Museum sebagai alat pengembangan kota Museum swasta. peretasan hidup

Perkenalan

. Museum sebagai lembaga sosial budaya

.1 Sejarah museum modern pertama

.2 Perkembangan bisnis museum di Rusia

.3 Klasifikasi museum dan ciri-cirinya

.4 Karakteristik bidang utama pekerjaan museum

.4.1 Pekerjaan penelitian museum

.4.2 Dana ilmiah karya museum

.4.3 Pameran karya museum

.4.4 Kegiatan budaya dan pendidikan museum

.5 Pendekatan proyek dalam kegiatan museum dan fitur-fiturnya

.6 Peraturan

. Analisis implementasi proyek museum pada contoh Museum Negara Rusia

.1 Analisis tahapan penciptaan dan pengembangan Museum Rusia

.2 Museum Rusia di Dunia Modern

.3 Analisis kegiatan utama Museum Rusia

.3.1 Kegiatan pameran, penyelenggaraan pameran

.3.2 Penerbitan

.4 Proyek: Museum Rusia: cabang virtual

.5 Sumber pendanaan untuk kegiatan Museum Rusia dan cara meningkatkan anggaran

. Analisis permasalahan kegiatan museum dan cara penyelesaiannya

Kesimpulan

Bibliografi

Perkenalan

Kesimpulan

Bibliografi

1.1 Sejarah museum modern pertama

1.2 Perkembangan bisnis museum di Rusia

1.3 Klasifikasi museum dan ciri-cirinya

1.4 Karakteristik bidang utama kerja museum

1.5 Pendekatan proyek dalam kegiatan museum dan fitur-fiturnya

1.6 Peraturan

.1 Analisis tahapan penciptaan dan pengembangan Museum Rusia

2.2 Museum Rusia di dunia modern

2.3 Analisis kegiatan utama Museum Rusia

2.4 Proyek: Museum Rusia: cabang virtual

2.5 Sumber pendanaan untuk kegiatan Museum Rusia dan cara meningkatkan anggaran

1.4.1 Pekerjaan penelitian museum

1.4.2 Dana ilmiah karya museum

1.4.4 Kegiatan budaya dan pendidikan museum

.3.1 Kegiatan pameran, penyelenggaraan pameran

2.3.2 Penerbitan

rumah › Transmisi (kotak roda gigi) › Museum sebagai alat pengembangan kota Museum swasta. peretasan hidup

Museum sebagai alat untuk meningkatkan kualitas hidup Museum sebagai manfaat yang berjasa 119

Museum kota, regional, pedesaan yang terletak di kota-kota kecil, di mana bahkan tidak ada yang memikirkan keragaman praktik kreatif, seringkali menjadi satu-satunya pilihan bagi penduduk lokal untuk mengakses barang budaya. Keberadaan museum kecil sehari-hari penuh dengan banyak kesulitan, kegiatannya biasanya tidak mendatangkan keuntungan, dananya kecil dan praktis tidak mengandung barang langka. Namun demikian, bahkan dalam kondisi sulit ini, museum tetap menjadi elemen penting dari kualitas hidup, melakukan fungsi pendidikan, komunikatif, rekreasi, dan fungsi lainnya.

Museum kecil terkait erat tidak begitu banyak dengan profesional tetapi dengan komunitas lokal. Kenalan pertama terjadi pada usia dini, di taman kanak-kanak, sekolah, kemudian giliran membawa anak cucu Anda sendiri ke museum. Banyak museum lokal yang tidak mengaitkan aktivitasnya dengan bisnis pariwisata, eksposisinya tidak selalu bersinar dengan ide-ide inovatif, dan karyawan tidak menganggap perlu mempromosikan museum di ruang informasi. Sementara itu, potensi museum-museum kecil dalam hal konsolidasi dan penentuan nasib sendiri masyarakat setempat cukup besar.

Kontribusi museum lokal untuk pelestarian dan reproduksi warisan sejarah dan budaya lokal dipahami oleh perwakilan otoritas yang paling "maju". Namun, lingkup museum tidak menjadi salah satu prioritas untuk mendapat dukungan negara dalam beberapa tahun ke depan. Dalam situasi ini, museum lokal mengkompensasi kekurangan dana dengan ide-ide, yang sebagian besar terkait dengan masalah masyarakat setempat.

Tentu saja, museum kecil di provinsi jarang membuat diri mereka dikenal di ruang informasi seluruh Rusia, tidak ada statistik terpadu tentang aktivitas mereka. Tidak mungkin untuk mengetahui dengan andal bahkan jumlah museum yang ada, belum lagi fakta spesifik dari karya mereka dan penilaian masyarakat setempat terhadapnya. Dibandingkan dengan skala negara, jumlah informasi yang tersedia tentang museum lokal hanya sebagian kecil. Namun demikian, dari analisisnya menjadi jelas bahwa museum di provinsi Rusia saat ini dipandang sebagai alat, jika bukan untuk pemulihan dan pengembangan wilayah, setidaknya untuk meningkatkan kualitas hidup penduduk setempat. DI DALAM tahun-tahun terakhir Institusi museum tradisional semakin dimodernisasi, koleksi pra-revolusioner dipulihkan, dan museum serta pameran baru dibuka.

Di kota Nyandoma, wilayah Arkhangelsk, museum ini muncul baru-baru ini, pada tahun 2006, dan berstatus lembaga kota budaya. Ini adalah museum pertama yang dibuka di kota kecil (populasi - 21,6 ribu orang per Januari 2009 120), yang dibentuk pada akhir abad ke-19. selama konstruksi kereta api Vologda - Arkhangelsk. Saat ini, ada dua perusahaan besar yang beroperasi di dalamnya - depo lokomotif dan peternakan unggas, tetapi populasinya menurun 121 .

Nyandoma sedang dalam perjalanan ke Kargopol, tetapi turis hampir selalu lewat. Pekerja museum "muda" percaya bahwa kota ini memiliki potensi sejarah dan budaya yang kaya. Nama kota ini dikaitkan dengan legenda tentang Nyan tertentu, yang rumahnya ramah, terletak di jalan raya yang ramai, selalu dikunjungi oleh para pelancong. Ketika ditanya apakah pemiliknya ada di rumah, sang istri diduga menjawab: “Dia di rumah, Nyan, di rumah” 122 .

Museum sejarah lokal itu sendiri disebut "Rumah Nyan". Itu terletak di sayap bangunan bersejarah, yang kosong sebelum pembukaan museum dan di mana pekerjaan perbaikan masih berlangsung. Manajemen dan karyawan berencana membuka galeri seni permanen eksposisi sejarah lokal terkait dengan sejarah Stasiun kereta dan kota, tradisi dan adat istiadat rumah utara; untuk mengembangkan peluang wisata ekologis; untuk membangun penginapan bagi wisatawan, di mana orang dapat bermalam di tempat tidur tua, mencicipi bubur dari kompor Rusia, melihat ke dalam istal… 123 Secara umum, lakukan segalanya agar turis yang lewat tinggal di kota setidaknya selama sehari.

Museum pengetahuan lokal yang baru muncul menyatakan dirinya sebagai institusi budaya modern yang mampu mempengaruhi solusi masalah sosial ekonomi. Pegawai museum melihat tujuan utama pekerjaan dalam membangun strategi kemitraan dengan perwakilan pemerintah dan bisnis, yang bertujuan untuk meningkatkan kondisi kehidupan masyarakat setempat 124 .

Kadang-kadang sebuah museum, menyadari pengaruhnya yang bermanfaat, mencoba memperluasnya ke area yang secara formal tidak termasuk dalam "area layanan" -nya. Dengan demikian, Museum Sejarah, Arsitektur, dan Seni Negara Kargopol (Wilayah Arkhangelsk) pada tahun 2008 meluncurkan proyek Living Village. Ini melibatkan pembentukan pusat inisiatif publik di museum, menyatukan perwakilan komunitas lokal yang tertarik dengan pelestarian dan pengembangan tempat asal mereka 125 .

Saat ini, Living Village Center aktif bekerjasama dengan masyarakat setempat di beberapa pemukiman pedesaan. Kondisi kehidupan di dalamnya, terlepas dari kedekatan geografisnya, sangat bervariasi, dan museum dalam setiap kasus mengembangkan strategi tindakan khusus. Dengan demikian, dalam beberapa tahun terakhir, kelompok inisiatif dari desa Oshevensk telah aktif mengembangkan potensi wisatanya, menjalin kerja sama dengan pekerja museum yang menyelenggarakan layanan tamasya di wilayah tersebut. Sebagai bagian dari pekerjaan Pusat Desa Hidup, sebuah kesepakatan ditandatangani antara museum dan pemerintah kota untuk menyelenggarakan, bersama dengan penduduk desa, sebuah pameran yang didedikasikan untuk sejarah wilayah tersebut, Ortodoks dan budaya tradisional 126 .

Kasus sebelumnya bisa dibilang berhasil, namun museum terkadang harus berperan sebagai penyelamat desa yang sekarat. Selama beberapa tahun terakhir, desa-desa di dekat kota praktis menjadi kosong. Di Desa Kalitinka (16 km dari Kargopol) tahun 2006 genap Sekolah dasar. Museum Kargopol secara aktif mengembangkan konsep jalur wisata yang melewati desa, dan proyek penyelenggaraan museum di wilayah desa, didedikasikan untuk sejarah kawasan, termasuk benda-benda peninggalan sejarah dan budaya yang sudah hilang 127 .

Salah satu yang paling contoh yang jelas, mendemonstrasikan peran museum dalam pembentukan dan pemeliharaan identitas lokal - Museum Wilayah Mologa (cabang dari Cagar Museum Sejarah, Arsitektur, dan Seni Rybinsk). Mologa adalah kota tua kecil yang terletak di pertemuan sungai Mologa dan Volga dan terendam air selama pembangunan waduk Rybinsk. Kedalaman di mana Mologa saat ini berada disebut "menghilang kecil". Tingkat reservoir berfluktuasi, dan kira-kira setiap dua tahun sekali kota muncul dari air: pengaspalan jalan, fondasi rumah, kuburan.

Biara Afanasievsky yang terletak di Mologa juga terendam banjir. Sejak 1995, Museum Wilayah Mologa telah beroperasi di halaman rumahnya, yang terletak di Rybinsk, di mana Anda dapat melihat foto-foto kota dan penduduknya, interior rumah yang dibuat ulang, dll. Museum Wilayah Mologa adalah museum negara, tetapi itu dibuat atas prakarsa publik - penduduk kota, desa, dan desa yang terendam banjir. Bagi warga Mologa, pembuatan museum bukan hanya sebagai cara melestarikan memori masa lalu, mereka juga melihat misinya dalam kebangkitan kawasan Mologa sebagai komunitas budaya dan sejarah. Staf museum dan aktivis komunitas Mologa sedang menggagas gagasan pembentukan wilayah administrasi Mologa dengan pusatnya di salah satu pemukiman yang sebelumnya berada di wilayah Mologa 128 .

Museum yang terletak di permukiman kecil, karena kekompakan penontonnya, mempersepsikannya secara keseluruhan dan bekerja dengan segmen-segmen yang jarang menjadi pengunjung museum. Sekitar 7 ribu orang tinggal di desa Karagay di Wilayah Perm (108 km dari Perm). Dulunya adalah milik keluarga Stroganov, di masa Soviet sebuah pertanian negara besar "Rossiya" dibuat, sekarang penduduk setempat hidup terutama dengan menggergaji kayu dan berburu. Desa ini memiliki perpustakaan, rumah budaya dengan ansambel lagu dan tari serta paduan suara akademis;

Desa ini cukup besar menurut standar Rusia, tetapi populasinya menurun. Ada sekitar 1,5 ribu anak muda, termasuk anak kecil. Dalam kondisi tersebut, museum pada tahun 2007 mengusulkan proyek "ArtPersonal: Museum Lainnya - Museum Lain". Inisiatif pekerja museum pedesaan ternyata unik untuk seluruh wilayah Perm. Mereka memutuskan untuk menarik perhatian para remaja dan kaum muda dengan menyediakan ruang pameran bagi mereka untuk mewujudkan gagasan mereka sendiri 130 .

Tujuan utama dari proyek ini adalah untuk saling mengenal subkultur pemuda setempat. Selama pengerjaan, rencana awal sangat berubah: alih-alih "School of the Young Guide", lahir ide untuk membuat pameran bukan dari dana museum, tetapi dari kehidupan nyata anak muda yang sebelumnya tidak menunjukkan minat. dalam kegiatan museum 131 .

Pada tahap pertama, beberapa kelompok pergi ke kamp lapangan, di mana, di bawah bimbingan psikolog, mereka berpartisipasi dalam pelatihan permainan yang bertujuan untuk mengidentifikasi dan mengumpulkan "inti" kreatif dari proyek tersebut dan saling memperkenalkan perwakilan gerakan pemuda. Dari hasil diskusi bersama, terciptalah pameran yang memuat dua komponen utama. Sebuah kubus berisi alat komunikasi elektronik ditempatkan di tengah aula, di tepinya, ditutup dengan jaring, pengunjung dapat meninggalkan umpan balik dan harapan. bisa menulis ke balon, lalu melemparkannya ke tengah kubus (menurut rencana, pameran itu seharusnya menunjukkan bagaimana komunikasi langsung menggantikan komunikasi virtual). Di sekitar eksposisi utama terletak, yang menceritakan tentang berbagai subkultur: puisi, foto, penggalan pertunjukan, poster, alat-alat musik, pakaian, yang telah menjadi sisi poligon umum 132 .

Sebuah museum pedesaan dengan eksposisi yang buruk, staf kecil dan kekurangan dana abadi, menyelesaikan masalahnya, berbicara kepada audiens yang "sulit" dalam bahasanya, tanpa takut akan kecaman dan konflik. Proyek ini dilaksanakan dengan biaya minimal, namun berkat itu, baik spesialis museum maupun masyarakat setempat memperoleh pengalaman yang signifikan. Lembaga budaya berusaha untuk berintegrasi ke dalam kehidupan nyata para pengunjungnya, dan perwakilan dari berbagai subkultur mendapat kesempatan untuk merasa menjadi bagian dari satu kesatuan.

Perlu dicatat bahwa dalam kondisi yang dijelaskan, kegiatan museum memengaruhi berbagai bidang kehidupan, terkadang melengkapi pekerjaan lembaga lain. Dua fungsi museum yang paling sering dijumpai dalam model interaksi “museum sebagai jasa” yang lebih luas antara museum dan masyarakat setempat – perlindungan sosial dan waktu luang – membutuhkan lebih banyak pertimbangan rinci.

Museum sebagai sarana perlindungan sosial

Adaptasi seseorang terhadap kondisi kehidupan modern, khususnya kelompok masyarakat yang rentan, dengan bantuan berbagai praktik budaya semakin dipahami oleh museum sebagai salah satu bidang penting dalam aktivitasnya. Setiap tahun, pemenang kompetisi hibah All-Rusia "A Changing Museum in a Changing World" dalam nominasi "Socially Oriented Museum Projects" adalah inisiatif yang ditujukan untuk mendukung orang-orang yang kehilangan kesempatan untuk sosialisasi, realisasi kreatif, dan menciptakan suasana. komunikasi informal di lingkungan museum. Sejumlah besar proyek di bidang ini juga dilaksanakan dengan mengorbankan museum, dengan dukungan pemerintah daerah, dan berbagai hibah.

