문학에서의 판타스마고리아. 영화 속 판타스마고리아: 유명한 감독들
일부 출처에서 Phantasmagoria는 현실에 존재하지 않는 것으로 간주됩니다. 동의어 사전에서 유령이라는 단어와 유사합니다. 역사적으로 백과사전, 인터넷 소스에 따르면 가치 이 개념정신 착란 상태에서 상상에 의해 만들어진 것으로 정의됩니다. 이 단어(Wikipedia)의 번역에 대한 보다 미묘한 접근 방식은 phantasmagoria를 일종의 연극 장르로 특징짓습니다. 특수 조명과 거울의 도움으로 해골, 유령 및 기타 존재하지 않는 현상의 부활을 연상시키는 액션이 무대에서 펼쳐졌습니다. 그 광경은 약간 오싹하고 나름대로 요염했고 의심 할 여지없이 팬이 있었는데 이제는 팬이라고 할 것입니다. 18세기와 19세기 유럽에서도 사람들은 비슷한 방식으로 재미를 즐겼습니다.
영화, 음악, 만화에서 이 용어는 비현실적인 유령의 환영과 환상의 비전을 기반으로 기괴하고 이상하고 환상적인 모든 것을 정의합니다. 비 유적 단어와 우화 모음에서 phantasmagoria의 개념에 대한 해석으로 돌아 가면 직접적인 공식은 반사, 대부분 거울을 사용하여 안개가 자욱한 설명 할 수없는 그림을 묘사하는 기술을 의미합니다. 따라서 사람이 신비하고 이상하며 설명할 수 없는 이야기를 실생활. 더 정확하게는 우리 중 많은 사람들이 두려워하는 것, 우리 중 많은 사람들이 두려워하는 것, 우리 마음을 더럽히는 것을 만드는 것입니다. 비슷한 방식으로 만드는 법을 배웠습니다. 어떤 의미에서이 기술은 과거와 현대 예술의 많은 장르에 적용되었습니다.
예, 아마도 이상한 것은 없습니다. 왜냐하면 우리 할머니와 우리는 한때 같은 거울의 도움으로 어떻게 든 신비로운 비전을 만드는 데 참여하게 되었기 때문입니다. 내 말은, 거울에 점을 치는 것입니다. 어린 시절에도 할머니는 그녀와 그녀의 여자 친구가 완전한 어둠 속에서, 가급적이면 비주거 건물에서 거울과 양초의 도움으로 약혼자 인 mummer의 이미지를 불러 일으킨 방법에 대해 이야기했습니다. 소녀 중 한 명에게 그녀의 운명을보고 싶은 욕망은 비극적으로 끝났고 그녀는 심장 마비로 사망했거나 그들이 말했듯이 상한 마음으로 사망했습니다. 왜 이런 일이 일어 났는지 정확히 말할 수는 없지만 할머니에 따르면 그 운세에 참여한 각 참가자의 정신 상태는 비극 이전에도 한계에 도달했습니다. 우리는 왕자들도 추측했지만 이웃 방에 어른들이있을 때 집에서만하기로 결정했습니다.
심리학자들은 그러한 현상에 대한 특정 병리를 가진 정신병 환자의 특정 의존성을 지적합니다. 어떤 사람들에게는 강박적인 상태가 귀신에 대한 두려움, 끊임없이 어디서나 그들을 쫓는 악마로 나타납니다. 그들은 집에서 생활하는 것을 방해하고 친척을 죽이기까지 합니다. 다른 사람들에게 정신적 편차는 그러한 영화를 보는 것에 대한 직접적인 의존에 기반하며, 환자 자신에 따르면 도덕적 "포화", 즉 그러한 모든 공포에서 "높음"을 얻습니다. 그런 점을 치고, 이상한 음악을 듣고, 같은 인터넷 게임을 하는 것이 얼마나 옳은 일인지 판단할 수 없지만, 한 가지는 알고 있습니다. 마음이 아프고 정신이 약한 사람은 그러한 취미를 피해야 합니다. .
유령과 악마가 존재하든 존재하지 않든 인류는 언젠가 그들의 존재를 과학적으로 확인할 방법을 찾을 수 있을 것입니다. 그러나 실생활에서 나는 개인적으로 그들을 만나지 않는 것을 선호합니다. 살아있는 사람들에 대한 걱정과 고민은 충분합니다. 당신은 많은 비현실적인 것들과 신비한 현상들을 믿을 수 있고, 그것들을 인위적으로 만들어 다른 사람들을 당신의 작품으로 끌어들일 수 있고, 당신은 그러한 이미지들을 즐기고 의존할 수 있습니다. 그러나 예술로서의 판타스마고리아에 대한 열정은 현실과 동일시되어서는 안 되며, 더욱이 자신의 생명과 사랑하는 사람들의 생명을 위험에 빠뜨립니다.
섹션은 사용하기 매우 쉽습니다. 제안된 필드에 원하는 단어를 입력하면 그 의미 목록을 제공합니다. 우리 사이트는 다른 출처- 백과 사전, 설명, 파생 사전. 여기에서 입력한 단어의 사용 예를 알 수 있습니다.
phantasmagoria라는 단어의 의미
낱말 사전의 판타스마고리아
러시아어의 설명 사전. D.N. 우샤코프
판타스마고리아
환상, (그리스어 phantasma - 유령과 agoreuo에서 - 나는 말한다).
기괴한 망상 비전 (도서). 그에게 행복은 끝났고 어떤 행복입니까? phantasmagoria, 속임수. 곤차로프.
트랜스. 넌센스, 불가능한 것(구어체). 이것은 순전히 환상입니다.
다양한 광학 장치(특수)를 통해 얻은 유령 같은 환상적인 이미지.
러시아어의 설명 사전. S.I.Ozhegov, N.Yu Shvedova.
판타스마고리아
그리고, 음. 기괴한 망상 비전.
조정 phantasmagorical, th, th.
러시아어 T. F. Efremova의 새로운 설명 및 파생 사전.
판타스마고리아
트랜스. 상상 속에만 존재하는 것.
이상한 비전.
구식 광학 장치를 통해 얻은 유령 같은 환상적인 이미지.
트랜스. 이상한 상황.
백과 사전, 1998
판타스마고리아
FANTASMAGORIA (그리스어 phantasma에서 - 내가 말하는 비전, 유령 및 agoreuo) 비현실적이고 기괴한 비전, 망상적인 환상.
위키백과
판타스마고리아
판타스마고리아 :
- Phantasmagoria - 기괴한 이미지, 비전, 환상의 더미; 혼돈, 혼란, 그로테스크.
- Phantasmagoria - 장르 연극 공연유럽에서 XVIII-XIX 세기, "의 도움으로 환등기해골, 악마, 유령과 같은 무서운 이미지가 배경에 표시되었습니다.
- Phantasmagoria는 완전히 비현실적인 것에 대한 영화를 대표하는 영화 판타지의 하위 장르로, 기괴한 비전과 망상적인 환상을 묘사합니다.
- Phantasmagoria - 조용한 짧은 만화, 프랑스, 1908. 감독 - 콜, 에밀.
- Phantasmagoria는 Kh-58 및 Kh-25MPU 대레이더 미사일을 위한 러시아 항공 표적 지정 기지입니다.
판타스마고리아(만화)
"판타스마고리아"- Emil Kohl의 무성 단편 만화. 세계 최초의 손으로 그린 만화입니다. 1908년 8월 17일 프랑스에서 초연되었다.
문학에서 phantasmagoria라는 단어를 사용하는 예.
야만적이고 은유적인 성격을 지닌 개발의 두 단계와 관련된 속어의 일부 표현은 다음과 같습니다. 판타스마고리아.
그리고 더 놀라운 것은 환상에 대한 자연스러운 혐오감이 없다는 것입니다. 그것은 oscom처럼 생겨났어야 했습니다. 판타스마고리아.
이 말과 함께 나는 매우 중요한 일, 일종의 근본적인 변화가 일어났다는 것을 깨닫는 것 이상의 감정을 느끼며 완전히 혼란스러운 상태로 이 사무실을 떠났습니다. 판타스마고리아상식이 통했다.
가장 아름다운 에튜드 작품을 만든 체스에 열광적으로 헌신하는 가늘고 짧고 안절부절하고 서두르는 표정을 가진 Nikolai Grigoriev의 유령 이미지는 그를 만난 많은 사람들의 기억에 남을 것입니다. 판타스마고리아일당 폭정, 그들은 회고록에 그것에 대해 쓸 것입니다.
안에 최근에그런 판타스마고리아너무 자주 그의 머리에 튀어 나왔지만 뱀프는 기뻐했습니다.
허나 무의미한 판타스마고리아 Diana Vernoy와 Rashley의 비하인드 스토리 투쟁으로 설명됩니다.
또는 이성적으로 보이는 인간이 신의 밝은 불꽃을 부여받은 존재일지라도 그 정도로 현실감을 상실할 수 있다는 것을 인정할 수 있습니까? 판타스마고리아장대에 묶인 압도된 걸레를 인류의 승리의 깃발로 진심으로 여기기 위해.
그를 Rosicrucian 형제단의 머리에 두는 그의 지식은 불쌍하지 않았습니다. 판타스마고리아마음이 약하고 거의 항상 무지한 구도자들 철학자의 돌, 그 당시 유럽에서 많은 사람들이 자란 연금술사, 카발리스트, 자화 자.
고전적인 도덕주의적 플롯과 스케치와 함께 그는 많은 희극과 판타스마고리아처음에는 혼란 스럽습니다.
이 다채로운 신화에서 조화로운 세계를 창조하는 마음에 대한 심오한 생각과 함께 창조의 순서에 대한 원시 혼돈과 총체적 다신론에 대한 믿음을 발견하고 다소 매력적이지 않은 존재, 그리고 일반적으로 우리 앞에 다소 이상한 우주론의 그림 대신 판타스마고리아.
그리고 이제 그것은 신비주의로 밝혀졌습니다. 판타스마고리아합리적 현실주의자인 Raph가 믿을 수 없었던 것.
이런 종류의 정신적 비극이 구체화되었습니다. 판타스마고리아현대 시청자는 Ingmar Bergman과 Andrei Tarkovsky의 영화를 잘 알고 있습니다.
종교적, 도덕적, 문화적, 역사적 문제에 대한 소련의 부주의와 무지는 다음과 같은 사실에 기여했습니다. 판타스마고리아풍자를 신비주의와 부도덕과 결합한 는 낭만적으로 숭고한 것으로 인식되었습니다.
매우 드물게 사용되는 단어를 고려하십시오. 그러나 러시아 스포츠 역사상 가장 놀라운 승리 중 하나가 그와 관련되어 있기 때문에 축구 팬들은 그를 기억해야 합니다. phantasmagoria에 대해 이야기합시다. 오늘 분석하겠습니다.
의미
이러한 경우 항상 그렇듯이 우리는 사전. 우리의 행복은 그 단어가 새롭지 않다는 사실에 있습니다. 그래서 아마도 그 안에 환상이 있을 것입니다. 우리의 필수 조수는 명사를 다음과 같이 정의합니다. "기괴한 망상 비전."
분명히 하기 위해, 우리는 필요합니다 구체적인 예. 그것들이 부족하지 않습니다. 우리의 현실은 아주 불합리하고 환상적입니다. 그러나 아픈 사람에 대해 이야기하지 말고 아름다운 것에 대해, 문학에 대해 이야기합시다. 따라서 Pelevin의 작업은 개념 ( "The Life of Insects"또는 "Chapaev and the Void"), Lewis Carroll의 Alice in Wonderland 및 N. V. Gogol의 작업을 설명하는 데 매우 적합합니다. "도 보인다. 월척(영화와 소설)은 phantasmagoria입니다.
환상과 판타스마고리아
미묘함에 너무 집착하지 않는 사람에게는 단어가 거의 동일하게 보이지만 유사성에 빠지지 않을 것입니다. 환상은 완전히 훌륭하지만 아주 정상적인 일이 일어나는 것 같습니다. 예를 들어, 사람이 에베레스트를 정복합니다. 그것은 분명하지만 각각의 특정한 경우에 질문이 발생합니다. phantasmagoria - 그것은 무엇입니까? 환상이 정신 착란과 섞일 때 연구 대상이 생깁니다. 우주에 머물다 문학적 예, 하나와 다른 것의 차이점을 설명하는 가장 쉬운 방법입니다. 예를 들어, 우리는 알고 있습니다. 클래식 샘플 공상 과학 소설- Jules Verne, Herbert Wells의 작품입니다. 이제 프란츠 카프카의 "투명인간"과 "변신"을 비교해보세요. 차이점이 느껴지시나요? 그곳과 그곳 모두 독자에게 세계에서 가장 현실적인 사건이 제공되지는 않습니다.
경기 프랑스 - 러시아와 Boris Vian의 산문
지금 이 경기를 본 사람들이 잠에서 깨어 점수를 묻는다면 주저 없이 “3:2 러시아 편!”이라고 말할 것이다. 그것은 프랑스의 Stade de France에서였습니다. 우리 선수들이 프랑스를 상대로 세 번째 골을 넣었을 때 당시 경기 해설자가 '판타스마고리아'라는 말을 했는데 잊을 수 없는 일이었습니다. 아무도 현장에서 일어나는 일을 믿을 수 없었습니다. 러시아가 흉내낼 수 없는 경기를 펼쳤습니까, 아니면 프랑스가 상대를 과소평가했습니까? 어떤 식 으로든 별들이 수렴했고 반대편에는 악몽과 섬망처럼 보이는 기적을 보았습니다. 예, 그리고 러시아 팬들도 결국 당시 세계 챔피언은 프랑스였습니다. 우리 팀의 게임은 phantasmagoria가 가능한 것이며 가장 중요한 것은 항상 끔찍하고 끔찍한 것은 아니라는 것을 증명합니다. 예, 러시아의 사회적 현실은 종종 기이하고 터무니 없지만 우리에게도 진정한 휴일이 있습니다.
축구에 익숙하지 않은 분들을 위해 Boris Vian ( "Foam of Days"또는 "Red Grass")의 산문을 읽는 것이 좋습니다. 환상적이라고 할 수는 없지만 현실적이기도 합니다. 그것은 우리 연구의 목적을 가능한 한 완전하게 설명합니다. 그리고 가장 중요한 것은 Vian의 글이 훌륭한 문학이라는 것입니다.
