rumah › Salon › Sejarah biola. Instrumen dawai

Sejarah biola. Instrumen dawai

Biola adalah alat musik yang memiliki pengaruh luar biasa pada musik. Itu banyak digunakan dalam karya klasik, di mana suara lembutnya yang mengalir sangat berguna. Kesenian rakyat juga memperhatikan ini instrumen yang indah, meskipun dia muncul belum lama ini, dia berhasil menggantikannya musik etnik. Biola telah disamakan dengan suara manusia, karena suaranya mengalir dan bervariasi. Bentuknya menyerupai siluet perempuan yang membuat alat musik ini hidup dan hidup. Saat ini, tidak semua orang tahu apa itu biola. Mari kita perbaiki situasi yang menjengkelkan ini.

Sejarah munculnya biola

Biola berutang penampilannya pada banyak instrumen etnis, yang masing-masing memiliki pengaruhnya sendiri. Diantaranya adalah crotta Inggris, bambir Armenia, dan rebab Arab. Desain biola bukanlah hal baru, banyak orang Timur telah menggunakan instrumen serupa selama berabad-abad, tampil di atasnya musik daerah dan sampai hari ini. Biola memperoleh bentuknya yang sekarang pada abad ke-16, ketika produksinya dijalankan, para master hebat mulai bermunculan, menciptakan instrumen unik. Ada banyak pengrajin seperti itu di Italia, di mana tradisi membuat biola masih hidup.

Sejak abad ke-17, permainan biola mulai berkembang bentuk modern. Saat itulah muncul komposisi yang dianggap sebagai karya pertama yang ditulis khusus untuk instrumen halus ini. Ini Romanesca per violino solo e basso oleh Biagio Marini dan Capriccio stravagante oleh Carlo Farina. Di tahun-tahun berikutnya, master biola mulai bermunculan seperti jamur setelah hujan. Terutama dalam hal ini, Italia unggul, yang menghasilkan jumlah terbesar

Cara kerja biola

Biola menerima suaranya yang lembut dan dalam berkat desainnya yang unik. Ini dapat dibagi menjadi 3 bagian utama - ini adalah kepala, leher, dan badan. Kombinasi detail ini memungkinkan instrumen menghasilkan suara mempesona yang membuatnya terkenal di seluruh dunia. Bagian terbesar dari biola adalah badannya, tempat semua bagian lainnya dipasang. Ini terdiri dari dua geladak yang dihubungkan oleh cangkang. Dek terbuat dari keturunan yang berbeda kayu untuk mencapai suara paling murni dan terindah. Bagian atas paling sering terbuat dari pohon cemara, dan poplar digunakan untuk bagian bawah.

Saat Anda memainkan biola, papan suara atas beresonansi dengan instrumen lainnya, menciptakan suara. Agar hidup dan bergema, dibuat setipis mungkin. Pada biola pengrajin yang mahal, bagian atasnya hanya setebal beberapa milimeter. Papan suara bagian bawah biasanya lebih tebal dan lebih kuat dari bagian atas, dan kayu dari mana papan itu dibuat dipilih agar sesuai dengan sisi yang menghubungkan kedua papan suara menjadi satu.

Kerang dan sayang

Kerang adalah sisi biola antara geladak atas dan bawah. Mereka terbuat dari bahan yang sama dengan dek bawah. Selain itu, kayu dari pohon yang sama sering digunakan untuk bagian ini, dipilih dengan cermat sesuai tekstur dan polanya. Desain ini dipegang tidak hanya pada lem, tetapi juga pada bantalan kecil yang menambah kekuatannya. Mereka disebut klot dan terletak di dalam kasing. Di dalamnya juga terdapat balok bass, yang mentransmisikan getaran ke bodi dan memberikan kekakuan tambahan pada dek atas.

Pada badan biola terdapat dua buah guntingan berbentuk huruf latin f yang disebut efs. Tidak jauh dari potongan kanan adalah salah satu bagian terpenting dari instrumen - sayang. Ini adalah balok kayu kecil yang berfungsi sebagai pengatur jarak antara dek atas dan bawah dan mengirimkan getaran. Sayang mendapatkan namanya dari kata "jiwa", yang mengisyaratkan pentingnya detail kecil ini. Pengrajin memperhatikan bahwa posisi, ukuran, dan bahan homie berpengaruh signifikan terhadap bunyi instrumen. Oleh karena itu, hanya pembuat biola berpengalaman yang dapat memposisikan bagian tubuh yang kecil namun penting ini dengan benar.

bagian belakang

Cerita tentang biola dan desainnya tidak akan lengkap tanpa menyebutkan elemen penting seperti penahan senar, atau sub-leher. Sebelumnya diukir dari kayu, namun saat ini plastik semakin banyak digunakan untuk keperluan tersebut. Ini adalah tailpiece yang menahan senar pada ketinggian yang tepat. Selain itu, terkadang ada mesin di atasnya, yang membuat pengaturan instrumen menjadi lebih mudah. Sebelum kemunculannya, biola disetel secara eksklusif dengan pasak penyetelan, yang sangat sulit untuk membuat penyetelan halus.

Sub-leher dipegang pada sebuah tombol yang dimasukkan ke dalam lubang di tubuh dari sisi yang berlawanan dengan leher. Desain ini selalu berada di bawah tekanan yang kuat, sehingga lubangnya harus pas dengan tombol. Jika tidak, cangkangnya bisa retak, mengubah biola menjadi sepotong kayu yang tidak berguna.

Burung bangkai

Di bagian depan kasing, leher biola direkatkan, di mana tangan musisi berada selama permainan. Papan jari dipasang di leher - permukaan bundar yang terbuat dari kayu keras atau plastik, tempat senar ditekan. Bentuknya dipikirkan agar senar tidak saling mengganggu saat dimainkan. Dalam hal ini, ia dibantu oleh penyangga yang mengangkat senar di atas papan jari. Dudukan memiliki guntingan untuk senar, yang dapat Anda buat sendiri sesuai selera, karena dudukan baru dijual tanpa guntingan.

Ada juga alur untuk senar pada mur. Itu terletak di bagian paling ujung leher dan memisahkan senar satu sama lain sebelum memasuki kotak pasak. Ini berisi pasak yang berfungsi sebagai alat utama, mereka hanya dimasukkan ke dalam lubang kayu dan tidak diikat oleh apa pun. Berkat ini, musisi dapat menyesuaikan arah pasak penyetelan sesuai dengan kebutuhannya. Anda dapat membuatnya kencang dan pantang menyerah dengan memberikan tekanan ringan selama penyetelan. Atau sebaliknya, cabut pasak agar lebih mudah bergerak, tetapi pertahankan sistemnya lebih buruk.

string

Apa itu biola tanpa senar? Sepotong kayu yang indah tapi tidak berguna, bagus hanya untuk memakukannya. String sangat bagian penting instrumen, karena suaranya sangat bergantung pada mereka. Yang paling penting adalah peran bahan dari mana bagian biola yang kecil namun penting ini dibuat. Seperti segala sesuatu di dunia kita, string berkembang dan menyerap hadiah terbaik dari era teknogenik. Namun, bahan aslinya hampir tidak bisa disebut berteknologi tinggi.

Anehnya, tetapi usus domba adalah tempat musik biola kuno menghasilkan suaranya yang lembut. Mereka dikeringkan, diproses dan dipelintir dengan erat untuk kemudian menerima tali. Pengrajin berhasil merahasiakan bahan yang digunakan dalam produksi senar untuk waktu yang lama. Produk yang terbuat dari usus domba mengeluarkan suara yang sangat lembut, tetapi cepat aus dan membutuhkan penyetelan yang sering. Saat ini Anda juga dapat menemukan string serupa, tetapi bahan modern jauh lebih populer.

String modern

Saat ini, usus domba sepenuhnya dapat digunakan oleh pemiliknya, karena tali usus jarang digunakan. Mereka digantikan oleh produk logam dan sintetis berteknologi tinggi. Senar sintetis terdengar mirip dengan pendahulunya. Mereka juga memiliki suara yang agak lembut dan hangat, tetapi tidak memiliki kekurangan yang dimiliki oleh "rekan" alami mereka.

Jenis senar lainnya adalah baja, yang terbuat dari berbagai logam non-besi dan logam mulia, tetapi paling sering dari paduannya. Mereka terdengar cerah dan nyaring, tetapi kehilangan kelembutan dan kedalaman. Senar ini cocok untuk banyak orang karya klasik, yang membutuhkan kemurnian dan kecerahan suara. Mereka juga menahan sistem untuk waktu yang lama dan cukup tahan lama.

