hjem › Kjølesystem › Alicia Alonso. Den legendariske cubanske ballerinaen Alicia Alonso

Alicia Alonso. Den legendariske cubanske ballerinaen Alicia Alonso

berømt cubansk ballerina, grunnleggeren av den cubanske balletten Alicia Alonso (Alicia Alonso, Alicia Ernestina de la Caridad del Cobre Martinez del Hoyo) ble født i Havana, Cuba, 21. desember 1921. Alicia var mest yngste barn blant fire barn i familien hennes. Foreldrene hennes var fra Spania. Antonio Martinez, Alicia Alonsos far, var offiser i den cubanske hæren, og moren hans, Ernestina Oya, var en husmor. Det var tiden for det førrevolusjonære Cuba.

Asilia Alonso begynte å danse i en ganske ung alder. Hun var så fascinert av dans at det var den eneste aktiviteten som kunne få jenta til å distrahere fra barnslige spøk. Så snart hun hørte musikken, begynte hun umiddelbart å danse. Lille Alicia drømte om å ha langt hår, så hun la et håndkle på hodet, forestilte seg at det var håret hennes, og danset, danset ...

Den fremtidige ballerinaen besøkte sin første dansetime i livet hennes under farens årlige militæroppdrag til Spania. På den tiden foreslo Alicias bestefar, som bodde i Spania, at barnebarnet hans skulle bli kjent med lokale danser. Da møtte jenta først flamenco. I en alder av åtte år hadde Alicia Alonso allerede returnert med familien til Cuba. Så inn musikkskole Havanas Sociedad Pro-Arte, hun fikk sin første balletttime. Forståelsen av at ballett er hennes livs kall kom til Alicia i 1930, mens hun studerte ved en privat ballettskole, under veiledning av en russisk koreograf, der foreldrene hennes registrerte jenta. Selv da setter Alicia seg målet om å grunnlegge Nasjonalballett Cuba. Den 29. desember 1931, i en alder av ti år, opptrådte en ung talentfull ballerina på scenen til teatret i Havana. Det var en produksjon av Tornerose.

Ganske tidlig ble Alicia kjent med familie liv. Jenta giftet seg i en alder av femten. Fernando Alonso, en cubansk danser og ballettlærer, ble hennes utvalgte. I 1937 flyttet det unge paret til New York med den hensikt å fortsette dansestudiene. Der klarte Alicia å komme inn på School of American Ballet. Alicia Alonso har vært så heldig å jobbe med noen av de beste privatlærerne i verden på denne skolen. klassisk ballett. Hun absorberte ivrig ny informasjon.

Allerede i 1938 begynte karriere ballerinaer. I år klarte hun å debutere i slike musikalske komedier som Great Lady, Stars in your eyes. I 1939 var hun hoveddanser med den amerikanske balletten Caravan, som senere ble kjent som New York City Ballet. I løpet av 1039-1940 tok Alicia en aktiv del i opprettelsen av amerikaneren ballett teater(American Ballet Theatre), og tre år senere ble ballerinaen dens ledende artist.

Vendepunktet i livet til den berømte ballerinaen var året 1941. Alicia Alonso var nitten da hun ble diagnostisert med netthinneløsning i begge øynene, og hun var midlertidig blind. Alicia har gjennomgått tre operasjoner for å gjenopprette synet, på grunn av dette er hun nesten helt år Hun var sengeliggende og klarte ikke engang å snu hodet. Legene fortalte ballerinaen at karrieren hennes var over og at hun ikke lenger ville kunne danse. Men til tross for dommen og manglende evne til å trene, gjennomførte Alicia Alonso trening i fantasien. Hver dag spilte hun i hodet på nytt trekkene fra store balletter som Giselle. Og da øynene hennes ble helbredet, kjente hun allerede Giselle utenat. Ballerinaen elsket å danse så mye at hun var i stand til å overføre denne kunnskapen til kroppen hennes. Kroppen hennes kom seg raskt, og snart kom Alicia tilbake til ballett.

Et gjennombrudd i karrieren til Alicia Alonso markerte 1943-året. 2. november 1943 skulle American Ballet Theatre fremføre en forestilling av Giselle. Det var nesten ingen tid igjen da balletten fikk vite at den britiske ballerinaen, utøver hovedrolle- Alicia Markova. Siden det var ventet fullt hus, ønsket ikke impresarioen å stenge showet og begynte å stille spørsmål ved alle danserne som kunne tenke seg å erstatte ballerinaen. Alle nektet bortsett fra Alicia Alonso. Ballerinaen drømte om en slik sjanse hele livet og kunne ikke gå glipp av den. Som et resultat opptrådte Alonso briljant og gjorde så mye sprut at rollen som "Giselle" for alltid ble identifisert med navnet Alicia Alonso.

I 1948 vendte Alicia tilbake til hjemlandet, hvor hun sammen med Alberto og Fernando Alonso grunnla nasjonal tropp"Alicia Alonso Ballet", som siden 1959 ble kjent som "National Ballet of Cuba". Siden den gang har ballerinaen blitt dratt mellom forestillinger på American Ballet Theatre og arbeid med sin egen tropp. I 1950 ble det også organisert en ballettskole. I 1956 var året ganske vanskelig. På denne tiden ble den politiske situasjonen på Cuba mer og mer ustabil, og snart kansellerte landets regjering finansieringen av ballettskolen. Så flyttet Alicia Alonso, på invitasjon fra ballettsolisten Rousse, til Monte Carlo.

1957 ga kjent ballerina internasjonal berømmelse. Alicia Alonso mottok en invitasjon til å opptre i Sovjetunionen. Muligheter for å komme gjennom jernteppe”, hadde ikke en eneste vestlig danser. På den tiden opptrådte Alicia på scenen flere ganger Bolshoi teater i byen Moskva, samt Kirov-teatret (nå Mariinsky) i St. Petersburg. Fra 1957 til 1958 dro ballerinaen på turné rundt forskjellige land som: Asia, USA, Vest-Europa, Latin-Amerika, Canada og Australia. Og i 1959, etter den cubanske revolusjonen, kom Fidel Castro til makten, som tilbød Alicia sin politiske og økonomiske beskyttelse. Deretter vendte ballerinaen tilbake til hjemlandet og grunnla National Ballet of Cuba.

Alicias siste opptreden var i en alder av syttifem, i balletten Butterfly, som hun selv regisserte. Nå leder hun fortsatt nasjonalballetten, utdanner en ny generasjon ballerinaer, til tross for at hun nesten ikke beveger seg og nesten ikke ser noe. I år skal den berømte ballerinaen feire sitt jubileum - Alicia fyller nitti år.

Alicia Alonsos bidrag til utviklingen av cubansk ballettkunst

På det tidspunktet da ballerinaen Alicia Alonso begynte sin karriere, var Cuba under Batistas styre. Deretter, som kjempet for landets uavhengighet, var få mennesker interessert i kunst, og enda mer opprettelsen av en nasjonal ballett. Det var ingen hundre år gamle balletttradisjoner, kjente ballerinaer, og hva kan jeg si - ballettskoler og til og med en mer eller mindre egnet scene for forestillinger. Til tross for dette var Alicia Alonso trygg på at hun kunne nå målet sitt - å skape National Ballet of Cuba. Ballerinaen var ikke redd for vanskeligheter, tvert imot satte Alicia seg selv delmål som hjalp henne med å oppnå planen.

Alicia Alonso forfulgte ikke bare målet om å bli en profesjonell ballerina, finne midler og skape en nasjonal ballett, trekke oppmerksomheten til landets innbyggere til denne kunstformen, hun bestemte seg også for å dra nytte av dette for samfunnet. En gang en ballerina la merke til at ballett hjelper til med å kontrollere musklenes arbeid, inspirerte dette henne til å bruke dans som et middel til å behandle mennesker med astma, epilepsi, fysiske funksjonshemminger som påvirker psyken. I senere år prøvde Alicia å oppdage nye muligheter for å påvirke menneskers helse ved hjelp av ballett.

Gjennom hele livet oppnådde Alicia Alonso målene sine, til tross for at hun nesten mistet synet i ungdommen, og til og med operasjoner hjalp ikke til å gjenopprette det fullstendig. Nesten blind snakker på tiende internasjonal festival ballett i Havanna, som fant sted i 1986, klarte ballerinaen igjen å overraske de fremmøtte med sin karakteristiske måte å danse på. I løpet av de tretten dagene av festivalen, spilte Alicia flere forskjellige roller. De var Juliet, den glade enken, Jeanne d'Arc, Medea...

Det er fanatisk opptreden som er hovedhemmeligheten bak ballerinaens suksess. Alicia var i stand til å bevise for alle, og først og fremst for seg selv, at det kreative livet til en danser kan vare mye lenger enn alle pleide å tro. Ved sitt eget eksempel viste ballerinaen at dette kan oppnås ved hjelp av disiplin og stor viljestyrke.

Gjennom alle kreativt liv, ballerinaen opptrådte i nesten seksti land rundt om i verden. Men hun opptrådte ikke bare og tjente penger, hun fikk erfaring fra forskjellige dansere og ballettskoler, studerte og videreformidlet kunnskapen til elevene. Gjennom årenes arbeid, basert på informasjonen som er samlet inn, har Alicia utviklet en spesiell metode for å trene cubanske dansere, som tar hensyn til klimaet, samt egenskapene til kroppens fysiske og muskulære struktur. Denne metoden lar deg trene en ballettdanser på bare syv år.

Alicia Alonso tok alltid en ansvarlig tilnærming til forberedelsene til forestillingen, jobbet med å skape bildet av en bestemt karakter, prøvde å trenge inn og forstå ham. Så, for eksempel, da hun forberedte seg til galskapsscenen i produksjonen av Giselle, besøkte ballerinaen psykiatriske sykehus, snakket med leger og observerte de syke for å fremstille dette på scenen så sannferdig som mulig. Takket være en så dyp og grundig tilnærming til å forberede bildet, klarte ballerinaen også å oppdage en ny egenskap ved ballett, nemlig dens evne til å behandle visse sykdommer.

Ikke glem at Alicia Alonso skapte den nasjonale balletten på Cuba fra bunnen av. Han var bekymret forskjellige tider, for eksempel, i 1956 ble ballettskolen hennes fullstendig stående uten statlig finansiering, og ballerinaen selv måtte forlate landet. Men så snart Fidel Castro kom til makten, spurte han kjent ballerina tilbake til hjemlandet, og bevilget i tillegg to hundre tusen dollar til utviklingen av det nasjonale ballettteateret. Nå jobber Nasjonalballetten produktivt, den har et ganske stort klassisk og moderne repertoar. Balletttroppen opptrer ikke bare i eget teater, men drar også ofte på turné i utlandet.

For fremragende bidrag til dansekunst Alicia Alonso har blitt tildelt ulike bestillinger og priser mange ganger. Så, innenfor rammen av den attende internasjonale ballettfestivalen, som ble holdt i hovedstaden på Cuba, ble den berømte ballerinaen tildelt Vaslav Nijinsky-medaljen av formannen for Det internasjonale danserådet ved UNESCO, Douglas Blair. Denne prisen Alicia Alonso ble tildelt for utvikling av høy kulturelle tradisjoner, som ballerinaen gir videre til elevene sine. I 2002 mottok Alicia tittelen UNESCO Goodwill Ambassador.

Alonsos siste opptreden i hennes egen ballett «Butterfly» fant sted i 1995, da ballerinaen fylte 75 år. Bare to år før danset hun fortsatt i Giselle.

Og nå... Livet går videre!

93 år gamle nesten blinde Alonso fortsetter å regissere National Ballet of Cuba (som forresten er en av de mest respekterte skolene klassisk dans i verden), setter opp nye forestillinger, tar troppen med på turné.

Og Alonso utfører noen ganger plastskisser med hender og føtter, uten å reise seg fra rullestol. "Nå danser jeg med hendene," sier hun. "Eller rettere sagt, jeg danser med hjertet. Dansen bor i kroppen min, og jeg kan ikke gjøre noe med det."

"Cube er heldig som har deg, tilhørighet til verden og allerede udødelig i historien til vår store kunst», sa den engelske kritikeren Arnold Haskell om Alicia Alonso tilbake i 1966.

I 1986 entret en danser, nesten blind, scenen til X Havana International Ballet Festival. Hun fremførte flere danser, komiske og tragiske. Men da hun snurret i klare og raske fouetter diagonalt, eksploderte salen av applaus ...

Alicia Alonso ble født i Havana 21. desember 1921, hvor hun begynte å studere ballett i 1931. Allerede i en alder av 9, etter sin første leksjon på den eneste private ballettskolen på Cuba på den tiden, den russiske koreografen Nikolai Yavorsky, innså Alicia at ballett var hele livet hennes.

Det er vanskelig å si hva som presset veterinærens datter til ballettscenen. Alicia sa selv om dette: "Jeg har alltid vært en ballerina ... Som barn, for å få meg til å roe seg, var det bare én måte - å låse meg inn i et rom der musikken spilles. Og alle visste at jeg ikke ville gjøre noe der, for jeg danset. På den tiden visste jeg ikke hva ballett var. Driver med forskjellige bevegelser, gjenga jeg i dansen det jeg følte.

Danseren fortsatte studiene i USA, først ved skolen til Anatoly Viltzak og Lyudmila Shollar, deretter ved School of American Ballet.

Etter å ha debutert på Broadway i 1938 i de musikalske komediene The Great Lady og The Stars in Your Eyes, begynte Alicia Alonso å jobbe med Balle Theatre i New York. Der ble hun kjent med koreografien til Mikhail Fokin, George Balanchine, Leonid Myasin, Bronislava Nijinska, Jerome Robbins, Agnes deMille. Og der møtte hun sin fremtidige partner Igor Yushkevich.

Familien hans etter 1917, da han bare var fem år gammel, emigrerte fra Russland og endte opp i Beograd. Han begynte å studere ballett i et privat studio, som det var mange av på den tiden, han møtte Nikolai Yavorsky der og dro til Amerika med ham. På 1940-tallet var Yushkevich allerede kjent solist, danset med Bronislava Nijinska, og da han jobbet ved Balle Theatre, gjettet den berømte koreografen George Balanchine at Yushkevich og Alonso kunne bli et utmerket ballettpar.

Alicia Alonso skulle utvikle ballettkunst på Cuba i fremtiden og smittet Jusjkevitsj med sin entusiasme. I 1947 danset de først der sammen i ballettene Apollo Musagete og Svanesjøen».

En del av den svarte svanen fra balletten "Svanesjøen"

Cuba har aldri hatt sin egen balletttradisjon. Det var ingen kjente cubanske ballerinaer. Det var ingen passende scene. Den brede massen av folket var ikke kjent med denne kunstformen. Jeg måtte starte fra scratch. Under slike forhold forpliktet Alicia Alonso seg til å oppfylle sitt livs mål - opprettelsen av National Ballet of Cuba. Tilbake i 1946 begynte hun å lage sitt eget team.

Høsten 1948 publiserte den cubanske pressen et slags "manifest" av Alicia Alonso om opprettelsen av den første cubanske profesjonelle balletttropp. Hun handlet raskt, tiltrakk mannen sin Fernando Alonso og broren hans, koreografen Alberto Alonso, til saken, hun ble hjulpet av Yushkevich, som ble med i den nyfødte troppen. Den 28. oktober 1948 fant den første forestillingen av Alicia Alonso Ballet sted på Auditorium Theatre. Og allerede i desember dro troppen på sin første utenlandsturné – til Venezuela og Puerto Rico.

Det var et uvanlig lag - satsingen ble ikke satt på profesjonelle koreografer, men på entusiaster. Danserne selv iscenesatte enakters balletter, kunne alle bidra til "dansefondet" til troppen.

I 1950 ble også Alicia Alonso ballettskole organisert. Selv har hun hele tiden jobbet med nye roller. Blant hennes beste roller er Odette-Odile, Svanilda, Terpsichore ("Apollo Musagete"), Giselle.

Fragmenter fra balletten "Giselle" i forskjellige år

Kunstneren jobbet på galskapsscenen og besøkte et psykiatrisk sykehus, snakket med leger, observerte pasienter. Til nå har denne scenen gjort et fantastisk inntrykk på publikum. Alicia Alonso ble den første utøveren av deler i ballettene Tudor, Balanchine, de Mille.

Etter revolusjonen i 1959 erklærte den nye regjeringen utviklingen av ballett og koreografisk utdanning som en av prioriteringene kulturpolitikk fornyet Cuba. Troppen til Alicia Alonso ble omgjort til en statlig struktur og ble kåret til Cubas nasjonalballet (NBK). Hun opptrådte på teatre og torg i Havana, dro på turné til andre provinser på Cuba, ballettforestillinger ble ofte sendt på cubansk fjernsyn. Så dro NBK på en stor turné i Latin-Amerika, noe som ble vurdert ny regjering som en "kulturell ambassade for den cubanske revolusjonen".

Etter disse turene danset Yushkevich og Alicia Alonso i balletten "Coppelia", som ble satt opp 13. desember på scenen til Auditorium Theatre. siste forestilling deres duo på Cuba.

Scene fra balletten "Coppelia"

I april 1960 satte forverringen av cubansk-amerikanske politiske motsetninger slutt på det fruktbare fellesarbeidet til en russisk danser, en tidligere amerikansk statsborger og en cubansk ballerina.

I 1967 skapte Alonso et av de mest slående bildene i hennes arbeid - bildet av Carmen i Alberto Alonsos ballett.

Dette var den andre utgaven av balletten som Alberto Alonso satte opp i Moskva for Maya Plisetskaya. Alicia Alonsos partner var Maya Plisetskayas bror Azary.

Det var favorittproduksjonen hennes, ballerinaen var veldig sjalu på henne og forbød til og med koreografen å iscenesette "hennes" ballett med andre dansere.

Alicia Alonso reiste over hele verden, nøt suksess i slike "ballett" byer som Paris, Milano, Wien, Napoli, Moskva, Praha. Hun iscenesatte også flere originale balletter. For sitt arbeid har kunstneren mottatt en rekke nasjonale og internasjonale priser. I 1999 tildelte UNESCO henne Pablo Picasso-medaljen for hennes enestående bidrag til dansekunsten.

Hun kjenner fortsatt ikke til tretthet. Hun har helt mistet synet, men sitter på alle forestillinger ved siden av mannen sin, som i detalj forteller alt som skjer på scenen. Alderen hennes forandret henne ikke i det hele tatt - Alicia Alonso forble like krevende som i de årene da den cubanske balletten kom på turné til Paris, og hun danset Giselle. På en prøve slo en av ballerinaene ut av felles linje. Det viste seg at dette er Alonsos datter. Ballerinaen snudde seg mot henne og sa brått til datteren: "Slutt å danse, du er for gammel til dette."

Alicia Alonso, som forlot scenen, ble direktør for National Ballet of Cuba, viet mye tid til å utdanne en ny generasjon cubanske dansere. Og på spørsmål om planer for fremtiden svarer han: «Om planer? Vel, hør: lev til å være hundre år og fortsett å danse, se livet og ikke gå deg vill i det.

Historien om Alicia Alonso (ekte navn - Alicia Martinez del Hoyo) er historien om det titaniske arbeidet til en skjør kvinne som skapte National Ballet of Cuba med egne hender.

Den 21. desember 1921, i Havana, ble det fjerde barnet født i familien til en offiser fra den cubanske hæren, Antonio Martinez. Jenta fikk navnet Alicia.

Allerede som barn elsket og kjente Alicia musikken på en subtil måte, beveget seg i takt, barnslig litt klønete. Alt kom fra hjertet, fra hjertet, og i de øyeblikkene da jenta danset, stoppet tiden for henne, og det var ikke noe vakrere og mer nødvendig enn å danse.

Kan være, kloke foreldre la merke til datterens tilbøyeligheter, og hennes niåring ble tildelt ballettskolen til en innvandrer fra Russland, koreograf Nikolai Yavorsky. Så det første skrittet ble tatt. Debuten til den unge ballerinaen, som var knapt elleve, fant sted vinteren 1931 i Tornerose.

Alicia fortsatte å studere og finpusset teknikken. Og i en alder av femten giftet hun seg med en danser og koreografilærer Fernando Alonso. Like etter det betydelig hendelse paret bestemte seg for å flytte til Amerika. En av mulige årsaker det var mangel på betydelige utsikter innen ballettfeltet hjemland. Dessuten har Cuba aldri hatt en balletttradisjon, en passende scene eller kjente dansere; størstedelen av folket hadde ingen anelse om denne kunstformen i det hele tatt. nasjonal kultur ble ikke støttet av pro-amerikanske myndigheter, men det var det! OG rik historie, og folklore og koreografi. Det var bare ingen som kunne binde det hele sammen på ballettscenen. Med en idé som ennå ikke er helt utformet i hodet, forlot Alicia og mannen hennes Cuba.

I Amerika hadde paret en datter, Laura. Alicia hadde ikke råd til å slappe av og kom seg på kortest mulig tid, fortsatte studiene ved School of American Ballet under veiledning av, studerte med armaturene til scenen Enrico Zanfretta, Anatoly Viltzak, Alexandra Fedorova.

I 1938 debuterte danseren på Broadway i de musikalske komediene The Stars in Your Eyes og The Great Lady. Et par år senere ble hun medlem av Balle Theatre-troppen, hvor hun møtte sin partner Igor Yushkevich, som hun senere skulle danse med.

Plutselig rammet Alicia en forferdelig sykdom - netthinneløsning i begge øynene samtidig. Det hørtes ut som en setning, men Alicia var ikke typen som ga opp lett. Hun ble operert tre ganger, brukte omtrent ett år på rehabilitering, og mot alle odds begynte hun å trene og gjenvinne formen igjen.

I 1943 var det et vendepunkt i karrieren til en danser. De sa det, men den britiske prima ble plutselig syk, og Alicia skulle erstatte henne. Forestillingen var en triumf!

Men å ikke erobre utenlandske scener var Alicias prioritet. Hun samlet styrke, beregnet, kombinert ... I 1948 kom Alonso tilbake til hjemlandet, hvor de kunngjorde opprettelsen av den første profesjonelle ballettgruppen på Cuba. Det var imidlertid få fagfolk som sådan. Det ble besluttet å satse på amatørentusiaster. Samme år gledet Alicia Alonso Ballet publikum for første gang på Auditorium Theatre, og to måneder senere hadde troppen allerede reist på turné i Venezuela og Puerto Rico. Blant andre dansere opptrådte Alicia selv, ektemannen Fernando, broren Alberto, også koreograf, og Igor Yushkevich, erobret av partnerens energi og overbevisning, på scenen. I 1950 begynte ballettskolen til Alicia Alonso sitt arbeid.

Danseren selv på dette tidspunktet sluttet ikke å jobbe med nye roller. Hun strålte i produksjonene til Agnes de Mille, Anthony Tudor, George Balanchine, igjen fremførte rollen som Giselle, som en gang glorifiserte henne, Odette-Odile i Swan Lake, Swanilda i Coppélia.

I 1955-1959, etter å ha flyktet med mannen sin fra Cuba under Batista-regimets åk, danset Alicia i teatre i Europa og Asia, og opptrådte i den russiske balletten Monte Carlo, på teatrene Bolshoi og Kirov. Etter slutten av den cubanske revolusjonen vendte Alonso tilbake til hjemlandet igjen. Nå fikk deres aktiviteter mye mer støtte fra staten, og ble en del av nasjonalt program innenfor kulturpolitikkens rammer. Troppen ble omdøpt til National Ballet of Cuba, de arrangerte en turné for den, opptakene ble sendt på TV.

Alicia Alonso, takket være hennes harde arbeid og selvkrevende, tilbakeviste den populære troen på at livet til en danser er kortvarig. I 1955, i en alder av 75, danset hun i balletten Sommerfuglen, iscenesatt av henne. Til nå er hun fast direktør for National Ballet of Cuba, og i 2002 ble hun UNESCO Goodwill-ambassadør.

Det ville ta lang tid å liste opp alle de statlige og internasjonale prisene som Alicia Alonso har mottatt. Blant dem er Pablo Picasso-medaljen for fremragende bidrag til dansekunsten (1999), Order of the Legion of Honor (2003), tildelingen av Cubas statsråd - Aide Santamaria-medaljen (2010), Galina Ulanova Stiftelsesprisen (2010).

Musikk årstider

"Cuba er heldig som har deg, som tilhører verden og allerede er udødelig i historien til vår store kunst," sa Alicia Alonso tilbake i 1966 av den engelske kritikeren Arnold Haskell. I neste år den uforlignelige Alonso, den strålende ballerinaen og skaperen av den cubanske nasjonalballetten, skal feire sin 90-årsdag. Hele livet hennes er et eksempel på viljemaktens seier over omstendighetene, åndens seier over kroppens skrøpelighet. Tross alt, i mange år måtte denne kvinnen kjempe med alvorlig sykdom, som, ser det ut til, gjorde en dansekarriere umulig. Alonso klarte imidlertid å bevise det motsatte.

Alicia Martinez del Hoyo ble født i Havanna, i 1921. Hun var det femte barnet i familien til en militæroffiser. MED tidlig barndom Jenta elsket å danse. "Jeg har alltid vært en ballerina," sa Alonso selv. "Som barn, for å få meg til å roe meg, var det bare én måte - å låse meg inne i et rom der musikk spilles. Og alle visste at jeg ikke ville gjøre noe der, fordi jeg danset. På det tidspunktet visste jeg ennå ikke hva ballett var. Ved å gjøre forskjellige bevegelser, gjenskapte jeg i dansen det jeg følte."

Familien hadde muligheten til å gi barna en anstendig utdanning, og derfor ble jenta i en alder av 9 sendt til en privat ballettskole til den russiske koreografen Nikolai Yavorsky. Allerede fra første leksjon skjønte hun at det var ballett som skulle bli meningen med livet hennes. Og i en alder av 12 dukket Alicia først opp på scenen. Snart familien i full kraft flyttet til USA. Der fortsatte jenta sin utdanning ved Wiltzack-Shollar-skolen og på den amerikanske ballettskolen.

Alicia debuterte på Broadway i 1938, og i 1940 sluttet den cubanske ballerinaen seg til American Ballet Theatre i New York.

Men ballerinaen hadde andre drømmer - hun ønsket å lage en nasjonal ballett på hjemlandet Cuba, som hjertet hennes fortsatt tilhørte.

I hjemlandet til Alonso var det verken egne balletttradisjoner, eller en passende scene. Ikke en eneste cubansk ballerina var kjent i verden, og folket var ikke så godt kjent med denne kunstformen. Alicia var imidlertid ivrig etter å kjempe.

På den tiden bar hun allerede etternavnet Alonso. Selv i begynnelsen av scenekarrieren giftet Alicia seg med sin dansepartner, den cubanske danseren og ballettlæreren Fernando Alonso. I 1948 vendte paret tilbake til den blomstrende øya og organiserte sin egen danseskole. Da vil National Ballet of Cuba vokse ut av denne bedriften. Men mens de ventet på vanskeligheter og hindringer.

Landet ble styrt av diktatoren Fulgencio Batista, som behandlet Alicia Alonso uten særlig sympati. For det første snakket ballerinaen med åpen kritikk av diktatoren og hans politikk. Ifølge rykter ble hun på et tidspunkt til og med tilbudt en avtale - 500 dollar i måneden for stillhet. For det andre mente diktatoren at kunstnere og intellektuelle som sympatiserte med venstresiden generelt var et upålitelig publikum. Det hele endte med at regjeringen stoppet pengestøtten til Nasjonalballetten, som ikke hadde vært raus før. Alonso måtte forlate Cuba for andre gang. Scenekarrieren hennes ved American Ballet Theatre gikk oppoverbakke ... Strålende deler av Giselle, Odette-Odile, Swanilda, Terpsichore. Hun har turnert i USA, Europa...

Realiseringen av hans livs drøm klarte Alonso å starte i 1959, da revolusjonen vant på Cuba og Fidel Castro kom til makten, som bare var veldig interessert i å skape Nasjonalballetten. Han ba umiddelbart Alicia komme hjem. Dessuten bevilget den cubanske lederen 200 tusen dollar - et betydelig beløp for den tiden - til utviklingen av nasjonalballetten.

Alicia Alonso legemliggjorde drømmen sin med stor energi og entusiasme. Hun lette etter dansere over hele landet, ikke flau over at mange av dem ikke hadde en koreografisk utdannelse. For det første er cubanere generelt veldig plastiske, og for det andre bestemte Alonso at Nasjonalballetten skulle kombinere klassisk og folkedans. Alonso begynte også å introdusere ideene til psykoballet.

Faktum er at hun selv jobbet veldig dypt med rollene sine - til det punktet at under forberedelsene til Giselle, for bedre å legemliggjøre galskapsscenen, besøkte ballerinaen et psykiatrisk sykehus, hvor hun snakket mye med leger og så på pasienter. Da tenkte hun at ballett kunne brukes som et terapeutisk verktøy for behandling av epileptikere, astmatikere, mennesker med fysiske funksjonshemninger.

Det ser ut til at balletten hadde en virkelig helbredende effekt på Alonso selv. Tross alt, i en alder av 19 begynte hun alvorlige problemer med visjon. Så fikk hun sin første øyeoperasjon.

Med årene vil synet bli dårligere, og Alonso sto overfor flere og flere operasjoner.

Deretter vil hun ofte måtte traske sakte og prøve å ikke snuble over naturen. For henne ble det sterkeste søkelyset tent slik at Alonso kunne se midten av scenen. Spesielle problemer var med ukjente scener. Så under den første turneen i Sovjetunionen i 1957 såret hun ansiktet tre ganger. En av disse tilfellene skjedde i Kiev. Under fremføringen av "Svanesjøen", som løp fra en scene til en annen mellom aktene, snublet ballerinaen over naturen og skadet pannen som et resultat. De ønsket å stoppe opptredenen, men Alonso svarte resolutt: "Bare på scenen!" Og hun fortsatte å snakke. Turene stoppet ikke... Moskva og Leningrad, Europa og Asia, Latin-Amerika og USA, Canada og Australia.

Hun sa alltid at hemmeligheten bak suksessen hennes er «arbeid uten selvmedlidenhet». Og hun var overbevist om at lengden på en dansers kreative liv avhenger av hans disiplin og vilje. "Jeg tror at i ethvert yrke er det nødvendig å strebe etter fortreffelighet. Å føle ansvar for dette ikke bare overfor deg selv, men også overfor folket ditt," sa ballerinaen.

I 1972 ble Alicia Alonso truet med fullstendig blindhet. måtte gjøre ny operasjon. Hun var allerede over 50 år, og få trodde at hun etter denne, allerede den fjerde operasjonen, ville komme tilbake til scenen. Men Alonso er tilbake! Og hun fortsatte sine triumferende forestillinger.

Og i løpet av de 13 dagene av X Havana International Ballet Festival i 1986 fremførte den 65 år gamle Alonso mange produksjoner, legemliggjort på scenen tragiske bilder Medea, Joan of Arc, Juliet, Jocasta og det komiske bildet av den glade enken. I tillegg demonstrerte hun en interessant serie med klare og raske diagonalfouetter, som forårsaket en langvarig applaus i salen.

Alonsos siste opptreden i hennes egen ballett «Butterfly» fant sted i 1995, da ballerinaen fylte 75 år. Bare to år før danset hun fortsatt i Giselle.

Og nå... Livet går videre!

Alonso, 89, nesten blind, fortsetter å lede National Ballet of Cuba (som forresten er en av de mest respekterte skolene for klassisk dans i verden), setter opp nye forestillinger og tar troppen med på turné.

Selvfølgelig er det noen som beklager over den politiske marionetten i hendene på Fidel, som sitter i stolen hennes, men denne knurringen overdøves av utropet om generell beundring for talentet hennes. Ballerinaen har blitt et ekte symbol på Cuba.

Og Alonso utfører noen ganger plastskisser med hender og føtter uten å reise seg fra rullestolen. "Nå danser jeg med hendene," sier hun. "Eller rettere sagt, jeg danser med hjertet. Dansen bor i kroppen min, og jeg kan ikke gjøre noe med det."

Ekaterina Shcheglova

Alisia Alonso Karriere: Ballett
Fødsel: Cuba" Havana, 21.12.1920
Alicia Alonso er en kjent cubansk ballerina, koreograf og lærer. Hun ble født 21. desember 1920. Alicia Alonso er kjent som skaperen av National Ballet of Cuba.

"...Cuba er heldig som har deg, som tilhører verden og allerede er udødelig i historien til vår store kunst."

Arnold Haskell, kritiker, 1966

Slutten av førtiårene av vårt århundre. En liten latinamerikansk makt i Karibien, styrt av diktaturet Batista. Alt i landet er underordnet USAs interesser. Nasjonal kultur, som alt nasjonalt, ble ikke oppmuntret eller støttet av regjeringen.

I løpet av disse årene med voldelig undergrunnskamp for landets uavhengighet, var ikke opprettelsen av en nasjonal ballett en prioritet. Dessuten hadde Cuba under ingen omstendigheter sine egne balletttradisjoner. Det var ingen kjente cubanske ballerinaer. Det var ingen passende scene. Den brede massen av folket var ikke kjent med denne kunstformen. Under slike forhold begynte Alicia Alonso å realisere målet med livet hennes - opprettelsen av National Ballet of Cuba.

Utvilsomt overgikk oppnåelsen av dette dristige målet evnene til en ung, ukjent ballerina. Implementeringen krevde en gjennomtenkt handlingsplan, utrolig evne til å jobbe, mestre prestasjonene til verdensballetten og deres opprinnelige bruk, og også dyrke styrken i seg selv til å avvise skjebnen og fristelsene til et vakkert liv.

"Jeg tror for første gang jeg forsto hva jeg ville da jeg underviste den viktigste leksjonen min." A.A.

Livet til Alicia Alonso er interessant for oss, først og fremst med dets målsystem. Etter å ha løst neste oppgave, byttet hun til en nybakt rekkefølge av kreativitet gjennom hele livet.

Det er vanskelig å si hva som presset veterinærens datter til ballettscenen. Alicia selv sier om dette: "Jeg har alltid vært en ballerina ... Som barn, for å tvinge meg til å roe ned, var det bare én teknologi - å lukke meg i et rom der musikk spilles. Og alle visste at Jeg ville ikke gjøre noe der, fordi jeg danser. På den tiden visste jeg ennå ikke hva ballett var. Ved å gjøre forskjellige bevegelser, gjenskapte jeg i dansen det jeg følte."

Allerede i en alder av 9, etter sin første leksjon på den private ballettskolen til den russiske koreografen I. Yavorsky, innså Alicia at ballett var hele hennes vesen. Fra å ville vise følelsene mine dansebevegelser hun går videre til ønsket om å bli en ekte ballerina og skape National Ballet of Cuba. Etter å ha oppnådd dette målet, løfter hun på fantastisk kort tid den unge cubanske balletten til nivået av verdensballett med flere hundre år gamle tradisjoner. Og igjen overgangen til supersystemet: opprettelsen av balletten i Latin-Amerika.

"Problemet med enhet er veldig viktig. Etter å ha oppnådd det, vil vi være i stand til å gi verden mer enn vi gir i dag. Hver latinamerikansk makt må inngå sitt bidrag til dannelsen av ballett. Folklore beriker og nærer balletten. Imidlertid, Latin-Amerika har ennå ikke bidratt til viktig ballett og en tredjedel av folkloren.»

Denne grensen for A. Alonsos livsmål er rettet mot dannelsen av en nasjonal og berikelse viktig kultur. Men det er ikke alt!

Alicia var ikke bare talentfull ballerina og skaperen av en unik ballettskole, bestemte hun seg for å gjøre balletten på Cuba til en virkelig nasjonal. "Ballett slutter å være en kunst for eliten, den er født blant folket og går til dem, og oppfyller et lignende hovedformål: å transformere virkeligheten.

Hvis betrakteren ikke kan gå til balletten, går selve balletten til betrakteren - der det ikke er teatre, hvor ytelsen er på under åpen himmel". Men det er ikke alt!

Når hun legger merke til at dans hjelper til med å kontrollere musklenes arbeid, bestemmer hun seg for å bruke ballett som et terapeutisk verktøy for behandling av epileptikere, astmatikere, mennesker med fysiske funksjonshemninger som påvirker psyken. Et nytt mål dukker opp - opprettelsen av psyko-ballett. Men det er ikke alt!

Hele Alicias eksistens er en bekreftelse på seieren til den menneskelige åndens makt over uunngåelig skrøpelighet. Menneskekroppen. Nesten blind overrasket hun på X Havana International Ballet Festival i 1986 igjen, som alltid, alle «med sin evige overraskelse, hennes ene karakteristiske måte å danse på». I løpet av festivalens 13 dager spilte hun noen få roller, både klassiske og nye gratisproduksjoner, der hun beskrev karakterene utrolig subtilt: tragiske (Medea, Joan of Arc, Juliet, Jocasta, etc.) og komiske (Merry Widow) , og blinket "et annet interessant element er en serie diagonale fouetter, klare og raske, ved synet av hvilke salen brast ut i applaus." (Dino Carrera, j. "Cuba", 1937, 4, s. 19).

Dette eldgammel kunst- Balletten, som har gått gjennom trinnene i Alicia Alonsos livsmål, - har blitt det beste verktøyet for å forstå og transformere den menneskelige verden: fra den moralske og fysiske perfeksjonen til et individ til den åndelige berikelsen av menneskeheten.

Program

"Om planer? Vel, hør: lev til å være hundre år og fortsett å danse, se livet og ikke gå deg vill i det." A.A.

Gjennom hele sin usedvanlig produktive tilværelse har A.A. basert på gjennomtenkte planer. For å lage balletten av Cuba søkte hun implementeringen av programmet:

1. Bli en profesjonell ballerina.

2. Finn midler til å lage en ballett på Cuba.

3. Lag en nasjonal ballettskole.

Da eksistensen av en balletttropp på Cuba i 1956 ble umulig på grunn av regjeringens forfølgelse, ble A.A. endrer programmet til å inkludere å holde seg i form til bedre tider de mest begavede danserne.

Etter revolusjonens seier på Cuba i 1959, lager hun et nytt handlingsprosjekt:

1. Velg blant befolkningen i landet begavede studenter.

2. Hev cubansk ballett til høyder i verdensklasse.

3. Begynn å lage en latinamerikansk ballett.

Imidlertid har A.A. er ikke begrenset til å "streve opp". Parallelt planlegger og implementerer hun en bredere og dypere innflytelse fra ballett på en person:

1. Oppretting av alle nødvendige attributter som lar deg opptre under alle forhold for å bringe ballett til alle cubanere.

2. Identifisering av nye muligheter for balletts innvirkning på en persons velvære.

3. Forlengelse av danserens kreative liv.

I tillegg til planer for lange perioder av livet, har A.A. gjeldende planer. Hennes daglige tjeneste er alltid planlagt etter den andre.

opptreden

"Jeg er en ballettarbeider." A.A.

Bare det ene, men ikke det eneste faktum fra livet til A.A. at hun fortsetter å danse på scenen, uten å gi seg selv tillegg for alder og dårlig syn, er bevis på hennes fanatiske opptreden. Alicia selv mener at hemmeligheten bak suksessen hennes er "arbeid, trening uten selvmedlidenhet. Jeg er overbevist om at lengden på en dansers kreative liv avhenger av hans disiplin og vilje." "Hverken da, eller senere, eller nå er jeg fornøyd med meg selv!" Og Alicia fortsetter å jobbe, og gir arbeidet de maksimale tilgjengelige mulighetene.

Problemløsningsteknikk

"Jeg tror at i ethvert yrke er det nødvendig å strebe etter perfeksjon. Å føle ansvar for dette ikke bare overfor deg selv, men også overfor folket ditt." A.A.

Jeg tror A.A. intuitivt funnet og brukt den akademiske teknologien for å løse problemer, inkludert innsamling av informasjon, generalisering og søk etter mønstre.

Jeg vil sitere noen uttalelser fra A.A. angående denne kvaliteten. "Jeg studerte som ukuttede hunder og fortsetter å lære. Og ikke bare av store artister ... men også fra mindre. Etter min mening, hvis du er sympatisk for saken, så er det lov å lære noe av en middelmådig utøver. "

"I min ungdom lærte jeg mye av mine mer erfarne partnere. Så kom den andre perioden - vi lærte å være gjensidig vennlige fra en venn. Nå er partnerne mine mye yngre enn meg, og jeg tror at jeg hjelper dem å vokse, modnes. Selvfølgelig, hvis ikke for dem, så var det ikke jeg også."

På turné rundt om i verden, studerer ferdighetene til forskjellige skoler og utøvere, A.A. samler opp et "informasjonsfond" for å lage sin egen måte å utdanne en danser på.

"Vi har vår egen, cubanske måte å trene på, som tar hensyn til klimaet, egenskapene til kroppens fysiske og muskulære struktur. Denne metoden lar oss redusere treningen av en ballettdanser til 7 år."

I følge Fernando Alonso (ektemannen til A.A.), "Cuba har ikke sin egen skole med koreografer - vi har en koreograf som ønsker å skrive en dans og kan fantasere den.

Danserne selv setter opp enakters balletter, tilskyndet av livet selv." Kreativitetens frihet, nedfelt i væren, er grunnlaget for å løse problemer på et høyt nivå. Hver danser kan bidra til det spesielle "informasjonsfondet" til troppen .

Arbeidet til A.A. over etableringen av bildet av en bestemt karakter i en ballett er typisk for en skuespiller høy level. Dette er en studie av epoken og en dyp penetrasjon "inne" i bildet. Arbeidet på scenen for galskap i "Giselle", besøkte Alicia det psykiatriske sykehuset, snakket med leger, observerte pasienter. Også her gjentas informasjonsinnsamling, analyse og generalisering.

Det er mulig at på grunn av denne dybden og subtiliteten i interaksjonen med bildet av A.A. oppdaget en ny kvalitet ved ballett - evnen til å kurere visse sykdommer.

Å innse at ballett er beriket av folkekunst, A.A. søker å returnere de høyeste prestasjonene av denne kunstformen til dens sanne skapere. En langt fra vilkårlig cubaner kan og vil behage ballettforestilling. Men Alicia venter ikke på at seeren skal få en forståelse av ballett. Hun finner den perfekte løsningen: SAM-balletten går til publikum. – Vi har jobbet for dette i årevis.

Nå kan vi reise til fabrikker, åkre. Vi har alt for dette." En mobil scene, utstyr og lysutstyr er laget.

Alicias problemløsningsteknikk er interessant ikke for å løse individuelle problemer, men for å løse et kompleks av sammenhengende problemer, noe som bringer arbeidet hennes nærmere ordningen med en ideell kreativ strategi. Fra oppgavene til det første laget (31) - å mestre ballettkunsten - går hun videre til den supersystemiske oppgaven (32) - for å skape nasjonens ballett - går hun ned til det innledende laget (31) og løser en rekke oppgaver for å introdusere ballett i befolkningen, merker ballettens innflytelse på menneskets psyke og går videre til utvikling og implementering av en ny retning innen ballett - psyko-ballett (32). Så går hun tilbake til den klassiske ballett-mainstreamen for å løse ny oppgave(go, over-over-system 33) - opprettelsen av balletten i Latin-Amerika.

→