ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സംഗീതം, കൃതികൾ, പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകർ. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ സംഗീതസംവിധായകർ ആധുനിക ബ്രിട്ടീഷ് സംഗീതസംവിധായകർ

ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർഎക്കാലത്തെയും ലോകം: കാലക്രമത്തിലും അക്ഷരമാലാക്രമത്തിലും ലിസ്റ്റുകൾ, റഫറൻസ് പുസ്തകങ്ങളും കൃതികളും

ലോകത്തിലെ 100 മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർ

കാലക്രമത്തിൽ കമ്പോസർമാരുടെ പട്ടിക

1. ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്പ്രസ് (1450-1521)
2. ജിയോവന്നി പിയർലൂഗി ഡാ പാലസ്‌ട്രീന (1525-1594)
3. ക്ലോഡിയോ മോണ്ടെവർഡി (1567 -1643)
4. ഹെൻറിച്ച് ഷൂട്സ് (1585-1672)
5. ജീൻ ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ലുല്ലി (1632-1687)
6. ഹെൻറി പർസെൽ (1658-1695)
7. ആർക്കാഞ്ചലോ കോറെല്ലി (1653-1713)
8. അന്റോണിയോ വിവാൾഡി (1678-1741)
9. ജീൻ ഫിലിപ്പ് റാമോ (1683-1764)
10. ജോർജ്ജ് ഹാൻഡൽ (1685-1759)
11. ഡൊമെനിക്കോ സ്കാർലാറ്റി (1685 -1757)
12. ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ച് (1685-1750)
13. ക്രിസ്റ്റോഫ് വില്ലിബാൾഡ് ഗ്ലക്ക് (1713-1787)
14. ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ (1732 –1809)
15. അന്റോണിയോ സാലിയേരി (1750-1825)
16. ദിമിത്രി സ്റ്റെപനോവിച്ച് ബോർട്ട്നിയാൻസ്കി (1751-1825)
17. വുൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് (1756 -1791)
18. ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ (1770 -1826)
19. ജോഹാൻ നെപോമുക്ക് ഹമ്മൽ (1778 -1837)
20. നിക്കോളോ പഗാനിനി (1782-1840)
21. ജിയാകോമോ മെയർബീർ (1791 -1864)
22. കാൾ മരിയ വോൺ വെബർ (1786 -1826)
23. ജിയോഅച്ചിനോ റോസിനി (1792 -1868)
24. ഫ്രാൻസ് ഷുബർട്ട് (1797 -1828)
25. ഗെയ്റ്റാനോ ഡോണിസെറ്റി (1797 -1848)
26. വിൻസെൻസോ ബെല്ലിനി (1801 –1835)
27. ഹെക്ടർ ബെർലിയോസ് (1803 -1869)
28. മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്ക (1804 -1857)
29. ഫെലിക്സ് മെൻഡൽസോൺ-ബാർത്തോൾഡി (1809 -1847)
30. ഫ്രൈഡറിക് ചോപിൻ (1810 -1849)
31. റോബർട്ട് ഷുമാൻ (1810 -1856)
32. അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി (1813 -1869)
33. ഫ്രാൻസ് ലിസ്റ്റ് (1811 -1886)
34. റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ (1813 -1883)
35. ഗ്യൂസെപ്പെ വെർഡി (1813 -1901)
36. ചാൾസ് ഗൗനോഡ് (1818 -1893)
37. സ്റ്റാനിസ്ലാവ് മോണിയുസ്കോ (1819 -1872)
38. ജാക്വസ് ഒഫെൻബാക്ക് (1819 -1880)
39. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് സെറോവ് (1820 -1871)
40. സീസർ ഫ്രാങ്ക് (1822 -1890)
41. ബെഡ്രിച് സ്മെതന (1824 -1884)
42. ആന്റൺ ബ്രൂക്ക്നർ (1824 -1896)
43. ജോഹാൻ സ്ട്രോസ് (1825 -1899)
44. ആന്റൺ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് റൂബിൻസ്റ്റീൻ (1829 -1894)
45. ജോഹന്നാസ് ബ്രാംസ് (1833 –1897)
46. ​​അലക്സാണ്ടർ പോർഫിരിയെവിച്ച് ബോറോഡിൻ (1833-1887)
47. കാമിൽ സെന്റ്-സെൻസ് (1835 -1921)
48. ലിയോ ഡെലിബ്സ് (1836 -1891)
49. മിലി അലക്സീവിച്ച് ബാലകിരേവ് (1837 -1910)
50. ജോർജസ് ബിസെറ്റ് (1838 -1875)
51. എളിമയുള്ള പെട്രോവിച്ച് മുസ്സോർഗ്സ്കി (1839 -1881)
52. പ്യോറ്റർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കി (1840 -1893)
53. അന്റോണിൻ ഡ്വോറക് (1841 -1904)
54. ജൂൾസ് മാസനെറ്റ് (1842 -1912)
55. എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗ് (1843 -1907)
56. നിക്കോളായ് ആൻഡ്രീവിച്ച് റിംസ്കി-കോർസകോവ് (1844 -1908)
57. ഗബ്രിയേൽ ഫൗറെ (1845 -1924)
58. ലിയോസ് ജാനസെക് (1854 -1928)
59. അനറ്റോലി കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ലിയാഡോവ് (1855 -1914)
60. സെർജി ഇവാനോവിച്ച് തനീവ് (1856 -1915)
61. റഗ്ഗെറോ ലിയോൺകവല്ലോ (1857 -1919)
62. ജിയാകോമോ പുച്ചിനി (1858 -1924)
63. ഹ്യൂഗോ വുൾഫ് (1860 -1903)
64. ഗുസ്താവ് മാഹ്ലർ (1860 -1911)
65. ക്ലോഡ് ഡെബസ്സി (1862 -1918)
66. റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസ് (1864 -1949)
67. അലക്സാണ്ടർ ടിഖോനോവിച്ച് ഗ്രെചാനിനോവ് (1864 -1956)
68. അലക്സാണ്ടർ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ഗ്ലാസുനോവ് (1865 -1936)
69. ജീൻ സിബെലിയസ് (1865 -1957)
70. ഫ്രാൻസ് ലെഹാർ (1870–1945)
71. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് സ്ക്രിയബിൻ (1872 -1915)
72. സെർജി വാസിലിയേവിച്ച് റാച്ച്മാനിനോവ് (1873 -1943)
73. ആർനോൾഡ് ഷോൻബെർഗ് (1874 -1951)
74. മൗറീസ് റാവൽ (1875 -1937)
75. നിക്കോളായ് കാർലോവിച്ച് മെഡ്നർ (1880 -1951)
76. ബേല ബാർടോക്ക് (1881 -1945)
77. നിക്കോളായ് യാക്കോവ്ലെവിച്ച് മൈസ്കോവ്സ്കി (1881 -1950)
78. ഇഗോർ ഫെഡോറോവിച്ച് സ്ട്രാവിൻസ്കി (1882 -1971)
79. ആന്റൺ വെബർൺ (1883 -1945)
80. ഇമ്രെ കൽമാൻ (1882 -1953)
81. ആൽബൻ ബെർഗ് (1885 -1935)
82. സെർജി സെർജിവിച്ച് പ്രോകോഫീവ് (1891 -1953)
83. ആർതർ ഹോനെഗർ (1892 -1955)
84. ഡാരിയസ് മില്ലൗ (1892 -1974)
85. കാൾ ഓർഫ് (1895 -1982)
86. പോൾ ഹിൻഡെമിത്ത് (1895 -1963)
87. ജോർജ്ജ് ഗെർഷ്വിൻ (1898–1937)
88. ഐസക്ക് ഒസിപോവിച്ച് ദുനയെവ്സ്കി (1900 -1955)
89. അരാം ഇലിച്ച് ഖചതൂരിയൻ (1903 -1978)
90. ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് (1906 -1975)
91. ടിഖോൺ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രെന്നിക്കോവ് (ജനനം 1913)
92. ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടൻ (1913 -1976)
93. ജോർജി വാസിലിവിച്ച് സ്വിരിഡോവ് (1915 -1998)
94. ലിയോനാർഡ് ബേൺസ്റ്റൈൻ (1918 -1990)
95. റോഡിയൻ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ഷ്ചെഡ്രിൻ (ജനനം 1932)
96. ക്രിസ്റ്റോഫ് പെൻഡറെക്കി (ബി. 1933)
97. ആൽഫ്രഡ് ഗാരിവിച്ച് ഷ്നിറ്റ്കെ (1934 -1998)
98. ബോബ് ഡിലൻ (b. 1941)
99. ജോൺ ലെനൻ (1940-1980), പോൾ മക്കാർട്ട്‌നി (ബി. 1942)
100. സ്റ്റിംഗ് (ബി. 1951)

ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസ്

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ സംഗീതസംവിധായകർ

അക്ഷരമാലാക്രമത്തിൽ കമ്പോസർമാരുടെ പട്ടിക

എൻ	കമ്പോസർ	ദേശീയത	സംവിധാനം	വർഷം
1	അൽബിനോണി ടോമാസോ	ഇറ്റാലിയൻ	ബറോക്ക്	1671-1751
2	അരെൻസ്കി ആന്റൺ (ആന്റണി) സ്റ്റെപനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1861-1906
3	ബൈനി ഗ്യൂസെപ്പെ	ഇറ്റാലിയൻ	പള്ളി സംഗീതം - നവോത്ഥാനം	1775-1844
4	ബാലകിരേവ് മിലി അലക്സീവിച്ച്	റഷ്യൻ	"മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ" - ദേശീയ തലത്തിലുള്ള റഷ്യൻ സംഗീത സ്കൂൾ	1836/37-1910
5	ബാച്ച് ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ	ജർമ്മൻ	ബറോക്ക്	1685-1750
6	ബെല്ലിനി വിൻസെൻസോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1801-1835
7	ബെറെസോവ്സ്കി മാക്സിം സോസോണ്ടോവിച്ച്	റഷ്യൻ-ഉക്രേനിയൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1745-1777
8	ബീഥോവൻ ലുഡ്വിഗ് വാൻ	ജർമ്മൻ	ക്ലാസിക്കസത്തിനും റൊമാന്റിസിസത്തിനും ഇടയിൽ	1770-1827
9	ബിസെറ്റ് ജോർജസ്	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1838-1875
10	ബോയ്‌റ്റോ (ബോയ്‌റ്റോ) അരിഗോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1842-1918
11	Boccherini Luigi	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1743-1805
12	ബോറോഡിൻ അലക്സാണ്ടർ പോർഫിറിവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം - "ദി മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ"	1833-1887
13	ബോർട്ട്നിയൻസ്കി ദിമിത്രി സ്റ്റെപനോവിച്ച്	റഷ്യൻ-ഉക്രേനിയൻ	ക്ലാസിസം - പള്ളി സംഗീതം	1751-1825
14	ബ്രാംസ് ജോഹന്നാസ്	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1833-1897
15	വാഗ്നർ വിൽഹെം റിച്ചാർഡ്	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1813-1883
16	വർലാമോവ് അലക്സാണ്ടർ എഗോറോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റഷ്യൻ നാടോടി സംഗീതം	1801-1848
17	വെബർ (വെബർ) കാൾ മരിയ വോൺ	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1786-1826
18	വെർഡി ഗ്യൂസെപ്പെ ഫോർച്യൂണിയോ ഫ്രാൻസെസ്കോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1813-1901
19	വെർസ്റ്റോവ്സ്കി അലക്സി നിക്കോളാവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1799-1862
20	വിവാൾഡി അന്റോണിയോ	ഇറ്റാലിയൻ	ബറോക്ക്	1678-1741
21	വില്ല-ലോബോസ് ഹീറ്റർ	ബ്രസീലിയൻ	നിയോക്ലാസിസം	1887-1959
22	വുൾഫ്-ഫെരാരി എർമാനോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1876-1948
23	ഹെയ്ഡൻ ഫ്രാൻസ് ജോസഫ്	ഓസ്ട്രിയൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1732-1809
24	ഹാൻഡൽ ജോർജ് ഫ്രെഡ്രിക്ക്	ജർമ്മൻ	ബറോക്ക്	1685-1759
25	ഗെർഷ്വിൻ ജോർജ്ജ്	അമേരിക്കൻ	-	1898-1937
26	ഗ്ലാസുനോവ് അലക്സാണ്ടർ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം - "ദി മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ"	1865-1936
27	ഗ്ലിങ്ക മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1804-1857
28	ഗ്ലിയർ റെയിൻഹോൾഡ് മോറിറ്റ്സെവിച്ച്	റഷ്യൻ, സോവിയറ്റ്	-	1874/75-1956
29	ഗ്ലൂക്ക് ക്രിസ്റ്റോഫ് വില്ലിബാൾഡ്	ജർമ്മൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1714-1787
30	ഗ്രാനഡോസ്, ഗ്രാനഡോസ് വൈ കാമ്പിന എൻറിക്ക്	സ്പാനിഷ്	റൊമാന്റിസിസം	1867-1916
31	ഗ്രെചനിനോവ് അലക്സാണ്ടർ ടിഖോനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1864-1956
32	ഗ്രിഗ് എഡ്വാർഡ് ഹാബെറപ്പ്	നോർവീജിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1843-1907
33	ഹമ്മൽ, ഹമ്മൽ (ഹമ്മൽ) ജോഹാൻ (ജനുവരി) നെപോമുക്ക്	ഓസ്ട്രിയൻ - ദേശീയത പ്രകാരം ചെക്ക്	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1778-1837
34	ഗൗനോദ് ചാൾസ് ഫ്രാൻസ്വാ	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1818-1893
35	ഗുരിലേവ് അലക്സാണ്ടർ ലിവോവിച്ച്	റഷ്യൻ	-	1803-1858
36	Dargomyzhsky അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1813-1869
37	Dvorjak Antonin	ചെക്ക്	റൊമാന്റിസിസം	1841-1904
38	ഡെബസ്സി ക്ലോഡ് അച്ചിൽ	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1862-1918
39	ഡെലിബ്സ് ക്ലെമന്റ് ഫിലിബർട്ട് ലിയോ	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1836-1891
40	ആന്ദ്രെ കർദ്ദിനാളിനെ പുറത്താക്കുന്നു	ഫ്രഞ്ച്	ബറോക്ക്	1672-1749
41	Degtyarev സ്റ്റെപാൻ Anikievich	റഷ്യൻ	പള്ളി സംഗീതം	1776-1813
42	ഗ്യുലിയാനി മൗറോ	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1781-1829
43	ഡിനിക്കു ഗ്രിഗോറാഷ്	റൊമാനിയൻ		1889-1949
44	ഡോണിസെറ്റി ഗെയ്റ്റാനോ	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1797-1848
45	ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് മിഖായേൽ മിഖൈലോവിച്ച്	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1859-1935
46	കബലെവ്സ്കി ദിമിത്രി ബോറിസോവിച്ച്	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1904-1987
47	കലിനിക്കോവ് വാസിലി സെർജിവിച്ച്	റഷ്യൻ	റഷ്യൻ സംഗീത ക്ലാസിക്കുകൾ	1866-1900/01
48	കൽമാൻ (കൽമാൻ) ഇമ്രെ (എംമെറിച്ച്)	ഹംഗേറിയൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1882-1953
49	കുയി സീസർ അന്റോനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം - "ദി മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ"	1835-1918
50	ലിയോൺകവല്ലോ റുഗ്ഗിറോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1857-1919
51	ലിസ്റ്റ് (ലിസ്റ്റ്) ഫ്രാൻസ് (ഫ്രാൻസ്)	ഹംഗേറിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1811-1886
52	ലിയാഡോവ് അനറ്റോലി കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1855-1914
53	ലിയാപുനോവ് സെർജി മിഖൈലോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1850-1924
54	മാഹ്ലർ (മഹ്ലർ) ഗുസ്താവ്	ഓസ്ട്രിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1860-1911
55	മസ്കഗ്നി പിയട്രോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1863-1945
56	മാസനെറ്റ് ജൂൾസ് എമിൽ ഫ്രെഡറിക്	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1842-1912
57	മാർസെല്ലോ (മാർസെല്ലോ) ബെനെഡെറ്റോ	ഇറ്റാലിയൻ	ബറോക്ക്	1686-1739
58	മേയർബീർ ജിയാക്കോമോ	ഫ്രഞ്ച്	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1791-1864
59	മെൻഡൽസോൺ, മെൻഡൽസോൺ-ബാർത്തോൾഡി ജേക്കബ് ലുഡ്വിഗ് ഫെലിക്സ്	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1809-1847
60	മിഗ്നോണി (മിഗ്നോൺ) ഫ്രാൻസിസ്കോ	ബ്രസീലിയൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1897
61	മോണ്ടെവർഡി ക്ലോഡിയോ ജിയോവന്നി അന്റോണിയോ	ഇറ്റാലിയൻ	നവോത്ഥാനം-ബറോക്ക്	1567-1643
62	മോണിയുസ്കോ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്	പോളിഷ്	റൊമാന്റിസിസം	1819-1872
63	മൊസാർട്ട് വുൾഫ്ഗാംഗ് അമേഡിയസ്	ഓസ്ട്രിയൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1756-1791
64	മുസ്സോർഗ്സ്കി മോഡസ്റ്റ് പെട്രോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം - "ദി മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ"	1839-1881
65	ഹെഡ്മാസ്റ്റർ എഡ്വേർഡ് ഫ്രാന്റ്സെവിച്ച്	റഷ്യൻ - ദേശീയത പ്രകാരം ചെക്ക്	റൊമാന്റിസിസം?	1839-1916
66	ഒഗിൻസ്കി (ഓഗിൻസ്കി) മൈക്കൽ ക്ലെയോഫാസ്	പോളിഷ്	-	1765-1833
67	ഒഫെൻബാക്ക് (ഓഫൻബാച്ച്) ജാക്വസ് (ജേക്കബ്)	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1819-1880
68	പഗാനിനി നിക്കോളോ	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1782-1840
69	പാച്ചൽബെൽ ജോഹാൻ	ജർമ്മൻ	ബറോക്ക്	1653-1706
70	പ്ലങ്കറ്റ്, പ്ലങ്കറ്റ് (പ്ലാങ്കറ്റ്) ജീൻ റോബർട്ട് ജൂലിയൻ	ഫ്രഞ്ച്	-	1848-1903
71	പോൻസ് കുല്ലർ മാനുവൽ മരിയ	മെക്സിക്കൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1882-1948
72	പ്രോകോഫീവ് സെർജി സെർജിവിച്ച്	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	നിയോക്ലാസിസം	1891-1953
73	പൗലെൻക് ഫ്രാൻസിസ്	ഫ്രഞ്ച്	നിയോക്ലാസിസം	1899-1963
74	പുച്ചിനി ജിയാക്കോമോ	ഇറ്റാലിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1858-1924
75	റാവൽ മൗറീസ് ജോസഫ്	ഫ്രഞ്ച്	നിയോക്ലാസിസം-ഇംപ്രഷനിസം	1875-1937
76	റച്ച്മാനിനോവ് സെർജി വാസിലിവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1873-1943
77	റിംസ്കി - കോർസകോവ് നിക്കോളായ് ആൻഡ്രീവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം - "ദി മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ"	1844-1908
78	റോസിനി ജിയോഅച്ചിനോ അന്റോണിയോ	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കസം-റൊമാന്റിസിസം	1792-1868
79	റോട്ട നിനോ	ഇറ്റാലിയൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1911-1979
80	റൂബിൻസ്റ്റീൻ ആന്റൺ ഗ്രിഗോറിവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1829-1894
81	സരസതേ, സരസതേ വൈ നവസ്‌ക്യൂസ് പാബ്ലോ ഡി	സ്പാനിഷ്	റൊമാന്റിസിസം	1844-1908
82	സ്വിരിഡോവ് ജോർജി വാസിലിവിച്ച് (യൂറി)	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	നിയോ-റൊമാന്റിസിസം	1915-1998
83	സെന്റ്-സയൻസ് ചാൾസ് കാമിൽ	ഫ്രഞ്ച്	റൊമാന്റിസിസം	1835-1921
84	സിബെലിയസ് (സിബെലിയസ്) ജാൻ (ജോഹാൻ)	ഫിന്നിഷ്	റൊമാന്റിസിസം	1865-1957
85	സ്കാർലാറ്റി ഗ്യൂസെപ്പെ ഡൊമെനിക്കോ	ഇറ്റാലിയൻ	ബറോക്ക്-ക്ലാസിസം	1685-1757
86	സ്ക്രിയബിൻ അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1871/72-1915
87	പുളിച്ച ക്രീം (Smetana) Bridzhih	ചെക്ക്	റൊമാന്റിസിസം	1824-1884
88	സ്ട്രാവിൻസ്കി ഇഗോർ ഫിയോഡോറോവിച്ച്	റഷ്യൻ	നിയോ-റൊമാന്റിസിസം-നിയോ-ബറോക്ക്-സീരിയലിസം	1882-1971
89	തനീവ് സെർജി ഇവാനോവിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1856-1915
90	ടെലിമാൻ ജോർജ്ജ് ഫിലിപ്പ്	ജർമ്മൻ	ബറോക്ക്	1681-1767
91	ടോറെല്ലി ഗ്യൂസെപ്പെ	ഇറ്റാലിയൻ	ബറോക്ക്	1658-1709
92	ടോസ്റ്റി ഫ്രാൻസെസ്കോ പൗലോ	ഇറ്റാലിയൻ	-	1846-1916
93	Fibich Zdenek	ചെക്ക്	റൊമാന്റിസിസം	1850-1900
94	ഫ്ലോട്ടോ ഫ്രെഡറിക് വോൺ	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1812-1883
95	ഖചതൂരിയൻ അരാം	അർമേനിയൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകർ	1903-1978
96	ഹോൾസ്റ്റ് ഗുസ്താവ്	ഇംഗ്ലീഷ്	-	1874-1934
97	ചൈക്കോവ്സ്കി പ്യോറ്റർ ഇലിച്ച്	റഷ്യൻ	റൊമാന്റിസിസം	1840-1893
98	ചെസ്നോക്കോവ് പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച്	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	-	1877-1944
99	സിലിയ (സിലിയ) ഫ്രാൻസെസ്കോ	ഇറ്റാലിയൻ	-	1866-1950
100	സിമറോസ ഡൊമെനിക്കോ	ഇറ്റാലിയൻ	ക്ലാസിക്കലിസം	1749-1801
101	ഷ്നിറ്റ്കെ ആൽഫ്രഡ് ഗാരിവിച്ച്	സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	പോളിസ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സ്	1934-1998
102	ചോപിൻ ഫ്രൈഡറിക്	പോളിഷ്	റൊമാന്റിസിസം	1810-1849
103	ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച്	റഷ്യൻ-സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ	നിയോക്ലാസിസം-നിയോ റൊമാന്റിസിസം	1906-1975
104	സ്ട്രോസ് ജോഹാൻ (അച്ഛൻ)	ഓസ്ട്രിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1804-1849
105	സ്ട്രോസ് (സ്ട്രോസ്) ജോഹാൻ (മകൻ)	ഓസ്ട്രിയൻ	റൊമാന്റിസിസം	1825-1899
106	സ്ട്രോസ് റിച്ചാർഡ്	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1864-1949
107	ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്	ഓസ്ട്രിയൻ	റൊമാന്റിസിസം-ക്ലാസിസം	1797-1828
108	ഷുമാൻ റോബർട്ട്	ജർമ്മൻ	റൊമാന്റിസിസം	1810-1

വിരോധാഭാസമായി തോന്നുമെങ്കിലും, ഇംഗ്ലണ്ട് പ്രേക്ഷകർ വളരെ സംഗീതാത്മകമായ ഒരു രാജ്യമാണ്, എന്നാൽ സംഗീതജ്ഞർ ഇല്ല എന്ന പ്രസ്താവനയുടെ സാധുത നാം തിരിച്ചറിയണം!

ഈ പ്രശ്നം കൂടുതൽ രസകരമാണ്, കാരണം എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ സംഗീത സംസ്കാരം എത്ര ഉയർന്നതായിരുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് നന്നായി അറിയാം. 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ സംഗീതജ്ഞരും സംഗീതസംവിധായകരും എവിടെയാണ് അപ്രത്യക്ഷമായത്?

ഉപരിപ്ലവമായ ഉത്തരം നൽകാൻ പ്രയാസമില്ല. ഗ്രേറ്റ് ബ്രിട്ടൻ വ്യാപാരത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, കോളനികൾ സ്വന്തമാക്കി, ഭീമാകാരമായി നടത്തി സാമ്പത്തിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ, വ്യവസായം സൃഷ്ടിച്ചു, ഒരു ഭരണഘടനയ്ക്ക് വേണ്ടി പോരാടി, ലോകത്തിലെ ഒരു വലിയ ബോർഡിൽ ചെസ്സ് കളി കളിച്ചു - അവൾക്ക് സംഗീതം കലർത്താൻ സമയമില്ല.

ഉത്തരം പ്രലോഭിപ്പിക്കുന്നതാണ്, പക്ഷേ സത്യമല്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇതേ ഇംഗ്ലണ്ട് മനുഷ്യരാശിക്ക് മഹത്തായ കവികളെ നൽകി: ബൈറൺ, ഷെല്ലി, ബേൺസ്, കോൾറിഡ്ജ്, ബ്രൗണിംഗ്, ക്രാബ്, കീറ്റ്സ്, ടെന്നിസൺ, എന്നാൽ ഈ പ്രശസ്തി പട്ടികയിലുള്ള എല്ലാവരുടെയും പേര് നിങ്ങൾക്ക് നൽകാമോ; മർച്ചന്റ് ഇംഗ്ലണ്ട് മികച്ച കലാകാരന്മാരെ സൃഷ്ടിച്ചു: ഹൊഗാർത്ത്, കോൺസ്റ്റബിൾ, ടർണർ. 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഗദ്യത്തിലെ എല്ലാ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെയും പേരുകൾ ഇവിടെ നൽകാൻ അധ്യായത്തിന്റെ വലുപ്പം ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. ഡിഫോ, ഫീൽഡിംഗ്, സ്റ്റേൺ, ഗോൾഡ്സ്മിത്ത്, വാൾട്ടർ സ്കോട്ട്, ഡിക്കൻസ്, താക്കറെ, സ്റ്റീവൻസൺ, മെറിഡിത്ത്, ഹാർഡി, ലാംബ്, റസ്കിൻ, കാർലൈൽ എന്നിവരെ മാത്രമേ ഞങ്ങൾ പരാമർശിക്കുകയുള്ളൂ.

അതിനാൽ മുകളിൽ പറഞ്ഞ വാദം അസാധുവാണ്. സംഗീതം ഒഴികെയുള്ള എല്ലാ കലാരൂപങ്ങളിലും വ്യാപാരി ഇംഗ്ലണ്ട് മികച്ച നിലയിലായിരുന്നുവെന്ന് ഇത് മാറുന്നു.

ഗോദാർഡ് എന്ന സംഗീതജ്ഞന്റെ ചിന്താഗതി പിന്തുടരുകയാണെങ്കിൽ ഒരുപക്ഷേ നമ്മൾ സത്യത്തിലേക്ക് അടുക്കും. ദി മ്യൂസിക് ഓഫ് ബ്രിട്ടൻ ഇൻ ഔർ ടൈം എന്ന പുസ്തകത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: “ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതം ആദ്യം ജീവിക്കുന്നത് ഹാൻഡലിനോടുള്ള ആരാധനയിലൂടെയാണ്, പിന്നീട് ഹെയ്ഡനിൽ നിന്ന്, വിക്ടോറിയൻ കാലഘട്ടത്തിൽ ഈ ആരാധന മെൻഡൽസണിന്റെ ആരാധനയാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, ഈ ആരാധന മെൻഡൽസണിന്റെ രചനകളെ മാത്രമല്ല മാനദണ്ഡമാക്കിയത്. , എന്നാൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഏക പോഷക മാധ്യമം. ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ചായ്‌വുള്ള ഒരു സംഘടനയോ അസോസിയേഷനോ ക്ലാസോ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

ഈ വിശദീകരണം അസംബന്ധവും അസംഭവ്യവുമാണെന്ന് തോന്നുമെങ്കിലും, നിങ്ങൾ അതിനെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇത് തികച്ചും സ്വീകാര്യമാണ്. ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭുവർഗ്ഗം, അറിയപ്പെടുന്നത് പോലെ, ആവശ്യപ്പെടുന്നത്, തികച്ചും സ്നോബറിയിൽ നിന്ന്, ഇറ്റാലിയൻ കണ്ടക്ടർമാർഗായകർ, ഫ്രഞ്ച് നർത്തകർ, ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകർ, സ്‌കോട്ട്‌ലൻഡിലേക്കോ അയർലൻഡിലേക്കോ അല്ല, ഇറ്റലിയിലേക്കോ സ്‌പെയിനിലേക്കോ ആഫ്രിക്കൻ കാടിലേക്കോ മഞ്ഞുമൂടിയ ലോകത്തിലേക്കോ യാത്ര ചെയ്‌തതുപോലെ, തന്റെ സംഗീതജ്ഞരെ കേൾക്കുന്നത് മതേതര കാര്യമായി അവൾ കണക്കാക്കിയിരുന്നില്ല. അങ്ങനെ, തിയേറ്റർ, സംഗീതം, ഓപ്പറ എന്നീ മേഖലകളിലെ "ഉന്നത സമൂഹത്തെ" അനുകരിക്കാതെ, അവരുടെ മനസ്സും ഹൃദയവും അഭിരുചിയും എവിടേക്ക് പോകണമെന്ന് ഉയർന്നുവരുന്ന വിജയികളായ ബൂർഷ്വാസിക്ക് ശക്തമായി തോന്നിയപ്പോൾ മാത്രമേ ദേശീയ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതം കേൾക്കാനാകൂ. എന്നാൽ എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇംഗ്ലീഷ് ബൂർഷ്വാസിക്ക് സാഹിത്യവും കവിതയും അവരുടെ ഇഷ്ടത്തിനനുസരിച്ച് കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞത്, എന്തുകൊണ്ട് ഇത് സംഗീതത്തിൽ സംഭവിച്ചില്ല?

അതെ, വളർന്നുവരുന്ന ബൂർഷ്വാ പ്യൂരിറ്റൻമാരുടെ ആദർശങ്ങൾ തന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടുവന്നതിനാൽ, പിശാചിന്റെ പ്രേരണയാൽ ജനിച്ച ഒരു പ്രതിഭാസമെന്നപോലെ, ഓപ്പറ സ്റ്റേജിന്റെ തിളക്കത്തെ ഭക്തിപൂർവ്വം ഭയാനകതയോടെ നിഷേധിച്ചു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് അതിന്റെ യുക്തിവാദവും സ്വതന്ത്ര ചിന്തയും മതത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ അകന്നതും കൂടുതൽ മതേതരവും ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉയർന്ന സമൂഹത്തിന്റെ വീക്ഷണവും കൊണ്ട് വരേണ്ടതുണ്ട്, അങ്ങനെ ഇംഗ്ലീഷ് ബൂർഷ്വാ സംഗീതത്തിലേക്ക് തിരിയുകയും അങ്ങനെ ഒരു യുഗം വരുകയും ചെയ്യും. ചടുലമായ നൃത്തങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ജീവിതത്തിനുള്ള അവകാശം ഉറപ്പാക്കുന്നു. , ഓപ്പറ-ബഫ ആർതർ സള്ളിവന്റെ (1842-1900) സന്തോഷകരമായ ചിരിയിൽ തിളങ്ങി, ഹ്യൂബർട്ട് പാരിയുടെ (1848-1924) കാന്ററ്റകളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ ഉണർത്താൻ, എഡ്വേർഡ് എൽഗർ ഓറട്ടോറിയോസ് തുറന്നു: "അപ്പോസ്തലന്മാർ", "ക്രിസ്തുവിന്റെ വെളിച്ചം", "ഒലാഫ് രാജാവ്", "ജെറന്റിയസിന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ". എൽഗർ ഇതിനകം തന്നെ ജനപ്രീതിയും അംഗീകാരവും പുഞ്ചിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം രാജാവിന്റെ കൊട്ടാര സംഗീതജ്ഞനാണ്. നവോത്ഥാനം മുതൽ ഇന്നുവരെയുള്ള സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ എല്ലാ പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതജ്ഞർക്കും ലഭിക്കാത്തത്ര പുരസ്കാരങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് മാത്രം ലഭിക്കുന്നു.

എന്നാൽ ഭൂഖണ്ഡത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം ഇപ്പോഴും ശക്തമാണ്. അതിനാൽ, എൽഗറിന്റെ പാത പിന്തുടരുന്നു ഫ്രെഡറിക് ഡെലിയസ്(1863-1934) ലീപ്‌സിഗിൽ പഠിക്കുകയും പാരീസിൽ നിന്ന് മെൻഡൽസണിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ നിന്ന് മോചിതനാകുകയും ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം സ്ട്രിൻഡ്‌ബെർഗിനെയും ഗൗഗിനേയും കണ്ടുമുട്ടുന്നു, ഒരുപക്ഷേ, ഈ മഹാന്മാരെ കണ്ടുമുട്ടുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ അവനെ ഉദ്ദേശിച്ചത്, ഇത് നഗരവുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയാണ്. സെയ്‌നിന്റെ തീരങ്ങൾ, ഫ്രഞ്ച് ജനതയ്‌ക്കൊപ്പം, ഗാലിക് വിറ്റ്.

ഡെലിയസ് ഇനിപ്പറയുന്ന ഓപ്പറകൾ എഴുതി: കോംഗ (1904), റൂറൽ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് (1907), ഫെന്നിമോർ ആൻഡ് ഗെർഡ (1909).

ഡെലിയസ് ഒരു ഫ്രഞ്ച് ചുറ്റുപാടിൽ ജീവിച്ചു, സർഗ്ഗാത്മക സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള മാന്യമായ ആഗ്രഹം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഭൂഖണ്ഡത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിതനാകാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ ഇംഗ്ലീഷ് 19-ാമത്തെ സംഗീതസംവിധായകൻനൂറ്റാണ്ട് ആയിരുന്നു റാൽഫ് വോൺ വില്യംസ്(1872), ഇംഗ്ലീഷ് സ്വഭാവമുള്ള ഗായകൻ, ഇംഗ്ലീഷ് ആളുകൾ, ഇംഗ്ലീഷ് പാട്ടിന്റെ നാടോടിക്കഥകളുടെ ഉപജ്ഞാതാവ്. അദ്ദേഹം പഴയ കവി ബനയനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു കമ്പോസർ XVIടെല്ലിസ് സെഞ്ച്വറി. കടലിനെക്കുറിച്ചും ലണ്ടനെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹം ഒരു സിംഫണി എഴുതുന്നു. വരയ്ക്കുന്നു സംഗീത ഛായാചിത്രംട്യൂഡർമാർ, എന്നാൽ ഏറ്റവും ഇഷ്ടത്തോടെ ഇംഗ്ലീഷ് നാടോടി ഗാനങ്ങൾ ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ ക്യാമ്പിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനമുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച സാങ്കേതികത, അതിശയകരമായ രുചി, ഫലഭൂയിഷ്ഠത എന്നിവ കാരണം മാത്രമല്ല, ഡിക്കൻസിനോ മാർക്ക് ട്വെയ്‌നിനോ മാത്രം നൽകിയ അത്തരം ഗുണങ്ങൾ അവനുണ്ട്: എങ്ങനെയെന്ന് അവനറിയാം. മേൽപ്പറഞ്ഞ മഹത്തായ എഴുത്തുകാർ ചെയ്തതുപോലെ, താഴ്മയോടെ, അൽപ്പം വിരോധാഭാസമായി, കണ്ണടച്ച് പുഞ്ചിരിക്കുക.

സ്റ്റേജിനായി അദ്ദേഹം ഇനിപ്പറയുന്ന കൃതികൾ എഴുതി:

ദി പ്രെറ്റി ഷെപ്പേർഡ്‌സ്, ദി മൗണ്ടൻസ് (1922), ഹഗ് ദി ഡ്രൈവർ (1924), സർ ജോൺ ഇൻ ലവ് (1929), ദി സർവീസ് (1930), ദി പൊയ്‌സൺഡ് കിസ് (1936), കടൽ കൊള്ളക്കാർ(1937), പിൽഗ്രിംസ് വിജയം (1951).

വോൺ വില്യംസിന്റെ സമകാലികരായ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതജ്ഞർ-നവീനർ, ഒരു പുതിയ ഇംഗ്ലീഷ് ഓപ്പറയുടെ ശൈലി വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പാരമ്പര്യങ്ങൾക്ക് ഒരു കുറവുമില്ല: ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതസംവിധായകർ പഴയ ബല്ലാഡ് ഓപ്പറകളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു, ഗേയുടെയും പെപുഷിന്റെയും ആത്മാവിനെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു: അവർ ഉന്നതമായ വികാരങ്ങളെ ബർലെസ്‌കും പാത്തോസും വിരോധാഭാസവുമായി കലർത്തുന്നു; എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ഞാൻ ഇംഗ്ലീഷ് കവിതയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു - കാവ്യ സുന്ദരികളുടെ ഒരു ഭണ്ഡാരം, ചിന്തകളുടെ ലോകം.

ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരിൽ നിന്ന് അവസാനം XIX- ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ആധുനിക സ്റ്റേജ് സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് സംഭാവന നൽകിയവരെ മാത്രമേ ഞങ്ങൾ പരാമർശിക്കുകയുള്ളൂ.

അർനോൾഡ് ബാക്സ് (1883-1953) ബാലെകളുടെ കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തനായി.
വില്യം വാൾട്ടൺ (1902) ട്രോയിലസ്, ക്രെസിഡ (1954) എന്നിവയിലൂടെ മികച്ച വിജയം നേടി.
ആർതർ ബ്ലിസ് (1891) പ്രീസ്റ്റ്ലിയുടെ ലിബ്രെറ്റോയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ഓപ്പറയിലൂടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, ദി ഒളിമ്പ്യൻസ് (1949).
യൂജിൻ ഗൂസെൻസ് (1893-1963) ഇംഗ്ലീഷിൽ സംസാരിച്ചു ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്ജൂഡിത്ത് (1929), ഡോൺ ജുവാൻ ഡി മനാര (1937) എന്നീ ഓപ്പറകൾക്കൊപ്പം.

എന്നാൽ ഇംഗ്ലീഷ് ഓപ്പറയ്ക്ക് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വിജയം കൊണ്ടുവന്നത് ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടന്റെ കൃതികളാണ്.

1. ചെറുകഥഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതം
2. സംഗീതം കേൾക്കുക
3. മികച്ച പ്രതിനിധികൾഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതം
4. ഈ ലേഖനത്തിന്റെ രചയിതാവിനെക്കുറിച്ച്

ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു സംക്ഷിപ്ത ചരിത്രം

ഉത്ഭവം
  ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തിന്റെ ഉത്ഭവം സെൽറ്റുകളുടെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിലാണ് (ആധുനിക ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെയും ഫ്രാൻസിന്റെയും പ്രദേശത്ത് ആദ്യ സഹസ്രാബ്ദത്തിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന ആളുകൾ), അതിന്റെ വാഹകർ, പ്രത്യേകിച്ച്, ബാർഡുകളായിരുന്നു (പുരാതന കെൽറ്റിക്കിന്റെ ഗായകർ-ആഖ്യാതാക്കൾ ഗോത്രങ്ങൾ). ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗങ്ങളിൽ നൃത്തങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഗിഗാ, കൺട്രി ഡാൻസ്, ഹോൺപൈപ്പ്.

6-7 നൂറ്റാണ്ടുകൾ
  ആറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. - ഏഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. ക്രിസ്ത്യൻ പള്ളി കോറൽ സംഗീതംപ്രൊഫഷണൽ കലയുടെ രൂപീകരണം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

11-14 നൂറ്റാണ്ടുകൾ
  11-14c-ൽ. സംഗീതപരമായി പ്രചരിപ്പിക്കുക കാവ്യകലമിനിസ്ട്രലുകൾ. മിൻസ്ട്രൽ - മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞനും കവിയും, ചിലപ്പോൾ ഒരു ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുവിനൊപ്പം സേവിച്ചിരുന്ന ഒരു കഥാകൃത്ത്. 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. മതേതര സംഗീത കല, വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോർട്ട് ചാപ്പലുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ജോൺ ഡൺസ്റ്റബിളിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള പോളിഫോണിസ്റ്റുകളുടെ ഇംഗ്ലീഷ് സ്കൂൾ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു

16-ആം നൂറ്റാണ്ട്
  പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകർ
കെ. തായ്
ഡി. ടാവർണർ
ടി. ടാലിസ്
D. ഡൗലാൻഡ്
ഡി.ബുൾ
കേന്ദ്രം മതേതര സംഗീതംഒരു രാജകൊട്ടാരമായി.

17-ആം നൂറ്റാണ്ട്
 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഇംഗ്ലീഷ് മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ രൂപീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ഉത്ഭവം നിഗൂഢതകളിൽ നിന്നാണ് (മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ തരം).

18-19 നൂറ്റാണ്ടുകൾ
  18-19 നൂറ്റാണ്ട് - ഇംഗ്ലീഷ് ദേശീയ സംഗീതത്തിലെ ഒരു പ്രതിസന്ധി.
  ദേശീയതയിലേക്ക് സംഗീത സംസ്കാരംതുളച്ചുകയറുക വിദേശ സ്വാധീനം, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ഇംഗ്ലീഷ് പ്രേക്ഷകരെ കീഴടക്കുന്നു.
പ്രമുഖ വ്യക്തികൾ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ജോലി ചെയ്തു വിദേശ സംഗീതജ്ഞർ: G.F. ഹാൻഡൽ, J.K. Bach, J. Haydn (2 തവണ സന്ദർശിച്ചു).
  പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ലണ്ടൻ യൂറോപ്പിന്റെ കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായി മാറി സംഗീത ജീവിതം. ഇവിടെ പര്യടനം നടത്തി: F. Chopin, F. Liszt, N. Paganini, G. Berlioz, G. Wagner, J. Verdi, A. Dvorak, P. I. Tchaikovsky, A. K. Glazunov മറ്റുള്ളവരും. ഗാർഡൻ" (1732), റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് (1732), 1822), അക്കാദമി ആദ്യകാല സംഗീതം(1770, ലണ്ടനിലെ ആദ്യത്തെ കച്ചേരി സൊസൈറ്റി)

19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കം.
  ഇംഗ്ലീഷ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ സംഗീത പുനരുജ്ജീവനം, അതായത് ദേശീയ പുനരുജ്ജീവനത്തിനായുള്ള പ്രസ്ഥാനം സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങൾഇംഗ്ലീഷ് ഉപയോഗത്തിൽ പ്രകടമായി സംഗീത നാടോടിക്കഥകൾപതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യജമാനന്മാരുടെ നേട്ടങ്ങളും. ഈ പ്രവണതകൾ പുതിയ ഇംഗ്ലീഷിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ സവിശേഷമാക്കുന്നു കമ്പോസർ സ്കൂൾ; അതിന്റെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികൾ സംഗീതസംവിധായകരായ ഇ. എൽഗർ, എച്ച്. പാരി, എഫ്. ഡിലിയസ്, ജി. ഹോൾസ്റ്റ്, ആർ. വോൺ-വില്യംസ്, ജെ. അയർലൻഡ്, എഫ്. ബ്രിഡ്ജ് എന്നിവരാണ്.

നിങ്ങൾക്ക് സംഗീതം കേൾക്കാം

1. പർസെൽ (ഗിഗ്)
2. പർസെൽ (ആമുഖം)
3.പർസെൽ (ഏരിയ ഓഫ് ഡിഡോണ)
4. റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് "റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ്" (കെറോൾ)
5. ബീറ്റിൽസ് "ദി ബീറ്റിൽസ്" ഇന്നലെ

ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധികൾ

ജി. പർസെൽ (1659-1695)

  ജി. പർസെൽ - പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ സംഗീതസംവിധായകൻ.
  11-ാം വയസ്സിൽ, പർസെൽ ചാൾസ് രണ്ടാമന് സമർപ്പിച്ച ആദ്യത്തെ ഓഡ് എഴുതി. 1675 മുതൽ, വിവിധ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീത ശേഖരങ്ങളിൽ പർസെലിന്റെ വോക്കൽ കൃതികൾ പതിവായി പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടു.
  1670-കളുടെ അവസാനം മുതൽ. സ്റ്റുവർട്ട്സിന്റെ കൊട്ടാര സംഗീതജ്ഞനാണ് പർസെൽ. 1680-കൾ - പർസെലിന്റെ ജോലിയുടെ പ്രതാപകാലം. എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും അദ്ദേഹം ഒരുപോലെ നന്നായി പ്രവർത്തിച്ചു: ഫാന്റസി ഫോർ സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങൾ, തിയേറ്ററിനുള്ള സംഗീതം, ഓഡേസ് - സ്വാഗത ഗാനങ്ങൾ, പർസെലിന്റെ ഗാനപുസ്തകം "ബ്രിട്ടീഷ് ഓർഫിയസ്". നാടോടി മെലഡികളോട് ചേർന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാട്ടുകളുടെ പല ഈണങ്ങളും ജനപ്രീതി നേടുകയും പർസെലിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പാടുകയും ചെയ്തു.
  1683 ലും 1687 ലും മൂന്ന് ശേഖരങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു - വയലിനുകൾക്കും ബാസിനും വേണ്ടിയുള്ള സോണാറ്റാസ്. വയലിൻ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ഉപയോഗം ഇംഗ്ലീഷ് ഉപകരണ സംഗീതത്തെ സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്ന ഒരു നവീകരണമായിരുന്നു.
  ആദ്യ ദേശീയ ഇംഗ്ലീഷ് ഓപ്പറയായ ഡിഡോ ആൻഡ് ഐനിയസ് (1689) ഓപ്പറയാണ് പർസെലിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടി (വിർജിലിന്റെ എനീഡിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി). ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിഭാസമാണിത്. അതിന്റെ ഇതിവൃത്തം ഇംഗ്ലീഷ് നാടോടി കവിതയുടെ ആത്മാവിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു - സംഗീതത്തിന്റെയും വാചകത്തിന്റെയും അടുത്ത ഐക്യത്താൽ ഓപ്പറയെ വേർതിരിക്കുന്നു. പർസെലിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും സമ്പന്നമായ ലോകം വ്യത്യസ്‌തമായ ആവിഷ്‌കാരങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു - മാനസികമായി അഗാധമായത് മുതൽ പരുഷമായ ചടുലത വരെ, ദുരന്തം മുതൽ നർമ്മം വരെ. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രബലമായ മാനസികാവസ്ഥ ഗാനരചനയെ തുളച്ചുകയറുന്നതാണ്.
 അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും പെട്ടെന്ന് മറന്നുപോയി, പർസലിന്റെ രചനകൾ 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിൽ മാത്രമാണ് കുപ്രസിദ്ധി നേടിയത്. 1876-ൽ പർസെൽ സൊസൈറ്റി സംഘടിപ്പിച്ചു. ബി ബ്രിട്ടന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളാൽ യുകെയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയിൽ താൽപര്യം വർധിച്ചു.

ബി.ഇ.ബ്രിട്ടൻ (1913 - 1976)

  ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച മാസ്റ്ററുകളിൽ ഒരാൾ - ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടൻ - കമ്പോസർ, പിയാനിസ്റ്റ്, കണ്ടക്ടർ. എട്ടാം വയസ്സിൽ സംഗീതം രചിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1929 മുതൽ അദ്ദേഹം ലണ്ടനിലെ റോയൽ കോളേജ് ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പഠിക്കുന്നു. ഇതിനകം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുപ്പകാലത്തെ സൃഷ്ടികളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ മെലോഡിക് സമ്മാനം, ഫാന്റസി, നർമ്മം എന്നിവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. IN ആദ്യകാലങ്ങളിൽബ്രിട്ടന്റെ കൃതികളിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം സോളോ വോക്കൽ, കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ബ്രിട്ടന്റെ വ്യക്തിഗത ശൈലി ദേശീയ ഇംഗ്ലീഷ് പാരമ്പര്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (പഠനം സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകംപർസെലും 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മറ്റ് ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരും). നമ്പറിലേക്ക് മികച്ച ഉപന്യാസങ്ങൾഇംഗ്ലണ്ടിലും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും അംഗീകാരം നേടിയ ബ്രിട്ടൻ, "പീറ്റർ ഗ്രിംസ്", "ഡ്രീം ഇൻ" എന്നീ ഓപ്പറകളിൽ പെടുന്നു. മധ്യവേനൽ രാത്രി" മറ്റുള്ളവരും. അവയിൽ, ബ്രിട്ടൻ ഒരു സൂക്ഷ്മമായ സംഗീത നാടകകൃത്തായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - ഒരു പുതുമയുള്ളവൻ. "വാർ റിക്വിയം" (1962) - നിശിതമായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു ദുരന്തവും ധീരവുമായ പ്രവൃത്തി സമകാലിക പ്രശ്നങ്ങൾസൈനികതയെ അപലപിക്കുകയും സമാധാനത്തിന് ആഹ്വാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ബ്രിട്ടൻ 1963, 1964, 1971 വർഷങ്ങളിൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ പര്യടനം നടത്തി.

സംഗീത ബാൻഡുകൾ 20-ാം നൂറ്റാണ്ട്
« റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ്»

  1962 ലെ വസന്തകാലത്ത്, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ബ്രയാൻ ജോൺസ് റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് എന്ന പേരിൽ ഒരു ബാൻഡ് രൂപീകരിച്ചു. റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസിൽ മിക്ക് ജാഗർ (വോക്കൽ) ഉൾപ്പെടുന്നു. ബ്രയാൻ ജോൺസ്, കീത്ത് റിച്ചാർഡ്സ് (ഗിറ്റാർ), ബിൽ വൈമാൻ (ബാസ്), ചാർലി വാട്ട്സ് (ഡ്രംസ്).
  കഠിനവും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ സംഗീതം, ആക്രമണാത്മക പ്രകടന ശൈലി, തടസ്സമില്ലാത്ത പെരുമാറ്റം എന്നിവ ഈ ബാൻഡ് ബ്രിട്ടീഷ് രംഗത്തേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. അവർ സ്റ്റേജ് വസ്ത്രങ്ങൾ അവഗണിച്ചു, നീണ്ട മുടി ധരിച്ചു.
 ബീറ്റിൽസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി (സഹതാപം ഉണർത്തുന്നവർ), റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ് സമൂഹത്തിന്റെ ശത്രുക്കളുടെ ആൾരൂപമായി മാറി, ഇത് യുവാക്കൾക്കിടയിൽ ശാശ്വതമായ ജനപ്രീതി നേടുന്നത് സാധ്യമാക്കി.

ബീറ്റിൽസ്

  1956-ൽ ലിവർപൂളിൽ ഒരു വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ക്വാർട്ടറ്റ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ജോൺ ലെനൻ, പോൾ മക്കാർട്ട്‌നി, ജോർജ്ജ് ഹാരിസൺ (ഗിറ്റാറുകൾ) എന്നിവരായിരുന്നു ബാൻഡ്. റിംഗോ സ്റ്റാർ(ഡ്രംസ്).
  "ബിഗ് - ബീറ്റ്" ശൈലിയിൽ ഗാനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ടീം വന്യമായ ജനപ്രീതി നേടി, 60-കളുടെ പകുതി മുതൽ, ബീറ്റിൽസിന്റെ ഗാനങ്ങൾ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായി.
  അവർ രാജ്ഞിയുടെ മുന്നിൽ കൊട്ടാരത്തിൽ പ്രകടനം നടത്താൻ ആദരിച്ചു.

ഈ ലേഖനത്തിന്റെ രചയിതാവിനെക്കുറിച്ച്

എന്റെ ജോലിയിൽ, ഞാൻ ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹിത്യം ഉപയോഗിച്ചു:
- സംഗീത വിജ്ഞാനകോശ നിഘണ്ടു. സി.എച്ച്. ed. ആർ.വി.കെൽഡിഷ്. 1990
- മാഗസിൻ "സ്റ്റുഡന്റ് മെറിഡിയൻ", 1991 പ്രത്യേക ലക്കം
- സംഗീത വിജ്ഞാനകോശം, സി.എച്ച്. എഡ്. യു.വി.കെൽഡിഷ്. 1978
- മോഡേൺ എൻസൈക്ലോപീഡിയ"അവാന്ത പ്ലസ്", "നമ്മുടെ കാലത്തെ സംഗീതം", 2002 സി.എച്ച്. ed. വി.വോലോഡിൻ.

"കമ്പോസർ" എന്ന ആശയം ആദ്യമായി 16-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇറ്റലിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിനുശേഷം സംഗീതം രചിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയെ പരാമർശിക്കാൻ ഇത് ഉപയോഗിച്ചു.

19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകർ

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിയന്നീസ് സംഗീത സ്കൂൾഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ടിനെപ്പോലുള്ള ഒരു മികച്ച കമ്പോസർ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം തുടരുകയും സംഗീതസംവിധായകരുടെ മുഴുവൻ തലമുറയെ സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഷുബെർട്ട് 600-ലധികം ജർമ്മൻ പ്രണയങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഈ വിഭാഗത്തെ ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി.

ഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ട്

മറ്റൊരു ഓസ്ട്രിയൻ, ജോഹാൻ സ്ട്രോസ്, തന്റെ ഓപ്പററ്റകൾക്കും പ്രശസ്തനായി നേരിയ സംഗീതംനൃത്തരൂപങ്ങൾ. വാൾട്ട്സ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഉണ്ടാക്കിയത് അവനാണ് ജനപ്രിയ നൃത്തംവിയന്നയിൽ, ഇപ്പോഴും പന്തുകൾ നടക്കുന്നു. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൈതൃകത്തിൽ പോൾക്കസ്, ക്വാഡ്രില്ലുകൾ, ബാലെകൾ, ഓപ്പററ്റകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ജോഹാൻ സ്ട്രോസ്

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ സംഗീതത്തിൽ ആധുനികതയുടെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി ജർമ്മൻ റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകൾക്ക് ഇന്നും പ്രസക്തിയും ജനപ്രീതിയും നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല.

ഗ്യൂസെപ്പെ വെർഡി

ഗാംഭീര്യമുള്ള ഒരു രൂപവുമായി നിങ്ങൾക്ക് വാഗ്നറെ താരതമ്യം ചെയ്യാം ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻവിശ്വസ്തനായി നിലകൊണ്ട ഗ്യൂസെപ്പെ വെർഡി ഓപ്പറ പാരമ്പര്യങ്ങൾഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയ്ക്ക് ഒരു പുതിയ ആശ്വാസം നൽകി.

പീറ്റർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കി

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരിൽ, പ്യോട്ടർ ഇലിച്ച് ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ പേര് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. അവൻ സ്വഭാവമാണ് അതുല്യമായ ശൈലി, യൂറോപ്യൻ സിംഫണിക് പാരമ്പര്യങ്ങളും ഗ്ലിങ്കയുടെ റഷ്യൻ പൈതൃകവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ രചയിതാക്കൾ

സെർജി വാസിലിയേവിച്ച് റഹ്മാനിനോവ്

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളായി സെർജി വാസിലിയേവിച്ച് റാച്ച്മാനിനോവ് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ശൈലിറൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രസ്ഥാനങ്ങൾക്ക് സമാന്തരമായി നിലനിന്നിരുന്നതുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവും അനലോഗുകളുടെ അഭാവവുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയെ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വിമർശകർ വളരെയധികം വിലമതിച്ചത്.

ഇഗോർ ഫിയോഡോറോവിച്ച് സ്ട്രാവിൻസ്കി

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ രണ്ടാമത്തെ സംഗീതസംവിധായകൻ ഇഗോർ ഫെഡോറോവിച്ച് സ്ട്രാവിൻസ്കി ആണ്. റഷ്യൻ വംശജനായ അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിലേക്കും പിന്നീട് യുഎസ്എയിലേക്കും കുടിയേറി, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ കഴിവുകൾ പരമാവധി കാണിച്ചു. സ്ട്രാവിൻസ്കി ഒരു നവീനനാണ്, താളങ്ങളും ശൈലികളും പരീക്ഷിക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ, റഷ്യൻ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ സ്വാധീനം, വിവിധ അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ ഘടകങ്ങൾ, അതുല്യമായ വ്യക്തിഗത ശൈലി എന്നിവ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, അതിന് അദ്ദേഹത്തെ "സംഗീതത്തിലെ പിക്കാസോ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകർ, മറ്റു പലരെയും പോലെ, ഞങ്ങൾക്ക് അതിശയകരമായ എന്തെങ്കിലും നൽകി - സംഗീതം. തീർച്ചയായും, ഇംഗ്ലീഷ് ഒഴികെയുള്ള നിരവധി സംഗീതസംവിധായകർ ഇത് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ നമ്മൾ ഇംഗ്ലീഷുകളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും. അവരുടെ സംഗീതത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക ആകർഷണമുണ്ട്, ഓരോ സംഗീതസംവിധായകനും അവരുടേതാണ് പ്രത്യേക സമീപനംപ്രവൃത്തികളിലേക്ക്.

ഇംഗ്ലണ്ടിൽ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ തുടക്കം

നാലാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ, കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ ഇംഗ്ലണ്ട് ഏറ്റവും "ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ സംഗീത" രാജ്യങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ഈ വസ്തുതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഇംഗ്ലീഷ് കമ്പോസർമാരുടെ സൃഷ്ടികൾ എന്ന് നമുക്ക് പറയാം ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, കൂടാതെ മറ്റേതെങ്കിലും കാര്യങ്ങളിൽ, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാക്കൾക്ക് എന്തോ ഒന്നായി തോന്നിയില്ല ശ്രദ്ധേയമാണ്ബഹുമാനവും. സന്ദേഹവാദികളുടെയും കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെയും അഭിപ്രായം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഇംഗ്ലണ്ടിന് മികച്ചതും കഴിവുള്ളതുമായ സംഗീതസംവിധായകർ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവരുടെ പേരുകൾ എല്ലാവർക്കും അറിയാം, കൂടാതെ മെലഡികളും സൃഷ്ടികളും രാജ്യത്ത് മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും വിലമതിക്കുന്നു.

അക്കാലത്തെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ആദ്യ പ്രശസ്തി

അറിയപ്പെടുന്നത് ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകർഎവിടെയോ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാനും പ്രശസ്തനാകാനും തുടങ്ങി X-XV നൂറ്റാണ്ടുകൾ. തീർച്ചയായും, സംഗീതം വളരെ മുമ്പുതന്നെ അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ കൃതികൾ വളരെ പ്രസിദ്ധമായിരുന്നില്ല, സംഗീതസംവിധായകരുടെ പേരുകൾ അവരുടെ കൃതികളെപ്പോലെ ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നില്ല. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് രചയിതാക്കൾ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും 11-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രശസ്തരാകുകയും ചെയ്തു. ആദ്യത്തെ കൃതികൾ യൂറോപ്യൻ കൃതികളുടെ ഏതാണ്ട് അതേ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് രചയിതാക്കൾ അവരുടെ കൃതികളിൽ കെൽറ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ സൈനിക പ്രചാരണങ്ങളെ കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ അറിയിച്ചു. കെൽറ്റിക് ദ്വീപുകളുമായും ഗോത്രങ്ങളുമായും ജീവിക്കുന്ന അല്ലെങ്കിൽ എന്തെങ്കിലും ബന്ധമുള്ള സാധാരണക്കാരുടെ അല്ലെങ്കിൽ തികച്ചും അല്ലാത്തവരുടെ ജീവിതത്തെ കൃതികൾ വിവരിച്ചു.

ക്രിസ്തുമതം സ്വീകരിച്ചതിനുശേഷം, ആറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് രചയിതാക്കൾ സംഗീത മേഖലയിൽ അവരുടെ കഴിവുകൾ സജീവമായി വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇതിനായി പള്ളി തീമുകൾ ഉപയോഗിച്ചു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ഏഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും മധ്യത്തിലും. നൂറ്റാണ്ട്, ആഭ്യന്തരവും സംസ്ഥാനവും. അങ്ങനെ, ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതം മതത്തിനും രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ സൈനിക ഗുണങ്ങൾക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണെന്ന് വ്യക്തമാകും.

ആധുനിക കാലത്ത് ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിക്കൽ കമ്പോസർമാരുടെ ജനപ്രീതി

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലും ഏഴാം നൂറ്റാണ്ടിലും സംഗീതസംവിധായകർ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ അത്തരം സംഗീതസംവിധായകർക്ക് ഇപ്പോൾ എത്രത്തോളം മുൻഗണനയുണ്ട്? തീർച്ചയായും, നമ്മുടെ കാലത്ത്, അവർ അത്തരം സംഗീതത്തിന് വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധ നൽകുന്നില്ല, മാത്രമല്ല പലപ്പോഴും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പകരം ഏറ്റവും പുതിയ സംഗീത പുതുമകൾ സംഭവിക്കുന്നു. എന്നാൽ പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സംഗീതം നമ്മുടെ കാലത്ത് കേൾക്കാം - ഇൻ ഓപ്പറ ഹൗസുകൾഅല്ലെങ്കിൽ സൗന്ദര്യം കണ്ടെത്തുക സംഗീത പ്രതിഭാസംഇന്റർനെറ്റിൽ. ഇന്ന് നിങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ ചില സംഗീതസംവിധായകരുമായി പരിചയപ്പെടും, അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ പല രാജ്യങ്ങളിലും പല ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലും അറിയപ്പെടുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സംഗീതം തീർച്ചയായും ഇംഗ്ലണ്ടിലും വിദേശത്തും വ്യാപകമാണ്, പക്ഷേ അന്നത്തെപ്പോലെ അത്ര വലിയ ആരാധകരില്ല.

ആരാണ് എഡ്വേർഡ് ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടൻ?

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജനിച്ച ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ബ്രിട്ടീഷ് കമ്പോസറാണ് ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടൻ. ബെന്യാമിൻ 1913-ൽ ലോവ്‌സ്റ്റോഫിൽ ജനിച്ചു. ബെഞ്ചമിൻ ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ മാത്രമല്ല, ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞൻ കൂടിയാണ്, അതായത് ഒരു കണ്ടക്ടർ പ്രൊഫഷണൽ പിയാനിസ്റ്റ്. അവനും പലതും പരീക്ഷിച്ചു സംഗീത ദിശകൾഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരത്തിൽ വോക്കൽ ഉൾപ്പെടുന്നു പിയാനോ കഷണങ്ങൾഒപ്പം ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളും. വഴിയിൽ, മൂന്നാമത്തെ ശേഖരമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ ഒന്നായി മാറിയത്. മറ്റേതൊരു പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകനെയും പോലെ, എഡ്വേർഡ് ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടനും ഒപെറാറ്റിക് സംഗീതത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത മാസ്റ്റർപീസുകളും അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നിൽ നാടകങ്ങളും ഉണ്ട്.

ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടന്റെ നാടകങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനപ്രീതിയും

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ നാടകം, നമ്മുടെ കാലത്ത് തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറുന്ന - "നോഹയുടെ പെട്ടകം". ശീർഷകവും നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തവും വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന് മുമ്പും അതിന്റെ തുടക്കത്തിലും എഴുതപ്പെട്ട പല കൃതികളും പലപ്പോഴും ഒരു മതപരമായ വിഷയമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത ഈ ശീർഷകം തന്നെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. ബെഞ്ചമിനെ കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ സംഗീതസംവിധായകർക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം പരാമർശിക്കാതിരിക്കാനാവില്ല. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ സംഗീതസംവിധായകനായിരുന്നു അദ്ദേഹം, ഇംഗ്ലീഷിന്റെ പ്രാധാന്യവും സൗന്ദര്യവും ഉയർത്തിപ്പിടിച്ചത് അദ്ദേഹമാണെന്ന് പോലും ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം. സംഗീത മാസ്റ്റർപീസുകൾ"സ്വർഗത്തിലേക്കു". എഡ്വേർഡിന്റെ മരണശേഷം ദീർഘനാളായിഇംഗ്ലണ്ട് അത്തരം കഴിവുകളെ "കണ്ടില്ല".

ആരാണ് ഗുസ്താവ് ഹോൾസ്റ്റ്?

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെയും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെയും ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ് ഗുസ്താവ് ഹോൾസ്റ്റ്. ഗുസ്താവ് 1830 ൽ ജനിച്ചു, ഇന്നും അദ്ദേഹം തന്റെ ജനപ്രീതി നിലനിർത്തിയിട്ടുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇപ്പോഴും സൗന്ദര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവർക്ക് പ്രശസ്തമാണ്. ഗുസ്താവ് ഹോൾസ്റ്റിന്റെ സിംഫണികളും മെലഡികളും ഇപ്പോൾ അസാധാരണമല്ല, അവ നമ്മുടെ കാലത്ത് വളരെ എളുപ്പമാണ്: ഇന്റർനെറ്റിൽ നിരവധി കൃതികൾ ഉണ്ട് ഇലക്ട്രോണിക് ഫോർമാറ്റിൽ, മഹാനായ മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു ശേഖരം ഉള്ള ഒരു ഡിസ്ക് വാങ്ങുന്നത് pears ഷെല്ലിംഗ് പോലെ എളുപ്പമാണ്.

ഗുസ്താവ് ഹോൾസ്റ്റിന്റെ നാടകങ്ങളും കൃതികളും, സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളിൽ അവരുടെ പങ്ക്

നിങ്ങൾ പറയും: "അദ്ദേഹം മികച്ചവനും കഴിവുള്ളവനുമായിരുന്നു, പക്ഷേ അവൻ ജനപ്രിയനാണോ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇപ്പോൾ ജനപ്രിയമാണോ?" നിങ്ങളുടെ ചോദ്യത്തിന് അവ്യക്തമായ ഉത്തരം നൽകുന്നത് അസാധ്യമാണ്, കാരണം, ഏതൊരു സംഗീതജ്ഞനെയും, പ്രത്യേകിച്ച് അക്കാലത്തെ പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതജ്ഞനെയും പോലെ, അദ്ദേഹം പൊതുജനങ്ങളുടെ പ്രിയങ്കരനായി തുടർന്നില്ല, മാത്രമല്ല ആളുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളേക്കാൾ സംഗീത പുതുമകൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. പൊതു ഗുസ്താവ് എത്ര പ്രശസ്തനും പ്രിയപ്പെട്ടവനുമാണെങ്കിലും, നമ്മുടെ കാലത്ത്, കുറച്ച് പേർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ഓർക്കും. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തെ ഞങ്ങളുടെ പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്താതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്, കാരണം ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉദാഹരണം ലോക പ്രശസ്തിയും പ്രശസ്തിയും സ്വപ്നം കാണുന്ന ഇംഗ്ലീഷ് സംഗീതസംവിധായകർക്ക് അനുയോജ്യമായിരുന്നു.

ഉപസംഹാരമായി, ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകരും അവരുടെ സംഗീതവും നിലവിൽ വിജയകരമല്ലെങ്കിലും ക്ലാസിക്കൽ, വിഭാഗങ്ങൾ, കൃതികൾ തുടങ്ങിയ ഗംഭീരമായ ഒരു വിഭാഗത്തെ ആരും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിലും അവരുടെ രചയിതാക്കൾക്ക് ഇപ്പോഴും ആരാധകരുണ്ട്, അവയുടെ എണ്ണം അവിശ്വസനീയമാംവിധം മികച്ചതാണ്. തുടക്കക്കാർ മാത്രമല്ല ക്ലാസിക്കൽ കമ്പോസർമാരും. ഓർക്കുക: ക്ലാസിക് ശാശ്വതവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമാണ്, കാരണം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി അത് നിലനിൽക്കുന്നത് ഇപ്പോൾ തന്നെ തന്നെയാണ്.