slavu u inozemstvu. Posebno je toplo primljen u Rusiji 1913. godine. Koncerti u Sankt Peterburgu i Moskvi bili su veliki uspjeh. Debussyjev osobni kontakt s mnogim ruskim glazbenicima dodatno je ojačao njegovu privrženost ruskoj glazbenoj kulturi. Dvije bilježnice njegovih preludija za glasovir treba smatrati dostojnim završetkom cjelokupnog Debussyjevog stvaralačkog puta.

slajd 22

Ovdje su koncentrirani najkarakterističniji i najtipičniji aspekti umjetničkog svjetonazora, kreativne metode i stila skladatelja. Ciklus je u biti zaokružio razvoj ovog žanra u zapadnoeuropskoj glazbi, čiji su do sada najznačajniji fenomeni bili Bachovi i Chopinovi preludiji. Za Debussyja ovaj žanr sažima njegov stvaralački put i svojevrsna je enciklopedija svega najkarakterističnijeg i najtipičnijeg na području glazbenog sadržaja, raspona pjesničkih slika i skladateljeva stila. Sve do posljednjih dana života - umro je 26. ožujka 1918. tijekom njemačkog bombardiranja Pariza - unatoč teškoj bolesti, Debussy nije prestao sa svojim stvaralačkim traganjem.

slajd 23

Maurice RAVEL (1875.-1937.)

francuski kompozitor. Glazbeno obrazovanje stekao je na Pariškom konzervatoriju, gdje je studirao kompoziciju kod G. Fauréa. Već tijekom studija Ravel je stvorio jarko talentirana djela ("Playing Water" za klavir, gudački kvartet). No, Ravel je podbacio u konkurenciji za najveće priznanje – Veliku rimsku nagradu. Godine 1904. nije mu dopušteno niti natjecanje, što je izazvalo brojne priče u glazbenom svijetu Pariza. No, počevši od prve izvedbe "Španjolske rapsodije" za orkestar (1907.), Ravel se brzo pomaknuo u prvi red francuskih skladatelja nove škole, čiji je kormilar bio Claude Debussy.

slajd 24

Maurice RAVEL

Izvedba Ravelovog Dafnisa i Kloe na libreto M. M. Fokina (1912., Pariz) od strane trupe Djagiljeva učvrstila je skladateljevu slavu. Tijekom Prvog svjetskog rata, Ravel je postigao upis u vojsku, obavljao je dužnosti vozača kamiona na fronti. Te su godine Ravela približile običnim ljudima Francuske. Klavirska suita "Grobnica Couperina" (1914.-1917.) posvećena je sjećanju na prijatelje poginule u ratu. U klavirskom triju dovršenom početkom rata Ravel se okreće intonacijama i ritmovima baskijske narodne glazbe (od strane Ravelove majke – španjolsko-baskijskog podrijetla, a ti su mu folklorni elementi u glazbi bili bliski koliko i Francuski).

Slajd 25

Njegova kreativna otkrića na području glazbenog jezika (harmonija, ritam, orkestracija) pridonijela su razvoju novih stilskih strujanja u glazbi 20. stoljeća. Opera Španjolski sat (1907.), opera-balet Dijete i čarolija (1925.); balet Daphnis i Chloe (1912.); "Španjolska rapsodija" (1907.), "Bolero" (1928.) za orkestar, koncertna fantazija "Ciganin" za violinu i klavir (1924.), klavirska djela, uključujući "Igru vode" (1901.), ciklus "Razmišljanja" (1905. ). Orkestrirao "Slike s izložbe" Modesta Musorgskog.

slajd 26

Nakon Debussyjeve smrti 1918., Ravel je priznat kao njegov nasljednik i glava francuske glazbe. U 1920-ima stvara nove skladbe, od kojih su opera-balet Dijete i čarolija (skladana i postavljena 1925., Monte Carlo), koreografska poema za orkestar Valcer (postavljena 1920.), rapsodija za violinu i orkestar " Gypsy" (1924.) i, osobito, koreografska poema "Bolero" (1928.) izgrađena na istoj temi; Izuzetno popularna je i Ravelova orkestralna obrada Musorgskog "Slike s izložbe" (1922.), izvedena s besprijekornom vještinom i velikom ljubavlju prema djelu izvanrednog ruskog skladatelja. Posljednja veća Ravelova postignuća bila su njegova dva klavirska koncerta (1931.; drugi je napisan za jednu lijevu ruku po narudžbi pijanista P. Wittgensteina, koji je u ratu izgubio desnu ruku).

