Paskelbti naujojo miuziklo aktorių atrankos rezultatai. Krištolinės šlepetės

Pagrindinis artėjančio sezono pastatymas Maskvoje surado savo aktorius. Premjera, kuri žada tapti vienu ryškiausių rudens kultūros įvykių, įvyks spalio 1 dieną sostinės teatro „Rossija“ scenoje. „Pelenė“ bus dešimtasis „Stage Entertainment“ projektas Rusijoje ir pirmasis istorijoje miuziklas, kurį kartu kuria Rusija, Anglija ir JAV. Didelės apimties visos Rusijos atrankoje, kuri truko kelis mėnesius, dalyvavo daugiau nei 2 tūkstančiai menininkų. Atrankų grupėje buvo autoritetingi tarptautinės kūrybinės komandos, kuri statys miuziklą Maskvoje, atstovai.

Pelenės vaidmenį atliks žinomos miuziklų aktorės Natalija Bystrova Ir Julija Iva. Natalija Bystrova vaidino pagrindinius personažus daugelyje „Stage Entertainment“ kūrinių, tokių kaip MAMMA MIA!, „Muzikos garsai“, Čikagoje, „Disney“ miuzikluose „Undinėlė“ ir „Gražuolė ir pabaisa“. Ir vėl projekto kūrybinė komanda pripažino ją viena geriausių, atsirinkusi tarp šimtų pretendentų Pagrindinis vaidmuo.

Julija Iva. Nuotrauka: „Stage Entertainment“ spaudos tarnyba

„Džiaugiuosi, kad vaidinsiu Pelenę, nes jos istorija panaši į mano asmeninę“, – sako Natalija. – Prieš dešimt metų atvykau į Maskvą iš provincijos miestelio ir patraukiau laimingas bilietas, užėmė pagrindinį vaidmenį miuzikle MAMMA MIA! Pernai karjeroje teko padaryti trumpą pertrauką: su vyru ir aktoriumi Dmitrijumi Jermaku susilaukėme sūnaus. Džiaugiuosi, kad grįžau didžioji scena Pelenės vaidmenyje tai jau ketvirtoji princesė mano arsenale! tikrai pasiilgau užimta dienotvarkė, kasdienius pasirodymus ir nekantraujame pradėti repeticijas“.

Natalija Bystrova. Nuotrauka: „Stage Entertainment“ spaudos tarnyba

Taip pat Pelenės vaidmenį atliks aktorė Julija Iva, kuri tapo tikru publikos atradimu po to, kai puikiai atliko Katie Selden vaidmenį miuzikle „Dainavimas lietuje“. Teatro ir kino aktorius scenoje pasirodys princo įvaizdžiu Pavelas Levkinas, Žvėries vaidmens miuzikle „Gražuolė ir pabaisa“ atlikėjas, taip pat žinomas dėl savo darbų Maskvos meno teatre. A. P. Čechovas.

Pavelas Levkinas. Nuotrauka: „Stage Entertainment“ spaudos tarnyba

Būdingą Madam vaidmenį, o pagal scenarijų taip vadinasi Pelenės pamotė, atliks teatro ir kino žvaigždė. Alena Chmelnickaja ir garsi muzikos aktorė Lika Rulla. Žvaigždė Likai buvo žavios nusikaltėlės ​​Velmos Kelly vaidmuo legendinėje miuziklas Čikaga, po kurio aktorė atliko pagrindinius vaidmenis daugelyje garsiausių muzikiniai pasirodymai– „Romeo ir Džuljeta“, „Mes tave roksime“, MAMMA MIA!, „Monte Cristo“, ZORRO, „Laikai nesirenka“, „Grafas Orlovas“. O Alenai Chmelnickai dalyvavimas Pelenėje bus pirmoji patirtis dirbant miuzikle.

Alena Chmelnickaja. Nuotrauka: „Stage Entertainment“ spaudos tarnyba

„Labai mėgstu miuziklo žanrą ir džiaugiuosi, kad jis dabar toks populiarus Rusijoje. mano teatro karjerą prasidėjo roko opera „Juno ir Avos“. Visada svajojau vaidinti kokybiškame Brodvėjaus pastatyme – o dabar spalį lipsiu į sceną naujame miuzikle „Pelenė“ teatro kompanija„Scenos pramogos“ Madam (pamotės) vaidmenyje. Pasakos dramaturgijoje šis konkretus personažas man visada buvo labai simpatiškas. Mūsų pastatyme „Madame“ ​​yra rafinuota, prabangi, šiek tiek nervinga, labai dviprasmiška ir tikiuosi, kad galėsiu parodyti savo personažą naujoje šviesoje. Tikiu, kad visiškai nėra neigiami personažai ir viskam turi būti priežastis. Be to, auga ir mano dvi dukros, ir tai mus sieja su mano herojumi.

Vienos iš Pelenės seserų Šarlotės vaidmenį atliks aktorė Elena Melentieva. Aktorės biografija pakartoja Pelenės pasaką ir įrodo, kad jei nepasiduosite ir kaupsite kantrybę bei atkaklumą, bet kokia svajonė išsipildys. 5 metus Elena šturmavo „Stage Entertainment“ kompanijos atrankas ir kiekvieną kartą šiek tiek praleido finalą. Tačiau Elena nepasidavė ir toliau dirbo, tobulindama savo įgūdžius. Ir pagaliau jos svajonė išsipildė – ji prisijungė prie miuziklo „Pelenė“ trupės!

„Esu dėkinga „Stage Entertainment“ kompanijai, kuri įkvėpė mane savo kūriniais tobulėti ir tobulėti“, – sako Elena Melentyeva. – Vėl ir vėl, sulaukusi atstūmimo, nepasidaviau. Juk turėjau tikslą, didžiulę svajonę – patekti į miuziklą, ir tai išsipildė! Kai pamačiau Charlotte vaidmens aprašymą, iškart supratau: „Tai aš! Neabejojau ir nepraradau tikėjimo, nes kartą pati Alla Pugačiova man pasakė, kad esu „gimusi muzikos aktorė“. Svarbiausia eiti į savo tikslą, ir viskas susitvarkys. Svajonės pildosi ten, kur jų tikimasi.

Miuziklų primadona Elena Charkvianižiūrovų akivaizdoje pasirodys Fėjos krikštamotės vaidmenyje. „Pelenės“ kūrime dalyvaus ir žinomi muzikos atlikėjai Igoris Portnojus, Stanislavas Chunikhinas, Maksimas Kosolapovas, Rustimas Bakhtijarovas,Ivanas Korjakovskis,Marija Olkhova, Elena Balykova, Viktorija Kanatkina ir daugelis kitų.

„Vienas pagrindinių miuziklo „Pelenė“ bruožų Maskvoje bus bendras trijų šalių – Rusijos, Anglijos ir JAV – režisierių darbas“, – sako teatro trupės „Stage Entertainment“ vadovas. prodiuseris Dmitrijus Bogačiovas. – Kūrybinė komanda turės sukurti naują originalų spektaklį, pradedant režisūra ir choreografija ir baigiant meniniu apipavidalinimu. Žiūrovų laukia daug staigmenų! Ir, žinoma, šiame projekte mums reikia geriausių šalies muzikos atlikėjų. Esu labai patenkintas trupe, kiekvienas iš artistų, įskaitant ansamblį, yra visiškai savo vietoje ir kiekvienas yra žvaigždė. Tikiu, kad sulauksime gražiausios pasaulyje Pelenės, kurią norės sutikti bet kokio amžiaus žiūrovai!“

„Viskas Pelenėje“ – miuziklas, užkariaujantis žiūrovų širdis nuo pirmųjų scenų. Didelis šio kūrinio populiarumas yra neatsiejamai susijęs su nuostabia autorių kompozicija, įskaitant Dmitrijų Bykovą, Paulą ir grupę „Slot“.

Neįprastas reiškinys

Vienas iš naujausių teatro kūriniai kad gavosi daug mišrių atsiliepimų iš kritikų ir žiūrovų – spektaklis „Viskas apie Pelenę“. Pirmas dalykas, kurį žiūrovai turėtų žinoti apie produkciją, yra tai, kad jis viršija standartines laidas. Daugelis žiūrovų iš karto pareiškė, kad pasaka sukelia dviprasmiškus įspūdžius. Tačiau didelis pliusas – originalumas, geras humoras ir simbolika. Kiekvienas veikėjas turi gilią asmenybę. Personažų personažai aiškiai perskaityti per jų kostiumus ir makiažą.

Teatro svečiai pastebi, kad spektaklis prabėga labai greitai, nes „Viskas apie Pelenę“ – miuziklas. Spektaklio trukmė 2 valandos 40 minučių su pertrauka.

Daugelis žiūrovų atkreipia dėmesį į šviesą ir muziką. Dekoracijos taip pat sulaukia teigiamų atsiliepimų. Puikus papildymas nuostabus pasirodymas yra vaizdo įrašas. Naujame lygyje Kompiuterinė grafika. Šis vaizdas yra įvairių spalvų ir vaizdų. Kiekvienas personažas, pasak žiūrovų, yra apsirengęs nuostabiu, beveik skafandru.

Žvaigždžių aktoriai

Dainos tekstai gilūs ir apgailėtini. Daugelis žiūrovų pastebi, kad reikia galvoti apie žodžius. Vienas iš tekstų autorių – Sergejus Plotovas. Šis rusų scenaristas baigė studijas Muzikos mokykla klasė „Aktorius dramos teatras“. Kurį laiką jis dirbo prie medžiagos radijui ir televizijos programas, taip pat rašė scenarijus daug kartų, kai buvo kviečiamas kurti populiarus serialas. Jis parašė keletą epizodų serialams „My Fair Nanny“ ir „Kas yra bosas“? Daugelis žiūrovų pastebi, kad tikriausiai dėl šio scenaristo darbo miuziklas tapo toks gyvas ir gyvybingas.

Kitas teksto autorius ir idėjos autorius – Dmitrijus Bykovas. Tai talentingas žmogus dirba viduje skirtingi žanrai literatūra. Jis yra geras poetas, rašytojas, kritikas ir dainų autorius. Tarp jo projektų yra tokie populiarūs kūriniai kaip „Pilietis poetas“ ir „Gerasis Dievas“. Reikia pažymėti, kad iš pradžių scenarijų turėjo parašyti Bykovas. Daugeliui žiūrovų patinka unikalus stiliusšis poetas. Jo rašysena taip pat aiškiai matoma šiame pastatyme.

Naujos pasakos gimimas

idėja sukurti unikalus pasirodymas ant visko garsi tema pasirodė gana seniai. Iš pradžių autoriai norėjo parašyti gerą vaikišką pasaką. Tačiau labai greitai jų pagaminta medžiaga įgijo amžiaus ribą. Vyresni nei 12 metų vaikai gali žiūrėti. Tačiau reikia pažymėti, kad vaikai taip pat įleidžiami į salę.

Kai tik sužinojo apie neįprastą adaptaciją, meno vadovas teatras ir garsus kritikas Michailas Švydkojus pakvietė garsųjį užsienio kompozitorius. Jie tapo latviais Raymondas Paulsas. Todėl labai greitai prasidėjo vaisingas visiškai naujo projekto darbas.

Jau 2014 metų spalį Rusijos publika džiaugėsi premjera. Pagrindinį Pelenės vaidmenį tuomet atliko Jekaterina Novosyolova, vėliau šį įvaizdį išbandė ir Jekaterina Novosjolova. Pirmą kartą princą vaidino Denisas Kotelnikovas. Vėliau Ivanas Koryakovskis prisijungė prie žvaigždžių komandos. Visai neseniai pagrindinį vyro vaidmenį gavo kitas garsus menininkas- Stanislavas Beliajevas.

Vaikystės istorija?

Spektaklis ypač patiko moksleiviams. Jaunieji žiūrovai labai apsidžiaugė, kad dabar dainuoja ir jų mėgstamiausia pasakų herojė, nes „Viskas apie Pelenę“ pastatymas – miuziklas. Vaikų atsakymai yra labai emocingi. Kai kurios scenos juos prajuokino. Ypač malonu buvo žiūrėti į veiksmą, kuriame įvykių posūkiai skyrėsi nuo knygos. Kiekvienas spektaklyje dalyvavęs vaikas, kaip sako tėvai, mielai apsilankytų šiame spektaklyje dar kartą.

Tačiau, nepaisant to, kad vaikai yra suintriguoti, daugelis suaugusiųjų sako, kad šis spektaklis nėra skirtas moksleiviams. Įskaitant publiką nemaloniai sužavi kai kurie siužeto vingiai.

Nors apskritai tėvų atsiliepimai yra teigiami. Ši pasakos adaptacija vaikų nemoko labai gerų dalykų, bet ir nenustumia į negatyvą. Mažieji žiūrovai eina į teatrą dėl pažįstamo siužeto, tačiau scenoje to nepamatys. Suaugusieji labiau domisi nuostabia autoriaus komandos sudėtimi, tarp kurių yra Raymondas Paulsas. Tačiau jo vardas vaikams visiškai nieko nereiškia. Galima sakyti, kad šiame darbe kiekvienas atranda kažką savo.

Nepaprastas siužetas

Autoriai pristato seną, gerą ir viskas garsioji pasaka naujoje, amžininkams ne visai aiškioje šviesoje. Taigi, pavyzdžiui, miela ir padori Pelenė čia virsta neelegantiškų manierų nevykėle. Jos draugiška fėja krikštamotė yra savotiška Kriminalinė valdžia kuris vaikšto su moliūgų bomba. Blogos seserys Pagrindinis veikėjas, kaip visada, klastinga ir niekšiška. Tačiau šioje gamyboje jie yra Siamo dvyniai ir nešioja vištų lizdus ant galvų. Vėliau taip pat paaiškėja, kad karalius, vaikštantis su žvakide ant galvos, jaunystėje buvo įsimylėjęs fėją. Be to, spektaklyje pasirodo personažai iš kitų pasakų. Yra nesubalansuotas girininkas, kuris vejasi medkirtį, kuris vėliau pasirodo esąs princas.

Kai kurie žiūrovai mano, kad „Viskas apie Pelenę“ pastatymas skirtas moteriškai auditorijai. Miuziklas (kurio recenzijas palieka skirtingos lyties ir amžiaus žmonės), kaip teigia autoriai, nėra skirtas konkrečiai amžiaus kategorija. Šviežia istorija ir neįprastas medžiagos pateikimas patiks kiekvienam.

Pažymėtina, kad daugelis vaikinų, išgirdę spektaklio pavadinimą, atsisako eiti į „mergaitišką“ spektaklį. Tačiau po pirmojo veiksmo labai džiaugiamės, kad apsilankėme šioje parodoje.

Pasiskolinti renginiai

Kitas dalykas, kuris nepatiko publikai, buvo natūralaus ir pabaigos pabaiga graži istorija. Visi pastebėjo akivaizdžius pagrindinio veikėjo polinkius į savižudybę. Todėl daugeliui Pelenės mirtis buvo nemaloni staigmena. Žinoma, tada princas atgaivina savo mylimąją, o spektaklio pabaigoje visi džiaugiasi.

Nereikia pamiršti, kad „Viskas apie Pelenę“ yra miuziklas. Atsiliepimai apie dainas taip pat labai skirtingi. Teatro svečiai pastebi, kad nors kompozicijose nėra keiksmažodžių ir vulgarių scenų, jos vis tiek per sudėtingos jaunai publikai. Žiūrovai suglumę: jei spektaklis rekomenduojamas kaip vaikiškas, tai kompozicijos turi būti tinkamos. Tačiau, nepaisant to, melodijos yra labai malonios ir įsimintinos.

Publika pastebi, kad jei ne visi garsus vardas Pelenė, pasaka vargu ar būtų priskirta Charleso Perot kūrybai. Yra daug panašumų su kitais literatūros kūriniai. Pavyzdžiui, „Miegančioji gražuolė“ ir „Snieguolė“.

Pagalba iš profesionalų

Pagrindinis šio kūrinio privalumas – pjesė „Viskas apie Pelenę“ yra miuziklas. Dainos ir šokiai labai įdomūs ir energingi. Žiūrovai sako, kad choreografija pastatyta pačioje vietoje aukštas lygis. Scenoje šoka absoliučiai visi: nuo karaliaus iki peliukų. Nušlifuoti skaičiai smulkiausios detalės. Dėl to, kad visi artistai yra pasipuošę puošniais kostiumais, jų judesiai publikai atrodo fantastiški. Teatro svečiai taip pat atkreipia dėmesį į tai, kad muzika netrukdo žiūrėti siužeto ir neatitraukia dėmesio nuo pagrindinės temos.

Daugelis šių kūrinių iš karto užkariauja klausytojų širdis. Ir tai nenuostabu, nes muzikinis akompanimentas dirbo profesionalai. Atlikėjai – roko grupė „Slot“. Grupės aranžuotojas Sergejus Bogolyubskis patobulino dainas.

Staigmena diske

Žiūrovai skundžiasi, kad labai sunku suprasti žodžius. Dažnai po koncerto teatro fojė parduoda kompaktinius diskus su scenoje skambėjusiomis kompozicijomis. Tačiau čia svečiai gali laukti ir nusivylimo. Dažnai aktoriai, vaidinantys ir dainuojantys spektaklyje, kuriame lankėtės, neįrašomi. Todėl juostoje skamba kažkieno balsas.

Norint išvengti nemalonių siurprizų namuose, geriau atsiminti patinkančio atlikėjo vardą ir pažiūrėti, ar diske skamba jo balsas, kaip rekomenduoja publika.

Menininkai neleidžia publikai pamiršti, kad „Viskas apie Pelenę“ yra miuziklas. Aktoriai turi puikų balsą. O norint kitą dieną mėgautis mėgstamomis dainomis, reikėtų atidžiai perskaityti disko pakuotę, ant kurios nurodyti atlikėjai.

Pavyzdžiui, pamotės vaidmenį atlieka Elena Moiseeva ir Anna Guchenkova. Šios dvi moterys turi visiškai skirtingi balsai. Tačiau kiekvienas iš jų turi savo gerbėjų.

Mokymosi užduotis

Dėmesinga publika nesunkiai pastebi, kad autoriai bandė pavaizduoti šiuolaikinę visuomenę per pasaką. Su vaikais spektaklį stebėję paauglių tėvai labai patenkinti. Jie įsitikinę, kad šis pastatymas išmokys jų vaikus kitaip suvokti gyvenimą.

Pelenės, kuri manė, kad jos niekam nereikia, iškart prireikė princui, karaliui ir girininkui. Seserys, kurios nuolat ginčijasi, turi įrodyti publikai, kad kvailumas negali suvaldyti žmogaus. O princas, apsirengęs medkirčiu, duoda geras pavyzdys ką reikia mylėti vidinis pasaulis o ne dėl finansinės padėties.

Nepaisant prieštaringos kritikos, labai gera pasaka„Viskas apie Pelenę“ (miuziklas). Kiekvienas turėtų turėti savo nuomonę ir įspūdžius apie spektaklį.

Spalio 1 dieną teatro „Rossija“ scenoje įvyks Brodvėjų užkariavusio miuziklo „Pelenė“ premjera. „Woman's Day“ dalyvavo atviroje repeticijoje ir papasakos, kaip ruošiamasi pasakiškai premjerai ir kuo skiriasi rusiška produkcija nuo vakarietiškos versijos.

aktoriai Julija Iva ir Pavelas Levkinas

Miuziklas „Pelenė“, sukurtas specialiai Rusijai kūrybinės komandos, subūrus geriausius Rusijos, Didžiosios Britanijos ir JAV specialistus, visiškai kitaip pasakos Charleso Perrault mėgstamą pasaką, nustebins naujomis siužetinėmis linijomis ir netikėtų detalių. Maskvoje bus kuriamas naujas, originalus pastatymas, kuris iš Brodvėjaus spektaklio pasiskolins tik Richardo Rogerso ir Oscaro Hammersteino libretą bei dainas, kurios pirmą kartą buvo suvaidintos legendiniame 1957-ųjų televizijos miuzikle tuo pačiu pavadinimu.

Spektaklis bus jau dešimtasis Maskvoje „Stage Entertainment“ kompanijos statomas miuziklas, Rusijos publikai pažįstamas iš tokių hitų kaip „Operos fantomas“, „Gražuolė ir pabaisa“, „Undinėlė“, „Dainuojantis lietuje“, „KATINĖS“, „MAMMA MIA“! , ZORRO , Muzikos garsai ir Čikaga.

Scenos iš miuziklo repeticija

Iš Pelenės istorijos

Jau daug metų pasaka apie Pelenę nepraranda savo aktualumo. Gražus ir pasaka meilė, kupina stebuklų ir virsmų, vis dar traukia tiek vaikus, tiek suaugusius. Pirmą kartą ji buvo išleista 1696 metais Paryžiuje, Charleso Perrault rinkinyje „Pasakojimai apie žąsies motiną“ – 2016-aisiais pasakai sukanka 320 metų! Televizijos miuziklo „Pelenė“ premjera įvyko 1957 metais per vieną iš Amerikos televizijos kanalų. Kompozitorius Richardas Rodgersas buvo nominuotas Primetime Emmy apdovanojimui už išskirtinį muzikinį indėlį į televiziją, o patį televizijos miuziklą žiūrėjo daugiau nei 100 mln. Nuo tada visame pasaulyje pasirodė daugybė „Pelenės“ sceninių versijų, įskaitant kalėdinę pantomimą Londone ir operą Niujorke. 2013 metais Niujorko Brodvėjuje pastatytas miuziklas „Pelenė“ buvo apdovanotas Tony apdovanojimu 9 nominacijose.

Krištoliniai batai, sukurti Crystal House "Bakhmetev"

Kas naujo rusiškoje versijoje?

„Projektas pasirodė daug sunkesnis, nei galėjome įsivaizduoti“, – sakė miuziklo prodiuseris, „Stage Entertainment“ vadovas Dmitrijus Bogačiovas. – Visi žino, kas yra Pelenė, kokia ji turi būti, ir klysti buvo neįmanoma. Viena vertus, buvo labai svarbu išsaugoti Charleso Perrault pasakos romantiką ir grožį, kita vertus, mes pasakojame naują, įdomesnę ir aktualesnę. šiandien istorija su daugybe personažų siužetinės linijos. Labai svarbu išlaikyti šią pusiausvyrą: juk mus įvertins publika, o tuo labiau bekompromisis iš jų – vaikai. Ir tu jų negausi! Kalbant apie Pelenę, tada visos staigmenos įvyks tiesiog žiūrovų akyse - moliūgas virsta vežimu, meškėnas ir lapė arkliais... Pati Pelenė pasikeis tiesiai šokyje - apgriuvęs prastas apdaras tapti akinančia balių suknele.

Pristatytas repeticijose geriausi kambariai atlieka miuziklo artistai, tarp jų Alena Chmelnickaja kaip Madam (taip miuzikle vadinama pamotė), Julija Iva ir Natalija Bystrova kaip Pelenė prieš balių ir jo metu, Pavelas Levkinas kaip princas Toferis.

„Mano herojė jokiu būdu nėra naivi, drovi mergina, kokią matėme filmuose ir animaciniuose filmuose“, – sako Julija Iva. – Mano Pelenė stipri, kryptinga, ji nori pakeisti pasaulį į gerąją pusę. Ella draugauja su viena iš seserų, turi savotiškus santykius su pamote. Be to, Pelenė du kartus eis į balių! Spektaklis bus labai gražus, pasakiškas ir tikrai patiks tiek suaugusiems, tiek vaikams.

Be to, pirmieji pamatėme unikalius kostiumus, kurie buvo sukurti dirbtuvėse Mariinsky teatras, ir peizažus iš muzikinio rinkinio „Gražuolė ir pabaisa“ kūrėjo, garsaus gamybos dizainerio Davido Gallo.

„Didžiausi sunkumai, kuriuos turėjau kurdama Fėjos suknelę – bėgau nuo kojų ieškodama „stebuklingo“ audinio. Dėl to apranga buvo pasiūta iš kelių medžiagų: dujinio, tiulio, tiulio su kibirkštimi, brokato – toks derinys suknele sukūrė drugelio sparno efektą. Mes taip pat padarėme labai sudėtingą skraistę Fėjai, naudodami vėlimo technologiją, kad kostiumas būtų kuo panašesnis į elgetos apdarą. Apskritai aš neturėjau užduoties kurti kostiumų, pvz Disney personažai– Pavyzdžiui, Pelenė neturės mėlynos suknelės. Bet bus ir kitų, labai gražių. Spektakliui herojė drabužius keis net septynis kartus, o iš viso miuziklui buvo pagaminta daugiau nei 200 apdarų“, – įspūdžiais dalijosi kostiumų dailininkė Tatjana Noginova.

Jau nuo spalio 1 dienos visi galės tapti magijos liudininkais: šiame gražiame spektaklyje, jūsų akyse, įvyks daug stebuklų, kurie taip sužadino vaizduotę vaikystėje: moliūgas tikrai pavirs prabangiu vežimu, grubūs batai pavirs krištoliniais batais, ir patiklus Princas staiga .. Tačiau įsitikinkite patys: magija prasideda!

2016 metų spalį Maskvoje atsidarė keturi visiškai skirtingi miuziklai, kurių kiekvienas rado savo publiką.

Miuziklas „Pelenė“ – Maskva, teatras „Rusija“, premjera 2016 m. spalio 1 d.

Brodvėjaus miuziklo klasika, kompozitorius Richardas Rogersas ir libretistas Oscaras Hammersteinas, savo Pelenę parašė specialiai tiesioginei televizijai. 1957 m. parodyta laida ilgą laiką buvo aukščiausiai įvertinta programa Amerikos televizijos istorijoje – miuziklą žiūrėjo 100 milijonų žiūrovų. Autoriai tikėjosi, kad „Pelenė“ bus parodyta Brodvėjuje, tačiau tai įvyko tik po 56 metų – 2013 m. Natūrą papildė 4 naujos dainos, pasiskolintos iš Rodgerso ir Hammersteino palikimo, o Douglasas Carteris Bini perrašė libretą, o pažįstama istorija įgavo keletą netikėtų siužeto vingių.

Miuziklą „Pelenė“ teatre „Rossija“ maskviečiams padovanojo scenos pramoginio teatro kompanija. Spektaklį specialiai šalies publikai kūrė tarptautinė komanda. Ypatingas dėmesys skiriamas vizualumui: dekoracijas sukūrė aukščiausio Amerikos teatro apdovanojimo „Tony“ laureatas Davidas Gallo, miuziklo „Gražuolė ir pabaisa“ scenografijos autorius. Miuziklą į rusų kalbą išvertė Aleksejus Ivaščenka.

Pastatymas turi visus Pelenės istorijos atributus: vežimą, stebuklingą suknelę ir stiklinius batus, tačiau veikėjai labiau panašūs į šiuolaikiniai žmonės, o pasakų karalystė gyvena pagal šiuolaikinės visuomenės dėsnius. Dabar Ella Pelenė yra ne netinkamo elgesio auka, kuri už gerumą gauna apdovanojimą princo pavidalu, o energinga, protinga mergina, aktyvi. gyvenimo padėtis, tik aplinkybių valia atsidūrė piktos pamotės – Madame – tarnyboje. Naujajame librete pasirodė dar viena įsimylėjėlių pora – Pelenės sesuo Gabriella ir kaimo revoliucionierius Jeanas-Michelis, kuris spektaklio pabaigoje dalyvauja ministro pirmininko rinkimuose.

Kam:„Pelenė“ skirta įvairaus amžiaus žiūrovams. Ryškus dizainas, gerai žinomas siužetas, paprasta ir patraukli muzika daro šį spektaklį idealiu miuziklu vaikams. Tačiau vyresniajai publikai tai tikrai patiks: miuzikle „Pelenė“ apstu romantikos ir humoro! Jis netgi turi paralelių su šiuolaikinė visuomenė– bet jų yra kaip tik tiek, kad žiūrovai neprarastų pasakos jausmo.

„Stage Entertainment“ išleido pasirinktų miuziklo kūrinių kompaktinį diską, įrašytą pasirodymo metu. Paskutinis pasirodymas įvyko 2017 m. balandžio 29 d.

Žvaigždės: Alena Chmelnickaya kaip pamotė, Julija Iva kaip Ela, Pavelas Levkinas kaip princas Toferis, Tatjana Kulakova kaip Charlotte ir Jelena Charkviani kaip Marie, fėjos krikštamotė.

Panašūs miuziklai: Gražuolė ir pabaisa, Undinėlė, Muzikos garsai.

Trukmė: 2.30

Bilieto kaina: nuo 900 rublių.

Akcijos ir nuolaidos: Miuzikle buvo taikoma 10% nuolaida studentams, gimtadienio proga, juvelyrikos įmonės „Valtera“ kortelių turėtojams. Nuomos viduryje atsirado " Vaiko bilietas» - vaikams iki 12 metų. Perkant bilietus MDM ar „Rossija“ teatro kasose, buvo galima sutaupyti iki 12% bilietų pardavėjų internetu imamo aptarnavimo mokesčio.

Miuziklo „Pelenė“ siužetas

Mergina, vardu Ella, gyvena po vienu stogu su pamote ir įseserėmis, kurios elgiasi su ja kaip su tarnu. Šalį, kurioje gyvena Ela, valdo princas Topheris. Jis taip pat yra našlaitis – ir dėl visko pasikliauja savo patarėju lordu kancleriu Sebastianu. Princas nežino apie valstybėje vykstančias neteisybes, jis svajoja apie didvyriškas kovas su drakonais. Kas atskleis tiesą būsimam karaliui ir tuo pačiu pavogs jo širdį?

Miuziklas „Vampyrų šokis“ – Maskva, premjera 2016 m. spalio 29 d. MDM teatre

„Vampyrų balius“ yra sėkmingiausias miuziklas, parašytas ir pastatytas žemyninėje Europoje. Ironiška filmo istorija apie vampyrų medžiotojus profesorių Abronsių ir jo mokinį Albertą, kurią 1967 m. nufilmavo išskirtinis lenkų režisierius Romanas Polanskis, vėl atsigulė.

Muziką sukūrė legendinis amerikiečių roko muzikantas Jimas Steinmanas, libretą – garsus vokiečių scenaristas ir dainų autorius Michaelas Kunze. Ballų premjera Vienoje įvyko 1997 m., o 2009 m. miuziklą atnaujino olandų režisierius Cornelius Balthus ir vengrų scenografas Kentauras. Būtent ši versija 2011–2104 metais šiaurinėje sostinėje sulaukė didelio pasisekimo. 2016-ųjų vasaros pabaigoje miuziklas „Vampyrų šokis“ kelias savaites veiks Sankt Peterburge, o vėliau pastatymas persikels į Maskvą, kur apsigyveno MDM teatre. Premjera įvyko spalio 29 d.

Kam:„Vampyrų šokis“ – linksmas miuziklas, skirtas jaunimui ir suaugusiems – tiek moterims, tiek vyrams. Tačiau jei jūsų vaikui nesvetimi vampyrai ir mistika, galite pasiimti ir jį su savimi. Prabangi partitūra ir didelės apimties, nuostabi scenografija miuziklą „Vampyrų šokis“ sulygino su „Operos vaiduokliu“. Skirtumas tas, kad „Vampyrų balius“ yra fantastinė komedija, tačiau net ir joje yra vietos romantiškoms akimirkoms.

Žvaigždės: Ivanas Ožoginas kaip grafas fon Krolockas, Jelena Gazaeva – Saros.

Panašūs miuziklai:„Operos fantomas“, „Meistras ir Margarita“, Oneginas.

Trukmė: 3.00

Bilieto kaina: nuo 1300 rublių.

Akcijos ir nuolaidos:„Vampyrų balius“ studentams ir gimtadienio proga suteikiama 10% nuolaida. Pirkti teatrų „Rusija“ ar MDM kasose yra šiek tiek pelningiau nei internete – nereikės mokėti už paslaugą.

Miuziklo „Vampyrų šokis“ siužetas

Veiksmas vyksta XIX amžiuje, Karpatuose, kur profesorius Ambrosius ir jo jaunasis padėjėjas Alfredas apsistoja įrodyti, kad egzistuoja vampyrai. Jie susipažįsta su užeigos savininku Šagalu ir jo žavia dukra Sara. Naivus Alfredas įsimyli merginą, bet Sara turi galingą gerbėją, kuris žada jai nedalomą galią ir amžinas gyvenimas... Tai grafas fon Krolockas, vampyras, gyvenantis prabangioje gotikinėje pilyje, apsuptoje keistų tarnų.

Miuziklas „Cirko princesė“ – Maskva, premjera 2016 m. spalio 12 d. Muzikiniame teatre

2014 metais Muzikinio teatro prodiuseris Davidas Smelyansky pirmą kartą į Maskvą atvežė 7 pirštus – kanadiečių komandą, kuri dirba cirko ir teatro sankirtoje. Tai buvo taip įspūdinga, originalu ir jaudinanti, kad Muzikinis teatras susimąstė bendras projektas. Pasirinkimas krito į Kalmano operetę „Cirko princesė“. Tiesa, Kanadoje apie tai nieko nežino, bet pas mus „Ponas X“ (tokiu pavadinimu ši operetė statoma dažniausiai) yra tarp mylimiausių lengvojo žanro spektaklių.

„7 pirštai“ jau susitvarkė muzikinis teatras. Vienas iš trupės įkūrėjų – Gypsy Snyder – sugalvojo cirko numeriai už sėkmingą Brodvėjaus miuziklą „Pipinas“. Jos kolega režisierius Sebastienas Soldevila dirba filme „Cirko princesė“. Už choreografiją ir dekoracijas taip pat atsakingi kanadiečiai Genevieve Dorion-Kupal ir Olivier Landreville.

Nors veiksmo laikas miuzikle „Cirko princesė“ nesikeis, kaip ir pagrindinis siužeto konfliktas, vis tiek tai bus ne visai ta „Princesė“, prie kurios yra įpratę operetės gerbėjai. Spektaklis turės naują Aleksejaus Ivaščenkos libretą, Kalmano partitūra perdaryta, kad būtų „muzikiškesnis“ skambesys, pakeisti arijų klavišai. Tačiau pagrindinė staigmena žiūrovui bus rizikingi cirko numeriai, sumanyti kaip bendros dramaturgijos dalis.

Kam: Spektaklis patiks įvairaus amžiaus žiūrovams. Seneliai mielai kalbės apie jaunystę pagal iš vaikystės pažįstamas Kalmano melodijas, mamos (o gal ir tėčiai) su susidomėjimu stebės siužeto raidą. Na, o stilingi skaičiai ir pavojingi triukai iš cirko „7 pirštai“ nustebins ir vaikus, ir suaugusius.

Žvaigždės: Maksimas Zausalinas ir Jevgenijus Širkovas kaip ponas X, Julija Vostrilova – Teodora.

Panašūs miuziklai: Pipinas

Trukmė: 2.30

Bilieto kaina: nuo 500 rublių.

Miuziklo „Cirko princesė“ siužetas

Mūsų šalyje susiklosčiusi tradicija per daug neapdairyti operečių libreto, ir tai neatsitiktinai: anekdotai greitai pasensta, kai kurios situacijos buitinėje žemėje atrodo absurdiškos, todėl „Cirko princesės“ libretas turi skirtingus leidimus. Nežinome, ką naujos pjesės autorius Aleksejus Ivaščenka paruošė žiūrovams. Tačiau pagrindiniai veikėjai bus tie patys: gražuolė aristokratė ir paslaptinga kaukė cirko artistė.

Miuziklas „Ana Karenina“ – Maskva, premjera 2016 m. spalio 8 d. Operetės teatre

Miuziklas Anna Karenina yra trečiasis originalus Vladimiro Tartakovskio ir Aleksejaus Balonino prodiusuotas miuziklas Maskvos operetėje. Kūrybinė komanda tokia pati kaip ir ankstesnių teatro projektų – „Monte Kristo“ ir „Grafo Orlovo“. Miuziklų gerbėjai domėjosi, ar Anos Kareninos autoriai sugebės pasiūlyti ką nors iš esmės naujo, ar išliks ištikimi atrastam stiliui. Premjera išsklaidė visas abejones: „Anna Karenina“ - Gimtoji sesuo minėtus miuziklus, bet kai kuriais atžvilgiais juos net pranoko. Pastatymas pasirodė neįtikėtinai įspūdingas, su įvairiu regėjimo diapazonu (Viačeslavas Okunevas atsakingas už imperinį blizgesį ir garvežį), projekciniais ekranais ir Glebo Filštinskio firminiu apšvietimu.

Ir, žinoma, publiką džiugins pažįstamos kompozitoriaus Romano Ignatjevo ir libretisto Yuli Kim intonacijos. Pastarasis labai savotiškai adaptavo Tolstojaus romaną, išspausdamas iš jo melodramos maksimumą ir nustumdamas filosofinius apmąstymus.

Kaip įprasta, „Operetės teatre“ jie remiasi žvaigždžių aktorių ansambliu. Visi favoritai yra vietoje, o dėl galimybės pamatyti kompoziciją pastatymo vietoje – pasirodymo malonumas garantuotas.

Kam: Miuziklą privalo pamatyti įvairaus amžiaus ir kultūrinio sluoksnio moterys – nuo ​​vidurinių mokyklų moksleivių, kuriais remiasi „Anna Karenina“. mokyklos mokymo programa, jautrioms pensinio amžiaus filologinėms mergelėms. Operetės teatre, kaip niekur kitur, jie moka kalbėti apie aistrą ir pareigą.

Žvaigždės: Jekaterina Guseva ir Valeria Lanskaya kaip Anna Karenina, Dmitrijus Ermakas kaip Vronskis, Natalija Bystrova kaip Kitty.

Panašūs miuziklai:„Monte Cristo“, „Grafas Orlovas“.

Trukmė: 2.30

Bilieto kaina: nuo 900 rublių.

Miuziklo „Anna Karenina“ siužetas

Jauną Kitty Shcherbatskaya nuneša genialus karininkas grafas Aleksejus Vronskis, nepastebėjęs ją įsimylėjusio kuklaus žemės savininko Konstantino Levino. Tačiau pats Vronskis yra apsėstas aistros ištekėjusiai moteriai - aukšto pareigūno Aleksejaus Aleksandrovičiaus Karenino žmonai Annai Kareninai. Tarp Anos ir Vronskio užsimezga romanas, sukeliantis pasaulio pasmerkimą. Kareninui atsisakius Anai skyrybų, įsimylėjėlių padėtis tampa neaiški ir skausminga. Tuo tarpu Kitty suvokia savo jausmus Levinui...

Viena iš šių dienų Maskvoje aktorių atranka miuziklui „Pelenė“pagrindinė produkcija artėjantį didžiausios teatro kompanijos „Scenos pramogos“ sezoną. Premjera, kuri žada tapti vienu ryškiausių rudens kultūros įvykių, įvyks spalio 1 dieną sostinės teatro „Rossija“ scenoje.

„Pelenė“ bus dešimtasis „Stage Entertainment“ projektas Rusijoje ir pirmasis istorijoje miuziklas, kurį kartu kuria Rusija, Anglija ir JAV. Didelės apimties visos Rusijos atrankoje, kuri truko kelis mėnesius, dalyvavo daugiau nei 2 tūkstančiai menininkų. Atrankų grupėje buvo autoritetingi tarptautinės kūrybinės komandos, kuri statys miuziklą Maskvoje, atstovai.

Bus atliktas Pelenės vaidmuo garsios miuziklų aktorės ir.

Natalija Bystrova vaidino pagrindinius personažus daugelyje scenos pramogų pastatymų – MAMMA MIA!, Muzikos garsai, Čikagoje, Disney miuzikluose „Undinėlė“ ir „Gražuolė ir pabaisa“. Ir vėl projekto kūrybinė komanda pripažino ją viena geriausių, pasirinkusi tarp šimtų pretendentų į pagrindinį vaidmenį.

„Džiaugiuosi, kad vaidinsiu Pelenę, nes jos istorija panaši į mano asmeninę, sako Natalija. - Prieš dešimt metų atvykau į Maskvą iš provincijos miestelio ir ištraukiau laimingą bilietą ir gavau pagrindinį vaidmenį miuzikle MAMMA MIA! Pernai karjeroje teko padaryti trumpą pertrauką: su vyru aktoriumi Dmitrijumi Jermaku susilaukėme sūnaus. Džiaugiuosi, kad į didžiąją sceną grįšiu Pelenės vaidmenyje, mano „arsenale“ tai jau ketvirtoji Princesė! Labai pasiilgau įtempto grafiko, kasdienių pasirodymų ir laukiu prasidėjusių repeticijų..

Taip pat Pelenės vaidmenį atliks tikru atradimu publikai tapusi aktorė, puikiai atlikusi Kathy Selden vaidmenį miuzikle „Dainuojant lietuje“.

Princo pavidalu teatro ir kino aktorius, Pabaisos vaidmens miuzikle „Gražuolė ir pabaisa“ atlikėjas, žinomas ir dėl savo darbų Maskvos meno teatre. A. P. Čechovas.

Būdingas Madam vaidmuo, o pagal scenarijų taip jie vadina Pelenės pamotė, atliks teatro ir kino žvaigždė Alena Chmelnickaja ir garsi muzikos aktorė Lika Rulla. „Žvaigždė“ Likai buvo žaviosios nusikaltėlės ​​Velmos Kelly vaidmuo legendiniame miuzikle ČIKAGA, po kurio aktorė atliko pagrindinius vaidmenis daugelyje garsiausių muzikinių spektaklių – „Romeo ir Džiuljeta“, „Mes jus sužavėsime. “, MAMMA MIA !, „Monte Cristo“, ZORRO, „Laikai nepasirenkami“, „Grafas Orlovas“. O Alenai Chmelnickai dalyvavimas Pelenėje bus pirmoji patirtis dirbant miuzikle:
„Labai mėgstu miuziklo žanrą ir džiaugiuosi, kad jis dabar toks populiarus Rusijoje. Mano teatro karjera prasidėjo nuo roko operos „Juno ir Avos“. Visada svajojau vaidinti kokybiškame Brodvėjaus spektaklyje – ir jau spalį žengsiu į sceną naujajame Stage Entertainment Theatre Company miuzikle „Pelenė“ kaip Madam (Pamotė). Pasakos dramaturgijoje šis konkretus personažas man visada buvo labai simpatiškas. Mūsų pastatyme „Madame“ ​​yra rafinuota, prabangi, šiek tiek nervinga, labai dviprasmiška ir tikiuosi, kad galėsiu parodyti savo personažą naujoje šviesoje. Manau, kad nėra absoliučiai neigiamų personažų ir viskas turi turėti savo priežastį. Be to, auga ir mano dvi dukros, ir tai mus sieja su mano herojumi..


Į viršų