Banyak inisiatif datang secara eksklusif dari staf museum, beberapa proyek dibuat dalam kemitraan dengan bidang perlindungan sosial, organisasi publik. Pada saat yang sama, saat menjalankan fungsi non-tradisional, menggabungkan berbagai bidang kegiatan, museum tidak menggantikan bangunan lain 133 . Mereka melengkapi mereka dan pekerjaan mereka menggunakan alat profesional tertentu. Perlu dicatat bahwa kegiatan di bidang ini masih menghadapi kesulitan tertentu: ini adalah emosi yang meningkat di pihak peserta dan publik, dan banyak pertanyaan yang disebabkan oleh kurangnya standar yang ditetapkan. Kelompok mana yang akan diikutsertakan dalam bidang kegiatan, dari siapa inisiatif harus datang? Seberapa jauh sebuah museum dapat melampaui temboknya: bagaimana mengatur pekerjaan di rumah sakit, penjara, panti asuhan? Lagi pula, melakukan pekerjaan untuk orang lain, meskipun sangat perlu dan mulia, museum berisiko kehilangan kekhususannya.

Meskipun aktivitas yang giat ke arah ini, di Rusia sebagian besar masih terdiri dari inisiatif proyek, tanpa berubah menjadi tindakan program permanen 134 . Pada saat yang sama, di Rusia ruang lingkup inisiatif proyek di bidang ini mungkin akan tetap tidak ada habisnya untuk waktu yang lama. Namun, upaya yang bijaksana, stabil dan sekaligus kreatif untuk memecahkan masalah yang menumpuk selama bertahun-tahun dapat mengubah sikap masyarakat terhadapnya, yang di masa depan dapat mempengaruhi situasi secara keseluruhan.

Secara tradisional, yang rentan secara sosial termasuk bagian masyarakat seperti orang cacat, anak-anak yang ditinggalkan tanpa pengasuhan orang tua, migran, pensiunan, veteran perang, pecandu narkoba, sakit parah, dll. Namun, di dunia modern, dengan kecepatan hidup yang dipercepat, setiap hari perubahan, Dengan meningkatnya krisis di banyak daerah, lingkaran orang yang menganggap dirinya tidak terlindungi dan rentan secara sosial jauh lebih luas: ibu rumah tangga, pengusaha yang terlalu sibuk, remaja, mereka yang mengalami krisis "paruh baya". Museum mengambil masalah mereka, mengubah sistem komunikasi yang biasa, mencoba membantu.

Pada tahun 2008–2009 di museum kehidupan perkotaan "Simbirsk akhir XIX - awal abad XX." (bagian dari sistem Cadangan Museum Sejarah dan Peringatan Negara "Tanah Air V. I. Lenin", Ulyanovsk) proyek "To Us at the Light" dilaksanakan, yang bertujuan untuk menyelenggarakan lokakarya kreatif untuk orang tua dengan multiple sclerosis. Dengan bantuan fasilitas museum (mengadakan kelas interaktif dalam pameran, liburan cerita rakyat, pengajaran jenis kerajinan tradisional), upaya dilakukan untuk mempromosikan sosialisasi orang-orang yang karena masalah kesehatan dikeluarkan dari proses komunikasi normal. Kelas dirancang dengan mempertimbangkan kebutuhan peserta: pengembangan keterampilan motorik halus tangan memiliki efek menguntungkan pada kondisi pasien, sehingga mereka ditawari lokakarya menyulam, menenun, membuat mainan kecil. Selain itu, langkah yang menarik adalah keterlibatan orang tua dalam pengembangan teknologi baru - sebagian dari kelas dikhususkan untuk mengerjakan komputer di bidang desain foto 135 .

Proyek ini dilaksanakan dengan dukungan aktif dari departemen perlindungan sosial penduduk setempat dan departemen organisasi penyandang disabilitas dengan multiple sclerosis, tetapi inisiatif datang dari museum. Setelah melakukan penelitiannya sendiri, museum menemukan bahwa di Ulyanovsk praktis tidak ada sistem untuk mengatur kegiatan rekreasi bagi penyandang disabilitas 136 . Sekitar dua ribu orang dengan multiple sclerosis tinggal di kota, dan proyek tersebut berhasil melibatkan beberapa lusin. Museum tersebut ternyata menjadi satu-satunya organisasi di kota yang bersedia bekerja dengan penonton ini. Pakar museum telah mengembangkan acara dengan mempertimbangkan karakteristik penonton: liburan dan kelas interaktif diadakan dengan melibatkan anggota keluarga pasien. Selain itu, museum berusaha memberikan rasa penting dan relevansi kepada orang-orang yang kehilangan kesempatan untuk pemenuhan profesional 137 .

Museum Ulyanovsk mengumumkan rencananya untuk melanjutkan kegiatan yang dirancang untuk kategori pengunjung yang rentan secara sosial, serta bagi mereka yang kehilangan kesempatan untuk komunikasi penuh dan realisasi kreatif 138 .

Proyek museum yang berorientasi sosial dapat ditujukan tidak hanya untuk bekerja dengan segmen individu audiens, memecahkan masalah bawaan mereka, dan menyediakan layanan yang sesuai. Semua ini adalah tugas sosial yang penting dan mulia, tetapi jauh lebih sulit dan dalam kondisi modern, mungkin lebih perlu, untuk mencoba mempengaruhi seluruh rangkaian "perawatan" masyarakat, dan bukan pada kelompok individu dari populasi.

Pada tahun 2007, Museum Nasional Republik Komi (Syktyvkar) meluncurkan proyek Weaving of Words. Itu membayangkan pembuatan situs eksperimental di wilayah museum untuk pengorganisasian kegiatan bersama anak-anak biasa dan anak-anak cacat intelektual (seperti yang mereka katakan hari ini, anak-anak "lain", "istimewa"). Pendekatan fundamental baru untuk museum, yang telah bekerja dengan anak-anak penyandang disabilitas selama bertahun-tahun, memanifestasikan dirinya dalam pembuatan proyek bukan "untuk" anak-anak khusus, tetapi "bersama" dengan mereka 139 .

Untuk mematahkan stereotip dalam hubungan antara anak yang sehat dan "lainnya", mereka diberi kesempatan untuk berkomunikasi dan berkreasi bersama. Ide utama dari proyek ini tercermin dari motonya: "Kita bersama!". Peserta proyek adalah siswa sekolah berasrama setempat dan siswa sekolah menengah. Perlu dicatat bahwa tidak semua guru setuju untuk bergabung dengan kelas untuk anak-anak dengan kemampuan berbeda, tetapi sebagian besar dari mereka masih memperlakukan gagasan proyek dengan pemahaman dan minat 140 .

Dari bahan alami dikumpulkan oleh peserta pada tahap persiapan, selama lokakarya kreatif yang berlangsung 1-2 kali seminggu selama beberapa bulan dalam tahun ajaran, diciptakan benda seni khusus - huruf. Kemudian mereka ditenun (dalam arti literal, karena bahan utamanya adalah rumput, benang, kulit kayu birch) menjadi kata, frasa, peribahasa dan ucapan, teka-teki dalam bahasa Komi dan Rusia dan ditempatkan di halaman "buku" yang banyak sekali. . Kelas dipandu tidak hanya oleh spesialis museum, tetapi juga oleh psikolog dan terapis seni yang diundang. Sebelum proyek dimulai, sebuah “Sekolah Relawan” dibuka, di mana anak-anak secara psikologis dipersiapkan untuk bertemu dengan teman sebaya yang “tidak biasa” 141 .

Hasil antara dari proyek tersebut adalah pembukaan pameran "Menenun Kata" di museum, yang dibangun oleh anak-anak di bawah bimbingan seorang seniman terkenal di republik. Dalam rangka proyek juga diadakan kelas master grafik komputer, dibuka workshop pembuatan mainan dari tanah liat, diadakan meja bundar dengan topik “Anak-anak kita: biasa dan lain-lain. Persepsi dan Interaksi".

Setelah proyek selesai, museum terus bekerja sama secara aktif dengan peserta proyek, anak sekolah, siswa, guru, dan anak-anak dari panti asuhan. Dia berinisiatif untuk meningkatkan kualitas hidup beberapa anggota masyarakat dan membuat orang berpikir tentang standar moral yang dianut oleh orang lain.

Secara alami, inisiatif yang berorientasi sosial berdampak signifikan pada museum itu sendiri. Mereka mengubah pendapat tentang museum sebagai lembaga yang hanya melindungi dan mendidik, sehingga mengangkat statusnya. Nilai khusus adalah kemitraan yang terjalin selama pelaksanaan proyek dengan berbagai struktur: pemerintah daerah dan kota, perusahaan besar, pengusaha, media, yayasan, departemen perlindungan sosial penduduk, organisasi publik, berkat museum yang tidak hanya bertemu orang yang berpikiran sama, tetapi juga mendapat kesempatan untuk menciptakan lingkungan yang mendukung kebijakannya 142 .

Museum sebagai klub

Untuk sebuah museum di kota provinsi, yang tidak selalu menarik bagi wisatawan, sangat penting untuk membentuk penonton tetap. Pameran kecil yang jarang berubah tidak mungkin membuat seseorang berulang kali mengunjungi museum, sehingga museum menawarkan penduduk setempat berbagai bentuk aktivitas, di dalam dan di luar tembok mereka, sehingga meningkatkan kebutuhan akan jenis rekreasi ini. Perkembangan sektor kegiatan ini sangat erat kaitannya dengan perubahan konsep komunikasi museum. Museum mengundang untuk tidak mendengarkan monolognya secara pasif, tetapi untuk berdialog, bercakap-cakap. Pada gilirannya, pengunjung berubah dari penonton menjadi peserta aktif, yang dapat mengubah pandangannya terhadap esensi dan isi kegiatan museum.

Langganan konser dan teater, kelas dalam lingkaran, malam dansa tidak hanya melibatkan kombinasi komponen pendidikan dan hiburan, tetapi juga pekerjaan rutin dengan pengunjung: mempelajari preferensi, peluang, dll. Target audiens utama dari museum-klub, juga sebagai museum -sekolah di negara kita adalah anak-anak. Di tempat kedua adalah kelompok populasi yang tidak terlindungi secara sosial, yang disebutkan di atas. Orang dewasa yang berbadan sehat, tanpa masalah kesehatan dan mental yang jelas, jarang menjadi peserta reguler dan penuh dalam acara museum, bahkan di kota kecil. Tentu saja, sebagian penduduk di provinsi ini tidak memiliki banyak kesempatan untuk memikirkan waktu luang mereka, terutama yang berkaitan dengan pendidikan. Tetapi segmen inilah, sebagai yang paling banyak dan memberikan kontribusi paling signifikan bagi pengembangan wilayah, yang penting dalam membentuk gagasan tentang kualitas hidup di tingkat lokal.

Museum sebagai komunitas kepentingan di Rusia agak jarang. Praktis tidak ada klub sahabat museum di provinsi yang memberikan berbagai dukungan dan mendapat layanan tertentu, serta gerakan kerelawanan tidak berkembang. Pada saat yang sama, di permukiman kecil, bentuk kerja dengan pengunjung ini dapat dengan mudah dilaksanakan dan bermanfaat bagi kedua belah pihak.

Yang paling menarik bagi profesional museum dan anggota masyarakat adalah berbagai praktik yang terkait dengan konteks lokal. Di Museum Nasional Republik Udmurt pada tahun 2007, sebagai hasil dari pelaksanaan proyek Happiness at Home.RU, sebuah klub museum keluarga antaretnis telah dibuat. 611 ribu orang tinggal di Izhevsk (menurut Januari 2009, 143), yang merupakan perwakilan dari lebih dari 100 negara, lebih dari setengahnya adalah Rusia (58,9%), sekitar sepertiga adalah Udmurt (30%), terbesar ketiga suku- Tatar (9,6%), 2,5% lainnya dari populasi kota adalah orang Ukraina, Belarusia, Maris, Chuvash, Bashkirs, Kazakh, Uzbek, dll. 144

Mitra proyek museum adalah saluran TV My Udmurtia dan organisasi nirlaba organisasi publik Pusat Pengembangan Toleransi. Proyek tersebut melibatkan pembuatan dan promosi bentuk interaktif baru dari karya museum - klub televisi. Beberapa pasangan dipilih sebagai pesertanya, dimana pasangan tersebut merupakan perwakilan dari kebangsaan yang berbeda (Rusia dan Tatar, Udmurt dan Rusia, Udmurt dan Hongaria, dll.). Pada pertemuan bulanan yang diadakan di dalam tembok museum, pasangan itu berbagi rahasia mereka dengan para peserta dan penonton kebahagiaan keluarga. Pada saat yang sama, pameran museum yang dipersembahkan kepada anggota klub atau jalan-jalan di sekitar eksposisi 145 berfungsi sebagai semacam pendorong untuk memulai percakapan dan kenang-kenangan.

Program televisi disiapkan untuk masyarakat umum, disiarkan di televisi lokal, didedikasikan untuk topik tertentu: pernikahan, pengasuhan anak, kostum nasional, liburan, dll. Selain percakapan pribadi dengan para peserta, masing-masing menyertakan cerita tentang budaya, tradisi, adat istiadat dan ritual dari satu atau beberapa negara, dibuat berdasarkan koleksi dan eksposisi museum.

Klub TV yang dibuat diizinkan untuk memposisikan Museum Nasional Republik Udmurt sebagai pusat nyata dialog budaya. Selain staf utama dan mitra, perwakilan dari Kementerian Kebijakan dan Kebudayaan Nasional Udmurtia, Administrasi Izhevsk, "Keluarga" pusat regional, asosiasi publik budaya nasional, psikolog, dan pedagog sosial ikut serta dalam pertemuan yang diperpanjang. Mereka membahas masalah interaksi antara perwakilan dari berbagai negara, toleransi, dialog antar budaya, yang penting bagi komunitas perkotaan, dan proposal khusus untuk pembangunannya.

Pada tahun 2008, sebagai bagian dari Tahun Dialog Antarbudaya Eropa, proyek Kota Antarbudaya Dewan Eropa diluncurkan. Proyek ini dirancang selama 10 tahun, dan hasil akhirnya harus berupa pengembangan strategi pembangunan antar budaya baru di kota-kota yang berpartisipasi, serta pengembangan mekanisme implementasinya. Dari 70 kota yang mengajukan lamaran, 12 dipilih, satu-satunya kota yang mewakili Rusia adalah Izhevsk. Di antara acara yang diadakan dalam kerangka program pan-Eropa adalah presentasi proyek museum "Happiness at home.RU" 146 .

Dengan demikian, museum, setelah mengemban misi sebagai lembaga budaya, pendidikan, dan hiburan, menyentuh salah satu topik terpenting dan menyakitkan bagi komunitas perkotaan Izhevsk. Pada saat yang sama, pesannya sepositif mungkin, seperti yang ditunjukkan oleh nama proyek tersebut. Ini menawarkan banyak kesempatan untuk saling belajar dan memperkaya budaya, berdasarkan pengalaman penelitian dari lembaga budaya yang berwibawa seperti museum. Pada saat yang sama, proyek memungkinkan anggota komunitas untuk beralih ke diskusi serius tentang topik tersebut dan memutuskan kemungkinan masalah.

Seperti disebutkan di atas, hubungan antara museum dan penonton dewasa di negara kita masih dalam tahap awal. Sebagian besar program interaktif, lokakarya kreatif, ceramah dirancang untuk anak-anak atau orang tua. Namun demikian, inisiatif yang memenuhi kebutuhan pengunjung yang “terlupakan” mendapatkan tanggapan dan dukungan yang hidup.

Karyawan Museum Sejarah, Arsitektur, dan Seni Negara Kargopol, setelah mulai memecahkan masalah peningkatan penonton dan menariknya untuk berinteraksi aktif dengan museum, menarik perhatian ke keadaan organisasi rekreasi populasi dewasa.

Selain spesialis museum, asisten sukarelawan terlibat dalam proyek ini: siswa, anak sekolah, pensiunan, guru, siswa Rumah Kreativitas, dan Sekolah Seni. Kondisi yang sangat diperlukan untuk pelaksanaan proyek adalah keterlibatan pengunjung biasa: baik sebagai penonton panggung dan "sekolah tari", dan sebagai peserta langsung. Proyek tersebut ternyata populer: setiap akhir pekan musim panas selama beberapa tahun berturut-turut, sekitar 200 orang berkumpul di "wajan" yang telah direnovasi (sebagaimana penduduk biasa menyebut lantai dansa ini). usia yang berbeda, profesi dan kekayaan. Museum menerima tawaran sponsor dan keinginan untuk membuat asosiasi klub "Friends of the Museum Yard" 147 .

Banyak peserta malam dansa yang mungkin belum terlalu paham dengan kegiatan museum secara langsung. Proyek ini juga dirancang untuk mengubah persepsi tentang museum di masyarakat setempat: museum yang inisiatif, dinamis, dan berwawasan ke depan harus membangkitkan emosi yang menyenangkan tidak hanya saat menari di halaman, tetapi juga saat melihat eksposisi.

Dalam mencari ide untuk membuat proyek untuk menarik penonton, menjalin kontak langsung dengannya, memperkenalkan unsur hiburan dan interaktivitas ke dalam ruang museum, museum dimulai, pertama-tama, dari konteks lokal, yang bertujuan untuk memperkayanya. Sebagai salah satu dari sedikit pemain penting di bidang sosial budaya dan informasi wilayah, secara bersamaan menjalankan fungsi pendidikan, hiburan, komunikasi, menawarkan cara perlindungan sosial, museum memiliki pengaruh yang signifikan terhadap kualitas hidup masyarakat setempat, menciptakan suasana santai dan membentuk rasa keterhubungan, kesatuan dengan konteks lokal.

Secara alami, pencapaian masing-masing museum tidak dapat mempengaruhi situasi di provinsi tersebut. Pertama-tama, perlu mengubah gagasan tentang tujuan museum dan kemampuannya dalam komunitas profesional. Selain itu, penting untuk mengatasi keterasingan dan menjalin interaksi dengan institusi budaya dan lingkungan lain. Transformasi kebijakan museum, di mana perhatian khusus akan diberikan untuk bekerja dengan masyarakat lokal, akan mempengaruhi bentuk-bentuk interaksi yang berkembang selama ini, dan akan membantu memperkuat posisi museum dalam sistem komunikasi lokal.

Perkembangan kebudayaan adalah faktor yang paling penting menjamin kualitas hidup yang layak bagi penduduk. Saat ini, museum adalah lembaga budaya dan rekreasi yang diakui melayani masyarakat dan berkontribusi pada perkembangannya. Kegiatan museum diatur dan dikendalikan oleh hukum.

Sejarah perkembangan museum modern menunjukkan tingkat aktivitas proyek yang berbeda, ada periode konservatisme yang hebat, dan periode perhatian khusus pada kegiatan proyek

Relevansi tesis ini terkait dengan meningkatnya peran museum dalam transformasi sosial ekonomi, memikirkan kembali tujuan dan sasaran kebijakan budaya yang sedang berlangsung, prioritasnya, dan sarana untuk mencapainya.

Saat ini, proyek tersebut tentunya terus menjadi bentuk kegiatan museum yang efektif, menjadi bentuk pencarian, eksperimen, alternatif dari tatanan yang ada.

Saat ini, pendekatan proyek diterapkan di semua kegiatan.

Proyek, sebagai suatu peraturan, harus didasarkan pada ide-ide inovatif dan ditujukan untuk mencapai hasil yang unik (produk, layanan, pekerjaan).

Kegiatan proyek dipahami sebagai kegiatan organisasi dan manajerial yang ditujukan untuk mengembangkan serangkaian tindakan yang berkontribusi pada solusi yang efektif masalah aktual dalam kerangka waktu tertentu. Menjadi cara pengorganisasian, identifikasi dan peningkatan potensi sumber daya kegiatan museum, sarana interaksi dengan pihak berwenang, masyarakat dan mitra, pendekatan proyek adalah bentuk khusus pengaturan proses sosial budaya.

Manajemen proyek saat ini memungkinkan museum, bekerja sama dengan lembaga budaya lainnya, untuk menerapkan berbagai ide kreatif.

Objek penelitiannya adalah "Museum Negara Rusia" Lembaga Anggaran Negara Federal Kebudayaan.

Subyek penelitian adalah pelaksanaan proyek museum.

Tujuan dari tesis ini adalah untuk menganalisis implementasi dan peran proyek museum pada contoh Lembaga Anggaran Negara Federal Kebudayaan "Museum Negara Rusia".

Tujuan ini mengarah pada perumusan dan solusi dari tugas-tugas berikut:

ü mengungkap konsep “museum”, mendeskripsikan sejarah terbentuknya usaha museum;

ü menganalisis kegiatan utama museum;

ü mempelajari pendekatan proyek dalam sistem manajemen kegiatan museum, mengidentifikasi jenis proyek utama

ü menganalisis pelaksanaan proyek museum Museum Negara Rusia;

ü mengungkap peran proyek museum untuk mempromosikan budaya nasional Rusia dalam kondisi modern.

Pada contoh Museum Rusia, terlihat bahwa pengenalan kegiatan proyek merupakan penunjang kegiatan budaya; menarik perhatian pada isu-isu topikal pembangunan sosial budaya; pembentukan jenis hubungan baru dengan berbagai kelompok sasaran sosial, usia, profesional, etnis populasi. Sumber penulisan karya tersebut adalah perbuatan hukum, literatur ilmiah serta situs internet.

Maksud dan tujuan penelitian menentukan struktur tesis, termasuk pendahuluan, tiga bagian, kesimpulan dan daftar literatur ilmiah.

1. Museum sebagai lembaga sosial budaya

Spesialis terkemuka di bidang museologi A.M. Catatan Razgon: “Museum adalah lembaga informasi sosial multifungsi yang ditentukan secara historis, dirancang untuk melestarikan nilai-nilai budaya, sejarah, dan ilmu alam, mengumpulkan dan menyebarkan informasi melalui metode museum. Mendokumentasikan proses dan fenomena alam dan masyarakat, museum melengkapi, menyimpan, memeriksa koleksi benda museum, dan juga menggunakannya untuk tujuan ilmiah, pendidikan, dan propaganda. Pada saat yang sama, objek museum dipahami sebagai “benda penting museum yang digali dari kenyataan, termasuk dalam koleksi museum dan dapat dilestarikan dalam waktu yang lama. Ini adalah pembawa informasi ilmu sosial atau alam, sumber pengetahuan dan emosi yang otentik, nilai budaya dan sejarah - bagian dari warisan nasional.

Undang-undang Federal “Tentang Dana Museum Federasi Rusia dan Museum di Federasi Rusia” yang diadopsi pada tahun 1996 menyatakan: “Museum adalah lembaga budaya nirlaba yang dibuat oleh pemiliknya untuk menyimpan, mempelajari, dan menyajikan secara publik benda-benda museum dan koleksi museum .”

Akhirnya, “Museum Encyclopedia” mencatat: “Museum adalah institusi memori sosial multifungsi yang dikondisikan secara historis, di mana kebutuhan publik akan pemilihan, pelestarian, dan representasi kelompok tertentu dari objek budaya dan alam yang dianggap oleh masyarakat sebagai nilai untuk dihilangkan dari lingkungan keberadaannya dan diwariskan dari generasi ke generasi benda museum.

Definisi serupa sudah mapan dalam praktik museum dunia. Pada tahun 1974, Dewan Museum Internasional - ICOM - mengadopsi definisi museum sebagai berikut: “Museum adalah lembaga nirlaba permanen yang diakui untuk melayani masyarakat dan berkontribusi pada pengembangannya, dapat diakses oleh masyarakat umum, terlibat dalam akuisisi , penyimpanan, penelitian, pemasyarakatan dan pameran bukti material tentang manusia dan lingkungan habitatnya untuk tujuan studi, pendidikan, dan juga untuk kepuasan kebutuhan spiritual.

Definisi yang sama diulangi dalam “Kursus Singkat Museologi”, yang disusun atas nama ICOM pada tahun 1983 oleh K. Lapaire: “Museum adalah lembaga budaya publik yang tidak mengejar tujuan komersial, memiliki status yang tak tergoyahkan dan tidak dapat dihapuskan atas permintaan. dari siapa pun. Koleksi museum bersifat ilmiah dan tersedia untuk dilihat oleh pengunjung dalam kondisi tertentu, tanpa diskriminasi ras, sosial, budaya.

Kata "museum" berasal dari bahasa Yunani mouseĩon, yang berarti "kuil muse". Sejak awal Renaisans (Renaisans), kata tersebut memperoleh arti modern.

Mouseion pertama sebagai lembaga pendidikan didirikan di Aleksandria oleh Ptolemeus I sekitar tahun 290 SM. Itu termasuk ruang tamu, ruang makan, ruang baca, kebun raya dan kebun binatang, observatorium dan perpustakaan. Belakangan, instrumen medis dan astronomi, boneka binatang, patung, dan patung ditambahkan ke dalamnya, yang digunakan sebagai alat peraga untuk belajar. Tidak seperti sekolah lain, Museyon disubsidi oleh negara, dan stafnya menerima gaji. Imam kepala (direktur) diangkat oleh Ptolemeus. Menjelang abad ke-1 SM e. Perpustakaan Museyon berisi lebih dari 750.000 manuskrip. Museion dan sebagian besar Perpustakaan Alexandria dihancurkan oleh api pada tahun 270 Masehi.

DI DALAM Yunani kuno menurut tradisi, kuil para dewa dan renungan menampung patung, lukisan, dan karya seni lainnya yang didedikasikan untuk dewa atau renungan ini. Nanti Roma kuno untuk ini ditambahkan lukisan dan pahatan yang terletak di taman kota, pemandian Romawi, dan teater.

Para tamu di vila orang kaya dan bangsawan pada masa itu sering diperlihatkan karya seni yang ditangkap selama perang.

Kaisar Romawi Hadrian memerintahkan pembuatan salinan patung dan karya seni lain yang membuatnya terkesan di Yunani dan Mesir. Villa Adrian, dihiasi dengan salinan barang langka Mesir, menjadi prototipe museum modern.

Sejak awal milenium kedua Masehi, koleksi karya seni terapan lokal mulai bermunculan di kuil-kuil Cina dan Jepang. Koleksi yang sangat indah, Shosõ-in, dikembangkan dari waktu ke waktu di kuil di Nara.

Pada Abad Pertengahan, karya seni (perhiasan, patung, dan manuskrip) terkadang ditampilkan untuk dilihat di biara dan gereja. Dari abad ke-7, barang-barang yang ditangkap dalam perang sebagai piala juga mulai dipamerkan. Di masa perang, uang tebusan dan biaya lainnya sering dibayarkan dari persediaan ini. Dengan demikian, toko dan fasilitas penyimpanan dikurangi atau diisi ulang.

Pada periode awal Renaisans, Lorenzo de Medici memberikan instruksi untuk pembuatan Taman Patung di Florence. Pada abad ke-16, sangat populer untuk menempatkan patung dan lukisan di koridor istana yang besar dan panjang. Pada abad ke-17, selama pembangunan istana, mereka mulai merencanakan ruangan secara khusus untuk koleksi lukisan, patung, buku, dan ukiran. Sejak itu, konsep "galeri" diterapkan juga dalam arti komersial. Pada saat ini, di rumah-rumah pangeran, mereka mulai secara khusus membuat ruangan untuk karya seni. Kamar-kamar ini mulai disebut lemari (dari bahasa Prancis - kabinet: kamar sebelah). Galeri dan ruang belajar awalnya untuk hiburan pribadi, tapi akhir XVII- awal abad XVIII mengambil karakter publik.

Semua yang paling museum terkenal dunia muncul atas dasar koleksi pribadi dan hasrat mengumpulkan individu-individu tertentu. Pada abad ke-18, museum publik menjadi bagian tak terpisahkan dari kehidupan publik di banyak negara Eropa. Pada 1750, di Paris, lukisan di Palais de Luxembourg diizinkan untuk diperlihatkan kepada publik dua hari seminggu (terutama untuk pelajar dan seniman). Kemudian mereka dipindahkan ke koleksi Louvre, yang berisi pameran dari koleksi pribadi Raja Francis I abad ke-17.

Jenis museum baru yang pertama adalah British Museum di London (dibuka tahun 1753). Untuk mengunjunginya, seseorang harus terlebih dahulu mendaftar secara tertulis. Selama Revolusi Prancis dan di bawah pengaruhnya, Louvre (dibuka tahun 1793) menjadi museum publik besar pertama.

Di Rusia, museum pertama kali muncul di era Peter I (1696-1725). Kaisar mendirikan "Kunstkamera" yang terkenal di St. Petersburg. Perbedaannya langsung ditunjukkan - orientasi ke budaya Barat.

Ruang Persenjataan Kremlin Moskwa pertama kali disebutkan berasal dari abad ke-16. peran penting dalam penciptaan museum seni diperankan oleh Catherine II. Dia membeli di Eropa Barat koleksi lukisan klasik dan mendirikan Pertapaan, yang menjadi museum umum.

Pada kuartal pertama abad ke-18, Rusia berpartisipasi dengan kemenangan dalam Perang Utara di Eropa. Trofi perang menjadi dasar dari banyak museum swasta dan publik. ditandai dengan munculnya museum jenis dan profil baru. Yang pertama dapat dikaitkan dengan museum departemen. Pertama-tama, yang muncul di departemen dan institusi militer. membuat perubahan signifikan dalam perkembangan bisnis museum di Rusia. Terbentuknya kebutuhan museum terlihat jelas, oleh karena itu inisiatif penyelenggaraan museum seringkali bukan milik pemerintah, melainkan milik masyarakat. Pada paruh pertama abad XIX. inisiatif semacam itu jarang melampaui ruang lingkup proyek, paling sering tetap di atas kertas. Sangat menarik bahwa masyarakat sering "mencegat" ide-ide tertinggi, mencoba mewujudkannya dengan caranya sendiri. Tidaklah mengherankan jika otoritas negara jarang mendukung inisiatif semacam itu, karena “cemburu” terhadap ide-ide mereka dan tidak ingin melihat implementasinya jika peran utama bukan milik raja. Ini sepenuhnya tercermin dalam "persaingan" dalam organisasi Museum Sejarah Rusia.

Masa pasca reformasi dimulai tahap baru dalam sejarah bisnis museum di Rusia, pekerjaan pembuatan museum baru telah meningkat secara signifikan, banyak proyek yang dimulai sebelumnya telah menerima implementasi praktisnya.

Perkembangan karya museum di RSFSR dan Uni Soviet dari tahun 1917 hingga 1991 dapat dibagi menjadi periode dalam perkembangan karya museum domestik dan ciri-ciri utama periode tersebut.

periode (1917-1918) - tugas utama terlihat pada pelestarian warisan budaya dan sejarah, perlindungan nilai-nilai, pencarian bentuk organisasi yang berhasil menyelesaikan masalah tersebut. Pembentukan undang-undang Soviet tentang bisnis museum dan perlindungan monumen dimulai.

periode (1918-1923) - kegiatan Dewan Seluruh Rusia dan departemen perlindungan monumen seni dan barang antik di bawah Komisariat Pendidikan Rakyat RSFSR. Landasan legislatif untuk pengaturan karya museum telah diletakkan, dan program negara pertama untuk pengembangan karya museum sedang dikembangkan. Dari aspek negatif perkembangan museologi dalam negeri, perlu dicatat bahwa pada periode inilah pembentukan gagasan tentang museum sebagai lembaga propaganda terjadi, pertama-tama hal ini menyebabkan penyatuan, likuidasi beberapa museum. sebagai tidak ada nilainya.

periode (1923-1930) - gagasan museum sebagai lembaga pembentukan dan promosi pandangan dunia Marxis-Leninis, instrumen pengaruh ideologis, dikonsolidasikan.

periode (1930 - 1941) - dimulai dengan Kongres Museum Pertama. Bisnis museum berkembang sebagai bagian dari pekerjaan nasional dan propaganda, dari mana persyaratan yang diajukan ke museum mengikuti.

periode (1941-1945) - keberadaan museum ditentukan oleh kebutuhan untuk menghemat dana dan memperluas pekerjaan di wilayah baru sehubungan dengan Perang Patriotik Hebat. Badan pengelola museum berubah: mulai 6 Februari 1945, menjadi Departemen Museum Komite Lembaga Kebudayaan dan Pendidikan di bawah Dewan Komisaris Rakyat RSFSR.

periode (1945 - paruh pertama tahun 1950-an) - kebangkitan museum dan pemulihan arah utama pekerjaan mereka setelah Perang Patriotik Hebat. Penguatan regulasi dalam kegiatan museum.

periode (paruh ke-2 tahun 1950-an - paruh pertama tahun 1960-an) - minat yang meningkat pada warisan sejarah dan budaya serta masalah pelestariannya, pengembangan museum jenis baru. Pembentukan praktik kompetisi ulasan museum. Pengembangan hubungan internasional museum domestik, awal keanggotaan dalam organisasi internasional terkait dengan perlindungan, studi dan promosi warisan budaya dan sejarah dunia.

periode (paruh ke-2 tahun 1960-an - 1980-an) - saat mencari cara baru, pengembangan aktif undang-undang tentang bisnis museum dan perlindungan monumen. Sejak pertengahan 80-an. pembongkaran sistem administrasi-perintah pengelolaan museum dimulai.

Seluruh periode dari 1917 hingga awal 1990-an. sikap terhadap museum sebagai lembaga dakwah tetap bertahan, semakin intensif hingga pertengahan 1980-an, yang berdampak buruk pada perkembangan penelitian, eksposisi, karya ilmiah museum.

Dengan runtuhnya Uni Soviet dan pelarangan kegiatan CPSU, periode baru dalam pengembangan museologi dalam negeri dimulai, terkait dengan penolakan terhadap pandangan museum sebagai lembaga propaganda, serta munculnya bentuk-bentuk baru. dalam penyelenggaraan usaha permuseuman.

Tahapan baru ditandai dengan perubahan prioritas kegiatan museum. Pajangan di eksposisi museum periode sejarah pra-revolusioner sedang berkembang, yang membutuhkan reorientasi stok dan pekerjaan penelitian.

Sulit untuk membicarakan hasil perkembangan karya museum di Federasi Rusia modern dan memilih periode, karena. sejarahnya berlangsung lebih dari 10 tahun. Tahun-tahun ini telah menjadi masa pembaruan bisnis museum dalam negeri, perluasan hubungan dengan sistem dunia untuk perlindungan monumen bersejarah dan budaya, pembuatan undang-undang baru tentang bisnis museum, dan perlindungan monumen. Pada saat yang sama, banyak tren baru mulai terbentuk dan sulit untuk menilai apakah itu positif atau negatif.

Hingga saat ini, ada sekitar 2.000 museum di Federasi Rusia, 86 di antaranya adalah museum federal. Bagi banyak museum negara, periode baru dalam perkembangan bisnis museum domestik berubah menjadi semacam "krisis ideologis" dan banyak dari mereka tidak dapat menyesuaikan diri dengan kondisi baru: menurut Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia, hanya 29% museum Rusia yang memiliki konsep pengembangannya sendiri, dan hanya 8% di antaranya yang merupakan rencana bisnis.

Saat ini museum dapat diklasifikasikan: berdasarkan skala kegiatannya; menurut bentuk kepemilikan; secara administratif-teritorial, selain itu, ada klasifikasi menurut jenisnya. (Gambar 1).

Museum negara adalah milik negara dan dibiayai dari anggaran negara. Kebanyakan dari mereka berada di bawah yurisdiksi Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia. Pada saat yang sama, ada sekelompok besar museum negara yang tidak berada di bawah badan pengelola budaya, tetapi di berbagai kementerian dan departemen, menyelesaikan tugas yang ditetapkan oleh mereka. Inilah yang disebut museum departemen; mereka dibiayai dari anggaran negara melalui Kementerian Keuangan dan departemen terkait.

Kategori museum publik mencakup museum yang dibuat atas prakarsa publik dan beroperasi atas dasar sukarela, tetapi di bawah bimbingan ilmiah dan metodologis museum negara. Museum publik didanai oleh institusi tempat mereka dibuat.

DI DALAM Akhir-akhir ini di Rusia, kondisi mulai muncul untuk kebangkitan museum swasta, yaitu museum berdasarkan koleksi yang dimiliki oleh perorangan, tetapi tersedia untuk dipelajari dan diperiksa.

Pemilihan jenis terjadi tergantung pada pemenuhan fungsi sosialnya oleh museum dan prioritas mereka dalam kegiatannya. Sesuai dengan klasifikasi ini, museum dibagi menjadi penelitian, pendidikan, pendidikan. Museum penelitian (museum akademik) paling sering dibuat di lembaga ilmiah.

Museum pendidikan ditujukan untuk menyelesaikan, pertama-tama, fungsi pendidikan. Biasanya, mereka dibuat di sekolah, universitas, dan lembaga pendidikan lainnya, terkadang di departemen (terutama departemen paramiliter: bea cukai, Kementerian Dalam Negeri, di mana ada kebutuhan untuk mengembangkan keterampilan khusus di antara karyawan).

Museum pendidikan (museum massal) ditujukan untuk pengunjung dari segala usia, kelompok sosial dll. Hal utama dalam aktivitasnya adalah pengaturan kerja dengan pengunjung (melalui eksposisi, pengaturan akses peneliti ke koleksi museum, pekerjaan rekreasi, dll.). Kegiatan museum pendidikan biasanya dikaitkan dengan pemenuhan seluruh ragam fungsi sosial museum modern. Museum-museum inilah yang sepenuhnya merupakan museum publik (dapat diakses publik).

Gbr.1. klasifikasi museum

Museum, pada dasarnya, adalah bagian dari sistem lembaga penelitian. Perolehan koleksi museum, jika tidak diganti dengan koleksi pameran sederhana untuk eksposisi, tentu terkait dengan penelitian. Dalam proses pembentukan koleksi, museum menemukan benda-benda penting museum yang mendokumentasikan proses dan fenomena yang terjadi di masyarakat dan alam.

Penelitian ilmiah juga diperlukan untuk keberhasilan penyimpanan koleksi museum. Untuk memastikan pengawetan terlama, untuk melakukan konservasi dan restorasi, perlu tidak hanya menggunakan prinsip penyimpanan yang sudah dikenal dan diuji dalam praktik, tetapi juga untuk mengembangkan dan menerapkan teknologi baru.

Konstruksi eksposisi, di mana komunikasi museum dapat dilakukan sepenuhnya, membutuhkan identifikasi tidak hanya properti informatif dan ekspresif dari objek museum, tetapi juga hubungan yang ada di antara objek-objek tersebut. Studi khusus juga diperlukan untuk menciptakan kondisi terbaik untuk persepsi eksposisi oleh penonton museum. Dengan mengidentifikasi dan mengumpulkan benda-benda penting museum, menyimpan benda-benda museum, membuat pameran, dan melaksanakan pekerjaan budaya dan pendidikan, museum tidak dapat hanya menggunakan hasil penelitian yang dilakukan oleh organisasi lain. Mereka perlu melakukan penelitian ilmiah mereka sendiri, yang pada akhirnya menjadi dasar semua kegiatan museum - dana ilmiah, eksposisi, pencerahan, dan pendidikan.

Konsep dana museum menunjukkan seluruh kumpulan bahan yang terorganisir secara ilmiah yang diterima oleh museum untuk penyimpanan permanen. Pada saat yang sama, mereka tidak hanya dapat disimpan dan dipamerkan, tetapi juga dipindahkan untuk pemeriksaan atau restorasi, serta untuk penggunaan sementara ke institusi atau museum lain.

Di Rusia, ada Katalog Barang Museum Nasional, yang dibentuk pada tahun 1930-an. Katalog dana museum terus menjadi usang, karena museum aktif dan tidak mengirimkan informasi tentang perubahan ini untuk pengenalan tepat waktu.

Koleksi museum didasarkan pada benda-benda museum - monumen sejarah dan budaya, serta benda-benda alam yang dikeluarkan dari lingkungan karena kemampuannya untuk mendokumentasikan proses dan fenomena sosial dan alam. Selain itu, koleksinya termasuk yang disebut bahan pembantu ilmiah, yang tidak memiliki sifat benda museum, tetapi membantu mempelajari dan memamerkannya.

Akuntansi dana museum adalah salah satu bidang utama pekerjaan persediaan. Tujuannya adalah untuk melindungi kepemilikan museum secara hukum dan hak museum atas data yang diperoleh dari studi benda dan koleksi museum.

Tugas menyimpan dana adalah untuk memastikan keamanan barang berharga museum, melindunginya dari kehancuran, kerusakan dan pencurian, serta menciptakan kondisi yang menguntungkan untuk studi dan pemajangan koleksi. Ketentuan mendasar tentang organisasi penyimpanan dana ditentukan oleh standar nasional, yang wajib diikuti oleh semua museum di negara ini. Namun, dana setiap museum memiliki kekhasan masing-masing; itu memanifestasikan dirinya dalam komposisi dan struktur dana, dalam jumlah objek dan tingkat pelestariannya, dalam fitur desain bangunan dan penyimpanan museum. Oleh karena itu, selain dokumen peraturan utama, museum mengembangkan instruksi untuk menyimpan dana untuk penggunaan internal.

Dalam museologi domestik, metode paparan utama berikut dibedakan secara tradisional: sistematis, ansambel, lanskap, dan tematik.

Eksposisi didasarkan pada objek museum, serta objek yang dibuat untuk dipajang - salinan, reproduksi, gips, boneka, model, tata letak, rekonstruksi ilmiah, replika, hologram.

Konsep "kegiatan budaya dan pendidikan" telah menyebar luas dalam museologi domestik sejak awal 1990-an, dan penggunaan aktifnya disebabkan oleh munculnya pendekatan baru untuk bekerja dengan pengunjung museum.

Inti dari proses edukasi museum adalah bahwa pengunjung dipersepsikan bukan sebagai objek pengaruh pendidikan, melainkan sebagai lawan bicara yang setara, oleh karena itu komunikasi museum dengan penonton berbentuk dialog.

Istilah "kegiatan budaya dan pendidikan" menyiratkan pendidikan dalam ruang budaya. Pada saat yang sama, konsep "pendidikan" ditafsirkan secara luas dan melibatkan pengembangan pikiran dan kecerdasan seseorang, kualitas spiritual dan pribadinya, hubungan nilai dengan dunia. Landasan teoretis dan metodologis dari kegiatan budaya dan pendidikan adalah pedagogi museum; dia menciptakan metode dan program kerja baru dengan pengunjung, mempelajari dampak berbagai bentuk komunikasi museum terhadap mereka.

Istilah "aktivitas budaya dan pendidikan" telah menggantikan konsep seperti "pekerjaan pendidikan massal", "popularisasi", "propaganda ilmiah". Adapun konsep "karya ilmiah dan pendidikan", masih digunakan dalam praktik museum hingga saat ini, namun tidak lagi memiliki komponen ideologis sebelumnya. Pada saat yang sama, koeksistensi istilah "kegiatan budaya dan pendidikan" dan "karya ilmiah dan pendidikan" sampai batas tertentu menunjukkan kurangnya pemahaman bersama di bidang museum tentang mengapa museum bertemu dengan pengunjungnya.

Salah satu kecenderungan ekspresif budaya modern adalah ideologi desain. Proyek sebagai bentuk pengorganisasian kegiatan yang terpisah yang bertujuan untuk mencapai hasil yang telah ditentukan sebelumnya sangat dituntut saat ini. Kata "proyek" itu sendiri, yang merujuk pada hampir semua hal, telah mendapatkan popularitas besar.

Proyek ini merupakan fenomena budaya museum kontemporer yang tersebar luas di Rusia. "Proyek" disebut juga pembukaan museum baru, gedung museum, eksposisi ulang berskala besar, dan aksi individu, pameran, pertunjukan, dan makan siang di aula museum, dan iklan gantung foto pameran di jalan-jalan kota ... Arti istilah ini sangat luas dan tidak jelas.

Secara teori, proyek selalu mencirikan adanya kerangka waktu yang jelas, batas awal dan akhirnya. Dalam praktiknya, proyek memiliki hubungan yang kompleks dengan waktu.

Sisi keuangan dari masalah ini memainkan peran kunci dalam kegiatan proyek modern. Perencanaan yang ketat dan akuntansi sumber daya penting untuk proyek. "Pengembangan uang" terjadi tepat dalam proses pelaksanaan proyek, dan bukan setelah selesai. Oleh karena itu, museum tertarik pada kelanjutan dan pengulangannya.

Dalam sistem budaya artistik museum - lembaga yang kegiatannya diatur dan dikendalikan oleh hukum. Menurut dokumen resmi, proyek tersebut adalah bentuk khusus dari organisasi kegiatan yang memungkinkan lembaga budaya menarik sumber daya alternatif, melakukan kontak budaya yang terdesentralisasi, dan menjalin kemitraan antara lembaga pemerintah dan organisasi non-pemerintah. Proyek ini didukung secara hukum sebagai model manajemen modern yang efektif di bidang budaya.

Pengerjaan proyek dirancang untuk secara aktif melengkapi sistem manajemen museum yang ada dan memberikan kesempatan untuk menerapkan berbagai ide kreatif dalam proses kerja sama.

Alasan perhatian negara terhadap kegiatan proyek terkait dengan kesadaran bahwa "dalam proses desentralisasi, beberapa bidang utama kegiatan museum, yang sebelumnya didukung oleh negara, berada dalam situasi krisis." Negara tidak tepat waktu membentuk sistem pembiayaan di luar anggarannya, syarat untuk investasi oleh modal swasta. Saat ini, harapan disematkan pada manajemen berorientasi proyek sebagai mekanisme universal untuk menarik sumber daya yang diperlukan ke bidang budaya. Diasumsikan akan memastikan daya tarik dana, baik dari anggaran di berbagai tingkatan, dan dari investor swasta, berkontribusi pada pengembangan kegiatan komersial museum, dan memastikan kontrol atas pengeluaran dana.

Desain museum telah berhasil berkembang di Rusia selama beberapa tahun sekarang, menuju ke semua arah utama. Anda juga dapat menguraikan tipologi proyek museum.

Proyek transmuseum- forum seni besar yang melibatkan satu museum atau beberapa museum beserta lembaga lainnya (perpustakaan, konser dan ruang pameran, lembaga pendidikan, struktur komersial, dll.). Biasanya, proyek semacam itu didedikasikan untuk hari jadi yang penting, hari libur nasional, atau "tema tahun ini", dan diadakan di bawah perlindungan lembaga pemerintah. Dalam proyek trans-museum, museum bertindak sebagai salah satu dari banyak platform di mana urusan negara yang hebat "berputar".

proyek Intermuseum- acara yang menyatukan sejumlah museum dan ditujukan untuk mendukung budaya museum, menyesuaikan museum dengan kondisi sosial baru, dan membentuk dialog antar museum. Beberapa dari mereka juga dikoordinasikan oleh pihak berwenang. Ini adalah proyek terbesar di Rusia: organisasi (Festival Museum Seluruh Rusia "Intermuseum") dan informasi (portal "Museum Rusia"). Acara domestik dari seri ini: kompetisi "Mengubah Museum di Dunia yang Berubah", festival "Seni Modern di Museum Tradisional" dan "Hari Anak di St. Petersburg", aksi "Malam Museum". Proyek museum ini berbeda dalam skala dan sumber daya, fokus pada berbagai aspek kehidupan museum dan tentunya memiliki pengaruh aktif terhadapnya.

Museum sebagai proyek. Pembukaan museum "sendiri" baru adalah proyek yang sangat menarik dan ambisius. Situasi ekonomi Rusia saat ini dalam beberapa tahun terakhir memberikan perkembangan aktif untuk inisiatif semacam itu. Inti dari pembuatan museum baru semacam itu mungkin merupakan koleksi pribadi, karya seorang seniman, atau sekadar keinginan, "keinginan untuk museum" dari individu pribadi. Ada banyak contoh, museum pribadi sebenarnya menjadi tren budaya modern. Proyek yang sangat indikatif adalah museum seumur hidup artis. Museum semacam itu menjadi semacam genre baru seni spasial, bahkan menggantikan potret diri atau genre bengkel seniman yang kehilangan kemandiriannya dalam satu abad terakhir.

proyek museum. Ini adalah bagian utama dari proyek museum yang sedang berlangsung hari ini. Biasanya, dalam kerangka proyek intramuseum, bentuk tradisional diperbarui dan diperluas. karya museum. Ketika teknologi, metode, dan format organisasi baru ditambahkan ke urusan museum biasa, kegiatan ini dipahami sebagai sebuah proyek. Juga, sebuah "proyek" muncul ketika seni baru yang tidak dikenal dipamerkan di ruang museum.

Perhatian khusus tentu saja tertarik oleh proyek desain besar dan berani dari museum terkemuka di negara itu. Yang paling banyak dibicarakan adalah proyek Hermitage 20/21. Faktanya, ini adalah jenis proyek yang terpisah − "museum di dalam museum". Saat ini, dalam kerangka proyek Hermitage 20/21, sejumlah pameran yang ambigu, kontroversial, tetapi juga sangat signifikan ditampilkan.

Hierarki proyek museum diselesaikan oleh "Pameran sebagai proyek". Pameran adalah barang museum. Saat pameran menjadi "proyek", koneksi ini terputus. "Proyek pameran" tidak memperjuangkan kesatuan struktural dengan museum, sebaliknya, secara aktif melanggar, membentuk kembali ruang museum. Jadi, selama sepuluh tahun terakhir, cukup banyak proyek sosiokultural dengan partisipasi museum, untuk museum, di museum telah resmi dilaksanakan di Rusia. Selama bertahun-tahun, inisiatif proyek besar sebenarnya telah berubah menjadi institusi yang berkelanjutan, lebih stabil dan kaya daripada museum itu sendiri, yang harus mereka dukung.

Kegiatan museum diatur oleh sekumpulan dokumen, yang utamanya adalah undang-undang federal:

· “Tentang arsip di (monumen bersejarah dan budaya) rakyat Federasi Rusia” (2002);

· "Tentang kerajinan seni rakyat" (1999);

· “Tentang Dana Museum Federasi Rusia dan museum di Federasi Rusia” (1996);

· “Pada Informasi, Informatisasi dan Perlindungan Informasi” (1995);

· “Tentang kepustakawanan” (sebagaimana telah diubah pada tahun 2004);

· “Pada salinan wajib dokumen” (sebagaimana diubah pada tahun 2002);

“Ekspor dan impor kekayaan budaya”(sebagaimana telah diubah pada tahun 2004) dan sejumlah tindakan legislatif lainnya.

Namun, saat ini belum ada program target Federal untuk pengembangan kebudayaan dalam jangka panjang. Program dasar yang saat ini berlaku adalah Program Target Federal "Budaya Rusia (2012-2018)", yang menggantikan Program Target Federal "Budaya Rusia (2006-2011)". Faktanya, ini adalah semacam opsi paliatif yang hanya menyelesaikan sebagian masalah bidang budaya dan tidak memungkinkan pendekatan komprehensif untuk menghilangkannya.

Petersburg adalah pusat budaya kelas dunia yang menarik perhatian para profesional dan jutaan turis.

Dalam beberapa tahun terakhir, budaya di St. Petersburg telah berkembang berdasarkan dokumen program - "Konsep Pengembangan Lingkungan Budaya St. Petersburg untuk 2012-2014." Tujuan utama pengembangan budaya kota dirumuskan dalam Konsep sebagai berikut: memperluas partisipasi penduduk dalam kehidupan budaya. Kata-kata ini mendefinisikan kebijakan budaya St. Petersburg sebagai tanggung jawab sosial, yang berfokus terutama pada kepentingan masyarakat dan kepentingan orang tertentu, konsumen barang budaya. Budaya diakui sebagai faktor terpenting, yang tanpanya tidak mungkin tercipta lingkungan hidup yang berkualitas tinggi, lingkungan di mana setiap orang, selain jaminan sosial, memiliki kesempatan untuk menciptakan dan menggabungkan budaya, di mana kehidupan budaya cenderung menjadi bagian dari keberadaannya sehari-hari.

Pada akhir tahun 2010, “Undang-Undang Kebijakan dalam Bidang Kebudayaan di St. Petersburg” telah disetujui, yang merumuskan dan memantapkan dasar-dasar pengembangan bidang budaya dalam kondisi baru. Undang-undang ini sebagian besar didasarkan pada ketentuan Konsep Pengembangan Lingkungan Budaya St. Petersburg pada 2006-2009.

2. Analisis pelaksanaan proyek museum pada contoh Museum Negara Rusia

Gagasan untuk menyelenggarakan museum seni nasional negara telah diungkapkan dan didiskusikan di lingkungan terpelajar masyarakat Rusia sejak pertengahan abad ke-19. Sudah di akhir tahun 1880-an sebelumnya masyarakat Rusia muncul pertanyaan tentang perlunya membuat museum seni nasional Rusia, seperti yang dipersyaratkan oleh "kemakmuran modern seni Rusia dan posisi tinggi yang diduduki Rusia di dunia terpelajar" (Catatan Kepala Marsekal Pangeran S. Trubetskoy kepada Menteri Pengadilan Kekaisaran, 1889).

Keunikan historis dari situasi ini terletak pada kenyataan bahwa gagasan itu "dihangatkan" oleh kebetulan aspirasi nasional-patriotik, baik publik demokratis negara maupun raja yang berkuasa sendiri. Dapat dikatakan bahwa ada kebutuhan objektif untuk membuat museum negara baru di ibu kota, yang dapat aktif baik di bidang sejarah maupun di bidang seni modern.

April 1895, Nikolay II menandatangani Dekrit Tertinggi Nominal No. 62 “Tentang pendirian lembaga khusus yang disebut Museum Kaisar Rusia Alexander III"dan tentang presentasi untuk tujuan ini dari Istana Mikhailovsky yang diperoleh untuk perbendaharaan dengan semua bangunan tambahan, layanan, dan taman miliknya." Dekrit tersebut dimulai dengan kata-kata: “Orang Tua Kami yang Tak Terlupakan, dengan kepedulian yang bijak terhadap perkembangan dan kemakmuran seni domestik, meramalkan perlunya pembentukan Museum yang luas di St. Petersburg, di mana karya seni lukis dan pahatan Rusia yang luar biasa akan berada pekat."

Sejak didirikan, museum berada di bawah yurisdiksi Kementerian Pengadilan Kekaisaran. Manajer museum ditunjuk oleh Keputusan Pribadi Tertinggi dan harus menjadi anggota Rumah Kekaisaran. Di museum yang baru didirikan, Nicholas II menunjuk Pangeran Georgy Mikhailovich sebagai Manajer.

Selama masa persiapan, menjelang pembukaan museum, sejumlah isu penting terkait dengannya kegiatan lebih lanjut, tujuan dan sasaran prioritasnya ditentukan. Nicholas II menginstruksikan Kepala Perbendaharaan untuk membuka paragraf khusus di perkiraan Pengadilan Kekaisaran untuk pinjaman ke Museum untuk pemeliharaan Istana Mikhailovsky. Peraturan tentang Museum Rusia Kaisar Alexander III menyatakan bahwa museum ini didirikan untuk mengenang Kaisar Alexander III, "bertujuan untuk menyatukan segala sesuatu yang berkaitan dengan Kepribadian-Nya dan sejarah pemerintahan-Nya, dan untuk menyajikan gagasan yang jelas tentang artistik dan negara budaya Rusia ».

(19) Maret 1898 pembukaan "Museum Rusia Kaisar Alexander III" untuk pengunjung berlangsung.

Koleksi museum yang didasarkan pada benda dan karya yang dipindahkan dari Istana Kekaisaran, dari Pertapaan dan Akademi Seni, selama periode ini terdiri dari 1880 karya. Menurut struktur aslinya, museum ini memiliki tiga departemen:

departemen "dipersembahkan khusus untuk mengenang Kaisar Alexander III",

departemen etnografi dan industri seni,

jurusan Seni.

Nama "Museum Rusia" pada awalnya dan secara tradisional diberikan, pada dasarnya, hanya untuk departemen seni yang berlokasi di Istana Mikhailovsky. Seiring waktu, departemen seni, secara bertahap bercabang, berubah menjadi organisme museum yang kompleks.

pameran proyek museum virtual

Saat ini, Museum Rusia bertempat di empat istana (Kastil Mikhailovsky, Stroganov, Marmer, dan Mikhailovsky (Teknik)), yang memiliki nilai sejarah dan artistik yang luar biasa. Tiga bangunan terakhir dipindahkan ke museum pada tahun 1989-1994 dalam keadaan rusak. Pada tahun 1998, Taman Mikhailovsky dan 2 alun-alun di dekat Kastil Mikhailovsky (Teknik) menjadi bagian dari kompleks museum. Pada bulan Desember 2002, kompleks terkenal "Taman Musim Panas dan Museum Istana Peter I" dengan benda-benda yang termasuk di dalamnya dipindahkan ke Museum Rusia. Luas total museum saat ini hampir 30 hektar.

Nama resmi lengkap museum ini adalah "Museum Negara Rusia" Lembaga Anggaran Negara Federal Kebudayaan, disingkat - Museum Rusia.

Dalam kegiatannya, Museum Rusia berpedoman pada Konstitusi Federasi Rusia, undang-undang federal, peraturan lainnya, serta Piagam.

Induk organisasi adalah Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia sesuai dengan Peraturan Pemerintah Federasi Rusia tanggal 05 Januari 2005 No. 5-r. (Gambar 2)

Museum Rusia adalah pusat ilmiah dan metodologi museum seni di Rusia. Ia mengelola 258 museum, di mana para peneliti Museum Rusia mengembangkan rekomendasi, termasuk di bidang berfungsinya kompleks museum secara efektif dalam lingkungan pasar yang kompetitif, nilai-nilai reorientasi masyarakat dan perubahan dalam sistem pendanaan negara. dari institusi budaya.

Museum adalah sistem bercabang yang kompleks, yang terdiri dari departemen, sektor, subdivisi, dan layanan (lihat Lampiran 1).

Piagam Museum menyatakan bahwa Museum Rusia Negara adalah organisasi nirlaba yang melakukan kegiatan budaya, pendidikan, dan ilmiah untuk pelestarian, penciptaan, penyebaran, dan pengembangan nilai-nilai budaya. (Gambar 3). Semua kegiatan museum didasarkan pada pendekatan proyek, di mana spesialis dari semua sektor dan departemen terlibat, serta berbagai museum dan lembaga budaya lainnya berinteraksi dengan keterlibatan organisasi komersial.

Gbr.2. Subordinasi Museum Rusia ke Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia

Melaksanakan kegiatan ilmiah, topik yang berkaitan dengan studi objek museum dan lingkungannya, serta topik yang berkontribusi pada pengisian dana secara konstan, penggunaan bahan yang dikumpulkan paling lama dan paling efisien, adalah yang terpenting.

Spesialis Museum Rusia bekerja sama secara kreatif dengan karyawan museum lain, sehingga mereka menciptakan banyak karya ilmiah.

Banyak studi ilmiah dilakukan secara kolektif oleh departemen dan sektor, dan tim sementara dibentuk dalam bentuk kelompok masalah untuk mengembangkan proyek tertentu. Ada juga struktur penelitian khusus di museum.

Semua kegiatan museum secara langsung atau tidak langsung didasarkan pada penelitian ilmiah. Tanpa mereka, perolehan dana yang berhasil, maupun penyimpanan jangka panjang maksimumnya tidak mungkin terjadi. Oleh karena itu, penelitian ilmiah merupakan syarat yang diperlukan untuk berfungsinya museum secara normal.

Semua departemen ilmiah museum bekerja dengan dana, dan pekerjaan ini difokuskan pada pelestarian, penelitian, dan penggunaan benda-benda museum. Perlindungan mereka sudah dimulai pada tahap identifikasi di lingkungan keberadaan dan merupakan inti dari perolehan dana. Pada tahap pemilihan benda, proses mempelajarinya dimulai, yang tujuannya adalah untuk menentukan apakah benda tersebut memiliki nilai museum.

Beras. 3. Struktur kegiatan utama museum

Barang yang dibeli dicatat dalam dokumen museum sebagai barang milik negara. Dengan demikian, perlindungan hukum mereka dilakukan - penghitungan dana. Ini dilakukan atas dasar studi lebih lanjut tentang objek museum, karena hanya data ilmiah tentangnya, yang dicatat dalam catatan, yang memungkinkan kita menghubungkan catatan dan objek tertentu.

Dana utama Museum Rusia cenderung terus meningkat dalam unit penyimpanan, hal ini disebabkan oleh perolehan, hadiah, dan tanda terima lainnya yang konstan. (Gambar 4). Setiap tahun dana museum meningkat 0,25% (sekitar 1050 item)

Beras. 4. Keadaan dana museum pada awal tahun 2010 - 2012

Museum memiliki sistem dana akses terbuka, yang tujuannya adalah: untuk memberikan akses bagi pemirsa dan spesialis ke dana museum tanpa mengorbankan keselamatan dan keamanan koleksi.

Saat ini, Museum Rusia memberikan perhatian khusus pada kegiatan budaya dan pendidikan, seiring berjalannya waktu fungsi sosial menjadi semakin penting, meskipun fungsi tradisional museum adalah untuk menyimpan, memulihkan, mempelajari, dan mendemonstrasikan warisan budaya kepada pengunjung. Lambat laun, di benak masyarakat, museum bertransformasi dari tempat di mana berbagai pameran dipajang, menjadi tempat rekreasi yang lengkap. Untuk menarik pengunjung dari berbagai usia, membuat eksposisi lebih visual dan menarik adalah salah satu tugas yang dihadapi museum saat ini. Untuk mengatasi masalah ini, perlu terus dicari cara untuk mengoptimalkan sistem manajemen dan organisasi kerja museum.

Selama beberapa dekade terakhir, ruang lingkup kegiatan pendidikan dan pendidikan museum telah berkembang secara signifikan, memanifestasikan dirinya dalam bentuk seperti kunjungan satu kali dan siklus perjalanan untuk semua kategori pengunjung (anak prasekolah, anak sekolah, pelajar, dewasa, pengunjung asing). , kuliah, kelas di studio, lingkaran, kelompok kreatif , malam musik, liburan museum.

Setiap tahun semakin banyak orang mengunjungi museum (Gambar 5). Efektivitas museum yang salah satu indikatornya adalah jumlah kunjungan pada tahun 2010 meningkat sebesar 3,6% dibandingkan tahun 2009, dan pada tahun 2011 sebesar 2%.

Penonton museum dibagi berdasarkan usia menjadi anak-anak dan orang dewasa, serta karakteristik sosial, profesional, nasional dan lainnya (keluarga, kelompok atau lajang, pelajar, pensiunan, pengunjung penyandang disabilitas, dll.). Museum Rusia melakukan pekerjaan di beberapa sektor sekaligus; berbagai program untuk berbagai kelompok pengunjung.

Maka dari itu, pada tahun 2011 jurusan ekskursi dan perkuliahan melakukan:

· 21.260 tamasya, tamasya tematik, dan kelas bersepeda di pameran permanen dan pameran temporer;

· membaca 195 ceramah;

· 183 ceramah dan lokakarya kreatif diselenggarakan di taman kanak-kanak, sekolah, perguruan tinggi militer, dan organisasi lainnya.

449 tamasya amal untuk anak-anak cacat, anak-anak dari panti asuhan dan sekolah asrama, taruna sekolah Suvorov dan Nakhimov, personel militer dan anggota keluarganya, pegawai Kementerian Situasi Darurat dan Kementerian Dalam Negeri Rusia, veteran Agung Perang Patriotik dan penduduk Leningrad yang terkepung. Dari jumlah tersebut, 56 kunjungan ke pameran desain lanskap "Italian Noon" dari Festival Internasional IV " kebun kekaisaran Rusia" di Taman Mikhailovsky.

Gbr.5. Jumlah pengunjung museum pada periode 2009 hingga 2011.

Juga dikembangkan:

× 17 siklus kuliah, seperti "Kota dan Museum Dunia", "Taman Museum Rusia: Dari Masa Lalu ke Masa Depan";

× Program "Petersburg Saya" (Sejarah St. Petersburg dalam seni Rusia abad ke-18 hingga ke-20) dikembangkan sebagai bagian dari program Pemerintah St. Petersburg “Tentang harmonisasi hubungan antarbudaya, antaretnis, dan antaragama, memupuk budaya toleransi di St. Petersburg untuk 2011-2015 ".

Lebih dari 3.000 anak, remaja, dan pelajar belajar di studio dan klub Museum Rusia. Lebih dari 900 siswa lebih tinggi lembaga pendidikan Petersburg dan wilayah Leningrad, anggota Klub Mahasiswa, ikut serta dalam lokakarya kreatif, seminar, konferensi. Anggota "Klub Pecinta Seni Rusia", yang menyatukan sekitar 220 pendengar lanjut usia, mengatur pertemuan dengan spesialis terkemuka Museum Rusia, ilmuwan, dan tokoh budaya St.

Penciptaan eksposisi modern adalah proses yang melibatkan upaya para peneliti, seniman, perancang, pendidik museum, dan insinyur.

Desain eksposisi membutuhkan pengembangan sistematis awal dari konten ilmiah, solusi arsitektur dan artistik, serta peralatan teknis (Gambar 6).

Gbr.6. Tahapan desain pameran.

Tahap pertama adalah desain ilmiah, di mana gagasan utama eksposisi dan konten spesifiknya dikembangkan; desain artistik, dirancang untuk memberikan perwujudan tema yang kiasan dan plastik; desain teknis dan kerja, memperbaiki tempat setiap pameran, teks dan sarana teknis.

Tahap kedua dari desain eksposisi adalah pengembangan struktur tematik yang diperluas - pembagian eksposisi masa depan menjadi beberapa bagian, tema, kompleks eksposisi.

Pada tahap ketiga desain ilmiah, rencana tematik dan eksposisi dikembangkan. Inti dari rencana eksposisi tematik sebagai dokumen adalah mencerminkan komposisi spesifik dari bahan eksposisi dengan semua karakteristik ilmiah yang melekat.

Untuk pameran di museum, berikut ini digunakan: pajangan berbagai desain dan bentuk - pajangan horizontal, vertikal, desktop, terpasang di dinding, gantung, serba guna; podium - ketinggian untuk tampilan terbuka objek volumetrik; sistem modular universal - bingkai, tanpa bingkai, gabungan, bingkai, batang ruang.

Eksposisi didasarkan pada barang-barang museum, serta barang-barang yang dibuat untuk dipajang - salinan, reproduksi.

Museum tidak hanya menciptakan pameran permanen, tetapi juga pameran sementara - pameran: tematik, dana, pelaporan.

Pameran permanen Museum Rusia adalah:

· Konstantin Romanov - penyair Zaman Perak (Istana Marmer);

· Koleksi kolektor St. Petersburg bersaudara Yakov Alexandrovich dan Joseph Alexandrovich Rzhevsky (Istana Marmer);

Kabinet Mineralogi (Istana Stroganov);

· Dana Patung Terbuka (Kastil Mikhailovsky);

· Seni Rusia Kuno Abad XII-XVII (Istana Mikhailovsky);

Seni Rusia abad ke-18 (Istana Mikhailovsky);

Seni Rusia yang pertama setengah dari XIX abad (Istana Mikhailovsky);

· Seni Rusia paruh kedua abad ke-19 (Istana Mikhailovsky);

· Seni Rusia pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20 (Rossi Wing, Benois Wing);

· Seni Rusia abad ke-20 - awal abad ke-21 (Benois Wing);

· Museum Ludwig di Museum Rusia (Istana Marmer);

Rusia Kesenian rakyat Abad XVII-XXI (Istana Mikhailovsky, sayap Rossi).

Penciptaan pameran merupakan bagian integral dari karya eksposisi museum. Pameran meningkatkan aksesibilitas dan signifikansi sosial dari dana museum, memperkenalkan monumen yang merupakan koleksi pribadi ke dalam sirkulasi ilmiah dan budaya; berkontribusi pada pengembangan dan peningkatan metode eksposisi dan karya budaya dan pendidikan museum, memperluas geografi aktivitasnya. Saat ini, pertukaran pameran internasional sedang berkembang secara aktif, yang berkontribusi pada saling memperkaya berbagai budaya.

Program pameran museum ini cukup luas. Setiap tahun, proyek pameran dikembangkan berdasarkan topik yang disebutkan selama Hari Warisan Sejarah dan Budaya St. Petersburg, serta dalam kerangka forum museum internasional. Pembuatan proyek tematik bermasalah, koleksi, pameran ulang tahun dilakukan berdasarkan penelitian ilmiah yang dilakukan oleh staf museum.

Museum Rusia menyelenggarakan pameran di gedung museum, di museum di St. Petersburg dan kota-kota lain di Rusia dan luar negeri. Itu juga menerima undangan untuk berpartisipasi dalam pameran dari berbagai institusi. Tabel 1 dan 2 menunjukkan kegiatan pameran museum, dengan jumlah pameran dan pameran dari dana museum yang disediakan.

Dalam kurun waktu 2009 hingga 2011, jumlah pameran yang disiapkan oleh museum semakin berkurang dan jumlah yang ia libatkan secara langsung meningkat (Gambar 7). Hal ini mungkin disebabkan oleh perkembangan situasi ekonomi, yang ciri-cirinya adalah transisi ke kondisi ekonomi pasar, serta penerapan undang-undang federal yang baru.

Tabel 1. Kegiatan pameran pada periode 2009 hingga 2011

Tabel 2. Kegiatan Pameran Tahun 2011

Pada tanggal 1 Januari 2011, Undang-Undang No. 83-FZ mulai berlaku, yang menurutnya lembaga budaya, bersama dengan lembaga medis dan pendidikan, paling banyak direformasi, karena mereka menyediakan sebagian besar layanan mereka dengan biaya. Kegiatan mereka sangat cocok dengan sistem perencanaan anggaran berdasarkan tugas negara. Dengan diadopsinya undang-undang ini, mekanisme keuangan utama untuk berfungsinya museum berubah. Museum Rusia sekarang menjadi lembaga anggaran dan memiliki lebih banyak kesempatan untuk melakukan kegiatan mandiri, namun pendirinya (sesuai dengan Piagam - Federasi Rusia) tidak memberikan jaminan keuangan. Sehubungan dengan perubahan undang-undang ini, pameran paling menderita: museum harus menghemat uang untuk itu.

Beras. 7. Kecenderungan pameran dan pameran yang disiapkan di mana museum berpartisipasi

Museum Rusia memiliki penerbit resmi - Edisi Istana, yang menerbitkan buku, album, katalog koleksi dan pameran, laporan dan koleksi makalah ilmiah dalam bahasa Rusia dan bahasa asing. Publikasi memperkenalkan eksposisi dan koleksi unik dana museum, dengan kegiatan ilmiah, pameran, dan pendidikan museum.

Di toko dan kios museum, Anda dapat membeli edisi cetak berkualitas tinggi dengan ilustrasi yang kaya (Gambar 8).

Beras. 8. Edisi Museum Rusia.

Dalam kondisi modern, museum menjadi pusat informasi dan rekreasi yang mampu memenuhi kebutuhan spiritual masyarakat. Museum Negara Rusia adalah penjaga budaya Rusia, oleh karena itu, saat ini, pentingnya penerbitan semakin meningkat. Setiap tahun museum meningkatkan jumlah publikasi yang diterbitkan untuk membiasakan warga Rusia dan asing dengan sejarah Rusia (Tabel 3)

Tabel 3. Kegiatan Penerbitan Museum Tahun 2009-2011

Jumlah publikasi yang diterbitkan pada tahun 2011 meningkat sebesar 17,6% dibandingkan tahun 2010, hal ini disebabkan adanya kebutuhan untuk mencari uang sendiri.

Semua aktivitas Museum Rusia didasarkan pada pekerjaan proyek, yang membuka sejumlah peluang dalam kehidupan museum. Ini termasuk dana tambahan untuk karyawan, dan kemungkinan mewujudkan minat profesional kreatif, dan mempopulerkan kegiatan, dan menarik pengunjung baru, dll.

Selama beberapa tahun ini, museum telah berhasil mengembangkan desain di semua bidang utama.

Inovasi desain ditujukan untuk inovasi, dan mengubah kehidupan museum sesuai dengan tren realitas sosial budaya.

Salah satu proyek berskala besar yang dilaksanakan oleh Museum Rusia adalah proyek Museum Rusia: Cabang Virtual, yang telah ada sejak tahun 2003. Implementasinya dilakukan dalam kemitraan dengan AFK Sistema. Sponsor umum proyek Russian Museum: Virtual Branch adalah Mobile TeleSystems.

Museum Rusia: Cabang Virtual adalah proyek antardaerah dan internasional inovatif yang mewujudkan gagasan untuk membuat koleksi seni Rusia terbesar di Rusia tersedia untuk khalayak luas jauh melampaui St. Kemampuan teknologi komputer modern memungkinkan untuk mewujudkan tugas yang ditetapkan dengan membuat pusat informasi dan pendidikan "Museum Rusia: cabang virtual" di Rusia dan luar negeri.

Tujuan proyek:

pengenalan yang efektif dari pemirsa modern pada nilai-nilai budaya Rusia;

perluasan dan pendalaman pengetahuan tentang sejarah seni Rusia, koleksi dan aktivitas Museum Rusia berdasarkan akses gratis ke materi digital;

penciptaan ruang budaya dan informasi tunggal di Rusia dan luar negeri.

Pusat Informasi dan Pendidikan "Museum Rusia: Cabang Virtual" terdiri dari bioskop multimedia dan kelas informasi dan pendidikan. Isi pusatnya adalah Perpustakaan Media, yang meliputi publikasi cetak, program multimedia interaktif dan film tentang sejarah seni Rusia, Museum Rusia dan koleksinya, koleksi museum Rusia.

Di kelas informasi dan pendidikan dan bioskop multimedia, pengunjung ditawarkan:

tur dan perjalanan virtual;

pelajaran dan kelas menggunakan sumber daya perpustakaan media;

seminar pelatihan menggunakan alat komunikasi modern dan metode pembelajaran jarak jauh terkini;

kelas master dan pertemuan dengan seniman;

kompetisi dan olimpiade dalam budaya dan seni Rusia;

layanan informasi untuk pengunjung individu.

Jaringan lokal yang menyatukan peserta proyek memungkinkan spesialis dari pusat informasi dan pendidikan "Museum Rusia: Cabang Virtual" dengan cepat bertukar informasi yang diperlukan, merencanakan tindakan dan proyek bersama, mendapatkan akses ke program multimedia pendidikan dan presentasi baru, melakukan pelatihan jarak jauh untuk karyawan pusat-pusat.

Sebagai bagian dari proyek Museum Rusia: Cabang Virtual, berbagai kegiatan sedang dilakukan untuk meningkatkan efisiensi cabang virtual, serta untuk meningkatkan interaksi antara peserta proyek.

Pada akhir 2011, jaringan terintegrasi Pusat Informasi dan Pendidikan "Museum Rusia: Cabang Virtual" berdasarkan perkembangan ilmiah, pendidikan, dan metodologi dari spesialis terkemuka Museum Rusia menyatukan 98 museum, pusat budaya, sekolah, universitas, perpustakaan , institusi pendidikan tambahan di Rusia dan luar negeri.

Pada 2011, cabang virtual Museum Rusia di negara kita dan luar negeri dikunjungi sekitar 250 ribu orang. Secara total, 20 Pusat Informasi dan Pendidikan "Museum Rusia: Cabang Virtual" dibuka tahun lalu, 11 di antaranya di wilayah Federasi Rusia dan 9 di luar negeri.

Museum Rusia Negara, seperti semua lembaga budaya, pada tingkat tertentu, kekurangan sumber daya keuangan yang diterima dari negara dan menerima pendapatan dari aktivitas mereka sendiri.

DI DALAM pandangan umum Sumber pendanaan museum dapat dibagi menjadi dua kelompok besar:

anggaran federal dari mana pendanaan saat ini disediakan (Gambar 9);

dan sumber-sumber di luar anggaran, termasuk pendapatan dari kegiatan komersial sendiri dan dana dari sponsor dan dermawan, yang juga menyediakan pendanaan (Gambar 10).

Tabel 4 menunjukkan bahwa penerimaan dari anggaran federal lebih besar dari sumber-sumber di luar anggaran.

Untuk menilai tingkat pembiayaan mandiri lembaga budaya, digunakan indeks sosial. Jika indeksnya nol, maka organisasi sepenuhnya membiayai diri sendiri. Semakin tinggi nilai indeks sosial, semakin rendah tingkat swadana.

Beras. 9. Pendapatan dari anggaran federal pada tahun 2011

Beras. 10. Pendapatan dari sumber di luar anggaran tahun 2011

Tabel 4. Penerimaan anggaran museum dari tahun 2009 hingga 2012

Indeks sosial dihitung untuk museum di Moskow dan St. Petersburg menurut data tahun 2007.

Nilai indeks sosial yang relatif tinggi (19) adalah milik Museum Rusia, 95% dari pendapatannya pada tahun 2007 adalah dana anggaran, sumbangan amal, dan hibah.

Dengan demikian, indeks sosial Museum Rusia 8,6 kali lebih tinggi daripada Hermitage, yang pada tahun 2007 membuktikan rendahnya tingkat swadana.

Dalam menjalankan aktivitasnya, Museum Rusia menggunakan pemasaran museum, menarik sumber daya dalam dua bentuk:

Langsung - melalui penjualan barang dan jasa mereka kepada konsumen;

Tidak Langsung - dengan menarik sumber daya eksternal: dana anggaran, hibah, sponsor, sumbangan pribadi. Dana ini digunakan untuk melaksanakan signifikan secara sosial proyek budaya dan program.

Kedua bentuk tersebut saling terkait erat: semakin tinggi signifikansi sosial museum dan daya tarik publik dari program dan proyeknya, semakin besar peluangnya untuk menerima dana dari sumber "eksternal". Pemasaran museum selalu mencakup dua arah strategis:

Presentasi dan promosi museum dan kegiatannya;

Presentasi dan promosi barang atau jasa tertentu.

Salah satu sumber penambahan pendapatan museum adalah penjualan hak produksi reproduksi. Museum ini juga mendapat untung dari menyewakan tempat untuk resepsi dan acara.

Toko yang menawarkan produk hadiah dan suvenir tidak hanya menghasilkan pendapatan, tetapi juga menarik pengunjung.

Elemen penting dari infrastruktur layanan museum adalah kafe dan restoran.

Untuk Museum Rusia, biaya masuk (biaya tiket masuk ditunjukkan dalam Lampiran 2) dan biaya keanggotaan "teman-teman museum" merupakan bagian terpenting dari pendapatan yang diperoleh, dan mencapai sekitar 30% dari pendapatan. biaya pemeliharaan museum.

Untuk raksasa museum seperti Museum Rusia, Hermitage, Peterhof, Tsarskoye Selo, Benteng Peter dan Paul, tahun yang panjang salah satu sumber pendapatan utama akan tetap menjadi biaya masuk dari wisatawan asing. Museum Rusia, tidak seperti kebanyakan museum yang terdaftar, jauh dari tempat pertama dalam indikator ini. Area yang cukup luas menyediakan arus wisatawan yang lumayan, sehingga budaya Rusia perlu dipromosikan dan merangsang perkembangan minat terhadapnya.

3. Analisis permasalahan kegiatan museum dan cara penyelesaiannya

Masalah fungsi museum dalam masyarakat mulai menjadi akut pada paruh kedua abad ke-20. Hal ini dikarenakan bentuk dan fungsi tradisional museum yang akhirnya terbentuk pergantian XIX dan abad XX, tidak lagi sesuai dengan realitas sosial baru. Pada awal 1970-an, baik di negara kita maupun di Barat, sebuah "booming" museum tercatat, yang menyebabkan kuantitatif dan perubahan kualitatif bisnis museum.

Selama periode ini, terjadi peningkatan jumlah museum, fungsi tradisionalnya diubah: akuisisi, penyimpanan, eksposisi, dan interpretasi. "Booming" museum telah mengubah ideologi museum: yang terakhir semakin mulai dipahami lebih dari sekadar gudang artefak. Sejak paruh kedua abad ke-20, museum mulai dianggap sebagai simbol budaya independen, yang berwenang, pertama, membangun ruang sosial budaya tertentu, kedua, memberikan objek dengan nilai simbolis, dan ketiga, mengatur eksklusif praktik waktu luang.

Masalah museum domestik dibahas di majelis tinggi parlemen Rusia pada 20 Maret 2012.

Komite Dewan Federasi untuk Kebijakan Sains, Pendidikan, Budaya, dan Informasi mendukung inisiatif Persatuan Museum Rusia atas pertimbangan dan persetujuan oleh pemerintah Rusia tentang Strategi Pengembangan Kegiatan Museum di Federasi Rusia hingga 2030.

Masalah yang paling utama adalah aspek legislasi terkait praktik penegakan hukum dalam perundang-undangan permuseuman. Sebagian besar norma, fungsi negara, dan wewenang yang ditetapkan sehubungan dengan Dana Museum Federasi Rusia tidak sepenuhnya dilaksanakan.

Reformasi yang dilakukan ditujukan untuk meningkatkan efisiensi sektor publik, yang seringkali menimbulkan hambatan tambahan dalam pemenuhan tugas lembaga di bidang budaya, karena buruknya pengembangan inovasi yang diusulkan, komplikasi organisasi dan keuangan. prosedur, peningkatan birokrasi, adanya komponen korupsi dan ketidakmungkinan praktis dari semua persyaratan yang ditetapkan.

Pada tahap penyelesaian reformasi sektor publik, diperlukan penyempurnaan alat dan metode baru pelaksanaannya untuk memastikan tercapainya tujuan dan sasaran reformasi. Hanya dalam kasus ini dimungkinkan untuk berbicara tentang kemungkinan perubahan seperti itu, yang belum terjadi dalam praktik manajemen nyata.

Pengembangan lebih lanjut dari kegiatan museum di negara kita tidak mungkin dilakukan tanpa penciptaan undang-undang dasar modern "Tentang Kebudayaan di Federasi Rusia". hukum harus dibangun di atas pemahaman budaya, seni, pendidikan, pendidikan estetika, sebagai dasar negara dan masyarakat.

Mantan Menteri Kebudayaan Rusia A. Avdeev mengidentifikasi sejumlah masalah yang menumpuk dalam kegiatan museum:

Pertama-tama, masalah kenaikan upah pekerja museum perlu diselesaikan, karena saat ini merupakan yang terendah di industri. Misalnya, di daerah, gaji bagian pekerja budaya ini adalah dari 4,5 hingga 10 ribu rubel, dan di tingkat federal - 10-12 ribu. "Saat ini, museum didukung oleh peminatnya," kata A. Avdeev.

Selain itu, fakta kurangnya ruang untuk dana museum dapat dicatat. Namun, masalah fasilitas penyimpanan kembali ke zaman Soviet. Untuk mengatasi masalah ini, perlu dibangun area baru.

Ia juga memaparkan sejumlah masalah lain di kawasan ini, seperti perlindungan museum, pemulihan nilai budaya.

Presiden Persatuan Museum Rusia, Direktur Jenderal Pertapaan Negara Mikhail Piotrovsky, menunjukkan bahwa dalam beberapa tahun terakhir banyak hal mendasar telah dilakukan untuk melestarikan museum Rusia, dan, di atas segalanya, ini menyangkut inventarisasi seluruh Dana Museum. Rusia. Menurutnya, museum di Rusia tidak boleh diganggu gugat, dan dalam hal ini diperlukan jaminan dan asuransi negara.

Saat ini terdapat banyak lembaga budaya di St. Petersburg yang menyediakan berbagai macam layanan budaya, antara lain: 148 museum, termasuk 5 museum cadangan, 62 teater, 49 lembaga budaya dan rekreasi, 17 organisasi konser, 47 bioskop.

Namun, meski memiliki potensi budaya dan sejarah, perkembangan budaya dan museum St. Petersburg khususnya bermasalah.

Masalah paling signifikan dalam aktivitas museum kota dikaitkan dengan rendahnya aktivitas mayoritas warga Petersburg dalam konsumsi barang dan jasa budaya. Berdasarkan data penelitian tahun 2008 dan 2011. 60,5% populasi dewasa St. Petersburg belum pernah ke museum dan pameran sepanjang tahun, 66% - ke teater drama, 79,7% - ke pertunjukan musik, 85,7% - ke konser musik akademik. Secara umum, 51,3% penduduk St. Petersburg yang disurvei mengunjungi institusi budaya mana pun kurang dari sekali setahun (tidak termasuk bioskop). Pada saat yang sama, hanya 14,5% populasi yang mengunjungi institusi budaya 10 kali atau lebih dalam setahun. Situasi ini diperburuk oleh fakta bahwa di kota tersebut terdapat isolasi tradisional penduduk area tidur dari "pusat" utama budaya St.

Museum, teater, dan organisasi konser, sebagai institusi unik, sebagian besar terletak di bangunan bersejarah di bagian tengah kota - 33 museum dan 26 organisasi konser dan teater terletak di sini. Sementara di area "tidur" gambarannya berbeda. Perkembangan budaya di St. Petersburg terkait dengan interaksi budaya perkotaan dan pariwisata. Selama musim turis yang tinggi, banyak lembaga budaya perkotaan berada di bawah beban yang begitu berat sehingga praktis tidak dapat diakses oleh warga. Mengingat fakta bahwa karena perkembangan pariwisata kapal pesiar, musim ramai diperpanjang secara signifikan (hingga sekitar enam bulan), ini menjadi faktor signifikan yang mempengaruhi konsumsi barang budaya oleh penduduk St. Arus turis di St. Petersburg pada tahun 2011 meningkat 5-7% dibandingkan tahun 2010 - hingga 5,1 juta orang. Jumlah wisatawan yang demikian dapat dianggap sebagai "penduduk kota yang lain".

Menarik audiens sangat bergantung pada organisasi pemasaran museum. Untuk meningkatkan aktivitas penonton, museum perlu mencapai tingkat perkembangan baru dan meningkatkan pemasaran museum.

Dengan demikian, Pemerintah St. Petersburg menyetujui Konsep pembangunan sosial dan ekonomi hingga tahun 2025. Konsep ini mengacu pada tujuan strategis dan prioritas kebijakan sosial ekonomi kota.

Sebagai hasil dari implementasi Konsep ini, St. Petersburg akan memperkuat perannya modal budaya Rusia, tempat festival, pameran, dan konser, banyak di antaranya akan menjadi kepentingan internasional. Daya tarik wisata St. Petersburg akan meningkat, yang memungkinkannya menjadi salah satu pusat pariwisata internasional terkemuka di Eropa. Pada saat yang sama, pemenuhan tanpa syarat dari semua kewajiban internasional sehubungan dengan objek yang terletak di dalam batas wilayah St. Petersburg dan termasuk dalam Daftar Warisan Dunia UNESCO akan dipastikan. Dengan demikian, St. Petersburg akan menjadi kota kelas dunia.

Terlepas dari adanya berbagai bidang masalah dalam pengembangan bidang budaya dan museum pada khususnya, pembentukan pendekatan baru untuk praktik manajemen akan secara signifikan memperbaiki situasi saat ini di Rusia. Inovasi mungkin merupakan tanggapan terhadap situasi masalah yang tidak dapat dipecahkan dalam kerangka metode dan prosedur manajemen yang ada.

Semua museum paling terkenal di dunia muncul atas dasar koleksi pribadi dan hasrat mengoleksi orang-orang tertentu. Museum pertama dari tipe baru adalah Museum Umum Inggris di London, museum umum besar pertama adalah Louvre. Museum muncul di Rusia pada era Peter I.

Saat ini, bisnis museum berkembang pesat, seiring dengan semakin berkembangnya peran sosial dan ekonomi dalam kehidupan masyarakat.

Sekarang museum dapat diklasifikasikan:

ü pada skala kegiatan;

ü menurut bentuk kepemilikan;

ü secara administratif-teritorial;

ü berdasarkan jenis.

Kegiatan utama museum modern adalah:

ü pekerjaan penelitian;

ü kerja dana ilmiah:

ü kegiatan pameran;

ü kegiatan budaya dan pendidikan.

Semua aktivitas museum didasarkan pada pendekatan proyek. Selama sepuluh tahun terakhir, sejumlah besar proyek sosiokultural telah dilaksanakan secara resmi di Rusia dengan partisipasi museum, untuk museum, di museum.

Praktik memperkenalkan dan mengimplementasikan proyek di museum menunjukkan efektivitas bentuk kegiatan organisasi dan manajerial ini.

Dalam kerangka kerja ini, upaya dilakukan untuk mempertimbangkan implementasi proyek museum pada contoh kegiatan Lembaga Kebudayaan Negara Federal "Museum Negara Rusia".

Saat ini, Museum Rusia melaksanakan kegiatannya dengan mengorbankan dana anggaran dan dana di luar anggaran, termasuk melalui pengenalan kemitraan dengan sektor publik, nirlaba, dan swasta.

Bisa juga dikatakan bahwa sumber pendanaan extra-budgetary, meski sudah meluas, masih baru terbentuk dan belum memberikan dampak yang nyata.

Dengan demikian, dengan menggunakan contoh Museum Rusia Negara, terlihat bahwa hasil dari pelaksanaan kegiatan proyek adalah pelaksanaan sejumlah besar pameran di museum, di wilayah Federasi Rusia dan di luar negeri. Selain itu, museum berpartisipasi dalam berbagai proyek, melakukan pekerjaan penerbitan, dan melakukan kegiatan budaya dan pendidikan.

Peran teknologi desain inovatif yang digunakan dalam proses implementasi proyek terletak pada fakta bahwa hal itu membantu mengidentifikasi kebutuhan budaya, memperluas audiens target, dan, secara umum, meningkatkan efisiensi kegiatan museum secara menyeluruh.

Makalah tersebut menekankan bahwa, seperti dalam bidang kegiatan apa pun, terdapat sejumlah masalah di museum, terutama terkait dengan perubahan undang-undang, menarik penonton, dan mengatur fasilitas penyimpanan. Tidak hanya museum di Rusia yang tertarik untuk menyelesaikan masalah ini, tetapi juga badan negara, karena pelestarian dan pemasyarakatan budaya penting untuk pembentukan masyarakat modern.

sesuai rencana, gosok.

sebenarnya, gosok.

sesuai rencana, gosok.

sebenarnya, gosok.

sesuai rencana, gosok.

sebenarnya, gosok.

Penerimaan dari anggaran federal

Penghasilan dari sumber di luar anggaran

Peraturan:

1. Konstitusi Federasi Rusia (diadopsi dengan suara terbanyak pada 12 Desember 1993) tanggal 12 Desember 1993 (sebagaimana telah diubah pada tanggal 30 Desember 2008 No. 7-FKZ) // Rossiyskaya Gazeta. 2009.- №7.

2. KUH Perdata Federasi Rusia (bagian satu) (diadopsi oleh Duma Negara Majelis Federal Federasi Rusia pada 10/21/1994) tertanggal 30/11/1994 No. 51-FZ (sebagaimana telah diubah pada 12 /27/2009) // Koleksi Legislasi Federasi Rusia.1994. - Nomor 32. Seni. 3301.

3. Undang-Undang Federal No. 125-FZ tanggal 22 Oktober 2004 "Tentang Pengarsipan di Federasi Rusia"

4. Undang-Undang Federal 25 Juni 2002 No. 73-FZ "Tentang Benda Warisan Budaya (Monumen Sejarah dan Budaya) Rakyat Federasi Rusia"

Undang-Undang Federal No. 54-FZ tanggal 26 Mei 1996 "Tentang Dana Museum Federasi Rusia dan Museum di Federasi Rusia"

6. Keputusan Pemerintah Federasi Rusia tanggal 7 Desember 2005 No. 740 (sebagaimana telah diubah dengan Keputusan Pemerintah Federasi Rusia tanggal 14 Juni 2007 No. 373 tanggal 29 Desember 2007 No. 971, dari 14 Januari 2009 No. 23) "Tentang program target federal" Budaya Rusia (2006 2010)" .

Hukum St.Petersburg "Tentang Kebijakan dalam Bidang Kebudayaan di St. Petersburg" N 739-2 tertanggal 11.01.2011

Literatur ilmiah:

8. Manajemen Proyek Apfelbaum S.M. Keadaan dan prospek kegiatan proyek dalam budaya Rusia // Buku Pegangan kepala lembaga budaya. 2004. - No.2. - S.1318.

9. Bogatyreva T. G. Budaya modern dan perkembangan sosial. M.: Rumah Penerbitan RAGS, 2001.-170 hal.

10. Zhidkov VS Prinsip baru distribusi uang anggaran // Buku Pegangan kepala lembaga budaya. 2003.-№11. -DENGAN. 6-12.

Ivanov V. V., Sabuk A. V. Dasar-dasar manajemen proyek: Proc. uang saku M., 2000. - 12 hal.

Kompetisi proyek. Mekanisme dukungan untuk kegiatan proyek sosial budaya. // Buku Pegangan kepala lembaga budaya. 2004. -№3. - S.45.

Cara Rusia: Batasan yang Ada dan Kemungkinan Opsi // Ed. ed. ITU. Vorozheykina. M., 2004. - 245 hal.

Sokolov A. Aktualisasi lingkup budaya dan komunikasi massa sebagai elemen terpenting dari strategi pembangunan sosial ekonomi // Layanan Publik. 2005. - No.4. -DENGAN. 5-13.

16. Krivoruchenko VK Museum sejarah politik: masalah dulu dan sekarang // Jurnal elektronik “Pengetahuan. Memahami. Keahlian". - 2010. - №6 - Sejarah.

Situs web di Internet:

17. http://www.consultant.ru

18. http://www.rusmuseum.ru

Proyek ini merupakan fenomena budaya museum kontemporer yang tersebar luas di Rusia. Sebuah "proyek" juga disebut pembukaan museum baru, gedung museum, eksposisi ulang skala besar, dan aksi individu, pameran, pertunjukan, dan makan siang di aula museum, dan mengiklankan foto gantung pameran di jalan-jalan kota ... Arti istilah itu sangat luas dan tidak jelas.

Secara teori, proyek selalu mencirikan adanya kerangka waktu yang jelas, batas awal dan akhirnya. Dalam praktiknya, proyek memiliki hubungan yang kompleks dengan waktu.

Dalam sistem budaya seni, museum adalah lembaga yang kegiatannya diatur dan dikendalikan oleh undang-undang. Menurut dokumen resmi, proyek tersebut adalah bentuk khusus dari organisasi kegiatan yang memungkinkan lembaga budaya menarik sumber daya alternatif, melakukan kontak budaya yang terdesentralisasi, dan menjalin kemitraan antara lembaga pemerintah dan organisasi non-pemerintah. Proyek ini didukung secara hukum sebagai model manajemen modern yang efektif di bidang budaya.

Pengerjaan proyek dirancang untuk secara aktif melengkapi sistem manajemen museum yang ada dan memberikan kesempatan untuk menerapkan berbagai ide kreatif dalam proses kerja sama.

Desain museum telah berhasil berkembang di Rusia selama beberapa tahun sekarang, menuju ke semua arah utama. Anda juga dapat menguraikan tipologi proyek museum.

Proyek transmuseum- forum seni besar yang melibatkan museum atau beberapa museum bersama dengan lembaga lain (perpustakaan, ruang konser dan pameran, lembaga pendidikan, bangunan komersial, dll.). Biasanya, proyek semacam itu didedikasikan untuk hari jadi yang penting, hari libur nasional, atau "tema tahun ini", dan diadakan di bawah perlindungan lembaga pemerintah. Dalam proyek trans-museum, museum bertindak sebagai salah satu dari banyak platform di mana urusan negara yang hebat "berputar".

Museum sebagai proyek. Pembukaan museum "sendiri" baru adalah proyek yang sangat menarik dan ambisius. Situasi ekonomi Rusia saat ini dalam beberapa tahun terakhir memberikan perkembangan aktif untuk inisiatif semacam itu. Inti dari pembuatan museum baru semacam itu mungkin merupakan koleksi pribadi, karya seorang seniman, atau sekadar keinginan, "keinginan untuk museum" dari individu pribadi. Ada banyak contoh, museum pribadi sebenarnya menjadi tren budaya modern. Proyek khusus? museum seumur hidup seniman. Museum semacam itu menjadi semacam genre baru seni spasial, bahkan menggantikan potret diri atau genre bengkel seniman yang kehilangan kemandiriannya dalam satu abad terakhir.

proyek museum. Ini adalah bagian utama dari proyek museum yang sedang berlangsung hari ini. Biasanya, dalam kerangka proyek intramuseum, bentuk tradisional karya museum diperbarui dan diperluas. Kapan teknologi, metode, dan format organisasi baru ditambahkan ke urusan museum biasa? kegiatan ini dipahami sebagai proyek. Juga, sebuah "proyek" muncul ketika seni baru yang tidak dikenal dipamerkan di ruang museum.

Perhatian khusus tentu saja tertarik oleh proyek desain besar dan berani dari museum terkemuka di negara itu. Yang paling banyak dibicarakan adalah proyek Hermitage 20/21. Apakah ini sebenarnya jenis proyek yang terpisah? "museum di dalam museum". Saat ini, dalam kerangka proyek Hermitage 20/21, sejumlah pameran yang ambigu, kontroversial, tetapi juga sangat signifikan ditampilkan.

Hierarki proyek museum diselesaikan oleh "Pameran sebagai proyek". Pameran? satuan museum. Saat pameran menjadi "proyek", koneksi ini terputus. "Proyek pameran" tidak memperjuangkan kesatuan struktural dengan museum, sebaliknya, secara aktif melanggar, membentuk kembali ruang museum. Jadi, selama sepuluh tahun terakhir, cukup banyak proyek sosiokultural dengan partisipasi museum, untuk museum, di museum telah resmi dilaksanakan di Rusia. Selama bertahun-tahun, inisiatif proyek besar sebenarnya telah berubah menjadi institusi yang berkelanjutan, lebih stabil dan kaya daripada museum itu sendiri, yang harus mereka dukung.

MO "distrik Kurumkansky"

Dinas Pendidikan Kabupaten

lembaga pendidikan anggaran kota

"Sekolah Menengah Ulyunkhan"

"Setuju" "Disetujui"

Wakil Direktur untuk Direktur Sekolah VR

________/ O.Yu.Ayusheeva / ______/ EB Budaeva /

"_____" ____________ 2017 Nomor Pesanan ____ tanggal

"_____" ____________ 2017

Program kegiatan

Sudut Kemuliaan Pertempuran

2017

Catatan penjelasan

Ini program kerja disusun dengan mempertimbangkan undang-undang federal: Tentang Dana Museum Federasi Rusia dan museum di Federasi Rusia No. 54-F3 tanggal 26 Mei 1996 dan Tentang situs warisan budaya (monumen sejarah dan budaya) rakyat Federasi Rusia No. 73-F3 tanggal 25 Juni 2002 Isi dan struktur program didasarkan pada perkembangan metodologi dalam bisnis museum, materi pendidikan tentang museologi.

Dalam beberapa tahun terakhir, semakin banyak perhatian diberikan pada pengorganisasian dan fungsi museum sekolah sebagai pusat pendidikan moral, estetika, sejarah, budaya, kewarganegaraan, dan patriotik. Masyarakat menunjukkan minat yang besar terhadap pedagogi museum. Jaringan museum sekolah terus berkembang, yang merupakan bentuk pendidikan tambahan, peserta aktif dalam proses sosialisasi siswa. Museum sekolah membantu meningkatkan aktivitas sosial siswa, mendorong inisiatif kreatif dan kemandirian dalam proses bekerja dengan dana museum.

Setiap museum adalah panduan antara masa lalu, sekarang dan masa depan. Di museum, tidak seperti di tempat lain, siswa belajar dari contoh masa lalu, dapat menyentuh sejarah, merasakan keterlibatan mereka. Mempelajari dasar-dasar bisnis museum, memperoleh keterampilan praktis akan memungkinkan siswa memperluas wawasan dan kreativitas mereka, sehingga studi tentang museologi menjadi sangat relevan.

Studi tentang dasar-dasar museologi berguna karena adanya Pojok Kemuliaan Militer MBOU "sekolah menengah Ulyunkhan". Ini memungkinkan siswa untuk mendemonstrasikan secara visual aspek karya museum dan berkontribusi pada penelitian aktif dan karya budaya dan pendidikan museum. Karya lingkaran memungkinkan Anda membentuk aset museum.

Tujuan lingkaran adalah untuk menguasai dasar-dasar karya museum, membiasakan siswa dengan sejarah tanah airnya, mengembangkan kemampuan untuk memperoleh pengetahuan secara mandiri, mensistematisasikannya, dan menerapkannya dalam praktik di museum.

Tujuan kursus

Tujuan dari pelaksanaan program lingkaran adalah agar siswa:

Dikembangkan secara komprehensif;
membentuk pandangan holistik tentang keserbagunaan dunia museum dan profesi seorang museolog;
menggunakan kemampuan kognitif mereka sendiri dalam praktik;
memiliki kesempatan untuk mewujudkan kebutuhan kognitif mereka;
menerapkan ilmu yang diperoleh di dalam kelas dan di luar sekolah;
merasa bertanggung jawab untuk melestarikan warisan masa lalu;
menguasai dasar-dasar budaya komunikatif;
memiliki keterampilan untuk memperoleh pengetahuan secara mandiri dan menggunakannya dalam praktik;
mampu melakukan kunjungan;
mengembangkan keterampilan berbicara di depan umum.

Grup ini untuk siswa kelas 5. Program ini dirancang untuk satu tahun - 1 jam per minggu (34 minggu pelatihan).

Utama prinsip program:

Prinsip kesesuaian alami;
prinsip kesesuaian budaya;
prinsip orientasi humanistik pendidikan;
prinsip variabilitas;
asas kolektivitas;
prinsip historisisme dan objektivitas;
prinsip visibilitas dan aksesibilitas.

Peserta proyek:peserta dalam proses pendidikan di sekolah.

Signifikansi praktis: pengenalan program pendidikan baru ke dalam kurikulum.

Pelaksanaan proyek ini memberikan kesempatan kepada semua siswa untuk menerima standar pendidikan, memungkinkan tercapainya tujuan program pendidikan sekolah, memenuhi tatanan sosial orang tua, kebutuhan pendidikan dan minat kognitif siswa.

Arah program:

METODE DAN BENTUK PELAKSANAAN PROGRAM

Metode utama untuk mengimplementasikan program ini adalah:

percakapan,
pertemuan,
pengamatan,
riset,
bekerja dengan sumber sejarah, dll.

Bentuk utama pekerjaan adalah:

tamasya,
kuliah,
konferensi,
kompetisi (Olimpiade, kuis),
bertemu orang-orang yang menarik
konsultasi (pekerjaan penelitian individu),
lomba gambar, poster,
pelajaran keberanian,
bulan pendidikan militer-patriotik,
memegang kelas,
penerbitan surat kabar,
pertemuan dengan veteran perang dan buruh,
pertemuan dengan alumni,

		Pengaturan waktu	Bertanggung jawab
Kegiatan organisasi dan pengawasan
	Rapat Dewan Museum tentang penyelenggaraan kegiatan museum	Sekali sebulan	Kepala Pojok Kemuliaan Militer
	Pembentukan susunan Dewan Museum dan pembagian tanggung jawab	1 minggu September	Dewan Museum
	Persetujuan rencana kerja museum tahun pelajaran 2017-2018 oleh administrasi sekolah	2 minggu September	Direktur Museum, Dewan Museum
	Kontrol atas pelaksanaan rencana kerja museum di semua area.	Secara teratur	Kepala museum bertanggung jawab atas acara
Ilmiah - kegiatan metodis
	Partisipasi dalam seminar, konferensi, meja bundar.	Selama setahun	Dewan Museum
Kegiatan penelitian
	Mempersiapkan siswa untuk CPD	September - Februari	Dewan Museum, Kepala
	Pengisian kembali dana	Selama setahun	Direktur museum, siswa sekolah, guru, orang tua
Kegiatan Pameran
	Organisasi tamasya dan tamasya tematik	Selama setahun	Dewan Museum
	Rekonstruksi eksposisi "Pojok Kemuliaan Militer"	September	Kepala, Dewan Museum.
Bekerja dengan dana
	Pemilihan dan sistematisasi pameran	Selama setahun	Dewan Museum
	Menyimpan buku inventaris	Selama setahun	Dewan Museum
Kegiatan pendidikan
	Pelajaran keberanian, pelajaran moralitas, pertemuan dengan para veteran.	Selama setahun	Dewan Museum
	Pelajaran sejarah lokal, kuis, meja bundar,	Selama setahun	Dewan Museum, Kepala
Penerbitan
	Publikasi artikel di koran sekolah	1 kali per kuartal	Dewan Museum
	Publikasi artikel di koran daerah "Lampu Kurumkan".	1 kali per kuartal	Dewan Museum
gerakan Timur.
	1. Melakukan tindakan “Selamat veteran" a) dengan Hari Lansia dan Hari guru b) Selamat Hari Pembela Tanah Air b) Selamat Hari Kemenangan	Oktober Februari Mungkin	Dewan Museum, Kepala

Hasil yang diharapkan:

menguasai dasar-dasar profesi museologist-museologist;
kemampuan melakukan tamasya dan mengatur pekerjaan museum;
pembuatan aset museum sekolah;
penyelenggaraan kegiatan penelitian dan proyek atas dasar Pojok Kemuliaan Militer, dengan memperhatikan kepentingan mahasiswa itu sendiri.

Bahan dan peralatan teknis

Kelas diadakan seminggu sekali selama 1 jam akademik berdasarkan Pojok Kemuliaan Militer sekolah (latihan praktik).

Untuk pelaksanaan program ada :