slajd 2

slajd 3

slajd 4

slajd 5

slajd 6

Slajd 7

Slajd 8

Slajd 9

Slajd 10

Kojeg smjera u slikarstvu ste se sjetili gledajući ove reprodukcije?

slajd 11

Impresionizam

slajd 12

Sjećate li se što je impresionizam?

slajd 13

Impresionistička glazba

Slajd 14

Bit će riječi o francuskim skladateljima - Claudeu DEBUSSYJU i Mauriceu Ravelu

slajd 15

Claude Achille DEBUSSY (1862.-1918.)

slajd 16

Slajd 17

U nekim djelima - "Suita Bergamas" za klavir (1890), glazba za misterij G. D "Annunzio" Mučeništvo sv. Sebastian" (1911.), balet "Igre" (1912.) itd. - pojavljuju se značajke svojstvene kasnijem neoklasicizmu, pokazuju daljnja Debussyjeva traženja u području boja boje, usporedbe boja. D. stvorio novi pijanistiĉki stil (etide, preludiji). Njegova 24 klavirska preludija (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.), opskrbljena poetskim naslovima ("Delfijske plesačice", "Zvuci i mirisi lebde u večernjem zraku", "Djevojka kose boje lana" i dr.), stvaraju slike mekih, ponekad nerealnih krajolika, oponašaju plastičnost plesnih pokreta, evociraju poetske vizije, žanrovske slike. Djelo Debussyja, jednog od najvećih majstora 20. stoljeća, imalo je značajan utjecaj na skladatelje u mnogim zemljama.

Slajd 18

Slajd 19

Claude Achille DEBUSSY

Čini mi se da su u našoj tužnoj učionici, gdje je učitelj strog, "Rusi" otvorili prozor s pogledom na prostranstvo polja. Debussy Achille-Claude

Skladbe karakteriziraju poezija, elegancija i otkačenost melodije, sklad boja, profinjenost, nepostojanost glazbenih slika.

Slajd 20

Glavni radovi

Osnova kreativnosti je softverska instrumentalna glazba: “Preludij “Poslijepodneva jednog fauna”” (1894.; prema eklogi S. Mallarmea), triptih “Nokturna” (1899.), “More” (3 simfonijske skice, 1905.) , “Images” (1912.) ) za orkestar, opera “Pelléas et Mélisande” (1902.), baleti (uključujući “Igre”, 1913.), klavirska djela: “Suita Bergamas” (1890.), “Otisci” (1903.), "Slike" (1. niz - 1905., 2. - 1907.), 24 preludija (1. bilježnica - 1910., 2. - 1913.) itd.

slajd 21

slajd 22

Claude Achille DEBUSSY

Za Debussyja ovaj žanr sažima njegov stvaralački put i svojevrsna je enciklopedija svega najkarakterističnijeg i najtipičnijeg na području glazbenog sadržaja, raspona pjesničkih slika i skladateljeva stila.

Sve do posljednjih dana života - umro je 26. ožujka 1918. tijekom njemačkog bombardiranja Pariza - unatoč teškoj bolesti, Debussy nije prestao sa svojim stvaralačkim traganjem.

slajd 23

Maurice RAVEL (1875.-1937.)

slajd 24

Maurice RAVEL

Slajd 25

Njegova kreativna otkrića na području glazbenog jezika (harmonija, ritam, orkestracija) pridonijela su razvoju novih stilskih strujanja u glazbi 20. stoljeća.

Opera Španjolski sat (1907.), opera-balet Dijete i čarolija (1925.); balet Daphnis i Chloe (1912.); "Španjolska rapsodija" (1907.), "Bolero" (1928.) za orkestar, koncertna fantazija "Ciganin" za violinu i klavir (1924.), klavirska djela, uključujući "Igru vode" (1901.), ciklus "Razmišljanja" (1905. ). Orkestrirao "Slike s izložbe" Modesta Musorgskog.

slajd 26

Maurice RAVEL

Slajd 27

Objektivan umjetnik, nesklon otvorenom emocionalnom izražavanju, Maurice je često crpio inspiraciju iz krajeva udaljenih u vremenu ili prostoru.

