Пуччини хувийн амьдрал намтар. Жакомо Пуччини

29.11.1924

Жакомо Пуччини
Жиакомо Антонио Доменико Мишель Секундо Мария Пуччини

Италийн хөгжмийн зохиолч

Жакомо Антонио Доменико Мишель Секундо Мария Пуччини 1858 оны арванхоёрдугаар сарын 22-нд Лукка хотод төржээ. Хөгжмийн гэр бүлд өссөн. Хүү таван настай байхад аав нь нас барж, Жиакомог өөрийн авга ах Фортунато Магги өсгөж хүмүүжүүлсэн бөгөөд тэрээр хатуу ширүүн зангаараа ялгарчээ.

Хөгжим сурсан Пуччини сүмд эрхтэн тоглодог. Пиза хотод "Аида" дуурийг сонсоод хөгжимчин бүх амьдралаа дуурь зохиоход зориулахаар шийджээ. Тэрээр Миланы консерваторид элсэн орж, 1882 онд анхны бүтээлээ уралдаанд оруулжээ. Энэ бол нэг үзэгдэлт "Уиллис", дараа нь "Эдгар" дуурь байсан.

Аравхан жилийн дараа хөгжмийн зохиолч гайхалтай амжилтанд хүрсэн. Энэ бол Ричард Вагнерын нөлөөн дор, либреттист Луижи Иллика, Жузеппе Жиакоса нартай хамтран бичсэн Манон Леско дуурь юм. 1896 онд "La bohème" киноны үйлдвэрлэл дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Энэхүү дуурь нь Латин хороололд амьдардаг Парисын залуу уран бүтээлчдийн хайхрамжгүй, заримдаа хөгжилтэй, заримдаа гунигтай амьдралын тухай өгүүлдэг.

Хөгжмийн зохиолчийн хожмын дуурь дотроос 1900 онд бичсэн "Тоска" нь нээлтээ хийснээсээ хойш хамгийн их амжилтанд хүрсэн. "Тоска" хөгжим нь зөвхөн гүн гүнзгий жүжигээр төдийгүй, ихэвчлэн гайхалтай эмзэглэл, уянгын айдастай байдаг.

Дөрвөн жилийн дараа "Мадам эрвээхэй" дуурь гарч ирсэн ч нээлтийн үеэр үзэгчид үүнийг маш хүйтэн хүлээн авч, Пуччини бүрэн дахин боловсруулалт хийхээр зохиолыг нь авчээ. Гурван сарын дараа шинэ хэвлэл хэвлэгджээ. Шинэчлэгдсэн "Мадама эрвээхэй" киноны нээлт нь ялалт байлаа. Үзэгчид жүжигчид, хөгжмийн зохиолчоо долоон удаа тайзнаа дуудсан.

Нас барахынхаа өмнөхөн Пуччини нэгэн захидалдаа "Дуурь төрөл жанрын хувьд дууссан, учир нь хүмүүс аялгууны амтыг алдаж, тэсвэрлэхэд бэлэн болсон" гэж тэмдэглэжээ. хөгжмийн зохиолуудуянгалаг зүйл агуулаагүй.

Жиакомо Пуччини 1924 оны арваннэгдүгээр сарын 29-нд хоолойн мэс заслын улмаас Брюссель хотын нэгэн эмнэлэгт нас баржээ. Түүний сүүлчийн үйлдэл хамгийн сүүлийн үеийн дуурь"Турандот" дуусаагүй үлдсэн.

Италийн хөгжмийн зохиолчЖакомо Пуччини1858 оны 12-р сарын 22-нд ЛУкка хөгжимчний гэр бүлд.

Хуучин хөгжимчдийн гэр бүлийн үр удам, долоон ах дүүгийн тав дахь нь болох Жакомо Пуччини зургаан настайдаа Лукка сүмийн регентийн органист аавыгаа алджээ. Тэрээр орон нутгийн Пачини институт болон Миланы консерваторид (Пончиелли, Баззини нартай хамт) суралцсан. Миланд тэрээр анхны "Уиллис" дуурийг тоглосон., энэ нь маш том амжилт байлаа. Манон Леско дуурь 1893 онд Турин хотод илүү их хариу хүлээж авсан. Үүний дараа Геминьяни дахь Эльвира Бонтуритай үерхэж, нөхөр нь 1904 онд нас барсны дараа л Пуччинитай харилцаагаа хуульчилж өгсөн - энэ холбоо олон байсан ч хүчтэй байсан. хайрын сонирхолхөгжмийн зохиолч. 1891 оноос хойш Пуччини Торре дель Лаго болон түүний эргэн тойронд амьдардаг. алдартай дуурь. Жакомо Пуччини олон улсад нэр хүндтэй болж, Дэлхийн нэгдүгээр дайны эсрэг хэлсэн үгнээсээ үүдэлтэй үндэсний шүүмжлэлийн дайралтыг тэсвэрлэж, гадаадад олон удаа аялж, түүний дотор уран бүтээлийнхээ материалыг хайж байсан.

Эхний хоёр дуурь:"Виллис" (1884), Хайне ба "Эдгар" (1889) нарын зохиол дээр, Милан - уламжлалт романтик зохиолуудЛибреттист Фонтанагийн боловсруулсан , бага зэрэг тохирсон байсан бүтээлч хувь хүнПуччини. Гэсэн хэдий ч Дал Верме театрт "Уиллис" жүжгийн нээлт хийсэн нь хүсэл эрмэлзэлтэй зохиолчийг Миланы хөгжмийн хүрээлэлд таниулав. Шүүмжлэгчид дуурьт уянгалаг баялагаараа ялгагддаг хэд хэдэн тод драмын үзэгдэл, уянгын ангиуд байгаа талаар бичжээ. Нийлмэлром болсон нийтлэгч Рикорди сонирхож эхэлсэнивээн тэтгэгч, найз.

"Манон Леско" (1893), Турин, Иллика, Олива, Прага, Рикордигийн либретто нь Превостын "Кавалер де Грие ба Манон Лескогийн түүх" романаас сэдэвлэсэн нь Пуччинигийн анхны дуурьуудаас илүү драмын бүрэн бүтэн байдал, олон талт байдалаараа ялгаатай юм. хөгжмийн хэл. Илэрхийлэх гол хэрэгсэл бол аялгуу - уянгалаг, уян хатан, баян риthmicically. Дуурийн голд гол дүрийн онцлог шинж чанартай холбоотой уянгын үзэгдлүүд, тэдний мэдрэмж, сэтгэлийн хөдөлгөөнийг шилжүүлсэн байдаг. 1893 оны 2-р сарын 1-нд Турин хотод болсон ялалтын нээлтийн дараа "Манон Леско" нь Италийн хил хязгаараас холгүй сонсогчдод маш хурдан хүндэтгэл үзүүлсэн.
"Ла Богеме" - 1896, Турин, Мургерын "Богемийн амьдралын дүр зураг" өгүүллэгээс сэдэвлэсэн Иллика, Жиакоза нарын либретто - e
хэзээ ч төрөөгүй байж болох шилдэг бүтээл. Баримт нь хөгжмийн зохиолчийн найз Руджэро Леонкавалло аль хэдийнэ ижил өрнөлөөр дуурь зохиож эхэлжээ. Миланы нэгэн кафед Пуччини Леонкаваллод энэ түүхийг дуртай гэж хэлэхэд найзуудын хооронд хэрүүл гарчээ. Гэвч Пуччинигийн зөрүүд, зорилготой зан нь маш их байсан тул хамт ажиллагсадтайгаа эвлэрэх гэж явсан ч санаанаасаа буцсангүй. Леонкавалло дуурь жилийн дараа гарч ирсэн боловч Пуччинигийн бүтээлтэй харьцуулалтыг тэсвэрлэж чадсангүй.



Либретто нь 1851 онд хэвлэгдсэн Мюргерийн шуугиан дэгдээсэн романаас олон талаараа ялгаатай. Хэрэв эх сурвалжид өгүүллэгийг инээдэмтэй салангид ажиглагч ("үзэгдэл"-ийн гарчигт мөн тусгагдсан) мэтээр явуулсан бол дуурь бүх зүйл илүү уянгын, дотно сонсогддог. Баатрын дүр төрх нь романы баатруудын онцлог шинж чанаруудыг хослуулсан - Парисын жирийн миди Мими ба "Франсины шүүрч авах" өгүүллэгийн дур булаам баатар.



Үнэмлэхүй уянгалаг бүтээлүүд нь бүхэлдээ том хэмжээтэй байдаг уянгын дүр зурагРудольф, Мими ("Че гелида манина", "Ми чиамано Мими") хоёр ариас бүрдсэн 1-р бүлгийн гол дүрүүд болон тэдний дуэт рамтай танилцах. Дуурийн хэд хэдэн тод уянгалаг хэсгүүд байдаг - 2-р бүлэгт Мусеттагийн вальс, 4-р хэсгээс Коллины "нөмрөгтэй салах ёс гүйцэтгэсэн" "Vecchia zimara, senti" хэмээх сэтгэл хөдөлгөм анги. Баатрын үхлийн эцсийн дүр зураг хэнийг ч хайхрамжгүй орхиж чадахгүй.

Нээлтийн үеэр нэлээд тайван хүлээн авалт (олон шинэлэг бүтээлүүдийн ердийн зүйл) хурдан амжилтанд хүрсэн бөгөөд амжилт нь гэнэтийн, санамсаргүй биш, харин урт удаан, болзолгүй байдаг.

"La bohème" жүжгийн анхны тоглолтыг Артуро Тосканини удирдан явуулсан бөгөөд хөгжмийн зохиолч ирээдүйд нөхөрлөлтэй байсан. Удалгүй дуурь Италийн хилийг давав. Аль хэдийн 1897 онд Английн анхны үзүүлбэр Манчестерт, Германы анхны тоглолт Берлин Кролл дуурийн театрт, Австри ан дер Виен театрт, Америк Лос Анжелес хотод болсон.Мөн тэр жил Богеми Оросын Мамонт Москвагийн хувийн дуурийн театрын тайзнаа тоглосон (гол дүрд Цветкова, Секар-Рожанский нар байсан). Цветкова бол Мимигийн дүрийг гайхалтай тайлбарлагч байсан. Чаляпиний эхнэрийн хэлснээр. агуу дуучинДуурийн хувцаслалтын бэлтгэлийн төгсгөлд уйлсан. Зууны эхэн үеийн Оросын бүтээлүүдийн дунд 1911 онд БТ-д хийсэн анхны үзүүлбэрийг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. Энэ жүжиг нь Собиновын цорын ганц найруулагчийн ажил байсан бөгөөд тэрээр Рудольфын дүрд тоглосон бөгөөд Мимигийн дүрд гайхамшигтай дуучин Нежданова тоглосон.



"Тоска" - Сардоугийн жүжгээс сэдэвлэсэн Жиакоса, Иллика нарын либретто. Тоска жүжгийн нээлт 1900 оны 1-р сарын 14-нд Ромд болсон. OperaПуччинибие даасан үзэгдлүүдийн галзуу жүжигт татагдсан верисийн чиглэлийн дэмжигчдийг бамбай дээр босгов. Гэхдээ энэ нь "Тоска"-ын амжилтыг олон нийтэд тодорхойлсон зүйл биш юм - үйл ажиллагаатай салшгүй холбоотой үзэсгэлэнтэй, илэрхийлэлтэй хөгжим байлдан дагуулсан. Нэг жилийн дотор "Тоска" хамгийн том театруудыг тойрч гарсан.

Эцсийн үйлдэл нэлээд тайван эхэлдэг. Хөшигний ард хоньчин хүүгийн өглөөний дуу сонсогдоно. Энэхүү үйлдлийн дүр зураг бол Каварадоссиг цаазлуулахаар авчрах Ром дахь Сант'Анжело шоронгийн цайзын дээвэр юм. Түүнд өгсөн богино хугацааүхэлд бэлтгэх. Тэр бичиж байна сүүлчийн захидалхайрт Тоска "E lucevan le stelle" ("Тэнгэрт шатсан одод") зүрх шимшрүүлсэн ари дуулжээ.



Тоска гарч ирэн түүнд Скарпиагаас авсан аврах дамжуулалтыг үзүүлэв. Тоска Каварадоссид урвагч цагдаагийн даргыг хэрхэн хөнөөсөн тухайгаа; дурлагчид аз жаргалтай ирээдүйгээ хүлээж, хүсэл тэмүүлэлтэй дуэт дуулдаг. Тоска үүнийг тайлбарлавзугтахын тулдКаварадосси хуурамч цаазаар авахуулах ёстой.Сполеттагаар удирдуулсан тооцоо гарч ирнэ. Марио түүний өмнө зогсож байна. Тэд бууддаг. Тэр унадаг. Цэргүүд явна. Алагдсан амрагийнхаа биед шаналал унана. Одоо л тэр Скарпиа түүнийг хууран мэхэлсэн гэдгийг ухаарч байна: сумнууд жинхэнэ байсан бөгөөд Каварадосси үхсэн хэвтэж байна. Каварадоссигийн цогцсыг хараад уйлж байсан залуу эмэгтэй буцаж ирсэн цэргүүдийн алхмыг сонссонгүй: тэд Скарпиа алагдсан болохыг олж мэдэв. Сполетта Тоскаг барьж авахыг оролдсон боловч түүнийг түлхэж, парапет руу үсэрч, шилтгээний дээвэр дээрээс өөрийгөө шидэв. Найрал хөгжимд Мариогийн үхэж буй ариа салах ёс гүйцэтгэх ая эгшиглэж байхад цэргүүд аймшигт хөлдсөн байдалтай зогсоно.

Мария Каллас. Хатагтай эрвээхэй.

"Мадам эрвээхэй" (1904) Милан, Беласкогийн жүжгээс сэдэвлэсэн Иллика, Жиакоса нарын либретто.

"Мадама эрвээхэй" киноны амжилт нь Пуччинигийн дэлхий даяар алдар нэрийг улам бататгасан юм. Түүний дуурь нь хаа сайгүй тавигдаж, нэр нь томоохон хөгжмийн зохиолчдын нэрийн хажууд дуудагддаг.



"Индианчууд яаж дуулдаг вэ?" - Калифорнийн алт хайгчдын амьдралаас Беласкогийн "Алтан барууны охин" жүжгийг үзээд хөгжмийн зохиолч өөрөөсөө асуув.NYC-д. Энэхүү хуйвалдаан дээр үндэслэсэн дуурьт Пуччини Тоскагийн шугамыг үргэлжлүүлж байгаа бөгөөд үүнд верисийн чиг хандлагын нөлөө илүү тод харагдаж байв."Баруунаас ирсэн охин" - Беласкогийн жүжгээс сэдэвлэсэн Сивиннини, Зангарини нарын либретто.1910 оны арванхоёрдугаар сарын 10-нд Нью-Йоркт нээлтээ хийсэн нь шуугиан тарьсан.Хамгийн гол нь зохиолч гол дүрүүд болох Минни, Жонсон нарын дүрийг харуулсан хүчтэй драмын үзэгдлүүдийг амжилттай бүтээсэн; Энд хурц уянгалаг тунхаглал давамгайлж байна.Негр ба Энэтхэгийн ардын аман зохиолын хөгжим, аялгуу, хэмнэлд нарийн шингэсэн жазз элементүүдийн ачаар "зэрлэг Барууны" өвөрмөц амьдралыг тод дүрсэлсэн жанрын ангиудад чухал байр суурь эзэлдэг.

20-р зууны хоёр дахь арван жил Пуччинигийн хувьд хэцүү байсан. Дэлхийн 1-р дайны дарангуйлагч уур амьсгал түүний бүтээлч үйл ажиллагааг сулруулсан. Уянгын инээдмийн« Залгих" (1914-16) нь хөгжмийн зохиолчийн урлагийн томоохон амжилт болж чадаагүй юм.

Олон янзын хуйвалдаануудыг (тэдгээрийн дотор Оросын уран зохиолын бүтээлүүд - Л. Толстой, Горький) туулсны эцэст Пуччини бие биенээсээ ялгаатай гурван дууриас бүрдсэн триптих бүтээх санааг олж авав.




Жакомо Пуччинийг дуурийн хамгийн сүүлчийн хөгжмийн зохиолч гэдэг. Түүний анхны дуурь Вердигийн "Фалстафф"-тай нэг сард нээлтээ хийсэн. Авьяас чадвараараа түүнтэй тэнцэх хүн амьд үлдээгүй, дуурь уран бүтээлийн хоосон орон зайд орж байх үед түүний эцсийн бүтээл хэвлэгджээ. Пуччини 19-20-р зууныг холбосон. Тэрээр Италийн бел кантогийн уламжлалын өв залгамжлагч, гайхалтай аялгууч байсан тул дуурийн хөгжим сонирхогчдыг амтлагч гэж дууддаг байв. Үүний зэрэгцээ, гайхалтай маэстро театрын төгс мэдрэмжтэй байсан бөгөөд дуурийн хөгжим, түүний үйл ажиллагаа нь нэгдмэл байх ёстой бөгөөд түүнд захирагдах ёстой гэж үздэг. нийтлэг санааажилладаг.

Жакомо Пуччинигийн товч намтар болон хөгжмийн зохиолчийн тухай олон сонирхолтой баримтуудыг манай хуудаснаас уншина уу.

Пуччинигийн товч намтар

Лукка бол дунд хэмжээний Тоскан хот юм. 1858 онд удамшлын хөгжимчин Мишель Пуччинигийн гэр бүлд 12-р сарын 22-нд хүү мэндэлжээ. Хүүг Жиакомо гэдэг. Түүнийг таван настай байхад аав нь нас барж, найм дахь хүүхдээ тээсэн эхнэр Альбина, зургаан охин, Жиакомог өнчин хүүхдүүдээ үлдээжээ. Альбинагийн ах Фортунато Магги нь органист, сүмийн тэргүүнээр ажиллаж байсан бөгөөд хөгжмийн лицейд багшилдаг байжээ. Тэр Жиакомогийн анхны багш болсон.


Пучиннигийн намтараас бид хүү 10 настайдаа сүмийн найрал дуунд дуулж, эрхтэн тоглож байсныг олж мэдсэн. 1876 ​​онд түүний ирээдүйн тухай бодлыг орвонгоор нь эргүүлсэн нэгэн үйл явдал болжээ. Тэд хэд хэдэн найзынхаа хамт Луккагаас Пиза хүртэл бараг 40 км алхаж, Вердигийн дууг сонсохоор буцаж ирэв. Аида". Тэр мөчөөс эхлэн Жиакомо түүний мэргэжил бол хөгжмийн театр гэдгийг ойлгосон. дуурь.

1880 онд Пуччини Миланы консерваторид элсэв. Сургалтын төлбөрийг тэдний гэр бүлийг асарч байсан түүний агуу авга ах Николао Черу төлдөг. Милан хотод Жиакомо хөгжмийн зохиолч Жулио Рикордитэй уулзсан бөгөөд тэр цагаас хойш бараг бүх бүтээлээ хэвлүүлсэн байна. Түүний анхны дуурийг удаан хүлээсэн амжилтаас хойш сар хагасын дараа гэрээсээ гунигтай мэдээ ирдэг - хөгжмийн зохиолчийн ээж хорт хавдраар нас баржээ. 1886 оны арванхоёрдугаар сард Жиакомогийн хүү Антонио мэндэлжээ. Түүний ээж Эльвира Бонтури нь Лукка хотын нэгэн худалдаачны эхнэр байсан бөгөөд түүнээс аль хэдийн охин, хүүтэй болжээ. Нөхрөө орхин Элвира охин Фоскагаа дагуулан хүүгээ аавдаа үлдээжээ.


Хүүхэдтэй хосыг Пуччинигийн эгч хүлээн авчээ. Гэвч Луккагийн байдал хурцдаж байв: гэрлэсэн эмэгтэйтэй хууль бус харилцаа нь хот даяар дуулиан дэгдээв. Черү авга хүртэл консерваторийн боловсролд оруулсан мөнгөө буцааж өгөхийг шаарджээ. Харамсалтай нь Пуччинигийн дараагийн дуурь бүтэлгүйтэв. Түрээсийн орон сууцаар тэнүүчилсэн он жилүүд зөвхөн 1891 онд дуусч, хөгжмийн зохиолч Торре дель Лаго дахь вилла түрээсэлж, хожим нь худалдаж авчээ. Мөн 1893 онд асар их амжилтын дараа " Манон Леско» Пуччинигийн гэр бүл хэрэгцээгүй болж, үнэтэй худалдан авалт хийх боломжтой болсон. Жишээлбэл, хөгжмийн зохиолчийн дуртай машинууд. Эльвирагийн нөхөр нас барсны дараа 1904 оны 1-р сард болсон түүний Пуччинитай гэрлэлтийг хууль ёсны дагуу бүртгэх боломжтой болсон.


Энэ зууны эхэн үед дэлхийн 4 тивд дуурь нь тоглогдсон Жакомо Пуччини дэлхийн хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолч болжээ. Маэстро Египет, Их Британи, АНУ, Аргентин, Уругвай, Унгар зэрэг улсуудад тэдний уран бүтээлүүдээр зочилжээ. 1909 он гэнэтийн үйл явдлаар тэмдэглэгдсэн байв эмгэнэлт үйл явдалТовч агуулга: Пуччинигийн гэр бүлийн шивэгчин Дориа Манфреди амиа хорложээ. Элвира нөхрөө энэ охинтой холбоотой гэж сэжиглэж байсан нь ийм үйлдэл хийх болсон шалтгаан юм. Шалгалтаар Дориа эрэгтэйчүүдтэй холбоогүй болохыг тогтоожээ. Охины эцэг эх Элвираг шүүхэд өгсөн байна. Энэ дуулианыг дарахын тулд Пуччини маш их хүчин чармайлт, мөнгө зарцуулсан.

1921 онд хөгжмийн зохиолч Виареджо дахь шинээр баригдсан вилла руу нүүж, хоёр жилийн дараа хоолой хавагнах анхны шинж тэмдэг илэрчээ. 1924 оны арваннэгдүгээр сард Пуччини хүүгээ дагуулан Брюссельд очиж хорт хавдрын эсрэг хамгийн сүүлийн үеийн эмчилгээ хийлгэжээ. Хагалгаа гурван цаг хагас үргэлжилсэн бөгөөд дараагийн өдрүүдэд маэстро бараг ярьж чадахгүй, сэтгүүл уншиж, заримдаа юм бичдэг байв. Арваннэгдүгээр сарын 29-нд Пуччини гэнэт ухаан алдаж, 11.30 цагийн үед ухаан орж чадалгүй нас баржээ.



Сонирхолтой баримтуудЖиакомо Пуччинигийн тухай

  • Луика хот нь Луижи Бочерини, Альфредо Каталани гэсэн хоёр алдартай хөгжимчдийг дэлхийд өгсөн. Бочеринигийн бүтээлүүдээс санаа авсан Моцартхэд хэдэн бүтээлээ бичсэн. Түүний “Минуэт” нь өнөөг хүртэл хамгийн их тоглогдсон сонгодог аялгуунуудын нэг хэвээр байна. Каталани Миланы консерваторид багшилжээ. Түүний хамгийн алдартай дуурь бол "Валли" юм.


  • Пуччини өөрийн дуртай баатруудыг "дурласан бяцхан эмэгтэйчүүд" гэж нэрлэжээ. Тэд бүгд хохирогч болдог өөрийн мэдрэмжэнэ нь тэднийг хүргэдэг эмгэнэлт үхэл. Тэд бол Манон Леско, Мими, Чио-Чио-Сан, Анжелика эгч, Лю нар юм.
  • Шүүмжлэгчид "Залгих" киног "Ядуу хүмүүст зориулсан Травиата" гэж нэрлэсэн. Маш сайн тодорхойлолт. Зөвхөн дайны үеийн хэцүү нөхцөлд нээлтээ хийсэн учраас биш юм. Энэ нь ойлгомжтой Хайрын түүхбаатрууд нь Верди дуурийн үндэс болсон ижил зөрчилдөөн дээр суурилдаг.


Пуччинигийн намтарт 17 настайдаа Жиакомо өөрийн мэргэжил бол дуурь байх эцсийн шийдвэрээ гаргадаг гэж бичсэн байдаг. Тийм ч учраас түүнд бусад жанрын зохиол цөөхөн байдаг байх. Заримыг нь дуурьдаа хүртэл ашигласан. Жишээлбэл, ариун хөгжмийн зохиол бичих сорилт нь олон жилийн дараа кантатагийн дүрд байр сууриа олжээ Гол дүрхоёр дахь үйлдэлд Хүсэл эрмэлзэл". Мусеттагийн хамгийн алдартай вальсын аяыг мөн залуу насанд нь зохиож байжээ.

1883 онд хөгжмийн зохиолч Сонзогно залуу хөгжмийн зохиолчдын дунд шилдэг нэг үзэгдэлт дуурийн уралдаан зарлажээ. Пуччини оноог танилцуулав " Уиллис". Гэсэн хэдий ч цуу яриагаар бол зохиолчийн ойлгомжгүй гар бичмэлээс болж тангарагтны шүүх үүнийг авч хэлэлцээгүй юм. Бусад цуу ярианы дагуу энэ байдлыг өөр нэг хөгжмийн нийтлэгч - Жулио Рикорди өдөөн хатгасан бөгөөд ийм ирээдүйтэй өрсөлдөгчөө өрсөлдөгчдөө өгөхийг хүсээгүй. залуу хөгжмийн зохиолч. Тэмцээнд ялагдал хүлээсэн нь 1884 оны 5-р сард "Уиллис" Миланы Дал Верде театрын гэрлийн гэрлийг харахад саад болоогүй юм.


Амжилттай дебют хийсний дараа Рикорди хэвлэлийн газраас шинэ дуурийн захиалга авчээ. Гэхдээ үүнийг бүтээх нь эхэндээ асуудалтай байсан: эхээ алдах, хүүхэд төрүүлэх, гэрлэсэн эмэгтэйтэй дуулиан шуугиантай харилцаа, мөнгөтэй холбоотой байнгын асуудал. Үүн дээр хөгжмийн зохиолчид ямар ч урам зориг өгөөгүй тодорхойгүй либретто нэмээрэй. Премьер " Эдгар» 1889 оныг Ла Скала олон нийт болон шүүмжлэгчид маш сайхан хүлээж авсан. Пуччинигийн хөгжмийн чадварыг эргэлзэж байгаагүй ч "Виллисс"-ийн дараах эвгүй хуйвалдаан, үндэслэлгүй хүлээлт олон хүний ​​урмыг хугалжээ. Жүжиг ердөө гурван удаа тоглосон. Энэ мөчөөс 1905 он хүртэл хөгжмийн зохиолч Эдгарт янз бүрийн өөрчлөлт хийжээ. Тэгээд тэр хаясан хэсгүүдийг дараагийн уран бүтээлдээ бага ашигласан.

Энэ үр дүнд нь сэтгэлээр унасан Пуччини түүнийг үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм зохиол дээр үндэслэн дуурь бичихээр шийджээ. Роман ийм зохиол болсон Манон Леско". Рикорди энэ санаанд эргэлзэж байсан, учир нь тэр жилүүдэд Манон дэлхийг аль хэдийн эзэлсэн байв Францын хөгжмийн зохиолчТаван жилийн өмнө танилцуулсан Жюль Массенет. Маэстро энэ баримтыг зогсоосонгүй, харин ч зоригжуулжээ. Массенет Маноныг яг л франц хүн шиг нунтаг, минуеттай бичжээ. Би итали хүн шиг цөхрөл, хүсэл тэмүүллээр бичих болно. Ажил 1889 оны сүүлээр эхэлсэн. Эхлээд Руггеро Леонкавалло либреттогийн зохиогч болсон боловч Пуччини түүний хувилбарт дургүй байв. Дараагийн хос либреттистууд түүхийг Массенетийн хувилбартай дэндүү адилхан болгожээ. Зөвхөн Луижи Иллика, Жузеппе Жиакоса нар л удаан хүлээсэн либреттогоо дуусгажээ. 1893 оны 2-р сарын 1-нд Турин хотод нээлтээ хийсэн. Энэ нь маш том амжилт байсан: уран бүтээлчид 13-аас дээш удаа нумаа авчээ! Мөн Пуччинийг агуу Вердигийн цорын ганц өв залгамжлагч гэж зарлав. Жиакоса-Иллика тандемтай хамтран ажиллах нь дараагийн гурван дуурь дээр үргэлжилсэн.

Пуччини Леонкаваллогоос Анри Мургерийн "Богемийн амьдралын дүр зураг" романы талаар олж мэдсэн бөгөөд түүнийг энэ түүхээр дуурь бичихийг урьсан бөгөөд өөрөө либреттист юм. Гэвч тэр үед маэстро Манон Лескотой завгүй байв. Леонкавалло өөрөө "La Boheme" зохиол бичиж эхэлсэн. Энэ хооронд Пуччини ч энэ түүхтэй танилцаж, түүний либреттистуудын дуэт дээр ажиллаж эхлэв. Энэ тухай Леонкавалло тэр даруй олж мэдэв. Хоёр хөгжмийн зохиолчийн хооронд гашуун маргаан Миланы хэвлэлд эхэлсэн бөгөөд энэ нь хуучин нөхөрлөлийг хөргөхөд хүргэсэн. Пуччини нэгэн ярилцлагадаа олон нийт тэднийг шүүнэ гэж ухаалгаар хэлжээ. Дуурийн ажил нь сандарч байсан тул хөгжмийн зохиолч либреттогийн зохиогчидтой бараг маргалдсан - тэр хэтэрхий олон өөрчлөлт хийхийг шаардсан. Тэгээд хэдэн тоонд шүлэг хүртэл бичсэн. Анх 1896 онд 2-р сарын 1-нд Турин хотод дахин нээлтээ хийсэн. Кондукторын ард Артуро Тосканини байв. Гэсэн хэдий ч огноо, газрын ид шид нь тус болсонгүй " богемиөмнөх үеийнхээ амжилтыг давтах. Үзэгчдэд дуурь таалагдсан боловч шүүмжлэгчдийн тойм нэлээд хязгаарлагдмал байв.

Викториен Сардугийн өөрт нь зориулж бичсэн ижил нэртэй жүжгийн баатар Флориа Тоскагийн дүрд гялалзсан Сара Бернардыг театрынхан алга ташин хүлээж авав. Зохиол нь маш сэтгэл татам, гайхалтай байсан тул Верди хүртэл сонирхож эхэлсэн. Пуччини жүжгийн зохиолчтой биечлэн уулзаж, түүний жүжгээр дуурь бүтээх онцгой эрхийг зөвшөөрчээ. 1898-1899 онуудад нямбай ажил хийгдсэн. "Тоска"-гийн хөгжим нь жүжигтэй маш нягт холбоотой тул дүрүүд бараг үргэлж харилцан яриа өрнүүлдэг бөгөөд гол дүр нь ганцхан аритай байдаг. Энэхүү түүх нь хөгжмийн зохиолчдод "Нерогийн зөн совин" гэж нэрлэсэн шигээ, жишээлбэл, эрүүдэн шүүх, хязгааргүй бэлгийн дур хүслийг дүрслэн харуулах боломжийг олгосон. 1900 оны 1-р сарын 14-нд Костанци Ромын театрт дебютээ хийлээ. Хүсэл эрмэлзэл". Дахин хэлэхэд олон нийт, шүүмжлэгчдийн хариу үйлдэл хоёр хуваагдсан: дуурийг хэт натуралист гэж нэрлэсэн.

Пуччини дараагийн ажлаа хүлээж байв гол театрИтали - Ла Скала. Нээлт " Хатагтай эрвээхэй» 1904 оны 2-р сарын 17 бол маэстрогийн амьдралын хамгийн дүлий бүтэлгүйтэл байв. Үүний шалтгаан нь овсгоотой хөгжим биш, харин улиг болсон зүйл байсан: өрсөлдөгчдийн явуулга (Сонзогногийн хэвлэгчийг зүгээр л нум "ачдаг" дуурийн хахууль авсан) болон нэг цаг хагас секундын жүжиг байсан нь дэндүү болсон. Миланы олон нийтийн хувьд урт бөгөөд ядаргаатай. Пуччини уг дуурийг репертуараас хасаж, дахин боловсруулж эхлэв. Эрвээхэй Пинкертоныг шөнөжин хүлээдэг урлагийн хамгийн шилдэг үзэгдлүүдийн нэг болсон нь бид ийм шийдвэр гаргасан. Энэ дуурь гурван бүлэгт дуурь болж, мөн оны 5-р сарын 28-нд Брешиа хотод хоёр дахь нээлтээ амжилттай хийсэн.

Пуччинигийн намтарт бичсэнээр 1907 оны 1-р сард хөгжмийн зохиолч Метрополитан дуурийн театрт "Мадам эрвээхэй" жүжгийг тоглохоор Нью-Йорк руу очжээ. Нэгэн орой тэрээр Дэвид Беласкогийн "Алтан барууны охин" жүжгээс сэдэвлэсэн тоглолтыг үзсэн нь түүнийг цочирдуулжээ. Тэрээр энэхүү хуйвалдаан дээр үндэслэсэн дуурь бүтээх санаатай гал авалцсан бөгөөд Рикорди жүжгийн зохиолчоос түүнийг бүтээх эрхийг авчээ. Хөгжмийн зохиолч ердийн нямбай байдгаараа Карло Зангаринитай либретто дээр ажиллаж, дараа нь хөгжим бичих ажилд орсон боловч Дориа Манфредигийн түүх түүний ажлыг удаан хугацаанд тасалжээ. Метрополитан дуурийн анхны тоглолт 1910 оны 12-р сарын 10-нд жинхэнэ америк хэмжүүрээр болсон. Артуро Тосканини удирдаж, гол хэсгүүдийн нэгийг Энрико Карузо гүйцэтгэсэн. Урьд өмнө байгаагүй зүйл сурталчилгааны компани. Эхлээд Европын хөгжмийн зохиолчЭнэ түвшний хүн өөрийн улсын аль нэг театрт биш, харин дуурийн үйл ажиллагаа явагддаг өөр тивд нээлтээ хийсэн. Пуччини Италийн тоглолтын уламжлалыг Америкийн ардын аялгуутай хослуулсан нь Нью-Йоркийн үзэгчдэд хахууль өгөхөөс өөр аргагүй юм.

АНУ-ын дараа Барууны охин” гэж тавьж эхлэв Европын театрууд. Венад нээлтээ хийхээр ирэхдээ Пуччини алдарт Карл театрын удирдагчдаас опереттад хүчээ сорихын тулд их хэмжээний шагнал авах саналыг хүлээн авчээ. Гэхдээ энэ нь эхлээд харахад хялбар төрөлд маэстро бууж өгөөгүй. Тэрээр Италийн либретт зохиолч Жузеппе Адамитай хамтран "Залгих" жүжгийг дахин дуурь болгохоор ажиллаж эхэлсэн. Дэлхийн нэгдүгээр дайны улмаас уг ажил хойшлогдсон. Тоглолт 1917 оны 3-р сарын 27-нд төвийг сахисан нутаг дэвсгэрт - Монте Карло хотод болсон. Хэдэн сарын дараа энэ дуурийг Италид тоглов. Пуччини үүнийг хэд хэдэн удаа засах гэж оролдсон боловч анхны хувилбар нь хамгийн их хүлээн зөвшөөрөгдсөн хэвээр байна.


1910 онд хөгжмийн зохиолч Дантегийн гурвалсан зохиол болох аймшиг, ид шидийн үзэл, хуурамч дүрийг давтсан хэд хэдэн нэг үзэгдэлт дуурь бичих санааг төрүүлжээ. Ийнхүү төрсөн Triptych"Хэний анхны дуурь" Нөмрөг"хүний ​​там байсан" Анжелика эгч"- цэвэршүүлэх газар ба" Жанни Шикчи"- диваажин. Гурван дуурийн анхны тоглолт 1918 оны 12-р сарын 14-нд болсон бөгөөд анх удаа маэстрогийн оролцоогүйгээр болжээ. Дайны ажиллагааны нөхцөлд тэрээр трансатлантик аялал хийхгүй байхыг ухаалаг хэрэг гэж үзсэн. Дебют тоглолтын үеэр "Нөмрөг" хамгийн их алдар нэрийг олж авсан боловч цаг хугацаа өнгөрөхөд "Жианни Шиччи" "Триптих" -ийн удирдагч болжээ.

1920 онд Жузеппе Адами, Ренато Симоне нар Карло Гоззигийн жүжигт анхаарлаа хандуулахыг маэстрод зөвлөжээ. Турандот". Пуччини энэ түүхээс маш их уурласан - тэр хэзээ ч ийм зүйл бичиж байгаагүй. 1920 оны намар гэхэд дуурийн бүрэн хэмжээний сценари төлөвлөгөө бэлэн болжээ. Гэсэн хэдий ч ажил янз бүрийн амжилттай үргэлжилсэн: урам зориг, урам зоригийн үеүүд эвдрэл, сэтгэлийн хямралын үеүүдээр солигдов. Гэсэн хэдий ч 1924 оны хавар дуурийг Люгийн ари хүртэл бичиж, бүрэн найруулсан. Цаашилбал, хөгжмийн зохиолч нэгэн асуудалтай тулгарсан бөгөөд түүний шийдлийг тунгаан бодож байв сүүлийн өдөрөөрийн амьдрал. Дуурийг яаж дуусгах вэ аз жаргалтай төгсгөлЛюг хайрын төлөө өөрийгөө золиослосны дараа ч итгэмээргүй байсан уу? Пуччини Калаф, Турандот нарын сүүлчийн дуэтийн ноорог болон ноорогуудыг үлдээжээ. Тэдний ярьснаар түүний найз Франко Альфано дуурийг дуусгажээ. Гэсэн хэдий ч 1926 оны 4-р сарын 25-нд Ла Скалад анхны тоглолтоо хийхдээ Тосканини Люгийн арийн дараа бороохойгоо тавьж, үзэгчдэд хандан "Үхэл маэстрогийн гараас үзэгийг булааж авсан" гэж яг энэ мөчид мэдэгдэв. Зөвхөн хоёр дахь тоглолтыг Альфаногийн бүтээсэн төгсгөлөөр хийсэн.


Гайхалтай хөгжимчний ер бусын хувь тавилан нь хэд хэдэн хүмүүсийн үндэс суурь болсон намтаронд бүтээгдсэн өөр цаг. Бүгдийг нь "Пуччини" гэж нэрлэдэг. Габриэль Ферзеттигийн гол дүрд тоглосон 1953 оны зураг нь хөгжмийн зохиолчийн итгэл үнэмшилтэй гэхээсээ илүү доог тохуу дүр төрхийг харуулсан. Скрипт нь амьдралын нөхцөл байдал, маэстрогийн зан чанарыг ихээхэн гажуудуулсан. 1973 онд 5 ангит Италийн телевизийн кино (Пуччини - Альберто Лионелло), 1984 онд Дориа Манфредигийн (Роберт Стивенсийн гол дүрд) дуулиан шуугиантай түүхийг харуулсан Английн телевизийн кино гарчээ.

Хөгжмийн зохиолчийн 150 жилийн ойг тохиолдуулан хоёр ангит телевизийн киног үзүүлж, маэстрогийн дүрд Алессио Бони тоглосон байна. Уг киног 2008 онд Лукка дахь Пуччини музейтэй хамтран бүтээжээ. Энэ бол эргэн харах явдал юм томоохон үйл явдлуудхөгжмийн зохиолчийн хувь заяа, түүний амьдралын сүүлийн саруудын нарийн ширийн зүйлс. Пуччини дур булаам, хөгжилтэй, сэтгэл хөдлөм, чин сэтгэлтэй, өгөөмөр харагддаг - түүний үеийн олон хүмүүс түүнийг дүрсэлсэн байдаг.

2008 онд "Пуччини ба охин" кино хөгжмийн зохиолчийн гэр бүлд ихээхэн түгшүүр төрүүлсэн. Үйл явдал нь мөн түүний үйлчлэгчийн үхлийн нөхцөл байдалд тулгуурладаг. Зураг нь Пуччини (Риккардо Моретти) Дорагийн үеэл Жулиатай үерхэж байсан гэсэн хувилбарыг харуулж байна. Кино мөн жинхэнэ үргэлжлэлийг авсан - Жулиагийн ач охин Нина Манфреди генетикийн шинжилгээ хийлгэхийг шаардсан бөгөөд үүнийг тогтоож болох юм. агуу хөгжмийн зохиолчтүүний өвөө юм. Энэ зураг Венецийн кино наадамд оролцсон.

Гайхамшигтай драмын хүч, гайхалтай аялгуу нь Пуччинигийн хөгжмийг кино урлагийн зайлшгүй хамтрагч болгосон. Үүнийг сонсох боломжтой хамгийн алдартай кинонуудын дунд:


  • "Гэтлэл"
  • "Ромын адал явдал"
  • "007: Тайвшралын квант"
  • "Боломжгүй даалгавар: Хулгайч үндэстэн"
  • "Амьдралын амт"

Пуччинигийн дуурийн шилдэг кино зохиолууд:

  • Тоска, 2011, Анжела Жоржиу, Йонас Кауфманн нартай хийсэн Ковент Гарденгийн тоглолт.
  • "La Boheme", 2008, Анна Нетребко, Роландо Виллазон нартай хийсэн кино.
  • "Мадама эрвээхэй", 1995 он, Юн Хуан, Ричард Трокселл нартай хийсэн кино.
  • "Тоска", 1992 он, киноны зураг авалт бодит газрууддуурийн тоглолт, Кэтрин Малфитано, Пласидо Доминго нартай.
  • "Турандот", 1987, Метрополитан дуурийн Эва Мартон, Пласидо Доминго нартай хийсэн тоглолт.
  • Тоска, 1956, Франка Дувал (Мариа Канилла дуулдаг), Франко Корелли нартай кино.

Верди, Вагнер, өсөн нэмэгдэж буй үнэнч хүмүүсийн сүүдэрт карьераа эхлүүлж, ямар ч урсгалд элсэлгүйгээр өөрийн өвөрмөц байдлыг бий болго. бүтээлч аргаЖинхэнэ суут ухаантан л чадна. - Италийн дуурийн түүх явснаар дууссан хөгжмийн зохиолч. Дууны үг, өргөн аялгуу, хүний ​​хоолойны сайхныг харуулсан урлаг. Энэ түүх түүний Турандот шиг дуусаагүй үлдсэн нь маш бэлгэдэл юм.

Видео: Жиакомо Пуччинигийн тухай кино үзэх

Төрсөн огноо: 1858 оны 12-р сарын 22
Төрсөн газар: Лукка
Улс: Итали
Нас барсан огноо: 1924 оны 11-р сарын 29

Жиакомо Антонио Доменико Мишель Секундо Мария Пуччини ( итали. Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini ) бол Италийн дуурийн агуу хөгжмийн зохиолч юм.

Пуччини Лукка хотод хөгжмийн гэр бүлд төржээ. Таван настай Пуччинийг авга ах Фортунато Маггигийнд суралцахаар явуулсан. Үүний дараа Пуччини сүмийн зохион байгуулагч, найрал дууны мастерын албан тушаалыг хүлээн авав. дуурийн хөгжмийн зохиолчПиза хотод Жузеппе Вердигийн Аида жүжгийн тоглолтыг анх сонсохдоо тэр байхыг хүссэн.

Дөрвөн жил Пуччини Миланы консерваторид суралцсан. 1882 онд тэрээр нэг үзэгдэлт дуурийн уралдаанд оролцсон. Түүний “Ле Виллис” дуурийг 1884 онд “Театро Дал Верме” тайзнаа тавьж, партитураар мэргэшсэн нөлөө бүхий хэвлэлийн газрын дарга Жулио Рикордигийн анхаарлыг татжээ. Рикорди Пуччинид "Эдгар" хэмээх шинэ дуурийг захиалсан.

1893 онд дуусгасан түүний гурав дахь дуурь Манон Леско асар их амжилтанд хүрсэн. Яг энэ дуурь нь Пуччинигийн либреттист Луижи Иллика, Жузеппе Жиакоса нартай хамтран ажиллах эхлэлийг тавьсан юм.

Пуччинигийн дараагийн дуурь "La bohème" (Анри Мургерийн зохиолоос сэдэвлэсэн) нь Пуччинид дэлхий даяар алдар нэрийг авчирсан.

La Boheme-ийн араас 1900 онд энэ зууны эхэн үед нээлтээ хийсэн Тоска гарчээ.

1904 оны 2-р сарын 17-нд Милан хотын Алла Скала театрт Жакомо Пуччини шинэ дууриа "Мадам эрвээхэй" (Чио-чио-сан) (Дэвид Беласкогийн жүжгээс сэдэвлэсэн "Мадам эрвээхэй") толилуулжээ. Розина Сторчио, Жованни Зенателло, Жузеппе де Лука зэрэг нэрт дуучид оролцсон ч тоглолт бүтэлгүйтэв. Найзууд нь Пуччинийг ажлаа дахин боловсруулахыг ятгаж, цааш нь үргэлжлүүлэв гол намСоломея Крушельницкаяг урь. 5-р сарын 29-нд Брешиа дахь Гранде театрын тайзан дээр шинэчлэгдсэн "Мадам эрвээхэй" киноны нээлт энэ удаад ялалт байгуулав. Үзэгчид жүжигчид, хөгжмийн зохиолчоо долоон удаа тайзнаа дуудсан.

Үүний дараа шинэ дуурь ховор гарч эхэлсэн. 1910 онд Пуччини "Баруунаас ирсэн охин" дуурийг дуусгасан бөгөөд хожим нь түүний хамгийн хүчирхэг бүтээл гэж ярьдаг. Оперетта бичих гэсэн оролдлого (мэдээж тухайн үеийн төрөл жанрын гайхалтай алдартай байсантай холбоотой) бүтэлгүйтсэн. 1917 онд Пуччини өөрийн опереттагаа "Залгих" дуурь болгон дахин боловсруулж дуусгасан.

1918 онд "Триптих" дуурийн анхны тоглолт болсон. Энэхүү бүтээл нь гурван нэг үзэгдэлт дуурь (парисын гранд гуиньол маягаар: аймшиг, эмгэнэлт эмгэнэлт, илэн далангүй) бүрддэг. Сүүлийн, аймшигт хэсэг болох "Жанни Шикчи" нь алдар нэрийг олж, заримдаа Масканигийн дуурьтай нэг орой тоглогддог. "Улс орны нэр төр" эсвэл Леонкаваллогийн Пагляччи дуурьтай.

Пуччини 1924 онд Брюсселийн эмнэлэгт нас баржээ. Түүний сүүлчийн дуурийн сүүлчийн хэсэг (Турандот) дуусаагүй байв. Төгсгөлийн хэд хэдэн хувилбар байдаг бөгөөд Франко Альфаногийн бичсэн хувилбар нь хамгийн түгээмэл байдаг. Энэхүү дуурийн нээлтийн үеэр хөгжмийн зохиолчийн дотны найз Артуро Тосканини удирдаач Альфаногийн бичсэн хэсэг эхэлсэн газар найрал хөгжмийг зогсоожээ. Удирдагч бороохойгоо тавиад үзэгчдэд хандан "Энд дуурь дуусч байна, учир нь тэр үед маэстро нас барсан" гэж хэлэв.

Ер бусын уянгалаг авьяастай Пуччини дуурийн хөгжим, үйл ажиллагаа нь салшгүй холбоотой байх ёстой гэсэн итгэл үнэмшлээ хатуу баримталсан. Уянгын баялаг учраас Верди, Вагнерийн дуурьтай хамт Пуччинигийн дуурь дэлхийд хамгийн олон удаа тоглогдож байна. Өнөөдөр ховор дуурийн театр энэ хөгжмийн зохиолчийн ядаж нэг бүтээлийг оруулахгүйгээр улирлын урын сангаа эмхэтгэх шийдвэр гаргажээ.

Италийн нэрт хөгжмийн зохиолч Жакомо Пуччини бол удамшлын хөгжимчин байсан. Хоёр зууны турш энэ мэргэжил Пуччинигийн гэр бүлд үеэс үед уламжлагдан ирсэн. Жиакомо тэдний гэр бүлийн анхны хөгжмийн зохиолч болох элэнц өвөөгийнхөө нэрээр нэрээ авчээ. Хүү Пуччини хөгжимчдийн галактикийг алдаршуулах хувь тавилантай байв. Мөн тэрээр "Тоска", "Чио-Сио-Сан", "Ла бохем", "Турандот" дууриараа үүнийг хийсэн.

Пуччини. Хүсэл эрмэлзэл

"Ла Богеме" дуурь дээр ажиллаж байхдаа Пуччинигийн найз нөхдийн нэг төрлийн хүрээлэл "Богемийн клуб" гэж нэрлэгддэг байв. Хөгжмийн зохиолч болон түүний нөхдүүд оройн цагаар керосин чийдэнгийн гэрэлд ойн овоохойд цугларч, хөзөр тоглож эсвэл үлгэр ярьж байв. хөгжилтэй түүхүүд. Төгөлдөр хуур бас байсан бөгөөд ихэнхдээ эзэн нь хамтрагчдынхаа дэргэд түүний сэтгэлийг татсан ажлыг хийж, энэ эсвэл өөр хөгжмийн нарийн ширийн зүйлийн талаар зөвлөгөө авдаг байв.

Бүх зүйл сайхан байсан ч ан агнуурын улирал ирж, үүр цайх үед хөгжмийн зохиолч төгөлдөр хуурын ард суухын оронд мөрөндөө давхар хошуутай буу бариад нуур руу байнга явдаг байв. Энэ нь ирээдүйн дуурийг хэвлэн нийтлэгч, ялангуяа маэстрогийн эхнэрийг түгшээв. Түүний зэмлэлээс өөрийгөө аврахын тулд хөгжмийн зохиолч заль мэх хийжээ: нэг удаа тэр нэгэн залуу төгөлдөр хуурчийг тусгайлан урьсан бөгөөд тэрээр нүдээ аниад өглөө нь Ла бохемийн аялгууг тоглох ёстой байсан бол Пуччини өөрөө ан хийхээр алга болжээ.

Нэгэн удаа хөгжмийн зохиолч Пуччинигийн залуу танил, маш дунд зэргийн хөгжимчин:

Чи аль хэдийн хөгширчээ, Жиакомо. Магадгүй би чиний оршуулгад зориулж оршуулгын марш бичиж, хоцрохгүйн тулд маргааш эхлэх болно.

За бичээрэй, - Пуччини санаа алдлаа. - Оршуулгын ёслолыг анх удаа гутаах вий гэж л айж байна.

Жиакомо Пуччини бол агуу өөдрөг үзэлтэн байсан. Нэг өдөр тэр хөлөө хугалаад эмнэлэгт хэвтсэн. Хэдэн өдрийн дараа найзууд нь түүн дээр ирэв. Мэндчилсний дараа Пуччини баяртайгаар хэлэв:

Би маш их баяртай байна найзуудаа! Би аль хэдийн хөшөө босгож эхэлсэн!

Битгий дэмий юм яриад бай, ямар тэнэг хошигнол вэ?!

Би огт тоглоогүй байна, - гэж хөгжмийн зохиолч хариулж, хөлөө гипсээр харуулав.

Пуччини бол гайхалтай ухаантай байсан бөгөөд нэг ч үг хэлэхийн тулд халаасандаа ордоггүй байв.

Нэгэн удаа түүний дотны танилуудын нэг - маш дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч - хошигнохоор шийдэж, Пуччинид хэлэв.

Жиакомо, чи аль хэдийн хөгширчээ. Би чиний оршуулга руу оршуулгын марш бичих болно!

За бичээрэй гэж Пуччини зөвшөөрөв. -Гэхдээ чи залхуу, ажил хийх дургүй, чамд зав гарахгүй гэж айж байна...

Тэгээд би хоцрохгүйн тулд маргааш эхэлнэ гэж найз нь ширүүн хариулав.

Чамд амжилт хүсье, - Пуччини толгой дохив, - чамайг алдартай болно гэж бодож байна.

Та юу гэж бодож байна вэ?

Би эргэлзэхгүй байна гэж маэстро хариулав. - Эцсийн эцэст, энэ нь түүхэнд анх удаа оршуулах ёслол болно!

Нэгэн өдөр залуухан, үл таних, мэдээжийн хэрэг ядуу хөгжмийн зохиолч ирсэнийг мэдээд сайхан сэтгэлтэй, зочломтгой Пуччини зочид буудалдаа очиж, эзнээ ололгүйгээр хаалган дээр бичээсийг үлдээжээ: "Эрхэм ноён хөгжимчин аа. , Маргааш надтай хамт оройн хоолонд ирэхийг чинь даруухнаар уучлаарай." Залуу өөрийгөө хүлээгээгүй - танил болсон бөгөөд оройн хоол маш тааламжтай байв.

Гэсэн хэдий ч дараагийн өдөр нь Пуччини хоолны ширээн дээр шинэ танилаа хараад бага зэрэг гайхсан ... Долоо хоног залуу хүн - өдөр бүр! - Ажлын хувьд тэр маэстро руу оройн хоол идэхээр ирсэн. Ийм увайгүй байдалд бухимдсан Пуччини эцэст нь түүнд хэлэв:

Хонгор минь, таны байнгын айлчлал надад маш тааламжтай байдаг, гэхдээ та надаас ямар ч урилгагүйгээр уулзахыг зөвшөөрч байгаад би гайхаж байна.

Аа, маэстро, би танд маш их талархаж байна! - гэж зочин хашгирав.

Би юу ч ойлгохгүй байна! Эцэст нь тайлбарлана уу, яагаад?

Би өдөр бүр зочид буудалдаа буцаж ирэхдээ хаалган дээр таны эрхэм гарт бичсэн урилгыг уншдаг. Үнэт гарын үсгээр хадгалаад байгаа болохоор устгаж чадахгүй нь. Би бас танай гэрт оройн хоол идэхээр ирэхээс өөр аргагүй юм: Эцсийн эцэст ийм алдартай, гайхамшигтай хөгжмийн зохиолчийн урилга нь ядуу хөгжимчинд зориулсан хууль юм! ..

Нэгэн удаа залуу хөгжмийн зохиолч Пуччинигаас:

Миний "Цөл" дуурийн талаар ямар бодолтой байна вэ?

Энэ дуурь огт муу биш" гэж би Пуччини руу инээмсэглэн хариулав. "Гэхдээ би чиний оронд байсан бол түүнийг Boulevard гэж нэрлэх байсан." Алхам бүрт найзууд.

Пуччини өөрийнхөө тухай өөр нэг доромжилсон нийтлэлийг уншсаны дараа:

Тэнэгүүд уурлацгаая. Миний дуурийн алга ташилт бүх шүүмжлэгчдийн хараал зүхэхээс хамаагүй илүү жинтэй!

8. урилгыг хүлээн авсан

Нэгэн удаа маэстро маш хэмнэлттэй нэгэн хатагтайн хамт хооллосон тул тэр ширээнээс бүрэн өлсөж босчээ. Гэрийн эзэгтэй Пуччинид эелдэгээр хэлэв:

Би чамайг хэзээ нэгэн цагт надтай хамт хооллохыг хүсч байна.

Таашаалтайгаар, - гэж Пуччини хариулав, - одоо ч гэсэн!

Нэг удаа театрт сууж байхдаа Пуччини найзынхаа чихэнд хэлэв:

Гоцлол дуучин үнэхээр муу байна. Би амьдралдаа ийм аймшигтай дуу сонсож байгаагүй!

Тэгвэл гэртээ харьсан нь дээр болов уу? найздаа санал болгов.

Чи юу вэ, арга ч үгүй! Би энэ дуурийг мэднэ - гуравдугаар бүлэгт баатар түүнийг алах ёстой. Би энэ аз жаргалтай мөчийг хүлээхийг хүсч байна" гэж Пуччини өс хонзонтой хариулав.

Ла Скала дахь нээлтийн үеэр гоцлол дуучид намуухан, үг хэллэггүй дуулжээ. Тенор нь ялангуяа гунигтай сэтгэгдэл төрүүлэв. “Намайг чийгтэй, хүйтэн гянданд хаяв” гэж эхэлсэн ари нь ирэхэд дуурийн зохиолч хөрш рүүгээ тонгойн чихэнд нь шивнэв.

Тэд хөөрхий залууг орхиод зогсохгүй удаан хугацаагаар байлгасан бололтой: тэр дуугаа бүрэн алдсан! ..

Нэг удаа Пуччини хөлөө хугалжээ. Сэтгэл нь хөдөлсөн найзууд түүнийг эмнэлэгт очихоор яаран очиход Пуччини баяртайгаар хэлэв.

Битгий санаа зовоорой, хонгорууд минь! Миний хувьд бүх зүйл сайхан байна, үүнээс гадна надад зориулж хөшөө босгох ажил аль хэдийн эхэлснийг бахархалтайгаар хэлэх ёстой.

Та маш хайхрамжгүй байна! Түүний нэг найз түүнийг загнаж эхлэв. - Чамд юу тохиолдсоныг бидэнд хэлээч, чи үргэлж хошигнож болохгүй ...

Би хошигнох гэсэнгүй "гэж Пуччини хамгийн нухацтай царайлан, гипстэй хөлөө зааж хэлэв ...

Пуччинигийн "Чио-Чио-сан" дуурьт Шарплес эрвээхэй хүүхдэд хандан "Хонгор минь, чамайг хэн гэдэг вэ?" гэж асуусан хэсэг байдаг.

Арав орчим жилийн өмнө Украйны театруудын нэгэнд Чио-Чио-сан хүүхдийн дуугүй дүрд хувцасны дизайнерын хүү тоглож байжээ. Тэгээд нэг өдөр театрын шоглогчид хүүг доромжилж:

Сонсооч, хонгор минь, чи аль хэдийн нэлээд хөгширч, сайн ажиллахгүй байна. Авга ах тань чамаас асуулт асууж байгаа тул та түүнд хариулах ёстой. Та зүгээр л чанга, тод, хамгийн дээд түвшинд хэлэх хэрэгтэй, ингэснээр хүн бүр таныг сонсох болно.

Залуу амьтан үүнийг гайхалтай даван туулсан шинэ үүрэг. Дараагийн тоглолт дээр Шарплес түүнээс асуув уламжлалт асуулт, хүү илүү их агаар авч, чангаар хашгирав: "Алёша!" Амжилт нь гайхалтай байсан!

ЖИАКМО Пуччини
намтар

Жакомо Пуччини(Жиакомо Антонио Доменико Мишель Секундо Мария Пуччини (Итали: Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini)1858 оны арванхоёрдугаар сарын 22-нд Италийн хойд хэсэгт орших Тосканы Лукка хотод төрсөн. Пуччини бол удамшлын сэхээтэн, хөгжимчдийн хүү, ач хүү юм. XVIII зууны дундуур нэг Луккад амьдарч байсан элэнц өвөө Жиакомо хүртэл алдартай байсан. сүмийн хөгжмийн зохиолчба сүмийн найрал дууны удирдаач. Түүнээс хойш Багамын арлууд шиг бүх Пуччини хөгжмийн зохиолчийн мэргэжлийг үеэс үед дамжуулж, "Бүгд Найрамдах Лукка улсын хөгжимчин" цолыг хүртэв. Аав - Мишель Пуччини хоёр дуурийг тайзнаа тавьж, үүсгэн байгуулсан хөгжмийн сургуульЛукка хотод, хотод маш их хүндэтгэлтэй байсан. Гэвч энэ авьяаслаг хөгжимчин гэнэт нас барахад түүний бэлэвсэн эхнэр 33 настай Альбина зургаан хүүхдийн хамт гачигдалтай үлджээ.

Гэр бүлийн уламжлал ёсоор, эцгийнхээ хүсэлтээр тэр айлын ууган хүү байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолчийн ноцтой боловсрол эзэмших ёстой байв. Тэтгэвэрээс өөр орлогогүй ядуу бэлэвсэн эмэгтэйн хувьд энэ нь бараг боломжгүй санаа байв. Гэвч гайхалтай эрч хүч, эрч хүчтэй Альбина Пуччини-Магги талийгаач нөхрийнхөө хүслийг биелүүлэхийн тулд чадах бүхнээ хийсэн.

Бяцхан Луккад хөгжмийн боловсролд хүрэх зам маш хэцүү байсан. Залуу Жиакомо сүмийн найрал дуунд контральто дуу дуулж, арван настайгаасаа Бенедиктийн сүмд эрхтэн тоглож мөнгө олдог байжээ. Авьяаслаг органик хөгжимчний урлаг сүмийн гишүүдийн анхаарлыг татсан бөгөөд тэд түүнийг Лукагийн бусад сүм, тэр байтугай бусад хотуудад тоглолт хийхийг урьж эхлэв. Жиакомо азаар ухаантай, халамжтай багш болох органч Карло Анжелонид очсон юм. Лукка дахь Пакчинигийн нэрэмжит хөгжмийн дээд сургуулийн ханан дотор тэр залуу эв найрамдал, хөгжмийн зэмсгийн үндэс суурьтай танилцав. Энд тэрээр шашны агуулгатай найрал дуунуудыг голчлон анхны бүтээлээ туурвижээ. 1876 ​​онд Пуччинигийн хувь заяаг тодорхойлсон үйл явдал болсон: тэр Аидагийн найруулгыг үзэж, дуурь нь түүнд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн бөгөөд тэр орой Жиакомо хөгжмийн зохиолч болж, дуурь зохиохоор шийджээ. Гэсэн хэдий ч Луккад суралцах жилүүдэд залуу Жиакомод дуурийн урлагт хүчээ сорих боломж хараахан гараагүй байна.

Жиакомо 22 настайдаа Пакчини институтээс диплом авч төрөлх Лукаг орхижээ. Нутгийн буяны ажилтны тусламжтайгаар ээж нь түүнийг Миланы консерваторид элсэн орохын тулд хааны тэтгэлэг авчээ. Луккагийн хамаатан садан нь сар бүр бага зэрэг татаас өгдөг байв. Жиакомо элсэлтийн шалгалтаа амархан өгч, Италийн хамгийн нэр хүндтэй консерваторид элсэв. Энд тэрээр 1880-1883 онд хөгжмийн зохиолч Амилкаре Пончиелли, онолын хийлч Антонио Баззини зэрэг агуу их мастеруудын удирдлаган дор суралцжээ. Миланы консерваторид Жиакомогийн нөхдийн дунд Ливорнийн талхчин Пьетро Масканигийн хүү байсан бөгөөд тэрээр удалгүй Верист дуурийг үндэслэгч болох хувь тавилантай байв. Маскани, Пуччини нар дотно найзууд болж, оюутны амьдралын бэрхшээлийг хамтдаа хуваалцсан.

Милан дахь залуу Пуччинигийн амьдрал санхүүгийн байнгын бэрхшээлтэй байсан. Арваад жилийн дараа “Ла бохем” дээр ажиллаж байхдаа Пуччини оюутан залуу насныхаа золгүй, зовлонтой өдрүүдийг инээмсэглэн дурсав.

Мэдрэмжтэй Пончиелли өөрийн шавийн авьяасын мөн чанарыг зөв таньсан. Сурсан жилүүдэд ч тэр Жиакомод дахин дахин хэлж байсан симфони хөгжим- түүний зам биш, юун түрүүнд ажиллах ёстой зүйл дуурийн төрөлИталийн хөгжмийн зохиолчдын хувьд маш уламжлалт. Пуччини өөрөө дуурь бүтээхийг байнга мөрөөддөг байсан ч үүний тулд либретто авах шаардлагатай байсан бөгөөд энэ нь маш их мөнгө шаарддаг байв. Пончиелли аврах ажилд ирж, залуу яруу найрагч-либреттист Фердинандо Фонтанаг татсан бөгөөд тэрээр алдар нэр олж чадаагүй тул өндөр төлбөр нэхэмжлээгүй байв. Ийнхүү Пуччини консерваторийг төгсөх жил буюу 1883 онд анхны "Виллис" дуурийг бүтээж эхлэх боломж олов. Үүний дараа тэрээр Жузеппе Адамид бичсэн захидалдаа инээмсэглэн дурсав.

"Олон жилийн өмнө Их Эзэн надад бяцхан хуруугаараа хүрч, "Театрын төлөө бич, зөвхөн театрын төлөө бич" гэж хэлсэн. Тэгээд би тэр дээд зөвлөгөөг дагасан."

1883 он бол Пуччинигийн амьдралын чухал үйл явдал байв. Тэр жил тэрээр Миланы консерваторийг амжилттай төгсөж, анхны дуурийн зохиолчоор тоглосон. "Уиллис" 1884 оны 5-р сарын 31-нд Миланы "Дал Верме" театрын тайзан дээр тавигдав. 25 настай Пуччинигийн энэхүү дуурийн дебют маш амжилттай болсон. Лукка дахь ээждээ хаягласан цахилгаандаа "Театр дүүрэн байна, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй амжилт ... 18 удаа дуудаж, эхний зургийн төгсгөлийг гурван удаа хийсэн" гэж мэдэгджээ. Гэхдээ Пуччинигийн анхны дуурийн бүтээлийн хамгийн чухал үр дүн нь хамгийн том хэвлэн нийтлэгч Жулио Рикорди хэмээх бизнес эрхлэх чадвартай, уран сайхны авьяастай хүнтэй хүчтэй харилцаа тогтоосон явдал байж магадгүй юм. Пуччинигийн авъяас чадварыг "нээж" чадсан анхны хүмүүсийн нэг нь Рикорди байсан бөгөөд "Уиллис" -ийн төлөвшөөгүй хэлбэрүүдээр дамжуулан түүний хөгжим, драмын хандлагын өвөрмөц байдлыг таньж мэдсэн гэж маргаж болно.

Пуччинигийн хоёр дахь дуурь болох "Уиллис" ба "Эдгар"-ын нээлтийн хоорондох таван жил бол хөгжмийн зохиолчийн амьдралын хамгийн хэцүү үе байсан байж магадгүй юм. Тэрээр санхүүгийн хурц бэрхшээлийг туулж, хэрцгий зээлдэгчидтэй тулгарсан. Хоёр дахь дуурь нь бүтэлгүйтвэл ахынхаа араас Италиас цагаачлахад бэлэн байжээ. Залуугийн хувьд хүнд цохилт бол түүний төлөө их зүйлийг хийсэн ээжийнхээ үхэл байв. хөгжмийн хөгжил, гэхдээ хайртай хүүгийнхээ анхны ялалтыг хэзээ ч харж байгаагүй.

Фонтана уран зохиолын амтанд сэтгэл дундуур байсан ч Пуччини хувь заяагаа хоёр дахь удаагаа энэ хязгаарлагдмал, хуучинсаг либреттисттэй холбохоос өөр аргагүй болжээ. Шинэ дуурь дээр дөрвөн жил шаргуу хөдөлмөрлөсний эцэст Пуччини Милан хотын Ла Скала театрын тайзнаа тавигдахыг хүлээв.

1889 оны 4-р сарын 21-нд нээлтээ хийлгүй хийсэн онцгой амжилт. Шүүмжлэгчид либреттогийн үл нийцэх байдал, түүний сүр жавхлан, үйл явдлын нарийн ширийнийг эрс буруушаав. Тойргийнхоо ажлыг үргэлж чин сэтгэлээсээ хамгаалдаг Рикорди хүртэл эдгээр зэмлэлтэй санал нийлэхээс өөр аргагүй болжээ.

Гэвч Жиакомо бууж өгөхгүй байна. Францын алдартай жүжгийн зохиолч Викториен Сардугийн Флориа Тоскагийн жүжгийн хамгийн драмын зохиол нь хөгжмийн зохиолчийн анхаарлыг татдаг. "Тоска" жүжгийн "Эдгар" жүжгийн нээлтийн дараахан очиж үзээд тэр даруй энэ сэдвийг сонирхож эхэлсэн. Гэхдээ ижил нэртэй дуурь бүтээх санааг бүхэл бүтэн арван жил хойшлуулах шаардлагатай байв. Эцэст нь шинэ дуурийн сэдвийг эрэлхийлэх ажил амжилттай болсон: Аббе Превост бичсэн Францын "Манон Леско" романы зохиол нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч төсөөллийг нухацтай авч, түүний анхны бүрэн боловсорсон бүтээлийн үндэс болсон юм.

Энэ үед Пуччинигийн санхүүгийн байдал илүү тогтвортой болж, хэрэгцээ, хомсдолтой байсан он жилүүд ард хоцорчээ. Миланы чимээ шуугиантай уур амьсгалд сэтгэл хангалуун бус байсан тэрээр хуучин мөрөөдлөө биелүүлж, хотоос хол, Пиза, Виареджо хоёрын хоорондох нам гүм Торре дель Лаго хотод суурьшжээ. Энэ газар ойрын гучин жилийн турш хөгжмийн зохиолчийн дуртай газар болно. Тэрээр Массачуколи нуурын эрэг дээрх үзэсгэлэнт байгальд хүрээлэгдсэн хөдөөгийн байшинд амьдардаг. Энд тэрээр зөвхөн өөрийн дуртай зугаа цэнгэл болох ан агнах, загасчлах зэрэгт анхаарлаа сарниулж, өөрийгөө бүхэлд нь бүтээлч ажилд зориулах боломжтой болсон.

Элвира Бонтури хэмээх ааштай, эрч хүчтэй эмэгтэйтэй гэрлэсэн нь Пуччинигийн амьдралд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн бөгөөд түүнд хамгийн тохиромжтой нөхцлийг бүрдүүлэхийн тулд чадах бүхнээ хийсэн. Сонгосон хүнийхээ төлөө Эльвира хайргүй нөхрөө орхисон - Миланы хөрөнгөтөн, хоёр хүүхдийнхээ эцэг. Зөвхөн олон жилийн дараа, хууль ёсны нөхрөө нас барсны дараа тэрээр Пуччинитай гэрлэх боломжтой болсон. Тэдний харилцаа жигд бус байсан: агуу хүсэл тэмүүллийн тэсрэлт нь санал зөрөлдөөн, хэрүүл маргаанд оров; Харин Эльвира үргэлж хөгжмийн зохиолчийн үнэнч найз, туслах хэвээр үлдэж, түүний амжилтанд олон талаар хувь нэмрээ оруулсан юм.

"Манон" кинонд ажилласан жилүүд Пуччинигийн амьдралын хамгийн аз жаргалтай үе байсан. Энэ бол түүний Эльвирад романтик хүсэл тэмүүлэлтэй байсан он жилүүд, ууган хүү Антониогоо төрүүлсэн, түүний зүрх сэтгэлд ойрхон Тосканы байгальтай баяр хөөртэй харилцах он жилүүд байв.

Тэрээр энэ дуурийг маш хурдан, ер бусын урам зоригтойгоор зохиож, нэг жил хагасын дотор (1892 оны намар) дуусгажээ. Пуччини үүнийг Миланд эсвэл Луккад эсвэл түүний хайртай Торре дель Лагод зуржээ.

"Манон" кинонд Пуччини өөрийгөө аль хэдийн төлөвшсөн жүжгийн зохиолч гэдгээ харуулж, либреттистууддаа нэлээд ухамсартай шаардлага тавьжээ. эмгэнэлт түүхБаян банкны эзэн эмэгтэй болсон мужийн охин Манон Леско хоёрдугаар үеийн Европын дуурийн онцлог шинж юм. XIX зууны хагасзуун. Гэвч Пуччини өөрийн "Манон"-ыг бүтээжээ. Тэрээр бүх анхаарлаа Манон болон түүний амраг хоёрын туршлагад төвлөрүүлэхийг хүссэн. "Манон" хөгжимт жүжгийг хоёртой харьцуулахад эртний дуурьПуччини илүү уян хатан, илүү төгс байдаг. Энэхүү дуурьт орчин үеийн Италийн өдөр тутмын дууны уламжлалтай нягт холбоотой Пуччинигийн бүрэн бие даасан уянгалаг хэв маяг эцэст нь бүрэлдэн тогтжээ.

Пуччини өөрөө Манон Лескаутаар маш их бахархаж байсан. Энэ бол түүний "анхны хайр" байсан бөгөөд амжилтанд амархан хүрсэн цорын ганц дуурь юм. Тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл "Мадама эрвээхэй"-ийн дараа орох хоёр дахь "илэн далангүй холбоо" болох "Манон"-ыг өөрийн хайртай үрийнхээ нэг гэж үздэг байв.

"Манон Леско" зохиолч болжээ алдартай хөгжимчинИтали. Түүнийг Миланы консерваторид хөгжмийн найруулгын анги удирдаж, Венецийн Бенедетто Марчелло лицейг удирдахаар урьсан. Гэвч тэр хоёр саналаас татгалзаж, Торре дель Лагогийн нам гүм дэх даяанчны нам гүм амьдралыг илүүд үздэг. Пуччинигийн хувьд шинэ амжилттай нээлт бол "Богемийн амьдралын дүр зураг" цуврал богино өгүүллэг байв. Францын зохиолчАнри Мургер (1851). "Би бүрэн дурласан зохиолтой таарсан" гэж хөгжмийн зохиолч хүлээн зөвшөөрсөн. Маноны анхны тоглолтын үеэр ч гэсэн Пуччини өөрийн өвөрмөц урам зоригтойгоор ирээдүйн Ла Богемийн төлөвлөгөөг боловсруулж эхлэв.

"La Boheme"-ийн хөгжмийг жишээлбэл, зарим ангиудын хамт найман сарын дотор бичсэн хамгийн алдартай вальсМусетта, Пуччини либреттогийн дараагийн хуудсуудыг хүлээлгүйгээр өөрийнхөө бичвэр дээр бичжээ. 1895 оны намар гэхэд "Ла бохем" дуусч, 1896 оны 2-р сарын 1-нд Турин дахь Хатан хааны театрын тайзнаа анх удаа толилуулжээ.

Шүүмжлэгчид Пуччинигийн шинэ дуурийг өрөвдсөнгүй. Шүүгчдийн хорлонтой дайралтаас үл хамааран тэрээр шинэ дуурийн ач тусыг хурдан ухаарсан гэж Италийн олон нийтийн итгэл үнэмшилтэй гэж хэлэх ёстой. Улирал дуусахаас өмнө "Ла Бохем" бүрэн хэмжээний төлбөртэй 24 тоглолт хийсэн нь шинэ дуурийн хувьд ер бусын баримт юм. Тун удалгүй Лондон, Парис, Буэнос-Айрес, Москва, Берлин, Вена, Будапешт, Барселона зэрэг дэлхийн томоохон театрууд амжилттай тоглосон. Парист "La Boheme" хэмээх ер бусын сенсаац дэгдээв. Францын шүүмжлэлтүүнийг тэнгэрт өргөв. Москвагийн хувийн дуурь (Солодовниковын театр) -д "Ла Богеме" 1897 оны 1-р сард - Италийн нээлтээс хойш жил хүрэхгүй хугацаанд үзүүлэв.

Жиакомо Пуччини - Богеме (Орос хадмал)

Пуччинигийн шинэлэг зүйл нь магадгүй хамгийн шууд бөгөөд анх Ла бохемд илэрдэг. Энэ бүтээлээрээ л хөгжмийн зохиолч ойлгосон юм Италийн дуурьромантик галзуу замбараагүй байдлаас өдөр тутмын бодит амьдралын даруухан дүр төрх рүү эрс өөрчлөлт.

"Ла Бохеме" Европын тайзнаа гарч байх хооронд Пуччини дуурийн шинэ санааг аль хэдийнээ бүрмөсөн татсан байсан: 1880-аад онд зохиогдсон "Тоска" зохиолыг бичих цаг нь эцэстээ иржээ. “Ла Богеме” жүжгийн партитурыг дуусгаж, Турин хотын театрт хүлээлгэж өгөх гэж арай ядан амжсан хөгжмийн зохиолч эхнэрийнхээ хамт Флоренц руу гүйж, Флориа Тоскагийн дүрд алдарт Сара Бернхардттай хамт Сардоугийн жүжгийг дахин үзэв.

1896 оны хавар аль хэдийн "La Boheme" дуу шуугиантай нээлтийн хооронд тэрээр шинэ дуурийн либреттог авчээ. Тоскагийн хөгжмийг харьцангуй хялбархан зохиосон - урьдчилсан ноорог, дратурын нарийвчилсан төлөвлөгөөний үндсэн дээр. Оноо 1898 оны 6-р сараас 1899 оны 9-р сар хүртэл бичсэн.

"Тоска" жүжгийн нээлт 1900 оны 1-р сарын 14-нд Ром хотод Костанци театрт хөгжмийн зохиолчийн эртний найз, Богемийн клубын гишүүн удирдаач Леапольдо Муигоны удирдлаган дор болжээ. Урам зоригтой олон нийт зохиолчийг хорин хоёр удаа дуудсан! Мөн тэр жил Лондонд "Тоска" киног бүтээсэн нь гайхалтай амжилтыг дагав.

Пуччини мөрөөдлөө биелүүлж, үнэнч эрэл хайгуулдаа аль хэдийн илүү ухаалаг байснаар тэрээр лейтмотивийн хөгжлийн баялаг, эв найрамдалтай сэтгэлгээний зориг, уян хатан байдал, тунхаглалын олон янз байдлыг авчирсан. Гэрэлт театр, тайзны динамизм, уянгын дууны гоо үзэсгэлэн, хүсэл тэмүүлэлтэй хослуулсан нь "Тоска"-д урт удаан хугацааны репертуарын амьдралыг бий болгосон.

Лондонд Пуччини Америкийн жүжгийн зохиолч Дэвид Беласкогийн "Гейша" жүжгийг үзүүлсэн Йоркийн хунтайж театрт зочилжээ. Хөгжмийн зохиолч олсон шинэ талбай. Японы залуу гейшагийн эмгэнэлт түүх Пуччинигийн төсөөллийг шууд л татав. Дахин Иллика, Жиакоса нарыг авчирсан бөгөөд тэд Беласкогийн мелодрамыг "Мадама эрвээхэй" ("Эрвээхэй хатагтай") хэмээх хоёр үзэгдэлт либретто болгон хувиргасан. Бяцхан япон эмэгтэйн гунигтай хувь тавилан Пуччинигийн сэтгэлийг хөдөлгөжээ. Түүний өмнө нь бүтээсэн дуурийн дүрүүдийн аль нь ч түүнд ийм дотно, хайртай байсангүй.

Мадама Эрвээхэйгийн найруулга удаан хугацаанд үргэлжилсэн - Пуччини ихэвчлэн Италийн янз бүрийн хотуудад эсвэл гадаадад дуурийнхаа бэлтгэл, тоглолтонд явах шаардлагатай болдог. Өмнөх хоббиноос гадна өөр нэг хүсэл тэмүүлэл түүнд нэгдэж: тэр машин худалдаж аваад жинхэнэ уралдаанч болсон. Аюултай хобби гунигтайгаар дуусав: 1903 оны 2-р сард хөгжмийн зохиолч шинэ бичлэг дээр ажиллаж байхдаа осолд орж, хөлөө хугалжээ.

1903 оны сүүлээр партитур бэлэн болж, 1904 оны 2-р сарын 17-нд "Мадама эрвээхэй" Миланы "Ла Скала" театрын налуу замын гэрлийг харав. Энэ удаагийн нээлт амжилтгүй болсон. Танхимд шүгэл үлээж, хэвлэлийнхэн хариугаа илэрхийлэв бүрэн урам хугарах. Тоскагийн адал явдалт, хурц хуйвалдааны дараа шинэ дуурь миланчуудад идэвхгүй, уян хатан мэт санагдсан. гол шалтгаан"Эрвээхэй" хагас бүтэлгүйтсэн нь Италийн үзэгчдийн хувьд ер бусын хоёр үйлдлийн сунжирсан гэж тооцогддог. Пуччини шинэ хэвлэл гаргасан. 1904 оны 5-р сард Брешиагийн театрт тавигдсан шинэчлэгдсэн дуурь бүрэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Одооноос эхлэн “Мадам эрвээхэй” Европ, Америкийн театруудаар ялалтын марш эхэллээ.

"Хатагтай эрвээхэй"-ийн ялалт хамгийн ширүүн үеийг дуусгалаа бүтээлч намтарПуччини болон бараг арван жил хагас үргэлжилсэн сэтгэлийн хямралын үеийг эхлүүлсэн. Эдгээр жилүүдэд тэрээр бүтээмж багатай байсан бөгөөд түүний үзэгний дороос гарч ирсэн зүйл болох "Баруун орны охин" (1910), "Залгих" (1917) нь урьд өмнө бүтээгдсэн шилдэг бүтээлүүдээс доогуур байв. Дуурийн зохиолыг сонгох нь хөгширч буй мастерын хувьд улам хэцүү байв. Урлагийн зөн совин түүнд урьд өмнө олсон хэв маягийн нээлтүүдийг давтах аюул маш их байсан тул шинэ, гишгээгүй зам хайх шаардлагатай гэж хэлэв. Санхүүгийн аюулгүй байдал нь алдарт маэстро дараагийн уран бүтээлээ бүтээхдээ яарах хэрэггүй бөгөөд гадаад аялал, спортоор хичээллэх хүсэл тэмүүлэл нь түүний цагийг дүүргэсэн юм.

Пуччинигийн амьдралын сүүлчийн үе шат (1919-1924) Италийн түүхэн дэх дайны дараах өөрчлөлтүүдийн үетэй давхцаж байна. "Залгих" -ын дараа Пуччини сунжирсан хямралыг шийдэмгий даван туулсан гэж маргаж болно. Эдгээрт байдаг дараа жилүүдтэрээр "Жианни", "Турандот" дуурийг бичиж, Италийн дуурийн сонгодог бүтээлийг шинэ тод бүтээлээр баяжуулж, шинэ давтагдашгүй өндөрлөгт хүрч чадсан. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч өмнөх амжилтаа давтдаггүй, харин ялагдашгүй замыг олдог; "Ла Богеме", "Эрвээхэй" киноны гүн хүмүүнлэг боловч сэтгэл хөдлөм уянгалаг байдал нь "Жанни Шиччи"-ийн шүүслэг хошигнол, хошигнол, "Турандот" -ын өнгөлөг уран зөгнөл, драмын илэрхийллээр солигдсон. Энэ бол Пуччинигийн бүтээлч авьяас билгийн хамгийн үр дүнтэй сүүлчийн нислэг байлаа.

Пуччинигийн "Хунгийн дуу"-ны ажил дуусаагүй байна. "Турандот" зохиолын оргил үед түүний удаан үргэлжилсэн хоолойн өвчин нь хүндэрч, хорт хавдар болж хувирав. Эмч нар энэ аймшигт оношийг түүнээс нуусан ч эмгэнэлтэй үр дагаварт ойртож байгааг мэдэрсэн.

Нас барахынхаа өмнөхөн Пуччини нэгэн захидалдаа "Дуурь төрөл жанрын хувьд дууссан. Учир нь хүмүүс аялгууны амтыг алдаж, ямар ч уянгалаг зүйл агуулаагүй хөгжмийн зохиолыг тэсвэрлэхэд бэлэн болсон" гэж тэмдэглэжээ.

1924 оны намар дуурь үндсэндээ дуусчээ. Эдгэшгүй өвчтэй Пуччини Турандотын найрал хөгжим дээр шаргуу ажилласан. Радиумын туяагаар эмчлэх нь эхэндээ бага зэрэг тайвширсан. Гэвч 11-р сарын 29-нд үхлийн төгсгөл ирлээ: сайжруулалт түр зуурынх болсон - зүрх нь тэсвэрлэж чадахгүй, агуу хөгжимчин нас барав.


Пуччини, 1924 он

Пуччинигийн дуурь:

  • « Жийп"(Итали. Ле Вилли), 1884. Нэг үзэгдэлт дуурийн нээлт 1884 оны тавдугаар сарын 31-нд Милан хотын Верме театрт болсон. Альфонсо Каррагийн лусын дагины тухай ижил нэртэй түүхээс сэдэвлэсэн.
  • « Эдгар"(Италийн Эдгар), 1889. 4 бүлэгт дуурийн анхны тоглолт 1889 оны 4-р сарын 21-нд Милан хотын Ла Скала театрт болсон. Альфред де Муссетийн "La Coupe et les lèvres" жүжгээс сэдэвлэсэн
  • « Манон Леско"(Италийн Манон Леско), 1893. Дуурийн нээлт 1893 оны 2-р сарын 1-нд Турин хотын Регио театрт болсон. By ижил нэртэй романАббе Превост
  • « Чех"(Итали. La bohème), 1896. Дуурийн нээлт 1896 оны 2-р сарын 1-нд Турин хотын Регио театрт болсон. Анри Мургерын "Бохемийн үзэгдэл" номноос сэдэвлэсэн.
  • « Хүсэл эрмэлзэл"(Италийн Тоска), 1900. Дуурийн анхны тоглолт 1900 оны 1-р сарын 14-нд Ромын Костанци театрт болсон. Викториен Сардугийн "Ла Тоска" жүжгээс сэдэвлэсэн
  • « Хатагтай эрвээхэй"(Италийн эрвээхэй Мадам). 1904 оны 2-р сарын 17-нд Миланы алла Скала театрт 2 бүлэгт дуурийн нээлт болжээ. Дэвид Беласкогийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн. Орос улсад дуурь нь "Чио-Чио-сан" нэртэй байсан.
  • « барууны охин"(Итали. La fanciulla del West), 1910. Дуурийн нээлт 1910 оны арванхоёрдугаар сарын 10-нд Нью-Йоркийн Метрополитан дуурийн театрт болсон. Д.Беласкогийн "Алтан барууны охин" жүжгээс сэдэвлэсэн.
  • « Мартин"(Итали. La rondine), 1917. Дуурийн нээлт 1917 оны 3-р сарын 27-нд Монте-Карло дахь Дуурийн театрт болсон.
  • Triptych: " Нөмрөг», « Анжелика эгч», « Жанни Шикчи"(Итали. Il Trittico: Il Tabarro, Suor Angelica, Gianni Schicchi), 1918. Дуурийн нээлт 1918 оны 12-р сарын 14-нд Нью-Йоркийн Метрополитан дуурийн театрт болсон.
  • « Турандот"(Италийн Турандот). Уг дуурийн нээлт 1926 оны 3-р сарын 25-нд Миланы алла Скала театрт болсон. К.Гоззигийн ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн. Хөгжмийн зохиолч нас барсны улмаас дуусаагүй үлдсэн, 1926 онд Ф.Альфано гүйцэтгэсэн.

Топ