casa › Crash test automatico › Chi è Simon Ushakov. Simon Ushakov: biografia e le migliori opere del pittore di icone (foto)

Chi è Simon Ushakov. Simon Ushakov: biografia e le migliori opere del pittore di icone (foto)

Il pittore zarista del XVII secolo, Simon Ushakov, è stato bestemmiato, "conferendo" l'etichetta di distruttore del tipo primordialmente russo di pittura di icone, oppure chiamato un genio che è riuscito a preservare la tradizione in tempi difficili. Dov'è la verità? Nadezhda Bekeneva, storica dell'arte e autrice del libro “Simon Ushakov” (1984), ci aiuta a comprendere le peculiarità dello stile del famoso pittore di icone, l'originalità della sua ricerca artistica.

- Nadezhda Gennadievna, Simon Ushakov è chiamato l'ultimo pittore di icone Rus' antica e allo stesso tempo un riformatore. Perché?
- Questa è un'opinione molto controversa. Circa dieci anni fa, anch'io pensavo che Simon Ushakov fosse un riformatore. Ora capisco: questo non è del tutto vero, ha fatto del suo meglio per preservare l'antico canone e lo stile della pittura di icone, difendendoli con tutte le sue forze.

Dettaglio icona
"Cristo Onnipotente in trono"

- Che ne dite di nuova tecnologia lettere - la cosiddetta vividezza?
– In effetti, nelle icone di Simon Ushakov appare un volume piuttosto tangibile. E ha lavorato in modo diverso. arte antica la pittura di icone è simile alla creazione del mondo. Ricordiamo il libro della Genesi: prima Dio separa la luce dalle tenebre, poi crea il firmamento della terra e del cielo... Il pittore di icone lavora secondo lo stesso principio. Prima dipinge l'architettura, le erbe, i vestiti, gli animali e infine, dopo aver pregato e digiunato, passa alla pittura del volto. All'ultimo posto, Dio crea una persona e il pittore di icone dipinge il volto divino. Pertanto, nell'icona c'è un tale concetto: "Dolichnoye" - tutto ciò che è scritto sui volti e personale. L'antico maestro scrive una lettera personale allo stesso modo di tutto il resto, piuttosto in modo condizionale. Rende colorato il primo strato. Nell'arte pittorica, nella ritrattistica, questo è chiamato "pittura di fondo" e nella pittura di icone - "sangir". Dopo aver posato il primo strato colorato, inizia a scrivere "luce". La luce divina che scende sul santo e allo stesso tempo si irradia da lui, scrive in ocra. Questo secondo strato di inchiostro è chiamato "vorticoso". Abbastanza spesso, l'ondeggiamento è molto diverso dal sanguir, quindi si ottiene un'immagine contrastante. Sanguir scuro-scuro e un'immagine chiara, che ancora non dà volume, ma lo accenna: la parte illuminata del viso. Infine, il terzo strato colorato l'antico pittore di icone mette i cosiddetti "motori". Si tratta di piccoli tratti che indicano le parti più evidenziate del viso. Simon Ushakov dipinge già nello stesso modo in cui in seguito, nel XVIII secolo, lavorarono i maestri ritrattisti. Con l'aiuto di fusioni multistrato, piccoli tratti, che danno una transizione graduale da un tono all'altro, crea il volume del volto divino. Questa tecnica non era precedentemente nota. Allora i suoi discepoli-seguaci e tutti gli altri maestri iniziarono a scrivere così.

– Così, Simon Ushakov “umanizza” le immagini dei santi…
– Nel libro ho scritto che nel volto di Cristo si manifesta non solo la sua ipostasi divina, ma anche l'ipostasi umana. Ora comincio a pensare di aver sbagliato. Deve essere formulato in modo diverso. Il volto del Salvatore in Simon Ushakov rimane ancora divino. A differenza, tra l'altro, dei successivi pittori di icone del XVIII secolo, le cui icone sono già vicine alla terra, e Cristo è abbassato sulla terra.

– Cos'altro distingue Simon Ushakov dai suoi predecessori?
– Le sue icone sono firmate. Già nel XVII secolo gli artisti potevano autografare le icone. In precedenza, un tale pensiero non poteva venire in mente. L'icona russa è anonima. I nomi di maestri come Andrei Rublev, Dionisio ci sono noti non tanto dai loro autografi, ma dai dati documentali.

– Nadezhda Gennadievna, come sei stata coinvolta in questo argomento?
- Nella mia giovinezza non mi piacevano le icone di Simon Ushakov. Amavo moltissimo il maestro Dionisio. E ora lo adoro, e poi ancora di più, e sognavo di fare ricerche su Dionisio, di tenere conferenze su di lui. Al che la mia prima direttrice alla Galleria Tretyakov, Valentina Antonova, ha obiettato: "Beh, molti di noi tengono conferenze su Dionisio, ma è meglio che ti occupi di Simon Ushakov ..." Con una certa delusione, ha iniziato a guardare, studiare, leggere . E gradualmente si è lasciato trasportare da questa volta. La bellezza dell'arte del XVII secolo mi si è aperta. Ovviamente Ushakov e Dionisio sono completamente diversi. È necessario tenere conto di questo momento. Quando un pittore di icone finisce un'icona, la copre con olio essiccante. L'olio essiccante riunisce l'intera tavolozza dei colori. Ma dopo cento anni, si oscura. Di conseguenza, Ushakov non poteva vedere cosa creavano gli antichi maestri. Le icone sono state oscurate, sono state rinnovate: invece di restaurarle, sono state riscritte secondo i contorni conservati.

Parte del segno distintivo dell'icona
"Annunciazione con Akathist"

- Si scopre che un tempo Simon Ushakov non sapeva e non poteva vedere cosa ci è stato rivelato grazie al restauro?
- Certamente. Nel 1913 si tenne a Mosca la prima mostra di icone antiche restaurate. Quando artista francese e lo scultore Henri Matisse l'ha visitata, è rimasto scioccato e felice. "I maestri russi vengono da noi per uno stage", ha detto Matisse, "ma in realtà siamo noi che dobbiamo andare in Russia a studiare". Riesci a immaginare? E poi hanno iniziato a considerare Simon Ushakov come un distruttore delle tradizioni delle icone. Nel 1973, il ricercatore Georgy Filimonov scrisse per la prima volta su di lui, definendo Simon Ushakov un genio dell'arte russa. Non sorprende, perché quasi solo le sue opere sono arrivate all'Ottocento, tutto il resto apparteneva a più periodo tardo. E quando le icone precedenti si sono aperte e sono apparse nella loro forma originale, è stato come se un velo fosse caduto dagli occhi del popolo russo. Per la prima volta hanno iniziato a parlare di icone antiche e dell'arte degli antichi maestri. Simon Ushakov è passato in secondo piano e già il restauratore e pittore sovietico Igor Grabar ha ridotto il maestro a un "genio del male".

