Matilda Kshesinskaya barn og barnebarn. Dronningen av intriger: hvordan prima ballerina Matilda Kshesinskaya ble kona til storhertug Andrei Romanov
Den berømte russiske ballerinaen levde ikke opp til hundreårsdagen på flere måneder - hun døde 6. desember 1971 i Paris. Livet hennes er som en ustoppelig dans, som den dag i dag er omgitt av legender og spennende detaljer.
Romantikk med Tsarevich
Grasiøs, nesten liten Malechka, virket det som skjebnen selv var bestemt til å vie seg til kunstens tjeneste. Faren hennes var en talentfull danser. Det var fra ham at babyen arvet en uvurderlig gave - ikke bare for å spille rollen, men for å leve i dans, fylle den med uhemmet lidenskap, smerte, fengslende drømmer og håp - alt som vil være rikt i fremtiden hennes. egen skjebne. Hun forgudet teatret og kunne se prøver med et trollbundet blikk i timevis. Derfor var det ikke noe overraskende i det faktum at jenta gikk inn på Imperial Theatre School, og veldig snart ble en av de første studentene: hun studerte mye, tok tak i farten, og fanget publikum med ekte drama og lett ballettteknikk. Ti år senere, den 23. mars 1890, etter en eksamensforestilling med deltagelse av en ung ballerina, formanet keiser Alexander III den fremtredende danseren med ordene: "Vær ballettens ære og pryd!" Og så var det en festmiddag for elevene med deltagelse av alle medlemmer av den keiserlige familien.
Det var på denne dagen Matilda møtte den fremtidige keiseren av Russland, Tsarevich Nikolai Alexandrovich.
Hva står i romanen legendarisk ballerina og arvingen til den russiske tronen er sann, og hva er fiksjon - de krangler mye og grådig. Noen hevder at forholdet deres var ulastelig. Andre, som i hevn, husker umiddelbart Nikolais besøk i huset, hvor den elskede snart flyttet sammen med søsteren. Atter andre prøver å antyde at hvis det fantes kjærlighet, så kom den bare fra fru Kshesinskaya. Kjærlighetskorrespondanse er ikke bevart, i dagbokoppføringer Keiser er det bare flyktige omtaler av Malechka, men det er mange detaljer i memoarene til ballerinaen selv. Men bør man stole på dem uten tvil? En sjarmert kvinne kan lett bli «lurt». Uansett, det var ingen vulgaritet eller rutine i disse relasjonene, selv om Petersburg-sladdere konkurrerte, og beskrev de fantastiske detaljene i Tsarevichs "romantikk" med skuespillerinnen.
"polsk mala"
Det så ut til at Matilda nøt lykken hennes, samtidig som hun var fullstendig klar over at kjærligheten hennes var dømt. Og da hun i memoarene hennes skrev at "uvurderlig Nicky" elsket henne alene, og ekteskapet med prinsesse Alix av Hessen bare var basert på en følelse av plikt og bestemt av slektningers ønske, var hun selvfølgelig utspekulert. Som en klok kvinne forlot hun "scenen" i riktig øyeblikk, "slapp" kjæresten sin, og lærte knapt om forlovelsen hans. Var dette trinnet en nøyaktig beregning? Neppe. Han lot mest sannsynlig den "polske mannen" forbli et varmt minne i hjertet til den russiske keiseren.
Skjebnen til Matilda Kshesinskaya generelt var nært forbundet med skjebnen til den keiserlige familien. Hennes gode venn og beskytter var storhertug Sergei Mikhailovich.
Det var ham Nicholas II, angivelig, ba om å "passe på" Malechka etter avskjed. Storhertugen skal ta seg av Matilda i tjue år, som for øvrig da vil bli anklaget for hans død – prinsen blir for lenge i St. Petersburg og prøver å redde ballerinaens eiendom. En av barnebarnene til Alexander II, storhertug Andrei Vladimirovich vil bli hennes ektemann og far til hennes sønn, Hans fredelige høyhet Prins Vladimir Andreevich Romanovsky-Krasinsky. Det var nettopp ved den nære forbindelsen med den keiserlige familien at dårlige ønsker ofte forklarte alle livs "suksesser" til Kshesinskaya
Prima ballerina
En prima ballerina fra det keiserlige teateret, applaudert av det europeiske publikum, en som vet å forsvare sin posisjon med kraften til sjarm og lidenskapen til talentet hennes, bak hvem det visstnok er innflytelsesrike beskyttere - en slik kvinne, selvfølgelig , hadde misunnelige mennesker.
Hun ble anklaget for å ha "skjerpet" repertoaret for seg selv, bare gått på lønnsomme utenlandsturer, og til og med spesielt "bestilt" fester for seg selv.
Så i balletten "Pearl", som ble fremført under kroningsfeiringen, ble delen av den gule perlen introdusert spesielt for Kshesinskaya, angivelig på høyeste orden og "under press" fra Matilda Feliksovna. Det er imidlertid vanskelig å forestille seg hvordan denne upåklagelig utdannede damen, med en medfødt sans for takt, kunne forstyrre den tidligere elskede med "teatralske bagateller", og til og med i et så viktig øyeblikk for ham. I mellomtiden har delen av den gule perlen blitt en ekte dekorasjon av balletten. Vel, etter at Kshesinskaya overtalte Corrigan, presentert på Paris-operaen, til å sette inn en variant fra favorittballetten hennes Faraos datter, måtte ballerinaen encore, noe som var en "eksepsjonell sak" for Operaen. Så er ikke den kreative suksessen til den russiske ballerinaen basert på ekte talent og uselvisk arbeid?
bitchy karakter
Kanskje en av de mest skandaløst ubehagelige episodene i ballerinaens biografi kan betraktes som hennes "uakseptable oppførsel", noe som førte til at direktøren for de keiserlige teatrene trakk seg av Sergei Volkonsky. "Uakseptabel oppførsel" besto i det faktum at Kshesinskaya erstattet den ubehagelige drakten fra direktoratet med sin egen. Administrasjonen bøtelagt ballerinaen, og hun, uten å tenke seg om to ganger, anket vedtaket. Saken ble mye publisert og oppblåst til en utrolig skandale, hvis konsekvens var Volkonskys frivillige avgang (eller oppsigelse?).
Og igjen begynte de å snakke om ballerinaens innflytelsesrike beskyttere og hennes bitchy karakter.
Det er godt mulig at Matilda på et tidspunkt rett og slett ikke kunne forklare personen hun respekterte hennes ikke-engasjement i sladder og spekulasjoner. Uansett, prins Volkonsky, etter å ha møtt henne i Paris, tok en ivrig del i arrangementet av ballettskolen hennes, foreleste der og skrev senere en praktfull artikkel om læreren Kshesinskaya. Hun beklaget alltid at hun ikke kunne holde seg "på en jevn tone", og led av fordommer og sladder, som til slutt tvang henne til å forlate Mariinsky Theatre.
"Madame Seventeen"
Hvis ingen tør å krangle om talentet til ballerinaen Kshesinskaya, så er undervisningsaktivitetene hennes noen ganger ikke veldig smigrende. Den 26. februar 1920 forlot Matilda Kshesinskaya Russland for alltid. De slo seg ned som familie i den franske byen Cap de Ail i villaen "Alam", kjøpt før revolusjonen. "Imperiale teatre sluttet å eksistere, og jeg hadde ikke lyst til å danse!" - skrev ballerinaen.
I ni år nøt hun et "stille" liv med mennesker som var hennes hjerte kjære, men henne søkende sjel krevde noe nytt.
Etter vonde tanker reiser Matilda Feliksovna til Paris, på jakt etter bolig til familien og lokaler til ballettstudioet sitt. Hun er bekymret for at hun ikke vil få nok elever eller "mislykkes" som lærer, men den første timen hennes går bra og hun må utvide for å få plass til alle veldig snart. Å kalle Kshesinskaya en ungdomslærer snur ikke tungen, man trenger bare å huske elevene hennes, verdens ballettstjerner - Margot Fontaine og Alicia Markova.
I løpet av livet i Alam-villaen ble Matilda Feliksovna interessert i å spille rulett. Sammen med en annen kjent russisk ballerina Anna Pavlova drev de bort kveldene ved bordet i Monte Carlo kasinoet. For hennes konstante innsats på samme nummer, fikk Kshesinskaya kallenavnet "Madame Seventeen." Publikum nøt i mellomtiden detaljene om hvordan den "russiske ballerinaen" sløser bort de "kongelige juvelene". De sa at Kshesinskaya bestemte seg for å åpne en skole på grunn av ønsket om å forbedre sin økonomiske situasjon, undergravd av spillet.
"Actress of Mercy"
De veldedige aktivitetene som Kshesinskaya var engasjert i under første verdenskrig forsvinner vanligvis i bakgrunnen, og viker for skandaler og intriger. I tillegg til å delta på frontlinjekonserter, forestillinger på sykehus og veldedighetskvelder, deltok Matilda Feliksovna aktivt i arrangementet av to av de mest moderne modellsykehusene for den tiden. Hun bandasjerte ikke de syke personlig og jobbet ikke som sykepleier, og mente tilsynelatende at alle burde gjøre det de kan godt.
Og hun visste hvordan hun skulle gi folk en ferie, som hun var elsket for ikke mindre enn de mest følsomme søstre av barmhjertighet.
Hun organiserte turer for de sårede til hytten sin i Strelna, arrangerte turer for soldater og leger til teater, skrev brev under diktat, dekorerte avdelingene med blomster, eller hun kastet av seg skoene, uten spisse sko, danset rett og slett på fingrene. Hun ble applaudert, tror jeg, ikke mindre enn under den legendariske opptredenen i Londons Covent Garden, da 64 år gamle Matilda Kshesinskaya, i sølvbrodert sundress og perlekokoshnik, enkelt og feilfritt fremførte sin legendariske «Russian». Da ble hun oppringt 18 ganger, og det var utenkelig for den stive engelske offentligheten.
Matilda Kshesinskaya
IMPERIAL BALLERINA
I 1969 kom Ekaterina Maksimova og Vladimir Vasilyev til Matilda Kshesinskaya. De ble møtt av en liten, vissent, fullstendig gråhåret kvinne med utrolig unge, full av livøyne. De begynte å fortelle hvordan ting er i Russland, de sa at navnet hennes fortsatt huskes. Kshesinskaya stoppet og sa: "Og de vil aldri glemme."
Figuren til Matilda Kshesinskaya er så tett pakket inn i en kokong av legender, sladder og rykter at det er nesten umulig å se en ekte, levende person ... En kvinne full av uimotståelig sjarm. Lidenskapelig, fengslende natur. Den første russiske fouetten og assolute ballerinaen, en ballerina som kunne styre repertoaret sitt selv. En briljant, virtuos danser som kastet ut utenlandske gjesteartister fra den russiske scenen ...
Matilda Feliksovna Kshesinskaya kom fra den polske teatralske Krzezinski-familien. De var bare Kshesinsky på scenen - et slikt etternavn virket mer harmonisk. I følge familietradisjonen var oldefaren til Matilda Feliksovna Wojciech sønn og arving til grev Krasinsky, men mistet tittelen og formuen på grunn av intrigene til onkelen, som begjærte arven. Tvunget til å flykte fra leiemorderne som hans onkel leide til Frankrike, ble han erklært død, og ved hjemkomsten kunne han ikke gjenopprette sine rettigheter, fordi han ikke hadde alt påkrevde dokumenter. Det eneste som var igjen i familien for å bevise en så høy opprinnelse var en ring med våpenskjoldet til grevene Krasinski.
Wojciechs sønn Jan var en virtuos fiolinist. I ungdommen hadde han vakker stemme og sang på operaen i Warszawa. Etter å ha mistet stemmen med alderen, flyttet Yang til den dramatiske scenen og ble kjent skuespiller. Han døde av rus i en alder av 106 år.
Hans yngste sønn Felix studerte ballett siden barndommen. I 1851 sendte Nicholas I ham sammen med flere andre dansere fra Warszawa til St. Petersburg. Felix Kshesinsky var en uovertruffen utøver av mazurkaen, Nikolais favorittdans. I St. Petersburg giftet Felix Ivanovich seg med ballerinaen Yulia Dominskaya, enken etter ballettdanseren Leda. Fra sitt første ekteskap hadde hun fem barn, i det andre ble fire flere født: Stanislav, Julia, Joseph-Michael og den yngste - Matilda-Maria.
Malya, som hun ble kalt, ble født 19. august (1. september), 1872. Fra en veldig tidlig alder viste hun en evne til og kjærlighet til ballett, noe som ikke er overraskende i en familie der nesten alle danser. I en alder av åtte ble hun sendt til Imperial Theatre School - moren hennes hadde tidligere uteksaminert fra den, og nå studerte broren Joseph og søsteren Yulia der. Deretter opptrådte begge med suksess på ballettscenen. Den vakre Julia var en talentfull karakteristisk danser, Joseph opptrådte i lyriske partier.
I følge skolens regler bodde de dyktigste elevene på helpensjon, mens de mindre dyktige elevene bodde hjemme og kom til skolen kun for timer. Alle tre Kshesinskys kom - men ikke fordi talentet deres ikke var nok til å melde seg på en internatskole, men etter spesiell ordre, i anerkjennelse av farens fortjenester.
Til å begynne med studerte Malya ikke særlig flittig - hun hadde lenge studert det grunnleggende om ballettkunst hjemme. Først i en alder av femten, da hun kom inn i klassen til Christian Petrovich Ioganson, følte Malya ikke bare en smak for å lære, men begynte å studere med ekte lidenskap. Kshesinskaya oppdaget et ekstraordinært talent og en enorm kreativt potensial. Våren 1890 ble hun uteksaminert fra college som ekstern student og ble som Kshesinskaya 2nd innskrevet i troppen Mariinsky teater. Kshesinskaya 1st var hennes søster Yulia, som tjenestegjorde i corps de ballet ved Mariinsky Theatre siden 1883. Allerede i sin første sesong danset Kshesinskaya i tjueto balletter og tjueen operaer (da var det vanlig å lage danseinnlegg i operaforestillinger). Rollene var små, men ansvarlige og lot Male vise frem talentet sitt. Men ett talent var ikke nok til å motta et slikt antall fester - en viktig omstendighet spilte sin rolle: tronfølgeren var forelsket i Matilda.
Med storhertug Nikolai Alexandrovich - den fremtidige keiseren Nicholas II - møttes Malya til en middag etter konfirmasjonsforestillingen, som fant sted 23. mars 1890. Nesten umiddelbart begynte de en affære, som fortsatte med full godkjenning fra Nikolais foreldre.
Kshesinskaya inn konsertnummer"Folichon Polka"
Faktum er at Nikolais mor, keiserinne Maria Feodorovna, var veldig bekymret for at den trege og apatiske arvingen nesten ikke tok hensyn til kvinner, foretrakk kort og gikk alene. Etter hennes ordre ble de vakreste elevene på teaterskolen spesielt invitert til ham. Arvingen tok vennlig imot dem, gikk med dem, spilte kort - det var alt. Derfor, da Nicholas ble interessert i Matilda, ble dette forholdet ikke bare godkjent av det keiserlige paret, men også oppmuntret på alle mulige måter. For eksempel kjøpte Nikolai gaver til Matilda med penger fra et fond spesielt opprettet for dette formålet.
Det var en ekte, dyp følelse for dem begge. De elskende møttes ved enhver anledning - gitt at Nikolai var på militærtjeneste og var bundet av mange plikter ved retten, det var veldig vanskelig. Han prøvde å ikke gå glipp av en eneste forestilling der Matilda danset, i pausene gikk han til garderoben hennes, og etter forestillingen, hvis det var en slik mulighet, dro han til middag med henne. Nikolai kjøpte et hus til henne på English Avenue - før det tilhørte det komponisten Rimsky-Korsakov. Matilda bodde der sammen med søsteren Julia. Nikolai kom til Male sammen med sine venner og brorsoldater - sønnene til storhertug Mikhail Nikolayevich George, Alexander og Sergei og Baron Zeddeler, som hadde en affære med Julia.
Matilda danset sin første sommersesong i Krasnoye Selo, hvor vaktenheter var stasjonert for øvelser, hvorav en tilhørte arvingen. Før hver forestilling sto hun ved vinduet i garderoben hennes og ventet på at Nikolai skulle komme ... Da han var i salen, danset hun med en utrolig glans.
Så var det sjeldne møter i St. Petersburg - enten ville sleden deres møtes på gaten, eller de ville ved et uhell kollidere bak scenen på Mariinsky-teateret ... Malis foreldre mistenkte ikke lenge om hennes forhold til Nikolai. Først da han dro på en reise rundt i verden i 1891, ble Matilda tvunget til å innrømme at hun tålte separasjon fra Nikolai så hardt at foreldrene fryktet for helsen hennes, uten å vite den sanne årsaken til datterens deprimerte tilstand. Da Nikolai kom tilbake – raskere enn forventet, fordi det var gjort et attentat mot ham i Japan – visste hennes glede ingen ende. Hun ventet på ham i et nytt hus, og den aller første kvelden i hjemlandet kom han til henne og snek seg ut av palasset ...
Romantikken deres tok slutt i 1894 på grunn av forlovelsen til arvingen. I lang tid var det forhandlinger om bryllupet hans med mange europeiske hus. Av alle potensielle bruder som ble presentert for ham, likte Nicholas prinsessen av Hesse-Darmstadt Alice mest. Det var ekte kjærlighet ved første blikk. Men til å begynne med var foreldrene til Nikolai kategorisk mot denne foreningen - bruden fra et snusket tysk hus virket for lite misunnelsesverdig for dem, selv om hun var barnebarnet til dronning Victoria selv. I tillegg var Alices søster, prinsesse Elizabeth, allerede gift med den russiske storhertugen Sergei Alexandrovich, og nye familieforhold var uønsket. Kshesinskaya støttet Nikolai på alle mulige måter i et forsøk på å koble livet hennes med den han ble tiltrukket av - deretter var keiserinnen, som Nikolai fortalte om sin affære med Matilda, henne veldig takknemlig for hennes støtte. Men de fleste europeiske prinsesser nektet å konvertere til ortodoksi - og dette var en nødvendig betingelse for et bryllup. Og til slutt ga den alvorlig syke Alexander sitt samtykke til dette ekteskapet. Forlovelsen til Alice av Hessen og Nikolai Alexandrovich ble kunngjort 7. april 1894.
Den 20. oktober 1894 døde keiser Alexander III i Livadia – han var bare 49 år gammel. Dagen etter konverterte Alice til ortodoksi og ble storhertuginne Alexandra Feodorovna. En uke etter keiserens begravelse ble Nicholas og Alexandra giftet inn vinterpalass- for dette ble sorgen som ble pålagt ved retten i ett år spesielt avbrutt.
Matilda var veldig bekymret for å skille seg fra Nikolai. Hun ville ikke at noen skulle se henne lide, låste seg hjemme og gikk nesten ikke ut. På grunn av sorgen var det praktisk talt ingen forestillinger på Mariinsky, og Kshesinskaya aksepterte invitasjonen fra gründeren Raul Gunzburg om å dra på turné til Monte Carlo. Hun opptrådte sammen med broren Joseph, Olga Preobrazhenskaya, Alfred Bekefi og Georgy Kyaksht. Turen var en stor suksess. I april opptrådte Matilda og faren i Warszawa. Felix Kshesinsky ble godt husket her, og ved opptredenene til familieduetten gikk publikum bokstavelig talt på en smell.
Kshesinskaya i balletten R. Drigo "The Talisman"
Men det var på tide å returnere til Russland. Mens Kshesinskaya var fraværende fra scenen, begynte italienske Pierina Legnani, som hadde ankommet, å gjøre krav på plassen til den første ballerinaen, som Matilda allerede anså som sin egen. Hun fanget nesten umiddelbart publikum i St. Petersburg med sin glitrende teknikk. I tillegg, i forbindelse med forlovelsen og bryllupet til Nikolai, virket posisjonen til Kshesinskaya langt fra å være så sterk ...
Likevel ble ikke Matilda alene. Nicholas, før ekteskapet hans, betrodde henne til omsorgen for sin venn og fetter, storhertug Sergei Mikhailovich. Han ble ikke bare den offisielle "beskytteren" for Matilda de neste årene, men også hennes nærmeste venn. De eldre storhertugene, brødrene til den avdøde keiseren, fortsatte å beskytte Kshesinskaya, ikke mindre enn nevøen deres fascinert av denne lille ballerinaen. Ja, og Nikolai selv fortsatte å følge karrieren til sin tidligere kjæreste.
Kroningsfeiringen var planlagt til mai 1896. Programmet inkluderte den seremonielle balletten "Pearl" på scenen til Bolshoi Theatre. For generalprøver skulle balletttroppen til Mariinsky-teatret bli med i troppen til Bolshoi-teatret. Balletten iscenesatte Petipa til musikken til Riccardo Drigo, hovedrollene ble spilt av Legnani og Pavel Gerdt. Kshesinskayas tale til den unge keiserinnen ble ansett som upassende, og hun fikk ingen rolle. Fornærmet skyndte Kshesinskaya seg til keiserens onkel, storhertug Vladimir Alexandrovich, som alltid beskyttet henne, og ba ham gå i forbønn for henne. Som et resultat mottok direktoratet en personlig ordre fra keiseren om å introdusere Kshesinskaya i balletten. På dette tidspunktet var alle rollene allerede fordelt og innøvd. Drigo måtte komponere ekstra musikk, og Petipa måtte iscenesette for Kshesinskaya pas de deux av den gule perlen (det var allerede hvitt, svart og rosa i balletten). Posisjonen til Kshesinskaya ble gjenopprettet.
I november 1895 mottok Kshesinskaya den lenge fortjente tittelen ballerina, som kun ble tildelt de beste danserne tropper.
Men Kshesinskaya avanserte ikke bare takket være den kongelige familiens gunst. Hun var virkelig en ekstremt talentfull danser, som jobbet med seg selv med stor utholdenhet. Målet hennes var å bli den første ballerinaen på den russiske scenen. Men så virket det nesten umulig: Italienske ballerinaer regjerte i russisk ballett.
Denne tilstanden utviklet seg etter 1882, da monopolet til de keiserlige teatrene ble avskaffet. Private teatre som vokste opp overalt, og etter dem de keiserlige, begynte å invitere utenlandske gjesteartister – spesielt italienerne, som var kjent på den tiden for sin virtuose teknikk. Carlotta Brianza, Elena Kornalba, Antonietta Del-Era og spesielt Virginia Zucchi strålte i St. Petersburg. Det var Zucchi som ble Matildas forbilde og modellen hun fulgte i dansen sin. Rivaliseringen med Pierina Legnani, en ballerina som først danset 32 fouetter på den russiske scenen, ble Kshesinskayas mål. Konfrontasjonen deres varte i åtte år.
Først stor rolle Kshesinskaya ble delen av Marietta-Dragoniazza, den viktigste i balletten Calcabrino, så var det delen av Aurora i Tornerose. Kritikere berømmet debutanten for hennes dristige og tekniske dans, men det var klart for Kshesinskaya selv at teknikken hennes henger bak den virtuose perfeksjonen til Brianz og Legnani. Så begynte Matilda, uten å stoppe studiene med Ioganson, å ta leksjoner fra den italienske danseren og læreren Enrico Cecchetti. Dette tillot henne ikke bare å tilegne seg den perfekte teknikken som er karakteristisk for italienere, men også å berike henne med lyrikk, naturlighet og mykhet, karakteristisk for den russiske klassiske skolen. Til dette kom det pantomimiske talentet som ble arvet fra faren, og dramaet lånt fra Virginia Zucchi. I denne formen tilsvarte Kshesinskayas talent best av alt den klassiske balletten på slutten av 1800-tallet, og det var i den han kunne utvikle seg mest. Hun hadde ikke mange kvaliteter iboende i hennes samtidige og rivaler på scenen: verken skjønnheten til Tamara Karsavina og Vera Trefilova, eller raffinementet og lettheten til den strålende Anna Pavlova. Kshesinskaya var liten, sterk, mørkhåret, med en smal midje med korsett og muskuløse, nesten atletiske ben. Men hun hadde uuttømmelig energi, pikanthet, overskygget all glans, elegant, ubestridelig femininitet og uimotståelig sjarm. Hun hadde utmerkede, veldig vakre tenner, som Matilda hele tiden viste i et strålende smil. Utvilsomt trumfkort var medfødt praktisk, viljestyrke, flaks og fantastisk ytelse.
Kshesinskayas repertoar utvidet seg raskt. Hun fikk roller som tidligere var eid av italienere: dragee-feen i Nøtteknekkeren, som ble en av Lisas favorittroller i Vain Precaution, Teresa i Cavalry Halt, tittelrollen i Paquita. I hver av disse rollene strålte Matilda bokstavelig talt: hun gikk på scenen, hang med ekte smykker - diamanter, perler, safirer, presentert for henne av de fortryllede storhertugene og Nicholas selv. Kjammet alltid på siste mote, i en spesialtilpasset luksuriøs dress - mens rollen som Kshesinskaya spilte ikke spilte noen rolle: selv tiggeren Paquita Matilda danset i et halskjede av store perler og diamantøreringer.
Hun forklarte dette med det faktum at publikum kom for å se den vakre dansen til den ledende ballerinaen, og slett ikke for stakkars filler, og publikum skulle ikke fratas gleden av å se favorittdanseren sin i en elegant kjole som passer henne . I tillegg, å ikke bære gaver fra sine høye lånetakere ment å vise respektløshet ...
Det sies at Matilda foretrakk antikke smykker og ikke respekterte produktene til selskapet til hoffjuveleren.
Carla Faberge. Likevel hadde hun mange av disse og andre. De sa at nesten halvparten av de beste smykkene fra Faberge-butikken senere havnet i kisten til Matilda Kshesinskaya ...
I oktober 1898 ble balletten Faraos datter, som ikke hadde vært i gang på lenge, gjenopptatt spesielt for Kshesinskaya. Hoveddelen av Aspicia florerte med spektakulære danser i en praktfull ramme av mange karakterer, og mimiske scener tillot Kshesinskaya å demonstrere i all sin glans mestringen av dramatisk skuespill arvet fra faren hennes. Denne rollen var helt i samsvar med smaken og evnene til Kshesinskaya og ble en av toppene i karrieren hennes. Felix Kshesinsky opptrådte med henne. Rollen som den nubiske kongen var en av de mest suksessrike for ham.
Noen år senere ble skisser av alle kostymene til denne balletten laget på nytt. Et diadem i egyptisk stil var avhengig av Kshesinskayas kostyme. Matilda likte henne så godt at Faberge gullsmeder laget akkurat den samme til henne, men med ekte steiner - seks store safirer. Arbeidet ble betalt av en av storhertugene forelsket i Malya.
Helt fra slutten av skolen drømte Kshesinskaya om å danse tittelrollen i balletten Esmeralda. Men da hun henvendte seg til den da allmektige sjefskoreografen Marius Petipa med en forespørsel om denne festen, avslo Petipa henne, selv om Matilda hadde alt som var nødvendig for denne rollen: både teknikk, kunstnerskap, plastisitet og det nødvendige utseendet. Petipa refererte til at Kshesinskaya er savnet personlig erfaring nødvendig for denne rollen som en tragisk forelsket sigøyner. Etter hans mening, for å danse Esmeralda, må man oppleve ikke bare kjærlighet, men også kjærlighetslidelse - bare da vil bildet være naturlig. Men etter å ha overlevd bruddet med Nikolai, var Kshesinskaya klar for rollen som Esmeralda. Hun danset Esmeralda i 1899, og denne rollen ble den beste i repertoaret hennes – ingen før eller etter henne danset denne balletten med en slik glans og dybde.
I 1900 ble konkurransen mellom Kshesinskaya og Legnani avsluttet da begge ballerinaene opptrådte samme kveld i to korte balletter av Glazunov regissert av Petipa. I sannhet var forholdene ulik: Legnani fikk rollen som Isabella i The Trial of Damis og måtte danse i en ubehagelig kjole med langt skjørt og i høyhælte sko, og Kshesinskaya hadde rollen som Kolos i balletten Årstidene, som hun fremførte i en lett kort gylden tutu, noe som passet henne veldig godt. Kritikere kapret med hverandre om hvor ugunstig Legnani så ut på bakgrunn av Kshesinskayas lette, frie dans. Matilda seiret. Kontrakten med Legnani ble ikke fornyet.
På mange måter ble denne hendelsen tilskrevet Kshesinskayas intriger. Hun ble ansett som den mektige elskerinnen til Mariinsky Theatre. Likevel - kjæresten hennes var selveste storhertugen Sergei Mikhailovich, president for det russiske teaterselskapet, fetter og barndomsvenn til keiseren! Matilda valgte selv når og i hvilke balletter hun skulle danse, noe hun informerte regissøren om. Innsigelser og ønsker ble ikke akseptert. Hun elsket å ha det gøy, ha det gøy på fritiden, elsket mottakelser, baller og et kortspill, før forestillinger ble Matilda forvandlet: konstante øvelser, ingen besøk eller mottakelser, en streng diett, en diett ... Hun tilbrakte dagen av ytelsen i sengen, praktisk talt uten mat. Men da hun gikk på scenen, frøs publikum av glede.
Kshesinskaya forbød kategorisk å overføre ballettene hennes til andre dansere. Da hennes favorittdel av Lisa i «Vain Precaution» ble besluttet å overføres til gjesteartist Enriquette Grimaldi, anstrengte hun alle båndene sine for å reversere denne avgjørelsen. Og selv om "Vain Precaution" var oppført i kontrakten til Grimaldi, danset hun den aldri.
En annen stor skandale involverte kostymet til Camargo-balletten. Legnani danset en russisk dans i en kjole modellert etter kostymet til Katarina den store, holdt i Eremitasjen, med et bredt skjørt med pizhma som løftet skjørtet på sidene. Kshesinskaya syntes stridsvognene var ukomfortable og fortalte den daværende direktøren for de keiserlige teatrene, prins Sergei Mikhailovich Volkonsky, at hun ikke ville bruke stridsvogner. Han insisterte på kostymets uforanderlighet. På en eller annen måte ble konflikten kjent utenfor teatret, og på premieren på Camargo lurte hele publikum på om Kshesinskaya ville sette på seg fiken. Hun hadde den ikke på seg. For dette ble hun bøtelagt. Fornærmet henvendte Kshesinskaya seg til Nikolai. Dagen etter ble boten kansellert, men Volkonsky trakk seg. Som han sa, kan han ikke inneha denne stillingen hvis keiseren, på forespørsel fra sin favoritt, blander seg inn i teatrets anliggender.
Vladimir Telyakovsky ble utnevnt til neste direktør. Han våget aldri å krangle med Matilda Feliksovna.
I 1900 danset Kshesinskaya en fordelsforestilling til ære for tiåret av hennes opphold på scenen - og gikk utenom reglene i henhold til hvilke ballerinaer ble gitt fordelsforestillinger bare til ære for tjue år og en avskjedsforestilling før pensjonisttilværelsen. Vanligvis ga keiseren mottakerne den såkalte "kongelige gaven" - oftest en gullklokke eller en medalje. Kshesinskaya, gjennom Sergei Mikhailovich, ba keiseren velge noe mer elegant, og Nikolai ga henne en diamantbrosje i form av en slange med en stor Faberge-safir. Som det fremgår av notatet, valgte Nikolai en gave sammen med sin kone.
På en middag etter fordelsforestillingen møtte Kshesinskaya storhertug Andrei Vladimirovich, Nicholas' fetter. De ble forelsket i hverandre ved første blikk - selv om Kshesinskaya var seks år eldre enn ham. Andrei stirret på Matilda og veltet et glass vin på kjolen hennes. Kjolen ble bestilt fra Paris, men Malya var ikke opprørt: hun så på dette som et lykkelig tegn.
De møttes ofte. Andrei kom til henne - på øvelser, hjemme, på en hytte i Strelna ... Om høsten kom de hver for seg - han var fra Krim, hun var fra St. Petersburg - ankom Biarritz. Andrei var opptatt med stadige besøk, og Matilda var fryktelig sjalu på ham.
Da han kom tilbake ble Matilda tatt under hans beskyttelse av Andreis far, storhertug Vladimir Alexandrovich. Han likte Malya, og som de sa, ikke bare som en venn av sønnen. Han arrangerte ofte middager, som han inviterte Matilda, Sergei Mikhailovich, Julia og Baron Zeddeler til, og til påske ga han Kshesinskaya et egg fra Faberge - en svært verdifull gave. Slike egg ble laget kun etter ordre fra kongefamilien; bare 54 stykker ble laget totalt.
Høsten 1901 dro Matilda og Andrei igjen, som i fjor, på tur til Europa. De ankom hver for seg til Venezia, kjørte gjennom Italia, stoppet i Paris ... På vei tilbake skjønte Matilda at hun var gravid.
Likevel fortsatte hun å opptre – så lenge hun klarte å skjule den voksende magen. I 1902 ble Tamara Karsavina uteksaminert fra college - og Kshesinskaya, på forespørsel fra storhertug Vladimir Alexandrovich, tok henne under hennes beskyttelse. Etter å ha overlevert flere av partiene hennes til Karsavina, studerte Kshesinskaya med henne helt til De siste dagene hennes graviditet.
Kshesinskaya med foxterrieren Djibi og geiten, som opptrådte med ballerinaen i balletten "Esmeralda"
Den 18. juni 1902 ble Matildas sønn Vladimir født på en hytte i Strelna. Fødselen var vanskelig, Matilda og barnet ble så vidt reddet.
Men hovedproblemet var at Andreis mor, storhertuginne Maria Pavlovna, var sterkt imot ethvert forhold mellom hennes sønn og Kshesinskaya. Siden han fortsatt var for ung, var ikke Andrey i stand til å handle uavhengig og kunne ikke skrive sønnen ned i navnet hans. Matilda kom seg knapt etter fødselen og skyndte seg til den trofaste Sergei Mikhailovich - og han, vel vitende om at han ikke var faren til barnet, ga Kshesinskayas sønn sitt patronym. Ti år senere ble sønnen til Kshesinskaya opphøyd til den arvelige adelen under navnet Krasinsky ved personlig dekret fra Nikolai - til minne om en familietradisjon.
I desember 1902 giftet Yulia Kshesinskaya, etter å ha trukket seg tilbake fra teatret etter tjue års tjeneste, med baron Zeddeler.
Kshesinskaya ble hatet av mange, misunnelig på suksessen hennes både på og utenfor scenen. Navnet hennes var omgitt av sladder. Det virket utrolig hvordan Kshesinskaya, i tillegg til alle intrigene som er tilskrevet henne, fortsatt klarer å danse. For eksempel var det Kshesinskaya som ble beskyldt for å ha forlatt scenen til to unge dansere - Belinskaya og Ludogovskaya. Som om Kshesinskaya brakte dem sammen med innflytelsesrike beskyttere, og som et resultat forsvant en av dem et sted, og den andre ble syk og døde.
Kshesinskaya hadde noe å misunne. Konsekvent suksess med publikum. Den mest virtuose teknikken og lyse talentet. Gunsten til det edleste folket i Russland og keiseren selv. Stor formue - et palass i jugendstil på Kronverksky Prospekt, en luksuriøs dacha i Strelna, som overgikk komforten til det kongelige palasset der, mange gamle smykker. Kjære og kjærlige Andrei, sønn Vladimir. Men alt dette erstattet ikke det viktigste - Kshesinskaya forsøkte å vinne ubestridt forrang i teatret. Men det begynte å skli igjen...
Lei av konstante anklager, bestemmer Kshesinskaya seg for å forlate teatret. Avskjedsstøtet fant sted i februar 1904. Det siste nummeret var en scene fra " Svanesjøen”, der Odette trekker seg tilbake på fingrene med ryggen mot publikum – som om hun sa farvel til publikum.
Etter forestillingen løsnet entusiastiske fans hestene fra Kshesinskayas vogn og tok henne med hjem selv.
I november ble Kshesinskaya tildelt tittelen æret kunstner.
I 1905 døde Felix Kshesinsky - han var 83 år gammel. Bare noen måneder før hans død danset han med datteren sin på scenen sin signaturdans - mazurkaen. Han ble gravlagt i Warszawa. Tusenvis av mennesker kom til begravelsen.
For å distrahere seg selv begynte Kshesinskaya på våren neste år å bygge et nytt hus for seg selv - på stedet mellom Bolshaya Dvoryanskaya og Kronverksky Prospekt. Prosjektet ble bestilt av den berømte St. Petersburg-arkitekten Alexander Ivanovich von Gauguin - han bygde også for eksempel bygningene til Akademiet for generalstaben og museet til A. Suvorov. Huset ble laget i den da fasjonable jugendstilen, salongen var innredet i stil med Louis XVI, hallen var dekorert i russisk imperiumstil, og soverommet var på engelsk. For fasadens arkitektur mottok arkitekten en sølvmedalje fra bystyret.
Etter at Kshesinskaya forlot teatret, ble intrigene bare intensivert enda mer. Det ble klart at Kshesinskaya ikke skulle klandres for dette. Etter mye overtalelse gikk hun med på å gå tilbake til scenen som gjesteballerina - for separate forestillinger.
På dette tidspunktet begynte æraen til Mikhail Fokin, en koreograf, ved Mariinsky Theatre, som prøvde å radikalt fornye ballettkunsten. Nye dansere dukket opp på scenen, i stand til å legemliggjøre ideene hans og overskygge Kshesinskaya - Tamara Karsavina, Vera Trefilova, den strålende Anna Pavlova, Vaclav Nijinsky.
Kshesinskaya var Nijinskys første partner og beskyttet ham veldig. Først støttet hun også Fokine – men så forsvant den gjensidige forståelsen mellom dem. Ballettene som Fokine iscenesatte var ikke designet for en ballerina som Kshesinskaya – Pavlova og Karsavin strålte i dem, og Fokines Kshesinskaya-ideer var kontraindisert. Fokin og Kshesinskaya var i en tilstand av posisjonskrigføring, beveget seg fra intriger til forsvar, inngått taktiske våpenhviler og umiddelbart brutt dem. Kshesinskaya danset tittelrollen i Fokines første ballett "Evnika" - men han overførte umiddelbart denne rollen til Pavlova. Kshesinskaya ble skadet. Alle hennes videre forsøk på å danse i Fokines balletter var også mislykket. For å gjenopprette ryktet sitt dro Kshesinskaya på turné til Paris i 1908. Opprinnelig skulle Nijinsky være partneren hennes, men i siste øyeblikk ble han syk, og Kshesinskaya ble med henne fast partner Nicholas Legat. Suksessen ble ikke så knusende som Kshesinskaya ønsket – på den tiden strålte italienske virtuoser på Grand Opera. Likevel ble hun tildelt akademiske palmer og invitert til neste år. Riktignok sa de at pengene til hennes høye lånetakere spilte en avgjørende rolle i dette ...
Året etter arrangerte Diaghilev sin første russiske sesong i Paris. Kshesinskaya ble også invitert. Men etter å ha fått vite at Pavlova ville danse Giselle - der hun var makeløs - og Kshesinskaya selv ble tilbudt bare en liten del i Armida-paviljongen, nektet hun, og aksepterte i stedet invitasjonen fra Grand Opera. Merkelig nok økte suksessen til Diaghilev-troppen paradoksalt nok suksessen til Kshesinskaya. Virtuosens kunst klassisk dans, presentert av Kshesinskaya, tillot oss å snakke om mangfoldet av talentene til russisk ballett.
På den tiden var Kshesinskaya allerede den verste fienden til Diaghilev og Fokine, og prøvde ved enhver anledning å irritere dem. For eksempel skrev den russiske pressen om turen til Diaghilev-troppen som en fullstendig fiasko sammenlignet med triumfen til Matilda Kshesinskaya. Hun planla til og med å sette sammen en tropp av de beste ballettdanserne til en turné i Europa neste år, men av en eller annen grunn gikk det ikke.
Med storhertug Andrei Vladimirovich og sønn i Belgia, 1907
Kontakten med Diaghilev ble snart etablert. Han innså raskt at navnet på primaballerinaen, som to ganger med suksess turnerte Grand Opera, ville tiltrekke seg publikum. I tillegg sparte ikke Kshesinskaya på utgifter, og Diaghilev hadde alltid ikke nok penger. For en turné i England kjøpte Kshesinskaya landskapet og kostymene til Swan Lake og betalte for opptredenen til den berømte fiolinisten Elman. I denne balletten danset Kshesinskaya med Nijinsky – og overskygget ham. De 32 fouettene hennes i ballscenen slo til. Nijinsky rev og metall.
Diaghilev fornyet ikke kontrakten med Fokine. Han fokuserte på å jobbe ved Mariinsky Theatre. Bruddet med Diaghilev-bedriften og den tvungne alliansen med Kshesinskaya forårsaket ham depresjon, som umiddelbart manifesterte seg i kreative feil. Og krigen i 1914 knyttet endelig Fokine til Mariinsky og styrket hans avhengighet av Kshesinskaya, som fortsatte å være teatrets suverene elskerinne.
Kshesinskaya fortsatte å opptre med konstant suksess, men hun forsto selv at alderen hennes ikke var den samme. Før starten av hver sesong kalte hun søsteren og vennene fra teatret til en øvelse slik at de ærlig fortalte henne om hun fortsatt kunne danse. Hun ville ikke virke latterlig i sine forsøk på å ignorere tid. Men det var denne perioden som ble en av de beste i arbeidet hennes - med ankomsten av hennes nye partner, Pyotr Nikolaevich Vladimirov, så det ut til at hun hadde funnet en annen ungdom. Han ble uteksaminert fra college i 1911. Kshesinskaya ble forelsket i ham - kanskje det var en av hennes sterkeste hobbyer i hele hennes liv. Han var veldig kjekk, elegant, danset vakkert, og så først på Kshesinskaya med nesten valpelignende glede. Hun var 21 år eldre enn ham. Spesielt for å danse med ham bestemte Kshesinskaya seg for å opptre i Giselle, en ballett der Pavlova og Karsavina strålte. For en ballerina på førtifire år gammel var dette en helt upassende fest, dessuten visste ikke Kshesinskaya hvordan han skulle spille lyriske og romantiske roller.
Kshesinskaya med sønnen Vladimir, 1916
Kshesinskaya mislyktes for første gang. For å bekrefte ryktet hennes bestemte Kshesinskaya seg umiddelbart for å danse sin signaturballett, Esmeralda. Hun hadde aldri danset med en slik glans før...
Andrei Vladimirovich, etter å ha lært om Matildas lidenskap, utfordret Vladimirov til en duell. De kjempet i Paris, i Bois de Boulogne. Storhertugen skjøt Vladimirov i nesen. Han måtte gjennomgå plastisk kirurgi...
Den siste bemerkelsesverdige delen av Kshesinskaya var tittelrollen som en stum jente i operaen Fenella, eller Mute fra Portici.
Kshesinskaya kunne ha danset lenge, men 1917-revolusjonen avsluttet hennes karriere som baneballerina. I juli 1917 forlot hun Petrograd. Siste forestilling Kshesinskaya var nummeret "Russian", vist på scenen til Petrograd Conservatory. Palasset hennes på Kronverksky (nå Kamennoostrovsky) Avenue ble okkupert av forskjellige komiteer. Kshesinskaya sendte et personlig brev til Lenin og krevde at plyndringen av huset hennes ble stoppet. Med hans tillatelse tok Kshesinskaya ut alle møblene til huset i et pansret tog spesielt gitt til henne, men hun deponerte den mest verdifulle tingen i banken - og mistet den som et resultat. Først dro Kshesinskaya og Andrei sammen med sønnen og slektningene til Kislovodsk. Sergei Mikhailovich ble igjen i Petrograd, ble deretter arrestert sammen med andre medlemmer av kongefamilien og døde i en gruve i Alapaevsk i juni 1918, og en måned senere ble Nikolai og hans familie skutt i Jekaterinburg. Kshesinskaya fryktet også for livet hennes - forbindelsen hennes med keiserhuset var for nær. I februar 1920 forlot hun og familien Russland for alltid, og seilte fra Novorossiysk til Konstantinopel.
Matilda Feliksovnas bror Joseph ble værende i Russland og opptrådte på Mariinsky Theatre i mange år. Han var hjertelig velkommen – på mange måter, i motsetning til søsteren. Hans kone og sønn var også ballettdansere. Joseph døde under beleiringen av Leningrad i 1942.
Pjotr Vladimirov prøvde å reise gjennom Finland, men klarte det ikke. Han kom til Frankrike først i 1921. Kshesinskaya var veldig bekymret da Vladimirov i 1934 dro til USA. Der ble han en av de mest populære russiske lærerne.
Kshesinskaya, sammen med sønnen og Andrei Vladimirovich, bosatte seg i Frankrike, i en villa i byen Cap-d'Ail. Snart døde Andreis mor, og på slutten av sorgen giftet Matilda og Andrei seg, etter å ha fått tillatelse fra eldre slektninger, i Cannes 30. januar 1921. Matilda Feliksovna fikk tittelen den mest rolige prinsessen Romanovskaya-Krasinskaya, og sønnen hennes Vladimir ble offisielt anerkjent som sønn av Andrei Vladimirovich og også den mest fredfulle prinsen. Huset deres ble besøkt av Tamara Karsavina, Sergei Diaghilev, storhertugene som hadde dratt til utlandet. Selv om det var lite penger - nesten alle smykkene hennes forble i Russland, hadde også familien til Andrei lite penger - Kshesinskaya avviste alle tilbud om å opptre på scenen. Men likevel måtte Matilda Feliksovna begynne å tjene - og i 1929, året da Diaghilev døde, åpnet hun sitt eget ballettstudio. Kshesinskaya var en uviktig lærer, men hun hadde et stort navn, takket være at skolen nøt uslåelig suksess. En av hennes første studenter var de to døtrene til Fyodor Chaliapin. Stjernene i engelsk og fransk ballett tok lærdom av henne - Margot Fontaine,
Yvette Chauvire, Pamela May... Og selv om Kshesinskaya under krigen, da studioet ikke var oppvarmet, ble syk av leddgikt og siden flyttet med store vanskeligheter, har hun aldri hatt mangel på studenter.
På slutten av førtitallet ga hun seg til en ny lidenskap – rulett. På kasinoet ble hun kalt «Madame Seventeen» – det var på dette nummeret hun foretrakk å satse. Lidenskapen for spillet ødela henne ganske snart, og inntektene fra skolen forble den eneste levebrødskilden.
I 1958 var Bolshoi Theatre for første gang på turné i Paris. På den tiden hadde Kshesinskaya allerede begravet mannen sin og dro nesten ikke noe sted. Men hun kunne ikke la være å komme til forestillingen til det russiske teatret. Hun satt i boksen - og gråt av lykke over at den russiske klassiske balletten, som hun ga hele livet, fortsetter å leve ...
Matilda Feliksovna levde ikke bare ni måneder før hundreårsdagen. Hun døde 6. desember 1971. Kshesinskaya ble gravlagt på den russiske kirkegården i Saint-Genevieve-des-Bois i samme grav med ektemannen og sønnen. Det står: Hennes rolige høyhet prinsesse Maria Feliksovna Romanovskaya-Krasinskaya, æret kunstner ved de keiserlige teatrene Kshesinskaya.
Fra boken til Verlaine og Rimbaud forfatter Murashkintseva Elena DavidovnaMatilda Mote Som dagen gryr, og i nærheten av daggry, Og i lys av håpene som ble knust til støv, Men lover meg at igjen, i henhold til deres løfte, vil denne lykken være alt i mine hender, - For alltid slutten av triste tanker, For alltid - uvennlige drømmer; for alltid - knepende lepper,
Fra boken Store romaner forfatter Burda Boris OskarovichJOHANN FRIEDRICH STRUENSE OG CAROLINA MATHILDA Emergency Medical Affair En affære med en annens kone er ikke en veldig god ting, men ikke det verste marerittet. Jeg ble forelsket i en annen - vel, bli skilt og inngå et nytt ekteskap, ubehagelig, selvfølgelig, men det er greit. Det blir selvfølgelig ubehagelig - og inn
Fra boken Livet og fantastiske eventyr Nurbeya Gulia - professor i mekanikk forfatter Nikonov Alexander PetrovichMatilda-Laure Våre tre møter fortsatte i ytterligere et og et halvt år, og så gikk Lena gradvis til side – vi kjedet henne. Og med Laura fortsatte jeg å møtes. Jeg hadde senere andre kvinner i Moskva, men jeg kunne ikke avslutte forholdet til Laura. Her kom jeg til
Fra boken Great Bitch of Russia. Tidtestede kvinnelige suksessstrategier forfatteren Shatskaya EvgeniaKapittel 3. Matilda Kshesinskaya I 1958 dro troppen til Bolsjojteatret for første gang i årene med sovjetmakt på turné til Paris. Den største begivenheten for både teatret og den russiske diasporaen i Paris.
Fra boken 50 Greatest Women [Collector's Edition] forfatter Vulf Vitaly YakovlevichMatilda Kshesinskaya THE IMPERIAL BALLERINA I 1969 kom Ekaterina Maksimova og Vladimir Vasiliev til Matilda Kshesinskaya. De ble møtt av en liten, vissent, absolutt gråhåret kvinne med utrolig unge, fulle av livsøyne. De begynte å fortelle hvordan ting er
Fra boken russiske Mata Hari. Hemmelighetene til Petersburg-domstolen forfatter Shirokorad Alexander Borisovich Fra boken Uten tegnsettingsdagbok 1974-1994 forfatter Borisov Oleg Ivanovich Fra bok sølvalder. Portrettgalleri av kulturhelter fra 1800- og 1900-tallet. Bind 2. K-R forfatter Fokin Pavel Evgenievich10. juli Matilda Første gang de prøvde å komme seg til huset vårt i fjor vår. Det er den regionale komiteen i Leningrad som tildeler litt land til hver for visse meritter. De ga meg nøklene og adressen: Komarovo, dacha nr. 19, spør videre. (Dette er bare på grensen mellom Komarovo og Repino.)
Fra forfatterens bokKshesinskaya Matilda Feliksovna til stede. fornavn og etternavn Maria Krzhesinskaya; 19 (31) 8.1872 - 12/6/1971 Ledende ballerina ved Mariinsky Theatre (siden 1890). De beste rollene er Aspicia ("Faraos datter"), Lisa ("Vain Precaution"), Esmeralda ("Esmeralda"). Forfatter av "Memoirs" (Paris, 1960). Fra 1920 - for
Forlaget "Tsentrpoligraf" ga ut "Memoirs" kjent ballerina. Til tross for at denne boken med memoarer ble skrevet sammen med mannen hennes, storhertug Andrei Vladimirovich, snakker Matilda Feliksovna i den ærlig om romantikken sin med arvingen, den fremtidige keiseren, forholdet til storhertug Sergei Mikhailovich og andre fans, mange av som tilbød scenestjernen ikke bare sin kjærlighet, men også ekteskapsforeningen. publiserer utdrag fra disse memoarene.
Som en fjorten år gammel jente flørtet jeg med den unge engelskmannen MacPherson. Jeg var ikke glad i ham, men jeg likte å flørte med en ung og elegant ung mann. På bursdagen min kom han med forloveden sin, det gjorde meg vondt, og jeg bestemte meg for å ta hevn. Jeg kunne ikke gå glipp av denne fornærmelsen for ingenting. Etter å ha valgt tidspunktet da vi alle var sammen og forloveden hans satt ved siden av ham, sa jeg uforvarende at jeg liker å spise sopp om morgenen før kaffen. Han spurte meg vennlig om han kunne bli med meg. Dette var alt jeg trengte - det betyr at det hakket. Jeg svarte i nærvær av bruden at hvis hun ga ham tillatelse, så hadde jeg ingenting imot det. Siden dette ble sagt i nærvær av alle gjestene, hadde hun ikke annet valg enn å gi det nødvendige samtykket. Neste morgen dro vi med McPherson til skogen etter sopp. Han ga meg her en nydelig elfenbensveske med forglemmegei - en gave som passet godt til en ung dame på min alder. Vi plukket sopp dårlig, og på slutten av turen virket det for meg at han hadde glemt bruden sin helt. Etter denne turen i skogen begynte han å skrive kjærlighetsbrev til meg, sendte meg blomster, men jeg ble fort lei av dette, siden jeg ikke var glad i ham. Det endte med at bryllupet hans ikke fant sted. Det var den første synden på min samvittighet.
(opptreden etter eksamen)
Keiseren satt i spissen for et av langbordene, til høyre for ham satt en elev som skulle lese en bønn før middag, og en annen skulle sitte til venstre, men han dyttet henne bort og snudde seg mot meg:
Og du sitter ved siden av meg.
Han pekte til arvingen et sted i nærheten og smilende sa han til oss:
Bare ikke flørt for mye.
Foran hver enhet var det et vanlig hvitt krus. Arvingen så på henne og snudde seg mot meg og spurte:
Du drikker sannsynligvis ikke av slike krus hjemme?
Dette enkle spørsmålet, så bagatellmessig, ble igjen i minnet mitt. Slik begynte min samtale med arvingen. Jeg husker ikke hva vi snakket om, men jeg ble umiddelbart forelsket i arvingen. Som nå ser jeg ham Blå øyne med et så snillt uttrykk. Jeg sluttet å se på ham bare som arvingen, jeg glemte det, alt var som en drøm. Angående denne kvelden, i dagboken til keiser Nicholas II, under datoen 23. mars 1890, ble det skrevet: «La oss gå til en forestilling på Teaterskolen. Det var et lite skuespill og en ballett. Veldig bra. Middag med elever. Så jeg lærte mange år senere om hans inntrykk av vårt første møte.
Vi ble mer og mer tiltrukket av hverandre, og jeg begynte i økende grad å tenke på å få et eget hjørne. Møte med foreldre ble rett og slett utenkelig. Selv om arvingen, med sin vanlige delikatesse, aldri snakket åpent om det, følte jeg at våre ønsker falt sammen. Men hvordan forteller du det til foreldrene dine? Jeg visste at jeg ville påføre dem stor sorg når jeg sa at jeg skulle forlate mine foreldres hus, og dette plaget meg uendelig, fordi jeg forgudet mine foreldre, som jeg bare så omsorg, hengivenhet og kjærlighet fra. Mor, sa jeg til meg selv, ville fortsatt forstå meg som kvinne, jeg var til og med sikker på dette, og jeg tok ikke feil, men hvordan kan jeg fortelle det til faren min? Han hadde blitt oppdratt med strenge prinsipper, og jeg visste at jeg ga ham et forferdelig slag, gitt omstendighetene jeg forlot familien under. Jeg var klar over at jeg gjorde noe jeg ikke hadde rett til å gjøre på grunn av foreldrene mine. Men... jeg forgudet Nicky, jeg tenkte bare på ham, på min lykke, selv om det var kort...
Jeg fant et lite, sjarmerende herskapshus ved Angliisky Prospekt nr. 18, som tilhørte Rimsky-Korsakov. Det ble bygget av storhertugen Konstantin Nikolaevich for ballerinaen Kuznetsova, som han bodde sammen med. Det ble sagt at storhertugen var redd for attentatforsøk, og derfor var det jernskodder i arbeidsværelset hans i første etasje, og et brannsikkert skap for smykker og papirer ble bygget inn i veggen.
Arvingen begynte ofte å gi meg gaver, som jeg først nektet å ta imot, men da jeg så hvordan det gjorde ham opprørt, tok jeg imot dem. Gavene var gode, men ikke store. Hans første gave var et gullarmbånd med en stor safir og to store diamanter. Jeg graverte inn to spesielt kjære og minneverdige datoer for meg - vårt første møte på skolen og hans første besøk hos meg: 1890-1892.
Jeg arrangerte en innflyttingsfest for å feire flyttingen og starten uavhengig liv. Alle gjestene kom med innflyttingsgaver til meg, og arvingen presenterte åtte vodkakopper med juveler av gull.
Etter flyttingen ga arvingen meg fotografiet sitt med inskripsjonen: «Min kjære dame», som han alltid kalte meg.
Om sommeren ønsket jeg å bo i Krasnoye Selo eller i nærheten av den, for å kunne se arvingen oftere, som ikke kunne forlate leiren for å møte meg. Jeg fant til og med meg selv en pen dacha ved bredden av innsjøen Duderhof, veldig praktisk på alle måter. Arvingen protesterte ikke mot denne planen, men jeg fikk forståelse for at det kunne føre til unødvendig og uønsket prat hvis jeg slo meg så nær arvingen. Så bestemte jeg meg for å leie en dacha i Koerovo, det var et stort hus bygget i keiserinne Catherine IIs tid og hadde en ganske original trekantform.
Den 7. april 1894 ble forlovelsen av arvingen til Tsesarevich med prinsesse Alice av Hessen-Darmstadt kunngjort. Selv om jeg lenge visste at det var uunngåelig at arvingen før eller siden måtte gifte seg med en utenlandsk prinsesse, visste likevel min sorg ingen grenser.
Etter hjemkomsten fra Coburg besøkte ikke arvingen meg igjen, men vi fortsatte å skrive til hverandre. Min siste forespørsel til ham var å la ham skrive til ham som før på «deg» og henvende seg til ham ved behov. Arvingen svarte på dette brevet med bemerkelsesverdig rørende linjer, som jeg husker så godt: "Hva enn som skjer med meg i livet mitt, vil møte med deg for alltid forbli det lyseste minnet fra min ungdom."
I min sorg og fortvilelse var jeg ikke alene. Storhertug Sergei Mikhailovich, som jeg ble venn med fra den dagen da arvingen først brakte ham til meg, ble hos meg og støttet meg. Jeg hadde aldri en følelse for ham som kunne sammenlignes med følelsen min for Nicky, men med all holdningen hans vant han hjertet mitt, og jeg ble oppriktig forelsket i ham. Den trofaste vennen, som han viste seg i disse dager, ble han for livet, og i lykkelige år, og i dager med revolusjon og prøvelser. Mye senere fikk jeg vite at Nicky ba Sergey om å passe på meg, beskytte meg og alltid henvende seg til ham når jeg trenger hans hjelp og støtte.
Den rørende oppmerksomheten fra arvingen var hans uttrykte ønske om at jeg skulle bli for å bo i huset jeg leide, hvor han besøkte meg så ofte, hvor vi begge var så glade. Han kjøpte og ga meg dette huset.
Det var klart for meg at arvingen ikke hadde det som skulle til for å regjere. Det kan ikke sies at han var ryggradsløs. Nei, han hadde karakter, men han hadde ikke noe som kunne få andre til å bøye seg etter hans vilje. Hans første impuls var nesten alltid riktig, men han visste ikke hvordan han skulle insistere på egenhånd og ga veldig ofte etter. Jeg fortalte ham mer enn en gang at han ikke var skapt for kongedømmet, og heller ikke for rollen som han etter skjebnens vilje måtte spille. Men jeg overbeviste ham selvfølgelig aldri om å gi avkall på tronen. En slik tanke har aldri streifet meg.
Kroningsfeiringen som var planlagt til mai 1896 nærmet seg. Overalt var det febrilsk forberedelse. På Imperial Theatre ble rollene for den kommende paradeforestillingen i Moskva fordelt. Begge troppene måtte forenes for denne eksepsjonelle anledningen. Selv om Moskva hadde sin egen balletttropp, ble artister fra St. Petersburg-troppen sendt dit i tillegg, og jeg var en av dem. Jeg skulle danse balletten «Flora Awakening» der i ordinære forestillinger. Jeg fikk imidlertid ikke en rolle i den seremonielle forestillingen, som de iscenesatte for ny ballett, "Pearl", til musikken til Drigo. Prøvene for denne balletten har allerede begynt, hovedrollen ble gitt til Legnani, og resten av rollene er fordelt på andre artister. Dermed viste det seg at jeg ikke skulle være med på den seremonielle forestillingen, selv om jeg allerede hadde tittelen ballerina og bar et ansvarlig repertoar. Jeg betraktet dette som en fornærmelse mot meg selv foran hele troppen, som jeg selvfølgelig ikke tålte. I fullstendig desperasjon skyndte jeg meg til storhertug Vladimir Alexandrovich for å få hjelp, siden jeg ikke så noen rundt meg som jeg kunne henvende meg til, og han behandlet meg alltid hjertelig. Jeg følte at bare han alene ville være i stand til å gå i forbønn for meg og forstå hvor ufortjent og dypt fornærmet jeg ble av denne utestengelsen fra den seremonielle forestillingen. Hvordan og hva, faktisk, storhertugen gjorde, vet jeg ikke, men resultatet var raskt. Direktoratet for de keiserlige teatrene mottok en ordre ovenfra om at jeg skal delta i den seremonielle forestillingen ved kroningen i Moskva. Æren min ble gjenopprettet, og jeg var glad, for jeg visste at Nicky hadde gjort dette for meg personlig, uten hans viten og samtykke ville ikke direktoratet ha endret sitt tidligere vedtak.
Da ordren ble mottatt fra hoffet, var balletten «Pearl» ferdig innøvd og alle rollene fordelt. For å inkludere meg i denne balletten, måtte Drigo skrive ekstra musikk, og M.I. Petipa satte på en spesiell pas de deux for meg, der jeg ble kalt den "gule perlen": siden det allerede var hvite, svarte og rosa perler.
I forrige sesong fengslet ikke scenen meg, jeg jobbet nesten ikke og danset ikke så bra som jeg burde ha gjort, men nå bestemte jeg meg for å ta meg sammen og begynte å studere hardt for å kunne, hvis suverenen kom til teateret for å glede ham med dansen min. I løpet av denne sesongen, 1896/97, deltok tsaren og keiserinnen på balletten nesten hver søndag, men direktoratet sørget alltid for at jeg skulle danse på onsdager når tsaren ikke var på teatret. Først trodde jeg at det skjedde ved et uhell, men så la jeg merke til at det var gjort med vilje. Det virket for meg urettferdig og ekstremt fornærmende. Flere søndager gikk slik. Til slutt ga direktoratet meg en søndagsforestilling; Jeg skulle danse Tornerose. Jeg var ganske sikker på at suverenen ville være på forestillingen min, men jeg fant ut - og alt gjenkjennes veldig raskt i teatret - at teaterdirektøren overtalte suverenen til å gå til Mikhailovsky-teateretå se et fransk skuespill som han ikke hadde sett forrige lørdag. Det var helt klart for meg at direktøren bevisst hadde gjort alt for å hindre suverenen i å se meg, og for dette formål overtalt ham til å gå til et annet teater. Da kunne jeg ikke fordra det og brukte for første gang tillatelsen fra suverenen gitt meg til å henvende meg direkte til ham. Jeg skrev til ham om det som skjedde i teatret, og la til at det begynte å bli helt umulig for meg under slike forhold å fortsette å tjene på den keiserlige scenen. Brevet ble overlevert personlig til suverenen av storhertug Sergei Mikhailovich.
Denne sesongen viste fire storhertuger: Mikhail Nikolaevich, Vladimir Alexandrovich, Alexei og Pavel Alexandrovich meg rørende oppmerksomhet og ga meg en brosje i form av en ring besatt med diamanter, med fire store safirer, og en plakett med navnene gravert på. den var vedlagt saken.
Sommeren samme år, da jeg bodde på min dacha i Strelna, fortalte Niki, gjennom storhertug Sergei Mikhailovich, at han på en slik og slik dag og time ville ri med keiserinnen forbi min dacha, og spurte meg for å være sikker på å komme til denne tiden i hagen din. Jeg valgte et sted i hagen på en benk der Nicky kunne se meg tydelig fra veien han skulle ta. Nøyaktig på den avtalte dagen og timen kjørte Nicky med keiserinnen forbi min dacha og så meg selvfølgelig perfekt. De kjørte sakte forbi huset, jeg reiste meg og bukket dypt og fikk en kjærlig respons. Denne hendelsen beviste at Nicky ikke skjulte sin tidligere holdning til meg i det hele tatt, men tvert imot viste meg åpenlyst søt oppmerksomhet på en delikat måte. Jeg sluttet ikke å elske ham, og det faktum at han ikke glemte meg var en enorm trøst for meg.
Tiårsdagen for min tjeneste på den keiserlige scenen nærmet seg. Vanligvis fikk artister en fordel for tjue års tjeneste eller et farvel når artisten forlot scenen. Jeg bestemte meg for å be om en fordelsforestilling for ti års tjeneste, men dette krevde spesiell tillatelse, og jeg henvendte meg med denne forespørselen ikke til direktøren for de keiserlige teatrene, men personlig til ministeren for det keiserlige hoff, Baron Fredericks, kjære og snill person som alltid behandlet meg vennlig og favoriserte meg. Da jeg hadde en avtale med statsråden, tenkte jeg veldig nøye over kjolen min for å gjøre et best mulig inntrykk på statsråden. Jeg var ung og, som de skrev i avisene på den tiden, slank og grasiøs. Jeg valgte en lysegrå ullkjole som omfavnet figuren min, og en trehjørnet lue i samme farge. Selv om det kan virke frekt fra min side, likte jeg meg selv når jeg så meg i speilet – fornøyd med meg selv gikk jeg til statsråden.
Han hilste veldig pent på meg og komplimenterte meg med toalettet mitt, som han likte veldig godt. Det ga meg stor glede at han satte pris på kjolen min, og så henvendte jeg meg frimodig til ham med forespørselen min. Han gikk umiddelbart med på å rapportere det til suverenen, siden spørsmålet om å utnevne en fordel utenfor de generelle reglene utelukkende var avhengig av suverenen. Da jeg så at statsråden ikke hadde det travelt med å la meg gå, fortalte jeg ham at det kun var takket være ham at jeg gjorde det bra 32 fouetter. Han så overrasket og spørrende på meg, og lurte på hvordan han kunne hjelpe meg med dette. Jeg forklarte ham at for å gjøre en fouette uten å flytte fra ett sted, er det nødvendig å ha et godt synlig punkt foran deg ved hver sving, og siden han sitter i midten av bodene, foran. rad, selv i et svakt opplyst rom på brystet er det en lys skiller seg ut for deres glans av rekkefølgen. Ministeren likte forklaringen min veldig godt, og med et sjarmerende smil fulgte han meg til døren, og lovet nok en gang å rapportere min forespørsel til suverenen og ga meg beskjed om at det selvfølgelig ikke ville bli avslag. Jeg forlot ministeren kjærtegnet og veldig glad. Selvfølgelig fikk jeg en fordelsforestilling, og igjen gjorde min uforglemmelige Nicky det for meg. Til fordel for mine prestasjoner valgte jeg søndag 13. februar 1900. Dette nummeret har alltid gitt meg lykke.
Kunstnere mottok vanligvis den såkalte kongelige gaven på dagen for deres fordelsforestillinger fra Hans Majestets kabinett, for det meste en mønstret gull- eller sølvting, noen ganger dekorert med fargede steiner, avhengig av gavens kategori, men alltid med den keiserlige ørn eller krone. Menn fikk vanligvis gullklokker. Disse gavene skilte seg ikke i spesiell nåde. Jeg var veldig redd for at jeg skulle få en slik pynt som ville være ubehagelig å ha på seg, og jeg ba gjennom storhertug Sergei Mikhailovich om å gjøre alt mulig for at jeg ikke skulle bli belønnet med en slik gave. Faktisk, på dagen for fordelsforestillingen, kom direktøren for de keiserlige teatrene, prins Volkonsky, til garderoben mitt og ga meg en tsargave: en nydelig sølje i form av en diamantslange kveilet inn i en ring og i midten en stor cabochon safir. Så spurte suverenen storhertug Sergei Mikhailovich om å fortelle meg at han valgte denne brosjen sammen med keiserinnen og at slangen er et symbol på visdom ...
Storhertug Andrei Vladimirovich gjorde umiddelbart et stort inntrykk på meg den første kvelden jeg møtte ham: han var utrolig kjekk og veldig sjenert, noe som ikke ødela ham i det hele tatt, tvert imot. Under middagen rørte han ved et uhell et glass rødvin med ermet, som veltet i min retning og veltet over kjolen min. Jeg var ikke opprørt over at den fantastiske kjolen gikk tapt, jeg så umiddelbart i dette et varsel om at dette ville gi meg mye lykke i livet. Jeg løp opp på rommet mitt og skiftet raskt til en ny kjole. Hele kvelden gikk overraskende bra, og vi danset mye. Fra den dagen av snek seg en følelse inn i hjertet mitt som jeg ikke hadde opplevd på lenge; det var ikke lenger en tom flørt...
I løpet av sommeren begynte storhertug Andrei Vladimirovich å komme oftere og oftere til øvelser ved Krasnoselsky-teatret. Vår vakre dramatiske skuespillerinne Maria Alexandrovna Pototskaya, som var en god venn av meg, ertet meg og sa: «Siden når begynte du å bli kjent med gutter?» Han var faktisk seks år yngre enn meg. Og så begynte han å komme til meg hele tiden i Strelna, hvor vi hadde en så fantastisk og fin tid. Jeg husker de uforglemmelige kveldene jeg tilbrakte i påvente av hans ankomst, og gikk i parken med måneskinn. Men noen ganger var han forsinket og kom når solen allerede begynte å stå opp og jordene duftet av duften av slått høy, som jeg elsket så høyt. Jeg husker dagen 22. juli, dagen for engelen til storhertuginnen Maria Pavlovna, hans mor. På navnedagen hennes ble det alltid arrangert en piknik med musikk og sigøynere i Ropsha. Han kunne ikke komme til meg i Strelna tidlig, men han lovet å komme allikevel, med mindre de ble der for sent, og returnerte til stedet hans i Krasnoye Selo. Med spenning ventet jeg på ham, og da han dukket opp, kjente min lykke ingen grenser, spesielt siden jeg ikke hadde noen tillit til at han ville være i stand til å ringe meg. Natten var fantastisk. Vi satt på balkongen i lange timer, nå snakket vi om noe, nå lytter vi til sangen av våkne fugler, nå raslingen av løv. Vi følte oss som i paradis. Denne natten, denne dagen glemte vi aldri, og hvert år feiret vi vårt jubileum.
Ved ankomst til Paris følte jeg meg uvel, inviterte en lege som etter å ha undersøkt meg sa at jeg var i den aller første svangerskapet, omtrent en måned totalt, etter hans definisjon. På den ene siden var denne nyheten en stor glede for meg, og på den andre siden var jeg usikker på hva jeg skulle gjøre når jeg kom tilbake til St. Petersburg. Så husket jeg bittet av en ape i Genova, om dette bittet ville påvirke utseendet til barnet mitt, da de sa at et sterkt inntrykk gjenspeiles i barnet. Etter å ha tilbrakt noen dager i Paris, kom jeg hjem, jeg måtte gå gjennom mange gledelige ting, men også mange vanskelige ting ... I tillegg hadde jeg en vanskelig sesong foran meg, og jeg visste ikke hvordan jeg ville tåle det i en slik tilstand.
Før fastetiden ga de en pen liten ballett «Mr. Dupres disipler», i to scener, iscenesatt av Petipa til musikk. Jeg danset rollen som Camargo, og i første akt hadde jeg en sjarmerende soubrettedrakt, og i den andre - tunikaer. Scenen var nær stolene i første rad, der suverenen med keiserinnen og medlemmer av den keiserlige familien satt, og jeg måtte tenke nøye gjennom alle mine svinger for at ikke min endrede skikkelse skulle fange blikket, som kunne bare sees i profilen. Dette showet avsluttet sesongen. Jeg kunne ikke lenger danse, det var den sjette måneden. Så bestemte jeg meg for å overføre balletten min "La Bayadère". Jeg var mest sammen med henne bedre relasjoner, hun besøkte hele tiden huset mitt, hadde det veldig gøy og var glad i storhertugen Boris Vladimirovich, som kalte henne "engel". Fra dagen hun forlot skolen (1899), trakk publikum og ballettkritikere umiddelbart oppmerksomhet til henne og satte pris på henne. Jeg så i henne begynnelsen på et stort talent og forutså hennes strålende fremtid.
Sønnen min ble født, det var tidlig om morgenen 18. juni, klokken to. Jeg ble syk med høy temperatur i lang tid, men siden jeg var sterk og frisk av natur begynte jeg å bli frisk relativt raskt. Da jeg var noe sterkere etter fødselen og kreftene var litt gjenopprettet, hadde jeg en vanskelig samtale med storhertug Sergei Mikhailovich. Han visste godt at han ikke var faren til barnet mitt, men han elsket meg så høyt og var så knyttet til meg at han tilga meg og bestemte seg, til tross for alt, for å bli hos meg og beskytte meg som en god venn. Han fryktet for fremtiden min, for det som kunne vente meg. Jeg følte meg skyldig foran ham, fordi vinteren før, da han fridde til en ung og vakker storhertuginne og det gikk rykter om et mulig bryllup, ba jeg ham, etter å ha fått vite om dette, om å stoppe frieriet og dermed få slutt på ubehagelige samtaler for meg. Jeg elsket Andrei så mye at jeg ikke skjønte hvor skyldig jeg var før storhertug Sergei Mikhailovich.
Et vanskelig spørsmål møtte meg, hvilket navn jeg skulle gi sønnen min. Først ønsket jeg å kalle ham Nikolai, men jeg kunne ikke, og hadde ikke rett til å gjøre dette, av mange grunner. Så bestemte jeg meg for å gi ham navnet Vladimir, til ære for far Andrei, som alltid behandlet meg så hjertelig. Jeg var sikker på at han ikke ville ha noe imot det. Han ga sitt samtykke. Dåpen fant sted i Strelna, i nær familiekrets, 23. juli samme år. Fadderne var søsteren min og vår store venn, oberst, som tjenestegjorde i Hennes Majestets Livgardes Lancers Regiment. Etter skikken var jeg som mor ikke med på dåpen. På denne dagen ga storhertug Vladimir Alexandrovich Vova et fantastisk kors laget av mørkegrønn Ural-stein med en platinakjede. Akk, denne dyrebare gaven ble værende i huset mitt i St. Petersburg. Om sommeren, da jeg allerede var oppe, besøkte storhertug Vladimir Alexandrovich meg. Jeg var fortsatt veldig svak og tok ham liggende på sofaen og holdt babyen min i armene mine i svøp. Storhertugen knelte foran meg, trøstet meg rørende, strøk meg over hodet og kjærtegnet meg... Han visste, han kjente og forsto hva som foregikk i sjelen min og hvor vanskelig det var for meg. For meg var besøket hans en enorm moralsk støtte, det ga meg mye styrke og sjelefred.
I mitt hjemmeliv var jeg veldig glad: Jeg hadde en sønn som jeg elsket, jeg elsket Andrei, og han elsket meg, de to var hele livet mitt. Sergey oppførte seg uendelig rørende, han behandlet barnet som sitt eget og fortsatte å skjemme meg veldig bort. Han var alltid klar til å beskytte meg, siden han hadde flere muligheter enn noen andre, og gjennom ham kunne jeg alltid henvende meg til Niki.
I julen arrangerte jeg juletre til Vova og inviterte Rockefellers lille barnebarn, som bodde på hotellet vårt og ofte lekte med Vova og gravde i sanden ved strandkanten. Denne lille Rockefeller ga Vova strikkesko. Dessverre traff vi henne ikke noe annet sted og mistet henne helt av syne.
Hele livet har jeg elsket å bygge. Selvfølgelig var huset mitt i St. Petersburg den største og mest interessante bygningen i mitt liv, men det var også mindre betydningsfulle. Så, i Strelna, ved dacha, bygde jeg et nydelig hus for kraftstasjonen min med en leilighet for en elektroingeniør og hans familie. På den tiden var det ikke strøm noe sted i Strelna, ikke engang i palasset, og min dacha var den første og eneste med elektrisk belysning. Alle rundt meg misunnet meg, noen ba om å gi dem en del av strømmen, men jeg hadde knapt nok stasjon for meg selv. Elektrisitet var da en nyhet og ga mye sjarm og komfort til min dacha. Så bygde jeg et annet hus i Strelna, i 1911, som det er verdt å si noen ord om. Sønnen min, da han var tolv år gammel, klaget ofte over at han ikke så meg mye hjemme på grunn av de lange prøvene mine. Som en trøst lovet jeg ham at alle pengene som ble samlet inn i løpet av denne sesongen skulle brukes til å bygge ham et lite hus på landet, i hagen. Og slik ble det gjort; med pengene jeg tjente, bygde jeg et barnehus for ham med to rom, en salong og en spisestue, med servise, sølv og lin. Vova ble vilt henrykt da han undersøkte huset, omringet tre gjerde med en port. Men jeg la merke til at når han gikk rundt i rommene og hele huset, var han opptatt av noe, som om han lette etter noe. Så spurte han meg hvor toalettet var. Jeg sa til ham at hytta ligger så nært at han kan løpe dit, men hvis han virkelig vil, så skal jeg danse litt mer, slik at det er nok å bygge en latrine. Denne planen gikk ikke i oppfyllelse - krig brøt ut.
På den tiden var min kjære beundrer nesten en gutt. Hans søster, den vakre Irina, senere grevinne Vorontsova-Dashkova, gjorde alle gale. Mitt bekjentskap med Volodya Lazarev, som vi alle kalte ham, var morsomt. Det skjedde på en maskerade på Maly Theatre, hvor jeg ble invitert til å selge champagne. Jeg hadde en veldig vakker kjole den kvelden: et svart satengskjørt, en overdel av hvit chiffon som dekket skuldrene og midjen med et skjerf, en stor utringning og en enorm knallgrønn sløyfe bak. Denne kjolen var fra Paris, fra Burr. På hodet - et venetiansk nett av kunstige perler, som faller på pannen med en haug med hvite "paradis"-fjær festet på baksiden. Jeg tok på meg smaragdkjedet mitt, og på overdelen en diger diamantbrosje med diamanttråder hengende som regn og festet i midten en stor smaragd- og eggformet diamant; Jeg hadde en sjanse til å glede publikum.
På festen dukket jeg først opp i en svart domino, under en maske med tykke blonder, for at de ikke skulle kjenne meg igjen. Det eneste som var synlig gjennom sløret var tennene mine og måten jeg smilte på, og jeg visste hvordan jeg skulle smile. Jeg valgte Volodya Lazarev som tema for min intriger, som slo meg med sitt nesten barnlige utseende og munterhet. Da jeg visste mer eller mindre hvem han var, begynte jeg å vekke nysgjerrigheten hans, og da jeg så at han var virkelig fascinert, forsvant jeg inn i mengden og gikk stille ut av salen for å skifte til kveldsklær. Så gikk jeg tilbake til ballen og gikk rett til bordet mitt for å selge champagne, og lot som om jeg nettopp hadde kommet. Volodya Lazarev kom bort til bordet mitt uten å kjenne meg. Selvfølgelig kjente han meg ikke igjen. Men problemet var at når jeg var under masken, trakk han oppmerksomheten til tennene mine, som var synlige gjennom sløret, og fortsatte å gjenta: "Hvilke tenner ... hvilke tenner ..." Jeg var selvfølgelig redd for å smil nå, serverer ham vin, men uansett hvor hardt jeg prøvde å beherske meg selv og lage et seriøst ansikt, smilte jeg fortsatt, og så gjenkjente han meg umiddelbart: "Hvilke tenner!" ropte han av glede og lo hjertelig. Siden den gang har vi blitt gode venner, hatt det gøy sammen, overlevd revolusjonen sammen, flyktet fra Russland sammen og møttes igjen i eksil som gamle venner.
I 1911 feiret jeg mitt tjueårsjubileum for tjeneste på den keiserlige scenen, og jeg fikk en fordelsforestilling ved denne anledningen.
Under den første pausen ga direktøren for de keiserlige teatrene, Teljakovskij, meg en tsargave i anledning jubileet mitt. Det var en avlang diamantørn fra Nikolaev ganger i en platinaramme og på samme kjede å ha rundt halsen. På motsatt side det var ingen reir av steiner å se, slik man vanligvis gjør, men alt var fullstendig forseglet med en platinaplate i form av en ørn, og på den var det inngravert omrisset av en ørn og dens fjær av bemerkelsesverdig fint og originalt arbeid . Under ørnen hang en rosa safir satt i diamanter. Storhertug Sergei Mikhailovich kom også til den første pausen og fortalte meg at keiseren hadde fortalt ham at han var interessert i om jeg ville bruke gaven hans på scenen eller ikke. Selvfølgelig, etter det tok jeg den på og danset pas de deux i Paquita i den. I den andre pausen, det vil si etter Paquita, med åpen gardin, ble jeg hedret med en deputasjon fra kunstnerne fra alle de keiserlige teatrene, det vil si ballett, opera, drama og det franske teateret.
Det ble plassert et langbord i hele scenens bredde, hvor det ble stilt ut gaver i helt utrolige mengder, og bak bordet ble det arrangert blomsteroffer som dannet en hel blomsterhage. Jeg husker nå alle gavene, enn si telle dem, bortsett fra to eller tre av de mest minneverdige. I tillegg til tsarens gave fikk jeg:
Fra Andrei - et fantastisk diamantpannebånd med seks store safirer etter utformingen av hodeplagget laget av prins Shervashidze til kostymet mitt i balletten "Faraos datter".
Storhertug Sergei Mikhailovich ga meg en veldig verdifull ting, nemlig en Faberge mahogniboks i en gullramme, der en hel samling gule diamanter, pakket inn i papir, var pakket, alt fra de minste til de aller største. Dette ble gjort slik at jeg kunne bestille en ting til meg selv etter min smak - jeg bestilte en "plakka" fra Faberge til å ha på hodet, som ble bemerkelsesverdig vakker.
I tillegg, også fra publikum, en diamantklokke i form av en ball, på en kjede av platina og diamanter. Siden det ble samlet inn mer penger ved abonnement enn disse varene var verdt, ble det kjøpt gullbegre i aller siste liten med overskuddet, ettersom pengene kom inn, og ganske mange av dem samlet seg.
Fra Muscovites fikk jeg "surte de table", et speil i sølvramme i stil med Louis XV med en sølvvase for blomster på. Navnene på alle personene som deltok i gaven var gravert inn under vasen, og det var mulig å lese alle navnene i speilet uten å løfte vasen.
Det ser ut til at jeg den dagen også mottok fra Yu.N. En grå sukkerskål i krystall i sølvramme fra Faberge. Etter kuppet ble denne sukkerskålen værende i huset mitt i St. Petersburg, og jeg fant den tilfeldigvis i Kislovodsk i en sølvbutikk. Hun ble tilsynelatende stjålet fra meg og solgt, og så gikk hun fra hånd til hånd og nådde Kislovodsk. Da jeg beviste for politiet at dette var min greie, ga de den tilbake til meg, og jeg har den fortsatt her i Paris.
Kort tid etter bursdagen min, 27. august, dro Andrei til Kiev for å delta på store manøvrer der regimentet han var sjef for deltok i. Formannen for Ministerrådet P.A. ankom Kiev ved denne anledningen. Stolypin, finansminister grev V.N. Kokovtsov og en betydelig del av suverenens følge. I de første dagene var det manøvrer i nærheten av byen og en omvisning i de historiske stedene i Kiev. 3. september var det berammet en paradeforestilling på byteateret. I morgentimene ble det mottatt alarmerende informasjon fra politiet om at terrorister hadde ankommet Kiev og at det var fare for attentat dersom de ikke kunne arresteres i tide. All politiransaking var forgjeves, og angsten tiltok blant suverenens vakter. Politiet anså suverenens passasje fra palasset til teateret som det farligste øyeblikket, siden stien var kjent for alle, men alle kom trygt frem. Under den andre pausen ble det servert te til suverenen i forkammeret. Keiserinnen kom ikke til teatret, bare de eldre storhertuginnene var der. I dette øyeblikk fra auditorium det kom en forferdelig sprekk, og så hektiske skrik. Uten å vite hva som var i veien, sa suverenen: «Er det virkelig sengen som sviktet?» – støyen og knitringen var uforståelig. Men da alle stormet tilbake, så de at P.A. Stolypin holdt hånden mot brystet, hvorfra blod strømmet gjennom fingrene hans. Da han så suverenen, løftet Stolypin hånden, gjorde en gest for at suverenen skulle forlate boksen, og begynte å døpe ham. Stolypin var omringet av folk i nærheten for å støtte ham, da han begynte å svekkes raskt, ansiktet ble dødsblekt og han falt bevisstløs på en lenestol. Videre, ifølge Andrei, var det vanskelig å skjønne hva som skjedde. Alle ropte, noen løp et sted, betjenter med sverd uten slir forfulgte noen og i midtgangen, nesten ved utgangen fra hallen, tok de og ville stikke.
Det viste seg senere at morderen til Stolypin Bogrov ble fanget og hardt slått i passasjen. Det var han som ga politiet beskjed om ankomsten av terrorister til Kiev, siden han tidligere hadde tjent som varsler i politiet, ble fjernet og igjen mottatt like før Kiev-feiringen. Politiet søkte forgjeves hele dagen etter terroristen, uten å vite at han var foran dem. Han ba om å få komme inn i teatret under påskudd av at han kjente terroristene av synet, og hvis en av dem trengte inn i teatret, ville han peke ham ut for sikkerhetsagenter. Politiet slapp ham igjennom som sin agent inn i teatersalen, der ingen ga ham noen oppmerksomhet, og han nærmet seg Stolypin helt uhindret og rolig og skjøt skarpt mot ham og begynte like rolig å bevege seg bort da han ble beslaglagt.
P.A. Stolypin ble umiddelbart tatt til privat klinikk, hvor legene etter å ha undersøkt såret uttrykte frykt for at han ikke ville overleve, da leveren var påvirket. I fem dager slet Stolypin med sin nesten håpløse tilstand, og 8. september (21) døde han.
Nyheten om attentatforsøket på Stolypin nådde oss i St. Petersburg neste morgen, og jeg tenkte ufrivillig på hvor tragisk uheldig stakkars Nicky min var. Han led slag etter slag: han mistet sin far så tidlig, giftet seg på slike triste sorgdager, kroningen ble overskygget av Khodynka-katastrofen, han mistet sin beste utenriksminister, grev Lobanov-Rostovsky, som døde kort tid etter at han utnevnelse, og nå mister han sitt beste sin minister, som undertrykte det revolusjonære utbruddet i 1905.
På den tiden kunne vi ikke engang forestille oss hva som ventet ham i fremtiden og hvor forferdelig skjebnen hans ville ende. Da revolusjonen i 1917 brøt ut, trodde mange at hvis Stolypin hadde levd, ville han kanskje vært i stand til å stoppe den.
Matilda uten pynt: hva slags ballerina Kshesinskaya var i livet
I Russland ble tross alt Alexei Uchitels film "Matilda" utgitt - det ser ut til at et vanlig drama om romantikken til den siste russiske keiseren og en ballerina, som plutselig og uventet forårsaket en enestående syding av lidenskaper, skandaler og til og med alvorlig død trusler mot regissøren og medlemmer av filmteamet. Vel, mens den fascinerte russiske offentligheten, i en tilstand av litt stumhet, forbereder seg på å personlig vurdere kilden til den all-russiske hypen, forteller Vladimir Tikhomirov hvordan Matilda Kshesinskaya var i livet.
Blåblodsballerina
I følge Kshesinsky-familietradisjonen var Kshesinskayas tipp-tippoldefar grev Krasinsky, som hadde enorm rikdom. Etter hans død gikk nesten hele arven til hans eldste sønn, tippoldefar Kshesinskaya, men hans yngste sønn fikk praktisk talt ingenting. Men snart døde den lykkelige arvingen og all rikdommen gikk til hans 12 år gamle sønn Wojciech, som forble i omsorgen for en fransk lærer.
Onkel Wojciech bestemte seg for å drepe gutten for å ta formuen i besittelse. Han hyret inn to mordere, hvorav den ene angret i siste øyeblikk og fortalte Wojciechs mentor om konspirasjonen. Som et resultat tok han i all hemmelighet gutten til Frankrike, hvor han spilte inn ham under navnet Kshesinsky.
Det eneste som Kshesinskaya har bevart for å bevise sin edle opprinnelse er en ring med våpenskjoldet til grevene Krasinsky.
Fra barndommen - til maskinen
Ballett var Matildas skjebne fra fødselen. Faren, Pole Felix Kshesinsky, var en danser og lærer, så vel som skaperen av en familiegruppe: familien hadde åtte barn, som hver bestemte seg for å koble livet sitt til scenen. Matilda var den yngste. Allerede i en alder av tre ble hun sendt til ballett klasse.
Hun er forresten langt fra den eneste av Kshesinskys som har oppnådd suksess. I lang tid strålte hennes eldre søster Yulia på scenen til de keiserlige teatrene. Og Matilda selv ble kalt "Kshesinskaya Second" i lang tid. Hennes bror Joseph Kshesinsky, også en kjent danser, ble også berømt. Etter revolusjonen ble han værende inne Sovjet-Russland, mottok tittelen republikkens ærede kunstner. Skjebnen hans var tragisk - han døde av sult under blokaden av Leningrad.
Kjærlighet ved første blikk
Matilda ble lagt merke til allerede i 1890. Ved avgangsforestillingen til ballettskolen i St. Petersburg, som ble deltatt av keiser Alexander III med sin familie (keiserinne Maria Feodorovna, fire brødre av suverenen med sine ektefeller og fortsatt svært ung Tsarevich Nikolai Alexandrovich), spurte keiseren høyt: "Hvor er Kshesinskaya?" Da den flaue eleven ble brakt til ham, rakte han hånden til henne og sa:
Vær ballettens pryd og ære.
Etter eksamen ga skolen en stor festmiddag. Alexander III ba Kshesinskaya sitte ved siden av ham og introduserte ballerinaen for sønnen Nikolai.
Unge Tsarevich Nicholas
Jeg husker ikke hva vi snakket om, men jeg ble umiddelbart forelsket i arvingen, "skrev Kshesinskaya senere. – Som nå ser jeg de blå øynene hans med et så snillt uttrykk. Jeg sluttet å se på ham bare som en arving, jeg glemte det, alt var som en drøm. Da jeg tok farvel med arvingen, som tilbrakte hele middagen ved siden av meg, så vi på hverandre ikke det samme som da vi møttes, en følelse av tiltrekning hadde allerede sneket seg inn i sjelen hans, så vel som inn i min ...
Det andre møtet med Nikolai skjedde i Krasnoye Selo. Et treteater ble også bygget der for å underholde offiserene.
Kshesinskaya, etter å ha snakket med arvingen, husket:
Det var den eneste jeg kunne tenke meg. Det virket for meg at selv om han ikke var forelsket, følte han seg fortsatt tiltrukket av meg, og jeg ga meg ufrivillig opp til drømmer. Vi fikk aldri snakket privat, og jeg visste ikke hva han følte for meg. Jeg fant ut senere, da vi ble nærme ...
Det viktigste er å minne deg selv på det
Romantikken til Matilda og Nikolai Alexandrovich begynte i 1892, da arvingen leide et luksuriøst herskapshus for ballerinaen på English Avenue. Arvingen kom stadig til henne, og elskerne tilbrakte mange lykkelige timer sammen der (senere kjøpte og presenterte han dette huset for henne).
Allerede sommeren 1893 begynte imidlertid Nicky å besøke ballerinaen mindre og mindre.
Og 7. april 1894 ble Nicholas forlovelse med prinsesse Alice av Hessen-Darmstadt kunngjort.
Nicholas II og Alice av Hessen-Darmstadt
Det virket for meg som om livet mitt var over og at det ikke ville være flere gleder, men det var mye, mye sorg foran meg, "skrev Matilda. – Hva jeg opplevde da jeg visste at han allerede var sammen med bruden sin, er det vanskelig å uttrykke. Våren til min lykkelige ungdom var over, et nytt, vanskelig liv gikk videre med et knust hjerte så tidlig ...
I sine tallrike brev ba Matilda Nika om tillatelse til å fortsette å kommunisere med ham om "deg", og også henvende seg til ham for å få hjelp i vanskelige situasjoner. I alle påfølgende år prøvde hun sitt beste for å minne seg selv på det. For eksempel informerte lånetakerne i Vinterpalasset henne ofte om planer om å flytte Nicholas rundt i byen - uansett hvor keiseren gikk, møtte han alltid Kshesinskaya der, som entusiastisk sendte luftkyss til "kjære Nika". Det som sannsynligvis brakte både suverenen selv og kona til hvit hete. Det er et kjent faktum at direktoratet for Imperial Theatre en gang mottok en ordre om å forby Kshesinskaya å opptre på søndager - på denne dagen besøkte kongefamilien vanligvis teatre.
Elsker for tre
Etter arvingen hadde Kshesinskaya flere elskere blant representantene for Romanov-dynastiet. Så umiddelbart etter bruddet med Nicky, trøstet storhertug Sergei Mikhailovich henne - romantikken deres varte lenge, noe som ikke forhindret Matilda Kshesinskaya fra å få nye elskere. Også i 1900 begynte hun å date den 53 år gamle storhertugen Vladimir Alexandrovich.
Snart begynte Kshesinskaya en stormfull romanse med sønnen sin, storhertug Andrei Vladimirovich, hennes fremtidige ektemann.
En følelse snek seg umiddelbart inn i hjertet mitt, som jeg ikke hadde opplevd på lenge; det var ikke lenger tom flørting, - skrev Kshesinskaya. - Fra dagen for mitt første møte med storhertug Andrei Vladimirovich begynte vi å møtes oftere og oftere, og følelsene våre for hverandre ble snart til en sterk gjensidig tiltrekning.
Andrey Vladimirovich Romanov og Matilda Kshesinskaya med sønnen deres
Imidlertid brøt hun ikke forholdet til andre Romanovs ved å bruke deres patronage. For eksempel, med deres hjelp, mottok hun en personlig fordel dedikert til tiårsjubileet for hennes arbeid ved Imperial Theatre, selv om andre artister mottok slike utmerkelser først etter tjue års tjeneste.
I 1901 fant Kshesinskaya ut at hun var gravid. Faren til barnet er storhertug Andrei Vladimirovich.
Den 18. juni 1902 fødte hun en sønn på sin dacha i Strelna. Først ønsket hun å kalle ham Nikolai, til ære for sin elskede Nicky, men til slutt ble gutten kalt Vladimir, til ære for faren til kjæresten Andrei.
Kshesinskaya husket at hun etter fødselen hadde en vanskelig samtale med storhertug Sergei Mikhailovich, som var klar til å gjenkjenne den nyfødte som sin sønn:
Han visste godt at han ikke var faren til barnet mitt, men han elsket meg så høyt og var så knyttet til meg at han tilga meg og bestemte seg, til tross for alt, for å bli hos meg og beskytte meg som en god venn. Jeg følte meg skyldig foran ham, fordi vinteren før, da han fridde til en ung og vakker storhertuginne og det gikk rykter om et mulig bryllup, ba jeg ham, etter å ha fått vite om dette, om å stoppe frieriet og dermed få slutt på ubehagelige samtaler for meg. Jeg elsket Andrei så mye at jeg ikke skjønte hvor skyldig jeg var før storhertug Sergei Mikhailovich ...
Som et resultat fikk barnet et patronymisk Sergeevich og etternavnet Krasinsky - for Matilda var dette spesielt viktig. Riktignok etter revolusjonen, da ballerinaen og storhertugen Andrei Vladimirovich i 1921 giftet seg i Nice, fikk sønnen deres det "riktige" patronymet.
Gotisk i Windsor
Storhertug Andrei Vladimirovich, til ære for fødselen av et barn, ga Kshesinskaya en kongelig gave - Borka-eiendommen i Oryol-provinsen, hvor han planla å bygge på stedet til den gamle mesterens hus en kopi av den engelske Windsor. Matilda beundret eiendommen til de britiske kongene.
Snart ble den kjente arkitekten Alexander Ivanovich von Gauguin utskrevet fra St. Petersburg, som bygde det svært berømte herskapshuset Kshesinskaya på hjørnet av Kronverksky Prospekt i St. Petersburg.
Byggingen pågikk i ti år, og i 1912 sto slottet med parken klart. Primaballerinaen var imidlertid ikke fornøyd: hva slags engelsk stil er dette, hvis du på en fem-minutters spasertur gjennom parken kan se en typisk russisk landsby med stråtak?! Som et resultat ble nabolandsbyen utslettet fra jordens overflate, og bøndene ble kastet ut til et nytt sted.
Men Matilda nektet fortsatt å flytte for å hvile i Oryol-provinsen. Som et resultat solgte storhertug Andrei Vladimirovich "Russian Windsor" i Borki til en lokal hesteoppdretter fra Sheremetev-grevefamilien, og han kjøpte en ballerina Villa Alam på Cote d'Azur i Frankrike.
Ballettvertinne
I 1904 bestemmer Kshesinskaya seg for å forlate Imperial Theatre. Men i begynnelsen av den nye sesongen får hun et tilbud om å returnere på "kontraktsmessig" basis: for hver forestilling er hun forpliktet til å betale 500 rubler. Gale penger på den tiden! Også alle partiene hun selv likte ble tildelt Kshesinskaya.
Snart alle sammen teaterverden visste at Matildas ord var lov. Så direktøren for de keiserlige teatrene, prins Sergei Volkonsky, våget en gang å insistere på at Kshesinskaya skulle gå på scenen i et kostyme hun ikke likte. Ballerinaen adlød ikke og ble bøtelagt. Et par dager senere trakk prins Volkonsky seg selv.
Lærdommen ble tatt i betraktning, og den nye direktøren for de keiserlige teatrene, Vladimir Telyakovsky, foretrakk allerede å holde seg unna Matilda.
Det ser ut til at en ballerina, som tjenestegjør i direktoratet, burde tilhøre repertoaret, men her viste det seg at repertoaret tilhører Kshesinskaya, - skrev Telyakovsky selv. – Hun anså ham som sin eiendom og kunne gi eller la andre danse.
Visnende Matilda
I 1909 døde hovedbeskytteren til Kshesinskaya, onkelen til Nicholas II, storhertug Vladimir Alexandrovich. Etter hans død endres holdningen til ballerinaen i Imperial Theatre på den mest radikale måten. Hun ble i økende grad tilbudt episodiske roller.
Vladimir Alexandrovich Romanov
Snart dro Kshesinskaya til Paris, deretter til London, igjen til St. Petersburg. Fram til 1917 var det ingen kardinale endringer i livet til en ballerina. Resultatet av kjedsomhet var ballerinaens romantikk med danseren Peter Vladimirov, som var 21 år yngre enn Matilda.
Storhertug Andrei Vladimirovich, som var vant til å dele sin elskerinne med faren og onkelen, ble rasende. Under Kshesinskayas turné i Paris utfordret prinsen danseren til en duell. Den uheldige Vladimirov ble skutt i nesen av en fornærmet representant for Romanov-familien. Legene måtte plukke den opp bit for bit.
På rømmen
I begynnelsen av februar 1917 rådet politisjefen i Petrograd ballerinaen og hennes sønn om å forlate hovedstaden, da det var ventet uro i byen. 22. februar ga ballerinaen den siste mottakelsen i herskapshuset hennes - det var en middag med en elegant servering for tjuefire personer.
Allerede dagen etter forlot hun byen oppslukt av en bølge av revolusjonær galskap. 28. februar brøt bolsjevikene, ledet av en georgisk student Agababov, seg inn i ballerinaens herskapshus. Han begynte å arrangere middager i et kjent hus, tvang kokken til å lage mat til ham og gjestene hans, som drakk eliteviner og champagne fra kjelleren. Begge bilene til Kshesinskaya ble rekvirert.
Kshesinskayas herskapshus i St. Petersburg
På dette tidspunktet vandret Matilda selv med sønnen til forskjellige leiligheter, i frykt for at barnet hennes ville bli tatt fra henne. Tjenerne hennes brakte mat til henne fra huset, nesten alle av dem forble trofaste mot Kshesinskaya.
Etter en tid bestemte Kshesinskaya seg for å dra til huset hennes. Hun ble forferdet da hun så hva han hadde blitt.
Jeg ble tilbudt å gå opp til soverommet mitt, men det var bare forferdelig det jeg så: et fantastisk teppe, spesialbestilt av meg i Paris, var fylt med blekk, alle møblene ble tatt til underetasjen, en dør med hengsler ble revet ut av et fantastisk skap, alle hyllene tatt ut, og det var våpen... I min latrine var karet fylt med sigarettsneiper. På dette tidspunktet oppsøkte student Agababov meg ... Han tilbød meg å flytte tilbake og bo hos dem som om ingenting hadde skjedd, og sa at de ville la meg få min sønns rom. Jeg svarte ikke, det var allerede høyden av frekkhet ...
Fram til midten av sommeren prøvde Kshesinskaya å returnere herskapshuset, men da skjønte hun at hun bare måtte løpe. Og hun dro til Kislovodsk, hvor hun ble gjenforent med Andrei Romanov.
Lenin, Zinoviev, Stalin og andre jobbet i herskapshuset hennes i forskjellige år. Fra balkongen til dette huset snakket Lenin gjentatte ganger med arbeidere, soldater og sjømenn. Kalinin bodde der i flere år, fra 1938 til 1956 var det Kirov-museet, og siden 1957 - Revolusjonsmuseet. I 1991 ble Museum of the Political History of Russia opprettet i herskapshuset, som fortsatt ligger der.
I eksil
I 1920 forlot Andrei og Matilda Kislovodsk med et barn og dro til Novorossiysk. Så drar de til Venezia, derfra til Frankrike.
I 1929 havnet Matilda og mannen i Paris, men pengene på kontoene var nesten tomme, og noe måtte de leve av. Så bestemmer Matilda seg for å åpne sin egen ballettskole.
Snart begynner barn av kjente foreldre å komme til Kshesinskaya for klasser. For eksempel døtrene til Fyodor Chaliapin. På bare fem år er skolen uvridd slik at rundt 100 mennesker studerer i den hvert år. Skolen opererte også under nazistenes okkupasjon av Paris. Selvfølgelig var det i noen øyeblikk ingen studenter i det hele tatt, og ballerinaen kom til et tomt studio. Skolen ble et utløp for Kshesinskaya, takket være at hun ble arrestert av sønnen Vladimir. Han havnet i Gestapo bokstavelig talt allerede dagen etter etter den nazistiske invasjonen av Sovjetunionen. Foreldre tok opp alle mulige forbindelser slik at Vladimir ble løslatt. Ifølge ryktene fikk Kshesinskaya til og med et møte med sjefen for det tyske hemmelige statspolitiet, Heinrich Muller. Som et resultat, etter 119 dagers fengsel, ble Vladimir likevel løslatt fra konsentrasjonsleiren og reiste hjem. Men storhertugen Andrei Vladimirovich ble virkelig gal under fengslingen av sønnen. Han skal ha drømt om tyskere overalt: døren åpnes, de kommer inn og arresterer sønnen hans.
Finalen
I 1956 døde storhertug Andrei Vladimirovich i Paris i en alder av 77.
Med Andreis død endte eventyret som var livet mitt. Sønnen vår ble hos meg - jeg elsker ham og fra nå av har han hele meningen med livet mitt. For ham vil jeg selvfølgelig alltid forbli en mor, men også den største og mest trofaste vennen ...
Interessant nok, etter å ha forlatt Russland, finnes ikke et eneste ord om den siste russiske keiseren i dagboken hennes.
Matilda døde 5. desember 1971, noen måneder før hun hundreårsdagen. Hun ble gravlagt på Sainte-Genevieve-des-Bois kirkegård nær Paris. På monumentet er det et epitafium: "Den mest rolige prinsesse Maria Feliksovna Romanovskaya-Krasinskaya, æret kunstner av de keiserlige teatrene Kshesinskaya."
Hennes sønn Vladimir Andreevich døde singel og barnløs i 1974 og ble gravlagt ved siden av morens grav.
Men ballettdynastiet til Kshesinskaya forsvant ikke. I år ble oldebarnet til Matilda Kshesinskaya, Eleonora Sevenard, tatt opp i Bolshoi Ballet Company.
Matilda Kshesinskaya. Livets mysterier. Dokumentar
Mer detaljert og en rekke opplysninger om begivenhetene som finner sted i Russland, Ukraina og andre land på vår vakre planet, kan fås på Internett-konferanser, konstant holdt på nettstedet "Keys of Knowledge". Alle konferanser er åpne og fullstendige gratis. Vi inviterer alle interesserte...
Abonner på oss
Matilda Feliksovna Kshesinskaya (Maria-Matilda Adamovna-Feliksovna-Valerievna Kshesinskaya, polske Matylda Maria Krzesińska). Født 19. august 1872 i Ligovo (nær St. Petersburg) – død 6. desember 1971 i Paris. Russisk ballerina, prima ballerina fra Mariinsky Theatre, Honored Artist of His Majesty the Imperial Theatres, lærer. elskerinne til Nicholas II.
Matilda Kshesinskaya ble født 19. august 1872 i Ligovo (nær St. Petersburg) i en familie av ballettdansere ved Mariinsky-teateret.
Hun er datter av den russiske polakken Felix Kshesinsky (1823-1905) og Yulia Dominskaya (enken etter ballettdanseren Lede, hun hadde fem barn fra sitt første ekteskap).
Søsteren hennes er ballerinaen Yulia Kshesinskaya ("Kshesinskaya 1st", gift med Zeddeler, ektemann - Zeddeler, Alexander Logginovich).
Bror - Joseph Kshesinsky (1868-1942), danser, koreograf, døde under blokaden av Leningrad.
I følge familielegenden mistet Matildas oldefar formuen, grevetittelen og adelige etternavnet Krasinsky i sin ungdom: etter å ha flyktet til Frankrike fra morderne hyret av skurke-onkelen, som drømte om å ta tittelen og rikdommen i besittelse, etter å ha mistet avisene som bekrefter navnet hans, ble den tidligere greven skuespiller - og ble senere en av stjernene i den polske operaen.
I familien ble Matilda kalt Malechka.
Som 8-åring kom hun inn på ballettskolen som gjesteelev.
I 1890 ble hun uteksaminert fra Imperial Theatre School, hvor lærerne hennes var Lev Ivanov, Christian Ioganson og Ekaterina Vazem. Etter endt utdanning ble hun tatt opp i balletttroppen til Mariinsky Theatre, hvor hun først danset som Kshesinskaya 2nd - Kshesinskaya 1st ble offisielt kalt hennes eldre søster Yulia.
Hun danset på den keiserlige scenen fra 1890 til 1917.
Tidlig i karrieren ble hun sterkt påvirket av kunsten til Virginia Zucchi. "Jeg var til og med i tvil om riktigheten av min valgte karriere. Jeg vet ikke hva det ville ha ført til hvis Zucchis opptreden på scenen vår ikke umiddelbart hadde endret humøret mitt, og avslørt for meg betydningen og betydningen av kunsten vår," hun skrev i memoarene hennes.
Hun danset i balletter av Marius Petipa og Lev Ivanov: Dragee-feen i Nøtteknekkeren, Paquita i balletten med samme navn, Odette-Odile i Svanesjøen, Nikiya i La Bayadère.
Etter å ha reist til Italia overtok Carlotta Brianza rollen som prinsesse Aurora i balletten Tornerose. Den 18. november 1892, på dagen for den 50. forestillingen av balletten, skrev ballerinaen i dagboken sin: "Tsjaikovskij ankom teatret, og han ble bedt til scenen (og til og med jeg førte ham til scenen) for å bringe ham en krans."
I 1896 fikk hun status som prima ballerina fra de keiserlige teatrene.- åpenbart, takket være hennes forbindelser ved hoffet, siden Petipas sjefskoreograf ikke støttet hennes opprykk til toppen av balletthierarkiet.
For å komplementere den myke plastikk og uttrykksfulle hender som er karakteristiske for den russiske ballettskolen, med en distinkt og virtuos fotteknikk, som den italienske skolen mestret til perfeksjon, tok hun siden 1898 privattimer fra den berømte læreren Enrico Cecchetti.
Den første blant russiske dansere fremførte 32 fouetter på rad på scenen- et triks som inntil da ble den russiske offentligheten bare overrasket av italienere, spesielt Emma Besson og Pierina Legnani. Det er ikke overraskende at Marius Petipa, da de ble gjenopptatt, ofte endret den koreografiske teksten til hoveddelene, etter å ha returnert sine populære balletter til repertoaret, basert på ballerinaens fysiske evner og hennes sterke teknikk.
Selv om navnet til Kshesinskaya ofte okkuperte de første linjene med plakater, er navnet hennes ikke assosiert med produksjoner av store balletter fra listen over klassisk ballettarv.
Bare noen få forestillinger ble iscenesatt spesielt for henne, og alle satte ikke et spesielt preg i den russiske balletthistorien. I The Awakening of Flora, vist i 1894 i Peterhof, spesielt i anledning ekteskapet til storhertuginne Xenia Alexandrovna og storhertug Alexander Mikhailovich, og deretter forbli i teaterrepertoaret, ble hun tildelt hoveddelen av gudinnen Flora. For ballerinaens fordelsforestilling på Hermitage Theatre i 1900, satte Marius Petipa opp Harlequinade og De fire årstider.
Samme år gjenopptok koreografen La Bayadere spesielt for henne, som forsvant fra scenen etter at Vazem dro. Kshesinskaya var også hovedutøveren i to mislykkede produksjoner - balletten "The Mikados Daughter" av Lev Ivanov og siste arbeid Petipas "Magic Mirror", der koreografen iscenesatte en storslått pas d'action for henne og Sergei Legat, der primaballerinaen og premieren var omgitt av solister som Anna Pavlova, Yulia Sedova, Mikhail Fokin og Mikhail Obukhov.
Hun deltok i sommerforestillinger ved Krasnoselsky-teateret, hvor hun for eksempel i 1900 danset polones med Olga Preobrazhenskaya, Alexander Shiryaev og andre artister og Lev Ivanovs klassiske pas de deux med Nikolai Legat. Den kreative individualiteten til Kshesinskaya var preget av en dyp dramatisk studie av roller (Aspichia, Esmeralda).
Som en akademisk ballerina deltok hun likevel i produksjonene av Evnika (1907), Butterflies (1912), Eros (1915) av den innovative koreografen Mikhail Fokin.
I 1904 trakk Kshesinskaya seg fra teatret for egen vilje, og etter den behørige avskjedsstønaden ble det signert en kontrakt med henne for engangsforestillinger - først med en betaling på 500 rubler. for hver forestilling, siden 1909 - 750.
Kshesinskaya motsatte seg på alle mulige måter invitasjonen til troppen av utenlandske ballerinaer, fascinert mot Legnani, som likevel danset i teatret i 8 år, frem til 1901. Under henne begynte praksisen med å invitere kjente gjesteartister å forsvinne. Ballerinaen var kjent for sin evne til å bygge en karriere og forsvare sin posisjon.
På en eller annen måte var det hun som fikk prins Volkonsky til å forlate teatret: Da han nektet å gjenopprette den gamle balletten Katarina, røverens datter for Kshesinskaya, ble han tvunget til å trekke seg fra stillingen som direktør for de keiserlige teatrene. I følge memoarene til ballerinaen selv var den synlige årsaken til konflikten fiken i kostymet til den russiske dansen fra Camargo-balletten.
Under den tyske krigen, da troppene til det russiske imperiet led sterkt under mangel på granater, hevdet den øverste sjefen, storhertug Nikolai Nikolayevich, at han var maktesløs til å gjøre noe med artilleriavdelingen, siden Matilda Kshesinskaya påvirker artillerisaker og deltar i fordeling av ordre mellom ulike firmaer.
Sommeren 1917 forlot hun Petrograd for alltid, først til Kislovodsk, og i 1919 til Novorossiysk, hvorfra hun seilte til utlandet med sønnen.
Den 13. juli 1917 forlot Matilda og hennes sønn Petersburg, og ankom Kislovodsk med tog den 16. juli. Andrei med sin mor storhertuginne Maria Pavlovna og broren Boris okkuperte et eget hus.
I begynnelsen av 1918 "kom en bølge av bolsjevisme til Kislovodsk" - "inntil den tid levde vi alle relativt fredelig og stille, selv om det var ransakinger og ran før under alle slags påskudd," skriver hun. I Kislovodsk gikk Vladimir inn i den lokale gymsalen og ble uteksaminert fra den.
Etter revolusjonen bodde han sammen med sin mor og bror Boris i Kislovodsk (Kshesinskaya kom også dit med sønnen Vova). Den 7. august 1918 ble brødrene arrestert og fraktet til Pyatigorsk, men en dag senere ble de løslatt i husarrest. Den 13. flyktet Boris, Andrei og hans adjutant, oberst Kube, til fjellene, til Kabarda, hvor de gjemte seg til 23. september.
Kshesinskaya endte opp med sønnen, søsterens familie og ballerinaen Zinaida Rashevskaya ( fremtidig kone Boris Vladimirovich) og andre flyktninger, hvorav det var rundt hundre, i Batalpashinskaya (fra 2. oktober til 19. oktober), hvorfra karavanen flyttet under vakt til Anapa, hvor storhertuginne Maria Pavlovna, som reiste under eskorte, bestemte seg for å gjøre opp.
I Tuapse gikk alle ombord på Typhoon-damperen, som tok alle til Anapa. Der ble Vova syk av spanskesyken, men de slapp ham ut.
I mai 1919 vendte alle tilbake til Kislovodsk, som de anså som frigjort, hvor de ble værende til slutten av 1919, etter å ha dratt derfra etter urovekkende nyheter til Novorossiysk. Flyktningene reiste med tog på 2 biler, med storhertuginne Maria Pavlovna som reiste i 1. klasses bil med vennene sine og følget, og Kshesinskaya og hennes sønn i 3. klasses bil.
I Novorossiysk bodde de i 6 uker rett i bilene, og tyfus raste rundt omkring. 19. februar (3. mars) seilte på dampbåten «Semiramide» til italienske «Triestino-Lloyd». I Konstantinopel fikk de franske visum.
Den 12. mars 1920 ankom familien Cap d'Ail, hvor den 48 år gamle Kshesinskaya eide en villa på den tiden.
I 1929 åpnet hun sitt eget ballettstudio i Paris. Blant studentene til Kshesinskaya var "babyballerinaen" Tatyana Ryabushinsky. I løpet av timene var Kshesinskaya taktfull, hun hevet aldri stemmen til elevene.
Den eldste broren til Matilda Feliksovna, Iosif Kshesinsky, ble værende i Russland (danset på Kirov-teatret) og døde under beleiringen av Leningrad i 1942.
I eksil, med deltakelse av ektemannen, skrev hun memoarer, opprinnelig utgitt i 1960 i Paris på fransk. Den første russiske utgaven på russisk ble realisert først i 1992.
Matilda Feliksovna levde langt liv og døde 5. desember 1971, noen måneder før hennes hundreårsjubileum.
Hun ble gravlagt på kirkegården Sainte-Genevieve-des-Bois nær Paris i samme grav sammen med ektemannen og sønnen. Epitafium på monumentet: "Den mest rolige prinsesse Maria Feliksovna Romanovskaya-Krasinskaya, æret kunstner av de keiserlige teatrene Kshesinskaya".
Matilda Kshesinskaya. Livets mysterier
Vekst av Matilda Kshesinskaya: 153 centimeter.
Matilda Kshesinskayas personlige liv:
I 1892-1894 var hun elskerinnen til Tsarevich Nikolai Alexandrovich - fremtiden.
Alt skjedde med godkjenning fra medlemmer av kongefamilien, fra keiser Alexander III, som organiserte dette bekjentskapet, og sluttet med keiserinne Maria Feodorovna, som fortsatt ønsket at sønnen hennes skulle bli en mann.
Etter eksamen var det middag, gjensidig flørting mellom to unge mennesker, og år senere, en oppføring i Kshesinskayas memoarer: "Da jeg sa farvel til arvingen, hadde en følelse av tiltrekning til hverandre allerede sneket seg inn i sjelen hans, også som i min."
For Matilda var den unge Tsarevich Nikolai Alexandrovich bare Nicky.
Forholdet til Tsarevich ble avsluttet etter forlovelsen av Nicholas II med Alice av Hessen i april 1894. Etter hennes egen innrømmelse, Kshesinskaya, hadde hun det vanskelig med dette gapet.
Senere var hun elskerinnen til storhertugene Sergei Mikhailovich og Andrei Vladimirovich.
Storhertugen forgudet sin elskede så mye at han tilga henne alt - til og med en stormfull romanse med en annen Romanov - den unge storhertugen Andrei Vladimirovich. Rett etter kuppet, da Sergei Mikhailovich kom tilbake fra hovedkvarteret og ble fritatt fra stillingen, foreslo han ekteskap med Kshesinskaya. Men, som hun skriver i memoarene sine, nektet hun på grunn av Andrei.
Den 18. juni 1902 ble sønnen Vladimir født i Strelna, som ble kalt "Vova" i familien. I følge det keiserlige dekretet av 15. oktober 1911 fikk han etternavnet "Krasinsky" (ifølge familietradisjonen kom Kshesinskys fra grevene Krasinsky), patronymet "Sergeevich" og arvelig adel.
Matilda Kshesinskaya. Ballett og makt
I 1917 vandret Kshesinskaya, etter å ha mistet dachaen sin og det berømte herskapshuset, rundt i andres leiligheter. Hun bestemte seg for å gå til Andrei Vladimirovich, som var i Kislovodsk. "Selvfølgelig forventet jeg å returnere fra Kislovodsk til St. Petersburg til høsten, da huset mitt, som jeg håpet, ville bli forlatt," tenkte hun naivt.
"I min sjel kjempet en følelse av glede over å se Andrei igjen og en følelse av anger over at jeg forlot Sergei alene i hovedstaden, hvor han var i konstant fare. ballerina.
I 1918 ble storhertug Sergei Mikhailovich, blant andre Romanovs, henrettet av bolsjevikene i Alapaevsk. Romanovene ble presset til bunnen av en forlatt gruve, og dømte dem til en langsom, smertefull død. Da likene ble hevet til overflaten etter ankomsten av de hvite vaktene, viste det seg at Sergei Mikhailovich holdt en medaljong med et portrett av Matilda i hånden.
Den 17. (30.) januar 1921, i Cannes, i erkeengelen Michael-kirken, inngikk hun et morganatisk ekteskap med storhertug Andrei Vladimirovich, som adopterte sønnen hennes (han ble Vladimir Andreevich).
I 1925 konverterte hun fra katolisisme til ortodoksi med navnet Maria.
Den 30. november 1926 tildelte Kirill Vladimirovich henne og hennes avkom tittelen og etternavnet til prinsene Krasinsky, og 28. juli 1935 de mest rolige prinsene Romanovsky-Krasinsky.
Repertoar til Matilda Kshesinskaya:
1892 - Prinsesse Aurora, "Sleeping Beauty" av Marius Petipa
1894 - Flora *, "The Awakening of Flora" av Marius Petipa og Lev Ivanov
1896 - Mlada, "Mlada" til musikken til Minkus
1896 - gudinnen Venus, "Astronomical pas" fra balletten "Bluebeard"
1896 - Lisa, "Vain Precaution" av Marius Petipa og Lev Ivanov
1897 - gudinnen Thetis, "Thetis og Peleus" av Marius Petipa
1897 - Dronning Niziya, "Kong Kandavl" av Marius Petipa
1897 - Gotaru-Gime *, "Daughter of the Mikado" av Lev Ivanov
1898 - Aspicia, Faraos datter av Marius Petipa
1899 - Esmeralda "Esmeralda" av Jules Perrot i en ny utgave av Marius Petipa
1900 - Kolos, sommerens dronning *, "Årtidene" av Marius Petipa
1900 - Columbine *, "Harlequinade" av Marius Petipa
1900 - Nikiya, La Bayadère av Marius Petipa
1901 - Rigoletta *, "Rigoletta, en parisisk møller" av Enrico Cecchetti
1903 - Princess *, "Magic Mirror" av Marius Petipa
1907 - Evnika*, "Evnika" av Mikhail Fokin
1915 - Girl *, "Eros" av Mikhail Fokin
* - festens første utøver.
Bibliografi om Matilda Kshesinskaya:
1960 - Matilda Kshessinskaya. Dans i Petersburg
1960 - S.A.S. la Princesse Romanovsky-Krassinsky. Souvenirer de la Kschessinska: Prima ballerina du Théâtre impérial de Saint-Petersbourg (Reliure inconnue)
1992 - Minner
