Boris Godunov Musorgsky 창조의 역사. 다른 사전에 "Boris Godunov (오페라)"가 무엇인지 확인하십시오.

최대 유명한 오페라평화. 원래 이름, 저자 및 간단한 설명.

Boris Godunov, M. P. Mussorgsky.

프롤로그가 있는 4막의 오페라; A. S. Pushkin의 동명 비극과 N. M. Karamzin의 "러시아 국가의 역사"를 기반으로 한 Mussorgsky의 대본.
초연: 상트페테르부르크, 마린스키 극장, 1874년 1월 27일.

캐릭터: Boris Godunov(바리톤 또는 베이스), Fedor 및 Xenia(메조소프라노 및 소프라노), Xenia의 어머니(메조소프라노), Prince Vasily Shuisky(테너), Andrey Shchelkalov(바리톤), Pimen(베이스), Pretender라는 이름으로 Grigory ( 테너), Marina Mnishek (메조 소프라노), Rangoni (베이스), Varlaam 및 Misail (베이스 및 테너), 선술집 여주인 (메조 소프라노), 성스러운 바보 (테너), Nikitich, 집행관 (베이스), 미들 보야르(테너), 보야르 흐루쇼프(테너), 예수회 라비츠키(베이스), 체르니코프스키(베이스), 보야르, 궁수, 린드, 집행관, 팬과 파니, 산도미에즈 소녀, 행인, 모스크바 사람들.

이 작업은 1598-1605년 모스크바에서 진행됩니다.

프롤로그. 그림 1.
사람들은 Boris Godunov가 왕국과 결혼하기 위해 무릎을 꿇고기도하기 위해 Novodevichy 수녀원 안뜰로 몰려 들었습니다. 집행관 클럽은 사람들에게 "한 모금도 아끼지 말라"고 "고취"합니다. Duma 서기 Andrey Shchelkalov는 "위로의 슬픔에 잠긴 Rus"를 내려달라고 신에게 호소합니다. 하루가 저물어 가고 있습니다. 멀리서 kalik passers-by의 노래가 나옵니다. "신의 백성"은 수도원에 가서 사람들에게 부적을 나눠줍니다. 그리고 그들은 보리스의 선거를 지지합니다.

그림 2.
가정 대성당 앞 크렘린에 모인 사람들은 보리스를 찬양합니다. 그리고 Boris는 불길한 예감에 사로 잡혔습니다. 그러나 가득 차 있습니다. 아무도 왕의 의심을 알아 차려서는 안됩니다. 주변에 적들이 있습니다. 그리고 차르는 "보 야르에서 거지 장님에 이르기까지 모든 사람"이라는 잔치에 사람들을 소집하라고 명령합니다. 영광은 종소리와 합쳐집니다.

조치 1. 그림 1.
밤. 기적 수도원의 세포. 많은 사건을 목격한 피멘 장로는 연대기를 씁니다. 젊은 수도사 그레고리가 자고 있습니다. 기도하는 노래가 들립니다. 그레고리가 깨어납니다. 그는 "강박적이고 저주받은 꿈"인 수면으로 괴로워합니다. 그는 Pimen에게 해석을 요청합니다. 젊은 승려의 꿈은 피멘에서 지난 세월의 기억을 일깨운다. Grigory는 Pimen의 파란만장한 젊음을 질투합니다. “스님의 겸손한 두건을 위해 왕실 직원과 보라색, 호화로운 왕관”을 바꾼 왕에 대한 이야기는 젊은 초보자를 진정시키지 않습니다. 숨을 죽이고 그는 Tsarevich Dimitri의 살인에 대해 이야기하는 노인의 말을 듣습니다. Grigory와 왕자가 동갑이라는 무심코 떨어 뜨린 발언은 그의 머릿속에 야심 찬 계획을 불러 일으 킵니다.

그림 2.
Gregory는 두 명의 방랑자, 가출 승려 Misail 및 Varlaam과 함께 리투아니아 국경에있는 선술집에 왔습니다. 그는 리투아니아로 향합니다. 사기에 대한 생각은 그레고리를 완전히 차지하고 장로들이 만든 작은 잔치에 참여하지 않습니다. 둘 다 이미 매우 기운이 넘쳤고 Varlaam은 노래를 끌어냅니다. 한편 그레고리는 안주인에게 길에 대해 묻습니다. 그녀와의 대화에서 그는 전초 기지가 세워졌다는 것을 알게 됩니다. 그들은 누군가를 찾고 있습니다. 그러나 친절한 여주인은 Grigory에게 "로터리"경로에 대해 알려줍니다. 갑자기 노크가 있습니다. 집행관은 쉽게 나타납니다. 이익을 바라며-장로들은 구호품을 수집합니다- "중독"을 가진 집행관은 Varlaam을 심문합니다-그들은 누구이며 어디에서 왔는지. 이단자 Grishka Otrepiev에 대한 법령이 검색됩니다. 집행관은 Varlaam을 위협하고 싶어합니다. 아마도 그는 모스크바에서 도망친 이단자일까요? Gregory는 법령을 읽도록 부름 받았습니다. 도망자의 징후에 도달하면 그는 신속하게 상황에서 벗어나 동료의 징후를 나타냅니다. 집행관은 Varlaam으로 달려갑니다. 상황이 좋지 않은 방향으로 흘러가는 것을 본 장로는 자신이 직접 법령을 읽을 수 있게 해달라고 요구합니다. 천천히 말로 그는 Gregory에게 문장을 발음하지만 Gregory는 이에 대비합니다. 창 밖으로 뛰어 내리고 이름을 기억하십시오 ...

행동 2.
로얄타워. Xenia 공주는 죽은 약혼자의 초상화에 눈물을 흘립니다. Tsarevich Theodore는 "큰 그림의 책"으로 바쁩니다. 바느질하는 어머니. 농담, 농담, 진심 어린 말로 그녀는 쓴 생각에서 공주의주의를 분산 시키려고합니다. Tsarevich Theodore는 동화로 어머니의 동화에 대답합니다. 어머니는 그에게 노래합니다. 그들은 손뼉을 치며 동화를 연주합니다. 왕은 부드럽게 공주를 안심시키고 테오도르에게 그의 활동에 대해 묻습니다. 그림 속 모스크바 왕국의 모습은 보리스에게 무거운 생각을 불러일으킨다. 국가의 재난과 딸의 불행 모두에서 그는 Tsarevich Dimitri의 살인이라는 완벽한 악당에 대한 복수를 봅니다. 교활한 예절 Shuisky로부터 리투아니아에서 Pretender의 출현에 대해 배운 Boris는 Shuisky에게 왕자의 죽음 확인을 요구합니다. Shuisky는 악당의 세부 사항을 교활하게 그립니다. Boris는 고문을 참을 수 없습니다. 흔들리는 그림자 속에서 그는 살해당한 소년의 유령을 봅니다.

행동 3. 그림 1.
Sandomierz Castle에서 Marina는 화장실 뒤에 있습니다. 소녀들은 아첨하는 노래로 그녀를 즐겁게 합니다. Panna Mnishek은 불만이 있습니다. 그녀는 폴란드의 영광스러운 승리에 대해 듣고 싶어하며 야심 찬 마리나는 모스크바 왕의 왕좌를 꿈꿉니다. 예수회 랑고니가 나타납니다. 교회의 힘으로 그는 마리나를 불러내어 Pretender를 사랑의 그물에 얽히게합니다.

그림 2.
정원의 달밤, 분수 옆에서 Pretender는 Marina를 꿈꿉니다. Rangoni가 그에게 몰래 다가갑니다. 마리나의 아름다움에 대한 감미로운 연설로 예수회는 프리텐더가 자랑스러운 판나에 대한 열정적인 사랑을 고백하도록 유혹합니다. 시끄러운 즐거운 손님 군중이 정원을 통과합니다. 그들은 Borisov 군대에 대한 폴란드 군대의 승리를 기대하고 있습니다. 사기꾼은 나무 뒤에 숨습니다. 마리나가 나타납니다. 애무, 변덕, 조롱으로 그녀는 Pretender의 야망에 불을 붙입니다.

행동 4. 그림 1.
성 바실리 대성당 앞에서 사람들은 Pretender 군대의 접근, 교회 봉사, Grishka Otrepiev의 분석 및 Tsarevich Dimitri에게 노래 한 영원한 기억에 대한 소문에 대해 활기차게 논의하고 있습니다. 평범한 사람들은 Pretender가 진짜 Tsarevich Dimitri라고 확신하고 신성 모독에 분개하여 살아있는 사람들에게 영원한 기억을 노래합니다! 성스러운 바보가 달려오고, 그 뒤를 야유하는 소년 무리가 따라옵니다. 성스러운 바보는 돌 위에 앉아 인피 신발을 수선하고 노래합니다. 소년들은 그를 둘러싸고 그가 방금 자랑했던 코펙을 빼앗습니다. 성스러운 바보가 울고 있습니다. 보 야르들은 대성당에서 나와 구호품을 나눕니다. 왕실 행렬이 시작됩니다. 무릎을 꿇고 손을 차르에게 뻗고 배고프고 너덜 너덜 한 사람들은 빵을 위해기도합니다. 모든 사람들이 광장에 모였습니다. 슬픔에 잠긴 Yurodivy를 본 Boris는 멈추고 왜 기분이 상했는지 묻습니다. 성스러운 바보는 어린 왕자를 죽인 것처럼 순진하고 대담하게 왕에게 가해자 소년들을 학살하라고 요청합니다. 보리스는 성스러운 바보에게 달려간 경비원을 멈추고 축복받은 사람에게 그를 위해 기도해달라고 부탁합니다. 그러나 헤롯 왕을 위해 기도할 수는 없습니다. “하나님의 어머니는 명령하지 않으십니다.” 이것이 국민의 판단이다.

그림 2.
모스크바 크렘린의 Faceted Chamber에서 Boyar Duma 회의가 열리고 있습니다. Pretender의 운명이 결정됩니다. 느린 보 야르들은 Shuisky 없이는 "의견이 잘 나오지 않았다"고 후회합니다. 그리고 여기 바실리 왕자가 있습니다. 보리스의 발작에 대한 그의 이야기는 보 야르들의 불신을 불러 일으키지 만 "Chur, child!" 왕이 나타납니다. 정신을 차린 Godunov는 왕실 자리에 앉아 보 야르에게 연설합니다. Shuisky는 말하고 싶은 겸손한 노인의 말을 듣겠다는 제안으로 그를 방해합니다. 위대한 비밀. 피멘입니다. 살해당한 왕자의 이름과 관련된 통찰력의 기적에 대한 그의 이야기는 보리스의 힘을 박탈합니다. 죽음이 다가오고 있음을 느낀 그는 Tsarevich Theodore를 그에게 부르고 그의 아들에게 러시아를 올바르게 통치하고, 하나님의 성도를 공경하고, 누이를 돌보고, 자녀에게 자비를 베풀기 위해 하늘에기도하라는 엄격한 명령을 내립니다. 장례식 울림이 들리고 무덤 울음 소리가 다가오고 있습니다. "왕이 승려에게 간다"(왕은 죽기 전에 승려였습니다). 보리스가 죽어 가고 있습니다.

그림 3.
Kromy 근처의 숲 개간은 많은 방랑자로 가득 차 있습니다. 그들은 Godunov의 주지사 인 Boyar Khrushchev를 조롱합니다. 바로 거기 Varlaam과 Misail이 Rus의 처형과 학살에 대한 이야기로 사람들을 선동합니다. 이를 위해 사람들의 한 문장- "죽음, 보리스에게 죽음!" 뜨거운 손 아래에서 예수회를 만나십시오. Pretender가 나타나고 사람들이 그를 맞이합니다. 그리고 예수회와 주지사는 Pretender에 의해 해방되었지만 모두가 그를 따라 모스크바로갑니다. 성스러운 바보만이 돌 위에 홀로 앉아 있습니다. 그의 슬픈 노래는 문제, 쓰라린 눈물, 어둡고 뚫을 수없는 어둠을 예언합니다.

"Boris Godunov"의 대여섯 가지 버전이 있습니다..

Mussorgsky 자신이 두 개를 남겼습니다. 그의 친구 N. A. Rimsky-Korsakov는 두 개를 더 만들었고, 오페라 오케스트레이션의 한 버전은 D. D. Shostakovich가 제안했으며, 두 가지 버전은 뉴욕 메트로폴리탄 오페라를 위해 우리 세기 중반에 John Gutman과 Karol Rathaus가 만들었습니다. 이러한 각 옵션은 Mussorgsky가 오페라의 맥락에 포함하고 제외할 장면에 대한 문제에 대한 자체 솔루션을 제공하며 자체 장면 시퀀스도 제공합니다. 또한 마지막 두 버전은 Rimsky-Korsakov의 오케스트레이션을 거부하고 Mussorgsky의 원본을 복원합니다. 엄밀히 말하면, 오페라 내용의 개작에 관해서는 매우 중요한따라야 할 에디션; 작가가 쓴 모든 장면과 에피소드에 대한 아이디어를 제공하는 것이 중요합니다. 이 드라마는 하나의 사건이 필연적으로 다른 사건에서 뒤따르는 비극이 아니라 셰익스피어의 리차드 왕과 헨리 왕의 연대기처럼 연대기의 법칙에 따라 무소르그스키에 의해 지어졌습니다.

그럼에도 불구하고 이렇게 많은 수의 오페라 에디션이 등장하게 된 이유를 설명하기 위해 N. A. Rimsky-Korsakov가 1896년 "Boris Godunov" 에디션의 서문(즉, 그의 첫 번째 판):

“25년 전에 쓰여진 오페라 또는 민속 뮤지컬 드라마 보리스 고두노프는 처음 무대와 인쇄물에 등장했을 때 대중에게 두 가지 반대 의견을 불러일으켰습니다. 작가의 높은 재능, 민족 정신과 정신의 침투 역사적 시대, 장면의 생동감과 캐릭터의 윤곽, 드라마와 코미디 모두에서 삶의 진실, 밝게 파악한 일상, 음악적 아이디어와 기법의 독창성으로 한 부분의 감탄과 놀라움을 불러 일으켰습니다. 비실용적 어려움, 멜로디 프레이즈의 단편화, 성부의 불편 함, 화음 및 변조의 경직성, 성부 진행의 오류, 약한 악기 및 일반적으로 작업의 약한 기술적 측면은 반대로 다른 부분에서 조롱과 비난의 폭풍을 일으켰습니다. . 어떤 사람들에게는 언급된 기술적 결점들이 작품의 높은 장점뿐만 아니라 저자의 재능 자체를 가렸다. 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 이러한 결점 중 일부는 거의 존엄성과 장점으로 세워졌습니다.

그 이후로 많은 시간이 흘렀습니다. 오페라는 무대에서 주어지지 않았거나 극히 드물게 주어졌고 대중은 기존의 반대 의견을 확인할 수 없었습니다.

이 에디션은 초판을 파괴하지 않으므로 무소르그스키의 작품은 계속해서 원래의 형태로 그대로 보존됩니다.

오페라의 저자 에디션의 차이점을 더 쉽게 탐색하고 감독의 결정의 본질을 더 명확하게 이해하기 위해 현대 프로덕션오페라, 우리는 여기에 Mussorgsky의 두 버전의 개략도를 제시합니다.

초판(1870년)
행위 I
그림 1. Novodevichy 수녀원의 안뜰; 사람들은 Boris Godunov에게 왕국을 수락하도록 요청합니다.
그림 2.
2막
그림 3.
그림 4.
3막
그림 5.크렘린에 있는 차르의 탑; 아이들과 함께 보리스; Boyar Shuisky는 Pretender에 대해 이야기합니다. Boris는 고통과 후회를 경험합니다.
4막
그림 6.성 바실리 대성당 근처 광장; 거룩한 바보는 Boris King Herod를 부릅니다.
그림 7. Boyar Duma 회의; 보리스의 죽음.
2판(1872년)
프롤로그
그림 1. Novodevichy 수녀원의 안뜰; 사람들은 Boris Godunov에게 왕국을 수락하도록 요청합니다.
그림 2.모스크바 크렘린; 보리스와 왕국의 결혼식.
행위 I
그림 1. Chudov 수도원의 세포; Pimen과 Grigory Otrepiev의 장면.
그림 2.리투아니아 국경의 선술집; 도망자 수도사 그레고리는 리투아니아에 숨어 있다가 폴란드에 도착한다.
2막
(사진으로 나누지 않음)
크렘린 왕실의 여러 장면.
3막(폴란드어)
그림 1. Sandomierz Castle에 있는 Marina Mnishek의 화장실.
그림 2.분수 옆 정원에서 Marina Mnishek과 Pretender의 장면.
4막 그림 1. Boyar Duma 회의; 보리스의 죽음.
그림 2. Kromy 근처의 대중 봉기 (첫 번째 판에서 부분적으로 빌린 성스러운 바보와의 에피소드 포함).

보리스 고두노프. 돈 카를로스. 창조의 역사.

줄거리를 바탕으로 오페라를 쓴다는 생각 역사적 비극 Pushkin의 "Boris Godunov"(1825)는 그의 친구이자 저명한 역사가 V. V. Nikolsky 교수가 Mussorgsky에게 선물했습니다. Mussorgsky는 사람들을 오페라의 주인공으로 만들기 위해 그의 시대와 매우 관련이있는 차르와 사람들의 관계 주제를 번역 할 수있는 기회에 매우 매료되었습니다. 그는 "나는 사람들을 하나의 아이디어로 움직이는 위대한 인격체로 이해한다"며 "이것이 나의 임무다. 오페라에서 해결하려고 노력했다"고 말했다.

1868년 10월에 시작된 작업은 엄청난 창조적 급증과 함께 진행되었습니다. 한 달 반 후, 이미 1 막이 준비되었습니다. 작곡가는 N. M. Karamzin의 러시아 국가 역사 및 기타 역사적 문서의 자료를 바탕으로 오페라 대본을 직접 썼습니다. 구성이 진행됨에 따라 A. S. Dargomyzhsky 's 또는 Glinka의 여동생 L. I. Shestakova에 모인 "Kuchkists"원에서 개별 장면이 공연되었습니다. V. V. Stasov는 "기쁨, 감탄, 감탄은 보편적이었습니다. "라고 회상했습니다.

1869 년 말에 오페라 Boris Godunov가 완성되어 연극위원회에 제출되었습니다. 그러나 오페라의 이데올로기적, 예술적 새로움에 낙담한 회원들은 수상작이 없다는 구실로 작품을 거부했다. 여성 역할. 작곡가는 여러 가지를 변경하고 폴란드 연기와 Kromy 근처 장면을 추가했습니다. 그러나 1872년 봄에 완성된 "보리스"의 두 번째 판도 제국 극장의 승인을 받지 못했습니다.

Boris는 진보적 인 예술 세력, 특히 그녀의 혜택 공연을 위해 오페라를 선택한 가수 Yu. F. Platonova의 적극적인 지원 덕분에 상연되었습니다. 초연은 1874년 1월 27일(2월 8일) 마린스키 극장에서 열렸다. 민주주의 대중은 "보리스"를 열광적으로 맞이했습니다. 반동적 비판과 귀족과 지주 사회는 오페라에 대해 날카롭게 부정적 반응을 보였다. 곧 오페라는 임의의 컷으로 제공되기 시작했으며 1882에서는 레퍼토리에서 완전히 제거되었습니다. N. A. Rimsky-Korsakov는 "내가 오페라를 좋아하지 않는다는 소문이 있었다"고 썼습니다. 왕실; 그 음모가 검열에 불쾌하다고 수다를 떨었습니다.

때때로 "Boris"의 부활에도 불구하고 진정한 발견과 국제적 인정 1896년 이후, 특히 1908년 파리에서 Fyodor Chaliapin이 Rimsky-Korsakov가 편집한 오페라에서 노래를 불렀을 때 등장했습니다.

음악.

"Boris Godunov"- 민속 뮤지컬 드라마,셰익스피어의 폭과 대조의 대담함으로 눈에 띄는 시대의 다면적 그림. 캐릭터는 뛰어난 깊이와 심리적 통찰력으로 묘사됩니다. 차르의 외로움과 파멸의 비극이 놀라운 힘으로 드러나고 러시아 국민의 반항적이고 반항적 인 정신이 혁신적으로 구현됩니다.

프롤로그는 두 개의 그림으로 구성되어 있습니다.첫 번째 오케스트라 소개는 슬픔과 비극적 인 절망을 표현합니다. "누구에게 우리를 떠나고 있습니까"라는 후렴구는 슬픔에 잠긴 민속 애도와 비슷합니다. 집사 Shchelkalov“정교회! 냉혹한 보야르!” 장엄한 엄숙함과 절제된 슬픔으로 가득 차 있습니다.

프롤로그 두번째 사진- 종소리에 앞서 기념비적인 합창 장면. 엄숙하고 장엄한 보리수 “하늘의 붉은 태양처럼”은 순정 포크 선율을 바탕으로 한다. 그림의 중심에는 왕실의 위대함이 비극적 인 운명과 결합 된 음악에서 보리스의 독백 "영혼이 슬퍼하고있다"가 있습니다.

첫 번째 행동의 첫 번째 사진짧은 오케스트라 소개로 시작됩니다. 음악은 외딴 감방의 침묵 속에서 연대기 작가의 펜이 단조롭게 삐걱거리는 소리를 전달합니다. Pimen의 측정되고 엄격하게 차분한 연설 (독백 "한 번 더, 마지막 이야기")은 노인의 엄격하고 위엄있는 모습을 설명합니다. 뽐내는, 강한 성격모스크바 왕에 대한 그의 이야기에서 느꼈습니다. Gregory는 불균형하고 열렬한 청년으로 묘사됩니다.

첫 번째 행동의 두 번째 사진육즙이 많은 국내 장면이 포함되어 있습니다. 그중에는 선술집 여성 "I Caught a Gray Drake"와 Varlaam의 "How it was in Kazan in the city"(on 민요); 후자는 원소의 힘과 기량으로 가득 차 있습니다.

2막 Boris Godunov의 이미지를 광범위하게 설명합니다. "나는 최고의 힘에 도달했습니다"라는 큰 독백은 안절부절 못하는 슬픔과 불안한 대조로 가득 차 있습니다. Boris의 정신적 불화는 Shuisky와의 대화에서 심화됩니다. 그의 연설은 암시적이고 위선적이며 환각의 마지막 장면 ( "종소리가있는 장면")에서 한계에 도달합니다.

3 막의 첫 번째 사진우아하고 우아한 소녀 합창단 "On the Azure Vistula"로 시작됩니다. mazurka의 리듬으로 지속되는 Marina의 아리아 "How languid and sluggish"는 오만한 귀족의 초상화를 그립니다.

두 번째 장면에 대한 오케스트라 소개는 저녁 풍경을 묘사합니다. 프리텐더의 사랑고백 멜로디가 로맨틱하게 들린다. 날카로운 대조와 변덕스러운 기분 변화로 구축 된 Pretender와 Marina의 장면은 "O Tsarevich, 부탁드립니다"라는 열정 가득한 듀엣으로 끝납니다.

4 막의 첫 번째 사진-극적으로 긴장된 민속 장면. 성스러운 바보의 노래 "달이 타고있다, 새끼 고양이가 울고있다"의 슬픈 신음에서 합창단 "빵! "이 성장하여 비극의 힘이 놀랍습니다.

4 막의 두 번째 사진보리스의 죽음에 대한 심리적으로 날카로운 장면으로 끝납니다. 그의 마지막 독백"안녕, 내 아들아!" 비극적으로 깨달은 평화로운 색조로 그렸습니다.

4 막의 세 번째 사진- 탁월한 범위와 힘을 지닌 기념비적인 민속 장면. 오프닝 합창단 "Not a falcon flys through the skys"(칭찬하는 노래의 진정한 포크 멜로디에 맞춰)는 조롱하고 위협적으로 들립니다. Varlaam과 Misail의 노래 "The sun, the moon faded"는 멜로디를 기반으로합니다. 민속 서사시. 그림의 절정은 자발적이고 불굴의 향연으로 가득 찬 반항적 인 합창단 "Dispersed, cleared up"입니다. 코러스 "Oh you, power"의 중간 부분은 러시아 라운드 댄스 노래의 곡조로 발전하면서 "Death to Boris! "라는 강력하고 화난 외침으로 이어집니다. 오페라는 Pretender의 엄숙한 입장과 Holy Fool의 애도로 끝납니다.

A.S. Pushkin의 같은 이름의 비극을 기반으로 한 작곡가의 대본을 기반으로 한 Modest Petrovich Mussorgsky의 프롤로그와 N. M. Karamzin의 러시아 국가 역사 자료가 포함 된 4 막의 오페라 (민속 뮤지컬 드라마).

캐릭터:

보리스 고두노프(바리톤)
보리스의 아이들:
FEDOR(메조소프라노)
KSENIA(소프라노)
MOTHER XENIA(낮은 메조소프라노)
프린스 바실리 이바노비치 슈이스키(테너)
ANDREY SHCHElkalov, Duma 서기(바리톤)
PIMEN, 연대기 작가, 은둔자(베이스)
GRIGORY라는 사기꾼
MARINA MNISHEK, Sandomierz 주지사의 딸(메조 소프라노 또는 드라마틱 소프라노)
RANGONI, 비밀 예수회(베이스)
방랑자:
VARLAAM(베이스)
MISAIL(테너)
HOUSEHOLDER OF THE TANK (메조소프라노)
유로디비(테너)
NIKITICH, 집행관(베이스)
MIDDLE BOYARIN(테너)
보야린 크루쇼프(테너)
예수회:
LAVITSKY(베이스)
체르니코프스키(베이스)
민중의 목소리, 농민과 농민 여성(베이스(Mityukha), 테너, 메조-소프라노 및 소프라노)
BOYARS, BOYAR CHILDREN, STRELTSY, RYNDY, 집행관, PANS AND PANNS, SANDOMIR GIRLS, PASSING KALIKI, MOSCOW PEOPLE.

활동 시간: 1598 - 1605.
위치: 모스크바, 리투아니아 국경, Kromy 근처 Sandomierz 성.
초연: 상트페테르부르크, 마린스키 극장, 1874년 1월 27일(2월 8일).

Boris Godunov에는 대여섯 가지 버전이 있습니다. Mussorgsky 자신이 두 개를 남겼습니다. 그의 친구 N. A. Rimsky-Korsakov는 두 개를 더 만들었고, 오페라 오케스트레이션의 한 버전은 D. D. Shostakovich가 제안했으며, 두 가지 버전은 뉴욕 메트로폴리탄 오페라를 위해 우리 세기 중반에 John Gutman과 Karol Rathaus가 만들었습니다. 이러한 각 옵션은 Mussorgsky가 오페라의 맥락에 포함하고 제외할 장면에 대한 문제에 대한 자체 솔루션을 제공하며 자체 장면 시퀀스도 제공합니다. 또한 마지막 두 버전은 Rimsky-Korsakov의 오케스트레이션을 거부하고 Mussorgsky의 원본을 복원합니다. 사실, 오페라의 내용을 다시 말하는 것에 관한 한, 어떤 판본을 따를지는 중요하지 않습니다. 작가가 쓴 모든 장면과 에피소드에 대한 아이디어를 제공하는 것이 중요합니다. 이 드라마는 하나의 사건이 필연적으로 다른 사건에서 뒤따르는 비극이 아니라 셰익스피어의 리차드 왕과 헨리 왕의 연대기처럼 연대기의 법칙에 따라 무소르그스키에 의해 지어졌습니다.

그럼에도 불구하고 이렇게 많은 수의 오페라 에디션이 등장하게 된 이유를 설명하기 위해 N. A. Rimsky-Korsakov가 1896년 "Boris Godunov" 에디션의 서문(즉, 그의 첫 번째 판):

“25년 전에 쓰여진 오페라 또는 민속 뮤지컬 드라마 보리스 고두노프는 처음 무대와 인쇄물에 등장했을 때 대중에게 두 가지 반대 의견을 불러일으켰습니다. 작곡가의 높은 재능, 민속정신과 역사시대 정신의 침투, 장면의 생동감과 인물의 윤곽, 드라마와 코미디 모두에서 삶의 진실, 생생하게 포착된 일상의 일면, 음악적 아이디어와 기술의 독창성으로 한 부분에 대한 감탄과 놀라움을 불러 일으켰습니다. 비실용적 어려움, 멜로디 프레이즈의 단편화, 성부의 불편 함, 화음 및 변조의 경직성, 성부 진행의 오류, 약한 악기 및 일반적으로 작업의 약한 기술적 측면은 반대로 다른 부분에서 조롱과 비난의 폭풍을 일으켰습니다. . 어떤 사람들에게는 언급된 기술적 결점들이 작품의 높은 장점뿐만 아니라 저자의 재능 자체를 가렸다. 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 이러한 결점 중 일부는 거의 존엄성과 장점으로 세워졌습니다.

그 이후로 많은 시간이 흘렀습니다. 오페라는 무대에서 주어지지 않았거나 극히 드물게 주어졌고 대중은 기존의 반대 의견을 확인할 수 없었습니다.

"Boris Godunov"는 내 눈앞에서 작곡되었습니다. 꽉 막힌 나 같은 사람은 없어 우호 관계 Mussorgsky와 함께 "Boris"저자의 의도와 그 구현 과정은 그렇게 잘 알려지지 않았습니다.

Mussorgsky의 재능과 그의 업적을 높이 평가하고 그의 기억을 기리기 위해 저는 Boris Godunov의 기술 처리 및 재계측에 착수하기로 결정했습니다. 나는 나의 개작과 기악이 작품의 원래 정신과 작곡가의 의도를 결코 바꾸지 않았으며, 그럼에도 불구하고 내가 처리한 오페라는 전적으로 무소르그스키의 작품에 속한다고 확신합니다. 기술적 측면모든 사람이 더 명확하고 쉽게 접근할 수 있습니다. 높은 가치이 작업에 대한 비판을 중지하십시오.

편집할 때 오페라의 길이가 너무 길어 일부 컷을 만들었습니다. 너무 중요한 순간에 무대에서 공연될 때 작가의 생애 동안에도 그것을 줄여야 했습니다.

이 에디션은 초판을 파괴하지 않으므로 무소르그스키의 작품은 계속해서 원래의 형태로 그대로 보존됩니다.

저자의 오페라 에디션 간의 차이점을 더 쉽게 탐색하고 현대 오페라 제작에서 감독의 결정의 본질을 더 잘 이해하기 위해 여기에서 두 Mussorgsky 에디션의 개략도를 제시합니다.

초판(1870년)
행위 I
그림 1. Novodevichy 수녀원의 안뜰; 사람들은 Boris Godunov에게 왕국을 수락하도록 요청합니다.
그림 2.
2막
그림 3.
그림 4.
3막
그림 5.크렘린에 있는 차르의 탑; 아이들과 함께 보리스; Boyar Shuisky는 Pretender에 대해 이야기합니다. Boris는 고통과 후회를 경험합니다.
4막
그림 6.성 바실리 대성당 근처 광장; 거룩한 바보는 Boris King Herod를 부릅니다.
그림 7. Boyar Duma 회의; 보리스의 죽음.

2판(1872년)
프롤로그
그림 1. Novodevichy 수녀원의 안뜰; 사람들은 Boris Godunov에게 왕국을 수락하도록 요청합니다.
그림 2.모스크바 크렘린; 보리스와 왕국의 결혼식.
행위 I
그림 1. Chudov 수도원의 세포; Pimen과 Grigory Otrepiev의 장면.
그림 2.리투아니아 국경의 선술집; 도망자 수도사 그레고리는 리투아니아에 숨어 있다가 폴란드에 도착한다.
2막
(사진으로 나누지 않음)
크렘린 왕실의 여러 장면.
3막(폴란드어)
그림 1. Sandomierz Castle에 있는 Marina Mnishek의 화장실.
그림 2.분수 옆 정원에서 Marina Mnishek과 Pretender의 장면.
4막 그림 1. Boyar Duma 회의; 보리스의 죽음.
그림 2. Kromy 근처의 대중 봉기 (첫 번째 판에서 부분적으로 빌린 성스러운 바보와의 에피소드 포함).

"Boris Godunov" 이후 오페라 무대세계는 오페라의 내용을 가장 완전하게 나타내는 N. A. Rimsky-Korsakov의 두 번째 판에서 더 자주 상연됩니다.

프롤로그

그림 1.모스크바 근처의 Novodevichy 수녀원(지금은 모스크바 내에 있는 Novodevichy 수녀원)의 안뜰. 청중에게 더 가까운 것은 포탑이있는 수도원 벽의 출구입니다. 오케스트라 도입부는 짓밟히고 억압받는 사람들의 이미지를 그립니다. 막이 오른다. 사람들이 물을 밟고 있습니다. 저자의 메모에서 알 수 있듯이 움직임이 느립니다. 클럽으로 위협하는 집행관은 사람들이 Boris Godunov에게 왕실 왕관을 받아달라고 간청합니다. 사람들은 무릎을 꿇고 외쳤습니다. "아버지, 누구를 위해 우리를 떠나십니까!" 집행관이없는 동안 사람들 사이에 말다툼이 있고 여성들은 무릎에서 일어나지만 집행관이 돌아 오면 다시 무릎을 꿇습니다. Duma 사무원 Andrey Shchelkalov가 나타납니다. 그는 사람들에게 나가서 모자와 활을 벗습니다. 그는 보리스가 단호하며 "보 야르 두마와 총 대주교의 슬픈 부름에도 불구하고 왕좌에 대해 듣고 싶지 않다"고보고합니다.

(1598 년 Tsar Fyodor가 사망합니다. 왕좌에는 Boris Godunov와 Fyodor Nikitich Romanov라는 두 명의 경쟁자가 있습니다. Godunov 선출을위한 Boyars. 그는 Tsar가 되라는 "요청"을 받았습니다. 그러나 그는 거절합니다. 이 거절은 이상해 보였습니다. 그러나 이 뛰어난 정치가인 고두노프는 자신의 주장의 정당성이 의심스럽다는 것을 이해했습니다. 인기 있는 소문은 차르 표도르의 남동생이자 합법적인 왕위 계승자인 차레비치 드미트리의 죽음에 대해 그를 비난했습니다. 그리고 이유가 있습니다. O. 클류체프스키 -분명히, 그들은 직접적인 증거를 가지고 있지 않았고 가질 수 없었습니다 (...) 세계는 "그에게 왕의 왕관을 받아들이도록 간청했습니다. 그리고 이제 그는-어느 정도 허세를 부리며-이번에는 거부합니다. 사람들의 집행관에 의해 몰리고 겁에 질린 "사람"은 "일반적인"열정이 부족합니다.)

장면은 석양의 붉은 빛으로 밝혀졌습니다. 지나가는 사람들의 kaliks 노래가 들립니다 (무대 뒤에서). 이제 그들은 가이드가 이끄는 무대에 나타납니다. 그들은 사람들에게 손바닥을 배포하고 돈과 블라디미르 신의 어머니의 아이콘과 함께 "회의에서 차르"(보리스를 왕국에 선출하라는 요청으로 해석됨)로 가도록 사람들에게 요청합니다. 직접 말하지 마십시오).

그림 2.모스크바 크렘린의 광장. 청중 바로 앞, 저 멀리 왕탑의 붉은 현관이 있습니다. 오른쪽 프로시니엄 가까이 무릎을 꿇은 사람들은 성모 승천 대성당과 대천사 사이에 자리를 잡고 있습니다.”

오케스트라 소개는 "큰 종소리"아래 대성당으로가는 보 야르 행렬을 묘사합니다. 그들은 왕국의 새로운 왕을 선출해야 할 것입니다. Vasily Shuisky 왕자가 나타납니다. 그는 보리스의 차르 선출을 발표합니다.

강력한 합창단이 들립니다-왕을 찬양합니다. 대성당에서 엄숙한 왕실 행렬. "Bailiffs는 사람들을 태피스트리에 넣습니다"(악보의 무대 방향). 그러나 보리스는 불길한 예감에 압도당한다. 그의 독백 중 첫 번째는 "영혼이 슬퍼합니다!" 하지만 안돼... 아무도 왕의 소심함을 조금이라도 보아서는 안 된다. Boris는 "이제 죽어가는 Rus의 통치자들에게 절합시다"라고 말한 후 모든 사람들이 왕실 잔치에 초대됩니다. 종소리와 함께 행렬은 대천사 대성당으로 향합니다. 사람들은 대천사 대성당으로 달려가고 있습니다. 집행관은 질서를 회복합니다. 서로 밀치다. Boris는 대천사 대성당에서 자신을 보여주고 탑으로갑니다. 기뻐서 울리는 종소리. 커튼이 내립니다. 프롤로그 끝.

행위 I

그림 1.밤. 기적 수도원의 세포. 늙은 스님 Pimen은 연대기를 씁니다. 젊은 수도사 그레고리우스가 자고 있다. 승려들의 노래가 들린다(무대 밖에서). Grigory는 깨어나 저주받은 꿈에 괴로워하며 지금 세 번째로 꿈을 꾸고 있습니다. 그는 Pimen에게 그에 대해 이야기합니다. 늙은 수도사는 Gregory에게 "기도와 금식으로 자신을 낮추십시오. "라고 지시합니다. 그러나 Gregory는 세상의 기쁨에 손짓합니다. “내가 왜 전투에서 놀면 안됩니까? 왕실 식사를 즐기지 않습니까? Pimen은 회상하며 Ivan the Terrible이 어떻게 여기,이 감방에 앉아 "그는 울었습니다 ..."라고 말했습니다. Pimen에 따르면 "왕실을 기도실 ". 우리는 "국왕 시해자를 우리 주라고 불렀기" 때문에 더 이상 그러한 왕을 알지 못합니다. Gregory는 Tsarevich Dimitri 사건의 세부 사항, 그가 살해되었을 때 몇 살이었는지에 관심이 있습니다. "그는 당신의 나이와 통치가 될 것입니다"(일부 판에서는 "그리고 통치 b")라고 Pimen은 대답합니다.

종이 울립니다. 그들은 아침에 전화합니다. 피멘은 떠난다. Grigory는 홀로 남겨지고 그의 마음은 발효 중입니다... 야심 찬 계획이 그의 머릿속에서 태어납니다.

그림 2.리투아니아 국경의 선술집. 여기 흑인 부랑자 Varlaam과 Misail이 Gregory와 합류했습니다. 그의 목표는 그곳에서 폴란드로 탈출하기 위해 국경을 넘어 리투아니아로 들어가는 것입니다. 안주인이 손님을 환영합니다. 작은 잔치가 시작되고 있지만 Grigory의 모든 생각은 사기에 관한 것입니다. 그는 Tsarevich Dimitri를 사칭하고 Boris의 왕좌에 도전하려고합니다. Varlaam은 노래를 부릅니다 ( "도시의 Kazan에 있었던 것처럼"). 한편 Grigory는 선술집 주인에게 국경을 넘는 길을 묻습니다. 그녀는 모스크바에서 도망친 사람을 찾고 있는 집행관을 피하기 위해 통과하는 방법을 설명합니다. 집행관은 현재 모든 사람을 구금하고 조사하고 있습니다.

이 순간 문을 두드리는 소리가 들립니다. 집행관이오고 있습니다. 그들은 Varlaam을 들여다 봅니다. 집행관 중 한 명이 왕실 법령을 내립니다. 그것은 체포되어야하는 흑인 승려 인 Otrepiev 가족의 특정 Grigory가 모스크바에서 탈출 한 것에 대해 알려줍니다. 그러나 Varlaam은 읽을 수 없습니다. 그런 다음 Gregory는 법령을 읽도록 부름 받았습니다. 그는 읽고 ... 자신을 비난하는 표시 대신 Varlaam의 표시를 소리내어 발음합니다. 상황이 나쁘다고 느끼는 Varlaam은 그에게서 법령을 빼앗고 글자를 이해하는 데 어려움을 겪으면서 음절을 읽기 시작한 다음 추측합니다. 우리 대화하는 중이 야그리샤에 대해 이 순간 Grigory는 위협적으로 칼을 휘두르고 창 밖으로 뛰어 내립니다. 모든 소리 : "그를 잡아!" - 그를 뒤쫓아라.

2막

모스크바 크렘린에 있는 왕탑의 내실. 무성한 환경. Xenia는 신랑의 초상화에 대해 울고 있습니다. 왕자는 "큰 그림의 책"으로 바쁘다. 수공예 어머니. 보리스는 공주를 위로합니다. 집안에서도, 공적인 일에서도 그에게는 운이 없다. Tsarevich Fyodor는 어머니의 동화 ( "모기에 관한 노래")에 동화 ( "이것에 관한 동화, 닭이 황소를 낳은 방법, 돼지가 알을 낳았습니다")로 대답합니다.

Tsar는 Fedor에게 그의 활동에 대해 다정하게 묻습니다. 그는 "모스크바 땅의 그림"이라는지도를 고려하고 있습니다. 보리스는 이러한 관심을 인정하지만, 그의 왕국을 보고 심각한 생각을 하게 됩니다. 표현력과 드라마의 힘이 놀라운 보리스의 아리아가 들립니다 (암송 : "나는 최고의 힘에 도달했습니다 ..."). Boris는 후회에 시달리고 학살당한 Tsarevich Dimitri의 이미지에 시달립니다.

근처의 보 야르가 들어와 "바실리 슈이 스키 왕자가 이마로 보리스를 때리고 있습니다. "라고보고합니다. 등장하는 Shuisky는 Boris에게 Tsarevich Dimitri 인 척하는 리투아니아에 사기꾼이 나타났다고 말합니다. Boris는 가장 흥분됩니다. Shuisky의 옷깃을 잡고 그는 Dimitri의 죽음에 대한 모든 진실을 말할 것을 요구합니다. 그렇지 않으면 그는 Shuisky를 위해 "차르 이반이 그의 무덤에서 공포에 질릴 것"이라는 처형을 내놓을 것입니다. 이 요구에 따라 Shuisky는 피가 차가워지는 유아 살인 사진에 대한 설명을 시작합니다. Boris는 참을 수 없습니다. 그는 Shuisky에게 떠나라고 명령합니다.

보리스 혼자. 악보 "Clock with Chimes"라는 장면이 이어집니다. 보리스의 놀라운 독백 "얼룩 하나 있으면 ..."바위처럼 측정 된 차임은 억압적인 분위기를 강화합니다. 보리스는 자신을 쫓는 환각에서 어디로 도망쳐야 할지 모릅니다. ! 당신은 죄인의 죽음을 원하지 않으십니다. 범죄 차르 보리스의 영혼에 자비를 베푸소서!”

3막(폴란드어)

그림 1. Sandomierz Castle에 있는 Marina Mnishek의 화장실. Sandomierz 주지사의 딸인 Marina가 화장실에 앉아 있습니다. 소녀들은 노래로 그녀를 즐겁게 합니다. 우아하고 우아한 합창단 "On the Azure Vistula"가 들립니다. 모스크바의 왕위를 꿈꾸는 야심찬 폴란드 여성이 프리텐더를 잡으려 합니다. 그녀는 "Marina는 지루하다"라는 아리아에서 이것에 대해 노래합니다. 랑고니가 나타납니다. 이 가톨릭 예수회 수도사는 마리나에게도 똑같은 것을 요구합니다. 그녀는 척을 유혹합니다. 그리고 그녀는 가톨릭 교회의 이익을 위해 이 일을 해야 합니다.

그림 2.달이 Sandomierz 주지사의 정원을 비춥니다. 현재 모스크바 왕좌의 척자 인 도망자 수도사 Grigory는 분수대에서 마리나를 기다리고 있습니다. 그의 사랑 고백의 멜로디는 낭만적으로 흥분됩니다 ( "한밤중, 정원에서, 분수대에서"). 성의 모퉁이를 돌며 주위를 둘러보니 랑고니가 슬금슬금 다가온다. 그는 Pretender에게 Marina가 자신을 사랑한다고 말합니다. 사기꾼은 그에게 전해지는 그녀의 사랑의 말을 듣고 기뻐합니다. 그는 그녀에게 달려갈 작정이다. Rangoni는 그를 멈추고 자신과 마리나를 파괴하지 않도록 숨으라고 말합니다. 사기꾼은 문 뒤에 숨어 있습니다.

많은 손님이 성에서 나옵니다. 폴란드 춤 (폴로네즈) 소리. 마리나는 노신사와 팔짱을 끼고 지나갑니다. 합창단은 보리스를 점령하면서 모스크바에 대한 승리에 대한 자신감을 노래하며 노래합니다. 춤이 끝나면 마리나와 손님들은 성으로 은퇴합니다.

사기꾼 한 명. 그는 마리나를 한 눈에 훔칠 수 있었다고 한탄합니다. 그는 마리나를 본 오래된 팬에 대한 질투심에 압도됩니다. “아니, 모든 것을 가지고 지옥에! 그는 외쳤다. - 오히려 전투 갑옷에서! 마리나를 입력하십시오. 그녀는 Pretender의 사랑 고백을 성가심과 조바심으로 듣습니다. 그것은 그녀를 괴롭히지 않으며 그것은 그녀가 온 이유가 아닙니다. 그녀는 그가 마침내 모스크바에서 차르가 될 때 냉소적 인 솔직함으로 그에게 묻습니다. 이번에는 그조차도 놀랐습니다. "권력, 왕좌의 광채, 사악한 농노 떼, 그들의 사악한 비난이 상호 사랑에 대한 거룩한 갈증을 익사시킬 수 있습니까?" Marina는 Pretender와 매우 냉소적인 대화를 나누고 있습니다. 결국 Pretender는 분개했습니다. “당신은 거짓말을하고 있습니다, 자랑스러운 극! 나는 왕자다!" 그리고 그가 왕으로 앉으면 그녀를 비웃을 것이라고 예언합니다. 그녀의 계산은 정당화되었습니다. 그녀의 냉소주의, 교활함 및 애정으로 그녀는 그에게 사랑의 불을 붙였습니다. 그들은 열정적 인 사랑 듀엣으로 합쳐집니다.

Rangoni가 나타나 멀리서 Pretender와 Marina를 지켜 봅니다. 무대 뒤에서 잔치하는 신사들의 목소리가 들립니다.

4막

그림 1.마지막 행동에는 두 개의 사진이 있습니다. 연극 연습에서는 서로 다른 작품에서 하나 또는 다른 하나가 먼저 제공되도록 발전했습니다. 이번에는 N. A. Rimsky-Korsakov의 두 번째 버전을 고수합니다.

Kromy 마을 근처의 산림 개간. 오른쪽에는 하강이 있고 그 뒤에는 도시의 벽이 있습니다. 하강에서 무대까지 - 도로. 숲을 통해 똑바로. 바로 하강에서 - 큰 그루터기.

농민 봉기가 확산되고 있습니다. 여기 Kromy 근처에서 Boris 주지사 인 보 야르 Khrushchov를 붙잡은 방랑자 무리가 그를 조롱합니다. 그녀는 그를 둘러싸고 묶고 그루터기에 심고 조롱하고 조롱하고 위협적으로 그에게 노래합니다. 하늘”(진정한 러시아 민요 찬양).

성스러운 바보가 소년들에게 둘러싸여 들어옵니다. (소위 삽입 장면 "성 바실리 대성당 앞 광장"을 포함하는 오페라 제작에서이 에피소드는 Mussorgsky 자신이 제거 했음에도 불구하고 극적으로 비교할 수 없을 정도로 풍부하고 감정적으로 더 강해집니다. 거기에서 이 에피소드의 악보를 가져와 Kromy 아래 장면에 배치했습니다.)

Varlaam과 Misail이 나타납니다. Rus의 고문과 처형에 대해 이야기하면서 그들은 반항적 인 사람들을 선동합니다. 무대 뒤에서 예수회 수도사인 라비츠키와 체르니코프스키의 목소리가 들린다. 그들이 무대에 오르면 사람들이 그것을 잡고 뜨게 된다. 무대 위에 남겨진 부랑자들이 듣고 있다. 사기꾼의 전진하는 군대의 소음이 귀에 닿습니다. Misail과 Varlaam-이번에는 아이러니하게도-Pretender를 칭찬합니다. , Tsarevich , 하나님에 의해 숨겨졌습니다!

Pretender는 말을 타고 입장합니다. 어리석은 보 야르 흐루시초프는 "요한의 아들"을 칭찬하고 허리에 절합니다. 사기꾼은 이렇게 외칩니다. “영광스러운 전투로 우리를 따르십시오! 거룩한 조국으로, 모스크바로, 크렘린으로, 황금돔 크렘린으로!” 무대 뒤에서 톡신 종소리가 들립니다. 군중(두 예수회 수도사도 포함)이 Pretender를 따릅니다. 무대가 비어 있습니다. 성스러운 바보가 나타납니다 (이 캐릭터가 삽입 된 장면-성 바실리 대성당 앞 광장으로 전송되지 않은 경우입니다). 그는 적의 임박한 도착을 예측하고 Rus의 쓰라린 슬픔을 예측합니다.

그림 2.모스크바 크렘린의 패싯 챔버. 벤치의 측면에. Red Porch의 오른쪽 출구로; 왼쪽으로 - 타워에서. 경사로에 더 가까운 오른쪽에는 필기구가 있는 테이블이 있습니다. 왼쪽은 왕궁입니다. Boyar Duma의 특별한 회의. Pretender의 소식에 모두가 감격합니다. 반 문맹 인 Boyar는 어리석게 사건을 논의하고 악당을 처형하기로 결정합니다. 어떤 사람은 먼저 자신을 잡아야 한다고 합리적으로 말합니다. 결국 그들은 “슈이스키 왕자가 없다는 것이 안타깝다. 그는 선동자이지만 그가 없으면 의견이 잘못된 것 같습니다. Shuisky가 나타납니다. 그는 Tsarevich Dimitri의 유령에 의해 괴로워하는 지금 보리스의 비참한 상태를 말합니다. 갑자기 차르 자신이 보 야르의 눈앞에 나타납니다. Boris의 고통은 한계에 도달했습니다. 그는 아무도 눈치 채지 못하고 섬망 속에서 스스로 확신합니다. “살인자는 없습니다! 살아, 살아, 아기! ..”(그러나이 경우-모두가 이것을 이해합니다-Pretender는 사기꾼이 아니라 False Dmitry가 아니라 합법적 인 차르 인 Dimitri입니다.) Boris가 정신을 차립니다. 그런 다음 Shuisky는 Pimen 장로를 그에게 데려옵니다. Boris는 그와의 대화가 고통받는 영혼을 진정시키기를 바랍니다.

피멘이 들어오다가 멈추고 보리스를 뚫어지게 바라보았다. 그의 이야기는 아이의 목소리를 들었던 눈먼 노인의 기적적인 치유에 관한 것입니다. “할아버지, 저는 왕자 디미트리입니다. 주님은 나를 그의 천사들 앞에서 받아 주셨고 이제 나는 Rus의 위대한 기적의 일꾼입니다 ... ", 그리고"... 나는 긴 여행을 터벅 터벅 걸었습니다 ... "(Tsarevich Dimitri는 정교회- 그의 시신은 관을 열었을 때 썩지 않은 것으로 밝혀졌다. 그의 기억 속에는 그의 탄생일(1581년 10월 19일), 죽음(1591년 5월 15일), 유물 이전(1606년 6월 3일)의 세 가지 축제가 설정되었습니다.)

Boris는이 이야기를 견딜 수 없습니다. 그는 보 야르의 손에 의식을 잃었습니다. 보 야르가 그를 감금하고 정신을 차린 다음 Tsarevich Fedor를 부릅니다. 일부 보야 르는 왕자를 쫓고 다른 보야 르는 추도 프 수도원으로 달려갑니다. Tsarevich Fedor가 실행됩니다. 죽어가는 보리스는 왕자에게 작별 인사를하고 그에게 마지막 지시를 내립니다. “안녕, 내 아들 아! 나는 죽어 가고있다. 이제 당신은 통치를 시작할 것입니다. 그는 아들을 껴안고 키스합니다. 종소리와 장례식 종소리가 들립니다. Boyar와 가수가 입장합니다. Boris는 뛰어 올라 위협적으로 외칩니다. "잠깐만 요 : 나는 여전히 왕입니다!" 그런 다음 보 야르들은 아들을 가리키며 "여기 당신의 왕이 있습니다 ... 왕 ... 용서하세요 ..."Fermata lunga (이탈리아어-긴 fermata [중지]). 차르 보리스가 죽었습니다. 커튼이 내립니다.

소위 삽입 장면 "성 바실리 대성당 앞 광장"에 대해 이야기하는 것이 남아 있습니다.

Mussorgsky의 원래 계획에 따르면 이 장면은 첫 번째 사진이었습니다. 4막. 그러나 N. A. Rimsky-Korsakov가 그의 연대기에서 증언했듯이 오페라가 제국 극장의 감독에 의해 거부 된 후 Mussorgsky는 그것을 수정했고 Pretender의 마취에 대해 이야기하는 장면은 폐지되었고 거룩한 바보는 그녀에게 등장하는 장면은 "Under the Kroms"로 옮겨졌습니다. 아마도 가장 훌륭한 에피소드를 오페라에서 제외하기로 결정한 방법을 설명하기는 여전히 어렵습니다. 한마디로, 이 장면은 결국 "삽입된" 장면의 지위를 얻었고 오페라의 현대 제작물에서 상당히 논리적으로 4막의 시작 부분에서 그 자리를 차지합니다. 그러나 오페라의 더 인상적인 결말 (이것은 내 개인적인 의견입니다)은 Boris의 죽음, 즉 Facets 궁전의 그림 (원래 계획에서 Mussorgsky가 의도 한대로), 그림 "Under Kromy"는 대성당 근처의 장면 뒤에 있어야 합니다. 즉, 이 작업에서 두 ​​번째여야 합니다. 그런 다음 결과적으로 Faceted Chamber의 그림.

모스크바의 성 바실리 성당 앞 광장. 가난한 사람들의 군중이 무대에 있습니다. 집행관은 종종 군중 속에서 번쩍입니다. 오케스트라 도입부는 기대와 경계의 분위기를 전달합니다. 대성당에서 한 무리의 사람들을 입력하십시오. 그중 미츄카. 사람들은 (Mityukh) 미사에서 Grishka Otrepyev를 저주하고 왕자에게 영원한 기억을 불렀다고 외쳤습니다. 이것은 사람들 사이에서 당황하게 만듭니다. 살아있는 사람들에게 영원한 기억을 노래하는 것입니다 (결국 Dimitri, 즉 False Dmitry는 이미 매우 가깝습니다)!

쇠사슬에 묶인 성스러운 바보가 무대 위로 달려오고 그 뒤를 많은 소년들이 따라옵니다. 그들은 그를 놀린다. 그는 돌 위에 앉아 인피 신발을 수선하고 흔들리며 노래합니다. 그는 그가 가진 페니를 자랑합니다. 소년들은 그에게서 그것을 빼앗습니다. 그는 울고 있다. 왕실 행렬은 대성당에서 시작됩니다. Boyar는 구호품을 배포합니다. Boris가 나타나고 Shuisky 및 기타 보 야르가 이어집니다. 성스러운 바보는 보리스에게 몸을 돌려 소년들이 자신을 화나게 했다고 말하고 보리스에게 벌을 주라고 명령합니다. "당신이 어린 왕자를 죽인 것처럼 그들을 죽이라고 말하십시오." Shuisky는 성스러운 바보를 처벌하려고합니다. 그러나 보리스는 그를 막고 성스러운 바보에게 보리스를 위해 기도해달라고 부탁합니다. 그러나 성스러운 바보는 거절합니다. “아니, 보리스! 안 돼, 안 돼, 보리스! 당신은 헤롯 왕을 위해 기도할 수 없습니다!" 사람들은 공포에 질려 흩어집니다. 성스러운 바보는 "흐름, 흐름, 쓰라린 눈물"을 노래합니다.

A. 마이카파르

오페라 "Boris Godunov"의 운명은 영광스럽고 박해받는 혁명적 예술 작품의 운명입니다. 그 중요성은 Mussorgsky의 내부 서클에서 즉시 이해되었습니다. 반대로 다른 사람들은 보수적 인 취향과 새로운 것에 대한 믿음의 부족으로 인해 순응 주의적 고려 사항에서 첫 번째 공연이 성공한 후 실패하기 위해 모든 것을했습니다. 가끔 보리스가 되살아났음에도 불구하고 진정한 발견과 국제적 인정은 1896년 이후, 특히 Fyodor Chaliapin이 Rimsky-Korsakov가 편집한 오페라에서 노래한 1908년 파리에서 이루어졌습니다. 이 개정판은 원래 "Boris" 버전의 음악 학자와 팬들 사이에 혼란을 야기했습니다. 편집자는 장면의 순서를 방해하고 일부를 제거하고 가장 대담한 하모니를 변경하고 악센트에 반영된 미터법 분할을 이동했으며 마침내 Mussorgsky 자신이 무언가를 다시하고 싶어하는 새로운 방식으로 악보를 조율했습니다. 물론 지식 문제로 작업을 훌륭하게 수행했지만 그 결과 오페라가 얻은 화려한 색채는 비극의 원래 우울함과는 거리가 멀었습니다. Mussorgsky의 원본을 되살리려는 시도와 함께 시간이 지남에 따라 다른 수정이 이루어졌습니다.

1928년에 P. A. Lamm의 학술판이 출판되면서 오페라는 점점 더 인정을 받게 되었는데, 이는 두 가지 요인으로 설명됩니다. 고대 루스', 인상주의로 시작하는 새로운 유럽 트렌드의 진화에 대해; 가장 독창적 인 그림 교체 덕분에 러시아 문화의 다양한 특징, 특히 언어 적 특징이 돌에 새겨 져있는 것처럼 보이는 탁월한 힘과 인본주의의 역사 및 정치 드라마의 창조. 오페라에서 차르와 인민은 충돌한다. 큰 힘과 외로움은 배신과 관련이 있습니다. 사람들(합창단)의 존재는 무의미하고 폭력적인 권력 변화의 법칙에 지배를 받습니다. 한편, 서로 반대되는 목소리는 Rus의 살아있는 몸을 형성하고 그 운명을 의인화하며 음악은 엄숙한 화음으로 드러납니다. 전경파멸, 폭정, 비참한 신비주의, 미신과 같은 수세기 동안 변하지 않은 동일한 결과를 향한 움직임을 구현하는 조화로운 저음.

무소르그스키가 어려운 길을 걸었다는 것은 우리 앞에 전통 뮤지컬 드라마라는 장르가 있다는 점을 감안할 때 인정해야 합니다. 오페라에는 단 하나의 러브 듀엣이 포함되어 있으며, 그 중 하나는 국가 이익의 차가운 빛에 비추어지고 음악이 눈치 채지 못하는 것 같기 때문에 정확하게 조롱 프레임에 삽입되며 모두 마리나와 마리나의 만남의 열정적 인 서정적 충동으로 가득 차 있습니다. 프리텐더. 일반적으로 스펙타클의 사운드 풍부함과 고급스러움은 이 넓고 파격적인 캔버스에서 힘과 메인으로 전개됩니다. 민요, 합창단과 배우의 부분에서 짧은 시간합창단에서 주인공으로 연설합니다. 진부한 유형의 전통 극장이 아닌 수많은 활기차고 활기찬 얼굴이 그 진정한 창고를 구성합니다. 국부그녀는 " 강력한 무리". Mussorgsky는 행복한 진정한 리듬과 동기와는 거리가 먼 그녀에게 밝힙니다. 민속 음악또는 그들을 모방하십시오. 군중은 노래하며 현실에서 자신을 주장합니다. 민속 유형-절름발이, 술고래, 방랑자 승려, 농민-연설이 깊은 감정적 인 생생한 붐비는 군중의이 모든 다채로운 이미지는 어려움에도 불구하고 환상의 힘이 어떻게 성장하는지 증언하는 반면 왕은 결실없는 희망으로 위협하고 구걸합니다 왕좌에. 양심의 가책이 잠시 보리스를 떠날 때 그의 목소리는 깊은 슬픔을 표현하지만 완고한 사실만으로는 충분하지 않습니다. 거의 처음에 대관식 축제가 끝난 후 계속되는 속임수로 가득 찬 역사의 메아리는 마치 꿈에서 Pimen의 감방에서 비밀 힌트에서 자라나 장애물을 두려워하지 않는 신비한 네트워크를 곱합니다. : 마침내 범죄 주권을 끝내는 것은 노인, 선미 스님입니다. 끔찍한 유령에 사로잡힌 그는 방황하며 표현주의 희생자처럼 중얼거린다. 그는 순수하고 순진한 존재를 파괴했고 이것이 고인의 대답입니다. 죽어가는 왕은 자신이 아니라 아기 데메트리우스와 같은 무고한 희생자인 자녀들을 위해 하늘을 향해 도움을 청할 수밖에 없습니다. 이 기도는 가장 친밀한 줄에 닿습니다. 인간의 영혼, 오페라의 다른 캐릭터는 만질 수 없습니다. 보리스는 은총에 가려 작별 인사를 한다. 마지막 막에서 군중은 열광적이고 해로운 즐거움에 빠져 있습니다. 성스러운 바보의 무방비한 목소리는 섬망에 대한 비난처럼 들립니다.

G. Marchesi (E. Greceanii 번역)

창조의 역사

푸쉬킨의 역사적 비극 Boris Godunov (1825)의 음모를 바탕으로 오페라를 쓰는 아이디어는 그의 친구이자 저명한 역사가 V. V. Nikolsky 교수가 Mussorgsky에게 제안했습니다. Mussorgsky는 사람들을 오페라의 주인공으로 만들기 위해 그의 시대와 매우 관련이있는 차르와 사람들의 관계 주제를 번역 할 수있는 기회에 매우 매료되었습니다. 그는 "나는 사람들을 하나의 아이디어로 움직이는 위대한 인격체로 이해한다"며 "이것이 나의 임무다. 오페라에서 해결하려고 노력했다"고 말했다.

1868년 10월에 시작된 작업은 엄청난 창조적 급증과 함께 진행되었습니다. 한 달 반 후, 이미 1 막이 준비되었습니다. 작곡가는 N. M. Karamzin의 러시아 국가 역사 및 기타 역사적 문서의 자료를 바탕으로 오페라 대본을 직접 썼습니다. 구성이 진행됨에 따라 A. S. Dargomyzhsky 's 또는 Glinka의 여동생 L. I. Shestakova에 모인 "Kuchkists"원에서 개별 장면이 공연되었습니다. V. V. Stasov는 "기쁨, 감탄, 감탄은 보편적이었습니다. "라고 회상했습니다.

1869 년 말에 오페라 Boris Godunov가 완성되어 연극위원회에 제출되었습니다. 그러나 오페라의 이데올로기적, 예술적 새로움에 낙담한 회원들은 여성 역할이 없다는 구실로 작품을 거부했다. 작곡가는 여러 가지를 변경하고 폴란드 연기와 Kromy 근처 장면을 추가했습니다. 그러나 1872년 봄에 완성된 "보리스"의 두 번째 판도 제국 극장의 승인을 받지 못했습니다.

Boris는 진보적 인 예술 세력, 특히 그녀의 혜택 공연을 위해 오페라를 선택한 가수 Yu. F. Platonova의 적극적인 지원 덕분에 상연되었습니다. 초연은 1874년 1월 27일(2월 8일) 마린스키 극장에서 열렸다. 민주주의 대중은 "보리스"를 열광적으로 맞이했습니다. 반동적 비판과 귀족과 지주 사회는 오페라에 대해 날카롭게 부정적 반응을 보였다. 곧 오페라는 임의의 컷으로 제공되기 시작했으며 1882에서는 레퍼토리에서 완전히 제거되었습니다. N. A. Rimsky-Korsakov는 이에 대해 이렇게 썼습니다. “왕가가 오페라를 좋아하지 않는다는 소문이있었습니다. 그 음모가 검열에 불쾌하다고 수다를 떨었습니다.

가끔 보리스가 되살아났음에도 불구하고 진정한 발견과 국제적 인정은 1896년 이후, 특히 Fyodor Chaliapin이 Rimsky-Korsakov가 편집한 오페라에서 노래한 1908년 파리에서 이루어졌습니다.

음악

"Boris Godunov"는 셰익스피어의 폭과 대조의 대담함이 돋보이는 시대의 다각적 인 그림 인 민속 뮤지컬 드라마입니다. 캐릭터는 뛰어난 깊이와 심리적 통찰력으로 묘사됩니다. 차르의 외로움과 파멸의 비극이 놀라운 힘으로 드러나고 러시아 국민의 반항적이고 반항적 인 정신이 혁신적으로 구현됩니다.

프롤로그는 두 개의 그림으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 오케스트라 소개는 슬픔과 비극적 인 절망을 표현합니다. "누구에게 우리를 떠나고 있습니까"라는 후렴구는 슬픔에 잠긴 민속 애도와 비슷합니다. 집사 Shchelkalov“정교회! 냉혹한 보야르!” 장엄한 엄숙함과 절제된 슬픔으로 가득 차 있습니다.

프롤로그의 두 번째 그림은 종소리에 앞서 기념비적 인 합창 장면입니다. 엄숙하고 장엄한 보리수 “하늘의 붉은 태양처럼”은 순정 포크 선율을 바탕으로 한다. 그림의 중심에는 왕실의 위대함이 비극적 인 운명과 결합 된 음악에서 보리스의 독백 "영혼이 슬퍼하고있다"가 있습니다.

1 막의 첫 장면은 짧은 오케스트라 소개로 시작됩니다. 음악은 외딴 감방의 침묵 속에서 연대기 작가의 펜이 단조롭게 삐걱거리는 소리를 전달합니다. Pimen의 측정되고 엄격하게 차분한 연설 (독백 "한 번 더, 마지막 이야기")은 노인의 엄격하고 위엄있는 모습을 설명합니다. 모스크바 왕에 대한 그의 이야기에서 오만하고 강한 성격이 느껴집니다. Gregory는 불균형하고 열렬한 청년으로 묘사됩니다.

1막의 두 번째 사진에는 육즙 가득한 국내 정경이 담겨 있다. 그중에는 선술집 여성 "I Caught a Gray Drake"의 노래와 Varlaam의 "As it was in the city in Kazan"(민속어로); 후자는 원소의 힘과 기량으로 가득 차 있습니다.

두 번째 막은 Boris Godunov의 이미지를 광범위하게 설명합니다. "나는 최고의 힘에 도달했습니다"라는 큰 독백은 안절부절 못하는 슬픔과 불안한 대조로 가득 차 있습니다. Boris의 정신적 불화는 Shuisky와의 대화에서 심화됩니다. 그의 연설은 암시적이고 위선적이며 환각의 마지막 장면 ( "종소리가있는 장면")에서 한계에 도달합니다.

3 막의 첫 번째 사진은 "On the Azure Vistula"라는 우아하고 우아한 소녀 합창단으로 시작됩니다. mazurka의 리듬으로 지속되는 Marina의 아리아 "How languid and sluggish"는 오만한 귀족의 초상화를 그립니다.

두 번째 장면에 대한 오케스트라 소개는 저녁 풍경을 묘사합니다. 프리텐더의 사랑고백 멜로디가 로맨틱하게 들린다. 날카로운 대조와 변덕스러운 기분 변화로 구축 된 Pretender와 Marina의 장면은 "O Tsarevich, 부탁드립니다"라는 열정 가득한 듀엣으로 끝납니다.

4막의 첫 번째 그림은 드라마틱한 포크씬이다. 성스러운 바보의 노래 "달이 타고있다, 새끼 고양이가 울고있다"의 슬픈 신음에서 합창단 "빵! "이 성장하여 비극의 힘이 놀랍습니다.

4 막의 두 번째 사진은 보리스의 죽음에 대한 심리적으로 날카로운 장면으로 끝납니다. 그의 마지막 독백 "안녕, 내 아들아!" 비극적으로 깨달은 평화로운 색조로 그렸습니다.

4 막의 세 번째 그림은 범위와 힘이 뛰어난 기념비적 인 민속 장면입니다. 오프닝 합창단 "Not a falcon flys through the skys"(칭찬하는 노래의 진정한 포크 멜로디에 맞춰)는 조롱하고 위협적으로 들립니다. Varlaam과 Misail의 노래 "The sun, the moon faded"는 민속 서사시의 멜로디를 기반으로합니다. 그림의 절정은 자발적이고 불굴의 향연으로 가득 찬 반항적 인 합창단 "Dispersed, cleared up"입니다. 합창단 "Oh you, power"의 중간 부분은 러시아 라운드 댄스 곡의 곡조로 발전하면서 "Death to Boris! "라는 강력하고 화난 외침으로 이어집니다. 오페라는 Pretender의 엄숙한 입장과 Holy Fool의 애도로 끝납니다.

M. 드러스킨

음반: CD - 필립스(저자 판). 지휘자 Fedoseev, Boris (Vedernikov), Pretender (Pyavko), Marina (Arkhipova), Pimen (Matorin), Varlaam (Eisen). CD - Erato(작가판). 지휘자 Rostropovich, Boris (R. Raimondi), Pretender (Polozov), Marina (Vishnevskaya), Pimen (Plishka), Varlaam (Tezarovich). CD - Decca(Rimsky-Korsakov 편집). 지휘자 Karayan, Boris (Gyaurov), Pretender (Spiess), Marina (Vishnevskaya), Pimen (Talvela), Varlaam (Dyakov). "멜로디"(Rimsky-Korsakov 편집). 지휘자 Golovanov, Boris (Reizen), Pretender (Nelepp), Marina (Maksakova), Pimen (M. Mikhailov).

오페라(초판)는 1869년에 제작되었으며 마린스키 극장의 오페라 위원회에서 거부당했습니다. 2판(1871)에서는 오페라가 제작 승인을 받아 1974년 1월 27일에 초연되었습니다. p / u E Napravnik. 1888년 "Boris Godunov"는 N. Rimsky-Korsakov가 악기를 연주한 볼쇼이 극장에서, 그 후(1986년) 상트페테르부르크 음악원 대강당에서 상연되었습니다.

1898년 F. Chaliapin이 Boris 역을 맡은 러시아 개인 오페라(모스크바)의 공연은 오페라의 무대 역사에서 결정적인 중요성을 가졌습니다. 오페라는 주변 무대(Kazan, Oryol, Voronezh Saratov)에서 상연되기 시작했습니다. . 1901 년-또한 Chaliapin의 참여와 N. Rimsky-Korsakov의 악기 연주- "Boris"가 상연되었습니다. 볼쇼이 극장. 시간이 지남에 따라 (P. Tchaikovsky의 "The Queen of Spades"와 함께) 가장 레퍼토리가 많은 러시아 오페라가됩니다. G. Bernandt의 오페라 사전에 따르면 1959년까지 이 오페라는 러시아 밖에서 34회를 포함하여 58회 상연되었습니다.

1960년대와 1970년대에 림스키-코르사코프의 오케스트레이션은 보리스 프로덕션의 무대 연습에서 D. 쇼스타코비치(1940년에 만들어짐)의 오케스트레이션에 자리를 내주기 시작했습니다. 20세기의 마지막 수십 년 동안 극장은 무소르그스키의 오케스트레이션으로 돌아가기 시작했습니다.

에디션. 두 판의 오페라가 존재하는 것은 무대 운명"보리스". 마치 오페라의 감독들이 무소르그스키가 두 판에서 남긴 "Boris Godunov"의 "벽돌"(장면)과 개념적으로 다른 "건물"을 조립할 기회가 있었던 것 같습니다. 초판에서 오페라는 1) Chudov Monastery의 안뜰, 2) 대관식 장면, 2) 7개의 장면으로 구성되었습니다. 3) 셀의 장면; 4) Korchma의 장면; 5) 로얄 타워; 6) 성 바실리 대성당의 장면과 7) 보야르의 사상과 보리스의 죽음의 장면. 따라서 오페라 1 판의 오페라 개념의 중심은 그의 비극적 인 운명 인 보리스의 성격이 차지했습니다. 오페라 2 판을 만드는 과정에서 두 개의 새로운 폴란드 그림이 등장했으며 (오페라에서 Pretender의 비율이 크게 증가 함) Marina Mniszek과 교황 nuncio Rangoni라는 두 개의 새로운 캐릭터가 등장했습니다. 9개의 그림이 있습니다. 그러나 이전 버전에서 가장 근본적인 변화는 "St. Basil 's의 장면"을 다른 민속 장면으로 대체 한 것입니다. 가장 심각한 의미 론적 힘의 장면 인 "The Scene under Kromy"에는 에피소드가 포함되어 있습니다. 작곡가에 의해 폐지 된 성 바실리의 성스러운 바보. 그리고 비록 2판의 오페라는 여전히 보리스의 죽음의 장면으로 끝났지만, "보리스 고두노프"의 개념적 전개의 논리는 그녀의 무대 연습에서 일어난 일로 이어질 수밖에 없었다. 감독의 개념적 의도에 따라 오페라는 Boris의 죽음으로 끝나거나 "under Kromy"장면으로 끝납니다. 작곡가에 의해 폐지 된 민속 장면 "At St. Basil 's"는 일반적으로 "Boris"의 작품에 등장합니다. (처음으로이 두 민속 장면 인 "Blessed"와 "Kromy"가 모두 포함 된 공연이 1927 년 볼쇼이 극장 무대에서 상연되었습니다.) 따라서 오페라에서 성스러운 바보와의 에피소드가 두 번 반복됩니다. , 오페라의 철학적으로 일반화하는 일종의 상징이 됨 처음 두 개의 민화 (프롤로그)-보리스의 결혼 거부와 "왕국과의 결혼"에 대한 그의 동의-는 필연적으로 하나로 합쳐 져야만했습니다. , 무대에서 (처음으로) 일어난 마린스키 극장보리스의 첫 번째(1874) 초연 후 다섯 시즌.

대본 텍스트의 이번 간행물에는 오페라의 10개 장면이 모두 포함되어 있습니다.

Y. 디미트린

캐릭터.

Boris Godunov - 바리톤 또는 베이스

보리스의 아들 테오도르 - 메조 소프라노

Boris의 딸 Ksenia - 소프라노

제니아의 어머니 - 로우 메조 소프라노

Vasily Ivanovich Shuisky, 왕자 - 테너

Andrey Shchelkalov, Duma 서기 - 바리톤

Pimen, 연대기 작가, 은둔자 - 베이스

그레고리라는 이름의 사기꾼 - 테너

Sandomierz 주지사의 딸인 Marina Mnishek -

- 메조 소프라노 또는 드라마틱 소프라노

Rangoni, 비밀 예수회 – 베이스

발람, 트램프 - 베이스

부랑자 미사일 - 테너

여관주인 - 메조 소프라노

유로디비 - 테너

Nikitich, 집행관 - 베이스

미츄카 - 베이스

미들 보야르 - 테너

보야르 흐루쇼프 - 테너

비밀 예수회 레비츠키 - 베이스

첫 번째 사진

모스크바 근처 Novodevichy 수녀원의 안뜰. 포탑이 있는 수도원 벽의 출구 게이트. 집행관이 들어갑니다.

집행관 (사람들에게).

글쎄, 당신은 무엇입니까?

아이돌이 된 이유는?

무릎을 꿇고 살아라!

어서 해봐요! (곤봉으로 위협한다.)

야아! 에코는 빌어먹을 녀석이야.

무릎을 꿇은 사람들.

아, 예, 당신은 누군가를 떠나고 있습니다, 생계 수단!

우리와 당신의 모든 고아들은 무방비 상태입니다.

오, 예, 우리는 당신에게 묻습니다, 우리는 기도합니다

눈물로, 가연성으로:

자비를 베푸소서! 자비를 베푸소서! 자비를 베푸소서!

보야르 아버지! 우리 아버지!

당신은 가장입니다!

보야르, 자비를 베푸소서!

승무원이 떠납니다. 사람들은 무릎을 꿇고 있습니다.

농부. Mityukh, Mityukh, 우리는 왜 소리를 지르고 있습니까?

미투카. 이겼다! 내가 얼마나 알고 있니!

농민. 우리는 Rus에 차르를 넣고 싶습니다!

아, 덥다! 완전히 쉰다!

비둘기, 이웃,

물을 좀 아끼지 않았어?

또 다른 할머니. 보세요, 얼마나 귀족입니까!

누구보다 소리쳤다

나는 나 자신을 구할 것이다!

농부. 글쎄, 당신은 여자, 말하지 마!

여성. 당신은 어떤 종류의 포인터입니까?

농민. Nishkni.

여성. 집행관이 스스로 부과했습니다!

미투카. 오, 마녀 여러분, 화내지 마세요!

오, 당신이 쐈어, 당신은 저주받은 사람!

여기에 이교도가 발견한 것이 있습니다!

악마 에코가 붙었다!

뻔뻔한 주님을 용서하십시오!

오, 떠나는 게 좋을 거야, 여자들

나을거야,

불행과 불행에서!

(무릎에서 일어나십시오.)

농민.

닉네임이 마음에 들지 않았습니다.

짠맛이 나는듯

기뻐하지 말고 맛보지 마십시오.

(웃음.)

결국 우리는 이미 길에 모였습니다.

(웃음이 커진다.)

집행관이 나타납니다. 그를보고 여자들은 무릎을 꿇고... 군중의 이전 부동.

사적인 ( 군중).

너 뭐야? 그들은 왜 침묵했는가?

미안해?

(곤봉으로 협박)여기 내가 너야! Al은 채찍 뒤에서 오랫동안 걷지 않았습니까? (전진한다.)라이브로 가르쳐드립니다!

화내지 마, Nikitich.

화내지 마, 얘야!

그냥 쉬자

우리는 다시 외칠 것입니다.

(옆으로.)

그리고 당신이 숨을 쉬게하지 않을 것입니다, 젠장!

애플리케이션 어서 해봐요! 한 모금만 후회하지 마세요!

농민. 좋아요!

애플리케이션 잘!

사람들 (온 힘을 다해).

우리를 누구에게 맡기십니까, 우리 아버지!

아, 당신은 누군가를 떠나고 있습니다!

고아 여러분, 기도합니다.

눈물로, 가연성으로;

자비를 베푸소서, 자비를 베푸소서

보야르 아버지!

(집행관의 위협 이후.)

우리 아버지! 우리 아버지! 생업! 생업!

아-아-아-아-아!

Shchelkalov가 나타납니다.

집행관 (사람들에게 손을 흔드는 Shchelkalov를 보고).

니슈니! 일어나!

(군중이 일어선다.)

Dyak dumny는 말합니다.

Shchelkalov는 사람들에게 나갑니다.

SHCHELKALOV.

전통적인! 무자비한 보야르!

Boyar Duma와 Patriarch의 애도하는 부름에,

그리고 그는 왕좌에 대해 듣고 싶지 않았습니다.

루스의 슬픔...

희망없는 슬픔, 정교회!

땅은 악한 불법으로 신음하고 있습니다.

힘의 주께 엎드리라:

슬퍼하는 루스에게 위로를 보내길...

그리고 천상의 빛으로 빛나

보리스의 지친 영혼!

(그는 떠납니다. 그 뒤에는 집행관이 있습니다.)

프롤로그가 있는 4막의 오페라

캐릭터:

보리스 고두노프(바리톤)
보리스의 아이들:
– FEDOR(메조소프라노)
– KSENIA (소프라노)
MOTHER XENIA(낮은 메조소프라노)
프린스 바실리 이바노비치 슈이스키(테너)
ANDREY SHCHElkalov, Duma 서기(바리톤)
PIMEN, 연대기 작가, 은둔자(베이스)
GRIGORY라는 사기꾼
MARINA MNISHEK, Sandomierz 주지사의 딸(메조 소프라노 또는 드라마틱 소프라노)
RANGONI, 비밀 예수회(베이스)
방랑자:
- VARLAAM(베이스)
- 미사일(테너)
HOUSEHOLDER OF THE TANK (메조소프라노)
유로디비(테너)
NIKITICH, 집행관(베이스)
MIDDLE BOYARIN(테너)
보야린 크루쇼프(테너)
예수회:
– LAVITSKY (베이스)
– CHERNIKOVSKY (베이스)
민중의 목소리, 농민과 농민 여성(베이스(Mityukha), 테너, 메조-소프라노 및 소프라노)
BOYARS, BOYAR CHILDREN, STRELTSY, RYNDY, 집행관, PANS AND PANNS, SANDOMIR GIRLS, PASSING KALIKI, MOSCOW PEOPLE.

행동 시간

1598 - 1605년

장면

리투아니아 국경에 있는 모스크바, Kromy 근처의 Sandomierz 성

프롤로그

그림 1. 모스크바 근처의 Novodevichy 수녀원(지금은 모스크바 내에 있는 Novodevichy 수녀원)의 안뜰. 청중에게 더 가까운 것은 포탑이있는 수도원 벽의 출구입니다. 오케스트라 도입부는 짓밟히고 억압받는 사람들의 이미지를 그립니다. 막이 오른다. 사람들이 물을 밟고 있습니다. 저자의 메모에서 알 수 있듯이 움직임이 느립니다. 클럽으로 위협하는 집행관은 사람들이 Boris Godunov에게 왕실 왕관을 받아달라고 간청합니다. 사람들은 무릎을 꿇고 외쳤습니다. "아버지, 누구를 위해 우리를 떠나십니까!" 집행관이없는 동안 사람들 사이에 말다툼이 있고 여성들은 무릎에서 일어나지만 집행관이 돌아 오면 다시 무릎을 꿇습니다. Duma 사무원 Andrey Shchelkalov가 나타납니다. 그는 사람들에게 나가서 모자와 활을 벗습니다. 그는 보리스가 단호하며 "보 야르 두마와 총 대주교의 슬픈 부름에도 불구하고 왕좌에 대해 듣고 싶지 않다"고보고합니다.
(1598 년 Tsar Fyodor가 사망합니다. 왕좌에는 Boris Godunov와 Fyodor Nikitich Romanov라는 두 명의 경쟁자가 있습니다. Godunov 선출을위한 Boyars. 그는 Tsar가 되라는 "요청"을 받았습니다. 그러나 그는 거절합니다. 이 거절은 이상해 보였습니다. 그러나 이 뛰어난 정치가인 Godunov는 자신의 주장의 정당성이 의심스럽다는 것을 이해했습니다.대중적인 소문은 Tsar Fedor의 남동생이자 왕위의 합법적인 상속인 Tsarevich Dimitry의 죽음에 대해 그를 비난했습니다.그리고 이유가 있습니다..O. Klyuchevsky.-물론 그들은 직접적인 증거가 없었고 가질 수 없었습니다 (...) 그러나 우글 리치 조사위원회의 보고서로 가득 찬 연대기 이야기에는 혼란과 모순이 없습니다. "그래서 Boris는 필요했습니다 그 "전 세계"는 왕실의 왕관을 받아달라고 간청했고 이제 그는-어느 정도 허세를 부리며-이번에는 거절합니다. , "보편적인"열정이 부족합니다).
장면은 석양의 붉은 빛으로 밝혀졌습니다. 지나가는 사람들의 kaliks 노래가 들립니다 (무대 뒤에서). 이제 그들은 가이드가 이끄는 무대에 나타납니다. 그들은 사람들에게 손바닥을 배포하고 돈과 블라디미르 신의 어머니의 아이콘과 함께 "회의에서 차르"(보리스를 왕국에 선출하라는 요청으로 해석됨)로 가도록 사람들에게 요청합니다. 직접 말하지 마십시오).

그림 2. 모스크바 크렘린의 광장. 청중 바로 앞, 저 멀리 왕탑의 붉은 현관이 있습니다. 오른쪽 프로시니엄 가까이 무릎을 꿇은 사람들은 성모 승천 대성당과 대천사 사이에 자리를 잡고 있습니다.”
오케스트라 소개는 "큰 종소리"아래 대성당으로가는 보 야르 행렬을 묘사합니다. 그들은 왕국의 새로운 왕을 선출해야 할 것입니다. Vasily Shuisky 왕자가 나타납니다. 그는 보리스의 차르 선출을 발표합니다.
강력한 합창단이 들립니다-왕을 찬양합니다. 대성당에서 엄숙한 왕실 행렬. "Bailiffs는 사람들을 태피스트리에 넣습니다"(악보의 무대 방향). 그러나 보리스는 불길한 예감에 압도당한다. 그의 독백 중 첫 번째는 "영혼이 슬퍼합니다!" 하지만 안돼... 아무도 왕의 소심함을 조금이라도 보아서는 안 된다. Boris는 "이제 죽어가는 Rus의 통치자들에게 절합시다"라고 말한 후 모든 사람들이 왕실 잔치에 초대됩니다. 종소리와 함께 행렬은 대천사 대성당으로 향합니다. 사람들은 대천사 대성당으로 달려가고 있습니다. 집행관은 질서를 회복합니다. 서로 밀치다. Boris는 대천사 대성당에서 자신을 보여주고 탑으로갑니다. 기뻐서 울리는 종소리. 커튼이 내립니다. 프롤로그 끝.

1막

그림 1. 밤. 기적 수도원의 세포. 늙은 스님 Pimen은 연대기를 씁니다. 젊은 수도사 그레고리우스가 자고 있다. 승려들의 노래가 들린다(무대 밖에서). Grigory는 깨어나 저주받은 꿈에 괴로워하며 지금 세 번째로 꿈을 꾸고 있습니다. 그는 Pimen에게 그에 대해 이야기합니다. 늙은 수도사는 Gregory에게 "기도와 금식으로 자신을 낮추십시오. "라고 지시합니다. 그러나 Gregory는 세상의 기쁨에 손짓합니다. “내가 왜 전투에서 놀면 안됩니까? 왕실 식사를 즐기지 않습니까? Pimen은 회상하며 Ivan the Terrible이 어떻게 여기,이 감방에 앉아 "그는 울었습니다 ..."라고 말했습니다. Pimen에 따르면 "왕실을 기도실.” 우리는 "국왕 시해자를 우리 주라고 불렀기" 때문에 더 이상 그러한 왕을 알지 못합니다. Gregory는 Tsarevich Dimitri 사건의 세부 사항, 그가 살해되었을 때 몇 살이었는지에 관심이 있습니다. "그는 당신의 나이와 통치가 될 것입니다"(일부 판에서는 "그리고 통치 b")라고 Pimen은 대답합니다.
종이 울립니다. 그들은 아침에 전화합니다. 피멘은 떠난다. Grigory는 홀로 남겨지고 그의 마음은 발효 중입니다... 야심 찬 계획이 그의 머릿속에서 태어납니다.

그림 2. 리투아니아 국경의 선술집. 여기 흑인 부랑자 Varlaam과 Misail이 Gregory와 합류했습니다. 그의 목표는 그곳에서 폴란드로 탈출하기 위해 국경을 넘어 리투아니아로 들어가는 것입니다. 안주인이 손님을 환영합니다. 작은 잔치가 시작되고 있지만 Grigory의 모든 생각은 사기에 관한 것입니다. 그는 Tsarevich Dimitri를 사칭하고 Boris의 왕좌에 도전하려고합니다. Varlaam은 노래를 부릅니다 ( "도시의 Kazan에 있었던 것처럼"). 한편 Grigory는 선술집 주인에게 국경을 넘는 길을 묻습니다. 그녀는 모스크바에서 도망친 사람을 찾고 있는 집행관을 피하기 위해 통과하는 방법을 설명합니다. 집행관은 현재 모든 사람을 구금하고 조사하고 있습니다.
이 순간 문을 두드리는 소리가 들립니다. 집행관이오고 있습니다. 그들은 Varlaam을 들여다 봅니다. 집행관 중 한 명이 왕실 법령을 내립니다. 그것은 체포되어야하는 흑인 승려 인 Otrepiev 가족의 특정 Grigory가 모스크바에서 탈출 한 것에 대해 알려줍니다. 그러나 Varlaam은 읽을 수 없습니다. 그런 다음 Gregory는 법령을 읽도록 부름 받았습니다. 그는 읽고 ... 자신을 비난하는 표시 대신 Varlaam의 표시를 소리내어 발음합니다. 상황이 나 빠지고 있다고 느끼는 Varlaam은 그에게서 법령을 빼앗고 글자를 분류하는 데 어려움을 겪으면서 음절을 읽기 시작한 다음 그것이 Grishka에 관한 것이라고 추측합니다. 이 순간 Grigory는 위협적으로 칼을 휘두르고 창 밖으로 뛰어 내립니다. 모든 소리 : "그를 잡아!" - 그를 뒤쫓아라.

2막

모스크바 크렘린에 있는 왕탑의 내실. 무성한 환경. Xenia는 신랑의 초상화에 대해 울고 있습니다. 왕자는 "큰 그림의 책"으로 바쁘다. 수공예 어머니. 보리스는 공주를 위로합니다. 집안에서도, 공적인 일에서도 그에게는 운이 없다. Tsarevich Fyodor는 어머니의 동화 ( "모기에 관한 노래")에 동화 ( "이것에 관한 동화, 닭이 황소를 낳은 방법, 돼지가 알을 낳았습니다")로 대답합니다.
Tsar는 Fedor에게 그의 활동에 대해 다정하게 묻습니다. 그는 "모스크바 땅의 그림"이라는지도를 고려하고 있습니다. 보리스는 이러한 관심을 인정하지만, 그의 왕국을 보고 심각한 생각을 하게 됩니다. 표현력과 드라마의 힘이 놀라운 보리스의 아리아가 들립니다 (암송 : "나는 최고의 힘에 도달했습니다 ..."). Boris는 후회에 시달리고 학살당한 Tsarevich Dimitri의 이미지에 시달립니다.
근처의 보 야르가 들어와 "바실리 슈이 스키 왕자가 이마로 보리스를 때리고 있습니다. "라고보고합니다. 등장하는 Shuisky는 Boris에게 Tsarevich Dimitri 인 척하는 리투아니아에 사기꾼이 나타났다고 말합니다. Boris는 가장 흥분됩니다. Shuisky의 옷깃을 잡고 그는 Dimitri의 죽음에 대한 모든 진실을 말할 것을 요구합니다. 그렇지 않으면 그는 Shuisky를 위해 "차르 이반이 그의 무덤에서 공포에 질릴 것"이라는 처형을 내놓을 것입니다. 이 요구에 따라 Shuisky는 피가 차가워지는 유아 살인 사진에 대한 설명을 시작합니다. Boris는 참을 수 없습니다. 그는 Shuisky에게 떠나라고 명령합니다.
보리스 혼자. 악보 "Clock with Chimes"라는 장면이 이어집니다. Boris의 놀라운 독백 "당신 안에 단 하나의 자리가 있다면 ..." 록과 같은 차임의 측정 된 차임은 억압적인 분위기를 향상시킵니다. 보리스는 자신을 쫓는 환각에서 어디로 도망쳐야 할지 모릅니다. 당신은 죄인의 죽음을 원하지 않으십니다. 범죄 차르 보리스의 영혼에 자비를 베푸소서!”

3막

그림 1. Sandomierz Castle에 있는 Marina Mnishek의 화장실. Sandomierz 주지사의 딸인 Marina가 화장실에 앉아 있습니다. 소녀들은 노래로 그녀를 즐겁게 합니다. 우아하고 우아한 합창단 "On the Azure Vistula"가 들립니다. 모스크바의 왕위를 꿈꾸는 야심찬 폴란드 여성이 프리텐더를 잡으려 합니다. 그녀는 "Marina는 지루하다"라는 아리아에서 이것에 대해 노래합니다. 랑고니가 나타납니다. 이 가톨릭 예수회 수도사는 마리나에게도 똑같은 것을 요구합니다. 그녀는 척을 유혹합니다. 그리고 그녀는 가톨릭 교회의 이익을 위해 이 일을 해야 합니다.

그림 2. 달이 Sandomierz 주지사의 정원을 비춥니다. 현재 모스크바 왕좌의 척자 인 도망자 수도사 Grigory는 분수대에서 마리나를 기다리고 있습니다. 그의 사랑 고백의 멜로디는 낭만적으로 흥분됩니다 ( "한밤중, 정원에서, 분수대에서"). 성의 모퉁이를 돌며 주위를 둘러보니 랑고니가 슬금슬금 다가온다. 그는 Pretender에게 Marina가 자신을 사랑한다고 말합니다. 사기꾼은 그에게 전해지는 그녀의 사랑의 말을 듣고 기뻐합니다. 그는 그녀에게 달려갈 작정이다. Rangoni는 그를 멈추고 자신과 마리나를 파괴하지 않도록 숨으라고 말합니다. 사기꾼은 문 뒤에 숨어 있습니다.
많은 손님이 성에서 나옵니다. 폴란드 춤 (폴로네즈) 소리. 마리나는 노신사와 팔짱을 끼고 지나갑니다. 합창단은 보리스를 점령하면서 모스크바에 대한 승리에 대한 자신감을 노래하며 노래합니다. 춤이 끝나면 마리나와 손님들은 성으로 은퇴합니다.
사기꾼 한 명. 그는 마리나를 한 눈에 훔칠 수 있었다고 한탄합니다. 그는 마리나를 본 오래된 팬에 대한 질투심에 압도됩니다. “아니, 모든 것을 가지고 지옥에! 그는 외쳤다. - 오히려 전투 갑옷에서! 마리나를 입력하십시오. 그녀는 Pretender의 사랑 고백을 성가심과 조바심으로 듣습니다. 그것은 그녀를 괴롭히지 않으며 그것은 그녀가 온 이유가 아닙니다. 그녀는 그가 마침내 모스크바에서 차르가 될 때 냉소적 인 솔직함으로 그에게 묻습니다. 이번에는 그조차도 놀랐습니다. "권력, 왕좌의 광채, 사악한 농노 떼, 그들의 사악한 비난이 상호 사랑에 대한 거룩한 갈증을 익사시킬 수 있습니까?" Marina는 Pretender와 매우 냉소적인 대화를 나누고 있습니다. 결국 Pretender는 분개했습니다. “당신은 거짓말을하고 있습니다, 자랑스러운 극! 나는 왕자다!" 그리고 그가 왕으로 앉으면 그녀를 비웃을 것이라고 예언합니다. 그녀의 계산은 정당화되었습니다. 그녀의 냉소주의, 교활함 및 애정으로 그녀는 그에게 사랑의 불을 붙였습니다. 그들은 열정적 인 사랑 듀엣으로 합쳐집니다.
Rangoni가 나타나 멀리서 Pretender와 Marina를 지켜 봅니다. 무대 뒤에서 잔치하는 신사들의 목소리가 들립니다.

행동 IV

그림 1. Kromy 마을 근처의 산림 개간. 오른쪽에는 하강이 있고 그 뒤에는 도시의 벽이 있습니다. 하강에서 무대까지 - 도로. 숲을 통해 똑바로. 바로 하강에서 - 큰 그루터기.
농민 봉기가 확산되고 있습니다. 여기 Kromy 근처에서 Boris 주지사 인 보 야르 Khrushchov를 붙잡은 방랑자 무리가 그를 조롱합니다. 그녀는 그를 둘러싸고 묶고 그루터기에 심고 조롱하고 조롱하고 위협적으로 그에게 노래합니다. 하늘”(진정한 러시아 민요 찬양).
성스러운 바보가 소년들에게 둘러싸여 들어옵니다. (소위 삽입 장면 "성 바실리 대성당 앞 광장"을 포함하는 오페라 제작에서이 에피소드는 Mussorgsky 자신이 제거 했음에도 불구하고 극적으로 비교할 수 없을 정도로 풍부하고 감정적으로 더 강해집니다. 거기에서 이 에피소드의 악보를 가져와 Kromy 아래 장면에 배치했습니다.)
Varlaam과 Misail이 나타납니다. Rus의 고문과 처형에 대해 이야기하면서 그들은 반항적 인 사람들을 선동합니다. 무대 뒤에서 예수회 수도사인 라비츠키와 체르니코프스키의 목소리가 들린다. 그들이 무대에 오르면 사람들이 그것을 잡고 뜨게 된다. 무대 위에 남겨진 부랑자들이 듣고 있다. 사기꾼의 전진하는 군대의 소음이 귀에 닿습니다. Misail과 Varlaam-이번에는 아이러니하게도-Pretender를 칭찬합니다. , Tsarevich , 하나님에 의해 숨겨졌습니다!
Pretender는 말을 타고 입장합니다. 어리석은 보 야르 흐루시초프는 "요한의 아들"을 칭찬하고 허리에 절합니다. 사기꾼은 이렇게 외칩니다. “영광스러운 전투로 우리를 따르십시오! 거룩한 조국으로, 모스크바로, 크렘린으로, 황금돔 크렘린으로!” 무대 뒤에서 톡신 종소리가 들립니다. 군중(두 예수회 수도사도 포함)이 Pretender를 따릅니다. 무대가 비어 있습니다. 성스러운 바보가 나타납니다 (이 캐릭터가 삽입 된 장면-성 바실리 대성당 앞 광장으로 전송되지 않은 경우입니다). 그는 적의 임박한 도착을 예측하고 Rus의 쓰라린 슬픔을 예측합니다.

그림 2. 모스크바 크렘린의 패싯 챔버. 벤치의 측면에. Red Porch의 오른쪽 출구로; 왼쪽으로 - 타워에서. 경사로에 더 가까운 오른쪽에는 필기구가 있는 테이블이 있습니다. 왼쪽은 왕궁입니다. Boyar Duma의 특별한 회의. Pretender의 소식에 모두가 감격합니다. 반 문맹 인 Boyar는 어리석게 사건을 논의하고 악당을 처형하기로 결정합니다. 어떤 사람은 먼저 자신을 잡아야 한다고 합리적으로 말합니다. 결국 그들은 “슈이스키 왕자가 없다는 것이 안타깝다. 그는 선동자이지만 그가 없으면 의견이 잘못된 것 같습니다. Shuisky가 나타납니다. 그는 Tsarevich Dimitri의 유령에 의해 괴로워하는 지금 보리스의 비참한 상태를 말합니다. 갑자기 차르 자신이 보 야르의 눈앞에 나타납니다. Boris의 고통은 한계에 도달했습니다. 그는 아무도 눈치 채지 못하고 섬망 속에서 스스로 확신합니다. “살인자는 없습니다! 살아, 살아, 아기! ..”(그러나이 경우-모두가 이것을 이해합니다-Pretender는 사기꾼이 아니라 False Dmitry가 아니라 합법적 인 차르 인 Dimitri입니다.) Boris가 정신을 차립니다. 그런 다음 Shuisky는 Pimen 장로를 그에게 데려옵니다. Boris는 그와의 대화가 고통받는 영혼을 진정시키기를 바랍니다.
피멘이 들어오다가 멈추고 보리스를 뚫어지게 바라보았다. 그의 이야기는 아이의 목소리를 들었던 눈먼 노인의 기적적인 치유에 관한 것입니다. “할아버지, 저는 왕자 디미트리입니다. 주님은 나를 그의 천사들 앞에서 받아 주셨고 이제 나는 러시아에서 위대한 기적의 일꾼입니다 ... ", 그리고"... 나는 긴 여행을 터벅 터벅 걸었습니다 ... "(Tsarevich Dimitri는 정교회에 의해 정식화되었습니다 - 관을 열었을 때 그의 시신은 부패하지 않은 채 발견되었고 그의 기억 속에 세 가지 축제가 세워졌다: 그의 탄생일(1581년 10월 19일), 사망일(1591년 5월 15일), 유물 이전(1606년 6월 3일) .)
Boris는이 이야기를 견딜 수 없습니다. 그는 보 야르의 손에 의식을 잃었습니다. 보 야르가 그를 감금하고 정신을 차린 다음 Tsarevich Fedor를 부릅니다. 일부 보야 르는 왕자를 쫓고 다른 보야 르는 추도 프 수도원으로 달려갑니다. Tsarevich Fedor가 실행됩니다. 죽어가는 보리스는 왕자에게 작별 인사를하고 그에게 마지막 지시를 내립니다. “안녕, 내 아들 아! 나는 죽어 가고있다. 이제 당신은 통치를 시작할 것입니다. 그는 아들을 껴안고 키스합니다. 종소리와 장례식 종소리가 들립니다. Boyar와 가수가 입장합니다. Boris는 뛰어 올라 위협적으로 외칩니다. "잠깐만 요 : 나는 여전히 왕입니다!" 그런 다음 아들을 가리키는 보 야르 : "여기 당신의 왕이 있습니다 ... 왕 ... 죄송합니다 ..."Fermata lunga (이탈리아어-긴 fermata [중지]). 차르 보리스가 죽었습니다. 커튼이 내립니다.
가난한 사람들의 군중이 무대에 있습니다. 집행관은 종종 군중 속에서 번쩍입니다. 오케스트라 도입부는 기대와 경계의 분위기를 전달합니다. 대성당에서 한 무리의 사람들을 입력하십시오. 그중 미츄카. 사람들은 (Mityukh) 미사에서 Grishka Otrepyev를 저주하고 왕자에게 영원한 기억을 불렀다고 외쳤습니다. 이것은 사람들 사이에서 당황하게 만듭니다. 살아있는 사람들에게 영원한 기억을 노래하는 것입니다 (결국 Dimitri, 즉 False Dmitry는 이미 매우 가깝습니다)!
쇠사슬에 묶인 성스러운 바보가 무대 위로 달려오고 그 뒤를 많은 소년들이 따라옵니다. 그들은 그를 놀린다. 그는 돌 위에 앉아 인피 신발을 수선하고 흔들리며 노래합니다. 그는 그가 가진 페니를 자랑합니다. 소년들은 그에게서 그것을 빼앗습니다. 그는 울고 있다. 왕실 행렬은 대성당에서 시작됩니다. Boyar는 구호품을 배포합니다. Boris가 나타나고 Shuisky 및 기타 보 야르가 이어집니다. 성스러운 바보는 보리스에게 몸을 돌려 소년들이 자신을 화나게 했다고 말하고 보리스에게 벌을 주라고 명령합니다. "당신이 어린 왕자를 죽인 것처럼 그들을 죽이라고 말하십시오." Shuisky는 성스러운 바보를 처벌하려고합니다. 그러나 보리스는 그를 막고 성스러운 바보에게 보리스를 위해 기도해달라고 부탁합니다. 그러나 성스러운 바보는 거절합니다. “아니, 보리스! 안 돼, 안 돼, 보리스! 당신은 헤롯 왕을 위해 기도할 수 없습니다!" 사람들은 공포에 질려 흩어집니다. 성스러운 바보는 "흐름, 흐름, 쓰라린 눈물"을 노래합니다.

캐릭터:

보리스 고두노프 바리톤
표도르 보리스의 아이들 메조소프라노
크세니아 소프라노
제니아의 어머니 낮은 메조소프라노
바실리 이바노비치 슈이스키 왕자 테너
Andrey Shchelkalov, 두마 서기 바리톤
Pimen, 연대기 은둔자 베이스
그레고리라는 이름의 사기꾼
(Pimen의 양육에서)
테너
Sandomierz 주지사의 딸인 Marina Mnishek 메조소프라노
랑고니, 비밀 예수회 베이스
발람 방랑자 베이스
실수 테너
신카르카 메조소프라노
거룩한 바보 테너
Nikitich, 집행관 베이스
농부 미츄카 베이스
미들 보이어 테너
보야르 흐루쇼프 테너
라비츠키 예수회 베이스
체르니코프스키 베이스
Boyar, boyar 어린이, 궁수, rynds, 집행관, 팬 및 파니, Sandomierz 소녀, 행인, 모스크바 사람들.

위치: 모스크바, 리투아니아 국경, Kromy의 Sandomierz 성.

활동 시간: 1598-1605.

창조의 역사

푸쉬킨의 역사적 비극 "Boris Godunov"(1825)의 음모를 바탕으로 오페라를 작곡하려는 아이디어는 그의 친구이자 저명한 역사가 V. V. Nikolsky 교수가 제안했습니다. 그는 사람들을 오페라의 주인공으로 만들기 위해 그의 시대와 매우 관련성이 높은 차르와 사람들의 관계 주제를 번역 할 수있는 기회에 극도로 매료되었습니다. "나는 사람들을 하나의 아이디어로 활기를 띠는 훌륭한 성격으로 이해합니다."라고 그는 썼습니다. - 이건 내 임무야. 오페라에서 해결하려고 노력했다"고 말했다.

1868년 10월에 시작된 작업은 엄청난 창조적 급증과 함께 진행되었습니다. 한 달 반 후, 이미 1 막이 준비되었습니다. 작곡가는 N. M. Karamzin의 러시아 국가 역사 및 기타 역사적 문서의 자료를 바탕으로 오페라 대본을 직접 썼습니다. 구성이 진행됨에 따라 L. I. Shestakova의 자매에서 지금 모인 "Kuchkists"의 원에서 개별 장면이 공연되었습니다. V. V. Stasov는 "기쁨, 감탄, 감탄은 보편적이었습니다. "라고 회상했습니다.

1869 년 말에 오페라 Boris Godunov가 완성되어 연극위원회에 제출되었습니다. 그러나 오페라의 이데올로기적, 예술적 새로움에 낙담한 회원들은 여성 역할이 없다는 구실로 작품을 거부했다. 작곡가는 여러 가지를 변경하고 폴란드 연기와 Kromy 근처 장면을 추가했습니다. 그러나 1872년 봄에 완성된 "보리스"의 두 번째 판도 제국 극장의 승인을 받지 못했습니다. Boris는 진보적 인 예술 세력, 특히 그녀의 혜택 공연을 위해 오페라를 선택한 가수 Yu. F. Platonova의 적극적인 지원 덕분에 상연되었습니다. 초연은 1874년 1월 27일(2월 8일) 마린스키 극장에서 열렸다. 민주주의 대중은 "보리스"를 열광적으로 맞이했습니다. 반동적 비판과 귀족과 지주 사회는 오페라에 대해 날카롭게 부정적 반응을 보였다.

곧 오페라는 임의의 컷으로 제공되기 시작했으며 1882에서는 레퍼토리에서 완전히 제거되었습니다. “소문이 있었다”고 그는 이 기회에 썼다. 그 음모가 검열에 불쾌하다고 수다를 떨었습니다.

"Boris Godunov"는 수년 후(1896) 상트페테르부르크에서 재개되었습니다. 프라이빗 스테이지편집 및 계측에서. 그때부터 무대에서 "Boris"의 개선 행렬이 시작되었습니다. 뮤지컬 극장평화. 안에 최근에에 의해 만들어진 오페라의 악기.

구성

Novodevichy Convent 안뜰에서 집행관은 모인 사람들을 위협하여 보 야르 Boris Godunov에게 왕실 왕관을 수락하도록 요청합니다. 보리스는 완고하게 왕좌를 포기합니다. 이것은 Duma 사무원 Shchelkalov가 사람들에게보고합니다. "거룩한 장로"를 통과하십시오-kalik passers-by, Boris 선거를 옹호합니다. 집행관은 보 야르의 법령을 발표합니다. 내일 모든 사람은 크렘린에 있어야하며 그곳에서 명령을 기다려야합니다.

다음날 아침, 가정 대성당 앞에 모인 사람들은 왕국과 결혼하기로 동의 한 보리스를 성실하게 찬양합니다. 그러나 승리는 주권자를 기쁘게하지 않습니다. 고통스러운 예감이 그를 괴롭 힙니다.

Chudov Monastery의 감방에서 늙은 은둔자 Pimen은 왕좌의 정당한 상속인 Tsarevich Dimitri의 죽음에 대해 유죄를 선고받은 Boris에 대한 진정한 연대기를 씁니다. 젊은 승려 Grigory Otrepiev는 살인의 세부 사항에 관심을 갖게되었습니다. 흥분한 그는 왕자가 자신의 나이라는 사실을 알고 대담한 결정을 내립니다. 자신을 Dimitri라고 부르고 Boris와의 싸움에 참여하는 것입니다.

Gregory는 가출 승려 Varlaam 및 Misail과 같은 임의의 동료 여행자와 함께 리투아니아 국경의 선술집에 나타납니다. 집행관 입장 : 그들은 도망자 이단자 Grishka Otrepiev를 찾고 있습니다. 왕실 법령을 읽고 Grishka는 Varlaam의 징후를 명명합니다. 혐의를 받는 범죄자는 체포되지만 속임수가 발각되고 Pretender는 도망쳐야 합니다.

크렘린에 있는 차르의 탑. 보리스는 죽은 약혼자를 슬퍼하는 딸 제니아를 위로한다. 그리고 가족과 국정에서 왕에게는 운이 없습니다. 국민의 사랑을 얻으려는 그의 노력도 헛되고, 저지른 범죄. 교활하고 교활한 궁중 인 Vasily Shuisky 왕자는 자신을 왕과 팬이 지원하는 Dimitri의 이름이라고 불렀던 Pretender의 리투아니아 출현 소식을 전합니다. 보리스는 혼란스러워합니다. 그는 왕자가 정말로 죽었는지 Dimitri의 죽음을 목격 한 Shuisky를 심문합니다. 그러나 Boris는 이야기를 끝까지 듣지 못했습니다. 그는 살해당한 아기의 유령을 봅니다.

소녀들은 Sandomierz Castle에서 지루한 Marina Mniszek을 노래로 즐겁게합니다. 모스크바 차르의 왕좌를 차지하는 것을 꿈꾸는 야심 찬 폴란드 여성이 Pretender를 잡으려고합니다. 가톨릭 교회의 이익을 위해 예수회 랑고니도 이를 요구합니다.

많은 명랑한 신사들과 함께 마리나는 성을 정원으로 나갑니다. 여기 Pretender가 그녀를 기다리고 있습니다. 교활함과 애정으로 마리나는 그의 사랑을 불태운다. Pretender가 폴란드 군대의 수장으로 모스크바를 점령하고 Rus의 통치자가 될 때 그것은 그에게 속할 것입니다.

성 바실리 성당 앞 광장. 사람들은 Pretender의 접근에 대한 소문을 간절히 잡습니다. 그는 Demetrius가 살아 있고 Boris의 임의성에서 그를 구할 것이라고 믿습니다. 왕실 행렬이 시작됩니다. 배고픈 사람들은 "빵! "이라는 간절한 간청으로 손을 뻗습니다. 불쌍한 성스러운 바보는 독재자의 얼굴에 중대한 비난을 던집니다. 그는 보리스에게 어린 왕자를 학살하면서 자신을 화나게 한 소년들을 학살하도록 요청합니다.

Boyar Duma는 Kremlin의 Faceted Chamber에 모였습니다. Pretender의 소식에 모두가 감격합니다. 뒤늦은 Shuisky는 Boris의 은밀한 고통에 대해 이야기합니다. 갑자기 차르 자신이 어린 아이의 유령을 쫓아내는 두려움에 보 야르의 눈앞에 나타납니다. Boris의 고통은 Shuisky가 의도적으로 인용 한 연대기 Pimen이 Demetrius의 무덤을 위해기도 한 맹인의 기적적인 치유에 대해 이야기하면서 한계에 도달합니다. 왕은 참지 못하고 무의미하게 쓰러집니다. 일어나서 그는 아들 Fyodor에게 전화를 걸고 간신히 말을 할 시간이 없습니다. 마지막 말지시, 죽는다.

농민 봉기가 밝은 불꽃으로 타오른다. Kromy 마을 근처의 숲 사이의 빈터에서 사람들은 Borisov voevoda를 비웃고 손에 들어오는 예수회를 단속합니다. Varlaam과 Misail은 Rus의 고문과 처형에 대해 이야기하면서 반항적 인 사람들을 선동합니다. Pretender가 나타나고 사람들은 그를 즐겁게 맞이합니다. 그러나 성스러운 바보는 사람들에게 새로운 고난을 예언합니다. "Woe, woe to Rus ', cry, 러시아 사람들, 배고픈 사람들"이라고 그는 노래합니다.

음악

"Boris Godunov"는 셰익스피어의 폭과 대조의 대담함이 돋보이는 시대의 다면적 그림인 민속 뮤지컬 드라마입니다. 캐릭터는 뛰어난 깊이와 심리적 통찰력으로 묘사됩니다. 차르의 외로움과 파멸의 비극이 놀라운 힘으로 드러나고 러시아 국민의 반항적이고 반항적 인 정신이 혁신적으로 구현됩니다.

프롤로그는 두 개의 그림으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 오케스트라 소개는 슬픔과 비극적 인 절망을 표현합니다. "누구에게 우리를 떠나고 있습니까"라는 후렴구는 슬픔에 잠긴 민속 애도와 비슷합니다. 집사 Shchelkalov“정교회! 냉혹한 보야르!” 장엄한 엄숙함과 절제된 슬픔으로 가득 차 있습니다.

프롤로그의 두 번째 그림은 종소리에 앞서 기념비적 인 합창 장면입니다. 엄숙하고 장엄한 보리수 “하늘의 붉은 태양처럼”은 순정 포크 선율을 바탕으로 한다. 그림의 중심에는 왕실의 위대함이 비극적 인 운명과 결합 된 음악에서 보리스의 독백 "영혼이 슬퍼하고있다"가 있습니다.

1 막의 첫 장면은 짧은 오케스트라 소개로 시작됩니다. 음악은 외딴 감방의 침묵 속에서 연대기 작가의 펜이 단조롭게 삐걱거리는 소리를 전달합니다. Pimen의 측정되고 엄격하게 차분한 연설 (독백 "한 번 더, 마지막 이야기")은 노인의 엄격하고 위엄있는 모습을 설명합니다. 모스크바 왕에 대한 그의 이야기에서 오만하고 강한 성격이 느껴집니다. Gregory는 불균형하고 열렬한 청년으로 묘사됩니다.

1막의 두 번째 사진에는 육즙 가득한 국내 정경이 담겨 있다. 그중에는 shinkar 여성 "I Caught a Gray Drake"와 Varlaam "As it was in the city in Kazan"(민속어로)의 노래가 있습니다. 후자는 원소의 힘과 기량으로 가득 차 있습니다.

두 번째 막은 Boris Godunov의 이미지를 광범위하게 설명합니다. 안절부절 못하는 슬픔과 혼란스러운 대조로 가득 차 있습니다. Boris의 정신적 불화는 Shuisky와의 대화에서 심화됩니다. 그의 연설은 암시적이고 위선적이며 환각의 마지막 장면 ( "종소리가있는 장면")에서 한계에 도달합니다.

3 막의 첫 번째 사진은 "On the Azure Vistula"라는 우아하고 우아한 소녀 합창단으로 시작됩니다. mazurka의 리듬으로 지속되는 Marina의 아리아 "How languid and sluggish"는 오만한 귀족의 초상화를 그립니다.

두 번째 장면에 대한 오케스트라 소개는 저녁 풍경을 묘사합니다. 프리텐더의 사랑고백 멜로디가 로맨틱하게 들린다. 날카로운 대조와 변덕스러운 기분 변화로 구축 된 Pretender와 Marina의 장면은 "O Tsarevich, 부탁드립니다"라는 열정 가득한 듀엣으로 끝납니다.

4 막의 첫 번째 그림은 극적으로 긴장된 민속 장면입니다. 성스러운 바보의 노래 "달이 타고있다, 새끼 고양이가 울고있다"의 슬픈 신음에서 합창단 "빵! "이 성장하여 비극의 힘이 놀랍습니다.

4 막의 두 번째 사진은 보리스의 죽음에 대한 심리적으로 날카로운 장면으로 끝납니다. 그의 마지막 독백 "안녕, 내 아들아!" 비극적으로 깨달은 평화로운 색조로 그렸습니다.

4 막의 세 번째 그림은 범위와 힘이 뛰어난 기념비적 인 민속 장면입니다. 오프닝 합창단 "Not a falcon flys through the skys"(칭찬하는 노래의 진정한 포크 멜로디에 맞춰)는 조롱하고 위협적으로 들립니다. Varlaam과 Misail의 노래 "The sun, the moon faded"는 민속 서사시의 멜로디를 기반으로합니다. 그림의 절정은 자발적이고 불굴의 향연으로 가득 찬 반항적 인 합창단 "Dispersed, cleared up"입니다. 합창단 "Oh you, power"의 중간 부분은 러시아 라운드 댄스 곡의 곡조로 발전하면서 "Death to Boris! "라는 강력하고 화난 외침으로 이어집니다. 오페라는 Pretender의 엄숙한 입장과 Holy Fool의 애도로 끝납니다.


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