Tragedien til A.S. Pushkin "The Miserly Knight"
"Gringy Knight" analyse av arbeidet - tema, idé, sjanger, plot, komposisjon, karakterer, problemer og andre problemer er avslørt i denne artikkelen.
skapelseshistorie
Den snåle ridder ble unnfanget i 1826, og ferdigstilt på Boldin-høsten i 1830. Den ble publisert i 1836 i Sovremennik-bladet. Pushkin ga stykket undertittelen "Fra Chenstones tragikomedie". Men forfatteren på 1700-tallet Shenstone (i tradisjonen fra 1800-tallet ble navnet hans stavet Chenstone) det var ikke noe slikt skuespill. Kanskje Pushkin refererte til en utenlandsk forfatter slik at hans samtidige ikke skulle mistenke at poeten beskrev forholdet til sin far, kjent for gjerrighet.
Tema og plot
Pushkins skuespill "The Miserly Knight" er det første verket i en syklus av dramatiske skisser, korte skuespill, som senere ble kalt "Little Tragedies". Pushkin hadde til hensikt i hvert skuespill å avsløre en side menneskelig sjel, altoppslukende lidenskap (gjærlighet i "The Miserly Knight"). Mentale egenskaper, psykologi vises i skarpe og uvanlige plott.
Helter og bilder
Baronen er rik, men gjerrig. Han har seks kister full av gull som han ikke tar en krone av. Penger er ikke tjenere og ikke venner for ham, som for ågermannen Salomo, men Herren. Baronen vil ikke innrømme for seg selv at penger har gjort ham til slaver. Han mener at takket være pengene, som rolig sover i kister, er alt underlagt ham: kjærlighet, inspirasjon, geni, dyd, arbeid, til og med skurkskap. Baronen er klar til å drepe alle som gjør inngrep i rikdommen hans, til og med sin egen sønn, som han utfordrer til en duell. Duellen forhindres av hertugen, men selve muligheten for å tape penger dreper baronen. Lidenskapen som baronen er besatt fortærer ham.
Salomo har en annen holdning til penger: det er en måte å oppnå et mål på, å overleve. Men, som baronen, for berikelsens skyld, skyr han ingenting, og tilbyr Albert å forgifte sin egen far.
Albert er en verdig ung ridder, sterk og modig, som vinner turneringer og blir favorisert av damene. Han er helt avhengig av faren sin. Den unge mannen har ingenting å kjøpe en hjelm og rustning, en kjole til et festmåltid og en hest til turneringen, bare av desperasjon bestemmer han seg for å klage til hertugen.
Albert har utmerket åndelige egenskaper, han er snill, gir den siste flasken vin til den syke smeden. Men han er knust av omstendigheter og drømmer om tiden da gullet vil gå over til ham ved arv. Når ågermannen Salomo tilbyr å sette Albert opp med en apoteker som selger gift for å forgifte faren hans, kaster ridderen ham ut i vanære. Og snart aksepterer Albert allerede baronens utfordring til en duell, han er klar til å kjempe til døden med sin egen far, som fornærmet hans ære. Hertugen kaller Albert et monster for denne handlingen.
Hertugen i tragedien er en representant for myndighetene som frivillig påtok seg denne byrden. Hertugen kaller hans alder og folks hjerter forferdelige. Gjennom munnen til hertugen snakker Pushkin også om sin tid.
Problemer
I hver eneste lille tragedie ser Pushkin intenst på en last. I The Miserly Knight er denne skadelige lidenskapen grådighet: endringen i personligheten til et en gang verdig medlem av samfunnet under påvirkning av last; heltens lydighet mot laster; last som årsak til tap av verdighet.
Konflikt
Hovedkonflikten er ekstern: mellom en gjerrig ridder og sønnen hans, som krever sin del. Baronen mener at rikdom må tåles for ikke å gå til spille. Målet til baronen er å bevare og øke, målet til Albert er å bruke og nyte. Konflikten er forårsaket av sammenstøt mellom disse interessene. Det forverres av deltakelsen fra hertugen, som baronen blir tvunget til å baktale sønnen sin. Konfliktens styrke er slik at bare døden til en av partene kan løse den. Lidenskap ødelegger den gjerrige ridderen, leseren kan bare gjette om skjebnen til rikdommen hans.
Komposisjon
Det er tre scener i tragedien. Fra den første lærer leseren om den vanskelige økonomiske situasjonen til Albert, assosiert med farens gjerrighet. Den andre scenen er en monolog av en gjerrig ridder, hvorfra det er klart at lidenskapen fullstendig har tatt i besittelse av ham. I den tredje scenen griper den rettferdige hertugen inn i konflikten og forårsaker uforvarende døden til helten som er besatt av lidenskap. Klimakset (baronens død) er ved siden av denouement - konklusjonen til hertugen: "En forferdelig alder, forferdelige hjerter!"
Sjanger
«The Miserly Knight» er en tragedie, altså dramatisk arbeid, hvori hovedperson dør. Pushkin oppnådde den lille størrelsen på tragediene sine, og ekskluderte alt uviktig. Pushkins mål er å vise psykologien til en person som er besatt av lidenskapen til gjerrighet. Alle "Små tragedier" utfyller hverandre, og skaper et tredimensjonalt portrett av menneskeheten i alle dens varierte laster.
Stil og kunstnerisk originalitet
Alle "Små tragedier" er ikke så mye ment for lesing som for iscenesettelse: hvor teatralsk den ser ut mener ridder i en mørk kjeller blant gullet som skimrer i lyset fra et stearinlys! Tragedienes dialoger er dynamiske, og den snåle riddermonologen er et poetisk mesterverk. Leseren kan se hvordan blodig skurk kryper ned i kjelleren og slikker hånden til en elendig ridder. Bildene av The Miserly Knight er umulig å glemme.
Helt tragedien "The Miserly Knight" Albert ønsker å leve et liv som passer tittelen adelsmann. Imidlertid blir den unge mannen tvunget til å trekke ut en elendig tilværelse, siden faren hans, en rik baron, er så gjerrig at han nekter sønnen de mest nødvendige tingene. Saken bringer far og sønn sammen i hertugens palass, og dette møtet viser seg å være fatalt for den gjerrige baronen.
Det kan sees verkets karakterer ikke gå glipp av sjansen til å nyte livet. For eksempel ser baronen frem til øyeblikket da han, etter å ha gått ned i kjelleren, vil kunne "se seg rundt" gullkister, nyte utsikten over skattene hans og føle seg "hyggelig" av dette:
"Her er min lykke!" - gleder baronens øyne med gull.
Til sammenligning foreslår hertugen at en ung ridder ikke bør unngå glede:
"Vi vil umiddelbart venne ham til moro, til baller og turneringer," mener karakteren at en slik ridder er "anstendig i sin alder og rang."
Samtidig foretrekker hertugen selv komfort:
"Være rolig. Jeg vil formane faren din privat, uten støy," foreslår karakteren, ved en anledning, for å løse problemet med Albert.
På samme måte streber hertugen etter å sikre at gjestene hans opplever komfort:
«Men la oss sette oss ned», inviterer han baronen til å finne seg til rette.
Baronen mener at penger gir ham friheten til å gjøre som han vil:
"Alt er lydig mot meg, men jeg er ingenting," mener karakteren at han står fritt til å handle som han vil.
Baronen føler sin største frihet i skattekjelleren, og forestiller seg at gullhaugene er en høyde som han hever seg over alt:
"Han løftet opp bakken min - og fra høyden kan jeg se på alt." Mest av alt streber baronen etter makt. Takket være penger får han betydelig innflytelse:
"Jeg regjerer! ... Lydig mot meg, min kraft er sterk; lykke er i det, min ære og ære er i det! - ridderen føler seg som en hersker.
I mellomtiden ønsker ikke baronen å dele makten penger kan gi med hvem som helst, selv med sin egen sønn:
"Jeg regjerer, men hvem skal ta makten over henne etter meg?" – den rike mannen ønsker ikke å gi fra seg makten over sin «stat».
Dermed streber tragediens helter etter nytelse, komfort, frihet og kraft, som tilsvarer hedonistiske behov.
I mellomtiden er ikke karakterene alltid i stand til å realisere sine ønsker, akkurat som de selv ikke alltid tilfredsstiller andres lignende behov. Følgelig, i denne forbindelse, uttrykker karakterene misnøye, føler ubehag, mangel på frihet, impotens.
For eksempel klager Albert ofte over sitt «fordømte liv». Ridderen er misfornøyd med det faktum at han med en rik far blir tvunget til å oppleve "skamen over bitter fattigdom":
"Hvis ikke for det ekstreme, ville du ikke ha hørt mine klager," uttrykker Albert sin misnøye til hertugen.
På samme måte er Albert misfornøyd med at han blir tvunget til å låne av den gjerrige Salomo:
"Raner! Ja, hvis jeg hadde penger, ville jeg bry meg med deg? - ridderen skjeller ut gjerrig - ågermannen.
Tragediens helter opplever ofte en følelse av ubehag. Så baronen sparte opp pengene sine med store vanskeligheter:
"Hvem vet hvor mye ... tunge tanker, bekymringer på dagtid, søvnløse netter alt dette koster meg?" - det var vanskelig for en ridder å bli rik.
Samtidig er baronen godt klar over at folk kvier seg for å skille seg fra penger:
«En gammel dublon... her er den. I dag ga enken det til meg, men før, med tre barn, lå hun på kne og hylte foran vinduet i en halv dag, ”enken, som ber om utsettelse av gjeld, er ekstremt tynget av den nødvendige enken.
Dramaets karakterer er noen ganger ikke frie i sine valg, eller de fratar andre mennesker valgfriheten. For eksempel mener baronen at selv frilansartister blir tvunget til å skape for penger:
"Og musene vil bringe sin hyllest til meg, og det frie geniet vil bli slaveret for meg," drømmer baronen om å få det "frie geniet" til å tjene seg selv.
Albert regner med at hertugen tvinger faren til å gi penger til sønnen:
"La min far bli tvunget til å beholde meg som en sønn, ikke som en mus født under jorden," håper ridderen at baronen vil bli tvunget til å gi ham en anstendig godtgjørelse.
Noen ganger er helter maktesløse til å endre noe. Så den eldre baronen angrer på at han ikke er i stand til å ta gullet med seg til graven:
«Å, om jeg kunne gjemme kjelleren for øynene til de uverdige! Å, om jeg kunne komme fra graven, sitte på brystet som en vaktskygge og holde mine skatter fra de levende, som nå! - baronen har ingen makt over døden.
Til sammenligning, for Albert, er årsaken til å føle seg maktesløs fattigdom. Ridderen kan ikke anskaffe en ny hjelm for å erstatte den gamle, som er "gjennomboret, skadet", og heller ikke en ny hest i stedet for at "alt er halt":
"Billig, men vi har ikke penger," minner tjeneren Albert om at han ikke kan kjøpe noe til seg selv.
Karakterene i verket kjennetegnes ikke bare av et visst sett med ambisjoner, men også ved måter å tilfredsstille deres ønsker.
For eksempel tror en rik baron at penger gir ubegrenset makt, og føler derfor hans makt:
«Hva er utenfor min kontroll? Jeg kan styre verden som en slags demon fra nå av», drømmer baronen om å dominere verden.
Noen ganger blir karakterene tvunget til å underkaste seg viljen til en mektigere person, eller omstendighetenes vilje. Så ågermannen gir etter for Albert, og føler en trussel mot livet hans:
«Beklager: Jeg tullet... jeg... Jeg tullet. Jeg ga deg penger, "Salomon er klar til å adlyde ridderens krav.
Til sammenligning er baronen overbevist om at alt er underlagt pengenes makt:
«Og dyd og søvnløst arbeid vil ydmykt vente på min belønning. Jeg vil plystre, og blodig skurk vil lydig, fryktsomt snike seg inn til meg, "alle kowtows før gull, ifølge den rike mannen.
Baronen ser på sønnens naturlige ønske om frihet som en trang til ettergivenhet:
"Han er av en vill og dyster sinn... Han tilbringer ungdommen sin i et opprør," Albert er egenrådig, ifølge faren.
I mellomtiden er Albert ekstremt begrenset i sine evner på grunn av sin tiggelige stilling:
"Du kan ikke ri den ennå," minner tjeneren ridderen om at han er tvunget til å vente til hesten kommer seg etter skaden, siden det "ikke er penger" til en ny hest.
Hertugen ønsker å gi Albert et behagelig liv, og ser ingenting galt med at den unge ridderen føler seg vel.
«Utnevn din sønn en anstendig lønn,» foreslår hertugen baronen å gi sønnen rikelig med penger.
Med en rik far er Albert ekstremt begrenset i sine midler:
«Å, fattigdom, fattigdom! Hvordan hun ydmyker våre hjerter!» - ridderen skammer seg over sin stilling.
Baronen elsker å nyte kontemplasjonen av skattene hans og nyter synet av kister fulle av gull:
"Jeg vil arrangere en fest for meg selv i dag: Jeg vil tenne et lys foran hver kiste, og jeg vil åpne dem alle. ... For en magisk glans!» - baronen ønsker å glede seg over å nyte glansen til det edle metallet.
Samtidig, selv etter å ha akkumulert stor rikdom, er baronen misfornøyd:
"Min arving! En galning, en ung sløser, en ødefull samtalepartner! Så snart jeg dør, han, han! vil komme ned hit ... Etter å ha stjålet nøklene fra liket mitt, ”bekymrer gjerningen seg for at gullet hans skal gå til en annen.
Gjennomførte karakteranalyse Tragedien «The Miserly Knight» viser at hedonistiske behov er iboende i dens helter. Karakterene er forskjellige både i typene ambisjoner og i måtene å realisere sine ønsker, assosiert med karaktertrekk.
Til verkets karakterer karakteristisk lyst på nytelse. Samtidig finner hver av dem glede i sin egen. Så en av heltene nyter synet av skattene hans. Samtidig opplever karakterene ofte en følelse av misnøye, som et resultat av at de uttrykker sin misnøye.
Helter trekker mot komfort og føler seg noen ganger ganske rolige. Imidlertid er karakterene for det meste begrenset av omstendigheter og opplever ubehag av dette.
Karakterene verdsetter sin frihet. Noen ganger blir de overveldet av en følelse av ettergivenhet. Samtidig er helter ofte begrenset i valget eller ikke i det hele tatt fri i det.
Hovedpersonen i verket utmerker seg ved ønsket om makt. Han er fornøyd med følelsen av sin egen makt, som penger gir ham. Samtidig blir han ofte tvunget til å adlyde omstendighetenes vilje, noen ganger føler han sin egen maktesløshet til å endre noe.
Karakteranalyse karakterisering av handlingen i tragedien The Miserly Knight.
Seksjoner: Litteratur
Denne leksjonen utenomfaglig lesing utføres etter å ha studert flere verk av A.S. Pushkin: dramaet "Boris Godunov" (episode "The Scene in the Miracle Monastery"), historien Stasjonsmester"og" Snøstorm.
Leksjonens mål:
- å lære å analysere et dramatisk verk (for å bestemme temaet, ideen, dramakonflikt),
- gi en ide om den dramatiske karakteren;
- utvikle evnen til å arbeide med teksten til et litterært verk (selektiv lesing, uttrykksfull lesning, lesing etter roller, utvalg av sitater);
- utdanne individets moralske egenskaper.
I løpet av timene
1. Historien om opprettelsen av "Little Tragedies" av A.S. Pushkin(lærerens ord).
I 1830 fikk A.S. Pushkin en velsignelse til å gifte seg med N.N. Goncharova. Arbeidet og forberedelsene til bryllupet begynte. Poeten måtte raskt dra til landsbyen Boldino, Nizhny Novgorod-provinsen, for å utstyre den delen av familieeiendommen som ble tildelt ham av faren. Det plutselige utbruddet av kolera holdt Pushkin i landlig tilbaketrukkethet i lang tid. Her skjedde miraklet fra den første Boldino-høsten: poeten opplevde en lykkelig og enestående bølge av kreativ inspirasjon. På mindre enn tre måneder skrev han den poetiske historien «Huset i Kolomna», de dramatiske verkene «Den snåle ridder», «Mozart og Salieri», «Fest under pesten», «Don Giovanni», senere kalt «Små tragedier» ", og ble også opprettet "Tales of Belkin", "Historien om landsbyen Goryukhin", omtrent tretti fantastiske lyriske dikt ble skrevet, romanen "Eugene Onegin" ble fullført.
Forholdet mellom en person og de rundt ham mennesker som er pårørende, venner, fiender, likesinnede mennesker, tilfeldige bekjentskaper - et emne som alltid bekymret Pushkin, så i sine arbeider utforsker han ulike menneskelige lidenskaper og deres konsekvenser.
I «Små tragedier» reiser poeten så å si gjennom rom og tid med Vest-Europa, med den kommer leseren inn senmiddelalder("Den gjerrige ridderen"), i renessansen ("Steingjesten"), opplysningstiden ("Mozart og Salieri").
Hver tragedie blir til en filosofisk diskusjon om kjærlighet og hat, liv og død, om kunstens evighet, om grådighet, svik, om ekte talent...
2. Analyse av dramaet "The Miserly Knight"(frontal samtale).
1) Hva synes du, hvilke av de følgende temaene handler dette dramaet om?
(Temaet grådighet, pengenes makt).
Hvilke problemer knyttet til penger kan en person ha?
(Mangel på penger, eller omvendt, for mye av dem, manglende evne til å forvalte penger, grådighet ...)
Er det mulig å bedømme temaet og ideen til verket etter tittelen på dette dramaet?
2) "Gringy Knight" kan en ridder være gjerrig? Som ble kalt riddere i middelalderens Europa? Hvordan dukket ridderne ut? Hva kjennetegner riddere?
(Barn forbereder svar på disse spørsmålene hjemme. Dette kan være individuelle meldinger eller lekser foran hele klassen.
Ordet "ridder" kommer fra det tyske "ritter", dvs. rytter, i fransk det er et synonym for "chevalier" fra ordet "cheval", dvs. hest. Så, opprinnelig er dette navnet på rytteren, krigeren på hesteryggen. De første virkelige ridderne dukket opp i Frankrike rundt 800. Dette var heftige og dyktige krigere som, ledet av lederen av den frankiske stammen Clovis, beseiret andre stammer og erobret territoriet til hele dagens Frankrike innen år 500. Ved 800 eide de enda mer av Tyskland og Italia. I 800 utropte paven Karl den store til keiser av Roma. Slik ble det hellige romerske rike født. Gjennom årene brukte frankerne i økende grad kavaleri i militære operasjoner, oppfant stigbøyler, forskjellige våpen.
På slutten av 1100-tallet begynte ridderligheten å bli oppfattet som bæreren av etiske idealer. Den ridderlige æreskoden inkluderer slike verdier som mot, mot, lojalitet, beskyttelse av de svake. Skarp fordømmelse ble forårsaket av svik, hevn, gjerrighet. Det var spesielle regler for oppførselen til en ridder i kamp: det var forbudt å trekke seg tilbake, vise respektløshet mot fienden, det var forbudt å gi dødelige slag bakfra, å drepe en ubevæpnet. Ridderne viste menneskelighet til fienden, spesielt hvis han ble såret.
Ridderen dedikerte sine seire i kamp eller turneringer til sin hjertedame, så ridderlighetens epoke er også assosiert med romantiske følelser: kjærlighet, forelskelse, selvoppofrelse for din elskedes skyld.)
Ved å finne ut betydningen av ordet "ridder", kommer elevene til den konklusjon at tittelen på verket "The Miserly Knight" inneholder en selvmotsigelse: ridderen kunne ikke være gjerrig.
3)Introduksjon til begrepet "oxymoron"
Oksymoron - et kunstnerisk virkemiddel basert på en leksikalsk inkonsekvens av ord i en frase, en stilfigur, en kombinasjon av ord som er motsatt i betydning, "en kombinasjon av det uforenlige".
(Begrepet er skrevet i notatbøker eller språklige ordbøker)
4) – Hvem av dramaets helter kan kalles en snål ridder?
(Baron)
Hva vet vi om baronen fra scene 1?
(Elevene jobber med teksten. Les sitater)
Hva var heltemotets feil? - gjerrighet
Ja! Det er lett å bli smittet her
Under samme tak som min far.Vil du fortelle ham det min far
Rik selv, som en jøde, ...Baronen er frisk. Gud vil - ti år, tjue
Og tjuefem og tretti skal leve ...OM! Min far er ikke tjenere og ikke venner
Han ser i dem, men mine herrer; ...
5) Leser Baronens Monolog (Scene 2)
Forklar hvor gjerrigheten til baronen kom fra? Hvilken hovedfunksjon Barons karakter underkuer alle de andre? Finne nøkkelord, nøkkelbilde.
(Makt)
Hvem sammenligner baronen seg med?
(Med kongen kommanderende sine krigere)
Hvem var baronen før?
(En kriger, en ridder av sverd og lojalitet, i sin ungdom tenkte han ikke på kister med dubloner)
Hva har endret seg, hvem er han nå?
(pantelåner)
Hvordan forstår du begrepet dramatisk karakter? (Forklaringen av begrepet er skrevet i notatbøker)
6) Ordforrådsarbeid.
Forklar betydningen av ordene "pengeutlåner" (du kan plukke opp ordene med samme rot "vekst", "vokse"), "æreskodeks", "griseskinn" - pergament med slektstre, med våpenskjold eller ridderrettigheter, "ridderord".
7) Sceneanalyse 3.
Hva sier hertugen om baronen? Hva het baronen, hva lærer vi om ham fra hans hilsen til hertugen?
(Philip er navnet på konger og hertuger. Baronen bodde ved hoffet til hertugen, var den første blant likemenn.)
Døde ridderen i baronen?
(Nei. Baronen blir fornærmet av sønnen i nærvær av hertugen, og dette øker hans harme. Han utfordrer sønnen til en duell)
Hvorfor ble baronen, som var en ekte ridder, åger?
(Han var vant til makt. I ungdomsdagene ble makten gitt med sverd, ridderskap, baroniske privilegier, militære gjerninger)
Hva har forandret seg?
(Tid)
En annen tid kommer og med den en ny generasjon adelsmenn. Hva er baronen redd for?
(ruin av akkumulert rikdom)
Hva kan sies om sønnen til baronen - Albert? Hvordan lever han? Kan vi kalle ham en ridder?
(For ham er ordet ridderlighet og "griseskinn" en tom frase)
Hva driver Albert når han overrasker alle med pågangsmotet i turneringen?
(gjerrig)
Er Albert selv en gnier, som faren?
(Nei. Han gir den siste flasken vin til den syke smeden, han går ikke med på å forgifte faren og begå kriminalitet for penger)
Hva kan sies om forholdet mellom far og sønn - Baron og Albert?
(Baronen anklager sønnen for å planlegge parmord, for å prøve å rane ham)
8) Lesing etter roller i åstedet for en krangel mellom far og sønn.
Hva forårsaket krangelen?
(På grunn av penger)
Hva tenker baronen på i de siste øyeblikkene av livet sitt?
(Om penger)
Lese siste ord Hertug.
Han døde Gud!
Forferdelig alder, forferdelige hjerter!
Hvilket århundre snakker hertugen om? (Om pengenes alder)
3. Konklusjoner. Den siste delen av leksjonen.(Lærerens ord)
Kjernen i ethvert dramatisk arbeid er konflikt. Takket være ham skjer utviklingen av handling. Hva forårsaket tragedien? (Betydningen av begrepene er skrevet i en notatbok)
Det er pengenes makt som styrer mennesker. Pengenes makt bringer verden store lidelser for de fattige, forbrytelser begått i gullets navn. På grunn av penger blir slektninger, nære mennesker fiender, klare til å drepe hverandre.
Temaet gjerrighet, pengenes makt er et av de evige temaene for verdens kunst og litteratur. Forfattere forskjellige land viet verkene sine til henne.
- Honore de Balzac "Gobsek"
- Jean Baptiste Molière "The Miser"
- D. Fonvizin "Undervekst",
- N. Gogol "Portrett",
- « Døde sjeler» (Plushkins bilde),
- "Kveld på kvelden til Ivan Kupala"
4. Lekser:
- Les N. Gogols historie "Portrett";
- I notatbøker, skriv et detaljert svar på spørsmålet "Hvordan kan du forklare navnet på dramaet "The Miserly Knight"?
- Forbered en rapport om emnet "The Image of the Miser in World Painting". (Individuell oppgave)
Tragedien "The Miserly Knight" av Pushkin ble skrevet i 1830, i den såkalte "Boldino-høsten" - den mest produktive kreativ periode forfatter. Mest sannsynlig var ideen om boken inspirert av det vanskelige forholdet mellom Alexander Sergeevich og hans gjerrige far. En av Pushkins «små tragedier» ble først publisert i 1936 i Sovremennik under tittelen «Scene fra Chenstones tragikomedie».
Til leserens dagbok Og bedre forberedelse for litteraturtimen anbefaler vi å lese nettbasert sammendrag av The Miserly Knight kapittel for kapittel.
Hovedroller
Baron- en moden mann av den gamle skolen, tidligere en tapper ridder. Han ser meningen med alt liv i akkumulering av rikdom.
Albert– En tjue år gammel ungdom, en ridder, tvunget til å tåle ekstrem fattigdom på grunn av farens, baronens overdrevne gjerrighet.
Andre karakterer
Jøden Salomo er en pantelåner som regelmessig låner ut penger til Albert.
Ivan- en ung tjener til ridderen Albert, som tjener ham trofast.
hertug- hovedrepresentanten for myndighetene, i hvis underordning ikke bare er vanlige innbyggere, men også hele den lokale adelen. Fungerer som dommer under konfrontasjonen mellom Albert og baronen.
Scene I
Ridder Albert deler sine problemer med sin tjener Ivan. På tross av adelig fødsel og et ridderskap er den unge mannen i stor nød. Ved den siste turneringen ble hjelmen hans gjennomboret av spydet til grev Delorge. Og selv om fienden ble beseiret, er Albert ikke så glad for seieren, som han måtte betale en pris som var for høy for ham - skadet rustning.
Hesten Emir ble også skadet, som etter en hard kamp begynte å halte. I tillegg trenger den unge adelsmannen en ny kjole. I løpet av middagsselskap han ble tvunget til å sitte i rustning og komme med unnskyldninger til damene om at «han kom til turneringen ved et uhell».
Albert innrømmer overfor den trofaste Ivan at hans strålende seier over grev Delorge ikke skyldtes mot, men farens gjerrighet. Den unge mannen blir tvunget til å nøye seg med smulene faren gir ham. Han har ikke annet valg enn å sukke tungt: «O fattigdom, fattigdom! Hvordan det ydmyker våre hjerter!»
For å kjøpe en ny hest blir Albert nok en gang tvunget til å henvende seg til ågermannen Solomon. Han nekter imidlertid å gi penger uten boliglån. Solomon leder forsiktig den unge mannen til ideen om at "hva er klokken for baronen å dø", og tilbyr tjenestene til en farmasøyt som lager en effektiv og hurtigvirkende gift.
Rasende jager Albert bort jøden som våget å foreslå at han forgifte sin egen far. Imidlertid er han ikke lenger i stand til å trekke ut en elendig tilværelse. Den unge ridderen bestemmer seg for å søke hjelp fra hertugen slik at han kan påvirke den gjerrige faren, og han vil slutte å holde sin egen sønn, "som en mus født under jorden".
Scene II
Baronen går ned i kjelleren for å helle "en håndfull akkumulert gull" i den fortsatt ufullstendige sjette kisten. Han sammenligner sparepengene sine med en bakke som har vokst takket være små håndfuller jord brakt av soldater etter ordre fra kongen. Fra høyden av denne bakken kunne herskeren beundre eiendelene hans.
Så baronen, som ser på rikdommen hans, føler hans makt og overlegenhet. Han forstår at han, hvis ønskelig, har råd til hva som helst, hvilken som helst glede, enhver ondskap. Følelsen av ens egen styrke beroliger en mann, og han er ganske «nok av denne bevisstheten».
Pengene som baronen bringer til kjelleren har et dårlig rykte. Når han ser på dem, husker helten at han mottok den "gamle dublonen" fra en utrøstelig enke med tre barn, som hulket i regnet i en halv dag. Hun ble tvunget til å gi den siste mynten som betaling av gjelden til sin døde ektemann, men tårene til den stakkars kvinnen syntes ikke synd på den ufølsomme baronen.
Gjæringen er ikke i tvil om opprinnelsen til den andre mynten – den ble selvfølgelig stjålet av den useriøse og useriøse Thibaut, men dette bekymrer på ingen måte baronen. Hovedsaken er at den sjette gullkisten sakte men sikkert fylles opp.
Hver gang han åpner brystkassen, faller den gamle kuren i «hete og beven». Han er imidlertid ikke redd for angrepet av skurken, nei, han plages av en merkelig følelse, beslektet med gleden som en innbitt drapsmann opplever, når han stuper en kniv inn i brystet på offeret. Baronen er "hyggelig og redd sammen", og i dette føler han ekte lykke.
Den gamle mannen beundrer rikdommen sin og er virkelig glad, og bare én tanke gnager i ham. Baronen forstår at hans siste time er nær, og etter hans død vil alle disse skattene, ervervet gjennom år med motgang, være i hendene på sønnen hans. Gullmynter vil renne som en elv inn i "satinfulle lommer", og en uforsiktig ung mann vil øyeblikkelig spre farens rikdom rundt i verden, sløse bort den i selskap med unge sjarmører og muntre venner.
Baronen drømmer at selv etter døden, i form av en ånd, vil han vokte kistene sine med gull med en "vaktskygge". En mulig separasjon fra dødvekten tilegnet ved godt faller på sjelen til en gammel mann, for hvem den eneste livsgleden ligger i å øke hans rikdom.
Scene III
Albert klager til hertugen over at han må oppleve "skammen over bitter fattigdom", og ber om å resonnere med sin altfor grådige far. Hertugen går med på å hjelpe den unge ridderen - han blir husket et godt forhold innfødt bestefar med gjerrig baron. I de dager var han fortsatt en ærlig, modig ridder uten frykt og bebreidelse.
I mellomtiden legger hertugen merke til baronen i vinduet, som er på vei til slottet sitt. Han beordrer Albert å gjemme seg i neste rom, og tar imot faren i sine kamre. Etter en utveksling av gjensidig hyggelige saker, inviterer hertugen baronen til å sende sønnen til ham - han er klar til å tilby den unge ridderen en anstendig lønn og tjeneste ved hoffet.
Hvortil den gamle baronen svarer at dette er umulig, fordi sønnen ville drepe ham og rane ham. Ute av stand til å bære slike frekke baktalelser, hopper Albert ut av rommet og anklager faren for å lyve. Faren kaster hansken til sønnen, som tar den opp, noe som indikerer at han aksepterer utfordringen.
Forbløffet over det han så, skiller hertugen far og sønn, og driver dem i sinne ut av palasset. En slik scene forårsaker døden til den gamle baronen, som i de siste øyeblikkene av livet bare tenker på rikdommen hans. Hertugen er forferdet: "En forferdelig alder, forferdelige hjerter!".
Konklusjon
I "The Miserly Knight" nøye oppmerksomhet Alexander Sergeevich viser seg å være en slik last som grådighet. Under dens innflytelse skjer irreversible personlighetsendringer: den en gang fryktløse og edle ridderen blir slave av gullmynter, han mister fullstendig sin verdighet, og er til og med klar til å skade sin eneste sønn, hvis bare han ikke tar besittelse av rikdommen sin.
Etter å ha lest gjenfortellingen av The Miserly Knight, anbefaler vi at du gjør deg kjent med fullversjon Pushkins skuespill.
Spill Test
Test memorering sammendrag test:
Gjenfortelle vurdering
Gjennomsnittlig rangering: 4.1. Totalt mottatte vurderinger: 172.
I Wikisource
"Gringy Knight"- et dramatisk verk (skuespill), unnfanget i 1826 (planen viser til begynnelsen av januar 1826); Den ble opprettet på Boldino-høsten 1830, og er en del av Pushkins syklus av små tragedier. Stykket er filmet.
The Miserly Knight viser gullets korrumperende, dehumaniserende, ødeleggende kraft. Pushkin var den første i russisk litteratur som la merke til pengenes forferdelige makt.
Resultatet i stykket er ordene fra hertugen:
... Forferdelig alder - Forferdelige hjerter ...
Med utrolig dybde avslører forfatteren psykologien til gjerrighet, men viktigst av alt - kildene som mater den. Typen en gjerrig ridder avsløres som et produkt av en viss historisk epoke. Samtidig løfter poeten seg i tragedien til en bred generalisering av umenneskeligheten i gullets makt.
Pushkin tyr ikke til noen moraliserende lære, resonnementer om dette emnet, men med hele innholdet i stykket belyser han umoralen og kriminaliteten til slike forhold mellom mennesker, der alt bestemmes av gullets kraft.
For å unngå mulige biografiske tilnærminger (alle kjente til gjerrigheten til poetens far, S.L. Pushkin, og hans vanskelige forhold til sønnen), formidlet Pushkin dette helt originale skuespillet som en oversettelse fra en ikke-eksisterende engelsk original.
Wikimedia Foundation. 2010 .
Se hva "Miserly Knight" er i andre ordbøker:
Helten fra de dramatiske scenene med samme navn (1830) av A. S. Pushkin (1799 1837), snål og snål. Navnet er vanlig substantiv for personer av denne typen (jern.). encyklopedisk ordbok bevingede ord og uttrykk. Moskva: Locky Press. Vadim Serov. 2003 ... Ordbok over bevingede ord og uttrykk
- "MEAN KNIGHT", Russland, Moskva-teateret "Vernissage" / Kultur, 1999, farge, 52 min. TV-program, tragikomedie. Basert på dramaet med samme navn av A. S. Pushkin fra syklusen "Little Tragedies". Skuespillere: Georgy Menglet (se MENGLET Georgy Pavlovich), Igor ... ... Cinema Encyclopedia
Eksist., Antall synonymer: 1 gjerrig (70) ASIS Synonymordbok. V.N. Trishin. 2013 ... Synonymordbok
