Corde di strumenti musicali popolari russi. Archivio per la categoria "Strumenti musicali tradizionali slavi".

Strumenti popolari russi.
Classificazione degli strumenti in base alla fonte del suono e al metodo di estrazione del suono.

Secondo i dati moderni, nella strumentazione, gli strumenti musicali sono classificati in base alla caratteristica determinante: la fonte del suono e sono suddivisi in base al metodo della sua estrazione. Questa sistematizzazione si basa sulla classificazione di K.A. Vertkov, basata sugli sviluppi degli scienziati tedeschi E. Hornbostel e K. Sachs. Secondo la fonte sonora, gli strumenti popolari russi sono suddivisi in:

Vento (aerofoni),
archi (cordofoni),
membrana (membranofoni),
autosuonanti (idiofoni).

Consideriamo ciascuno dei gruppi in modo più dettagliato.

Strumenti popolari russi: strumenti a fiato.

La sorgente sonora qui è il flusso d'aria. Secondo il metodo di produzione del suono, il gruppo è diviso in fischietto, ancia e bocchino.

A fischiettando strumenti popolari russi(il suono in essi deriva dalla dissezione del flusso d'aria soffiato dall'esecutore sul bordo tagliente del tubo o da un taglio speciale in esso) includono vari tubi longitudinali.

Tubo a canna singola- un tubo longitudinale, solitamente con sei fori di gioco, che fornisce una scala diatonica.

Tubo a doppia canna(è anche chiamato doppio, doppio o flauto - di solito ci sono tre fori su ciascun tubo, che danno scale che sono in un rapporto di un quarto; insieme corrispondono all'estensione di un singolo tubo.

Kugikly, o kuvikly, kuvichki- canne a più canne - si tratta di più canne, solitamente da due a cinque fori di gioco, con una scala diatonica e una piccola gamma entro una quinta.

ocarine- figurine cave in ceramica, solitamente a forma di uccello o animale, con due o tre fori di gioco, in alcuni strumenti - fino a dieci, con una scala diatonica nel volume di nessuno.

Strumenti a fiato ad ancia.

Gli strumenti a fiato ad ancia (il suono nasce dalla vibrazione di un'ancia - una piastra metallica) possono essere di due tipi. Uno di loro usa il cosiddetto lingue che battono. Fatti di canna, corteccia di betulla, a volte una base appiattita di una piuma d'oca, ecc., Si trovano in corrispondenza di aperture, fessure, coprendole. Durante l'alimentazione dell'aria, la lingua colpisce i bordi di queste fessure. Un altro gruppo di canne - con scivolare, solitamente in metallo lingue. Le linguette qui sono leggermente più piccole delle aperture dei telai metallici, ai quali si adattano con precisione. Un'estremità di essi è saldamente fissata al telaio, l'altra oscilla liberamente nell'apertura. Se le ance del primo tipo (battito) possono emettere più suoni a seconda della forza e del metodo di soffio (interrompendo il flusso d'aria, formano oscillazioni della colonna d'aria nel tubo in cui si trovano), allora le ance del secondo tipo tipo (salto) emettono un suono corrispondente alla frequenza delle oscillazioni della piastra metallica stessa. Le linguette antiscivolo sono la base armoniche- dai più semplici modelli di fisarmonica ai moderni bayans e fisarmoniche da concerto. Per battere le lingue si riferisce miserabile- una pipa con un piccolo numero di fori di gioco (da tre a sette), con uno squeaker e un campanello, solitamente di corno di vacca; ha una scala diatonica e una gamma all'interno di un'ottava. Su uno zhaleyka accoppiato - due zhaleyka fissati - la melodia, all'interno della stessa scala e gamma, viene eseguita su un tubo che ha un numero maggiore di fori di gioco. Sul secondo tubo suona un bourdon o un sottotono.

Cornamuse- è una borsa che viene gonfiata dall'esecutore attraverso un tubo speciale e due o tre tubi di gioco. La borsa funge da serbatoio d'aria. Uno dei tubi è melodico, con buchi vocali, simili a un peccato, il resto suona invariabilmente, bourdon.

Strumenti a fiato a bocchino.

Il bocchino (imboccatura) fiati strumenti popolari russi (il suono qui è causato dalla vibrazione delle labbra tese dell'esecutore applicate all'estremità stretta del tubo o al bocchino) includono corno di pastore- una pipa di legno con bocchino, campana e un piccolo numero di fori (il più delle volte 5-6), che danno una scala diatonica. I corni sono spesso usati negli ensemble e possono essere di varie dimensioni e tessitura.

Tra i portavoce anche - tromba del pastore E corno; a differenza dei corni di legno, non hanno fori per suonare. Sulla pipa del pastore viene estratta una scala naturale e sul corno (di metallo, solitamente rame) - solo due suoni: quello principale e un'ottava più alta.

Strumenti popolari russi: archi.

La loro fonte del suono è corda tesa. Russi strumenti a corda suddiviso in pizzicato e piegato.

Strumenti a corda russi: a pizzico.

Gli strumenti a pizzico (il suono viene prodotto pizzicando una corda) includono gli strumenti avvoltoio, O a forma di tanbur - domra e balalaica E grifone (a forma di salterio) - diversi tipi arpa. Sul primo, l'intonazione cambia principalmente accorciando le corde sulla tastiera con le dita della mano sinistra quando vengono pizzicate o tremando lungo di esse con la destra, e sul secondo - come risultato pizzicando le corde e facendole passare rapidamente con le dita o un piatto speciale - mediatore (plettro).

Strumenti a corda russi: ad arco.

Gli strumenti popolari russi a corda includono il fischietto e il violino. Corno(era diffuso in Russia fino alla fine del XIX secolo) aveva un corpo ovale oa forma di pera, il più delle volte con tre corde, le due inferiori erano accordate su un'ottava e la terza su una quinta superiore. Suonavano il fischietto con un arco corto a forma di arco. L'esecutore teneva lo strumento in posizione verticale, appoggiandolo sul ginocchio o pizzicandolo con le ginocchia quando suonava da seduto; il corno potrebbe anche trovarsi in un braccio piegato quando si suona stando in piedi.

Al giorno d'oggi, come strumento popolare russo in un certo numero di regioni, principalmente a Smolensk, Bryansk, Kursk, c'è violino. La performance su di esso ha caratteristiche caratteristiche: un ruolo insignificante di vibrato, un'abbondanza di dure consonanze di un quarto di secondo, un bourdon, un sottofondo che suona continuamente di un organo che indica la presentazione di una linea melodica, ecc.

Strumenti popolari russi: membrana.

Qui, la sorgente sonora è una membrana elastica che vibra a seguito di un urto. Tra le membrane russe, la più famosa tamburello- a forma di cerchio di legno, un lato del quale è ricoperto da una membrana di cuoio. Piccoli piatti di metallo vengono solitamente inseriti nei fori nelle pareti del cerchio, completando il suono del tamburello con sfumature squillanti. L'esecutore colpisce la membrana, fa un tremolo, scuote il tamburello, ecc. Popolare nei secoli passati copertina- piccoli timpani fittili, la cui membrana di cuoio veniva percossa con due bacchette. Fin dall'antichità era noto anche in Rus' un tamburo, che aveva una forma cilindrica oa forma di botte, su entrambi i lati dei gusci di legno erano tese membrane di cuoio, che venivano percosse con un maglio.

Strumenti popolari russi: autosuonanti.

Di solito è anche questo strumenti a percussione, ma la fonte del suono in essi è il materiale stesso di cui sono fatti. Nell'ambiente etnico russo, i più popolari erano cucchiai- sotto forma di cucchiai di legno con manici un po' allungati, a cui talvolta sono legati dei campanelli. giocando sui cucchiai in vari modi- colpire con un cucchiaio nella mano destra su due o tre cucchiai tenuti nella sinistra, sul cucchiaio situato nella parte superiore dello stivale, scuotendo bruscamente i cucchiai tenuti in entrambe le mani, ecc.

Anche molto popolare cricchetto- il più delle volte, sotto forma di assi di legno infilate su una corda o cinghia e separate l'una dall'altra da strette assi di legno. Quando vengono scosse, le assi, urtando l'una contro l'altra, emettono un suono secco e scoppiettante.

Come uno strumento musicale russo primordialmente nazionale è ampiamente conosciuto campane. Nel corso di molti secoli, nella Rus' si sono formati vari tipi di campanelli, caratterizzati da una grande originalità melodica e ritmica: festosa, sveglia, in arrivo, in arrivo, filo, funebre, ecc.

Nei secoli passati, veniva utilizzato anche come strumento russo arpa dell'ebreo, a forma di ferro di cavallo di metallo, al centro del quale c'era una lingua - una sottile lastra di metallo con un gancio all'estremità. Quando si suona, l'arpa dell'ebreo viene bloccata con i denti, pizzicando il gancio con le dita. Vibrando, la lingua emette un tono principale bordante e, modificando il volume della cavità orale, l'esecutore assegna un certo tono armonico, di solito con una gamma di un quarto o di un quinto. Al momento, non è usato come strumento russo, tuttavia, le varietà di questo strumento sono molto comuni tra molti altri popoli della Russia (Bashkir kubyz, Yakut khomus, ecc.).

Per gli strumenti accademici, è importante che tutti gli strumenti a membrana e autosuonanti (ad eccezione dell'arpa dell'ebreo) costituiscano il gruppo di strumenti a percussione dell'orchestra, in particolare quello popolare russo. Il metodo di produzione del suono su di loro - il colpo - è praticamente più significativo della fonte del suono. Pertanto, nella musica della tradizione musicale, sembra molto più importante classificare gli strumenti a percussione non in membrana e autosuoni, ma in strumenti con una certa altezza (timpani, campane, campane, vibrafono, ecc.) e con un suono indefinito tono (tamburello, tamburi e rullanti, triangolo, piatti, cucchiai, sonagli, ecc.).

Esistono altri criteri per sistematizzare gli strumenti musicali. Ma per comprendere i motivi per cui alcuni strumenti popolari russi sono stati accademizzati e inclusi nell'orchestra di strumenti popolari, mentre altri sono rimasti solo nella pratica della tradizione uditiva - folklore, è importante identificare l'essenza dell'intonazione degli strumenti russi, sistematizzando su questa base.

All'inizio era solo un hobby, un hobby. Oggi, le persone che passano da Voronezh fanno un viaggio speciale in città per visitare il "Museo della musica dimenticata" creato da Sergei Plotnikov. Una volta era membro di un ensemble che eseguiva canzoni etnografiche utilizzando strumenti musicali popolari obsoleti - ora suona solo per l'anima e dedica tutto il suo tempo a ricreare e restaurare strumenti musicali per raccontare a quante più persone possibile la ghironda- ghironda, arpa, corno, kalyuka, zhalyuka e altri capolavori unici della storia della musica russa. In un'intervista esclusiva con il portale Kultura.RF, Sergey Plotnikov ha parlato degli strumenti musicali dimenticati più interessanti.

Gusli

Sergej Plotnikov:“Ho due strumenti preferiti: il salterio e la ghironda. Gusli è uno strumento che può essere suonato da quasi tutti. Puoi cantare poesie spirituali, comporre poemi epici, eseguire danze, melodie persistenti o semplicemente suonare musica. Non tutte le canzoni moderne si adattano all'arpa, ma le canzoni di Viktor Tsoi suonano bene.

I gusli popolari erano di tre tipi: a forma di lira, pterigoideo ea forma di elmo. La versione più antica è l'arpa a forma di lira, caduta in disuso nel XIV secolo. Hanno un piccolo numero di corde - 5-6 pezzi e una gamma sonora non molto ampia. Sadko, Stavr Godinovich, Dobrynya Nikitich - tutti gli eroi epici, in teoria, avrebbero dovuto suonare l'arpa a forma di lira. Poi è arrivata l'arpa alata, che la gente ha usato fino agli anni '80. L'arpa a forma di elmo era molto popolare nei dipinti e nei film. Ma appartenevano alla tradizione popolare dei Mari e dei Chuvash. I russi nella tradizione popolare hanno arpe a forma di ala, e quelle a forma di elmo erano considerate uno strumento di una società nobile, quindi non erano usate dai contadini.

In precedenza, quando ancora non si sapeva produrre filo, per i gusli si usavano corde intestinali e tendinee, ovvero crine di cavallo attorcigliato che fungeva da spago. Poi le corde sono diventate di metallo, suonano molto più forte. A proposito, nel Medioevo, quando si suonavano danze, il volume era uno dei principali vantaggi dello strumento.

ghironda

La ghironda è uno strumento musicale molto specifico e interessante. Molto probabilmente è apparso in Europa centrale nei secoli X-XI. O Francia o Spagna. Inizialmente, due persone suonavano lo strumento, i tasti non si trovavano sotto, come lo sono ora, ma sopra: una maniglia era attorcigliata e la seconda suonava musica.

In Russia le prime informazioni sulla ghironda risalgono al XVII secolo.

Il picco di popolarità è il 19 ° secolo. Lirniks - una specie di filosofi, ha eseguito versi esclusivamente spirituali e storie evangeliche, parabole bibliche, versi sulla separazione dell'anima dal corpo, sull'aldilà. È stato conservato un disco del XIX secolo, in cui viene chiesto al suonatore di lira: "Le canzoni sono tutte tristi, conosci qualcosa di più allegro?" Dice: "Lo so, ma non giocherò, perché è tutto vuoto".

Armonico

Al festival Living Antiquity a Rostov il Grande

Questo strumento musicale popolare originale è apparso a metà del XIX secolo.

Sul territorio della Russia - 50 tipi di fisarmoniche. Esteriormente, sono tutti simili, ma hanno una struttura diversa e un suono diverso. Ogni provincia ha cercato di inventare la propria versione della fisarmonica o di rifare uno strumento esistente per adattarlo alla propria tradizione esecutiva. Per lo più venivano acquistati per suonare ai matrimoni. L'armonica era lo strumento più costoso. C'era persino un concetto come "il prezzo di una fisarmonica". A Yelets hanno chiesto: "Quanto costa una fisarmonica?" Il venditore ha risposto: "30 matrimoni". L'accompagnamento del matrimonio dell'armonicista costa 10 rubli. 30 matrimoni hanno funzionato e hanno ripagato il prezzo della fisarmonica.

Corno

Le corna, così come il salterio e la domra, erano spesso chiamate "vasi demoniaci" dagli ecclesiastici nelle fonti scritte medievali. C'è una menzione del viaggiatore tedesco Adam Olearius, il quale scrive che a Mosca durante il regno di Alexei Mikhailovich furono raccolti cinque carri di strumenti musicali, portati a Zona Bolotny e bruciato. Le fonti scritte contengono abbastanza spesso recensioni rabbiose del clero sugli strumenti musicali che hanno accompagnato azioni condannate dalla chiesa. La cosa principale è che tutti gli strumenti sono sopravvissuti ai nostri tempi. Interessante la storia di Jacob von Stehlin, un tedesco vissuto a San Pietroburgo nel XVIII secolo. Scrive che il fischietto è uno strumento della folla. Nel XVII secolo a San Pietroburgo, il fischietto era popolare tra marinai e soldati. I contadini usavano attivamente il corno nel XVIII secolo. E questo strumento è stato utilizzato dai buffoni.

I buffoni, a proposito, erano ragazzi molto intraprendenti. Sono venuti in bande di 60-100 persone dal boiardo o da un ricco contadino nel cortile, hanno dato uno spettacolo senza chiedere e hanno chiesto soldi per questo. Se qualcuno ha ordinato il loro concerto, non gli importava, lo spettacolo è stato dato.

Domra

Tutto strumenti musicali sono sopravvissuti fino ad oggi, solo uno non è stato conservato fisicamente: l'antica domra russa.

La domra era ampiamente usata dai buffoni in Rus' nei secoli XVI-XVII come strumento solista e d'insieme (domra basso), ma a partire dal XV secolo, dopo che furono emanati numerosi decreti ecclesiastici e statali (uno di questi fu pubblicato nel 1648, lo zar Alexei Mikhailovich, "Sulla correzione della morale e la distruzione delle superstizioni"), la buffoneria fu perseguitata e le domras furono distrutte e dimenticate.

Ora i doministi suonano lo strumento "remake".

Balalaica

Dopo che la domra cadde in disuso, la balalaika apparve in Rus'. Siamo abituati a vedere la balalaika moderna (Andreev) e non possiamo immaginare che una volta fosse completamente diversa. L'antenato della nostra balalaika è molto probabilmente il Kalmyk dombra, una balalaika a due corde con un collo molto lungo, dove suona una delle corde. Sembrava più asiatica.

Nel corso del tempo, la tastiera russa è stata accorciata ed è stata aggiunta una terza corda. Balalaika nella versione popolare è apparsa in tardo XVII secolo. Jakob von Stehlin scrive che raramente si incontra un contadino in qualche cortile che suona le sue piccole cose alle ragazze del cortile su questo strumento musicale antiartistico. Lo strumento era facilmente reperibile, potevi acquistarlo in qualsiasi negozio o realizzarlo da solo.

Corno

Il corno di Vladimir è uno strumento musicale molto complesso, dal quale si estrae il suono con le labbra. Una lunga tromba emette un suono basso. I buchi alzano le note. La struttura dello strumento è molto semplice: un tubo con cinque fori e si possono suonare moltissime variazioni, dipende già dalle capacità dell'esecutore. Non c'è da stupirsi che i pastori che suonavano il corno fossero pagati più di quelli che non sapevano suonarlo. Quindi c'era un grande incentivo finanziario.

zhaleika

"Museum of Forgotten Music" al festival "Times and Epochs" nel 2014

Ricordi, Valentina Tolkunova ha cantato: "Da qualche parte una donna pietosa sta piangendo ..."? E questo strumento è anche nel cartone animato "Prince Vladimir". Ma in generale, solo coloro che sono impegnati nel folklore hanno sentito parlare di zhaleyka.

Alcuni dicono che il nome dello strumento sia stato dato perché suona patetico. Altri aggiungono che nei cimiteri facevano pietà, quindi lei è pietà. Un imbroglione era chiamato la parte centrale dello strumento, una canna con fori per suonare. Ci sono molti nomi per questo strumento musicale. Nelle regioni di Kursk e Tver, lo strumento era chiamato corno (alla fine veniva realizzato un corno per amplificare il suono), nelle regioni di Voronezh e Belgorod - un peeper.

Kaljuka

Kalyuka è un piffero a base di erbe o flauto armonico. Fischiettavamo tutti in questi tubi durante l'infanzia. Kalyuka è fatto da qualsiasi erba cava: angelica, kokorysh. Viene tagliato un sottile flusso d'aria che cade su uno spigolo vivo e si ottiene un fischio. Soffiamo debolmente - il suono è basso, soffiamo forte - il suono è alto. Ci sono buchi sul fondo. Uno strumento così semplice veniva portato di notte per pascolare i cavalli. Sotto i suoi suoni siamo andati a falciare. Ci è voluto molto tempo per arrivare in campo e, per non annoiarsi, hanno tagliato i tubi: hanno giocato, falciato, sono tornati a casa e li hanno buttati via. strumento stagionale. Dall'erba - versione popolare e ora sono fatti di plastica. Il principio è lo stesso, ma è più facile da giocare.

Kugikly

Il più antico strumento a fiato fischiante, una specie di flauto a più canne. È unico nella sua semplicità e nelle sue capacità prestazionali. Consiste di cinque tubi fissati, che sono fatti di canne o kokory, oltre che di legno, metallo o plastica. Nella tradizione russa, ogni tubo sui kugik ha il proprio nome: "buzz", "podguden", "middle", "podpyatushka" e "pyatushka". Si ritiene che si tratti di uno strumento musicale femminile, suonato da un ensemble di tre o quattro artisti. Quando suonano le cugicole, emettono suoni simili al suono dei tubi. Lo strumento era particolarmente popolare nelle regioni di Bryansk, Kursk e Kaluga.

Cornamuse

Tutti sono sicuri che questo sia uno strumento scozzese tradizionale. E in Scozia e in Irlanda si chiama "cornamusa". Ogni nazione ha una specie di cornamusa. I francesi hanno una musette, gli spagnoli hanno una gaita, gli ucraini hanno una capra ei bielorussi hanno una duda. Esiste una descrizione della cornamusa russa nei villaggi dal XIX secolo, ma la cornamusa russa non ha raggiunto i nostri giorni.

Vargan

A causa della televisione e dei film, la maggior parte delle persone ha uno stereotipo secondo cui solo i popoli del Nord suonano l'arpa dell'ebreo. E c'erano momenti in cui in Rus 'non c'era una sola persona che non avrebbe "dryndel" sull'arpa di un ebreo.

Anche nelle case dei boiardi, alle ragazze veniva insegnato a suonare l'arpa dell'ebreo. Questo è il nostro strumento russo, ma lo abbiamo erroneamente attribuito agli eschimesi.

Spesso mi viene chiesto: “Condividi i segreti della maestria? All'improvviso ci sarà un concorrente. Dico: più concorrenti compaiono, più ordini ci saranno. Più strumenti vengono creati, più persone vogliono che appaiano. Esiste un dipartimento di etnomusicologia in Russia, ma non esiste ancora un dipartimento di strumentazione popolare. Ci sono pochissimi appassionati come me”.

Per il materiale fotografico e video fornito, si ringrazia il Museo della musica dimenticata.

Informazioni di base Adyrna è un antico strumento musicale a corde pizzicate a più corde. Utilizzato dagli antichi turchi e Kypchak. Originariamente era realizzato a forma di arco in legno e pelle. I pioli sono attaccati alle corna, quindi le corde vengono tirate. A volte lo strumento era stilizzato come animali con le corna (cervo, cervo, capra). La tecnica per suonare lo strumento è l'incordatura delle dita. Video: Adyrna su video + audio Video da

Informazioni di base Il basso acustico è uno strumento musicale a corde pizzicate, una varietà acustica del basso. Appartiene alla famiglia delle chitarre. Video: basso acustico su video + audio Grazie a questi video puoi conoscere lo strumento, vedere il vero gioco su di esso, ascoltarne il suono, sentire i dettagli della tecnica: Vendita: dove acquistare / ordinare?

Informazioni di base La chitarra acustica è uno strumento musicale a corde pizzicate. A differenza delle chitarre elettriche, le chitarre acustiche hanno un corpo cavo che funge da risonatore, sebbene le moderne chitarre acustiche possano avere pickup incorporati, magnetici o piezoelettrici, con equalizzatore e controllo del volume. La chitarra acustica è lo strumento principale di generi come la canzone d'arte, il folk, occupa un posto importante nello zingaro e nel folk cubano

Informazioni di base L'arpa è uno strumento musicale a corde pizzicate. Si ritiene che la bellezza del suo aspetto superi tutti i suoi vicini nell'orchestra. I suoi contorni aggraziati nascondono la forma di un triangolo, la struttura in metallo è decorata con intagli. Corde (47-48) di diverse lunghezze e spessori vengono tirate sul telaio, che formano una rete trasparente. All'inizio del XIX secolo, il famoso maestro di pianoforte Erar migliorò l'antica arpa.

Informazioni di base Baglamazaki - Corda greca strumento a pizzico con tre corde doppie. "Baglamazaki" tradotto da greco letteralmente significa "piccolo baglama". Cioè, baglamazaki è una versione più piccola di bouzouki (che viene spesso chiamato baglama). Utilizzato come strumento solista e d'insieme. Parte del greco orchestra nazionale, insieme al bouzouki (baglama). Per orchestre che suonano in stile rebetiko

Informazioni di base La balalaika è uno strumento musicale popolare russo a corde pizzicate. La lunghezza delle balalaika è molto diversa: da 600-700 mm (prima balalaika) a 1,7 metri (subcontrabbasso balalaika) di lunghezza, con un triangolo leggermente curvo (in Secoli XVIII-XIX anche ovale) custodia in legno. Il corpo è incollato da segmenti separati (6-7), la testa del collo lungo è leggermente piegata all'indietro. Corde metalliche (Nel XVIII secolo, due di

Il banjo è uno strumento musicale a corde pizzicate con un corpo a forma di tamburello e un lungo manico in legno con tastiera, su cui sono tese da 4 a 9 corde principali. Una specie di chitarra con risonatore (la parte estesa dello strumento è ricoperta di pelle, come un tamburo). Thomas Jefferson menziona il banjo nel 1784 - probabilmente lo strumento fu portato in America dai neri

Informazioni di base Bandura è uno strumento musicale a corde folk ucraino con un corpo ovale e un collo corto. Le corde (negli strumenti antichi - 12-25, in quelli moderni - 53-64) sono in parte tese sul manico (i cosiddetti riots, più lunghi, bassi), e in parte attaccate al deck (i cosiddetti corde, più corte, che suonano alte). Sistema bandura misto, in minuscolo

Informazioni di base La chitarra baritono è uno strumento musicale a corde pizzicate, una chitarra con una scala più lunga (27″) rispetto a una normale chitarra, che consente di accordarla su un suono più basso. Inventato da Danelectro negli anni '50. La chitarra baritono è un modello di transizione tra la normale chitarra elettrica e il basso. Anche la chitarra baritono ha sei corde, come la chitarra normale, ma sono accordate più in basso.

Il basso è uno strumento musicale a corde pizzicate, un tipo di chitarra progettato per suonare nella gamma dei bassi. È usato in molti stili e generi musicali come accompagnamento e meno spesso come strumento solista. Dalla sua introduzione a metà del XX secolo, è diventato uno dei bassi più utilizzati, soprattutto nella musica popolare. parte di basso elettrico pezzo di musica

Informazioni di base Il bouzouki è uno strumento musicale a corde pizzicate, una specie di liuto. Deriva dall'antico greco cithara (lira). È noto anche con il nome di "baglama", comune in Grecia, Cipro, Israele, Irlanda ("zuk") e in una forma leggermente modificata in Turchia (bouzouki turco). Il bouzouki classico ha 4 corde metalliche doppie (arcaico - baglama - 3 doppie). Alla famiglia Bouzouki

Informazioni di base Waliha è uno strumento a corde pizzicate del Madagascar. Nella sua forma classica, è un segmento cilindrico di un tronco cavo di bambù. Le strisce di corteccia staccate dal tronco (da 7 a 20, più spesso 13) fungono da corde che vengono pizzicate con le dita. Durante il gioco, l'esecutore tiene il valiha in ginocchio. Il rullo aggiornato è dotato di corde e pioli in metallo o incagliati. La sua lunghezza è

Informazioni di base Il Wambi (ubo, kissumbo) è uno strumento musicale a corde pizzicate, diffuso in Sudan e nei paesi tropicali dell'Africa orientale. Il corpo è scavato nel legno o fatto di zucca essiccata, coperto dall'alto con un ponte di legno. Non ci sono pioli; le corde sono legate a un'estremità a pioli di canna nella parte inferiore del corpo, e all'altra - a canne di bambù flessibili, che, cercando di raddrizzarsi,

Vina è un antico strumento musicale indiano a corde pizzicate (plector). Si chiama Saraswati Vina, dal nome di Saraswati, la dea della conoscenza e delle arti. Ha la forma di un liuto. Il suono del vino è morbido, ricco di sfumature. Il suo inventore è Narada, il figlio di Brahma. Le spiegazioni più antiche della sua specie si trovano in Soma, l'autore composizione musicale"Ragavibad". Si trovano immagini del cosiddetto vino bengalese

La vihuela è uno strumento musicale spagnolo a corde pizzicate, simile al liuto e con sei corde doppie (accordate all'unisono), la prima corda potrebbe essere singola. Nei secoli XV-XVI la vihuela era particolarmente popolare nei circoli aristocratici, le regole delle buone maniere e dell'educazione aristocratica richiedevano la padronanza dell'arte di suonare la vihuela, i musicisti che suonavano la vihuela e scrivevano per essa erano

Informazioni di base La chitarra è uno strumento musicale a corde pizzicate, uno dei più diffusi al mondo. È usato come strumento di accompagnamento in molti stili musicali, nonché come strumento classico solista. È lo strumento principale in stili musicali come blues, country, flamenco, musica rock e molte forme di musica popolare. Inventato nel XX secolo chitarra elettrica ebbe un forte impatto

La chitarra Warr (o chitarra tap, anche la chitarra Warr) è uno strumento musicale a corde pizzicate progettato da Mark Warr. Appartiene alla famiglia delle chitarre. La chitarra di Warr assomiglia molto a una chitarra elettrica convenzionale, ma può essere suonata come un bastoncino Chapman, così come pizzicato. Possono essere utilizzate anche tecniche tradizionali per il basso, come slap e pop, double tamping.

Informazioni di base La chitarra-arpa (chitarra arpa) è uno strumento musicale a corde pizzicate, una specie di chitarra. Autori contemporanei Charles A. Hoffman e Jim Worland Famosi chitarristi dell'arpa Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges Dan LaVoie Andy McKee Andy Wahlberg Robbie Robertson (durante The Last Waltz) Jimmy Page Pat Metheny Jeff Martin Michael Lardie Video:

Informazioni di base Gitarron o "grande chitarra" (in spagnolo il suffisso "-on" indica grandi dimensioni) è uno strumento musicale messicano a corde pizzicate con corde doppie. Un particolare basso acustico messicano a sei corde di dimensioni molto grandi. Nonostante l'ovvia somiglianza con la chitarra, il guitarron è stato inventato separatamente, è una modifica dello strumento spagnolo bajo de una. A causa delle sue grandi dimensioni, il guitarron non ha bisogno

Informazioni di base La chitarra GRAN (nuova acustica russa) è uno strumento musicale a corde pizzicate, che è una chitarra classica, su cui altezza diversa 2 serie di corde sono installate dal collo: nylon e, più vicino al collo, metallo. Un'idea simile è stata proposta da Stradivari, ma non ha guadagnato popolarità. Inventato dai chitarristi di Chelyabinsk Vladimir Ustinov e Anatoly Olshansky. Grazie all'impegno degli autori,

Gusli è il più antico strumento musicale a corde pizzicate, che in Russia si riferisce a diverse varietà di arpe reclinate. L'arpa salata è simile al salterio greco e al kinnor ebraico; questi includono: l'arpa Chuvash, l'arpa Cheremis, l'arpa a forma di clavicembalo e l'arpa, simile al kantele finlandese, il kukles lettone e il kankles lituano. Questi sono gli strumenti che erano

Informazioni di base Dobro è uno strumento musicale a corde pizzicate. Anche se il dobro sembra una chitarra, ha 6 corde come una chitarra e si ripone in una custodia come una chitarra, non è una chitarra. Si distingue per una serie di qualità essenziali e, soprattutto, per la presenza di uno speciale risuonatore che amplifica il suono e gli conferisce un timbro peculiare. Origine Questo risonatore acustico era

Dombra è uno strumento musicale kazako a due corde, parente della domra russa e della balalaika. Si trova anche in Uzbekistan (dumbyra, dumbrak), Bashkiria (dumbyra). Il suono della dombra è silenzioso, morbido. Si estrae con un pizzicotto, un colpo di pennello o di plettro. Narratori popolari - gli akyn accompagnano il loro canto suonando la dombra. Spettacolo di Dombra composizioni musicaliè una forma preferita di creatività artistica dei kazaki. Sotto

Informazioni di base Domra è un antico strumento musicale russo a corde pizzicate. Ha tre (a volte quattro) corde, viene suonato, di regola, con l'aiuto di un plettro. Domra è il prototipo della balalaika russa. Domra è costituito da un collo con pioli nella parte superiore e un corpo in legno con uno scudo nella parte inferiore. Inoltre, le corde sono attaccate sotto e tese al kolkoimpatv. Informazioni su

Informazioni di base Dumbyra è uno strumento musicale baschiro a corde pizzicate. Strumenti strettamente correlati sono comuni anche tra i kazaki (dombra), gli uzbeki, altri popoli turchi e anche tra i tagiki. Rispetto a Dombra kazaka dumbyra è notevolmente diverso nella lunghezza più corta del collo. Dumbyra - strumento tradizionale narratori popolari-sesens. Racconti epici e kubair, così come canzoni, sono stati eseguiti con il suo accompagnamento. Dumbyra aveva

Informazioni di base Zhetygen è un antico strumento musicale a corde kazako e turco che ricorda la forma di un gusli o di un'arpa sdraiata. Lo zhetygen classico ha sette corde, il moderno ricostruito - 15. La maggior parte tipo antico zhetygena era una scatola oblunga scavata in un pezzo di legno. Su un tale zhetygen non c'erano né un ponte superiore né pioli. Le corde sono state tese a mano dall'esterno

Informazioni di base Kantele è uno strumento musicale a corde della Carelia e della Finlandia legato al gusli. Le kantele antiche avevano cinque corde di budello, quelle moderne sono fornite di corde di metallo e il loro numero arriva a trentaquattro. Durante il gioco, il kantele viene tenuto sulle ginocchia in posizione orizzontale o leggermente inclinata e le corde vengono pizzicate con le dita di entrambe le mani. Il kantele viene suonato da solo, accompagnato dalle rune

Informazioni di base Il gayageum è uno strumento musicale a corde pizzicate coreano. Uno degli strumenti a corda più popolari in Corea. L'aspetto del kayagym è attribuito al VI secolo. Ha un corpo risonatore piatto e allungato con due fori a un'estremità. Il numero di stringhe può variare; Il più popolare è il gayageum a 12 corde. Ogni corda corrisponde a uno speciale supporto mobile ("puledra"), con l'aiuto del quale

Kifara è un antico strumento musicale a corde pizzicate greco, simile a versione professionale lira. Ha una cavità profonda utilizzata come risonatore di cavità. Kifara è uno degli strumenti musicali a pizzico più diffusi al mondo. Grecia antica. Tra i greci, personifica l'universo, ripetendo il Cielo e la Terra con la sua forma. Le stringhe simboleggiano i diversi livelli dell'universo. Attributo di Apollo e Tersicore. Kifara, come

Informazioni di base La chitarra classica (spagnola, a sei corde) è uno strumento musicale a corde pizzicate, il principale rappresentante della famiglia delle chitarre, uno strumento musicale a corde pizzicate dei registri basso, tenore e soprano. IN forma moderna esiste dalla seconda metà del XVIII secolo, viene utilizzato come strumento di accompagnamento, solista e d'insieme. La chitarra ha grandi capacità artistiche ed esecutive e un'ampia varietà di timbri. Una chitarra classica ha sei corde

Informazioni di base Kobza è uno strumento musicale ucraino a corde pizzicate simile al liuto con 4 (o più) corde accoppiate. Il kobza è costituito da un corpo e un manico, sul manico sono presenti 8-10 tasti forzati, con l'aiuto dei quali è possibile ottenere i suoni di una scala cromatica su ogni corda. C'erano anche strumenti senza tasti. Il predecessore del kobza è un piccolo strumento a forma di liuto, probabilmente di origine turca o bulgara.

Informazioni di base La ghironda (organistrum, hardy-gardy) è uno strumento musicale a corde pizzicate, a forma di custodia di violino, che è giustamente considerato il precursore della nikelharpa. L'esecutore tiene la lira sulle ginocchia. La maggior parte delle sue corde (6-8) suonano simultaneamente, vibrando a causa dell'attrito sulla ruota ruotata dalla mano destra. Una o due corde separate, la cui parte sonora viene accorciata o allungata con l'ausilio di bacchette

La Kora è uno strumento musicale a pizzico africano a 21 corde originario dell'Africa occidentale. Nella struttura e nel suono, la kora è vicina al liuto e all'arpa. La corteccia è uno strumento centrale nella tradizione musicale del popolo Mandinka. È spesso usato in combinazione con djembe e balafon. Griot, cantanti erranti, cantastorie e custodi di leggende, suonano tradizionalmente la kora.

Informazioni di base Koto (cetra giapponese) è uno strumento musicale giapponese a corde pizzicate. Il koto, insieme ai flauti hayashi e shakuhachi, al tamburo tsuzumi e allo shamisen, è uno degli strumenti musicali tradizionali giapponesi. Strumenti simili sono tipici della cultura della Corea (gayageum) e della Cina (qixianqin). cetra giapponese koto ( vecchio nome- "così") senza esagerare può essere considerato un simbolo della cultura musicale del Giappone, così come

Informazioni di base Cuatro è uno strumento musicale a corde pizzicate della famiglia delle chitarre. Distribuito ovunque America Latina, e soprattutto dentro complessi musicali Messico, Colombia, Venezuela e Portorico. Di solito ha quattro corde, ma ci sono modifiche di questo strumento con un diverso numero di corde. Video: Quatro su video + suono Grazie a questi video puoi familiarizzare con lo strumento, vedi

Informazioni di base, il dispositivo Lavabo (rawap, rabob) è uno strumento musicale a corde pizzicate, comune tra gli uiguri che abitano la provincia dello Xinjiang nella Cina nordoccidentale. Simile al rubab asiatico. Lavabo ha un piccolo corpo arrotondato in legno con una parte superiore in pelle e un collo lungo con una testa piegata. Quest'ultimo alla base è dotato di due lavorazioni a forma di corno. Di solito sul manico ci sono 21-23 tasti di rilegatura (seta),

Lyra è uno strumento musicale a corde pizzicate a forma di giogo con due montanti ricurvi che sporgono dal corpo del risonatore e collegati più vicino all'estremità superiore da una traversa, a cui sono tese cinque o più corde centrali dal corpo. Origine, note storiche Originaria della preistoria in Medio Oriente, la lira era uno dei principali strumenti degli ebrei e

Informazioni di base Il liuto è un antico strumento musicale a corde pizzicate. La parola "liuto" deriva probabilmente dalla parola araba "al'ud" ("albero"), anche se una recente ricerca di Eckhard Neubauer dimostra che "ud" è semplicemente una versione arabizzata della parola persiana rud, che significa corda, strumento a corda, o liuto. Allo stesso tempo, Gianfranco Lotti ritiene che all'inizio dell'Islam "albero" fosse un termine con

Informazioni di base Il mandolino (mandolino italiano) è uno strumento musicale a corde pizzicate di piccole dimensioni, simile a un liuto, ma con un manico più corto e meno corde. Derivato da mandora e pandurina, ecc. Le corde vengono toccate dal suonatore non con le dita, ma con un plettro o un plettro, utilizzando la tecnica del tremolo. Poiché le corde metalliche del mandolino producono un suono breve, le note sostenute

Informazioni di base Ngombi è uno strumento musicale a corde africano, qualcosa come un'arpa con dieci corde. Le corde sono attaccate, da un lato, a una cassa di risonanza in legno, rivestita in pelle, e dall'altro un nodo che si estende da essa; il nodo è dotato di piroli per l'accordatura delle corde. A volte il disegno è coronato da una statuetta di legno intagliato. Le prime cinque corde differiscono di un'ottava dalle altre.

Introduzione La pipa è uno strumento musicale a corde pizzicate tipo liuto cinese che svolge un ruolo importante nella musica popolare cinese. Pipa - uno degli strumenti musicali cinesi più comuni e famosi, collo piegato all'indietro, 4 corde, accordato per quarte o quinte. La pipa è ampiamente distribuita nella Cina centrale e meridionale. Dall'VIII secolo è noto anche in Giappone sotto

Informazioni di base Chitarra a sette corde (russa)» title=»Chitarra a sette corde (russa)» /> La chitarra a sette corde (chitarra a sette corde, russa, gitana) è uno strumento musicale a corde pizzicate, una delle varietà di chitarre . Origine, storia La chitarra a sette corde è apparsa in Russia tra la fine del XVIII e l'inizio del XIX secolo. La sua popolarità è associata al musicista Andrei Osipovich Sikhra, che ha scritto per lei circa mille opere. Secondo uno

Informazioni di base Il sitar è uno strumento musicale indiano a corde pizzicate con un suono ricco e orchestrale. Il nome "sitar" deriva dalle parole turche "se" - sette e "tar" - una stringa. Il sitar ha sette corde principali, da cui il nome. Il sitar appartiene alla famiglia dei liuti, in Asia ci sono molti analoghi di questo strumento secondo aspetto e suona, ad esempio, il "setor" tagico, con

Bushkova Daria, studentessa di 6a elementare, scuola secondaria n. 32, Rybinsk

Obiettivo del progetto: conoscere la storia dell'emergere degli strumenti musicali popolari russi.

Obiettivi di progetto:

1. Descrivi i tipi di strumenti musicali popolari russi.
2. Conoscere la storia della creazione dell'orchestra di strumenti popolari russi.
3. Scopri quali strumenti musicali popolari russi si riflettono nelle arti visive.

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Strumenti musicali popolari della Rus' Il progetto è stato completato da una studentessa della sesta elementare Bushkova Daria Consulente scientifico Elina Yuryevna Shcherbak © Scuola secondaria n. 32, Rybinsk, 2013

Lo scopo del progetto: conoscere la storia dell'emergere degli strumenti musicali popolari russi. Obiettivi del progetto: descrivere i tipi di strumenti musicali popolari russi. Conoscere la storia della creazione dell'orchestra di strumenti popolari russi. Scopri quali strumenti musicali popolari russi si riflettono nelle arti visive.

A seconda della sorgente sonora, è consuetudine suddividere gli strumenti popolari nei seguenti gruppi: Percussioni a fiato Ancia pneumatica Corde

Strumenti a corda

V. Vasnetsov "Guslars" N. Bogdanov-Belsky "Bambini. Gioco della balalaika»

Strumenti a fiato

K. Korovin "Idillio del nord" G. Semiradsky "Pastore che suona il flauto"

Strumenti a percussione cucchiai sonagli tamburello rubel

Pneumatico strumento ad ancia fisarmonica a bottoni Fedot Sychkov. "In periferia"

Conclusioni: l'emergere di diversi strumenti musicali è spiegato dalla connessione tra la creatività di una persona russa e vari aspetti della vita sociale. Vintage ▾ usanze popolari, cerimonie e canti di accompagnamento danno un'idea della visione del mondo delle persone. Passarono molti anni, durante i quali apparvero nuovi strumenti. Ora sono in voga altri stili musicali, ma mi piacerebbe credere che l'interesse per la musica nativa russa non svanirà.

Fonti: Konenko Yu Strumenti russi [risorsa elettronica] // http://folkinst.narod.ru/vargan.html Osovitskaya Z., Kazarinova A. Nel mondo della musica: un libro di testo su letteratura musicale. - M.; Musica, 1999. Dizionario enciclopedico giovane musicista. - M.; Pedagogia, 1985. Vasiliev Yu Storie di strumenti popolari russi [risorsa elettronica] // http://esoserver.narod.ru/Pagan/Muz_ins

Anteprima:

Progetto "Strumenti musicali popolari della Rus'"

eseguita

Studente di 6a elementare

Scuola secondaria n. 32, Rybinsk

Bushkov Daria

Direttore scientifico

Shcherbak Elina Yurievna

Negli annali e nelle leggende, e in molte opere di scrittori stranieri del Medioevo, ci sono molte indicazioni dell'appassionata devozione degli slavi alla musica. Karamzin in "Storia stato russo"Scrive:" I Wend settentrionali nel VI secolo dissero all'imperatore greco che la gioia principale della loro vita è la musica e che di solito portano con sé non armi, ma cetre o arpe inventate da loro.

Esistono numerosi strumenti a percussione molto originali del popolo russo, nati da vita di ogni giorno e strettamente legato alla vita di tutti i giorni. Alcuni di loro, come cucchiai, sonagli, campanelli, hanno legittimato il loro posto non solo negli ensemble domestici e nelle orchestre amatoriali, ma anche sul palcoscenico professionale. Altri appaiono qua e là sporadicamente. Ma tutti hanno in comune l'originalità dell'aspetto e del suono, la semplicità e il divertimento.

Obiettivo del progetto : Conosci la storia dell'emergere degli strumenti musicali popolari russi.

Obiettivi di progetto:

1. Descrivi i tipi di strumenti musicali popolari russi.
2. Conoscere la storia della creazione dell'orchestra di strumenti popolari russi.
3. Scopri quali strumenti musicali popolari russi si riflettono nelle arti visive.

1. Strumenti musicali popolari a corda

"Gusl" (arpa) nel senso di "corda" deriva dall'antico slavo "ronzare". Buzz, buzz ai vecchi tempi era chiamato il suono delle corde. In passato, il nome di gusli significava strumenti a corda, in contrasto con gli strumenti a fiato e a percussione.

Il corpo dei gusli nei tempi antichi era costruito in legno di sicomoro, motivo per cui venivano chiamati "adulatori" o più spesso "ragni". L'epiteto del gusli "Yarovchatye" prevale nei poemi epici. Nelle canzoni popolari sono più comuni le arpe “doppiate”, probabilmente perché avevano corde di metallo e il timbro dello strumento è squillante. Le corde venivano suonate esclusivamente con le dita. "Ma il boiardo profetico, se voleva cantare una canzone a qualcuno ... posava le sue dita profetiche sulle corde viventi, e loro stessi gridavano gloria ai principi" ("Il racconto della campagna di Igor"). L'arpa suonava sia nella vita di tutti i giorni che nelle cerimonie solenni. Gli eroi Dobrynya Nikitich, Nightingale Budimirovich e l'ospite di Novgorod Sadko suonano l'arpa. Attualmente, l'interesse per l'arpa è cresciuto notevolmente. Apparvero i moderni suonatori di arpa, narratori che si proponevano di ricreare l'antica tradizione di suonare e cantare l'arpa.

Domra è un antico strumento musicale russo. Gli scienziati suggeriscono che l'antenato della nostra domra russa fosse lo strumento pandura egiziano, che era in uso diversi millenni prima del nostro tempo. I principali interpreti di domra erano buffoni. Con il loro divertimento e il loro "ronzio" non solo hanno intrattenuto le persone, ma le hanno anche costrette a imitare se stesse. Pertanto, durante il regno di Alexei Mikhailovich, iniziò la persecuzione di cantanti e buffoni. A Mosca, hanno raccolto tutti gli strumenti, li hanno caricati con 5 carri, li hanno portati attraverso il fiume Moscova e lì li hanno bruciati. Ora i domras nell'orchestra costituiscono il principale gruppo melodico.

Il nome "balalaika" è popolare. "Balakat", "scherzo" nel dialetto popolare significa chattare, chiamate vuote. Alcuni attribuiscono la parola a un'origine tartara. La parola "bala" significa "bambino". Forse è servito come fonte dell'origine delle parole "parlare", "parlare", incarnando il concetto di irragionevole, per così dire, chiacchiere infantili.

Per la prima volta il nome "balalaika" si trova nei monumenti scritti dell'epoca di Pietro il Grande. All'inizio, la balalaika accompagnava i canti di danza popolare. Ma già a metà del XIX secolo era suonato non solo dai ragazzi del villaggio, ma anche da seri musicisti di corte. verso la metà 19esimo secolo accanto ad essa quasi ovunque c'era un'armonica, che gradualmente sostituì la balalaika. La balalaika ha ricevuto la sua seconda nascita alla fine del XIX secolo grazie agli sforzi di Vasily Andreev, chiamato "il giovane padre della balalaika". Ha migliorato lo strumento popolare e ha progettato una famiglia di balalaika di varie dimensioni. Il risultato di questo lavoro fu la creazione della Great Russian Orchestra, la cui prima esecuzione ebbe luogo nel 1897. Da allora, le orchestre di strumenti popolari iniziarono a diffondersi con straordinaria velocità in tutta la Russia. Ora non solo i russi suonano alla grande sulla balalaika canzoni folk, ma anche opere di classici russi e occidentali.

1. Strumenti musicali folk a fiato

La prima testimonianza scritta del corno compare solo nella seconda metà del XVIII secolo. Un corno è fatto di betulla, acero o ginepro. Secondo i musicisti, i corni di ginepro hanno le migliori qualità sonore. Il suono del corno è forte, ma morbido. Fare il suono su uno strumento è abbastanza difficile. Il corno ha nomi diversi: "pastore", "russo", "canzone". Nella seconda metà del XIX - inizio XX secolo. l'ensemble che suona i corni è diventato molto diffuso. Ai nostri tempi, i corni vengono talvolta introdotti nelle orchestre di strumenti popolari russi.

L'origine della parola "povero" non è stata stabilita. Alcuni ricercatori lo associano a "rimpianti" - rito funebre, che include il gioco sulla pietà. Il timbro della pietà è triste e pietoso. Lo strumento era usato come strumento da pastore, su di esso venivano suonate melodie di vari generi da solo, in duetto o in un ensemble. Ora può essere visto solo nelle orchestre di strumenti popolari russi.

Il flauto in Rus' era uno strumento fatto o da un pezzo di canna cava, o da un pezzo cilindrico di legno. Secondo la leggenda, il figlio della dea slava dell'amore Lada, Lel, suonava il flauto. Due tubi sono stati trovati negli scavi dell'antica Novgorod. Uno di questi è stato realizzato alla fine dell'XI secolo, il secondo appartiene all'inizio del XV secolo. Il flauto è una semplice pipa di legno. Ha un dispositivo a fischio a un'estremità e un numero diverso di fori di gioco (di solito sei) sono tagliati al centro del lato anteriore. Lo strumento è fatto di olivello spinoso, nocciolo, acero, frassino o ciliegio.

Kuvikly è una varietà russa di flauto a più canne, scienza conosciuta chiamato "Flauto di Pan". Kuvikly è un insieme di 3-5 tubi cavi di varie lunghezze e diametri con un'estremità superiore aperta e una inferiore chiusa. I tubi degli attrezzi non sono fissati insieme. Questo strumento era solitamente realizzato con steli di canne o canne. Al giorno d'oggi vengono utilizzati kuvikly in plastica e persino in metallo.

Vargan è uno degli strumenti musicali più antichi che ha attraversato i secoli e non ha praticamente cambiato aspetto. Nei tempi antichi si credeva che suonare l'arpa schiarisse la mente, rafforzasse vitalità umano, armonizza le funzioni di tutti gli organi; Ciò è confermato dagli scienziati moderni. L'antenato dell'arpa dell'ebreo era un arco, apparso circa IX-XII mila anni fa. L'arpa dell'ebreo era parte integrante dei rituali sciamanici insieme al tamburello, e talvolta lo sostituiva. La semplicità, persino la primitività dell'arpa dell'ebreo e allo stesso tempo la complessità di suonarla, le sue possibilità ricche, non ancora del tutto svelate, ci permettono di definirlo uno strumento del 21 ° secolo.

1. Strumenti musicali popolari a percussione

Sin dai tempi antichi, gli slavi orientali hanno utilizzato strumenti a percussione negli affari militari, nella caccia, nei rituali, nella pastorizia e come strumento musicale per accompagnare il canto o la danza. Si sa che alle feste, nel fervore dell'eccitazione danzante, non si usavano solo cucchiai, ma anche padelle, bacinelle, ammortizzatori per fornelli, pipe samovar, pentole, forchette, in una parola, tutto ciò che può emettere un suono. Tra gli articoli di utensili per la casa, sostenibili funzione musicale comprato una falce e una sega.

I cucchiai musicali in apparenza non sono molto diversi dai normali cucchiai di legno da tavola, solo che sono realizzati con legni più duri. Inoltre, i cucchiai musicali hanno manici allungati e una superficie d'impatto levigata. A volte le campane sono appese lungo il manico. Al giorno d'oggi, i cucchiai hanno legittimato il loro posto non solo nelle orchestre, ma anche sulla scena professionale.

Il tamburello è noto agli slavi orientali fin dai tempi antichi. Erano particolarmente usati negli affari militari e tra i buffoni. Ai vecchi tempi, gli strumenti a percussione su cui era tesa la pelle erano chiamati tamburello. Una delle descrizioni di un tamburello insieme a flauti come strumento musicale militare risale al X secolo. e incluso nella descrizione della campagna del principe Svyatoslav Igorevich. I tamburelli militari erano usati sia dalla fanteria che dalla cavalleria. Questo strumento si trova occasionalmente nelle mani di musicisti folk anche oggi, ma ha trovato la sua principale applicazione nelle orchestre di strumenti folk russi.

I cricchetti sono uno strumento a percussione che sostituisce il battito delle mani. I sonagli venivano usati nella cerimonia nuziale quando si cantavano canzoni di lode con la danza. L'esecuzione corale di una canzone elogiativa è spesso accompagnata dall'esecuzione di un intero ensemble, che a volte conta più di 10 persone. Durante un matrimonio, i sonagli sono decorati con nastri, fiori e talvolta campanelli. Il cricchetto è solitamente tenuto a livello della testa o del torace, e talvolta più in alto; perché questo strumento attira l'attenzione non solo con il suo suono, ma anche con il suo aspetto.

Rubel, come i cucchiai, è un oggetto quotidiano del popolo russo. Ai vecchi tempi, quando ancora non c'era il ferro, si stirava il lino avvolgendolo sul mattarello quando era bagnato e poi arrotolandolo a lungo, pressandolo con un rubello. È possibile che qualcuno una volta abbia accidentalmente passato un altro oggetto elastico sui suoi denti e si sia rivelata una scintillante cascata di suoni. La differenza tra un rubel musicale e uno domestico è che il primo è vuoto, il secondo è solido. Hollow, ovviamente, suona più forte, rimbombante.

1. Strumenti musicali ad ancia pneumatica

L'impulso per la diffusione della fisarmonica fu l'acquisto di un'armonica a mano da parte di Ivan Sizov alla fiera di Nizhny Novgorod nel 1830, dopodiché decise di aprire un laboratorio di fisarmonica. Negli anni Quaranta del XIX secolo apparve a Tula la prima fabbrica di Timofey Vorontsov, che produceva 10.000 armoniche e armoniche all'anno. Entro la metà del XIX secolo. l'armonica diventa simbolo di un nuovo strumento musicale popolare. È una partecipante obbligatoria a tutte le feste e feste popolari. Gli artigiani di Saratov sono stati in grado di trovare un insolito timbro di suono aggiungendo campane al design. Bayan deve il suo aspetto al talentuoso maestro russo - designer Peter Sterligov. Al giorno d'oggi, i compositori scrivono per la fisarmonica a bottoni opere originali fino alla scrittura grandi forme sonate, concerti.

L'orchestra di strumenti popolari russi comprende strumenti della famiglia domra e balalaika, oltre a gusli, fisarmoniche a bottoni, zhaleika e altri strumenti popolari russi. Il primo di questi gruppi fu creato nel 1888 a San Pietroburgo dal suonatore di balalaika Vasily Vasilyevich Andreev come "Circle of Balalaika Fans", dopo concerti di successo in Russia e all'estero, fu chiamato "Great Russian Orchestra". repertorio russo orchestre popolari di solito include arrangiamenti di russi canzoni folk, così come opere scritte appositamente per loro.

Orchestre moderne di strumenti popolari russi - serie team creativi esibendosi nelle più grandi sale da concerto in Russia e all'estero.

Pertanto, l'emergere di diversi strumenti musicali è spiegato dalla connessione tra la creatività di una persona russa e vari aspetti della vita sociale. Le antiche usanze popolari, i rituali e le canzoni di accompagnamento danno un'idea della visione del mondo delle persone.

Passarono molti anni, durante i quali apparvero nuovi strumenti. Ora sono in voga altri stili musicali, ma mi piacerebbe credere che l'interesse per la musica nativa russa non svanirà.

Molti degli strumenti musicali di oggi hanno storia ricca che risale alla preistoria. Gli storici sostengono che i primi tentativi di una persona di svolgere un'attività lavorativa cosciente hanno dato vita a percussioni antichi strumenti musicali, i cui nomi sono ora anche sulla bocca di tutti.

Gli oggetti antichi sono di grande valore. Sono chiamati a proteggere l'intero storico tradizione musicale. Molti di loro non sono più utilizzati nei concerti. Ma proprio perché possono essere paragonati ai prodotti delle fabbriche moderne, sono molto costosi per l'intero mondo musicale.

Batteria: la primissima?

Maggior parte origine antica, come credono molti ricercatori, hanno strumenti a percussione. Hanno aiutato i lavoratori primitivi a svolgere un duro lavoro fisico in modo coordinato.

Dopotutto popoli primitivi ha lavorato per lo più collettivamente. Era quindi impossibile per una persona ottenere un buon risultato cacciando un mammut, macellando una carcassa o facendo galleggiare un enorme albero lungo il fiume. Le persone dovevano lavorare insieme.

Sono stati aiutati, ovviamente, da semplici tamburi, che avevano un'altra funzione: effettuavano comunicazioni tra membri della tribù su lunghe distanze, come i moderni telefoni cellulari.

Musica xilofonica

Oltre al tamburo, gli strumenti a percussione che esistono fin dall'antichità includono triangoli, piatti e campane di varie dimensioni. Sui campanili delle nostre chiese è sempre disposto un intero sistema di campane, che informano i cittadini, come nei tempi antichi, che dovrebbero visitare il tempio, rendere omaggio a Dio.

Le percussioni includono anche lo xilofono. Molti storici della musica suggeriscono che questo sia il più antico strumento puramente musicale. Gli antichi ne riconoscevano il suono quando colpivano un ceppo secco con un bastone e sentivano la musica. I primitivi avevano anche un udito eccellente.

Tuttavia, il tamburo è ormai fuori concorso, soprattutto ai concerti rock e pop. Questo rimedio universale per accendere immediatamente gli spettatori.

musica per archi

Apparentemente, gli antichi strumenti musicali a corde pizzicate apparvero più tardi, i loro nomi sono familiari a tutti. Questo:

• arpa,
• balalaica,
• domra,
• arpa,
• mandolino.

I russi, proprio come gli spagnoli, possono dichiarare con orgoglio: l'antico strumento musicale a corde pizzicate la chitarra è la nostra musica!

Probabilmente, in una persona di qualsiasi paese del mondo, le corde evocano sempre le sensazioni più dolci ed esteticamente colorate, contribuiscono al rilassamento, al riposo dopo un duro lavoro.

Oltre alle corde pizzicate, nel tempo sono state inventate le corde ad arco. Questi includono, ovviamente, il violino, la viola, così come il violoncello e molti altri, con nomi puramente popolari in diverse lingue.

La complessa storia dell'ottone

Gli strumenti a fiato non hanno una storia molto semplice.

Per crearli erano necessari metalli speciali, inventati in seguito, ad esempio il rame.

Anche la tromba, il trombone, il corno sono noti da tempo al mondo delle arti. Erano popolari già nel Medioevo.

Hanno svolto il loro ruolo e sono ancora utilizzati dai militari, specialmente sul campo di battaglia, ispirandoli a imprese.

Il nostro tempo è l'elettronica

La musica moderna è impossibile senza la batteria elettronica. Offrono ai musicisti opportunità uniche per creare suoni precedentemente inimmaginabili, colori insoliti e unici di composizioni alla moda, oltre a trasformarsi musica classica in opere digitalizzate.

Parlando della connessione tra generazioni di strumenti moderni e antichi, non bisogna dimenticare le ance di legno. Queste sono fisarmonica, fisarmonica a bottoni, fisarmonica, armoniche. Gli strumenti musicali in legno sono molto convenienti per la loro portabilità. Di recente, nel nostro Paese, soprattutto nei paesi lontani dal centro, il suonatore di fisarmonica era la persona più importante di tutte le festività. Considerando la musica in modo retrospettivo, bisogna assolutamente rendere omaggio alle tastiere, agli strumenti a fiato (organo, armonium) e, soprattutto, alle tastiere a corda, cioè al pianoforte, che ha molti predecessori e seguaci. Questo strumento, non solo nei secoli precedenti, ma anche oggi, occupa un posto centrale in tutte le manifestazioni musicali.

Elencando tutto questo, ovviamente, un elenco infinito di tipi di prodotti musicali, va tenuto presente che tutti subiscono grandi cambiamenti nel tempo, sia esternamente che in termini di suono. Anche, ad esempio, i violini realizzati dallo stesso maestro possono avere un suono completamente diverso.

Anche il pianoforte e i pianoforti verticali sono diversi. Alcuni artigiani, trascinati dall'antichità, stanno cercando di ricreare strumenti identici a quelli vecchi, reliquia.

C'è un artigiano nella Repubblica Ceca che realizza strumenti identici a quelli suonati, ad esempio, da Chopin o Beethoven. I suoi prodotti sono molto richiesti.

Questi pianoforti e clavicembali aiutano a ricreare lo stile di esecuzione di grandi musicisti, a sentirne il sapore speciale, che nella maggior parte dei casi è ancora unico.

Video: suonare lo xilofono