Biola. Jangka panjang

Selama bertahun-tahun keberadaannya, biola telah menjadi populer di seluruh planet ini. Terutama memuliakan instrumen yang luar biasa ini musik klasik. Biola dapat mencerahkan karya apa pun, banyak komposer yang memberinya peran utama dalam mahakarya mereka. Semua orang tahu yang abadi atau Vivaldi, di mana banyak perhatian diberikan pada instrumen yang apik ini. Namun seiring berjalannya waktu, biola telah menjadi peninggalan masa lalu, banyak kalangan penikmat atau musisi yang sempit. Suara elektronik menggeser instrumen ini dari musik populer. Suara mengalir halus hilang, digantikan oleh irama yang kuat dan primitif.

Nada-nada baru untuk biola biasanya ditulis hanya untuk mengiringi film, lagu-lagu baru untuk instrumen ini hanya muncul dengan pemain cerita rakyat, tetapi suaranya agak monoton. Untungnya, di tahun-tahun terakhir banyak band yang tampil musik kontemporer dengan partisipasi biola. Penonton bosan dengan lolongan cinta yang monoton dari bintang pop lainnya, membuka hati mereka untuk musik instrumental yang dalam.

biola rubah

Sebuah cerita lucu memasukkan biola ke dalam lagu musisi terkenal Igor Sarukhanov. Suatu kali dia menulis komposisi yang dia rencanakan untuk disebut "Derit roda". Namun, pekerjaan itu ternyata sangat kiasan dan tidak jelas. Oleh karena itu, penulis memutuskan untuk menamainya dengan kata-kata konsonan, yang seharusnya menekankan suasana lagu tersebut. Hingga saat ini, pertempuran sengit sedang terjadi di Internet atas nama komposisi ini. Tapi apa yang dikatakan penulis lagu itu, Igor Sarukhanov tentang ini? Violin-fox adalah nama asli dari lagu tersebut, menurut musisi. Apakah ini ironi atau ide menarik yang dibangun di atas permainan kata-kata, hanya pemain yang pandai yang tahu.

Apakah belajar bermain biola itu bermanfaat?

Saya yakin banyak orang ingin menguasai alat yang luar biasa ini, tetapi mereka meninggalkan ide ini tanpa mulai mempraktikkannya. Untuk beberapa alasan, diyakini bahwa belajar bermain biola adalah proses yang sangat sulit. Lagipula, tidak ada fret di atasnya, dan bahkan busur ini, yang seharusnya menjadi perpanjangan tangan. Tentu saja, belajar musik dengan gitar atau piano lebih mudah, tetapi menguasai seni bermain biola hanya lebih sulit pada awalnya. Namun kemudian, ketika keterampilan dasar dikuasai dengan kuat, proses pembelajaran menjadi hampir sama dengan instrumen lainnya. Biola mengembangkan telinga dengan baik, karena tidak memiliki fret. Ini akan sangat membantu dalam pelajaran musik selanjutnya.

Jika Anda sudah tahu apa itu biola dan dengan tegas memutuskan untuk menguasai alat musik ini, maka penting untuk mengetahui apa itu biola ukuran yang berbeda. Untuk anak-anak, model kecil dipilih - 3/4 atau 2/4. Untuk orang dewasa, diperlukan biola standar - 4/4. Secara alami, Anda perlu memulai kelas di bawah pengawasan seorang mentor yang berpengalaman, karena sangat sulit untuk belajar sendiri. Bagi mereka yang ingin mencoba peruntungan menguasai alat musik ini sendiri, banyak buku pelajaran telah dibuat untuk setiap selera.

Alat musik yang unik

Hari ini Anda belajar apa itu biola. Ternyata itu bukan peninggalan kuno masa lalu, yang hanya bisa menampilkan karya klasik. Pemain biola semakin banyak, banyak kelompok mulai menggunakan alat musik ini dalam pekerjaan mereka. Biola ditemukan di banyak karya sastra, terutama untuk anak-anak. Misalnya, Biola Fenina karya Kuznetsov, yang disukai banyak anak bahkan orang tua mereka. Pemain biola yang baik bisa memainkan apa saja genre musik dari musik heavy metal hingga musik pop. Kami dapat dengan aman mengatakan bahwa biola akan ada selama ada musik.

Tentu semua orang mengenal biola. Yang paling halus dan halus di antara instrumen dawai biola adalah cara untuk menyampaikan emosi pemain yang terampil kepada pendengarnya. Berada di suatu tempat yang suram, tidak terkendali dan bahkan kasar, dia tetap lembut dan rentan, cantik dan sensual.

Beberapa sudah kami siapkan fakta menarik tentang alat musik ajaib ini. Anda akan mempelajari cara kerja biola, berapa banyak senar yang dimilikinya, dan karya apa yang dibuat komposer untuk biola.

Bagaimana biola dibuat?

Strukturnya sederhana: tubuh, leher, dan senar. Aksesori alat sangat berbeda dalam tujuan dan tingkat kepentingannya. Misalnya, seseorang tidak boleh melupakan haluan, berkat suara yang diekstraksi dari senar, atau penyangga dagu dan jembatan, yang memungkinkan pemain untuk mengatur instrumen dengan paling nyaman di bahu kiri.

Dan ada juga aksesoris seperti mesin tik, yang memungkinkan pemain biola memperbaiki sistem yang telah berubah karena alasan apapun tanpa kehilangan waktu, berbeda dengan penggunaan pemegang senar - pasak penyetelan, yang jauh lebih sulit untuk dikerjakan.

Hanya ada empat senar itu sendiri, selalu disetel ke nada yang sama - Mi, La, Re dan Sol. biola? Dari bahan yang berbeda- mereka bisa berurat, dan sutra dan logam.

Senar pertama di sebelah kanan disetel ke "Mi" dari oktaf kedua dan merupakan senar tertipis dari semua senar yang disajikan. Senar kedua, bersama dengan senar ketiga, masing-masing "mempersonalisasikan" nada "La" dan "Re". Mereka sedang, ketebalannya hampir sama. Kedua not berada di oktaf pertama. Yang terakhir, paling tebal dan bas adalah senar keempat, disetel ke nada "Sol" dari oktaf kecil.

Setiap senar memiliki timbre sendiri - dari menusuk ("Mi") hingga tebal ("Sol"). Ini memungkinkan pemain biola untuk menyampaikan emosi dengan sangat terampil. Juga, suaranya tergantung pada haluan - tongkat itu sendiri dan rambut yang direntangkan di atasnya.

Apa itu biola?

Jawaban atas pertanyaan ini bisa membingungkan dan beragam, tetapi kami akan menjawabnya dengan sederhana: ada biola kayu yang paling kita kenal - yang disebut akustik, dan ada juga biola elektrik. Yang terakhir ditenagai oleh listrik, dan suaranya terdengar berkat apa yang disebut "kolom" dengan amplifier - kombo. Tidak diragukan lagi, instrumen ini disusun secara berbeda, meskipun secara lahiriah mungkin terlihat sama. Teknik memainkan biola akustik dan elektronik tidak jauh berbeda, tetapi Anda harus membiasakan diri dengan instrumen elektronik analog dengan caranya sendiri.

Karya apa yang ditulis untuk biola?

Karya-karya tersebut merupakan topik tersendiri untuk direnungkan, karena biola dengan sempurna memanifestasikan dirinya baik sebagai solois maupun in. Oleh karena itu, untuk biola mereka menulis konser solo, sonata, partitas, caprice dan karya genre lain, serta bagian untuk berbagai duet, kuartet, dan ansambel lainnya.

Biola dapat berpartisipasi di hampir semua bidang musik. Paling sering aktif saat ini itu termasuk dalam klasik, cerita rakyat dan rock. Anda dapat mendengar biola bahkan di kartun anak-anak dan adaptasi anime Jepangnya. Semua ini hanya berkontribusi pada pertumbuhan popularitas instrumen dan hanya menegaskan bahwa biola tidak akan pernah hilang.

Pembuat biola terkenal

Juga, jangan lupakan master biola. Mungkin yang paling terkenal bisa disebut Antonio Stradivari. Semua instrumennya sangat mahal, dihargai di masa lalu. Biola Stradivarius adalah yang paling terkenal. Selama masa hidupnya, dia membuat lebih dari 1.000 biola, tetapi saat ini, dari 150 hingga 600 instrumen bertahan - informasi di berbagai sumber terkadang mencolok dalam keragamannya.

Di antara nama keluarga lain yang terkait dengan keterampilan membuat biola, keluarga Amati bisa disebutkan. Generasi berbeda dari keluarga besar Italia ini menyempurnakan membungkuk alat-alat musik, termasuk mereka memperbaiki struktur biola, menghasilkan suara yang kuat dan ekspresif darinya.

Pemain biola terkenal: siapa mereka?

Biola dulu instrumen rakyat, namun seiring berjalannya waktu, teknik memainkannya menjadi kompleks dan pengrajin virtuoso individu mulai menonjol dari lingkungan masyarakat, yang menyenangkan publik dengan seninya. Dari saat renaisans musik Italia terkenal dengan pemain biolanya. Cukup menyebutkan beberapa nama saja - Vivaldi, Corelli, Tartini. Niccolò Paganini juga berasal dari Italia, yang namanya diselimuti legenda dan misteri.

Di antara para pemain biola, pendatang dari Rusia, ada nama-nama hebat seperti J. Kheifets, D. Oistrakh, L. Kogan. Pendengar modern mengetahui nama-nama bintang saat ini di daerah ini. pentas seni- ini, misalnya, V. Spivakov dan Vanessa-Mae.

Diyakini bahwa untuk mulai belajar memainkan alat musik ini, Anda harus memiliki setidaknya saraf dan kesabaran yang baik dan kuat yang akan membantu Anda mengatasi studi selama lima hingga tujuh tahun. Tentu saja, bisnis seperti itu tidak dapat berjalan tanpa gangguan dan kegagalan, namun, sebagai aturan, bahkan itu hanya menguntungkan. Waktu belajar akan sulit, tetapi hasilnya sepadan dengan rasa sakitnya.

Materi yang dikhususkan untuk biola tidak bisa dibiarkan tanpa musik. Dengarkan musik terkenal Saint-Saens. Anda mungkin pernah mendengarnya sebelumnya, tetapi apakah Anda tahu apa itu?

C. Pendahuluan Saint-Saens dan Rondo Capriccioso

Biola- alat musik gesek membungkuk dengan nada tinggi. Memiliki asal rakyat, memperoleh tampilan modern pada abad ke-16, tersebar luas pada abad ke-17. Ini memiliki empat senar yang disetel di urutan kelima: g, d1, a1, e² (garam oktaf kecil, re, la dari oktaf pertama, mi dari oktaf kedua), berkisar dari g (garam oktaf kecil) hingga a4 ( la dari oktaf keempat) dan lebih tinggi. Timbre biola tebal di nada rendah, lembut di nada tengah, dan cemerlang di nada tinggi.

Asal dan sejarah.

Nenek moyang biola adalah orang Arab rebab, Orang Spanyol fidel, Inggris tikus tanah, penggabungan yang membentuk biola. Bentuk biola diatur ke Abad XVI; untuk usia ini dan XVII awal termasuk pembuat biola terkenal - keluarga Amati. Instrumen mereka memiliki bentuk yang sangat baik dan bahan yang sangat baik. Secara umum, Italia terkenal dengan produksi biola, di antaranya biola Stradivari dan Guarneri saat ini sangat dihargai.

Biola telah menjadi instrumen solo sejak abad ke-17. Karya pertama untuk biola adalah: "Romanesca per violino solo e basso" oleh Marini dari Brescia (1620) dan "Capriccio stravagante" oleh Farin sezamannya. Pendiri permainan artistik pada biola dianggap Arcangelo Corelli; kemudian menyusul Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), murid Corelli, yang mengembangkan teknik bermain biola bravura.

Struktur biola.

Biola terdiri dari dua bagian utama: badan dan leher, di mana senar direntangkan.

Bingkai.

Badan biola berbentuk lonjong dengan lekukan membulat di bagian sisinya membentuk "pinggang". Kebulatan kontur luar dan garis "pinggang" memastikan kenyamanan bermain, khususnya di register tinggi. Bidang bawah dan atas bodi - geladak - dihubungkan satu sama lain dengan potongan kayu - cangkang. Mereka memiliki bentuk cembung, membentuk "kubah". Geometri kubah, serta ketebalannya, distribusinya pada tingkat tertentu menentukan kekuatan dan timbre suara. Sayang dimasukkan ke dalam tubuh, yang mengkomunikasikan getaran penutup ke bawah. Tanpa detail kecil ini, timbre biola kehilangan keaktifan dan kepenuhannya.

Kekuatan dan timbre suara biola sangat dipengaruhi oleh bahan pembuatannya, dan komposisi pernisnya. Saat menghamili biola dengan pernis, kerapatan kayu aslinya berubah. Tingkat efek impregnasi pada suara biola tidak diketahui, karena sangat bergantung pada struktur dan karakteristik kayu itu sendiri. Setelah kering, pernis melindungi biola dari perubahan kepadatan kayu yang signifikan di bawah pengaruh lingkungan. Pernis mengecat biola dengan warna transparan dari emas muda hingga merah tua atau coklat.

dek bawah atau "dasar" badannya terbuat dari maple, dari dua bagian simetris.

Dek atas atau "tutup" terbuat dari cemara. Memiliki dua lubang resonator - efa(Bentuknya menyerupai huruf Latin f). Di tengah papan suara atas ada dudukan, di atasnya senar, dipasang pada dudukan senar (di bawah papan fret), lewat.

kerang hubungkan dek bawah dan atas, membentuk permukaan samping biola. Tingginya menentukan volume dan tinggi biola, yang secara mendasar memengaruhi timbre suara: semakin tinggi cangkangnya, semakin teredam dan lembut suaranya, semakin rendah, semakin menusuk suara biola. Cangkangnya dibuat, seperti bagian bawahnya, dari maple.

Dushka- penyangga pohon cemara bundar yang mentransmisikan getaran papan suara ke bawah. Lokasi idealnya ditemukan secara eksperimental, di mana sang master terkadang menghabiskan banyak waktu untuk bekerja.

burung bangkai, atau bagian belakang, berfungsi untuk mengencangkan senar. Terbuat dari kayu eboni atau mahoni keras (biasanya kayu eboni atau rosewood). Di satu sisi, leher memiliki lingkaran, di sisi lain - empat lubang dengan slot untuk memasang tali. Prinsip pengikatannya sederhana: ujung tali dengan kancing dimasukkan ke dalam lubang bundar, setelah itu, dengan menarik tali ke arah leher, tali ditekan ke dalam slot.

Sebuah lingkaran- lingkaran tali usus tebal atau plastik. Lingkaran plastik lebih disukai karena memiliki pengatur panjang lingkaran. Saat mengganti loop untai yang berdiameter lebih dari 2,2 mm dengan yang sintetis (diameter 2,2 mm), baji harus dimasukkan dan lubang dengan diameter 2,2 harus dibor ulang, jika tidak, tekanan titik dari string sintetis dapat merusak sub-leher kayu.

Tombol- kepala pasak kayu yang dimasukkan ke dalam lubang di badan yang terletak di seberang leher berfungsi untuk mengencangkan simpul leher. Baji dimasukkan ke dalam lubang berbentuk kerucut, sesuai dengan ukuran dan bentuknya, lengkap dan rapat, jika tidak, sobekan dan papan suara dapat retak. Beban tombolnya sangat tinggi, sekitar 24 kg.

Berdiri mempengaruhi nada instrumen. Telah ditetapkan secara eksperimental bahwa bahkan sedikit pergeseran jembatan menyebabkan perubahan timbre yang signifikan (ketika digeser ke papan fret, suara teredam, dari situ terdengar lebih menusuk). Dudukan mengangkat senar di atas dek atas pada jarak yang berbeda untuk dimainkan di masing-masing senar dengan busur, mendistribusikannya pada jarak yang lebih jauh satu sama lain di bidang daripada mur. Ceruk untuk senar pada dudukan digosok dengan minyak grafit, yang menggunakan minyak untuk melunakkan kayu.

Burung bangkai.

Papan fret biola- sebatang kayu solid panjang (ebony hitam atau rosewood). Seiring waktu, permukaan leher menjadi aus atau menjadi tidak rata. Bagian bawah leher direkatkan ke leher, yang masuk ke kepala, terdiri dari kotak pasak dan ikal.

