Hva het det første teateret i England. Teater, opera og ballett i Storbritannia

Teater Det første hoffteateret, som eksisterte i 1672-1676, ble definert av tsar Alexei Mikhailovich selv og hans samtidige som en slags nymotens "moro" og "kulhet" i bildet og likheten til teatre til europeiske monarker. Teateret ved det kongelige hoff dukket ikke opp umiddelbart. russere

London er kjent for sine museer, historiske bygninger og banebrytende restauranter. Men bare teaterliv, som dominerer byen, skiller den fra andre byer. Hvis et teaterstykke var vellykket i London, vil det gjenta suksessen andre steder.

New York med Broadway kan bli den eneste konkurrenten til London, men selv han kan ikke skryte av teaterbygg som har en lang og rik historie. Den sentrale delen av byen, West End, South Bank og Victoria-distriktene forbløffer med en spesiell konsentrasjon av teatre - fra små studioer for 100 tilskuere til store templer i Melpomene. Vi tilbyr en oversikt over de ti største teatrene i London.

Shaftesbury Theatre, som ligger ikke langt fra Holborn Street, er oppført som en britisk bygning av arkitektonisk og historisk verdi. Takket være en liten ulykke som skjedde med taket på bygget i 1973, tok de hensyn til det. Siden 1968 har den berømte musikalen "Hair" blitt vist på scenen 1998 ganger. Senere ble showet som fremmet hippiebevegelsen stengt. Da musikalen først ble vist fra West End teaterscenen, forbød teatersensur Lord Cameron Fromantil «Kim», Baron Cobbold den. Produsentene henvendte seg til parlamentet for å få hjelp, og de ga tillatelse ved å utstede et lovforslag som fullstendig opphevet baronens forbud. Denne enestående begivenheten i teatrets historie satte en stopper for teatersensur i Storbritannia - ikke dårlig for et teater med en kapasitet på 1400 tilskuere.

Bare noen kvartaler fra Shaftesbury ligger Palace Theatre, som også har plass til 1400 tilskuere. Hans spesialitet er musikaler, som Singing in the Rain eller Spamalot. Teateret åpnet i 1891 og ble kjent som Royal English Opera under beskyttelse av Richard d'Oyley Kart. I det siste Bortsett fra operaer, vises musikaler, filmer og andre show på scenen. I løpet av 1960-årene spilte musikalen The Sound of Music 2.385 ganger i teatret. Teateret har blitt oppført som en britisk bygning av arkitektonisk og historisk verdi. Sammen med det ble andre bygninger i området inkludert på listen.

Adelphi Theatre feiret nylig sitt 200-årsjubileum. Til tross for den beskjedne størrelsen på bygningen, kan teatret romme 1500 tilskuere. Han er kjent for produksjoner som "Chicago" og "Joseph and His Amazing, Multicolored Dreamcoat". En art deco-bygning fra 1930 grenser til Strand Palace Hotel. Dette er den fjerde bygningen i hele teatrets historie siden 1809. En minneplakett på veggen til en bar i nærheten gir teatret skylden for døden til en skuespiller som en gang ble støttet av den store Terriss. Men faktisk erkjente prins Richard Archer, en mislykket skuespiller som mistet popularitet og anstendighet på grunn av avhengighet til alkoholisme, skyldig i drapet på sin mentor Terriss i en tilstand av galskap og ble sendt til tvangsbehandling i mentalsykehus hvor han ledet fengselsorkesteret til sin død. Det sies at spøkelsen til den uhevnede Terriss, som er opprørt over den milde dommen som ble gitt til protesjén og morderen hans, fortsatt streifer rundt i teaterbygningen om natten.

Noen forestillinger har spilt teatre i Londons West End i flere tiår, og Victoria Palace tilbyr stadig ferskt repertoar, som musikalen Billy Elliott. Selv om han har stått på scenen siden 2005, noe som er mye, ifølge vanlige seere. Teateret har en lang historie som begynte i 1832 da det bare var et lite konsertsal. I dag har bygget, som ble oppført i 1911, plass til 1517 tilskuere. Den er utstyrt med et uttrekkbart tak, som åpnes i pauser for å ventilere hallen. Det var mange minneverdige show på teatrets scene, men det mest minneverdige av dem var det patriotiske stykket "Young England" i 1934, som fikk mange negative anmeldelser. Hun tålte bare 278 forestillinger.

