Prossime esibizioni della ballerina Natalya Osipova. Famosa ballerina russa, celebrità mondiale Natalia Osipova

Ballerina Natalya Osipova - sul romanticismo e l'adrenalina.


"Non ho le gambe più belle e la figura", ha ammesso famosa ballerina Teatro Bolshoi Natalya Osipova.

"Non distorco l'intrigo"

"AiF": - Natasha, interpretando Kitri in Don Chisciotte, hai violato tutte le idee tradizionali su questo ruolo leggendario. Ma ecco cosa ho sentito dal pubblico durante l'intervallo: “Ci sono molti difetti. Ma non riesci a staccare gli occhi di dosso".

NO: - Osipova non è proprio una ballerina classica secondo i concetti della scuola di balletto russa. Ora ci sono tali standard: le ballerine sono alte, magre, con una linea di gambe perfetta. Se mi guardi, è tutto diverso. Non sono alto, non le gambe più belle e la figura nel suo insieme. Ma io penso persona talentuosa può e deve essere autorizzato a creare qualcosa di nuovo. Esiste una cosa come la "ballerina romantica". Rigoroso, distaccato. I balletti più romantici sono Giselle e La Sylphide. Nessuno nella mia vita mi rappresentava in queste feste: sono sempre stata bravura, capricciosa, con un'energia straripante. Ma ha ballato entrambi questi balletti di fila in una stagione. Ora questi ruoli che ho - uno dei migliori.

"AIF": - mondo del teatro- È anche un intrigo dietro le quinte. Usando i "passaggi segreti", molti si fanno strada ...

NO: - Non parlerò per gli altri. È più facile per me lavorare in sala che correre e organizzare intrighi. E in generale ... penso persone di talento deve essere di natura buona.

"AiF": - 5 anni fa a Mosca competizione internazionale balletto ti è stato assegnato il terzo posto. Questo fece arrabbiare l'intera stanza. Dicono che il "bronzo" sia la conseguenza del tuo conflitto con il membro della giuria Lyudmila Semenyaka. Era offesa dal fatto che tu l'avessi lasciata per un altro insegnante.

N.О.: - Sono convinto di aver preso il terzo posto perché non mi sono preparato abbastanza. Ma è stata tutt'altro che una sconfitta per me, ma uno stimolo a lavorare ancora di più.

Per quanto riguarda Lyudmila Semenyaka, è una brillante ballerina e insegnante. La rispetto molto. Ora abbiamo relazioni assolutamente normali. Perché hai lasciato?

È successo così. Alcune persone non possono lavorare l'una con l'altra: una combinazione di circostanze, personaggi. Ma anche durante il tempo che ho trascorso con lei, Lyudmila Ivanovna mi ha dato molto.

Invece di una dieta - scena

"AiF": - Natasha, sembri atipica per una ballerina ... Taglio di capelli corto, giacca di pelle...

NO: - Amo il thrash in tutto. Capelli neri, smalto scuro, vestiti di pelle, motociclette. Quando li vedo, l'adrenalina inizia a scorrere nel mio sangue. Non sopporto il conservatorismo. Pertanto, non mi annoierò mai nella mia professione: non mi pongo limiti e confini in niente! Mia madre è preoccupata: “Natasha, mettiti un vestito, sarai come una ragazza, sei una ballerina. Perché non ti fai crescere i capelli?" Ma penso che dovresti apparire e comportarti nel modo in cui ti senti a tuo agio. Amo saltare, saltare, divertirmi. Adoro follemente ballare in discoteca.

"AiF": - Dicono che le ballerine conducano uno stile di vita mezzo affamato ...

NO: - Niente del genere. Le ballerine hanno un tale carico ... La mamma mi dà da mangiare, compra torte e altre cose gustose. Ma quando sono in vacanza, mi riprendo dal non fare nulla. Poi vieni a teatro e dici a te stesso: “Ecco! Iniziamo a lavorare".

Natalya Osipova è la ballerina russa più famosa al mondo della sua generazione. Già la prima esibizione di un diplomato all'Accademia di coreografia di Mosca è diventata una sensazione. Osipova è stata chiamata al Bolshoi, ma hanno sovraesposto "nei giovani", non permettendole di ampliare il repertorio.

Probabilmente sarebbe rimasta l'eterna Kitri del Don Chisciotte, ma insieme al suo compagno Ivan Vasiliev, la ballerina ha sbattuto la porta ed è partita per la troupe del St. Teatro Mikhailovsky e poi a Covent Garden. Già a Londra Balletto Reale Natalia Osipova è diventata una star del balletto mondiale. "RG" ha scoperto come è arrivata a Perm per interpretare Masha in "Lo schiaccianoci", nuova produzione Teatro.

Natalya, come sei stata portata da Londra a Perm?