Slajd 28

Pritisak povijesne prošlosti glazbe posebno se intenzivno osjeća u koreografskoj poemi "Valcer" - apoteozi bečkog valcera 19. stoljeća, koji se na kraju izrodi u svojevrsni ples smrti. Zamišljen prije rata, "Valcer" je nastao 1920. godine i zvučao je kao tragični rekvijem za vedro i bezbrižno prijeratno doba.

Slajd 29

U kasnijem stvaralaštvu Ravel rado koristi elemente politonalnosti te melodije i ritmove suvremene zabavne glazbe (blues u Sonati za violinu i glasovir, fokstrot u operi Dijete i čarolija, jazz motivi u Koncertu za lijevu ruku) .

slajd 30

Ravelovo virtuozno i svestrano orkestralno umijeće očitovalo se ne samo u njegovim partiturama, izvorno namijenjenim orkestru (nenadmašni primjerci svoje vrste - 2. suita iz baleta "Dafnis i Kloja" i "Bolero", koji pripadaju najpopularnijim i najspektakularnijim djelima svjetskog simfonijskog repertoara, ali i u transkripcijama vlastitih klavirskih skladbi te u poznatoj instrumentaciji Musorgskog "Slike s izložbe" (1922.), koju je naručio dirigent i kontrabasist S. A. Koussevitzky.

Slajd 31

Stvaralačka djelatnost skladatelja prekinuta je 1933. godine zbog teške bolesti (tumor na mozgu).

slajd 32

Domaća zadaća

1. Dovršite dizajn stola u bilježnici.

2. Zapiši pojmove u bilježnicu.

Pogledaj sve slajdove

"Impresionisti" - Filozofija. Claude Monet. Pierre Auguste Renoir. Doručak na travi. Olimpija. Odmor. Izlaz na otvoreno. Slike u stilu impresionizma. Renoir. Trenutak. Renoir nikada nije težio točnosti psiholoških karakteristika. Posebno mjesto. Izjave. Izbor. Monetov vrt. Edgar Degas. Pejzažni dojmovi. Umjetnost.

"Moderni stil" - Moderni stil i konjugacija. Moderna - (francuski moderne - najnoviji, moderan) stil umjetnosti kasnog XIX stoljeća. - početkom XX. Živahna, samovoljna linija dominira ornamentom secesije, stječući neviđenu slobodu u svom tvrdoglavom trčanju. Svi art nouveau predmeti uključuju kružne krivulje, koje se u crtežu nazivaju konjugacije.

"Umjetnička kultura 19.-20. stoljeća" - Ideje za svjetliju budućnost Ideal slobodnog pojedinca. Ruska umjetnička kultura. Povijest kulture 20. stoljeća – u Francuskoj revoluciji. 20. stoljeće. Europska umjetnost 19. i 20. stoljeća. Umjetnička kultura 19. i 20. stoljeća. Svjetska umjetnička kultura dva stoljeća.

"Impresionizam u slikarstvu" - impresionizam. Veliki impresionisti. Pierre Auguste Renoir (1841.-1919.). Edouard Manet (1832.-1883.). "Proljetni buket". Impresionizam (fr.pressionisme, odpressum - dojam). Gorič Angelina. Poslijepodne, sunčano. francuski slikar, grafičar i kipar. Impresionizam je postao jedan od najupečatljivijih trendova u slikarstvu 19.-20. stoljeća.

"Stilovi arhitekture XX stoljeća" - A. A., V. A. i L. A. Vesnin. Columbia Community Center Peter Eisenman. K. Melnikov. novi satelitski gradovi Pariz, španjolski R. Bofill. Zgrada Swiss-Re Insurance, London, Norman Foster. Aeronautički muzej, Franco Gehry, SAD, Los Angeles. Postojala je podjela rada između inženjera i arhitekata.

"Fine Art Nouveau" - "Salomin WC" Aubreya Beardsleya. Saloma. Art Nouveau. O. Beardsley "Siegfried". O. Beardsley "Suknja od paunovog perja". Saloma, femme fatale koja je odrubila glavu Ivanu Krstitelju. Aubrey Vincent Beardsley 1872. - 1898. UMJETNOST 20. stoljeća. Beardsley. Aubrey Beardsley Vrhunac.

U temi su ukupno 34 prezentacije

Popularno u kategoriji: