rumah › Ulasan › Prem. Pengalaman yang kaya dari seorang siswa miskin

Prem. Pengalaman yang kaya dari seorang siswa miskin

Tetap bagi kami untuk memberikan penjelasan tentang karya hebat Ostrovsky yang terakhir, komedinya "Prem". <...>Apa yang bisa saya katakan tentang hal yang misterius, luar biasa, belum selesai dan sumbang karya - satu-satunya karya sumbang di antara semua karya Ostrovsky.<...>Jika komedi "Tempat yang Menguntungkan" bagi kami tampak sebagai karya yang penuh dengan kekurangan yang tajam dan mudah diperhatikan, kami akan menunjukkan dosa-dosa ini tanpa kesulitan apa pun - tetapi masalahnya adalah bahwa komedi tersebut, dengan kekurangan dan kelebihannya, tidak mudah diterima. untuk analisis kritis.

Itu adalah kekacauan warna-warna aneh, usaha cemerlang, ide-ide dramatis, omelan yang paling tidak tercela, dan didaktik, yang paling tidak bisa dijelaskan. Semua wajah baru dan konsepnya luar biasa, tetapi hanya satu dari mereka (Yusov) yang diproses sesuai rencana. Sisanya, dengan pengecualian satu atau dua yang paling kecil, tampaknya sengaja dirusak. Dalam detail kecil aksinya, kita melihat bahasa Ostrovsky yang biasa dan menakjubkan, di sebagian besar aksi utama komedi - hal yang belum pernah terjadi sebelumnya! - bahasanya kutu buku. Zhadov, memikat kami dengan drama produksinya, di beberapa tempat berbicara omelan, seolah-olah diambil dari majalah tahun empat puluhan; Vyshnevsky, seorang pejabat Moskow dan penerima suap, seseorang yang hampir sama dengan Famusov dalam niat penulisnya, mengungkapkan sifat buruknya sendiri, seperti penjahat klasik, atau berbicara sebagai personifikasi alegoris dari seluruh kelas orang yang kejam. Wajah lainnya setengah jadi, setengah dimanjakan oleh kesewenang-wenangan yang tidak bisa dipahami. Jadi, janda Kukushkina, yang diambil langsung dari alam, tidak melakukan apa-apa selain mencoba mengkhianati sisi buruk kepribadiannya dengan nada bicara yang monoton, seolah-olah dia tidak sejelas mungkin tanpa itu. Terlebih lagi, bagian paling akhir dari drama tersebut, sangat aneh, namun meninggalkan intrik yang belum selesai dan fokus cahaya, yang dengan terang dilemparkan oleh penulis di bagian karya ini, tampaknya meningkatkan kegelapan yang tumpah ke mana-mana.

Di manakah tepatnya, untuk menyelesaikan perbandingan yang telah kita mulai, sudut gambar yang mencolok dalam pelaksanaannya, di manakah detail yang menakjubkan itu, karena itu artis terkuat harus berhenti dengan hormat sebelum komedi "Tempat yang Menguntungkan"?<...>kami terpesona bukan oleh detail kecil dari gambar itu, dieksekusi secara artistik, tetapi oleh keseluruhannya panggung besar, selesai luar biasa di depan semua yang ada di komedi gagal dengan pengecualian penampilan pertama dan terakhir. Zhadov, pahlawan komedi, menikah karena cinta dan telah meminum piala kekurangan, bencana, dan perjuangan tanpa hasil, yang tidak dapat dihindari oleh pemuda jujur \u200b\u200bdalam posisinya. Dia bekerja tanpa lelah dan hampir tidak mendapatkan nafkah sehari-hari, dia sangat mencintai istrinya, dan istrinya dengan bodohnya mengeluh tentang ketidaktertarikan pelayanannya; dia dijiwai dengan keyakinan yang mulia, dan keyakinan ini hanya merugikannya di mata kerabat dan rekannya. Di saat-saat perenungan yang pahit, dia pergi ke sebuah bar, di mana kerabatnya Belogubov makan malam yang meriah dengan bosnya Yusov dan pejabat sejenis lainnya. Orang-orang ini memandang Zhadov tanpa niat jahat. Belogubov bahkan bertanya, merasa malu dengan tamu yang murung itu; pejabat bersenang-senang dan berbicara dengan hati mereka di antara mereka sendiri. Zhadov diam-diam mendengarkan percakapan mereka. Tidak ada yang terang-terangan tidak bermoral dalam pidato mereka. Mereka bahkan baik hati dan ramah dengan caranya sendiri, mereka benar-benar tenang dalam jiwa, mereka tidak ragu sedikit pun tentang kemurnian kode moral mereka, mereka bahkan benar dengan caranya sendiri, bersih di hadapan masyarakat dengan caranya sendiri. Sungguh kontras dengan pantulan suram dari seorang pekerja yang jujur! Di depannya, Belogubov dengan menyentuh mengenang kebahagiaan keluarganya, dengan air mata yang tulus berterima kasih kepada Yusov atas bimbingan dan perlindungannya. Para pejabat geli dan memohon Yusov untuk menari mengikuti musik organ kedai, lelaki tua itu setuju, tanpa putus asa dan tanpa melakukan sesuatu yang tidak senonoh; dia menari dengan sepenuh hati, dan teman-temannya sangat mengagumi. Mungkin Zhadov tersenyum mendengarnya, tetapi bahkan di sini Yusov tidak terlalu marah. "Saya bisa menari," kata pejabat tua itu, dengan kejernihan jiwanya, "Saya bisa menari. Saya telah melakukan segalanya dalam hidup saya yang ditentukan untuk seseorang. Sekarang saya hanya bersukacita dalam kedamaian Tuhan. Saya melihat seekor burung , dan saya bersukacita dalam hal itu, saya melihat sekuntum bunga, dan saya bersukacita di dalamnya: Saya melihat kebijaksanaan dalam segala hal. Mengingat kemiskinan saya, saya tidak melupakan saudara-saudara yang malang. mengutuk? Kita tidak tahu akan menjadi apa lagi kita melakukan... Nah, hari ini Anda tertawa bahwa saya menari, dan besok, mungkin, Anda akan menari lebih buruk dari saya. Mungkin Anda akan pergi untuk sedekah dan mengulurkan tangan Anda. Kebanggaan, kebanggaan! Saya tidak takut pada siapa pun ! Saya bahkan akan menari di alun-alun di depan semua orang. Orang yang lewat akan berkata: "Pria ini menari, dia pasti memiliki jiwa yang murni!" - dan semua orang akan menjalankan bisnisnya!

Pidato ini menyebabkan "Hore!" dari Belogubov dan pejabat lainnya.

Apakah perlu untuk menjelaskan kekuatan dan signifikansi yang dalam dari adegan yang telah kami sampaikan, apakah perlu untuk menunjukkan pentingnya di antara semua ketentuan komedi, apakah perlu untuk menafsirkan makna dari kegembiraan percaya diri yang tak tergoyahkan dari anggota masyarakat yang tidak bermoral ini di depan satu-satunya penonton yang jujur, penonton, miskin di saku, dicurigai melayani? , pahit kehidupan keluarga dan sudah sangat terguncang di kedalaman kesadarannya? Tidak mungkin untuk menggambarkan kontras seperti itu hanya dari kepala seseorang, tidak peduli seberapa pintar dia, kekuatan seniman langsung yang sebenarnya sedang bekerja di sini, meskipun, tampaknya, tarian di bawah mobil dan omelan suap lama. -taker jauh dari berbicara subjek inspirasional. Ini adalah hasil dari panggilan yang benar-benar dramatis dalam diri seorang penulis. Adegan Yusov jelas tercurah dengan sendirinya, tanpa persiapan, tanpa pertimbangan jenaka, dan, setelah dicurahkan, menekan seluruh komedi dengan kebajikan dan dosanya, dengan segala sesuatu yang bahkan tidak boleh ditekan di dalamnya. Adegan yang ditransmisikan sekarang mewakili salah satunya poin tertinggi di mana bakat Ostrovsky pernah meningkat. Ini kurang puitis daripada, misalnya, babak kelima dari The Poor Bride, akan mengejutkan Anda lebih sedikit daripada malapetaka komedi Let's Settle Our Own People, tetapi memiliki kekuatan khusus di depan mereka, kedalaman khusus duniawi kebijaksanaan yang dapat mengejutkan semua orang sama seperti penikmat maju mana pun.

Artikel kami telah lama melampaui batas ulasan jurnal biasa, dan kami belum punya waktu untuk mengatakan sepatah kata pun tentang adegan dramatis dan esai dramatis individu oleh Tuan Ostrovsky, yang, baik dalam martabat maupun keragamannya, sendirian. dapat berfungsi sebagai alasan untuk artikel dengan konten yang sangat serius. Baru sekarang, setelah membaca ini karya kecil, satu demi satu dalam hubungan yang sama dan dalam koleksi yang sama, Anda menghargainya dengan layak dan bersukacita karena karya penulis kami yang tersebar akhirnya dikumpulkan dan diterbitkan dengan cara yang layak. Tentunya setiap pencinta sastra mengetahui bahwa di antara hal-hal yang kami analisis tidak ada satu hal pun yang tidak patut diperhatikan dalam hal apapun, yang hampir semuanya dibedakan oleh keindahan kelas satu, tentunya setiap pencinta sastra. tahu, tetapi tidak semua pembaca, dan bahkan jauh dari semua penikmat, telah memberikan keadilan penuh pada keserbagunaan tak terbatas dari esai yang dibuat oleh tangan Tuan Ostrovsky. Bagaimana bahasa yang luar biasa mereka ditulis!<...>Berapa banyak wajah, hidup, benar, sangat sering tipikal, dalam arti tertinggi dari ungkapan ini, muncul di hadapan kita, begitu kita ingin mengingat sketsa dramatis ini satu per satu. Beberapa wajah yang tampak bagi kami cocok untuk komedi yang paling luas dan benar - Anda tidak dapat menambahkan satu pun fitur tambahan ke dalamnya, tidak ada satu pukulan pun yang berlebihan. Seperti Puzatov dan Shiryalov dalam "Gambar Keluarga", lelaki tua Bruskov dalam adegan "Mabuk di Pesta Orang Lain", Serafima Karpovna yang tak tertandingi dalam lakon "Karakter Tidak Setuju", Nadya dan Vasilisa Peregrinovna dalam " Santri".

Berapa banyak orang lain, yang digariskan dan digariskan sedemikian rupa sehingga dapat dikembangkan sesuai dengan kesewenang-wenangan pengarang, diangkat menjadi tipe, dijadikan karakter karya baru yang harmonis! Mari kita ingat Paul Prezhnev dan Misha Balzaminov, yang hidupnya, tentu saja, tidak terkuras oleh pernikahan yang gagal atau pengusiran dari rumah seorang pengantin kaya, sebut saja Andrey Titych Bruskov, yang nyaris tidak muncul di depan kita, tetapi memiliki semua jaminan posisi yang indah di masa depan. Tetapi bagaimana menghitung seluruh kumpulan orang sekunder, orang sekunder, orang yang hampir tidak mengucapkan beberapa frasa, orang yang tidak memiliki pengaruh penting pada tindakan dan, untuk semua itu, baru, jujur, setia pada kenyataan, cerdas dan bodoh, serius dan lucu. Matryona yang praktis dan berlidah lincah, boneka Nichkin yang bodoh, yang sangat menderita karena cuaca panas ("Mimpi meriah sampai makan malam"), putra pedagang Kapitosh, melafalkan dengan cara teatrikal, merokok bercinta dan bersenang-senang, sedemikian rupa sehingga "seolah-olah seseorang menembakkan meriam" ("Mabuk di pesta aneh"), kusir yang bijaksana berbicara tentang mata pelajaran militer, m-me Prezhneva yang sentimental, dan Ulita Savishna yang cerewet ("Mereka tidak setuju dengan karakter"), politisi Potapych dan juru tulis Neglintov ("Murid") - semua orang ini hampir tidak mencapai setengah dari apa yang seharusnya dilihat. Dalam adegan-adegan yang kami periksa, di semuanya tanpa kecuali, hidup itu sendiri berjalan lancar dan setiap menit diekspresikan kepada kami dalam berbagai aspek, seringkali penting dan sedih, bahkan lebih sering lucu dan ceria.

/ Alexander Vasilievich Druzhinin (1824-1864).
Bekerja oleh A. Ostrovsky. Dua jilid (St. Petersburg, 1859)/

1. Sejarah penciptaan karya.

Ketika Alexander Nikolayevich Ostrovsky bekerja di Moskow, dan kemudian di Pengadilan Niaga sebagai juru tulis, dia memiliki gagasan tentang "Tempat yang Menguntungkan". Penulis mengakui bahwa dia tidak akan menulis komedi jika dia tidak "berantakan". Dengan demikian, informasi biografis dan kesan penulis yang mengetahui detail banyak kasus pengadilan menjadi dasar dari karya "Profitable Place", yang mencerminkan posisi pribadi penulis dan "aku" -nya sendiri.

8 November 1856 A.N. Ostrovsky mulai mengerjakan sebuah komedi. Membuatnya, penulis membuat catatan di buku hariannya: "Akan ada air mata sipil kita." Tempat yang Menguntungkan diselesaikan pada 20 Desember di tahun yang sama. Drama tersebut pertama kali diterbitkan pada tahun 1857 di majalah percakapan Rusia. Pada bulan Desember tahun yang sama, komedi itu seharusnya dipentaskan di Teater Maly, tetapi lakon itu dilarang. Baru pada tahun 1863 dia diizinkan untuk dipentaskan. "Tempat yang Menguntungkan" diterima oleh publik pertama kali Teater Aleksandria dan kemudian di Teater Maly.

2. Genre karya. Tanda-tanda genre (genre).

Dari segi genre, karya A.N. Ostrovsky "Tempat yang Menguntungkan" diklasifikasikan sebagai komedi.

3. Judul karya dan artinya.

Tempat yang menguntungkan adalah tempat yang diterima Belogubov dalam sebuah karya. Untuk pertama kalinya - di babak keempat - ungkapan dalam karya ini diucapkan oleh istri protagonis. Ini identik dengan konsep "tempat hangat", yang sudah berbicara tentang masalah pekerjaan.

4. Dari wajah siapa cerita itu diceritakan? Mengapa?

Menurut kanon suku, cerita diceritakan sebagai orang ketiga.

5. Tema dan ide karya. Masalah.

SEBUAH. Ostrovsky dalam komedi "Tempat yang Menguntungkan" muncul masalah sosial. Fokus perhatiannya adalah masyarakat yang sedang menuju perubahan. Penulis menunjukkan dunia birokrasi yang dibedakan oleh kebobrokan dan keberdosaan.

Masalah moral terkait erat dengan masalah sosial. SEBUAH. Pertunjukan Ostrovsky nilai moral orang, sikap mereka terhadap keluarga, moralitas, kejujuran. Penulis mengangkat masalah pembentukan kepribadian, masalah menemukan makna hidup. Penulis menunjukkan bahwa kejahatan sosial hanya mendapatkan momentum. Terkait dengan tema ini adalah kemiskinan rakyat dan ketidakadilan penguasa, masalah pernikahan yang tidak setara.

SEBUAH. Ostrovsky menyerukan untuk melawan masyarakat yang kejam, untuk memberontak melawannya.

6. Plot ( jalan cerita) bekerja. Konflik. episode kunci.

Plot "Tempat yang Menguntungkan" didasarkan pada peristiwa pada masa pemerintahan Alexander II. Tempat aksinya adalah Moskow.

Takdir adalah pusat cerita pemuda yang tidak ingin dipimpin oleh masyarakat. Zhadov siap hidup dalam kemiskinan, tetapi bebas dari prinsip dan aturan sosial. SEBUAH. Ostrovsky menunjukkan pengaruh orang-orang di sekitarnya terhadap pandangan dunia sang protagonis, yang mendengarkan istrinya, pergi untuk meminta "tempat yang menguntungkan". Namun, moralitas sang pahlawan akan mengalahkan keinginan orang lain, dan Zhadov tetap setia pada pandangannya tentang kehidupan.

Konflik karya, yang merupakan semacam mesin plot, terletak pada refleksi tentang cara hidup: menurut hati nurani atau kepentingan pribadi.

7. Sistem gambar karya.

Tokoh sentral dari komedi "Tempat yang Menguntungkan" adalah Zhadov. Di sekitar gambar ini ada banyak kontroversi tentang siapa dia sebenarnya.

Ini adalah orang yang mengekspos sifat buruk manusia, jadi dia sering dibandingkan dengan pahlawan Griboedov - Chatsky.

SEBUAH. Ostrovsky memimpin karakternya melalui pencobaan dan penderitaan. Zhadov berada di bawah pengaruh dan pengaruh masyarakat, yang menekannya. Peran khusus dimainkan oleh istri protagonis, yang seharusnya mendukung suaminya, tetapi dia mendorong Zhadov ke prinsip-prinsip keji yang menjadi ciri khas seluruh masyarakat. Orang-orang di sekitarnya mendorong protagonis ke kehidupan sehari-hari mereka, tanpa menyadari bahwa itu jauh dari ideal.

8. Komposisi karya.

Secara komposisi, lakon "Profitable Place" dibagi menjadi 5 babak. Peristiwa dari keseluruhan karya dibangun atas dasar konflik antara karakter dan pandangan dunia mereka.

9. Artistik artinya, teknik yang mengungkapkan ide karya.

Teknik artistik utama yang digunakan oleh A.N. Ostrovsky dalam banyak dramanya adalah adanya nama keluarga yang bisa berbicara. "Zhadov" terbentuk dari "lapar" - dengan rakus berjuang untuk sesuatu.

Ciri khasnya adalah bahasa karya yang cerah. Selain dialog, ada kalimat naratif, yang merupakan cara hidup menulis.

SEBUAH. Ostrovsky juga menggunakan teknik satir: ironi, humor, sarkasme. Mereka menyampaikan ide utama lakon itu.

10. Tinjauan produk.

"Tempat yang Menguntungkan" adalah karya penulis hebat yang mengungkap konflik antara masyarakat dan individu, menunjukkan ketidaksempurnaan masyarakat.

Kirim karya bagus Anda di basis pengetahuan itu sederhana. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Dihosting di http://www.allbest.ru/

Alexander Nikolayevich Ostrovsky lahir pada tanggal 31 Maret (12 April), 1823 di Moskow. Ayahnya, lulusan Seminari Teologi Moskow, bertugas di Pengadilan Kota Moskow. Dia terlibat dalam litigasi pribadi dalam kasus properti dan komersial. Ibu dari keluarga pendeta, putri seorang sexton dan seorang prosvir, meninggal ketika calon penulis drama berusia delapan tahun.

Ostrovsky menghabiskan masa kecil dan masa mudanya di Zamoskvorechye - sudut khusus Moskow dengan kehidupan pedagang-filistin yang mapan. Lebih mudah baginya untuk mengikuti nasihat Pushkin: “Tidak buruk bagi kami terkadang mendengarkan mallows Moskow. Mereka berbicara sangat bersih dan bahasa yang benar". Nenek Natalya Ivanovna tinggal di keluarga Ostrovsky dan melayani sebagai pelayan paroki. Nanny Avdotya Ivanovna Kutuzova terkenal sebagai ahli dongeng yang hebat. Ayah baptisnya adalah anggota dewan tituler, miliknya ibu baptis- Konselor luar. Dari mereka dan dari rekan-rekan ayahnya yang ada di rumah itu, calon penulis Profitable Place bisa mendengar banyak percakapan birokrasi. Dan sejak sang ayah meninggalkan dinas dan menjadi pengacara swasta untuk perusahaan perdagangan, pedagang tidak dipindahkan ke rumah tersebut.

Alexander kecanduan membaca sebagai seorang anak, menerima pendidikan yang baik di rumah, tahu bahasa Yunani, Latin, Prancis, Jerman, kemudian - Inggris, Italia, Orang Spanyol. Ketika Alexander berusia tiga belas tahun, ayahnya menikah untuk kedua kalinya dengan putri seorang baron Swedia Russified, yang tidak terlalu sibuk membesarkan anak dari pernikahan pertama suaminya. Dengan kedatangannya, cara hidup rumah tangga berubah secara nyata, kehidupan resmi digambar ulang dengan cara yang mulia, lingkungan berubah, pidato baru terdengar di dalam rumah. Pada saat ini, penulis drama masa depan telah membaca hampir seluruh perpustakaan ayah, di mana orang dapat menemukan edisi pertama Ruslan dan Lyudmila, Gypsy, Woe from Wit, dan banyak karya sastra Rusia lainnya yang patut dicontoh.

1835 -1 840 gg. - Studi Ostrovsky di Gimnasium Moskow Pertama. Saat ini, Ostrovsky menjadi pengunjung tetap di Teater Maly.

1840 - terdaftar di Fakultas Hukum Universitas Moskow. Di sana, Ostrovsky menghadiri kuliah oleh para penikmat sejarah, yurisprudensi, dan sastra seperti T.N. Granovsky, N.I. Krylov, M.P. Pogodin. Di sini, untuk pertama kalinya, kekayaan kronik Rusia diungkapkan kepada calon penulis Minin dan Voyevoda, bahasanya muncul di hadapannya dalam perspektif sejarah. 1843 - Ostrovsky meninggalkan universitas, tidak ingin mengikuti ujian kembali.

1843 - memasuki kantor Pengadilan Konstituante Moskow, kemudian bertugas di Pengadilan Niaga ( 1845 -1 851 ). Pengalaman ini memainkan peran penting dalam karya Ostrovsky.

1847 - dalam "Daftar Kota Moskow" Ostrovsky menerbitkan draf pertama komedi masa depan "Rakyat kita - mari kita selesaikan" dengan nama "Debitur bangkrut", kemudian komedi "Gambar kebahagiaan keluarga”(kemudian “Gambar Keluarga”) dan esai dalam bentuk prosa “Catatan Seorang Penduduk Zamoskvoretsky”. " DENGANhari yang paling berkesan bagi saya dalam hidup saya,- Ostrovsky mengenang,- 14 Februari 1847… Sejak hari itu, saya mulai menganggap diri saya seorang penulis Rusia dan sudah, tanpa ragu dan ragu, percaya pada panggilan saya.» .

Ostrovsky diakui oleh komedi "Rakyat kita - mari kita selesaikan" (judul asli - "Bankrut", diselesaikan pada akhir tahun 1849). Bahkan sebelum diterbitkan, itu menjadi populer (dalam pembacaan penulis dan P.M. Sadovsky), menimbulkan tanggapan persetujuan dari H.V. Gogol, I.A. Goncharova, T.H. Granovsky dan lainnya.

"Dia memulai dengan tidak biasa ..." - bersaksi I.S. Turgenev. Drama besar pertamanya, "Our People - Let's Settle" membuat kesan yang sangat besar. Dia disebut "Tartuffe" Rusia, "Brigadir" abad ke-19, "Celakalah dari Kecerdasan" pedagang, dibandingkan dengan "Inspektur"; Kemarin, nama Ostrovsky yang masih belum diketahui diletakkan di samping nama-nama komedian terhebat - Moliere, Fonvizin, Griboyedov, Gogol.

Setelah komedi "Own People - Let's Settle" Ostrovsky merilis satu, dan terkadang dua atau tiga drama setiap tahun, sehingga menulis 47 drama dari berbagai genre - dari tragedi hingga episode dramatis. Selain itu, ada juga lakon yang ditulis bersama dengan penulis naskah lainnya - S.A. Gedeonov, N.Ya. Solovyov, P.M. Nevezhin, serta lebih dari 20 drama terjemahan (C. Goldoni, N. Macchiavelli, M. Cervantes, Terence, dll.).

Memiliki temperamen sosial yang luar biasa, Ostrovsky berjuang sepanjang hidupnya secara aktif untuk penciptaan teater realistis jenis baru, untuk repertoar nasional yang benar-benar artistik, untuk etika baru aktor.

1856 G. - Ostrovsky - kontributor tetap majalah Sovremennik - mendekati para pemimpin jurnalisme Rusia yang demokratis. Selama tahun-tahun kebangkitan publik sebelum reformasi petani tahun 1861, kritik sosial kembali diintensifkan dalam karyanya, drama konflik menjadi lebih tajam (“Mabuk di pesta yang aneh” (1855), “Tempat yang menguntungkan” (1856), “Badai Petir” , (1859).

1865 G. - Ostrovsky dibuat Lingkaran artistik Moskow didirikan dan dipimpin Masyarakat Penulis Drama Rusia(1870), menulis banyak "Catatan", "Proyek", "Pertimbangan" ke berbagai departemen, menyarankan agar tindakan segera diambil untuk menghentikan penurunan seni teater.

1860 -1 875 gg. - Saat ini, Ostrovsky menulis drama yang mencerminkan kehidupan Rusia setelah reformasi. Ostrovsky terus menulis komedi dan drama sehari-hari ("Hard Days", 1863, "Jokers", 1864, "Abyss", 1865), masih sangat berbakat, tetapi memperkuat motif yang sudah ditemukan daripada menguasai yang baru. Pada saat ini, Ostrovsky juga beralih ke masalahnya sejarah nasional, dengan tema patriotik. Berdasarkan penelitian jarak yang lebar sumber, ia menciptakan siklus drama sejarah: "Kozma Zakharyich Minin - Sukhoruk" (1861; edisi ke-2 1866), "Voevoda" (1864; edisi ke-2 1885), "Dmitry the Pretender dan Vasily Shuisky" (1866 g.), "Tushino" (1866). Selain itu, siklus komedi satir diciptakan ("Cukup Kebodohan untuk Setiap Orang Bijak" (1868), "Hati yang Hangat" (1868), "Uang Gila" (1869), "Hutan" (1870), "Serigala dan Sheep "(1875). Berdiri terpisah di antara lakon periode kedua adalah puisi dramatis dalam syair "The Snow Maiden" (1873) - sebuah "kisah musim semi", menurut definisi penulis, dibuat berdasarkan cerita rakyat, kepercayaan, adat istiadat menempati tempat khusus dalam warisan Ostrovsky. Pada awal 1873, Teater Maly ditutup untuk diperbaiki. Tiga rombongan teater kekaisaran Moskow, drama, opera, dan balet, seharusnya tampil di panggung Teater Bolshoi, dan pertunjukan diperlukan di mana ketiga rombongan tersebut dapat terlibat. Direktorat mendekati Ostrovsky dengan proposal untuk menulis drama yang sesuai. Musik, atas permintaan pribadi penulis naskah, dipesan oleh P.I. Tchaikovsky, seorang profesor muda di Moscow Conservatory, yang telah menulis dua simfoni dan tiga opera yang luar biasa. "Snegurochka" berdiri di atasnya cara kreatif jembatan dari eksperimen komposer pertama dan wawasan cemerlang ke " Danau Angsa”, “Eugene Onegin”. Dalam The Snow Maiden, pandangan puitis dan utopis Ostrovsky tentang kemungkinan hubungan harmonis antar manusia dikemas dalam bentuk sastra "dongeng untuk teater", di mana muncul gambar-gambar yang berhubungan dengan gambar. Mitologi Slavia. Pada tahun 1881 di atas panggung Teater Mariinsky pemutaran perdana opera yang sukses oleh N.A. "The Snow Maiden" karya Rimsky-Korsakov, yang disebut oleh komposernya karya terbaik. SEBUAH. Ostrovsky menghargai karya Rimsky-Korsakov: “Musik untuk “Gadis Salju” saya luar biasa, saya tidak pernah bisa membayangkan sesuatu yang lebih cocok untuk itu dan dengan begitu jelas mengungkapkan semua puisi kultus pagan Rusia dan dingin salju pertama ini, dan kemudian dongeng pahlawan wanita yang sangat bersemangat".

Kreativitas Ostrovsky memiliki pengaruh yang menentukan pada perkembangan drama Rusia dan teater Rusia. Bagaimana penulis naskah dan sutradara Ostrovsky berkontribusi pada formasi sekolah baru permainan realistis, promosi galaksi aktor (terutama di Teater Maly Moskow: keluarga Sadovsky, S.V. Vasiliev, L.P. Kositskaya, kemudian - G.N. Fedotova, M.N. Yermolova, dll.). Inti dari teater Ostrovsky adalah tidak adanya situasi ekstrim dan pertentangan dengan naluri sang aktor. Drama Alexander Nikolaevich menggambarkan situasi biasa dengan orang biasa yang dramanya masuk ke dalam kehidupan sehari-hari dan psikologi manusia.

Gagasan utama reformasi teater:

* teater harus dibangun berdasarkan konvensi (ada tembok ke-4 yang memisahkan penonton dari para aktor);

* kekekalan sikap terhadap bahasa: penguasaan karakteristik ucapan mengungkapkan hampir semua tentang karakter;

* bertaruh pada seluruh rombongan, bukan pada satu aktor;

* "Orang-orang menonton pertandingan, bukan permainan itu sendiri - Anda bisa membacanya."

Biografi teater Ostrovsky sama sekali tidak sesuai dengan biografi sastranya. Penonton berkenalan dengan dramanya dalam urutan yang sama sekali berbeda di mana mereka ditulis dan dicetak. Hanya enam tahun setelah Ostrovsky mulai menerbitkan, 14 Januari 1853 tirai diangkat pada penampilan pertama komedi Don't Get in Your Sleigh di Teater Maly. Drama yang diperlihatkan kepada penonton pertama kali adalah drama selesai keenam Ostrovsky.

1853 G. - penulis drama mengadakan pernikahan sipil dengan gadis Agafya Ivanovna Ivanova (yang memiliki empat anak darinya), yang menyebabkan putusnya hubungan dengan ayahnya. Menurut saksi mata, dia adalah wanita yang baik hati dan ramah, yang kepadanya Ostrovsky berhutang banyak atas pengetahuannya tentang kehidupan Moskow.

Drama yang mencerminkan kehidupan pra-reformasi Rusia termasuk dalam periode kehidupan penulis naskah ini. Pada awal periode ini, Ostrovsky aktif berkolaborasi sebagai editor dan kritikus majalah Moskvityanin, menerbitkan lakonnya di dalamnya. Dimulai sebagai penerus tradisi menuduh Gogol ("Kami akan membuat orang kami sendiri", "Pengantin Miskin", "Kami tidak setuju dengan karakter"), kemudian, sebagian di bawah pengaruh ideolog utama majalah Moskvityanin , A A. Grigoriev, dalam lakon Ostrovsky, motif idealisasi patriarki Rusia, kebiasaan kuno mulai terdengar ("Jangan duduk di giringmu" (1852), "Kemiskinan bukanlah sifat buruk" (1853), "Jangan hiduplah sesukamu" (1854). Suasana hati ini meredam kesedihan kritis Ostrovsky.

1863 G. - Anggota Terkait Akademi Ilmu Pengetahuan Kekaisaran St. Petersburg.

1869 G. - setelah kematian Agafya Ivanovna karena tuberkulosis, Ostrovsky masuk pernikahan baru dengan aktris Teater Maly Maria Vasilyeva. Dari pernikahan keduanya, penulis memiliki lima orang anak.

1875 -1886 gg. - Hampir semua tulisan dramatis Ostrovsky di tahun 70-an dan awal 80-an. diterbitkan di majalah Catatan domestik". Selama periode ini, Ostrovsky menciptakan drama dan komedi sosio-psikologis yang signifikan takdir yang tragis wanita yang sangat berbakat dan sensitif dalam dunia sinisme dan kepentingan pribadi ("Mahar", 1878, "Korban Terakhir", 1878, "Bakat dan Pengagum", 1882, dll.). Di sini penulis juga mengembangkan bentuk ekspresi panggung baru, dalam beberapa hal mengantisipasi lakon A.P. Chekhov: menjaga sifat karakter Dalam dramaturginya, Ostrovsky berupaya mewujudkan "perjuangan internal" dalam "komedi yang cerdas dan halus".

Pandangan sastra Ostrovsky dibentuk di bawah pengaruh estetika V.G. Belinsky. Bagi Ostrovsky, serta bagi penulis lain yang memulai pada tahun 1940-an, seniman adalah sejenis peneliti - seorang "ahli fisiologi" yang mempelajari berbagai bagian organisme sosial untuk studi khusus, membuka bidang kehidupan yang masih belum dijelajahi untuk orang-orang sezamannya. . Di lapangan terbuka, kecenderungan ini terungkap dalam genre yang disebut "esai fisiologis", yang tersebar luas dalam literatur tahun 1940-an dan 1950-an. Ostrovsky adalah salah satu eksponen paling gigih dari tren ini. Banyak dari karya awalnya ditulis dengan cara "esai fisiologis" (sketsa kehidupan di luar Moskow; sketsa dramatis dan "gambar": "Gambar Keluarga", "Pagi Seorang Pemuda", "Kasus Tak Terduga"; kemudian , pada tahun 1857, “Karakter tidak setuju ").

Dalam refraksi yang lebih kompleks, ciri-ciri gaya ini juga tercermin di sebagian besar karya Ostrovsky lainnya: ia mempelajari kehidupan pada masanya, mengamatinya seolah-olah di bawah mikroskop, seperti peneliti-eksperimen yang penuh perhatian. Ini jelas ditunjukkan oleh buku harian perjalanannya keliling Rusia, dan terutama materi perjalanan berbulan-bulan (1865) di sepanjang Volga atas dengan tujuan survei komprehensif di wilayah tersebut.

Laporan terbitan Ostrovsky tentang perjalanan ini dan draf catatan merupakan semacam ensiklopedia informasi tentang ekonomi, komposisi populasi, adat istiadat, dan adat istiadat di wilayah ini. Pada saat yang sama, Ostrovsky tidak berhenti menjadi seorang seniman - setelah perjalanan ini, lanskap Volga sebagai motif utama puitis dimasukkan dalam banyak dramanya, dimulai dengan Badai Petir dan diakhiri dengan Mahar dan Voyevoda (Mimpi di Volga) . Selain itu, muncul ide untuk siklus drama yang disebut "Malam di Volga" (diimplementasikan sebagian).

Guilty Without Guilt adalah mahakarya Ostrovsky yang terakhir. Pada bulan Agustus 1883, tepat pada saat mengerjakan lakon ini, penulis naskah menulis kepada saudaranya: “Menulis perhatian: ada banyak hal yang harus dimulai, ada plot yang bagus, tapi ... itu tidak nyaman, Anda harus memilih sesuatu lebih kecil. Saya sudah menjalani hidup saya; kapan aku bisa berbicara? Jadi pergi ke kuburan tanpa melakukan semua yang bisa saya lakukan?

Di penghujung hidupnya, Ostrovsky akhirnya sampai kekayaan materi(dia menerima pensiun seumur hidup sebesar 3 ribu rubel), dan juga pada tahun 1884 dia menjabat sebagai kepala repertoar teater Moskow (penulis drama bermimpi melayani teater sepanjang hidupnya). Tapi kesehatannya dirusak, kekuatannya habis.

Ostrovsky tidak hanya mengajar, dia belajar. Berbagai percobaan Ostrovsky di bidang penerjemahan sastra dramatis kuno, Inggris, Spanyol, Italia, dan Prancis tidak hanya membuktikan kenalannya yang luar biasa dengan sastra dramatis sepanjang masa dan bangsa, tetapi juga dianggap oleh para peneliti karyanya sebagai sebuah semacam sekolah keterampilan dramatis, yang dilalui Ostrovsky sepanjang hidupnya (dia mulai pada tahun 1850 dengan terjemahan komedi Shakespeare The Taming of the Shrew).

Kematian menemukannya menerjemahkan tragedi Shakespeare "Anthony and Cleopatra") 2 (14) Juni 1886 tahun di perkebunan Shchelykovo, wilayah Kostroma, dari penyakit keturunan- angina. Dia turun ke kubur tanpa melakukan semua yang dia bisa lakukan, tapi dia melakukan sangat banyak.

Setelah kematian penulis, Duma Moskow mendirikan ruang baca yang dinamai A.N. Ostrovsky. 27 Mei 1929, di Moskow, pada Alun-alun Teater di depan gedung Teater Maly, tempat dramanya dipentaskan, sebuah monumen Ostrovsky diresmikan (pematung N.A. Andreev, arsitek I.P. Mashkov).

SEBUAH. Ostrovsky terdaftar dalam Buku Rekor Rusia "Divo" sebagai "penulis drama paling produktif" (1993). Penulis drama tetap dalam sejarah sastra Rusia bukan hanya "Columbus of Zamoskvorechye", begitu dia memanggilnya kritik sastra, tetapi pencipta teater demokrasi Rusia, yang menerapkan pencapaian teater Rusia ke dalam praktik teater prosa psikologis abad ke-19. Ostrovsky adalah contoh langka dari umur panjang panggung, dramanya tidak meninggalkan panggung - ini adalah tanda seorang penulis rakyat yang sesungguhnya. Dramaturgi Ostrovsky berisi seluruh Rusia - cara hidupnya, adat istiadatnya, sejarahnya, dongengnya, puisinya. Bahkan sulit bagi kita untuk membayangkan betapa miskinnya gagasan kita tentang Rusia, tentang manusia Rusia, tentang sifat Rusia, dan bahkan tentang diri kita sendiri jika dunia ciptaan Ostrovsky tidak ada untuk kita.

2. Dari sejarah produksi

Pertunjukan pertama berlangsung 1857 di Teater Kazan (wirausaha Miloslavsky; Zhadov- Dudukin, Yusus- Vinogradov, Kukushkina- Strelkova ke-1)

16 Desember 1857, pada malam pemutaran perdana di Teater Maly, sensor membatalkan izin untuk tampil, dan drama tersebut dihapus dari repertoar. Persetujuan sekunder diterima 1863.

27 September 1863- memanggungkan di Teater Alexandrinsky untuk menguntungkan E.M. Levkeeva. ( Vysnevsky- Grigoriev 1, Vyshnevskaya- MAKAN. Levkeeva, Zhadov- A A. Nil, Mykin- P.I. Banteng, Yusus- Vasiliev ke-2, Belogubov- F.A. Burdin, Kukushkina- Yu.N. Linskaya, Pauline- Podobedova ke-2, Yulinka- M.A. Sporov, Dosuzhev- JIKA. Gorbunov, Stesha- V.V. Strelskaya). Dari produksi pra-revolusioner berikutnya dari Teater Alexandrinsky: 1870 (Yusus- Vinogradov), 1890 (Zhadov- Dalsky), 1893 , 1899 (Zhadov- Samoilov, Pauline- Domasheva), 1913 (Vysnevsky- Korvin-Krukovsky, Zhadov- Khodotov, Yusus- Varlamov, Kukushkina- Strelskaya, Dosuzhev- Sudbinin).

14 Oktober 1863 - V Teater Maly dipentaskan untuk pertunjukan amal oleh E.N. Vasilyeva (sutradara Bogdanov, Vysnevsky- Dmitrevsky, Vyshnevskaya- Vasilyeva, Zhadov- Shumsky, Mykin- Kolosov, Yusus- P.Sadovsky, Belogubov- Cerita, Kukushkina- Akimova, Yulinka- A.P. Savina, Pauline- Kolosova, Dosuzhev- V. Lensky) ( 1907 ; dir. N.Popov, Vysnevsky- Aidarov, Vyshnevskaya- Yablochkina, Zhadov- Ostuzhev, Yusus- K.Rybakov, Belogubov- N.Yakovlev, Kukushkina- O.Sadovskaya, Dosuzhev- M. Sadovsky).

Dari produksi selanjutnya:

Orenburg, perusahaan Rasskazov ( 1876);

Irkutsk (1877);

Yekaterinburg, perusahaan P.M. Medvedev (1879);

Armenia rombongan drama (1880; Vysnevsky- Mnayan, Zhadov- Adamyan, Yulinka-Siranush)

Teater Korsh ( 1884 , Zhadov- Daging kornet; 1901 , Zhadov- Ostuzhev, Kukushkina- Blumenthal-Tamarina; 1902 , Zhadov- Charin, Yusus- Petrovsky, Belogubov- Krieger, Pauline-Martynova, Dosuzhev- Svetlov); 1918 .

Yaroslavl (1895, 1896);

t-r "Masyarakat Drama", Riga (1899),

Kharkov (1901);

Orang Ukraina tr "percakapan Rusia", Lvov (1906);

Teater "Solovtsov", Kyiv (1909),

Orang Ukraina rombongan di tangan. N.K. Sadovsky, Kyiv (1909; Vysnevsky- Sadovsky, Vyshnevskaya- Linitskaya, Zhadov- Maryanenko);

Teater Suvorin, Petersburg ( 1913 , dir. Glovatsky; Zhadov- Samoilov, Yusus-V.A. gigi, Belogubov- Toporkov, Kukushkina- Korchagina-Aleksandrovskaya).

· Teater Maly 13 Maret 1917. Pisahkan adegan dari lakon; pendapatan dari pertunjukan tersebut diserahkan kepada Deputi Buruh Soviet Moskow.

Provinsi indikatif t-r, Omsk (1921),

Teater Revolusi, Moskow (1923, 1932, disutradarai oleh Meyerhold; Vysnevsky- Lishin, Shchagin, Vyshnevskaya- Bogdanova, Zhadov- Bodrov, Soloviev, Mykin- Lukyanov, Yusus- Dm. Orlov, Belogubov- Belokurov, Kukushkina- Vasilyeva, Marchenko, Yulinka-Detkova, Pauline-Babanova, Dosuzhev- Starkovsky.

Teater Drama Saratov (dalam peran Yulinka - Dora Fyodorovna Stepurina)

Teater Pemuda Omsk (dalam peran Zhadov - Vatslav Yanovich Dvorzhetsky)

Teater Maly (Nikolai Alexandrovich Annenkov memainkan peran Zhadov dan Belogubov)

1929 - Teater Armenia dinamai Sundukyan disutradarai oleh Ruben Simonov (Vyshnevsky - Vartanyan, Kocharyan, Zhadov - G. Nersesyan, Yusov - Manvelyan, Belogubov - Vagharshyan, Kukushkina - Gulazyan, Yulinka - Garagash, Polina - R. Vartanyan)

1944 - Teater Pemuda Saratov

· 1967 - Teater Satire Moskow, dipentaskan oleh Mark Zakharov (dalam peran Zhadov - Andrei Alexandrovich Mironov, Yulenka - Tatyana Nikolaevna Egorova). (Ketenaran untuk Zakharov dibawa oleh pertunjukan "Tempat Menguntungkan" oleh A. Ostrovsky (1967) yang dipentaskan di teater ini. Sutradara dan seniman V. Leventhal menempatkan Zhadov (A. Mironov) “ke dalam labirin pintu, kursi, meja yang tak berujung, ditempatkan di dua lingkaran, satu di dalam yang lain". Pahlawan zigzag di labirin lingkaran berputar untuk mencari jalan keluar. "Memahami kehidupan" di sini berarti "mendapatkan kenyamanan di ruang panggung". ... ) Ensiklopedia Sekitar Dunia tentang produksi ini:

· 2003 - Teater "Satyricon" dipentaskan oleh Konstantin Raikin.

Adaptasi layar

1981 - "Vacancy" - film yang disutradarai oleh Margarita Mikaelyan

2008 - "Suap itu halus" - sebuah film yang disutradarai oleh Igor Maslennikov

3. Analisis peristiwa drama

Keadaan asli yang diusulkan dari drama tersebut adalah masyarakat dikuasai oleh kekuatan uang.

Keadaan asli yang diusulkan dari acara asli - waktu untuk membayar tagihan

· Acara sumber - Protes oleh istri Vyshnevsky

· acara utama- Zhadov memutuskan untuk hidup dengan caranya sendiri

· acara sentral- "Kompromi Dengan Diri Sendiri"

· Acara terakhir- « Membayar"

· Acara utama- "Di persimpangan jalan"

Penulis drama Ostrovsky

4. Analisis ideologis dan tematik

Di bawah tema biasanya dipahami sebagai serangkaian fenomena yang dipilih oleh pengarang untuk diciptakan karya seni. Dengan kata lain, subjek-ini adalah masalah yang diungkapkan oleh penulis pada materi tertentu. Konsep tema dapat diartikan secara luas, berbicara tentang apa yang disebut tema abadi - cinta dan benci, hidup dan mati, kesetiaan dan pengkhianatan, hubungan keluarga, penentangan terhadap lingkungan dan keadaan. Dalam praktiknya, tema karya didefinisikan secara lebih sempit dan spesifik. Jadi, tema cinta bisa dilihat dari berbagai sudut: cinta pertama, cinta tak berbalas, cinta dan cemburu, cinta-benci, cinta yang tragis, cinta segitiga, cinta cahaya, pahit, terlambat, dll. Tergantung pada etika dan posisi estetika penulis, alur cerita yang dia usulkan dan, tentu saja, bakat seninya, tema karyanya menerima keputusan yang tepat. Konsep tema memang tidak sesederhana kelihatannya sekilas, karena di satu sisi sering melebur dengan konsep material artistik, di sisi lain dengan ide artistik. Materi karya adalah latar belakang sehari-hari dan sosial tempat aksi karya tersebut terungkap. Jadi, tema cinta dan pengkhianatan dapat terungkap dengan latar belakang apa pun - pedesaan, perkotaan, sejarah, kosmik, dll. Namun lingkungan tempat aksi berlangsung akan meninggalkan jejaknya pada kekhususan hubungan antar karakter. Subjek sering berhubungan erat dengan ide artistik dari karya tersebut. Tentu, kita sedang berbicara bukan tentang ide spekulatif, tapi tentang perwujudan ide ini dalam gambar dan konstruksi plot. Berbeda dengan seorang ilmuwan yang membuktikan ide atau hipotesisnya dengan eksperimen atau formula, seorang penulis dan penulis drama, dengan menggunakan sarana artistik, menunjukkan kepada kita realitas atau fantasi yang telah mereka ciptakan.

Kembali ke lakon "Tempat yang Menguntungkan", kami mengidentifikasi rangkaian masalah berikut yang diangkat oleh pengarang dalam lakon tersebut: tema kemiskinan, "pernikahan yang tidak setara", korupsi kekuasaan, tema keluarga, pilihan jalan hidup, pembentukan kepribadian. Sebagai hasil refleksi, kami membuat aksen berikut:

Subjek(sebagai materi) - "pemberontakan kaum intelektual" sebagai cara untuk memperbaiki masyarakat

Subjek(sebagai masalah) - pelajaran dalam hidup;

Ide: perjuangkan prinsipmu sampai akhir

Tugas super: membangkitkan keinginan pribadi untuk berpartisipasi dalam penyembuhan bisul lama masyarakat modern

Konflik: hidup dengan hati nurani yang baik atau menjual secara menguntungkan

Dihosting di Allbest.ru

...

Dokumen Serupa

Studi drama. Spesifik drama. Analisis drama. Kekhususan mempelajari lakon oleh A.N. Ostrovsky. Penelitian metodologis tentang pengajaran drama. Perencanaan tematik dengan bermain. Ringkasan pelajaran tentang studi pekerjaan.

makalah, ditambahkan 01/19/2007

Studi drama. Spesifik drama. Analisis drama. Pertanyaan tentang teori sastra. Kekhususan mempelajari lakon oleh A.N. Ostrovsky. Penelitian metodologis tentang pengajaran lakon "Badai Petir". Ringkasan pelajaran tentang studi tentang drama "Badai Petir".

makalah, ditambahkan 12/04/2006

Gambaran singkat kehidupan, tahapan perkembangan pribadi dan kreatif yang terkenal penulis Rusia N.G. Chernyshevsky. Mulai dan tahapan aktivitas sastra penulis ini, analisis tema dan isi karya luar biasa, ditempatkan dalam sastra dunia.

presentasi, ditambahkan 13/05/2015

Teater di Rusia sebelum A.N. Ostrovsky. Dari kreativitas awal menjadi dewasa (bermain). Gagasan, tema, dan karakter sosial dalam karya dramatis pengarang. Kreativitas (demokrasi dan inovasi Ostrovsky), arah drama sosial dan etika.

makalah, ditambahkan 06/09/2012

Kesedihan ideologis dimainkan oleh A.N. Ostrovsky. Menentukan tempat yang ditempati oleh lakon "Badai Petir" dan "Mahar" dalam karyanya kreativitas sastra. Pahlawan perempuan Kabanova dan Ogudalova sebagai cerminan perempuan Rusia karakter bangsa. Analisis perbandingan gambar-gambar.

makalah, ditambahkan 05/08/2012

Sketsa singkat tentang kehidupan, perkembangan pribadi dan kreatif penulis Rusia Anton Chekhov, tempat karya dramatis dalam warisannya. Inovasi Chekhov dalam drama dan analisis dunia batin karakternya, bertema cinta drama terbaru penulis.

abstrak, ditambahkan 05/07/2009

Sketsa biografi singkat A. Kuprin sebagai penulis terkenal Rusia, tahapan perkembangan pribadi dan kreatifnya. Genre tempat penulis ini bekerja, tempat dan signifikansinya di dunia dan sastra domestik. Tema karya.

presentasi, ditambahkan 15/04/2015

Sketsa biografi singkat, tahapan pembentukan pribadi dan kreatif dari penulis terkenal Rusia I.A. Goncharova. Dasar-dasar periode kehidupan Goncharov, studi dan pengembangan kariernya. Analisis beberapa karya penulis: "Oblomov", "Cliff".

presentasi, ditambahkan 11/06/2011

"Abyss" - salah satu drama Ostrovsky yang paling dalam dan bijaksana - sejarah jiwa manusia, lemah dan baik hati, tenggelam di jurang laut duniawi. Serangkaian karakter yang hidup dan beragam, menjadi ciri khas aktor. Perkembangan konflik dan penyelesaian drama.

analisis buku, ditambahkan 01/10/2008

Sebuah esai singkat tentang kehidupan, perkembangan pribadi dan kreatif dari penulis terkenal Rusia M.A. Osorgin. Tahapan pelatihan dan edisi pertamanya. Aspirasi politik penulis ini, alasan utama penindasannya oleh otoritas Bolshevik.

Tahun penulisan:

1856

Waktu membaca:

Deskripsi pekerjaan:

Drama Tempat yang Menguntungkan ditulis pada tahun 1856. Penulisnya adalah Alexander Ostrovsky. Drama ini terdiri dari lima babak. Awalnya, lakon itu tidak boleh dipentaskan di teater. Hanya 6 tahun kemudian dipentaskan di St. Petersburg. Drama itu difilmkan dua kali.

Aksi komedi tersebut berlangsung di Moskow, pada tahun-tahun awal pemerintahan Alexander II. Pejabat penting tua Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky, yang pergi ke "aula berperabotan mewah" yang besar bersama dengan istri mudanya Anna Pavlovna (keduanya dalam daster pagi) dari kamarnya, mencela dia karena kedinginan, mengeluh bahwa dia tidak dapat mengatasi ketidakpeduliannya dengan cara apapun. Vyshnevsky berangkat ke kantor, dan anak laki-laki itu membawakan Vyshnevsky sepucuk surat, yang ternyata adalah surat cinta dari seorang lelaki tua yang memiliki istri yang cantik. Vyshnevskaya yang marah berkumpul bersama kenalannya untuk menertawakan pengagum yang tidak menyenangkan itu dan pergi.

Seorang pejabat tua berpengalaman Yusov, yang datang ke Vyshnevsky dengan urusan di departemennya, muncul dan pergi ke kantor. Masukkan Belogubov, bawahan muda Yusov. Terlihat sombong, Yusov keluar dari kepala suku dan memerintahkan Belogubov untuk menulis ulang pembersih kertas, mengatakan bahwa Vyshnevsky sendiri, senang dengan tulisan tangannya, memilihnya sebagai penyalin. Ini membangkitkan kegembiraan Belogubov. Dia hanya mengeluh bahwa dia tidak kuat dalam melek huruf, dan untuk ini Zhadov, keponakan Vyshnevsky, yang tinggal di rumahnya dengan segala sesuatunya siap dan juga melayani di bawah komando Yusov, menertawakannya. Belogubov meminta jabatan kepala juru tulis, yang akan menjadi baginya "selama sisa hidupnya", dan menjelaskan permintaan tersebut dengan keinginan untuk menikah. Yusov dengan ramah berjanji dan juga melaporkan bahwa Vyshnevsky, yang tidak puas dengan keponakannya, bermaksud mengundangnya untuk meninggalkan rumah dan mencoba hidup sendiri dengan gaji sepuluh rubel. Zhadov tampaknya berbicara dengan pamannya, tetapi dia harus menunggu di perusahaan Belogubov dan Yusov, yang mengomel padanya dan mencela dia karena ambisi yang berlebihan dan keengganan untuk melakukan pekerjaan administrasi yang kasar. Zhadov memberi tahu bibinya, yang bersahabat dengannya, bahwa dia telah memutuskan untuk menikahi seorang gadis miskin dan tinggal bersamanya dengan pekerjaannya sendiri. Bibi mengungkapkan keraguan bahwa istri muda itu ingin hidup dalam kemiskinan, tetapi Zhadov berpikir untuk membesarkannya dengan caranya sendiri, memastikan bahwa, betapapun sulitnya baginya, dia tidak akan menyerah bahkan “sepersejuta bagian dari keyakinan itu. itu<…>berutang pendidikan." Namun, dia mengatakan bahwa dia ingin meminta kenaikan gaji kepada pamannya. Vyshnevsky dan Yusov, yang muncul, mulai memarahi Zhadov karena tidak akurat pergi ke kantor, karena "pidato bodoh" yang dia buat di depan rekan kerja yang menertawakannya di belakang punggungnya. Vyshnevsky dengan tajam mengutuk niat keponakannya yang tidak punya uang untuk menikahi mahar, mereka bertengkar, dan Vyshnevsky, menyatakan bahwa dia mengakhiri hubungannya dengan Zhadov, pergi.

Vyshnevsky bertanya kepada Yusov siapa yang akan dinikahi keponakannya, mengetahui bahwa salah satu putri dari janda miskin pejabat Kukushkina. Vyshnevsky dan menginstruksikan untuk memperingatkan janda itu agar dia tidak menghancurkan putrinya, tidak menyerah "untuk orang bodoh ini". Ditinggal sendirian, Yusov menegur masa-masa baru, ketika "anak laki-laki mulai berbicara", dan mengagumi "kejeniusan" dan ruang lingkup Vyshnevsky. Namun, dia mengungkapkan keprihatinannya karena dia "tidak sepenuhnya tegas dalam hukum, dari departemen lain."

Babak kedua berlangsung di ruang tamu miskin di rumah janda Kukushkina. Saudari Yulenka dan Polina sedang membicarakan tentang pelamar mereka. Ternyata Yulenka tidak menyukai Belogubov (“sampah yang mengerikan”), tapi dia senang, dengan senang hati, setidaknya menikah dengannya, untuk menghilangkan omelan dan celaan ibunya. Polina mengatakan bahwa dia jatuh cinta dengan Zhadov. Kukushkina yang baru muncul mulai mengomel Yulia karena Belogubov sudah lama tidak mengajukan penawaran. Ternyata Belogubov berniat menikah begitu mendapat jabatan kepala juru tulis. Kukushkina puas, tetapi di akhir percakapan dia berkata kepada putrinya: "Ini saran saya untuk Anda: jangan memanjakan suami Anda, jadi pertajam mereka setiap menit agar mereka mendapat uang."

Belogubov dan Yusov tiba. Kukushkina, ditinggal sendirian dengan Yusov, meminta tempat untuk Belogubov, janjinya. Yusov memperingatkan Kukushkina tentang tunangan Polina Zhadov yang "tidak dapat diandalkan" dan "berpikir bebas". Tapi Kukushkina yakin bahwa semua "kejahatan" Zhadov "dari satu kehidupan", jika dia menikah, dia akan berubah. Zhadov muncul, para tetua meninggalkan anak muda sendirian dengan gadis-gadis itu. Belogubov berbicara dengan Yulenka dan berjanji bahwa pernikahannya tidak lama lagi. Dari percakapan Polina dengan Zhadov, terlihat jelas bahwa, tidak seperti saudara perempuannya, dia dengan tulus mencintai Zhadov, dengan jujur \u200b\u200bberbicara tentang kemiskinannya, bahwa di rumah mereka "semuanya bohong". Namun, dia bertanya kepada Zhadov apakah dia mengenal pedagang yang, menurut Belogubov, akan memberi mereka hadiah. Zhadov menjelaskan bahwa ini tidak akan terjadi dan bahwa dia akan mengungkapkan kepadanya "kebahagiaan yang tinggi untuk hidup dengan kerja kerasnya sendiri". Zhadov menyatakan cintanya dan meminta tangan Kukushkina untuk Polina.

Babak ketiga berlangsung di sebuah bar, sekitar setahun kemudian. Masukkan Zhadov dan teman universitasnya Mykin, minum teh dan saling bertanya tentang kehidupan. Mykin mengajar, hidup, "sesuai dengan kemampuannya", ini sudah cukup untuk seorang bujangan. “Tidak ada jejak untuk menikah dengan saudara kita,” dia menginstruksikan Zhadov. Zhadov membenarkan dirinya sendiri dengan mengatakan bahwa dia sangat mencintai Polina dan “menikah karena cinta. Dia mengambil seorang gadis yang belum berkembang, dibesarkan dalam prasangka sosial, "dan istrinya menderita kemiskinan," cemberut sedikit, dan terkadang dia menangis. Yusov, Belogubov, dan dua pejabat muda muncul, yang datang untuk bersenang-senang pada kesempatan bisnis yang sukses yang membawa "jackpot" ke Belogubov, yang memperlakukan perusahaan tersebut. Dia dengan baik hati mencoba mengundang "saudara" Zhadov (sekarang mereka adalah saudara dari istri), tetapi dia menolak dengan tegas. Yusov merumuskan semacam etika penerima suap: "Hidup menurut hukum, hidup sedemikian rupa sehingga serigala diberi makan dan dombanya aman." Puas dengan masa mudanya, Yusov mulai menari dan berpidato tentang kebajikannya: ayah dari keluarga, pembimbing kaum muda, dermawan, yang tidak melupakan orang miskin. Sebelum pergi, Belogubov menawarkan uang kepada Zhadov, tetapi Zhadov menolak dengan marah. Para pejabat pergi. Pengacara Dosuzhev duduk di sebelah Zhadov dan ironisnya mengomentari adegan yang dia lihat. Mereka sedang minum. Ditinggal sendirian, Zhadov yang mabuk menyanyikan "Luchinushka", pendamping seksualnya keluar dengan kata-kata: "Tolong, Tuan! Tidak baik! Jelek, Pak!”

Babak keempat berlangsung di "kamar yang sangat buruk" Zhadov, tempat Polina duduk sendirian di dekat jendela, mengeluh bosan dan bernyanyi. Seorang saudari datang, menceritakan betapa suksesnya suaminya, bagaimana Belogubov memanjakannya, Yulia mengasihani Polina, menegur Zhadov, marah karena dia “tidak tahu nada saat ini. Dia harus tahu bahwa manusia diciptakan untuk masyarakat.” Yulia memberikan topi kepada saudara perempuannya dan memberi tahu Zhadov untuk menjelaskan bahwa istrinya "tidak akan mencintai apa pun". Ditinggal sendirian, Polina mengagumi pikiran kakaknya, bersuka cita atas topinya. Ini dia Kukushkina. Dia menegur Polina karena tidak menuntut uang dari Zhadov, menganggap putrinya "tidak tahu malu" karena dia memiliki "semua kelembutan di pikirannya", puji Yulia, berbicara tentang bahaya orang pintar yang percaya bahwa menerima suap itu tidak terhormat. "Apa kata suap? Mereka sendiri yang menciptakannya untuk menyinggung orang baik. Bukan suap, tapi terima kasih!”

Zhadov muncul, Kukushkina mulai memarahinya, dan Polina setuju dengannya. Ada pertengkaran, Zhadov meminta ibu mertuanya pergi. Dia duduk untuk bekerja, tetapi Polina, mengingat pelajaran dari kerabatnya, mulai mengomelinya karena kekurangan uang untuk kesenangan dan pakaian, mengulangi kata-kata Yulia. Mereka bertengkar dan Polina pergi. Zhadov merasa tidak dapat berpisah dengan istrinya, dan mengirim pelayan untuk mengejar Polina. Polina yang kembali menuntut agar dia pergi ke pamannya untuk meminta tempat yang menguntungkan. Zhadov menyerah, terisak, dia menyanyikan lagu penerima suap dari komedi Kapnist "Snake". Polina yang ketakutan siap mundur, tetapi Zhadov memanggilnya untuk pergi bersama ke Vyshnevsky.

Tindakan terakhir membawa kita kembali ke rumah Vyshnevsky. Vyshnevskaya sendiri membaca sepucuk surat dari pengagumnya yang diejek, yang memberitahunya bahwa sebagai pembalasan atas tindakannya dengan dia, dia akan meneruskan surat suaminya Vyshnevskaya kepada pejabat muda Lyubimov, yang secara tidak sengaja dia dapatkan kepadanya. Dia bahkan tidak takut, dia akan mencela suaminya karena telah membelinya dari kerabatnya dan menghancurkan hidupnya. Pada saat ini, Yusov muncul, menggumamkan kalimat yang tidak jelas tentang perubahan nasib dan kesombongan yang merusak. Akhirnya, ternyata Vyshnevsky diadili "karena kelalaian" dan "mengungkapkan kekurangan dalam jumlah", dan Yusov yang berhati-hati mengatakan bahwa dia sendiri "tidak tunduk pada tanggung jawab yang besar", meskipun dengan ketegasan saat ini dia mungkin akan melakukannya. dibubarkan. Vysnevsky muncul. Dengan marah mendorong istrinya yang pengasih, dia menoleh ke Yusov: “Yusov! Untuk apa aku mati? "Perubahan ... takdir, Tuan," jawabnya. "Omong kosong! Nasib apa? Musuh yang Kuat- Itulah alasannya! - Vysnevsky keberatan. Kemudian dia memberikan Vyshnevskaya surat yang dikirimkan kepadanya ke Lyubimov dan memanggilnya " wanita bejat". Dalam monolog ekstensif, Vyshnevskaya membantah tuduhan tersebut.

Di sini Zhadov muncul. Dengan enggan, Zhadov dengan rendah hati meminta tempat yang menguntungkan untuk istrinya. Struck Vyshnevsky menunjukkan kegembiraan yang tidak menyenangkan pada pergantian peristiwa ini. Dia dan Yusov mengejek Zhadov dan melihat esensi generasi baru di musim gugurnya. Zhadov sadar, berbicara tentang kelemahan pribadinya dan bahwa di generasi mana pun ada orang jujur, berjanji bahwa dia tidak akan pernah keluar dari jalan yang lurus lagi, dan, berpaling kepada istrinya, dia melepaskannya jika sulit baginya untuk hidup dalam kemiskinan, tetapi Polina meyakinkan bahwa dia tidak akan meninggalkannya, tetapi hanya mengikuti saran kerabatnya. Keluarga Zhadov mencium dan pergi, Vyshnevskaya menegur mereka dengan harapan bahagia. Yusov masuk dengan pesan bahwa Vyshnevsky terkena stroke.

Anda telah membaca ringkasan drama Tempat Menguntungkan. Di bagian situs kami - konten singkat, Anda dapat membiasakan diri dengan penyajian karya terkenal lainnya.

Aksi komedi tersebut berlangsung di Moskow, pada tahun-tahun awal pemerintahan Alexander II. Pejabat penting tua Aristarkh Vladimirovich Vyshnevsky, yang pergi ke "aula berperabotan mewah" yang besar bersama dengan istri mudanya Anna Pavlovna (keduanya dalam daster pagi) dari kamarnya, mencela dia karena kedinginannya, mengeluh bahwa dia tidak dapat mengatasi ketidakpeduliannya. Vyshnevsky berangkat ke kantor, dan anak laki-laki itu membawakan Vyshnevsky sepucuk surat, yang ternyata adalah surat cinta dari seorang lelaki tua yang memiliki istri yang cantik. Vyshnevskaya yang marah berkumpul bersama kenalannya untuk menertawakan pengagum yang tidak menyenangkan dan pergi.

Seorang pejabat tua berpengalaman Yusov, yang datang ke Vyshnevsky dengan urusan di departemennya, muncul dan pergi ke kantor. Masukkan Belogubov, bawahan muda Yusov. Terlihat sombong, Yusov keluar dari kepala suku dan memerintahkan Belogubov untuk menulis ulang pembersih kertas, mengatakan bahwa Vyshnevsky sendiri, senang dengan tulisan tangannya, memilihnya sebagai penyalin. Ini menyenangkan Belogubov. Dia hanya mengeluh bahwa dia tidak kuat dalam melek huruf, dan untuk ini Zhadov, keponakan Vyshnevsky, yang tinggal di rumahnya dengan segala sesuatunya siap dan juga melayani di bawah komando Yusov, menertawakannya. Belogubov meminta jabatan kepala juru tulis, yang akan menjadi baginya "selama sisa hidupnya", dan menjelaskan permintaan tersebut dengan keinginan untuk menikah. Yusov dengan senang hati berjanji dan juga melaporkan bahwa Vyshnevsky, yang tidak puas dengan keponakannya, bermaksud mengundangnya untuk meninggalkan rumah dan mencoba hidup sendiri dengan gaji sepuluh rubel. Zhadov tampaknya berbicara dengan pamannya, tetapi dia harus menunggu ditemani Belogubov dan Yusov, yang mengomel padanya dan mencela dia karena ambisi yang berlebihan dan keengganan untuk melakukan pekerjaan administrasi yang kasar. Zhadov memberi tahu bibinya, yang bersahabat dengannya, bahwa dia telah memutuskan untuk menikahi seorang gadis miskin dan tinggal bersamanya dengan pekerjaannya sendiri. Bibi mengungkapkan keraguan bahwa istri muda itu ingin hidup dalam kemiskinan, tetapi Zhadov berpikir untuk membesarkannya dengan caranya sendiri, memastikan bahwa, betapapun sulitnya baginya, dia tidak akan menyerah bahkan "sepersejuta dari keyakinan itu." dia berutang pada pendidikan." Namun, dia mengatakan bahwa dia ingin meminta kenaikan gaji kepada pamannya. Vyshnevsky dan Yusov, yang muncul, mulai memarahi Zhadov karena tidak akurat pergi ke kantor, karena "pidato bodoh" yang dia buat di depan rekan kerja yang menertawakannya di belakang punggungnya. Vyshnevsky dengan tajam mengutuk niat keponakannya yang tidak punya uang untuk menikahi mahar, mereka bertengkar, dan Vyshnevsky, menyatakan bahwa dia mengakhiri hubungannya dengan Zhadov, pergi.

Vyshnevsky bertanya kepada Yusov siapa yang akan dinikahi keponakannya, mengetahui bahwa salah satu putri dari janda miskin pejabat Kukushkina. Vyshnevsky dan menginstruksikan untuk memperingatkan janda itu agar dia tidak menghancurkan putrinya, tidak menyerah "untuk orang bodoh ini". Ditinggal sendirian, Yusov menegur masa-masa baru, ketika "anak laki-laki mulai berbicara", dan mengagumi "kejeniusan" dan ruang lingkup Vyshnevsky. Namun, dia mengungkapkan keprihatinannya karena fakta bahwa dia "tidak cukup tegas dalam hukum, dari departemen lain."

Babak kedua berlangsung di ruang tamu miskin di rumah janda Kukushkina. Saudari Yulenka dan Polina sedang membicarakan tentang pelamar mereka. Ternyata Yulenka tidak menyukai Belogubov (“sampah yang mengerikan”), tapi dia senang, setidaknya dengan senang hati menikah dengannya, untuk menghilangkan omelan dan celaan ibunya. Polina mengatakan bahwa dia jatuh cinta dengan Zhadov. Kukushkina yang baru muncul mulai mengomel Yulia karena Belogubov sudah lama tidak mengajukan penawaran. Ternyata Belogubov berniat menikah begitu mendapat jabatan kepala juru tulis. Kukushkina puas, tetapi di akhir percakapan dia berkata kepada putrinya: "Ini saran saya untuk Anda: jangan memanjakan suami Anda, jadi pertajam mereka setiap menit agar mereka mendapat uang."

Babak ketiga berlangsung di sebuah bar, sekitar setahun kemudian. Masukkan Zhadov dan teman universitasnya Mykin, minum teh dan saling bertanya tentang kehidupan. Mykin mengajar, hidup, "sesuai dengan kemampuannya", ini sudah cukup untuk seorang bujangan. “Tidak ada jejak untuk menikah dengan saudara kita,” dia menginstruksikan Zhadov. Zhadov membenarkan dirinya sendiri dengan mengatakan bahwa dia sangat mencintai Polina dan “menikah karena cinta. Dia mengambil seorang gadis yang belum berkembang, dibesarkan dalam prasangka sosial, "dan istrinya menderita kemiskinan," cemberut sedikit, dan terkadang dia menangis. Yusov, Belogubov, dan dua pejabat muda muncul, yang datang untuk bersenang-senang pada kesempatan bisnis yang sukses yang membawa "jackpot" ke Belogubov, yang memperlakukan perusahaan tersebut. Dia dengan baik hati mencoba mengundang "saudara" Zhadov (sekarang mereka adalah saudara dari istri), tetapi dia menolak dengan tegas. Yusov merumuskan semacam etika penerima suap: "Hidup menurut hukum, hidup sedemikian rupa sehingga serigala diberi makan dan dombanya aman." Puas dengan masa mudanya, Yusov mulai menari dan berpidato tentang kebajikannya: ayah dari keluarga, pembimbing masa muda, dermawan, yang tidak melupakan orang miskin. Sebelum pergi, Belogubov "dengan cara yang sama" menawarkan uang kepada Zhadov, tetapi dia menolak dengan marah. Para pejabat pergi. Pengacara Dosuzhev duduk di sebelah Zhadov dan ironisnya mengomentari adegan yang dia lihat. Mereka sedang minum. Ditinggal sendirian, Zhadov yang mabuk menyanyikan "Luchinushka", pendamping seksualnya keluar dengan kata-kata: "Tolong, Tuan! Tidak baik! Jelek, Pak!”

Babak keempat berlangsung di "kamar yang sangat buruk" Zhadov, tempat Polina duduk sendirian di dekat jendela, mengeluh bosan dan bernyanyi. Seorang saudari datang, menceritakan betapa suksesnya suaminya, bagaimana Belogubov memanjakannya, Yulia mengasihani Polina, menegur Zhadov, marah karena dia “tidak tahu nada saat ini. Dia harus tahu bahwa manusia diciptakan untuk masyarakat.” Yulia memberikan topi kepada saudara perempuannya dan memberi tahu Zhadov untuk menjelaskan bahwa istrinya "tidak akan mencintai apa pun". Ditinggal sendirian, Polina mengagumi pikiran kakaknya, bersuka cita atas topinya. Ini dia Kukushkina. Dia menegur Polina karena tidak menuntut uang dari Zhadov, menganggap putrinya "tidak tahu malu" karena dia memiliki "semua kelembutan di pikirannya", puji Yulia, berbicara tentang bahaya orang pintar yang percaya bahwa menerima suap itu tidak terhormat. "Apa kata suap? Mereka sendiri menciptakannya untuk menyinggung orang baik. Bukan suap, tapi terima kasih!”

Tindakan terakhir membawa kita kembali ke rumah Vyshnevsky. Vyshnevskaya sendiri membaca surat dari pengagumnya yang diejek, yang memberitahunya bahwa sebagai pembalasan atas tindakannya dengannya, dia akan mengirim surat suaminya dari Vyshnevskaya kepada pejabat muda Lyubimov yang secara tidak sengaja dia dapatkan kepadanya. Dia bahkan tidak takut, dia akan mencela suaminya karena telah membelinya dari kerabatnya dan menghancurkan hidupnya. Pada saat ini, Yusov muncul, menggumamkan kalimat yang tidak jelas tentang perubahan nasib dan kesombongan yang merusak. Akhirnya, ternyata Vyshnevsky diadili "karena kelalaian" dan "mengungkapkan kekurangan dalam jumlah", dan Yusov yang berhati-hati mengatakan bahwa dia sendiri "tidak tunduk pada tanggung jawab yang besar", meskipun dengan ketegasan saat ini dia mungkin akan dibubarkan. Vysnevsky muncul. Dengan marah mendorong istrinya yang pengasih, dia menoleh ke Yusov: “Yusov! Untuk apa aku mati? "Perubahan ... takdir, Tuan," jawabnya. "Omong kosong! Nasib apa? Musuh yang kuat - itulah alasannya!" - Vysnevsky keberatan. Kemudian dia memberikan Vyshnevskaya surat yang dikirimkan kepadanya ke Lyubimov dan memanggilnya "wanita bejat". Dalam monolog ekstensif, Vyshnevskaya membantah tuduhan tersebut.

Di sini Zhadov muncul. Dengan enggan, Zhadov dengan rendah hati meminta tempat yang menguntungkan untuk istrinya. Kagum, Vyshnevsky menunjukkan kegembiraan jahat pada pergantian peristiwa ini. Dia dan Yusov mengejek Zhadov dan melihat esensi generasi baru di musim gugurnya. Zhadov sadar, berbicara tentang kelemahan pribadinya dan bahwa ada orang jujur di generasi mana pun, berjanji bahwa dia tidak akan pernah tersesat lagi, dan, beralih ke istrinya, dia melepaskannya jika sulit baginya untuk hidup. dalam kemiskinan, namun Polina meyakinkan bahwa ia tidak akan meninggalkannya, melainkan hanya mengikuti nasehat kerabatnya. Keluarga Zhadov mencium dan pergi, Vyshnevskaya menegur mereka dengan harapan bahagia. Yusov masuk dengan pesan bahwa Vyshnevsky terkena stroke.

diceritakan kembali

Populer dalam kategori: