연필로 초상화 그림을 그립니다. 어린이와 초보자를 위해 연필로 남자, 여자의 초상화를 단계별로 그리는 방법은 무엇입니까? 연필과 페인트로 엄마의 초상화를 단계별로 그리는 것이 얼마나 아름답습니까? 턱뼈와 턱뼈의 특징을 설명합니다.

이 튜토리얼은 빠른 스케치 초상화를 그리는 단계를 보여줍니다. 이 초상화를 그리려면 최소한 부화의 기본은 알아야 합니다.

1 단계. 먼저 스케치를 그려야합니다. 이를 위해 머리, 목의 윤곽을 그리고 얼굴의 방향, 소녀의 눈, 코 및 입술의 위치를 ​​나타내는 보조선을 그립니다. 이미지의 크기가 매우 크므로 이미지를 클릭하시면 자세히 보실 수 있습니다.

2단계. 관점을 대략적으로 이해합니다. 이 단계에서 눈, 눈썹, 코, 입술 및 턱을 그립니다. 그런 다음 모든 보조 요소를 지웁니다.

3단계. 볼륨 작업을 시작하면서 구조를 조정합니다. 우리는 눈을 그리고 그림자를 적용합니다.

4 단계. 어두운 곳에서 밝은 곳으로 부드럽게 이동하면서 음영 처리를 시작합니다.

5 단계. 획을 칠할 때 그늘이 종종 더러운 부분처럼 보이기 때문에 음영을 적용하지 않으려 고 노력합니다. 어두운 그림자를 추가하고 목 그리기로 이동하십시오.

6단계. 볼륨으로 해부학적 구조를 수정하여 더 인간적으로 만듭니다. 목을 마무리하고 어깨와 재킷을 가리기 시작한 다음 머리카락으로 이동합니다.

7 단계. 마지막에 하이라이트가 배치되고 원근감이 다시 확인되고 세부 사항이 추가됩니다.

초상화는 뿐만 아니라 외부 특성얼굴뿐만 아니라 반영 내면 세계사람, 현실에 대한 태도 및 특정 시점의 감정 상태. 사실 초상화는 다른 것과 마찬가지로 대화 조각, 최종 조합이 모양을 반복하도록 캔버스 또는 종이에 선, 모양 및 색상의 배열입니다. 인간의 얼굴.

거의 마술처럼 들리나요? 바로 그 선, 모양 및 음영을 종이에 올바르게 배치하려면 먼저 사람의 얼굴 비율 (초상화를 그릴 때 반드시 관찰해야 함)과 움직임, 방향 및 모양에 대한 의존성을 연구해야합니다. 머리의.

초상화란 무엇입니까?

기술 수준에 관계없이 작업하는 것은 아티스트를 위협합니다. 뛰어난 화가 John Singer Sargent는 모든 예술가가 동의하는 두 가지 특징을 초상화에 부여했습니다.

1. "내가 초상화를 그릴 때마다, 특히 커미션을 받을 때마다, 나는 친구를 잃습니다."
2. "초상화는 결국 입술이 어쩐지 이상하게 보이는 그림이다."

초상화 - 가장 어려운 드로잉 및 페인팅 장르 중 하나입니다. 그 이유는 작가가 주문에 따라 작업을 하는 경우가 많고, 외부의 압력이 방해가 되기 때문입니다. 창작 과정. 고객의 관점에서 초상화는 종종 예술가가 만든 것과 다릅니다. 또한 사람의 얼굴 이미지 작업에는 특별한 지식과 상당한 인내가 필요합니다.

비율을 연구하는 이유

객체가 차원, 평면 및 중간 비율로 서로 상대적으로 배치되는 방법을 이해하려면 비율이 필요합니다. 초상화에 약간의 사실감이 중요하다면 비율을 모르면 달성할 수 없습니다. 반면에 아무도 추상 초상화를 취소하지 않았습니다.

비율에 대한 지식은 얼굴 특징뿐만 아니라 사람의 감정과 표정을 전달하는 데 도움이 됩니다. 변화의 의존성 알기 모습머리의 위치, 모델과 조명의 감정 상태에서 작가는 사람의 성격과 분위기를 캔버스로 옮겨 예술의 대상을 만들 수 있습니다. 그러나이를 위해서는 얼굴의 정확한 비율을 알고 규칙에 따라 구성을 만들 수 있어야합니다.

이상적인 비율

동안 하이 르네상스라파엘은 완벽의 기준으로 여겨지는 그림을 그렸습니다. 오늘날 거의 모든 이상적인 비율 Raphael의 Madonnas 얼굴의 타원형에서 시작됩니다.

얼굴 중앙에 수직선을 그어 헤어라인에서 눈썹까지, 눈썹에서 코끝까지, 코끝에서 턱까지 세 부분으로 나누면 이 부분들이 이상적인 얼굴에 동등합니다. 아래 그림은 인간 얼굴의 이상적인 비율, 이상적인 얼굴 타원을 그리고 구성하는 방식, 주요 기능의 비율을 보여줍니다. 이상적인 남성 얼굴은 더 각진 특징이 특징이지만 그럼에도 불구하고 주요 위치는 제시된 계획과 일치합니다.

이 구성표에 따라 초상화를 그릴 때 이상적인 얼굴 비율은 다음 공식에 해당합니다.

1. BC=CE=EF.
2. AD=DF.
3. 또는=KL=PK.

얼굴 형

초상화를 그릴 때 사람 얼굴의 올바른 비율은 주로 이 얼굴 모양에 따라 달라집니다. 라파엘은 완벽한 타원형을 만들었고, 자연은 완벽함을 하나의 기하학적 모양으로 제한하지 않습니다.

아마도 완벽한 타원형 얼굴에서 움직임 중 비율의 구성과 변화를 연구하는 것이 가장 편리할 것입니다. 이를 위해 아래에서 논의할 많은 방법과 기술이 있지만 초상화의 본질은 이상을 만드는 것이 아닙니다. 그러나 그의 모든 특징과 결점을 가진 사람을 묘사합니다. 그렇기 때문에 얼굴의 모양이 무엇인지, 초상화를 그릴 때 비율 구성에 어떤 영향을 미치는지 아는 것이 중요합니다.

둥근 얼굴

길쭉한 얼굴헤어라인과 턱이 둥글다. 얼굴의 수직 중앙선은 수평보다 훨씬 깁니다. 길쭉한 얼굴은 일반적으로 높은 이마와 윗입술과 코 밑 부분 사이의 거리가 큰 것이 특징입니다. 보통 이마의 너비는 광대뼈의 너비와 거의 같습니다.

달걀 형 얼굴달걀을 거꾸로 뒤집은 모양과 비슷하다. 광대뼈가 가장 넓은 부분이고, 그 다음으로 이마가 약간 덜 넓으며 턱이 상대적으로 좁습니다. 타원형 얼굴의 길이는 너비보다 약간 큽니다.

둥근 얼굴얼굴의 수직과 수평 부분의 중심선이 거의 같은 것이 특징입니다. 넓은 광대뼈는 매끄럽고 둥근 턱선으로 매끈해집니다.

각진 얼굴형

직사각형 얼굴넓은 턱이 특징이며 각진 턱과 곧은 헤어라인이 강조됩니다. 수직 섹션의 중앙선은 수평 섹션보다 훨씬 깁니다. 직사각형 얼굴을 가진 사람의 이마 너비는 광대뼈 너비와 거의 같습니다.

삼각형하트형과는 헤어라인만 다르고 삼각형에서는 직선입니다. 특성이 얼굴 모양 - 광대뼈가 높고 매우 좁습니다. 뾰족한 턱, 광대뼈는 거의 이마만큼 넓습니다. 삼각형 면의 수직 단면선은 일반적으로 수평선보다 약간 깁니다.

사각형광대뼈가 낮고 넓으며 각진 턱을 가진 사람의 특징입니다. 정사각형 면의 길이는 너비와 같습니다.

사다리꼴넓은 턱, 낮은 광대뼈, 좁은 이마로 정의됩니다. 일반적으로 이러한 얼굴에서는 턱이 각지고 넓고 광대뼈가 이마보다 훨씬 넓습니다.

다이아몬드 모양얼굴에는 상대적으로 좁은 이마와 턱이 주어지며 후자는 일반적으로 뾰족합니다. 높은 광대뼈는 마름모꼴 얼굴에서 가장 넓은 부분으로 가로 단면이 세로 단면보다 훨씬 작습니다.

올바른 얼굴 구조

초상화를 그릴 때 올바른 구성은 모델의 얼굴 특징과 그 사이의 거리를 측정하는 것을 기반으로 합니다. 쌍둥이를 제외하고 두 얼굴이 완전히 똑같은 것처럼 각 초상화는 개별적입니다. 비율을 계산하는 공식은 그리기 프로세스를 훨씬 쉽게 만들 수 있는 기본 팁만 제공합니다.

생성을 위해 자신의 캐릭터또는 메모리에서 얼굴을 그리는 경우 올바른 비율 렌더링을 아는 것이 매우 중요합니다. 머리 모양은 거꾸로 된 계란이나 타원형보다 훨씬 더 복잡하므로 이마에 눈이 오거나 입이 너무 작은 것을 피하기 위해 규칙을 따르는 것이 좋습니다.

얼굴 윤곽

먼저 원을 그립니다. 이것은 두개골의 가장 넓은 부분이 될 것입니다. 아시다시피 얼굴의 주요 특징은 원 아래에 있습니다. 그들의 위치를 ​​대략적으로 결정하기 위해 원을 수직으로 반으로 나누고 원의 아래쪽 윤곽이 정확히 반으로 나눕니다. 라인의 하단은 턱이 될 것입니다. 원의 측면에서 "턱"까지 광대뼈와 뺨의 예비 윤곽이 될 선을 그려야합니다.

초상화가 모델의 얼굴이나 기억에서 그려진 경우 몇 개의 가벼운 선으로 모양을 수정하고 턱과 헤어 라인의 대략적인 너비를 결정할 수 있습니다. 초상화의 머리카락이 처음에 그려진 원의 일부를 차지한다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

눈과 눈썹

우리가 그리는 원의 기초에서 수평선, 첫 번째에 수직입니다. 시선은 이 줄에 있다. 아무리 원해도 더 높지 않습니다! 수평선은 5개의 동일한 부분으로 나누어야 합니다. 각 부분은 눈의 너비와 같습니다. 중앙 부분이 약간 더 넓을 수 있습니다. 눈은 그녀의 측면에 있습니다. 비율을 더 계산하려면 동공의 위치를 ​​표시하는 것이 가장 좋습니다.

눈 위의 눈썹 높이를 결정하려면 원을 아래에서 위로 4등분으로 나눕니다. 눈썹은 눈 바로 위를 지나는 수평선을 따라 위치하게 됩니다.

코와 입술

얼굴 아랫부분의 수직선은 반드시 반으로 나누어야 합니다. 코의 밑 부분이 있어야 할 가운데를 표시하십시오. 코의 너비는 눈 안쪽 모서리에서 아래로 평행선을 그려서 쉽게 결정할 수 있습니다.

코에서 턱까지의 나머지 부분은 다시 반으로 나누어야합니다. 가운데 선은 입의 선과 일치합니다. 즉 윗입술은 바로 위에 있고 아랫 입술은 그 아래에 있습니다. 입의 폭은 동공 중앙에서 아래로 평행선을 그려서 계산할 수 있습니다. 턱의 너비는 보통 코의 너비와 같습니다.

위에서 설명한 사람 얼굴의 비율을 만드는 것은 단순화된 방법이며 다음에 적합합니다. 완벽한 얼굴, 본질적으로 드물다.

연필로 초상화를 그리다언뜻보기에 그리 어렵지 않습니다. 사진이 등장하기 전까지 초상화를 그리는 능력은 학교에서 필수 과목이었습니다. 이 기사는 수행 방법을 배우는 데 도움이 될 것입니다.

사람의 머리를 그릴 때 다음을 확인해야 합니다. 크기입, 코, 귀, 눈 사이가 정확하고 정확하게 표시됩니다. 머리의 구조에 특별한주의를 기울이고 주요 기능을 평가하십시오. 그렇지 않으면 정말 가치있는 초상화를 얻지 못할 것입니다.

아래는 평균 머리 비율의 사진입니다. 그러나 이것은 단지 표준일 뿐입니다. 그러나 사람에게 독창성과 독창성을 부여하는 것은 바로 표준과의 불일치입니다. 모델과 어떻게 다른지, 어떻게 수렴하는지 비교할 가치가 있습니다.

눈초상화의 가장 표현적인 요소이기 때문에 형태의 정확성과 올바른 위치를 관찰해야 합니다. 그것은 공막(안구의 일부)이 눈처럼 하얗게 될 필요가 없으며 눈꺼풀에 의해 드리워진 그림자와 자체 그림자의 영향으로 인해 색이 변해야 한다는 점을 지적하고자 합니다. 아래 눈꺼풀, 눈 안쪽 모서리 및 홍채의 빛의 눈부심에도주의를 기울일 필요가 있습니다. 눈을 더 "생생하게"만드는 것은 그들과 그림자입니다.

아래 그림은 눈의 구형 구조, 눈꺼풀을 올바르게 표시하는 방법 및 드로잉 단계 자체를 보여줍니다.

눈을 그리다 다른 점비전과 다른 조항. ~에 여성의 눈대부분 두껍고 긴 속눈썹이 있는 반면 눈썹은 가늘고 뚜렷합니다. 어린이의 경우 눈꺼풀에 비해 홍채가 커 보입니다. 나이가 들면 눈꼬리부터 깊은 주름이 생기고 눈썹이 두꺼워지고 자라며 아래 눈꺼풀이 처져 보입니다.

귀연골에 의해 형성됩니다. 다른 변형으로 보일 수 있지만 모든 귀는 조개 껍질과 비슷하며 이는 여성과 남성에게 거의 동일합니다. 초상화에서 귀는 머리카락에 의해 부분적으로 또는 완전히 가려지며 표현력은 귀를 머리 측면에 얼마나 정확하게 배치하는지에 따라 달라집니다. 스케치를 참조하십시오.

성인 귀의 높이는 코의 길이와 거의 같습니다. 성인의 귀는 어린이보다 머리에 비해 작습니다. 노인의 경우 연골 조직이 약해지고 얇아지기 때문에 귀가 길어집니다.

코얼굴 앞에 있기 때문에 보는 관점에 따라 모양이 많이 바뀌기 때문에 정확하게 그리기가 다소 어렵습니다. 빛과 그림자의 영역을 정의하려고 합니다(보통 최대 빛의 양이 코끝과 콧등에 있고 콧구멍 바닥에 가장 강렬한 그림자가 있음) 이 대비만 전달하려고 합니다. 도면에 과부하가 걸리지 않도록 합니다(코가 얼굴의 주요 세부 사항이 아닌 경우).

눈을 따라 그리기 입. 초상화에서 두 번째로 표현력이 풍부한 요소입니다. 입술의 분홍빛 색조는 피부와 점막 사이의 전환의 결과입니다. 입술을 묘사할 때 전환의 경계를 올바르게 결정해야 합니다. 입술은 턱뼈의 반원통형 표면에 위치합니다. 아래 스케치는 순음 형태의 주요 특징을 나타냅니다. 티치잇은 윗입술이 얇아졌다는 점을 지적하고 싶다.

이 스케치에는 일반적으로 초상화에 그려지는 미소가 표시됩니다. 노인의 입술은 얇고 수직으로 많은 주름으로 덮여 있습니다.

비디오 레슨

초상화 그리기가장 어려운 유형 중 하나입니다. 시각 예술. 에게 올바르게 그리는 법을 배우십시오 남자의 초상, 많은 시간과 노력이 필요합니다. 그러한 그림의 복잡성은 사람의 감정 상태, 시선의 깊이, 표정, 미소, 사려 깊음 등을 전달해야한다는 사실에 있습니다. 이렇게하려면 입술, 눈, 코 및 기타 얼굴 특징의 모양을 매우 정확하고 정확하게 그려야합니다.

평범한 연필로 사람의 초상화를 그리는 방법?

단순하고 평범하게 배우기 드로잉 기법얼굴은 스스로 가능합니다. 단계별로 얼굴을 그리기만 하면 됩니다. 간단한 연필로. 처음에 초상화를 그리는 데 실패하더라도 당황하지 마십시오.

1. 얼굴 만들기, 전체적인 윤곽

인물 사진이 제대로 나오려면 얼굴의 윤곽, 즉 얼굴의 구성을 매우 정확하게 그려야 합니다. 종이에 사람 얼굴의 이 타원형을 반복해 보세요. 성공하지 못한 경우 올바른 모양의 윤곽선을 얻을 때까지 계속해서 시도하십시오.

2. 얼굴의 주요 부분과 그 표시

초상화를 두 부분으로 나누는 직선 수평선을 중앙에 그립니다. 평행선을 조금 더 낮게 그립니다. 아래쪽 선의 중심에서 그려야 합니다. 수직선, 또한 사람의 얼굴에서 코끝이 될 위치를 표시하십시오.
때를 이 선을 그립니다연필을 너무 세게 누르지 말고 귀를 그리는 것을 잊지 마십시오.

3. 초상화의 주요 부분은 눈입니다.

눈을 그리는 것은 매우 절제되고 깔끔한 작업입니다. 연필을 더 날카롭게 깎고 부드럽고 타원형의 선으로 눈을 그립니다. 다음으로 입과 동공 라인을 그리고 초기 윤곽머리카락.

4. 입, 눈썹, 입술의 윤곽 그리기

먼저 가장 쉬운 눈썹과 머리카락 윤곽을 그려보십시오. 지금 요소를 조금 더 복잡하게 그려 봅시다- 입술. 아랫입술은 그리기 쉬우니 너무 두껍게 그리지 마세요. 윗입술은 반드시 거울 반사맨 아래.

코 끝에 체크 표시를 하고 가장자리 주위에 두 개의 작은 호를 그립니다. 오른쪽 눈썹에서 더 나아가 오른쪽으로 쉽게 벗어나는 선을 그립니다.

이제 지우개를 가지고 초상화에서 지우십시오. 추가 등고선.다음과 같은 상황이 발생합니다.

5. 최종 단계

이 단계에서 도면을 3차원으로 만들어야 합니다. 그림자와 대비를 추가하십시오.머리카락과 얼굴의 대부분의 부위는 두껍고 어두운 색- 이것은 얼굴의 깊이와 현실감을 줄 것입니다.

이제 얼마나 쉽고 여러 단계를 거쳐 사람의 초상화를 그립니다.나는 당신이 성공을 기원합니다!

그림을 배우는 꿈? 그리고 단계별로 자세히 찾아보세요 드로잉 레슨신진 아티스트를 위한? 나는 이것으로 당신을 도우려고 노력할 것입니다 단순한 문제글을 쓸 때의 많은 뉘앙스에 대해 이야기합니다. 아름다운 그림그리고 연필과 수채화의 초상화! 단계별 수업을 통해 성인뿐만 아니라 어린이도 미술의 기초를 익힐 수 있습니다!
이 섹션에서는 내 모든 정보를 게시합니다. 단계별 수업그림, 그리고 별도로 어린이를위한 그림 수업이라는 제목 아래 수집합니다. 간단한 수업초보자를 위한 그림. 따라서 연필과 수채화로 그림을 그리는 첫 단계를 막 시작했다면 이 섹션부터 시작하는 것이 좋습니다. 제 블로그에 모인 아티스트를 위한 드로잉 레슨과 팁을 모두 확인하세요!

초상화 그리기초보 예술가에게는 엄청나게 어려운 일인 것 같습니다. 종종 초보자는 기본 원칙과 기술을 배우지 않고 초상화를 만들기 위해 서두르고 있습니다. 각각의 얼굴 그리기는 실망감으로 끝나며 이는 절대적인 관심 상실로 이어질 수 있습니다. 포기하지 마세요, 모든 초상화 화가는 공부로 시작했습니다. 기본 규칙, 연습하고 수십 번의 실수를 저질렀 고 결국 긍정적 인 결과를 얻었습니다. 이제 우리는 분석 할 것입니다 연필로 초상화를 그리다, 그 기능 및 규칙. 그들은 정확성을 달성하는 데 도움이 될 것이며 가장 중요한 것은 사실주의와 고품질초상화.

거의 모든 사람이 집에서 자신의 초상화를 갖고 싶어합니다. 복잡한 도면예술가가 그릴 수 있는 것. 당연히 이 특정 유형의 패턴에 대한 수요가 많습니다. 그러므로 그것은 초보자의 의무이며 숙련된 아티스트사람의 얼굴 특징을 그리는 기술을 단계별로 향상시키는 것입니다. 얼굴을 통해 성별과 나이뿐만 아니라 그 사람의 성격과 기질도 전달할 수 있기 때문입니다. 초상화는 특성에 따라 어린이, 여성 및 남성의 세 가지 유형으로 나뉩니다. 오늘은 마지막 뷰 그리는 방법에 대해 알아보겠습니다. 남성 초상화간단한 연필로. 자체 기능과 비밀이 있으며 이 단계별 수업에서 논의할 것입니다.

단계별 강의 여성 초상화를 그리는 방법간단한 연필로. 몇 단계만 거치면 에 내재된 주요 기능을 이해할 수 있습니다. 여자의 초상화 나머지는 결석합니다. 얼굴은 얼굴 전체에 위치하고 머리카락은 뒤로 당겨집니다. 이것은 작업을 시작하기 전에 아는 것이 중요합니다. 이제 시작할 수 있습니다.

손은 신체의 개인적이고 독특한 부분입니다. 종종 그들은 모양과 크기로 사람의 삶에 대해 말할 수 있습니다. 오랜 세월사람들은 선과 구조를 연구하고 선을 따라 미래를 읽으려고 노력합니다. 오늘 우리는 배울 것입니다 간단한 연필로 손을 그립니다.사용하여 단계별 수업. 그림이 가장 사실적으로 나오도록 구성과 그림자 부과에 특별한주의를 기울일 것입니다.

본격적인 인물화 쓰기를 시작하기 전에 얼굴의 디테일을 그리는 방법을 익혀야 합니다. 오늘 수업에서 우리는 배울 것입니다 입술을 그리는 방법연필, 고마워 단계별 설명. 수업은 어렵지 않고 초보자를 위해 설계되었지만 서두르지 마십시오. 결과를 달성하기 위해, 즉 아름다운 인간의 입술을 그리다, 건설 및 그림자 규칙을 신중하게 따라야합니다.

많은 사람들이 친척과 친구들의 초상화를 그리는 것을 꿈꿉니다. 하지만 얼굴을 전체적으로 그리기 전에 얼굴의 디테일을 그리는 방법을 익혀야 합니다. 초보자 아티스트를 위한 이 수업은 " 코를 그리는 방법". 이 작업은 어렵지 않습니다. 그림자 구성 및 오버레이에 대한 정보를 사용하기만 하면 됩니다. 코의 모양과 크기는 다를 수 있지만 기본 윤곽선은 동일합니다. 얼마나 쉬운지 알아봅시다 연필로 코를 그리다.

많은 예술가 지망생에게 가장 어려운 과제 중 하나는 " 귀를 그리는 방법? 귀의 복잡한 구조로 인해 종종 머리카락으로 스케치되지만 이것은 옵션이 아닙니다. 이 접근법이 적절하지 않은 상황이 있습니다. 짧은 이발. 그래서 나는 당신에게 말할 것입니다 단계별로 귀를 그리는 방법.