Natalia Osipova:È stata una mia iniziativa! Una sera mi sono seduto e ho pensato: qualcosa per molto tempo non ho ballato "Romeo e Giulietta" di Kenneth Macmillan - è una di quelle esibizioni da cui traggo grande piacere. Spontaneamente chiamato David Holberg, è un peccato che con una collaborazione così meravigliosa, abbiamo ballato "Romeo e Giulietta" solo tre volte. Cominciarono a pensare: lo spettacolo non andò a Londra, non andò in America, né alla Scala, né a Monaco. E poi ha sfondato la rete: Macmillan va a Perm! E ho scritto Lesha (ex solista Teatro Mariinskij, direttore artistico Perm Ballet Alexei Miroshnichenko).

Proprio così, senza un agente, spontaneamente?

Natalia Osipova: All'inizio non mi hanno creduto, hanno chiamato e mi hanno chiesto se fossi Natasha. E quando ci hanno creduto, hanno collegato Teodor Currentzis e MusicAeterna, poiché lo spettacolo sarà a Perm. All'ultimo momento, Holberg si è infortunato, ma era troppo tardi per ritirarmi. Inoltre, visito raramente la Russia ei miei genitori sono stati felicissimi che sarei passato a trovarli a Mosca mentre andavo a Perm. Di conseguenza, ha ballato due spettacoli, avendo ricevuto un grande piacere dalla coreografia e dal lavoro con open persone gentili. Così iniziarono a discutere cos'altro fare.

Poi c'è stato The Firebird al Festival di Diaghilev?

Natalia Osipova: Sono riuscito a impararlo nei fine settimana: le prove a Covent Garden sono programmate con molto anticipo e non puoi infrangere le regole. Giselle ha anche ballato a Perm.

La ballerina russa, prima ballerina del Royal Ballet Natalia Osipova è diventata una star del balletto mondiale. Foto: RIA Notizie

Masha nello Schiaccianoci è un sogno d'infanzia o un must have per una ballerina?

Natalia Osipova: No, non ho sognato Masha e quando non mi hanno lasciato ballare al Bolshoi, non mi sono nemmeno arrabbiato. Poi ha ballato all'Opera di Parigi nell'edizione di Nureyev, ha provato con un eccellente insegnante Laurent Hilaire, ora a capo del MAMT. Quando guardi, e poi si intrufola, e anche quando balli, ancora di più. Rispondo a Čajkovskij.

Lo "Schiaccianoci" di Perm messo in scena da Alexei Miroshnichenko è nuovo, è apparso solo un mese fa. Cos'ha di speciale?

Natalia Osipova: La versione di Peter Wright suona al Covent Garden, anche se con un riferimento alla coreografia originale di Lev Ivanov della fine del secolo scorso. E Lesha Miroshnichenko ha parlato in modo così contagioso del dramma nella musica di Ciajkovskij, che dovrebbe essere rivelato. ho preso fuoco. In Permskaya Masha, infatti, il significato è più nitido, più drammatico, il finale è aperto e offre opzioni. L'eroina di Miroshnichenko non è una bambina che gioca con le bambole, ma una ragazza, si sente già molto ed è pronta a capire quali azioni non dovrebbero essere fatte. Immagina che passi sbagliati possano rovinare una vita. E quell'amore è fragile, spezzarlo non costa nulla. Questa idea mi è molto vicina. Ho persino ricordato il mio primo amore, quando qualsiasi parola dura poteva essere un disastro. Così è nella commedia: Masha ha solo pensato se avesse bisogno di un principe e lo perde immediatamente. Questo si adatta molto bene alla musica dell'adagio finale.

Ma dopo tutto, tutti hanno visto un lieto fine in questa musica, no?

Natalia Osipova: Sì, è insolito e contro gli standard, ma sono sempre per le cose che toccano di più. Lascia che ci siano più sentimenti e il pubblico deciderà cosa è meglio per loro.

Dopo una relazione con Balletto permanente Ci sono piani per ballare con altri teatri russi?

Natalia Osipova: Tre settimane dopo ho "The Legend of Love" al Teatro Mariinsky, ballo la forte regina Mekhmene Banu. Sembra che mi sia mancato il potere delle esibizioni russe.

Quindi, dopo tutto, aspettarti al Bolshoi?

Natalia Osipova: C'era un invito di Vladimir Urin, ma la performance non ha avuto luogo per colpa mia. Forse la situazione cambierà, tutti mi trattano meravigliosamente, mi hanno ufficialmente invitato a partecipare a fine maggio a un concerto in onore dell'anniversario di Marius Petipa.

Non ho sognato Masha e quando non mi hanno lasciato ballare al Bolshoi, non mi sono nemmeno arrabbiato

E le prestazioni? Hai contatti a lungo termine con il capo della compagnia di balletto Makhar Vaziev?

Natalia Osipova: Non sta ancora funzionando, anche se abbiamo un rapporto molto caloroso. Vedi, è bello per me scegliere cosa ballare. Al Mariinsky ho scelto "Leggenda...", a Monaco "La bisbetica domata". Avanti a Covent Garden "Manon Lescaut" con David Holberg e "Giselle", che non recitiamo insieme da cinque anni, e la prima di "Swan Lake" di Liam Scarlett.

In attesa di programmi solisti?

Natalia Osipova: Sì, adoro la coreografia che si sta facendo in questo momento. Abbiamo concordato con il produttore Sergei Danilyan di realizzare Cenerentola con il coreografo Vladimir Varnava, lo presenteremo in America ad agosto e poi lo porteremo in Russia. In programma per settembre coreografi contemporanei, cinque autori, e finalmente riceverò un duetto di 15 minuti di Alexei Ratmansky. Alla fine ballerò "The Dying Swan".

Natalia Osipova: Non lo definirei sarcasmo, forse tutto sarà abbastanza serio. Un tributo a ciò che amo della danza è la capacità di esprimermi.

Ci sono troppi "Smeraldi" su "Gossip".) Volevo fare un post su una vera ballerina.

Ho scoperto questa ballerina tre anni fa, a un concerto per l'inaugurazione del rinnovato Teatro Bolshoi. È stato semplicemente meraviglioso che abbia ballato lì, con una tale spinta e una tecnica così incredibile! Poi ha partecipato al progetto del Primo Canale "Balero" con Roman Kostomarov, e lì si è classificata seconda. Penso che abbia un grande futuro. E suo marito, tra l'altro, Ivan Vasiliev, è anche un ballerino chic.

Biografia, foto e video.

Natalia Petrovna Osipova - genere. 18 maggio 1986, Mosca. Dall'età di cinque anni lo è stata ginnastica, ma nel 1993 si è infortunata e lo sport ha dovuto essere interrotto. Gli allenatori hanno raccomandato ai genitori di mandare la figlia al balletto. Ha studiato a Mosca accademia statale coreografia (classe del Rettore Marina Leonova). Dopo la laurea nel 2004, è entrata compagnia di balletto Teatro Bolshoi, debuttando il 24 settembre 2004. Dal 18 ottobre 2008 - il principale solista, dal 1 maggio 2010 - la prima ballerina del Teatro Bolshoi. Provato sotto la guida Artista del popolo URSS Marina Kondratieva.

Nel 2007, in tournée al Teatro Bolshoi di Londra sul palco del Covent Garden Theatre, la ballerina è stata accolta calorosamente dal pubblico britannico e ha ricevuto un British Premio Nazionale nel campo della danza, premiato dalla Society of Critics ( Premi nazionali di danza del Circolo della critica) per il 2007 - come miglior ballerina della sezione " balletto classico».

Nel 2009, su consiglio di Nina Ananiashvili, è diventata ballerina ospite dell'American teatro di balletto(New York), esibendosi sul palcoscenico della New York Metropolitan Opera nelle parti del titolo dei balletti Giselle e La Sylphide; nel 2010, ha nuovamente preso parte agli spettacoli ABT al Metropolitan Opera come Kitri in Don Chisciotte, Giulietta in Romeo e Giulietta di Prokofiev (coreografia di C. MacMillan), Aurora in La bella addormentata di Tchaikovsky (messa in scena da K McKenzie; partner David Hallberg) .

Nel 2010 ha debuttato alla Grand Opera (Clara in Lo Schiaccianoci, Ballerina in Petrushka) e alla Scala (Kitri in Don Chisciotte), esibizione alla Royal Opera House di Londra (Medora in Le Corsaire).

Nel 2011 interpreta il ruolo di Katarina ne La bisbetica domata su musiche di D. Scarlatti (coreografie di G. Cranko) con il balletto della Bavarian State Opera. Per due volte ha preso parte al Mariinsky International Ballet Festival, interpretando i ruoli di Kitri nel balletto Don Chisciotte e Giselle nell'omonimo balletto.

Dal dicembre 2012 è solista ospite del London Royal Ballet, avendo ballato tre Laghi dei cigni con Carlos Acosta in questa veste. Nello stesso ottobre, lei - unica ballerina ospite tra gli artisti regolari della Royal Company - ha partecipato al concerto di gala in onore del Diamond Jubilee della Regina Elisabetta II.

Attualmente è la prima ballerina dell'American Ballet Theatre insieme.

Nell'aprile 2013, Natalia Osipova ha firmato un contratto a tempo indeterminato con il Royal Ballet di Londra.

Con suo marito, Ivan Vasiliev.


Su come è iniziata una carriera, sul romanticismo e la resistenza, i teatri Bolshoi e Mikhailovsky, Ratmansky e molto altro - in intervista esclusiva registrato negli Stati Uniti.

Natalia Osipova è la ballerina più imprevedibile e insolita del nostro tempo.