Prince Edward Theatre ligger i hjertet av Soho-området og har plass til 1618 personer. Den er oppkalt etter arvingen til tronen til den britiske kronen, Edward VIII, en konge som satt på tronen i bare noen få måneder og forlot den i kjærlighetens navn. Tradisjonelt foregår romantiske show og forestillinger på scenen, for eksempel "Show Boat", "Mamma Mia", "West Side Story", "Miss Saigon". Teateret har en lang historie som begynte i 1930 da det bare var en kino og en dansesal. Først i 1978 ble teatret åpnet, tidsbestemt til å falle sammen med åpningen av premieren på musikalen "Evita" om verden kjent kvinne kone til presidenten i Argentina. Stykket gikk gjennom 3000 forestillinger, og skuespillerinnen Elaine Paige, som spilte Evita, fikk en strålende start på karrieren på teaterscenen og ble en stjerne.

Til tross for oppussingen av Londons Tottenham Court Road for å gi et bedre veikryss, forblir én ting den samme - en gigantisk statue av Freddie Mercury med hånden hevet mens han synger "We Will Rock You" foran Dominion Theatre. Forestillingen har vært på teaterscenen siden 2002, og til tross for negative anmeldelser fra kritikere, var det en suksess blant publikum. Teateret, bygget i 1929 på stedet til et gammelt bryggeri i London, har plass til 2000 tilskuere. Bygningen huser også den australske søndagskirken, som bruker teatrets scene og belysning under messer.

Dette er en av de flotteste teatrene i London. Søylene som pryder hovedinngangen er fra 1834, og selve bygningen ble rekonstruert i 1904 i rokokkostil. I hele historien til dens eksistens, og den begynner i 1765, var alt unntatt teatret i det, for eksempel i 50 år ble det holdt middager til Secret Society of Beef Steak her. I 1939 ønsket de å stenge bygget, men i forbindelse med oppstart av byggingen av veien ble det reddet. I 14 år ble Løvenes Konge spilt på teatrets scene, og Disney-dramatiseringen ser ut til å ha satt seg her for lengst og gir gode billettkontorer.

Det Kongelige Teater, som har plass til 2196 tilskuere i salen, regnes som det ledende teateret i London ikke av denne grunn. Siden 1663 har det vært flere teatre på dette stedet, og selve Drury Lane regnes som teatralsk. Som mange andre teatre jobbet Royal under ledelse av Andrew Lloyd Webber, forfatteren av musikalene "Evita" og "Cats". Andre produksjoner som har blitt vist på scenen inkluderer Oliver, en musikalsk film med samme navn, The Producers, Shrek og Charlie and the Chocolate Factory, som fortsatt kjører i dag. I tillegg til musikaler og skuespillere er teatret kjent for sine spøkelser, som spøkelset til en mann kledd i en grå dress og spennet hatt. Ifølge legenden ble han drept i teaterbygningen på 1700- og 1800-tallet. Et annet spøkelse heter Joseph Grimaldi, en klovn som sies å hjelpe nervøse skuespillere på scenen.

London Paladium-teatret er kjent ikke bare i London, men over hele verden. Det ligger noen få skritt fra Oxford Street. Han ble populær takket være det nattlige showet "Sunday Night at the London Palladium", som gikk fra 1955 til 1967. Millioner av tilskuere ble kjent med spinning scenen og scenehandlinger annen plan. I 1966 forsøkte eierne av bygningen å selge den for videre gjenoppbygging, men den ble reddet takket være teaterinvestorer og det faktum at det i tillegg til teateret, i 1973 ble åpnet en konsertsal der for opptredener av rockebandet "Slade". ". De konstante fulle husene og aktive handlingene til bandets fans forårsaket nesten kollapsen av balkongen i salen. I 2014 ble talentshowet «The X Factor: The Musical» åpnet i teatersalen.