- Come al solito, succede: o rimproverare o esaltare ...
- Simon Ushakov non è semplice e contraddittorio! Tuttavia, quelle persone non possono essere rimproverate. Posso immaginare la loro eccitazione. Tutt'intorno c'erano tavole nere e fuligginose, e all'improvviso queste immagini antiche e meravigliose furono rivelate. Il vero significato di Simon Ushakov per lo sviluppo della pittura di icone russa deve ancora essere compreso...

1. Lode all'icona Vladimir della Madre di Dio ("Albero dello Stato di Mosca")

L'icona è stata appositamente dipinta per la Chiesa della Santissima Trinità vivificante a Nikitniki e installata nella sua iconostasi principale. Nelle vicinanze, a pochi metri di distanza, puoi vedere la casa in cui viveva Simon Ushakov. Nikitnikov Lane si trova vicino al Cremlino, secondo gli esperti, lo zar Alexei Mikhailovich potrebbe visitare questo tempio.

L'icona "Albero dello Stato di Mosca" esprime una prospettiva non solo artistica, ma anche politica. Simon Ushakov sviluppa chiaramente l'idea dell'unità della Chiesa e dello Stato. In precedenza, non poteva esserci un programma del genere nell'arte, appare durante il periodo dello scisma della chiesa.

Un'eccezione. All'icona manca una firma. Qualsiasi pittore di icone, avendo creato questa o quella trama, doveva firmarla. È significativo che Simon Ushakov violi questa regola. A quanto pare, non attribuisce a nessun tema della sua composizione un valore dominante.

2. Metropolita e Principe. L'icona raffigura la chiave evento storico: segnalibro nel 1325 Uspensky Cattedrale. Simon Ushakov dipinge un albero - una vite, che è un simbolo di vita. La vite copre l'intera icona e cresce attraverso la Cattedrale dell'Assunzione. Santi di Mosca, reverendi, metropoliti, pii zar, santi sciocchi sono rappresentati in piccoli medaglioni su legno. Il medaglione centrale raffigura la Madre di Dio di Vladimir, patrona non solo di Mosca, ma dell'intero stato. Sotto, sullo sfondo della Cattedrale dell'Assunzione, il metropolita Peter e il primo zar di Mosca Ivan Kalita stanno piantando e annaffiando questo albero. Una volta, nel 1325, il metropolita Pietro predisse a Ivan Danilovich che il dipartimento, la capitale, sarebbe stato trasferito da Vladimir a Mosca: "Tu stesso sarai glorificato ei tuoi figli saranno glorificati". Vladimir è stato spesso saccheggiato e, naturalmente, molti ne hanno sofferto. Mosca si trovava in una posizione più remota e vantaggiosa.

3. Documentario Mosca. La Cattedrale dell'Assunzione si trova dietro il muro del Cremlino, che Simon Ushakov descrive accuratamente in forma documentaria. Mostra la Torre Spassky, decorata sia con sabbia che con orologi meccanici, e dettaglia i bastioni intorno al Cremlino. Ma la Cattedrale dell'Assunzione è presentata in modo condizionale. Le mappe geografiche erano rappresentate allo stesso modo nel XVII secolo da una vista a volo d'uccello.

4. Dialogo tra cielo e terra. Possiamo dire che l'icona rappresenta la storia di Mosca nei ritratti dei personaggi più importanti glorificati come santi. Tutti i santi tengono i rotoli rivolti verso il centro, alla Madre di Dio. Cominciano con la parola "rallegrati". L'unico rotolo, Alexei Mikhailovich, non è indirizzato alla Madre di Dio, ma al Salvatore, che vediamo in cima con una corona e una riza destinate ad Alexei Mikhailovich. Vicino alla corona c'è un'iscrizione: "Sii fedele a me fino alla morte e ti darò una corona di vita". Il rotolo di Alexei Mikhailovich, indirizzato al Salvatore, recita: "Dio salva il tuo popolo e benedici la tua proprietà".

5. Cosa c'è sotto le vernici. "Albero" è scritto in oro. Lo sfondo dorato, gesso, simboleggia la Luce divina.

Simone o Pimen?

I nostri antenati nel XVII secolo avevano due nomi: uno segreto, dedicato a Dio (per Simone, questo è Pimen - il nome con cui fu battezzato), e l'altro nome è ben noto, "chiamato" (Simone). Ecco perché Simon Fedorovich Ushakov era anche chiamato Pimen. Inoltre, secondo le firme delle icone, si possono decifrare i nomi dei membri della sua famiglia e dei patroni celesti.

Foglio informativo:

Ushakov Simon (Pimen) Fedorovich
Nato a Mosca c. 1626, molto probabilmente nella famiglia dei cittadini. Nel 1648 entrò al servizio reale nella Camera d'argento, dove lavorò come "bandiera", cioè. disegni preparati per decorare utensili e gioielleria, oltre a disegni per striscioni, mappe geografiche, ricami e paramenti sacri. Ha vinto un grande prestigio alla corte di Alexei Mikhailovich. Nel 1657 gli fu ordinato di "rinnovare" i dipinti di una delle stanze del palazzo del Cremlino, e da allora nessun ordine importante a Mosca è stato completato senza Ushakov. Nel 1664 viene trasferito con decreto speciale all'Armeria, dove è un "pittore reale" "lamentato" (cioè percepisce uno stipendio personale), e infatti - il principale esperto non solo di pittura, ma anche di tutte le questioni relative alla arte. Tra le opere eseguite da Ushakov con i suoi studenti e apprendisti ci sono gli affreschi nelle cattedrali dell'Arcangelo e dell'Assunzione (1660), così come nelle camere dello Zar (1657) e sfaccettate (1668) del Cremlino, icone per la Chiesa della Trinità a Nikitniki ( 1656-1657). Da queste opere, nella forma più originale, sono pervenuti fino a noi i murales della Cattedrale dell'Assunzione (in parte) e il pittoresco insieme della Chiesa della Santissima Trinità.

Anastasia Cernova

Indirizzo: Lavrushinsky per., 12, Edificio tecnico.

IN Galleria Statale Tretyakov ha aperto una mostra chiamata Simone Ushakov. Isografo dello Zar". Questa è la prima mostra monografica nella storia dei musei russi di Simon Ushakov dedicata all'opera del più famoso pittore di icone russo del XVII secolo. Dal vasto patrimonio artistico Ushakov, ci sono pervenute una cinquantina di icone distintive, la maggior parte delle quali sono presentate in mostra. L'idea della mostra è nata 30 anni fa, ma l'identificazione e lo studio di tutte le opere superstiti, in primis firmate, ha richiesto lungo lavoro molti specialisti. Nel processo di preparazione della mostra, è stato realizzato per la prima volta un complesso su larga scala di studi tecnici e tecnologici delle opere di Simon Ushakov dalla collezione della Galleria Tretyakov e di altri musei.
La biografia di Simon Ushakov è stabilita dalle fonti sopravvissute dell'Armeria del XVII secolo, nonché dalle ampie iscrizioni sulle icone. Nel XVII secolo si cominciarono a trovare spesso sulle icone le firme degli autori, che attestano la qualità di cui è responsabile il pittore di icone. Tuttavia, anche le voci di inserimento continuano a verificarsi. Quindi conosciamo i nomi dei genitori e dei parenti di Simon Ushakov non solo dai sinodici, ma anche da tali note inserite dal maestro.

Petizione Simona Ushakova sulla determinazione del suo stipendio. 1648.

A volte Simon Ushakov è chiamato il capo dell'Armeria, il che non è vero, poiché il capo dell'Armeria era il boiardo Bogdan Matveyevich Khitrovo. Ma, a giudicare dai documenti sopravvissuti, Simon Ushakov era più spesso coinvolto nel capo del collettivo opera d'arte. Ha supervisionato il rinnovo degli affreschi della Cattedrale dell'Arcangelo nel 1666, il rinnovo delle icone nella Cattedrale dell'Annunciazione. Ha anche firmato documenti per l'emissione di materiali artistici e questi documenti del XVII secolo sono pervenuti fino a noi. Molto spesso faceva presentazioni ai suoi studenti per il titolo di pittori di icone pagati, era chiamato a chiarire la qualità del lavoro di altri pittori di icone. Pertanto, possiamo chiamare Simon Ushakov il principale, principale maestro dell'Armeria. Così come lo stile dell'Armeria dagli anni '70 del XVII secolo, in larga misura, il merito di Simon Ushakov.

La Santa Trinità. 1671. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Era nella Chiesa dell'Esaltazione della Croce nel Palazzo Tauride a San Pietroburgo. Museo Statale Russo.

Simon Ushakov non è entrato immediatamente nel laboratorio di pittura di icone. Nel 1648 scrisse una petizione per il titolo di pittore di icone a pagamento, sebbene avesse solo 22 anni. Ci è pervenuta una bozza del decreto reale sulla promozione di tre pittori di icone a pittori di icone pagati, ma il nome di Simon Ushakov è stato cancellato. Perché questo è successo, possiamo solo immaginare.

Estratto dal decreto dello zar Alexei Mikhailovich sulla nomina di pittori di icone all'Ordine dell'Armeria e
l'emissione dello stipendio del sovrano in denaro e pane. 1648.
Archivio di stato russo degli atti antichi.

I documenti presentati in mostra coprono il periodo dal 1648, quando fu scritta la prima petizione, al 1687-1689 - a questo periodo risalgono i documenti contenenti informazioni sulla sua morte nel 1686. Petizioni e murales di materiali compilati dallo stesso Ushakov contengono campioni della sua calligrafia, che ha Grande importanza nell'attribuzione di opere iconografiche firmate. Spesso alle mostre tali documenti vengono presentati solo in copia. Ma qui puoi vedere gli originali forniti dall'Archivio di stato russo degli atti antichi.
Invece di un laboratorio di pittura di icone, Simon Ushakov è stato iscritto alla Camera d'argento, dove ha creato disegni per l'esecuzione di opere d'arte, allo stesso tempo ha anche creato disegni per lavori di cucito nel laboratorio di Tsaritsyno. Una di queste opere è presentata in mostra. Mentre lavorava nella Camera d'argento, dipinse icone e fu ripetutamente inviato sia dal re che dal patriarca per eseguire una serie di lavori artistici.

Salvatore non fatto da mani. 1661. Simone Ushakov. Legno, tempera. Proviene dalla Chiesa della Trinità a Nikitniki a Mosca.

L'immagine del Salvatore non fatto a mano dalla Chiesa della Trinità a Nikitniki è la prima tra le numerose opere di Ushakov su questo argomento. Fino a poco tempo fa, questa immagine era in fase di registrazione parziale dei secoli XVIII-XIX, ma è stata aperta per la mostra. Inoltre, durante il restauro, sono stati scoperti frammenti dell'iscrizione dell'autore con la data "1661" (e non 1658, che si leggeva nell'iscrizione del XIX secolo).
Un'altra scoperta nel processo di preparazione della mostra è associata a un'icona della Chiesa della Trinità a Nikitniki - il famoso "Albero dello Stato di Mosca", che, si è scoperto, non è stato creato nel 1668, ma nel 1663.

Lode all'icona "Nostra Signora di Vladimir" (Albero dello Stato di Mosca). 1663. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Proviene dalla Chiesa della Trinità a Nikitniki a Mosca.
Galleria Statale Tretyakov.

L'icona è dedicata alla glorificazione dell'antica immagine miracolosa della Madonna di Vladimir. È lui che è posto al centro della composizione. L'immagine è circondata da rami con medaglioni più piccoli raffiguranti santi e zar di Mosca che reggono cartigli con testi che glorificano la Madre di Dio. L'albero è "coltivato" dal metropolita Pietro e dal principe Ivan Kalita: il santo lo annaffia da una nave e il principe sostiene il tronco che cresce attraverso la Cattedrale dell'Assunzione del Cremlino di Mosca. Viene presentato sotto la chioma di un albero, all'interno delle mura del Cremlino famiglia reale: Tsar Alexei Mikhailovich, Tsarina Maria Ilyinichna e i loro figli - Tsarevich Alexei e Fedor.

Frammento dell'iscrizione con la data di creazione dell'icona. Lode all'icona "Nostra Signora di Vladimir" (Albero dello Stato di Mosca). 1663. Simone Ushakov. Legno, tempera. Proviene dalla Chiesa della Trinità a Nikitniki a Mosca. Galleria Statale Tretyakov.

Finora, non solo è sconosciuto Nome originale icone, ma anche i nomi del suo cliente e compilatore programma complesso. Tuttavia, acquistando un libro nel negozio del museo Simone Ushakov. L'albero dello stato di Mosca" della serie "Storia di un capolavoro" per ridicoli 200 rubli, puoi conoscere alcuni dettagli interessanti su questa incredibile icona.

Nostra Signora di Kykkos. 1668. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Galleria Statale Tretyakov.

Secondo la leggenda, la "Nostra Signora di Kykkia" apparteneva al numero di icone dipinte dall'evangelista Luca, ed era conservata nel Bolshoi Palazzo imperiale a Costantinopoli tra le reliquie più preziose. Sotto l'imperatore Alessio I Comneno, l'immagine fu trasportata a Cipro e collocata nel monastero Kykksky. Nell'arte russa, le icone della Madre di Dio di Kykksk sono apparse, ovviamente, solo nella seconda metà del XVII secolo a seguito della raccolta di reliquie dell'Oriente ortodosso.

Frammento. Nostra Signora di Kykkos. 1668. Simone Ushakov. Legno, tempera. Proviene dalla chiesa di Gregorio di Neocesarea a Mosca. Galleria Statale Tretyakov.

La costruzione della chiesa in pietra di San Gregorio di Neocaesarea fu iniziata con la benedizione del patriarca Nikon dal sacerdote Andrei Savinov (Postnikov), nominato nel 1660 rettore della vecchia chiesa in legno. Nel 1665 divenne confessore reale e arciprete della Cattedrale dell'Annunciazione nel Cremlino di Mosca. Aveva una stretta amicizia con Alexei Mikhailovich, in una certa misura sostituì lo zar patriarca Nikon, che a quel tempo era caduto in disgrazia. Ecco perché il re divenne il costruttore del tempio di una nuova chiesa in pietra nel nome di San Gregorio di Neocaesarea. Il sovrano ha stanziato ingenti fondi per la costruzione della chiesa.