Il balletto Lost Illusions, messo in scena dal coreografo Alexei Ratmansky su musiche appositamente commissionate da Leonid Desyatnikov, era atteso da tempo e con grande trepidazione. La reputazione di Desyatnikov, come quella di Ratmansky, è la più ovvia: se non loro, allora chi in generale? Pertanto, la preparazione artistica pre-premiere è iniziata molto tempo fa. Inoltre, per tutta la scorsa stagione, sia il compositore che il coreografo sono stati giornalisti coerenti. E non sempre volentieri.

Dopo essersi diplomata alla Scuola coreografica di Mosca, è entrata a far parte del corpo di ballo del Teatro Bolshoi, ma già nella prima stagione ha ballato otto parti soliste.

Tutta Mosca ha parlato dei brillanti salti e voli di Osipova. Kitri, Giselle, Sylphide, Medora: le feste principali si sono susseguite.

Il suo nome è diventato noto al mondo del balletto nel 2007, durante la trionfale tournée del Teatro Bolshoi di Londra. Dopo Don Chisciotte, il critico di balletto Clive Barnes l'ha definita "un talento raro e meraviglioso" e il quotidiano The Guardian ha consigliato agli amanti del balletto di vedere Osipova ad ogni costo: "Chiedi i biglietti, rubali, prendili con una rissa!"

New York, Parigi, Milano, Berlino; L'American Ballet Theatre, la Grand Opera, La Scala, il balletto della Bavarian State Opera - in pochi anni Osipova ha conquistato tutte le capitali mondiali del balletto e si è esibita con tutte le migliori compagnie di balletto.

I suoi premi e riconoscimenti sono diventati una naturale continuazione di una vertiginosa carriera. Il Leonid Myasin Prize, il Golden Mask Jury Prize, il Benois de la dance Prize, il Grand Prix of the Dance Open International Ballet Prize... Lo scorso autunno, il mondo intero ha ricominciato a parlare della ballerina.

Osipova lascia il Bolshoi e dal primo dicembre 2011 diventa la prima ballerina del Teatro Mikhailovsky.

Ho trovato Natasha a New York al culmine delle prove de L'uccello di fuoco di Stravinskij. La prima mondiale del balletto avrà luogo alla fine di marzo in California.

E prima ancora, Natalia Osipova si esibirà per la prima volta a Chicago come parte della compagnia dell'American Ballet Theatre. Il 24 marzo balla Giselle.

- Ti piace ballare a questa festa?
- Questa è una delle mie feste preferite, se non la più preferita. Ognuna delle grandi ballerine del passato - Ulanova, Bessmertnova, Fracci, non puoi elencarle tutte - aveva la sua Giselle.

Giselle non è il tipo di balletto in cui puoi impressionare il pubblico con trucchi tecnici. Lo percepisco come una performance drammatica. La cosa principale è essere sinceri, trovare la tua Giselle, presentarti in questa immagine.

- Pensi di aver trovato questa immagine o stai ancora cercando?
- Vivere e imparare. Continuerò sempre a cercare la mia Giselle. Ho appena trovato un thread per questa immagine. Ho la mia idea di cosa sia: Giselle. Quanto bene rivelo questa immagine non spetta a me giudicare. Ma in ogni performance mi sforzo di scoprire qualcosa di nuovo.

Quando hai iniziato a provare Giselle, a mondo del balletto hanno detto: "Questo gioco non è per Osipova". Hai sentito parlare così di te?
- Certo che ho sentito. Fatta eccezione per la mia prima parte - Kitri in Don Chisciotte - tutte le successive (Sylphide, Gamzatti, Aurora) hanno causato sconcerto tra le persone intorno.

"Come ballerà questa esibizione quando non è affatto lei?!" Era esattamente lo stesso con Giselle. Nessuno credeva in me e io stesso, posso dire onestamente, mi sono avvicinato a questo ruolo con cautela. Alex me l'ha dato

Capisco che la mia immagine probabilmente manca di romanticismo. Pertanto, presto maggiore attenzione al realismo.

Voglio che il pubblico veda una storia con emozioni ed esperienze reali, e non solo una bella fiaba.

- Come lavori con la troupe dell'American Ballet Theatre?
- Lavoro con lei da quattro anni. All'inizio, ovviamente, è stato difficile. ABT è stata la prima compagnia straniera con cui mi sono esibito. Ma poi mi ci sono abituato, mi ci sono abituato.

Mi piace ballare in ABT, adoro questa troupe. La nostra leggendaria insegnante Irina Aleksandrovna Kolpakova lavora qui. Con lei ho preparato tutte le mie parti americane. Qui ho partner meravigliosi!

Dopo un'esibizione in Teatro Bolshoj il tuo partner David Hallberg è diventato particolarmente popolare tra gli amanti del balletto di lingua russa.
- David è stato il mio partner nella performance di debutto in ABT. Era solo Giselle. La performance è andata bene, le impressioni rimarranno con me per il resto della mia vita.