Hvis Apollo Victoria-teatret ikke er det mest populære i London, kan det trygt anerkjennes som det høyeste. Det ligger noen få meter fra Victoria Palace og har plass til 2500 tilskuere. Flere teatre fra den presenterte anmeldelsen ligger i nærheten og skaper et slags «teatralsk land». "Appollo Victoria" ble åpnet i 1930. Bygget er utformet i art deco-stil med nautisk tema, med fontener og skjell som dekor. Det tok 18 år å designe jernbane for musikalen "Starlight Express", slik at toget i henhold til manuset beveger seg langs omkretsen av auditoriet. En annen populær musikal som ble satt opp på teatret er "Wicked". Boksen fra premieren var på 761.000 pund, og i 7 år er inntekten fra forestillingen beregnet til 150 millioner. Filminteresserte hevder at teatret vil dø ut i nær fremtid, men statistikk knyttet til antall seere på hver musikal, mengden billettkontor, tyder på noe annet. Lukten av rødt og hvitt, støyen fra auditoriet vil aldri forsvinne.
Derimot, moderne arkitektur på ingen måte dårligere enn skjønnhet og eleganse historiske bygninger teatre.

Operahuset ble bygget i 1912 av arkitektene Farquharson, Richardson og Gill. Faktisk fikk statusen til operahuset først i 1920. Han hadde ikke en fast skuespillertrupp, og på scenen hans ble det som regel satt opp forestillinger av turnerende grupper. I 1979 ble bygningen omgjort til en spillehall, men heldigvis ble denne feilaktige avgjørelsen kansellert fem år senere. Siden den gang har Operahuset gledet publikum med nye oppsetninger av opera og ballettforestillinger, musikaler, barneforestillinger.

Bygningen til operahuset er laget i klassisk stil: fasaden er delt av joniske søyler i særegne nisjer, på pedimentet er det et halvsirkelformet relieff som viser en eldgammel hestevogn. På den nedre delen av pedimentet er det en prydstrimmel laget av utskåret stein.

Auditoriet til teatret har en uvanlig operahus halvsirkelformet - den er noe langstrakt, og to romslige utkragende balkonger henger over bodene. På begge sider av scenen i tre etasjer er det praktfullt dekorerte hytter. Utsmykningen av hallen er dominert av gull, grønt på veggene og rød fløyel av lenestoler. Den har plass til 1920 tilskuere, og det skal sies at nesten alle teaterforestillinger er utsolgt.

Byteater

En av hovedattraksjonene i Manchester er City Theatre, som ligger på Oxford Street. Den ble opprinnelig kalt "Grand Old Lady" og ble innviet 18. mai 1891. Byggearbeidet ble verdsatt til £ 40.000. I de første årene av sin virksomhet fungerte institusjonen med tap, da den ikke fikk popularitet blant de brede massene. Snart utvidet teatret sitt utvalg av forestillinger, programmer av kjente utøvere ble lagt til ballettforestillinger, og snart ble institusjonen en stor suksess. På begynnelsen av 1900-tallet opptrådte så kjente personligheter som Danny Kay, Gracie Fields, Charles Lawton og Judy Garland her.

I september 1940 ble teatret hardt skadet av tysk bombing. Bygningen forfalt gradvis, da det ikke var nok midler til restaureringen. I 1970 sto teatret i fare for å stenge. I 1980 ble det foretatt en større restaurering av bygget på initiativ og på bekostning av det lokale kunstrådet.

For tiden arrangerer teatret musikaler, opera og ballettforestillinger med deltagelse av verdenskjente artister. Opprinnelig var kapasiteten til teatret 3675 tilskuere, for tiden er den redusert til 1955.

Royal Exchange Theatre

Mye av Manchesters historie er knyttet til tekstilproduksjon under den industrielle revolusjonen. Som et stumt vitne til byens tidligere "bomulls" storhet, ble bygningen til Royal Exchange stående. En gang var det her omtrent 80 % av all bomull i verden ble solgt.

