Egzotiškas „paukštis“ – Sumi Yo. Potėpiai portretui

Vasaros ne sezonas ir, atrodytų, muzikinis gyvenimas paėmė kalendoriaus skirtąjį laiką. Tačiau staiga jos gimtojoje Pietų Korėjoje, kuri laikoma nacionaliniu lobiu, sostinės plakatuose „sužibėjo“ fenomenalios dainininkės vardas, kurio balsas puikus dirigentas Herbertas von Karajanas vadinamas angelu. Koncertas skirtas diplomatinių santykių užmezgimo 25-mečiui paminėti Rusijos Federacija ir Korėjos Respublika. Sumi Cho lips į BZK sceną kartu su Maskvos akademiko orkestru muzikinis teatras pavadintas Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos vardu, vadovaujant Feliksui Korobovui. Vakaro programoje – fragmentai iš italų ir prancūzų operos ir, žinoma, korėjietiška muzika.

– Į Maskvą atvykstate ne pirmą kartą. Kas jus domina mūsų mieste?

- Žiūrovus žavi ne tik virtuozišku dainavimu, bet ir nuostabia apranga...

– O, taip, esu žinomas tuo, kad mėgstu puoštis, prisistatyti ne tik per muziką. Noriu būti patrauklus scenoje, flirtuoju su savo publika, o tam turiu būti labai labai graži ir miela. Man patinka, kai galiu scenoje suvaidinti savo trapumą ir tuo pačiu reprezentuoti stiprybės jo charakterio. Būtent koncertuose galiu iki galo atsiverti, vengdamas apsimetinėjimo ir beprasmiško smurto prieš save dėl režisieriaus tuštybės, kaip dažnai būna spektakliuose.

– Ar dažnai sunku susisiekti su kolegomis?

– Iš principo lengvai sutariu ir su dirigentais, ir su dainininkais. Bet man nepatinka, kai po pirmos repeticijos sėdžiu ir verkiu, galvodamas, kodėl čia atėjau. Ir kartais taip nutinka. Be to, esu toks žmogus, su kuriuo nesunku susidraugauti. Ir, beje, būčiau nuostabi žmona, nes mėgstu gaminti. Apskritai užkulisiuose esu visai kitoks – tylus ir ramus. Manau, kad vis tiek pavyko suderinti karjerą ir asmeninį gyvenimą. Įjungta Šis momentas su manimi viskas gerai, galiu be gudrumo save vadinti laiminga, nors sąmoningai nusprendžiau, kad dėl savo profesijos, kuri pastatyta ant nesibaigiančių gastrolių, neturiu teisės turėti vaikų. Bet man atrodo, kad visi žmonės, kad ir ką bedarytų, turi išmokti aplink save susikurti teigiamą aurą.

Ar jums kada nors buvo sunku, nes esate korėjietis?

- Žinoma. Dauguma problemų ir kliūčių mano kelyje atsirado būtent dėl ​​šios priežasties. Azijietiškos išvaizdos operos dainininkai visame pasaulyje, o ypač Italijoje, vis dar yra kažkas nepaprasto, egzotikos. Daugelis Amerikos ir Europos režisierių atsisakė su manimi dirbti, nes buvo tikras, kad nesuprasiu jų pjesės sampratos, mąstymo būdo ir kultūros. Stengiuosi būti realistas ir nenusiminti, kai kažkas panašaus nutinka. Nors, žinoma, gaila būti atstumtam dėl akių pjūvio.

Ką reiškia būti šiuolaikine primadona?

– Deja, šiuolaikinės operos divos prarado paslaptį, kuri anksčiau buvo privaloma primadonos įvaizdžio sudedamoji dalis. Dabar dainininkai turi tiesiogine prasme parduoti savo vardą, nuolat reklamuotis, kad žmonės pirktų jų albumus, bilietus į spektaklius ar koncertus. Jaustis preke, žinoma, švelniai tariant, nemalonu. Aš ne giesmininkas o ne jukebox. Kita vertus, beveik visos pastarųjų 24 valandų divos dėvėjo „nepasiekiamo“ kaukę ir buvo mirtinai vienos. Tikras gyvenimas. Nenoriu sau tokio likimo ir stengiuosi būti atviras ir optimistiškas žmogus.

– Romanas buvo ir liko mano draugas, jam patinka mano balsas. Tai buvo puiki patirtis. Tačiau kol kas nematau savęs filmuose. Aktore esu tik tuo momentu, kai turiu galimybę dainuoti. Jei nemoku dainuoti, tai man didžiulis sielvartas. Tokiais momentais, manau, būtų geriau čia pat mirti. Mano balsas yra mano gyvenimas. Mėgstu eksperimentuoti su juo, dainuoti įvairų repertuarą – nuo ​​Mocarto ir baroko iki krosoverio. Todėl man buvo labai smalsu dirbti su tokiu šiuolaikiniu rusų kompozitoriumi kaip Igoris Krutojus. Labai gerai parašė lyrinė muzika man ir mano draugams Larai Fabian ir Dmitrijui Hvorostovskiui, kuriems šiandien iš visos širdies .

NUORODA

Sumi Cho, kurio tikrasis vardas yra Cho Soo-kyung, sceninį vardą pasirinko turėdamas prasmę. Su reiškia tobulumą, Mi – grožį, Cho – šventumą. Ji yra kilusi iš Seulo ir studijavo Santa Cecilia akademijoje Romoje, kur gyvena jau daug metų. Italų mokytojai sugebėjo papuošališkai tiksliai perrėžti jauno Korėjos studentės balsą. O praėjus metams po studijų baigimo, ji dainavo Zalcburgo festivalyje garsiajame Verdi „Kaukių baliuje“, diriguojamame Herberto von Karajano – paskutiniame didžiojo maestro operos pastatyme. Po Korėjos „statulos“ su krištoliniu sopranu krito kiti bastionai – nuo ​​Paryžiaus operos ir La Scala iki Covent Garden ir Metropolitan. Sumi Cho – „Grammy“ apdovanojimo laureatas (1993 m.), yra tarp labiausiai žinomų dainininkų ramybė.

Ir vis dėlto, nepaisant to, kad ji yra pamaloninta šio projekto sėkmės jos gimtojoje Korėjoje (kur visi naujas albumas dainininkė užima aukščiausias topų eilutes, o ten, kur jos vardą jau seniai gaubia šlovės aureolė), sopranas turi kitų prioritetų. „Pagrindinis mano tikslas – išlaikyti savo, kaip operos dainininkės, įvaizdį, nes tai, kad tapau įžymybe savo šalyje, reiškia, kad nebegaliu išeiti iš namų be plačiabrylės skrybėlės ir akinių nuo saulės. Ir man tai nepatinka. Norėčiau, kad visuomenė mane suvoktų būtent kaip sopraną, kaip primadoną, o ne, tarkime, ekrano žvaigždę ar kokį nors labai populiarų žmogų...

Sumi kaip pagrindinę bazę pasirinko Romą – miestą, kuriame mokėsi Santa Cecilijos akademijos studente. Čia su savo ilgamečiu partneriu ji veda visiškai sutvarkytą asmeninį gyvenimą. Savo profesinėje karjeroje korėjietė ir toliau susiduria su kliūtimis. „Dainuoju gana platų repertuarą, bet yra pats geriausias, kurį galiu dainuoti – tai bel canto vaidmenys, ypač Bellini, Donizetti, Rossini. Bet, deja, Italijoje tokius vaidmenis atlikti gana sunku, nes italai nelabai pasitiki užsieniečiams dainuoti Bellini ir kitas bel cante partijas.

Richardo Boningo komentaras šiuo klausimu: „Už Italijos ribų yra daug geri dainininkai, bet ne per daug išskirtinių. Manau, kad Sumi Yo tiesiog priklauso išskirtiniųjų skaičiui. Kad ir ko jos prašytumėte, ji iškart pasiima. Ji labai protinga, labai muzikali ir greitai reaguoja.