David è una persona meravigliosa e un partner meraviglioso. Sono molto contento che mi abbia incontrato nella mia vita e abbiamo ballato con lui per più di un'esibizione. Insieme a lui balliamo a Chicago.

È fantastico che ci vedremo solo con lui! Natasha, è vero che dovremmo ringraziare Nina Ananiashvili per aver suggerito a Kevin McKenzie, capo dell'ABT, di portarti a teatro?
- So che è stata un'idea di Nina, per la quale le sono incredibilmente grato. Ha parlato con Kevin della mia venuta a teatro.

"Natalya Osipova e Ivan Vasilyev lasciano il Bolshoi per il Teatro Mikhailovsky." "La coppia di star Osipova-Vasiliev lascia il Teatro Bolshoi". "Natalya Osipova e Ivan Vasiliev sono diventati troppo grandi per il Bolshoi".

Questi e altri titoli hanno recentemente riempito i feed di notizie di giornali e riviste. La notizia da Mosca ha sorpreso l'intero mondo del balletto. Principali solisti, anteprime del palcoscenico di Mosca, orgoglio del Bolshoi - e improvvisamente lasciare il teatro.

Certo, in una conversazione con Natalia Osipova, non ho potuto ignorare le principali notizie sul balletto degli ultimi tempi.

Al Teatro Bolshoi tutto è diventato molto prevedibile. Ho capito che avevo già ballato tutto ciò che è interessante e il repertorio non sarebbe aumentato ...

Amiamo Big. Non posso dire nulla di negativo sul teatro o sui partner. Volevamo solo cambiare qualcosa nella vita. Non voglio fermarmi. Voglio andare avanti e svilupparmi!

- Sei stato convinto a restare?
- Non tutti erano molto contenti di averlo fatto, ed è stato molto difficile per noi stessi ...

Ovviamente ci siamo offesi. Lo capiamo. Ma d'altra parte, non volevamo offendere nessuno con questa decisione. La troupe del Teatro Bolshoi è meravigliosa, ma sfortunatamente le nostre strade divergono.

Te ne vai per sempre o non escludi la possibilità di tornare a teatro come prima ballerina ospite?
- Il Teatro Bolshoi è la nostra casa. Siamo cresciuti lì, abbiamo ottenuto riconoscimenti, i nostri insegnanti lavorano lì.

Ho lavorato con la mia insegnante Marina Viktorovna Kondratyeva per sette anni e, arrivata di recente a Mosca, ho continuato a provare con lei.

Rimarrà la mia insegnante principale per il resto della mia vita. Non vorremmo interrompere i rapporti con il Teatro Bolshoi. Certo, mi piacerebbe apparire a teatro come artista ospite.

- Lavori al Teatro Bolshoi dal 2004. Come sono stati per te quei sette anni?
- Molto luminoso! Ogni anno era impegnativo, c'era molto lavoro e ho fatto molto. Ho raggiunto un certo stadio, sono diventata una ballerina, ho ballato quasi tutto il repertorio classico, i balletti moderni, ho girato molto ...

E ora è arrivato il periodo in cui, con l'esperienza accumulata, migliorerò ulteriormente... Il tempo dirà se questa decisione è quella giusta. Non ho rimpianti finora.

La tua partenza dal Teatro Bolshoi ha coinciso con l'apertura di scena storica dopo la ricostruzione. È un incidente?
- Certamente. All'inizio volevamo partire all'inizio dell'anno, ma non ha funzionato. Siamo dovuti partire nel periodo in cui è stato stilato il programma per la prossima stagione.

In tutti i teatri europei e americani, questo viene fatto all'inizio della stagione. Se partissimo in inverno, non saremmo in grado di costruire la prossima stagione come volevamo. Quindi è successo.

- Perché ti sei trasferito dal Teatro Bolshoi al Mikhailovsky?
- Non volevamo davvero lasciare la Russia. Vladimir Abramovich Kekhman ( Amministratore delegato Teatro Mikhailovsky. - Circa. autore.) lo avvicina da tempo con la proposta di andare a teatro con lui.

All'inizio, in qualche modo non l'abbiamo preso sul serio, ma in questa stagione, quando abbiamo deciso di lasciare il Bolshoi, ci abbiamo pensato. Il teatro Mikhailovsky di San Pietroburgo è un teatro progressista.

Lì lavora il meraviglioso coreografo Nacho Duato, ci sono spettacoli che ci interessano ballare, ad esempio il balletto Laurencia, che viene eseguito solo al Teatro Mikhailovsky, più il resto del repertorio classico.

Come sei stato accolto a teatro?
- Abbiamo creato ottime condizioni. Gli spettacoli con la nostra partecipazione vengono messi in scena in un momento conveniente per noi, a seconda del nostro programma. Hanno promesso che avrebbero messo in scena spettacoli per noi.