Manchester i viktoriansk tid ble ofte referert til som "Bomullshovedstaden" og "Warehouse City". I Australia, New Zealand og Sør-Afrika begrepet "Manchester" brukes fortsatt for å referere til sengetøy: laken, putevar, håndklær. Utvekslingsbygningen ble bygget 1867-1874, deretter ble den rekonstruert flere ganger, som et resultat av at operasjonssalen ble den største i England. Royal Exchange ble alvorlig skadet under andre verdenskrig, men handelen på den stoppet ikke før i 1968.

Siden 1976 har det huset Royal Exchange Theatre. Hans auditorium interessant ved at den runde scenen er plassert i midten, og seter for tilskuere reiser seg fra den, noe som minner veldig om et teater Antikkens Hellas. En del av bygget er okkupert handelspaviljonger og mange kafeer.

York Theatre Royal

En av de viktigste attraksjonene i York er Theatre Royal. Bygningen ble bygget i 1744 på stedet for middelaldersykehuset St. Leonard. På slutten av 1800-tallet ble teatret pusset opp i viktoriansk stil. Den nye gotiske fasaden er utsmykket med skulpturer av Elizabeth I og karakterer fra Shakespeares skuespill.

Den overdådige foajeen ble renovert i modernistisk stil i 1967, under det siste storstilt gjenoppbygging. To hovedtrapper forbinder den med et auditorium på to nivåer som har plass til 847 tilskuere. Teatrets repertoar er veldig mangfoldig, det er konserter med klassisk musikk, teaterforestillinger, jazz- og folklorefestivaler, ulike underholdningsarrangementer med deltagelse av britiske og utenlandske utøvere. I tillegg arrangeres det årlige konkurranser for unge talenter her, inkludert teater, dans, musikk og poesi. Alle interessante og originale ideer støttes av kjente figurer Kunst.

En koselig restaurant og kafé i andre etasje av bygget står til tjeneste for besøkende. Det Kongelige Teater er et historisk arkitektonisk monument, populært blant lokalbefolkningen og turister.

Det Kongelige Teater

Det Kongelige Teater, som har eksistert i over 200 år, er en av de mest betydelige teatre i England. Det ble åpnet i 1805. Plass til et publikum på 900 personer. Teateret tilbyr et helårs program med førsteklasses produksjoner av opera, dans og komedie. For tiden er en del av Det Kongelige Teater Teatret ung seer"Egg".

Theatre Royal ligger i sentrum av Bath. Bygningen er et godt eksempel på georgisk arkitektur. Innvendig er rommene dyktig dekorert med stukkatur, røde og forgylte detaljer, majestet og noe mystikk er gitt til det av enorme lysekroner og høye tak i auditoriet.

I løpet av sin historie har teatret blitt rekonstruert flere ganger, men dets opprinnelige prakt har blitt nøye bevart frem til i dag. Ungdomsteatret ble innviet i 2005 og ligger i tilknytning til Det Kongelige Teater og presenterer et rikt program med profesjonelle forestillinger og kulturarrangementer for barn og unge i alderen 1 til 18 år.

Det Kongelige Teater

En av de mange attraksjonene i Manchester er en gammel bygning som ligger i sentrum. Det er en slående representant for bygningene i viktoriatiden. Det var opprinnelig her handelsbørs selge bomull. Under andre verdenskrig ble bygningen hardt skadet, det tok flere år å restaurere den. Som et resultat ble handelsgulvet mye mindre, og nivåene i klokketårnet ble mye enklere. Da handelen på børsen ble stanset i 1968, sto bygget i fare for å bli revet. Det sto tomt til 1973, da et teaterselskap leide det.

I 1976 ble Det Kongelige Teater dannet i bygningen. Inngangen til teatret er representert av en halvsirkelformet bue med korintiske søyler og pilastre; marmor statue William Shakespeare. I det indre av bygningen fascinerer rikt dekorerte tak med sin skjønnhet.

Dramatisk teater Liverpool

The Dramatic Theatre of Liverpool har kommet langt fra en konsertsal og en musikkhall til et moderne teater med et rikt og noen ganger ikke-trivielt repertoar. Historien begynte i 1866 som Star Music Hall, designet av bygningen tilhører Edward Davis. Forløperen til musikksalen var Konserthuset Star, som ble revet for nytt bygg. I 1895 endret teatret fokus og ble omdøpt til Star Variety Theatre.

