Akademski crtež olovkom. Osnove crtanja portreta

Prijatelji, danas imam 2 vijesti. Počet ću, tradicionalno, s onim ne baš ugodnim. Dobro, ne za svakoga, ali možda za one koje čeka tečaj akvarela. Trening će biti malo odgođen.

Ne znam što bih navela kao razlog. Iz nekog razloga tečaj je in ovaj trenutak, kako kažu, "ne radi". Ili se snimka ne pohrani, onda zvuk u gotovom videu nestane bez traga, ili se kamera pokvari...

Općenito, činilo mi se da je vrijedno pauzirati rad na neko vrijeme...

U međuvremenu, dok tečaj akvarela odmiče, odlučio sam se prebaciti na nešto jednako zanimljivo. Što točno? Na primjer, jako me zanima akademsko crtanje.

Možda se sjećate da je na tečaju koji sam vam nedavno ponudio bilo pitanje o tome koje teme tečajeva ili obuka vas zanimaju. I između ostalog postojala je opcija odgovora "Akademsko crtanje". Da budem iskren, nisam mislio da će netko izabrati ovu opciju, uključio sam je samo iz znatiželje.

I – za mene potpuno neočekivano! — 53 od 121 osobe odgovorilo je da ih zanima akademsko crtanje.

Zašto je to iznenađujuće? Za vrijeme dok radim na stranici, imam dojam da većina ljudi koji traže satove crtanja na internetu ne žele ozbiljno, u profesionalnom smislu, studirati. Što oni žele? Ne znam... Možda samo da se zaokupim ili ubijem vrijeme? (Predviđam buru negodovanja... Ne, ne mislim na vas osobno, znam da moji dugogodišnji čitatelji vrlo ozbiljno proučavaju).

Akademsko crtanje Ovo je sustav profesionalnog osposobljavanja. I jako mi je drago da među mojim čitateljima ima mnogo onih koje to zanima.

Ali ipak, što ako pod ovim pojmom razumijemo nešto drugačije stvari?

Ispričat ću vam neke zablude ili mitove povezane s akademskim crtanjem. A onda o osnovnim principima akademsko crtanje.

Mit 1. Akademsko crtanje- rad po zadatku, u institutu ili umjetničkoj školi. Za razliku od crteža na slobodnu temu.

Zapravo, akademsko crtanje je sustav realna slika objekata na temelju njihovih dizajnerskih značajki.

I, u principu, nije važno što i gdje crtate. Iz crteža se gotovo uvijek može pogoditi je li njegov autor studirao akademsko crtanje. To je posebno vidljivo na popularnim U zadnje vrijeme portreti sa fotografija. Jer bez takve vještine, osoba jednostavno kopira tonske mrlje, a oblik može "lebdjeti". Ako je umjetnik naučio profesionalno crtati, on prije svega počinje konstruirati portret, postavljajući točke u skladu s konstrukcijom. Možda će biti malo drugačiji nego na izvornoj fotografiji, ali će oblik izgledati ispravno i uvjerljivo.

Mit 2. Akademsko crtanje vrlo teško naučiti.

U principu, jasno je zašto se takav dojam javlja. Vidio sam i pozamašne udžbenike crtanja preporučene za studij na umjetničkim sveučilištima. Ali vidite, crtanje je pokret. Ono što se vrlo lako može prikazati mnogo je teže objasniti riječima. Pokušajte opisati, na primjer, “ples malih pačića” na takav način da bi osoba koja ga nikada nije vidjela mogla plesati, vođena vašim opisom. Mislim da ćeš morati koristiti "multibookaf" kako kažu tinejdžeri)

Obrazovanje u Sovjetskom Savezu bilo je doista masovno i dostupno svima. A sustav akademske nastave crtanja bio je izgrađen na način da je svatko mogao naučiti crtati. Ne postoji glomazna teorija koja zahtijeva natrpavanje. Sva teorija potrebna za konstruiranje mrtve prirode, na primjer, je znanje da se paralelne linije sijeku na horizontu i da krugovi izgledaju kao elipse u perspektivi. Postoji još nekoliko pravila, ali i ona su jednostavna i lako razumljiva.

Mit 3. Akademsko crtanje morate učiti mnogo godina.

Još jednom, ovo je praktična disciplina. Isto kao ples ili vožnja automobila. Osnovne principe i pokrete možete savladati u samo nekoliko sesija. A godine prakse bruse vaše vještine. Jasno je da netko tko vozi auto 10 godina to radi nešto bolje od nekoga tko je tek dobio dozvolu. I tako – da, možeš studirati cijeli život.

Mit 4. Akademsko crtanje- vrlo dosadan zadatak.

Teško je tu raspravljati. U početku ne ide baš najbolje, možda stvarno nije zabavno. Jer počinju učiti od primitiva – crtaju kocku, kuglu, prizmu. Ali želim, na primjer, portret.

Ali, to je kao ljestvice u glazbi. “Flight of the Bumblebee” je puno zanimljiviji za sviranje, ali ako vaši prsti nisu stekli tečnost kao rezultat sviranja “dosadnih” ljestvica, ni “Flight of the Bumblebee” neće biti brz.

Osnovni principi akademskog crtanja.

1. Dizajn predmeta je od primarne važnosti. Pritom je konstruktivna konstrukcija neodvojiva od modeliranja svjetla i sjene. To jest, chiaroscuro se raspoređuje po objektu u strogom skladu s njegovom strukturom i oblikom.
2. Svaki predmet može se prikazati kao skup osnovnih geometrijski oblici: kugla, paralelopiped, cilindar. Ako znate kako se svjetlost raspoređuje po površini ovih jednostavnih oblika, možete nacrtati dovoljno složenog oblika. Zapravo, zato učenici crtaju gipsane primitive.
3. Umjetnik slika avionima. To jest, svi polutonovi zauzimaju svoj dio ravnine. Na temelju dizajna objekta saznat ćete gdje su granice tih ravnina. Ne znam kako to jasnije objasniti, upravo je to slučaj kada je pokazati puno lakše nego reći...
4. Kjaroskuro i dizajn razrađuju se istovremeno, na cijeloj ravnini lista. Odnosno, ne ostaju "bijele mrlje", kao što je slučaj kada nacrtate prvo jedan komad, zatim drugi. Crtež u bilo kojoj fazi može se smatrati dovršenim.
5. Rad se odvija od općeg prema specifičnom. Prvo veliki oblici i plohe, zatim detalji. To jest, ako nacrtate portret, na primjer, ne počinjete s očima, već s općim oblikom glave. A sitnice poput trepavica ili madeža općenito ocrtavate na samom kraju, kad je crtež gotov.

Pa, ovdje su možda sve potrebne informacije da bismo razumjeli što se krije iza definicije "Akademskog crteža".

Potreban pribor za učenike.

Akademsko crtanje obvezna je akademska disciplina u svakoj školi, fakultetu ili sveučilištu koje nudi umjetničko zanimanje.

Crtež je osnova slike i oslonac kompozicije. Ovo je matematika realnih oblika. Ovo je intelektualno obrazloženje optička iluzija, na kraju krajeva, umjetnik je mađioničar, u određenoj mjeri, varalica, prikazujući trodimenzionalnu sliku svijeta na ravnom listu papira.

Kao ništa drugo, crtež ima kanonske temelje. Potrebno je pridržavati se proporcija, modelirati prostor linearnom, a potom i zračnom perspektivom, promatrati, a ponekad i gotovo izračunavati, nijanse svjetla i sjene.

U crtežu obuke glavni alat je jednostavan olovka. Za lakši rad u svjetlu i sjeni, kao i s teksturom predmeta, olovke imaju različite tvrdoće.

Tvrde olovke (2H, H) su dobre za rad sa svijetlim, srednje meke olovke (F, HB, B) su pogodne za gradnju i srednje tonove, dok se sjene obično rade mekšom olovkom (2B, 3B, 4B) . Još više meke olovke koristi se u izradi nacrta, kao i pri skiciranju (LINK na članak o skiciranju).

Budući da je tradicionalni način nanošenja tona sjenčanje, olovka mora biti dobro naoštrena i važno je održavati njenu oštrinu pomoću noža za papir.

Akademsko crtanje inače se naziva "edukativnim". To znači da ne samo da ćete morati puno sjenčati, već i ispraviti velike komade netočnog tona, a također raditi na malim detaljima, posvjetljujući ih i podebljavajući.

Za akademski rad Pogodno je koristiti dvije gumice. Prvi će služiti za brisanje velikih ravnina, drugi - za ispravke i pojašnjenja. Jedna gumica je mekana i aktivno se troši tijekom rada, minimalno oštećujući papir, druga je tvrđa, gumena, reže se dijagonalno i koristi se, poput olovke, za crtanje.

Papir u akademskom crtežu pričvršćen je za ploču ili tablet pomoću pribadača ili ljepila, a ponekad se koristi klamerica ili ljepljiva traka. Vrlo je zgodno kada rad ne klizi, već je čvrsto pričvršćen, rastegnut, na tabletu. Da biste to učinili, navlažite ga i pričvrstite na stranice tableta.

Za rasporede skica i skica vrlo je prikladna džepna bilježnica koja se uvijek nosi s umjetnikom. Papir u njemu ne smije biti previše gladak ili gust. Glatko je prikladnije za rad u crno-bijeloj grafici s olovkom i multilinerom, dok je gusto dobro za dugotrajno skiciranje.

Sastav seta za akademsko crtanje.

U našem umjetnička škola Postoje jasni zahtjevi za materijale, tako da sam svakom svom učeniku davao popis pribora koji je sam kupio u prodavaonici umjetnina. Sada u trgovini “Red Pencil” na Taganki (ul. Bolshiye Kamenschiki, 4) možete kupiti sve preporučene materijale u kompletu, a pri upisu u našu školu dobivate popust od 5%. Raspitajte se o tome kako ga dobiti prilikom registracije za “Tesove slikanja i crtanja” Olge Rubtsove (hudojka.com).

Komplet za početnike uključuje:

1. Art tablet (lesonit ili šperploča), 30*40 cm (vidi napomenu ispod)
2. Set crnih olovaka Faber-Castell (12 komada)
3. Pisarski nož (mali)
4. MILAN gumica
5. KOH-I-NOOR gumica (sa slonom)
6. Gurnite igle
7. Bilježnica za skice i domaće zadaće.

_____________________

NAPOMENA: Papir se prodaje zasebno.

Ako je set potreban za školu Olge Rubtsove, trebali biste kupiti GOZNAK papir za crtanje u listovima formata A1 (dovoljno za 2 crteža) ili A2 (jedan crtež) za rastezanje na tabletu.

Ako je set kupljen za samostalno korištenje, provjerite zahtjeve za format rada sa svojim učiteljem!

p.s. Tri tajne.

Prvo što moji studenti rade kada počnu završavati akademski crtež (nakon što su uvježbali sjenčanje i pronašli dobru kompoziciju) je da razvuku tablet.

Budući da počinjemo raditi na minimalnom formatu treninga, A3 (30*40cm), i radimo sjedeći, u plein položaju, ne koristimo dasku na štafelaju, već rastegnuti tablet s naglaskom na koljena. Na taj se način papir ne opire, a crtanje je lakše i upravljivije. Naravno, kako bi vidjeli neuspješna mjesta, učenici odlažu svoj rad za 2-3 metra, i nakon analize nastavljaju s radom. Crtanje na većem formatu (A2, A1) zahtijevalo bi rad za štafelajem stojeći, no ipak bih preporučio rastezanje tableta, to značajno poboljšava kvalitetu rada.

Kako zategnuti tablet?

1. Na čistu, vodoravnu površinu stola stavite list papira veći od tableta.
2. Postavite tablet na vrh tako da je radna strana okrenuta prema dolje. Ostavite malo prostora oko rubova za savijanje papira. Upotrijebite pomoćni nož da izrežete papir u nesavijeni oblik i uklonite ostatke.
3. Uzmite posudu s vodom i meku spužvu. Navlažite spužvu i laganim pokretima obilno navlažite papir u smjeru od sredine lista prema rubovima, kao što je prikazano na slici sa strelicama. Okrenite razvrtač i ponovite postupak s druge strane.
4. na vrh vlažnog papira (postat će neravan, valovit i mjehurić) postavite tablet s radnom stranom prema dolje, pritisnite ga na papir i ljepilom pričvrstite rubove razvoja na bočne rubove tableta ( PVA, pasta), klamerica ili gumbi.
5. Okrenite tablet i ostavite da se osuši.

Pažnja! Radnu stranu papira ne smijete trljati prstima ili spužvom, budite oprezni, inače će crtež nakon sušenja imati neugodne kuglice.

Tijekom crtanja olovka se brzo istroši te ju je potrebno naoštriti kako bi sjenčanje bilo čisto i dovoljno fleksibilno da propušta svjetlost jer svjetlost pomaže u stvaranju zračna perspektiva, a samim tim i volumen objekata. Kako biste kvalitetno izoštrili olovku, upotrijebite upute za fotografije prikazane u nastavku. Fotografije I. Viselevitskaya.

Gumicu za crtanje, a mi najčešće koristimo klasičnu umjetničku gumicu sa slonom, bitno ju je pripremiti za rad s potezima i tankim linijama. Da biste to učinili, izrezan je dijagonalno, kao što je prikazano na donjoj slici.

Nastavni plan i program obrazovnih ustanova koje obrazuju umjetnike mora sadržavati predmet kao što je akademsko crtanje. Ovo je sposobnost prenošenja volumena i teksture objekta pomoću svjetla i sjene.

Značenje akademskog crtanja

Radovi onih umjetnika koji su se školovali u ovoj disciplini uvijek se mogu razlikovati - izgledaju profesionalno. Amateri mogu samo kopirati okoliš. Profesionalci imaju priliku dati mašti na volju i nacrtati predmet iz bilo kojeg kuta, čak i bez da ga vide ispred sebe.

Tijekom svladavanja osnova akademskog crtanja naučit ćete likovnu pismenost. Kao rezultat toga, vaše sposobnosti će se razviti: samouvjereno ćete odražavati na papiru sve što ste planirali. Vrlo je važno da se nastava odvija u učionici, pod vodstvom mentora. Mnogo je nijansi u rasporedu predmeta, stvaranju odgovarajućeg osvjetljenja i odabiru najboljih kutova.

Kako pravilno sastaviti kompoziciju, izgraditi crtež, rasporediti ga u sjene, razraditi u tonu, dati teksturu - to može naučiti samo iskusan učitelj koji koristi sve mogućnosti studija: veliki izbor predmeta, draperija i dostupnost potrebne rasvjete. U nekim obrazovne ustanove i amaterskih klubova, klasa akademsko crtanje sveo na minimum. Ali ako u budućnosti želite stvarati ne neke apstraktne stvari "za sebe", već stvarne slike - mrtve prirode, portrete, krajolike - tada ne morate štedjeti truda da shvatite likovne umjetnosti.

Što se uči tijekom tečaja?

Tijekom nastave akademskog crtanja svladat ćete:

zakoni perspektive;

vještine slaganja predmeta na list papira;

sposobnost ispravnog odražavanja proporcija;

umijeće raspoređivanja svjetla i sjene i prenošenja teksture predmeta.

Na svojim prvim satovima naučit ćete prikazivati volumetrijske figure- kocka, cilindar, lopta. Istovremeno ćete svladati tehnike chiaroscura. Kako svjetlost pada, gdje je najdublja sjena, kako pravilno primijeniti sjenčanje - svladavanje ovih vještina pomoći će vam da prikažete predmete na najrealističniji način. Zadaci će postajati sve teži i teži, jer su ispravni geometrijski oblici u okolni život ne susreću se. Kjaroskuro će biti u prvom planu. Bez toga je nemoguće prenijeti ni volumen ni teksturu predmeta. Prije su bile potrebne godine da se svlada znanost. Danas, zahvaljujući razvijenim metodama podučavanja, možete dobiti potrebna znanja u kratko vrijeme.

Mitovi

Često mitovi sprječavaju umjetnike početnike da započnu akademske tečajeve crtanja. Morat ćete raditi prema jasnoj shemi. Nisu dopušteni amaterski nastupi. Da, u početku ćete naučiti crtati najjednostavnije geometrijske oblike. No, svladavši osnovna znanja i vještine, moći ćete prikazati okolne predmete, stvarajući vlastite skladbe. Teško je naučiti akademsko crtanje, potreban je talent. Zapravo, samo trebate imati određeno znanje i moći ga primijeniti u praksi.

Međutim, bolje je svladati znanost ne sami, već pod vodstvom učitelja. On će objasniti, pokazati i pomoći da se izbjegnu pogreške. Morate učiti mnogo godina, inače ništa neće uspjeti. Osnovna znanja mogu se steći u kratkom vremenu. Trebat će vam nekoliko sesija da shvatite osnovna načela. Koliko ćete vremena i truda posvetiti daljnjem usavršavanju ovisi samo o vama. Proces učenja akademskog crtanja je dosadan. Kada crtate geometrijske oblike, morat ćete se pokazati kao pažljivi i promišljeni učenici. Što uspješnije i brže svladate vještine, to prije možete prijeći na uzbudljivo kreativni proces.