Frammento firmato da Simon Ushakov. Nostra Signora di Kykkos. 1668. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Proviene dalla chiesa di Gregorio di Neocesarea a Mosca.
Galleria Statale Tretyakov.

Grande martire Theodore Stratilat. 1661. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Stipendio -1661. Oro, gemme, perla; cesellatura, niello, smalto, filettatura.

Proviene dalla Cattedrale dell'Arcangelo del Cremlino di Mosca.
Museo storico e culturale statale-riserva "Cremlino di Mosca".

Questa icona è un'immagine misurata (realizzata nelle dimensioni di un bambino) del terzo figlio dello zar Alexei Mikhailovich, Tsarevich Fedor Alekseevich. Il principe nacque il 30 maggio 1661 e fu battezzato in onore di Theodore Stratilat. Dopo la morte di Fyodor Alekseevich, l'icona è stata trasferita nella Cattedrale dell'Arcangelo del Cremlino di Mosca e installata sulla tomba dello zar. L'iconografia risale alla resa, tradizionale per le immagini reali misurate, nota dalla metà del XVI secolo e che prevedeva l'accostamento su una tavola dell'immagine della Santissima Trinità nella parte superiore dell'icona e di un'immagine rettilinea a figura intera del santo patrono.
L'opera è sotto la registrazione dei secoli XVIII-XIX, solo piccoli frammenti ci permettono di giudicare il dipinto dell'autore, uno dei quali è un timbro con l'immagine della Santissima Trinità.

Cerimonia festiva. 1673. Proviene dalla Chiesa dell'Intercessione nel villaggio di Bratsevo. Galleria Statale Tretyakov.

Le icone delle festività provengono dalla Chiesa dell'Intercessione Santa madre di Dio nel villaggio di Bratsevo - la tenuta del boiardo Bogdan Matveyevich Khitrovo, che diresse l'Armeria dal 1656 al 1680. La chiesa fu costruita nel 1672 e diversi importanti maestri dell'Armeria furono invitati a decorarla, tra cui Simon Ushakov.

crocifissione. Grigorij Zinoviev. Legno, tempera.

Del grande complesso di dipinti della Chiesa dell'Intercessione, sono state conservate solo sette icone del livello festivo dell'iconostasi principale. L'ensemble della chiesa fraterna è un esempio unico del lavoro collettivo dei maestri pagati dell'Armeria. Tutte le icone sono state firmate, il che rende possibile rivelare la calligrafia individuale di ciascun artista. Grazie a questo monumento, possiamo vedere la varietà dei modi dei maestri all'interno dell'Armeria.

Resurrezione di Lazzaro. Nikita Pavlovets. Legno, tempera.

La varietà di soluzioni stilistiche e figurative utilizzate dal maestro è chiaramente visibile confrontando diverse icone del Salvatore non fatte da mani, realizzate negli anni Settanta del Seicento, a lui appartenenti.

Salvatore non fatto da mani. 1673. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Stipendio - la seconda metà del XVII secolo. Argento; doratura, cesellatura, incisione.
Proviene dalla sagrestia della Trinità-Sergio Lavra.
Galleria Statale Tretyakov.

A causa del fatto che l'icona è entrata quasi immediatamente nella sagrestia, ha conservato completamente il dipinto dell'autore. Nel tempo, l'olio essiccante si è solo oscurato. L'icona è stata restaurata per la mostra. Ed è apparsa in tutto il suo splendore davanti agli ospiti della mostra.

Frammento. Salvatore non fatto da mani. 1673. Simone Ushakov. Legno, tempera.

Guarda questo frammento. Come, con l'aiuto di molti strati scuri e chiari, l'autore ha creato un volto vivido e luminoso. Se ora stiamo parlando dell'innovazione di Simon Ushakov, allora lui stesso ha cercato di riprodurre campioni antichi, la corretta antichità bizantina. Allo stesso tempo, anche il patriarca Nikon cercava la vera antichità bizantina nei libri greci, l'arciprete Avvakum negli antichi libri russi. immagine originale luminifero, deve rappresentare la pienezza della bellezza divina. Il pittore di icone voleva abbandonare l'aspetto oscuro e tornare a un'immagine luminosa e realistica. L'immagine del Salvatore non fatto da mani funge da diapason, con il quale l'artista si controlla costantemente. C'è qualche autenticità delle prove, o è distorto o perso.

Frammento. Danno da fiamma di candela. Salvatore non fatto da mani. 1673. Simone Ushakov. Legno, tempera.

L'esposizione include anche icone degli studenti di Simon Ushakov. Per i principali maestri dell'Armeria, di regola, venivano assegnati ufficialmente diversi studenti. Il primo dei discepoli di Simon Ushakov a noi noto è Andrei Vladimirov, menzionato nell'iscrizione sull'icona "Nostra Signora di Vladimir, con santi selezionati".

Un frammento del pestaggio di un demone da parte di Nikita in una prigione. Grande martire Nikita con la vita. 1677. Fedot Protopopov (Ukhtomsky). Legno, tempera. Proviene dalla cattedrale Niktsky del monastero Nikitsky a Pereslavl-Zalessky.
Pereslavl-Zalessky State Historical, Architectural and Art Museum-Reserve.

Tra quei maestri che avrebbero potuto essere formati da Ushakov, i ricercatori nominano anche Fedot Ukhtomsky, un isografo e "diacono cantore sovrano", che dirigeva i cori della chiesa di corte. Sebbene non ci siano pervenute indicazioni dirette del legame tra i due artisti, questa ipotesi è confermata dalla vicinanza del loro stile pittorico, nonché da alcune circostanze della biografia di Ukhtomsky.
E guarda quali meravigliosi fiori sbocciano sull'icona "Trasfigurazione" di Ivan Maksimov con suo figlio.

Frammento. Trasformazione. 1685. Ivan Maximov e Vasily Ivan Maximov. Legno, tempera.
Proviene dalla chiesa di Gregorio di Neocesarea a Mosca.
Museo storico statale.

L'esposizione contiene anche opere attribuite al pittore reale. Si tratta di una cerchia di opere di icone diverse per stile e epoca, che per una serie di motivi erano state precedentemente attribuite al maestro. Molto spesso, la fonte della loro attribuzione a Simon Ushakov sono le iscrizioni tardive sulle icone stesse o le tradizioni orali che esistevano nella chiesa o nella famiglia del proprietario.

Il re Tolomeo Filadelfo conosce la vanità vita umana. Seconda metà del XVIII secolo.
Legno, tempera. Era nella collezione di P.M. Tretyakov. Attribuito a Simon Ushakov.
Galleria Statale Tretyakov.

La nascita dell'incisione russa su metallo è collegata al nome di Simon Ushakov. Una delle prime opere del maestro furono due acqueforti: "I sette peccati capitali" (1665) e "Patria" (1666). Di norma, le incisioni di Ushakov sono realizzate in tecnica mista, incise non con pura acquaforte, ma con raffinatezza con scalpello e ago.

I sette peccati capitali. 1665. Incisione di Simon Ushakov. Acquaforte, taglierina, ago. Era nella collezione di D.A. Rovinskij.
Museo di Stato belle arti prende il nome da A.S. Pushkin.

L'incisione "I sette peccati capitali" raffigura un peccatore che viene sellato da un demone e guidato con una frusta. Si muove verso il fuoco dell'inferno, carico di due cesti di peccati, personificati da un cane, un serpente, una capra, un pavone, un orso, una rana e un leone.
Come fotografo, Simon Ushakov potrebbe utilizzare le illustrazioni dell'edizione romana degli "Esercizi spirituali" di Ignazio di Loyola pubblicata nel 1663. Tuttavia, Ushakov ha interpretato il prototipo europeo, abbandonando molti dettagli: elementi del paesaggio, numerosi demoni e peccatori, che sono sostituiti dai tradizionali fiumi di fuoco infernale.

Nostra Signora di Vladimir. 1652. Lato anteriore di un'icona a due facce. Simone Ushakov. Legno, tempera.
Proviene dalla Chiesa dell'Arcangelo Michele a Ovchinniki a Mosca. Galleria Statale Tretyakov.

L'icona appartiene alle prime opere sopravvissute di Simon Ushakov. L'immagine sul lato anteriore è una copia esatta dell'icona bizantina della Madonna di Vladimir del primo terzo del XII secolo, ma presenta caratteristiche che corrispondono a modifiche nella composizione immagine antica dopo il restauro sotto il metropolita Varlaam nel 1514.

Alla fine della nostra storia su questa mostra, vorrei dire che i dipendenti della Galleria Statale Tretyakov hanno cercato di arte XVII secoli per rendere la proprietà del pubblico domestico. Simon Ushakov era un contemporaneo di Rembrandt, ma quanti di noi conoscono il grande olandese e quanti l'iconografo reale? Purtroppo, Arte russa di questo periodo è molto meno conosciuto dell'Europa occidentale, anche tra il pubblico domestico. Secondo gli organizzatori della mostra, hanno cercato di dare la parola all'artista stesso, in modo che parlasse di se stesso e dei compiti che si era prefissato nel linguaggio dei suoi bellissimi dipinti. Entra Galleria Tretyakov scopri il dimenticato e il bello Russo XVII secolo.

Indirizzo: Corsia Lavrushinsky, 10, 3° piano.
Viaggio a st. stazione della metropolitana "Tretyakovskaya" o "Polyanka".
Ore lavorative: martedì, mercoledì, sabato, domenica - dalle 10.00 alle 18.00 (biglietteria e ingresso alla mostra fino alle 17.00)
giovedì, venerdì - dalle 10.00 alle 21.00 (biglietteria e ingresso alla mostra fino alle 20.00)
giorno libero - lunedì
Prezzo del biglietto: adulto - 350 rubli. Ci sono vantaggi, leggi di più.

« Non disperate! Queste terribili tempeste si rivolgeranno alla gloria della Russia"(parole su un rotolo nelle mani di San Teodoro Ushakov)

Il 15 ottobre, la Chiesa ortodossa commemora il santo guerriero giusto Fyodor Ushakov, comandante navale e ammiraglio russo. San Fyodor Ushakov fa risalire la sua genealogia a Roman, figlio del principe Redega di Kosozh e figlia del granduca Mstislav Vladimirovich. Nacque nella famiglia di un tenente in pensione del reggimento Semyonovsky delle guardie di vita Fyodor Ignatievich Ushakov nel villaggio di Burnakovo, battezzato il 13 febbraio 1744 nella chiesa dell'Epifania sull'Ostrov nel villaggio di Bogoyavlensky, a sinistra riva del Volga, a 18 miglia dalla città di Romanov.

L'ammiraglio Fedor Fedorovich Ushakov, un eccezionale comandante navale che non conosceva la sconfitta nelle battaglie navali, ha contribuito con molte pagine luminose agli annali delle gesta della flotta russa, ha svolto un ruolo enorme nel difficile periodo della formazione della Russia sul Mar Nero, in la costruzione di Sebastopoli, città fortezza, base principale della flotta del Mar Nero. Le attività multilaterali dell'ammiraglio Ushakov hanno lasciato un segno profondo nella storia della Russia. Ha servito devotamente il bene del suo popolo, la dignità sovrana della Patria, ha dedicato tutta la sua vita al servizio della Patria. Sotto il comando di Ushakov, la flotta del Mar Nero sconfisse la flotta turca all'incirca. Fidonisi (1788), allo Stretto di Kerch (giugno 1790), a ca. Tendra (agosto 1790).

... Nel 1796 salì al trono russo l'imperatore Paolo I. A quel tempo, la Francia rivoluzionaria "si dedicò alla conquista e alla schiavitù delle potenze vicine". Il vice ammiraglio Ushakov ricevette l'ordine di mettere in allerta la flotta del Mar Nero e, all'inizio di agosto 1798, l'ordine più alto "di seguire immediatamente e assistere con la flotta turca contro le cattive intenzioni della Francia". Diretto a Costantinopoli, lo squadrone russo si avvicinò presto al Bosforo. Il vice ammiraglio Ushakov è stato nominato comandante delle forze congiunte.

Iniziò così la sua famosa campagna nel Mediterraneo, nella quale si mostrò non solo come un grande comandante navale, ma anche come un saggio statista, cristiano misericordioso e benefattore dei popoli che aveva liberato. Il primo compito era catturare le Isole Ionie, situate lungo la costa sud-occidentale della Grecia, la principale delle quali - Corfù, avendo già i bastioni più potenti d'Europa, era ancora significativamente fortificata dai francesi ed era considerata inespugnabile.

Il comandante ha agito con saggezza: ha inviato un appello scritto agli abitanti delle isole - i greci ortodossi, esortandoli ad aiutare a "rovesciare il giogo insopportabile" degli atei-francesi. La risposta è stata l'ampia assistenza armata della popolazione. Non importa quanto resistessero i francesi, la nostra forza di sbarco liberò le isole di Tserigo, Zante e Cefalonia con azioni decisive ...

Il 10 novembre 1798 Fyodor Ushakov scrisse in un rapporto: "Grazie a Dio Onnipotente, noi, con gli squadroni uniti, ad eccezione di Corfù, abbiamo liberato tutte le altre isole dalle mani dei malvagi francesi". Il 18 febbraio 1799, alle 7 del mattino, iniziò l'assalto a Corfù: il giorno successivo la fortezza cadde. Era il giorno del grande trionfo dell'ammiraglio Ushakov, il trionfo del suo talento militare e della sua forte volontà, supportati dal coraggio e dall'abilità dei suoi subordinati, dalla loro fiducia nel loro leader vittorioso e dalla sua fiducia nel loro incrollabile coraggio.

Il comandante scese a terra, “accolto solennemente dal popolo, che non conosceva i confini della sua gioia e delizia, e si recò in chiesa per portare al Signore Dio una preghiera di ringraziamento ... E il 27 marzo, primo giorno di Santa Pasqua, l'ammiraglio ha nominato una grande celebrazione, invitando il clero a portare fuori le reliquie del santo Spyridon Trimifuntsky di Dio. La gente si radunò da tutti i villaggi e dalle isole vicine.

A. V. Suvorov, avendo appreso della cattura di p. Corfù esclamò "Evviva! Flotta russa! Ora mi dico: "Perché non ero nemmeno guardiamarina a Corfù?" L'ammiraglio inglese Nelson si è congratulato con Ushakov con moderazione. Il sultano turco ha inviato in regalo a Ushakov un cheleng di diamanti, un cappotto di zibellino e mille chervonet, per la squadra: 3,5mila chervonet. Fedor Ushakov ha scritto dopo la vittoria: “Non vogliamo alcun premio, se solo i nostri servi, che servono così fedelmente e con zelo, non si ammalassero e non morissero di fame". Per la vittoria a Corfù, l'imperatore Paolo I promosse Fyodor Ushakov a pieno ammiraglio. Questo è stato l'ultimo premio che ha ricevuto dai suoi sovrani.

In qualità di rappresentante plenipotenziario della Russia, l'ammiraglio Ushakov ha creato una forma di governo nelle Isole Ionie che ha assicurato "pace, silenzio e tranquillità" a tutto il popolo. Così si formò la Repubblica delle Sette Isole Unite - primo greco Nazione stato nuovo tempo.

... La notte dell'11 marzo 1801, l'imperatore Paolo I fu assassinato malvagiamente dai cospiratori, suo figlio Alessandro I salì al trono russo e la politica della Russia cambiò radicalmente. E presto l'ammiraglio Fyodor Ushakov fu trasferito a San Pietroburgo: a corte prevaleva l'opinione sull'inutilità di una grande flotta per la Russia "terrestre".

Nel 1804 Fedor Fedorovich compilò una nota dettagliata sul suo servizio alla flotta russa, in cui sembrava riassumere le sue attività: “Grazie a Dio, con tutte le battaglie indicate con il nemico e durante l'intera permanenza di questa flotta sotto il mio comando in mare, la conservazione della bontà dell'Altissimo non una sola nave andò perduta e nessuna persona dei nostri servi fu fatta prigioniera dal nemico».

Continuando a servire come comandante in capo della flotta di canottaggio del Baltico e capo delle squadre navali di San Pietroburgo, Fedor Ushakov svolse questi compiti con zelo e zelo, come era generalmente caratteristico di lui. Inoltre, l'ammiraglio non ha dimenticato di prendersi cura dei suoi vicini: molte persone sono venute a casa sua a San Pietroburgo per chiedere aiuto. Ad alcuni forniva denaro, vestiti, per altri, specialmente bisognosi, si occupava di eminenti dignitari; si prese cura dei nipoti orfani.

Fedor Fedorovich seguì con dolore quanto stava accadendo in Europa: una delle fasi della guerra franco-russa stava per concludersi, a Tilsit si preparava la pace. L'imperatore Alessandro I diventerà presto un alleato di Napoleone Bonaparte e Le Isole Ionie saranno consegnate ai "malvagi" francesi…

Il 19 dicembre 1806, il leggendario ammiraglio presentò all'imperatore una lettera di dimissioni: “I miei sentimenti spirituali e il mio dolore, che hanno esaurito le mie forze e la mia salute, sono noti a Dio - sia fatta la Sua santa volontà. Accetto tutto ciò che mi è successo con la più profonda riverenza”. Queste parole incoronano impresa d'armi, glorioso e laborioso servizio alla sua patria natale, testimoniano che l'invincibile guerriero era pieno di umiltà e obbedienza alla volontà di Dio: questi erano sentimenti veramente cristiani.

Dopo essersi ritirato dalle funzioni ufficiali, visse per qualche tempo a San Pietroburgo e nel 1810 si trasferì nel villaggio di Alekseevka nel distretto di Temnikovsky, vicino alla Natività di Sanaksar del Monastero di Theotokos. Secondo l'allora rettore del monastero, Hieromonk Nathanael, "L'ammiraglio Ushakov, un vicino e famoso filantropo del monastero di Sanaksar ... conduceva una vita solitaria ... la domenica e nei giorni festivi veniva al monastero per il culto ... ottimo post vissuto in un monastero, in una cella ... per un'intera settimana e sosteneva ogni lungo servizio con i fratelli nella chiesa ... Di tanto in tanto donava ... significative benedizioni al monastero; Anche ai poveri e ai bisognosi faceva la costante misericordiosa elemosina e l'aiuto».

Iniziò la guerra patriottica del 1812. Tutto il popolo si sollevò per combattere i francesi: nella provincia di Tambov, come altrove, si formò una milizia, il cui capo fu eletto Fedor Fedorovich Ushakov. Ringraziando per la fiducia, l'ammiraglio ha rifiutato questo onore a causa della cattiva salute. Allo stesso tempo, a proprie spese, organizzò un ospedale per i feriti, contribuì con duemila rubli alla formazione del 1 ° reggimento di fanteria di Tambov. Tutto ciò che aveva, ha dato "per aiutare i suoi vicini, soffrendo per la rovina di un feroce nemico".

L'ammiraglio trascorse il resto dei suoi giorni “estremamente astinente e terminò la sua vita di vero figlio cristiano e fedele della Santa Chiesa il 2 ottobre 1817, e fu sepolto su sua richiesta in un monastero vicino a un suo parente dei nobili, il fondatore di questo monastero, lo ieromonaco Teodoro di nome Ushakov lo stesso". Lo seppellirono nella Chiesa della Trasfigurazione del Salvatore nella città di Temnikov, a pochi chilometri dal Monastero di Sanaksar, la bara con il corpo fu portata dalle persone tra le braccia. Il nipote Fyodor Ivanovich ha eretto un modesto monumento sulla tomba di suo zio con l'iscrizione: “Qui giacciono le ceneri di Sua Eccellenza e del rispettatissimo boiardo della flotta, ammiraglio e vari ordini russi e stranieri del cavaliere Fyodor Fedorovich Ushakov, morto a settembre 4, 1817, a 74 anni dalla nascita.” Il nipote Fyodor ha indicato la data di morte in modo errato. Il monumento si trova ancora oggi.

Quando i tempi della persecuzione del russo Chiesa ortodossa, Il monastero di Sanaksar, dove riposava Feodor Feodorovich, fu chiuso. La cappella costruita sulla tomba dell'ammiraglio fu completamente distrutta, le sue oneste spoglie negli anni '30. furono profanati dagli empi. Ma la vita ascetica e altamente spirituale di Feodor Ushakov non fu dimenticata nella sua patria natale, sebbene fossero trascorsi quasi due secoli dalla sua giusta morte. Durante gli anni del Grande Guerra patriottica il suo nome, insieme ai nomi dei santi nobili principi guerrieri Alexander Nevsky e Dimitri Donskoy, ispirò i difensori della Patria. Durante la Grande Guerra Patriottica del 1941-1945. Con decreto del Presidium del Soviet Supremo dell'URSS del 3 marzo 1944, furono istituiti l'Ordine di Ushakov, I e II grado e la Medaglia Ushakov, che divennero i più alti riconoscimenti per i marinai. A Sebastopoli, una delle piazze centrali della città prende il nome da Ushakov, sulla quale si trova un monumento all'ammiraglio F.F. Ushakov. Il più alto riconoscimento per i marinai era l'Ordine dell'ammiraglio Ushakov.

Allo stesso tempo, nel 1944 sorse la domanda sul luogo di sepoltura dell'ammiraglio Ushakov. È stata creata commissione statale, che ha effettuato scavi sul territorio del monastero di Sanaksar e ha aperto la tomba dell'ammiraglio Ushakov vicino al muro della chiesa cattedrale. Gli onesti resti di Feodor Feodorovich si sono rivelati incorrotti , che è stato rilevato nel relativo documento della commissione.

Nel dicembre 2000, Sua Santità il Patriarca Alessio II di Mosca e di tutta la Rus' ha dato la sua benedizione per glorificare l'ammiraglio della Marina russa Feodor Ushakov di fronte ai giusti santi venerati a livello locale della diocesi di Saransk, ed è stato canonizzato nell'agosto 2001.

Quindi, in un messaggio speciale "in occasione della glorificazione del santo giusto Teodoro, ammiraglio della flotta russa", il patriarca Alessio II di Mosca e di tutta la Russia ha osservato che "Feodor Fedorovich Ushakov, glorificato dal valore militare e non sconfitto in alcun modo battle, l'ammiraglio della grande flotta russa, viene ora umiliato dalla Santa Chiesa Cristo come uomo giusto e fedele, come uno degli esempi da seguire per i credenti, come santo di Dio.

Per la prima volta dentro per molto tempo un santo era riconosciuto come una persona vissuta in un passato relativamente recente. E per la prima volta tra i nomi dei santi di Dio apparve il nome del grande comandante navale. Sul territorio della Natività di Sanaksar del monastero di Bogoroditsky ne fu eretto un altro: un monumento al grande comandante navale. Le reliquie di Fyodor Sanaksarsky e Fyodor Fyodorovich Ushakov riposano nella chiesa del monastero della Resurrezione di Cristo. E nell'agosto 2006 a Saransk è stato consacrato l'unico tempio al mondo dedicato al santo marinaio.

Oggi ci sono tre diverse immagini di icone del santo ammiraglio. La più comune è l'immagine a mezzo busto del santo guerriero giusto Theodore Ushakov in uniforme da ammiraglio. Nella mano destra tiene una pergamena con le parole: “Non disperare! Queste terribili tempeste si rivolgeranno alla gloria della Russia. A sinistra - una spada, segno della nobiltà, è raffigurata come simbolo di valore militare. La sua memoria è celebrata nel giorno della sua glorificazione - 23 giugno/5 agosto, e nel giorno della sua beata morte - 2/15 ottobre.

Ricordiamo che il recentemente famigerato p. Georgy Mitrofanov ha aperto: “Non c'è stata una diffusa venerazione dei Nuovi Martiri tra la gente, sono ricordati solo in date memorabili. In compenso alla commissione accorrono molte proposte di canonizzazione” personalità forti associato allo stato": Ivan il Terribile, Rasputin, il maresciallo Zhukov, il "segreto cristiano Stalin"", e la trasformazione dell'ammiraglio canonizzato Ushakov in un "marchio delle forze navali", come disse "delicatamente": http: //expertmus.livejournal.com/34282.html

Il fatto che la Russia abbia una Marina e gli Stati Uniti abbiano una Marina, a quanto pare non lo sa :-) Bene, a proposito, è così ...

Blog del team scientifico del Museo Andrei Rublev.

Ushakov Simon Fedorovich (1626-1686)

Il nome di S. F. Ushakov nella storia dell'antica pittura di icone russe è solitamente associato all'idea dell'ultimo periodo dell'arte della Russia moscovita.

Sia il suo lavoro che la sua stessa personalità sono tipici dell'epoca dei cambiamenti fondamentali avvenuti nella seconda metà del XVII secolo. Il crollo chiaramente marcato della visione del mondo medievale porta a seri cambiamenti nella comprensione e nell'interpretazione dell'immagine della pittura di icone.

Queste innovazioni sono state particolarmente chiaramente espresse nelle attività dei maestri della Camera dell'Armeria del Cremlino di Mosca. Emerso alla corte del sovrano di nuovo dentro inizio XVII v. come deposito di armi, già a metà del secolo si trasforma in un grande laboratorio d'arte, dove si riuniscono i migliori pittori di icone di diverse città della Rus', dove lavorano accanto a loro maestri stranieri invitati. Qui viene svolta un'enorme quantità di lavoro, dalla pittura di chiese e alloggi del Cremlino alla decorazione di stendardi, carrozze e vari oggetti domestici.

Simon Ushakov ha lavorato nell'armeria per più di vent'anni. La sua etica del lavoro e la sua energia sono sorprendenti. Dipinge le pareti dei templi, dipinge icone e miniature, disegna mappe, realizza disegni per stendardi, monete, abbellimenti di armi, incisioni e incide lui stesso. Scrive molto sugli ordini per le chiese di Mosca, Novgorod, Tver, Rostov, per il Monastero della Trinità-Sergio.
Ushakov dirige il laboratorio di pittura di icone e lascia molti studenti e seguaci, tra i quali Tikhon Filatiev e Kirill Ulanov sono particolarmente famosi. Seguendo l'insegnante, stanno cercando di trovare nuove forme per creare un'immagine iconica.

Mio Un nuovo look Ushakov formula i compiti della pittura di icone nel suo "Word to the Curious Icon Painting", scritto da lui non più tardi del 1667, dove ammira le proprietà di uno specchio in grado di riprodurre fedelmente il mondo che lo circonda, e vuole paragonarlo a un immagine pittoresca. Seguendo questo desiderio, cerca con l'aiuto di fusioni multistrato (piccoli tratti appena percettibili che danno una transizione graduale da un tono all'altro) di applicare la modellazione di luci e ombre nell'interpretazione dei volti.

Dipinge spesso immagini del Salvatore e della Madre di Dio, dimostrando la sua capacità di modellare dolcemente il viso e il collo, enfatizzare la rotondità del mento e il rigonfiamento delle labbra. Nell'icona "Nostra Signora di Vladimir (Albero dello Stato di Mosca)", dipinta nel 1668, raffigura lo zar Alexei Mikhailovich, che cerca di trasmettere i suoi lineamenti di ritratto.

È noto che Ushakov ha scritto parsunas. Nella rappresentazione dell'interno o del paesaggio sulle icone, a volte usa i principi prospettiva lineare. Come modello per gli sfondi delle icone, l'artista utilizza talvolta incisioni dell'Europa occidentale. Così, nel paesaggio architettonico dell'icona "Trinità" (1671), ha ripetuto l'immagine dell'incisione, eseguita secondo il dipinto del pittore italiano del XVI secolo. Paolo Veronese "Banchetto da Simone il Fariseo". Per quanto riguarda la comprensione dell'immagine della pittura di icone nel suo insieme, il maestro rimane nel quadro delle idee medievali. (La duplice natura insita nella sua arte trova analogie nel lavoro dei pittori di icone della tarda Grecia come Emmanuel Tzanes.)

A differenza dei pittori di icone del passato, Ushakov firma spesso le sue opere, indicando la data in cui l'immagine è stata dipinta e il suo nome. Dai documenti sopravvissuti è noto che dal 1648 al 1664 lavorò come denominatore nella Camera d'argento e dal 1664 al 1686 come iconografo retribuito dell'Armeria. Informazioni sulla "famiglia del pittore di icone Simon Fedorov figlio di Ushakov" sono contenute nei manoscritti sinodici della Chiesa di Mosca della Madre di Dio georgiana.

Della sua eredità che è arrivata fino ai nostri giorni, le icone più famose sono ora conservate nella Galleria Statale Tretyakov e nel Museo Statale Russo. Tra questi ci sono ripetizioni di famosi santuari russi: le immagini di Nostra Signora di Vladimir (1652, 1662), Nostra Signora del Don, Nostra Signora di Kikk (entrambe 1668), ecc. Sono note anche le sue incisioni su rame: "Patria", "I sette peccati capitali"; incisioni per "La vita di Barlaam e Joasaph", per il "Salterio di Simeone di Polotsk".

Biografia

Ushakov probabilmente proveniva dalla gente di città e, a quanto pare, ha ricevuto molto presto una formazione approfondita per la sua specialità, poiché, avendo solo 22 anni, è stato accettato nella camera d'argento reale "lamentata" (cioè che ha ricevuto uno stipendio permanente) presso l'Ordine dell'Armeria. Qui i suoi doveri diretti erano quelli di "famoso", cioè realizzare disegni per vari oggetti di utensili da chiesa e oggetti per la casa del palazzo, principalmente per oggetti d'oro, d'argento e smaltati, dipingere stendardi, comporre modelli per il ricamo, disegnare mappe, piani, ecc. Esecuzione diligente opere simili, dipinse anche immagini per la corte, chiese e privati, e ben presto divenne famoso come il miglior pittore di icone di Mosca.

Con il trasferimento di Ushakov per servire dalla Camera d'argento all'Armeria, in città, la cerchia delle sue attività si espanse e la sua fama aumentò ancora di più: divenne il capo di altri maestri reali, formò un'intera scuola di pittori di icone, goduto dei favori dello zar Alexei Mikhailovich e dei suoi successori sul trono, adempì a tutti i loro incarichi nella parte artistica e visse con contentezza e onore fino alla sua morte.

Lavori

Simone Ushakov. Icona "Albero dello Stato russo"

Ci sono pervenute parecchie icone dipinte da Ushakov, ma la maggior parte di esse è stata distorta da registrazioni e restauri successivi. Come le icone meglio conservate e particolarmente curiose, si possono indicare le icone: l'Annunciazione, in cui l'immagine principale è circondata da composizioni sui temi dell'Akathist alla Santissima Theotokos (situata nella chiesa georgiana Madre di Dio, a Mosca), Nostra Signora di Vladimir con i santi di Mosca (ibid), St. Theodore Stratilates (sulla tomba dello zar Fyodor Alekseevich, nella Cattedrale dell'Arcangelo), il Salvatore non fatto da mani (nella Cattedrale della Trinità-Sergio Lavra), la Discesa dello Spirito Santo (ibid.) e su un'icona-ritratto degli zar Mikhail Fedorovich e Alexei Mikhailovich (nella Cattedrale dell'Arcangelo). Queste opere, così come altre opere di Ushakov, testimoniano che ai suoi tempi era una persona altamente sviluppata, un artista di talento, che padroneggiava perfettamente tutti i mezzi dell'allora tecnologia. In contrasto con la regola adottata in quel momento "per dipingere icone secondo schemi antichi", Ushakov non era indifferente Arte occidentale, la cui tendenza in generale si era già ampiamente diffusa nella Rus' nel XVII secolo. Rimanendo sulla base della primordiale pittura di icone russo-bizantina, dipinse sia secondo gli antichi “modelli” che nel nuovo stile cosiddetto “Fryazh”, inventò nuove composizioni, osservò da vicino i modelli e la natura occidentali, si sforzò di conferire carattere e movimento alle figure. L'occupazione di Ushakov includeva la realizzazione di disegni per incisori. D. Rovinsky nel suo " Dizionario dettagliato Incisori russi” indica due acqueforti da lui realizzate.

Galleria

Letteratura

Leonov A. Simon Ushakov: russo artista XVII secolo: 1626-1686 / A. Leonov. - M.; L.: Arte, 1945. - 24, p. - (Biblioteca di massa). - 15.000 copie.(reg.)

Collegamenti

Simone Ushakov. Parola ai curiosi scritti iconici. secondo la raccolta "Filosofia del russo arte religiosa XVI-XX secolo Antologia." Mosca: Progresso, 1993.
Igor Grabar. Simon Ushakov e la sua scuola. di Grabar I. E. STORIA DELL'ARTE RUSSA IN 5 volumi
Ushakov, Simon Fedorovich nella libreria "Prospector"
Le icone di scrittura di Simon Ushakov sul sito web dell'Università per uno sviluppo efficace
G. Filimonov. "Simon Ushakov e l'era della pittura di icone russa a lui contemporanea" (Mosca, 1873)

Categorie:

Personalità in ordine alfabetico
Nato a Mosca
Deceduto a Mosca
Nato nel 1626
Deceduto nel 1686
Pittori di icone russe
Artisti della Russia del XVII secolo

Fondazione Wikimedia. 2010 .

Guarda cos'è "Ushakov, Simon Fedorovich" in altri dizionari:

- (Pimen) (1626 1686), pittore russo. Nel 1648 64 lavorò nelle Camere d'argento e d'oro, dal 1644 fu pittore di icone retribuito dell'Armeria, capo del suo laboratorio di pittura di icone. Dipinse icone, parsuns, miniature, supervisionò i dipinti in ... ... Enciclopedia dell'arte

- (1626 1686), pittore, incisore. Dal 1664 diresse il laboratorio di pittura di icone dell'Armeria di Mosca. Le opere di Ushakov (icone, parsunas, miniature), che combinano le tecniche tradizionali della pittura di icone russa con la modellazione volumetrica in bianco e nero della forma, ... ... Dizionario enciclopedico

Salvatore non fatto da mani, scritto per la Trinità Sergius Lavra nel 1658 Simon (o Pimen) Fedorovich Ushakov (1626 1686) famoso pittore di icone di Mosca. Ushakov probabilmente proveniva da cittadini e, a quanto pare, ricevette molto presto un'approfondita ... ... Wikipedia

- (1626, Mosca 1686, ibid), pittore e grafico. Nel 1648 80 "pittore di icone lamentato" dell'Armeria; dal 1664, capo del laboratorio di pittura di icone, supervisionava tutti i lavori di pittura di icone nello stato. Nel 1648, 64 funzionava anche come denominatore in ... ... Mosca (enciclopedia)

- ... Wikipedia

Popolare nella categoria: