പെയിന്റിംഗുകൾ m Vasilyeva. ഭൂപ്രകൃതിയുടെ യുവപ്രതിഭ

അധിനിവേശം

കലാകാരൻ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ച് വാസിലീവ് 400 ലധികം കൃതികൾ വരച്ചു. ഇവ ചരിത്രപരമായ ക്യാൻവാസുകൾ, ഛായാചിത്രങ്ങളും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും, ഫെയറി-കഥ പ്ലോട്ടുകൾ, ഇതിഹാസ പുരാണ പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയാണ്.

സ്വന്തം ചിത്രം

വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു കലാകാരൻ. ഇത് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയ്ക്ക് മാത്രമല്ല ബാധകമാണ് സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം.

ഞാൻ വിശദീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.

ഒരു വശത്ത്, അത്തരം ലളിതമായ അടിസ്ഥാന കൃതികൾ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു - "അധിനിവേശം", "മാർഷൽ സുക്കോവ്". തുടർന്ന് "ഇല്യ മുറോമെറ്റ്സ് - ക്രിസ്ത്യൻ പ്ലേഗിനെതിരായ പോരാളി", "സ്വയം ഛായാചിത്രം". പ്രത്യേകിച്ച് "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്"... അത് നിങ്ങളെ ഒന്നും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നില്ലേ?

ഇക്കാരണത്താൽ, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ ആധുനിക നവജാതിക്കാർക്കും യഹൂദ വിരുദ്ധർക്കും പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമാണ്. നിയോ-നാസികൾക്കും അവരെ ഇഷ്ടമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു (ചില പെയിന്റിംഗുകൾ). എന്നിരുന്നാലും, നിയോ-നാസികളെക്കുറിച്ച് - ഇത് എന്റെ ഊഹം മാത്രമാണ്.

വളരെ ജനപ്രിയമായ സൈറ്റുകളിലൊന്നിൽ ഞാൻ കണ്ടപ്പോൾ “വാസിലീവ്, സ്കാൻഡിനേവിയൻ, തേർഡ് റീച്ചിന്റെ കലയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. സ്ലാവിക് മിത്തോളജി”, അപ്പോൾ ആദ്യത്തെ ചിന്ത - ഒരു മാർക്കറ്റിംഗ്, പകരം വിവാദപരമായ നീക്കം.

തുടർന്ന് ഞാൻ കലാകാരന്റെ ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രം കണ്ടെത്തി. "അവ്യക്തമായ സംശയങ്ങൾ" എന്നെ വേദനിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി ...

അവൻ തീർച്ചയായും ഒരു സോവിയറ്റ് കലാകാരനാണോ അതോ ഒരു കലാകാരനാണോ? സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടംആ വർഷങ്ങളിൽ തേർഡ് റീച്ചിന്റെ സ്നേഹത്തിനായി ഒരാൾക്ക് വളരെയധികം കഷ്ടപ്പെടാം എന്ന ലളിതമായ കാരണത്താൽ ആർക്കാണ് "ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന്" എഴുതാൻ കഴിയാത്തത്? കെജിബിയിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല. ഫാസിസത്തോട് സമൂഹം പൂർണ്ണമായും അസഹിഷ്ണുത പുലർത്തിയിരുന്നു. "വളരെ" എന്ന വാക്ക് ഇവിടെ ഉചിതമാണെങ്കിൽ, യുദ്ധത്തിൽ നിന്നുള്ള മുറിവുകൾ വളരെ പുതുമയുള്ളതും വേദനാജനകവുമായിരുന്നു. തേർഡ് റീച്ചിന്റെ "കല" സ്വന്തം കണ്ണുകൊണ്ട് കണ്ട അറിവുള്ള ആളുകൾ ആവശ്യത്തിന് ഉണ്ടായിരുന്നു. കല, അക്ഷരാർത്ഥത്തിലും ആലങ്കാരികമായും.

ഇവിടെയാണ് എനിക്ക് പ്രശ്നം ഉടലെടുത്തത്: ഈ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും എന്റെ സംശയങ്ങൾ പറയുകയും ചെയ്യണോ?

മറുവശത്ത്, ഇതെല്ലാം എന്റെ അനുമാനങ്ങളും സംശയങ്ങളും മാത്രമാണ്. ചില കൃതികളിൽ നാസി ചിഹ്നങ്ങളും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഉപവാചകങ്ങളും കണ്ടത് ഞാൻ മാത്രമായിരിക്കുമോ? റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചും വികസന പാതകളെക്കുറിച്ചും കലാകാരന് സ്വന്തം വീക്ഷണമുണ്ട്. പിന്നെ എനിക്കത് മനസ്സിലാകുന്നില്ല.

അതിനാൽ, കലാകാരനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയട്ടെ.

കലാകാരനായ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ച് വാസിലീവ് ജീവചരിത്രം

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് 1942 സെപ്റ്റംബർ 3 ന് മെയ്കോപ്പ് നഗരത്തിൽ അധിനിവേശകാലത്ത് ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് അലക്സി അലക്സീവിച്ച് യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് മൈകോപ്പ് ഫാക്ടറികളിലൊന്നിൽ ചീഫ് എഞ്ചിനീയറായി ജോലി ചെയ്തു, യുദ്ധസമയത്ത് അദ്ദേഹം പക്ഷപാതികളുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി.

1946-ൽ വാസിലിയേവിന് വാലന്റീന എന്ന ഒരു സഹോദരി ഉണ്ടായിരുന്നു. 1949-ൽ കുടുംബം കസാനിനടുത്തുള്ള വാസിലിയേവോ ഗ്രാമത്തിലേക്ക് മാറി. 1950-ൽ കോൺസ്റ്റാന്റിന് മറ്റൊരു സഹോദരി ല്യൂഡ്മില ഉണ്ടായിരുന്നു.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ കോസ്റ്റ്യ വാസിലീവ് വരച്ചു, ആൺകുട്ടിക്ക് പതിനൊന്ന് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അവനെ മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റിലെ ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിലേക്ക് അയച്ചു. ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്വി.ഐ. സുരികോവ്.

മൂന്ന് വർഷമായി, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് മോസ്കോയിൽ പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു, എന്നാൽ പിന്നീട് അലക്സി അലക്സീവിച്ച് ഗുരുതരാവസ്ഥയിലായി, മകനെ വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങണമെന്ന് അമ്മ ആവശ്യപ്പെട്ടു.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കസാൻ ആർട്ട് സ്കൂളിന്റെ രണ്ടാം വർഷത്തിലേക്ക് മാറ്റി.

കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, കലാകാരന് സർറിയലിസത്തിലും അമൂർത്തമായ ആവിഷ്കാരവാദത്തിലും താൽപ്പര്യമുണ്ടായി, എന്നാൽ അറുപതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം ചിത്രകലയുടെ വിഷയവും സാങ്കേതികതയും സമൂലമായി മാറ്റി.

എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് അറിയില്ല, പക്ഷേ കലാകാരന് സ്കാൻഡിനേവിയൻ, ഐറിഷ് സാഗകൾ, റഷ്യൻ ഇതിഹാസങ്ങൾ മുതലായവയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായതായി അനുമാനിക്കപ്പെടുന്നു.

അപ്പോഴാണ് ഞാൻ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. തീർച്ചയായും, ഇത് കലാകാരന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകവുമല്ല. കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ (സ്വയം ഛായാചിത്രം ഒഴികെ) സൃഷ്ടികൾ ഞാൻ എന്റെ ഗാലറിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

1976-ൽ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവ് ദാരുണമായി മരിച്ചു - അവൻ തന്റെ സുഹൃത്തിനൊപ്പം കടന്നുപോകുന്ന ട്രെയിനിനടിയിൽ വീണു.

ഇനി നമുക്ക് മുമ്പ് വാഗ്ദാനം ചെയ്ത ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് പോകാം.

കലാകാരൻ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അലക്സീവിച്ച് വാസിലീവ് വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ

അധിനിവേശം. സ്കെച്ച്
വിടവാങ്ങൽ സ്ലാവ്
41-ാം പരേഡ് അണ്ടർ ഡെൻ ലിൻഡൻ തീപിടിച്ചു മാർഷൽ സുക്കോവ്
വടക്കൻ കഴുകൻ
മത്സ്യകന്യക
മറ്റൊരാളുടെ ജനാലയിൽ
റഷ്യൻ നൈറ്റ്
ഇല്യ മുറോമെറ്റ്‌സും ഗോൾ ടവേണും
അപ്രതീക്ഷിത കൂടിക്കാഴ്ച
കൊല്ലപ്പെട്ട ഒരു യോദ്ധാവിന്റെ മേൽ വാൽക്കറി
ഡാന്യൂബിന്റെ ജനനം
ഇല്യ മുറോമെറ്റ്സ് - ക്രിസ്ത്യൻ പ്ലേഗിനെതിരായ പോരാളി
സ്വിയാഷ്സ്ക് മൂപ്പൻ സ്വെന്റോവിറ്റ് ഒന്ന് തീ വാൾ ഒരു പാമ്പുമായി യുദ്ധം ചെയ്യുക കൊയ്ത്തുകാരൻ സ്വാൻ ഫലിതം വെയിറ്റിംഗ് മാൻ വിത്ത് ഔൾ യാരോസ്ലാവ്നയുടെ വിലാപം ഇഗോർ രാജകുമാരൻ യൂപ്രാക്സിയ

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് അലക്സി അലക്‌സീവിച്ച് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്നുള്ളയാളാണ് മൂന്ന് യുദ്ധങ്ങൾ(ഒന്നാം ലോകം, സിവിലിയൻ - ചാപേവ് ഡിവിഷനിൽ പോരാടി, രണ്ടാം ലോകം - പക്ഷപാതപരമായ, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ്), എഞ്ചിനീയർ, മികച്ച ഉപജ്ഞാതാവ്, പ്രകൃതി സ്നേഹി, സാഹിത്യത്തിന്റെ ആരാധകൻ.

അമ്മ ക്ലോഡിയ പർമെനോവ്ന ഷിഷ്കിന - സരടോവ് കർഷകരിൽ നിന്നുള്ള അമ്മയുടെ വരിയിൽ.

കസാനിനടുത്തുള്ള വാസിലിയേവോ ഗ്രാമത്തിലാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ചെലവഴിച്ചത്. 1961-ൽ കസാൻ ആർട്ട് കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, കലാകാരന് പെയിന്റിംഗിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, സൗന്ദര്യത്തിൽ സന്തോഷിച്ചു. സ്വദേശം, റഷ്യൻ പൗരാണികത, യക്ഷിക്കഥകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകങ്ങൾ അദ്ദേഹം വായിക്കുകയും തന്റെ ആത്മാവിനെ എപ്പോഴും വിഷമിപ്പിക്കുന്ന എല്ലാം ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു - നായകന്മാരുടെ ശക്തി, റഷ്യൻ പ്രകൃതിയുടെ പ്രത്യേകത, പുരാതന നഗരങ്ങളുടെയും വാസസ്ഥലങ്ങളുടെയും മൗലികത.

പല ചിത്രകാരന്മാരെയും പോലെ, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തന്റെ ശൈലിയും ദിശയും വളരെ ആവേശത്തോടെ തിരഞ്ഞു - അവൻ വീണ്ടും വീണ്ടും വരയ്ക്കുന്നതിനുള്ള സമീപനം മാറ്റി. ആദ്യം അദ്ദേഹം സർറിയലിസത്തിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെയും പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെയും ("സ്ട്രിംഗ്", "അസെൻഷൻ", "അപ്പോസ്തലൻ") ആത്മാവിൽ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നാൽ അവൻ പെട്ടെന്ന് നിരാശനായി. അതിനാൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോട് പറഞ്ഞു: "സർറിയലിസത്തെക്കുറിച്ച് രസകരമായ ഒരേയൊരു കാര്യം അതിന്റെ തികച്ചും ബാഹ്യമായ പ്രദർശനമാണ്, ക്ഷണികമായ അഭിലാഷങ്ങളും ചിന്തകളും എളുപ്പമുള്ള രൂപത്തിൽ തുറന്ന് പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവാണ്, എന്നാൽ ഒരു തരത്തിലും ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ ഇല്ല." സൂറയിൽ നിന്ന് പുറപ്പെട്ട്, വാസിലീവ് എക്സ്പ്രഷനിസത്തിലേക്ക് കുതിച്ചു, ഒരു കൂട്ടം പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതി (“ക്വാർട്ടെറ്റ്”, “രാജ്ഞിയുടെ സങ്കടം”, “വിഷൻ”, “മെമ്മറിയുടെ ഐക്കൺ”, “കണ്പീലികളുടെ സംഗീതം”). ബാഹ്യ രൂപങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തിയപ്പോൾ, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വീണ്ടും ദിശ മാറ്റുന്നു: അർത്ഥത്തിന്റെ ആഴത്തിൽ ശൂന്യമായ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ചിത്രീകരണത്തിന് പിന്നിൽ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തി നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് അവൻ ഭയപ്പെടുന്നു.

ഈ നിമിഷത്തിലാണ് കലാകാരൻ തുടർന്നുള്ള എല്ലാ വർഷങ്ങളിലും അവനെ നയിക്കുന്ന എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തിയത്. സൃഷ്ടിപരമായ വഴി. ആദ്യം, റഷ്യൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ കൊണ്ടുപോയി, വാസിലീവ് ആദിമ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ ലോകത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ തുളച്ചുകയറാൻ തുടങ്ങി. പിന്നീട്, അദ്ദേഹം വാസ്നെറ്റ്സോവിനെ തന്റെ അദ്ധ്യാപകൻ എന്ന് വിളിക്കുകയും വാത്തകൾ-സ്വാൻസ് പെയിന്റിംഗ് അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും. അതിമനോഹരമായ ഭൂപ്രകൃതികൾ അവന്റെ ബ്രഷിനടിയിൽ നിന്ന് നേർപ്പിക്കുന്നു മനുഷ്യ ഛായാചിത്രങ്ങൾഅവരുടെ ഊർജസ്വലതയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്. തുടർന്ന് കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികൾ ജനിച്ചു (“വെയിറ്റിംഗ്”, “മാൻ വിത്ത് എ മൂങ്ങ”, “നോർത്തേൺ ഈഗിൾ”), റഷ്യൻ ഐഡന്റിറ്റിയുടെയും ആഴത്തിലുള്ള റഷ്യൻ ആത്മാവിന്റെയും പ്രതീകങ്ങൾ. ഈ തരംഗത്തിൽ, മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന് സമർപ്പിച്ചവ ഉൾപ്പെടെ ("സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ", "മാർഷൽ സുക്കോവ്", "മാതൃരാജ്യത്തിനായുള്ള വാഞ്ഛ") ഉൾപ്പെടെ യുദ്ധ വിഭാഗത്തിന്റെ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ വാസിലിയേവ് എഴുതും.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തന ശൈലി വളരെ വ്യക്തിഗതമാണ് - അദ്ദേഹം തന്റെ ഓരോ കൃതിയും സംഗീതത്തിനായി എഴുതി. ചടുലമായ ഊർജ്ജം നിറച്ച, മുദ്ര പതിപ്പിച്ച ഗാനങ്ങളാണ് കലാകാരനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചത് മനുഷ്യ മനസ്സ്വികാരങ്ങളും. ഇവർ റഷ്യൻ ആണ് നാടൻ പാട്ടുകൾ, ഇത് തീർച്ചയായും ഒരു ക്ലാസിക് ആണ് (അദ്ദേഹം പ്രത്യേകിച്ച് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ സ്നേഹിച്ചു), ഇവയും യുദ്ധസമയത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട സൈനിക-ദേശഭക്തി ഗാനങ്ങളാണ്. ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം നിങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്. പ്രത്യേക തിളക്കമുള്ള പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം തീയെ ചിത്രീകരിച്ചു.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, മിടുക്കനായ കലാകാരന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, ഔദ്യോഗിക അധികാരികളും നിരവധി വിമർശകരും അദ്ദേഹത്തെ "റഷ്യൻ ഫാസിസം" ആരോപിച്ച് അടിച്ചമർത്തി. വളരെക്കാലം പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ അനുവദിച്ചില്ല, ഉപയോഗശൂന്യമായ "സോവിയറ്റ് ഇതര" പെയിന്റിംഗുകൾ എഴുതുന്നത് നിർത്താൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. കലാകാരന്റെ മരണശേഷം, മൃദുവായ ബന്ധങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണം പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പ്, അവ നശിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ നടന്നു. കൊളോംന നിവാസികളുടെ പരിശ്രമത്തിന് നന്ദി, മിക്ക സൃഷ്ടികളും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുകയും മ്യൂസിയത്തിൽ സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

"ദ മാൻ വിത്ത് ദ ഔൾ" എന്ന ഐതിഹാസിക ചിത്രം വരച്ചുകഴിഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹം അമ്മയോട് പറഞ്ഞു: "ഇപ്പോൾ എനിക്ക് എങ്ങനെ വരയ്ക്കണമെന്ന് അറിയാം", കുറച്ച് ദിവസങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം മരിച്ചു. 1976 ഒക്ടോബർ 29 ന്, 35-ആം വയസ്സിൽ ഒരു അപകടം കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ ജീവിതം അവസാനിപ്പിച്ചു. ദുരന്തത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക പതിപ്പ് - റെയിൽവേ ക്രോസിംഗിൽ ട്രെയിൻ തട്ടി. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണം എത്രമാത്രം പരിഹാസ്യവും അപ്രതീക്ഷിതവുമാണെന്ന് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു അപകടമാണോ എന്ന് ചില സംശയങ്ങൾ ഉയരുന്നു. അയ്യോ, വിധിയുടെ വ്യതിചലനങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾക്ക് അധികാരമില്ല, പക്ഷേ യുവ സ്രഷ്ടാവിന്റെ മഹത്തായ റഷ്യൻ ആത്മാവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ എന്നേക്കും ജീവിക്കും, ഇത് നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെയും അതിലെ ജനങ്ങളുടെയും മൗലികതയും മഹത്വവും നമ്മെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.

വിമാനം റദ്ദാക്കി

മിക്കപ്പോഴും, വാസിലീവ് തന്റെ സാധാരണ അടച്ച അന്തരീക്ഷത്തിലായിരുന്നു, ചുറ്റും സ്ത്രീകളും കുട്ടികളും: അമ്മമാർ, സഹോദരിമാർ, മരുമക്കൾ. കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കുടുംബകാര്യങ്ങളിൽ മുഴുകിയിരിക്കുകയാണെന്നും അവയിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിതനാകാൻ കഴിയില്ലെന്നും വിശ്വസിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില സുഹൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ അത്തരമൊരു അന്തരീക്ഷത്തിന് അപലപിച്ചു. എല്ലാം ഉപേക്ഷിക്കാനും മോസ്കോയിലേക്ക് വളരെക്കാലം പോകാനും പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരുമായും കലയുടെ ആളുകളുമായും പരിചയപ്പെടാനും അദ്ദേഹത്തെ ഉപദേശിച്ചു.

എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മവും ദുർബലനുമായ, ചില നിഷ്ക്രിയത്വം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വിലപേശലിൽ പങ്കെടുക്കാനും സെലിബ്രിറ്റികളിൽ അവരുടെ സേവനങ്ങൾ അടിച്ചേൽപ്പിക്കാനും പ്രകൃതി ആഗ്രഹിച്ചില്ല. വാസിലിയേവിന് കൃത്രിമ പരസ്യങ്ങളൊന്നും ആവശ്യമില്ല. എന്നിട്ടും, സുഹൃത്തുക്കളുടെ സമ്മർദ്ദത്തെത്തുടർന്ന്, ഒരിക്കൽ മൂന്ന് മാസത്തെ യാത്രയിൽ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുമായി പോകാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിതനായി. അതെ, അനറ്റോലി കുസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ ആക്രമണത്തെ ചെറുക്കാൻ പ്രയാസമായിരുന്നു, ഇല്യ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവ് തന്നെ ഒരു പ്രവിശ്യാ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടാൻ ആഗ്രഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കും. .

സുഹൃത്തുക്കളുടെയും ബന്ധുക്കളുടെയും അഭിപ്രായം ഏകകണ്ഠമായിരുന്നു - പോകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും പെയിന്റിംഗുകൾ മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ ഒരു കാർ ഓർഡർ ചെയ്യാൻ അനറ്റോലിക്ക് കഴിഞ്ഞതിനാൽ. വാസിലീവ്സ് അവരുടെ കൈവശമുള്ള പണമെല്ലാം നിരത്തി, അവരുടെ ചില സാധനങ്ങൾ വിറ്റു, അതിന്റെ ഫലമായി, ഒരു തുച്ഛമായ തുക ശേഖരിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, യാത്രാ ചെലവുകൾ വഹിക്കാനും ഭക്ഷണം നൽകാനും കഴിയും. വലിയ പട്ടണം, യാത്രയ്ക്കായി കോൺസ്റ്റാന്റിൻ അനുഗ്രഹിച്ചു.

ഡിസംബർ അവസാനമാണ് പുറപ്പെടാൻ നിശ്ചയിച്ചിരുന്നത്. 1975 ലെ ന്യൂ ഇയർ മീറ്റിംഗിന്റെ തലേദിവസമായിരുന്നു ഇത്, ഈ കുടുംബ അവധി വീട്ടിൽ ചെലവഴിക്കാൻ കോസ്റ്റ്യ ആഗ്രഹിച്ചു. എന്നാൽ പാലങ്ങൾ കത്തിച്ചു - കാർ ഓർഡർ ചെയ്തു, പദ്ധതികൾ പരാജയപ്പെടുത്താതിരിക്കാൻ, ജെന്നഡി പ്രോനിൻ അവനോടൊപ്പം പോകാൻ സന്നദ്ധനായി.

ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനറായി ജോലി ചെയ്തിരുന്ന ഫാക്ടറിയിൽ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കണക്കുകൂട്ടൽ നടത്തി, 1974 ഡിസംബർ അവസാനം സുഹൃത്ത് കോസ്റ്റ്യയോടൊപ്പം യാത്ര പുറപ്പെട്ടു. റോഡ് കഠിനവും നീളമുള്ളതുമായിരുന്നു. ഒരു റെയിൽവേ പ്ലാറ്റ്ഫോമിൽ വോൾഗ മുറിച്ചുകടക്കുക, ഒരു ഹിമപാതം, ഹിമപാതങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം മൂന്ന് ദിവസത്തേക്ക് യാത്ര നീട്ടി. എന്നാൽ ഇവിടെ മോസ്കോ, സാരിറ്റ്സിനോ - അവരുടെ യാത്രയുടെ ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യം. അവിടെയാണ് സ്വെറ്റ്‌ലാന അലക്‌സാന്ദ്രോവ്ന മെൽനിക്കോവ താമസിച്ചിരുന്നത്, വാസിലിയേവും ഗ്ലാസുനോവും തമ്മിൽ ഒരു കൂടിക്കാഴ്ച നടത്താമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു.

കോൺസ്റ്റന്റൈന്റെ ചക്രവാളത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട അൽപ്പം വിചിത്രവും നിഗൂഢവുമായ ഒരു രൂപം ഈ സ്ത്രീയായിരുന്നു. അവൾ നിരവധി പൊതു സംഘടനകളിൽ സജീവമായി സഹകരിച്ചു, അതേ സമയം കലാകാരിയായ ഇല്യ ഗ്ലാസുനോവിന്റെ വിശ്വസ്തയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, അവളുടെ അതിശയകരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, സൃഷ്ടിപരമായ ലോകത്ത് സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം അറിയുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രശസ്തി അവൾ ആസ്വദിച്ചു, കുറഞ്ഞത് ഉള്ളിലെങ്കിലും. മോസ്കോ. മെൽനിക്കോവയെ വളരെക്കാലമായി അറിയാമായിരുന്ന കുസ്നെറ്റ്സോവ് ഒരു കാലത്ത് കോൺസ്റ്റാന്റിനെ പരിചയപ്പെടുത്തി.

മോസ്കോയിൽ എത്തിയതിന് അടുത്ത ദിവസം, സ്വെറ്റ്‌ലാന അലക്സാണ്ട്രോവ്ന തന്റെ ബിസിനസ്സിലേക്ക് പോയി, ഇല്യ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവിന്റെ ഫോൺ നമ്പർ പ്രോനിന് വിട്ടുകൊടുത്തു: “ഇപ്പോൾ സ്വയം വിളിച്ച് ചർച്ച നടത്തൂ ...” ജെന്നഡി ഉപകരണത്തിൽ ഇരുന്നു, അവൻ ഉടൻ തന്നെ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു:

ഇല്യ സെർജിവിച്ച്, അവർ കസാനിൽ നിന്ന് കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ കൊണ്ടുവന്നു, ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ആ... അതെ അതെ. എന്നോട് പറഞ്ഞു. സ്വാഗതം. സമാധാന സംരക്ഷണത്തിനായുള്ള സോവിയറ്റ് കമ്മിറ്റിയുടെ ചെയർമാൻ എന്നെ സന്ദർശിക്കുന്നു. നമുക്ക് ഒരുമിച്ച് കാണാം...

പേരിട്ട വീട്ടിൽ ഞങ്ങൾ ഇറക്കി. എന്നാൽ പെയിന്റിംഗുകൾ ലിഫ്റ്റിൽ ഒതുങ്ങാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. എനിക്ക് അവരെയെല്ലാം ഒമ്പതാം നിലയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകേണ്ടിവന്നു. അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ ഉടമ വാതിൽ തുറന്നു, സുഹൃത്തുക്കൾ ജോലികൾ അഴിച്ചു കാണിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ആദ്യം തുറന്നത് ഇഗോർ രാജകുമാരനായിരുന്നു. ഗ്ലാസുനോവ് നിരീക്ഷിച്ചു, നിശബ്ദനായി. രണ്ടാമത്തേത് - "യാരോസ്ലാവ്ന". പിന്നെ അവൻ എന്തോ വിഷമിച്ചു, ചുറ്റും നോക്കാൻ തുടങ്ങി:

കലാകാരൻ എവിടെ? ഇവിടെ നിങ്ങൾ എല്ലാം വലിച്ചിടുകയാണ്, അഴിച്ചുവിടുകയാണ്. കലാകാരൻ എവിടെ?

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിശബ്ദനായി, ഒരു ലോഡറിനായി "ജോലി ചെയ്തു". ജെന്നഡിക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല:

അതെ, ഇവിടെ അവൻ ഒരു കലാകാരനാണ്, എന്റെ പങ്കാളിയാണ്.

ശരി, ഹലോ, ഞാൻ ഇല്യ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവ് ആണ്. താങ്കളും?

എല്ലാവരെയും പരിചയപ്പെട്ടു. മൂന്നാമത്തെ ചിത്രം അൺപാക്ക് ചെയ്തു - "ശരത്കാലം". ഗ്ലാസുനോവ് തികച്ചും അസ്വസ്ഥനായിരുന്നു:

ഓ, കാത്തിരിക്കൂ, ഇപ്പോൾ ഞാൻ RSFSR ന്റെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയെ വിളിക്കാം.

കുറച്ച് മിനിറ്റുകൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം മടങ്ങി:

ഇപ്പോൾ അവൻ വരും, ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് നോക്കാം. ചുമരിനോട് ചേർന്ന് ചിത്രങ്ങൾ ഒന്നൊന്നായി നിരത്തി. ഗ്ലാസുനോവ് വളരെ നേരം ഓരോരുത്തരുടെയും അടുത്ത് നിന്നു, അവരെ പരിശോധിച്ചു. അരമണിക്കൂറിനുശേഷം, നരച്ച മുടിയുള്ള കട്ടിയുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ ഓടിയെത്തി - യൂറി സെറാഫിമോവിച്ച് മെലെന്റീവ്, കൂടാതെ വളരെ താൽപ്പര്യത്തോടെ ജോലി നോക്കാൻ തുടങ്ങി. സംഭാഷണത്തിനിടയിൽ, ഗ്ലാസുനോവ് ഒരു ദിവസത്തിനുള്ളിൽ ഫിൻലൻഡിലേക്ക് പോകുകയാണെന്നും വാസിലിയുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായെന്നും മനസ്സിലായി. എന്നാൽ അദ്ദേഹം കോൺസ്റ്റാന്റിൻ മെലെന്റീവിനെ ഒരു യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ കലാകാരനായി ശുപാർശ ചെയ്യുകയും എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിന് സഹായം ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. കോസ്റ്റേ പറഞ്ഞു:

രണ്ടാഴ്ചയ്ക്കുള്ളിൽ നിങ്ങൾ എന്റെ അടുത്ത് വരണം, ഞങ്ങൾ സംഭാഷണം തുടരും.

എന്നാൽ രണ്ടാഴ്‌ചയ്‌ക്ക്‌ ശേഷമോ രണ്ട് മാസത്തിന്‌ ശേഷമോ വാസിലിയേവ്‌ തന്നെക്കുറിച്ച്‌ ഓർമിപ്പിച്ചില്ല. വേണമെങ്കിൽ എവിടെ കണ്ടെത്താമെന്ന് ഗ്ലാസുനോവിന് നന്നായി അറിയാമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. അവന്റെ സ്വഭാവത്താൽ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല, മുൻകൈയെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല.

വാസിലിയേവിന് ഏറെ നേരം കാത്തിരിക്കേണ്ട സാഹചര്യമായിരുന്നു. ചില ആളുകളുടെ ഒരു വൃത്തം അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ വർദ്ധിച്ചതും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തതുമായ താൽപ്പര്യം കാണിക്കുന്നു. വാക്കുകളിൽ പറഞ്ഞാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിക്കാനുള്ള പദ്ധതികൾ പിറന്നു, എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, ഈ വാഗ്ദാനങ്ങളെല്ലാം കലാകാരന്റെ അവസാനത്തെ തുച്ഛമായ സമ്പാദ്യം മാത്രമാണ്.

അതെ നിങ്ങൾ Glazunov. എല്ലാം ഞങ്ങൾ തന്നെ ക്രമീകരിക്കും. അത്തരമൊരു സുഹൃത്തിനൊപ്പം നിങ്ങൾ ഒരു റെസ്റ്റോറന്റിലേക്ക് പോകേണ്ടതുണ്ട്.

ഈ വ്യക്തിക്ക് ഒന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ലെന്നും മറ്റൊരാളുമായി ഒരു മീറ്റിംഗ് ക്രമീകരിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണെന്നും പിന്നീട് മനസ്സിലായി: അവിടെ, തീർച്ചയായും, എല്ലാം പ്രവർത്തിക്കും ... തുടർന്ന് ഒരു ക്രമീകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു:

നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്ന് വിൽക്കാം, ഞങ്ങൾക്ക് അവസാനത്തെ ചെറിയ പരിശ്രമം അവശേഷിക്കുന്നു, എക്സിബിഷൻ തുറക്കുക ...

അത്തരം മനുഷ്യബന്ധങ്ങളിൽ പരിചയമില്ലാത്ത വാസിലീവ് ആദ്യം തമാശയായി സമ്മതിച്ചു:

ശരി, ഞാൻ ഒരു പുരുഷ വിഷയമാണ്, ഞാൻ അനുസരിക്കണം.

അവൻ സ്വയം നിക്ഷിപ്തമാക്കിയ ഒരേയൊരു അവകാശം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള അവകാശം മാത്രമാണ്. അവൻ നിരന്തരം ജോലി ചെയ്തു, സഹായിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഒരു പഴയ മോസ്കോ സുഹൃത്ത് വിക്ടർ ബെലോവിന്റെ എണ്ണ ഛായാചിത്രം നിർമ്മിച്ചു. ചില പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ പരിചയക്കാരിൽ ഒരാളുമായി സംയുക്തമായി വരച്ചിട്ടുണ്ട് - ആർട്ടിസ്റ്റ് കോസ്ലോവ്. പശ്ചാത്തലം നിർമ്മിച്ചത് കോസ്ലോവ്, ഈ വിഭാഗത്തിലെ രംഗങ്ങൾ വാസിലീവ് നിർമ്മിച്ചു. തുടർന്ന് കോസ്ലോവ് സഹ-രചയിതാവായി പെയിന്റിംഗുകൾ വിറ്റു. വാസിലീവ് "പ്രതീക്ഷകളുടെ" ഒരു പതിപ്പും എഴുതി, അത് താമസിയാതെ എന്നെന്നേക്കുമായി അപ്രത്യക്ഷമായി. കൊണ്ടുവന്ന ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഒരുപാട് പെയിന്റിംഗുകൾ വീണ്ടെടുക്കാനാകാത്തവിധം നഷ്ടപ്പെട്ടു, അവയിൽ "പ്രിൻസ് ഇഗോർ", ​​"യാരോസ്ലാവ്ന" യുടെ ആദ്യ പതിപ്പ്, നിരവധി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ.

തനിക്ക് നൽകിയ താമസത്തിനുള്ള നന്ദി സൂചകമായി ചില കൃതികൾ സംഭാവന ചെയ്യാൻ കലാകാരന് നിർബന്ധിതനായി: സ്വെറ്റ്‌ലാന അലക്സാണ്ട്രോവ്നയുടെ ആതിഥ്യം ദുരുപയോഗം ചെയ്യാതിരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഇടയ്ക്കിടെ അപ്പാർട്ടുമെന്റുകൾ മാറ്റേണ്ടിവന്നു. വാസിലീവ് മോസ്കോയിൽ ചെലവഴിച്ച മുഴുവൻ സമയവും പാഴായതായി പറയാനാവില്ല. വളരെ രസകരമായ ആളുകളുമായി അദ്ദേഹം ചങ്ങാത്തം സ്ഥാപിച്ചു: എഴുത്തുകാരൻ വ്‌ളാഡിമിർ ഡുഡിന്റ്‌സെവ്, കവി അലക്സി മാർക്കോവ്. തലസ്ഥാനത്ത് താമസിച്ചതിന്റെ മൂന്നാം മാസത്തിൽ, മറ്റൊരു വിദേശ യാത്രയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ ഇല്യ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവ് ഒടുവിൽ അവനെ കണ്ടെത്തി.

കലാകാരന്മാർ വളരെ നേരം സംസാരിച്ചു, വാസിലിയേവിനെ നന്നായി അനുഭവിച്ച ഗ്ലാസുനോവ്, വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന വിഷയങ്ങളിലേക്ക് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തുളച്ചുകയറുന്നതിന്റെ ഗൗരവത്തിലും ആഴത്തിലും ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. അവർ പലതവണ കണ്ടുമുട്ടി, ഇല്യ സെർജിവിച്ച് എല്ലായ്പ്പോഴും കോസ്റ്റ്യയോട് പെയിന്റിംഗിനെയും സംഗീതത്തെയും കുറിച്ച് താൽപ്പര്യത്തോടെ ചോദിച്ചു. വിദേശ യാത്രകളിൽ നിന്ന് കൊണ്ടുവന്ന റെക്കോർഡുകളുടെ അപൂർവ ശേഖരം അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു. ഗ്ലാസുനോവ് പ്ലെയറിൽ ഒരു റെക്കോർഡ് ഇടുകയും കോൺസ്റ്റാന്റിനോട് ഇത് എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കുന്നുവെന്ന് വിശദീകരിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു സംഗീത രചന. കമ്പോസറുടെ മുഴുവൻ ആശയവും വാസിലീവ് ഉടൻ തന്നെ കൃത്യമായി വിവരിച്ചു. അല്ലെങ്കിൽ റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവായ ഗ്ലാസുനോവ്, ഒരു നിശ്ചിത കാലഘട്ടത്തെ പരാമർശിച്ചുകൊണ്ട് ചില പഴയ മാർച്ച് ആരംഭിച്ചു. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം, എന്നാൽ വാസിലീവ് പെട്ടെന്ന് അവനെ തിരുത്തി പറഞ്ഞു:

ഇല്ല, ഇല്യ സെർജിവിച്ച്, ഇത് ആ കാലഘട്ടമല്ല. അത്തരമൊരു മാർച്ച് കേൾക്കാൻ പുഷ്കിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അത് ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ കാലത്ത് മാത്രം മുഴങ്ങി...

അതായത്, അതിശയകരമായ ചരിത്ര കൃത്യതയോടെ വാസിലീവ് ഗ്ലാസുനോവിനെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തി: ചില വസ്തുതകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് മാത്രമല്ല, റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിലെ സംഭവങ്ങളെ വിശദമായി വിശദമായി മനസ്സിലാക്കി, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തന്നെ അതിന്റെ എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലും ജീവിക്കുകയും അവന്റെ ഓർമ്മയിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്തതുപോലെ. . ഇവിടെ ജോലി ചെയ്തു, സംശയമില്ല, വഷളാക്കി കലാപരമായ ചിന്തവാസിലീവ്.

രണ്ട് കലാകാരന്മാരുടെ ആശയവിനിമയം പരസ്പരം നൽകിയതിനെക്കുറിച്ച് ഇന്ന് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് അവകാശമില്ലായിരിക്കാം. ക്രിയേറ്റീവ് ആളുകളുടെ എല്ലാ കോൺടാക്റ്റുകളും അവരുടെ ആഗ്രഹം പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ പ്രതിഫലനത്തിനായി രണ്ട് പുതിയ മെറ്റീരിയലുകളും നൽകുന്നുവെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്ന നേരിയ സമാന്തരങ്ങൾ മാത്രം വരയ്ക്കാം. വാസിലീവ് ഗ്ലാസുനോവിനെ തന്റെ ടോർച്ച് കാണിച്ചു - ഒരു വ്യക്തിയുടെ കൈയിൽ കത്തുന്ന മെഴുകുതിരി, അത് അവന്റെ ആത്മീയ ജ്വലനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: "ദോസ്തോവ്സ്കി", "കാത്തിരിപ്പ്" എന്നീ ചിത്രങ്ങളിൽ. സൈബർനെറ്റിക് സയൻസ് അത്തരം ജ്വലനത്തെ പ്രകൃതിയുടെ നിഗൂഢ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, മെഴുകുതിരി കത്തുന്നില്ല (പാരഫിൻ അല്ലെങ്കിൽ സ്റ്റിയറിൻ കത്തുന്നില്ല), പക്ഷേ അത് അണയുന്നില്ല. അതായത്, തീയും തമ്മിൽ ഒരു ചലനാത്മക ബാലൻസ് സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു ബാഹ്യ പരിസ്ഥിതി. ഈ സന്തുലിതാവസ്ഥ വളരെക്കാലം നിലനിൽക്കുന്നു, ശാഠ്യത്തോടെയും മാറ്റമില്ലാതെയും. പെയിന്റിംഗിൽ സമാനമായ ഒരു ചിത്രത്തിനായുള്ള വാസിലിയേവിന്റെ അവബോധജന്യമായ ആഗ്രഹം ആകസ്മികമല്ല. നിരന്തരമായ, നീണ്ട കത്തുന്ന - നിരന്തരമായ ശ്രദ്ധ, നിരന്തരമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഏകാഗ്രത എന്നിവ കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങളായിരുന്നു.

തീർച്ചയായും, പെയിന്റിംഗിലെ മെഴുകുതിരിയുടെ ചിത്രം ഒരു കണ്ടെത്തലല്ല. "അസമത്വ വിവാഹം" എന്ന ചിത്രത്തിലെ പുകിരേവിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ, ലക്യോനോവിന്റെയും മറ്റ് നിരവധി കലാകാരന്മാരുടെയും സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ മെഴുകുതിരികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ അവ പലപ്പോഴും ആവശ്യമായ ആട്രിബ്യൂട്ടുകളോ പരിഷ്കൃത ജീവിതത്തിന്റെ വസ്തുക്കളോ ആയി അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഇവിടെ അവർ ശക്തമായ ഒരു സ്വതന്ത്ര ചിഹ്നമായി ഉയർന്നു, ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ അർത്ഥത്തെ ആഴത്തിലാക്കുന്നു. ഇല്യ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവിന് അത് അനുഭവിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

വർണ്ണ ടോണുകളുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ പോലെ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നടത്തിയ കണ്ടെത്തലും മഹാനായ യജമാനനെ ഞെട്ടിച്ചു - കടും ചുവപ്പും ഉരുക്കും, അസാധാരണമാംവിധം ശക്തമായ വൈകാരിക ശബ്ദമുള്ള മറ്റ് സൈദ്ധാന്തികമായി നിരുപദ്രവകരമായ വർണ്ണ പാടുകൾ. "രണ്ട് രാജകുമാരന്മാർ" എന്ന ചിത്രത്തിലും മറ്റ് കൃതികളിലും ഗ്ലാസുനോവ് ഈ കണ്ടെത്തൽ ക്രിയാത്മകമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. വാസിലീവ് പോലെ, ഇല്യ സെർജിവിച്ച് തന്റെ സ്റ്റുഡിയോ സന്ദർശിക്കുന്ന അതിഥികൾക്ക് നന്നായി തിരഞ്ഞെടുത്ത സംഗീതോപകരണത്തിലേക്ക് തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ കാണിക്കുന്നത് ന്യായമാണെന്ന് കരുതുന്നു.

ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാകാരനുമായുള്ള ആശയവിനിമയം കോൺസ്റ്റാന്റിന്റെ ആത്മാവിൽ ആഴത്തിലുള്ള മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ഗ്ലാസുനോവ് വാസിലിയേവിനെ സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രചോദിപ്പിച്ചു വലിയ പരമ്പര"എപ്പിക് റസ്" സൈക്കിളിൽ നിന്ന് പ്രവർത്തിക്കുന്നു: ഒരു ഫോർമാറ്റും ഒരു സ്റ്റൈൽ സൊല്യൂഷനും - പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ഓപ്ഷൻ. കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഈ ചുമതല പൂർത്തിയാക്കി, പക്ഷേ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, തന്റെ ഉപദേഷ്ടാവിന് പെയിന്റിംഗുകൾ കാണിക്കാൻ സമയമില്ല. വാസിലിയേവിന്റെ മരണശേഷം, അവയിൽ ചിലത് ഫൈൻ ആർട്ട് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് ഒരു പോസ്റ്റ്കാർഡ് പതിപ്പിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

കോൺസ്റ്റന്റിൻ മോസ്കോയിൽ താമസിച്ചതിന്റെ മൂന്നാം മാസം അവസാനിക്കുകയായിരുന്നു. എത്രയും വേഗം മടങ്ങിവരാനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി ബന്ധുക്കളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ കത്തുകൾ ലഭിച്ചു. ക്ലോഡിയ പാർമെനോവ്ന ഇതിനകം തന്റെ മകനെക്കുറിച്ച് ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു. കൂടാതെ, തന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനത്തിനായി കാത്തിരിക്കാതെ, വാസിലിയേവ് വീട്ടിലേക്ക് പോകുന്നു. ക്ലോഡിയ പർമെനോവ്നയുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്, തന്റെ മകനെ പരാജയത്താൽ അടിച്ചമർത്തുന്നത് കാണുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ച് അവൾ ഈ മീറ്റിംഗിനെ അൽപ്പം ഭയപ്പെട്ടിരുന്നു. പക്ഷേ, അവൻ, അമ്മയുടെ ആവേശം പ്രതീക്ഷിച്ചതുപോലെ, സന്തോഷവതിയായി, തുടർച്ചയായി തമാശകൾ പകർന്നു:

നെപ്പോളിയൻ മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി, ഞാൻ മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി. നെപ്പോളിയൻ ഒന്നുമില്ലാതെ മടങ്ങി. പക്ഷെ ഞാൻ നിനക്ക് സമ്മാനമായി അമ്മേ, ഓറഞ്ച് കൊണ്ടുവന്നു ...

യഥാർത്ഥത്തിൽ അത് മാനസികാവസ്ഥഅത് അത്ര സന്തോഷകരമായിരുന്നില്ല. കോൺസ്റ്റാന്റിന് പെട്ടെന്ന് ഉറപ്പില്ല എന്ന് തോന്നി. അവൻ തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോട് പരാതിപ്പെട്ടു:

ഇവിടെ ഞങ്ങൾ, ഗ്രാമത്തിൽ, ഞങ്ങളുടെ പർച്ചിൽ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുന്നു, എന്തെങ്കിലും പരിശ്രമിക്കുന്നു. ആർക്കെങ്കിലും ആവശ്യമുണ്ടോ...

വിഷാദത്തിന്റെ മറ്റൊരു സ്ട്രീം, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്തംഭനാവസ്ഥ ആരംഭിച്ചു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, വാസിലിയേവിന്റെ സൂക്ഷ്മവും കുറച്ച് വികാരപരവും ദുർബലവുമായ സ്വഭാവത്തിന്, മറ്റൊരു പരിതസ്ഥിതിയിലേക്കുള്ള മാറ്റം മാരകമായേക്കാം. ഗ്രാമത്തിൽ താമസിക്കുന്ന കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഒരു അടഞ്ഞ അന്തരീക്ഷത്തിലായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രയാസകരമായ വിധിയായി മാറി. എന്നാൽ ഈ അന്തരീക്ഷം അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ ഏത് ആശയവും അതിൽ അവസാനം വരെ കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒറ്റപ്പെടൽ, കലാപരമായ അഭിനിവേശങ്ങളുടെ പ്രക്ഷുബ്ധതയിൽ കറങ്ങാനുള്ള അവന്റെ മനസ്സില്ലായ്മ, ഒരുതരം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രതിരോധശേഷി ആയിരുന്നു.

ഒരേ സൃഷ്ടിപരമായ മരവിപ്പിനെ കുലുക്കി, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ, ഒരു രക്ഷാ വസന്തത്തെപ്പോലെ, പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ ജീവിത ചരിത്രത്തിലേക്ക് - വീരോചിതമായ സംഭവങ്ങളിലേക്ക് എത്തി. അവസാന യുദ്ധം, ഒരു പരിധി വരെ അദ്ദേഹവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തി സ്വന്തം വിധി. അവൻ യഥാർത്ഥമായത് ആഗ്രഹിച്ചു ശക്തമായ വികാരം, ശാരീരികവും ആത്മീയവുമായ എല്ലാ ശക്തികളോടും കൂടി വീണ്ടും ഒത്തുചേരാൻ ഇത് സഹായിക്കും. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു കാലത്ത് റഷ്യൻ ജനതയുടെ ആത്മാവിന്റെ ശക്തിയാണ് എല്ലാ ധാർമ്മിക പരിശോധനകളെയും നേരിടാനും ശത്രുവിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ നിൽക്കാനും സഹായിച്ചത്. അവൻ തന്റെ ബാഹ്യമായ ഹോബികളിൽ പലതും ഉപേക്ഷിച്ച് സർഗ്ഗാത്മകതയിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങുന്നു.

ഈ കാലയളവിൽ വാസിലീവ് സൃഷ്ടിച്ച യുദ്ധ വിഭാഗത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇതിഹാസം തുടരുന്നു വീരോചിതമായ സിംഫണി. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ ദേശീയ നേട്ടത്തെ പോഷിപ്പിക്കുകയും ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്ത നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ വീതിയും ആഴവും തുളച്ചുകയറുന്ന ഭീമാകാരമായ റൂട്ട് സിസ്റ്റം അവർക്ക് തോന്നുന്നു. ജർമ്മൻ ഫാസിസത്തിനെതിരായ റഷ്യൻ ജനതയുടെ മാത്രമല്ല, സാർവത്രിക മാനവികതയ്ക്ക് എതിരായ എല്ലാറ്റിനും എതിരായ ലോക ജനതയുടെ പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രമേയം വാസിലിയേവിന്റെ കലാബോധത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു, ദേശസ്നേഹ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നിറം നിലനിർത്തി, ജീവിതത്തിലെ ആഴത്തിലുള്ള വിശ്വാസം നിറഞ്ഞതാണ്. , നന്മയുടെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും വിജയത്തിൽ.

ഈ പരമ്പരയിലെ സൃഷ്ടികളിലൊന്നായ "പരേഡ് ഓഫ് ദി 41", ഇപ്പോൾ കസാൻ മ്യൂസിയത്തിന്റേതാണ്. ഫൈൻ ആർട്സ്. ഇതിന്റെ എല്ലാ ലാളിത്യത്തോടെയും, ഇത് ഒരു പുതിയ രചനയല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു - സൈനികർ പരേഡിൽ നിന്ന് നേരെ മുന്നിലേക്ക് പോകുന്നു - കലാകാരൻ അവന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയായ ഒരു യഥാർത്ഥ പരിഹാരം കണ്ടെത്തുന്നു.

ഒന്നാമതായി, അസാധാരണമായ ഒരു ആംഗിൾ കണ്ടെത്തി. സെൻറ് ബേസിൽ കത്തീഡ്രലിന്റെ ചുവരുകളിൽ നിന്ന്, മിനിൻ, പോഷാർസ്കിയുടെ സ്മാരകത്തിന് മുകളിലൂടെ ക്യാൻവാസ് മനഃപൂർവം വലുതാക്കി ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നതുപോലെ കാഴ്ചക്കാരൻ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നോക്കുന്നു. ഉടൻ തന്നെ രണ്ട് പ്രതീകാത്മക വാസിലേവ്സ്കി പ്ലാനുകൾ ഉണ്ട്.

ഔപചാരികമായ അംഗീകാരമാണ് ആദ്യ പദ്ധതി. സൈനികരുടെ താളാത്മകമായ ചാര-ഉരുക്ക് നിരകൾ ഞങ്ങൾ കാണുകയും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന നാടകീയമായ അന്തരീക്ഷം സ്വമേധയാ അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം, പുരാതന ടോഗാസിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന മിനിന്റെയും പോജാർസ്കിയുടെയും രൂപങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ മറ്റൊരു ശക്തമായ ആത്മീയ പദ്ധതി നൽകുന്നു - അനന്തത, ജനങ്ങളുടെ അവിനാശി, നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുമായി ചരിത്രപരമായ ബന്ധങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു. ദേശീയ ചരിത്രത്തിലെ ഈ നായകന്മാർ ഏറ്റവും വിലയേറിയ വസ്തുവിനെ - മാതൃരാജ്യത്തെ പ്രതിരോധിക്കാൻ പുതിയ നായകന്മാരെ അനുഗ്രഹിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

യുദ്ധത്തിന്റെ വിജയകരമായ അന്ത്യം അറിയാവുന്ന നമ്മൾ, ഈ ചിത്രത്തിൽ അതിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കം അനുഭവിക്കുന്നു, ഭയാനകമായ ദിവസങ്ങളിൽ മാത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന, നമ്മുടെ ഹൃദയങ്ങളിൽ ദേശസ്നേഹം നിറയ്ക്കുന്ന പ്രചോദനാത്മക ശക്തി അനുഭവിച്ചറിയുന്നത് അതിശയകരമാണ്.

ഘടനാപരമായി, പെയിന്റിംഗിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളും സ്പേഷ്യലിറ്റിയുടെയും ആംഗിളിന്റെയും അത്തരമൊരു കലാപരമായ പരിഹാരം കണ്ടിട്ടില്ലാത്തവരെയും അതിന്റെ അസാധാരണമായ ശക്തിയാൽ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു.

ഈ ചിത്രവുമായി ജോടിയാക്കിയ സൃഷ്ടി - "അധിനിവേശം" അവരുടെ പൊതുവായ പ്ലോട്ടിന്റെ ഒരൊറ്റ പുരാണ അടിസ്ഥാനം തികച്ചും പൂർത്തീകരിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കലാകാരൻ വളരെക്കാലമായി ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം പരിപോഷിപ്പിക്കുകയും താൻ ആരംഭിച്ചത് ഒന്നിലധികം തവണ വീണ്ടും എഴുതുകയും ചെയ്തു. തുടക്കത്തിൽ, ട്യൂട്ടണുകളും സ്ലാവുകളും തമ്മിലുള്ള കടുത്ത യുദ്ധത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു മൾട്ടി-ഫിഗർ കോമ്പോസിഷനായിരുന്നു ഇത്. പക്ഷേ, പ്രധാന ആശയം കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും സംഘർഷത്തെ ആത്മീയവും പ്രതീകാത്മകവുമായ ഒരു തലത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുകയും, വാസിലീവ് യുദ്ധ രംഗങ്ങൾ നിർത്തലാക്കുകയും ആത്മീയമായി എതിർക്കുന്ന ശക്തികൾ ഉപയോഗിച്ച് അവയെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

രണ്ട് ചിഹ്നങ്ങൾ മാത്രമേ ക്യാൻവാസിൽ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ. കിയെവ്-പെച്ചെർസ്ക് ലാവ്രയിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രലിന്റെ തകർന്ന അസ്ഥികൂടം ഒരു വശത്ത് നിലകൊള്ളുന്നു, അതിൽ കുറച്ച് വിശുദ്ധന്മാരുടെ മുഖങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, അവർ നമുക്ക് കേൾക്കാനാകാത്തവിധം അടഞ്ഞ ചുണ്ടുകളിൽ ചില ഭയങ്കര സ്തുതിഗീതങ്ങൾ ആലപിക്കുന്നു. മറുവശത്ത്, ഡിസ്ട്രോയറുകളുടെ ഒരു ഇരുമ്പ് കോളം കടന്നുപോകുന്നു, ഒരു പാമ്പിനെപ്പോലെ ചുഴറ്റി ഒരു ചുവട് അളന്ന് പിന്തുടരുന്നു.

ഡിപ്റ്റിക്കിൽ, ശക്തമായ ഒരു പ്രതീകാത്മക സന്ദർഭത്തിൽ, ശാശ്വതമായി വിരുദ്ധമായ രണ്ട് തത്വങ്ങൾ കൂട്ടിമുട്ടുന്നു - നല്ലതും തിന്മയും, അവയ്ക്ക് ഒരു പ്രത്യേക ഭൗമിക രൂപമുണ്ട്: ഞങ്ങളും അവരും. പോരാട്ടം ഭൂമിയിലോ ആകാശത്തിലോ മാത്രമല്ല കാണിക്കുന്നത്, പോരാട്ടം ഹൃദയങ്ങളിൽ, ആത്മാക്കളിൽ നടക്കുന്നു. സാധ്യമായ എല്ലാ ഷേഡുകളോടും കൂടിയ മോണോക്രോം ഗ്രേ ടോണിലാണ് രണ്ട് പെയിന്റിംഗുകളും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഇത് ദാർശനിക ആശയത്തിന്റെയും അതിന്റെ സാങ്കേതിക പരിഹാരത്തിന്റെയും ആവശ്യമായ ഐക്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഇത് ചിത്രങ്ങളുടെ ശബ്ദം കൂടുതൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും സൃഷ്ടികളുടെ അതിശയകരമായ ഐക്യം കൈവരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വാസിലീവ് ഈ രണ്ട് കൃതികൾ മാത്രം ഉപേക്ഷിച്ചാൽ, റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹം എന്നെന്നേക്കുമായി ഇറങ്ങും - ഈ ക്യാൻവാസുകളുടെ പ്രാധാന്യം ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ വലുതാണ്.

ഒരു സൈനിക പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട്, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തന്റെ ഏറ്റവും ധീരമായ ആശയങ്ങൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. റഷ്യൻ സൈനിക ജീവിതത്തിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും വലിയ പങ്ക് വഹിച്ച പ്രിയപ്പെട്ട സൈനിക മാർച്ചുകളുടെ തീമുകളെക്കുറിച്ചുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ രൂപമായിരുന്നു അതിലൊന്ന്. റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ശക്തമായ പാളിയിൽ നിന്നുള്ള മറ്റൊരു പ്രധാന മുറിവാണ് പിച്ചള ബാൻഡുകൾ നടത്തുന്ന പഴയ റഷ്യൻ മാർച്ചുകൾ എന്ന് കലാകാരൻ വിശ്വസിച്ചു.

ഇപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബ്രഷിൽ നിന്ന്, “സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ”, “മാതൃരാജ്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം” എന്നീ കൃതികൾ പുറത്തുവരുന്നു. വലിയ ക്യാൻവാസുകളിൽ - ഓരോന്നിനും രണ്ട് മീറ്റർ വരെ നീളമുള്ള ഉചിതമായ സംഗീതത്തോടൊപ്പം അദ്ദേഹം അവ എഴുതി. കോൺസ്റ്റാന്റിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, എല്ലായ്പ്പോഴും വളരെ പരിമിതമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ, അത്തരമൊരു താങ്ങാനാവാത്ത ആഡംബരം ഒരു അപൂർവ അപവാദമായിരുന്നു. പക്ഷേ, വ്യക്തമായും, സൃഷ്ടിപരമായ ആശയവും അതിന്റെ നടപ്പാക്കലും കലാകാരനിൽ നിന്ന് അത്തരമൊരു തീരുമാനം ആവശ്യപ്പെട്ടു. യോജിപ്പിന്റെ ബോധം ഒരിക്കലും അവനെ നിരാകരിച്ചില്ല: ചിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ഭാഗത്തും വ്യാപിക്കുന്നതായി തോന്നുന്ന പിച്ചള ബാൻഡുകളുടെ ശക്തമായ ശബ്ദങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരൻ സ്വമേധയാ മനസ്സിലാക്കുന്നു.

"സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ" എന്ന ക്യാൻവാസിൽ, ഒരു സൈനികന്റെ രൂപം വിശുദ്ധ സംരക്ഷണത്തിലേക്കുള്ള അതിവേഗ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നിൽ യോദ്ധാക്കളുടെ ഒരു വേർപിരിയലല്ല, മറിച്ച് മുഴുവൻ ആളുകളുമാണ്. ചിത്രത്തിൽ വലതുവശത്ത് ഒരു പെൺകുട്ടിയുമായി ഒരു സ്ത്രീയുടെ രൂപമുണ്ട്; നിരാശയെ ചെറുക്കാനുള്ള അവസാന വീരോചിതമായ ശ്രമത്തിൽ സ്ത്രീ അസ്വാഭാവികമായി സ്വയം വരച്ചു. അവൾ തനിക്ക് പ്രിയപ്പെട്ട വ്യക്തിയെ എവിടെയോ നോക്കുന്നു, വളരെ മുന്നിലാണ്, ഇതിനകം വരാനിരിക്കുന്ന നിർഭാഗ്യകരമായ സംഭവങ്ങൾ അവൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതുപോലെ. ചാരനിറത്തിലുള്ള തണുത്ത മേഘങ്ങളിലും തീയിൽ തിളങ്ങുന്ന വിടവുകളിലും വിശ്രമമില്ലാത്ത ആകാശത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പട്ടാളക്കാരുടെ ചലനവും വിലപിക്കുന്നവരുടെ മരവിച്ച നിരാശയും കലാകാരൻ പകർത്തുന്നു. പരിചിതമായ സൈനിക മാർച്ചിന്റെ സംഗീതത്താൽ മുഴുവൻ രചനയും അദൃശ്യമായി തുളച്ചുകയറുകയും ഉയർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

അക്കാലത്തെ ആളുകളുടെ ശാരീരികവും ആത്മീയവുമായ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ അവസ്ഥയെ വാസിലീവ് എത്ര ശക്തമായും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതായും 1983 ജൂലൈ 5 ന് വെച്ചേർനിയ കസാൻ പത്രത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു കത്തിൽ നിന്ന് വിലയിരുത്താം. അതിന്റെ പൂർണരൂപം ഇതാ:

“അത് 1941 ജൂണിലായിരുന്നു. പുലർച്ചെ, മൂന്ന് ഫാസിസ്റ്റ് യു -88 വിമാനങ്ങൾ വെലിക്കോപോളിയിലെ ചെറിയ സ്റ്റേഷനിൽ ബോംബിടാൻ ശ്രമിച്ചു പരാജയപ്പെട്ടു. രാവിലെ ചാറ്റൽ മഴ പെയ്തു. വിമാനങ്ങൾ പറന്നുയർന്നു. എല്ലാം വെള്ളത്തിലായിരുന്നു - പച്ച പുല്ല്, പാളങ്ങൾ, വീർത്ത പലക പ്ലാറ്റ്ഫോം.

ബോർഡിംഗ് ആരംഭിച്ചു. അവിടെയും ഇവിടെയും അത് മുഴങ്ങി: “വേഗം! വേഗം!” പട്ടാളക്കാർ വേഗം വണ്ടികളിലേക്ക് പോയി.

എച്ചിൽ നിന്ന് അകന്നു കൂടി നാട്ടുകാർ. മെലിഞ്ഞ ആൺകുട്ടികൾ വി. അഗാപ്കിൻ എന്ന സൈനിക ബാൻഡിന്റെ കാഹളക്കാരൻ എഴുതിയ "ഫെയർവെൽ ഓഫ് ദി സ്ലാവ്" എന്ന തീവ്രമായ മാർച്ച് കളിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ദുഃഖിതർക്കിടയിൽ ഉയർന്നു നിന്നു സുന്ദരിയായ സ്ത്രീഅവളെപ്പോലെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ കൈ പിടിച്ചു. "യാരോസ്ലാവ്ന!" ഇളയമ്മയെ നോക്കി ഞാൻ ചിന്തിച്ചു. പെട്ടെന്ന് അവൾ നിലവിളിച്ചു: "മിഷ!" അവളുടെ ശബ്ദത്തിൽ, വിശാലമായ തോളുള്ള ഒരു പട്ടാളക്കാരൻ തിരിഞ്ഞു, കൈ വീശി യാരോസ്ലാവ്നയോട് വിട പറഞ്ഞു. ഇടിമുഴക്കിക്കൊണ്ട് വണ്ടി മുന്നിലേക്ക് കുതിച്ചു. ശത്രുക്കളുടെ ആക്രമണത്തിൽ നിന്ന് ഞങ്ങളെ രക്ഷിച്ച മഴ നിർത്താതെ പെയ്തു.

മുറിവേറ്റതിനെത്തുടർന്ന് ഒരു മുൻനിര ആശുപത്രിയിൽ കിടക്കുമ്പോൾ, മോസ്കോയുടെ പ്രതിരോധത്തിനായി സമർപ്പിച്ച പത്രത്തിൽ എ സുർകോവിന്റെ കവിതകൾ ഞാൻ വായിച്ചു. കവിയുടെ വരികളിൽ അത്തരം ആത്മവിശ്വാസം മുഴങ്ങി - “ചാരനിറത്തിലുള്ള ഓവർകോട്ടിലുള്ള ഈ വ്യക്തി ഒരിക്കലും മോസ്കോയെ കൈവിടില്ല”, ഞാൻ ആ രംഗം വീണ്ടും ഓർത്തു: ശിരോവസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു യുവതിയും അവളുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവളും, അവസാനം വരെ തന്റെ കടമ നിറവേറ്റാൻ തീരുമാനിച്ചു. .

യുദ്ധം അവസാനിച്ചു. അന്നുമുതൽ പത്തുവർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി. എങ്ങനെയെങ്കിലും ഒരു സുഹൃത്ത് എന്നെ യൂത്ത് സെന്ററിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച, അധികം അറിയപ്പെടാത്ത ഒരു കലാകാരനായ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് ഒരു എക്സിബിഷനിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു.

സന്ദർശകർ തിങ്ങിനിറഞ്ഞ ക്യാൻവാസിലേക്കാണ് എന്റെ ശ്രദ്ധ. എന്നെ ഏറ്റവും ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, ദൂരെയുള്ള ഒരു ഫ്രണ്ട് വിടവാങ്ങലിന്റെ ഒരു ദൃശ്യം ഞാൻ ചിത്രത്തിൽ കണ്ടു: ഒരു പെൺകുട്ടിയെ കൈയ്യിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന കർശനമായ മുടിയുള്ള സ്ത്രീ, കനത്ത ചെരിഞ്ഞ മഴ, സൈനികരുടെ വരികൾ. ഒപ്പ് - "സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ".

ആ ചിത്രത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണവുമായി 1979 ഒക്ടോബർ 15 ലെ "ഇസ്വെസ്റ്റിയ" ഞാൻ കണ്ടു. ചുവടെയുള്ള വിശദീകരണങ്ങൾ: "കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് (1942-1976) - അകാലത്തിൽ മരിച്ച ഒരു ചിത്രകാരൻ, മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധമായിരുന്നു ആരുടെ പല കൃതികളുടെയും പ്രമേയം."

ഞാൻ ഈ ചിത്രം വളരെക്കാലമായി നോക്കി, കാലാകാലങ്ങളിൽ മഞ്ഞയായി മാറിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ഇപ്പോൾ പോലും ഞാൻ അതിനെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. ഓരോ തവണയും ഞാൻ എന്നോട് തന്നെ ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കുന്നു: യുദ്ധം ആരംഭിച്ച് ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ജനിച്ച ഒരു വ്യക്തിക്ക് എങ്ങനെ അത്തരമൊരു ക്യാൻവാസ് വരയ്ക്കാൻ കഴിയും? ഇത്, ഒരുപക്ഷേ, കലയുടെ യഥാർത്ഥ ശക്തിയാണ്. പി. മകരോവ്, യുദ്ധ വിദഗ്ധൻ.

"മാതൃരാജ്യത്തിനായുള്ള വാഞ്ഛ" എന്ന സൈനിക മാർച്ചിന്റെ വിഷയത്തിൽ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ഒരുപോലെ ലാക്കോണിക്, വൈകാരികമാണ്. ആദ്യത്തെ മതിപ്പ് - ഒരൊറ്റ മുഖമല്ല, മെർക്കുറി പ്രതിഫലനത്തോടെ ആത്മാവിനെ തണുപ്പിക്കുന്ന സോളിഡ് സ്റ്റീൽ ഹെൽമെറ്റുകളും ചാരനിറത്തിലുള്ള പട്ടാളക്കാരന്റെ ഓവർകോട്ടുകളുള്ള ആളുകളുടെ പിൻഭാഗവും ചക്രവാളത്തിൽ തുറന്ന യുദ്ധത്തിന്റെ തിളക്കത്തിനായി അവശേഷിക്കുന്നു. പെട്ടെന്ന് - ഒരു യുവ സൈനികന്റെ പ്രൊഫൈൽ, ഹാർഡ് സ്റ്റീലിന് കീഴിൽ ടെൻഡർ സവിശേഷതകൾ. യോദ്ധാവ് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മാതൃരാജ്യത്തിലേക്ക് ഒരുപക്ഷെ, വേർപിരിയലിന്റെ അവസാന നോട്ടം അയയ്ക്കുന്നു ...

അനിഷേധ്യമായ രണ്ട് സംഗീത മാസ്റ്റർപീസുകൾ വരയ്ക്കുന്നതിൽ കലാകാരൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ഈ റിയലിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടികളിൽ ഓരോന്നിനും അപ്രതീക്ഷിതവും, ഇപ്പോൾ നമുക്ക് തോന്നുന്നതുപോലെ, സാധ്യമായ ഒരേയൊരു രചനാപരമായ പരിഹാരം ഉണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, സ്വയം അങ്ങേയറ്റം ആവശ്യപ്പെടുന്ന വാസിലീവ്, "സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ" യുടെ പ്രതീകാത്മക ശബ്ദം ശക്തിപ്പെടുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് കരുതി. ഈ ആവശ്യത്തിനായി പെയിന്റിംഗ് വെള്ളത്തിൽ ഇട്ടു, നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് എഴുതാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സമയമില്ല. അതിനാൽ, വാസിലിയേവിന്റെ മരണശേഷം വെള്ളത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുത്ത ക്യാൻവാസിന് കാര്യമായ കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ചു. എന്നാൽ ഈ ശേഷിയിൽ പോലും, പ്രവൃത്തി ഒരു ശക്തമായ ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്നു വൈകാരിക സ്വാധീനംകാഴ്ചക്കാരിൽ, പ്രത്യേകിച്ചും ഈ മാർച്ചിന്റെ സംഗീതം മുഴങ്ങുമ്പോൾ അവർ അവളെ നോക്കുകയാണെങ്കിൽ.

കലാകാരന്റെ സൈനിക സൃഷ്ടികളുടെ പരമ്പരയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ മാർഷൽ ജി കെ സുക്കോവിന്റെ ഛായാചിത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഒരിക്കൽ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ പുഷ്കിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളെ ഉദ്ധരിച്ചു: "റഷ്യൻ സാറിന് തന്റെ ഹാളുകളിൽ ഒരു അറയുണ്ട്, അത് സേബിളിൽ സമ്പന്നമല്ല, വെള്ളി കൊണ്ട് സമ്പന്നമല്ല ...", അദ്ദേഹം കുറച്ച് കയ്പോടെ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു:

വാർഡിൽ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, നായകന്മാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം 1812. ഇന്ന് നമ്മുടെ ആളുകൾക്ക് ഇല്ല എന്നത് കഷ്ടമാണ് ഛായാചിത്രങ്ങൾ ശേഖരിച്ചുപുതിയ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിലെ നായകന്മാർ.

വാസിലീവ്, വലുതും ധീരവുമായ പദ്ധതികൾ ആവിഷ്കരിച്ചു, ജനങ്ങളെ നയിക്കുന്ന, റഷ്യൻ ആയുധങ്ങളുടെ ശക്തിയെ മഹത്വപ്പെടുത്തിയ ആ ജനറൽമാരുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ സമാനമായ ഗാലറി സൃഷ്ടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. സൃഷ്ടികളുടെ അത്തരമൊരു ചക്രം ഒരൊറ്റ കലാപരമായ പരിഹാരവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാകേണ്ട അവതരണത്തിന്റെ ഒരേയൊരു രൂപത്തിനായി കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വളരെക്കാലം ചിന്തിച്ചു

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വ്യാപകമായിരുന്ന, എന്നാൽ നമ്മുടെ ചിത്രകാരന്മാർ മറന്നുപോയ, ഔപചാരികമായ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പാരമ്പര്യമാണ് കലാകാരൻ തിരഞ്ഞെടുത്തത്. ഈ പാരമ്പര്യത്തിൽ "ആഡംബര സ്പിരിറ്റ്" എന്ന ലേബൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നുവെന്നും സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അത് ശപിക്കുകയും മുറിവേൽപ്പിക്കുകയും ചെയ്തിട്ടുണ്ടെന്ന് അറിയാമായിരുന്ന കോൺസ്റ്റാന്റിന് വിലക്കപ്പെട്ട വരയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ ഭയമില്ലായിരുന്നു.

വാസിലിയേവിന്റെ ധാരണയിൽ, മുൻ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക പരമ്പരാഗതതയും ഗാംഭീര്യവും തികച്ചും ആവശ്യമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, പരേഡ് മിലിട്ടറി ബാൻഡിനോടൊപ്പമുള്ള പ്രതീകാത്മകത ആഡംബരപൂർണ്ണമാണ് എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല: മാർച്ചിലെ ഒരു സൈനിക ബ്രാസ് ബാൻഡ് എല്ലായ്പ്പോഴും ഗംഭീരവും ഉത്സവവുമായി കാണപ്പെടുന്നു. ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ കാര്യവും അങ്ങനെയാണ് ഐതിഹാസിക മഹത്വം, കാഴ്ചക്കാരൻ ഒരു ആത്മീയ ഉയർച്ച അനുഭവിക്കണം, അവരുടെ അഭിലാഷങ്ങളുടെ ഉയർച്ച.

ഈ ദിശയുടെ കലാപരമായ മാർഗങ്ങൾ ദുരുപയോഗം ചെയ്യാതെ വാസിലീവ് തന്റെ എല്ലാ തന്ത്രങ്ങളോടും കൂടി ആസൂത്രിത പരമ്പര ആരംഭിച്ചു.

ചിത്രം അങ്ങേയറ്റം പ്രതീകാത്മകമാണ്. മുൻവശത്ത് - ഇതിഹാസ മാർഷൽ ജികെ സുക്കോവ്, നിലവാരങ്ങളും ബാനറുകളും ചവിട്ടിമെതിക്കുന്നു - "മൂന്നാം റീച്ചിന്റെ" മുൻ മഹത്വത്തിന്റെ പ്രതീകങ്ങൾ. അവന്റെ തോളിൽ ഇട്ടിരിക്കുന്ന ഓവർ കോട്ട് ഈ മനുഷ്യനെ മഹത്വത്തിലേക്ക് ഉയർത്തിയ ചിറകുകൾ പോലെയാണ്. തുടർന്ന്, ആഴത്തിൽ, ചരിത്രം തന്നെ ജീവസുറ്റതാക്കുന്നു: പുക നിറഞ്ഞ റഷ്യൻ ആകാശത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, അസ്വസ്ഥവും ഭയങ്കരവുമാണ്, നശിച്ച സ്റ്റാലിൻഗ്രാഡിന്റെ വീടുകളുടെ അസ്ഥികൂടങ്ങൾ. എന്നാൽ പ്രതികാരത്തിന്റെ ശുദ്ധീകരണ അഗ്നി അടുത്തിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ജ്വാലയുടെ നാവുകൾ, മാർഷലിന്റെ പിന്നിൽ ഉയരുന്നു, ഇതിനകം തന്നെ മാലിന്യം ചിതറിക്കുന്നു. ആകാശത്തിലെവിടെയോ നിന്ന്, മേഘങ്ങളുടെ നേരിയ മൂടൽമഞ്ഞിലൂടെ, റഷ്യൻ സൈന്യത്തിന്റെ നിരകൾ എങ്ങനെയാണ് വരുന്നതെന്ന് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു.

ഈ പ്രതീകാത്മകതയെല്ലാം ഒരു ആഗ്രഹത്തിന് വിധേയമാണ് - അത് ഭയങ്കരവും ദാരുണവും ഒരേ സമയം അറിയിക്കാൻ മഹത്തായ യുഗം, നമ്മുടെ ആളുകൾ അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞത്, പ്രയാസകരമായ സമയങ്ങളിൽ അവരുടെ റാങ്കുകളിൽ നിന്ന് അജയ്യരായ ജനറൽമാരെ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യാൻ കഴിവുള്ള ഒരു ജനത.

ഈ വലിയ ധീരവും നൂതനവുമായ സൃഷ്ടിയിൽ, അതിന്റെ എല്ലാ ഘടനയിലും കലാപരമായ ഭാഷനാടോടി മിത്ത് നിർമ്മാണത്തിൽ മാത്രമല്ല, ചിത്രകലയിലെ മഹാനായ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ സ്കൂളിലും ശക്തമായ സ്വാധീനമുണ്ട്. ഇവിടെയും ഫിലിഗ്രി ടെക്നിക്കും, അതിശയകരമായ വർണ്ണ ബോധവും, കലാകാരൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും ഒരു മുഴുവൻ ആയുധശേഖരവും.

ഉദാഹരണത്തിന്, വാസിലീവ് തന്നെ സമ്മതിച്ചതുപോലെ, മിടുക്കനായ റാഫേലിൽ നിന്ന് ആകാശത്തുകൂടെ സഞ്ചരിക്കുന്ന സൈനികരെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം അദ്ദേഹം കടമെടുത്തു: സിസ്റ്റൈൻ മഡോണയിൽ, നിങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കിയാൽ, സ്ഥലം മാലാഖമാരുടെ തലകളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നതായി നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും.

മാർഷൽ സുക്കോവിന്റെ ഛായാചിത്രം, അസാധാരണമായ കഴിവുള്ള ഒരു കലാരൂപം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിവുള്ള, റിയലിസത്തിന്റെ ശക്തമായ ശക്തിയിൽ എന്തെല്ലാം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സാധ്യതകൾ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്നുവെന്ന് കാണിച്ചു.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ മരണാനന്തര എക്സിബിഷനുകളിൽ, ഈ ഛായാചിത്രം കാണാൻ ആളുകൾ ആവേശത്തോടെ പരസ്പരം വിളിച്ചു, ജനങ്ങളുടെ സൈനിക നേതാവ് തന്നെ നടക്കുകയാണെങ്കിൽ അവർ ചെയ്യുന്നതുപോലെ. തീർച്ചയായും: സുക്കോവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ആദ്യ മതിപ്പ് ജനങ്ങളുടെ വീരോചിതമായ ഉയർച്ചയും ശക്തമായ വിജയവുമാണ്, ഒരു ദശലക്ഷം സാധാരണക്കാരിൽ നിന്ന് ഒരു കമാൻഡറുടെ ഒരൊറ്റ വ്യക്തിയായി ലയിച്ചു, രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ നായകൻ, അവന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ മകൻ.

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രമേയം ഒന്നിലധികം തവണ സോവിയറ്റ് റിയലിസ്റ്റിക് കലയിൽ റൊമാന്റിക് ഉയർച്ച താഴ്ചകൾക്ക് കാരണമായി. എന്നാൽ വാസിലീവ് ഉപയോഗിച്ച്, വിഷയത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അവന്റെ ആന്തരിക ആത്മീയ അഭിലാഷമാണ്. ഈ വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവത്തിൽ, അവന്റെ കലാപരമായ അവബോധത്തിൽ റൊമാൻസ് അന്തർലീനമാണ്.

തന്റെ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ നിരന്തരം മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ആത്മീയമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, സുക്കോവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിലെ വാസിലിയേവ് ഒരു പുതിയ ഗുണപരമായ തലത്തിലെത്തുന്നു, ചില പ്രധാന, വേദനാജനകമായ ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. രചയിതാവിന്റെ പ്രധാന ആശയം ഒടുവിൽ ചിത്രത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: ശക്തനും സുന്ദരനുമായ ഒരു വ്യക്തിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പോരാട്ടം.

കലാകാരൻ മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടത്തെ യുദ്ധക്കളത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും യുദ്ധത്തിന്റെ തീജ്വാലകളിലേക്ക് വലിച്ചെറിയുകയും ചെയ്യുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. കഥാപാത്രങ്ങൾ വ്യക്തമായി ധ്രുവീകരിക്കപ്പെടുന്ന സമയമാണ് യുദ്ധം. ശുദ്ധവും ഉജ്ജ്വലവുമായ ശക്തികൾ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ പേരിൽ മരണത്തിലേക്ക് പോകുകയും എല്ലാ ദുരാത്മാക്കളും ഒളിക്കുകയോ കൊള്ളയടിക്കുകയോ ചെയ്യുന്ന സ്ഥലമാണ് യുദ്ധം. വാസിലിയേവിലെ വീരൻ എല്ലായ്പ്പോഴും ദുരന്തത്തോട് അടുത്താണ്, അവന്റെ നായകന്മാർ പലപ്പോഴും മരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർ എല്ലായ്പ്പോഴും ധാർമ്മികമായി വിജയിക്കുന്നു. വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്ത സാഹചര്യത്തിൽ വിപരീതങ്ങളെ തള്ളിവിടുന്ന കലാകാരൻ, ഒരു സാധാരണ, അത്ര പിരിമുറുക്കമില്ലാത്ത അന്തരീക്ഷത്തിൽ നമ്മുടെ അഭിലാഷങ്ങളുടെ പരിശുദ്ധി കാത്തുസൂക്ഷിക്കാൻ നമ്മെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ ഫാസിസത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിനായി സമർപ്പിച്ച വാസിലിയേവിന്റെ ദേശസ്നേഹ പെയിന്റിംഗുകൾ നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് വലിയ ജനരോഷത്തിന് കാരണമായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇതിഹാസ, ചരിത്ര നായകന്മാരിൽ വലിയ ശക്തി കാണപ്പെടുന്നു. ചിത്രത്തിൽ സംഭവിച്ച സംഭവം, അതിന്റെ ഇതിവൃത്തം, പ്രതീകാത്മകത എന്നിവ എങ്ങനെ കാണണമെന്ന് തീരുമാനിക്കുന്നതിന് കാഴ്ചക്കാരനിൽ നിന്ന് ശാരീരികവും ആത്മീയവുമായ പിരിമുറുക്കം പലപ്പോഴും ആവശ്യമാണ്. കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിലെ കർക്കശമായ മുഖങ്ങളുടെ യാഥാർത്ഥ്യം ഏതൊരു ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലിയിലും എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാക്കാവുന്ന ഒരു ഏകാഗ്രതയല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല.

ജി.കെ. മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിമോചനത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രചോദനത്തിലും ദുരന്തത്തിലും സുക്കോവ് പെട്ടെന്ന് ഒരു ദയയുള്ള പുഞ്ചിരിയോടെ വാസിലിയേവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമായിരുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ, പറയുക, "സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഒരു സൈനികന്റെ മുഖം - സംരക്ഷണത്തിന്റെ പ്രതീകം - ഒരു സ്ത്രീയുടെ മുഖം - റഷ്യൻ ദേശത്തിന്റെ പ്രതീകം - മങ്ങിയ സംവേദനക്ഷമതയോടെ പരസ്പരം മാറും.

ഒരു വിരോധാഭാസം പോലെയുണ്ട്. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ പിന്നിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന ചില കലാകാരന്മാർ നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ മാത്രം എഴുതി. മറ്റുള്ളവർ, വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, യുദ്ധം അറിയാതെ, പെട്ടെന്ന് അതിന്റെ ദുരന്തം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വ്യക്തമായും, ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള ദുരന്തവും അതേ സമയം മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ഉയർച്ചയും അടയാളപ്പെടുത്തിയ പ്രതിഭാസങ്ങളെ പുതിയ തലമുറ അതിന്റേതായ രീതിയിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. യുവ കലാകാരൻ പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിർത്തിയില്ല, മറിച്ച് നായകന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിൽ രാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ സുപ്രധാന നിമിഷങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു എന്നതിൽ അതിശയിക്കാനൊന്നുമില്ല.

വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, എല്ലായ്പ്പോഴും - അത് ഒരു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, ഒരു ഛായാചിത്രം, ഒരു യുദ്ധം - വികാരങ്ങളുടെ എല്ലാ യോജിപ്പും കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അല്ലാതെ സംവേദനക്ഷമതയല്ല, ശക്തികളുടെ എല്ലാ യോജിപ്പും, അമാനുഷിക സ്വേച്ഛാധിപത്യമല്ല, ജീവിതത്തെ യഥാർത്ഥത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നതെല്ലാം, അതിന്റെ മൂല്യം.

യോജിപ്പുള്ള ഒരു വ്യക്തിയിൽ വിശ്വാസത്തോടെ ഭാവിയിലേക്ക് നോക്കിക്കൊണ്ട് വാസിലീവ് എഴുതുന്നു ഏറ്റവും പുതിയ ജോലി"ദ മാൻ വിത്ത് ദി ഓൾ", ഇത് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ദാർശനിക സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ പരകോടിയായി മാറി.

ജനങ്ങളുടെ പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്ന് അവന്റെ എല്ലാ മികച്ച സവിശേഷതകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതീക-ചിത്രമാണിത്. ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് പ്ലോട്ട് കോമ്പോസിഷൻ പലതരം പ്രതീകാത്മകതകളാൽ വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന്, മനുഷ്യാത്മാവിൽ നിന്ന്, നന്നായി സ്ഥാപിതമായ നാടോടി ആശയങ്ങളുടെ കട്ടകൾ പോലെയാണ്.

റിയലിസ്റ്റിക് കൃതികളിൽ പ്രതീകാത്മകത എത്ര പ്രധാനമാണെന്ന് മറ്റാരെയും പോലെ വാസിലീവ് കാണിച്ചു. എന്നാൽ പരമ്പരാഗതവും ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നതുമായ പ്രതീകാത്മകതയല്ല, അത് ഒരു ശാസന പോലെ പരിഹരിക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഇത് സാധാരണമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ വടക്കൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർക്ക്, ചിത്രങ്ങൾ നിയമവിധേയമാക്കിയ ചിഹ്ന സംവിധാനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: ഷൂസ് മുന്നോട്ട് മുൻഭാഗംപെയിന്റിംഗുകൾ ഇണകളുടെ ഭക്തിയെ വ്യക്തിപരമാക്കേണ്ടതായിരുന്നു, നായ - അടുപ്പിന്റെ സുഖവും മറ്റും. ഉയർന്ന വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്ന കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളായി വാസിലീവ് തന്നെ പ്രതീകാത്മകത മനസ്സിലാക്കി.

"ദ മാൻ വിത്ത് ദി ഓൾ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ, "കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വെലിക്കോറോസ്" എന്ന കലാകാരന്റെ ഓമനപ്പേരുള്ള കത്തുന്ന ചുരുൾ ഉണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണ വർഷമായി മാറിയ തീയതി - 1976, മനുഷ്യൻ കൈയിൽ വഹിക്കുന്ന ഒരു പ്രകാശമുണ്ട്, ഒരു ചാട്ടുളി, സ്പർശിക്കുന്ന പക്ഷി, അടഞ്ഞ ഭൂമി വൃത്തം, മനഃപൂർവം മാറ്റിയത്, എല്ലാം പ്രതീകങ്ങളാണ്. എന്നാൽ അവ പരന്നതായി തോന്നാം അല്ലെങ്കിൽ വളരെ കഴിവുള്ളവരും ആത്മീയമായി സമ്പന്നരുമായേക്കാം. ഇതെല്ലാം കാഴ്ചക്കാരൻ അവരെ എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. കലാകാരൻ ചിഹ്നങ്ങളുടെ പ്രത്യേക തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ ഏർപ്പെട്ടില്ല, ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അവ അവനിൽ ജനിച്ചു. അവൻ അവബോധപൂർവ്വം പ്രവർത്തിച്ചു: തന്റെ എല്ലാ ഇരുമ്പ് യുക്തികളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഞങ്ങൾക്ക് അറിയാത്ത ഒരു വികാരത്തോടെ അയാൾക്ക് ആവശ്യമായ വിവരങ്ങൾ അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി.

അതിനാൽ, വാസിലീവ് എല്ലായ്പ്പോഴും തീയിലേക്ക് നോക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. തീയുടെ മൂലകവും അതിന്റെ സൗന്ദര്യവും കോൺസ്റ്റന്റൈനെ ആകർഷിച്ചു. തീ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ മെഴുകുതിരികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവ സാങ്കേതികമായി സൗകര്യപ്രദമായി മാറി. ചിത്രത്തിന് അനുകൂലമായ വർണ്ണ പരിഹാരം കലാകാരന് ലഭിക്കും, നായകന്റെ മുഖത്ത് ആവശ്യമുള്ള പ്രകാശം. കൂടാതെ, മെഴുകുതിരി ഒരു മനോഹരമായ അലങ്കാര ഘടകമാണ്. എന്നാൽ ക്രമേണ, വാസിലീവ് അതിനെ ഒരുതരം ചിഹ്ന-ടോർച്ചാക്കി മാറ്റി ...

ബാഹ്യമായി, വാസിലീവ് വിളക്കിൽ ഒന്നും എൻക്രിപ്റ്റ് ചെയ്തിട്ടില്ല. ഇത് സ്വയം പര്യാപ്തമായ ഒരു ചിഹ്നമാണ്, അത് ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ മനസ്സിലാക്കും. പെയിന്റിംഗുകളുടെ പൂർണ്ണതയെ ആശ്രയിച്ച് അവയുടെ വ്യാഖ്യാനം വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം.

ഉദാഹരണത്തിന്, "ദ മാൻ വിത്ത് ദ ഓൾ" എന്ന ഒരു വായനയുണ്ട്. ഒരു വൃദ്ധന്റെ വേഷത്തിൽ, കലാകാരൻ മനുഷ്യാനുഭവത്തിന്റെ ജ്ഞാനം അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റ ഭീമൻ രണ്ട് ലോകങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിച്ചു: ആകാശവും ഭൂമിയും, ജീവിതത്തിന്റെ പുരാണ വൃക്ഷം പോലെ - രണ്ട് ഗോളങ്ങളുടെ കണക്റ്റർ. ഭൂമിയിൽ പൂക്കളും മരങ്ങളും മാത്രമല്ല, മനുഷ്യജീവിതവും വളരുന്നുണ്ടെന്ന് വാസിലീവ് ഓർമ്മിക്കുന്നു. തണുത്ത നിദ്രയിൽ നിന്ന് ഇനിയും ഉണർന്നിട്ടില്ലാത്ത ഭൂമിയിലേക്ക് വൃദ്ധൻ വേരുകൾ മുളപ്പിച്ചതുപോലെ. മരങ്ങളുടെ തണുത്തുറഞ്ഞ കിരീടങ്ങൾക്ക് സമാനമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രോമക്കുപ്പായത്തിന്റെ രോമങ്ങൾ, ശീതകാല വനവുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻ ബന്ധത്തെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. മനുഷ്യൻ പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് തന്നെ ഉയർന്ന് ഉയരങ്ങളിൽ എത്തി, സ്വർഗ്ഗത്തിന്റെ നിലവറ അവന്റെ തലയ്ക്ക് താങ്ങായി.

എന്നാൽ മുനി എന്താണ് തന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടു പോയത് കഠിനമായ വഴി, തുല്യമായ, ഒരുപക്ഷേ, നിരവധി തലമുറകളുടെ ജീവിതത്തിന്, രണ്ട് തത്വങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും ലോകത്തിന്റെ ഐക്യം കൈവരിക്കുന്നതിനും വേണ്ടി?

കലാകാരൻ ഏതൊരു സൃഷ്ടിപരമായ ജ്വലനത്തെയും യഥാർത്ഥ ഉയർച്ചയുടെ അടിസ്ഥാനമായി സ്ഥാപിക്കുന്നു - അതിന്റെ പ്രതീകമായി - സ്വന്തം ഓമനപ്പേരുള്ള മരിക്കുന്ന ഒരു ചുരുൾ, അറിവിൽ നിന്ന് ജനിച്ച ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയ്ക്ക് മാത്രമേ പ്രാപഞ്ചിക ഉയരങ്ങളിലെത്താൻ കഴിയൂ എന്ന് വ്യക്തമായി വിശ്വസിക്കുന്നു. എന്നാൽ പേര് കത്തുന്നു! ഇതിന് രണ്ടാമത്തെ, വ്യക്തിപരമായ അർത്ഥമുണ്ട്. യഥാർത്ഥ കലാകാരൻ, ഒരു യഥാർത്ഥ ചിന്തകൻ ആളുകൾക്ക് വേണ്ടി, തന്റെ ആളുകൾക്ക് വേണ്ടി തന്നെക്കുറിച്ച് പൂർണ്ണമായും മറക്കണം.

എങ്കിലേ അത് ജീവദായക ശക്തിയായി മാറുകയുള്ളൂ. സർഗ്ഗാത്മകത അതിലൊന്നാണ് ഏറ്റവും വലിയ പ്രകടനങ്ങൾമനുഷ്യാത്മാവ്.

ഒരു ചെറിയ ഓക്ക് മുള ജ്വാലയിൽ നിന്നും ചാരത്തിൽ നിന്നും പൊട്ടുന്നു - നിത്യതയുടെ അടയാളം. ഓക്ക് മരത്തെ ഷാംറോക്ക് പൂക്കൾ ഒന്നിന് മുകളിൽ മറ്റൊന്ന് കെട്ടിയതുപോലെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - പുരാതന ചിഹ്നംജ്ഞാനവും പ്രബുദ്ധതയും. മരിക്കാത്ത അറിവുകൾ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അഗ്നി ഭൂമിയിൽ അവശേഷിപ്പിച്ചു!

മുളയ്ക്ക് മുകളിൽ, ഒരു വിളക്ക് കത്തുന്നു, വൃദ്ധന്റെ വലതു കൈയിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, മഹർഷി തന്റെ കൂടെ കൊണ്ടുപോകുന്നതും വഹിക്കുന്നതുമായ പ്രധാന കാര്യം ഇതാണ്. പ്രകാശം ആത്മാവിന്റെ തുല്യവും അണയാത്തതുമായ ജ്വലനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. ഒരു മെഴുകുതിരിയുടെ പ്രകാശവലയം ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഖത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അപൂർവമായ ഏകാഗ്രതയും ചിന്തകളുടെ ഉന്നതിയും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ചില പ്രത്യേക അർത്ഥങ്ങൾ വൃദ്ധന്റെ നിഗൂഢമായ കണ്ണുകളിൽ നിറയുന്നു. അവയിൽ സ്വയം ആഴത്തിൽ, ജാഗ്രത ദൃശ്യം മാത്രമല്ല, ആന്തരികവും ആത്മീയവുമാണ്.

അവന്റെ നരച്ച തലയ്ക്ക് മുകളിൽ അവൻ ഒരു ചാട്ടയും പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, അതേ കൈയുടെ കൈത്തണ്ടയിൽ ഒരു ഭീമാകാരമായ പക്ഷി ഇരിക്കുന്നു - ഒരു കഴുകൻ മൂങ്ങ. അവളുടെ "ജീവനുള്ള" കണ്ണ് - എല്ലാം കാണുന്ന കണ്ണ് - മുകളിലേക്കുള്ള ചലനം പൂർത്തിയാക്കുന്നു: കൂടുതൽ - നക്ഷത്രനിബിഡമായ ആകാശം, സ്ഥലം. ഏത് സാഹചര്യത്തിലും ധൈര്യം നിലനിർത്താൻ ഒരു ചാട്ടയോ ബാധയോ ആവശ്യമാണ്: ആത്മനിയന്ത്രണമില്ലാതെ യഥാർത്ഥ ജ്ഞാനം നേടാനാവില്ല. ഒടുവിൽ, ഒരു മൂങ്ങയുടെ ചിത്രം, ഒരു മൂങ്ങ വ്യത്യസ്ത ജനവിഭാഗങ്ങൾഎല്ലായ്‌പ്പോഴും ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, ലോകത്തിന്റെ നിഷ്പക്ഷ ദർശനം. രാത്രിയുടെ മറവിൽ പോലും രഹസ്യങ്ങളില്ലാത്ത പക്ഷിയാണ് കഴുകൻ മൂങ്ങ. വരാനിരിക്കുന്ന മനുഷ്യൻ പരിശ്രമിക്കുന്ന വെളിപ്പെടുത്തലാണിത്, അത് എത്രയും വേഗം അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് എത്തിച്ചേരും. കലാകാരന് ജനിച്ച വൃദ്ധന്റെ കാവ്യാത്മക ചിത്രം, അത് പോലെ, പ്രകൃതിയുടെ ശാശ്വത ജീവിതത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും "ലോകം നിശബ്ദമായി അനുഭവിക്കുന്നത് പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു."

ജീവിതത്തിന്റെ മഹത്തായ മൂല്യം, അതിന്റെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ചലനം, വികസനം എന്നിവ ചിത്രം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. അവളുടെ രൂപം ഒരു നിശ്ചിത തുടക്കത്തെ മുൻനിർത്തി പുതിയ പെയിന്റിംഗ്. ക്യാൻവാസ് പൂർത്തിയാക്കിയ കലാകാരന് ഇത് വ്യക്തമായി തോന്നി. ഒരുപക്ഷേ, ആദ്യമായി, കണ്ടെത്തിയ ദിശ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് ഏകാന്തതയുടെ കടുത്ത ആവശ്യം അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ചു. വേട്ടക്കാരനായ അനറ്റോലി കുസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ സഹോദരൻ യൂറിക്കൊപ്പം കോൺസ്റ്റാന്റിൻ മാരി വനങ്ങളിലേക്ക് പോയി.

നായാട്ടിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ അവർ ആദ്യമായി കണ്ടുമുട്ടിയത് അനറ്റോലി കുസ്നെറ്റ്സോവ് ആയിരുന്നു. കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തന്റെ എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഏകാക്ഷരങ്ങളിൽ ഉത്തരം നൽകി, എല്ലാം ഉപേക്ഷിച്ച് അവന്റെ തലയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ നോക്കി ... അടുത്ത ദിവസം തന്നെ കലാകാരൻ തന്നെ കാണാൻ വന്ന സുഹൃത്തിനോടും അമ്മയോടും പറഞ്ഞു: “ഞാൻ എന്താണ് എഴുതേണ്ടതെന്നും എങ്ങനെ എഴുതണമെന്നും ഇപ്പോൾ എനിക്ക് മനസ്സിലായി. ” ഈ വാക്കുകളിൽ അന്തർലീനമായ ശക്തി, വാസിലിയേവ് ജീവിതത്തിന്റെയും ജോലിയുടെയും ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയാണെന്ന വസ്തുതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. അയാൾക്ക് ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഞരമ്പ് തോന്നി, തികച്ചും പുതിയ ഒന്ന്. മാരി വിശാലതകളിൽ, പുറത്ത് നിന്ന് അവനിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നത് ശക്തിയുടെ ശക്തമായ കുതിച്ചുചാട്ടമായിരുന്നു. അവന്റെ ബോധം മാറാൻ തുടങ്ങി. കൂടാതെ വരും കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് പലതും പ്രതീക്ഷിക്കാം. കലാകാരന്റെ മരണത്തിന് ഏതാനും ദിവസങ്ങൾക്ക് മുമ്പാണ് ഇത് സംഭവിച്ചത് ...

1976 ഒക്ടോബറിൽ, പ്രദേശത്തെയും നഗരത്തിലെയും കലാകാരന്മാരുടെ സംയുക്ത പ്രദർശനം സെലെനോഡോൾസ്കിൽ സംഘടിപ്പിച്ചു, അവിടെ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ തന്റെ മൂന്ന് കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു: “ഒരു അപ്രതീക്ഷിത മീറ്റിംഗ്”, “കാത്തിരിപ്പ്”, “ലെന അസീവയുടെ ഛായാചിത്രം”. അതിഥി പുസ്തകത്തിലെ നിരവധി എൻട്രികൾ വിലയിരുത്തിയാൽ, പ്രേക്ഷകർക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. പ്രദർശനം സമാപിച്ച ശേഷം, ഒക്ടോബർ 29 ന്, 18.00 ന്, കലാകാരന്മാരുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ സൃഷ്ടികളുടെ സംവാദം ക്രമീകരിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

അന്നു വൈകുന്നേരം കോൺസ്റ്റന്റിൻ വളരെ സന്തോഷവാനായിരുന്നു. ഒരു മീറ്റിംഗിന് തയ്യാറായി, അവൻ തന്റെ തവിട്ടുനിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രധാരണം ക്രമീകരിച്ചു, റെക്കോർഡിൽ നിന്ന് ആടിയുലഞ്ഞ സൈനിക മാർച്ചിന്റെ താളത്തിൽ മുഴങ്ങി. എല്ലാം തയ്യാറായി, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇതിനകം തന്നെ പുറത്തുകടക്കാൻ പോകുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കസാൻ പരിചയക്കാരനായ അർക്കാഡി പോപോവ് അപ്രതീക്ഷിതമായി അവന്റെ അടുത്തേക്ക് വന്നു. കോസ്റ്റ്യ എക്സിബിഷനിലേക്ക് പോകുന്നുവെന്ന് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അവനോടൊപ്പം ചേരാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. പെട്ടെന്ന് അവൻ "മൂങ്ങയുള്ള മനുഷ്യനെ" കണ്ടു, മന്ത്രവാദം പോലെ നിർത്തി. തുടർന്ന് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ മടങ്ങി, വാഗ്നറുടെ "പാർസിഫൽ" ന്റെ മൂന്നാമത്തെ ആക്ടിന്റെ ആമുഖത്തോടെ കളിക്കാരന് ഒരു റെക്കോർഡ് നൽകി ...

പോയി, അദ്ദേഹം ക്ലാവ്ഡിയ പർമെനോവ്നയോട് പറഞ്ഞു: "ഞാൻ അധികനേരം നിൽക്കില്ല, ചർച്ചയ്ക്ക് ശേഷം ഞാൻ ഉടൻ വീട്ടിലേക്ക് പോകും ..."

മൂന്ന് ദിവസത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് മരണവിവരം അമ്മയെ അറിയിച്ചത്. അന്നു വൈകുന്നേരം, ഒരു റെയിൽ‌വേ ക്രോസിംഗിൽ, രണ്ട് സുഹൃത്തുക്കളും കടന്നുപോകുകയായിരുന്ന ട്രെയിനിൽ ഇടിച്ചു. ഈ മരണം പലരെയും ഞെട്ടിച്ചു...

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഒരു ബിർച്ച് ഗ്രോവിൽ അടക്കം ചെയ്തു, അവൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്ന വനത്തിൽ, ചിലപ്പോൾ ഒരു അശ്രദ്ധ കുട്ടിയായി മാറുന്നു, അവിടെ, കോൺക്രീറ്റ് സംഗീതത്തിനായുള്ള തന്റെ മുൻ ഹോബികളുടെ സമയത്ത്, അവനെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുന്ന അപ്രതീക്ഷിത ശബ്ദങ്ങൾ കണ്ടെത്തി, അവൻ പക്വത പ്രാപിച്ചപ്പോൾ. , അവൻ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ലോകം കണ്ടെത്തി. സുഹൃത്തുക്കൾ കോൺസ്റ്റാന്റിനെ വീട്ടിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, അവസാന വഴി, വാഗ്നറുടെ ശവസംസ്കാര മാർച്ചിന്റെ ശബ്ദത്തിലേക്ക് "സീഗ്ഫ്രൈഡിന്റെ മരണത്തിൽ" ...

അവന്റെ മുറിയിൽ, ചുവരുകളിൽ, അവൻ പൂർത്തിയാക്കാത്ത സൃഷ്ടികൾ നിൽക്കാൻ ഏകാന്തമായിരുന്നു: "ഫാദർലാൻഡ്", അവന്റെ സഹോദരി ല്യൂഡ്മിലയുടെ ഛായാചിത്രം, കുട്ടികൾക്കായി ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്റ്റ്മരുമക്കൾ, പൂക്കുന്ന ഐറിസുകൾക്കിടയിൽ നതാഷയുടെ മരുമകളുടെ ഛായാചിത്രം. കലാകാരന്റെ പദ്ധതികൾ ഒരിക്കലും യാഥാർത്ഥ്യമാകില്ല: യുദ്ധത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു മഹത്തായ ക്യാൻവാസ് "യുദ്ധം" വരയ്ക്കുക. കുർസ്ക് ബൾജ്, വികസിപ്പിച്ച സ്കെച്ചുകൾ അനുസരിച്ച് മുഴുവൻ സൈനിക പരമ്പരയും പൂർത്തിയാക്കുക, മാർഷൽ കെ. റോക്കോസോവ്സ്കിയുടെ വലിയ ഛായാചിത്രം ഉൾപ്പെടെ, "റഷ്യയിലെ മഹത്തായ സ്ത്രീകൾ" എന്ന ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിക്കുക.

വാസിലിയേവിന്റെ മരണശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൈകൊണ്ട് എഴുതിയ അതിശയകരമായ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു കടലാസ് (ചില കാരണങ്ങളാൽ പകുതി കത്തിച്ചത്) കണ്ടെത്തി: “കലാകാരൻ ഭാഗങ്ങളുടെ ആനുപാതികതയിൽ നിന്ന് ആനന്ദം അനുഭവിക്കുന്നു, ശരിയായ അനുപാതത്തിലുള്ള ആനന്ദം, അനുപാതങ്ങളിലുള്ള അതൃപ്തി. ഈ ആശയങ്ങൾ സംഖ്യകളുടെ നിയമം അനുസരിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. മനോഹരമായ സംഖ്യാ അനുപാതമുള്ള കാഴ്ചകൾ മനോഹരമാണ്. ശാസ്ത്രജ്ഞൻ പ്രകൃതിയുടെ നിയമങ്ങളെ അക്കങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, കലാകാരൻ അവയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയും അവയെ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വിഷയമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു പാറ്റേൺ ഉണ്ട്. ഇവിടെ സൗന്ദര്യമുണ്ട്. കല നിരന്തരം അതിന്റെ ഉത്ഭവത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, എല്ലാം പുതുതായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, ഈ പുതിയതിൽ, ജീവിതത്തെ വീണ്ടും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു രക്ഷാ ശക്തിയായി അനന്തരാവകാശം ... "

ഇത് അവന്റെ വാക്കുകളാണോ? ഓർമ്മയിൽ പതിഞ്ഞ എന്തോ ഒന്നായിരിക്കാം... അതെ, അതാണ് കാര്യം. "ഞങ്ങൾ പുസ്തകങ്ങൾ വായിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ പുസ്തകങ്ങൾ നമ്മെ വായിക്കുന്നു." ഈ ഭാഗത്തിൽ - കോൺസ്റ്റന്റൈന്റെ ആത്മാവിന്റെ മുഴുവൻ സത്തയും. അവൻ, ഇത് അത്ഭുതകരമായ കലാകാരൻ, പൂർത്തിയാകാത്തതായി ഒന്നുമില്ല. പൂർത്തിയാകാത്ത ചിലതുണ്ട്. എന്നാൽ അതും പൂർത്തിയായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും രേഖാചിത്രങ്ങൾ, എറ്റ്യൂഡുകൾ എന്നിവ ശ്രദ്ധേയമാണ്, പെൻസിലിന്റെ ഓരോ സ്ട്രോക്കും, ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കും വളരെ കൃത്യവും സത്യസന്ധവുമാണ് - ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ വിശുദ്ധിക്കുവേണ്ടിയുള്ള തീവ്രമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ മേഖലയാണ്. കലാകാരൻ കലയിലെ അവഗണന, ഏകദേശ, അവഗണന എന്നിവ അംഗീകരിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ - വാസിലീവ് കൃതികളുടെ ഏതെങ്കിലും ശകലങ്ങളുടെ അതിശയകരമായ സമ്പൂർണ്ണത. ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് സംഗീതവുമായി ലയിക്കുന്നത്, അവിടെ ഏത് ഘടനയും, എത്ര സങ്കീർണ്ണവും മെച്ചപ്പെടുത്തിയാലും, ഇപ്പോഴും പിച്ചിന്റെ കാര്യത്തിൽ തികച്ചും കൃത്യമായ ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

തികഞ്ഞ സൃഷ്ടിക്കുക കലാസൃഷ്ടികൾഉയർന്ന ധാർമ്മിക ആശയങ്ങൾ ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് മാത്രമേ കഴിയൂ. സമ്പൂർണ്ണത, സന്തുലിതാവസ്ഥയിൽ നിന്ന് ജനിക്കുന്നു - നീതിയിൽ നിന്ന്, നീതി ആത്മാവിന്റെ വിശുദ്ധിയാണ് എന്ന് പഴമക്കാർ പറഞ്ഞു. പൂർണത - സന്തുലിതാവസ്ഥ - നീതി - ഈ ആശയങ്ങൾ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ മുഴുവൻ സ്വഭാവവുമായി തികച്ചും പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

വിധി, പുറത്തുനിന്നുള്ള മഹാന്മാരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പലപ്പോഴും തിന്മ, എല്ലായ്പ്പോഴും ഉള്ളിലുള്ളതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായവയെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിഗണിക്കുന്നു. അപ്രതീക്ഷിതമായും ആകസ്മികമായും മരണം അവരെ പിടികൂടുമ്പോൾ പോലും, ജീവിതം മുന്നോട്ട് കൊണ്ടുപോകുന്ന ചിന്ത അതിന്റെ ചുമക്കുന്നവരോടൊപ്പം മരിക്കുന്നില്ല. തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നിടത്തോളം കലാകാരനും ജീവിക്കും...

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് തന്റെ കന്യക ഭൂമി പെയിന്റിംഗിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തെന്ന് നമുക്ക് സുരക്ഷിതമായി പറയാൻ കഴിയും. റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ പാത പിന്തുടരാനും കാഴ്ചക്കാരനെ സജീവമായി സ്വാധീനിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും, മനസ്സിനും ഹൃദയത്തിനും സമൃദ്ധമായ ഭക്ഷണം നൽകാനും കലാകാരനെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ദിശ അദ്ദേഹം തുറന്നു.

നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രശസ്ത റഷ്യൻ, സോവിയറ്റ് കലാ നിരൂപകൻ സെർജി ഡ്യുറിലിൻ പറഞ്ഞു: ഒരേ ഒരു വഴികലയുടെ തകർച്ചയുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള മോചനം പ്രതീകാത്മകതയുടെ പാതയാണ്, ഒരു കലാപരമായ രീതി എന്ന നിലയിൽ, മിഥ്യ നിർമ്മാണം, കലയുടെ മാംസം പോലെ ... "

പറഞ്ഞതിന്റെ ജീവനുള്ള മൂർത്തീഭാവമല്ലേ വാസിലീവിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ നാം ഇന്ന് കാണുന്നത്? സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രാരംഭ തത്വമായി അദ്ദേഹം ജനങ്ങളുടെ മനോഭാവം ലോകത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. ആളുകളുടെ ആന്തരിക പരിവർത്തനത്തിന്റെ കാരണം സേവിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു നായകനെ തേടി കലാകാരൻ മിത്ത് നിർമ്മാണത്തിന്റെ പാത ആരംഭിച്ചു; റഷ്യൻ, അയൽവാസികളുടെ പുരാണങ്ങളിൽ പുരാതന കാലത്തെ യോജിപ്പുള്ള, അനുയോജ്യമായ ഒരു മനുഷ്യനെ തിരഞ്ഞു, കണ്ടെത്തിയതും ആഴത്തിൽ അർത്ഥവത്തായതുമായ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ പുതിയ രൂപങ്ങളിൽ ധൈര്യത്തോടെ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ആഴത്തിലുള്ള പ്രതീകാത്മക ക്യാൻവാസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.

കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച വൈവിധ്യമാർന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ - പരുഷമായ, ശോഭയുള്ള, പ്രായോഗിക പരിചരണം അല്ലെങ്കിൽ സൂക്ഷ്മമായ കവിതകൾ നിറഞ്ഞത് - ഇന്ന് നാം കാണുന്നു. ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതും വ്യക്തിപരവുമായ ഈ നായകന്മാരുടെ സവിശേഷതകളിലേക്ക് ഉറ്റുനോക്കുമ്പോൾ, നാം നമ്മുടെ ചരിത്രം നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, സ്വയം, ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതം. അജ്ഞാതമായ ഏതോ ലോകത്തുനിന്നും അയക്കുന്ന പ്രകാശകിരണം പോലെ നമ്മുടെ ആത്മാവിനെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. കുറച്ച് സമയത്തേക്ക്, ഞങ്ങൾ നമ്മുടെ ചിന്തകളും ആഗ്രഹങ്ങളും മറന്ന് ഈ കിരണത്തിലേക്ക് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നോക്കുന്നു. മുമ്പ് പുറത്ത് നിന്ന് മാത്രം പരിചിതമായ ചിത്രങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു, അവയിൽ ഹൃദയമിടിക്കുന്നത് നമ്മൾ കാണുന്നതുപോലെ തോന്നുന്നു.

നമ്മുടെ സുസ്ഥിരമായ സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ ഉന്നതിയിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, നാം സ്വയം ആഗിരണം ചെയ്യുന്ന എല്ലാ ജ്ഞാനത്തിനും ഇടയിൽ, ഞങ്ങൾ പെട്ടെന്ന് നിർത്തി ചോദിക്കുന്നു - നമ്മുടെ ആന്തരിക ലോകം ഇത്ര ശുദ്ധമാണോ, കലാകാരന് സൃഷ്ടിച്ച ആളുകളെപ്പോലെ നമ്മുടെ ഹൃദയം വളരെ ഊഷ്മളമാണോ? ഒരിക്കൽ മാത്രമേ നമ്മൾ കണ്ടിട്ടുള്ളൂ എന്നാൽ എന്നെന്നേക്കുമായി ഓർക്കുന്നുണ്ടോ?

ഒരു കലാകാരന്റെ ജീവിത പാത അളക്കുന്നത് ജീവിച്ച വർഷങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അവൻ അവശേഷിപ്പിച്ച സർഗ്ഗാത്മക പാരമ്പര്യമാണ്. വാസിലിയേവിന്റെ സൃഷ്ടി ശ്രദ്ധേയമാണ് - 400 പെയിന്റിംഗുകൾ, ഗ്രാഫിക് വർക്കുകൾ, സ്കെച്ചുകൾ!

ചരിത്രപരവും സാംസ്കാരികവുമായ സ്മാരകങ്ങളുടെ സംരക്ഷണത്തിനായുള്ള ഓൾ-റഷ്യൻ സൊസൈറ്റിയുടെ മുൻകൈയിൽ ഡസൻ കണക്കിന് തവണ, ഈ മാസ്റ്ററുടെ മരണാനന്തര പ്രദർശനങ്ങൾ തുറന്നു. കലാകാരന്റെ ശോഭയുള്ള കഴിവിന്റെ രഹസ്യം എന്താണെന്ന് കാണികൾ പലപ്പോഴും ചോദിക്കാറുണ്ട്, ജനനം മുതൽ യഥാർത്ഥ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വരെ നൽകിയ കഴിവുകളെ ഉയർത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് എങ്ങനെ കഴിഞ്ഞു? ഈ രഹസ്യം ജനങ്ങളിലുണ്ട്! വാസിലീവ് ഒരു ജനകീയ, ദേശീയ കലാകാരനാണ്.

കലാകാരന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൗന്ദര്യത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഭംഗിയല്ല; അവയിൽ അവതാരകന്റെ ആത്മാവിന്റെയും ജനങ്ങളുടെ-സ്രഷ്ടാവിന്റെ ആത്മാവിന്റെയും ജീവനുള്ള സംയോജനം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു! ആളുകൾക്ക് തോന്നി, അവനെ അവരുടെ കലാകാരനായി തിരിച്ചറിഞ്ഞു. അദ്ദേഹവുമായുള്ള ഓരോ പുതിയ കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്കും ആളുകൾ കാത്തിരിക്കുകയാണ്. കലാകാരന്റെയും കാഴ്ചക്കാരന്റെയും ആത്മാക്കളുടെ യോജിപ്പുള്ള വ്യഞ്ജനത്തേക്കാൾ ഉയർന്നത് മറ്റെന്താണ്?! ജനങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആസക്തിയാണ് രാജ്യത്തിന്റെ ആത്മീയ ആരോഗ്യത്തിന്റെ താക്കോലെന്ന് എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി. ആരോഗ്യമുള്ള ആത്മാവുള്ള ഒരു ജനത നശിപ്പിക്കാനാവാത്തതാണ്.

വാസിലിയേവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസപരവും അന്തർദേശീയവുമായ പ്രാധാന്യം വളരെ വലുതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ധൈര്യത്തെയും വീരത്വത്തെയും മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു, യുവാക്കളിൽ അവരുടെ പിതാക്കന്മാരുടെ നേട്ടം ആവർത്തിക്കാനുള്ള സന്നദ്ധത ഉണർത്തുന്നു. കലാകാരൻ റഷ്യൻ ജനതയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള മെറ്റീരിയൽ വരച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യാത്മക മൂല്യവും അവർ അവകാശപ്പെടുന്ന മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും സൗന്ദര്യവും എല്ലാവരുടെയും സ്വത്താണ്. സോവിയറ്റ് ജനത, ഏത് ദേശീയതയുടെയും കാഴ്ചക്കാർക്ക് അവ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ അതീവ താൽപര്യം കാണിക്കുന്ന വിദേശ പ്രേക്ഷകർക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. സത്യമായും നാടൻ കലഎല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പൊതു സ്വത്തായി മാറുന്നു.

ഒരു വൃദ്ധയായ സ്ത്രീ കൊളോംനയിൽ താമസിക്കുന്നു - ക്ലോഡിയ പാർമെനോവ്ന വാസിലിയേവ, ഒരു മികച്ച കലാകാരന്റെ അമ്മ. അവളുടെ പിന്നിൽ ഒരു പ്രയാസകരമായ ജീവിതം. വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്നു, പക്ഷേ ആശങ്കകൾ കുറയുന്നില്ല. ആളുകൾക്ക് സന്തോഷം നൽകിയ ഡസൻ കണക്കിന് എക്സിബിഷനുകൾ അവളുടെ സങ്കടം കൊണ്ടുവന്നു: പെയിന്റിംഗുകൾ ശ്രദ്ധേയമായി, ഗുരുതരമായ പുനഃസ്ഥാപനം ആവശ്യമാണ്. ഇതും അവളുടെ സ്ത്രീകളുടെ ചുമലിൽ ഒരു പുതിയ ഭാരം ചുമത്തുന്നു. തന്റെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും ആകുലതകൾ അവൾ എത്രനാൾ സഹിക്കും?!

വല്ലാത്തൊരു ദുഃഖം പലപ്പോഴും ഹൃദയത്തിലേക്ക് ഉരുണ്ടുകൂടുന്നു. അത് പൂർണ്ണമായും അസഹനീയമാകുമ്പോൾ, ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ അവളുടെ മകൻ അവളുടെ അടുത്തേക്ക് വരുന്നു ... ഇവിടെ അവൾ കോസ്ത്യയുടെ ചുവടുകൾ കേൾക്കുന്നു ... അവൻ കയറി, അവരുടെ പഴയ വീടിന്റെ ഗേറ്റ് തുറന്നു, പതിവുപോലെ, ബീഥോവന്റെ മാർച്ചിന്റെ നിരവധി ബാറുകളിൽ തപ്പി. ജാലകം. മുമ്പ്, അവൻ എപ്പോഴും പറഞ്ഞു: "അമ്മേ, അത് തുറക്കാൻ തിരക്കുകൂട്ടരുത്, നിങ്ങൾക്ക് സമ്മർദ്ദമുണ്ട്, ഞാൻ പൂമുഖത്ത് കാത്തിരിക്കും!"

അവൻ നിശബ്ദനായി അകത്തേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. വിളിച്ചു:

അവൻ അവളെ ഒരു നീണ്ട വാത്സല്യത്തോടെ നോക്കി, പെട്ടെന്ന് കയ്പേറിയ ആർദ്രതയോടെ പറഞ്ഞു:

നീ വല്ലാതെ ക്ഷീണിച്ചിരിക്കുന്നു പ്രിയേ... എനിക്കറിയാം... ദയവായി ക്ഷമയോടെ കാത്തിരിക്കൂ. കുറച്ചുകൂടി സഹായിക്കൂ...

"ബുദ്ധിമാനായ ആൺകുട്ടി" - ഫ്യോഡോർ വാസിലിയേവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ വിലയിരുത്തുന്നതിൽ അത്തരമൊരു നിർവചനം കൂടുതൽ സാധാരണമാണ്. മൊബൈൽ, നർമ്മം, അസാധാരണമായ ആകർഷകത്വം, ഒരു ഷർട്ടിൽ ജനിച്ച അവനെ ആദ്യമായി കാണുന്ന എല്ലാവർക്കും അവൻ തോന്നി. മൊസാർട്ടിനെയോ യുവ പുഷ്കിനേയോ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന എന്തോ ഒന്ന് വാസിലീവിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ, സണ്ണിയും കലാപരവുമായിരുന്നു.
"ഈ വാക്കിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥത്തിൽ ഒരു ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ-കവി ഇല്ല, ആർക്കെങ്കിലും കഴിയുമെങ്കിൽ ഒന്നാകണം, അത് വാസിലിയേവ് മാത്രമാണ്," അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികനായ I. ക്രാംസ്കോയ് കലാകാരനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു.
I. ക്രാംസ്‌കോയ് യുവാവിന്റെ അസാധാരണ കഴിവുകളെ നിരന്തരം അഭിനന്ദിച്ചു, "അതിശയകരമായ ധനികനായ ഒരു മനുഷ്യനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, അതേ സമയം തന്നെ അതിശയകരമായി ഉദാരമതിയും തന്റെ നിധികൾ വലത്തോട്ടും ഇടത്തോട്ടും ഒരുപിടി ഉപയോഗിച്ച് എറിയുകയും അവ കണക്കാക്കാതെയും വിലമതിക്കുകപോലുമില്ല."

ശ്രദ്ധേയനായ റഷ്യൻ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ വാസിലിയേവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, വിധി കുറ്റകരമായി പോകട്ടെ: 23 വയസ്സ് മാത്രം. എന്നാൽ ഈ സമയത്തും അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചുറഷ്യൻ കല.

ഫെഡോർ വാസിലീവ് 1850 ഫെബ്രുവരി 22 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ഒരു പാവപ്പെട്ട പോസ്റ്റ് ഓഫീസ് ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. പന്ത്രണ്ട് വയസ്സുള്ള കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ, ഫെഡോറിനെ പ്രധാന തപാൽ ഓഫീസിൽ സേവിക്കാൻ അയച്ചു.

ചെറുപ്പം മുതലേ ചിത്രരചനയ്ക്ക് അടിമയായിരുന്ന അദ്ദേഹം ഒഴിവുസമയമെല്ലാം തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിനോദത്തിനായി നീക്കിവച്ചു. കുട്ടിക്കാലംവാസിലീവ്ദാരിദ്ര്യവും പിതാവിന്റെ മരണവും നിഴലിച്ചു, അതിനുശേഷം ഒരു 15 വയസ്സുകാരന്റെ ചുമലിൽഫെഡോറദിവസേനയുള്ള അപ്പം കിടന്നുറങ്ങുന്നു.

വോൾഗ തടാകം. 1870

വാസിലീവ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് സോകോലോവിന്റെ പുനഃസ്ഥാപനത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കുകയും തന്റെ കലാ പഠനം തുടരുകയും ചെയ്തു. ക്രാംസ്കോയ് പഠിപ്പിച്ച സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്സിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ അദ്ദേഹം പ്രവേശിക്കുന്നു, വാസിലീവ് തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അടുത്തിരുന്നു. തുടർന്ന്, തുടക്കക്കാരനായ കലാകാരന്റെ ആധികാരിക ഉപദേഷ്ടാവായി മാറിയ വാസിലീവ് ഷിഷ്കിനുമായി അടുത്തു.

1867 ജൂണിൽവാസിലീവ്ഷിഷ്കിനോടൊപ്പം അവൻ വലാമിലേക്ക് പോകുന്നുപ്രകൃതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു. വാലാമിൽ, കലാകാരൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്‌ബർഗ് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ അടുത്തെത്തുന്നു. 1867-ൽ, വാസിലീവ് പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് നിരവധി സ്കെച്ചുകൾ എഴുതി, അത് പിന്നീട് സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ആത്മീയത, പ്രത്യേക കവിത, റൊമാന്റിസിസം, വികാരങ്ങളുടെ ആഴം എന്നിവ നേടിയെടുത്തു. ഈ സവിശേഷതകൾ ഇതിനകം 1868 - 69 ലെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് "ദി റിട്ടേൺ ഓഫ് ദി ഹെർഡ്", "ബിഫോർ ദി റെയിൻ", അതിൽ കലാകാരൻ പ്രകൃതിയുടെ ജീവിതത്തിലെ ശോഭയുള്ളതും മനോഹരവുമായ നിമിഷങ്ങൾ പകർത്തി. ഈ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വർണ്ണ പാടുകളുടെ സോണറസ് ആക്സന്റ്, ഒരു സ്വതന്ത്ര ബ്രഷ്സ്ട്രോക്കിന്റെ ചലനാത്മകത എന്നിവയാണ്.

"വില്ലേജ് സ്ട്രീറ്റ്", "ഒരു ഇടിമിന്നലിന് ശേഷം" എന്നീ കലാകാരന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന പെയിന്റിംഗുകൾ, ഒരേ സമയം നടപ്പിലാക്കിയവ, വാസിലിയേവിന് പ്രസക്തവും ഒരു അർദ്ധ-വിഭാഗം പ്ലോട്ടിന്റെ സവിശേഷതയുമായ ഗ്രാമ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പ്രമേയവുമായി ദൃഢമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. , റോഡിന്റെ ഉദ്ദേശം, ചിത്രത്തിൻറെ ഉള്ളടക്കം ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ടതിനപ്പുറം കൊണ്ടുവരാനുള്ള ആഗ്രഹം.വാസിലീവ് നിരന്തരം സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലിലാണ്. വലിയവിസ്വാധീനംഅവനിൽബാർബിസൺ സ്കൂളിലെ ടി. റൂസോ, ജെ. ഡ്യൂപ്രെ, എം. ഡയസ് എന്നീ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ലളിതമായ പ്ലോട്ടുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ആത്മീയ ധാരണയോടെ അവർ അവനെ ബാധിച്ചു.

കൊടുങ്കാറ്റിനു ശേഷം

1868-ൽ, ഫെഡോർ വാസിലിയേവ്, കലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനുള്ള സൊസൈറ്റിയിലെ മത്സരത്തിന് "ദി റിട്ടേൺ ഓഫ് ദി ഹെർഡ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സമർപ്പിച്ചു, അത് വളരെയധികം പ്രശംസിക്കപ്പെട്ടു.കൂടുതൽ സർഗ്ഗാത്മകതകലാകാരൻഒരു സ്വാധീനത്തിൽ നിന്നും മുക്തമാണ്.പ്രകൃതിയുടെ ഇന്ദ്രിയഭംഗിയെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു,വാസിലീവ്അതിൽ അവന്റെ ആത്മീയ ഇടപെടലിന്റെ സന്തോഷം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ അത്തരം പെയിന്റിംഗുകൾ അറിയപ്പെടുന്നു: "പുലർച്ചെ, "മഴയ്ക്ക് ശേഷം", "സായാഹ്നം", "ഗ്രാമം" ...

1870-ൽ വാസിലീവ്, റെപിൻ, മകരോവ് എന്നിവർ വോൾഗയിലൂടെ ഒരു യാത്ര നടത്തി, അതിന്റെ ഫലമായി “വ്യൂ ഓഫ് ദി വോൾഗ” പെയിന്റിംഗുകൾ. ബാർജുകൾ", "വോൾഗ ലഗൂൺസ്", "വിന്റർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്", "ഇടിമഴയെ സമീപിക്കുന്നു", "ഇടിമിന്നലിന് മുമ്പ്".

ഉരുകുക

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, വാസിലീവ് അതിലൊന്ന് എഴുതുന്നുഅവരുടെപ്രധാന പെയിന്റിംഗുകൾ - "തവ്". IN1875 ലെ വസന്തകാലംകലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനുള്ള സൊസൈറ്റിയിലെ മത്സരത്തിൽ അവൾ ഒന്നാം സമ്മാനം നേടി. റഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കയ്പേറിയ ചിന്തകളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് വിഷാദവും സങ്കടവും നിറഞ്ഞതാണ് "ദി താവ്".

1870 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, ഫിയോഡർ വാസിലീവ് ജലദോഷം പിടിപെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന് കടുത്ത ശ്വാസകോശ രോഗം കണ്ടെത്തി, വസന്തത്തിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, രോഗം വഷളാവുകയും ക്ഷയരോഗമായി മാറുകയും ചെയ്തു. 1871 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് വാസിലീവ്, സ്ട്രോഗനോവിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരംചെലവഴിച്ചുഖാർകോവ്, വൊറോനെഷ് പ്രവിശ്യകളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ എസ്റ്റേറ്റുകളിൽ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: പ്ലീൻ-എയർ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് "റൈ", "സൂര്യനാൽ പ്രകാശിക്കുന്ന പോപ്ലറുകൾ", പൂർത്തിയാകാത്ത ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് "ഗ്രാമം".അനുകൂലമായ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടുംസ്ട്രോഗനോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യം മെച്ചപ്പെട്ടില്ല.വാസിലീവ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ സന്നദ്ധ വിദ്യാർത്ഥിയായി ചേർന്നു, പരീക്ഷയിൽ വിജയിക്കുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥയോടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഒന്നാം ഡിഗ്രിയിലെ ആർട്ടിസ്റ്റ് പദവി ലഭിച്ചു.

ക്രിമിയയിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കായി സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്സ് വാസിലീവ് ഫണ്ട് നൽകി.ഉക്രേനിയൻ ഗ്രാമ രൂപങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങളും രേഖാചിത്രങ്ങളും ഉള്ള ഒരു വർക്കിംഗ് ആൽബം എടുത്ത് അദ്ദേഹം യാൽറ്റയിലേക്ക് മാറി. ക്രിമിയയിൽ, ഈ രേഖാചിത്രങ്ങളെയും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി, അദ്ദേഹം തന്റെ മികച്ച പെയിന്റിംഗുകളിലൊന്ന് വരച്ചു - വിശാലമായ ഇതിഹാസ ക്യാൻവാസ് “വെറ്റ് മെഡോ” (1872). രചനയിൽ കർശനമായ, ചിത്രം പുതുമയും ആഴവും സമ്പന്നമായ ആന്തരിക ഗ്രേഡേഷനും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. വാസിലീവ് പകർത്തിയ പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രം, കലാകാരന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണ്.ഈ കെആർട്ടിന ക്രാംസ്കോയിയെ ആഴത്തിൽ പ്രകോപിപ്പിച്ചു.

നനഞ്ഞ പുൽമേട്

വാസിലീവ് ക്രിമിയയിൽ രണ്ട് വർഷം ചെലവഴിച്ചു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ തീവ്രതയുടെ അളവ് അതിശയിപ്പിക്കുന്നതായിരുന്നു. അസുഖം കാരണം ജോലിയിൽ നിർബന്ധിത ഇടവേളകൾ ഉണ്ടാക്കുക, അദ്ദേഹം ഓർഡർ ചെയ്ത പെയിന്റിംഗുകൾ അവതരിപ്പിക്കുക, ഇത് കൂടുതൽ സമയം എടുത്തു, 1872 ലെ വസന്തകാലത്ത് കലാകാരൻ ക്രിമിയൻ സ്വഭാവത്തിന്റെ രൂപങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി. നിരവധി ഡ്രോയിംഗുകൾക്ക് പുറമേ, അദ്ദേഹം രണ്ട് പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചു: "സ്വാമ്പ്", "ക്രിമിയൻ വ്യൂ", അതിനായി അദ്ദേഹം1872-ൽകലയുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനുള്ള സൊസൈറ്റിയുടെ അവാർഡ്. അദ്ദേഹം "ക്രിമിയൻ മലനിരകളിൽ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നു, "സർഫ് ഇൻ യാൽറ്റ" എന്ന ക്യാൻവാസിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.പർവതലോകത്തിന്റെ നിലനിൽപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള മഹത്തായ ആശയമാണ് ഇക്കാലത്തെ കൃതികളുടെ സവിശേഷത. വാസിലിയേവിന്റെ അവസാനമായി പൂർത്തിയാക്കിയ കൃതി, ക്രിമിയൻ പർവതനിരകളിൽ (1873), ചാരനിറത്തിലുള്ള തവിട്ടുനിറത്തിലുള്ള ടോൺ ഉപയോഗിച്ച് വർണ്ണ ബന്ധങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു; വീരഗാംഭീര്യത്തിന്റെ നിഴൽ പ്രകൃതി കൈവരുന്നു. ക്രാംസ്കോയ് ഈ ചിത്രം മികച്ചതായി തിരിച്ചറിഞ്ഞു.

വാസിലിയേവിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ കൃതികൾ “രാവിലെ”, “കാട്ടിലെ ചതുപ്പ്. ശരത്കാലം", "ദി അബാൻഡൺഡ് മിൽ" ഭാഗികമായി പൂർത്തിയായിട്ടില്ല. "ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട മിൽ" ആണ് മികച്ച ഉദാഹരണംകലാകാരൻ സ്വപ്നം കണ്ട അത്തരമൊരു മനോഹരമായ പരിഹാരം. നിറത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ധാരണ പരിശോധിക്കാൻ അദ്ദേഹം പ്രായോഗികമായി ശ്രമിച്ചു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ഉദ്ദേശിച്ചത് പുതിയ ഘട്ടംപത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യങ്ങളെ പുതിയ രീതിയിൽ ബന്ധിപ്പിച്ച കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, രണ്ടാമത്തേതിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പെയിന്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. XIX-ന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ട്.

ഉപേക്ഷിച്ച മിൽ

1873 ലെ വസന്തകാലത്ത് പെയിന്റിംഗ് ക്ലാസുകൾ തുടർന്നു. "ഡോൺ" പെയിന്റിംഗിനായി കമ്മീഷൻ ചെയ്തതും ഇതിനകം പണം നൽകിയതും കലാകാരന് പൂർത്തിയാക്കേണ്ടതുണ്ട്, പക്ഷേ മരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെ തടസ്സപ്പെടുത്തി. 1873 സെപ്തംബർ 24 ന് ഫെഡോർ വാസിലീവ്മരിച്ചു.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ സംഘടിപ്പിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ മരണാനന്തര പ്രദർശനത്തിൽ, എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും തുറക്കുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ വിറ്റുതീർന്നു. കലാകാരന്റെ രണ്ട് ആൽബങ്ങൾ ചക്രവർത്തി മരിയ അലക്സാണ്ട്രോവ്ന വാങ്ങി.

ഫെഡോർഅലക്സാൻഡ്രോവിച്ച്വാസിലീവ് -ഏറ്റവും കഴിവുള്ള റഷ്യൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ. അവന്റെ പ്രവൃത്തികൾപ്രസരിപ്പും സമ്പന്നവുമായ നിറങ്ങളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, പ്രകൃതിയെയും റൊമാന്റിക്യെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു ആത്മീയ ധാരണയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നുആവേശം, കവിത, ലോകത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയ സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആരാധന.

http://www.artsait.ru/art/v/vasilevF/main.htm

കൊടുങ്കാറ്റിനു ശേഷം. 1868

വ്യക്തതയില്ലാത്ത സാഹചര്യത്തിൽ നേരത്തെ അന്തരിച്ച ഉയർന്ന പ്രതിഭാധനനായ ഒരു കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടി കടുത്ത വിവാദത്തിന് കാരണമാകുന്നു. കലാചരിത്രകാരന്മാർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ നിരസിക്കുന്നു, മോസ്കോയിലെ ലിയാനോസോവ്സ്കി പാർക്കിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസിയം സന്ദർശിക്കുന്ന പൊതുജനങ്ങൾക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അഭിപ്രായമുണ്ട്: കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വശീകരിക്കുകയും ആകർഷിക്കുകയും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ലോകങ്ങളിലേക്ക് വീഴുകയും ചെയ്യുന്നു.

സർഗ്ഗാത്മകത കെ വാസിലീവ്

പതിനഞ്ച് വർഷം മാത്രം പ്രവർത്തിച്ച ഈ കലാകാരന്റെ പാരമ്പര്യം നാനൂറിലധികം കൃതികൾ സംരക്ഷിച്ചു. ആത്മാവിനെ ബാധിക്കുന്ന പ്രധാന മേഖലകളെ നമുക്ക് വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും:

• ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ച് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ.
• റഷ്യൻ ഇതിഹാസങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, യക്ഷിക്കഥകൾ എന്നിവയുടെ തീമുകൾ.
• സ്കാൻഡിനേവിയൻ ഇതിഹാസം.
• പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ.
• ഛായാചിത്രം.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ അസാധാരണവും അതിശയകരവുമാണ്, മറ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി അവയെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കാൻ കഴിയില്ല.

ശാശ്വതമായ തീം - യുദ്ധം

ആളുകൾ യുദ്ധം നിർത്തുന്നില്ല, അവർക്ക് സമാധാനത്തിന്റെ സ്വപ്നം മാത്രമേയുള്ളൂ. കെ വാസിലിയേവിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാർ അവരുടെ വീടിനെയും പ്രിയപ്പെട്ടവരെയും സംരക്ഷിക്കാൻ പോരാടുന്നു. അതേ സമയം, അത് ഏത് സമയത്താണ് സംഭവിക്കുന്നത്, ആരാണ് റഷ്യൻ മണ്ണിൽ വന്നത് എന്നത് പ്രശ്നമല്ല. അധിനിവേശക്കാരന്, ഹൃദയത്തിന് പ്രിയപ്പെട്ട ഭൂമി സംരക്ഷിക്കാൻ നിലകൊണ്ട ആളുകൾ അവന്റെ ശവക്കുഴിക്കായി മാത്രം ഇടം നൽകും. വാളെടുക്കുകയോ യന്ത്രത്തോക്കോ റൈഫിളോ എടുക്കുകയോ ചെയ്യുന്ന ഒരു യോദ്ധാവിന് ശത്രുക്കൾ എത്ര ഭയാനകമായി തോന്നിയാലും മരണത്തെ ഭയപ്പെടുകയില്ല. "സ്ലാവിന്റെ വിടവാങ്ങൽ", "നാൽപ്പത്തിയൊന്നാം പരേഡ്", "അണ്ടർ ഡെൻ ലിൻഡൻ തീ", "ചെലുബെയ്ക്കൊപ്പം പെരെസ്വെറ്റിന്റെ ഡ്യൂവൽ" എന്നീ തലക്കെട്ടുകളുള്ള കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ റഷ്യൻ വീരനായ ജനതയുടെ പാത്തോസ് പ്രതിഫലിക്കുന്നു. , "ഇല്യ മുറോമെറ്റ്സ് തടവുകാരെ മോചിപ്പിക്കുന്നു", "പാമ്പുമായി യുദ്ധം ചെയ്യുക ". "അധിനിവേശം" വേറിട്ടു നിൽക്കുന്നു.

അതിൽ, ഈയം നിറഞ്ഞ ആകാശത്തിന് കീഴിൽ, നിരകൾ മാർച്ച് ചെയ്യുന്നു, അതിന് അവസാനമില്ല, ഇതിനകം നശിപ്പിക്കപ്പെട്ട റഷ്യൻ ഭൂമിയിൽ. അവർ നശിപ്പിച്ച ക്ഷേത്രത്തിൽ, ബലിപീഠത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ, റഷ്യൻ ദേശത്തിലെ വിശുദ്ധന്മാർ രൂപപ്പെട്ടു. മാതൃരാജ്യത്തിന് വേണ്ടി തങ്ങളുടെ മുഴുവൻ രക്തവും നൽകുന്ന സൈനികർക്കൊപ്പം അവസാന തുള്ളി, ശത്രുസൈന്യം ജനങ്ങളെ ശാരീരികമായി നശിപ്പിക്കാൻ മാത്രമല്ല, അവരുടെ ആത്മാവിനെ തകർക്കാനും സംസ്കാരത്തെ ഉന്മൂലനം ചെയ്യാനും ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, ഓരോ റഷ്യക്കാരനും ഈ പ്രയാസകരമായ സമയത്ത് പിതൃരാജ്യത്തെ മോചിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കും. നമ്മുടെ യോദ്ധാവ് മാരകമായ പോരാട്ടത്തിൽ ശാന്തനാണ്, മരണം അവനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണെങ്കിലും അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവൻ അവനിൽ വിശ്വസിക്കുന്നു, ഈ വിശ്വാസം അവനെ മരണത്തിൽ നിന്ന്, വിസിൽ ബുള്ളറ്റിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു.

"നാൽപ്പത്തി ഒന്നാം പരേഡ്"

റഷ്യൻ ജനതയുടെ ആത്മാവിന്റെ എല്ലാ ശക്തിയും ഈ ക്യാൻവാസിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് നാൽപ്പത് കിലോമീറ്റർ അകലെ, ഓരോ ഭൂമിക്കും, ഓരോ ഉയരത്തിനും ഏറ്റവും കഠിനമായ യുദ്ധങ്ങൾ നടക്കുന്നു. മറ്റ് റഷ്യൻ ദേശസ്നേഹികൾ പരേഡ് മുതൽ യുദ്ധക്കളത്തിലേക്ക് അവരുടെ സഹായത്തിനായി പോകും, ​​അവർ പലപ്പോഴും വെടിവയ്ക്കാൻ പോലും അറിയാത്തവരും അവരുടെ ജീവിതത്തിൽ ആരെയും കൊന്നിട്ടില്ല, ഒരു പൂച്ചക്കുട്ടിയെയോ നായ്ക്കുട്ടിയെയോ പോലും. ഇപ്പോൾ കറുത്ത സംഘത്തോട് പോരാടാനുള്ള സമയമായി. കലാകാരന് മുകളിൽ നിന്നുള്ള കാഴ്ച യാദൃശ്ചികമല്ല. മാതൃരാജ്യത്തെ സംരക്ഷിച്ചവരാണ് ക്ലോസപ്പ് കുഴപ്പങ്ങളുടെ സമയംപോളിഷ് ഇടപെടലിൽ നിന്ന്: വ്യാപാരി കോസ്മ മിനിൻ, രാജകുമാരൻ ദിമിത്രി പോഷാർസ്കി. അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചു ചരിത്ര സ്മരണആളുകൾ. യുദ്ധത്തിന് പോകുന്ന ആളുകളെ അനുഗ്രഹിക്കുന്നത് അവരാണ്, അല്ലാതെ കഷ്ടിച്ച് കാണാവുന്ന ഒരു ശവകുടീരത്തിന്റെ സ്റ്റാൻഡുകൾക്ക് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന "നേതാക്കളെ" അല്ല.

തണുത്ത ക്യാൻവാസുകൾ

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ പലപ്പോഴും കോൾഡ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. പക്ഷേ, വരുന്നതും കഷ്ടിച്ച് അടങ്ങുന്ന തീയും ഉള്ളിൽ നിന്ന് കാണാം. നൽകിയ പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കുക. കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിയേവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ, അതിന്റെ ഫോട്ടോകൾ ചുവടെ ദൃശ്യമാകും, നിങ്ങൾക്ക് അവയെ നിർജീവവും തണുപ്പും എന്ന് വിളിക്കാമോ? ഞങ്ങൾ കിഴക്കുഭാഗത്തല്ല, മറിച്ച് നമ്മുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ രൂപപ്പെടുത്തിയ കഠിനമായ വടക്കുഭാഗത്താണ് ജീവിക്കുന്നത്. ശാശ്വത പോരാട്ടംജീവിക്കാൻ ആവശ്യമായ ഭക്ഷണം നൽകാത്ത ദുർലഭമായ സ്വഭാവത്തോടെ. ശരത്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും വസന്തകാലത്തും ഇതിനകം വരുന്ന തണുപ്പ് കുറയാൻ പോകുന്നില്ല. ഏതുതരം ആളുകളാണ് ഈ ഭൂമിയിൽ വളർന്നത്? ഉറച്ചതും ഉറച്ചതും, വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല, അവരുടെ വേദനയും കണ്ണീരും മറയ്ക്കുന്നു, അവരുടെ സാഹചര്യം നോക്കി ചിരിക്കുന്നു, അത് എത്ര നിരാശാജനകമാണെന്ന് തോന്നിയാലും. തെളിച്ചവും ഊഷ്മളതയും, കളിയും ഫ്രഞ്ച് അല്ലെങ്കിൽ കണ്ടെത്താം ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്, കൂടാതെ ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്ന പേരുകളുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ കലാകാരനായ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. വടക്കൻ കഴുകനെ നോക്കൂ. കഠിനമായ മഞ്ഞിൽ, തുറന്ന ആട്ടിൻ തോൽ കോട്ടിൽ, തൊപ്പി ഇല്ലാതെ, തലയിൽ രോമം കൊണ്ട് മൂടിയ, കർക്കശമായ പക്വതയുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ ഇപ്പോൾ ആട്ടിൻ തോൽ കോട്ട് വലിച്ചെറിഞ്ഞ് വിറക് തയ്യാറാക്കുന്ന ഘട്ടത്തിലേക്ക് ചൂടാകും. എന്നാൽ അത്യാഗ്രഹി അടുത്തുവന്നാൽ അവന്റെ കോടാലി മൂർച്ചയുള്ളതാണ്. അവന്റെ മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ശക്തി വളരെ വലുതാണ്.

"അപ്രതീക്ഷിതമായ കൂടിക്കാഴ്ച"

അഹങ്കാരികളായ രണ്ടു പേരുടെ കൂടിക്കാഴ്ച എന്തായിരിക്കാം? ബാഹ്യമായി അവർ നിഷ്ക്രിയരാണ്. കണ്ണുകൾ കൊണ്ട് നിശബ്ദമായ സംഭാഷണമുണ്ട്. ഒരു പുരുഷൻ തനിക്ക് യോഗ്യനാണെന്ന് ഒരു സ്ത്രീ തീരുമാനിച്ചാൽ, അവൾ കൺവെൻഷനുകൾ നോക്കില്ല. അത്തരമൊരു പേനയിൽ നിങ്ങൾ ഒരു പേന വീശുകയില്ല: "പോകൂ, അവർ പറയുന്നു, അത് നിങ്ങളുടേതല്ല," നിങ്ങൾ അത് നിങ്ങളുടെ ബെൽറ്റിൽ അടയ്ക്കുകയില്ല. രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങൾ, ഒന്ന് മറ്റൊന്നിനേക്കാൾ തണുത്തതാണ്, കെ. വാസിലിയേവ് എഴുതിയത്, കാഴ്ചയിൽ മനോഹരമായ ദമ്പതികളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും പൂർത്തിയായി. നിങ്ങൾക്ക് മണിക്കൂറുകളോളം പെയിന്റിംഗിൽ നിൽക്കാം.

റഷ്യൻ ഇതിഹാസങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും

കലാകാരൻ വാസിലീവ് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വളരെ വിവാദപരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഇല്യ മുറോമെറ്റ്സ് - ക്രിസ്ത്യൻ പ്ലേഗിനെതിരായ പോരാളി" എന്ന ക്യാൻവാസ് എടുക്കുക.

കത്തോലിക്കാ ഭാഷയിൽ നല്ല കാലംഅയാൾ ഉടൻ തന്നെ സ്‌തംഭത്തിൽ വിഷം കഴിക്കുമായിരുന്നു, ഓർത്തഡോക്സ് ഒരാഴ്ച മടിക്കുമായിരുന്നു, പക്ഷേ പ്രതികാര നടപടികളിൽ അവർ ലജ്ജിക്കുമായിരുന്നില്ല. അങ്ങനെ ഒരു നല്ല മനുഷ്യൻ തന്റെ നാട്ടിലെ പിതൃസ്ഥാപനങ്ങൾക്ക് വേണ്ടി പോരാടുകയാണ്. പിന്നെ അവൻ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്? ന്യായമായ ഒരു ലക്ഷ്യത്തിനുവേണ്ടിയാണ് താൻ പോരാടുന്നതെന്ന വിശ്വാസം നിറഞ്ഞ കൈവ് പള്ളികളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സ്വർണ്ണ താഴികക്കുടങ്ങൾ ഇടിച്ചുകളഞ്ഞു. അവന്റെ മുഖം ഭയങ്കരം. അവൻ ചുറ്റും നോക്കുന്നു, മറ്റെവിടെയാണ് തന്റെ ശക്തി സ്ഥാപിക്കേണ്ടത്. അവന്റെ ശരി, ശക്തി, ധാർമ്മികത എന്നിവയിൽ അവന് ആത്മവിശ്വാസമുണ്ട് ലൗകിക ജ്ഞാനം. വിരുന്നിൽ, അദ്ദേഹം വ്‌ളാഡിമിർ രാജകുമാരനോട് ദേഷ്യപ്പെട്ടു, ധിക്കാരത്തിന് ജയിലിൽ പോയി, പുറത്തുപോയി അന്യായമായ നിന്ദയ്ക്ക് പ്രതികാരം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ഇല്യ മുറോമെറ്റ്സ് ഒരു അദമ്യമായ സ്വതന്ത്ര റഷ്യൻ ആത്മാവാണ്, അവൻ വളരെക്കാലം നിർബന്ധിത സ്നാനം ഉപേക്ഷിക്കുകയും തന്റെ ആദിമ ദൈവങ്ങളെ ഓർക്കുകയും അവരോട് പ്രാർത്ഥിക്കുകയും ഇടതൂർന്ന വടക്കൻ വനങ്ങളിൽ ഒളിക്കുകയും ചെയ്യും.

സ്കാൻഡിനേവിയൻ കഥകൾ

സ്കാൻഡിനേവിയൻ വിഷയങ്ങൾ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലീവ് നന്നായി പഠിച്ചു. "വാൽക്കറി", "വോട്ടൻ", "സ്കാൻഡിനേവിയൻ വാരിയർ", "സീഗ്ഫ്രൈഡ്" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ സൈനിക ശക്തിയുടെ മൂർത്തീഭാവമാണ്.

"വാൽക്കറി"

നമ്മുടെ മുമ്പിൽ മരിച്ച പോരാളിയായ വാൽക്കറി അവളുടെ സൗന്ദര്യത്തിൽ തികഞ്ഞു നിൽക്കുന്നു. അവളുടെ പിന്നിൽ അവളുടെ വിശ്വസ്ത സ്നോ-വൈറ്റ് കുതിരയുണ്ട്. അവൾ അവളിൽ നിന്ന് പ്രസരിക്കുന്നു. അവളുടെ രൂപം നിശ്ചലമാണ്, ചലനരഹിതനായ മരിച്ചയാളെപ്പോലെ, തന്റെ വാൾ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. കുറച്ച് മിനിറ്റ് കൂടി ചിന്തിച്ചു, കന്യക അവനെ വൽഹല്ലയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകും.

കന്നി സുന്ദരിയും ശക്തനുമാണ്. അവളുടെ കണ്ണുകൾ വിദൂരതയിലേക്ക് ഉറച്ചു നോക്കുന്നു, അവളുടെ കവചവും വാളും പറയുന്നു, അവളെ സമീപിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്ന ആരെയും അവൾ പിന്തിരിപ്പിക്കുമെന്ന്. വാൽക്കറിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ക്ലോസപ്പ് ഛായാചിത്രം അവളുടെ ഐസ്-നീല കണ്ണുകൾ കാണിക്കുന്നു. ചിറകുള്ള ഹെൽമെറ്റിനടിയിൽ നിന്ന് സ്വർണ്ണ ചുരുളുകൾ പുറത്തുവന്നു, അവ കാറ്റിൽ ചിതറിപ്പോയി. ഓഡിന്റെ മകൾ അവളുടെ സമനിലയിൽ സുന്ദരിയാണ്.

ഇഷ്ടം

വാസിലീവ് അവസാനമായി വരച്ച ചിത്രം "ഒരു മൂങ്ങയുമായി ഒരു മനുഷ്യൻ" ആണ്.

ജ്ഞാനിയായ ഒരു വൃദ്ധൻ മഞ്ഞുമൂടിയ സമതലത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിൽക്കുന്നു. അവൻ ഒരു ചാട്ടകൊണ്ട് കൈ ഉയർത്തി, ഒരു വലിയ മൂങ്ങ അതിൽ ഇരുന്നു. അവന്റെ വലതു കൈയിൽ, അവൻ കത്തിച്ച മെഴുകുതിരി പിടിക്കുന്നു, അത് ഉരുകുമ്പോൾ, "കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ദി ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ 1976" എന്ന സ്കാർലറ്റ് ലിഖിതത്തോടുകൂടിയ കടലാസ് കരിഞ്ഞുപോകും. വാസിലീവ് പലപ്പോഴും ഈ പേരിൽ സ്വയം വിളിച്ചിരുന്നു. തീയിൽ കടലാസ് നശിക്കുന്നതിനൊപ്പം അവൻ മരിച്ച വർഷം പ്രവചിച്ചത് എങ്ങനെ സംഭവിച്ചു? ഇതൊന്നും ഇനി ആരും അറിയുകയില്ല. എന്നാൽ തീയിൽ നിന്നുള്ള പുക വളരുന്ന ഓക്ക് ആയി മാറുന്നു, അത് ഒരു ശക്തമായ വൃക്ഷമായി മാറാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഈ ക്യാൻവാസ് പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, കെ. വാസിലീവ് ഒരു സുഹൃത്തിനോട് പറഞ്ഞു, ഇപ്പോൾ തനിക്ക് എങ്ങനെ എഴുതണമെന്ന് അറിയാം. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടികൾക്കായി നമുക്ക് കാത്തിരിക്കാനാവില്ല.

കലാകാരന്റെ ജന്മദിനത്തിന്റെ 90-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച്, മോൾഡോവയിലെ നാഷണൽ ഹിസ്റ്റോറിക്കൽ മ്യൂസിയത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രദർശനം തുറന്നു.

എന്റെ പിതാവ്, കലാകാരൻ അലക്സി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് വാസിലീവ് 22 വർഷമായി (1907-1975) പോയി. ഇക്കാലയളവിൽ ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഞാനും അവനും തമ്മിലുള്ള പ്രായവ്യത്യാസം 10 വയസ്സായി ചുരുങ്ങി. എന്നാലും എനിക്ക് അവനോട് ഒരുപാട് ചോദിക്കാനുണ്ട്...

ഞാൻ പ്രദർശനത്തിനു ചുറ്റും വട്ടമിട്ടു പറക്കുന്നു, യോഗത്തിൽ ഞാൻ സന്തോഷിക്കുന്നു, ആശങ്കയും വാഞ്ഛയും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ചിത്രങ്ങളും നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലെ നാഴികക്കല്ലുകളായിരുന്നു.

യുദ്ധാനന്തര ഭൂപ്രകൃതികൾ, പെട്ടെന്ന് ഇരുണ്ടുപോയി, എല്ലാം ചെറുതാണ്. എണ്ണകളും ക്യാൻവാസുകളും ഫ്രെയിമുകളും ഇല്ലായിരുന്നു. അവൻ കുറ്റിരോമങ്ങൾ നീട്ടി ബ്രഷുകളുടെ ആയുസ്സ് നീട്ടി. ഡോകുചേവിന്റെ ഭാവി സ്റ്റോപ്പായ കൊംസോമോൾസ്‌കോയ് തടാകത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളിൽ പോലും എഴുതുന്നതിന്, ഒരു പ്രത്യേക അനുമതി ആവശ്യമാണ്.

നഗരം കറുത്ത അവശിഷ്ടങ്ങളായിരുന്നു. പക്ഷേ, വസന്തവും ശാന്തമായ സൂര്യാസ്തമയവും എഴുതാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. "സായാഹ്നം", "വസന്തകാലം", "ചിസിനൗവിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിൽ", "പഴയ ബെസ്സറാബിയയിൽ"... തിരഞ്ഞെടുത്ത രൂപങ്ങൾ വളരെ ലളിതമാണ്, കൂടാതെ റോഡ് എല്ലായ്‌പ്പോഴും വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു - ഒരു മനുഷ്യനോ കുരിശോ അല്ലെങ്കിൽ പതുക്കെ ഇഴയുന്നതോ carutia - യുദ്ധത്തിൽ സ്തംഭിച്ച പ്രവിശ്യയുടെ ഒരു മങ്ങിയ മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

“ബന്ദികൾ”, “മോൾഡേവിയൻ ചെബാൻ”, “വീരന്മാരുടെ ശവകുടീരത്തിൽ” എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ യുദ്ധത്തിനായി തന്നെ സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് -

"റിബ്നിറ്റ്സ ദുരന്തം", "പ്രിയ നേട്ടം", "പക്ഷപാത വനത്തിൽ". അച്ഛന് സമയം കിട്ടിയപ്പോൾ ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു?

ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യ കോൺഗ്രസിലും തുടർന്നുള്ള പലതിലും അദ്ദേഹം യൂണിയന്റെ ചെയർമാനായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. യുദ്ധം കഴിഞ്ഞ് രണ്ട് മാസത്തിന് ശേഷം പുതുതായി സൃഷ്ടിച്ചതും തുറന്നതും തെളിയിക്കുന്നതുപോലെ അദ്ദേഹം ഈ സ്ഥാനത്തിന് വളരെയധികം ഊർജ്ജം നൽകി ആർട്ട് മ്യൂസിയം, ആർട്ട് ഫണ്ടും വർക്ക്ഷോപ്പുകളും സംഘടിപ്പിച്ചു, ഒരു പുനഃസ്ഥാപിച്ച സ്കൂൾ.

ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം മാർക്കറ്റിൽ ഒരു ഓവൽ ഫ്രെയിം വാങ്ങി എന്നെ പോസ് ചെയ്യാൻ ഇരുത്തി, യക്ഷിക്കഥകൾ കൊണ്ട് എന്നെ രസിപ്പിച്ചു, പോർട്രെയ്റ്റ് വിജയിച്ചു. ഞങ്ങളുടെ വീട്ടുമുറ്റം പശ്ചാത്തലമായി പ്രവർത്തിച്ചു. പണ്ട്, റെപിനിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി ഇവിടെ നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ വരച്ചു

ഇ.മലെഷെവ്സ്കയ. മുറ്റവും വീടും വർക്ക് ഷോപ്പും അവൾക്കായിരുന്നു. അതിൽ, ഹോസ്റ്റസിന്റെ ക്ഷണപ്രകാരം, മോസ്കോയിൽ നിന്ന് എം‌എസ്‌എസ്‌ആറിന്റെ കലാവിഭാഗത്തിന്റെ ഫൈൻ ആർട്‌സ് വിഭാഗത്തിന്റെ തലവനായി എത്തിയ അച്ഛൻ യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് നിർത്തി. താമസിയാതെ കലാകാരൻ മരിച്ചു. യുദ്ധാനന്തരം ഞങ്ങൾ 16 വർഷം ഈ വീട്ടിൽ താമസിച്ചു. ചാലിയാപിൻ, റാച്ച്‌മാനിനോവ് ഇത് സന്ദർശിച്ചുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു ... എന്നാൽ ഇപ്പോൾ പ്രശസ്തനും പിന്നീട് അപമാനിതനുമായ ആർട്ടിസ്റ്റ് ആർ.ആർ. ഫാക്ക്, പ്രസിദ്ധമായ VKHUTEIN ലെ പഠനത്തിൽ നിന്ന് അച്ഛന് പരിചിതനായിരുന്നു, അവിടെ എന്റെ പിതാവിന് ശക്തമായ അധ്യാപകരുണ്ടായിരുന്നു - Favorsky, Konchalovsky, S. Gerasimov ... A.A. എന്നിവരും ഞങ്ങളോടൊപ്പം താമസിച്ചു. ഫെഡോറോവ് - ഡേവിഡോവ്, ഒരു "പഴയ കത്ത്" മനുഷ്യൻ, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലെ ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി ബിരുദ സ്കൂളിലെ എന്റെ പിതാവിന്റെ അധ്യാപകൻ. രസകരമായ നിരവധി ആളുകൾ, പുസ്തകങ്ങൾ, തർക്കങ്ങൾ, പെയിന്റുകളുടെ മണം, അമ്മയുടെ പീസ് എന്നിവ ഞങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിൽ ഐക്യവും ആശ്വാസവും നിറച്ചു.

ഓരോ തവണയും, എന്റെ അച്ഛൻ ശൈത്യകാലത്തിന്റെ അവസാനത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. സ്കെച്ചുകളിലേക്കുള്ള യാത്രകളായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും സന്തോഷകരമായ സമയം. അവർ മീറ്റിംഗുകൾ, പത്രങ്ങൾ, ടെലിഫോൺ, ദൈനംദിന ജീവിതം എന്നിവ ഒഴിവാക്കി. അവൻ പുലർച്ചെ മുതൽ പ്രദോഷം വരെ ജോലി ചെയ്തു.ഡൈനെസ്റ്റർ വെള്ളപ്പൊക്ക പ്രദേശം, മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങൾ, കൊദ്രു മൂടിയ കുന്നുകൾ, നീല ദൂരങ്ങൾ, പടർന്ന് പിടിച്ച കുളങ്ങൾ എന്നിവ അദ്ദേഹം വരച്ചു. മൊൾഡോവയിലെ മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും ഒരു സ്കെച്ച്ബുക്കുമായി യാത്ര ചെയ്തു.

ഈ യാത്രകളിലൊന്നിൽ, "യുദ്ധപാതകൾ അമിതമായി വളരുക" എന്ന പെയിന്റിംഗിനായുള്ള ആശയം ജനിച്ചു. വൈകുന്നേരത്തെ സൂര്യൻ പ്രകാശിച്ചു, ഔഷധസസ്യങ്ങളാൽ പടർന്നുകയറുന്ന, ഗുളികബോക്സ് ഒരു മരമോ ഹോളിയോ പോലെ കണ്ണിന് പരിചിതമായി. ഇതാണ് ഭാഗത്തിന്റെ ആശയം.

എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ശരത്കാലം എഴുതാൻ അച്ഛൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. "സിന്ദൂരത്തിനും സ്വർണ്ണത്തിനും" മാത്രമല്ല. കനംകുറഞ്ഞ സസ്യജാലങ്ങൾ ദൂരം "അനുഭവിക്കാൻ" സാധ്യമാക്കി, അങ്ങനെ ഭൂപ്രകൃതിയെ സമ്പന്നമാക്കുന്നു. "പെയിന്റുകൾ ശരത്കാല പ്രകൃതി”, “ഈവനിംഗ് ഇൻ ല്യൂസെനി”,

"കാപ്രിയാനിയിലെ വനം", "മോൾഡോവയിലെ ശരത്കാലം"... അവരോടൊപ്പം കലാകാരൻ പറയുന്നു: പലതവണ കണ്ടിട്ടും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാത്തത് എത്ര മനോഹരമാണ്. അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ എഴുതി: “എന്നാൽ വേണ്ടത് വർണ്ണാഭമായ കഴിവുകളല്ല, രചനയുടെ അർത്ഥത്തിലുള്ള കഴിവുകളല്ല, ജീവിതത്തെ അഭിനന്ദിക്കാനുള്ള കഴിവ്, ആത്മീയ ഉദാരതയിലെ കഴിവ്” ...

പലപ്പോഴും അച്ഛൻ വീട്ടിൽ എഴുതിയിരുന്നു. കലാകാരനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഈ യുദ്ധം കാണുന്നത് രസകരമായിരുന്നു. മെമ്മറി ഇറുകിയ ഒരു ക്യാൻവാസ് സംരക്ഷിച്ചു, അത് ക്രമേണ "ദൈവികമായ വർണ്ണ പ്രക്ഷുബ്ധത" കൊണ്ട് അണിഞ്ഞൊരുങ്ങി.

"കാൻവാസ് ശ്വസിക്കണം," അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. അതിനാൽ, ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ, ചായം പൂശിയ ക്യാൻവാസിന്റെ ധാന്യം, വിജയകരമായ സ്ട്രോക്കുകൾ, അടിവസ്ത്രത്തിന്റെ സ്മഡ്ജുകൾ എന്നിവ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. ഉപരിതല ചികിത്സയുടെ പല രീതികളും അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു, പെയിന്റുകൾ ക്യാൻവാസിൽ വിശാലവും സമ്പന്നവുമായിരിക്കണമെന്ന് വിശ്വസിച്ചു - “സമ്മർദ്ദം”.

അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "... നിങ്ങൾ ഒരു വസ്തുവിന്റെ ആകൃതി എഴുതുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ചെറിയ സ്ഥലങ്ങൾ സ്മിയർ ചെയ്യണം, പെട്ടെന്ന് ഒരു ബ്രഷ് സ്ട്രോക്ക് ഉപയോഗിച്ച്, മിന്നൽ പോലെ വിശാലമായ സ്ട്രോക്ക് ഉപയോഗിച്ച്, മോഡലിംഗ് പൂർത്തിയാക്കുക." അതിനാൽ അദ്ദേഹം "മോൾഡോവയുടെ പ്രഭാതം. കുട്ടിക്കാലം", "മോൾഡോവയുടെ കഥ", "പറക്കാൻ ജനിച്ചത്", "വിയറ്റ്നാമിന്റെ കഷ്ടവും ക്രോധവും" എന്നിവ എഴുതി.

എന്നാൽ പ്രകൃതിയിൽ നിന്നും ജീവിതത്തിൽ നിന്നും മാത്രമല്ല അവൻ പഠിച്ചത്. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ എങ്ങനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കണമെന്നും അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു.

ഉദാഹരണത്തിന്, മാറ്റിസിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി: “ഞാൻ അവനിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. നിറങ്ങളുടെ ഭാഷയിൽ മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ നന്നായി പാടാൻ അവനറിയാം. അവർ സംഗീതപരമായി ശുദ്ധവും സമന്വയവുമാണ്. അവ സ്പെക്ട്രലി തെളിച്ചമുള്ളതും എന്നാൽ മികച്ച രീതിയിൽ ക്രമീകരിക്കപ്പെട്ടതുമാണ്."

അവന്റെ പലതിലൂടെ മറിച്ചുനോക്കുന്നു നോട്ട്ബുക്കുകൾ, നമ്മുടെ നാളുകളുമായി യോജിപ്പുള്ള ചിന്തകൾ ഞാൻ കാണുന്നു.

"കല ലോകത്തെ ഭരിക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ കലയെ മനസ്സിലാക്കുന്നവർക്ക് ലോകത്തെ ഭരിക്കുന്നത് എളുപ്പമാണ്." അല്ലെങ്കിൽ "നമ്മൾ ഭൂതകാലത്തെ വർത്തമാനകാല വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് നോക്കുന്നു, എന്തുകൊണ്ടാണ് നമുക്ക് ഭൂതകാലത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഭാവിയിലേക്ക് നോക്കാൻ കഴിയാത്തത്?"

കിർഗിസ്ഥാനിലും ചുക്കോട്ട്കയിലും ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിലും സൈബീരിയയിലും കാർപാത്തിയൻസിലും ക്രിമിയയിലും ചൈനയിലും ഈജിപ്തിലും എന്റെ അച്ഛൻ എഴുതി.