Materijali za rad

Glavni alati u nastavi akademskog crtanja bit će jednostavne olovke. Da bi se ispravno prenijele svijetle i tamne nijanse, tekstura predmeta - olova mora imati različitu tvrdoću.

Trebat će vam tvrde olovke(rad na svjetlu), srednje mekani (srednji tonovi) i meki (sjene). Za skice i skice koriste se vrlo meke olovke. Trebat će vam i oštar nož za oštrenje konaca, 2 gumice - mekana i tvrđa. Tablet ili ploča, kao i gumbi za pričvršćivanje papira. Papir koji se koristi u nastavi je papir za crtanje, a za umjetnika početnika također je korisno imati blok za crtanje.

Kao pomoć u praktičnoj nastavi s nastavnicima, također možete proučavati posebnu literaturu. Jedan od najbolje knjige za umjetnike početnike - "Osnove obrazovnog akademskog crtanja" Nikolaja Leeja. U publikaciji se detaljno razmatraju teorijska i praktična pitanja vizualne pismenosti. Daju se nastavni zadaci iz akademskog crtanja. Štoviše, raspoređeni su u nizu - od jednostavnih do složenih.

Pažljivo proučavajući knjigu, čitatelj će se upoznati s osnovama kompozicije, dobiti potrebne informacije o perspektivi i proporcijama, razumjeti osnove chiaroscura i imati ideju o anatomiji. Razvijat će volumetrijsko-prostorne pojmove, a kao rezultat izvođenja vježbi poboljšat će se grafičke vještine. Udžbenik će biti od velike koristi različite kategorije čitatelja- za studente umjetničkih sveučilišta, učenike specijaliziranih škola i samo amatere. Nemojte se bojati započeti akademske tečajeve crtanja. Strpljenje i upornost sigurno će dati rezultate.

Konstruktivni crtež - Ovo je dio discipline akademskog crtanja - crtanje vanjskih kontura objekata, vidljivih i nevidljivih, izrađenih konstrukcijskim linijama. Stvarate "kostur" objekta koji ćete nacrtati. A da biste stvorili takav okvir, morate analizirati prikazani objekt. Konstruktivni crtež počinje analizom.

Pogledajte pobliže, razmislite od čega se predmet sastoji? Od kojih geometrijskih tijela? Koje su najjednostavnije? geometrijska tijela? To su kocka, lopta, cilindar, stožac, prizma itd. Ako naučite vidjeti geometrijska tijela u predmetima oko sebe, lako možete stvoriti okvir, točnije, konstruktivan crtež.

Na primjer, uzmimo običnu bocu. Sadrži cilindar, možda stožac (krnji), a također, možda, krnju loptu ili torus. Ili, na primjer, ormar ili stol - sastoji se od tetraedarske prizme ili, možda, od kocke i paralelopipeda.

Stoga je prvi korak naučiti pronaći geometrijska tijela u svemu što nas okružuje. To će pomoći u razvoju trodimenzionalnog razmišljanja.

Drugi korak je slika "okvira". Morate naučiti kako pravilno postaviti geometrijska tijela koja čine prikazani objekt u prostoru. To zahtijeva poznavanje linearne perspektive.

To jest, morate znati što je linija horizonta, točke nestajanja i kako koristiti to znanje. Na primjer, kada crtamo običnu kocku, crtamo linije paralelnih stranica kocke tako da se spajaju u jednoj točki ili dvije točke na liniji horizonta.

Druga točka je središnja linija.

Pomaže u ispravnom stvaranju dizajna. Na primjer, trebamo nacrtati dva cilindra različite debljine, odnosno različitih promjera. I jedan cilindar se nalazi iznad drugog. Izrađujemo npr. dizajn boce. Za ovo nam je potrebna središnja linija. Ako boca stoji, onda će ova linija biti okomita.

Ukrasti vertikalna linija. Nacrtajte pravokutnik (glavni dio boce) tako da ova linija prolazi kroz sredinu. Nacrtajte još jedan manji pravokutnik (vrat) tako da središnja linija prolazi kroz sredinu. Sada trebate nacrtati (konstruirati) 4 elipse - ispod i iznad svakog od pravokutnika.

Već postaje nešto više poput boce. Ili evo još jedne mogućnosti dizajna za vas. Ako nacrtate bocu u perspektivi, pogledajte je sa strane i malo odozgo. Kako onda stvaramo konstruktivan crtež? Prvo, ne crtamo dva pravokutnika, već dvije tetraedarske prizme, iz kojih ćemo zatim dobiti dva cilindra.

Jasno je, prvo postoji jedna prizma - glavna. Zatim crtamo dijagonale na donjoj i gornjoj ravnini ove prizme, dobivajući dvije točke. Povezujemo ove točke - dobivamo srednju os. Ova os će nam pomoći da ispravno izgradimo još jednu prizmu iz koje ćemo napraviti cilindar za grlo boce.

Postavljanjem jedne prizme na drugu gradimo dva valjka. Nakon toga zaobljujemo uglove, dajući ovom dizajnu uvjerljivost boce. Možete kreirati ne samo dizajne za jednostavne predmete kao što su posuđe i namještaj, već i životinje, pa čak i ljude.

Unatoč složenosti strukture osobe ili životinje, u njima možemo pronaći jednostavna geometrijska tijela - cilindre, prizme, kocke, kugle itd. Jednostavno, da biste svladali konstruktivan crtež, morate vidjeti, kao da je točno kroz , ono što čini ono što crtamo.

Počnite razvijati trodimenzionalno razmišljanje s običnom kockom. Nacrtajte to na komad papira, to je, kako god rekli, osnova. Ovdje počinje konstruktivni crtež. Kocka nam predstavlja tri dimenzije prostora - širinu, visinu i dubinu.

Ovo posljednje, odnosno dubina, je iluzija, jer ne možemo imati dubinu na ravnini lista. Evo nekoliko primjera konstruktivne gradnje.

Tako nastaje okvir ili površina za omatanje budućeg objekta. Ovo je konstruktivna konstrukcija.

Sada pogledajmo konstruktivne primjere crtanje korak po korak od jednostavnih geometrijskih oblika do ljudske figure:

Metodologija crtanja korak po korak...

Konstruktivna analiza oblika svakodnevnih predmeta.

Proučavanje perspektive na primjeru kocki različitih veličina.

Mrtva priroda geometrijskih tijela.

Mrtva priroda predmeta u fazi oblikovanja.

Dovršeni objekt mrtve prirode.

Jednostavna stolna mrtva priroda.

Crtanje složenog objekta.

Crtanje palete gipsa.

Crtež kapitela stupa jonskog reda.

Crtanje draperije.

Perspektivni crtež interijera.

Konstruktivna analiza oblika lubanje sjenčanjem.

Crtež za rezanje ljudska glava.

Crtež ljudske glave.

Crtanje Davidova oka vježba je razumijevanja oblika dijelova ljudske glave.

Konstruktivna konstrukcija ljudske glave (prednji dio).

Konstruktivna analiza ljudske glave sa slabim sjenčanjem.

Crtež sadrene glave Condaier Gattamelata.

Analiza oblika sadrene glave Apolona Belvedere iz više kutova.

Crtanje Zeusove glave u dva ugla.

Crtež glave miljenika cara Hadrijana, Antinoja.

Crtež gipsane glave Herkula koji dodaje teksturu.

Majstorstvo daje istinsku slobodu u kreativnosti. I nije važno u kojoj je dobi osoba odlučila naučiti crtati: u 20, 40, 50. Obraćajući dužnu pažnju akademskom crtanju, uskoro će moći prikazati ono što želi na komadu papira ili platnu. Koji savjet možete dati crtaču početniku?

1. Pokušajte ne tretirati akademski tečaj crtanja kao dosadan "škola" Kad naučite točno prenijeti na papir kocke, čunjevi, kuglice - možete uzeti bilo koju temu. Pogledajte bliže okolne objekte: oni se temelje na običnim geometrijskim oblicima.

Najjednostavnija stvar koju početnici mogu učiniti je okviri za figure napravljen od žice. Kada ih počnete prikazivati, najlakše je vidjeti oblik predmeta i shvatiti zakone perspektive. Možda nemate takve okvire pri ruci, ali umjetnička škola ili umjetnički studio će ih sigurno imati.

2. Izgledi. Veliku pomoć onima koji tek svladavaju umijeće crtanja pružit će modeli istih geometrijski oblici napravljen od papira ili kartona. Trebali bi biti lagani kako bi umjetnik mogao bolje vidjeti chiaroscuro. Preporučljivo je postaviti svjetiljku pored rasporeda. Tada će sjene biti najsvjetlije i najizrazitije. Strelicom možete označiti odakle dolazi svjetlo.

