Карл Орфф "Кармина Бурана". Хөгжмийн зохиолчийн төрсөн өдөрт

Карл Орфф(Герман Карл Орфф; Карл Хайнрих Мария Орфф, Герман Карл Хайнрих Мария Орфф; 1895 оны 7-р сарын 10, Мюнхен - 1982 оны 3-р сарын 29, мөн тэнд) - Германы хөгжмийн зохиолч, багш, Кармина Бурана (1937) кантатагаараа алдартай. Тэрээр 20-р зууны томоохон хөгжмийн зохиолчийн хувьд хөгжмийн боловсролыг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.

Намтар

Карл Орфын аав офицер, төгөлдөр хуур тоглодог байсан утсан хөгжмийн зэмсэг. Аавын маань эцэг эх нь католик шашинд орсон еврейчүүд байсан. Үндэсний социалистуудын засаглалын үед Орфф өөрийн гарал үүслийг нууж чадсан. Ээж нь бас сайн төгөлдөр хуурч байсан. Тэр л хүүгийнхээ хөгжмийн авьяасыг нээж, сургаж эхэлсэн.

Орфф 5 настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан. Тэрээр есөн настайдаа өөрийн хүүхэлдэйн театртаа зориулж урт, богино хөгжмийн зохиол бичдэг байжээ.

1912-1914 онд Орф Мюнхений хөгжмийн академид суралцжээ. 1914 онд тэрээр Херман Зилхертэй үргэлжлүүлэн суралцжээ. 1916 онд Мюнхений танхимын театрт хамтлагийн ахлагчаар ажилласан. 1917 онд Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр Орф Баварийн нэгдүгээр хээрийн артиллерийн дэглэмд сайн дураараа армид алба хаажээ. 1918 онд түүнийг хамтлагийн ахлагчийн албан тушаалд урьсан Үндэсний театрМанхаймыг Вильгельм Фуртванглерын удирдлаган дор ажиллуулж, дараа нь Дармштадтын Их Гүнт улсын ордны театрт ажиллаж эхлэв.

1920 онд Орфф Алис Солшер (германаар Алис Солшер)-тэй гэрлэж, жилийн дараа төржээ. зөвхөн хүүхэд, Годелийн охин 1925 онд Алисаас салсан.

1923 онд тэрээр Доротеа Гюнтер (Герман Дороте Гнтер)-тэй танилцаж, 1924 онд түүнтэй хамт Мюнхенд Гюнтер-Шюлегийн гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургуулийг (Герман Гнтер-Шюле) байгуулжээ. Орф 1925 оноос амьдралынхаа эцэс хүртэл энэ сургуульд тэнхимийн эрхлэгчээр ажиллаж, залуу хөгжимчидтэй хамтран ажилласан. Хүүхдүүдтэй байнга холбоотой байж тэрээр хөгжмийн боловсролын онолоо боловсруулсан.

Орфын нацист намтай ямар холбоотой байсан нь тогтоогдоогүй ч түүний "Кармина Бурана" (лат. Кармина Бурана) нь 1937 онд Франкфурт хотод нээлтээ хийснээс хойш нацист Германд нэлээд алдартай байсан бөгөөд олон удаа тоглосон (хэдийгээр нацист шүүмжлэгчид ч гэсэн). Үүнийг доройтсон гэж нэрлэсэн - Германы энтартет - нэгэн зэрэг гарч ирсэн гутамшигт Degenerate Art үзэсгэлэнтэй холбоотой буюу "архидан согтуурах, шунах, мөрийтэй тоглооммөн хүсэл тачаал." Геббельс нэгэн зэрэг түүнийг "загвар өмсөгч" гэж нэрлэсэн Герман хөгжим". Нацист дэглэмийн үед Германы хэд хэдэн хөгжмийн зохиолчдын дунд Шекспирийн зүүдэнд шинэ хөгжим бичих албан ёсны уриалгад хариу өгсөн цорын ганц хүн нь Орфф байв. зуны дунд шөнө” Феликс Мендельсоны хөгжмийг хориглосны дараа бусад нь үүнд оролцохоос татгалзав. Тэр бичихдээ аль хэдийн бэлэн байсан оноог ашигласан.

Орф бол Венийн Гаулейтерын дотны найз бөгөөд Гитлерийн залуучуудын удирдагчдын нэг Балдур фон Ширах байв.

Орфф мөн эсэргүүцлийн хөдөлгөөнийг үүсгэн байгуулагчдын нэг Курт Хуберын дотны найз байсан. цагаан сарнай"(Герман Дие Вей Роуз) Ардын шүүхээс цаазаар авах ял оноож, 1943 онд нацистуудад цаазлагдсан. Дэлхийн 2-р дайны дараа Орфф хөдөлгөөнд оролцож, өөрийгөө эсэргүүцлийн ажиллагаанд оролцсон гэж мэдэгдсэн боловч өөрийнх нь үгнээс өөр нотлох баримт байхгүй тул зарим эх сурвалж үүнийг үгүйсгэж байна. Үүний шалтгаан нь тодорхой юм шиг санагдаж байна: Орффын мэдэгдлийг Америкийн деазизацитай холбоотой эрх баригчид хүлээн зөвшөөрч, түүнд зохиолоо үргэлжлүүлэх боломжийг олгосон. Орф Хуберийг хамгаалахын тулд эрх мэдэл, фон Ширахтай нөхөрлөхийг зүрхлэхгүй байсан нь мэдэгдэж байна. өөрийн амьдрал. Үүний зэрэгцээ тэрээр дэглэмийг дэмжсэн олон нийтийн мэдэгдэл хийгээгүй.

Орффыг Мюнхений баруун өмнөд хэсэгт орших Андех сүмийн барокко сүмд оршуулжээ.

Бүтээл

Орфф нь "Боерны дуунууд" гэсэн утгатай "Кармина Бурана" тайзны кантатагийн зохиолч гэдгээрээ алдартай. (1937). Энэ бол "Катулли Кармина" (Герман: Катулли Кармина) болон "Трионфо ди Афродит" (Герман: Trionfo di Afrodite) зэрэг гурвалсан зохиолын эхний хэсэг юм. Кармина Бурана дундад зууны үеийн Германы яруу найргийг сонирхож байгаагаа илэрхийлдэг. Гурвалсан зохиолын бүх хэсгийг нийлээд "Трионфи" гэж нэрлэдэг. Хөгжмийн зохиолч энэ бүтээлээ махан биеийн болон орчлон ертөнцийн тэнцвэрт байдалд хүмүүний оюун санааны ялалтын баяр гэж тодорхойлсон. Энэ хөгжим нь 1803 онд Баварийн Бенедиктийн Беуерн хийдээс олдсон 13-р зууны гар бичмэлийн голиардуудын бичсэн шүлгүүд дээр бүтээгдсэн (Beuern, лат. Buranum); Энэ цуглуулгыг "Кармина Бурана" (q.v.) гэж нэрлэдэг бөгөөд хийдийн нэрээр нэрлэгдсэн. Зохиолын зарим техникт орчин үеийн шинж чанартай байсан ч энэхүү гурвалсан зохиолд Орфф дундад зууны үеийн сүнсийг халдварт хэмнэл, хэмнэлээр илэрхийлсэн. энгийн түлхүүрүүд. Дундад зууны үеийн шүлгүүдийг герман хэл дээр бичсэн эрт хэлбэрболон латинаар бол ихэнхдээ тийм ч олигтой биш, гэхдээ бүдүүлэг байдалд ордоггүй.

Карл Орфф(Герман Карл Орфф; Карл Хайнрих Мария Орфф, Герман Карл Хайнрих Мария Орфф; 1895 оны 7-р сарын 10, Мюнхен - 1982 оны 3-р сарын 29, Мюнхен) - Германы экспрессионист хөгжмийн зохиолч, багш, Кармина Бурана (1937) кантатагаараа алдартай. Тэрээр 20-р зууны томоохон хөгжмийн зохиолчийн хувьд хөгжмийн боловсролыг хөгжүүлэхэд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.

Намтар

Карл Орфын аав офицер байсан бөгөөд төгөлдөр хуур болон хэд хэдэн чавхдаст хөгжим тоглодог байжээ. Ээж нь бас сайн төгөлдөр хуурч байсан. Тэр л хүүгийнхээ хөгжмийн авьяасыг нээж, сургаж эхэлсэн.

Орфф 5 настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан. Тэрээр есөн настайдаа өөрийн хүүхэлдэйн театртаа зориулж урт, богино хөгжмийн зохиол бичдэг байжээ.

1912-1914 онд Орф Мюнхений хөгжмийн академид суралцжээ. 1914 онд тэрээр Херман Зилхертэй үргэлжлүүлэн суралцжээ. 1916 онд Мюнхений танхимын театрт хамтлагийн ахлагчаар ажилласан. 1917 онд Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр Орф Баварийн нэгдүгээр хээрийн артиллерийн дэглэмд сайн дураараа армид алба хаажээ. 1918 онд тэрээр Вильгельм Фуртванглерын удирдлаган дор Манхаймын үндэсний театрт хамтлагийн найруулагчаар уригдаж, дараа нь Дармштадтын Их Гүнт улсын ордны театрт ажиллаж эхэлсэн.

1920 онд Орфф Алис Золшер (Герман) -тай гэрлэжээ. Алис Солшер), жилийн дараа түүний цорын ганц хүүхэд Годелийн охин төрж, 1925 онд Алисаас салжээ.

1923 онд тэрээр Доротея Гюнтертэй танилцаж, 1924 онд түүнтэй хамт "Гүнтерсчуле" гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургуулийг байгуулжээ. Гюнтер Шуле) Мюнхенд. Орф 1925 оноос амьдралынхаа эцэс хүртэл энэ сургуульд тэнхимийн эрхлэгчээр ажиллаж, залуу хөгжимчидтэй хамтран ажилласан. Хүүхдүүдтэй байнга холбоотой байж тэрээр хөгжмийн боловсролын онолоо боловсруулсан.

Хэдийгээр Орффын нацист намтай холбоотой (эсвэл холбоогүй) нь тогтоогдоогүй ч түүний "Кармина Бурана" (лат. Кармина Бурана) 1937 онд Франкфурт хотод нээлтээ хийсний дараа нацист Германд маш их алдартай байсан бөгөөд олон удаа тоглосон (хэдийгээр нацист шүүмжлэгчид үүнийг доройтсон гэж нэрлэдэг байсан - энэ). энтартет- нэгэн зэрэг гарч ирсэн "Мөхөрсөн урлаг" хэмээх гутамшигт үзэсгэлэнтэй холбоотойг дурдаж байна). Нацист дэглэмийн үед Феликс Мендельсоны хөгжмийг хориглосны дараа Шекспирийн "Зуны шөнийн зүүд"-д шинэ хөгжим бичих албан ёсны уриалгад хариу өгсөн Германы хэд хэдэн хөгжмийн зохиолчдын цорын ганц нь Орф байсан бөгөөд бусад нь түүнд оролцохоос татгалзсан юм. Гэвч дараа нь Орфф нацистын засгийн газар ирэхээс нэлээд өмнө буюу 1917, 1927 онд энэ жүжгийн хөгжим дээр ажилласан.

Орфф нь Цагаан сарнай эсэргүүцлийн хөдөлгөөнийг үүсгэн байгуулагчдын нэг Курт Хуберын дотны найз байсан. Вейс Роуз үх), Ардын шүүхээс цаазаар авах ял оноож, 1943 онд нацистууд цаазаар авав. Дэлхийн 2-р дайны дараа Орфф хөдөлгөөнд оролцож, өөрийгөө эсэргүүцлийн ажиллагаанд оролцсон гэж мэдэгдсэн боловч түүний үгнээс өөр нотлох баримт байхгүй, зарим эх сурвалж үүнийг үгүйсгэж байна. Үүний шалтгаан нь тодорхой юм шиг санагдаж байна: Орффын мэдэгдлийг Америкийн деазизацитай холбоотой эрх баригчид хүлээн зөвшөөрч, түүнд зохиолоо үргэлжлүүлэх боломжийг олгосон.

Орффыг Мюнхений баруун өмнөд хэсэгт орших Андех сүмийн барокко сүмд оршуулжээ.

Бүтээл

Орфф нь "Боерны дуунууд" гэсэн утгатай "Кармина Бурана" тайзны кантатагийн зохиолч гэдгээрээ алдартай. (1937). Энэ бол "Катулли Кармина", "Трионфо ди Афродит" зэрэг гурамсан зохиолын эхний хэсэг юм. Кармина Бурана дундад зууны үеийн Германы яруу найргийг сонирхож байгаагаа илэрхийлдэг. Гурвалсан зохиолын бүх хэсгийг нийлээд "Трионфи" гэж нэрлэдэг. Хөгжмийн зохиолч энэ бүтээлээ махан биеийн болон орчлон ертөнцийн тэнцвэрт байдалд хүмүүний оюун санааны ялалтын баяр гэж тодорхойлсон. Энэхүү хөгжим нь 1803 онд Баварийн Бенедиктийн Беуерн хийдээс олдсон 13-р зууны гар бичмэлээс голиардуудын бичсэн шүлгүүд дээр үндэслэсэн болно. Beuern, лат. Буранум); Энэхүү цуглуулгыг хийдийн нэрээр нэрлэгдсэн "Кармина Бурана" (q.v.) гэж нэрлэдэг. Зохиолын зарим арга барилд орчин үеийн элементүүдийг үл харгалзан энэхүү гурвалсан зохиолд Орф дундад зууны үеийн сүнсийг халдварт хэмнэл, энгийн өнгө аястайгаар дүрсэлсэн байдаг. Дундад зууны үеийн герман хэл дээр, латин хэлээр бичсэн шүлгүүд нь ихэвчлэн тийм ч зохистой биш боловч бүдүүлэг байдалд ордоггүй.

"Кармина Бурана" киноны амжилт нь Орффын үүднээс хүлээн зөвшөөрөгдөхүйц чанартайгаар дахин бичсэн "Катулли Кармина", "Энтрата"-г эс тооцвол өмнөх бүх бүтээлийг дарж орхив. Түүхийн үүднээс авч үзвэл Кармина Бурана магадгүй хамгийн алдартай жишээхөгжим зохиож, анх Нацист Германд тоглосон. Үнэн хэрэгтээ "Кармина Бурана" маш их алдартай байсан тул Германд хориглосон Феликс Мендельсоны хөгжмийг орлох ёстой байсан "Зуны шөнийн зүүд" жүжгийн хөгжим зохиохоор Орфф Франкфурт хотод захиалга авчээ. Дайны дараа Орфф уг найруулгад сэтгэл хангалуун бус байгаагаа мэдэгдэж, 1964 онд анх танилцуулсан эцсийн хувилбар болгон зассан.

Орфф аливаа бүтээлээ уламжлалт утгаараа дуурь гэж нэрлэхийг эсэргүүцсэн. Түүний "Дер Монд" ("Сар") (1939), "Үхэх" ("Ухаантай охин") (1943) зэрэг бүтээлүүд нь "Märchenoper" ("үлгэрийн дуурь") -тай холбоотой байв. Хоёр бүтээлийн онцлог нь ижил хэмнэлгүй дууг давтдаг, ямар ч дууг ашигладаггүй. хөгжмийн техниктэдгээрийг бий болгосон үе, өөрөөр хэлбэл тэдгээрийг ямар нэгэн тодорхой цаг хугацаатай холбоотой гэж дүгнэх боломжгүй. Эдгээр бүтээлийн аялгуу, хэмнэл, түүнтэй хамт зохиол нь зөвхөн үг, хөгжмийн нэгдлээр л гарч ирдэг.

Орф "Антигон" (1949) дуурийн тухайгаа дуурь биш, харин "Вертонунг", "хөгжимд тохируулсан" дуурь гэж хэлсэн. эртний эмгэнэлт явдал. Дуурийн зохиол нь Фридрих Холдерлиний Софоклын ижил нэртэй эмгэнэлт жүжгийг герман хэл рүү маш сайн орчуулсан юм. Оркестр нь цохилтот хөгжимд тулгуурладаг. Тэр ч байтугай уянгалаг шугамыг хамгийн сайн дүрсэлсэн минималист дүрээр баталжээ. Орфф Антигоны түүхийг "Цагаан сарнай" киноны баатар Софи Шоллын амьдралын түүхтэй маш төстэй учраас дуурьдаа буулгасан гэж үздэг.

Нээлтийн үзүүлбэр сүүлийн үеийн ажилОрффын "De Temporum Fine Comoedia" ("Төгсгөлийн инээдмийн") Зальцбургт болсон. хөгжмийн наадам 1973 оны наймдугаар сарын 20-нд тоглосон Симфони найрал хөгжимКёльн радио, Герберт фон Каражан удирдсан найрал дуу. Энэ дотор хамгийн дээд зэрэгХувийн бүтээлээрээ Орфф Грек, Герман, Латин хэлээр дуулсан цаг хугацааны төгсгөлийн талаарх үзэл бодлоо нэгтгэсэн ид шидийн жүжгийг толилуулжээ.

Орфын Гунилд Кетмантай хамтран зохиосон "Musica Poetica" дууг Терренс Маликийн "The Wasted Lands" (1973) киноны сэдэвт дуу болгон ашигласан. Дараа нь Ханс Зиммер энэ хөгжмийг кинонд зориулж дахин боловсруулжээ. Жинхэнэ хайр» (1993).

Сурган хүмүүжүүлэх ажил

Боловсролын хүрээлэлд түүнийг Schulwerk (1930-35) бүтээлээрээ хамгийн сайн мэддэг байх. Түүний энгийн хөгжмийн зэмсэг нь сургаагүй хүүхдүүдэд ч уг бүтээлийн хэсгүүдийг харьцангуй хялбар гүйцэтгэх боломжийг олгодог.

Орффын санааг Гунилд Китмантай хамтран шинэлэг арга барилд тусгасан болно. хөгжмийн боловсрол"Orff-Schulwerk" гэж нэрлэгддэг хүүхдүүд. "Шулверк" гэдэг нэр томъёо нь "" гэсэн утгатай герман үг юм. сургуулийн ажил". Хөгжим бол үндэс суурь бөгөөд хөдөлгөөн, дуулах, тоглох, импровизацийг нэгтгэдэг.

Карл Орф (Герман Карл Орф, жинхэнэ нэр нь Карл Генрих Мария; 1895 оны 7-р сарын 10, Мюнхен - 1982 оны 3-р сарын 29, мөн тэнд) - Германы хөгжмийн зохиолч, "Кармина Бурана" (1937) кантатагаараа алдартай. Тэрээр 20-р зууны томоохон хөгжмийн зохиолчийн хувьд хөгжмийн боловсролын салбарт ч их хувь нэмэр оруулсан.

Орфф Мюнхенд төрсөн бөгөөд Германы армийн хэрэгт маш их оролцдог Баварийн гэр бүлээс гаралтай. Аавынх нь хамтлагийнхан залуу Орффын бүтээлийг байнга тоглодог байсан бололтой.

Орфф 5 настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан. Тэрээр есөн настайдаа өөрийн хүүхэлдэйн театртаа зориулж урт, богино хөгжмийн зохиол бичдэг байжээ.

1912-1914 онд Орф Мюнхений хөгжмийн академид суралцжээ. 1914 онд тэрээр Херман Зилхертэй үргэлжлүүлэн суралцжээ. 1916 онд Мюнхений танхимын театрт хамтлагийн ахлагчаар ажилласан. 1917 онд Дэлхийн 1-р дайны үеэр тэрээр Баварийн нэгдүгээр хээрийн артиллерийн дэглэмд сайн дураараа цэрэгт татагдсан. 1918 онд тэрээр Вильгельм Фуртванглерын удирдлаган дор Манхайм дахь Үндэсний театрт хамтлагийн найруулагчаар уригдаж, дараа нь Дармштадтын Их Гүнт улсын ордны театрт ажиллаж эхэлсэн.

1923 онд тэрээр Доротеа Гюнтертэй танилцаж, 1924 онд түүнтэй хамт Мюнхенд гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургууль (Günterschule) байгуулжээ. Орф 1925 оноос амьдралынхаа эцэс хүртэл энэ сургуульд тэнхимийн эрхлэгчээр ажиллаж, залуу хөгжимчидтэй хамтран ажилласан. Хүүхдүүдтэй байнга холбоотой байж тэрээр хөгжмийн боловсролын онолоо боловсруулсан.

Орфын Нацист намтай ямар холбоотой байсан нь тогтоогдоогүй ч түүний "Кармина Бурана" нь 1937 онд Франкфурт хотод нээлтээ хийснээс хойш нацист Германд нэлээд алдартай байсан (хэдийгээр нацист шүүмжлэгчид үүнийг "муухай" гэж нэрлэдэг байсан - " энтартет” – нэгэн зэрэг гарч ирсэн “Мөхөрсөн урлаг” нэртэй гутамшигт үзэсгэлэнтэй холбоотойг дурдаж байна). Нацист дэглэмийн үед Феликс Мендельсоны хөгжмийг хориглосны дараа Шекспирийн "Зуны шөнийн зүүд"-д шинэ хөгжим бичих албан ёсны уриалгад хариу өгсөн Германы хэд хэдэн хөгжмийн зохиолчдын дунд Орф цорын ганц нь байсан бөгөөд бусад нь оролцохоос татгалзсан юм. үүн дотор. Гэвч дараа нь Орфф нацистын засгийн газар ирэхээс нэлээд өмнө буюу 1917, 1927 онд энэ жүжгийн хөгжим дээр ажилласан.

Орфф нь Ардын шүүхээс цаазаар авах ял авч, 1943 онд нацистуудад цаазлагдсан "Die Wei?e Rose" ("Цагаан сарнай") эсэргүүцлийн хөдөлгөөнийг үүсгэн байгуулагчдын нэг Курт Хуберын дотны найз байсан юм. Дэлхийн 2-р дайны дараа Орфф хөдөлгөөнд оролцож, өөрөө эсэргүүцлийн ажиллагаанд оролцож байсан гэж мэдэгдсэн боловч түүний үгнээс өөр нотлох баримт байхгүй бөгөөд янз бүрийн эх сурвалжууд энэ мэдэгдлийг үгүйсгэдэг. Үүний шалтгаан нь тодорхой юм шиг санагдаж байна: Орффын мэдэгдлийг Америкийн деазизацийн эрх баригчид хүлээн зөвшөөрч, түүнд зохиолоо үргэлжлүүлэх боломжийг олгосон.

Орффыг Мюнхений өмнөд хэсэгт орших Бенедиктийн нэрэмжит хийд болох Андехийн сүмийн барокко сүмд оршуулжээ.

Карл Орфф 1895 оны 7-р сарын 10-нд Мюнхенд төрсөн. Германы хөгжмийн зохиолч, хөгжим судлаач, багш.

Хүүхэд байхдаа (таван настайгаасаа) төгөлдөр хуур, орган, виолончель тоглож сурсан. Цаашид хөгжмийн боловсролМюнхений хөгжмийн академид хүлээн авсан; А.Беер-Валбрунны шавь, Г.Зилчер (1914 онд төгссөн). Дараа нь (1921-1922) нэрт полифонич Г.Каминскийтэй хамт суралцсан.

1915-1919 онд Мюнхен, Манхайм, Дармштадт хотод удирдаач. 1924 онд Д.Гюнтертэй хамтран Мюнхенд байгуулагдсан хөгжмийн сургуульХөдөлгөөн (гимнастик, бүжиг) ба хөгжмийн тусламжтайгаар хүүхдийн хөгжмийн боловсролын тогтолцоог өөрийн туршлагаар бий болгосон (Гунтершуле) шинэ төрлийн хөгжмийн зэмсгийг ("Orff instruments") бүтээжээ. Энэхүү ажлын үр дүнг тусгай мюзиклд толилуулж байна сургалтын хэрэглэгдэхүүн (1930-1935).

Үүний зэрэгцээ тэрээр Бахын нийгэмлэгийн концертыг удирдаж, 1950 оноос Мюнхений консерваторийн хөгжмийн зохиолчийн профессороор ажиллаж байна. Гишүүн
Баварийн урлагийн академи, Санта Сесилийн академи, Тюбингений их сургуулийн гүн ухааны доктор.

Орфф бол хүмүүнлэг зураач юм. Бүтээлч байдлын гол чиглэл нь янз бүрийн жанрын хөгжим, тайзны бүтээлүүд, түүний дотор уншлага, дуулах, пантомима, бүжиг, хөгжим зэргийг хослуулсан анхны хэлбэрүүд юм. тайзны үйлдэл, мөн концерт (кантата-оратори) төлөвлөгөөнд. Тэдний зарим нь Баварийн ардын хөгжим, яруу найргийн урлагтай холбоотой байдаг.

"Арын дэвсгэр дээр хөгжмийн амьдрал 20-р зуун К.Орффын урлаг нь өвөрмөц байдлаараа гайхагддаг. Хөгжмийн зохиолчийн шинэ зохиол бүр маргаан, хэлэлцүүлгийн сэдэв болсон. Дүрмээр бол шүүмжлэгчид түүнийг Р.Вагнераас А.Шонбергийн сургуульд ирсэн Германы хөгжмийн уламжлалыг илэн далангүй эвдсэн гэж буруутгаж байв. Гэсэн хэдий ч Орффын хөгжмийг чин сэтгэлээсээ, бүх нийтээр хүлээн зөвшөөрсөн нь хөгжмийн зохиолч, шүүмжлэгч хоёрын яриа хэлэлцээний хамгийн сайн аргумент болж хувирав.

...Орфф хүүхдийн хөгжмийн боловсролын салбарт үнэлж баршгүй хувь нэмэр оруулсан. Орфф залуу насандаа Мюнхенд гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургууль байгуулагдаж байх хугацаандаа уран бүтээл туурвих бодолд автжээ. сурган хүмүүжүүлэх тогтолцоо. Үүний зүрх сэтгэлд бүтээлч арга- импровизаци, уян хатан байдал, бүжиг дэглэлт, театрын элементүүдтэй хослуулан хүүхдүүдийн чөлөөт хөгжим хийх.

* "Хүүхэд ирээдүйд хэн болох нь" гэж Орфф хэлэхдээ, "багш нарын үүрэг бол түүнийг бүтээлч, бүтээлч сэтгэлгээнд сургах явдал юм ...

Хийх хүсэл, ур чадвар нь хүүхдийн ирээдүйн үйл ажиллагааны аль ч салбарт нөлөөлнө. 1962 онд Орфын үүсгэн байгуулсан Зальцбург дахь Хөгжмийн боловсролын институт нь олон улсын хамгийн том сургалтын төв болжээ. хөгжмийн багш нарсургуулийн өмнөх боловсролын байгууллагуудад болон ерөнхий боловсролын сургуулиуд". (http://belcanto.ru/orff.html)

“Стравинский, Хиндемит, Барток нарын ажил нь хотын ландшафт шиг өөрчлөгддөг, урьдчилан таамаглах аргагүй байдаг бол Орфф бол хүнгүй тэгш өндөрлөг шиг тэгш, цэвэрхэн. Агуу үеийнхэнтэйгээ харьцуулбал хэнд ч ялагддаг. Гэсэн хэдий ч энэ нь мэдээжийн хэрэг нэгийг ялна - энэ нь хамгийн энгийн зүйл юм.
...Орффын бүтээлүүдэд энэ үг эртний болон шинэ хэлээр сонсогддог ба Италийн инээдмийн баг, ардын жүжиг, нууц ба онигоо, тэнүүлчид ба миннесингүүд, Софокл, Эсхил хоёр амилдаг.
... Орфф бол хөгжмийн хэлийг шийдэмгий, ухамсартай хялбарчлахад анх хөтөлсөн хүн бөгөөд түүний энгийн байдлыг жинхэнэ боловсронгуй болгохыг үгүйсгэх аргагүй юм.
Үндсэн гомофони, ostinato томъёо - полифони болон бүрэн хайхрамжгүй байдал сэдэвчилсэн хөгжил, дуулах эртний хэлбэрүүд болох Грегориан эсвэл Византийн дууны амт, ардын бүжгийн хэмнэлтэй энерги, найрал хөгжим дэх өнгөлөг байдал, даяанч зан чанарыг хослуулсан бөгөөд үүнээс уянгалаг утсыг аажмаар арилгаж байсан ч үндэстэн дамнасан төгөлдөр хуур, цохивор хөгжмийн тоо нэмэгджээ.
Орфф олон өнгийн, олон хэлтэй, заримдаа аймшигтай домог, домгийн ертөнцийг шингээсэн. Урлагийн орчин үеийн байдал түүнийг зэвүүцлээр дүүргэв.
... (1960-аад онд) ... Орфын олсон загварууд бараг бүх хүнд тохиромжтой болох нь тогтоогдсон. үндэсний соёлТүүний гарал үүслийн ойролцоо сүнслэг нөлөө хайхаар шийдсэн. Георгий Свиридовын "Курскийн дуунууд", ... * эсвэл Ариэль Рамиресийн "Креол масс" нь үүний санамсаргүй жишээ юм ...")

Орф нь Мюнхенд төрсөн бөгөөд Баварийн офицерын гэр бүлээс гаралтай бөгөөд Германы армийн ажилд идэвхтэй оролцож, гэртээ хөгжим байнга дагалддаг байв.

Орфф 5 настайдаа төгөлдөр хуур тоглож сурсан. Тэрээр есөн настайдаа өөрийн хүүхэлдэйн театртаа зориулж урт, богино хөгжмийн зохиол бичдэг байжээ.

1912-1914 онд Орф Мюнхений хөгжмийн академид суралцжээ. 1914 онд тэрээр Херман Зилхертэй үргэлжлүүлэн суралцжээ. 1916 онд Мюнхений танхимын театрт хамтлагийн ахлагчаар ажилласан. 1917 онд Дэлхийн 1-р дайны үеэр тэрээр Баварийн нэгдүгээр хээрийн артиллерийн дэглэмд сайн дураараа цэрэгт татагдсан. 1918 онд тэрээр Вильгельм Фуртванглерын удирдлаган дор Манхайм дахь Үндэсний театрт хамтлагийн найруулагчаар уригдаж, дараа нь Дармштадтын Их Гүнт улсын ордны театрт ажиллаж эхэлсэн. Энэ хугацаанд тэнд эртний бүтээлүүдхөгжмийн зохиолч, гэхдээ тэд аль хэдийн бүтээлч туршилтын сүнс, хэд хэдэн хослуулах хүслээр шингэсэн байдаг төрөл бүрийн урлагхөгжмийн ивээл дор. Орфф тэр даруй гар бичмэлээ олж авдаггүй. Олон залуу хөгжмийн зохиолчдын нэгэн адил тэрээр олон жилийн эрэл хайгуул, хоббитой байсан: тэр үеийн загварлаг уран зохиолын бэлгэдэл, C. Monteverdi, G. Schutz, J.S. Бах, 16-р зууны луут хөгжмийн гайхалтай ертөнц.

Хөгжмийн зохиолч өөрийн үеийнхээ бүх талаар шавхагдашгүй сониуч зангаа харуулдаг. урлагийн амьдрал. Түүний сонирхдог зүйл бол драмын театрууд, олон янзын хөгжмийн амьдрал, эртний Баварийн ардын аман зохиол, Ази, Африкийн ард түмний үндэсний хөгжмийн зэмсгүүд юм.

1920 онд Орфф Алис Золшертэй гэрлэж, жилийн дараа түүний цорын ганц хүүхэд Годелийн охин мэндэлж, 1925 онд Алисаас салжээ.

1923 онд тэрээр Доротеа Гюнтертэй танилцаж, 1924 онд түүнтэй хамт Мюнхенд гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургууль (Günterschule) байгуулжээ. Орф 1925 оноос амьдралынхаа эцэс хүртэл энэ сургуульд тэнхимийн эрхлэгчээр ажиллаж, залуу хөгжимчидтэй хамтран ажилласан. Хүүхдүүдтэй байнга холбоотой байж тэрээр хөгжмийн боловсролын онолоо боловсруулсан.

Хожим нь Triumphs triptych-ийн анхны хэсэг болсон тайзны кантата Кармина Бурана (1937) тайзны нээлт нь Орффт жинхэнэ амжилт, хүлээн зөвшөөрлийг авчирсан. Найрал дуучид, гоцлол бүжигчид, бүжигчид, найрал хөгжимд зориулсан энэхүү зохиолыг 13-р зууны герман хэлний өдөр тутмын үгийн цуглуулгад багтсан дууны шүлгүүд дээр үндэслэсэн болно. Энэхүү кантатагаас эхлэн Орфф ораторио, дуурь ба балет, драмын театр ба дундад зууны үеийн нууцлаг жүжиг, гудамжны багт наадам, Италийн инээдмийн маск зэрэг элементүүдийг хослуулсан шинэ синтетик хөгжмийн тайзны үйлдлийг тууштай хөгжүүлж байна. "Катулли Кармин" (1942), "Афродитагийн ялалт" (1950-51) триптихийн дараах хэсгүүдийг ийм байдлаар шийдсэн.

Тайзны кантата төрөл нь хөгжмийн зохиолчийн шинэлэг театрын хэлбэрийг бий болгох зам дахь тайз болон хувирав. хөгжмийн хэлЛуна дуурь (Ах дүү Гримм, 1937–38) ба “Ухаалаг охин” (1941–42, Гуравдугаар Рейхийн дарангуйлагч дэглэмийн тухай хошигнол). Дэлхийн 2-р дайны үеэр Орф Германы ихэнх уран бүтээлчдийн нэгэн адил олон нийтийн ажилд оролцохоо больсон соёлын амьдралулс орнууд. Нэг төрлийн хариу үйлдэл эмгэнэлт үйл явдлууддайн бол Бернауерин дуурь (1943–45). Хөгжмийн зохиолчийн хөгжим, драмын бүтээлийн оргилд мөн адил: Антигон (1947–49), Эдип Рекс (1957–59), эртний гурвалсан зохиол болох Прометей (1963–65), “Эцсийн төгсгөлийн нууц” зэрэг орно. (1972). Сүүлийн зохиолОрфф "Жүжгийн зохиол"-ыг уншигчдад зориулж, Б.Брехтийн шүлгүүд дээр яригч найрал дуу, цохивор хөгжим тоглосон (1975).

Орфын хөгжмийн онцгой дүрслэлийн ертөнц, түүний эртний, үлгэрийн хуйвалдаан, архаик байдал - энэ бүхэн нь тухайн үеийн урлаг, гоо зүйн чиг хандлагын илрэл биш байв. "Өвөг дээдэс рүүгээ буцах" хөдөлгөөн нь юуны түрүүнд хөгжмийн зохиолчийн өндөр хүмүүнлэг үзэл санааг гэрчилдэг. Орфф өөрийн зорилго бол бүх улс орны хүн бүрт ойлгомжтой бүх нийтийн театр байгуулах гэж үзсэн. "Тиймээс би дэлхийн өнцөг булан бүрт ойлгомжтой мөнхийн сэдвүүдийг сонгосон" гэж хөгжмийн зохиолч онцлон тэмдэглэв ... Би илүү гүн гүнзгий нэвтэрч, одоо мартагдсан урлагийн мөнхийн үнэнийг дахин нээхийг хүсч байна."

Хөгжмийн зохиолчийн хөгжим, тайзны зохиолууд нь 20-р зууны хөгжмийн соёлын хамгийн анхны үзэгдэл болох "Орф театр"-ыг нэгтгэдэг. "Энэ бол бүхэл бүтэн театр" гэж Э.Дофлейн бичжээ. “Энэ нь түүхийн нэгдмэл байдлыг онцгой байдлаар илэрхийлдэг Европын театр- Грекчүүдээс, Теренсээс, барокко жүжгээс орчин үеийн дуурь хүртэл. Орфф бүтээл бүрийн шийдэлд жанр, стилист уламжлалаараа ичгүүргүйгээр бүрэн оригинал байдлаар хандсан. Орффын гайхалтай бүтээлч эрх чөлөө нь юуны түрүүнд түүний авъяас чадварын цар хүрээтэй холбоотой юм хамгийн дээд түвшинхөгжмийн зохиолчийн техник. Зохиолынхоо хөгжимд хөгжмийн зохиолч дээд зэргийн илэрхийлэлд хүрдэг бололтой. энгийн арга хэрэгсэл. Зөвхөн түүний оноог сайтар судлах нь энэхүү энгийн технологи нь ямар ер бусын, нарийн төвөгтэй, боловсронгуй, нэгэн зэрэг төгс төгөлдөр болохыг харуулж байна.

Орфын хөгжмийн урлагийн салбарт гаргасан гайхалтай амжилт нь дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Тэрээр Баварийн Урлагийн академи (1950), Ром дахь Санта Сесилийн академи (1957) болон дэлхийн бусад нэр хүндтэй хөгжмийн байгууллагуудын гишүүнээр сонгогджээ. IN өнгөрсөн жиламьдрал (1975-81), хөгжмийн зохиолч өөрийн архиваас найман боть материал бэлтгэх завгүй байв.

Орффыг Мюнхений өмнөд хэсэгт орших Бенедиктийн нэрэмжит хийд болох Андехийн сүмийн барокко сүмд оршуулжээ.

Сурган хүмүүжүүлэх тал

"Бордоо нь дэлхийг баяжуулж, үр тариа соёолох боломжийг олгодог ба үүний нэгэн адил хөгжим нь хүүхдийн хүч чадал, чадварыг сэргээдэг." - Карл Орфф

Орф хүүхдийн хөгжмийн боловсролын салбарт үнэлж баршгүй хувь нэмэр оруулсан. Бага насандаа Мюнхенд гимнастик, хөгжим, бүжгийн сургуулийг байгуулж байхдаа Орфф сурган хүмүүжүүлэх тогтолцоог бий болгох санааг тээж байв. Түүний бүтээлч арга нь хүүхдүүдийн уян хатан байдал, бүжиг дэглэлт, театрын элементүүдтэй хослуулан импровизаци, чөлөөт хөгжим тоглоход суурилдаг. "Хүүхэд ирээдүйд хэн болох нь" гэж Орфф хэлэхдээ, "багш нарын үүрэг бол түүнийг бүтээлч, бүтээлч сэтгэлгээнд сургах явдал юм ... Хийх хүсэл, ур чадвар нь хүүхдийн ирээдүйн үйл ажиллагааны аль ч салбарт нөлөөлнө." 1962 онд Орфын үүсгэн байгуулсан Зальцбургийн Хөгжмийн боловсролын дээд сургууль нь сургуулийн өмнөх болон ерөнхий боловсролын сургуулиудад хөгжмийн багш бэлтгэх олон улсын томоохон төв болжээ.

Карл Орфф өмнөх багш нарынхаа туршлагыг харгалзан өөрийн хөгжмийн боловсролын тогтолцоог бий болгосон: энэ бол Н.Пестолоцци - Швейцарийн дадлагажигч багш Ханс Негель, үндэс суурь гэдгийг баталсан. хөгжмийн хөгжилхэмнэлийн зарчмын боловсролыг тогтоосон байх ёстой; Иоганн Готфрид Хердер, тэдний харилцаанд хөгжим, үг, дохио зангаа нээлттэй гэж маргажээ. шинэ замУчир нь уран сайхны бүтээлч байдал; Хөгжим, хэмнэлийн боловсролын тогтолцоог бий болгосон Эмил Жан Далкоз; Ардын аман зохиол, энэ бүхний ардын арга барил, хэмнэлийг хүүхдийн урлагт шинэлэг байдлаар харсан Бела Барток хөгжмийн боловсрол.

К.Орффын санаа бол сургалтын үндэс нь "идэвхтэй хөгжим бүтээх зарчим" ба "үйлдлээр суралцах" гэж багш-хөгжимчний хэлснээр хүүхдүүдэд эхний шатанд хөгжим тоглоход тусгайлан зориулсан өөрийн хөгжим хэрэгтэй. хөгжмийн анхан шатны боловсрол бүрэн байх ёстой эерэг сэтгэл хөдлөлтоглоомын баяр баясгалантай мэдрэмж. Цогц сургалтАнги дахь хөгжим нь хүүхдүүдийн чадварыг бүтээлчээр хөгжүүлэх өргөн боломжийг олгодог. К.Орфф хамгийн чухал зүйл бол хичээлийн уур амьсгал: хүүхдүүдийн урам зориг, тэдний дотоод тайтгарал гэж үздэг бөгөөд энэ нь хүүхдүүд хөгжмийн хичээлд идэвхтэй оролцогч гэдгээ батлах хүсэл эрмэлзлийн талаар ярих боломжийг олгодог.

К.Орффын дэвшилтэт санаанууд:

ерөнхий хөгжим, бүтээлч хөгжил;

· хүүхдийн хөгжмийн бүтээлч байдалхөгжмийн идэвхтэй хөгжил, төлөвшлийн арга бүтээлч зан чанар;

Хүүхдийн хөгжмийн бүтээлч байдлыг ардын хөгжмийн импровизацын уламжлалтай холбох

Арга зүйн үндсэн зарчим:

1. Хүүхдүүдийн бие даасан хөгжмийн найруулга, хөдөлгөөнийг дагалдан, ядаж хамгийн даруухан хэлбэрээр.

2. Хөдөлмөр их шаарддаггүй, баяр баясгалан, амжилтын мэдрэмжийг төрүүлдэг энгийн хөгжмийн зэмсэг тоглож сургах. Үүний тулд Орфф зарим зүйлийг санаачилсан энгийн хэрэгсэлболон одоо байгаа зүйлсийг ашигласан. Хүүхдийн гол хэрэгсэл нь өөрөө юм: гар, хөл. Хүүхэд алгадах, дэвслэх, товших, цохих гэх мэтийг чөлөөтэй оролддог.

3. Хүүхдийн үйл ажиллагааны хамтын шинж чанар залуу нас. Хамгийн бага бүлэг нь хоёр оролцогчоос бүрдэх бөгөөд тус бүр нь жүжгийг хуулбарлах эсвэл импровизацын дизайн хийхэд тэгш оролцоотойгоор хангагдсан байдаг. Бүлгийн гишүүдийн хамгийн их тоо нь бараг хязгааргүй, өөрөөр хэлбэл. Ийм хөгжим зохиоход сургуулийн анги дүүргэлт нь саад болохгүй.

4. Ангид хүүхдүүдэд тодорхой эрх чөлөө олгох: алга таших, гишгэх, хөдлөх боломж.

5. Оюутан бүр тоглолтоо удирдан зохион байгуулахын тулд эхний өдрүүдээс удирдаачлах хүртэл анхаарлаа хандуулах.

6. Үгтэй ажиллах, текстийн хэмнэл, ярианы үндэс нь нэр, тоолол, энгийн хүүхдийн дуу юм. Хөгжмийн зорилгоос гадна төрөлх яриа, хэлний зохицол, зохицлын далд ухамсрын мэдрэмжийг бий болгодог. Энэ бол яруу найраг, ерөнхийд нь утга зохиолын тухай ойлголтын үндэс юм.

7. Тухайн нөхцөл байдалд хамгийн зөвийг сонгохдоо аялгууны утгыг импровизацын аргаар сурагч ойлгох. Модаль бүтэц нь аялгуунаас гарч ирдэг бөгөөд дараа нь таван шатлалт масштаб руу шилждэг.

8. Таван шатлалтай хэмжүүрээр дор хаяж нэг хөгжим тоглох хичээлийн жил, магадгүй илүү урт. Оюутны таван шатлалт хэмжүүр дэх органик оршин тогтнох нь долоон шатлалт шатлалд зөөлөн нэвтрэх боломжийг олгодог.

Orff системийн мөн чанар:

Чөлөөт, хязгаарлалтгүй ойлголт, хандлагыг хөгжүүлэх хөгжмийн урлаг. Өөрийнхөө бүтээлч байдлыг даван туулж, анхан шатны хөгжмийн хуулийг сурч мэдсэний дараа сонсогч түүнтэй харилцахад бэлэн болно гэж бид үзэж болно. хөгжмийн соёлер нь тэр салшгүй хэсэг болгон хаана орох вэ.

Энэ нь тодорхой хэмжээгээр тоглоом боловч энэ нь бас ажил учраас хөдөлмөрлөх хүсэл, хүмүүжлийн хэрэгцээг бий болгодог. өөрийн бүтээлч байдалдараа нь үйл ажиллагааны илүү өргөн хүрээнд шилжинэ. Тиймээс "Шулверк" бол хөгжим, гоо зүйн цогц боловсролын систем юм.

К.Орффын сурган хүмүүжүүлэх туршилтууд нь "Шулверк" - хүүхдийн хөгжмийн боловсрол олгох гарын авлагыг бий болгоход хүргэсэн. "Шулверк" бол томоохон мастерын авьяас чадвараар бүтээгдсэн загвар бүтээл юм ардын материалавъяаслаг болон чадвар муутай хүүхдүүдийн хөгжмийн бүтээлч байдлыг идэвхжүүлж, хүүхдийн хөгжим урлах, ялангуяа хамтын бүтээлийг бий болгох зорилготой.

IN тодорхой утгаарааЭнэ нь "Шулверк"-ийг ардын хөгжимтэй холбоотой болгодог бөгөөд түүний оролцогчид аль хэдийн бий болсон зүйл дээр үндэслэн хамтын бүтээл туурвиж, тогтсон хөгжимд өөрийн гэсэн зүйлийг оруулдаг. Schulwerk-ийн гол зорилго бол бүх хүүхдийг авьяас чадвараас нь үл хамааран хөгжимтэй анхлан таниулах явдал юм.

"Шулверк"-ийг бүтээх туршилтууд 1920-иод оны дундуур Германы хөгжим, сурган хүмүүжүүлэх сэтгэлгээний оргил үед эхэлсэн. Шинэчлэл, эрэлт хэрэгцээний уур амьсгалд 1931 онд Шульверкийн анхны хувилбар бий болсон ч удалгүй К.Орффын хэлснээр “Улс төрийн давалгаа Шульверкийн боловсруулсан санааг хүсээгүй мэтээр угаасан. Бараг хорин жилийн дараа "Шулверк"-ийн хоёр дахь хувилбар гарч ирэв. Хэрэв анхны ойлголтын утгыг "Хөдөлгөөнөөс - хөгжим, хөгжимөөс - бүжиг" гэсэн үгээр тодорхойлж болох юм бол 50-аад оны "Шулверк" зохиолд Карл Орф хэмнэл дээр үндэслэсэн нь зөвхөн үндсэн дээр тулгуурладаггүй. хөдөлгөөн, хөгжмийн зэмсэг тоглох, гэхдээ юуны түрүүнд яриа, хөгжмийн уншлага, дуулах зориулалттай. Үг - яриа, яруу найргийн элемент, дуулахаас төрсөн үг; түүний метрийн бүтэцодоо түүний дуу авианд онцгой анхаарал хандуулж байна. Мэдээжийн хэрэг, зөвхөн ганц үг биш, харин шүлэг, зүйр цэцэн үг, зүйр цэцэн үг, хүүхдийн тоглоом, тооллого гэх мэт.

"Шулверк"-ийн бичсэн хэсгүүдийг концертын тоглолтод зориулагдсан урлагийн бүтээл гэж үзэх боломжгүй юм. Эдгээр нь хөгжим хийх, анхан шатны импровизацын хэв маягийг сурах загварууд юм. Тэднийг Орфф бичсэн бөгөөд багшийн уран сэтгэмжийг "дууны хувцас солих" болон шинэ хувцас өмсөж, загвар өмсөгчтэй бүтээлч, импровизацын ажилд зориулж бичсэн. Schulwerk-ийн онооны нотны хөгжим нь хүүхдүүдэд тоглох хөгжим биш харин багшийн гарын авлага болдог. Шульверкийн загваруудын бичлэг нь зөвхөн багшийг бичлэгээс судалж, дараа нь хүүхдүүдтэй хамт тайлбарлахыг урьсан "хийх арга замыг" харуулж байна. Анхан шатны хөгжим бол хуулбарлах зорилготой биш, харин бүтээлч илэрхийлэлхүүхдүүд.

Орфф хүүхдийн хөгжмийн чихийг сонгодог хөгжим, мажор-минор эв зохицолоор эрт хязгаарлахын эсрэг байв. Тэрээр үүнийг үндэслэлгүй гэж үзээд "Шулверк"-д өнгөрсөн ба одоо үеийн үндэстэн дамнасан хөгжмийн ирээдүйн хүүхдүүдэд ойлголт өгөх нөхцлийг бүрдүүлэхийг эрэлхийлэв. Энэ нь Орффын гол санаа зовоосон асуудал байсан: хүүхдийг Европын тойрогт ойртуулахгүй байх, сонсгол, амтыг "дэлхийд нээлттэй" болгох явдал байв. хөгжмийн сонгодог 18-19-р зуун.

Карл Орфф хүүхдүүдэд өөрийн гэсэн хүүхэд хэрэгтэй гэдэгт итгэлтэй байсан тусгай хөгжим, тусгайлан эхний шатанд хөгжим бүтээхэд зориулагдсан. Энэ нь туршлага олж авах боломжтой байх ёстой бага насмөн хүүхдийн оюун ухаанд тохирсон байх. Энэ бол цэвэр хөгжим биш, харин хөгжим юм. хэл яриа, хөдөлгөөнтэй салшгүй холбоотой: нэгэн зэрэг дуулж бүжиглэх, тизер хашгирах, ямар нэг зүйл дуугаргах.

Яриа, дуулах нь хүүхдүүдийн хувьд зүгээр л тоглохтой адил байгалийн зүйл юм. Дэлхийн бүх ард түмэн ийм хөгжимтэй байдаг. Аль ч үндэстний хүүхдийн анхан шатны хөгжим нь удамшлын хувьд яриа, хөдөлгөөнтэй салшгүй холбоотой байдаг. Орфф үүнийг анхан шатны хөгжим гэж нэрлэж, Schulwerk-ийн үндэс болгосон.

Орф "Шулверк"-д хөгжим үг, хөдөлгөөнтэй нэгдмэл оршиж байсан тэр үеийг хэлдэг. Энэ бол хөгжмийн хамгийн чухал үндэс болох яриа, хөдөлгөөний эвслийн нийлэгжилт, түүний үндсэн гарал үүслийг буцаах оролдлого юм. Гэхдээ Орфф мэдээжийн хэрэг мартагдсан өнгөрсөн үеийн түүхэн сэргээн босголтыг биш, харин хүүхдийн сонирхол, чадвар, хэрэгцээг харгалзан үзэх хөгжмийн боловсролын шинэ хандлагыг сонирхож байв. Хүүхдийг урлагийн тоглолттой танилцуулах, мэргэжлийн уламжлалын хөгжим сонсохоос илүүтэйгээр хөгжмийн боловсролыг авч үзэхийг тэрээр санал болгож байна. Хүүхдүүд зөвхөн бусдын зохиосон хөгжмийг сонсож, тоглох бус, юуны түрүүнд хүүхдийнхээ энгийн хөгжмийг өөрөө бүтээж, тоглох ёстой. Тийм ч учраас Орфын антологийг Шульверк гэж нэрлэдэг. Хүүхдэд зориулсан хөгжим

Карл Орфф хүүхдүүдэд хөгжмийн боловсрол олгох тусгай хэрэгсэл бүтээдэг бөгөөд "Orff set" гэж нэрлэгддэг. "Шелверк"-д 1920-иод онд практикт таарч байгаагүй олон тооны хэмнэлтэй ярианы дасгалууд олны анхаарлыг татдаг. Эдгээр нь бидэнд аль хэдийн танил болсон ксилофон, хонх, металлофонууд бөгөөд гол аялгуу, дуу хураагуур, тимпани болон бусад хэрэгслийг бүрдүүлдэг. Эдгээр бүх зэмсгийг цохилтот хөгжим гэж нэрлэдэг (тоглох арга барилын дагуу). Тэдгээрийг уянгалаг (дуу өндөр): ксилофон, металлофон, янз бүрийн төрлийн дуу чимээ гэж хуваадаг.

Орффын хичээлд ашигладаг дуу чимээний өнгөт хэрэгслүүдийг жагсаахад хэцүү байдаг: гурвалжин, хонх ба хонх, хонхтой бугуйвч, хурууны цан, хэнгэрэг, хэнгэрэг, модон хайрцаг, гар бөмбөр, бонго, тимпани, гар цан болон бусад олон төрөл, үндэстэн бүрт элбэг байдаг.

Орфрийн хөгжмийн зэмсгийн дууны сэтгэл татам, сэтгэл татам гоо үзэсгэлэн нь хүүхдүүдийн сонирхлыг татдаг бөгөөд энэ нь багшид анхны хичээлээс эхлэн дууны ертөнцийн олон янз байдал: тод, уйтгартай, тунгалаг, хилэн, шаржигнуурт анхаарлаа хандуулах боломжийг олгодог. Эцсийн эцэст, янз бүрийн дуу чимээтэй танилцах нь хүүхдийн хөгжмийн ертөнцөд орох анхны алхам байх ёстой.

Хүүхдүүдийн Орффын хөгжмийн зэмсгүүдийн сонирхол шавхагдашгүй юм. Тэд үргэлж тоглохыг хүсдэг. Хөгжмийн сурган хүмүүжүүлэх ухаанд эдгээр хөгжмийн зэмсгийг дарангуйлах, өдөөх найрал хөгжим нь юутай ч зүйрлэшгүй юм. Тоглоход техникийн хялбар байдал, хөгжмийн зэмсгүүдийн хүрэлцэхэд тэр даруй гайхалтай дуу авиагаар хариу үйлдэл үзүүлэх чадвар нь хүүхдүүдийг тэдэнтэй тоглоход түлхэц өгч, цаашлаад практик импровизацийг бий болгодог. Хүүхдүүд зөвхөн хөгжмийн зэмсгийн дуу чимээ, өнгө үзэмжээр бус, өөрсдөө ийм сайхан дуу авиа гаргаж чаддагаараа татагддаг. Эдгээр зэмсгийн тусламжтайгаар бүх төрлийн авъяастай бүлгүүдтэй бүтээлч хөгжим хийх боломжтой бөгөөд анхан шатны хөгжим ба хөдөлгөөний хоорондын уялдаа холбоог бий болгодог. Orff хэрэгслийн багц нь хүүхдийн авьяас чадвараас үл хамааран ямар ч бүрэлдэхүүнтэй чуулгад тоглох боломжийг олгодог, учир нь. тэнд байгаа хүн бүр өөрийн чадварын дагуу даалгавар авах боломжтой. Орффын багаж хэрэгсэл нь хүн бүрт хөгжим тоглох боломжийг олгодог. Энэ бол түүний сурган хүмүүжүүлэх гол амжилт юм.

Орфын үзэл баримтлалд онцгой анхаарал хандуулж, "дуугарах дохио" -ын хамт хөгжим тоглоход онцгой анхаарал хандуулдаг. Дууны дохиолол нь таны биеийн дуу чимээтэй тоглоомууд юм: алга таших, ташаа, хөхөө алгадах, хөлөө дарах, хуруугаа дарах. Хүн төрөлхтөнд байгалиас заяасан зэмсгүүдийг анхан шатны хөгжимд ашиглах санааг Орф Европын бус ард түмнээс зээлж авсан бөгөөд олон нийтийн сурган хүмүүжүүлэхэд чухал ач холбогдолтой бүх нийтийн шинж чанараараа ялгагдана. Дууны дохио зангаагаар дуулж бүжиглэх нь бусад зэмсэг байхгүй үед ямар ч нөхцөлд анхан шатны хөгжим хийх ажлыг зохион байгуулах боломжийг олгодог. Дөрвөн үндсэн тембр нь байгалийн дөрвөн хөгжмийн зэмсэг юм: алгадах, алгадах, алгадах, товших.

Орфын маш боловсронгуй, овсгоотой ашигладаг тембр хэмнэл мэдрэхүйн дохио зангаа дээр суурилсан систем нь хөгжмийн бүх хатуу хуулийн дагуу зөвхөн дагалдан төдийгүй бүхэл бүтэн зохиол бүтээх боломжийг олгодог. Дууны дохио зангаа нь зөвхөн тодорхой тембрийг зөөвөрлөгч биш бөгөөд тэдгээрийн хэрэглээ нь хүүхдийн хэмнэлийг хөгжүүлэх хөдөлгөөнийг бий болгодог. Энэ нь чухал арга зүйн цэг юм, учир нь. хэмнэл нь зөвхөн хөдөлгөөнд л мэдрэгдэж, эзэмшдэг. Хэмнэл, тембрийн сонсголын мэдрэмжийг хөгжүүлэх, зохицуулалтыг хөгжүүлэх, дохио зангаа ашиглан хариу үйлдэл үзүүлэх нь маш үр дүнтэй байдаг.


Практик хэсэг

Хичээлдээ тэд К.Орфф болон түүний дагалдагчдын санал болгосон хүүхдүүдтэй ажиллах арга, арга барилыг ашигладаг. Мэдээжийн хэрэг, энэ чиглэл нь Д.Б.Кабалевскийн хөгжмийн боловсролын ерөнхий үзэл баримтлалыг практикт хэрэгжүүлэхэд тусалдаг бөгөөд К.Орффын технологийн гол чиглэл нь ангиудын тоглоомын загварууд байдаг тул тэдгээр нь хамгийн их байдаг. бага сургууль. Хөгжмийн хэлийг эзэмшиж, түүнийг илэрхийлэх арга хэрэгслийг хичээлээс хичээлээс сурч, түүнийгээ тоглолтын практикт хэрэгжүүлснээр хүүхдүүд оюун ухаан, мэдрэмжээрээ хөгжим бүтээх ажилд оролцдог. Ур чадвар, мэдлэг, чадварыг олон талт үйл ажиллагааны явцад олж авдаг бөгөөд үүнд дараахь зүйлс орно.

Дуулах, хөгжим рүү шилжих

Ярианы уншлага, хэмнэлтэй дасгалууд

дадлага хийх, загварчлахдаа хөгжмийн онолыг эзэмших илэрхийлэх хэрэгсэл

интонаци, хэмнэл, моторын хослол болгон театржуулах

хөгжмийн боловсрол

Үнэт зүйлийн хандлагыг аажмаар хөгжүүлэх замаар хөгжим сонсох

Бага ангийн хүүхдийн хөгжмийн зэмсэг тоглох

Цэцэрлэгийн бүлгийн хүүхдүүд хичээлийн эхний өдрөөс эхлэн Карл Орфын хөгжмийн зэмсгийг эзэмшсэн хэвээр байна. Тэд ердийнхтэй ижил нэртэй байдаг: ксилофон, металлофон гэх мэт, гэхдээ тэдгээрээс мэдэгдэхүйц ялгаатай. Карл Орфф хөгжмийн зэмсгүүдийг хүүхдүүдэд зориулж тусгайлан тохируулсан. Жишээлбэл, түүний ксилофон дээр товчлуурууд байрладаг хайрцаг нь илүү эзэлхүүнтэй, резонатор болж үйлчилдэг бөгөөд үүний ачаар багаж нь илүү гүнзгий, урт сонсогддог. Энэ нь түүнд гайхалтай шинж чанарыг өгдөг: ксилофоны дуу нь жүжигчний дууг дардаггүй. Тоглож байхдаа хүүхэд өөрийгөө сонсдог. Орффын ксилофонуудын өөр нэг онцлох зүйл бол салгаж болдог товчлуурууд юм. Та зөвхөн байгаа хүмүүсийг л үлдээж болно Энэ мөчхүүхэд сурах хэрэгтэй. Та мөн хоёр настай хүүхэдтэй Orff хөгжмийн зэмсэг тоглож болно - ялангуяа энэ насныханд зориулсан жижиг ксилофон, металлофонууд байдаг.

Хүүхдүүд аажмаар суралцдаг хөгжмийн онол, нэг төрлийн найрал хөгжимд тоглож байгаа эхний өдрөөс. Зөвхөн Орффын зэмсгүүд төдийгүй бүхэл бүтэн сарнилыг ашигладаг дуу чимээний хэрэгсэл- шажигнуур, маракас, хонх, хонх, гар хийцийн чимээ. Энэ нь хүүхэд бүр өөрийн чадварын түвшингээс үл хамааран чуулгад өөрийн байр сууриа олох боломжийг олгодог. Хэрвээ тоглох аяыг нь даахгүй бол өөр хөгжмийн зэмсгийг санал болгодог. Хэсэг хугацааны дараа бүх хүүхдүүд чадвараас үл хамааран бичигч, ксилофон тоглодог. Тэгээд цаашаа бие даасан хичээлүүдтөгөлдөр хуур, гитар эсвэл лимбэ сурахаар сонго.

Хүүхэд бүрийг хөгжүүлэх хөгжмийн чихмөн бүх хүнд ямар нэгэн хэмжээгээр байдаг чадварууд нь хүүхдэд хийх чадвартай байх боломжийг олгох хэрэгтэй. Цэцэрлэгт хөгжим заах сонгодог аргууд нь ихэвчлэн уйтгартай байдаг. Багш нь төгөлдөр хуур тоглодог, хүүхдүүд нь хөдөлгөөнгүй суугаад сонсдог. Эхний хичээл дээр та хүүхдүүдэд гарт нь зэмсэг өгч, тэднээс цохихыг хүсвэл үр нөлөө нь хамаагүй өндөр байх болно. Орфын аргын дагуу ажилладаг багш нар яг ийм зүйл хийдэг. Тэд илүү их гэдэгт итгэлтэй байна янз бүрийн хэрэгслүүд, гар хийцийн байсан ч хүүхдүүдийг урих нь илүү дээр юм. Жишээлбэл, хоёр настай хүүхдээс үр тариагаар дүүргэсэн хуванцар сав аваад хулгана хэрхэн гүйж байгааг харуулахыг хүс. Эсвэл хоёр модон саваа ашиглан ямаа хэрхэн үсэрч байгааг дүрсэл. Тэр ч байтугай зүгээр л хөгжимд маракаг сэгсэрч, цаг тухайд нь аваарай - баярлах хязгаар байхгүй! Хүүхэд тоглож байгаа юм шиг санагдаж байна: чимээ шуугиан, тогших, өөр юу ч биш. Гэвч үнэн хэрэгтээ тэрээр хэмнэлийн мэдрэмж, хэмжүүрийн мэдрэмж, динамик мэдрэмж, нэг үгээр түүний төрөлхийн хөгжмийн чадварыг хөгжүүлдэг.

Дууны үлгэр

Та бүхний мэдэж байгаагаар хүн бүр сонсголтой байдаг. Харин хөгжөөгүй бол энэ чадвар нь жил ирэх тусам алга болдог. Ямар ч ээж гэртээ хүүхэдтэй ажиллах боломжтой. Нэг настай хүүхдүүд таваг, ширээг халбагаар цохих дуртайг та анзаарсан байх. Энэ хайрыг сэтгэл хөдөлгөм тоглоом болгон хувиргаарай. Үүнийг хийхийн тулд та хүүхдэд дуу чимээ бүрийн цаана ямар нэгэн зүйл байгааг ойлгуулах хэрэгтэй. Хөгжмийн зэмсэг тоглох нь хүн ойлгож сурах ёстой нөхцөлт хэл юм. Орчуулгатай аудио үлгэр зохио. Эхлээд дуугараад дараа нь юу гэсэн үг болохыг тайлбарла. Дараа нь ксилофоны товчлуур дээр цохих нь унасан од болон хувирч, бөмбөр дээрх савхны чимээ нь ээж рүүгээ гүйх бяцхан хүүхдүүдийн туурайны чимээ болон хувирна. Хүүхэдтэйгээ хөгжмийн зэмсгийн хэлээр ярьж үзээрэй. Та ганц ч үг хэлэх шаардлагагүй, хэнгэрэг эсвэл ксилофоноор хүүхдэд ямар нэг зүйл "хэлж", багажийнхаа тусламжтайгаар "хариулахыг" зөвшөөрнө үү. Тэгээд тэднээс "яриа" юуны тухай байсныг хэлэхийг хүс. Үүний аль ч хувилбарыг хүлээн зөвшөөр - хүүхэд сонсож сурах болно. Энэ нь зөвхөн хөгжмийн боломжуудын талаархи анхны санаа байх болтугай. Хожим нь уран зөгнөл түүнд агуу хөгжмийн зохиолчид хөгжмөөрөө юу хэлэхийг хүсч байсныг хэлэх болно.

Тодорхойлолт бүтээлч ажил

Төгөлдөр хуур эсвэл өөр ямар ч талбай дээр хөгжмийн зэмсэгөндөр, нам, дунд дууг тоглуулна. Бид хүүхдүүдэд даалгавар өгсөн: хоосон цаасан дээр цэгүүдийг зөв байрлуулах. Хэрэв дуу өндөр байвал дээд талд, бага бол хуудасны доод талд гэх мэт. Дараа нь бид хүүхдүүдийг тогтоосон цэгүүдийг өнгөт шугамаар дугуйлахыг урьж байна. Хүн бүр амжилтанд хүрдэг өөр загвар. Бид хөгжим, уран зургийн хоорондох холбоо барих цэгүүдийг олж авдаг.

Боов хаана өнхрөв

шувууны найрал дуу

Өмнөхтэй төстэй тоглоом.

Сонгодог зохиолуудыг сонсож сурах

Хүн бүр юу сонсохоо мэддэг сонгодог хөгжимтуйлын чимээгүй байх ёстой. Эхлэхийн тулд сонгосон хөгжмийг хүүхдэд "алдахын тулд" өгөх ёстой. Түүнийг ямар ч хөгжмийн зэмсгээр аялгууны хэмнэлд нийцүүлэн тоглохыг зөвшөөр. Түүнийг сонсоход ямар санагдаж байгааг түүнээс асуу. Энэ жүжигт өөрийн уран зөгнөлийг бүжиглэхийг түүнээс хүс. Хүүхэд үүнийг өөрийн биеэр "мэдэрсэн", уран зөгнөл, сэтгэл хөдлөлийн тусламжтайгаар үүнийг олж мэдсэн тул концертын танхимд хүмүүс хэрхэн хөгжим сонсдог талаар ярилцаж болно. Хүүхэд таны хүсэлтээр чимээгүй сууж, та түүнд таах тоглоом тоглохыг санал болгоно. Түүнээс нэрлэхийг хүс алдартай аялгуутанил бус хэсгүүдийн дунд. Тэр "түүний" гэж сонсоод ямар их баярлахыг хараарай. Одоо тэр хөгжим сонсоход бэлэн байна. Энэ жүжигтэй холбоотой эерэг сэтгэл хөдлөл ихтэй тул энэ нь түүний хувьд жинхэнэ таашаал байх болно.

Ангид ажиллах дасгалууд (1-3-р анги)


Үүнтэй төстэй мэдээлэл.



Топ