Kacang- pelat kayu hitam yang terletak di antara leher dan kepala, dengan slot untuk senar. Ceruk pada mur digosok dengan minyak grafit atau grafit (pensil grafit) untuk mengurangi gesekan pada senar dan memperpanjang umurnya. Lubang di ruang mur memisahkan senar secara merata.

Leher- detail setengah lingkaran yang ditutupi pemain dengan tangannya selama pertandingan. Leher dan mur dipasang di bagian atas leher.

kotak pasak- bagian leher, di mana slot dibuat secara frontal, dua pasang pasak dimasukkan di kedua sisi, dengan bantuan senar disetel. Pasak adalah irisan berbentuk kerucut. Baji dimasukkan ke dalam lubang berbentuk kerucut di kotak pasak. Mereka harus pas satu sama lain, tidak ditekan ke dalam kotak tanpa rotasi, dimasukkan sepenuhnya ke dalam kotak - kegagalan untuk memenuhi kondisi ini dapat menyebabkan kerusakan struktur. Untuk putaran yang lebih rapat atau lebih halus, masing-masing pasak ditekan ke dalam atau ditarik keluar dari kotak, dan untuk putaran yang mulus harus dilumasi dengan pasta lapping (atau kapur dan sabun). Pasak tidak boleh terlalu menonjol dari kotak pasak, dan harus masuk ke lubang berbentuk kerucut. Pasak tala biasanya terbuat dari kayu hitam dan sering kali dihiasi dengan inlay induk mutiara atau logam (perak, emas).

Keriting selalu berfungsi sebagai merek korporat - bukti selera dan keterampilan pencipta. Awalnya, ikal agak menyerupai kaki wanita di dalam sepatu, seiring waktu, kemiripannya menjadi semakin berkurang - hanya "tumit" yang dapat dikenali, "jari kaki" telah berubah tanpa bisa dikenali. Beberapa master mengganti ikal dengan patung - kepala singa berukir, misalnya, seperti yang dilakukan Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Master abad XIX, memperpanjang fretboard biola kuno, berusaha melestarikan kepala dan ikal sebagai "akta kelahiran" istimewa

String.

string lewati dari leher melalui jembatan, melewati permukaan leher dan melalui mur ke pasak, di mana mereka dililitkan di kepala.

Biola memiliki empat senar:

Pertama("kelima") - atas, disetel ke mi oktaf kedua. Senar padat logam "mi" memiliki timbre yang nyaring dan cemerlang.

Kedua- disetel ke untuk oktaf pertama S. Berurat (usus atau dari paduan khusus) padat "A" memiliki timbre matte yang lembut.

ketiga- disetel ke kembali oktaf pertama. Vena (usus atau serat buatan) "kembali", dijalin dengan benang aluminium, memiliki timbre matte yang lembut.

keempat("bass") - lebih rendah, disetel ke garam oktaf kecil. Vena (usus atau serat buatan) "garam", terjalin dengan benang perak, timbre yang keras dan tebal.

Aksesori dan persediaan.

Busur- Sebuah tongkat kayu, melewati kepala di satu sisi, sebuah balok dipasang di sisi lainnya. Rambut kuncir kuda (buatan atau alami) direntangkan di antara kepala dan balok. Rambut kuda, terutama yang tebal, memiliki sisik besar, di antaranya terdapat damar gosok, yang memengaruhi suara dengan baik.

Sandaran dagu. Dirancang untuk kenyamanan musisi. Pengaturan lateral, tengah, dan perantara dipilih dari preferensi ergonomis pemain biola.

Menjembatani. Hal ini juga dimaksudkan untuk kenyamanan bermain musisi. Menempel di bagian belakang biola dan dirancang untuk dipasang di bahu musisi. Ini terdiri dari dudukan (lurus atau melengkung, keras atau dilapisi dengan kain lembut, kayu, logam atau serat karbon), dan pengencang di setiap sisi. Struktur logam sering menyembunyikan elektronik yang diperlukan, seperti penguat mikrofon. Merek utama jembatan modern adalah WOLF, KUN, dll.

Perangkat pengambilan suara. Diperlukan untuk mengubah getaran suara biola menjadi impuls listrik (untuk merekam atau memperkuat suara biola menggunakan perangkat khusus).

Jika pada biola suara dari alat pikap yang menjalankan fungsi tambahan (amplifikasi suara atau lainnya) tidak signifikan dalam kaitannya dengan suara yang diciptakan oleh elemen struktur (bodi, sayang, dll.), maka biola adalah akustik .

Jika keduanya memberikan kontribusi penting pada pembentukan suara, maka ini adalah - biola semi-akustik.

Jika elemen desain tidak berpengaruh besar pada suara, maka ini biola listrik .

kasus(atau kasing) untuk biola dan busur, serta semua jenis aksesori.

Bisu adalah "sisir" kayu atau karet kecil dengan dua atau tiga "gigi". Itu dikenakan di atas dudukan dan mengurangi getarannya, membuat suara teredam dan sangat lembut. Bisu biasanya digunakan saat membawakan karya yang intim dan liris. Paling sering, bisu digunakan dalam musik orkestra dan ansambel.

"Jammer"- Ini adalah bisu karet atau logam berat yang digunakan untuk pekerjaan rumah, serta untuk kelas di tempat yang tidak mentolerir kebisingan. Saat menggunakan jammer, instrumen secara praktis berhenti berbunyi dan mengeluarkan nada nada yang hampir tidak dapat dibedakan, cukup untuk persepsi dan kontrol oleh pemain.

mesin tik- alat logam yang terdiri dari sekrup yang dimasukkan ke lubang leher, dan pengait yang berfungsi untuk mengikat tali yang terletak di sisi lain. Mesin ini memungkinkan penyetelan yang lebih halus, yang paling penting untuk senar mono-logam, yang memiliki sedikit regangan. Untuk setiap ukuran biola, ukuran mesin tertentu dimaksudkan, ada juga yang universal. Mereka biasanya berwarna hitam, berlapis emas, berlapis nikel atau berlapis krom, serta kombinasinya. Model tersedia khusus untuk senar usus, untuk senar E. Anda juga dapat mempelajari dan memainkan alat musik tanpa mesin tik: dalam hal ini, senar dimasukkan langsung ke lubang leher. Dimungkinkan untuk memasang mesin tidak pada semua senar untuk meringankan beban leher. Biasanya dalam hal ini, mesin ditempatkan pada senar pertama.

Catatan.

Bagian biola ditulis dalam kunci trebel. Kisaran biola standar adalah dari garam oktaf kecil hingga oktaf keempat. Suara yang lebih tinggi sulit untuk dilakukan dan digunakan, sebagai aturan, hanya dalam literatur virtuoso solo, tetapi tidak di bagian orkestra.

Penempatan tangan.

Senar ditekan dengan empat jari tangan kiri ke papan fret (tidak termasuk ibu jari). Senar dipimpin dengan busur di tangan kanan pemain.

Dengan menekan dengan jari, panjang daerah osilasi senar berkurang, yang menyebabkan frekuensinya meningkat, yaitu diperoleh suara yang lebih tinggi. Senar yang tidak ditekan dengan jari disebut senar terbuka dan dilambangkan dengan nol saat menunjukkan penjarian.

Dari menyentuh senar dengan hampir tanpa tekanan di tempat-tempat tertentu, harmonik diperoleh. Beberapa suara harmonik melampaui jangkauan biola standar dalam nadanya.

Letak penerapan jari-jari tangan kiri disebut fingering (dari kata applique). Jari telunjuk tangan disebut yang pertama, tengah - kedua, manis - ketiga, kelingking - keempat. Posisi adalah penjarian dari empat jari yang berdekatan dengan jarak satu nada atau seminada. Setiap senar dapat memiliki tujuh posisi atau lebih. Semakin tinggi posisinya, semakin sulit untuk bermain bersih di dalamnya. Pada setiap senar, tidak termasuk yang kelima, mereka terutama hanya sampai posisi kelima termasuk; tetapi pada senar kelima atau pertama, dan terkadang pada senar kedua, posisi yang lebih tinggi digunakan - hingga senar kedua belas.

Setidaknya ada tiga cara untuk memegang busur:

Tua("Jerman") cara di mana jari telunjuk menyentuh tongkat busur dengan permukaan bawahnya, kira-kira berlawanan dengan lipatan antara phalanx kuku dan bagian tengah; jari-jari tertutup rapat; ibu jari berada di seberang tengah; rambut busur cukup kencang.

Baru("Franco-Belgia") cara, di mana jari telunjuk menyentuh tongkat secara miring dengan ujung phalanx tengahnya; ada celah besar antara jari telunjuk dan jari tengah; ibu jari berada di seberang tengah; rambut busur yang kencang; posisi miring tongkat.

Terbaru Metode ("Rusia"), di mana jari telunjuk menyentuh tongkat dari samping dengan lipatan antara phalanx tengah dan metacarpal; sangat menutupi bagian tengah phalanx kuku dengan tongkat dan membentuknya sudut tajam, dia, seolah-olah, mengarahkan perilaku busur; ada celah besar antara jari telunjuk dan jari tengah; ibu jari berada di seberang tengah; rambut busur yang longgar dan kencang; posisi tongkat lurus (tidak miring). Cara memegang busur ini paling tepat untuk mencapai hasil suara terbaik dengan pengeluaran energi paling sedikit.

Memegang busur memiliki pengaruh besar pada karakter, kekuatan, timbre suara, dan secara umum pada ungkapan. Pada biola, Anda biasanya dapat membuat dua nada secara bersamaan pada senar yang berdekatan (nada ganda), dalam kasus luar biasa - tiga (diperlukan tekanan busur yang kuat), dan tidak secara bersamaan, tetapi dengan sangat cepat - tiga (nada tiga) dan empat. Kombinasi semacam itu, kebanyakan harmonis, lebih mudah dilakukan pada senar terbuka, dan biasanya digunakan dalam karya solo.

Posisi tangan kiri.

"Buka String"- jari-jari tangan kiri tidak menjepit senar, yaitu biola mengeluarkan empat nada yang dipisahkan oleh seperlima: g, d1, a1, e² (garam oktaf kecil, re, la dari oktaf pertama, mi dari oktaf kedua).

Posisi pertama - jari-jari tangan kiri, kecuali ibu jari, dapat menjepit senar di empat tempat, dipisahkan satu sama lain dan dari senar terbuka dengan nada diatonis. Bersama dengan senar terbuka, mereka membentuk rentang suara seberat 20 ton dari nada Sol oktaf kecil hingga C oktaf kedua.

Posisi pertama.

Jempol diarahkan ke pemain, membentuk "rak" tempat leher biola berada - ia hanya melakukan fungsi pendukung. Jari-jari tangan kiri lainnya terletak di atas, menekan senar tanpa memegang leher. Tangan kiri memiliki total tujuh belas posisi "dasar", yang didasarkan pada hal berikut:

Jari-jari terletak pada posisi yang sesuai dengan tuts putih piano;

Jari-jari tidak bergerak di sepanjang leher;

Jarak antara jari-jari yang berdekatan dari senar yang sama adalah satu nada atau seminada;

Jarak antara jari kelima dan kedua (kerja ekstrem) dari senar berikutnya adalah satu nada.

Trik dasar:

Lepaskan- setiap nada diekstraksi dengan gerakan busur yang terpisah, dengan mengubah arahnya;

Martele- pukulan yang dilakukan dengan menekan busur, di mana panjang bunyi itu sendiri jauh lebih pendek daripada periode peluruhan kemerduan;

Staccato turun dan naik dengan busur - gerakan busur dengan berhenti;

Staccato volant- semacam staccato. Saat bermain, busur melompat, melepaskan diri dari senar;

Pedas- stroke rebound, staccato sangat ringan;

Ricochet-saltato- pukulan yang dilakukan dengan memukul rambut dari busur yang terangkat pada seutas tali, sebagai aturan, dilakukan oleh kelompok yang terus menerus;

Getaran- beberapa pengulangan cepat dari satu suara atau pergantian cepat dari dua suara yang tidak berdekatan, dua konsonan (interval, akord), satu suara dan konsonan.

Legato- kinerja suara yang terhubung, di mana ada transisi yang mulus dari satu suara ke suara lainnya, tidak ada jeda antara suara.

Col Legno- tiup dengan batang busur pada senar. Menyebabkan ketukan, suara mati, yang juga digunakan dengan sukses besar oleh komposer dalam musik simfoni.

Selain bermain dengan busur, mereka menggunakan sentuhan senar dengan salah satu jari tangan kanan ( pizzicato). Ada juga pizzicato dengan tangan kiri, yang digunakan terutama dalam sastra solo.

Ada juga cara khusus untuk memisahkan nada tambahan dari komposisi timbre senar yang berbunyi - harmonik. Ini dilakukan dengan menekan sebagian senar pada titik pembagian panjangnya dengan 2 (nada senar naik satu oktaf), dengan 4 (dua oktaf), dll.

artis terkenal.

abad ke-17

Arcangelo Corelli (1653-1713) - Pemain biola dan komposer Italia, dianggap sebagai pencipta permainan biola artistik.

Antonio Vivaldi (1678-1741) - komposer Venesia, pemain biola, guru, konduktor. Salah satu yang paling karya terkenal- siklus 4 konser biola "Musim".

Giuseppe Tartini (1692-1770) Pemain biola dan komposer Italia. Dia memperbaiki desain busur, memperpanjangnya, dan mengembangkan metode dasar melakukan busur, yang diakui oleh semua pemain biola kontemporer di Italia dan Prancis dan termasuk dalam penggunaan umum.

abad ke 18

Ivan Khandoshkin (1747-1804) - pemain biola, komposer, dan guru virtuoso Rusia. Pendiri sekolah biola Rusia. Virtuoso biola pertama di Rusia. Selama hidupnya, ia populer di lingkaran lebar masyarakat Rusia.

Giovanni Battista Viotti (1753-1824) - pemain biola Italia terkenal dari generasi sebelum Niccolò Paganini. Selain sepuluh konserto piano, semua karya Viotti ditulis untuk alat musik gesek, yang terpenting adalah 29 konserto biola.

abad ke-19

Niccolo Paganini (1782-1840) - pemain biola Italia dan gitaris virtuoso, komposer. Salah satu kepribadian paling cerdas sejarah musik Abad XVIII-XIX. Jenius seni musik dunia yang diakui.

Henri Vietain (1820-1881) - pemain biola dan komposer Belgia, salah satu pendiri sekolah biola nasional. Vieuxtan adalah penulis banyak karya biola, yang masih sangat populer: tujuh konserto dengan orkestra, sejumlah fantasi, variasi, sketsa konser, dll.

Leopold Auer (1845-1930) - Hongaria, pemain biola Rusia guru, konduktor dan komposer. Dia adalah pendiri sekolah biola Rusia.

Eugène Ysaye (1858-1931) - pemain biola, konduktor dan komposer Belgia. Dia menulis 6 konserto biola, variasi tema oleh Paganini dan lainnya.

abad ke-20

Jascha Heifetz (1901-1987) Pemain biola Yahudi Amerika. Dianggap sebagai salah satu pemain biola terbesar abad ke-20.

David Oistrakh (1908-1974) - pemain biola, pemain biola, konduktor dan guru Soviet, profesor di Moscow Conservatory, Artis nasional Uni Soviet.

Yehudi Menuhin (1916-1999) Pemain biola dan konduktor Amerika. Dia juga meninggalkan jejak di filateli, salah satu penghargaan filateli dinamai menurut namanya.

Abad XXI

Vanessa May (27 Oktober 1978) adalah seorang pemain biola dan komposer yang terkenal secara internasional. Dikenal terutama untuk aransemen tekno komposisi klasik. Gaya penampilan: "paduan tekno-akustik"

Karya biola terkenal.

J.S.Bach. 3 sonata dan 3 partitas untuk solo biola

Biola adalah alat musik petik bernada tinggi. Itu memperoleh tampilan modernnya pada abad ke-16, dan menyebar luas pada abad ke-17. Ini memiliki empat senar yang disetel di urutan kelima: g, d1, a1, e2 ("garam" dari oktaf kecil, "re", "la" dari oktaf pertama, "mi" dari oktaf kedua), berkisar dari g (" salt” dari oktaf kecil) hingga a4 ("la" dari oktaf keempat) dan lebih tinggi. Timbre biola tebal di nada rendah, lembut di nada tengah, dan cemerlang di nada tinggi.

Biola terdiri dari dua bagian utama: badan dan leher, tempat senar direntangkan.

Bingkai

Badan biola memiliki bentuk bulat tertentu, dengan lekukan membulat di bagian sisinya, membentuk "pinggang". Kebulatan kontur luar dan garis "pinggang" memastikan kenyamanan permainan, khususnya di posisi tinggi. Bidang bawah dan atas tubuh - dek - terhubung satu sama lain dengan potongan kayu - kerang . Mereka memiliki bentuk cembung, membentuk "kubah". Geometri kubah, serta ketebalannya, distribusinya pada tingkat tertentu menentukan kekuatan dan timbre suara. Ditempatkan di dalam kasing Sayang memancarkan getaran dari coaster - melalui dek atas — dek bawah . Tanpanya, timbre biola kehilangan keaktifan dan kepenuhannya.

dek bawah terbuat dari kayu maple padat (kayu keras lainnya), atau dari dua bagian simetris.

Dek atas terbuat dari pohon cemara resonan.

Ini memiliki dua lubang resonator - efa (Bentuknya menyerupai huruf Latin f).

Ke tengah dek atas bergantung berdiri yang mereka andalkan string , melekat pemegang tali (papan leher) .

Berdiri adalah penyangga senar dari sisi bodi dan mentransmisikan getaran dari senar ke papan suara, langsung ke atas, dan ke bawah melalui darling. Oleh karena itu, posisi berdiri mempengaruhi timbre instrumen. Telah ditetapkan secara eksperimental bahwa bahkan sedikit pergeseran dudukan menyebabkan perubahan signifikan dalam penyetelan instrumen karena perubahan skala dan beberapa perubahan timbre - saat digeser ke fretboard - suara teredam, dari situ - lebih cerah. Bridge mengangkat senar di atas papan suara ketinggian yang berbeda untuk kemungkinan bermain pada masing-masing dengan busur, mendistribusikannya pada jarak yang lebih jauh satu sama lain pada busur dengan radius lebih besar dari mur, sehingga saat bermain dengan satu senar, busur tidak akan menempel pada senar yang berdekatan. .

kerang menyatukan dek bawah dan atas, membentuk permukaan samping badan biola. Tingginya menentukan volume dan timbre biola, yang secara mendasar memengaruhi kualitas suara: semakin tinggi cangkangnya, semakin teredam dan lembut suaranya, semakin rendah nada atas yang lebih menusuk dan transparan. Kerang dibuat, seperti geladak, dari kayu maple.

Dushka - spacer bundar yang terbuat dari kayu cemara, menghubungkan papan suara secara mekanis dan mentransmisikan ketegangan senar dan getaran frekuensi tinggi ke papan suara yang lebih rendah. Lokasi idealnya ditemukan secara eksperimental, sebagai aturan, ujung homie terletak di bawah kaki dudukan di sisi senar E, atau di sebelahnya. Dushka diatur ulang hanya oleh masternya, karena gerakan sekecil apa pun secara signifikan memengaruhi suara instrumen.

(di sini Anda bisa melihat kekasih di dalam biola di lubang efa)

Subvulture , atau bagian belakang , berfungsi untuk mengencangkan senar. Sebelumnya dibuat dari kayu keras dari kayu eboni atau mahoni (biasanya masing-masing kayu eboni atau rosewood). Saat ini sering dibuat dari plastik atau paduan ringan. Di satu sisi, leher memiliki lingkaran, di sisi lain - empat lubang dengan splines untuk memasang tali. Ujung senar dengan kancing diulirkan ke dalam lubang bundar, setelah itu dengan menarik senar ke arah fingerboard, senar ditekan ke dalam slot. Saat ini, lubang leher sering dipasang mesin tuas-sekrup yang sangat menyederhanakan pengaturan.

Tombol - kepala pasak kayu dimasukkan ke dalam lubang di badan, terletak di seberang leher, berfungsi untuk mengencangkan leher. Baji dimasukkan ke dalam lubang berbentuk kerucut yang sesuai dengan ukuran dan bentuknya, lengkap dan rapat, jika tidak, cincin dan cangkang mungkin retak. Beban tombolnya sangat tinggi, sekitar 24 kg.

Burung bangkai

Papan fret biola - papan panjang dari kayu keras padat (eboni hitam atau kayu rosewood), ditekuk melintang sehingga saat dimainkan pada satu senar, busur tidak akan menempel pada senar yang berdekatan. Bagian bawah leher direkatkan leher , yang masuk ke kepala , yang terdiri dari kotak pasak Dan keriting .

ambang - pelat kayu hitam yang terletak di antara leher dan kepala, dengan slot untuk senar. Slot di mur mendistribusikan senar secara merata dan memberikan jarak antara senar dan leher.

Leher - detail setengah lingkaran, yang ditutupi oleh tangan pemain selama permainan, secara konstruktif menyatukan tubuh, leher, dan kepala biola. Leher dengan mur dipasang ke leher dari atas.

Beginilah cara suara diekstraksi dari biola

kotak pasak - bagian leher, di mana slot dibuat secara frontal, dua pasang dimasukkan dari kedua sisi pasak , dengan bantuan yang penyetelan dawai . Pasak adalah batang berbentuk kerucut. Batang dimasukkan ke dalam lubang berbentuk kerucut di kotak pasak dan disesuaikan dengannya - kegagalan untuk memenuhi kondisi ini dapat menyebabkan kehancuran struktur. Untuk putaran yang lebih kencang atau lebih mulus, pasak masing-masing ditekan ke dalam atau ditarik keluar dari kotak, sambil berputar, dan untuk putaran yang mulus harus dilumasi dengan pasta lapping. Pasak tidak boleh terlalu menonjol dari kotak pasak. Pasak tala biasanya terbuat dari kayu hitam dan sering kali dihiasi dengan inlay induk mutiara atau logam (perak, emas).

Keriting selalu berfungsi sebagai merek korporat - bukti selera dan keterampilan pencipta. Beberapa pengrajin mengganti ikal dengan pahatan, seperti biola, dengan ukiran kepala singa, misalnya, seperti yang dilakukan Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Master abad XIX, memperpanjang fretboard biola kuno, berusaha melestarikan kepala dan ikal sebagai "akte kelahiran" yang istimewa.

Jakob Steiner (sekitar 1617 - 1683) adalah pembuat biola Austria pertama yang diketahui.

Mereka memainkan biola busur , yang didasarkan pada tongkat kayu , lewat dari satu sisi ke kepala , di sisi lain terpasang memblokir . Antara kepala dan balok diregangkan rambut ekor kuda . Rambut memiliki sisik keratin, di antaranya, saat digosok, diresapi (diresapi) rosin , memungkinkan rambut menangkap senar dan menghasilkan suara.

Kepala busur (atas) dan balok (bawah)

Tentang cara menggunakan busur dengan benar, memegang biola, membuat suara, dll. lain waktu di suatu tempat di masa depan entah bagaimana lain waktu nanti. Dan sekarang Anda hanya perlu bersantai dan mendengarkan bagaimana suara biola))

Alat Musik: Biola

Biola adalah salah satu alat musik yang paling halus dan canggih, dengan timbre merdu yang menawan, sangat mirip dengan suara manusia, tetapi pada saat yang sama sangat ekspresif dan virtuoso. Bukan kebetulan bahwa biola diberi peran sebagai " ratu orkestra».

Suara biola mirip dengan manusia, sering digunakan kata kerja "bernyanyi", "menangis". Itu bisa membawa air mata kebahagiaan dan kesedihan. Pemain biola memainkan senar jiwa pendengarnya, bertindak melalui senar asistennya yang kuat. Ada kepercayaan bahwa suara biola menghentikan waktu dan membawa Anda ke dimensi lain.

sejarah biola dan banyak fakta Menarik baca tentang alat musik ini di halaman kami.

Suara

Nyanyian biola yang ekspresif dapat menyampaikan pemikiran pencipta, perasaan para tokohnya opera Dan balet lebih akurat dan lengkap dari semua instrumen lainnya. Berair, penuh perasaan, anggun dan tegas pada saat yang sama, suara biola adalah dasar dari setiap karya yang menggunakan setidaknya satu dari instrumen ini.

Timbre suara ditentukan oleh kualitas instrumen, keterampilan pemain, dan pilihan senar. Bass dibedakan dengan suara yang kental, kaya, sedikit keras dan keras. Senar tengah memiliki suara yang lembut dan penuh perasaan, seperti beludru, matte. Register atas terdengar cerah, cerah, keras. Alat musik dan pemainnya memiliki kemampuan untuk memodifikasi suara-suara ini, menambah variasi dan palet tambahan.

Foto:

Fakta Menarik

Athira Krishna dari India pada tahun 2003 terus menerus memainkan biola selama 32 jam sebagai bagian dari Festival Kota Trivandrum, yang membuatnya masuk ke dalam Guinness Book of Records.
Bermain biola membakar sekitar 170 kalori per jam.
Penemu sepatu roda, Joseph Merlin, produsen alat musik Belgia. Untuk menghadirkan kebaruan, sepatu roda dengan roda logam, pada 1760 ia memasuki pesta kostum di London, sambil memainkan biola. Penonton dengan antusias menyambut seluncuran anggun di sepanjang parket dengan iringan instrumen yang indah. Terinspirasi oleh kesuksesan, penemu berusia 25 tahun itu mulai berputar lebih cepat, dan dengan kecepatan penuh menabrak cermin mahal, menghancurkannya hingga berkeping-keping, biola dan melukai dirinya sendiri secara serius. Saat itu tidak ada rem di sepatu rodanya.

Pada Januari 2007, AS memutuskan untuk melakukan eksperimen yang melibatkan salah satu pemain musik biola paling cemerlang, Joshua Bell. Sang virtuoso turun ke kereta bawah tanah dan, seperti musisi jalanan biasa, memainkan biola Stradivari selama 45 menit. Sayangnya, saya harus mengakui bahwa orang yang lewat tidak terlalu tertarik dengan permainan brilian pemain biola, semua orang didorong oleh keributan kota besar. Hanya tujuh dari seribu yang telah lulus selama ini memperhatikan musisi terkenal dan 20 lainnya membuang uang.Secara total, $32 diperoleh selama waktu ini. Biasanya konser Joshua Bell terjual habis dengan harga tiket rata-rata $100.
Ansambel pemain biola muda terbesar berkumpul di stadion di Zhanghua (Taiwan) pada tahun 2011 dan terdiri dari 4645 siswa sekolah berusia 7 hingga 15 tahun.
Sampai tahun 1750, senar biola dibuat dari usus domba. Metode ini pertama kali diusulkan oleh orang Italia.
Karya pertama untuk biola diciptakan pada akhir tahun 1620 oleh komposer Marini. Itu disebut "Romanesca per violino solo e basso".
Pemain biola dan pembuat biola sering mencoba membuat instrumen kecil. Jadi, di Cina selatan di kota Guangzhou, dibuatlah biola mini dengan panjang hanya 1 cm, sang master membutuhkan waktu 7 tahun untuk menyelesaikan kreasi ini. Scot David Edwards, yang bermain di orkestra nasional, membuat biola 1,5 cm Eric Meisner pada tahun 1973 menciptakan alat musik dengan panjang suara melodi 4,1 cm.

Ada pengrajin di dunia yang membuat biola dari batu, yang suaranya tidak kalah dengan kayu. Di Swedia, pematung Lars Wiedenfalk, saat mendekorasi fasad sebuah bangunan dengan balok diabase, muncul dengan ide untuk membuat biola dari batu ini, karena suara melodi yang luar biasa keluar dari bawah pahat dan palu. Dia menamai biola batunya "The Blackbird". Produk tersebut ternyata merupakan perhiasan yang mengejutkan - ketebalan dinding kotak resonator tidak melebihi 2,5 mm, berat biola adalah 2 kg. Di Republik Ceko, Jan Roerich membuat instrumen marmer.
Saat menulis Mona Lisa yang terkenal, Leonardo da Vinci mengajak para musisi untuk memainkan senar, termasuk biola. Pada saat yang sama, musik memiliki karakter dan timbre yang berbeda. Banyak yang menganggap ambiguitas senyum Mona Lisa ("senyum malaikat atau iblis") sebagai konsekuensi dari variasi musik pengiring.
Biola merangsang otak. Fakta ini telah berulang kali dikonfirmasi oleh para ilmuwan terkenal yang tahu caranya dan senang bermain biola. Jadi, misalnya, Einstein sejak usia enam tahun mahir memainkan alat musik ini. Bahkan Sherlock Holmes yang terkenal (composite image) selalu menggunakan suaranya ketika sedang memikirkan masalah yang sulit.

Salah satu karya yang paling sulit dilakukan adalah "Caprices" Nicolo Paganini dan komposisi lainnya, concerto Brahms , Tchaikovsky , Sibelius . Dan juga karya paling mistis - “ Sonata Iblis "(1713) G. Tartini, yang juga seorang pemain biola virtuoso,
Yang paling berharga dalam hal uang adalah biola Guarneri dan Stradivari. Harga tertinggi dibayarkan untuk biola Guarneri "Vietante" pada tahun 2010. Itu dijual di lelang di Chicago seharga $ 18.000.000. Biola Stradivarius termahal dianggap sebagai "Lady Blunt", dan terjual hampir $16 juta pada tahun 2011.
Biola terbesar di dunia diciptakan di Jerman. Panjangnya 4,2 meter, lebar 1,4 meter, panjang haluan 5,2 meter. Ini dimainkan oleh tiga orang. Kreasi yang begitu unik diciptakan oleh pengrajin dari Vogtland. Alat musik ini adalah salinan skala biola Johann Georg II Schoenfelder, yang dibuat pada akhir abad kedelapan belas.
Busur biola biasanya dirangkai dengan 150-200 helai rambut, yang bisa dibuat dari bulu kuda atau nilon.
Harga beberapa busur mencapai puluhan ribu dolar di pelelangan. Busur termahal adalah karya master Francois Xavier Tourt, yang diperkirakan bernilai sekitar $ 200.000.
Vanessa May diakui sebagai pemain biola termuda yang tercatat konser biola oleh Tchaikovsky Dan Beethoven pada usia 13 tahun. Vanessa-Mae memulai debutnya dengan London Orkestra Philharmonic pada usia 10 tahun 1989 Pada usia 11 tahun, dia menjadi siswa termuda di Royal College of Music.

Episode dari opera Kisah Tsar Saltan » Rimsky-Korsakov "Flight of the Bumblebee" secara teknis sulit dimainkan dan dimainkan dengan kecepatan tinggi. Pemain biola di seluruh dunia mengadakan kompetisi untuk kecepatan kinerja pekerjaan ini. Jadi pada tahun 2007, D. Garrett masuk ke Guinness Book of Records, melakukannya dalam 1 menit 6,56 detik. Sejak saat itu, banyak pemain yang mencoba menyalipnya dan mendapatkan gelar "pemain biola tercepat di dunia". Beberapa berhasil melakukan pekerjaan ini lebih cepat, tetapi pada saat yang sama kehilangan banyak kualitas kinerja. Misalnya, saluran Discovery TV menganggap Briton Ben Lee, yang membawakan "Flight of the Bumblebee" dalam 58,51 detik, tidak hanya pemain biola tercepat, tetapi juga orang tercepat di dunia.

Karya populer untuk biola

Camille Saint-Saens - Pengantar dan Rondo Capriccioso (dengarkan)

Antonio Vivaldi: "The Four Seasons" - Badai Musim Panas (dengarkan)

Antonio Bazzini - "Dwarf Round Dance" (dengarkan)

P. I. Tchaikovsky - "Waltz-Scherzo" (dengarkan)

Jules Masnet - "Meditasi" (dengarkan)

Maurice Ravel - "Gypsy" (dengarkan)

J.S. Bach - "Chaconne" dari partita di d-moll (dengarkan)

Aplikasi dan repertoar biola

Karena warna suaranya yang beragam, biola digunakan untuk menyampaikan suasana hati dan karakter yang berbeda. Di modern Simfoni orkestra instrumen ini menempati hampir sepertiga komposisi. Biola dalam orkestra dibagi menjadi 2 kelompok: satu memainkan suara atas atau melodi, yang lain memainkan suara rendah atau mengiringi. Mereka disebut biola pertama dan kedua.

Alat musik ini terdengar bagus baik dalam ansambel kamar maupun dalam pertunjukan solo. Biola selaras dengan mudah dengan alat musik tiup, piano, dan senar lainnya. Dari ansambel, kuartet gesek paling umum, yang mencakup 2 biola, selo Dan alto . Sejumlah besar karya telah ditulis untuk kuartet tersebut era yang berbeda dan gaya.

Hampir semua komposer brilian tidak mengabaikan biola dengan perhatian mereka, mereka menggubah concerto untuk biola dan orkestra Mozart , Vivaldi, Chaikovsky , Brahms, Dvorak , Khachaturian, Mendelssohn, san san , Kreisler, Venyavsky dan banyak lainnya. Biola juga dipercayakan dengan bagian solo dalam konser untuk beberapa instrumen. Misalnya, di Bach adalah konserto untuk biola, oboe, dan ansambel senar, sedangkan Beethoven menulis tiga konserto untuk biola, cello, piano, dan orkestra.

Pada abad ke-20, biola mulai digunakan di berbagai bidang arah modern musik. Referensi paling awal tentang penggunaan biola sebagai instrumen solo dalam jazz didokumentasikan pada dekade awal abad ke-20. Salah satu yang pertama pemain biola jazz adalah Joe Venuti, yang tampil bersama gitaris terkenal Eddie Lang.

Biola dirakit dari lebih dari 70 bagian kayu yang berbeda, tetapi kesulitan utama dalam pembuatannya terletak pada belokan dan pemrosesan kayu. Dalam satu contoh, hingga 6 jenis kayu yang berbeda dapat hadir, dan para ahli terus bereksperimen, menggunakan semakin banyak opsi baru - poplar, pir, akasia, kenari. bahan terbaik Itu dianggap sebagai pohon yang tumbuh di pegunungan, karena ketahanannya terhadap suhu ekstrem dan kelembapan. Senar terbuat dari urat, sutra atau logam. Paling sering, master membuat:

Puncak pohon cemara yang beresonansi.
Leher, punggung, ikal maple.
Lingkaran jenis konifera, alder, linden, mahoni.
Tambalan tumbuhan runjung.
leher kayu hitam.
Sandaran dagu, pasak, kancing, bellow yang terbuat dari kayu box, ebony atau rosewood.

Terkadang master menggunakan jenis kayu lain atau mengubah opsi yang disajikan di atas atas kebijakannya sendiri. Biola orkestra klasik memiliki 4 senar: dari "basque" (garam oktaf kecil) hingga "kelima" (mi oktaf kedua). Pada beberapa model, senar alto kelima juga dapat ditambahkan.

Sekolah master yang berbeda diidentifikasi dengan simpul, simpai, dan ikal. Keriting menonjol khususnya. Secara kiasan bisa disebut "lukisan pengarang".

Yang sangat penting adalah pernis yang menutupi bagian kayu. Ini memberi produk rona keemasan hingga sangat gelap dengan kilau kemerahan atau cokelat. Tergantung pada pernis berapa lama instrumen akan "hidup" dan apakah suaranya akan tetap tidak berubah.

Tahukah Anda bahwa biola diselimuti banyak legenda dan mitos? Juga di sekolah musik anak-anak diberi tahu legenda lama tentang seorang master dan pesulap Cremonese. Untuk waktu yang lama mereka mencoba mengungkap rahasia suara instrumen master terkenal Italia. Dipercayai bahwa jawabannya terletak pada lapisan khusus - pernis, yang bahkan dicuci dari biola Stradivari untuk membuktikannya, tetapi semuanya sia-sia.

Biola biasanya dimainkan dengan alat penggesek, kecuali teknik pizzicato yang dimainkan dengan cara dipetik senarnya. Busur memiliki alas kayu dan bulu kuda direntangkan rapat di atasnya, yang digosok dengan damar sebelum dimainkan. Biasanya panjangnya 75 cm dan beratnya 60 gram.

Saat ini, Anda dapat menemukan beberapa jenis instrumen ini - biola kayu (akustik) dan elektrik, yang suaranya kami dengar berkat amplifier khusus. Satu hal tetap tidak berubah - ini adalah suara alat musik yang sangat lembut, merdu, dan memesona dengan keindahan dan merdunya.

Ukuran

Selain biola ukuran penuh standar (4/4), ada instrumen yang lebih kecil untuk mengajar anak-anak. Biola "tumbuh" bersama siswa. Mereka mulai berlatih dengan biola terkecil (1/32, 1/16, 1/8), yang panjangnya 32-43 cm.

Dimensi biola lengkap: panjang - 60 cm, panjang badan - 35,5 cm, berat sekitar 300 - 400 gram.

Trik bermain biola

Getaran biola terkenal yang menembus jiwa pendengarnya dengan gelombang suara yang kaya. Musisi hanya dapat sedikit meninggikan dan menurunkan suara, membawa variasi dan keluasan palet suara yang lebih besar ke rentang musik. Teknik glissando juga dikenal, gaya permainan ini memungkinkan Anda menggunakan fret yang tidak ada di fretboard.

Dengan mencubit senar tidak keras, menyentuhnya sedikit, pemain biola mengeluarkan suara siulan dingin yang asli, mengingatkan pada suara seruling (harmonik). Ada harmonik, di mana 2 jari pemain berpartisipasi, ditempatkan satu liter atau lima dari satu sama lain, sangat sulit untuk dilakukan. Kategori keterampilan tertinggi adalah penampilan flageolet dengan langkah cepat.

Pemain biola juga menggunakan teknik bermain yang menarik:

Col Legno - memukul senar dengan buluh busur. Pendekatan ini digunakan di "Tarian Kematian" oleh Saint-Saens untuk mensimulasikan suara kerangka menari.
Sul ponticello - bermain dengan busur di atas dudukan memberikan karakteristik suara mendesis yang tidak menyenangkan dari karakter negatif.
Sul tasto - bermain dengan busur di fretboard. Menghasilkan suara yang lembut dan halus.
Ricochet - dilakukan dengan melempar busur ke tali dengan pantulan bebas.

Trik lain adalah dengan menggunakan bisu. Ini adalah sisir yang terbuat dari kayu atau logam yang mengurangi getaran senar. Berkat bisu, biola mengeluarkan suara yang lembut dan teredam. Teknik serupa sering digunakan untuk menampilkan momen-momen liris dan emosional.

Pada biola, Anda dapat membuat not ganda, akord, melakukan karya polifonik, tetapi paling sering suaranya yang memiliki banyak sisi digunakan untuk bagian solo, karena variasi suara yang sangat besar dan coraknya adalah keunggulan utamanya.

Sejarah penciptaan biola

Sampai saat ini, dianggap sebagai nenek moyang biola biola , bagaimanapun, telah terbukti bahwa ini adalah dua instrumen yang sama sekali berbeda. Perkembangan mereka pada abad XIV-XV berjalan secara paralel. Jika biola termasuk golongan bangsawan, maka biola berasal dari rakyat. Sebagian besar dimainkan oleh petani, seniman keliling, penyanyi.

Instrumen suara yang luar biasa beragam ini dapat disebut pendahulunya: kecapi India, pemain biola Polandia (rebeca), pemain biola Rusia, rebab Arab, tahi lalat Inggris, kobyz Kazakh, fidel Spanyol. Semua instrumen ini bisa menjadi nenek moyang biola, karena masing-masing instrumen berfungsi sebagai kelahiran keluarga alat musik gesek dan menghadiahinya dengan kelebihannya masing-masing.

Pengenalan biola ke masyarakat kelas atas dan alat musik aristokrat dimulai pada tahun 1560, ketika Charles IX memesan 24 biola dari pembuat alat gesek Amati untuk pemusik istananya. Salah satunya bertahan hingga hari ini. Ini biola tertua di dunia, dia disebut "Charles IX".

Penciptaan biola seperti yang kita lihat sekarang diperebutkan oleh dua majelis: Andrea Amati dan Gasparo de Solo. Beberapa sumber menyatakan bahwa telapak tangan tersebut harus diberikan kepada Gasparo Bertolotti (guru Amati), yang alat musiknya kemudian disempurnakan oleh rumah Amati. Diketahui secara pasti bahwa ini terjadi di Italia pada abad ke-16. Pengganti mereka beberapa saat kemudian adalah Guarneri dan Stradivari, yang sedikit meningkatkan ukuran badan biola dan membuat lubang (efs) yang lebih besar untuk suara instrumen yang lebih bertenaga.

DI DALAM akhir XVII abad, Inggris mencoba menambahkan fret pada desain biola dan mendirikan sekolah untuk mengajarkan cara memainkan alat musik serupa. Namun, karena kehilangan suara yang signifikan, ide ini segera ditinggalkan. Violin virtuoso seperti Paganini, Lolli, Tartini dan sebagian besar komposer, terutama Vivaldi, adalah pendukung paling bersemangat dari gaya permainan bebas dengan leher bersih.

Video: dengarkan biola

Populer dalam kategori: