ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയ ആദർശം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കല, സാഹിത്യം, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം എന്നിവയിലെ ഒരു പ്രവണതയാണ് ക്ലാസിക്സിസം (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ്). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കവികൾ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരെ വ്യക്തത, യുക്തി, കർശനമായ സന്തുലിതാവസ്ഥ, ഐക്യം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ച കലാസൃഷ്ടികളുടെ സൃഷ്ടിയിലേക്ക് നയിച്ചു. ഇതെല്ലാം, ക്ലാസിക്കുകളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പുരാതന കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിൽ അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തി. അവർക്ക് യുക്തിയും പൗരാണികതയും പര്യായങ്ങളാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ സ്വഭാവം ചിത്രങ്ങളുടെ അമൂർത്തമായ ടൈപ്പിഫിക്കേഷൻ, വിഭാഗങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും കർശനമായ നിയന്ത്രണം, പുരാതന കലാപരമായ പൈതൃകത്തിന്റെ അമൂർത്ത വ്യാഖ്യാനം, കലയുടെ യുക്തിയിലേക്കുള്ള ആകർഷണം, വികാരങ്ങളല്ല, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയെ അചഞ്ചലമായ നിയമങ്ങൾക്കും നിയമങ്ങൾക്കും വിധേയമാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. ഏറ്റവും സമഗ്രമായ സൗന്ദര്യാത്മക സംവിധാനം രൂപപ്പെട്ടു ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കലിസം.റെമയുടെ ഫ്രഞ്ച് യുക്തിവാദം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര അടിത്തറയായി പ്രവർത്തിച്ചു. ഡെസ്കാർട്ടസ്(1596-1650). "രീതിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ" (1637) എന്ന തന്റെ പ്രോഗ്രാമാമാറ്റിക് കൃതിയിൽ, തത്ത്വചിന്തകൻ യുക്തിസഹത്തിന്റെ ഘടന യഥാർത്ഥ ലോകത്തിന്റെ ഘടനയുമായി പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നുവെന്നും യുക്തിവാദം അടിസ്ഥാനപരമായ പരസ്പര ധാരണയുടെ ആശയമാണെന്നും ഊന്നിപ്പറഞ്ഞു. സംസ്ഥാനത്തിന് സമർപ്പിക്കൽ, പൊതു കടമ നിറവേറ്റൽ - വ്യക്തിയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഗുണം. നവോത്ഥാന ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ സാധാരണമായ ഒരു സ്വതന്ത്ര ജീവി എന്ന നിലയിലല്ല മനുഷ്യ ചിന്തകൻ, എന്നാൽ അവന് അന്യമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കും നിയമങ്ങൾക്കും വിധേയമാണ്, അവന്റെ നിയന്ത്രണത്തിന് അതീതമായ ശക്തികളാൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷത കേവലശക്തിയുടെ ശക്തിപ്പെടുത്തൽ മാത്രമല്ല, നവോത്ഥാനത്തിന് അറിയാത്ത ഉൽപ്പാദനശാലയുടെ അഭിവൃദ്ധിയുമാണ്. അതിനാൽ, ഉൽപ്പാദനം നിയന്ത്രിക്കുന്നതിന്റെ വിജയം, കൃത്യമായ ശാസ്ത്ര മേഖലയിലെ വിജയങ്ങൾ, തത്ത്വചിന്തയിലെ യുക്തിവാദത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധി എന്നിവയാൽ സ്വഭാവ സവിശേഷതയുള്ള കാലഘട്ടം വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തവും പ്രയോഗവും രൂപപ്പെടുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ യുക്തിവാദവും മാനദണ്ഡവാദവും. കലയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മേഖലകളിലൊന്നാണ് ക്ലാസിക്കസം. കവികളുടെയും എഴുത്തുകാരുടെയും ചിത്രകാരന്മാരുടെയും സംഗീതജ്ഞരുടെയും വാസ്തുശില്പികളുടെയും ശില്പികളുടെയും അഭിനേതാക്കളുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു ഗാലക്സി മുന്നോട്ട് വച്ചുകൊണ്ട്, നിരവധി തലമുറകളുടെ സൃഷ്ടികളിലും സർഗ്ഗാത്മകതയിലും സ്വയം നിലയുറപ്പിച്ച ക്ലാസിക്കലിസം മനുഷ്യരാശിയുടെ കലാപരമായ വികാസത്തിന്റെ പാതയിൽ അത്തരം നാഴികക്കല്ലുകളെ ദുരന്തങ്ങളായി അവശേഷിപ്പിച്ചു. കോർണിലി, റസീൻ, മിൽട്ടൺ, വോൾട്ടയർ,കോമഡി മോളിയർസംഗീതം ലല്ലി,കവിത ലാ ഫോണ്ടെയ്ൻ, പാർക്ക്, വെർസൈൽസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘം, പൂസിൻ വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ.

കലയുടെ കോഡുകൾ അനുസരിച്ച്, കലാകാരന് ആദ്യം "രൂപകൽപ്പനയുടെ കുലീനത" ആവശ്യമാണ്. ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിന് പ്രബോധനപരമായ മൂല്യം ഉണ്ടായിരിക്കണം. അതിനാൽ, എല്ലാത്തരം ഉപമകളും പ്രത്യേകിച്ചും ഉയർന്ന മൂല്യമുള്ളവയാണ്, അതിൽ ജീവിതത്തിന്റെ കൂടുതലോ കുറവോ പരമ്പരാഗതമായി എടുത്ത ചിത്രങ്ങൾ പൊതുവായ ആശയങ്ങൾ നേരിട്ട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. പുരാതന പുരാണങ്ങൾ, പ്രശസ്ത സാഹിത്യകൃതികളിൽ നിന്നുള്ള പ്ലോട്ടുകൾ, ബൈബിളിൽ നിന്നുള്ള പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന ഏറ്റവും ഉയർന്ന വിഭാഗത്തെ "ചരിത്രം" ആയി കണക്കാക്കി. പോർട്രെയ്‌റ്റ്, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിന്റെ രംഗങ്ങൾ "ചെറിയ തരം" ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. നിശ്ചലജീവിതമായിരുന്നു ഏറ്റവും നിസ്സാരമായ വിഭാഗം.

സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി കർശനമായ നിയമങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുന്നത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ ഒന്നാണ്. ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെ ക്ലാസിക്കുകൾ മനസ്സിലാക്കിയത് സ്വാഭാവികമായി ഉണ്ടാകുന്ന ഒരു ജീവിയായല്ല; എന്നാൽ ഒരു പ്രത്യേക ചുമതലയും ലക്ഷ്യവും ഉള്ള ഒരു പദ്ധതി പ്രകാരം മനുഷ്യ കൈകളാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട, കൃത്രിമമായി, സൃഷ്ടിച്ചത്.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങളുടെയും മാനദണ്ഡങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ ഈ പ്രവണതയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സൈദ്ധാന്തികനായിരുന്നു നിക്കോളാസ് ബോയിലു(1636-1711) "കവിത കല" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിൽ, അത് ഹോറസിന്റെ "കവിതയുടെ ശാസ്ത്രം" ("പിസോസിനുള്ള ലേഖനം") മാതൃകയിൽ വിഭാവനം ചെയ്യുകയും 1674-ൽ പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്തു.

MHK, 11-ാം ക്ലാസ്

പാഠം #6

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെയും റോക്കോകോയുടെയും കല

D.Z.: അധ്യായം 6, ?? (പേജ് 63), ടി.വി. ചുമതലകൾ (p.63-65), ടാബ്. (പേജ് 63) നോട്ട്ബുക്ക് പൂരിപ്പിക്കുക

© എ.ഐ. കോൾമാകോവ്

പാഠ ലക്ഷ്യങ്ങൾ

• ക്ലാസിക്കലിസം, സെന്റിമെന്റലിസം, റോക്കോകോ എന്നിവയുടെ കലയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുക;
• ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക, കലയുടെ വിഭാഗങ്ങളുടെ വിശകലനത്തിന്റെ കഴിവുകൾ;
• കൊണ്ടുവരിക ദേശീയ ഐഡന്റിറ്റിഒപ്പം സ്വയം തിരിച്ചറിയൽ, റോക്കോക്കോയുടെ സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള ബഹുമാനം.

ആശയങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ

• ഒ. ഫ്രഗൊനാർഡ്;
• ക്ലാസിക്കലിസം;
• ജി റിഗൗഡ്;
• റോക്കോകോ;
• വൈകാരികത;
• സുഖലോലുപത;
• റോക്കയിൽ;
• മസ്കറോണുകൾ;
• വി.എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി;
• സാമ്രാജ്യം;
• ജെ.ജെ. റൂസോ

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അറിവ് പരിശോധിക്കുന്നു

1. എന്തൊക്കെയാണ് സവിശേഷതകൾ സംഗീത സംസ്കാരംബറോക്ക്? നവോത്ഥാന സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ഇത് എങ്ങനെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു? നിർദ്ദിഷ്ട ഉദാഹരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം ന്യായീകരിക്കുക.

2. എന്തുകൊണ്ടാണ് സി. മോണ്ടെവർഡിയെ ആദ്യത്തെ ബറോക്ക് കമ്പോസർ എന്ന് വിളിക്കുന്നത്? അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പരിഷ്കരണ സ്വഭാവം എന്തായിരുന്നു? അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ "ആവേശകരമായ ശൈലി" യുടെ സവിശേഷത എന്താണ്? ഈ ശൈലി എങ്ങനെയാണ് പ്രതിഫലിക്കുന്നത് ഓപ്പറേഷൻ പ്രവൃത്തികൾകമ്പോസർ? എന്താണ് ഏകീകരിക്കുന്നത് സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതബറോക്ക് വാസ്തുവിദ്യയുടെയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും സൃഷ്ടികളുമായി കെ. മോണ്ടെവർഡി?

3. ജെ.എസ്. ബാച്ചിന്റെ സംഗീത സൃഷ്ടിയെ വ്യതിരിക്തമാക്കുന്നത് എന്താണ്? ബറോക്കിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഇത് പരിഗണിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട് പതിവാണ്? നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ശ്രദ്ധിച്ചിട്ടുണ്ടോ അവയവ സംഗീതംജെ എസ് ബാച്ച്? എവിടെ? നിങ്ങളുടെ ഇംപ്രഷനുകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഏതെല്ലാം കൃതികൾ നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും അടുത്താണ്? എന്തുകൊണ്ട്?

4. റഷ്യൻ ബറോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ - 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യകാല പാർട്ടികളുടെ കച്ചേരികൾ എന്തൊക്കെയായിരുന്നു? എന്തുകൊണ്ടാണ് റഷ്യൻ ബറോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ വികസനം രൂപീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത് കമ്പോസർ സ്കൂൾറഷ്യയിൽ? ആത്മീയത നിങ്ങളിൽ എന്ത് മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു? കോറൽ സംഗീതം M. S. Berezovsky, D. S. Bortnyansky?

യൂണിവേഴ്സൽ പഠന പ്രവർത്തനങ്ങൾ

•  വിലയിരുത്തുക ; വഴികളും മാർഗങ്ങളും തിരിച്ചറിയുക അസോസിയേഷനുകൾ കണ്ടെത്തുക സംഘടിപ്പിക്കുകയും സംഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യുക
•  ശൈലികളുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ നിർവചിക്കുക ക്ലാസിക്കലിസവും റോക്കോകോയും, അവയെ ഒരു നിശ്ചിത ചരിത്ര കാലഘട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു;
• കാരണവും ഫലവുമായ ബന്ധങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക , ലോകത്തിലെ കലാപരമായ മാതൃകകളിലെ മാറ്റത്തിന്റെ മാതൃകകൾ;
• വിലയിരുത്തുക സൗന്ദര്യാത്മകവും ആത്മീയവും കലാപരവും സാംസ്കാരികവും ചരിത്രപരവുമായ കാലഘട്ടത്തിന്റെ മൂല്യം ;
• വഴികളും മാർഗങ്ങളും തിരിച്ചറിയുകക്ലാസിക്കലിസം, റോക്കോകോ, സെന്റിമെന്റലിസം എന്നിവയുടെ കലാസൃഷ്ടികളെ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ സാമൂഹിക ആശയങ്ങളുടെയും അക്കാലത്തെ സൗന്ദര്യാത്മക ആശയങ്ങളുടെയും ആവിഷ്കാരം;
• അസോസിയേഷനുകൾ കണ്ടെത്തുകവിവിധ കലാരൂപങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ച ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ, ബറോക്ക്, റോക്കോക്കോ എന്നിവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ;
• പ്രധാന സവിശേഷതകൾ വിശേഷിപ്പിക്കുക , ക്ലാസിക്കലിസം, റോക്കോകോ, സെന്റിമെന്റലിസം കലയുടെ ചിത്രങ്ങളും തീമുകളും;
• അനുമാനിക്കുക, സംഭാഷണത്തിൽ ഏർപ്പെടുക , രൂപപ്പെടുത്തിയ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് അവരുടെ സ്വന്തം കാഴ്ചപ്പാട് വാദിക്കാൻ;
• സംഘടിപ്പിക്കുകയും സംഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യുക 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലയുടെ പ്രധാന ശൈലികളെയും പ്രവണതകളെയും കുറിച്ച് അറിവ് നേടി. (ഒരു മേശയുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു)

പുതിയ മെറ്റീരിയൽ പഠിക്കുക

• ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം.
• റൊക്കോകോയും വൈകാരികതയും.

പാഠം അസൈൻമെന്റ്. ലോക നാഗരികതയ്ക്കും സംസ്കാരത്തിനും ക്ലാസിക്കലിസം, റോക്കോകോ ആർട്ട്, സെന്റിമെന്റലിസം എന്നിവയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം എന്താണ്?

ഉപചോദ്യങ്ങൾ

• ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പുരാതന പൈതൃകത്തിലേക്കും മാനവിക ആശയങ്ങളിലേക്കും അപേക്ഷിക്കുക. സ്വന്തം സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടിയുടെ വികസനം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കവും അതിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതി. കലയുടെ വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. ഫ്രാൻസിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ശൈലി സമ്പ്രദായത്തിന്റെ രൂപീകരണവും പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ അതിന്റെ സ്വാധീനവും. സാമ്രാജ്യ ശൈലിയുടെ ആശയം.
• റൊക്കോകോയും വൈകാരികതയും *. "റോക്കോകോ" എന്ന പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവം. കലാപരമായ ശൈലിയുടെ ഉത്ഭവവും അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ. റോക്കോകോ ടാസ്‌ക്കുകൾ (കലയുടെയും കരകൗശലത്തിന്റെയും മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലെ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായി സെന്റിമെന്റലിസം. സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും അതിന്റെ സ്ഥാപകൻ ജെ.ജെ. റൂസോയും. സാഹിത്യത്തിലും ചിത്രകലയിലും റഷ്യൻ സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ പ്രത്യേകത (വി. എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി)

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

• പുതിയത് കലാ ശൈലി - ക്ലാസിക്കലിസം(ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസ് മാതൃകാപരമായത്) - പുരാതന കാലത്തെ ക്ലാസിക്കൽ നേട്ടങ്ങളും നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനവിക ആശയങ്ങളും പിന്തുടർന്നു.
• കല പുരാതന ഗ്രീസ്ഒപ്പം പുരാതന റോംക്ലാസിക്കസത്തിനുവേണ്ടിയായി പ്രധാന ഉറവിടംതീമുകളും പ്ലോട്ടുകളും: അപേക്ഷിക്കുന്നു പുരാതന പുരാണങ്ങൾചരിത്രവും, ആധികാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞർ, തത്ത്വചിന്തകർ, എഴുത്തുകാർ എന്നിവരുമായുള്ള ലിങ്കുകൾ.
• പുരാതന പാരമ്പര്യത്തിന് അനുസൃതമായി, പ്രകൃതിയുടെ പ്രാഥമികതത്വത്തിന്റെ തത്വം പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു.

ലെവിറ്റ്സ്കി ഡി.ജി.

ഛായാചിത്രം

ഡെനിസ് ഡിഡറോട്ട്. 1773-1774 സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലെ ജനീവ നഗരത്തിന്റെ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ആൻഡ് ഹിസ്റ്ററി.

"... പ്രകൃതിയെ കാണാൻ പഠിക്കാൻ പ്രാചീനത പഠിക്കാൻ"

(ഡെനിസ് ഡിഡറോട്ട്)

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര തത്വങ്ങൾ:

1. ആദർശവൽക്കരണം പുരാതന ഗ്രീക്ക് സംസ്കാരംകലകളും, ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു ധാർമ്മിക തത്വങ്ങൾപൗരത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളും

2. മുൻഗണന വിദ്യാഭ്യാസ മൂല്യംകല, സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിൽ യുക്തിയുടെ പ്രധാന പങ്ക് തിരിച്ചറിയൽ.

3. ക്ലാസിക്കസത്തിലെ ആനുപാതികത, കാഠിന്യം, വ്യക്തത എന്നിവ സമ്പൂർണ്ണത, സമ്പൂർണ്ണത എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ, സാർവത്രികതയും മാനദണ്ഡവും.

• ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം ലോകത്തെ യുക്തിസഹമായി ക്രമീകരിച്ച ഒരു സംവിധാനമായി മനസ്സിലാക്കുക എന്നതായിരുന്നു, അവിടെ ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരു സുപ്രധാന സംഘടനാപരമായ പങ്ക് നൽകി.

ഒ. ഫ്രാഗോനാപ്. ഛായാചിത്രം

ഡെനിസ് ഡിഡറോട്ട്. 1765-1769 ലൂവ്രെ, പാരീസ്

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് രീതി:

• ന്യായമായ വ്യക്തത, ഐക്യം, കർശനമായ ലാളിത്യം എന്നിവയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കുക;
• ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിഫലനത്തെ സമീപിക്കുന്നു;
• കൃത്യതയും ക്രമവും പാലിക്കൽ;
• സ്വകാര്യത്തിന്റെ കീഴ്വഴക്കം പ്രധാനം;
• ഉയർന്ന സൗന്ദര്യാത്മക രുചി;
• സംയമനവും ശാന്തതയും;
• പ്രവർത്തനങ്ങളിലെ യുക്തിയും യുക്തിയും.

ക്ലോഡ് ലോറൈൻ. ഷേബ രാജ്ഞിയുടെ പുറപ്പാട് (1648). ലണ്ടൻ ദേശീയ ആർട്ട് ഗാലറി

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

ഓരോ കലാരൂപങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു

അവരുടേതായ പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്:

1. വാസ്തുവിദ്യാ ഭാഷയുടെ അടിസ്ഥാനം

ക്ലാസിക്കലിസം മാറുന്നു ഓർഡർ (തരം

വാസ്തുവിദ്യാ ഘടന, ഉപയോഗിക്കുന്നത്

ചില ഇനങ്ങൾ കൂടാതെ

ഒരു നിശ്ചിത വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് വിധേയമാണ്

ശൈലി പ്രോസസ്സിംഗ് ) , കൂടുതൽ

ആകൃതിയിലും അനുപാതത്തിലും അടുത്ത്

പുരാതന കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യ.

2. വാസ്തുവിദ്യയുടെ സൃഷ്ടികൾ വേർതിരിക്കുന്നു

കർശനമായ സംഘടന

അനുപാതവും ബാലൻസും

വോള്യങ്ങൾ, ജ്യാമിതീയ

വരികളുടെ കൃത്യത, ക്രമം

ലേഔട്ടുകൾ.

3. പെയിന്റിംഗ് സവിശേഷതയാണ് : വ്യക്തം

പദ്ധതികളുടെ നിർണ്ണയം, കാഠിന്യം

ഡ്രോയിംഗ്, സൂക്ഷ്മമായി തയ്യാറാക്കിയത്

വോളിയത്തിന്റെ പ്രകാശവും തണലും മോഡലിംഗ്.

4. തീരുമാനത്തിൽ പ്രത്യേക പങ്ക്

വിദ്യാഭ്യാസ ചുമതല കളിച്ചു

സാഹിത്യവും പ്രത്യേകിച്ച് നാടകവും ,

ഏറ്റവും വ്യാപകമായി

ഈ കാലത്തെ കല.

സി.പേർസിയർ, പി.എഫ്.എൽ. ഫോപ്പെപ്പ്.

പാരീസിലെ കാരൗസലിൽ ആർക്ക് ഡി ട്രയോംഫ്. 1806 (ശൈലി - സാമ്രാജ്യം)

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

• "രാജാവ് - സൂര്യൻ" ലൂയി പതിനാലാമന്റെ (1643-1715) ഭരണത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക മാതൃക വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അത് സ്പെയിൻ, ജർമ്മനി, ഇംഗ്ലണ്ട്, രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അനുകരിക്കപ്പെട്ടു. കിഴക്കൻ യൂറോപ്പിന്റെ, വടക്കൻ, തെക്കേ അമേരിക്ക.
• ആദ്യം, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കല കേവല രാജവാഴ്ച എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതായിരുന്നു, സമഗ്രതയുടെയും മഹത്വത്തിന്റെയും ക്രമത്തിന്റെയും ആൾരൂപമായിരുന്നു.

ജി റിഗൗഡ്. ലൂയി പതിനാലാമന്റെ ഛായാചിത്രം.

1701 ലൂവ്രെ, പാരീസ്

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം

ക്ലാസിക്കലിസം

• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കസാൻ കത്തീഡ്രൽ (1801-1811) കമാനം. എ.എൻ. വോറോണിഖിൻ.

• വിപ്ലവകരമായ ക്ലാസിക്കലിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന രൂപത്തിലുള്ള കല, സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളെ, സ്ഥാപനത്തിനുവേണ്ടി സേവിച്ചു. പൗരാവകാശങ്ങൾഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വ വ്യഞ്ജനാക്ഷരം.
• അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിൽ, ക്ലാസിക്കലിസം സജീവമായി

നെപ്പോളിയൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു.

• ശൈലിയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കലാപരമായ തുടർച്ച കണ്ടെത്തി സാമ്രാജ്യം (ഫ്രഞ്ച് ശൈലിയിൽ നിന്ന് സാമ്രാജ്യം - "സാമ്രാജ്യ ശൈലി") - വൈകി (ഉയർന്ന) ശൈലി

വാസ്തുവിദ്യയിലെ ക്ലാസിക്കലിസവും പ്രായോഗിക കലകൾ. ഉത്ഭവിച്ചത്

നെപ്പോളിയൻ ഒന്നാമന്റെ ഭരണകാലത്ത് ഫ്രാൻസ്.

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

• പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ സവിശേഷത. പടിഞ്ഞാറ് യൂറോപ്യൻ കലബറോക്ക്, റൊക്കോക്കോ, സെന്റിമെന്റലിസം എന്നിവ ക്ലാസിക്കസത്തോടൊപ്പം ഒരേസമയം നിലനിന്നിരുന്നതിന്റെ അനിഷേധ്യമായ വസ്തുതയായി.
• ഐക്യം മാത്രം തിരിച്ചറിയുന്നുക്രമവും, ക്ലാസിക്കലിസം ബറോക്ക് കലയുടെ വിചിത്രമായ രൂപങ്ങളെ "നേരെയാക്കി", ദാരുണമായി മനസ്സിലാക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചു ആത്മീയ ലോകംവ്യക്തി, പ്രധാന വൈരുദ്ധ്യം വ്യക്തിയും സംസ്ഥാനവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ മേഖലയിലേക്ക് മാറ്റി. ബറോക്ക്, സ്വയം അതിജീവിച്ച് അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തി, ക്ലാസിക്കസത്തിനും റോക്കോക്കോയ്ക്കും വഴിയൊരുക്കി.

ഒ. ഫ്രഗൊനാർഡ്. സന്തോഷം

സ്വിംഗ് സാധ്യതകൾ. 1766

വാലസ് കളക്ഷൻ, ലണ്ടൻ

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

20-കളിൽ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് ഫ്രാന്സില്

രൂപീകരിച്ചു ഒരു പുതിയ ശൈലികല -

റോക്കോകോ (fr. rocaille - ഷെൽ). ഇതിനകം

പേര് തന്നെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു

ഇതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത

ശൈലി - അതിമനോഹരമായ അഭിനിവേശം

ഒപ്പം സങ്കീർണ്ണമായ രൂപങ്ങൾ, വിചിത്രമായ

വരികൾ, വളരെ ഇഷ്ടമാണ്

ഷെൽ രൂപരേഖ.

പിന്നീട് ഷെൽ മാറി

ചിലത് കൊണ്ട് സങ്കീർണ്ണമായ ചുരുളൻ

വിചിത്രമായ മുറിവുകൾ, പിന്നെ അകത്ത്

ഷീൽഡ് അലങ്കാരം അല്ലെങ്കിൽ

കൂടെ പകുതി മടക്കിയ സ്ക്രോൾ

ഒരു അങ്കിയുടെ അല്ലെങ്കിൽ ചിഹ്നത്തിന്റെ ചിത്രീകരണം.

ഫ്രാൻസിൽ, ശൈലിയിൽ താൽപ്പര്യം

1760-കളുടെ അവസാനത്തോടെ റോക്കോകോ ദുർബലമായി

വർഷങ്ങൾ, എന്നാൽ മധ്യ രാജ്യങ്ങളിൽ

യൂറോപ്പിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരുന്നു

XVIII-ന്റെ അവസാനം വരെ കാണാൻ കഴിയും

നൂറ്റാണ്ടുകൾ.

റിനാൽഡി റോക്കോക്കോ:

ഗാച്ചിന കോട്ടയുടെ ഉൾവശം.

ഗച്ചിന

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

വീട് റോക്കോകോ കലയുടെ ഉദ്ദേശ്യം - ഇന്ദ്രിയത നൽകുക

സന്തോഷം ( സുഖലോലുപത ). കല ഉണ്ടായിരിക്കണം

ദയവായി, സ്പർശിക്കുകയും വിനോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുക, ജീവിതത്തെ അത്യാധുനിക മാസ്കറേഡും "സ്നേഹത്തിന്റെ പൂന്തോട്ടവും" ആക്കി മാറ്റുക.

സങ്കീർണ്ണമായ പ്രണയ ഗൂഢാലോചനകൾ, ക്ഷണികമായ ഹോബികൾ, ധീരമായ, അപകടസാധ്യതയുള്ള, സമൂഹത്തെ വെല്ലുവിളിക്കുന്ന നായകന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, സാഹസികതകളും ഫാന്റസികളും, ഗംഭീരമായ വിനോദങ്ങളും അവധിദിനങ്ങളും റോക്കോകോ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഉള്ളടക്കത്തെ നിർണ്ണയിച്ചു.

ഫൈൻ ആർട്ട്സിന്റെ ഉപമ,

1764 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ; 103 x 130 സെ.മീ. റോക്കോകോ. ഫ്രാൻസ്.വാഷിംഗ്ടൺ, ദേശീയ ഗാലറി.

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

കലാസൃഷ്ടികളിൽ റോക്കോകോ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ:

കൃപയും ലഘുത്വവും, സങ്കീർണ്ണത, അലങ്കാര ശുദ്ധീകരണം

ഒപ്പം ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ, പാസ്റ്ററലിറ്റി (ഇടയന്റെ ഐഡിൽ), വിദേശത്തോടുള്ള ആസക്തി;

സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് ഷെല്ലുകളുടെയും ചുരുളുകളുടെയും രൂപത്തിലുള്ള അലങ്കാരം, അറബികൾ, പൂമാലകൾ, കാമദേവന്മാരുടെ പ്രതിമകൾ, കീറിയ കാർട്ടൂച്ചുകൾ, മുഖംമൂടികൾ;

ധാരാളം വെളുത്ത വിശദാംശങ്ങളും സ്വർണ്ണവും ഉള്ള പാസ്തൽ ലൈറ്റിന്റെയും അതിലോലമായ ടോണുകളുടെയും സംയോജനം;

മനോഹരമായ നഗ്നതയുടെ ആരാധന, പുരാതന പാരമ്പര്യം, സങ്കീർണ്ണമായ ഇന്ദ്രിയത, ലൈംഗികത;

ചെറിയ രൂപങ്ങൾ, അടുപ്പം, മിനിയേച്ചർ (പ്രത്യേകിച്ച് ശിൽപത്തിലും വാസ്തുവിദ്യയിലും), നിസ്സാരകാര്യങ്ങളോടുള്ള സ്നേഹം, ധീരനായ വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്ന നിക്ക്-നാക്കുകൾ ("മനോഹരമായ നിസ്സാരകാര്യങ്ങൾ");

സൂക്ഷ്മതകളുടെയും സൂചനകളുടെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, കൗതുകകരമായ ദ്വൈതത

ലഘു ആംഗ്യങ്ങൾ, പകുതി തിരിവുകൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ കൈമാറുന്ന ചിത്രങ്ങൾ,

കഷ്ടിച്ച് ശ്രദ്ധേയമായ അനുകരണ ചലനങ്ങൾ, ഒരു പകുതി പുഞ്ചിരി, ഒരു മങ്ങൽ

നോട്ടം അല്ലെങ്കിൽ കണ്ണുകളിൽ നനഞ്ഞ തിളക്കം.

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

റോക്കോകോ ശൈലി അതിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ അഭിവൃദ്ധിയിലെത്തി

ഫ്രാൻസിലെ അലങ്കാരവും പ്രായോഗികവുമായ കലകൾ (കൊട്ടാരങ്ങളുടെ ഇന്റീരിയറുകൾ

പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ വസ്ത്രങ്ങളും). റഷ്യയിൽ, ഇത് പ്രാഥമികമായി വാസ്തുവിദ്യാ അലങ്കാരത്തിൽ പ്രകടമായി - ചുരുളുകൾ, പരിചകൾ, സങ്കീർണ്ണമായ രൂപത്തിൽ ഷെല്ലുകൾ - റോക്കയിൽ (അലങ്കാര ആഭരണങ്ങൾ, അനുകരിക്കുന്നു

വിചിത്രമായ ഷെല്ലുകളുടെയും വിദേശ സസ്യങ്ങളുടെയും സംയോജനം), അതുപോലെ മേകരനോവ് (രൂപത്തിലുള്ള സ്റ്റക്കോ അല്ലെങ്കിൽ കൊത്തിയെടുത്ത മുഖംമൂടികൾ

ജനാലകൾ, വാതിലുകൾ, കമാനങ്ങൾ, ജലധാരകൾ, പാത്രങ്ങൾ, ഫർണിച്ചറുകൾ എന്നിവയുടെ മുകളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന മനുഷ്യ മുഖം അല്ലെങ്കിൽ മൃഗത്തിന്റെ തല).

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

സെന്റിമെന്റലിസം (fr. വികാരം - വികാരം). പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പദങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ക്ലാസിക്കലിസം പോലെ, ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചു.

വൈകാരികതയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും ലോകത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ് (അതിനാൽ അതിന്റെ പേര്).

ഒരു വ്യക്തിയിലെ സ്വാഭാവിക തത്വത്തിന്റെ പ്രകടനമായാണ് വികാരങ്ങൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞത്, അവന്റെ സ്വാഭാവിക അവസ്ഥ, പ്രകൃതിയുമായുള്ള അടുത്ത സമ്പർക്കത്തിലൂടെ മാത്രമേ സാധ്യമാകൂ.

അനേകർ ഉള്ള ഒരു നാഗരികതയുടെ നേട്ടങ്ങൾ

ആത്മാവിനെ ദുഷിപ്പിക്കുന്ന പ്രലോഭനങ്ങൾ

"സ്വാഭാവിക മനുഷ്യൻ", ഏറ്റെടുത്തു

വ്യക്തമായും ശത്രുത.

ഒരുതരം ആദർശം

വൈകാരികത ഗ്രാമീണതയുടെ പ്രതിച്ഛായയായി മാറിയിരിക്കുന്നു

നിയമം പാലിച്ച പൗരൻ

ആദിമ സ്വഭാവവും ജീവിക്കുന്നതും

അവളുമായി സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യം.

കോർട്ട് ജോസഫ്-ഡിസൈർ (ജോസ്-ഡെസെരി കോടതി). പെയിന്റിംഗ്. ഫ്രാൻസ്

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

സെന്റിമെന്റലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ ഫ്രഞ്ച് അധ്യാപകനായ ജെ. റൂസോ ഒരു ആരാധനാക്രമം പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു

സ്വാഭാവിക, സ്വാഭാവിക വികാരങ്ങൾ ഒപ്പം

മനുഷ്യന്റെ ആവശ്യങ്ങൾ, ലാളിത്യം,

ഹൃദ്യത.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദർശം സെൻസിറ്റീവ് ആയിരുന്നു,

വികാരാധീനമായ സ്വപ്നക്കാരൻ,

മാനവികതയുടെ ആശയങ്ങളിൽ മുഴുകി,

"സ്വാഭാവിക വ്യക്തി" കൂടെ " സുന്ദരമായ ആത്മാവ്”, ബൂർഷ്വാ നാഗരികതയാൽ ദുഷിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല.

റൂസോയുടെ കലയുടെ പ്രധാന ദൗത്യം

ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കുന്നതിൽ കണ്ടു

സദ്ഗുണങ്ങൾ, അവരെ മികച്ചതിലേക്ക് വിളിക്കുക

ജീവിതം.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പ്രധാന പാഥോസ്

സാമൂഹികവും വർഗപരവുമായ മുൻവിധികളുമായി ഏറ്റുമുട്ടിയ മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെ, ഉയർന്ന അഭിനിവേശങ്ങളുടെ പ്രശംസയാണ്.

ഫ്രഞ്ച് തത്ത്വചിന്തകൻ, എഴുത്തുകാരൻ, ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ചിന്തകൻ. കൂടാതെ സംഗീതജ്ഞൻ, സംഗീതജ്ഞൻ, സസ്യശാസ്ത്രജ്ഞൻ. ജനനം: ജൂൺ 28, 1712, ജനീവ. മരണം: ജൂലൈ 2, 1778 (66 വയസ്സ്), പാരീസിനടുത്തുള്ള എർമെനോൻവില്ലെ.

റോക്കോകോ ഒപ്പം

കൂടെ ഇ എൻ ടി ഒപ്പം എം ഇ എൻ ടി എ എൽ ഒപ്പം എച്ച് എം

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായി വൈകാരികതയെ പരിഗണിക്കുന്നത് ഏറ്റവും നിയമാനുസൃതമാണ്.

വികാരങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ബാഹ്യ പ്രകടനത്തിൽ റോക്കോക്കോ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, വൈകാരികത

ആന്തരികത്തെ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു

മനുഷ്യന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ ആത്മീയ വശം.

റഷ്യയിൽ, സെന്റിമെന്റലിസം അതിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ രൂപം സാഹിത്യത്തിലും ചിത്രകലയിലും കണ്ടെത്തി, ഉദാഹരണത്തിന്, വി.എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കിയുടെ കൃതിയിൽ.

വി.എൽ. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി. ലിസിങ്കയും ഡാഷിങ്കയും. 1794 സംസ്ഥാനം

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, മോസ്കോ

ചോദ്യങ്ങൾ നിയന്ത്രിക്കുക

1 . ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടി എന്താണ്? ക്ലാസിക്കലിസവും ബറോക്ക് കലയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധങ്ങളും വ്യത്യാസങ്ങളും എന്തായിരുന്നു?

2. പൗരാണികതയുടെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും ഏത് മാതൃകകളാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയെ പിന്തുടർന്നത്? ഭൂതകാലത്തിലെ എന്തെല്ലാം ആദർശങ്ങൾ, എന്തുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹത്തിന് ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടി വന്നത്?

3. റൊക്കോകോയെ പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ ശൈലിയായി കണക്കാക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? അതിന്റെ ഏത് സവിശേഷതകളാണ് അക്കാലത്തെ അഭിരുചികളോടും മാനസികാവസ്ഥകളോടും പൊരുത്തപ്പെടുന്നത്? എന്തുകൊണ്ടാണ് പൗരാദർശങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരത്തിന് അതിൽ സ്ഥാനമില്ലാതിരുന്നത്? കലയിലും കരകൗശലത്തിലും റോക്കോകോ ശൈലി അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടിയിലെത്തിയെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്?

4. ബറോക്ക്, റോക്കോക്കോ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുക. ഇത് സാധ്യമാണോ

5*. ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ഏത് ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് സെന്റിമെന്റലിസം? അതിന്റെ പ്രധാന ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്? എന്ന ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ നിന്ന് വൈകാരികതയെ പരിഗണിക്കുന്നത് ശരിയാണോ വലിയ ശൈലിക്ലാസിക്കലിസം?

അവതരണങ്ങൾക്കുള്ള വിഷയങ്ങൾ, പ്രോജക്റ്റുകൾ

• "യൂറോപ്യൻ കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ഫ്രാൻസിന്റെ പങ്ക്".
• "മനുഷ്യൻ, പ്രകൃതി, സമൂഹം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടിയിൽ".
• "പുരാതനത്തിന്റെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും മാതൃകകൾ".
• "ബറോക്ക് ആദർശങ്ങളുടെ പ്രതിസന്ധിയും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയും".
• "റോക്കോക്കോ ആൻഡ് സെന്റിമെന്റലിസം - ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അനുഗമിക്കുന്ന ശൈലികളും പ്രവാഹങ്ങളും".
• "ഫ്രാൻസ് (റഷ്യ, മുതലായവ) കലയിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ".
• "ഒപ്പം. വൈകാരികതയുടെ സ്ഥാപകനായി ജെ. റൂസോ.
• "ദി കൾട്ട് ഓഫ് നാച്ചുറൽ ഫീലിങ്ങ് ഇൻ ദി ആർട് ഓഫ് സെന്റിമെന്റലിസം".
• "ലോക കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കൂടുതൽ വിധി".

• ഇന്ന് ഞാൻ അറിഞ്ഞു...
• രസകരമായിരുന്നു…
• ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു…
• ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി…
• എനിക്ക് കഴിയും...
• ഞാന് അത്ഭുതപ്പെട്ടു...
• ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു…

സാഹിത്യം:

• വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾക്കായുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾ. ഡാനിലോവ ജി ഐ മിറോവയ കലാ സംസ്കാരം. - എം.: ബസ്റ്റാർഡ്, 2011
• ഡാനിലോവ, G.I. ആർട്ട് / MHK. 11 സെല്ലുകൾ ഒരു അടിസ്ഥാന തലം: പാഠപുസ്തകം / ജി.ഐ. ഡാനിലോവ. എം.: ബസ്റ്റാർഡ്, 2014.
• കോബിയാക്കോവ് റസ്ലാൻ. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്

- 99.00 കെ.ബി

ആമുഖം

ആധുനിക സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞർ തിരിച്ചറിഞ്ഞ നിരവധി കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ പ്രവണതകളിലും പ്രവാഹങ്ങളിലും, ക്ലാസിക്കസത്തിന് വളരെ സവിശേഷമായ സ്ഥാനമുണ്ട്. യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ സമഗ്രവും സ്വയം അവബോധമുള്ളതുമായ സംവിധാനമായി മാറിയത് അദ്ദേഹമാണ്.

നവയുഗത്തിലെ കലയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും തുടർന്നുള്ള വികാസത്തിന് ഈ ദിശയുടെ പ്രാധാന്യം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു; ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ എല്ലാത്തരം പരിഷ്ക്കരണങ്ങളുടെയും അടയാളത്തിന് കീഴിൽ, യൂറോപ്പ്, വടക്കൻ, ലാറ്റിൻ അമേരിക്ക എന്നീ രാജ്യങ്ങളിലെ സാംസ്കാരിക പരിണാമ പ്രക്രിയ രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളായി നടന്നുവെന്ന് പരാമർശിച്ചാൽ മതിയാകും, കൂടാതെ നിയോക്ലാസിക്കൽ പ്രവണതകൾ സംസ്കാരത്തിൽ പോലും വ്യക്തിഗത സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. പല വശങ്ങളുള്ള ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തകർച്ച സംഭവിച്ചെങ്കിലും, സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യവും പങ്കും ഇപ്പോഴും ചർച്ച ചെയ്യപ്പെടുന്നു, കലാകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും ഇപ്പോഴും പ്രചോദനത്തിനും പ്ലോട്ടുകൾക്കുമായി അതിന്റെ ട്രഷറിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു.

ക്ലാസിസത്തിന്റെ ആശയം

ക്ലാസിക്സിസം (ലാറ്റിൻ ക്ലാസിക്കസിൽ നിന്ന് - മാതൃകാപരമായത്; 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്ലാസിക്കുകളോട് പോരാടുന്ന പ്രക്രിയയിൽ റൊമാന്റിക്‌സ് ഈ പദം അവതരിപ്പിച്ചു) 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ഒരു കലാപരമായ ശൈലിയാണ്, ഇതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷതകളിലൊന്ന്. ഫോമുകളിലേക്കുള്ള അപ്പീൽ ആയിരുന്നു പുരാതന കലഅനുയോജ്യമായ ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക മാനദണ്ഡമായി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്നു (മനുഷ്യ മനസ്സിന്റെ ശക്തിയിലുള്ള വിശ്വാസം, ഐക്യത്തിന്റെയും അളവിന്റെയും പുരാതന ആദർശങ്ങളോടുള്ള ആദരവ്), ക്ലാസിക്കസവും അതിന്റെ തരത്തിലുള്ള വിരുദ്ധതയായിരുന്നു, കാരണം നവോത്ഥാന ഐക്യം നഷ്ടപ്പെട്ടതോടെ, വികാരത്തിന്റെയും യുക്തിയുടെയും ഐക്യം, യോജിപ്പുള്ള മൊത്തത്തിൽ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക അനുഭവത്തിന്റെ പ്രവണത നഷ്ടപ്പെട്ടു. സമൂഹവും വ്യക്തിത്വവും, മനുഷ്യനും പ്രകൃതിയും, മൂലകങ്ങളും ബോധവും, ക്ലാസിസത്തിൽ ധ്രുവീകരിക്കപ്പെടുകയും പരസ്പരവിരുദ്ധമാവുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് ബറോക്കിനോട് (എല്ലാ പ്രധാന ലോകവീക്ഷണവും ശൈലിയിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങളും നിലനിർത്തുമ്പോൾ) അതിനെ കൂടുതൽ അടുപ്പിക്കുന്നു, പൊതുവായ അവബോധവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നവോത്ഥാന ആശയങ്ങളുടെ പ്രതിസന്ധി സൃഷ്ടിച്ച ഭിന്നത.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കലാപരമായ സങ്കൽപ്പം യുക്തിസഹവും ചരിത്രപരവും സംസ്ഥാനത്വത്തിന്റെയും സ്ഥിരതയുടെയും (സുസ്ഥിരത) ആശയങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.
നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിലാണ് ക്ലാസിക്കസം ഉടലെടുത്തത്, അതിന് നിരവധി അനുബന്ധ സവിശേഷതകളുണ്ട്:

1) പ്രാചീനതയുടെ അനുകരണം;

2) മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ മറന്നുപോയ മാനദണ്ഡങ്ങളിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് ക്ലാസിക്കൽ കല(അതിനാൽ അതിന്റെ പേര്).

സാധാരണയായി, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കലിസം വ്യത്യസ്തമാണ്. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ക്ലാസിക്കസവും. (രണ്ടാമത്തേത് പലപ്പോഴും വിദേശ കലാചരിത്രത്തിൽ നിയോക്ലാസിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു), എന്നാൽ പ്ലാസ്റ്റിക് കലകളിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രവണതകൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ തന്നെ പ്രകടമായിരുന്നു. ഇറ്റലിയിൽ - പല്ലാഡിയോയുടെ വാസ്തുവിദ്യാ സിദ്ധാന്തത്തിലും പ്രയോഗത്തിലും, വിഗ്നോള, എസ്. സെർലിയോയുടെ സൈദ്ധാന്തിക ഗ്രന്ഥങ്ങൾ; കൂടുതൽ സ്ഥിരതയോടെ - G. P. Bellori (17-ആം നൂറ്റാണ്ട്) യുടെ രചനകളിലും ബൊലോഗ്ന സ്കൂളിലെ അക്കാദമിഷ്യൻമാരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക നിലവാരത്തിലും. എന്നിരുന്നാലും, 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ബറോക്കുമായുള്ള കുത്തനെ വാദപ്രതിവാദത്തിൽ വികസിച്ച ക്ലാസിക്കസം, ഫ്രഞ്ച് കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിൽ മാത്രം ഒരു അവിഭാജ്യ ശൈലിയിലുള്ള സംവിധാനമായി വികസിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ മടിയിൽ, പാൻ-യൂറോപ്യൻ ശൈലിയായി മാറിയ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കും പ്രധാനമായും രൂപപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന് അടിവരയിടുന്ന യുക്തിവാദത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ (ആർ. ഡെസ്കാർട്ടിന്റെയും കാർട്ടിസിയനിസത്തിന്റെയും ദാർശനിക ആശയങ്ങളെ നിർണ്ണയിച്ചതും) ഇന്ദ്രിയപരമായി മനസ്സിലാക്കിയ ജീവിതത്തിന്റെ അരാജകത്വത്തിനും ദ്രവത്വത്തിനും മേൽ വിജയിച്ചുകൊണ്ട്, യുക്തിയുടെയും യുക്തിയുടെയും ഫലമായാണ് കലാസൃഷ്ടികളെ വീക്ഷിക്കുന്നത്. ക്ലാസിക്കസത്തിൽ സൗന്ദര്യാത്മക മൂല്യം നിലനിൽക്കുന്നതും കാലാതീതവുമാണ്. കലയുടെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകിക്കൊണ്ട്, ക്ലാസിക്കലിസം അതിന്റെ നായകന്മാരുടെ പ്രതിച്ഛായ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പുതിയ ധാർമ്മിക മാനദണ്ഡങ്ങൾ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു: വിധിയുടെ ക്രൂരതയ്ക്കും ജീവിതത്തിന്റെ ചാഞ്ചാട്ടത്തിനും എതിരായ പ്രതിരോധം, വ്യക്തിയെ പൊതുവായുള്ള കീഴ്പെടുത്തൽ, കടമകളോടുള്ള അഭിനിവേശം, യുക്തി, സമൂഹത്തിന്റെ പരമോന്നത താൽപ്പര്യങ്ങൾ, പ്രപഞ്ച നിയമങ്ങൾ. പാരീസിൽ സ്ഥാപിതമായ റോയൽ അക്കാദമികളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ - പെയിന്റിംഗും ശിൽപവും (1648), വാസ്തുവിദ്യയും (1671) - ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെ ഏകീകരണത്തിന് സംഭാവന നൽകി.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, "സ്വാഭാവികത" എന്ന അപ്പീൽ, കോമ്പോസിഷന്റെ ഓർഡർ ഘടകങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ന്യായീകരണത്തിന്റെ ആവശ്യകത മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, ഇന്റീരിയറിൽ - സുഖപ്രദമായ ഒരു റെസിഡൻഷ്യൽ കെട്ടിടത്തിന്റെ വഴക്കമുള്ള ലേഔട്ടിന്റെ വികസനം. "ഇംഗ്ലീഷ്" പാർക്കിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പരിസ്ഥിതി വീടിന് അനുയോജ്യമായ അന്തരീക്ഷമായി മാറി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കലിസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഗ്രീക്ക്, റോമൻ പ്രാചീനതയെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാവസ്തു അറിവിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസം (ഹെർക്കുലേനിയം, പോംപേ, മുതലായവയുടെ ഖനനങ്ങൾ); I. I. Winkelman, J. V. Goethe, F. Militsiya എന്നിവരുടെ കൃതികൾ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന് അവരുടെ സംഭാവനകൾ നൽകി.

ക്ലാസിസം എല്ലാം അലമാരയിൽ വയ്ക്കാനും എല്ലാത്തിനും സ്ഥലവും റോളും നിർണ്ണയിക്കാനും ശ്രമിച്ചു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രോഗ്രാം വിഭാഗങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണി സ്ഥാപിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല - “ഉയർന്ന” (ദുരന്തം, ഇതിഹാസം, ഓഡ്, ചരിത്രം, പുരാണങ്ങൾ, മതപരമായ പെയിന്റിംഗ് മുതലായവ), “താഴ്ന്നത്” (ഹാസ്യം, ആക്ഷേപഹാസ്യം, കെട്ടുകഥ, തരം പെയിന്റിംഗ്, മുതലായവ) .

ഏറ്റവും വലിയ അളവിൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ പ്രകടമാകുന്നത് ജെ.ബി.യുടെ ഹാസ്യകഥകളായ പി. കോർണിലി, ജെ. റസീൻ, വോൾട്ടയർ എന്നിവരുടെ ദുരന്തങ്ങളിലാണ്. മോലിയേർ, എൻ. ബോയ്‌ലോയുടെ ആക്ഷേപഹാസ്യം, ജെ. ലാ ഫോണ്ടെയ്‌നിന്റെ കെട്ടുകഥകൾ, എഫ്. ലാ റോഷെഫൗകാൾഡിന്റെ (ഫ്രാൻസ്) ഗദ്യം, ഐ.വി. ഗോഥെ ആൻഡ് എഫ്. ഷില്ലർ (ജർമ്മനി), odes to M.V. ലോമോനോസോവും ജി.ആർ. ഡെർഷാവിൻ, ദുരന്തങ്ങൾ എ.പി. സുമരോക്കോവ്, യാ.ബി. Knyazhina (റഷ്യ).

വേണ്ടി നാടക കലക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സവിശേഷത, ഗംഭീരവും നിശ്ചലവുമായ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഘടന, കവിതയുടെ അളന്ന വായന എന്നിവയാണ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിനെ നാടകവേദിയുടെ "സുവർണ്ണകാലം" എന്ന് വിളിക്കാറുണ്ട്.

യൂറോപ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ കോമഡിയുടെ സ്ഥാപകൻ ഫ്രഞ്ച് ഹാസ്യനടനും നടനും നാടകപ്രവർത്തകനുമാണ്, സ്റ്റേജ് ആർട്ട് റിഫോർമർ മോളിയർ (യഥാർത്ഥ പേര് ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് പോക്വലിൻ) (1622-1673). ദീർഘനാളായിമോളിയർ ഒരു നാടക സംഘത്തോടൊപ്പം പ്രവിശ്യകളിൽ ചുറ്റി സഞ്ചരിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സ്റ്റേജ് ടെക്നിക്കുകളും പൊതുജനങ്ങളുടെ അഭിരുചികളും പരിചയപ്പെട്ടു. 1658-ൽ പാരീസിലെ കോടതി തിയേറ്ററിൽ തന്റെ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം കളിക്കാൻ രാജാവിൽ നിന്ന് അനുമതി ലഭിച്ചു. നാടോടി നാടകത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെയും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങളെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി, അദ്ദേഹം സോഷ്യൽ കോമഡിയുടെ ഒരു തരം സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ ബഫൂണറിയും പ്ലെബിയൻ നർമ്മവും കൃപയും കലാപരവും സംയോജിപ്പിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ കോമഡികളായ ഡെൽ ആർട്ടിന്റെ (ഇറ്റാലിയൻ കോമഡി ഡെൽ "ആർട്ടെ - മുഖംമൂടികളുടെ ഒരു കോമഡി; പ്രധാന മുഖംമൂടികൾ ഹാർലെക്വിൻ, പുൾസിനല്ല, പഴയ വ്യാപാരി പാന്റലോൺ മുതലായവ) സ്കീമാറ്റിസത്തെ മറികടന്ന് മോളിയർ ജീവിതസമാനമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. വർഗപരമായ മുൻവിധികളെ അദ്ദേഹം പരിഹസിച്ചു. പ്രഭുക്കന്മാർ, ബൂർഷ്വാകളുടെ പരിമിതികൾ, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കാപട്യങ്ങൾ ("പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കച്ചവടക്കാരൻ") പ്രത്യേക അചഞ്ചലതയോടെ, മോളിയർ കാപട്യത്തെ തുറന്നുകാട്ടി, ഭക്തിയുടെയും ആഡംബരത്തിന്റെയും പിന്നിൽ ഒളിച്ചു: "ടാർട്ടുഫ്, അല്ലെങ്കിൽ വഞ്ചകൻ", "ഡോൺ ജുവാൻ" , "മിസാൻട്രോപ്പ്". മോളിയറിന്റെ കലാപരമായ പൈതൃകം ലോക നാടകത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും വികാസത്തിൽ അഗാധമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത് പിയറി അഗസ്റ്റിൻ ബ്യൂമാർച്ചെയ്‌സിന്റെ (1732-1799) ദി ബാർബർ ഓഫ് സെവില്ലെയും ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോയും മര്യാദയുടെ ഹാസ്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും പക്വമായ മൂർത്തീഭാവമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തേർഡ് എസ്റ്റേറ്റും പ്രഭുക്കന്മാരും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷമാണ് അവ ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. ഓപ്പറകൾ വി.എ. മൊസാർട്ടും ജി. റോസിനിയും.

ക്ലാസിക്കൽ കോമഡി ഇറ്റലിയിലും ഇംഗ്ലണ്ടിലും വികസിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സാമ്പത്തിക മാന്ദ്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വെനീസ് കാർണിവലുകളുടെയും തിയേറ്ററുകളുടെയും അശ്രദ്ധമായ വിനോദത്തിന്റെയും തലസ്ഥാനമായി തുടർന്നു. ഈ ചെറിയ പട്ടണത്തിൽ ഏഴ് തിയേറ്ററുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - പാരീസിലും ലണ്ടനിലും ഉള്ളത് പോലെ. വെനീഷ്യൻ കാർണിവലുകളിൽ അന്നും ഇരുന്നൂറ് വർഷങ്ങൾക്കുശേഷവും യൂറോപ്പിലെമ്പാടുമുള്ള ആളുകൾ ഒത്തുകൂടി. ദേശീയ ഹാസ്യത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് കാർലോ ഗോൾഡോണി (1707-1793) ഇവിടെ പ്രവർത്തിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ നാടകത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും ഒരു വിദ്യാഭ്യാസ പരിഷ്കരണം അദ്ദേഹം നടത്തി, കൃത്രിമമായ കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയെ റിയലിസ്റ്റിക് നാടകത്തിലൂടെ മാറ്റി, സജീവമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ, സമൂഹത്തിന്റെ തിന്മകളെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വിമർശനം. "ദ സെർവന്റ് ഓഫ് ടു മാസ്റ്റേഴ്സ്", "ദി സ്ലൈ വിഡോ", "ദി ഇൻകീപ്പർ" എന്നിവയുൾപ്പെടെ 267 നാടകങ്ങൾ അദ്ദേഹം എഴുതി. കാർലോ ഗോസി (1720-1806) ആയിരുന്നു ഗോൾഡോണിയുടെ സമകാലികൻ. നാടോടിക്കഥകളും കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയുടെ ഘടകങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം തിയേറ്ററിനായി യക്ഷിക്കഥകൾ (ഫിയാബാസ്) എഴുതി: "ദി ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ചുകൾ", "ട്യൂറണ്ടോട്ട്" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും നാടക വെനീസിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്ത് റിച്ചാർഡ് ബ്രിൻസ്ലി ഷെറിഡൻ (1751-1816) ആയിരുന്നു. "ഉന്നത" സമൂഹത്തിന്റെ അധാർമികതയ്‌ക്കെതിരെയും ബൂർഷ്വായുടെ ശുദ്ധീകരണ കാപട്യത്തിനെതിരെയും സംവിധാനം ചെയ്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെരുമാറ്റ ഹാസ്യങ്ങളാണ് ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത്, ഒന്നാമതായി, ദി സ്കൂൾ ഓഫ് സ്‌കാൻഡൽ.

മോളിയറെ ക്ലാസിക്കൽ കോമഡിയുടെ സ്ഥാപകൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, മറ്റ് രണ്ട് ഫ്രഞ്ചുകാരെ ക്ലാസിക്കൽ ട്രാജഡിയുടെ സ്ഥാപകരായി കണക്കാക്കുന്നു. പിയറി കോർണിലി (1606-1684), ജീൻ റസീൻ (1639-1699) എന്നിവരുടെ നാടകങ്ങളിൽ ക്ലാസിക്കൽ നാടകത്തിന്റെ സുവർണ്ണ നിയമം കർശനമായി നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു - സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും ഐക്യം. അവരുടെ കൃതികളിലെ നായകന്മാരുടെ ഭാഷ പാത്തോസും പാത്തോസും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ആവേശത്തിന്റെയും കടമയുടെയും ദാരുണമായ സംഘട്ടനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് മിക്ക നാടകങ്ങളും. "ഹോറസ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ കോർണിലി സംസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെ ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന തത്വമായി വികസിപ്പിക്കുന്നു (യുക്തിയുടെയും ദേശീയ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെയും ആൾരൂപം). റേസിൻ എഴുതിയ "മിത്രിഡേറ്റ്സ്", "ഫേദ്ര" എന്നീ ദുരന്തങ്ങളിൽ, ദാരുണമായ പ്രണയത്തിന്റെയും അഭിനിവേശങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലിന്റെയും കാവ്യാത്മക ചിത്രം. മനുഷ്യാത്മാവ്, ധാർമിക കടമയുടെ ആവശ്യകതകൾ പാലിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. കുടുംബവും ഭരണകൂടവും രാജവാഴ്ചയും, റേസിൻ അനുസരിച്ച്, അചഞ്ചലമാണ്, ഓരോ പൗരനും അവരോട് വിശ്വസ്തത പുലർത്തണം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫ്രഞ്ച് തിയേറ്റർ, കോടതി പൊതുജനങ്ങളുടെ അഭിരുചിയാൽ നയിക്കപ്പെട്ടു, സമ്പൂർണ്ണതയുടെ ആദർശങ്ങൾ വേദിയിലേക്ക് മാറ്റി, സ്വയം മറികടക്കുന്ന, തന്റെ വികാരങ്ങളെ ഭരണകൂട താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് വിധേയമാക്കുന്ന, ബഹുമാനത്തിനായി പോരാടുന്ന ഒരു തരം നായകനെ സൃഷ്ടിച്ചു. മഹത്വം.

കലാപരമായ ചിന്തയുടെ യുക്തിസഹീകരണത്തിന്റെ ആധിപത്യത്തിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സാഹിത്യം വികസിച്ചു, കാരണം സാഹിത്യ പ്രക്രിയയുടെ ഉള്ളടക്കം ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, ആശയങ്ങൾ എന്നിവയെ മുൻകാല യുക്തിരഹിതമായ കാത്തലിസിറ്റിയുടെ ഹിപ്നോസിസിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുക എന്നതാണ്. ചലനാത്മകമായി സജീവമായ ഒരു ശക്തിയെന്ന നിലയിൽ പുതിയ അവബോധം ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തോട്, ജഡവും ചലനരഹിതവുമായ വസ്തുക്കളുടെ വിരുദ്ധമായിരുന്നു, ഒരു പ്രബുദ്ധ വ്യക്തിയുടെ മനസ്സ് വസ്തുനിഷ്ഠമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ മറികടക്കുന്ന ഒരു തത്വമായി സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നു. യുക്തി ബോധത്തിന് മാത്രം നൽകപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കാര്യങ്ങളിലും പ്രതിഭാസങ്ങളിലും നിഷേധിക്കപ്പെടുന്നു. വോളിഷണൽ ബുദ്ധി ഭൗതിക യാഥാർത്ഥ്യത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു, ബാഹ്യ ലോകംബോധത്താൽ പ്രബുദ്ധമല്ലാത്ത ഒരു സ്വാഭാവികതയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സാഹിത്യത്തിലെ നായകന്മാർ ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തയിൽ മുഴുകുന്നു, വാദിക്കുകയും വാദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അസ്വീകാര്യമായ വീക്ഷണങ്ങളുമായി വാദിക്കുന്നു.

സാഹിത്യ സർഗ്ഗാത്മകത മൊത്തത്തിൽ ഒരു ചിട്ടയായ സ്വഭാവം നിലനിർത്തുന്നു, അവബോധത്തിന് വിധേയമായി, അതിന്റെ വിഷയം വ്യക്തവും വിഭജിക്കപ്പെട്ടതുമായി കാണപ്പെടുന്നു. മനുഷ്യനും ലോകവും തമ്മിലുള്ള യോജിപ്പുള്ള പരസ്പര ബന്ധത്തിൽ, പരസ്പരമുള്ള കത്തിടപാടുകളിൽ, അറിവിന്റെ അതിരുകളില്ലാത്തതിലാണ് കവിത കെട്ടിപ്പടുത്തത്. ഒരു പ്രത്യേക മാനദണ്ഡത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ആശയങ്ങളിൽ ക്ലാസിക് എഴുത്തുകാർ ഇറങ്ങി. നായകൻ തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ മാനദണ്ഡവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തണം, ഈ അവസ്ഥയിൽ മാത്രമേ അയാൾക്ക് കവിതയുടെ കൃത്രിമ ലോകത്തും പ്രകൃതിയുടെ സ്വാഭാവിക ലോകത്തും നാവിഗേറ്റ് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ. ക്ഷണികവും മാറ്റാവുന്നതുമായ ആദർശങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്താൻ കലയെ വിളിക്കുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുഗത്തിന്റെ വായനക്കാരൻ ക്രമേണ പുരാതന കവിതകളോടും ചരിത്രത്തോടും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് തത്ത്വചിന്ത, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം ബൈബിൾ ഇതിഹാസങ്ങളെയും ഹാഗിയോഗ്രാഫികളെയും ചെറുക്കാൻ തുടങ്ങി.

നിർണ്ണായകമായ ഷിഫ്റ്റുകൾ എഴുതപ്പെട്ട പദത്തിന്റെ പുതിയ തത്വങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇതിന് അതിന്റെ ആരാധനാ സ്വഭാവം നഷ്ടപ്പെടുന്നു, ബിസിനസ്സ്, ഗാർഹിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയാൽ പൂരിതമാണ്. വായന എന്ന കർമ്മം പുരോഹിതരുടെ പ്രത്യേകാവകാശമല്ല. കത്തിടപാടുകളുടെയും പുനഃപ്രസിദ്ധീകരണത്തിന്റെയും സംവിധാനത്തെ വളരെയധികം തീവ്രമാക്കുന്ന പ്രിന്റിംഗിന്റെ വികസനം, രചയിതാവും വാചകവും തമ്മിലുള്ള അടുത്ത ബന്ധം തകർക്കുന്നതിന് കാരണമായി, അത് പിന്നിലെ ആചാരവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടില്ല. പുസ്തക ബിസിനസിന്റെ മതേതര സ്വഭാവം വ്യക്തിഗത ആധികാരിക രൂപങ്ങളെയും സംരംഭങ്ങളെയും കൂടുതൽ സജീവമാക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

മാനവികതയുടെ കേന്ദ്രമായ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഫിലോളജി ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് നേടുന്നു. കവികൾ പുരാതന ഗ്രന്ഥങ്ങൾ മാത്രമല്ല, നിയമ നിയന്ത്രണങ്ങൾ, ദാർശനിക പ്രതിഫലനങ്ങൾ, പൊതു പ്രഖ്യാപനങ്ങൾ, വാചാടോപഗ്രന്ഥങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ലിഖിത ഭാഷയിലേക്ക് തിരിയുന്നു; തികച്ചും പുതിയ തരം എഴുത്തുകാരൻ, ഒരു മതേതര ബുദ്ധിജീവി, ഉയർന്നുവരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മീയ ആവശ്യങ്ങളുടെയും മാനസികാവസ്ഥകളുടെയും സ്വാതന്ത്ര്യസ്നേഹവും ബഹുമുഖ സ്വഭാവവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സാഹിത്യം ചിത്രത്തിന്റെ സെമാന്റിക് സാധ്യതകൾ തിരിച്ചറിയുന്നു കലാപരമായ വാക്ക്, കവികളുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും സംഗീതജ്ഞരുടെയും പ്രൊഫഷണലൈസേഷന്റെ യുഗം വരുന്നു.

സംഗീതം അതിന്റെ സ്വതന്ത്രമായ അസ്തിത്വം ശബ്ദത്തിലും ചിത്രകലയിലും രചനയിലും ഉറപ്പിക്കുന്നു. പുതിയ ട്രെൻഡുകൾ വാസ്തുവിദ്യയിലും ശിൽപകലയിലും പ്രത്യേകിച്ചും സജീവമാണ്, കാരണം അവ കണ്ണടയുടെ തത്വവുമായി വളരെ പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. മിക്കവാറും എല്ലാത്തരം കലകളും ക്രമേണ അവരുടെ ആരാധനാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നഷ്‌ടപ്പെടുകയും സാർവത്രിക മതേതര സ്വഭാവം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു.

പെയിന്റിംഗിൽ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇറ്റലിയിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രവണതകൾ ഇതിനകം രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, അതിന്റെ പ്രതാപകാലം വന്നത് ഫ്രഞ്ച് കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിൽ മാത്രമാണ്, അവിടെ അത് വ്യത്യസ്ത ഘടകങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു അവിഭാജ്യ ശൈലിയിലുള്ള സംവിധാനമായി രൂപപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഡെസ്കാർട്ടിന്റെ ദാർശനിക വ്യവസ്ഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള യുക്തിവാദമായിരുന്നു. യുക്തിവാദത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെ യുക്തിയുടെയും യുക്തിയുടെയും ഫലമായാണ് വീക്ഷിക്കുന്നത്, സംവേദനാത്മക ധാരണകളുടെ അരാജകത്വത്തിനും ദ്രവത്വത്തിനും മേൽ വിജയിച്ചു. മനോഹരവും ഉദാത്തവുമായവ മാത്രം ക്ലാസിക്കൽ കലയുടെ വിഷയമായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. പൗരാണികത ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശമായി വർത്തിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരന്മാരും ശിൽപികളുമായ N. Poussin, C. Lorrain, J.-L എന്നിവരുടെ കൃതികളാണ് ക്ലാസിക്കസത്തെ ഏറ്റവും വ്യക്തമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. ഡേവിഡ്, ജെ.ഒ.ഡി. ഇംഗ്രെസും ഇ.എം. ഫാൽക്കൺ.

ചിലപ്പോൾ വിദഗ്ധർ ആദ്യത്തേതിന്റെ അക്കാദമിക് ക്ലാസിക്കസത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു XVII-ന്റെ പകുതി XVIII-ന്റെ അവസാനത്തെ നൂറ്റാണ്ടും നിയോക്ലാസിസവും - XIX-ന്റെ തുടക്കത്തിൽനൂറ്റാണ്ടുകൾ

ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകലയിലെ അക്കാദമിക് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രതിനിധി നിക്കോളാസ് പൗസിൻ (1594-1665) ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപഭോക്താക്കൾ പാരീസിലെ ബൂർഷ്വാ ബുദ്ധിജീവികളുടെ സർക്കിളിൽ പെട്ടവരായിരുന്നു, അവർ പുരാതന സ്റ്റോയിക്സിന്റെ തത്ത്വചിന്തയിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവരായിരുന്നു. പൌസിൻ ക്യാൻവാസുകളുടെ തീമുകൾ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: പുരാണങ്ങൾ, ചരിത്രം, പഴയതും പുതിയ നിയമം. പൗസിൻ വീരന്മാർ - ആളുകൾ ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങൾഗംഭീരമായ കർമ്മങ്ങൾ, ഉയർന്ന കർത്തവ്യബോധം. വീരരൂപത്തിലുള്ള ക്ലാസിക് ഐഡിയൽ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ സ്രഷ്ടാവാണ് പൗസിൻ. Poussin ന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് യഥാർത്ഥ സ്വഭാവമല്ല, മറിച്ച് കലാകാരന്റെ കലാപരമായ ഭാവനയാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട "മെച്ചപ്പെട്ട" പ്രകൃതിയാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, തണുത്തതും, കഠിനവും, ഊഹക്കച്ചവടവും, "ശീതീകരിച്ച ശിൽപങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. പുരാതന പ്ലാസ്റ്റിക്കും പുരാതന നായകന്മാരുടെ ലോകവും അവർക്ക് ഒരു മാതൃകയായി. ക്ലോഡ് ലോറെയ്ൻ (1600-1682), അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ രചനകളിൽ "അനുയോജ്യമായ" ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ ഗാനരചനയും സ്വപ്നവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, യൂറോപ്പിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. കല XVIIനൂറ്റാണ്ട്.

100 വർഷത്തിനുള്ളിൽ, മറ്റൊരു പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ചുകാരൻ, ചിത്രകാരൻ ഡേവിഡ് (1748-1825) പുരാതന കലയുടെ തണുത്തതും ഉന്നതവുമായ ആദർശങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങും. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തിരിച്ചുവരവിനെ നിയോക്ലാസിസം എന്ന് വിളിക്കും. ഒരു പ്രധാന പാരീസിലെ വ്യാപാരിയുടെ മകൻ, ഡേവിഡിന് അക്കാദമിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വിദ്യാർത്ഥിയായി "റോമൻ സമ്മാനം" ലഭിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം പുരാതന സ്മാരകങ്ങളെ പരിചയപ്പെടാൻ ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോകുന്നു. റോമിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, ക്ലാസിക്കൽ ശിൽപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ പഠനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അദ്ദേഹം കർശനമായ ചിത്രശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ലൂയി പതിനാറാമൻ ഡേവിഡിന് നൽകിയ ശപഥത്തിൽ (1784), റോമൻ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് എടുത്ത ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ കർശനമായ വീരോചിതമായ വ്യാഖ്യാനം, അതിന്റെ ധാർമ്മിക ശ്രദ്ധയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: ഹോറസ് സഹോദരന്മാർ തങ്ങളുടെ പിതാവിനോട് കടമയോടും സന്നദ്ധതയോടും വിശ്വസ്തത പുലർത്തുന്നതായി പ്രതിജ്ഞ ചെയ്യുന്നു. ശത്രുക്കളെ നേരിടാൻ. ഡേവിഡിന്റെ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് "ബ്രൂട്ടസ്" മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ പുരാതന പ്രമേയത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രധാന കഥാപാത്രം സ്വന്തം മക്കളെ വധിക്കാൻ ഉത്തരവിടുന്ന നിമിഷത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഭരണകൂടത്തിനെതിരായ അവരുടെ ഗൂഢാലോചനയെക്കുറിച്ച് മനസ്സിലാക്കി. ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് ഡേവിഡ്. അവൻ പഴയ നൂറ്റാണ്ട് (XVIII) അവസാനിപ്പിച്ച് പുതിയത് (XIX) ആരംഭിക്കുന്നു.

രണ്ട് ക്ലാസിക്കുകൾക്കിടയിൽ - ആദ്യകാലവും (അക്കാദമിക്) വൈകിയും (നിയോക്ലാസിസിസം), ആധിപത്യം റോക്കോകോ ശൈലിയാണ്.

ക്ലാസിസത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികൾ

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളിൽ, ആർ. ഡെസ്കാർട്ടസ്, പി. കോർണിലി ("നാടക കവിതയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ", മറ്റ് ഗ്രന്ഥങ്ങൾ), എഫ്. ഡി ഓബിഗ്നാക് ("തീയറ്റർ പ്രാക്ടീസ്"), എൻ. ബോയ്‌ലോ ("കവിത കല”), ബാറ്റെ മുതലായവ. അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ "കവിത", ഹോറസിന്റെ "കവിതയുടെ ശാസ്ത്രം" എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ അവരുടെ നിരവധി ഇറ്റാലിയൻ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും പുരാതന കലയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും സാമ്പിളുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികർ ഒരു ആദർശം വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. നിയമങ്ങളുടെ സംവിധാനം (ഒരുതരം അനുയോജ്യമായ കാവ്യശാസ്ത്രം, അല്ലെങ്കിൽ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം), അതിൽ യഥാർത്ഥ ഉയർന്ന കലയാൽ നയിക്കപ്പെടണം. സൗന്ദര്യം, ഐക്യം, ഉദാത്തം, ദുരന്തം തുടങ്ങിയ പുരാതന തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു അത്. ക്ലാസിക്കുകൾ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി നാടക കലകൾഅവരുടെ ധാരണയിലെ പ്രധാന കാര്യം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അവശ്യ തത്ത്വങ്ങളിലൊന്നാണ് അരിസ്റ്റോട്ടിലിയൻ വിഭാഗമായ "പ്ലൂസിബിലിറ്റി", ഐതിഹാസിക വ്യക്തികളുടെ ജീവിത സംഭവങ്ങളുടെ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും ആദർശവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും സാങ്കൽപ്പികവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി അല്ലെങ്കിൽ പുരാതന പുരാണങ്ങളിലെ എപ്പിസോഡുകളുടെ നിർമ്മാണവും ഉപദേശപരവുമായ പദ്ധതിയിൽ പ്രധാനമാണ്. “ആധികാരികവും സാധ്യമായതും തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെടുന്നു എന്നല്ല ഇതിനർത്ഥം; എന്നാൽ അവ വിശ്വസനീയമായതിനാൽ അവ അവിടെ അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഒരു നാടക നാടകത്തിലേക്ക് അവരെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നതിന്, വിശ്വസനീയതയില്ലാത്ത സാഹചര്യങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുകയോ മാറ്റുകയോ ചെയ്യണം, കൂടാതെ ചിത്രീകരിക്കേണ്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും വേണം ”[എഫ്. d'Aubignac // 10, പേ. 338].

ജോലിയുടെ വിവരണം

നവയുഗത്തിലെ കലയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും തുടർന്നുള്ള വികാസത്തിന് ഈ ദിശയുടെ പ്രാധാന്യം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു; ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ വിവിധ പരിഷ്കാരങ്ങളുടെ അടയാളത്തിന് കീഴിൽ, യൂറോപ്പ്, വടക്കൻ, വടക്കൻ രാജ്യങ്ങളിലെ സാംസ്കാരിക പരിണാമ പ്രക്രിയയെക്കുറിച്ച് പരാമർശിച്ചാൽ മതി. ലാറ്റിനമേരിക്കരണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്കിടയിൽ സംഭവിച്ചു, 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പല വശങ്ങളുള്ള സംസ്കാരത്തിൽപ്പോലും വ്യക്തിഗത സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് നിയോക്ലാസിക്കൽ പ്രവണതകൾ കണ്ടെത്താനാകും.

ക്ലാസിക്കലിസം

ഭൂതകാല കലയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രവണതകളിലൊന്നാണ് ക്ലാസിക്സിസം, മാനദണ്ഡമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു കലാപരമായ ശൈലി, ഇതിന് നിരവധി നിയമങ്ങൾ, നിയമങ്ങൾ, ഐക്യങ്ങൾ എന്നിവ കർശനമായി പാലിക്കേണ്ടതുണ്ട്. പ്രധാന ലക്ഷ്യം ഉറപ്പാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമെന്ന നിലയിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ പരമപ്രധാനമാണ് - പൊതുജനങ്ങളെ പ്രബുദ്ധമാക്കാനും പ്രബോധനം ചെയ്യാനും, അത് മഹത്തായ ഉദാഹരണങ്ങളിലേക്ക് പരാമർശിക്കുന്നു. സങ്കീർണ്ണവും ബഹുമുഖവുമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചിത്രം നിരസിച്ചതിനാൽ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ആദർശവൽക്കരണത്തിനുള്ള ആഗ്രഹത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. നാടക കലയിൽ, ഈ ദിശ ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരുടെ കൃതിയിൽ സ്വയം സ്ഥാപിച്ചു: കോർണിലി, റേസിൻ, വോൾട്ടയർ, മോളിയർ. ക്ലാസിക്കലിസം റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി ദേശീയ നാടകവേദി(എ.പി. സുമറോക്കോവ്, വി.എ. ഒസെറോവ്, ഡി.ഐ. ഫോൺവിസിൻ മറ്റുള്ളവരും).

ചരിത്രപരമായ വേരുകൾക്ലാസിക്കലിസം

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിക്കുന്നത് പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ് 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ. 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിലെ ലൂയി പതിനാലാമന്റെ സമ്പൂർണ്ണ രാജവാഴ്ചയുടെ പൂക്കളോടും രാജ്യത്തെ നാടകകലയിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉയർച്ചയോടും ബന്ധപ്പെട്ട അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വികസനത്തിൽ എത്തിച്ചേരുന്നു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തിൽ - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അത് വൈകാരികതയും റൊമാന്റിസിസവും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതുവരെ ക്ലാസിക്സിസം ഫലപ്രദമായി നിലനിൽക്കുന്നു.

എങ്ങനെ ആർട്ട് സിസ്റ്റം 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്ലാസിക്കലിസം രൂപപ്പെട്ടു, എന്നിരുന്നാലും ക്ലാസിക്കസം എന്ന ആശയം പിന്നീട് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പൊരുത്തപ്പെടാനാകാത്ത പ്രണയ യുദ്ധം പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു. "ക്ലാസിസം" (ലാറ്റിൻ "ക്ലാസിക്കസ്" എന്നതിൽ നിന്ന്, അതായത് "മാതൃക") പുതിയ കലയുടെ സ്ഥിരമായ ഓറിയന്റേഷൻ പുരാതന രീതിയിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു, ഇത് പുരാതന സാമ്പിളുകളുടെ ലളിതമായ പകർപ്പ് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല. പൗരാണികതയെ ലക്ഷ്യമാക്കിയുള്ള നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ തുടർച്ചയാണ് ക്ലാസിക്സിസം നടത്തുന്നത്.

അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ കാവ്യശാസ്ത്രവും ഗ്രീക്ക് നാടകവേദിയുടെ പരിശീലനവും പഠിച്ച ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിക്കുകൾ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യുക്തിവാദ ചിന്തയുടെ അടിത്തറയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അവരുടെ കൃതികളിൽ നിർമ്മാണ നിയമങ്ങൾ നിർദ്ദേശിച്ചു. ഒന്നാമതായി, ഇത് വിഭാഗത്തിന്റെ നിയമങ്ങളുടെ കർശനമായ ആചരണം, ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളായി വിഭജനം - ഓഡ്, ട്രാജഡി, ഇതിഹാസം, താഴ്ന്നവ - കോമഡി, ആക്ഷേപഹാസ്യം.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ

ഒരു ദുരന്തം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നിയമങ്ങളിൽ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ ഏറ്റവും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്. നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവിൽ നിന്ന്, ഒന്നാമതായി, ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അഭിനിവേശവും വിശ്വസനീയമായിരിക്കണം. എന്നാൽ ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് വിശ്വസനീയതയെക്കുറിച്ച് അവരുടേതായ ധാരണയുണ്ട്: യാഥാർത്ഥ്യവുമായി വേദിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതിന്റെ സാമ്യം മാത്രമല്ല, ഒരു നിശ്ചിത ധാർമ്മികവും ധാർമ്മികവുമായ മാനദണ്ഡങ്ങളോടെ യുക്തിയുടെ ആവശ്യകതകളുമായി സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ സ്ഥിരത.

മനുഷ്യന്റെ വികാരങ്ങൾക്കും അഭിനിവേശങ്ങൾക്കും മേലുള്ള ന്യായമായ ആധിപത്യം എന്ന ആശയം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്, ഇത് നവോത്ഥാനത്തിൽ സ്വീകരിച്ച ഒരു നായകന്റെ സങ്കൽപ്പത്തിൽ നിന്ന് ഗണ്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, വ്യക്തിയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും മനുഷ്യനെ പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു. "പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ കിരീടം". എന്നിരുന്നാലും, നീക്കം ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾഈ ധാരണകളെ നിരാകരിച്ചു. അഭിനിവേശങ്ങളാൽ വലയുന്ന ഒരു വ്യക്തിക്ക് തീരുമാനിക്കാനോ പിന്തുണ കണ്ടെത്താനോ കഴിഞ്ഞില്ല. സമൂഹത്തെ സേവിക്കുന്നതിൽ മാത്രമേ, ഒരു ഭരണകൂടം, തന്റെ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ശക്തിയും ഐക്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന രാജാവിന്, ഒരു വ്യക്തിക്ക് സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനും സ്വയം സ്ഥാപിക്കാനും കഴിയും, ത്യജിച്ചാലും സ്വന്തം വികാരങ്ങൾ. ഭീമാകാരമായ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ ഒരു തരംഗത്തിലാണ് ദാരുണമായ സംഘർഷം ജനിച്ചത്: തീവ്രമായ അഭിനിവേശം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത കടമയുമായി കൂട്ടിയിടിച്ചു (ഇതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഗ്രീക്ക് ദുരന്തംമാരകമായ മുൻനിശ്ചയം, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഇച്ഛ ശക്തിയില്ലാത്തതായി മാറുമ്പോൾ). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ദുരന്തങ്ങളിൽ, യുക്തിയും ഇച്ഛാശക്തിയും നിർണ്ണായകവും സ്വതസിദ്ധവും മോശമായി നിയന്ത്രിതവുമായ വികാരങ്ങളെ അടിച്ചമർത്തുകയും ചെയ്തു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ദുരന്തങ്ങളിലെ നായകൻ

ആന്തരിക യുക്തിക്ക് കർശനമായ വിധേയത്വത്തിൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സത്യസന്ധത ക്ലാസിക്കുകൾ കണ്ടു. നായകന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഐക്യം ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അവസ്ഥയാണ്. ഈ ദിശയുടെ നിയമങ്ങൾ സംഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട്, ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരൻ എൻ. ബോയ്‌ലോ-ഡെസ്‌പ്രിയോ തന്റെ കാവ്യാത്മക ഗ്രന്ഥമായ പൊയറ്റിക് ആർട്ടിൽ പ്രസ്താവിക്കുന്നു: നിങ്ങളുടെ നായകൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിക്കട്ടെ, അവൻ എപ്പോഴും സ്വയം തുടരട്ടെ.

നായകന്റെ ഏകപക്ഷീയത, ആന്തരിക സ്റ്റാറ്റിക് സ്വഭാവം, എന്നിരുന്നാലും, അവന്റെ ഭാഗത്ത് ജീവിക്കുന്ന മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ അകത്ത് വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങൾഈ വികാരങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, കർശനമായി തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്കെയിൽ അനുസരിച്ച് - ദുരന്തമോ ഹാസ്യമോ. കുറിച്ച് ദുരന്ത നായകൻ N. Boileau പറയുന്നു:

എല്ലാം ചെറുതായ നായകൻ ഒരു നോവലിന് മാത്രം അനുയോജ്യമാണ്,

അവൻ ധീരനും മാന്യനുമാകട്ടെ,

എന്നിട്ടും, ബലഹീനതകളില്ലാതെ, അവൻ ആരോടും നല്ലവനല്ല ...

അവൻ നീരസത്തിൽ നിന്ന് കരയുന്നു - ഉപയോഗപ്രദമായ ഒരു വിശദാംശം,

അതിനാൽ ഞങ്ങൾ അതിന്റെ വിശ്വസനീയതയിൽ വിശ്വസിക്കുന്നു ...

അതിനാൽ ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ ആവേശത്തോടെ പ്രശംസിക്കുന്നു,

നിങ്ങളുടെ നായകനെ ഞങ്ങൾ ആവേശഭരിതരാക്കുകയും സ്പർശിക്കുകയും വേണം.

അയോഗ്യമായ വികാരങ്ങളിൽ നിന്ന് അവൻ സ്വതന്ത്രനാകട്ടെ

ബലഹീനതകളിൽ പോലും അവൻ ശക്തനും മാന്യനുമാണ്.

ക്ലാസിക്കുകളുടെ ധാരണയിലെ മനുഷ്യ സ്വഭാവം വെളിപ്പെടുത്തുക എന്നതിനർത്ഥം ശാശ്വത അഭിനിവേശങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വഭാവം, അവയുടെ സത്തയിൽ മാറ്റമില്ലാത്തത്, ആളുകളുടെ വിധിയിൽ അവരുടെ സ്വാധീനം കാണിക്കുക എന്നാണ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന നിയമങ്ങൾ. ഒപ്പം ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങൾ, താഴ്ന്നവർ പൊതുജനങ്ങളെ ഉപദേശിക്കാനും അതിന്റെ ധാർമ്മികത ഉയർത്താനും വികാരങ്ങൾ പ്രകാശിപ്പിക്കാനും ബാധ്യസ്ഥരായിരുന്നു. ദുരന്തത്തിൽ, തിയേറ്റർ ജീവിത പോരാട്ടത്തിലെ പ്രതിരോധം കാഴ്ചക്കാരനെ പഠിപ്പിച്ചു, ഒരു ഉദാഹരണം ഗുഡിമാതൃകയായി ധാർമിക പെരുമാറ്റം. നായകൻ, ചട്ടം പോലെ, ഒരു രാജാവോ പുരാണ കഥാപാത്രമോ ആയിരുന്നു പ്രധാനം നടൻ. കടമയും അഭിനിവേശവും അല്ലെങ്കിൽ സ്വാർത്ഥ മോഹങ്ങളും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം ഡ്യൂട്ടിക്ക് അനുകൂലമായി പരിഹരിക്കപ്പെടണം, തുല്യതയില്ലാത്ത പോരാട്ടത്തിൽ നായകൻ മരിച്ചാലും. 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഭരണകൂടത്തെ സേവിക്കുമ്പോൾ മാത്രമേ ഒരു വ്യക്തിക്ക് സ്വയം സ്ഥിരീകരണത്തിനുള്ള സാധ്യത ലഭിക്കൂ എന്ന ആശയം പ്രബലമായി. ഫ്രാൻസിലും പിന്നീട് റഷ്യയിലും സമ്പൂർണ്ണ അധികാരത്തിന്റെ അവകാശവാദം മൂലമാണ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പുഷ്പം.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങൾ - പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ഐക്യം - മുകളിൽ ചർച്ച ചെയ്ത അടിസ്ഥാനപരമായ പരിസരങ്ങളിൽ നിന്ന് പിന്തുടരുന്നു. ആശയം കൂടുതൽ കൃത്യമായി കാഴ്ചക്കാരനെ അറിയിക്കുന്നതിനും നിസ്വാർത്ഥ വികാരങ്ങൾ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നതിനും, രചയിതാവിന് ഒന്നും സങ്കീർണ്ണമാക്കേണ്ടതില്ല. കാഴ്ചക്കാരനെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കാതിരിക്കാനും സമഗ്രതയുടെ ചിത്രം നഷ്ടപ്പെടുത്താതിരിക്കാനും പ്രധാന ഗൂഢാലോചന ലളിതമായിരിക്കണം. സമയത്തിന്റെ ഐക്യത്തിനായുള്ള ആവശ്യം പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഐക്യവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ദുരന്തത്തിൽ പല വൈവിധ്യമാർന്ന സംഭവങ്ങളും ഉണ്ടായില്ല. സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യവും വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. അത് ഒരു കൊട്ടാരത്തിന്റെ, ഒരു മുറിയുടെ, ഒരു നഗരത്തിന്റെ, ഇരുപത്തിനാല് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ നായകന് താണ്ടാൻ കഴിയുന്ന ദൂരമായിരിക്കാം. പ്രത്യേകിച്ച് ധീരരായ പരിഷ്കർത്താക്കൾ മുപ്പത് മണിക്കൂർ പ്രവർത്തനം നീട്ടാൻ തീരുമാനിച്ചു. ദുരന്തത്തിന് അഞ്ച് പ്രവൃത്തികൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം കൂടാതെ അലക്സാണ്ട്രിയൻ വാക്യത്തിൽ (അയാംബിക് ആറ്-അടി) എഴുതിയിരിക്കണം. കഥയേക്കാൾ ദൃശ്യമായതിനെ ആവേശം കൊള്ളിക്കുന്നു, പക്ഷേ ചെവിക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ചിലപ്പോൾ കണ്ണ് സഹിക്കില്ല. (N. Boileau)

സമാനമായ വിവരങ്ങൾ.

ലോകത്തിന്റെ ന്യായമായ ക്രമം, പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യം, ധാർമ്മിക ആശയങ്ങൾ

ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിഫലനം

യോജിപ്പിന്റെ ന്യായമായ വ്യക്തത, കർശനമായ ലാളിത്യം എന്നിവയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം

സൗന്ദര്യാത്മക രുചിയുടെ രൂപീകരണം

വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ സംയമനവും ശാന്തതയും

പ്രവർത്തനങ്ങളിലെ യുക്തിവാദവും യുക്തിയും

റോക്കോകോ ആണ്...

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ ശൈലി, സവിശേഷതശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടതും സങ്കീർണ്ണവുമായ രൂപങ്ങൾ, വിചിത്രമായ വരകൾ, ഒരു ഷെല്ലിന്റെ സിലൗറ്റിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നവയായിരുന്നു അവ.

43. Rocaille ആണ്.....റോക്കോകോ ശൈലിയിലുള്ള അലങ്കാരത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകം, ഒരു ഷെല്ലിന്റെ ചുരുളൻ ആകൃതിയും വിചിത്രമായ സസ്യങ്ങളും അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.

44. മസ്കറോൺ ആണ് ....മനുഷ്യന്റെയോ മൃഗത്തിന്റെയോ തലയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ ഒരു തരം ശിൽപ അലങ്കാരം നിറഞ്ഞ മുഖം

45. സെന്റിമെന്റലിസം ആണ്...പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ സാഹിത്യത്തിലും കലയിലുമുള്ള ഒരു പ്രവണതയാണിത്, മനുഷ്യന്റെ വികാരങ്ങളോടുള്ള വർദ്ധിച്ച താൽപ്പര്യവും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തോടുള്ള വൈകാരിക മനോഭാവവും, മനുഷ്യനോടും പ്രകൃതിയോടും ഉള്ള സ്നേഹം ആദ്യം വരുന്നിടത്താണ് ഇത്.

ഏറ്റവും മികച്ചത് ഏതാണ് വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകൾക്ലാസിക്കസത്തെ "യക്ഷിക്കഥ സ്വപ്നം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു

പാരീസിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശത്തുള്ള ഫ്രഞ്ച് രാജാക്കന്മാരുടെ വസതിയാണ് വെർസൈൽസ് കൊട്ടാരം.

47. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ:

സൃഷ്ടി അനുയോജ്യമായ നഗരംഒരൊറ്റ പ്ലാൻ അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടങ്ങളോടൊപ്പം. പ്ലാനിൽ ഒരു ചതുരത്തിന്റെയോ ദീർഘചതുരത്തിന്റെയോ രൂപത്തിലാണ് നഗര സമന്വയം രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്. അവയ്ക്കുള്ളിൽ, കേന്ദ്രത്തിൽ ഒരു നഗര ചതുരമുള്ള തെരുവുകളുടെ കർശനമായ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള അല്ലെങ്കിൽ റേഡിയൽ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള സംവിധാനം ആസൂത്രണം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

48. എന്തുകൊണ്ടാണ് എൻ.പൗസിൻ്റെ സൃഷ്ടിയെ ചിത്രകലയിലെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പരകോടി എന്ന് വിളിക്കുന്നത്?

എൻ.പൗസിൻ - ക്ലാസിക്കലിസം ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകൻ. പുരാതന പുരാണങ്ങളിലെ തീമുകളിലേക്ക് തിരിയുന്നു, പുരാതനമായ ചരിത്രംബൈബിളുകൾ, പൌസിൻ തന്റെ സമകാലിക കാലഘട്ടത്തിലെ തീമുകൾ വെളിപ്പെടുത്തി. തന്റെ കൃതികളിലൂടെ, അദ്ദേഹം ഒരു തികഞ്ഞ വ്യക്തിത്വം വളർത്തി, ഉയർന്ന ധാർമ്മികതയുടെയും നാഗരിക വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണിക്കുകയും പാടുകയും ചെയ്തു.

എൻ.പൗസിൻ

49. ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാരെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നത് "ഗംഭീര തരം"- എ. വാട്ടോയും എഫ്. ബൗച്ചറും

സങ്കീർണ്ണമായ പ്രണയബന്ധങ്ങളുടെയും പ്രാകൃത പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള ജീവിതത്തിന്റെയും ലോകം.

വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ രചയിതാക്കളുടെ പേര് നൽകുക.

എ - ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ, ബി - വുൾഫ്ഗാങ് മൊസാർട്ട്, സി - ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ

എ ബി എസ്

51. സിംഫണി ആണ് ...(വ്യഞ്ജനം) വേണ്ടി പ്രവർത്തിക്കുക സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, 4 ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന, എവിടെ ആദ്യത്തേയും അവസാനത്തേയും ഭാഗങ്ങൾക്ക് ഒരേ കീകളുണ്ട്, മധ്യഭാഗങ്ങൾ പ്രധാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കീകളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, നിർണ്ണയിക്കുന്നത്