La troupe di Mikhailovsky è meravigliosa e il teatro è meraviglioso: carino, accogliente, familiare. Volevamo solo intimità dopo il Teatro Bolshoi e un numero enorme di persone.

- Sono molto contento che tu sia entrato a far parte della compagnia del Teatro Mikhailovsky. È sempre stato all'ombra del Mariinskij...
- Questo diversi teatri. La vita è sempre stata ribollente in Mikhailovsky, c'erano innovatori, nuovi e balletti interessanti. Ora il teatro ha ottime prospettive e sta diventando interessante per il grande pubblico.

Ma non puoi sfuggire alla competizione nel mondo del balletto! Come ti hanno incontrato le ballerine Ekaterina Borchenko, Oksana Shestakova, altri prima Mikhailovsky? Hanno ballato le parti principali, e poi vieni tu, e tutto il meglio è già per te, e loro vanno nell'ombra ...
- Non l'ho notato. Al contrario, siamo entrati nuova prestazione e tutti hanno cercato sinceramente di aiutarci.

Non siamo assolutamente persone stellari. Non abbiamo tali pretese. Inoltre, balliamo uno o due spettacoli al mese. Non credo che prendiamo molto dagli altri.

Siamo tutti abbastanza diversi. Io ho le mie performance, loro le loro. Pertanto, non prendiamo nulla da nessuno. Siamo venuti rispetto alla troupe.

- Ti sei trasferito a San Pietroburgo?
- No, la mia casa ei miei genitori sono rimasti a Mosca. Non abbiamo il nostro alloggio a San Pietroburgo. Veniamo lì per il tempo mentre balliamo.

Trascorriamo anche del tempo in America. Sfortunatamente, ora capisco che quest'anno praticamente non saremo a Mosca. Quattro o cinque giorni all'anno, non di più.

Senti la differenza nella formazione dei ballerini - diplomati delle scuole coreografiche di Vaganovsk e Mosca?
- Rappresentiamo tutti la stessa scuola di danza russa, ma solo noi siamo diversi, proprio come Mosca e San Pietroburgo sono diversi. Ho già ballato così tanto in diverse compagnie sia in America che in Europa che ho assorbito un po' da tutti.

Ho una natura flessibile, mi adatto a qualsiasi coreografia. ( Ride.) Siamo tutti diversi, ma in generale penso che la scuola russa sia la migliore.

Dall'età di cinque anni, Natasha Osipova era impegnata nella ginnastica. Sono arrivato al balletto per caso, dopo un infortunio alla schiena. Gli allenatori hanno consigliato ai genitori di provare il balletto.

Natasha, se non fosse per l'infortunio, continueresti a fare ginnastica o avresti ancora pensieri sul balletto?
- Da bambina non si pensava al balletto, quindi probabilmente non escludo che se tutto andasse bene per me continuerei a fare ginnastica. Il mio passaggio al balletto è stato davvero un incidente.

E se ora ti dicessero di riavvolgere il “nastro della vita” quindici anni fa, torneresti sul percorso del balletto?
- Sì, certo, e avrei lavorato ancora di più. Da un lato è difficile e difficile, dall'altro è molto interessante. Questo è il senso della vita. Senza balletto non puoi né vivere né respirare.

Già a dieci anni è piacevole rendersi conto di avere una professione, ea diciotto sei un professionista già pronto e sai per cosa lavori.

All'età di quarant'anni, finiamo le nostre carriere e abbiamo ancora metà della vita per realizzarci in qualcos'altro.

- Hai ancora tutto davanti nel balletto, quindi è troppo presto per pensare alla seconda metà della tua vita.
- Sì, non ho lavorato nemmeno per metà del mio mandato. ( Ride.)

- Natasha, nel 2007 a Londra ti sei svegliata famosa. Che cos'è un test di gloria?
- Non lo so ancora. Non puoi nemmeno immaginare che lavoro colossale sia stato fatto prima del momento in cui sono salito sul palco a Londra.

Ero molto giovane e Alexey Ratmansky credeva in me, mi ha dato a ballare Kitri in Don Chisciotte. Ho lavorato giorno e notte per preparare questa performance.

Ero così stanco che sul palco non mi importava più. È stato molto difficile resistere a una tale tensione, ma alla fine ce l'ho fatta piacere incredibile dalla prestazione.

C'era una grande stampa, e ora la ricordo come una fiaba. D'altra parte, mi sembra che in quel momento me lo meritassi.

- Pensavi, iniziando al Teatro Bolshoi con il corpo di ballo, di passare subito alle parti principali?
- Dal primo mese al Teatro Bolshoi hanno cominciato a darmi delle variazioni, e nel corpo di ballo non ballavo praticamente nulla. Immediatamente ha iniziato a ballare le parti principali.

- Scrivono di te che sei fisicamente molto resistente. Come resisti a tali carichi?
- Indurimento sportivo fin dall'infanzia, più la mia "fisica". Sono nato così. Forte per natura. Forte.

- Ma allo stesso tempo nessuno ha cancellato la macchina e continui a provare, come tutti gli altri?
- Sempre diverso. Dipende da quali spettacoli e quale programma. A volte non facciamo l'intera classe. Ma proviamo ogni giorno.

- La domanda più banale è la tua parte di balletto preferita?
- Sono tutti amati, ma dentro tempo diverso Mi piacciono di più parti diverse. Oggi - Giulietta in Romeo e Giulietta di Prokofiev. Con tanta trepidazione, non mi sto preparando per una sola partita adesso. Per me la musica di Prokofiev è spazio.

- Questa festa è molto romantica...
Juliet è un personaggio molto forte. Non posso dire che sia lirico, è piuttosto lirico-drammatico. Lei è reale. Lei è una persona.

- Hai un idolo nel balletto?
- Ce ne sono molti, ma ne nominerò uno - Rudolf Nureyev.

- Ci sono parti che non hai ancora ballato, ma che sogni?
- Sogno molte feste. Sogno sempre di ballare tutto! Nel prossimo futuro mi piacerebbe ballare Manon.

Presto ballerò Tatiana nel balletto "Eugene Onegin". Quest'anno devo ancora ballare" Il lago dei cigni, che ho rifiutato per così tanto tempo.

Perché? Questo è l'apice di cui nessuna ballerina può fare a meno! Non ballare il cigno... è come un musicista che non esegue mai Bach e Mozart.
- È difficile dire perché. Non mi sentivo, non capivo questa parte, non credevo in me stessa, non sapevo cosa volevo dire in questo balletto.

Tutti sono abituati a vedere i cigni belli e alti. Sono diverso. Non sono alto, non ho linee straordinariamente belle.

Una "fisica" non ci vorrà. Pertanto, hai bisogno di qualcosa di incredibilmente interessante da raccontare allo spettatore in questa performance. Un anno fa, pensavo che non avrei mai ballato "Swan ..." in vita mia! Non c'era nemmeno il desiderio.

Ma ora comincio a capire cosa vorrei. Penso che dovrei provare. Se non è mio e non ci riesco, capirò me stesso e non lo farò più. Ma dovresti assolutamente provare!

Per favore, parlaci del tuo lavoro con Alexei Ratmansky. Cosa lo rende diverso da molti altri coreografi contemporanei?
- Secondo me, o è uno dei migliori o miglior coreografo balletto contemporaneo. È incredibile uomo musicale che è molto importante nel balletto.

Mette in scena balletti di quasi tutti i generi, lavora con qualsiasi forma e contenuto. Ha la sua lingua e la sua calligrafia. È universale.

La coreografia di Ratmansky, il suo stile non possono essere confusi con nessun altro. Attrae incredibilmente gli artisti quando mostra, spiega...

Ogni incontro con lui è un labirinto interessante con un finale sconosciuto. Ho ballato in molte delle sue esibizioni, e sono tutte diverse.

The Flames of Paris, le carte da gioco d'avanguardia, The Russian Seasons, The Middle Duet: è impossibile immaginare che tutti questi balletti siano stati messi in scena da una sola persona! È molto versatile.

Avanti: il tuo debutto a Chicago. Non conosci ancora il pubblico del balletto di Chicago, ma conosci già abbastanza bene il pubblico del balletto di New York. È diverso dal russo?
- Ogni pubblico in ogni paese è molto diverso l'uno dall'altro. Ma in America è sempre bello ballare. Il pubblico è vivace, ricettivo, reagisce molto calorosamente a tutto e non lesina gli applausi. Le persone si immedesimano e non sono timide nell'esprimere le proprie emozioni.

- Dove è più difficile ballare: in tournée oa casa?
- È più difficile ballare sempre a casa.

- Ma che dire dell'espressione “case e muri aiutano”?
- Sembrano aiutare, ma richiedono anche molto.

Le domande sono state poste da Sergey Elkin (Chicago)



23 dicembre 2015, 15:31

Innanzitutto, alcune immagini diverse del mio amato Polunin

Poco si sa della vita personale di Sergei. Sergey ha dedicato il tatuaggio "Mi dispiace, cucciolo di tigre" a una delle sue amate, perché lei lo ha lasciato e lui sperava di restituirla in questo modo;)

Per due anni ha frequentato una ballerina britannica Elena Crawford(che ha 9 anni più di lui), è stata la sua prima passione seria, ma dopo che Helen ha espresso il desiderio di avere figli, Sergey ha deciso che sarebbe stato più facile e onesto se si fossero separati.

Un anno fa, da qualche tempo, Polunin è apparso in società con una ballerina alle prime armi Julia Stolyarchuk.

E quest'estate, Seryoga ha fatto un altro tatuaggio: "NATASHA" sul dorso della mano.

Il tatuaggio è dedicato nuova ragazza Polunina - Natalia Osipova.

Non so quando si sono conosciuti, ma si sono messi insieme all'inizio del 2015 quando stavano provando Giselle alla Scala.

Da un'intervista a Natalia:

cultura: Il tuo duetto con Polunin appartiene alla categoria delle sensazioni. I favoriti del pubblico di Mosca uniti. Come vi siete incontrati?
Osipova: Alla Scala, quando ballavano Giselle. La performance è stata pianificata con David Hallberg, uno dei miei partner preferiti. Ma ha un grave infortunio, è in cura per la seconda stagione e non ha potuto esibirsi. Ho dovuto cercare urgentemente un partner. Certo, ho visto Serezha molte volte sul palco, l'ho sempre ammirato ed è stato interessante provare a ballare con lui. Il nostro duo non si è ancora formato, stiamo appena iniziando a lavorare insieme.

cultura: Ti rifiuti di rispondere a domande sulla tua vita personale, ma Serezha ha un nuovo tatuaggio con il tuo nome...
Osipova: Ce l'ha fatta dopo che ci siamo conosciuti. All'inizio mi ha scioccato. Non me l'aspettavo. Ma ovviamente è bello sapere che sei importante per la persona che ami.

cultura: Le relazioni nella vita aiutano sul palco?
Osipova: Mi aiutano: mi fido assolutamente di Serezha, gli do il palmo. È un uomo, guida ... Stiamo insieme da circa sei mesi ed è un grande piacere per noi essere in giro.

cultura: Con il tuo temperamento, è difficile immaginare di essere guidato...
Osipova: Per me, anche questa è una grande e piacevole sorpresa. Ma nella situazione attuale, nulla infastidisce il mio ego, al contrario, mi sottometto a Serezha con grande piacere, sia durante le prove che sul palco. Nel lavoro ci consultiamo sempre, parliamo molto e decidiamo tutto insieme.

cultura: Sergei Polunin ha detto ai nostri lettori che sogna di unire balletto e cinema. Ora sta iniziando il Progetto Polunin. Ci stai prendendo parte?
Osipova: No, il progetto non mi riguarda. Ho il mio lavoro, Serezha ha il suo. Ma c'è il desiderio di lavorare insieme il più spesso possibile. Serezha ha molte grandi idee e spero che tutto funzioni. Se ha bisogno del mio aiuto, io ci sono sempre.

Per la prima volta, i fan li hanno avvistati a giugno, quando dopo lo spettacolo "Giselle", dove Sergei ballava in tandem con Svetlana Zakharova, Natalya Osipova lo stava aspettando.

Da allora, sono apparsi insieme su eventi sociali e rilasciare interviste congiunte.

A novembre, la coppia in una conferenza stampa ha annunciato la loro relazione:

"La prima ballerina del Royal Ballet e il 'cattivo ballerino' hanno messo fine alle voci sulla relazione quando hanno annunciato la loro partecipazione al programma danza moderna a Sanders Wells l'anno successivo.
Due superstar del balletto Natalia Osipova e Sergei Polunin balleranno insieme in un programma di danza contemporanea a Londra, suscitando ulteriore entusiasmo dopo aver ammesso di essere una coppia anche nella vita reale.

La relazione della coppia è stata oggetto di numerose indiscrezioni nel mondo del balletto. Giovedì hanno messo fine a quelle voci: sì, sono una coppia e amano ballare insieme il più spesso possibile.

Polunin ha detto: IN attualmenteè piuttosto difficile per qualche motivo grandi teatri cercando di dividerci. Fanno del loro meglio per impedirci di ballare insieme. Stiamo combattendo contro di essa. È molto importante che gli artisti provino sentimenti reali l'uno per l'altro sul palco.", - ha detto e ha aggiunto che quando balla con un altro partner, immagina sempre Osipova. " Al momento è molto difficile, ma spero che in futuro balleremo insieme molto più spesso.».

All'inizio di quest'anno, Osipova e Polunin hanno già ballato insieme Giselle alla Scala, a Milano, ma da quando sono diventati una coppia non l'hanno più ballata, e questo è ovviamente molto sconvolgente per Polunin.
« Non siamo solo noi, è sempre un problema e non capisco perché quando le persone vogliono ballare insieme i registi fanno di tutto per separarle. Penso che sia solo più facile controllare le persone in questo modo.

E come sai, Sergey è un combattente con qualsiasi restrizione e nessuno sarà in grado di controllarlo)))

Ecco alcune immagini prese dai social:

Il compleanno di SergeyVacanze estive sull'Hudson Con i fan:

Con la mamma di Sergey:

E una foto con Vadim Vernik, che ha filmato questo programma:

Nel prossimo 2016, Osipova e Polunin hanno in programma di ballare i ruoli principali a Londra in un nuovo balletto basato sull'opera teatrale di T. Williams A Streetcar Named Desire.


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