그래서 우리는 "phantasmagoria"라는 단어의 의미를 조사했습니다. 대화의 주제가 그런 것을 암시하지 않기 때문에 지루하지 않았으면 합니다.
수수께끼, 미스터리, 미스터리, 기이함 - 이 모든 것이 phantasmagoria라는 단어의 의미에 포함되어 있습니다. 무의식적으로 모든 사람이 연설에서 이러한 문자 조합을 사용할 때 이것을 느끼지만 모든 사람이 그 의미의 다양성을 완전히 인식하는 것은 아닙니다.
문학에서의 판타스마고리아
언어적 창의성의 경우, phantasmagoria의 사용은 매우 일반적입니다. 러시아 문학의 대표자 중이 현상은 N. V. Gogol, M. Bulgakov, Saltykov-Shchedrin 및 기타 많은 사람들이 적극적으로 사용했습니다.
반전 모티브, 이상한 세계자연과 부자연의 경계가 모호한 , 이 경우근본적인. 물론 문학에서의 Phantasmagoria는 광범위하고 대규모로 사용되었습니다.
우리는 신비주의와 현실이 밀접하고 거의 분리할 수 없는 매듭으로 얽혀 있는 위대한 에드거 앨런 포의 작품을 잊지 말아야 합니다. phantasmagoria 사용의 또 다른 독특한 예는 "Dracula"라고 할 수 있습니다.
흰 토끼에 대해 조금
전 세계에서 L. Carroll의 Alice in Wonderland에 대해 들어보지 않은 사람은 없습니다. 이 책의 등장인물들은 오랫동안 인류의 마음 속에 확고하게 자리 잡았지만, 이 작품의 저자는 아마도 최초이자 가장 대표적인 예 phantasmagoria로 변한 작가.
루이스 캐롤의 판타스마고리아는 매혹적이고 신비하며 때로는 터무니없을 정도로 다채롭습니다. 해당 페이지에서 문자 그대로마법은 현실의 세계로 넘어가 현실 그 자체가 된다. 그렇기 때문에 그의 캐릭터와 영웅은 오랫동안 인간에게 친숙했습니다.
유명한 "Alice"외에도 Carroll의 펜에서 시집 "Phantasmagoria"가 나왔습니다. 동명의 시.
일반적으로 문학에서 가장 자주 사용되는 것은 해부된 영혼의 판타스마고리아이다. 거대한 세계과장법과 말장난으로 가득 찬 , 인간 존재의 필수적인 부분이 됩니다.
판타스마고리아와 영화
문학적 환상의 주제와 물론 루이스 캐롤의 작품을 다루면서 지도자가 개봉하려는 영화에 대해 말할 수밖에 없습니다. 뮤지컬 그룹"마릴린 맨슨".
이것은 달성되지 않더라도 원본과 크게 다르다는 점에 즉시 주목해야 합니다. 작가에 대한 명백한 헌신에도 불구하고 영화의 저자가 발명 한 자신의 phantasmagoria (영화는 "Phantasmagoria : Visions of Lewis Carroll"이라고 함) - 완전히 새롭고 이상하며 어떤면에서는 이상한 나라의 유명한 앨리스를 읽는 것을 방해하기도합니다.
테이프 작업이 시작되었지만 알 수없는 이유로 큰 화면에 작업이 나오지 않았습니다.
컴퓨터 게임 산업
Phantasmagoria는 무엇보다도 놀라운 이미지이며, 그보다 더 강력한 이미지 감각을 제공하는 것은 없습니다. 컴퓨터 게임. 다소 사려 깊은 음모, 좋은 그래픽품질 음악 반주신비와 비밀의 세계에 빠져들 수 있습니다. 이런 종류의 작업은 모험과 미스터리를 사랑하는 사람들 사이에서 항상 요구되어 왔으며 앞으로도 요구될 것입니다.
"Phantasmagoria"는 이데올로기적 영감을 주는 사람이자 걸작의 제작자 중 한 명이 된 유명한 Roberta Williams에게 등장한 게임입니다. 호러가 강력한 그래픽을 자랑할 수 없다는 사실에도 불구하고 형언할 수 없는 호러의 분위기에 있어서는 필적할 만한 것이 없습니다.
물론 이것은 비디오 게임 제작에 환상적인 요소를 사용하는 유일한 예는 아닙니다. 같은 감각적 인 "Silent Hill"또는 "Amnesia"가이 현상을 완전히 사용합니다.
회화와 판타스마고리아
phantasmagoria가 우선 평소를 넘어서는 일정량의 광기, 정신적 광기라는 사실을 고려하면 가장 큰 찬사 이 현상, 의심할 여지 없이 Hieronymus Bosch에게 전화할 수 있습니다. 이보다 더 몽환적이고 기이하며 놀랍고 두려운 작품을 동시에 찾기는 어렵다.
물론 이 예가 유일한 예는 아닙니다. Phantasmagoria는 Dali, Rodney Matthews, 그리고 의심의 여지없이이 방향이 마지막 방향이었던 Goya입니다.
phantasmagoria 현상은 하나 또는 다른 기간, 특정 시대와 연관시키기가 매우 어렵습니다. 물론 고전주의 시대에 이런 종류의 호소 비유적 체계그러나 바로크 양식의 건축과 회화는 판타스마고리아의 무수한 예를 제공할 수 있습니다.
이런 종류의 예술에 호소하십시오. 우선 인간 본성의 취약성, 취약성, 영혼, 의식, 세계의 광대 함이라는 맥락에서 그 위치를 전달하고 방송하려는 시도입니다. 이것은 인간 지각의 프리즘을 통해 세상이 얼마나 무섭고 동시에 아름다울 수 있는지에 관심을 집중시키려는 시도입니다.
판타스마고리아(다른 그리스어 φάντασμα - 유령 및 ἀγορεύω - 나는 공개적으로 말합니다). 이 단어에는 몇 가지 의미가 있습니다.
- 기괴한 망상 비전 :“행복은 그에게 끝났고 어떤 행복입니까? phantasmagoria, 속임수.
- 안에 비유적 의미- 말도 안 되는, 불가능한 일.
- 다양한 광학 장치를 통해 얻은 유령 같은 환상적인 이미지.
- Phantasmagoria (예술) - 기괴한 이미지, 비전, 환상의 더미; 혼돈, 혼란, 그로테스크.
- Phantasmagoria (공연)는 18-19 세기 유럽에서 연극 공연의 장르로 "마술 랜턴"의 도움으로 해골, 악마, 유령과 같은 무서운 이미지가 배경에 표시되었습니다.
"매직 랜턴" - 17-20세기, 19세기에 흔히 볼 수 있는 이미지 투사 장치. - 유비쿼터스 사용. 영화 발전사에서 중요한 단계입니다.
- Phantasmagoria(시네마)는 기괴한 비전, 망상적인 환상을 묘사하는 완전히 비현실적인 것에 대한 영화를 나타내는 공상 과학 소설의 하위 장르입니다.
- Phantasmagoria (문학에서) - 풍자적 장치, 그로테스크, 즉 캐릭터의 과장된 캐리커처와 유사하며 추악하고 놀라운 형태로 독자에게 제시 될 때 그의 본질을 더욱 생생하게 보여줍니다.
문학에서의 판타스마고리아
더미로서의 판타스마고리아 환상적인 이미지작품의 기술 중 하나가 될 수 있으며, 특별한 환상적이고 신비한, 동화의 세계. Phantasmagoria는 일반적으로 작가가 현상의 본질을 보여 주지만 독자가 그것이 무엇으로 구성되어 있는지 이해할뿐만 아니라이 현상의 재미있는 측면도 볼 수 있도록 더 분명하고 눈에 띄게 만듭니다. phantasmagoria가 문학적 장치작품에서 묘사하는 사회를 조롱하고 폭로하는 임무를 맡은 작가가 사용합니다.
주요 특징
근거 없는 꿈과 왜곡된 현실의 충돌, 꿈과 꿈의 결합, 백일몽은 모든 것이 가능하고 모든 일이 일어날 수 있는 현실인 환상을 형성합니다. 합리화된 현실에 무의식의 현실을 부과하는 것은 기성 사물과 현상의 의미를 전복시키고 파괴시키는 결과를 낳는다. Phantasmagoria는 사물의 유령 뒤에서 위대한 아무것도 깜박이지 않는 무작위적이고 즉각적인 마약 조명으로 나타납니다. J. Cocteau는 다음과 같이 썼습니다.
내 장미 화환은 어디에 있습니까?
우리는 변태의 융단의 전면 패턴,
죽음은 그것을 안에서 밖으로 엮습니다.
상상의 산물인 판타스마고리아는 환각, 무의식 양식의 영향으로 인한 키메라입니다. 비판적 사고. 즉각적인 직관적 파악, 절대 현실의 비전은 가능성의 게임에서 영원과 무한의 유령의 출현을 암시하며, 이와 관련하여 물리적 존재의 현재 시간은 그 의미를 상실합니다. 꿈의 과거는 꿈의 미래와 합쳐져 일종의 무시간적 상태가 됩니다.
정지된 시간의 환상에 대한 예는 Edgar Allan Poe의 이야기 The Well and the Pendulum(1844)에 나오는 영혼의 침몰입니다. 사람을 위협하는 진자는 현재의 현재를 상징한다 외부 세계그것은 냉혹하게 죽음을 더 가까이 가져옵니다. 진자에 베이려는 남자는 흔들릴 때마다 공포에 숨이 막힙니다. 영혼의 모든 조직은 시간을 멈추고자 하는 열망으로 스며든다.
Phantasmagoria는 지표입니다. 가장 높은 학위규칙이 없는 게임은 에로스와 공격성의 힘의 게임, 환상과 감정의 혼란의 게임입니다. 역동적인 혼돈 속에서 마음의 망상, 욕망, 포부, 희망, 미신, 잠재된 두려움과 두려움, 실현 불가능한 희망이 가장 중요해집니다. 게임 숨겨진 감정세계에 대한 지배력이 부정적인 변증법으로 소진 된 Nero의 아이러니를 연상시키는 인간에 대한 최고의 권력을 보여줍니다. 기적과 초자연적 인 것이 진부하고 자연스러운 것에 겹쳐져 진부한 표현과 같은 환상적인 요소를 형성합니다. 의미는 특별하지만 형태는 진부합니다.
흰 토끼에 대해 조금
전 세계에서 L. Carroll의 Alice in Wonderland에 대해 들어보지 않은 사람은 없습니다. 이 책의 등장인물들은 오랫동안 인류의 마음 속에 확고하게 자리 잡았지만, 이 작품의 저자는 아마도 판타스마고리아로 변한 작가의 최초이자 가장 놀라운 예일 것입니다. 루이스 캐롤의 판타스마고리아는 매혹적이고 신비하며 때로는 터무니없을 정도로 다채롭습니다. 그 페이지에서 문자 그대로 마법은 현실 세계로 들어가 현실 그 자체가됩니다. 그렇기 때문에 그의 캐릭터와 영웅은 오랫동안 인간에게 친숙했습니다. 유명한 "Alice"외에도 Carroll의 펜에서 같은 이름의 시가 포함 된 시집 "Phantasmagoria"가 나왔습니다. 일반적으로 존재의 불가능성, 과장법과 말장난으로 가득 찬 광대한 세계가 인간 존재의 필수적인 부분이 될 때 문학에서 가장 자주 사용되는 것은 해부된 영혼의 판타스마고리아입니다.
애니메이션과 영화에서의 판타스마고리아의 등장
Phantasmagoria는 세계 최초의 손으로 그린 만화에 기인할 수 있습니다. 말하는 이름 1908년에 발표된 "Phantasmagoria". 프랑스 영화감독 장 비고도 판타스마고리아 장르에서 활동했다. 1930 년에 그는 광학 장치의 도움으로 얻은 유령 그림으로 phantasmagoria가 표시되는 영화 "About Nice"를 만들었습니다. Vigo의 다음 영화인 Jean Taris, Swimming Champion에서 phantasmagoria의 요소는 이미 내러티브 수준에서 작동하여 "현실의 섬망"과 "현실의 기이함"을 보여줍니다. 1934년 Alexander Feintsimmer가 감독한 Yuri Tynyanov의 동명의 이야기를 바탕으로 한 영화 키제 중위(Lieutenant Kizhe)도 환상의 요소를 담고 있다. 그 후 부분적으로 phantasmagoria를 사용하여 덜 인기있는 여러 영화가 제작되었습니다.
판타스마고리아 장르의 영화
영화 속 판타스마고리아: 유명한 감독들
영화는 시각 예술입니다. 그리고 현대적인 특수 효과와 애니메이션의 도움으로 가장 비현실적인 풍경, 색상 조합 및 기괴한 이미지를 만들 수 있습니다. 세 가지를 기억하자 현대 감독성인을위한 동화 전문 : 프랑스 인 Michel Gondry, 미국인 Wes Anderson 및 할리우드의 주요 인도인 Tarsem Singh. 이 감독들은 또한 실제로 컴퓨터 특수 효과를 사용하지 않고 놀라운 영화 세계를 만든다는 사실로 하나가 됩니다.
미셸 공드리
오스카상을 수상한 감독은 최초의 신디사이저 중 하나를 만든 할아버지 콘스탄트 마틴처럼 어렸을 때 예술가나 발명가가 되고 싶었습니다. 미셸이 공부하는 동안 예술 학교, 그는 펑크 록 밴드를 조직했지만 감독을 시작했을 때 수요와 성공이 그에게 왔습니다. 뮤직 비디오그리고 광고. 그는 Björk, Paul McCartney 및 Radiohead의 뮤직 비디오를 감독했습니다. 아디다스, 코카콜라, 폴라로이드, 조지 클루니와 함께한 네스카페, 곤드리의 리바이스 청바지 광고 영상이 가장 많이 모인 클립으로 기네스북에 등재되었습니다. 큰 숫자이 장르의 역사에서 상을 수상했습니다. 그는 광고에서 The Matrix가 출시된 후 유명해진 Bullet time 슬로우 모션 기술을 처음으로 사용한 사람 중 한 명입니다.
"수면의 과학"
이 영화에서 Michel Gondry는 마침내 꿈과 현실의 경계를 지우고 뒤섞기로 결정했습니다. 그는 The Science of Sleep이 자전적 사진이라는 점을 인정했습니다. “우리는 아들과 그의 어머니와 함께 살았던 집에서 영화를 촬영했습니다. 25년 전 1983년 파리에 있을 때 나에게 일어났던 이야기와 2년 전 뉴욕에서 나에게 일어났던 이야기를 함께 풀어보고 싶어서 하나로 묶었는데..."
잠자는 동안 자라는 영웅 Bernal의 거대한 팔도 Michel Gondry가 어린 시절 보았던 진정한 악몽입니다. 손톱 조각으로 만든 목걸이도 감독 전기의 일부입니다. Gondry는 자신에 대해 말했습니다. 전 여자 친구: “그녀는 내 긴 손톱에 만족하지 않았습니다. 그래서 체인으로 연결해서 장신구로 만들었어요.” The Science of Sleep의 캐릭터는 영어, 프랑스어, 스페인어를 구사합니다. 그것은 계획되지 않았습니다. Gondry는 스페인 배우 Gabriel García Bernal에게 촬영 전에 프랑스어를 배우도록 요청했지만 할 시간이 없었습니다.
"날의 거품"
이 영화는 보리스 비안의 소설을 각색한 것이다. 그리고 이야기의 배경이 되는 세계는 모든 꿈에 가능성을 줄 것입니다. 위대한 철학자 Jean-Sol Partre (Sartre의 패러디) 강의, 꽃은 사람의 폐에서 싹을 틔울 수 있으며이 질병은 치명적이고 치료할 수 없습니다. Sartre에 대한 아이러니에도 불구하고 철학자 자신은 Vian의 작업을 높이 평가했습니다.
웨스 앤더슨
텍사스에서 자란 꼬마 앤더슨이 8살 때 그의 부모는 이혼했습니다. 그는 나중에 이것을 "매우 중요한 사건내 삶과 내 형제들의 삶에"라고 말했고, 이 이혼은 그의 영화 "테넨바움"의 기초가 될 것입니다.
언뜻 보기에 그의 영화는 전혀 판타스마고리아가 아닌 것 같다. 이것들은 약간 편심하지만 꽤 그럴듯한 현실적인 이야기, 비극 코미디, 멜로 드라마입니다. 그러나 웨스 앤더슨이 그의 그림에서 구축한 세계는 어떤 동화보다 상상력을 자극하고 눈을 즐겁게 합니다. 웨스 앤더슨의 스타일은 모든 사진에서 완벽한 대칭이며, 영웅이나 중심 인물은 항상 프레임 중앙에 있습니다. 자세한 내용이 많습니다. 그는 모든 제작 단계에서 독립적으로 영화 작업을 합니다. 이 모든 것이 "웨스 앤더슨 스타일"이라고 불리는 것을 형성합니다. 그를 다른 사람과 혼동하지 마십시오.
“다음 영화를 구상할 때 액션이 일어날 세상을 상상합니다. 이 모든 디자인 세부 사항은 아마도 현실과 같지 않고 이미 가본 장소와 같지 않은이 세상을 만들려는 나의 시도입니다.”라고 감독 자신이 말합니다.
« 호텔“ 그랜드 부다페스트” »
오스카상을 수상한 이 영화는 1.33, 1.85 및 2.35:1의 세 가지 종횡비로 촬영되었습니다. 그들은 무작위로 선택되지 않으며 세 가지 다른 기간에 해당합니다. 다른 비율프레임은 화면이 지속되는 시간을 나타냅니다.
영화 제작에 앞서 웨스 앤더슨은 영화의 꼭두각시 애니메이션 버전을 제작했는데, 이는 제작팀이 가이드로 사용하고 출연진에게 보여주는 일종의 플롯 가이드입니다. 존재하지 않는 호텔의 실제 촬영은 독일, 체코, 폴란드 국경-Saxon 도시 Görlitz와 부분적으로 드레스덴에서 이루어졌습니다.
프레임 구성 작업 외에도 영화에는 많은 농담이 있습니다. 예를 들어, 거의 모든 남성 캐릭터그림에서 콧수염을 착용하십시오. 최종 크레딧은 Stefan Zweig의 이야기를 바탕으로 영화가 제작되었다고 말하지만 그림 제작자는 나중에 "마음의 조바심", "유럽인의 메모", "인생에서 24 시간"과 같은 여러 작품을 한 번에 불렀습니다. 여자의”.
"왕국 보름달»
이 영화의 한 장면에서 소녀 Susie는 집에서 "장난 꾸러기 아이와의 투쟁"이라는 팜플렛을 찾습니다. 어린 시절 비슷한 경험을 한 앤더슨에게는 그 순간이 자전적이었습니다. 그녀를 찾은 순간 나는 매우 놀랐습니다. 영화의 또 다른 장면은 시나리오 작가 Roman Coppola (Anderson의 친구)의 전기의 일부입니다. 그의 어머니는 영화의 여주인공 로라 비숍처럼 가족들에게 확성기로 소리를 질렀다.
모자이크처럼 한 조각씩 웨스 앤더슨의 판타스마고리아 줄거리가 정렬됩니다. 예, 촬영 과정은 종종 이례적입니다. 예를 들어, Moonlight Kingdom에서 작업하는 동안 Wes Anderson은 촬영 감독과 영화 편집자가 그곳에서 일할 수 있도록 오래된 저택을 임대했습니다. 배우들은 옆집 호텔에 자리를 잡았지만 결국 에드워드 노튼, 빌 머레이, 제이슨 슈워츠만이 오래된 집으로 이사했다.
타셈 싱하
인도 출신 감독은 어린 시절을이란과 히말라야에서 보냈습니다. 그의 아버지는 아들이 하버드대 대신 영화계에 진학하기로 했다는 사실을 알고 더 이상 자신의 아들이 아니라고 말했다. “인도에서 'A Guide to Film Schools in America'라는 책을 보고 정말 깜짝 놀랐습니다. 그녀는 내 인생을 바꿨습니다. 그 전에는 대학에 가는 것이 아버지가 좋아하고 자신이 싫어하는 것을 공부하는 것이라고 생각했기 때문입니다. 나는 아버지에게 영화를 공부하고 싶다고 말했고 아버지는 절대 허락하지 않겠다고 하셨습니다. 하지만 나는 로스엔젤레스에 가서 영화를 만들었고, 그 덕분에 예술 대학에 장학금을 받을 수 있었습니다.”라고 감독은 말합니다. 현재 감독은 런던과 로스앤젤레스를 번갈아 거주하고 있다. 그러나 그의 영화에는 지리적 경계가 없습니다. 예를 들어 "Outland"촬영은 전 세계 18 개국에서 진행되었습니다.
Tarsem Singh 스타일의 특징은 꿈과 현실의 경계에서 균형을 잡는 것입니다. 러시아 감독 Tarkovsky와 Parajanov는 Singh의 스타일에 큰 영향을 미쳤습니다. Gondry와 마찬가지로 Tarsem Singh은 광고 분야에서 영화 경력을 시작했습니다. 그는 큰 영화인 영화 "The Cage"로 데뷔하기 전에 수십 개의 광고를 촬영했습니다.
"아웃랜드"
Tarsem Singh은 17년 동안 Outland의 대본을 작업했습니다. 그는 자신이 영화의 각본가, 감독 및 제작자로 활동했습니다. 그는 부상으로 병원에 입원한 배우에 대한 자코 헤스키아의 1981년 불가리아 영화 요호호를 보았다. 부상은 심각하며 아마도 배우는 더 이상 걸을 수 없을 것입니다. 그는 옆집 소년에게 말한다. 전래 동화. 이 플롯은 "Outland"의 기초를 형성했습니다. 감독에 따르면 영화에서 우리가 보는 환상적인 장면과 세계는 특수 효과를 전혀 사용하지 않고 만들어졌습니다. 이를 위해 26 다양한 부품세계 18개국의 행성.
불가리아 소식통과 유사하게 절름발이 스턴트맨의 이야기를 듣는 소녀 알렉산드리아의 역할을 맡은 작은 여배우 Katinka Huantaru는 그가 실제로 부상을 입었고 다리가 마비되었다고 확신했습니다. 그녀는 설득되지 않았습니다. 잔인하지만이 경우 예술에는 그러한 희생이 필요합니다. 소녀는 연기하지 않았지만 그녀의 역할을했습니다.
그림 속의 판타스마고리아
phantasmagoria가 우선 평소를 넘어서는 일정량의 광기, 정신적 광기라는 사실을 고려하면 의심 할 여지없이이 현상의 가장 큰 찬사를 Hieronymus Bosch라고 부를 수 있습니다. 이보다 더 몽환적이고 기이하며 놀랍고 두려운 작품을 동시에 찾기는 어렵다. 물론 이 예가 유일한 예는 아닙니다. Phantasmagoria는 Dali, Rodney Matthews, 그리고 의심의 여지없이이 방향이 마지막 방향이었던 Goya입니다. phantasmagoria 현상은 하나 또는 다른 기간, 특정 시대와 연관시키기가 매우 어렵습니다. 물론 고전주의 시대에는 이런 조형적 체계에 의존하는 경우가 드물었지만, 바로크 건축과 회화는 무수한 판타스마고리아의 예를 제공할 수 있다. 이런 종류의 예술에 호소하십시오. 우선 인간 본성의 취약성, 취약성, 영혼, 의식, 세계의 광대 함이라는 맥락에서 그 위치를 전달하고 방송하려는 시도입니다. 이것은 인간 지각의 프리즘을 통해 세상이 얼마나 무섭고 동시에 아름다울 수 있는지에 관심을 집중시키려는 시도입니다.