Den moderne bygningen til teateret bærer spor av en rekke forbedringer og restaureringer. Globale endringer begynte i 1898, da Harry Percival laget et nytt auditorium og en luksuriøs lobby. Men allerede i 1911 dukket nye eiere opp på teatret, omarbeidet auditoriet og kjellerlobbyen og omdøpte teatret til Liverpool Repertory Theatre. Endelig, siste bølgen globale endringer, tilgjengelig for den moderne besøkende, overtok teatret i 1968, da det ble gjort en stor utvidelse av det fra den nordlige delen for å organisere nye foajeer, barer og garderober.

Nå administreres Dramatic Theatre av Liverpool City Council og er slått sammen til en trust med Everyman Theatre. Teateret byr publikum på originale og noen ganger vågale oppsetninger av store skuespill i hovedbygningen på tre nivåer, samt intime miniatyrstykker i det lille 70-seters studioet.

Dancehouse teater

En av de viktigste kulturelle attraksjonene i Manchester er Dancehouse, som ligger på Oxford Road. Den har en vakker scene utstyrt med de nyeste lys- og lydenheter, samt en ultramoderne hall, visuelle steder som er arrangert i form av tre kaskader, som faller i en tilstrekkelig stor vinkel.

Interiørdekorasjonen til institusjonen er laget i pastellfarger med en overvekt av fersken og skånsomt Rosa farge. Lyssettingen i salen avhenger av forestillingens karakter, hvis det vises en rask flammende dans på scenen, er alle lamper og lysekroner slått på, og hvis en rørende kjærlighetsscene vises på scenen, hersker skumringen i salen. Den totale kapasiteten til institusjonen er ca 700 personer, inkludert balkonger.

Infrastrukturen til Dancehouse inkluderer en buffet i første etasje og en stor romslig sal med full-lengdes speil. I utgangspunktet går alle her. dansearrangementer byer, er det ikke uvanlig å møte verdenskjente stjerner i Dansehuset. Etter å ha vært her, vil du få mange positive følelser og øke ditt kulturelle nivå betydelig.

Royal Shakespeare Theatre

Royal Shakespeare Theatre setter opp skuespill av William Shakespeare og holder også årlige festivaler dedikert til den store dramatikeren. Teateret utmerker seg med sterk dramaturgi, så vel som skuespill høy level som gjør det mer profesjonelt og besøkt.

Teateret åpnet for publikum i 1879. Teateret ble designet av en kvinnelig arkitekt, Elizabeth Scott. Fram til 1961 ble det kalt Shakespeare Memorial Theatre. I forskjellige år regissører jobbet i teatret: Benson, Payne, Quayle, Nunn, Richardson og andre. Teateret drives nå av Royal Shakespeare Company.

Etter restaurering i 2010 ble teatret enda mer komfortabelt og vakkert. Det ligger overfor elven Avon og er omgitt av hager. På taket er det en observasjonsdekk med restaurant og bar.

Mayflower teater

En av Southamptons attraksjoner er Mayflower Theatre, som ligger i sentrum og åpnet i 1928. Dette er en av store teatre sørkysten av England. I 1995 ble en fullstendig rekonstruksjon og modernisering av teatret utført, som et resultat av at auditoriet ble betydelig utvidet. Interiøret i teatret, som er mer i tråd med den amerikanske stilen, domineres av en kombinasjon av hvite og blå farger. Den luksuriøse foajeen er innredet i stil med en havforing og foret med marmor. Flere store trapper forbinder den med et tre-nivå auditorium designet for 2300 seter.

Teateret er et unikt kulturkompleks som arrangerer klassiske musikkkonserter, teaterforestillinger, jazz- og folklorekonserter og ulike underholdningsarrangementer med deltagelse av britiske og utenlandske utøvere. Foajeen til teateret arrangerer noen ganger gratis konserter med kammerensembler, folkemusikk og jazz musikk, poeter og dramatiske skuespillere på godt faglig nivå. Dørene til den koselige restauranten og kafeen er alltid åpne for besøkende i bygningens andre etasje. Mayflower Theatre er utvilsomt en av de beste provinsielle teatrene i Storbritannia.

Aylesbury Waterside Theatre

En av de viktigste severdighetene i Aylesbury er Aylesbury Waterside Theatre. Det ble grunnlagt i 2010 som et resultat av transformasjonen underholdningssenter Civic Hall. Teaterbygget er et moderne bygg med elegant design. I det indre av teatret er det hovedsakelig elementer av georgisk stil. Massive tresøyler og paneler i bygningen er dekorert med intrikate utskjæringer.

Teatrets hovedsal består av tre nivåer og er designet for 1200 tilskuere. Den bruker et moderne elektroakustisk system som regulerer lydkvaliteten for symfoniske og korprestasjoner. Teateret arrangerer turer av britiske og internasjonale utøvere, inkludert teateroppsetninger, opera, ballett, musikaler og andre musikalske begivenheter. Barneforestillinger er veldig populære her, og tar unge seere med inn i eventyrenes og eventyrenes verden.

Det første teateret i London, som ble kalt Theatre, ble åpnet i 1577 av skuespilleren James Burbage i Shoreditch. Noen måneder senere ble et annet teater åpnet i nærheten, kalt Curtain. Snart organiserte Burbage og sønnen Thomas, som ble mer kjent enn faren, Black Brothers Theatre - til ære for den monastiske dominikanerordenen, siden scenen var satt i refektoriet til det gamle klosteret. Imidlertid ble alle teatrene konstant angrepet av myndighetene i London, som forbannet disse etablissementene som en djevel til helvete og en kilde til ulykke, et sted for lediggang og utskeielser, en samling ondskapsfulle mennesker som ble begeistret av synet av gutter i kvinneklær. – med andre ord et sted for dem som heller ved trompetlyden skynder seg for å se et teaterstykke enn å høre en preken til lyden av en bjelle.

I Southwark hadde skuespillerne mer viljestyrke enn i byen, der teatrenes liv var sterkt begrenset av reglene fastsatt av myndighetene. I tillegg kunne Tula lett nås med båt eller bro. På tidspunktet for stengingen av klostrene ble en del av Southwark, som tidligere hadde tilhørt klosteret Bermondsey og klosteret til den hellige jomfru Maria, kongen. I 1550 ble den solgt til byen for rundt tusen pund. Bare to tomter forble usolgte, som forble utenfor jurisdiksjonen til byen. På det ene sto et fengsel, det andre ble kalt ("Paris Garden"); det var på disse to stedene at teatre dukket opp på dronning Elizabeths tid, fri fra Londons forbud og sensur. I Rose Theatre, bygget i 1587, ble Marlowes skuespill satt opp for første gang, og Edward Alleyns talent blomstret på scenen her. Så kom teatrene "Svane" (i 1596), "Globe" (i 1599; en tidel av det tilhørte Shakespeare) og i 1613 - "Håp".

Londonboere ble lokket til disse og andre teatre av høylytte trompeter og vaiende flagg. Penger ble samlet inn fra besøkende rett i teatret og plassert i en spesiell boks, som deretter ble låst inn i et lite rom - billettkontoret (i "kasseskapet"). Tilskuerne satt i lenestoler arrangert i lag rundt scenen, eller på benker rett på scenen, og forestillingen begynte med sine høye utrop. Skuespillere spilte sine roller, og publikum avbrøt dem med indignerte eller bifallende rop, fornærmelser eller ros. Dette fortsatte til slutten av akten, hvoretter scenen fyltes med dansere, gjøglere og akrobater; pedlars med brett og kurver klemt langs gangene mellom setene til tilskuerne, som selger paier, frukt, urtemidler, hefter; menn var hyggelige mot kvinner. Teaterarbeidere røykte ofte, luften var fylt med tobakksrøyk, trestoler tok ofte fyr, og publikum skyndte seg til dørene. brant ned samme år som Nadezhda åpnet; bare én person ble skadet i prosessen - buksene hans tok fyr, men han slukket dem raskt ved å helle øl fra en flaske.

I nærheten av teatrene var det hager med bjørner, arenaer for å lokke en bundet okse med hunder, grunnlag for hanekamper, som tiltrakk seg et mangfoldig publikum - rike og fattige, edle og vanlige mennesker. Etter å ha gledet seg over forestillingen til Othello eller Edward II, gikk publikum dagen etter for å se bjørnen bli agnet av hunder i Paris Garden, kamphanene, som, etter å ha sluppet sporene, dekket sanden på arenaen med blod og fjær, hundene som flyr langt fra slag fra gale okser (hunder ble fanget i kurvfeller for at de ikke skulle bli forkrøplede når de falt og kunne fortsette å kjempe), på folk som hacket med sverd, skar av hverandres ører og fingre under den høylytte godkjenningen av mengden.

teatre i West End

Ansiktet til gatene i West End har endret seg dramatisk. Mange bygninger fra XVIII århundre. ble rekonstruert både ute og inne i samsvar med tidens smak. Således, i Grafton Street (nå Salon of Helena Rubinstein), viste fru Arthur James frem rikdommen sin med en imponerende renovering av et hus designet på 1750-tallet. Sir Robert Taylor.

Mange bygninger bygget i georgisk, Regency og Viktorianske stiler, fødte nye teatre som Duke of York's Theatre, Nytt teater, The Rock, Palladium, Gaiety, Her Highness Theatre, London Pavilion, Palace, Apollo, Wyndhams, Hippolrom, Strand, Aldwych, Globe ”, “Queens” og “Coliseum”. Alle ble bygget i løpet av de siste ti årene av dronning Victorias regjeringstid og ni år av Edward selv.

Hundrevis av gamle bygninger ble revet for å gi plass til butikker, storslåtte handlehaller med overdådige plateglassvinduer og mahognidører innlagt med messing. I 1901 begynte terrakottaveggene til Harrods General Store på Brompton Road å reise seg. Det ble raskt fulgt av byggingen av nye gatebutikker i overdreven barokkstil, som Wearing and Gillows (1906), kolossale i størrelse, spesielt den staselige bygningen som kjøpmannen begynte å bygge i 1909 Harry Selfridge fra Wisconsin.

Da Selfridges butikk sto ferdig, hadde Regent Street endret seg fullstendig; Aldwych Loop krysset labyrinten av gater nord for Strand overfor Somerset House, ble omkranset av monumentale bygninger, og Kingsway Street strakte seg nordover til Holborn.

De viktigste teatrene i London: drama, musikal, marionett, ballett, opera, satire. Telefoner, offisielle nettsteder, adresser til teatre i London.

• Varme turer til Storbritannia
• Turer for det nye året Verdensomspennende

Noen museumskort UNESCO

den aller beste

Globus teater

London, SE1 9DT, Bankside, New Globe Walk, 21

Globe Theatre, en av Londons eldste teatre. Dagens Globe er det tredje teateret med dette navnet. Det første Globe Theatre ble bygget på sørbredden av Themsen i 1599 på bekostning av en tropp, som William Shakespeare også var aksjonær i.

• London-teatrets verden er stor, mangfoldig og dekker alle sjangre som finnes i naturen. Vel, siden dette er London, her (hvis du vet hvordan) kan du til og med finne de sjangrene som ennå ikke er helt født: hele verden vil snakke om dem om et år eller to eller tre, men så langt vet nesten ingen om dem.

  I henholdsvis London er det mange teatre, svært forskjellige når det gjelder kvalitet på produksjoner, repertoar og pris. Det er storslåtte klassiske tropper med gjesteoperastjerner i hovedroller, det er produksjoner moderne dramaturgi(mest, selvfølgelig, britiske), det er eksperimentelle teatre, og mange kommersielle teatre, der Broadway (og ikke bare) musikaler spilles kontinuerlig. Noen av dem er bare gode, noen er historiske og veldig gamle, og noen er helt unike.

  Britene går ikke til Globe Theatre, et konstant sentrum for turistattraksjon. Men de går på teatret "Old Vic".

