Khalil Tsiskaridze. Den mest mystiske bloggeren i Russland

Nikolai Maksimovich Tsiskaridze ble født i den georgiske byen Tbilisi i nyttårsaften 1973. Far Maxim Nikolayevich var fiolinist og deltok ikke i oppdragelsen av sønnen. Nicholas ble oppdratt av sin stefar, en lærer av yrke. Mamma Lamara Nikolaevna underviste også, fagene hennes var fysikk og matematikk. Men barnepiken, ukrainsk etter nasjonalitet, hadde størst innflytelse på dannelsen av barnets personlighet. Det er med henne lille Kolya brukte mesteparten av fritiden sin.

For at en ung mann skal utvikle seg omfattende, er hans tidlige år tatt til ulike utstillinger og teaterforestillinger. Dermed ble gutten med i verden veldig tidlig. høy kunst. Den første "kjærligheten" til Nikolai var balletten "Giselle". Til å begynne med godtok ikke mor og stefar en slik lidenskap for barnet deres, fordi de forventet at Kolya skulle følge i deres pedagogiske fotspor. Nikolai var kategorisk uenig i dette og bestemte seg for å gjøre opprør: i 1984 skrev han uavhengig en søknad om opptak til Tbilisi Choreographic School og ble påmeldt kurset. Etter å ha registrert seg, snakket den unge mannen om skrittet han hadde tatt hjemme og snublet igjen over en vegg av misforståelser fra morens side. Tsiskaridzes lærere overbeviste foreldrene hans om at gutten hadde et eksepsjonelt talent som ikke bør ignoreres.

Det ble snart klart at Tbilisi koreografiske skole var et for lite springbrett for et så stort talent som Tsiskaridze. Dette skjedde i 1987, og nesten umiddelbart kom Nikolai inn i klassen til P.A. Pestov Moskva akademiske koreografiske skole. Fem år senere blir Nikolai uteksaminert med tittelen beste elev i klassen. Den koreografiske utdannelsen til Tsiskaridze sluttet ikke der, og han går for å studere ved Moscow State Choreographic Institute, som han ble uteksaminert i 1996.

Teater

Etter å ha fullført studiene ved Moskva-skolen, var Nikolai på audition for deltakelse i troppen Bolshoi teater. Der vakte han oppmerksomheten til Yuri Grigorovich, som påvirket det faktum ungt talent ble medlem av troppen. De første mentorene ved Bolshoi for Tsiskaridze var Nikolai Simachev og Galina Ulanova, som senere overleverte ham til Nikolai Fadeechev og Marina Semenova.

I følge den etablerte balletttradisjonen startet Nikolai Tsiskaridze sin dansekarriere med opptredener i corps de ballet. Premierrollen i 1992 var en del av Entertaineren i produksjonen av The Golden Age. I 1993 ble han rollebesetning som Don Juan i en ballett kalt Love for Love. Så var det deler i produksjonene av Nøtteknekkeren (fransk dukke), Tornerose (Prince Fortune), Romeo og Julie (Mercutio).

1995 ble markert i biografien til den første danseren hovedrolle, som var festen i Nøtteknekkeren. De neste sentrale verkene for Nikolai var rollen som James i balletten "Silifida" og Paganini i produksjonen med samme navn "Paganini".

I 2001 ble Nikolai kjent for to hovedroller i en produksjon på en gang. Startet omtrent samtidig kreativt samarbeid Nikolai Tsiskaridze med Roland Petit, koreograf fra Frankrike. Petit ga Tsiskaridze den sentrale rollen i sin produksjon av " Spardame» på scenen til Bolshoi Theatre. Etter den enorme suksessen til Nicholas inviterte Roland ham til å velge sin egen neste produksjon, og danseren valgte delen av Quasimodo i Notre Dame-katedralen.

Senere hadde Tsiskaridze en sjanse til å opptre på scenen til La Scala. Dette skjedde på en gallakonsert til minne om Rudolf Nureyev. Deltagelse i dette prosjektet Nikolai delte med Svetlana Zakharova. Videre hadde danseren en sjanse til å danse på veldig solide scener: på Moskvas operetteteater, ved Statens Kreml-palass og andre.

Sammen med slike kjente dansere, som Angel Coreya, Ethan Stifel og Johan Kobborg, ble Nikolai Tsiskaridze med i den første troppen, som i 2006 presenterte prosjektet "Kings of Dance" i Amerika. I 2008 besøkte han igjen Amerika på turné, men allerede i Stars of the 21st Century-prosjektet. I tillegg til teater- og konsertaktiviteter var Nikolai Tsiskaridze også helten i dokumentarfilmen "Nikolai Tsiskaridze. Å være en stjerne ... "og ble medlem av en utgave av TV-magasinet" Yeralash ".

For sine aktiviteter ble danseren preget av mange stater, internasjonale priser og ulike priser. Også tildelt tittelen People's Artist Den russiske føderasjonen og People's Artist of the Republic of North Ossetia.

Skandaler

Høsten 2011 uttrykte Tsiskaridze sin kontroversielle mening om den seks år lange restaureringen av Bolshoi Theatre. Danseren var ekstremt misfornøyd med interiørdekorasjonen av både scenen og resten av interiørdesignen.

I november 2013 ble presidenten for Den russiske føderasjonen V.V. Putin ble sendt til et kollektivt brev fra kulturpersonligheter, der de ba om fratredelse av den nåværende lederen av Bolshoi Theatre A. Iksanov og utnevnelse av N. Tsiskaridze til denne stillingen. Og allerede i januar 2013 var statsministeren involvert i en skandale rundt kunstnerisk leder"Store" Sergei Filin. Essensen i skandalen var forsøket på Filin, som ble kastet syre i ansiktet. Disse og andre nyanser førte til at Bolshoi Theatre nektet å fornye kontrakten med Tsiskaridze, og 1. juli 2013 forlot danseren teatret.

Samme år, i oktober, var Nikolai involvert i en annen konflikt, men nå ved Academy of Russian Ballet oppkalt etter A.Ya. Vaganova. I strid med charterets regler, introduserte kulturministeren i den russiske føderasjonen Vladimir Medinsky Nikolai Tsiskaridze for de ansatte ved akademiet som den nye fungerende rektor. skjedde hele linjen personalendringer, og i november 2013 lærerstaben utdanningsinstitusjon sammen med balletttropp Mariinsky teater appellerte til Kulturdepartementet med en forespørsel om å gjennomgå utnevnelsen av Tsiskaridze og personalendringene som fulgte denne hendelsen. Og likevel, et år senere, ble Nikolai Tsiskaridze godkjent som rektor ved Academy of Russian Ballet og ble den første lederen som ikke ble uteksaminert fra denne utdanningsinstitusjonen.

Personlige liv

Danseren selv bemerker at på grunn av kompleksiteten og alvorlighetsgraden til karakteren hans, misunner han ikke sine kjære. Men i et hardt ballettmiljø er det ingenting å gjøre med en annen karakter.

Danserens personlige liv er svært lite dekket, og likevel benekter han ikke at han, som enhver vanlig person, har kjærlighet og hengivenhet. Men de passerer alle, og danseren ser ikke for seg verken som ektemann eller far. Hele hans personlige liv i dag er arbeid, produksjoner og hans studenter.

Fordel ballett

Fordelforestillingen til Nikolai Tsiskaridze, den mest kjente danseren i Russland, ble utsolgt på Bolshoi Theatre. TATYANA B-KUZNETSOVA var vitne til triumfen hans.

Stønadsforestillinger gis i tre tilfeller: som et tegn på avskjed med publikum, for å konstatere sin eksepsjonelle posisjon og for å vekke oppmerksomhet til seg selv. I sistnevnte situasjon arrangeres de vanligvis utenfor teatret av kunstnerne selv, som ikke er fornøyd med karrieren eller repertoaret (Anastasia Volochkova er et typisk eksempel). I selve Bolshoi er fordelsforestillinger sjeldne, i det 21. århundre var det bare tre: Svetlana Zakharova (på grunn av hennes spesielle status), Galina Stepanenko (for lang tjeneste) og nå Nikolai Tsiskaridze, den eneste danseren hvis popularitet har gått langt utover kunstens verden.

Hvis du stopper en person på gaten og ber ham om å navngi "ballerinaen" han kjenner, vil de i Europa navngi Nureyev, i Amerika - Baryshnikov, og i Russland - absolutt Tsiskaridze. I allmennhetens øyne er det ingen like i russisk ballett til Nikolai Tsiskaridze, og dette er ikke bare kunstnerens fortjeneste. Faktisk, ingen av kollegene hans fører et så aktivt liv utenfor teatralen - han dømmer konkurranser selskapsdans på tv, går på scenen i en musikal, går ikke glipp av viktig sosiale hendelser. Men sannheten er at det ikke er noen karismatiske og lyse ledere i Moskva nå som kan utfordre mesterskapet som ble erklært av Mr. Tsiskaridze på scenen.

Det er ikke rart at det var supersolgt på fordelsforestillingen hans. Folkets artist skjemmet bort publikum med hits, hvorav den siste dateres tilbake til 2001. Det ser ut til at nye roller på scenen ikke lenger er like relevante for den 34 år gamle artisten som nye roller i livet - hans ønske om å bli ballettens sjef Stor danser gjemmer seg ikke i det hele tatt. I mellomtiden, i påvente av forfremmelse, hevder Nikolai Tsiskaridze seg som en levende personifisering av de historiske tradisjonene til Bolsjoi, den naturlige etterfølgeren til de store lærerne. Tre fordelsroller - Solor fra "La Bayadere", Narcissus fra miniatyren med samme navn og Hermann fra "Spaddronningen" - ble dedikert til tre legender innen russisk ballett: Marina Semenova, Galina Ulanova og Nikolai Fadeyechev, som en gang forberedte disse delene med Nikolai Tsiskaridze.

Med sceneresultatet er det vanskelig å si noe sikkert om både kjendisers pedagogiske gave og elevens mottakelighet. I alle tre avskygningene demonstrerte Nikolai Tsiskaridze sine varemerkeverdier - de vakre linjene i en nesten feminin adagio, en praktfull fot, fantastisk jete en tournant med en lett buet ryggkropp. Og like strengt beholdt han sine typiske mangler - ustabil, om enn brennende rotasjon, søte dansemanierer og det påvirket mimikk, som vi anser som skuespillerferdigheter.

I balletten "The Queen of Spades" av Roland Petit, som brakte Nikolai Tsiskaridze " gyllen maske"Og Statens pris, seks og et halvt år etter premieren, skjedde irreversible endringer: alt det "ubehagelige" for kroppen forsvant fra festen til Hermann Folkets kunstner bevegelser og kombinasjoner. Det økte arbeidet til ansiktsmusklene bøtede imidlertid tapene - ingen av kollegene til Nikolai Tsiskaridze kan rynke øyenbrynene hans så truende, flamme øynene så vilt og vri leppene hans i et så sardonisk glis. Dette er delvis fortjenesten til Galina Ulanova, som en gang rådet den unge danseren til å se mer i speilet. "Bare speilet er din virkelige dommer," sa denne store skuespillerinnen, som visste hvordan hun skulle spille døden uten å skjelve en eneste muskel i det engleaktige løsrevne ansiktet hennes. Og selv om herr Tsiskaridze opptrer på nøyaktig motsatt måte, er det tydelig at dommeren i speilet var fornøyd med prosessen.

Kjærlighet til refleksjonen din er handlingen i den andre fordelsrollen. "Narcissus" av Kasyan Goleizovsky ble også tilpasset for den da unge danseren av Galina Ulanova, og fjernet fra dansen alt som ikke passet ham fin kropp. Siden den gang har Nikolai Tsiskaridze, halvnaken i en blå trikot med en flørtende fawn trekant under midjen, beundret seg selv så selvtilfreds at han ikke har mot til å skjelle ut ham verken for tekniske ufullkommenheter eller for å forvrenge koreografien.

Og bare i handlingen til "Shadows" fra "La Bayadere" dedikert til Marina Semyonova, forble Nikolai Tsiskaridze tro mot den allment aksepterte teksten til festen og danset sin Solor veldig vellykket - han snurret rent, fløy som en fugl i jet og pas de cha og laget til og med komplekse doble sammenstillinger med praktisk talt ingen blotter. Men bare på territoriet til de akademiske klassikerne, vil folkets artist finne konkurrenter som kan gjøre det samme med ikke mindre glans.

Mottakerens partner, Galina Stepanenko, den eldste av Bolshois primærvalg, utmerket seg med ekte unikhet i "Shadows". Det handler ikke engang om den kongelige naturligheten til sceneoppførsel, mirakuløst overført av Marina Semenova til studenten hennes. Galina Stepanenko er den eneste av alle nåværende ballerinaer som danser alt som er iscenesatt, og på den måten det skal, uten å erstatte bevegelsene og uten å forenkle dem. I alle disse lumske detaljene i delen, umerkelige for øyet til en vanlig seer, ikke bare ærlig overvunnet, men fremført av ballerinaen med en slags elegant panache, var det en uhøytidelig respekt for seg selv, yrket og lærerne. Og dette vitnet mer pålitelig om tradisjonens kontinuitet enn de mest inderlige innvielsene og de mest utsolgte fordelsforestillingene.

De mest interessante menneskene er sterke mennesker. De som går fremover til tross for eventuelle hindringer og intriger, de som hele tiden jobber med seg selv og finpusser ferdighetene sine. Og sånn interessant person er Nikolai Tsiskaridze, som på et møte i Journalistenes Sentralhus i prosjektet "En mot en" kjent TV-programleder Vladimir Glazunov fortalte om seg selv, om noen hemmeligheter bak kulissene, om journalister, om mange ting.

01.


Nikolai Tsiskaridze"" Jeg lovet læreren min Pyotr Antonovich Pestov, det var 5. juni 1992, jeg ble tildelt et diplom, og jeg lovet ham at jeg skulle danse i 21 år. Og plutselig, nøyaktig 21 år senere, kommer jeg til timeplanen og ser at jeg ble iscenesatt en forestilling, og det viste seg å være den siste under kontrakten. Jeg så at det var 5. juni. Jeg gledet meg, for jeg visste at alt. Jeg har aldri annonsert det mye noe sted. Og da jeg danset forestillingen, sa jeg til makeupartisten: "Jeg er ferdig!" Hun trodde meg ikke. Men jeg holdt det jeg lovte og mer i rollen som jeg vanligvis gikk ut for å underholde publikum i, jeg gjør ikke dette.

02. Nikolai Tsiskaridze og Vladimir Glazunov

"Bestefar snakket med noen. Men moren min var en så aktiv kvinne, stor og hadde ansvaret for alt. Og da bestefar kom, ble hun veldig myk og lite iøynefallende. Det overrasket meg som barn, for det var umulig å snakke med henne Vanligvis, når jeg oppførte meg dårlig, sa hun: "Nika, vi må snakkes." Jeg gikk på do og måtte sitte og vente på henne. Hun kunne komme inn med en gang, hun kunne komme om en time. Uansett, jeg måtte vente stille der. Samtalen kunne ende dårlig for Og på en eller annen måte snakket hun, og bestefar, han var en veldig høy mann, og hun avbrøt ham og sa: "Pappa, det ser ut for meg ..." sa han uten å snu seg hodet hans: "Lamara, generelt, som spurte deg om din mening. En kvinnes plass er på kjøkkenet." Og moren min forsvant akkurat slik. Jeg tenkte: "Hvor bra!" Og over tid, da jeg allerede begynte å tjene penger, sa jeg til moren min: "Kjære, nå har alt forandret seg

03.

"Jeg måtte inn på den koreografiske skolen, og moren min hadde dokumentene. Tenk hvor vanskelig det var å få dem. Hun anså det ikke som et yrke. Som på scenen i strømpebukser. Mamma forsto ikke dette. teater, men hun oppfattet det selvfølgelig ikke som et yrke for barnet sitt.

04.

"Napen min var enkel ukrainsk kvinne. Det hadde hun ikke høyere utdanning. Hun snakket utmerket russisk, men når vi var alene snakket hun surzhik. Alt dette var med min mor. Generelt trodde hun det. Og selvfølgelig snakket jeg på samme måte. Jeg snakket russisk, men med sterk ukrainsk aksent og byttet noen ganger til bare ukrainsk. Hun var en god kokk. For meg er det deiligste alt fra ukrainsk mat, alt som ble laget av barnepiken."

05.

Om Stalin: "Han skrev god poesi. Iosif Vissarionovich Stalin var et vidunderbarn. De begynte å publisere ham da han var 15 år gammel. Ilya Chavchavadze lette etter unge poeter. Han valgte Joseph Dzhugashvili, som i det øyeblikket var student ved Gori Seminary. Og takket være dette stipendet ble han overført til Tiflis Seminary. Bare barn av presteskap og fyrstefamilier kunne studere ved Tiflis Seminary. Barn av vanlige studerte ikke der. Et unntak ble gjort for Stalin, fordi han var et fremragende barn . Og vi lærte diktene hans på skolen i barndommen. Der blir Joseph Dzhugashvili studert til i dag på skolen fordi han ble anerkjent før han ble sjef."

Nikolai Tsiskaridze leser Stalins dikt

"Jeg ble umiddelbart en veldig aktet student som det. Pestov satte på en arie fra Don Carlos og sa: "Det er viktig for meg nå at du ikke sier hva det er. Det er tydelig at du ikke vet dette. Men du bestemte i det minste nasjonaliteten til komponisten. Dette tysk opera Eller er det italiensk opera. Hvilken periode er det? 1800-tallet eller 1700-tallet?" Arien tok slutt. Han sier: "Vel, hvem skal si det?" Og han hadde favoritter. Og jeg var nybegynner i klassen. Alle snakket om en slags kjetteri. ingen vil svare, jeg rekke opp hånden min så stille. Han sier: Vel, Tzadrytsa, kan du fortelle meg det? Jeg fortalte ham: "Verdi. Don Carlos. Aria av prinsessen" Og han faller rett og slett ned og sier: "Sett deg ned, Tsitsadra. Fem!". Og fra det øyeblikket av var jeg en favorittstudent, fordi jeg kjente operaen."Generelt var jeg en Tsesarochka, en Heron, alt i C."

06.

Om Bolshoi-teatret: "Det var veldig vanskelig for mange å overleve det faktum at en dame i en respektabel alder velger en gutt og begynner å jobbe med ham. Og faktisk, de siste to-tre årene, hadde Ulanova et dårlig forhold på Bolshoi Theatre. Hun overlevde veldig seriøst. Alle ballerinaene som jeg danset med, vi var Ulanovas elever. Her må jeg reservere. Bolsjojteatret er vakkert, jeg elsker det. Men stedet er vanskelig. Det er verdt det på en pestkirkegård. Det er mange understrømmer. Galina Sergeevna overlevde. Og de overlevde veldig grusomt. Hun fikk ikke lov til å jobbe. Hun kom hele tiden, spurte etter nye elever. Og så viste det seg at en av lærerne mine døde, og den andre dro til sykehuset. Jeg hadde ingen å øve med. Og vi snakket bare med henne i korridoren. Jeg sier at det er sånn og sånn. Hun sa til meg: "Kolya, la meg hjelpe deg." Tenk deg, døren åpnet seg og Herren Gud sier til deg: «La meg hjelpe deg.» Jeg sier: «La oss.» Jeg begynte å ta øvelser. Men for at vi skal drite, fikk vi øvinger på det mest ubeleilige tidspunktet for Ulanova. Hun var en autoritær dame og i mange år vant til å leve under visse forhold. Prøver hadde hun i utgangspunktet klokken tolv. Og de satte øvingene hennes om fire eller fem dager. Det var ikke normalt for henne. Og det gjorde vi hele tiden. Og hun kom. Og mange klarte ikke å forsone seg. Vel, hvordan er det? Igjen var han heldig. Ikke bare har beina vokst så mye, Ulanova kommer også. Jeg jobbet bare med henne i to sesonger."

07.

"Nå, når jeg krysser terskelen til Bolshoi-teatret, føler jeg ingen sensasjoner. For meg var det et farvel til teatret da det ble revet i 2005. Nå har det ingenting med Bolshoi-teatret å gjøre. Du dans, men du kjenner ikke igjen noe. Ingen lukt, ingen aura. Dessverre. Det er veldig trist å si, men det er et faktum. Og det tror jeg alle de gamle artistene vil si."

08.

"Du kan bli kulturminister, men hva skal du gjøre med denne stillingen, hvem skal forklare meg? Dette er den vanskeligste stillingen. Jeg dør i rektors sted."

09.

Om programmet "Big Ballet" og TV-kanalen "Culture""Jeg ser ikke på programmet" Bolshoi-ballett"på Kultura TV-kanalen. Jeg nektet å delta i dette. Jeg sa umiddelbart, enten blir jeg programleder for dette programmet eller så vil jeg ikke være i noen rolle. De sa til meg at de ikke vil se programlederen. Men Jeg kan ikke gi en vurdering, fordi jeg skal fortelle sannheten jeg visste før programmet hvem som vil vinne Fordi de har alt signert jeg sa noe slikt, jeg skammer meg ikke over det. Det er et slikt program "Dancing with the Stars" Det er et show Det er på en kanal dedikert spesielt til kultur. Og dette er "Culture"-kanalen. Og dette er en samtale om yrket mitt, som jeg ga livet mitt til. La alle mene hva de vil, hvordan jeg tjente i dette yrket, men jeg tjente ærlig.Og for å si en Pupkina, som er favoritten til en som allerede har gitt henne førsteplassen, at du er så himmelsk god, baby, mens du danset, så jeg umiddelbart en Leningrad tilbake i deg. Jeg vil ikke dette og jeg vil aldri si det.du burde skamme deg over å gå inn i denne salen.Du skal ikke gå på scenen i en tutu, du har skjeve ben. Jeg skal si det. Etter det vil alle si at jeg er en jævel, et krypdyr og jeg hater ungdom. Derfor nektet jeg bevisst å gjøre det. Da den første sendingen ble laget, skulle Angelina og Denis filme, de skulle representere Bolshoi Theatre. Men fordi det var en favoritt til en bestemt person, ble de kastet ut. Jeg forstår ikke slike ting. Dette er veldig ubehagelig for meg, for TV-kanalen Kultura skal ikke lage et show. Han må være ansvarlig for dem han viser. Men jeg liker showet. Jeg skal spille hva du vil der."

10.

Om journalister: "Mine herrer, når jeg leser artikler, lærer jeg så mye om meg selv. Jeg blir veldig ofte overrasket over taktløsheten til folk som representerer dette yrket, fordi de gir en feilaktig fremstilling av fakta regelmessig. Men når de tilskriver feilene sine til personen de skriver om , så er dette også veldig ubehagelig. Mange har sett filmen "Big Babylon". Jeg ble overtalt til å spille i denne filmen i veldig lang tid. Jeg satte som betingelse at før jeg anmelder materialet mitt, vil jeg ikke tillate meg å være satt inn. Jeg satte denne betingelsen etter at jeg ble kontaktet noen få personer relatert til politisk elite vårt Land. Denne filmen var politisk helt fra begynnelsen. Nå gir forfatterne av denne filmen intervjuer og sier at dette visstnok ikke er en politisk historie. Så jeg vil at alle ikke skal tro på dette. For hvis jeg ble kontaktet av folk relatert til politikk, betyr det at politikk var involvert i denne saken. Jeg satte en betingelse om at jeg skulle snakke om Bolshoi Theatre som et fenomen, men jeg vil ikke snakke om noen skandaler. Jeg ble ferdig med alt dette søppelet, jeg vil ikke tenke på det. Frasene ble satt inn der uansett, de var så kuttet opp at det ble politisk om og om igjen hele tiden. Og jeg forbød dem å bruke den. De satte meg inn uansett, trakk meg fra forskjellige andre intervjuer. Dette ligger på deres samvittighet. Men nå forfatterne som gir intervjuer at det var så og så. Dette er så usant, det hele er så ubehagelig av én enkel grunn: For når forfatteren selv sier i begynnelsen i et intervju at filmen er uten politikk, at den er laget om teatrets folk. Og der sitter noen slappe tjukke som ingen kjenner, som ikke gjør tjeneste i teatret verken som artister, eller sangere, eller ansatte i koret, eller ansatte i kunstner- og produksjonsavdelingen og gir kommentarer til det som skjer i teatret. , og så sier han at de filmet et intervju med Grigorovich og det var ikke inkludert i dem. Forstår du? De fant et sted for denne slappe mannen i en og en halv time film, men de fant ikke et sted for Grigorovichs intervju, selv på tretti sekunder. Da forteller han umiddelbart at det ble filmet et intervju med en kvinne som har jobbet i kunstner- og produksjonsdelen i 52 år og heller ikke passet. Hva slags mennesker snakker vi om da? Derfor er alt dette skitten så ubehagelig for meg, det er ubehagelig for meg hvordan det blir presentert fordi, faktisk, i I det siste min innfødt hjem en slags fullstendig skitt og svarthet feide over. Men det har ingenting å gjøre med hva jeg serverte og hva lærerne mine og mine seniorkolleger serverte. Vi tjenestegjorde i et annet Bolshoi-teater. Vi tilhørte en annen kultur. Vi bygde livene våre annerledes."

11.

Spørsmål fra vakre atlanta_s - Jeg ga uttrykk for ballerinaene til Bolshoi-teatret, siden hun hadde en forestilling på den tiden og hun ikke kunne komme til møtet: "Nikolai Maksimovich, du ble uteksaminert fra Moskvas koreografiske skole - Moskva-skolen. Nå er han rektor for St. Petersburg skole. Det har alltid vært antatt at Moskva- og St. Petersburg-skolene er forskjellige, man kan til og med si at de er antagonister. Hvilken skole anser du deg selv for å være i øyeblikket?"

12.

Nikolai Tsiskaridze": "Bra! Alle lærerne mine som lærte meg, de er alle leningradere. Siden 1934 har hele landet studert fra en bok av Vaganova: "Det grunnleggende klassisk dans. Programmet vi bruker den dag i dag. Ingen forskjell. Det er en forskjell i timingen."

Svar av Nikolai Tsiskaridze om forskjellen mellom St. Petersburg og Moskva ballettskoler.

"En ballettdanser må ha bevisstheten som en morder, for forestillingen fører til røre. Uansett hvor forberedt du er, er kroppen din i adrenalin. Hvis du ikke takler det, vil du ikke gjøre alt du trenger. Derfor, hvis du ikke kjølig nærmer deg fouetten, vil du rett og slett falle med ansiktet ned på gulvet. Fordi du er sliten, blir du kvalt. Du må snu alt på ett sted. Bevisstheten må være edru."

13.

Om putchen i 1991"I 1991, under kuppet, var vi i USA. Vi ble umiddelbart tilbudt amerikansk statsborgerskap. Vi ble låst inne på hotellet i flere dager. Vi våkner, og hotellet er omgitt av korrespondenter. Det var bare en legion av korrespondenter som alle prøvde å gå inn på hotellet for å finne ut noe fra oss. "Og vi vet ikke engang hva som skjedde der. Hvis Golovkina fant det ut, ble hun fortalt at det var et kupp i Russland, så var det ingen som fortalte oss det engang. Det gjorde vi. vet ikke på engelsk. Vi skrur på TVen, de viser Kreml. Hva skjer i Kreml? Hvordan vet vi? Det var en forferdelig dag. Vi fikk ikke gå noe sted. Vi ville til bassenget, vi ville gå en tur, men vi satt i bygningen. Så ble vi alle satt på en buss, tatt til Denver, fra Denver rett der til New York, fra New York til flyet. Og vi kom på flyet, og da fløy Panam. Flyet var enormt. Vi var rundt femti og ingen andre. Hele flyet var tomt. Og flyvertinnene, som innså at de tok oss med til fengsel, matet oss. De ga oss alle en pose, det er Coca-Cola, chips. Og de kysset oss nesten. De sier at dette er slutten, det er alt, i fengselet. Vi landet, det var tanker ved siden av stripen. Vi drar, ingen er i Sheremetyevo. Tanker og ingen. Og det er bare onkel Gena Khazanov, fordi Alice var klassekameraten min og han møtte datteren sin. Kofferter ble gitt til oss på et sekund. Vi er på bussen og går. Ingen i Leningradka. Byen er stille. Vi ble brakt til Frunzenskaya i denne bussen. En politibil kjørte foran oss. Da vi allerede så foreldrene våre på Frunzenskaya, fant vi ut hva som hadde skjedd."

14. Vladimir Glazunov leser Kiplings dikt "If" oversatt av S. Marshak

Naturligvis vil intensiteten av atmosfæren i Bolshoi ikke slippes ut på en dag. Det er en undersøkelse, hvis resultater enten vil bli eller ikke vil bli offentliggjort; Ugle kommer tilbake, som skal gå på jobb med livvakter. Men noen skritt for å "roe ned" bør allerede være tatt.

Spesialrepresentant for presidenten for den russiske føderasjonen for internasjonalt kultursamarbeid Mikhail Shvydkoy ser bare én utvei - å jobbe hardt!

Mikhail Efimovich, du ser selvfølgelig denne ustanselige utvekslingen av mothaker mellom Tsiskaridze og Iksanov - vel, hvor lenge?

Slike situasjoner kan bare løses på jobb. Hva skal jeg snakke om nå i spørsmålet? Om bevaring av den kreative atmosfæren i Bolshoi. For alt som skjedde er ikke et resultat av banale «intra-teatralske oppgjør». Og noen har et direkte ønske om å destabilisere arbeidet til BT. Og på denne bakgrunnen var Ugle, merkelig nok, en nøkkelfigur.

Hva jeg mener? Vel, ikke med Sinai ( sjefdirigent) for å finne ut forholdet. Heller ikke med Makvala Kasrashvili (manager operatroppen). Nei. Slaget ble gitt til den lyseste karakteren fra ledelsen i BT, den mest offentlige ... dette er dårlig for omdømmet til både bolsjoiene og landet: fordi det drev noe dekadent og forbi århundret; i alt er det en slags demonstrativ teatralitet, en dårlig provinsialitet.

- Men takk Gud, Filin ble bedre ...

Det faktum at han er i bedring, roet mange lidenskaper. Jeg håper Sergey utad forblir den samme kjekke mannen, men selv uten dette er det klart at han kommer tilbake på jobb. Nå, med hensyn til konflikten Tsiskaridze - Big. Jeg understreker: dette er ikke en konflikt mellom Tsiskaridze - Filin, Tsiskaridze - Iksanov. Som danser behandler jeg Nikolai Maksimovich med stor ærbødighet. Forstå hva kreativ alder kort, og en danser av en slik skala og suksess som Tsiskaridze kan ikke la være å tenke på fremtiden sin. Som Vladimir Viktorovich Vasiliev trodde, hvem fikk det Nikolai Maksimovich streber etter.

- Etter min mening var det noen "alternative" forslag til Nikolai, eller i det minste ble de antydet ...

Jeg starter enkelt. For å bli kunstnerisk leder ved Bolshoi-teateret, må man gjennom en form for fasettering, få erfaring. Jeg (da jeg var minister) hadde en idé om at Nikolai Maksimovich skulle bli kunstnerisk leder ved Akademiet for koreografi; Alexander Avdeev hadde en idé om at Tsiskaridze skulle lede balletten ved Novosibirsk-teatret. Til slutt dro Currentzis for å dirigere orkesteret, først til Novosibirsk, deretter til Perm ...

Før Vasiliev kom som leder ved Bolshoi, hadde han bak seg uavhengige produksjoner(Dessuten vil jeg ikke sammenligne, men hvis Nikolai Tsiskaridze er en fremragende danser, så var Vasiliev et ekte dansegeni!). Og Filin ble invitert etter at han for eksempel jobbet ved Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Theatre. Jeg sier ikke nå hvem som elsker hvem, men utnevner Tsiskaridze som kunstnerisk leder for balletten - jeg tror ikke at dette vil være en stor glede for artistene. Så jeg er sikker på at en slik utnevnelse ikke ville være riktig.

- Spesielt i en atmosfære av permanent skandale ...

Og det skal bare være en normal bedriftsetikk. Men Nikolai Maksimovich har baktalt teatret i så mange år: det begynte lenge før åpningen av Hovedscenen. Tsiskaridze sa hele tiden at alt er dårlig i BT, og bare han vet hvor bra det er. Og vi må hylle ledelsen til Bolshoi - den forble tolerant overfor dette (jeg vil spesielt understreke dette). Jeg er ikke sikker på at Metropolitan eller Grand Opera ville ha tolerert dette så lenge det fortsatt tolereres ved Bolshoi. Det som skapte, fra mitt synspunkt, en atmosfære av straffrihet.

- Nikolai refererer til loven: de sier, du kan ikke sparke ham.

Hvem som helst kan få sparken. Jeg vet dette både som tidligere direktør for All-Russian State Television and Radio Broadcasting Company (da, dessverre, mange mennesker måtte sparkes), og som kulturminister. Hvis jeg hadde vært direktør for Bolshoi, ville jeg ha gjort det for lenge siden: Jeg ville ikke hatt en så nervøs reserve som Iksanov. Men nå pågår det en etterforskning av attentatforsøket på Filin, og det er juridisk og etisk ukorrekt å avskjedige Tsiskaridze under etterforskningen. Selv om Nikolai Maksimovich selv for lengst har glemt riktigheten i forhold til laget han jobber i. Men i prinsippet er tanken om at han ikke kan få sparken svært tvilsom.

- Men de snakker om innflytelsesrike mennesker som står bak ham ...

Jeg vil si det. Det er tydelig hvem som står bak ham, hvem som støtter ham. Ja, de er mektige mennesker. Men innflytelsesrike mennesker på dette nivået vil bli skrevet i Russland et dusin og et halvt eller to. Og hvis bare to av disse to dusinene støtter ham, er dette tilsynelatende ikke nok. Og støtte, fra mitt ståsted, av personlige grunner. Nikolai Maksimovich er sjarmerende i vennskap, sannsynligvis ...

Vi oppgir ikke navn?

Ikke nødvendig. Men dette er definitivt ikke Vladimir Vladimirovich Putin eller Dmitry Anatolyevich Medvedev. Og resten er alle mindre innflytelsesrike mennesker. Unnskyld meg. Men tilbake til Bolshoi: det viktigste i dag er å samle alle kreative krefter rundt profesjonelt og kompetent lederskap og gi ut en rekke premierer, inkludert ballett. Dette er den eneste redningen for BT, for hans rykte.

– Det vil si at det ikke gir mening å fjerne Iksanov nå?

Jeg anser Iksanov som en av de mest erfarne teatersjefene i Russland. Om ikke den mest erfarne (uten å bagatellisere verdiene til verken Urin eller Gergiev, med en helt annen måte å lede på, for Gergiev er ikke bare en fremragende dirigent, men også en unik leder for sitt talent). Iksanov, som demonstrerte mangelen på kreative ambisjoner, returnerte BT til "major league" på 7-8 år operahus verden hvor det er La Scala, Metropolitan, Grand Opera, og så kommer bare alle de andre.

Da Iksanov overtok ledelsen, hadde Bolsjoiene et merke, men ikke noe teater. Nå har han fylt navnet med glitrende innhold (dette er suksessen til La Traviata, et langvarig samarbeid med Francesca Zambello; en grandiose regigalakse fra Fokine og Sturua til Lyubimov og Nyakroshus; alle fremragende russiske dirigenter på podiet, inkludert Pletnev; samme Vedernikov, som i stor grad hevet orkesteret; involvering av Grigorovich). Og på dette stadiet er det feil å skifte lederskap.

Iksanov har den viktigste funksjonen: han forstår behovet for ikke bare å bevare tradisjoner, men også å utvikle - han lar deg eksperimentere ...

Hvorfor så mange mennesker kritiserer ham så mye.

Ikke sant. Men uten en ny levende kunst – ingen steder. Det er tydelig at Iksanov har sine mangler. Men han (som administrator uten kreative ambisjoner) har færre mangler enn en kunstner som teoretisk sett kunne lede Bolshoi Theatre.

La meg forklare: merkelig nok var Bolshoi Theatre vellykket IKKE da det ble ledet store artister som drømte om å gjøre teatret "sitt eget". Her ville Vasiliev bare at teatret skulle uttrykke sine kreative ambisjoner, men dette kom ikke BT til gode. Eller tvert imot, teatret ble "ødelagt" av svake administratorer, fordi kampen til klanene umiddelbart manifesterte seg. I dag er det ikke noe klansystem i Bolshoi.

Selvfølgelig, når man har 200 personer i balletten, er det vanskelig å si at dette er et lag med likesinnede. Men det er ingen konflikt. Konflikten er skapt av Nikolai Maksimovich. Og folk ser selvfølgelig: «Ah, er han ikke redd for å si at regissøren er en jævel og stjal lysekroner? Og samtidig har han ikke blitt rørt på så mange år? Ja, det betyr at noen er bak ham, det betyr at han har rett ... ”, - den samme logikken er vanligvis. Men å ha en diskusjon med Tsiskaridze på denne måten: "de stjal - de stjal ikke" - dette er ikke selvrespekt. Og generelt sett er å ha en diskusjon med ham ikke å respektere deg selv.

- Men hvor mange kulturpersonligheter satte sine signaturer for ham i den stygge historien med et brev ...

Jeg var den første som skrev på bloggen at artister opptrådte mildt sagt ikke bra. Men selveste Nikolai Maksimovich førte dem på villspor! Og hva, etter det, skulle Iksanov bli veldig forelsket i ham? Og hva, Tsiskaridze etter det kan lett fortsette å jobbe i teatret? Nei, strengt tatt? Og fortsatt gå gjennom alle kanaler og aviser med luften av et fornærmet barn? Vel, dette er enkle ting, på nivået barnehage: Hvordan kan vi fortsette å jobbe sammen?

Jeg ønsker at Nikolai Maksimovich skal finne seg selv og sin plass i livet. Men jeg er fast overbevist om at dette ikke er stedet for direktøren for Bolshoi Theatre eller stedet for den kunstneriske lederen for Bolshoi Ballet. Jeg snakker ganske objektivt. Jeg forstår at Tsiskaridze, en ambisiøs og temperamentsfull person, prøver å finne seg selv i øyeblikket av overgangen fra en kvalitet til en annen. Jeg føler oppriktig med ham. Ettersom alle var bekymret, rykket de da han hadde en så alvorlig skade, og han besto denne testen med ære. Jeg ser hvordan han lider, men indre brudd senere år også knyttet til at han valgte feil vei.

Når det gjelder Bolshoi som helhet - du må jobbe, jobbe hardt! Dette vil bringe lettelse til Filin, teamet og publikum. Tross alt er lykke å snakke om nye suksesser og banne om fiaskoer enn å studere rapportene fra innenriksdepartementet.