Laida „Anatolijos gaisrai“ ir „Troja“ Turkijoje. Anatolijus Evdokimovas: geriausios aktorės - aktoriai Laidos „Anatolijos gaisrai“ statistiniai duomenys

25.05.2006 , Markas Kamtarinovas, ypač „Best For“.

Prieš grupės trejų metų jubiliejų – pokalbis su „Divas Show“ travestijos šou kūrėju ir pagrindine žvaigžde Anatolijumi Evdokimovu.

Pirmadienį, 21:00. Bronzinio įdegio, mėlynų akių ir trumpo stilingo kirpimo Anatolijus pasirodė Korke. Prie baro buvo neįmanoma prieiti, o staliukai dviejuose aukštuose buvo užimti. „Nežinau, kur galima normaliai pavalgyti“, – paaiškino savo pasirinkimą. „Žinoma, galite eiti į kitą klubą, bet žinau, kad esu čia pasamdytas. Travestinių šou žvaigždei teko laukti dešimt minučių, kol padavėjas pakvies ją prie laisvo staliuko. Anatolijus neturėjo nuobodžiauti, tuo metu jis siuntė oro bučinius savo draugams, kurie iš tikrųjų užėmė visus stalus ...

Trys metai

Ar žinote, kad mūsų gimtadienis netrukus? Gegužės 28 d. švenčiame 3-ąjį gimtadienį. Jie niekada nešventė, bet tada nusprendė surengti didžiulį šou Treškoje. Visos mano mintys dabar yra apie tai, nes iki šios datos mes tai darome nauja programa. Didelis, brangus teatro spektaklis su daugybe specialiųjų efektų. Bus daug netikėtų staigmenų. Vakaro kulminacija – nuotraukos su įdomiu žmogumi pristatymas. Ir viskas įvyks vieną kartą - tai niekada nepasikartos.

Monstrai

Yra dar viena staigmena! Šį vakarą būsiu vienoje scenoje su „Zaza Napoli“. Gyvenime aš jį vadinu Vladu, man jis joks Zaza. Nepaisant to, kad pažįstami jau seniai, kartu koncertuosime pirmą kartą. Kiek kainavo jį įtikinti pasirodyti „Beždžionėse“! Draugai sako: gerai, scenoje bus du monstrai! Manau, kad šis vakarėlis taps rimtu įvykiu Rusijos gėjų scenoje.

Žvaigždės

O, jie skirtingai reaguoja į mano pasirodymus! Neturiu tikslo ką nors išjuokti, priešingai, pasiimu konkrečios žvaigždės dorybes ir jas paaukštinu. Ir naudoju tik tuos vaizdus, ​​kurie man labai patinka. Mano parodijose buvo Laimas, Piekha, Gurčenko. „VIA-Gra“ ką tik užsiregistravo užkulisiuose, kai juos parodijavau. Vaikulei tai taip pat patiko, tačiau lustas su nupjauta galva, tai yra, „paskendusio kabinos berniuko veidas“, ją kažkaip sudrebino. Bet jai patinka kolektyvas, mes net draugai. Apskritai su daugybe žvaigždžių mes palaikome geri santykiai- mūsų vaikinai niekam nedirbo: Meladze, Varvara, Leščenka, Moisejevas ...

Koncertai

Nėra nei vieno koncerto, kad neįvyktų koks nors incidentas. Arba kulnas nulūš, arba perukas nuskris pas velniai žino kur, arba dar kas nors šaunesnio! Tokiu atveju turime savų gudrybių, visa tai – virtuvė, kurioje gaminame įprastai. Daugeliu atvejų žiūrovas nemato ir nesuvokia, kad mūsų gumytė plyšo ar kažkokios techninės problemos. Visas akimirkas aptariame su įranga ir muzika mūsų raitelėje.

Kostiumai

Nereikia įrodinėti, kad mes turime brangiausius kostiumus iš visų Rusijos travestijų. Taip tai yra! Ir čia negalima pasakyti: tiek kainuoja boa, tiek kainuoja kepurė. Sukurti atskirą kostiumą – visa epopėja. Dieną ir naktį, su adata rankose, Zaza ir mūsų komoda Andrejus Ostrosevas neriasi į juos. Jie jau sukūrė daugiau nei du šimtus šedevrų – ir visi rankų darbo! Jei kalbėtume apie kainą, tai tik akmenys verti turtų. Įprasto stiklo nenaudojame, turime viską iš Swarovski. Vienas kostiumas kainuoja apie 3000 USD. Dabar apskaičiuokite, kiek kainuoja tik vienas skaičius per tris minutes. O tokių išėjimų gali būti penkiolika!

Lagaminai

Jei anksčiau, prieš ketverius metus, išeidama iš namų pasiėmiau du lagaminus ir sėdau į taksi, tai dabar namo tenka grįžti keturis kartus. O lagaminus perka ir perka papildomai. Ši tendencija mane gąsdina! Kai einame į trijų valandų spektaklį, turime nusipirkti visą skyrių – užpildome jį kostiumais iki viršaus. Bet kurio lagamino praradimą matau kaip baisus sapnas. Jei taksistas, kuris netyčia atima vieną iš kostiumų maišų, turinys maloniai nustebins, bet neturės jokios vertės, tai man tai yra turto praradimas. Kiekviename lagamine yra tūkstančiai dolerių ir daugybė kūrėjų darbo valandų.

Poilsis

Priėjo tiek, kad per vieną vakarą pavyko pasirodyti šešiose vietose. Pradėjome 17 val., o baigėme beveik ryte. Trisdešimt sekundžių perjungti skaičius, pats pasirodymas ir valanda, kad jį pasiektumėte. Nuo tokio nesustojimo buvo fiziškai sunku, reikėjo poilsio.

Tailandas

Nuvykau ten metų pradžioje ir iki šiol gyvenu tokiais įspūdžiais. Sudaužė širdis pusei Tailando (juokiasi). Ir jei atvirai, mano širdis buvo sudaužyta. Ten buvau aktyvus. Vyko į visokias keliones ir ekskursijas. Jis nardė, jodinėjo drambliais, kopė į kalnus, lankėsi urvuose ...

vietinė travestija

O, man tai nepatinka! Jie nėra transvestitai, jie yra transvestitai. Tailandietėms svarbiausia pasidaryti krūtinę ir efektyviai pavirsti moterimi. Užsidėkite karūną ir pamaloninkite klientą. Teatrališkumo jie nesureikšmina: pagrindinė užduotis – kuo labiau priartėti prie moters. Nerandu tame grožio.

Išdavystė

Negalime vertinti blogų žmogaus savybių. Vyro ir moters savybės yra vienodos, universalios. IN Pastaruoju metuĮsimylėjau padorumą ir sąžiningumą, nes teko susidurti su išdavyste. Man taip pat svarbus gerumas, sumanumas ir nuoširdumas. Ir man taip pat nepatinka paprasti žmonės, kurie tiesiog prieina prie visko šiame gyvenime, jį supaprastina - santykius, darbą. Man patinka tie, kurie moka viską dirbti, kurie moka rasti savo prasmę ir filosofiją.

Moteriškumas

Nepasidaviau vaizdų, kuriuos pateikiau scenoje, įtakai. Teoriškai galėjau būti nunešta į moterišką pusę – užsiauginčiau plaukus, būčiau dariusi plastines operacijas, gyvenime būčiau naudojusi moteriškas manieras. Tiesą sakant, apie tai net nepagalvojau. Suteikia kažkokią ligą. Moteriškas įvaizdis – tik scenoje, tai mano darbas. Galiu abstrahuotis nuo bet kokio įvaizdžio, kad ir kaip sunkiai jį kūriau. IN Kasdienybė Aš esu paprasčiausias vaikinas. Išlaikiau savo drąsą ir man patinka šis darbas.

vaizdai

Žinau, kad kaip moters įvaizdis galiu įtikti bet kuriam tiesiam vyrui. Galiu panaudoti savo energiją – ir man pavyks, ir jam patiks. Tai teatras, turintis savo specifinę užduotį. O jei kambaryje bus „sušiktos pupytės“ įvaizdis, aš juo būsiu! Aš galiu vesti Mašą Rasputiną - ir visi, tiesiogine prasme, visi manęs norės! Bet iš karto po šio įvaizdžio išeisiu jau sena, palūžusi senutė su drebančiomis rankomis. Beje, tai man įdomiau, nes šį vaidmenį atlikti sunkiau nei „nuostabią blondinę su papais“. Taip pat mėgstu viename kambaryje derinti kraštutinumus. Pavyzdžiui, ištvirkimas ir šventumas, jaunystė ir senatvė. Dabar ieškau vyriškų vaidmenų, kuriuos būtų galima tinkamai panaudoti mūsų spektaklyje, kad jis nesugestų.

Naujųjų metų rinkinys

Niekada nemaniau, kad darysiu parodiją. Viskas įvyko atsitiktinai. Kartą, daugiau nei prieš dešimt metų, dirbau barmenu klube ir su kolegomis nusprendėme padaryti staigmeną Naujųjų Metų šventėje. Dalyvavau atrenkant kostiumus ir režisūrą. Spektaklį, kuriame mes trise (su virėja ir administratore) vaizdavome Tiną Turner, Lizą Minnelli, Barbrą Streisand ir kitas Holivudo divas, pamatė naujojo Maskvos klubo direktorius. Nuo tada mūsų pasirodymai tapo reguliarūs, o vėliau surengiau savo Evdokimovo šou.

Reinkarnacijos menas

Kiekvieną iš vaizdų nešioju ilgai: žiūriu įrašus, pasimatuoju personažus, pastebiu bruožus, o tada – repeticijos, repeticijos, repeticijos. Yra labai emocingų, labai savitų menininkų, tokių kaip Tina Turner, kuriuos lengva parodijuoti, ir yra tokių, kuriems nelengva. Turite juos „pagauti“ subtilesniame lygmenyje. Kad žiūrovas tavimi patikėtų, reikia sunkiai dirbti. Ir aš pripratau prie kiekvieno vaidmens, kurį vaidinu scenoje, nes jei netikėsiu savimi, tai ir publika tikrai nepatikės.

Patys su ūsais

Kiekvienam pasirodymui darau savo makiažą. Ne taip paprasta vyrą grimuoti taip, kad jis iš scenos atrodytų kaip moteris. Kita veido struktūra, viskas kitaip. Bet bet kokiu atveju, jūs galite išmokti tapyti, jums reikia tik patirties. Be to, mūsų laikais yra daug galimybių: galite eiti pas profesionalų makiažo meistrą, pažiūrėti žurnalus, internetą ...

Populiarus

Vaizdas iš išorės

Moterims mėgstu natūralų ir diskretišką, prie veido derantį makiažą, o ne ryškų makiažą a la rėžia akis. Manau, kad pagrindinė makiažo užduotis – „tęsti“ moters grožį, pabrėžti ir paslėpti kai kuriuos trūkumus, jei tokių yra.

Dirbkite su klaidomis

Aš nežiūriu į moteris, kad galėčiau nustatyti makiažo trūkumus. Bet jei kokios klaidos akivaizdžios, žinoma, sunku jų nepastebėti. Dažniausia merginų klaida – ryškiai raudoni lūpų dažai, kurie tinka ne visoms. Antra, aplaistytas makiažas, kai viskas neaišku, nelygus... Arba nekokybiška kosmetika, kuri trupa ir nesusigeria... Geriau nepagailėti pinigų ir nusipirkti gerą. Juk investuoti į save yra teisingiausia ir tikrai atsipirks.

Tekstas: Irina Bagaeva
Nuotrauka: menininko spaudos tarnyba

Išties spalvingą, kokybišką, o svarbiausia – profesionalų šou mūsų šalyje galima pamatyti daugiausia didieji miestai. Turo metu atlikėjai, išskyrus keletą, rodo gana kuklias programas. Nepriklausomai nuo gyvenamosios vietos, visuomenė mėgsta grožį ir seksualumą. Atėjo laikas, kai visuomenė nori reginio, kuris šokiruotų, džiugintų, sujaudintų ir provokuotų... Žiūrovas nori nesibaigiančių atostogų emocijų, įspūdžių ir jausmų. Visa tai sujungia - vienintelis du kartus Rusijoje apdovanotas apdovanojimas NAKTISGYVENIMASAPDOVANOJIMAI kaip geriausias šokių šoušalyse. Įkurta 1998 m Rodyti visą... odė nuolatiniam lyderiui Anatolijui Evdokimovui – šiandien tai geriausias kabareto šou Rusijoje, kuriame rodomos mėgstamų ir žinomų įžymybių parodijos.

Kūrybinė biografija ANATOLIUS EVDOKIMOVA pradėjo dar nesukūręs savo laidos. Pagal išsilavinimą teisininkas, pagal pašaukimą menininkas, savo sukurtai Evdokimovo šou teatro komandai vadovauja jau penkiolika metų. Visi žino juokingus filmus „su persirengimu“ – „Sveiki, aš tavo teta!“, „Meri Popins, atsisveik! (kur Olegas Tabakovas sužibėjo moterišku pavidalu), „Tootsie“, „Mrs. Doubtfire“, „Džiaze tik merginos“... Tačiau mažai kas galvoja, kad dėl skonio ir (arba) „klaidų“ gali lengvai nepasisekti. jų kūrėjų talento nebuvimas. Ir tada scenoje vietoje divos pamatai grimasą juokingą juokdarį, kabaretas virsta taverna, o filmas ar spektaklis patenka į kategoriją „ne kiekvienam“. Į Anatolijaus Evdokimovo pasirodymą žmonės ateina su šeimomis. Viskas prasidėjo nuo eilinių naktinių klubų ir Rusijos bei pasaulio žvaigždžių imitacijos. Dabar tai ne tik sinchroninis bufonas, o tikras rusiškas kabaretas su brangiomis dekoracijomis, kostiumais ir autorine choreografija.

Pirmieji jo pasirodymai buvo solo: scenoje jis kūrė vaizdus žinomų dainininkų, pavyzdžiui, Toni Braxton, Whitney Houston, Tina Turner, kurių balsai daužo milijonų žmonių širdis. Tada jis buvo Dream Factory komandos solistas. O prieš ketverius metus Anatolijus sukūrė laidą, kurioje dabar yra ne tik solistas, bet ir meno vadovas, režisierius, stilistas, kostiumų dailininkas. Anatolijus iš pradžių neįsivaizdavo, kad parodijuos, tarkime, Mašą Rasputiną, tačiau sukūręs Rasputiną pasirodė Piecha, Gurčenka, Rotaru. Taip gimė programos “ DIVASRODYTI“, „METŲ DAINA“.

„Kiekvieną vaizdinį nešioju ilgai: žiūriu į įrašus, pasimatuoju, pastebiu būdingus judesius. Yra labai emocingų, labai savitų menininkų, pavyzdžiui, Tina Turner, kurias lengva pastebėti, yra ir tokių, kuriems nelengva. Turite juos „pagauti“ subtilesniame lygmenyje. Didžiausias komplimentas – kai publika po koncerto iškyla ir dėkoja už galimybę savo akimis pamatyti Whitney Houston, Edith Piaf, Madonną ar Editą Piekha ir Sofią Rotaru“, – sako Anatolijus.

SPRODU TEATRAS ANATOLIJAS JEVDOKIMOVAS galima drąsiai vadinti vienais brangiausių Rusijoje – rankų darbo korsetai ir kepurės, unikalūs kostiumai, sukurti specialiai pasirodymui, begalė kristalai ir nesenstančios divos su pagrindiniais hitais.

2010 m. vasarą Anatolijus Evdokimovas pristatė atnaujintą EVDOKIMOV SHOW THEATRE kompoziciją - dabar, be vyriško baleto, spektaklyje pasirodė dvi merginos. Jie ne tik labai profesionalūs šokėjai, bet ir daugelio grožio konkursų nugalėtojai. Šis ryžtingas žingsnis suteikė Evdokimovo šou dar daugiau ryškumo, įspūdingumo, dinamiškumo ir estetikos, o vyriškoji žiūrovų dalis įvertino merginų grožį.

Šiandien Anatolijus Evdokimovas jau seniai peržengė klubinės scenos ribas – jo pasirodymai vyksta dideliuose koncertų salės.

2007 metais Maskvoje įvyko ilgai lauktas solinis koncertas ir naujo šou pristatymas “ GARSO TRAKAS” , o jau 2008 m. kovo 8 d., ypač moteriškajai žmonijos pusei, buvo pristatyta programa „EVOLIUCIJA ARBA MOTERIS VYRO AKIS“.

2009 m. žiemą Anatolijus Evdokimovas pristatė laidą „NAUJŲJŲ METŲ SPEKTAKURIUMAS“ pagal pasaką “ Sniego karalienė“. Originalus vaikiškos pasakos skaitymas, dabar jau pasaka suaugusiems, kur bebaimė Gerda atsiduria prabangiame, bet užburtame šou verslo pasaulyje, kovoja su BDSM karalienėmis, eina per ugnį ir vandenį, skrenda variniais vamzdžiais. .

2010 m. pradžia buvo paženklinta Anatolijaus Evdokimovo pažintimi su NAOMI CAMPBELL IR VLADISLAVAS DORONINAS kuris asmeniškai pakvietė EVDOKIMOV SHOW į Šveicariją.

Sėkmė lydi visus Anatolijaus pasirodymus, kurio pasirodymas apkeliavo daugybę Rusijos miestų, artimų ir tolimų užsienio šalių. Komanda keliavo su turais iš viso apie 30 šalių, įskaitant Ameriką ir Kanadą. Dizaineris MARCJACOBS pakvietė Anatolijų Evdokimovą tapti jo pasaulinės svetainės veidu (www.marcjacobs.com).

2012 m. gegužę juvelyrikos namų „De Grisogono“ kvietimu šou pasirodė pagrindiniame Kanų kino festivalio vakarėlyje – „De Grisogono Party“ Kanų kino festivalyje, kuriame Anatolijus Evdokimovas susitiko su pasauline supermodeliu Heidi Klum!

2012 m. balandžio 26 ir 27 d. Maskvoje Valstybės teatras Praėjo juostos jubiliejiniai koncertai Evdokimovo laida „Aš padariau visus!“, skirta komandos 10-mečiui.

Sukurti šou ne prastesnį už vakarietišką kabaretą – nemenka užduotis. To Rusijoje dar niekada nebuvo. Spektaklio biudžetas nuostabus: jam išleista pusė milijono eurų.

„Tai didžiulis pasirodymas. Daug efektų, apšvietimo efektų. Lengvi kostiumai, nuolatinis šių kostiumų keitimas. Kartais vienam numeriui pakeičiami penki kostiumai “, - prisipažįsta šou vedėjas Anatolijus Evdokimovas.

Šiandien SPRODU TEATRAS ANATOLIJAS JEVDOKIMOVAS sparčiai populiarėja. Koncertuojanti Maskvoje ir plečiant gastrolių maršrutus po pasaulį, grupė suteikia publikai naujų jausmų ir emocijų, energijos, laimės ir meilės atmosferą, visada priversdama publiką įsijausti į visiškai vaikišką malonumą ir pelnytai nusipelno titulo. MĖGSTAMIAUSIA ŠALIES šou.

Anatolijus Evdokimovas, vienintelio Rusijoje travestijos šou „Evdokimov Show“ kūrėjas ir meno vadovas, įsitikinęs, kad niekas negali pavaizduoti moters taip puikiai kaip vyras, ypač jei jam padeda nuostabūs kostiumai, choreografija ir mėgstama muzika. Pravda.Ru vyriausiajai redaktorei Innai Novikovai jis papasakojo apie savo kūrybinius atradimus, sėkmę ir baimes.

Anatolijus Evdokimovas: Mano močiutė valgė vilką

– Anatolijus, tavo pasirodymas vadinamas geriausiu travestijos šou Europoje – kas tave taip vadino?

– Natūralu, kad savęs neįvardinome – turėjome ne vieną apdovanojimą, kur buvome taip paskelbti atvykę į užsienį. Tada buvo straipsnių būtent tokiomis antraštėmis.

– Jūsų programos yra spektakliai su kažkokiu scenarijumi, ar tai tiesiog gražūs šokiai gražūs drabužiai? Kam jie skirti?

Absoliučiai visiems. Viena geriausių mūsų programų sukurta remiantis tokių užsienio divų kaip Madonna, Whitney Houston, Tina Turner, Cher, Lady Gaga darbais. 40 minučių prieš jus praeina apie 15 menininkų. Tikros divos, labai dideliu greičiu, nuolat keičiant kostiumus. Kiekvienas skaičius yra dvi – dvi su puse minutės. Kostiumų keitimas – 30 sekundžių. Geriau nematyti, kas vyksta užkulisiuose, o svarbiausia – negirdėti. Tai tikras šou: vaizdų kaleidoskopas ir nuostabi muzika, choreografija, profesionalus baletas, yra viskas su teatro miniatiūros. Labai brangūs, kalnų krištolo akmenimis puošti kostiumai arba šviestuvai. Plius, žinoma, panašumas į kuriamą vaizdą.

– Koks panašumas? Menininkai dainuoja savo balsu, ant jų yra tokie drabužiai, kuriuose nei Madonna, nei Hiustonas niekada nekoncertavo...

– Norint sukurti įvaizdį, reikia iš esmės to, ką esame įpratę matyti, pavyzdžiui, tos pačios Tinos Turner. Trumpa suknelė, atviros kojos, toks pat perukas.

Tiesą sakant, labai retai darydavau tokias parodijas, kurios prajuokintų menininkus, bandžiau daryti įvaizdžius. Man reikėjo, kad žmonės patikėtų, kad tas ar kitas personažas yra prieš juos.

Dabar man svarbu, kad tai buvo įspūdingas pasirodymas. Iš pradžių jis buvo pastatytas ant žvaigždžių, bet man svarbiau scenografija, choreografija, kaip nustebina žmones per tas pačias 40 minučių. Mane labiau domina mano ir komandos sukurti įvaizdžiai.

Pavyzdžiui, gulbės princesė, kur aš nieko neparodijuoju, tiesiog paėmiau vaizdą iš Vrubelio paveikslo, pagal Čaikovskio muziką, su nuostabiu kostiumu. Šiuo metu giriu ne save, o siuvėją, sukūrusį šedevrą. Ši gulbė princesė Vrubelevskaya plaukia ...

Arba, tarkime, dabar kuriame didelio masto projektą – Kleopatra, kur kostiumai yra tik meno kūriniai, kuriuos galima eksponuoti muziejuje. Be Kleopatros, ten yra visi Egipto dievai, o rojus... Ir viskas buvo ištirta: kokia jie atributika, papuošalai, kas vyriausiasis dievas kaip teisingai juos paskirstyti scenoje. Mano merginos išeina kaip deivės, katės, kaip jos turėtų atrodyti. Šis kolosas yra vertas beprotiški pinigai, prie kurio žmonės dirbo pusę metų, veiks tik keturias minutes.

Arba, tarkime, Lady Gaga man atrodo kaip Venecijos karnavalas. Buvo tiriami geriausi venecijietiški kostiumai, siuvami krinolinai, kaukės, didžiuliai galvos apdangalai ir t.t.. Išeina tokia juodai sidabriškai putojanti procesija – ir viskas tam, kad būtų parodytas Lady Gagos numeris, kuris irgi trunka tik keturias minutes.

Kodėl Lady Gaga dalyvauja Venecijos karnavale?

„Ji kaukė, keistuoli. Bet norėjau padaryti ne kažkokius monstrus, o kažką rafinuotesnio, gražesnio.

– O tavo numeris su karste gulinčia Pannočka, kuri staiga atsisėda ir Sofijos Rotaru balsu pradeda dainuoti dainą: „Aš tave mylėjau, aš tave pamiršau“?... Kai pamačiau, tai buvo toks šokas! Bet tikriausiai kostiumo kaina yra tokia ekonomiška: tik sniego baltumo naktiniai marškiniai ir vainikas ant galvos.

— Taip, pigu, bet mintyse komanda tam ruošėsi labai ilgai. Turėjau skubiai atlikti Helovino programą 40 minučių, o mes turėjome tik tris tinkamus numerius. Iš karto pajutau panną: mirusieji, vaiduokliai...

– O kaip įtikinote žmones gultis karste?

– Tai teatrinė užduotis. Kostiumų dizaineriai, šokėjai, mano draugai sakė: „Kas tu, pamišęs? Buvo pasakojimų, kad gulėti karste buvo blogas ženklas, kad tai gali kažkaip blogai paveikti. Aktoriai prietaringi. Aš jiems paaiškinau, kad, vaikinai, nepažįstu nė vienos aktorės, kuri filmuose negulėtų karste.

Kas antrame filme kas nors nužudomas, palaidotas. Tiesa, dirbti prieš mamą buvo labai sunku. Ji norėjo ateiti į šią programą. Sakau: „Mama, ruoškis, ten tavo sūnus guls karste“. Na, aš atėjau ir pažiūrėjau. Jis sako: "Taip, žinoma, tai nėra labai malonu, bet ..."

Ar žinote, kokia buvo istorija? Turėjome penkis klubus ir sakėme, kad karsto ant jų nenešiosime: „Norite, kad šis numeris veiktų? Užsisakyk karstą“. Kas „Mosfilme“ užsakė prabangius karstus, o kas pats nusimušė – ir iš jų tiesiog buvo neįmanoma išlipti. Gerai, kad užsiimu sportu – reikia daug fizinio streso, kad išvis išsisuktum.

Vis tiek turėjo eiti sklandžiai. Yra ir kažkokia mitinė būtybė, kuri negali daryti staigių judesių. Ir vos nepatraukiau peties po dar vieno išlipimo. Mano tėvas yra visų amatų meistras. Skambinu mamai: "Mama, mums reikia padaryti patogų karstą. Vienintelis, kuris man gali padaryti, yra mano tėtis. Bet aš nežinau, kaip prie jo prieiti su šiuo, ant kurio ožio užvaryti: " Tėti, ar gali padaryti mano sūnui karstą? „O štai mes su mama iš tolo: sako, reikia padaryti dekoraciją šiam numeriui. Sako: „Karstas, ar ką, tu nori? Ką gi, dedam. "Dabar turiu labai patogų karstą, kurio priekinis strypas iš audinio, tai kai metu kojas, jis po manimi smunka. Surinktas, net į turą imamės su savimi .

– Faktas, kad aš ten nevaizduoju Rotaru. Aš darau Pannochka. Bet net pačioje Sofijoje Michailovnoje, jos išvaizdoje, elgesyje yra kažkas... iš ponios, tiesa? Ji tokia ragana. Gražu, bet pavojinga. Tai, kad ji tokia sena ir atrodo taip, yra kažkas tokio... Tai tiesiog dovana moteriai, kuri atrodo taip nuostabiai. Man tai patinka.

– Ir štai toks klausimas... Baigėte vidurinę mokyklą, įstojote į neblogą universitetą, gavote neblogą diplomą. O po to eini dirbti į naktinį barą barmenu. Tai vis dar Dievas palaimina jį. Bet tai, kad tuomet kūrėte travestijos šou... Tikriausiai buvo sunku tėvams, norintiems didžiuotis savo sūnumi, kuo jie žino, kuo girtis? Viena vertus, visa šalis žino, bet, kita vertus, jie pagimdė berniuką – paaiškėjo, kad tai mergaitė. Kaip pirmą kartą pasakėte tėvams: „Na, mama, aš pasipuošiu gražia apranga“?

– Pirma, aš visai neturėjau tokio požiūrio, kad „mama, aš nuėjau, pasipuošusi gražia apranga“. Esu žmogus, gerai išauklėtas tos pačios mamos. Grįžkime prie to, kad iš pradžių visas teatras prasidėjo travestija. Kabuki teatre, Romos Koliziejuje, vaidino visi vyrai, moterys ten nebuvo įleidžiamos. Tai viena iš sunkiausių šakų teatro profesija: ne kiekvienas aktorius gali kokybiškai pavaizduoti moterį. Jis sulaukia didelio dėmesio teatro universitetai. Todėl daugumai moterų vaidinusių aktorių vyrų šie vaidmenys tapo ryškūs. Ir tai galioja ne tik vyrams, bet ir moterims.

Alisa Freindlich, kai ji vaidina Vaiką Karlsone, yra vilkiko karalienė. Arba Sarah Bernhardt, kuri vaidino Hamletą. Arba dabar išeina filmas „Paslaptingasis Albertas Nobbsas“ su mano mėgstamiausia aktore Glenn Close – ji vaidina vyrą, ir absoliučiai nešališką, labai negraži, šiurkštaus veido. Tačiau dabar apie tai kalba visas pasaulis. Tiesiog moterims travestijos vaidmuo yra rimtas, kažkoks tragiškas. O vyrai geriau atlieka komiškus vaidmenis. Šių žvaigždžių vaidmenų net negalima išvardyti. Paklauskite bet ko: Dustinas Hoffmanas - Tootsie, ponia Doubtfire - Robin Williams, žinoma, Kalyagin su savo teta ...

- Bet vis tiek pasakyk man, Anatolijus, kokia prasmė? Kai buvo senovės japonija, Kinijoje, Romoje, net pas mus XVII-XVIII a., kai atsirado teatras, tai buvo socialinė, politinė istorija... Padorios moterys teatre vaidinti negalėjo. Dabar tai ne. Kodėl vyrai dabar vaidina moteris?

– Čia nereikia gilintis į prasmės dugną. Man svarbiausia kurti publikoje gera nuotaika, nunešk į gražią, nerealus pasaulis, pilna muzikos. Pirmoje laidoje išleidau visus pinigus, iš anksto surinkau žmones, paskirdavau vaidmenis, sukūriau sudėtingus garso takelius, kostiumus. Spektaklis iš karto patraukė dėmesį dar tais apniukusiais metais. Iš karto norėjau įsitikinti, kad viskas yra lygiai. Gyvenime turėjau kitų užduočių.

Norėjau lipti į sceną, norėjau dainuoti, šokti. Bet kad tai taps mano profesija, visiškai negalvojau. Ir po šio pirmo atvejo man paskyrė atlyginimą, skirdavo dvi dienas per savaitę, palinkėjo, kad būtų nauji numeriai, ten pradėjo eiti visas Maskvos gražuolis, mes – aš ir dvi šokėjos – iškart išpopuliarėjome, trys iš mūsų per metus sukūrėme didžiulę programą. Mes nesidangstėme, tada neturėjome netikrų krūtų, nieko panašaus. Iš pradžių viskas buvo kaip Romano Viktyuko: kaukės, makiažas, kaip „Tarnaitėse“, išpumpuotas vyro kūnas. Ir mes, su tam tikromis užuominomis, aikštelėje, energijoje, sudėtinguose šokiuose vaizdavome žvaigždes. Laikui bėgant viskas virto tuo, kas yra dabar.

- Bet dabar, kai koncertuoji, net jei turi moterišką suknelę, labai gražų makiažą, labai gražias šukuosenas, vis tiek matai, kad tai vyras...

– Taip, aš to visiškai neslepiu. Aš neišeinu sporto salė. Čia visai nesvarbu. Svarbus atpažinimo, reinkarnacijos momentas. Nemėgstu, pavyzdžiui, dirbti solo numeriais, daugiausiai vienu numeriu programoje, nes tai nėra mano sąlyga. Tiesiog mano užduotis ir pomėgis vaidinti scenoje yra būti čia Tina Turner, čia Vilkas, čia Princesė Gulbė, čia Edith Piaf ir čia dar kažkas.

– O kodėl pasakėte, kad niekada neparodijuosite kažkokio nežinomo dainininko?

„Nėra visiškai už ko laikytis. Nėra charizmos, nėra savo plastikos, nėra pristatymo, nėra supratimo, kodėl tu esi scenoje, dėl ko. Vienas dalykas yra parodijuoti Dalidą, kuri turi balsą, kostiumus ir pateikimo maniera, arba Edith Piaf, Marilyn Monroe ar Madonną.

- O iš mūsiškių - Pugačiova, Sofija Rotaru, Edita Piekha, Laima Vaikule? ...

– Mes labai mėgstame rusišką programą, nors mane už tai bara, bet mėgsta užsisakyti. Su šou verslu apskritai turime bėdų, tik blogiau neįsivaizduoji. Tai, kas vyksta dabar, yra tokia degradacija, kad nežinau, kada iš to išeisime, bet tai labai liūdna. Paskutinis dalykas, kuris man patiko, buvo Dima Bilanas. Kai pagaliau atsirado vaikinas, turintis energijos, gyvai nuostabiai dainuojantis, charizmatiškas, gražus ir pan., pagalvojau: „Na, pagaliau kažkas profesionalaus, absoliučiai vakarietiško lygio“. Kažkaip nebežinau.

– O Kirkorovas?

– Kirkorovą rodėme savo programoje. Šiame gyvenime jis daug nuveikė. Kirkorovas yra tikrai nuostabus dainininkas, labai profesionalus, jis yra darboholikas. Jis kartais sukuria tiesiog nuostabią muziką. Bet jei jis labiau stengtųsi kurdamas savo muziką, o ne perdarydamas svetimą repertuarą, būtų daug įdomiau. Viską, ką jis pats kuria, jam parašė kompozitoriai, ką jis pats dainuoja – tai aukščiausia scenos akrobatika, o tuo pačiu ir pasaulis.

– Man atrodo, kad jis turėjo kažkokius numerius prieš kokius penkerius ar dešimt metų, kai irgi išeidavo su apranga, kaip į drag šou, kai būdavo kaukės ir plunksnos.

– Taip. Jis tai, mano nuomone, paėmė iš Farinelli, iš operos apie kastratą. Bet jis nepapuolė į travestiją, jam to nereikia. Manau, kad Primadonos buvimas neleistų jam to padaryti. Net jei jis būtų norėjęs, ji tikriausiai būtų jį sutramdžiusi.

- Kodėl?

„Nes tai atima tai, kas jam ateina natūraliai. Scenoje dainuojantis vyras turėtų patikti moterims, todėl jis ir parduodamas. Štai Stasas Michailovas: jo koncertuose tik moterys, nuo 30 iki 45 metų, beprotiški koncertai. Tai bumas, jie pasiruošę juo vaikščioti ir vaikščioti. Be muzikos, viskas pastatyta ant noro, ant patrauklumo. Dainininkas ir prodiuseris turi pagalvoti, kokiai auditorijai viskas skirta.

- Klausyk, Kobzonas visą gyvenimą sėkmingai, perkusingai, efektingai dainavo ir jam tikriausiai kažkodėl nekilo mintis kažkaip ypatingai mėgti moteris. Jis patiko šaliai, Centriniam komitetui...

- Kodėl? Jam patiko. Bet kuris dainininkas yra seksualinis objektas, tai normalu.

– Sakote, kad jūs, neskaitant šou, esate visiškai eilinis vaikinas. Ar nenorite patikti moterims?

„Patikėkite, moterys man labai patinka tokia forma, ir kaip. Šiame spektaklyje viskas pateikiama kaip teatre, spektaklio pabaigoje reikia nuplėšti visas kaukes. Tada, be moteriški vaizdai, kiekvienoje programoje didžiulis vyrų skaičius. Pavyzdžiui, vaikinas su nuogu liemeniu arba Michaelas Jacksonas ...

– Bet sakyk, tavo profesija, tavo įvaizdis kažkaip trukdo tau įprastas gyvenimas?

– Ne. Tai absoliutus teatras. Ateina mano šokėjos, kurios namuose turi du vaikus, ateina merginos. Sėdame, daromės makiažą, apsirengiame, pasportuojame, nusiimame makiažą, visi apsivelka džinsus ir kimba į savo reikalus. Kažkas eina į šeimą, kažkas į klubą, aš einu į sporto salę ar dar kur nors. Teatras yra teatras, tai darbas.

Sakote, tai teatras. Štai jūsų svetainės plakatas: dažniausiai naktiniai klubai, vienas, antras, trečias ryto. Ar koncertuojate ten, kur koncertas prasideda 19 val., 18 val.?

— Trejus metus iš eilės koncertavome koncertų salėse. Dabar Balandžio 25-26 dienomis mūsų laukia koncertai Varietės teatre. Tiesiog laukiau, kol krizė praeis, nes tokio grandiozinio padaryti buvo neįmanoma.

– Man labai patiko jūsų mišrių pasirodymai garsių filmų, su humoru, gerai išmanantis kiną... Pavyzdžiui, " Meilės romanas darbe“, kuriame sumaišei „Meilę ir balandžius“, pridėjo dar ką nors... Tikrai labai šmaikštu.

– Taip kilo mintis sukurti garso takelio programą. Pirmą kartą nusprendžiau išleisti programą iki galo, parodyti ją Maskvoje su dideliu šou. Buvo labai sunku, bet kažkaip išlaikiau galvoje vaizdą, kas po ko turi sekti, kokie personažai. Muziką redagavome labai ilgai.

– Sakyk, ar turi kokių nors idealų, į ką žiūrite? Pasaulio žvaigždės?

– Madona. Galiu nuoširdžiai pasakyti. Anksčiau man dėl to buvo gėda, bet ne, aš jau daug metų esu šios dainininkės gerbėja - turbūt 15, jei ne 20. Tai, ką ji daro, yra unikalu: scenos išskirtinumas, fizinis pasiruošimas, gebėjimas save pristatyti scenoje. Ta pati Whitney Houston, ta pati Barbara Streisand, mūsų žinomos aktorės. Žinoma, aš myliu Neelovą, einu į jos pasirodymus, Alisa Freindlich.

- Kažkodėl galvojau apie kabaretą, "Mulen Ružą" - kažkas panašaus...

— Ne, man visai nepatinka „Lido“, nemėgstu „Mulen Ružo“. Man svarbu, kad pasirodymas ateitų su energija, pateikimu, kad būtų kažkokia charizma, kad iš karto nupūstų.

- Ir tada kas? Štai žiūrovai žiūri. Ar pamačiusi tave ji pagalvoja apie kažką amžino, apie santykius su artimaisiais? Kas lieka žmonėms, kurie jus stebi po jūsų pasirodymo?

– Turiu numerį Mylene Farmer, kur žmonės verkia. Yra keletas, kur net verkia dėl to, kur pabaigoje močiutė užmuša vilką. Dabar kalbame apie tai, ko aš noriu pasiekti iš visuomenės. Džiaugiuosi, kad ten patekau. Tarkime, Mylene Farmer yra visiškai rimtas skaičius, su kuriuo dirbame labai retai. Aš apsimetu prostitute. Pas mane (jos) pirmiausia ateina jūreivis, su kuriuo ji turi a la tokį seksą, duoda jai pinigų. Tada išeina BDSM ir duoda jai pinigų. Tada atsiranda jaunas vyras, kuris, kaip jai atrodo, gali su ja elgtis kažkaip kitaip. Keičiasi muzika, keičiasi istorija, bet iš tikrųjų jis tiesiog vagia iš jos pinigus. Numerio finalas – ji išsiima ginklą ir nusišauna. Yra skaičių, kurie visiškai rimtai sujaudina žmones. Ten yra gražūs kambariai, tai kaip baletas, kaip „Gulbės princesė“. Yra skaičius, kur išeina visas baletas, šaudo saksofonai ir labai energingi šokiai. Yra numeris, kuriame „Modern Talking“ pakeičia Sabrina, „Boni M“. Visi eina šokti, visi džiaugiasi. Geriau žiūrėkite mus gyvai ir visą programą.

– Jau daug padarei, o tavo laida žinoma. O kokie tavo kūrybiniai planai?

Šou lygis auga. Labai tikiuosi mūsų soliniai koncertai, todėl kuriu užsienio programą. Aš tik noriu dirbti. Mano profesijoje man tinka viskas. Ką aš darau, tą daro mano komanda, niekas nedaro. Džiaugiuosi, kad kiekvieną kartą žmonėms sukeliame emocijų audrą, gerą nuotaiką. Net kai man būna sunku, sakau sau: „Žiūrėk, vis tiek puiku! Darai tai, kas tau patinka, tai patinka publikai, tiesiog pirmyn, kurk kažką naujo, gerink lygį, kelk kartelę ne kam, bet dėl ​​savęs“.

– Turite kokią nors didelę, gal net sunkiai įgyvendinamą svajonę, kuri kažkur slapta gyvena?

„Svajonės jau išnyko. Aš tapau daugiau realus žmogus. Taigi mano tikslas yra tiesiog nesustoti. Bet koks teatras, kuris kada nors sustojo, yra miręs teatras. Visą laiką stengiuosi judėti į priekį.

Spektaklis „Anatolijos gaisrai“ – muzikinė ir šokių interpretacija apie istorinį Mažosios Azijos Anatolijos regiono raidos procesą. „Anatolijos gaisrai“ yra sintezė šiuolaikinė choreografija, Liaudies šokiai ir klasikinis baletas. Žiūrėjimo metu žiūrovai išvys hipnotizuojančią dervišų torsiją, lezginkos šokį, ritmingą halai ir kitus, užburiančius jėga ir jėga. Rytų šokis. Laidos metu parodoma Anatolijos kultūros kilmė ir raida, kuri pamažu absorbavo daugybę kultūrų – išnykusius hetitus, tiurkų klajoklius, graikų ir romėnų civilizacijas ir, žinoma, sugėrusius elementus. originali kultūra Seldžiukai ir osmanai. Šis pasirodymas antradieniais rodomas Gloria Aspendos arenoje netoli Aspendos, Turkijos Viduržemio jūroje. Savo ruožtu šou „Troja“ yra šokis ir muzikinė variacija garsus eilėraštis Homeras, sukurtas dar 1180 m.pr.Kr. Šis pasirodymas rodomas „Gloria Aspendos“ arenoje Turkijoje ketvirtadieniais. Be to, trupė retai rodo spektaklį „Rytų vartai“ apie istoriją senovinis miestas Erzurum – savotiški senovės Rytų vartai, buvęs daugelio įvairių kultūrų centras. Planuoju gastroles, reikia patikslinti esamą pasirodymų grafiką. Pažiūrėję laidą suprasite, kad turkų kultūra – tai ne tik nulaužti dainininko Tarkano dainų takeliai ar gana nuobodus serialas „Puikus šimtmetis“.

Laidos „Anatolijos gaisrai“ statistiniai duomenys

Pirmieji programos pasirodymai buvo parodyti 2001 m. Nuo tada serialą žiūrėjo daugiau nei 20 milijonų žiūrovų daugiau nei 85 šalyse. Menininkai koncertavo Kremliaus rūmuose Maskvoje ir Madison Square Garden Niujorke, Eurovizijos dainų konkurse ir Universiados atidaryme, Formulės 1 scenoje ir priešais Egipto piramides. „Anatolijos gaisrų“, taip pat „Trojos“ pasirodymai buvo deramai įvertinti įvairių šalių karališkųjų asmenų, prezidentų ir ministrų pirmininkų. Laida „Anatolijos gaisrai“ pateko į Gineso rekordų knygą už didžiausią žiūrovų auditoriją ir šokio spektaklį su daugiau nei 200 žingsnių per minutę. Trupėje yra daugiau nei 250 menininkų, todėl vienu metu galima surengti tris koncertus, vienodai kokybiškai mokant menininkų solo ir grupinio šokio, dekoracijų, kostiumų, garso ir vaizdo akompanimento.

Deja, prabangūs pasirodymai liko praeityje. šokių grupė ansamblis „Fires of Anatolia“ Turkijoje senovinio teatro, pastatyto kadaise garsiame senoviniame Aspendos mieste, scenoje. Graikų architektų architektūros spindesys, nuostabi akustika ir ypatinga autentiška atmosfera suteikė šiam pasirodymui ypatingą atmosferą, iš kurios dabar nėra nė pėdsako. Palyginti neseniai, 2008 m. Grupės „Fires of Anatolia“ pasirodymui buvo pastatyta nauja scenos vieta „Gloria Aspendos Arena“, esanti maždaug už kilometro nuo senojo teatro. Ryški moderni konstrukcija iš gipso ir betono, nelabai primenanti graikų ir romėnų teatrus, dabar tarnauja kaip garsios grupės pasirodymų arena. Salė vos talpina 5 tūkstančius žmonių, todėl bilietų kaina į ekskursiją išaugo žaibiškai. Spręskite patys, įprasta spektaklio vieta – „Anatolijos gaisrai“ apie 90 TL. Turistai skundžiasi nepatogiomis kieto plastiko sėdynėmis ir, svarbiausia, scena yra toli nuo publikos. Akustika salėje mažai kuo skiriasi nuo šiuolaikinių scenų. Dabar „Anatolijos ugnies“ spektakliai amžiams prarado ypatingą menininkų ir žiūrovų vienybės aurą.

Išsami informacija apie apsilankymą laidose „Anatolijos gaisrai“ ir „Troja“

Minimalios kelionės kainos tradiciškai siūlomos gatvės kelionių agentūrose. Be to, apsilankymas šou „Fires of Anatolia“, taip pat „Trojoje“ bus mažiausias kurortuose, esančiuose netoli Seriko miesto, kur yra „Gloria Aspendos“ arenos scena. Brangiausia kelionė į šou „Anatolijos gaisrai“ ir „Troja“ vyks iš tolimų Kemero kaimų, ypač Tekirovos. 2016 metais kelionės kaina svyruos nuo 55 iki 70 JAV dolerių vienam asmeniui. Atsižvelgiant į ilgas laikas pervežimui turistai iš viešbučių dažniausiai paimami 18-19 val., o parvežami tik po vidurnakčio. Prieš koncertą turo grupė atvežama labai kukliai pavakarieniauti pakelės kavinėje. Spektaklis prasideda 20:00 ir baigiasi 23:00. Kiekvienas iš dviejų skyrių trunka apie vieną valandą. Laidoje „Anatolijos gaisrai“, kaip ir „Trojoje“ patartina pasiimti papildomų drabužių (vakare darosi šalta), rankšluostį (sėdynės kietos), vandens buteliuose iš viešbučio mini baro ir neprofesionalią kamerą. Su vaizdo kameromis sunku patekti į pasirodymą.