  Den mest kjente

  Det mest kjente, seriøse og grunnleggende teateret i Storbritannia er selvfølgelig Royal Opera House. Dette er en av de teatrene som definerer ansiktet til den moderne scenen. Produksjonene skapt av ham settes deretter opp av andre teatre rundt om i verden, hovedrollene spilles av verdensstjerner, det er rett og slett ingen dårlige forestillinger, kjennere fra hele verden kommer til premierene. Det er også vert for et av de beste symfoniorkestrene i verden. Dette er noe som alltid er flott og interessant.

  Et annet kjent teater er Theatre Royal Drury Lane. Det inntar en spesiell plass: det er det eldste fungerende teateret i Storbritannia. Det var en gang den viktigste i landet, husker alle de engelske monarkene de siste 3 århundrene, og nå tilhører det Andrew Lloyd Webber.

  Drury Lane Theatre setter nå bare opp musikaler. Troppen er seriøs – for eksempel var det dette teatret som fikk rett til å lage en musikal fra Ringenes Herre.

  En annen Grand Theatre- Colosseum. En stor tropp, et omfattende program, du bør ikke stole på et iscenesatt mesterverk, men en uvanlig og interessant bygning er et mesterverk fra Art Deco-tiden. Det er også enkelt å kjøpe billetter her.

  Teater "Globe" - det konstante sentrum av turistattraksjonen. Det rekonstruerte teateret til Shakespeare, forestillingene er som teatret fungerte i hans tid. Sett her henholdsvis nesten bare Shakespeares skuespill. Britene drar ikke hit, men for en turist - et godt alternativ: Det er en ganske god Shakespeare-trupp. Vel, den rekonstruerte bygningen er interessant å se - den ble bygget i henhold til gamle teknologier.

  Men britene går til Old Vic. Dette er også veldig gammelt teater, den er ikke-kommersiell og spesialiserer seg på klassikere og moderne britisk drama, det er en seriøs dramatrupp. Det er verdt å gå hit hvis du liker god prosa og ikke liker kommersielt teater.

  Musikaler og samtidsproduksjoner

  Kommersielt teater - en egen artikkel. Nesten alle disse teatrene setter opp musikaler, og alle kjører bare ett show om gangen (det samme hver dag i år og tiår). Nesten alle er konsentrert i eller rundt Covent Garden. Den berømte musikalen Les Misérables vises på Queen's Theatre, The Phantom of the Opera på Her Majesty's Theatre (en gammel en, forresten - den er over 300 år gammel), på Novello Theatre - Mamma Mia!, på Lyceum Theatre - The Lion King " etc.

  Noen musikaler er så bra at en av dem er verdt å gå til, selv om du ikke liker denne sjangeren i prinsippet: de er laget på en slik måte at din mening kan endre seg. De mest lovende i denne forbindelse er Les Misérables og, selvfølgelig, Cats.

  I tillegg til underholdningsteatre er det mange dramateatre i Covent Garden som scener samtidsskuespill. De viktigste er Wyndham's Theatre, Ambassadors Theatre, Apollo Theatre, Duchess Theatre, Theatre Royal Haymarket (det er også nesten 300 år gammelt) og Old Vic som allerede er nevnt ovenfor. Det er seriøse skuespill her, det er komiske, det er klassikere, ganske mange Shakespeare-skuespill. For å besøke disse teatrene må du forstå engelske språk ellers blir det ikke interessant.

  Også i London er det alle andre typer teater mulig i prinsippet: eksperimentell, kabaret, amatør, uformell, etnisk - uansett.

  Billetter til Royal Opera kan kun kjøpes på forhånd, til andre teatre - du kan kjøpe rett før forestillingen.

  • Hvor du skal bo: På en rekke hoteller, pensjonater, leiligheter og vandrerhjem i London og området rundt - her kan du enkelt finne et alternativ for enhver smak og budsjett. Fine treere og firere på B&B finner du i Windsor - og luften er herlig her. Cambridge vil glede deg med et utmerket utvalg av hoteller og nærhet til student-"hangout".