Fakta menarik tentang biola terdapat legenda. Bagaimanakah biola dibuat? Berapa banyak tali yang ada? Dan fakta menarik lain tentang biola ... Kes-kes menarik yang berkaitan dengan biola

Biola adalah alat muzik yang sangat digemari kerana keindahannya penampilan dan timbre yang unik, bunyi yang hampir dengan suara manusia, tetapi lebih pelbagai rupa dan terang. Biola itu patut diberi nama "Ratu Orkestra". Memperkenalkan Fakta menarik tentang biola.

cerita

Alat yang serupa dengan biola moden muncul pada abad ke-14 dan dianggap sebagai rakyat. Biola mendapat pengiktirafan daripada golongan bangsawan pada tahun 1560, apabila tuan Amati menerima pesanan untuk 24 biola untuk pemuzik istana Maharaja Charles IX.

Saingan Amati ialah seorang lagi pemain biola, Gasparo de Solo. Ahli sejarah berhujah tentang siapa antara mereka adalah pengarang imej itu biola moden. Ada yang percaya bahawa guru Amati, Gasparo Bertolotti adalah orang pertama yang melakukan ini. Dari bengkel Guarneri dan Stradivari keluar spesimen biola yang tidak kurang cantiknya.

Di tangan pemuzik virtuoso, biola mendapat kemasyhuran yang belum pernah terjadi sebelumnya - Paganini, Tartini, Lolli. Instrumen ini menduduki tempat yang istimewa dalam karya komposer Vivaldi. Gubahannya untuk biola termasuk dalam koleksi muzik klasik dunia.

Bunyi

Jika seorang komposer ingin menyampaikan kepada penonton perasaan watak utama opera atau balet, untuk menyampaikan watak mereka, dia menulis bahagian utama untuk biola. Bunyinya boleh menjadi lembut dan kuat, menyegarkan dan menenangkan.

Aplikasi dan repertoir

Biola menduduki hampir satu pertiga daripada komposisi orkestra simfoni. Biola itu cantik di bahagian solo. Kelebihan utamanya ialah pelbagai jenis bunyi dan palet yang sama kaya dengan warna mereka.

Ensembel yang paling biasa dengan penyertaan biola - string kuartet terdiri daripada dua biola dan sebuah biola. Banyak kerja dalam gaya yang berbeza ditulis untuk kuartet ini. Dan konsert untuk biola dan orkestra telah menjadi klasik dunia.

Pada awal abad ke-20, pemain biola Joe Venuti memainkan gubahan jazz buat kali pertama pada biola.

Reka bentuk

Untuk mencipta biola, anda perlu mengumpulkan lebih daripada 70 bahagian daripada baka yang berbeza pokok.

Spesies pokok tradisional untuk biola:

• Resonans cemara untuk dek atas
• Maple untuk curl, belakang dan leher
• Mahoni, alder, linden, konifer untuk gelung
• papan fretboard kayu hitam
• Konifer untuk simpulan
• Boxwood, kayu hitam atau rosewood untuk tempat dagu, butang, pasak.

Biola klasik mempunyai empat tali. Kadangkala rentetan alto kelima dimainkan. Untuk tali, urat, sutera atau logam digunakan.

Mana antara tuan yang membuat biola boleh ditentukan oleh butiran individu. Keriting itu dianggap sebagai perincian yang unik - "dicat oleh tuan".

Para tukang sangat mementingkan varnis untuk menutupi instrumen. Panjang umur biola dan pemeliharaan suaranya bergantung pada kualitinya. Komposisi varnis disimpan oleh tuan dalam keyakinan yang paling ketat. Kadang-kadang pelajar tidak mengetahui komposisi varnis yang tepat.

Biola bersaiz penuh mempunyai jumlah panjang 60 cm, panjang badan 35 cm, dan berat 300 hingga 400 gram. Bagi kanak-kanak, alat dihasilkan dari 32 hingga 43 cm.

Untuk bermain biola, busur digunakan - rotan kayu dengan bulu kuda diregangkan, disapu dengan rosin untuk bunyi yang lebih baik. Panjang busur 75 cm, berat - 60 gram.

Hari ini, pemuzik menggunakan kedua-duanya alat muzik klasik serta biola elektrik. Tetapi tidak kira bagaimana rupa biola, bunyinya terus memukau pendengar dengan keindahan dan kuasa.

Bermain alat muzik

Untuk mengeluarkan bunyi, tali ditekan pada fretboard dengan jari tangan kiri. Di sebelah kanan mereka memegang busur dan memacunya di sepanjang tali. Pic, watak dan timbre bunyi bergantung pada daya menekan rentetan dan kaedah menjalankan haluan.

Julat biola adalah dari garam oktaf kecil hingga oktaf keempat.

Harmonik - apabila anda menekan sedikit tali, bunyi yang serupa dengan bunyi seruling tercipta.

Tremolo ialah perubahan pantas dua bunyi atau pengulangan bunyi yang sama, menyebabkan kesan menggeletar.

Col malas - mengetuk aci haluan pada tali menghasilkan bunyi kering.

Ricochet - melontar busur pada tali dengan lantunan.

Pizzicato (mengait) - bermain tanpa busur - dengan mencubit tali dengan jari anda.

Untuk pelaksanaan karya lirik pemain biola menggunakan bisu - sikat yang diperbuat daripada kayu atau logam untuk melembutkan bunyi.

Pada masa yang sama pada biola, anda boleh mengambil dua nota pada rentetan bersebelahan, dengan tekanan busur yang lebih besar - tiga nota. Secara bergantian, tetapi dengan kelajuan yang tinggi, anda boleh mengambil tiga atau empat nota.

Ia memerlukan banyak masa dan usaha untuk menguasai instrumen. Pemain biola mesti mempunyai sensitiviti jari yang tinggi dan ingatan otot yang kaya. Dengan usia, peluang untuk menjadi virtuoso berkurangan. Kepekaan jari orang dewasa adalah kurang daripada jari orang muda, dan latihan ingatan otot akan memerlukan lebih banyak masa. Oleh itu, adalah lebih baik untuk memulakan latihan pada usia lima tahun atau lebih awal.

Maklumat yang menarik

1. Kira-kira 170 kalori sejam dibelanjakan semasa bermain biola.
2. Sehingga 200 helai rambut diregangkan pada busur biola.
3. Tidak mustahil untuk menghasilkan semula sepenuhnya bunyi biola dengan bantuan peralatan.
4. Sehingga 1750, di Itali, usus biri-biri digunakan untuk tali biola.
5. Karya pertama untuk biola pada tahun 1620 ditulis oleh komposer Marini.
6. Einstein boleh bermain biola.
7. Instrumen Guarneri dan Stradivari diiktiraf sebagai yang paling berharga. Biola Guarneri telah dibayar $18 juta pada tahun 2010. Dan setiap biola Stradivari yang masih hidup adalah unik dalam struktur dan bunyinya. Harga purata biola Stradivarius ialah kira-kira $4 juta.
8. Kemuncak teknik bermain dianggap sebagai "The Flight of the Bumblebee" - dari opera "The Tale of Tsar Saltan" oleh Rimsky-Korsakov. Pemain biola di seluruh dunia bersaing untuk kepantasan pelaksanaannya. D. Garrett mencipta rekod dengan melakukan serpihan dalam satu minit dan 6.56 saat.
9. Biola moden yang baik boleh berbunyi lebih baik, instrumen yang lebih rendah yang dibuat oleh Stradivarius.

Fedor Glaznitsyn Biola adalah alat yang mempunyai impak yang besar terhadap muzik. Ia digunakan secara meluas dalam kepingan klasik, di mana bunyi lembutnya yang mengalir sangat berguna. Seni rakyat juga perasan alat yang indah ini, walaupun ia muncul tidak lama dahulu, tetapi berjaya mengambil tempatnya muzik etnik. Biola telah dibandingkan dengan suara manusia, kerana bunyinya cair dan pelbagai. Bentuknya menyerupai siluet wanita, yang menjadikan instrumen ini hidup dan dianimasikan. Hari ini, tidak semua orang mempunyai idea yang baik tentang apa itu biola. Mari kita betulkan keadaan yang menjengkelkan ini. Sejarah kemunculan biola Biola berhutang penampilannya kepada banyak instrumen etnik, yang masing-masing mempunyai pengaruh sendiri ke atasnya. Antaranya ialah crotta British, bambir Armenia dan rebab Arab. Reka bentuk biola tidak bermakna baru, banyak orang timur telah menggunakan instrumen sedemikian selama berabad-abad, melakukan pada mereka muzik rakyat dan hingga ke hari ini. Viola memperoleh bentuk semasa pada abad ke-16, apabila pengeluarannya disiarkan, tuan-tuan besar mula muncul, mencipta instrumen yang unik. Terdapat terutamanya banyak tukang seperti itu di Itali, di mana tradisi mencipta biola masih hidup. Dari abad ke-17, permainan biola mula diperoleh bentuk moden. Pada masa itu, gubahan muncul, yang dianggap sebagai karya pertama yang ditulis khusus untuk instrumen halus ini. Ini ialah Romanesca per violino solo e basso oleh Biagio Marini dan Capriccio stravagante oleh Carlo Farina. Pada tahun-tahun berikutnya, ahli biola mula muncul seperti cendawan selepas hujan. Terutama dalam hal ini, Itali cemerlang, yang melahirkan jumlah terbesar pemain biola yang hebat. Bagaimana biola berfungsi Biola menerima bunyi lembut dan dalam berkat reka bentuk yang unik. Ia boleh dibahagikan kepada 3 bahagian utama - ini adalah kepala, leher dan badan. Gabungan butiran ini membolehkan instrumen itu menghasilkan bunyi yang menyihir yang membawanya kemasyhuran di seluruh dunia. Bahagian terbesar biola ialah badan, di mana semua bahagian lain dilampirkan. Ia terdiri daripada dua dek yang disambungkan oleh cengkerang. Dek diperbuat daripada pelbagai jenis kayu untuk mencapai bunyi yang paling tulen dan paling indah. Bahagian atas paling kerap diperbuat daripada cemara, dan untuk bahagian bawah mereka menggunakan maple, sycamore atau poplar.
Semasa anda bermain biola, papan bunyi teratas bergema dengan instrumen lain, menghasilkan bunyi. Agar ia menjadi meriah dan bergema, ia dibuat setipis mungkin. Pada biola artisan yang mahal, bahagian atas boleh hanya beberapa milimeter tebal. Papan bunyi bawah biasanya lebih tebal dan lebih kuat daripada bahagian atas, dan kayu dari mana ia dibuat dipilih agar sesuai dengan sisi yang menyambungkan kedua-dua papan bunyi bersama-sama. Kerang dan sayang Cangkerang adalah sisi biola, terletak di antara dek atas dan bawah. Mereka diperbuat daripada bahan yang sama dengan dek bawah. Selain itu, kayu dari pokok yang sama sering digunakan untuk bahagian ini, dipilih dengan teliti mengikut tekstur dan corak. Reka bentuk ini dipegang bukan sahaja pada gam, tetapi juga pada pad kecil yang meningkatkan kekuatannya. Mereka dipanggil klots dan terletak di dalam kes itu. Juga di dalam adalah rasuk bass, yang menghantar getaran ke badan dan memberikan ketegaran tambahan pada dek atas. Pada badan biola terdapat dua keratan dalam bentuk huruf latin f, yang dipanggil efs. Tidak jauh dari potongan yang betul adalah salah satu bahagian instrumen yang paling penting - sayang. Ini adalah rasuk kayu kecil yang berfungsi sebagai pengatur jarak antara dek atas dan bawah dan menghantar getaran. Sayang mendapat namanya daripada perkataan "jiwa", yang membayangkan kepentingan butiran kecil ini. Pengrajin telah menyedari bahawa kedudukan, saiz dan bahan homie mempunyai kesan yang ketara pada bunyi instrumen. Oleh itu, hanya pembuat biola yang berpengalaman boleh meletakkan bahagian badan yang kecil tetapi penting ini dengan betul. bahagian ekor
Cerita tentang biola dan reka bentuknya tidak akan lengkap tanpa menyebut elemen penting seperti pemegang tali, atau sub-leher. Sebelum ini, ia diukir daripada kayu, tetapi hari ini plastik semakin digunakan untuk tujuan ini. Ia adalah ekor yang mengikat tali pada ketinggian yang betul. Juga, kadangkala terdapat mesin di atasnya, yang menjadikan penyediaan instrumen lebih mudah. Sebelum penampilan mereka, biola telah ditala secara eksklusif dengan pasak penalaan, yang sangat sukar untuk membuat penalaan halus. Sub-leher dipegang pada butang yang dimasukkan ke dalam lubang pada badan dari sisi bertentangan dengan leher. Reka bentuk ini sentiasa mengalami tekanan yang teruk, jadi lubang itu mesti sesuai dengan sempurna pada butang. Jika tidak, cangkerang mungkin retak, menjadikan biola menjadi sekeping kayu yang tidak berguna. burung nasar Di bahagian depan kes itu, leher biola dilekatkan, di mana tangan pemuzik terletak semasa permainan. Papan jari dilekatkan pada leher - permukaan bulat yang diperbuat daripada kayu keras atau plastik, yang mana talinya ditekan. Bentuknya difikirkan supaya tali tidak mengganggu antara satu sama lain apabila dimainkan. Dalam kes ini, dia dibantu oleh pendirian yang mengangkat tali di atas papan jari. Kaki itu mempunyai potongan untuk rentetan, yang boleh anda buat sendiri mengikut citarasa anda, kerana gerai baharu dijual tanpa potongan.
Terdapat juga alur untuk tali pada nat. Ia terletak di hujung leher dan memisahkan rentetan antara satu sama lain sebelum mereka memasuki kotak peg. Ia mengandungi pasak penalaan, yang berfungsi sebagai alat utama untuk menala biola. Mereka hanya dimasukkan ke dalam lubang kayu dan tidak dipasang dengan apa-apa. Terima kasih kepada ini, pemuzik boleh menyesuaikan perjalanan pasak penalaan untuk memenuhi keperluannya. Anda boleh menjadikannya ketat dan tidak mudah mengalah dengan menggunakan tekanan ringan semasa penalaan. Atau sebaliknya, keluarkan pasak supaya ia lebih mudah bergerak, tetapi pastikan sistem menjadi lebih teruk. rentetan Apakah biola tanpa tali? Sekeping kayu yang cantik tetapi tidak berguna, hanya bagus untuk menukul paku ke dalamnya. Tali adalah bahagian yang sangat penting dalam instrumen, kerana bunyinya bergantung padanya. Terutama penting ialah peranan bahan dari mana bahagian biola yang kecil tetapi penting ini dibuat. Seperti segala-galanya di dunia kita, rentetan membangun dan menyerap hadiah terbaik era teknologi. Walau bagaimanapun, bahan asal mereka hampir tidak boleh dipanggil berteknologi tinggi.
Cukup aneh, tetapi usus biri-biri adalah apa yang kuno biola muzik. Ia dikeringkan, diproses dan dipintal dengan ketat untuk menerima tali. Pengrajin berjaya merahsiakan bahan yang digunakan dalam penghasilan tali untuk masa yang lama. Produk yang diperbuat daripada usus biri-biri memberikan bunyi yang sangat lembut, tetapi haus dengan cepat dan memerlukan penalaan yang kerap. Hari ini anda juga boleh mencari rentetan yang serupa, tetapi bahan moden lebih popular. Rentetan moden Hari ini, usus biri-biri berada di pelupusan sepenuhnya pemiliknya, kerana tali usus jarang digunakan. Mereka digantikan oleh logam berteknologi tinggi dan produk sintetik. Rentetan sintetik berbunyi hampir dengan pendahulu usus mereka. Mereka juga mempunyai bunyi yang agak lembut dan hangat, tetapi kekurangan kekurangan yang ada pada "rakan sekerja" mereka. Satu lagi jenis tali ialah keluli, yang diperbuat daripada pelbagai logam bukan ferus dan berharga, tetapi selalunya daripada aloi mereka. Mereka berbunyi terang dan kuat, tetapi hilang dalam kelembutan dan kedalaman. Rentetan ini sesuai untuk banyak kepingan klasik yang memerlukan kejelasan dan kecemerlangan. Mereka juga memegang sistem untuk masa yang lama dan agak tahan lama. biola. Jarak jauh belakang tahun yang panjang daripada kewujudannya, biola telah menjadi popular di seluruh planet ini. Muzik klasik terutamanya memuliakan alat yang indah ini. Biola boleh menceriakan mana-mana karya, banyak komposer memberikannya peranan utama dalam karya agung mereka. Semua orang sudah biasa dengan karya abadi Mozart atau Vivaldi, di mana banyak perhatian diberikan kepada instrumen bergaya ini. Tetapi dari masa ke masa, biola telah menjadi peninggalan masa lalu, banyak bulatan sempit ahli atau pemuzik. Bunyi elektronik menggantikan instrumen ini daripada muzik popular. Bunyi yang mengalir lancar telah hilang, memberi laluan kepada rentak yang kuat dan primitif.
Nota segar untuk biola biasanya ditulis hanya untuk mengiringi filem, lagu baru untuk instrumen ini hanya muncul dengan penghibur cerita rakyat, tetapi bunyinya agak membosankan. Nasib baik, dalam tahun lepas terdapat banyak band yang membuat persembahan muzik kontemporari dengan penyertaan biola. Penonton sudah bosan dengan lolongan cinta membosankan bintang pop lain, membuka hati mereka kepada muzik instrumental yang mendalam. biola musang Cerita lawak letak biola dalam lagu pemuzik terkenal- Igor Sarukhanov. Pernah dia menulis komposisi yang dia merancang untuk memanggil "The creak of the wheel." Walau bagaimanapun, kerja itu ternyata sangat kiasan dan kabur. Oleh itu, penulis memutuskan untuk memanggilnya perkataan konsonan, yang sepatutnya menekankan suasana lagu. Sehingga kini, pertempuran sengit sedang berlaku di Internet atas nama gubahan ini. Tetapi apa yang dikatakan pengarang lagu, Igor Sarukhanov, tentang perkara ini? Violin-fox adalah nama sebenar lagu itu, menurut pemuzik itu. Sama ada ini ironi atau idea menarik yang dibina berdasarkan permainan kata-kata, hanya penghibur yang bijak sendiri yang tahu. Adakah berbaloi untuk belajar bermain biola? Saya pasti bahawa ramai orang ingin menguasai alat yang hebat ini, tetapi mereka meninggalkan idea ini tanpa mula mempraktikkannya. Atas sebab tertentu, dipercayai bahawa belajar bermain biola adalah proses yang sangat sukar. Lagipun, tidak ada frets di atasnya, dan juga busur ini, yang sepatutnya menjadi lanjutan tangan. Sudah tentu, lebih mudah untuk mula belajar muzik dengan gitar atau piano, tetapi menguasai seni bermain biola hanya lebih sukar pada mulanya. Tetapi kemudian, apabila kemahiran asas dikuasai dengan kukuh, proses pembelajaran menjadi lebih kurang sama seperti mana-mana instrumen lain. Biola mengembangkan telinga dengan baik, kerana ia tidak mempunyai frets. Ini akan menjadi bantuan yang baik dalam pelajaran muzik selanjutnya.
Jika anda sudah tahu apa itu biola dan telah memutuskan untuk menguasai instrumen ini, maka penting untuk mengetahui bahawa ia adalah saiz yang berbeza. Untuk kanak-kanak, model kecil dipilih - 3/4 atau 2/4. Untuk orang dewasa, biola standard diperlukan - 4/4. Sememangnya, anda perlu memulakan kelas di bawah pengawasan mentor yang berpengalaman, kerana sangat sukar untuk belajar sendiri. Bagi mereka yang ingin mencuba nasib dalam menguasai instrumen ini sendiri, banyak buku teks telah dicipta untuk setiap citarasa. Alat muzik yang unik Hari ini anda belajar apa itu biola. Ternyata ia bukan peninggalan zaman dahulu, di mana hanya klasik boleh dilakukan. Terdapat lebih banyak pemain biola, banyak kumpulan telah mula menggunakan alat ini dalam kerja mereka. Biola terdapat dalam banyak karya sastera, terutamanya untuk kanak-kanak. Sebagai contoh, Violin Fenina oleh Kuznetsov, disayangi oleh ramai kanak-kanak dan juga ibu bapa mereka. Pemain biola yang baik boleh bermain apa sahaja genre muzik daripada heavy metal kepada muzik pop. Kita boleh mengatakan dengan selamat bahawa biola akan wujud selagi ada muzik.

Mungkin tiada kehilangan masa yang lebih jelas daripada didikan seorang anak. Orang dewasa yang berbaring di sofa dengan buku kosong mungkin mengisi masa dengan berjaga lewat. Seorang kanak-kanak yang tidak mendapat pendidikan - buruh, mental, fizikal atau muzik - kehilangan beberapa ciri keperibadian berharga yang sukar untuk dikembalikan. Sukar, tetapi mungkin. Oleh itu, kami tidak akan terlalu mendramatkan keadaan. Jika anda belum mengambil langkah pertama pendidikan muzik dalam sangat zaman kanak-kanak kemudian mulakan hari ini apabila anak anda berumur 4 atau 5 tahun.

Mendengar muzik

Dengan perkembangan muzik yang betul, kanak-kanak pada usia ini, sebelum mendengar muzik, membuat diri mereka selesa, terdiam. Mereka mengenali muzik biasa, dengan gembira memberitahu orang dewasa mengenainya. Mereka boleh menyatakan tanggapan mereka tentang muzik: "Lagu yang bagus", "Ada burung menyanyi", "Saya mendengar angin bertiup", dsb. Sesetengah mungkin mengambil melodi yang mereka dengar pada alat muzik kanak-kanak atau pada piano sebenar.

Kanak-kanak berbeza. Ada yang suka bergaul, mereka suka melakukan segala-galanya bersama-sama, mereka bertanya jika ada sesuatu yang tidak jelas; yang lain mencari jawapan kepada soalan mereka sendiri. Majoriti pertama. Berikut adalah sejenis bola tenaga yang berjalan di sekitar apartmen, dan tiada apa yang nampaknya dapat menghentikan perhatiannya untuk masa yang lama. Tetapi kemudian dia melihat bahawa anda sedang duduk diam dan mendengar muzik. Kanak-kanak yang suka bergaul tidak akan tahan dan pasti akan bertanya:

- Apa yang awak buat?
- Saya mendengar muzik.
- Muzik apa?
- Ia adalah simfoni.
Simfoni apa lagi?
- Simfoni ialah apabila banyak alat bermain bersama-sama, bercakap tentang sesuatu yang penting.
— Adakah ia menarik?
- Sangat.

Ada kemungkinan kanak-kanak itu akan bertanya:

- Boleh saya dengar?
- Boleh, cuma jangan main-main. Jangan bercakap. Dan jika anda bosan, pergi.

Walaupun kaedah memperkenalkan kanak-kanak prasekolah untuk mendengar muzik tidak selalu berfungsi, ia patut dicuba untuk bertindak ke arah ini. Kanak-kanak belajar dengan contoh orang dewasa bahawa muzik didengari dengan penuh perhatian. Pada masa yang sama, mereka tidak bercakap, tidak mengganggu orang lain. Yang amat penting ialah hakikat bahawa kanak-kanak melihat bagaimana orang dewasa yang sentiasa sibuk, mengambil masa, mendengar muzik dengan tumpuan, dan tidak terganggu. Contoh peribadi adalah lebih berkesan daripada perkataan yang paling fasih.

Bagaimana untuk bercakap tentang muzik

Ramai orang berfikir bahawa tidak perlu untuk menerangkan kepada kanak-kanak apa itu simfoni atau sonata. Bagaimanapun, mereka tidak faham. Dia tidak akan memahami, sudah tentu, apa intipati simfoni itu. Ia betul. Tetapi dia mengetahui bahawa bentuk sedemikian wujud, dan muzik itu mempunyai bentuk yang berbeza. Menguasai pengetahuan tentang muzik, alat muzik, komposer dan pemuzik (sudah tentu, jika semua ini dikatakan dalam bahasa yang boleh diakses oleh kanak-kanak) membantu perkembangan muzik anak. Adalah lebih baik untuk bercakap tentang alat muzik dalam bentuk yang lelaki kecil paling dekat. Dalam bentuk cerita dongeng.

Kisah biola

Dengarkan bahagian di mana biola berbunyi. Ya, dan kisah itu sendiri boleh diceritakan dengan latar belakang muzik biola yang tenang.

Tunjukkan kepada kanak-kanak gambar biola. Atau lukis sendiri. Lebih baik lagi, jika anda mempunyai biola mainan di rumah. Baiklah, jika ada yang sebenar. Sekarang beritahu kami kisah dongeng tentang biola. Kami pasti bahawa ramai ibu bapa yang mempunyai lebih banyak imaginasi daripada kita boleh menghasilkan kisah dongeng yang lebih baik. Ada baiknya jika kita berjaya memperkenalkan elemen permainan ke dalam pendengaran cerita dongeng.

Permainan perhatian. Anda menulis terlebih dahulu jawapan kepada cerita dongeng dan soalan yang diberikan di sini dan lain-lain yang telah anda cipta mengenai topik itu dan letakkan helaian di atas meja di bawah nombor yang sepadan. Sebelum anda mula menceritakan kisah dongeng, terangkan kepada kanak-kanak syarat-syarat permainan. Sebagai contoh, seperti ini:

- Sekarang saya akan memberitahu anda kisah dongeng tentang alat yang dipanggil ratu muzik - biola. Kemudian saya akan bertanya soalan. Dengar betul betul. Anda mendapat mata untuk setiap jawapan yang betul. Kerana salah - saya. Sesiapa yang mendapat mata terbanyak menang.

Kami pasti bahawa selepas pengenalan sedemikian, kanak-kanak itu akan mendengar kisah itu dengan teliti dan dengan penuh minat.

Di satu kerajaan, di satu negeri, tinggal seorang gadis. Ibu bapanya suka muzik. Oleh itu, mereka menamakan gadis itu Biola dan mengajarnya bermain biola. Gadis itu membesar dan menjadi seorang pemuzik. Dia mengembara di sekitar bandar dan kampung, bermain biola dan membawa kegembiraan kepada orang ramai.

Tinggal di kerajaan ini orang jahat. Dia tidak suka muzik, dan dia tidak suka orang bergembira apabila mereka mendengar bunyi biola. Suatu ketika, sebelum konsert, dia menyelinap ke dalam bilik di mana biola terletak dan memotong tiga tali. Dan saya tidak mempunyai masa untuk memotong yang keempat terakhir. Walau bagaimanapun, gadis itu berjaya bermain dengan sangat baik pada satu tali.

Kemudian, pada konsert lain, lelaki jahat itu sekali lagi masuk ke dalam bilik di mana biola itu terletak, dan menarik semua rambut dari haluan yang dengannya biola itu berbunyi. Kali ini, penjahat itu berjaya mengganggu konsert, kerana gadis itu tidak mempunyai haluan lain. Dan yang paling penting - di kerajaan ini tidak ada kuda, dari ekornya seseorang boleh mengambil rambut untuk busur.

Biola tidak boleh bermain tanpa busur. Gadis itu duduk di atas jalan dan menangis. Pada masa ini, seorang putera raja dari kerajaan jiran menunggang kuda putih.

- Kenapa kamu menangis? tanya putera raja.
"Saya tidak mempunyai bulu kuda untuk busur, dan saya tidak boleh bermain biola," kata Violin.
- Jangan menangis. Saya akan memberikan sehelai rambut dari ekor kuda saya,” kata putera raja.

Dia memasukkan rambut dari ekor kudanya ke dalam haluan, dan Biola mula bermain. Putera raja suka bermain biola dan biola itu sendiri sehingga dia menjemput gadis itu pergi bersamanya ke kerajaannya dan menjadi isterinya.

Jadi Violin menjadi ratu, dan biolanya menjadi ratu muzik.

Soalan untuk kisah dongeng

Apakah nama gadis itu dan alat muzik yang dimainkannya?
Berapakah bilangan tali biola?
- Apakah nama apa yang mereka bawa sepanjang rentetan dan mengeluarkan bunyi?
Rambut pada busur diperbuat daripada apa?
- Mengapa lelaki jahat itu memotong tali pada biola dan mencabut rambut busur?

Sudah tentu, soalan lain juga mungkin, serta satu lagi perkembangan plot cerita dongeng. Jawapannya jelas huruf besar tulis di bahagian lain kertas untuk kanak-kanak yang boleh membaca untuk membaca sendiri.

Bercakap tentang muzik dengan cara yang menarik minat kanak-kanak bukanlah mudah. Telah diperhatikan bahawa kebanyakan pendengar kecil berminat dengan tahun kanak-kanak seorang pemuzik atau komposer. Atau cerita dengan kanak-kanak sebagai hero.

Kisah tentang "March of Wooden Soldiers" oleh P. Tchaikovsky

Pyotr Ilyich Tchaikovsky mempunyai anak saudara lelaki Volodya Davydov berusia 8 tahun. Dia suka bermain dengan tentera, dan komposer mendedikasikan perarakan ini kepadanya. Volodya mengeluarkan tentera dari kotak. Jika anda mahu, dan anda mendapatkan askar anda dan meletakkan mereka dalam satu baris. Anda lihat, mereka berdiri tegak dan menunggu arahan. Perintah telah diberikan, muzik berbunyi, dan mereka pergi. Dengar, dan anda akan mendengar betapa ceria dan jelasnya mereka pergi: “Satu-dua! Satu dua!" Tentera melewati Volodya, yang sedang berbaris.

Selepas cerita sebegitu, kanak-kanak faham bahawa muzik mampu mengekspresikan sesuatu yang agak pasti. Mereka mengembangkan minat untuk memahami apa sebenarnya yang diungkapkan oleh muzik, dan, akibatnya, keinginan untuk mendengar muzik timbul.

Mengenai mood kanak-kanak

Beberapa perkataan mengenai mood kanak-kanak secara berasingan. Mood seketika hari ini memainkan peranan penting untuk kanak-kanak (pada tahap yang lebih besar daripada orang dewasa), semasa mendengar muzik dan semasa berlatih alat muzik. Semalam, pada hari yang cerah, semuanya menggembirakan dia. Dan hari ini ada sesuatu yang tidak berjalan lancar, dan muzik hanya mengganggunya. Nah! Berhubung dengan kanak-kanak, terutamanya yang kecil, jadual yang tepat dan disiplin yang ketat adalah jauh dari sentiasa sesuai. Sebaliknya, di sini, pada pendapat kami, fleksibiliti dan keupayaan untuk berkompromi diperlukan.

Kami tahu sebuah keluarga di mana untuk lima kanak-kanak rutin harian dirancang dengan terperinci. Dan ibu bapa menetapkan sendiri tugas untuk mematuhi jadual yang telah disediakan. Sebarang penyimpangan daripadanya dikurangkan dengan ketat. Hasilnya adalah bencana. Sebaik sahaja anak-anak membesar dan keluar dari kawalan ibu bapa mereka, mereka, seperti yang mereka katakan, "memanjakan diri dalam semua perkara yang serius": mereka meninggalkan keluarga, menjalin hubungan seksual lebih awal, malah mengambil dadah. Keinginan untuk keluar dari bawah sistem penindasan keinginan kanak-kanak, yang tidak selalu bertepatan dengan keinginan orang dewasa, dimenangi. Inilah yang berlaku apabila air, yang telah lama ditahan oleh empangan, membebaskan diri, membanjiri segala-galanya.

Jangan paksa anak-anak melakukan apa yang mereka tidak ada hati untuk hari ini.

Rasa muzik kanak-kanak, sebagai peraturan, bergantung pada rasa ibu bapa.

Jenis muzik yang hendak didengari zaman prasekolah? Adalah penting untuk menjawab soalan ini dengan betul, kerana rasa muzik kanak-kanak baru dibentuk dan mereka tidak dapat membezakan muzik yang bagus dari buruk, tidak menarik. Kami percaya bahawa cita rasa kanak-kanak harus dibesarkan pada klasik, terbiasa dengan muzik yang baik.

Takrifan yang diberikan oleh S. Marshak untuk kesusasteraan kanak-kanak agak sesuai untuk muzik untuk kanak-kanak: "Ia harus ditulis sebagai untuk orang dewasa, hanya lebih baik." Kedua-dua dalam muzik klasik dan dalam "mudah" (pembahagiannya agak sewenang-wenangnya), kanak-kanak mempunyai pilihan mereka sendiri. Kami tidak berjanji untuk menjelaskan mengapa, tetapi dapat dilihat bahawa, sebagai contoh, anak-anak kecil mendengar Mozart terutamanya dengan rela hati. Siapa tahu kenapa? Ada kemungkinan bahawa komposer, yang pada zaman kanak-kanak mempunyai kemuliaan seorang anak ajaib, mengekalkan dalam muziknya yang terang, kebudak-budakan, sebahagiannya dilupakan oleh kita, orang dewasa, persepsi dunia. Dan oleh itu ia amat jelas kepada pendengar kecil ...

Kami mengenali sebuah keluarga di mana gadis itu mendengar muzik Chopin dengan gembira. Dalam keluarga lain, ayah menggemari muzik moden, dan Hindemith ialah komposer kegemaran anak perempuannya yang berusia enam tahun. Anak kepada salah seorang pengarang pada usia empat tahun suka mendengar " sonata cahaya bulan» Beethoven. "Kanak-kanak," tulis I. P. Pavlov, "secara halus mengamalkan bukan sahaja tabiat dan adab orang dewasa, tetapi juga emosi mereka."

Mengarang muzik

Ia juga berlaku seperti ini: selepas mendengar muzik digabungkan dengan cerita, kanak-kanak itu sendiri cuba mengarang muzik. Ini berlaku terutamanya selepas mereka mengetahui bahawa beberapa komposer dan pemuzik mengarang muzik pada zaman kanak-kanak. Jika rumah itu mempunyai piano atau kanak-kanak alat muzik, bayi duduk lama, menekan kekunci dan mendengar bunyi. Tidak perlu menghentikannya, walaupun bunyi itu kelihatan tidak bermakna kepada anda. Terhadap. Percubaan sedemikian harus digalakkan dalam setiap cara yang mungkin: “Oh, syabas! Ayuh, buat lagi! Betapa hebatnya anda melakukannya! Bagai beruang lalu... Bagai tupai berlari...” Dll.

Berikut adalah beberapa petua

• Rakam lagu pada perakam pita. Kemudian dengar dengan anak anda.
• Cuba ungkapkan dengan kata-kata bagaimana rupa muzik yang ditulis oleh bayi itu, perasaan apa yang diungkapkannya.
• Datang dengan komposer muda nama melodi.
• Jika boleh, tulis karangan kanak-kanak dalam nota.
• Biarkan kanak-kanak yang sedang belajar bermain sejenis alat muzik mempunyai karya mereka sendiri termasuk dalam himpunan.
• Tugasan anda boleh menjadi insentif yang baik untuk mengarang muzik. Datang dengan lagu sedih. Atau seronok. Atau melodi lullaby untuk anak patung. Menyusun melodi untuk puisi. Pada pendapat kami, adalah baik untuk menggunakan puisi kanak-kanak oleh A. Barto, S. Marshak, K. Chukovsky dan pengarang popular lain untuk tujuan ini. Sajak nurseri yang baik sesuai dengan muzik.

Muzik dan lukisan

Kanak-kanak berfikir dalam gambar. Oleh itu, mereka gembira melukis apa yang mereka dengar. Ini terpakai terutamanya kepada karya muzik watak bergambar. Di mana imej yang tertanam dalam muzik dinyatakan dengan jelas dan jelas. Kadang-kadang walaupun dalam tajuk drama, sebagai contoh, dalam " album kanak-kanak» oleh P. Tchaikovsky, R. Schumann atau, katakan, dalam drama untuk kanak-kanak oleh S. Maykapar, A. Grechaninov dan komposer lain.

Alat Muzik: Violin

Biola adalah salah satu alat muzik yang paling halus dan canggih, dengan timbre merdu yang menawan sangat mirip dengan suara manusia, tetapi pada masa yang sama sangat ekspresif dan virtuoso. Bukan kebetulan bahawa biola itu diberi peranan " ratu orkestra».

Suara biola serupa dengan manusia, kata kerja "menyanyi", "menangis" sering digunakan untuknya. Ia boleh membawa air mata kegembiraan dan kesedihan. Pemain biola memainkan tali jiwa pendengarnya, bertindak melalui tali pembantunya yang berkuasa. Terdapat kepercayaan bahawa bunyi biola menghentikan masa dan membawa anda ke dimensi lain.

sejarah biola dan banyak fakta menarik tentang alat muzik ini, baca di halaman kami.

Bunyi

Nyanyian biola yang ekspresif dapat menyampaikan pemikiran komposer, perasaan watak-watak opera Dan balet lebih tepat dan lengkap daripada semua instrumen lain. Berair, penuh semangat, anggun dan tegas pada masa yang sama, bunyi biola adalah asas mana-mana karya di mana sekurang-kurangnya satu daripada instrumen ini digunakan.

Timbre bunyi ditentukan oleh kualiti alat, kemahiran pemain dan pilihan tali. Bass dibezakan oleh bunyi yang tebal, kaya, sedikit ketat dan keras. Tali tengah mempunyai bunyi yang lembut dan penuh perasaan, seolah-olah baldu, matte. Daftar atas berbunyi terang, cerah, kuat. Alat muzik dan pemain mempunyai keupayaan untuk mengubah suai bunyi ini, menambah variasi dan palet tambahan.

Foto:

Fakta menarik

• Athira Krishna dari India pada tahun 2003 terus bermain biola selama 32 jam sebagai sebahagian daripada Festival Kota Trivandrum, yang hasilnya dia masuk ke dalam Buku Rekod Guinness.
• Bermain biola membakar kira-kira 170 kalori sejam.
• Pencipta kasut roda, Joseph Merlin, pengeluar alat muzik Belgium. Untuk mempersembahkan sesuatu yang baru, skate dengan roda logam, pada tahun 1760 dia memasuki bola kostum di London, sambil bermain biola. Penonton dengan penuh semangat menyambut gelongsor yang anggun di sepanjang parket dengan iringan alat yang cantik. Diilhamkan oleh kejayaan, pencipta berusia 25 tahun itu mula berputar lebih laju, dan pada kelajuan penuh merempuh cermin mahal, memecahkannya sehingga berkecai, biola dan mencederakan dirinya sendiri. Tiada brek pada kasut rodanya ketika itu.

• Pada Januari 2007, AS memutuskan untuk menjalankan eksperimen di mana salah seorang penghibur muzik biola paling cemerlang, Joshua Bell, mengambil bahagian. Virtuoso itu turun ke kereta bawah tanah dan, seperti seorang pemuzik jalanan biasa, bermain biola Stradivari selama 45 minit. Malangnya, saya terpaksa mengakui bahawa orang yang lalu lalang tidak begitu berminat dengan permainan biola yang cemerlang, semua orang didorong oleh kesibukan bandar besar. Hanya tujuh daripada seribu yang telah berlalu selama ini telah memberi perhatian kepada seorang pemuzik terkenal dan 20 lagi telah membuang wang.Secara keseluruhan, $32 telah diperoleh pada masa ini. Biasanya konsert Joshua Bell habis dijual dengan harga tiket purata $100.
• Kumpulan terbesar pemain biola muda berkumpul di stadium di Zhanghua (Taiwan) pada 2011 dan terdiri daripada 4645 pelajar sekolah berumur 7 hingga 15 tahun.
• Sehingga tahun 1750, tali biola dibuat daripada usus biri-biri. Kaedah ini pertama kali dicadangkan oleh orang Itali.
• Karya pertama untuk biola dicipta pada penghujung tahun 1620 oleh komposer Marini. Ia dipanggil "Romanesca per violino solo e basso".
• Pemain biola dan pembuat biola sering cuba mencipta instrumen kecil. Jadi, di selatan China di bandar Guangzhou, biola mini dibuat, panjangnya hanya 1 cm. Tuannya mengambil masa 7 tahun untuk menyiapkan ciptaan ini. Skotlandia David Edwards, yang bermain orkestra kebangsaan, membuat biola 1.5 cm. Eric Meisner pada tahun 1973 mencipta alat dengan bunyi melodi sepanjang 4.1 cm.

• Terdapat pengrajin di dunia yang membuat biola dari batu, yang tidak kalah dengan rakan kayu dalam bunyi. Di Sweden, pengukir Lars Wiedenfalk, semasa menghiasi muka bangunan bangunan dengan blok diabase, menghasilkan idea untuk membuat biola daripada batu ini, kerana bunyi melodi yang menakjubkan terbang keluar dari bawah pahat dan tukul. Dia menamakan biola batunya "The Blackbird". Produk itu ternyata menjadi perhiasan yang mengejutkan - ketebalan dinding kotak resonator tidak melebihi 2.5 mm, berat biola ialah 2 kg. Di Republik Czech, Jan Roerich membuat alat marmar.
• Apabila menulis Mona Lisa yang terkenal, Leonardo da Vinci menjemput pemuzik untuk bermain rentetan, termasuk biola. Pada masa yang sama, muzik berbeza dalam watak dan timbre. Ramai yang menganggap kekaburan senyuman Mona Lisa (“senyuman sama ada malaikat atau syaitan”) sebagai akibat daripada kepelbagaian iringan muzik.
• Biola merangsang otak. Fakta ini telah berulang kali disahkan oleh saintis terkenal yang tahu bagaimana dan gemar bermain biola. Jadi, sebagai contoh, Einstein dari usia enam tahun mahir memainkan alat ini. Malah Sherlock yang terkenal Holmes (imej komposit) sentiasa menggunakan bunyinya apabila dia memikirkan masalah yang sukar.

• Salah satu karya yang paling sukar untuk dilakukan ialah "Caprices" Nicolo Paganini dan gubahannya yang lain, konserto Brahms , Tchaikovsky , Sibelius . Dan juga karya yang paling mistik - " Sonata Iblis "(1713) G. Tartini, yang sendiri adalah seorang pemain biola virtuoso,
• Yang paling berharga dari segi wang ialah biola Guarneri dan Stradivari. Harga tertinggi telah dibayar untuk biola Guarneri "Vietante" pada tahun 2010. Ia telah dijual di lelongan di Chicago dengan harga $18,000,000. Biola Stradivarius yang paling mahal dianggap sebagai "Lady Blunt", dan ia dijual hampir $16 juta pada tahun 2011.
• Biola terbesar di dunia dicipta di Jerman. Panjangnya ialah 4.2 meter, lebarnya 1.4 meter, panjang haluan ialah 5.2 meter. Ia dimainkan oleh tiga orang. Ciptaan unik itu dicipta oleh pengrajin dari Vogtland. Alat muzik ini adalah salinan skala biola Johann Georg II Schoenfelder, yang dibuat pada akhir abad kelapan belas.
• Busur biola biasanya diikat dengan 150-200 helai rambut, yang boleh dibuat daripada bulu kuda atau nilon.
• Harga beberapa busur mencecah puluhan ribu dolar di lelongan. Busur yang paling mahal adalah karya tuan Francois Xavier Tourt, yang dianggarkan kira-kira $ 200,000.
• Vanessa May diiktiraf sebagai pemain biola termuda yang merakam konsert biola oleh Tchaikovsky Dan Beethoven pada usia 13 tahun. Vanessa-Mae membuat debutnya dengan Orkestra Filharmonik London pada usia 10 tahun pada tahun 1989. Pada usia 11 tahun, dia menjadi pelajar termuda di Royal College of Music.

• Episod dari opera Kisah Tsar Saltan » Rimsky-Korsakov "Flight of the Bumblebee" secara teknikalnya sukar dilakukan dan dimainkan pada kelajuan tinggi. Pemain biola di seluruh dunia mengatur pertandingan untuk kelajuan prestasi kerja ini. Jadi pada tahun 2007, D. Garrett masuk ke dalam Buku Rekod Guinness, melakukannya dalam 1 minit dan 6.56 saat. Sejak itu, ramai penghibur cuba memintasnya dan mendapat gelaran "pemain biola terpantas di dunia." Ada yang berjaya melaksanakan kerja ini dengan lebih pantas, tetapi pada masa yang sama ia kehilangan banyak dalam kualiti prestasi. Sebagai contoh, saluran Discovery TV menganggap Briton Ben Lee, yang membuat persembahan "Flight of the Bumblebee" dalam 58.51 saat, bukan sahaja pemain biola terpantas, tetapi juga orang terpantas di dunia.

Karya popular untuk biola

Camille Saint-Saens - Pengenalan dan Rondo Capriccioso (dengar)

Antonio Vivaldi: "Empat Musim" - Ribut Musim Panas (dengar)

Antonio Bazzini - "Tarian Bulat Kerdil" (dengar)

P.I. Tchaikovsky - "Waltz-Scherzo" (dengar)

Jules Masnet - "Meditasi" (dengar)

Maurice Ravel - "Gypsy" (dengar)

I.S. Bach - "Chaconne" daripada partita dalam d-moll (dengar)

Aplikasi dan himpunan biola

Oleh kerana timbre yang pelbagai, biola digunakan untuk menyampaikan pelbagai mood dan watak. Dalam moden Orkestra Simfoni instrumen ini menduduki hampir satu pertiga daripada komposisi. Biola dalam orkestra dibahagikan kepada 2 kumpulan: satu memainkan suara atas atau melodi, yang lain lebih rendah atau mengiringi. Mereka dipanggil biola pertama dan kedua.

Alat muzik ini kedengaran hebat dalam ensembel bilik dan dalam persembahan solo. Biola selaras dengan mudah dengan alat tiup, piano dan tali lain. Daripada ensembel, kuartet rentetan yang paling biasa, yang merangkumi 2 biola, cello Dan alto . Sebilangan besar karya telah ditulis untuk kuartet itu zaman yang berbeza dan gaya.

Hampir semua komposer cemerlang tidak memintas biola dengan perhatian mereka; mereka mengarang konserto untuk biola dan orkestra Mozart , Vivaldi, Chaikovsky , Brahms, Dvorak , Khachaturian, Mendelssohn, wali sans , Kreisler, Venyavsky dan ramai lagi. Biola juga diamanahkan dengan bahagian solo dalam konserto untuk beberapa instrumen. Contohnya, di Bach ialah konserto untuk biola, oboe dan ensembel rentetan, dan Beethoven menulis konserto tiga kali ganda untuk biola, cello, piano dan orkestra.

Pada abad ke-20, biola mula digunakan dalam pelbagai arah moden muzik. Rujukan terawal tentang penggunaan biola sebagai alat solo dalam jazz didokumenkan pada dekad awal abad ke-20. Salah satu yang pertama pemain biola jazz ialah Joe Venuti, yang membuat persembahan dengan pemain gitar terkenal Eddie Lang.

Biola dipasang daripada lebih daripada 70 bahagian kayu yang berbeza, tetapi kesukaran utama dalam pembuatan terletak pada selekoh dan pemprosesan kayu. Dalam satu contoh, sehingga 6 jenis kayu yang berbeza boleh hadir, dan tuan-tuan sentiasa bereksperimen, menggunakan lebih banyak pilihan baru - poplar, pir, akasia, walnut. bahan terbaik Ia dianggap sebagai pokok yang telah tumbuh di pergunungan, kerana ketahanannya terhadap suhu dan kelembapan yang melampau. Tali diperbuat daripada urat, sutera atau logam. Selalunya, tuan membuat:

1. Bahagian atas cemara bergema.
2. Leher, belakang, maple curl.
3. Gelung konifer, alder, linden, mahogani.
4. Tompok konifer.
5. Leher kayu hitam.
6. Chinrest, pasak, butang, belos diperbuat daripada kayu kotak, kayu hitam atau kayu rosewood.

Kadangkala tuan menggunakan jenis kayu lain atau menukar pilihan yang dibentangkan di atas mengikut budi bicaranya. Biola orkestra klasik mempunyai 4 tali: dari "basque" (garam oktaf kecil) hingga "kelima" (mi oktaf kedua). Dalam sesetengah model, rentetan alto kelima juga boleh ditambah.

Sekolah sarjana yang berbeza dikenal pasti dengan simpulan, gelung dan keriting. Keriting itu menonjol khususnya. Ia secara kiasan boleh dipanggil "lukisan pengarang."

Yang sangat penting ialah varnis yang meliputi bahagian kayu. Ia memberikan produk warna emas hingga sangat gelap dengan kilauan kemerahan atau coklat. Ia bergantung pada lakuer berapa lama instrumen akan "hidup" dan sama ada bunyinya akan kekal tidak berubah.

Adakah anda tahu bahawa biola itu diselubungi dengan banyak legenda dan mitos? Juga dalam sekolah muzik kanak-kanak diberitahu legenda lama tentang seorang ahli dan ahli silap mata Cremonese. Untuk masa yang lama cuba membongkar rahsia bunyi alat muzik tuan terkenal Itali. Adalah dipercayai bahawa jawapannya terletak pada salutan khas - varnis, yang bahkan dicuci dari biola Stradivari untuk membuktikannya, tetapi semuanya sia-sia.

Biola biasanya dimainkan dengan busur, kecuali teknik pizzicato, yang dimainkan dengan memetik tali. Haluan mempunyai tapak kayu dan bulu kuda yang diregangkan rapat di atasnya, yang disapu dengan rosin sebelum bermain. Biasanya ia adalah 75 cm panjang dan berat 60 gram.

Pada masa ini, anda boleh menemui beberapa jenis instrumen ini - kayu (akustik) dan biola elektrik, bunyi yang kami dengar terima kasih kepada penguat khas. Satu perkara tetap tidak berubah - ini adalah bunyi yang menghairankan lembut, merdu dan memukau alat muzik ini dengan keindahan dan kemerduannya.

Dimensi

Sebagai tambahan kepada biola keseluruhan bersaiz penuh standard (4/4), terdapat instrumen yang lebih kecil untuk mengajar kanak-kanak. Biola "berkembang" dengan pelajar. Mereka memulakan latihan dengan biola terkecil (1/32, 1/16, 1/8), yang panjangnya ialah 32-43 cm.

Dimensi biola lengkap: panjang - 60 cm, panjang badan - 35.5 cm, berat kira-kira 300 - 400 gram.

Biola bermain helah

Getaran biola terkenal, yang menembusi jiwa pendengar dengan gelombang bunyi yang kaya. Pemuzik hanya boleh menaikkan dan merendahkan sedikit bunyi, membawa kepelbagaian dan keluasan palet bunyi yang lebih besar kepada julat muzik. Teknik glissando juga dikenali; gaya permainan ini membolehkan anda menggunakan ketiadaan fret pada fretboard.

Dengan mencubit tali tidak kuat, menyentuhnya sedikit, pemain biola mengeluarkan sejuk asli, bunyi bersiul, mengingatkan bunyi seruling (harmonik). Terdapat harmonik, di mana 2 jari pelaku mengambil bahagian, diletakkan satu liter atau kuint antara satu sama lain, mereka amat sukar untuk dilakukan. Kategori kemahiran tertinggi ialah prestasi flageolets pada kadar yang pantas.

Pemain biola juga menggunakan teknik permainan yang menarik:

• Col Legno - memukul tali dengan buluh busur. Pendekatan ini digunakan dalam "Dance of Death" oleh Saint-Saens untuk mensimulasikan bunyi rangka tarian.
• Sul ponticello - bermain dengan busur di atas penyangga memberikan ciri bunyi yang menyeramkan dan mendesis bagi watak negatif.
• Sul tasto - bermain dengan busur di atas fretboard. Menghasilkan bunyi yang lembut dan halus.
• Ricochet - dilakukan dengan membaling busur pada tali dengan lantunan percuma.

Cara lain ialah menggunakan bisu. Ini adalah sikat yang diperbuat daripada kayu atau logam yang mengurangkan getaran tali. Terima kasih kepada bisu, biola mengeluarkan bunyi yang lembut dan teredam. Teknik yang sama sering digunakan untuk melakukan momen lirik dan emosi.

Pada biola, anda boleh mengambil nota berganda, kord, melakukan kerja polifonik, tetapi selalunya suara banyak sisi digunakan untuk bahagian solo, kerana pelbagai jenis bunyi dan warnanya adalah kelebihan utamanya.

Sejarah penciptaan biola

Sehingga baru-baru ini, ia dianggap sebagai nenek moyang biola biola , bagaimanapun, telah terbukti bahawa kedua-duanya adalah sepenuhnya instrumen yang berbeza. Perkembangan mereka pada abad XIV-XV berjalan selari. Jika biola itu tergolong dalam golongan bangsawan, maka biola itu berasal dari rakyat. Kebanyakannya dimainkan oleh petani, artis jelajah, penyanyi.

Alat bunyi yang luar biasa pelbagai ini boleh dipanggil pendahulunya: kecapi India, pemain biola Poland (rebeca), pemain biola Rusia, rebab Arab, tahi lalat British, kobyz Kazakh, fidel Sepanyol. Semua instrumen ini boleh menjadi nenek moyang biola, kerana setiap daripada mereka berfungsi sebagai kelahiran keluarga tali dan memberi ganjaran kepada mereka dengan merit mereka sendiri.

Pengenalan biola ke dalam masyarakat tinggi dan pengiraan di kalangan instrumen bangsawan bermula pada 1560, apabila Charles IX memesan 24 biola daripada pembuat tali Amati untuk pemuzik istananya. Salah seorang daripada mereka telah bertahan hingga ke hari ini. ini biola tertua di dunia, dia dipanggil "Charles IX".

Penciptaan biola seperti yang kita lihat hari ini dipertandingkan oleh dua buah rumah: Andrea Amati dan Gasparo de Solo. Beberapa sumber mendakwa bahawa telapak tangan harus diberikan kepada Gasparo Bertolotti (guru Amati), yang alat muziknya kemudiannya disempurnakan oleh rumah Amati. Ia hanya diketahui dengan pasti bahawa ini berlaku di Itali pada abad ke-16. Pengganti mereka sedikit kemudian ialah Guarneri dan Stradivari, yang meningkatkan sedikit saiz badan biola dan membuat lubang yang lebih besar (ef) untuk bunyi instrumen yang lebih kuat.

Pada penghujung abad ke-17, British cuba menambah fret pada reka bentuk biola dan mencipta sekolah untuk mengajar cara memainkan alat yang serupa. Walau bagaimanapun, disebabkan kehilangan bunyi yang ketara, idea ini telah ditinggalkan dengan cepat. Violin virtuosos seperti Paganini, Lolli, Tartini dan kebanyakan komposer, terutamanya Vivaldi, adalah penyokong paling bersemangat gaya bebas bermain dengan leher bersih.

biola

Fakta menarik tentang biola akan memberitahu banyak tentang alat muzik bertali ini.

Biola moden berusia lebih 500 tahun. Ia direka pada tahun 1500-an oleh Andrea Amati.

Pada tahun 2003, Athira Krishna dari India memasuki Buku Rekod Guinness dengan bermain biola secara berterusan selama 32 jam.

Memainkan alat melecur 170 kalori sejam.

Violin biasanya diperbuat daripada kayu cemara atau maple. Biola adalah sangat kompleks. Lagi 70 keping kayu yang berbeza disatukan untuk mencipta biola moden.

Sebelum 1750 rentetan dibuat daripada usus biri-biri.

Alat itu merangsang otak.

Perkataan biola berasal daripada perkataan Latin zaman pertengahan vitula, yang bermaksud alat muzik bertali;

Di bandar Guangzhou (selatan China), biola terkecil di dunia, sepanjang 1 cm, telah dicipta.

Violin yang dihasilkan oleh Stradivari dan Guarneri sangat dihargai.

Biola paling mahal yang pernah dibeli oleh pelabur swasta dibeli untuk 16 juta dolar. Walau bagaimanapun, Muzium Ashmolay kini memiliki biola bernilai $20 juta.

Pemain biola terkenal:

• Arcangelo Corelli (1653-1713) ialah seorang pemain biola dan komposer Itali, salah seorang pengasas genre konserto grosso.
• Antonio Vivaldi (1678-1741) - Komposer, pemain biola, guru, konduktor Venice.
• Giuseppe Tartini (1692-1770), pemain biola dan komposer Itali. Dia menambah baik reka bentuk busur, memanjangkannya, dan membangunkan teknik asas untuk memegang busur, yang diiktiraf oleh semua pemain biola Itali dan Perancis kontemporari dan mula digunakan secara umum.
• Giovanni Battista Viotti (1753-1824) ialah seorang pemain biola dan komposer Itali yang menulis 29 konserto biola.
• Nicolo Paganini (1782-1840) - pemain biola Itali, pemain gitar dan komposer, pengarang caprices biola, konserto.
• Henri Vietain (1820-1881) - pemain biola dan komposer Belgium, salah seorang pengasas sekolah biola kebangsaan. Pengarang pelbagai karya untuk biola - tujuh konsert dengan orkestra, beberapa fantasi, variasi, etudes konsert, dsb.