Dainininkės tembras gal kiek nukenčia nuo momentinio atpažinimo faktoriaus, tos unikalios „prekinės“ vokalinės asmenybės, kuri skverbiasi į klausytojo ausis, stoka. Klausydamas Yo man prisimenu energingus, atletiškus „skonio“ Christinos Deutekom („Deutekom“) pasažus karjeros pradžioje arba Editos Gruberovos ir Natalie Dessay. Yo jiems artimas balso ir atakos atžvilgiu, prastesnis balso sodrumu, bet pranašesnis mobilumu ir apvalumu. Yo, žinoma, gali dainuoti labai sklandžiai, tačiau įspūdingai greitose ištraukose ji pasižymi ritminiu elastingumu ir aiškiu staccato, kuris kartu su tikslia intonacija jaudina publiką, klausantis jos Nakties karalienės – vaidmens, kurio efektyvumo nesumenkina net ir kiek kukli tembrinė paletė. Žinodamas, kad turi jaunatvišką balsą, Sumi mėgsta pridėti prie jo papildomų akcentų, pavyzdžiui, tremolo romantiškoje Brodvėjaus melodijoje ar nosinį dainavimą lėtoje dramatiškoje muzikoje. Jo natūrali šiluma puikiai dera su vokišku „Lieder“. Nepriklausomai nuo muzikos konteksto ir turinio, jos unikalus natūralaus intensyvumo ir lengvumo derinys kaip tik žavi klausytoją...

Kompozitoriui-dirigentui Stephen Mercurio, kuris bendradarbiauja su Sumi Yo koncertuose, operos teatruose ir įrašų studijose, jos balsas yra „labai labai skaidrus, sutelktas garsas“. Prisimindamas Rigoletto, kuriam jis dirigavo Detroite, pasirodymus, maestro pabrėžia, kad, skirtingai nei kiti dainininkai, reikalaujantys, kad dirigentas laikytųsi savo Gildos interpretacijos, Sumi buvo tokia miela ir bendraujanti, kad negalėjo negalvoti tik apie tai, kaip ji padės. : „O Sumi, ar tau reikia šiek tiek daugiau laiko šioje vietoje?

Sumi Yo šlovė prasidėjo 1986 m., kai Karajanas pasirinko ją vaidinti „Oskarą“ būsimame Zalcburgo spektaklyje ir vėliau įrašant „Un ballo in maschera“*. Per ateinančius dvejus metus ji labai glaudžiai bendradarbiavo su maestro, studijavo viską, ko jis išmokė naujo savo profesijoje, ir susidraugavo su juo.

„Aš jo visiškai nebijojau, – prisimena dainininkė, – Karajanas sakė, kad aš vienintelė jo visiškai nebijojau. Per pirmą mūsų susitikimą bandžiau paglostyti jo plaukus, man tai atrodė taip nuostabu – kaip vaiko. Ir aš pasakiau: "Maestro, ar galiu?" Manau, kad jis buvo gana šokiruotas dėl tokių mano laisvių, bet vis dėlto jis tai leido. Ir aš pasakiau: „Žinai, tu turi tokią gražią Mėlynos akys kurių dar nesutikau. Ar galiu į juos atidžiau pažvelgti?" Jis man pasakė, kad aš elgiuosi kaip jo anūkė. Žinote, esmė ta, kad tiesiogine prasme visi jo siaubingai bijojo. Net Domingo ir Leo Nucci, kai jiems reikėjo ką nors žinoti, siuntė mane pas Maestro su klausimais. Jų bendravimas tapo šiek tiek įtemptas, kai Sumi išdrįso atmesti Karayano kvietimą įrašyti Normą. „Pasakiau Maestro: „Dieve, kaip tai įmanoma, nes aš negaliu susitvarkyti su vaidmeniu!“, Bet jis patikino, kad viskas bus gerai, su savo technika puikiai atliksiu Normą ir turėčiau. tiesiog pasitikėk juo“.

Tačiau Sumi Yo turėjo drąsos pasakyti jam „ne“.

Antrasis „ne“ išskriejo iš jos lūpų, kai Sumi atsisakė dainuoti su Carlo Bergonzi „Louise Miller“. Būdama jos „stabu nuo mažens“, tenorė patikino Sumi, kad turi lyrinį sopraną ir gali susitvarkyti su Luizės vaidmeniu. Kai ji galiausiai atsisakė pasiūlymo, Bergonzi buvo labai nusiminusi ir įskaudinta, todėl savaitę su ja nekalbėjo.

Taigi, atsižvelgiant į ankstesnius pavyzdžius, jai buvo lengviau, pavyzdžiui, atsisakyti sužadėtuvių miuzikle „Mis Saigon“, nes Sumi mano, kad „lengvosios“ muzikos ir muzikinės komedijos žanrai yra tik šalutinis „nuopelnas“. kurios sudaro jos įvaizdžio dalį ir padedant reklaminiams dainininkams.

Jos aistros ir skoniai apima tokias įvairias asmenybes kaip Doris Day ir Marilyn Monroe (ji mėgsta 60-ųjų ir 70-ųjų filmus). Tai puikiai dera su jos Ravelio Kadišo interpretacijomis (tam ji specialiai išgyveno spektaklį su vyriausiuoju Romos sinagogos kantoriumi), populiaraus Brodvėjaus miuziklo „Jekilas ir Haidas“ (įrašyta jos naujausiame diske „Only Love“) numerių rinkiniu. , įvairus prancūziškas repertuaras (įskaitant Olimpijos ir Lakmės „karūnos“ vaidmenis).

„Mano svajonė yra dainuoti ir net įrašyti Violetą, bet ne iš karto, o kiek vėliau. Man reikia ne tik vokališkai, bet ir emociškai palaukti dar dvejus ar trejus metus, kad įgaučiau asmeninės patirties, tapčiau šiek tiek labiau moteris, ir mažiau bambinos, kuria vis dar dažnai manoma.

Man svarbiausia, kad nenoriu visą gyvenimą dainuoti tik tokių vaidmenų kaip Nakties karalienė, Liucija ar Gilda. Aš tikrai noriu turėti įvairių pasirinkimų ir maksimaliai išnaudoti visas savo asmenybės puses.

Iš anglų kalbos vertė K. Gorodetskis.
Anot žurnalo „Opera News“.

Pastaba:
* Sumi Yo gimė 1962 m. lapkričio 22 d. Seule. Čia ji koncertavo pirmą kartą operos scena kaip Suzana. Europinis dainininkės debiutas įvyko 1986 metais Trieste (Gilda). Tarp geriausių vakarėlių: Gilda, Lakme, Nakties karalienė, Olympia, Lucia ir kt.

Šiuolaikinė azijietiškos išvaizdos operos diva, mėgstanti aplink save kurti teigiamą aurą.

Talentingiausias vienos seniausių pasaulio muzikos institucijų absolventas. Iš Seulo kilusi korėjiečių mergina Sumi perdavė savo aukštą žavingą balso toną, kad ji būtų nukirpta ir padovanota. tobula forma Romos Santa Cecilijos akademija. Praėjus metams po išleidimo, jos krištolinis sopranas skambėjo Zalcburgo festivalyje. Garsioji Verdi „Un ballo in maschera“, diriguojama didžiojo Herberto von Karajano – argi tai ne unikali galimybė pradėti operos primos karjerą?

Tada Paryžiaus opera, La Scala, Covent Garden, Metropolitan… ir pasaulinė šlovė.

Gimtojoje Pietų Korėjoje Sumi Yo sulaukia didžiulių mokesčių ir valstybiniais apdovanojimais, priskiriant primadonai žvaigždės statusą" Nacionalinis lobis".

Nesinori pasimatuoti neprieinamumo, mirtinos vienatvės ir paslapties kaukės, būdingos operos dainininkai praeityje plonas korėjietis Sumi yra atviras ir optimistiškas žmogus. Ji flirtuoja su savo publika scenoje, šokiruoja publiką nuostabiais drabužiais ir labiau mėgsta koncerto laisvę, o ne apsimetinėjimą ir smurtą prieš save, kad patiktų kai kuriems operos režisieriams. Tuo pačiu metu ji lengvai susižavi su dirigentais ir kolegomis dainininkais, nepaisant to, kad dėl akių pjūvio ji dažnai susidurdavo su išankstiniu požiūriu į save.

Ji mėgsta eksperimentus: paįvairinti savo repertuarą nuo baroko iki krosoverio. Jos sopraną galima išgirsti Romano Polanskio filme „Devintieji vartai“, tačiau Sumi nenori vaidinti filmuose, pilnai save realizuodama scenoje.

Rusija tikrai prisimins soprano Sumi Yo ir baritono Dmitrijaus Hvorostovskio susiliejimą Valstybiniuose Kremliaus rūmuose.

FESTIVALE „OPERA APRIORI“ DALYVavo VALSTYBINIS RT SIMFONINIS ORKESTRAS

Pasirodymas Maskvoje buvo paskutinis koncertas 48-ajame sezone. Festivalis „Opera a priori“ vyksta Maskvoje scenoje Didžioji salė Konservatorijoje surengti penki koncertai su unikaliomis programomis.

Tai jau antroji Sumi Cho bendro darbo su Tatarstano orkestru patirtis. Pernai ji dalyvavo „Rachlin Seasons“, vykstančiuose Kazanėje, o trečiajame – su maestro Sladkovskiu, kuris taip pat dirigavo jos koncertui Maskvoje.

„Maestro Karajanas jos balsą pavadino angelišku. Sumi Cho balsas, jos elgesys scenoje, spontaniškumas man, kaip dirigentei, daro stiprų įspūdį. Kiekvienas susitikimas su šia dainininke man teikia didžiulį žmogiško bendravimo ir muzikavimo džiaugsmą“, – sakė Aleksandras Sladkovskis.

Programoje „Širdies balsas“ – Vivaldi, Hendelio, Saint-Saenso, Bernsteino, Donizetti, Offenbacho, Strausso, Leharo, Verdi, Rossini kūriniai. Koncertas truko daugiau nei dvi valandas. Dainininkė visiškai kompensavo savo ne itin sėkmingą ankstesnį Maskvos koncertą, kai į sceną lipo peršalusi. Šiais metais Sumi Cho buvo puikios formos ir nesunkiai įveikė visas sunkias programos akimirkas. Publika nudžiugo. valstybė simfoninis orkestras Tatarstanas, kuriam vadovauja jos lyderis Aleksandras Sladkovskis, savo kalba Maskvoje pagaliau užsitikrino vieno iš geriausios komandosšalyse. Šiemet tai jau trečiasis GSO RT koncertas prestižiškiausioje šalies scenoje. Muzikantams ilgą laiką nebuvo leista palikti scenos. Bisui vėl nuskambėjo publikos pamėgtas „Stand of Tamerlane“.

Koncerto pabaigoje Sumi Cho įteikė edukacines stipendijas jaunimui rusų muzikantai. „Džiaugiuosi, kad gyvenime sutikau puikių mokytojų. Labai svarbu ir vertinga turėti galimybę mokytis pas profesionalus ir meistrus, todėl stengiuosi dalyvauti paramos jaunimui programose“, – kalbėjo dainininkė.

Koncertas Maskvoje orkestrui buvo paskutinis koncertų sezonas. Muzikantai atostogauja, o rugpjūtį prasidės festivalio „Kazanės ruduo“, kuriame šiemet dalyvaus baroko karalienė Simone Kermes, repeticijas, pranešė orkestro spaudos tarnyba.

Sumi Cho

Sumi Cho (Jo Sumi) – korėjiečių kalba Operos dainininkas, koloratūrinis sopranas. Garsiausias operos dainininkas yra kilęs iš Pietryčių Azijos.

Sumi Cho (Jo Sumi) – korėjiečių operos dainininkas, koloratūrinis sopranas Sumi Cho gimė 1962 m. lapkričio 22 d. Seule, Pietų Korėjoje. Tikrasis vardas Sudzhon Cho (Jo Sugyeong). Jos mama buvo dainininkė ir pianistė ​​mėgėja, tačiau negalėjo įgyti profesionalaus muzikinio išsilavinimo dėl politinės situacijos Korėjoje šeštajame dešimtmetyje. Ji buvo pasiryžusi padovanoti dukrai gerą muzikinis išsilavinimas. Sumi Cho pradėjo lankyti fortepijono pamokas būdama 4 metų, o vokalo – nuo ​​6 metų, net vaikystėje muzikos pamokose kartais tekdavo praleisti iki aštuonių valandų.

1976 m. Sumi Cho įstojo į Seulo menų mokyklą (privačią akademiją) „Sang Hwa“, kurią 1980 m. baigė vokalo ir fortepijono specialybės diplomais. 1981–1983 m. muzikinį išsilavinimą ji tęsė Seule nacionalinis universitetas. Studijuodama universitete Sumi Cho pirmą kartą profesionaliai debiutavo, pasirodė keliuose Korėjos televizijos surengtuose koncertuose, Seulo operoje dainavo Suzanos partiją „Figaro vedybose“. 1983 m. Cho nusprendė palikti Seulo universitetą ir persikėlė į Italiją studijuoti muzikos seniausiame miuzikle. švietimo įstaiga– Nacionalinė Santa Cecilia akademija Romoje, kurią baigė su pagyrimu. Jos italų kalbos mokytojai buvo Carlo Bergonzi ir Gianella Borelli. Studijuodamas akademijoje Cho dažnai buvo galima išgirsti koncertuose įvairiose Italijos miestai taip pat per radiją ir televiziją. Būtent tuo metu Cho nusprendė naudoti pavadinimą „Sumi“ kaip savo. sceninis vardas kad būtų suprantamesni Europos auditorijai. 1985 m. ji baigė akademiją, įgijusi fortepijono ir vokalo specialybę.

Po akademijos ji lankė vokalo pamokas iš Elisabeth Schwarzkopf ir laimėjo keletą vokalo konkursai Seule, Neapolyje, Barselonoje, Pretorijoje ir svarbiausiose 1986 m. tarptautinis konkursas Veronoje, kurioje galėjo dalyvauti tik kitų reikšmingų tarptautinių konkursų laureatai, galima sakyti, geriausi iš geriausių jaunųjų dainininkų. Sumi Cho debiutavo Europos operoje 1986 m. kaip Gilda filme „Rigoletas“ Giuseppe Verdi teatre Trieste. Šis spektaklis patraukė Herberto von Karajano dėmesį, kuris pakvietė ją kartu su Plácido Domingo vaidinti puslapio „Oskaras“ vaidmenį filme „Un ballo in maschera“, kuris buvo pastatytas Zalcburgo festivalyje 1987 m.
Vėlesniais metais Sumi Cho nuolat judėjo operinio Olimpo link, nuolat plėsdama savo spektaklių geografiją ir keisdama repertuarą iš mažų vaidmenų į pagrindinius. 1988 m. Sumi Cho debiutavo „La Scala“ ir Bavarijos valstybinėje operoje, 1989 m. – Vienos valstybinėje operoje ir „Metropolitan Opera“, 1990 m. – Čikagos „Lyric Opera“ ir „Covent Garden“. Sumi Cho tapo vienu geidžiamiausių mūsų laikų sopranų ir išlaiko tokį statusą iki šiandien. Žiūrovai ją myli dėl lengvo, šilto, lankstaus balso, taip pat dėl ​​optimizmo ir lengvo humoro scenoje ir gyvenime. Scenoje ji lengva ir laisva, kiekvienam pasirodymui suteikianti subtilų rytietišką raštą.

Sumi Cho yra aplankęs visas pasaulio šalis, kuriose mėgsta operą, taip pat kelis kartus ir Rusijoje, paskutinis apsilankymas buvo 2008 m., kai duetu su Dmitrijumi Hvorostovskiu gastrolių metu apkeliavo kelias šalis. Ji turi įtemptą darbo grafiką, įskaitant operos pastatymus, koncertines programas, dirbti su įrašų kompanijomis. Šiuo metu Sumi Cho diskografijoje yra daugiau nei 50 įrašų, iš jų dešimt solo albumai ir crossover stiliaus ratai. Geriausiai žinomi du jos albumai – 1992 metais ji buvo apdovanota „Grammy“ apdovanojimu nominacijoje „Geriausias operos įrašas“ už R. Wagnerio operą „Moteris be šešėlio“ su Hildegard Behrens, Jose van Dam, Giulia Varadi, Placido Domingo, dirigentu Georgu. Solti, ir albumas su G. Verdi opera Un ballo in maschera, gavęs vokiečių gramofono prizą.

Sumi Jo dainuoja Caccini dainą „Ave Maria“.

Herbertas von Karajanas apie ją pasakė: „Balsas iš viršaus“. Maskvoje pirmą kartą davė solinis koncertas Korėjietis Sumi Yo – visame pasaulyje žinoma operos primadona. „Time Out“ Maskvos korespondentas paskambino Rytų divai į Romą ir sužinojo, kad garsusis sopranas ketina dainuoti rusiškai.

"Sumi Jou-u-u!" Operos kritikai dainininkės vardą dainuoja angliškai ir tarsi vaikas varto akis Mes kalbame kažkas saldaus ir kvapnaus. Pietų Korėjos divos balsas buvo lyginamas su auksiniu eliksyru, su medumi ir karamele – viskas buvo lyginama apibūdinant jos apvalų sopraną, kai ji stačia galva kyla į orą. aukštos natos ir nežinodamas baimės mįslingose ​​Bellini, Donizetti ir kitų bel canto meistrų arijose. Tačiau net tada, kai Sumi Yo ne dainuoja, o tiesiog kalba ragelis, prasiskverbdama pro trukdžius tarp Maskvos ir Romos, kur ji šiuo metu yra įsikūrusi, jos balsas vis dar patraukia dėmesį, skamba mergaitiškas juokas ir įtaigios intonacijos.

"Ar aš laikau save primadona? Sumi juokdamasis iškreipia pirmąjį klausimą ir netikėtai rimtai tęsia: Taip, norėčiau tikėti, kad priklausau aukščiausiai operos atlikėjų kategorijai, kuriai šis titulas tinka." Ji neflirtuoja: bet kas, bent kiek susipažinęs su jos biografijos faktais, patvirtins, kad ji – primadona. Jos portfelyje yra sutartys su Niujorko Metropoliteno opera, Londono Karališkoji Covent Garden Opera, Milano „La Scala“, taip pat pagrindinių operos žurnalų viršeliai, išskirtinė sutartis su Warner Classics ir kelios jos gerbėjų sukurtos svetainės visame pasaulyje. Nepaisant to Pastaruoju metu ji ne itin dažnai pasirodo svarbiuose festivaliuose ir atrodo labiau intravertiška nei anksčiau. „Ne, aš neturėjau mažiau kvietimų“, – mano sumišimą dėl to nuspėja dainininkė. Man tiesiog atsibodo klajoti po pasaulį ir gyventi ant lagaminų. solo programos kur aš priklausau tik nuo savęs. Tai yra laisvė, kurios aš siekiau daug metų.“ Iš tiesų, primadona turėtų būti viena tik viena.

Sumi Yo išvaizda keistai sujungia didžiųjų praeities divų ir pragmatiškumo bruožus operos dainininkai modernumas. Ji gali būti žavinga jauna mergina, dalyvaujanti blizgių žurnalų fotosesijose ir stebinti ekstravagantiškomis suknelėmis solo pasirodymuose. Tačiau, skirtingai nei kitos žvaigždės, scenoje jis nevengia režisuoti eksperimentų, leidžiasi apsirengti negražiais skudurais ar paprastais sarafanais. Menininkas nepriekaištingai vykdo labiausiai pavergusių sutarčių sąlygas pagrindiniai teatrai dainininkai šešias savaites yra persekiojami repeticijomis, repeticijomis ir bėgimais. Tačiau ji gali staiga išgaruoti, priversdama ieškoti savęs visame pasaulyje, po vieno pasirodymo Sidnėjaus operos teatre ji nuskrido nežinoma kryptimi, o vadovė išprotėjo, nežinodama, kur jos ieškoti. Dainininkės firminiai vaidmenys bel canto operose – nuo ​​Lucia di Lammermoor to paties pavadinimo Donizetti operoje iki Gildos Verdžio operoje „Rigoletas“. Tačiau ji ne mažiau noriai dainuoja baroko muziką, prancūziškus romansus, džiazą ir miuziklus. Ir, stebėtinai, ji visada ir visur demonstruoja nepriekaištingą stiliaus išmanymą: Hendelyje ir Vivaldyje ji pateiks šansus pačiai Cecilia Bartoli, o Lloydo Webberio hituose nušluostys Sarah Brightman nosį paprasčiausiai tuo, kad ji turi geresnį balsą ir turi per metus ištobulintą kvėpavimo techniką .

Pusę pasaulio apkeliavusi Sumi niekada nebuvo Rusijoje ir savo debiuto Maskvoje laukia taip nekantriai, kaip vaikai trokšta kelionės į Disneilendą. "Aš tiek daug girdėjau apie jūsų šalį... Atrodo, kad dabar kitame telefono linijos gale prasidės lyrinė arija. Neseniai Seule koncertavau su Dmitrijumi Hvorostovskiu, jis primygtinai rekomendavo pradėti dainuoti rusišką muziką. Tai tiktų mano balsui ir apskritai buvo puiku, pabandykite, ką manote? Žinoma, Snow Maiden arba Morta iš " karališkoji nuotaka"su rytietiško akių pjūviu iš pradžių kiek neįprasta, bet operos istorijoje būta ir juodaodžių čigonų Karmen, ir išdidžios romėniško profilio Cio-Cio-san, ir apaugusios, daugybės pūdų Pelenės. Taigi visaėdė operos bendruomenė priims ją išskėstomis rankomis. Bet pirmiausia reikės vaidmens, kurio iš jos jau daugelį metų buvo tikimasi kurtizanės Violetos filme „Traviata“. Bet iš prigimties esu perfekcionistė ​​ir kol nesu įsitikinęs, kad mano balsas puikiai atitinka šią partiją, į sceną neisiu“.

Tačiau iš Seulo kilusia savo debiuto Rusijoje finale su Maskvos filharmonijos orkestru vis tiek atliks garsiausią ariją iš „Traviatos“. Prieš ją, galima sakyti, skambės fragmentai iš tų operų, ​​kuriose Sumi Yo vaidino visame pasaulyje, trumpa enciklopedija jos triumfai, praeitis ir ateitis. Lucia di Lammermoor, Juliet, Linda di Chamouni, Rosina – tokios galingos bel canto injekcijos Maskvoje užteks iki kito Sumi Yo vizito. Ir ji tikrai sugrįš. Bent jau norėdama pademonstruoti savo rusiškas arijas Sumi Yo įpratusi, kad jos norai išsipildytų, kaip ir dera tikrai operos divai.

TRYS FAKTAI APIE SUMI YO

Prieš „Normą“
Korėjiečių diva priklauso siauram menininkų ratui, kurį atrado legendinis vokiečių dirigentas Herbertas von Karajanas, kadaise buvusi galingiausia pasaulio figūra. Klasikinė muzika. (Kitos yra Cecilia Bartoli, Yo-Yo Ma, Anna-Sophie Mutter.) 1987 m. Karajanas pakvietė 23 metų Sumi atlikti nedidelę Oskaro puslapio dalį Verdi filme „Un Ballo in Maschera“ Zalcburgo festivalyje. Susižavėjęs jaunos dainininkės balsu maestro pasiūlė jai įrašyti Bellini „Normą“ ir nustebo išgirdęs tvirtą atsisakymą, jaunoji debiutantė tvirtino tokiam reikšmingam vaidmeniui dar nepasiruošusi. Toks atsakymas galėjo kainuoti Sumi Yo karjerą Karajanas nebuvo įpratęs girdėti „ne“, ypač kai kam nors pasiūlė tokį didelį projektą. Tačiau dainininkės žavesys ir jos sugebėjimas apeiti aštrūs kampai padėjo išvengti konflikto.

Skandalas Sidnėjuje
2001 m. Sumi Yo dainavo Sidnėjaus operos teatre, kuris visame pasaulyje vienodai garsėja savo nuostabia architektūra ir niekšiška akustika. Po vieno iš pasirodymų primadona dvi valandas dalijo autografus, o tada išėjo į savo viešbutį. Kitą rytą vadovybė nusprendė susisiekti su dainininke ir visiškai suglumo, kai viešbučio telefono operatorė pasakė, kad ponia Yo prieš kelias valandas išsiregistravo iš savo kambario. Teatro vadovas nedelsdamas susisiekė su dainininkės agentu Niujorke, kurį ši žinia šokiravo ir pasakė, kad jo globotinė nepranešė apie išvykimą ir planuoja užbaigti visą pasirodymų seriją. Norėdamas gelbėti situaciją, jis paskelbė, kad Sumi Yo paliko Sidnėjų, nes buvo nėščia, o tai buvo sąmoningas melas, tačiau teoriškai galėjo pateisinti jos staigų pasitraukimą ir išgelbėti nuo didelių baudų, susijusių su sutarties sąlygų nevykdymu. Po poros dienų pasirodžiusi istorijos herojė neigė nėštumą, užsiminė Blogas jausmas, Bet tikroji priežastis Ji niekada nepaaiškino savo staigaus dingimo.

šeštasis elementas
Kai pasirodė Luco Bessono filmas „Penktasis elementas“, Sumi Yo gerbėjų armija ilgą laiką piktinosi, kad jų favoritas nebuvo pakviestas įgarsinti Plav Lagunos vaidmenį. operos diva kompiuterinių technologijų eros, kurios atlikimo epizodas tapo vienu ryškiausių paveiksle. Išties, fenomenali korėjiečių dainininkės technika ir fantastiškos viršutinės natos pavertė ją tobula šios partijos atlikėja. Vis dėlto Sumi Yo balsas skamba kitame gerai žinomame filme, praėjus dvejiems metams po „Penktojo elemento“, kai ji dainuoja giedrą sopraną Romano Polanskio filme „Devintieji vartai“.