"Konstellasjon av kobberrør. Guriev Leonid Evgenievich Evgeniy Guryev trompet

består av:
Evgeny Guryev (rør)
Erkin Yusupov (trombone)
Alexander Raev (Fransk horn)
Alexey Korniliev (flugelhorn)
Yuri Afonin (tuba)

Programmet inkluderer: verk av V. Peskin, A. Pryor, V. Bellini, G. Frescobaldi, I.S. Bach og andre.

Messingkvintett Bolshoi teater Russland har sin opprinnelse på 80-tallet av forrige århundre. En fremragende russisk trompetist, solist av teaterorkesteret Vyacheslav Prokopov sto ved opprinnelsen. Sammen med en gruppe likesinnede skapte de et team som glitret sterkt i paletten musikalske grupper land. I annen tid slike musikere som A. Morozov - trombone, D. Provkin, A. Klevtsov - trompeter, V. Tarasov, Sh. Luftrakhmanov - horn, A. Tarasov, A. Kazachenkov - tubaer spilte i komposisjonen. Kvintetten holdt aktivt konserter i vårt land og i utlandet.

Takket være entusiasmen til den unge trompetsolisten Evgeny Guryev, fikk ensemblet en andre vind. Messingkvintetten er en hyppig deltaker på konserter og festivaler, og opptrer jevnlig i Beethoven-salen i Bolsjojteatret og andre prestisjetunge russiske arenaer.

Evgeny Guryev (rør) ble født i 1983 i Belgorod-regionen. Han studerte ved Kharkov videregående spesialiserte musikkskole (klasse N.A. Kulak), staten musikkskole oppkalt etter Gnessinene (klasse av professor V.A. Dokshitser) og Det russiske akademiet Musikk oppkalt etter Gnesins (klasse av professor V.M. Prokopov).

Evgeny Guryev ble vinneren av en rekke internasjonale konkurranser: Internasjonal festival-konkurranse trompetist oppkalt etter Timofey Dokshitser (2000), den første internasjonale Rimsky-Korsakov-konkurransen for blåseinstrumentutøvere (St. Petersburg, 2005), den første internasjonale Timofey Dokshitzer-konkurransen for messingutøvere (Moskva, 2009).

Siden 2002 har han spilt i orkesteret til Statens akademiske Bolsjojteater i Russland, siden 2006 har han vært solist i orkesteret.

Han deltok på konserter innenfor rammen av festivalen «Days of Russian Culture» i Vietnam, Armenia og Italia. Opptrer med solokonserter og gir mesterklasser i russiske byer og i utlandet.

Siden 2009 har han undervist ved Gnesins Russian Academy of Music og Gnesins College.

Erkin Yusupov (trombone). Født i 1975. Han begynte å studere musikk i 1984 i St. Petersburg, i 1990 gikk han inn på St. Petersburg Musical College. PÅ. Rimsky-Korsakov i klassen til professor V.F. Venglovsky. Han begynte studiene ved Moskva-konservatoriet i 1995 i klassen A.T. Skobelev. I 2002 fullførte han sin doktorgradsstudier ved Moskva-konservatoriet.

Siden 1996 har han jobbet som solist-regulator for trombonegruppen i Young Russia-orkesteret dirigert av M. Gorenstein. I 2000 ble han invitert til trombonegruppen til russeren nasjonalt orkester under ledelse av M. Pletnev. I 2003 begynte han i orkesteret til Bolshoi Theatre, hvor han for tiden jobber.

I 2004-2006 jobbet han som universitetslektor ved Kazan State Conservatory oppkalt etter N. Zhiganov. Siden 2006 har han undervist i tromboneklassen ved Maimonides State Classical Academy - førsteamanuensis. Siden 2011 har han jobbet ved Moskva-konservatoriet.

Vinner av konkurransen for utøvere messinginstrumenter dem. N. A. Rimsky-Korsakov i St. Petersburg (2000).
Deltok på en rekke konserter og festivaler.
Medlem av juryen for internasjonale konkurranser.
Han er aktiv i å utføre aktiviteter i Russland og i utlandet.

Alexander Raev (Fransk horn). Russisk hornspiller og musikklærer; solist av Grand Symphony Orchestra of All-Union Radio and Central Television, Russian National Orchestra and Orchestra musikkteater"Helikon-Opera", artist av symfoniorkesteret til Komiteen for kinematografi i USSR og orkesteret til Bolshoi Theatre, lærer ved Musical and Pedagogical Institute. Gnesins og Moskva-konservatoriet, vinner av All-Union og internasjonal konkurranse, Honoured Artist Den russiske føderasjonen (2008).

Alexey Korniliev(flugelhorn). Han begynte å lære å spille trompet i en alder av 8 år på Children's Music School No. Skrjabin. I 1998 ble han uteksaminert fra den akademiske musikkskolen ved Moskva-konservatoriet (klasse av professor Yu.A. Usov), i 2003 - fra Moskva statskonservatorium. P.I. Tsjaikovskij (klasse av professor V.A. Novikov).

I 1999 begynte han i orkesteret til Bolshoi Theatre of Russia, og i 2000 ble han solist i dette orkesteret.

I tillegg til hovedarbeidet i Bolshoi Theatre Orchestra, deltar han på ulike konserter og festivaler, både solo og som del av ensembler.

Alexey Korniliev er en prisvinner av konkurranser oppkalt etter. T.A. Dokshitser og Moskva internasjonale trompetfestivaler (1995, 1997).

Siden 2005 har han undervist ved Academic College of Music ved Moscow State Conservatory. P.I. Tchaikovsky, og siden 2007 - ved Moscow State Conservatory.

Billettpris: 350 rubler.

Til unge messingmusikere blåseensemble NewLifeBrass klarte å få Dubna-publikummet til å bli forelsket i instrumentene og seg selv.

Fem unge musikere fra de første minuttene av forestillingen forundret publikum. Med Mozart begynte blåsere plutselig å sette seg på huk. Vanligvis "dubber" musikere til slutt, etter "tunge" klassikere. Og så satte de umiddelbart tonen - lett, munter, og på slutten av konserten tilbød de seg å danse slik. Og publikum var involvert i spillet, og oppfordret dem til å fange rytmen sammen, og publikum var glade for å få med seg rytmen.

Kvintetten fra hvert nummer gjorde en liten forestilling eller defile. I påvente av fremførelsen av "Tiger Hunt" av R. DeCosta, skisserte musikerne rollene: tubaen - tigeren, resten av messingen - jegerne. Lytterne ble samtidig tilskuere, de hadde bare tid til å se hvordan to trompeter, et horn og en trombone jaktet på en tuba.

Det virket for meg som om disse "flørtene" ikke irriterte det forberedte publikummet, fordi det viktigste ble observert - kvintetten spilte perfekt, og lyden av instrumentene var så bra (takket være den lille salen til rekreasjonssenteret "Mir" !), som nesten etter hvert nummer "Bravo!"

Tilfeldige lyttere akkurat til å misunne. Musikere ser ut til å være i stand til å få hvem som helst til å bli forelsket i messingblåsere, fordi de idoliserer instrumentene sine og tar musikk veldig seriøst, til tross for "spill"-formatet. Like godt spiller de både tidløse klassikere og musikalske melodier. Mozart, Piazzolla, N. Mancini, A. Khachaturian opptrådte på Dubna-konserten, samtidskomponist Oleg Oblov og andre.

Under forestillingen tenkte jeg ufrivillig at hvis bare denne kvintetten ville gå på skolene våre og universitetet. Det viste seg at ensemblet i løpet av dagen ga en konsert for skolebarn i rekreasjonssenteret "oktober. Men det gikk ikke med universitetet. Dirigenten for Dubna Symphony Orchestra, Evgeny Stavinsky, klaget over at forestillingen falt igjennom pga. til et eller annet teknisk problem som universitetet ikke gadd å løse. Det er synd!

Musikerne sa at de opprettet sitt New Life Brass-ensemble i 2009, da de fortsatt var andreårsstudenter ved det russiske musikkhøgskolen. Gnesins. På kort tid klarte de å delta på konserter i St. Petersburg, Jerevan, Kazan, Hanoi, Ho Chi Minh og andre byer, vinne Grand Prix ved flere konkurranser og til og med følge åpningen av XXV NIKA-filmprisen.

Kvintett komposisjon:

Evgeny Guryev (trompet) Solist av orkesteret til Bolshoi Theatre of Russia. Vinner av internasjonale og all-russiske konkurranser.
Han underviser ved Gnessin College og Russian Academy of Music. Gnesins.

Maxim Shtoda (trompet) Uteksaminert fra RAM dem. Gnesins og mastergrad. Vinner av den republikanske konkurransen i Alma-Ata. (2005).
Han underviser ved Moscow State Children's Music School oppkalt etter V. Blazhevich.

Vladimir Mezentsev (horn). Solist i GASK-orkesteret dirigert av V. Polyansky. Vinner av internasjonale og all-russiske konkurranser. Vinner av den internasjonale konkurransen. T.A. Dokshitsera (2012).

Ramil Akhmadulin (trombone). Uteksaminert fra RAM dem. Gnesins og en assistent praksisplass. Prisvinner All-russisk konkurranse dem. Bolshiyanova (2006) Prisvinner av 1. grad i Internasjonal festival blåsemusikk "In the homeland of P.I. Tchaikovsky" (2010).
Han underviser ved Moscow State Children's Music School oppkalt etter V. Blazhevich.

Maxim Makushev (tuba) - doktorgradsstudent ved det russiske vitenskapsakademiet. Gnesins. Vinner av I International Competition oppkalt etter. T.A. Dokshitsera (2009), vinner av IV All-Russian Competition. A.A. Nesterova (2011).
Underviser kl

Prisvinner av II Moscow International Trumpet Competition (1997)
Diplom-mottaker ved International Wind Instrument Competition i Markneukirchen, Tyskland (1998)

Født i Moskva. Hoved musikalsk utdanning mottatt ved Barnas musikkskole. Dunayevsky (spesialitet - "piano") og Barnas musikkskole nr. 25 i Moskva (trompetklasse til V. A. Golubov). I 1988 gikk han inn på Moscow Musical College. oktoberrevolusjon(klasse av rør av V. B. Krichevsky). I 1992 ble han uteksaminert fra skolen, omdøpt til College. Schnittke (trompetklasse av A. M. Pautov). Uteksaminert fra Moskva-konservatoriet i 1997 (klasse av Yu. A. Usov).

I 1998-1999 gjennomgikk et praksisopphold ved konservatoriet i Luxembourg i principale-trompet-klassene (Prof. L. Lauer), kammermusikk(prof. Ch. Consbruk), jazzimprovisasjon (prof. G. Walzing), technik-cuivre (prof. R. Zaremba) og orkesterklasse (prof. G. Milier). Han har et overlegent diplom fra Luxembourg Conservatory i klassen kammermusikk prof. Ch. Consbruk (1999). I 2000 fullførte han sin praksisopphold ved Moskva-konservatoriet (klasser av Yu. A. Usov og Yu. E. Vlasenko).

Siden 2001 studerte han barokktrompet i Tyskland hos professor E. Tarr, i Østerrike hos professor A. Lackner. For tiden er han søker ved Institutt for historie utenlandsk musikk Moskva-konservatoriet, skriver i klassen til professor M. A. Saponov en avhandling om emnet "Naturlig trompet i musikken fra tre århundrer: problemer med historie og ytelse."

Forskningsinteresser inkluderer barokk og tidlig klassisk musikk, natur- og barokktrompet, historieproblemer og naturlig trompetfremføring, de første musikalske avhandlingene om trompeten, historien om fremveksten og utviklingen av blåseinstrumenter, problemstillinger om metodikk og musikalsk pedagogikk. Forfatter av oversettelser til russisk av de første musikalske avhandlingene om barokktrompeten av G. Fantini og C. Bendinelli. Han holder presentasjoner på internasjonale vitenskapelige konferanser.

Blant nylige taler: Internasjonal vitenskapelig og praktisk konferanse ved Institutt for historie og ytelsesteori ved Moskva-konservatoriet "Historie og teori om ytelse på blåseinstrumenter: problemer og utsikter (i anledning 75-årsjubileet for den ærede arbeideren til RSFSR, doktor i Arts, professor Yu. A. Usov)". 15.-16. desember 2005, Moskva. Rapport om emnet: "Naturlig rør: faktiske problemer trening og konserttrening.

Pedagogisk aktivitet:

Siden 2000 lærerstudenter orkesterfakultetet«Undervisningsmetoder for å spille messinginstrumenter» ved Institutt for historie og teori scenekunst Moskva-konservatoriet.

Siden 2001 har han vært lærer ved Institutt for strykere, blåsere og perkusjonsinstrumenter ved fakultetet for historisk og samtidsutøvende kunst (FISII) ved Moskva-konservatoriet. Han underviser i en klasse med barokke piper.

I 1999-2001 underviste i "Methods of Teaching Wind Instruments" ved Academic Musical College ved Moskva-konservatoriet. Siden 2003 har han undervist i "Methods of Teaching Wind Instruments" og "History of Playing Wind Instruments" ved Central Music School of the Moscow Conservatory (TsMSh).

Siden 2006 har han undervist i en spesiell pipeklasse i Moskva statlig universitet kultur og kunst (MGUKI). L. Guryev er forfatter-kompilatoren av en rekke læreplaner, ifølge hvilke han gjennomfører forfatterkurs:

  • "Metoder for å undervise i messinginstrumenter" for orkesterfakultetet ved Moskva-konservatoriet
  • "Barokktrompet" for FISI ved Moskva-konservatoriet
  • "Metoder for undervisning for å spille blåseinstrumenter" for blåsere ved Academic Music College ved Moskva-konservatoriet
  • "Undervisningsmetoder for å spille blåseinstrumenter" for Sentralmusikkskolen
  • "Historien om å opptre på blåseinstrumenter" for Sentral musikkskole
  • «Instrumentasjon» for Sentral musikkskole
  • «Instrumentasjon» for Sentral musikkskole

Konsertaktivitet. Hovedrepertoar:

L. Guryev jobbet som solist i Statens symfoniorkester dirigert av V. Dudarova, Statens akademiske symfoniorkester dirigert av P. Kogan, Statens symfoniorkester "Young Russia" dirigert av M. Gorenstein, Statens brassband i Russland, Statens akademiske symfonikapell av V. Polyansky.

Spilte konserter med Luxembourg Philharmonic and Orchestra Statsfilharmonien ved den kaukasiske Mineralnye Vody. Jobber for tiden i Statens symfoniorkester " Nytt Russland» ( kunstnerisk leder og sjefdirigent - Yuri Bashmet). Musikerens repertoar inkluderer verk forskjellige tidsepoker og stiler av russere og utenlandske komponister. Blant solo programmer- konserter på moderne og barokkpiper med Musica Viva Academic Chamber Orchestra (kunstnerisk leder og sjefdirigent - Alexander Rudin). Spesielt interessant for musikeren er forestillingen tidlig musikk.

Blant de profesjonelle hobbyene til L. Guryev er å spille naturlige instrumenter. For tiden spiller han naturtrompeter av A. Egger (Basel, Sveits) i 1990, laget etter modellen: E. J. Haas, Nürnberg, Tyskland, 1780. Leonid Guryevs repertoar for naturlig trompet inkluderer verk av italienske, tyske, engelske skoler: J. Viviani, J. Fantini, J. Torelli, A. Vivaldi, J. Clark, G. I. F. Bieber, G. F. Telemann, G. F. Handel, J. S. Bach og andre.

Også forberedt konsertprogrammer som en del av Early Music Ensemble of the Moscow Conservatory (renessanse- og barokkmusikk), Baroque Ensemble of Soloists The Pocket Symphony (kunstnerisk leder Nazar Kozhukhar). Leonid Guryev spiller også barokk og tidlig klassisk musikk som en del av Pratum Integrum-orkesteret (kunstnerisk leder Pavel Serbin). Nylige store programmer inkluderer:

  • Radiokonsert "Illusions of the French Baroque" - 6. desember 2004
  • Live på Musica Antiqua-festivalen i Brugge - 24. juli 2006

Opptrer aktivt i Moskva og turnerer Russland med ledende musikere, inkludert: solist fra Moskva-staten akademisk filharmonisk samfunn L. Golub, prisvinnere av internasjonale konkurranser N. Kozhukhar, H. Gerzmava, A. Gitsba, G. Knysh, E. Melnikova, organist ved katedralen til Det hellige kors i Warszawa M. Dabrowski. Fast medlem instrumentalkonserter, inkludert solo, i den romersk-katolske Katedral Ulastelig unnfangelse av den salige jomfru Mary i Moskva.

I løpet av senere år aktivt konserter med kammersammensetninger. I 1998 turnerte han i Tyskland med messingkvintetten fra Moskva-konservatoriet "New Moscow" sammen med den tyske kvintetten "Opus 5" med støtte fra Villa Musica Foundation (Tyskland). Spiller i ensemblet av solister "Studio ny musikk» Moskva-konservatoriet (kunstnerisk leder - V. G. Tarnopolsky, dirigent - Igor Dronov). L. Guryev spilte programmer med kammerorkesteret "Ensemble XXI Century" (dirigent - Lizhia O'Riordan).

Han deltok i en turné i byene Russland, Europa og Amerika som en del av det russisk-amerikanske ungdomsorkesteret (American Russian Young Artist Orchestra, dirigent - Kristian Järvi, 2001-2002, 2004). I 2005 turnerte han med Moscow Soloists kammerorkester (kunstnerisk leder og hoveddirigent Yuri Bashmet).

Vitenskapelige arbeider. Utgaver. Publikasjoner:

  • Gamle rør i virkeligheten og i moderne praksis// Gammel musikk. nr. 2 (12) 2001. M., 2001. S. 24-25
  • Malte Burba. Ny skole trompetspill / Oversettelse og noter av L. Guryev // Homo Musicus. Almanakk for musikalsk psykologi. Lør. 34. M., 2001. S. 187-214
  • Naturlig trompet: faktiske problemer med undervisning og konsertpraksis // Lør. rapporter fra konferansen til Institutt for teori og historie for scenekunst ved Moskva-konservatoriet. P. I. Tchaikovsky "Historie og teori om ytelse på blåseinstrumenter: problemer og utsikter." 15.-16. desember 2005, 10 s., under trykk
  • naturlig rør. Spørsmål om historie, teori og forestilling // Magasinet "Orkester". nr. 4. desember 2006, s. 13-15

Diskografi:

L. Guryev deltar aktivt i lydopptak med mange ensembler, inkludert symfoni- og kammerorkestre, samt ensembler av moderne og tidlig musikk. Blant dem:

  • Stat Symfoniorkester New Russia (kunstnerisk leder og sjefdirigent - Yuri Bashmet)
  • Akademisk kammerorkester"Musica Viva" (kunstnerisk leder - Alexander Rudin)
  • Orkester spiller på historiske instrumenter, "Pratum Integrum Orchestra" (kunstnerisk leder - Pavel Serbin)
  • Ensemble av solister "Studio for ny musikk" fra Moskva-konservatoriet (kunstnerisk leder - V. G. Tarnopolsky, dirigent - Igor Dronov)
  • Ensemble av solister "The Pocket Symphony" (kunstnerisk leder - Nazar Kozhukhar)

Innspillinger med solotrompet og barokktrompet

  • George Campus. Elektroakustisk musikk. Amadeus Chamber Orchestra, dirigent Freddie Cadena (1998)
  • Anton Ferdinand Tietz (1742-1810). instrumental musikk. Pratum Integrum Orchestra
  • Joseph Wolfl (1773-1812). Symfoniene. Pratum Integrum Orchestra
  • Russisk cellomusikk. Akademisk kammerorkester "Musica Viva" (kunstnerisk leder og solist - Alexander Rudin) (2003)
  • "Musikalske møter i Tretyakov-huset". Akademisk kammerorkester "Musica Viva" (kunstnerisk leder og solist - Alexander Rudin)
  • "Musikalske møter i Tretyakov-huset". Utgave 2. Akademisk kammerorkester "Musica Viva" (kunstnerisk leder og solist - Alexander Rudin)

En kveld med tittelen "Konsert for trompet og orkester" i Storhall Belgorod Philharmonic åpnet 8. oktober abonnementsprogrammet "Reflection of Time" konsertorkester blåseinstrumenter ( sjefdirigent- Yuri Merkulov, dirigent - Alexander Yagovdik).

I sin korte hilsen (med utdeling av priser til artistene i orkesteret) bemerket direktøren for BGF Svetlana Borukha at i den nye sesongen fra kl. brass band fansen hans – og salen var full som alltid – venter tradisjonelt på nye ideer, nye gjester, nye repertoarnyheter. Og, som det med rette ble bemerket, lurte Yuri Merkulov og teamet hans, etter å ha bestemt seg en gang bestemt at "publikum hele tiden må bli overrasket", aldri lytternes forventninger.

Og denne gangen fortsatte Yuri Merkulovs KODI briljant stafettpinnen av tidligere strålende konserter ved sesongåpningen - i Orgelsalen og Filharmonien som helhet. Den innledningsvis inspirerende og oppløftende lyden til messingbandet skinte og glitret som en velpolert edelsten i går.

Det er vanskelig å snakke om gårsdagens konsert bortsett fra i utrop og entusiastiske innskytninger. Mot er ordet som best beskriver stemningen i går kveld. Mot som mot og ekstase til utøvere med deres dyktighet, ungdom og talent.

Starter på det aller høy tone høytidelig og festlig seremoniell marsj (N. Iwai - Hoorey for Hollywood), reduserte ikke utøverne denne følelsesmessige graden en tøddel. I to timer beundret lytterne prakten av blåsemusikk, enten rent underholdende, eller dansepop, eller akademisk-klassisk.

Uferdigheten til Belgorod-trompetistene - Andrei Dolinsky, Eduard Borisovsky, Vitaly Guryev, Nikolai Pustovit, Nikolai Kravchenko, Valentin Vdovichenko, Jevgenij Kolesnikov og trombonistene Dmitrij Saitov og Viktor Skrynnikov - ble i hver del kronet med en solo av Jevgenij Gustra.

Kveldens gjest - "Belgorod Muscovite", vinner av internasjonale konkurranser, solist i Bolshoi Theatre Orchestra - vokste opp i den berømte Bessonovka, en landsby glorifisert av navnet til den fremragende Belgorod-agraren V. Ya. Gorin. Jevgenij Guryev vokste opp i en familie der de spilte (og fortsatt spiller) musikkinstrumenter, og av tre brødre ble Jevgenij og hans yngre bror Vitaly (nå en artist av Y. Merkulovs orkester) profesjonelle musikere.

Mange husker opptredenen til Evgeny Guryev for to år siden i den store salen til BGF som en del av messingkvintetten til Bolshoi Theatre Orchestra ledet av ham. Under besøket i dag ga den 30 år gamle musikeren også en mesterklasse for blåsestudenter ved Belgorod College of Music og Institute of Arts and Culture. Dette nye øyeblikket av filharmonisk liv - samspillet mellom fremragende turnerende artister og Belgorod musikalske ungdom - ble permanent på initiativ av den nye ledelsen for filharmonien.

Evgeny Guryev ble uteksaminert musikkskole i Kharkov. Forresten, hans Kharkov-lærere var på konserten. Blant lærerne til E. Guryev ved Gnessin Institute, var blant andre den legendariske trompetisten Timofey Dokshitser. Skolen hans er i en myk, jevn, "flygende" lyd, i en veldig vakker cantilena med "lang" pust, i virtuositet som ikke kjenner noen barrierer. I to timer sang trompeten til "Kongen" Yevgeny Guryev og hans fantastiske "følge" salmer til frihet, maskulinitet, livsglede og skjønnhet.

Og, akkurat som solistenes opptreden, ble salen inspirert og «opplyst» av den berusende, berusende fremføringen av et enormt orkester dirigert av Yuri Merkulov og Alexander Yagovdik.

I orkesteret var det uten tvil, sammenlignet med forrige sesong, et kvalitativt sprang. Samholdet og integriteten i lyden til gruppene (for eksempel i gjennomføringen av temaet i "Skjønnheten og udyret" av Al. Menken, hørtes ni piper ut som én), den nøyaktige klangbalansen mellom gruppene, upåklagelig tempo overganger, klangmønstrene til orkesterteksturen, uendelig varierte i klarhet og tetthet, og viktigst av alt, å beundre alt dette i fargerike og elegante muntre komposisjoner kunne ikke annet enn å føre salen til full glede.

Yuri Merkulov, som i lang tid «uten å spare på magen» erobrer «sitt» publikum med den optimistiske skjønnheten til lyden til et godt stort brassband, feirer en fullstendig seier i dag. I dag er «den fineste timen» for Concert Orchestra of Wind Instruments og dets ledere, og lytterens behov for en slik lydoptimisme er neppe uttømt snart.

Sannelig, "talent er den eneste nyheten som alltid er ny."


Topp