3. Književnost.Čak i ako studirate u umjetničkoj školi ili studiju, bit će korisno imati posebnu literaturu o akademskom crtanju kod kuće. Umjetnik mora raditi redovito, kako kažu, "ni dan bez crte". A mentor neće uvijek biti tu. U ovom slučaju, knjige će biti od velike pomoći. U pravilu su svi ilustrirani. Čitat ćete o sjenama, tonskim odnosima, perspektivi i još mnogo toga te dovršiti predložene vježbe.

Najbolji izbor postati:

• knjiga Nicholas Lee"Osnove akademskog crtanja"
• raditi Bert Dodson "Ključevi umjetnosti crtanja"
• Betty Edwards "Otkrijte umjetnika u sebi."

4. Posuđe. Nakon što ste naučili crtati žičane okvire i papirnate modele, možete prijeći na složeniji zadatak - prikazivanje porculanskog ili zemljanog posuđa. Preporučljivo je uzeti najjednostavniji - bijele ili svijetle boje, bez ukrasa ili drugih ukrasa. Vaš cilj u ovoj fazi je točno prenijeti oblik predmeta.

5. Alati. Visokokvalitetni radni alati bit će vam pravi pomoćnici. U u ovom slučaju- Ovo je jednostavna olovka i gumica. Olovke morate imati različitim stupnjevima mekoća. Olovo se može naoštriti vrlo dobrim šililom, ali još je bolje skalpelom.

Gumica za brisanje umjetnici obično kroje prema dijagonale. Ispada oštri kutovi, s kojim možete ukloniti nije uspio male dijelove. Također, svaki profesionalac ima zanovijetati. Možete ga kupiti u specijaliziranim trgovinama. Uz pomoć meke mase lako je oslabiti sjenu za nekoliko tonova i ukloniti nepotrebne linije.

6. tehničari. Jedan od najvažnijih zadataka je naučiti nanositi udarce. Stalni trening i posebne vježbe pomoći će vam da brže svladate željenu vještinu. Na bilo kojoj čisti list papir, pokušajte brzo crtati dugo ravne linije. Tajna je u tome što ne morate paziti na svaki centimetar koji povlačite. Samo spojite dvije označene točke.

Puno takvih linija može stati na list papira. Vježbajte dok papir ne postane crn. Još je bolje ako možete pričvrstiti list na stalak. U ovom slučaju, trenirat ćete ne samo sjenčanje, već i ispravan položaj ruku.

7. Mentor. Mentor će biti od velike pomoći početnicima u savladavanju akademskog crtanja. Ne biste ga trebali birati samo na temelju veliko ime ili prestiž umjetničke škole. Upamtite – trebali biste se osjećati ugodno pored učitelja. Učitelj, nastavnik, profesor moći će vam dati odgovore na sva pitanja koja imate, strpljivo će vam pomoći da shvatite teške trenutke za vas. Mnogo korisnih informacija može se prikupiti iz video lekcija i specijalizirane literature.

8. Uključeno početno stanje ne bojte se crtati loše)). Ne odustajte – stvari rijetko dolaze odmah. Stalno vježbajte - zapamtite koliko vremena plesači posvećuju probama, koliko sati glazbenici provode za svojim instrumentima. Nitko vas neće tjerati da objavite svoje prve radove. Sačuvajte ih za sebe. Mjesecima kasnije, kada otvorite mapu sa slikama, vidjet ćete što veliki put Toliko smo toga prošli i toliko toga naučili.

9. Od jednostavnog do složenog. Nemojte žuriti s onim stvarima koje su vam još uvijek teške. Ako, čim počnete učiti, sjednete da nacrtate portret prijatelja ili odlučite prikazati gradski krajolik, rezultat vas može razočarati i obeshrabriti vas da pohađate akademske sate crtanja. U međuvremenu, točno obuka vještina trebaš ga sada.

Još jednom vas želim podsjetiti da ćete samo stjecanjem potrebnih vještina moći ostvariti svoje kreativne planove potpuno. A naši učitelji akademskog crtanja u umjetničkoj školi pomoći će vam da ove savjete oživite. INSPIRACIJA Po adresa: Moskva, Shlyuzovaya nasip, 2/1, zgrada 4.