De originale maleriene er laget for hånd. Vi lager malerier til interiøret med egne hender

det er svar på alle disse spørsmålene. Her er det grunnleggende, hvor du skal begynne å male. Følg disse tipsene, gjør øvelsene og du vil ikke lenger være redd blanke ark. Du vil få nødvendig kunnskap og grunnleggende ferdigheter. Maling vil bli tettere, tydeligere og vil gi mye glede.

Del 1. Forberedende

1. Finn et inspirerende objekt å tegne

Det hender at du allerede har forberedt alt, men du kan ikke finne et objekt som vil inspirere deg. Dette bør ivaretas på forhånd. Noe interessant må ha ligget rundt i skap og skuffer. Se opp for varer på salg, provisjoner og Matvarebutikker. Studer maleriene til favorittartistene dine.

Samlingen bør inneholde gjenstander som er hyggelige å se på: dette er viktig for å skape et vellykket verk.

Interesse for farger og form vil motivere deg i prosessen med å jobbe med bildet. Det er en sammenheng mellom følelser for en gjenstand og evnen til å avsløre sine evner. Du kan gjøre mer enn du tror.

For det første bildet vil et enkelt enfarget symmetrisk kar, for eksempel en vanlig kaffekopp, duge. Illustrasjon fra boken

2. Bli kjent med pensler og maling

Ta en myk rund og bustbørste i hendene og sammenlign haugen deres. Klem litt akrylmaling fra tuben på paletten. Prøv å bruke ufortynnet maling med forskjellige børster på lerret eller akvarellpapir. strekene skal være lyse og pregede. Kjenn forskjellen i strøk med forskjellige børster. Tilsett litt vann og påfør strøkene igjen. Den gjennomsnittlige konsistensen av malingen har samme fargeintensitet som ufortynnet, men teksturen er jevnet ut. Og gjør denne øvelsen igjen med en svak malingsløsning. Legg merke til hvor raskt malingen tørker første, andre og tredje gang.


Illustrasjon fra boken

Prøv å påføre maling med forskjellige børster - oval myk, syntetisk tynn, bustende flat. Prøv hver børste til du er sikker på at du vet hvilken børste du skal bruke for å fullføre designet.


Illustrasjon fra boken

3. Nyttige paletttriks

Fargene i maleriene som vi ser, oppnås vanligvis ved å blande: den rene fargen fra røret er vanligvis for intens. Disse triksene vil gjøre det lettere for deg å få riktig farge.

  1. 1 Klem ut malingen fra tuben til kanten av paletten, og la det være et mellomrom mellom fargene. Bruk midten av paletten til å blande. Hold partiene langt fra hverandre for å forhindre uønsket blanding.
  2. Plukk opp en ren farge på børsten fra kanten av paletten, og ikke ovenfra og ikke fra midten av den ekstruderte "pølsen".
  3. Intensiv mørke farger, for eksempel svart (selv om det ikke anses som en farge vitenskapelig), legg til med forsiktighet: selv en liten mengde av det kan endre fargen som blandes betydelig.
  4. Du må blande fargene med hverandre til partiet blir helt homogent.
  5. Ikke spar på malingen. Klem ut så mye du trenger - vanligvis er dette en sirkel på størrelse med en rubelmynt (for hvit - med en fem-rubelmynt). Malingsforbruk er en integrert del av maleprosessen. Hvis du sparer for mye, vil du aldri lære å bruke maling.

4. Lær å få nøytrale farger

I ethvert bilde er det nøytrale farger - "visuelt grå". På grunn av deres lave intensitet er de usynlige ved første øyekast, men dette er det mest nyttige verktøyet for å skape en harmonisk fargekomposisjon. La oss se hvordan du oppnår dette.

Bland blått og oransje i alle proporsjoner. La oss nå prøve å endre fargetemperaturen på grunn av det proporsjonale forholdet mellom varme og kalde farger i blandingen. Hvis resultatet er mer lilla, prøv å gjøre det rustent ved å tilsette mer oransje maling og deretter hvit for en lysere ferskenfarge. Hvis det dannes en rusten farge i det første trinnet, legg til blått for å få en kjølig farge nær lilla, og deretter hvit for å lage en lys lilla-grå.

Gjenta de foregående trinnene for et annet par komplementære farger - gul og lilla, rød og grønn.


Par med komplementære farger er forbundet med korte vertikale strøk. Fargene til hvert par blandes sammen for å produsere to nøytrale farger, hver dominert av en av foreldrefargene, plassert til høyre for den respektive forelderen. Illustrasjon fra boken

5. Primær-, sekundær- og tertiærfarger

Tegn en sirkel, og del den deretter i tre identiske sektorer. Mal den øvre sektoren med medium kadmiumgul, den nedre høyre sektoren med ultramarinblå, og bland deretter hovedrød fra bringebærnaftol og lys kadmiumrød og mal over nedre venstre sektor med den.

På fargehjulet fra primærfargene tegner du halvsirkler sentrert i skjæringspunktet mellom sektorens grenser med den ytre konturen fargehjul. Fyll ut disse halvsirklene med sekundærfarger, plassert over "foreldrene": kadmiumrødt lys over grensen mellom rødt og gult, fiolett dioksazin over grensen mellom rødt og blått. Legg gul til den grønne FC og mal en grønn halvsirkel over grensen mellom gul og blå.

Hovedfargen, når den blandes med den tilstøtende sekundæren, gir tertiæren. Legg til en trekant på hver side av halvsirkelen, for totalt seks. Farg hver trekant basert på etikettene.


Primær-, sekundær- og tertiærfarger. Illustrasjon fra boken

Del 2. Tegning

6. Start med abstraksjoner

Abstraksjon er en morsom og enkel måte å forberede seg på et realistisk stykke. Det er viktig å velge 3-4 farger som du liker for å føle en følelsesmessig forbindelse med maleriet. Tegn over hele overflaten av arket med en enkel blyant kontinuerlig vinkel eller avrundet linje. Det kan overlappe flere ganger.

Mal over formene på tegningen med de farger og nyanser, malingskonsistens og pensel som du liker. Lytt til din indre stemme. Hovedoppgaven er å gjøre som du vil, og glemme alt annet.


Illustrasjon fra boken

7. Utstryk-ordning

Nybegynnere er ofte usikre på hvordan de skal bruke slag. På figuren viser pilene retningen som vil bidra til å oppnå en god dybde av det avbildede rommet ved å bruke eksemplet på et krus.


Ordningen med slag og resultatet. Illustrasjon fra boken

8. Slik legger du skygge

Skygger spiller en nøkkelrolle i å skape et tredimensjonalt bilde: de må først læres å se og skrive. Det er fire typer skygger totalt:

  • Egne skygger plassert på gjenstander. Dette er områder med mørk tone som står i kontrast til de opplyste delene av den avbildede formen. De har vanligvis en skarp kant på den ytre konturen og en jevn overgang på grensen med områder med lys tone av objektet. De eier hovedrollen i å skape volum.
  • Halvtone områder- smal, med en myk kontur, plassert på grensen mellom sin egen skygge og det opplyste området av objektet. Disse skyggene er mellomtonen mellom de kontrasterende mørke og lyse tonene i motivet.
  • Fallende skygger- silhuettene av objektet, "falt" eller kastet av det på hvilken som helst overflate, bortsett fra seg selv. De gir inntrykk av at objektet er på en eller annen overflate.
  • T eni ved kontaktpunktet- det mørkeste området av skyggen som ligger ved siden av objektet. De er ansvarlige for "stabiliteten" og massen til objektet. Disse skyggene kalles også aksent - det mørkeste området blant de mørke tonene. Aksenten er det mørke motstykket til høydepunktet, det lyseste området av høydepunktene.

For å tegne en skygge, legg svart maling eller en maling som er mørkere enn hovedfargen. Og i det andre trinnet, dekk dette mørke området med hovedfargen. Den svarte fargen i halvtonen skal vises gjennom under det nye malingslaget, og skape en farget skygge. Hvis du vil gjøre skyggen mørkere, påfør mer svart fra den skarpe kanten av skyggen og bland med fargen i mellomtonen.


Skygge på eksemplet med en sylinder. Illustrasjon fra boken

9. Hvordan bruke highlights

For å lage et realistisk høydepunkt, bruk en tørr børste med hvitt for å markere det lyseste området på motivet så mange ganger som nødvendig for tilstrekkelig lysstyrke. I midten av høydepunktet, legg en liten klatt med tykk maling for mer lysstyrke.


To eksempler på overleggshøydepunkter. Illustrasjon fra boken

10. Mal bilder i tankene dine

Når du utfører dine daglige aktiviteter, mal bilder i tankene dine. Se mentalt etter samsvar mellom overflatene og teksturene du ser rundt deg og måten du arbeider med penselen og påfører maling på.

Det moderne markedet for dekor og dekorative elementer er fylt med sitt mangfold. Laget av de enkleste og rimeligste materialene, selger håndverkere dem på forskjellige ressurser. På egen hånd kan alle lage absolutt hvilken som helst detalj for å understreke individualiteten til hjemmet deres.

Og malerier er intet unntak. Du trenger bare å vise fantasi og være tålmodig. Vel, hvis det ikke er nok inspirasjon, kan det hentes fra fotomalerier med egne hender i litteratur eller på nettet.

Begynnelsen av arbeidet

Begynn å lage et lerret med inspirasjon. Du trenger ikke å kopiere arbeidet til andre mestere. Vi anbefaler deg å fokusere og tenke på hvordan du kan fremheve stemningen og verdigheten i hjemmet ditt. Skriv ned alle ideene dine i en egen notatbok. Vurder et sted for et fremtidig mesterverk.


Du må også bestemme i hvilken stil du vil jobbe. Basert på det, klargjør forbruksvarer. Det kan være:

  • ethvert stoff, hudlapper, samt bånd, blonder og så videre;
  • tørkede blomster, skjell;
  • maling og lerret;
  • papir, alle typer utklipp, fotografier;
  • knapper.

I arbeidet ditt kan du bruke barnetegninger og mye som ved første øyekast virker som søppel. Gå gjennom "rikdommen" din fra tid til annen, og på et tidspunkt vil du føle at du er klar til å lage et eksklusivt lerret. Tross alt beste ideene malerier for innredning med egne hender kommer spontant.

Maling

Bruken av farger er enkleste måtenå løse oppgaven. Hva slags bilde du kan lage med egne hender avhenger utelukkende av fantasien din.

I arsenal kan brukes som normalt akvarell maling, og gouache, akryl eller olje. Grunnlaget kan enten være vanlig papir eller et profesjonelt lerret eller brett behandlet med en primer.

Ved hjelp av en sjablong

Hvis du har maling som er spraybar, kan du lage et unikt mesterverk med en sjablong. Vi anbefaler deg å ta papp med høyeste tetthet for basen. Passende kryssfiner av god kvalitet. Bakgrunnen og mønsteret skal være kontrasterende: en kombinasjon av sølv eller gylden bakgrunn med et fargemønster vil være interessant.

Og det er verdt å merke seg at tørre urter og blader kan tjene som interessante maler for å lage malerier.

Hvordan lage et modulært maleri?

Et maleri kalles modulært, hvor en enkelt komposisjon er innelukket i flere lerreter. De kan være like eller asymmetriske. I slike malerier kan det være alt, fra landskap til abstraksjon.


Det vil ikke være vanskelig å velge blant hva som kan lages modulært bilde hjemme. Velg et bilde du liker. Den må forstørres i format og deles inn i deler (det vil si kutte). Det trykte papiret eller stoffet festes deretter til et passende underlag.

Hvis du bestemmer deg for å male et bilde selv, bør du gjøre det på et forberedt lerret. Hvis du bruker papir som grunnlag, anbefaler vi å bruke akryl eller en vanntett markør for å skrive et mesterverk.

Det modulære bildet vil se bra ut i alle rom. Hovedsaken er at temaet stemmer.

Skrive ut bilder

Profesjonelle skrivere i fotoverksteder kan skrive ut ditt valgte bilde på stoff, keramikkfat og papir av hvilken som helst tetthet og kvalitet.

Det er verdt å merke seg at i mange, og i vår, spesielt, instruksjoner om hvordan du lager vakkert bilde med egne hender bemerkes det at bildet skal ha en semantisk belastning. Hvis du for eksempel jobber med et produkt til kjøkkenet, vil et stilleben være passende.

Du kan lage en modulbasert kombinasjon av plakater i stort format.

Ved å bruke en skanner og skriver kan du enkelt lage en collage av babyens tegninger. Legg til flere bilder ung kunstner og du vil ha en fantastisk plakat.

Det gjenstår bare å plassere den i en ramme som passer til den generelle stemningen på barnerommet. Gamle og nye familiebilder kombinert i én plakat vil være en god dekorasjon til soverom eller stue.

stoffmalerier

I mesterklasser i fremstilling av malerier er det ofte verk fra lapper, bånd, flette og blonder. Verk fra slikt materiale er ekte mesterverk som tilhører patchwork-stilen.

Den vanligste teknikken for denne retningen er applikasjonen, boligen er kjøkkenet og barnerommet.

Av materialene som ofte brukes er de som holder formen godt. En kombinasjon av ulike teksturer og mønstre, samt dekorasjon med snorer og knapper og annet tilbehør er tillatt.

Knappestoffer

Originale dekorelementer kan lages av knapper ved å sy dem på eller plante dem på lim. Ofte er bilder av blader på trær laget av knapper. De kan også animere hvilken som helst kontur. På moderne marked Du kan velge tilbehør i ulike farger, former og fra ulike materialer.

Knappemalerier er ideelt skrevet i interiøret i ethvert rom.


Vær oppmerksom på at knapper kan dekorere rammen til bildet. På denne måten understreker du produktets eksklusivitet.

Lær. Quilling. Og mye mer

Nå kan du ofte finne voluminøse lerreter. I dette tilfellet brukes lær, papp, pasta, kaffe og alle slags frokostblandinger. Arbeid utføres ikke bare i applikasjonsteknikken. Nå blir quilling og decoupage stadig mer populært.

Og til slutt er det viktig å merke seg følgende. For å forhindre at arbeidet ditt blir ubrukelig på kort tid, dekk det med en gjennomsiktig fuktbestandig lakk. For en mer varig effekt, gjenta prosedyren 2-3 ganger til etter at det første laget tørker.

Foto av malerier med egne hender

Etter å ha bestemt deg for stilen, kan du begynne å velge materialer for det fremtidige arbeidet:

  1. Maling og lerret.
  2. Kartong, designerpapir, magasinutklipp, gamle bilder.
  3. Tekstil, skinn, bånd, flette.
  4. Glass eller krystaller.
  5. Knapper.
  6. Tørkede blomster, skjell.

Råd! Ikke kast gamle barnetegninger, stoffbiter, magasiner, pynt– alt dette kan bli en del av bildet. Oppbevar dem i en egen boks, gjennomgå og ordne med jevne mellomrom.

Vi tegner med maling

Den enkleste måten å lage et originalt maleri for interiøret med egne hender er å male det. Temaet er bare begrenset av fantasien til skaperen. Selv i fravær av kunstneriske ferdigheter, kan et mesterverk vise seg: bruk abstrakte teknikker, studer mesterklasser og bilder av ferdige verk.

Olje, akvarell, akrylmaling vil bli trofaste assistenter i å lage et bilde for interiøret. Som grunnlag kan du bruke både et profesjonelt lerret og vanlig tykt papir eller en grunnet brett.

Råd! Inspirasjon kan hentes fra naturen hvis det er pittoreske steder i nærheten av huset. Hvis du ikke er heldig med stedet eller været, kan du gjerne tegne husholdningen din, kjæledyr, fruktsammensetninger - uansett. Nøyaktigheten av å gjengi virkeligheten spiller ingen rolle, det viktigste er å nærme seg prosessen med en sjel.

Modulære malerier passer for nesten alle rom: fra mat før stue, men det er viktig å velge passende bilder. Hvis du ikke har tid i det hele tatt til å lage et mesterverk med egne hender, så har vi gode nyheter for deg - i dag kan du kjøpe dem i hvilken som helst spesialbutikk!

Fotoutskrift

Den tekniske siden av saken overtas av et fotoverksted, som kan trykke et passende bilde på nesten ethvert grunnlag: lerret, papir, keramikk osv. Disse kan være ordinære plakater med bilde interessante steder, mennesker, ornamenter.

Råd! Plakaten er ikke bare et bilde, den må bære en viss idé, matche interiøret, rommets tema og karakteren til eierne av huset. I I det siste pin-up og retro-plakater ble spesielt populære.

Hvis plakaten er stor, kan du dele bildet i flere segmenter og, når det kombineres til et enkelt lerret, slå skjøtene, slik at det ser ut som et modulært bilde.

Hvis det er et barn i huset, kan du skanne tegningene hans og velge de riktige i farge, form,. Et bilde av kunstneren selv kan utfylle en slik plakat. Det gjenstår bare å trykke plakaten og plassere den i en ramme som matcher fargen og stilen.

Collage av gammelt og nytt familiebilder kan henges som et bilde på soverommet eller stuen, og plakater med bildet av det aktuelle utstyret, frukt, er egnet for kjøkkenet. Til slutt er det verdt å merke seg at det anbefales å velge plakater og paneler til kjøkkenet i rike og lyse farger, men ingen forbyr deg å gå mot reglene og lage stilige.

Tekstil

Fra alle slags strimler, stoffer med et vakkert ornament, bånd, flette eller blonder, kan du lag ekte mesterverk i patchwork-stil med egne hender. Stoffmalerier er oftest laget ved hjelp av applikasjonsteknikken. Tette tekstiler med et diskret og iøynefallende ornament (striper, prikker, etc.) er tatt som grunnlag, og hovedelementene er kuttet ut av lyse strimler.

Oftest er kjøkken og barnehager dekorert med tekstilverk, siden disse rommene er preget av en viss enkelhet som er tilstede i applikasjonen.

Råd! Fra filt, flanell og andre stoffer som holder formen godt, kan du kutte frukt, dyr, biler, hus. Du kan trygt kombinere forskjellige teksturer og mønstre på stoffer, bruk flette, dekorativ ledning, knapper til dekorasjon. Til stuen kan du lage et tekstilbilde av rynket silke med abstrakte mønstre.

Fra knapper

Med deres hjelp kan du lage originale ting ved å sy eller applikasjon. Ofte brukes denne typen beslag til å skildre blader på trær. Knapper kan opprinnelig limes inne i enhver kontur, for eksempel en silhuett sommerfugler eller katter. I sybutikker kan du hente detaljer ulike former, farger og materialer og legg dem ut som en mosaikk, i henhold til et tidligere utarbeidet opplegg. Slike knapper vil passe perfekt inn på kjøkkenet, men de kan brukes til stuen og soverommet.

Råd! Knapper kan limes rundt omkretsen av bilderammen, noe som gir den en personlighet.

Tapeter og paneler

Ofte, etter reparasjoner, gjenstår store biter av vakkert tapet, noe som vil være nyttig for å lage uvanlige interiørmalerier.

  1. Innrammet tapet er det enkleste alternativet for å lage noe slikt. panel. Et stykke kuttes fra rullen ønsket form og plassert i en ramme. Dessuten kan ornamentet falle sammen med mønsteret på veggene eller avvike fra det. Slike elementer kan gå i en rad med 2-3 stykker.
  2. For å gjenopplive et kjedelig lerret i en ramme, gylden maling og en sjablong eller liten svart-hvitt-bilder, stilisert antikk. Slike bilder fra tapetet vil passe perfekt inn

Det antas at å male et bilde med egne hender betyr ikke bare å få et stilig tillegg i form av et uvanlig dekorelement, men også gjenspeile individualiteten til interiøret og din egen visjon om plass. Hvis du alltid har hatt en utmerket poengsum i tegning, eller om du til og med har det kunstskole, å lage et lerret er ikke vanskelig. Ting vil komme opp for små ting, du trenger bare å ta inspirasjon i halen. Men hvis du er fra kategorien nybegynnere i kunst da vil vårt råd komme godt med. Denne publikasjonen vil diskutere hvordan man tegner et bilde uten profesjonelle ferdigheter.

Skapelse av landskap

Malestilen som vi tilbyr helt i begynnelsen er mer egnet for uttrykksfulle naturer. Bevæpn deg med lerret, maling og bøtter. Du trenger ikke børster. Det er bedre hvis du begynner å lage ditt mesterverk på åpen plass for ikke å flekker vegger og gulv med maling.

Kast ut følelsene og begjærene dine på lerretet, ta så mange nyanser du synes passer, og gi preferanse til lyse farger. Du kan til og med legge applikasjoner over hverandre. Som du kan se, er det ikke bare malerier tegnet med blyant og akvarell. I vårt tilfelle er dette en kontinuerlig ekspresjonisme, som er i stand til å gi amatørkunstneren både en unik opplevelse og et fantastisk lerret av sitt slag.

Abstraksjonisme

Siden 1900-tallet, blant de anerkjente mesterne innen maleri, har abstraksjonister alltid vært i forkant. Ser vi på mesterverkene deres, som nå er anslått til fabelaktige summer, en vanlig person kan utbryte: "Min lille datter tegner like godt!". Og alt fordi det ikke finnes noen prinsipper. Derfor, hvis du ikke vet hvordan du tegner et bilde, bruk en sjanger som kalles abstrakt kunst for å lage et lerret. Hva bør veiledes av når du lager et mesterverk?

Først av alt, lager opp akrylmaling din elskede farger. Hvis det er en farge i naturen som du kan beundre uendelig, sørg for å ta den i bruk. Suppler deretter fargespekteret med mykere og mørkere nyanser. Nå gjenstår det å hamstre på lerret, børster i forskjellige tykkelser, en akvarellpalett og vann. La oss ta i betraktning at vann i prosessen vår på ingen måte vil spille den siste rollen.

slagteknikk

Først, mentalt bryte lerretet i flere deler. Begynn å bruke strøk fra venstre til høyre, først med den mørkeste nyansen presentert i paletten. Det viser seg fantastisk i sin skjønnhetsfarge som strekker seg. Husk at akrylmaling er det mest fruktbare materialet for en uerfaren maler.

Du har alltid muligheten til å korrigere ikke helt vellykkede deler av bildet på lerret ved å bruke en høyere malingskonsistens eller fortynning med vann. I tillegg tørker akrylmaling lett, slik at du ikke trenger å forhaste deg. I gjennomsnitt kan det ikke ta mer enn en time å lage et mesterverk. Nå vet du hvilket bilde du skal tegne, det gjenstår å fullføre utformingen av lerretet med en vakker ramme.

Lerretsrammer

Forresten, hvis du ser at lerretet ditt er selvforsynt, kan du plassere det på hedersplass på veggen selv uten ramme. Nå er alle manifestasjoner av ikke-standardiserte tilnærminger til design relevante. La oss gi et slikt eksempel. Men hva om du setter en ramme på veggen separat uten bilde? Det viser seg at du dekorerer interiøret med et bilde som ikke eksisterer!

Dekorer rammen med blomster, buer, alle materialer for hånden. Hva vil være dekorasjonen av rammen, jo mer spektakulær vil den se ut på veggen. Vet du ikke hvordan du tegner et bilde? Du trenger det ikke. Ved å bruke denne teknikken kan du dekorere en hel vegg, du trenger bare å plukke opp et dusin rammer forskjellige størrelser og skjemaer.

geometriske mønstre

For denne teknikken, i tillegg til maling og lerret, trenger du en vanlig maskeringstape, en blyant og en skumgummisvamp. Først skaper du noen i fantasien geometrisk komposisjon, for eksempel et fiskebeinsmønster adoptert fra en parkettplate. Bevæpn deg nå med en blyant og skisser ut stedene på lerretet som skal forbli hvite når du er ferdig. Dekk disse områdene med maskeringstape. På denne måten vil du få helt jevne kanter på mønstrene, og du trenger ikke å kaste bort tid på å skissere med linjal. Påfør grunnlaget for tonen på de ulimte stedene med maling.

Nå er oppgaven din å komplettere mesterverket ditt med spektakulære flekker. Ta en svamp og dypp den i hvilken som helst maling du vil se på lerretet. Arbeid med en fortsatt våt base på lerret for å få strekmerkene til å se så naturlige ut som mulig. Fjern etter fullstendig tørking. maskeringstape. Det er alt, nå vet du hvilket bilde du skal tegne, selv om du ikke er flink til å male.

Fotoutskrift

Ønsker du lakoniske, strenge og korrekte silhuetter på eget bilde Du kan søke hjelp fra fagfolk. Trykkeriverksteder tilbyr sine tjenester til publikum og viser et høykvalitetstrykk på alle overflater. Fotoretusjeringsteknologi vil skape en illusjon av et bilde påført med svart maling. Velg hvilket som helst bilde du liker og overfør det til veggen din i form av et originalt maleri.

Bare ikke la deg rive med av bilder av fremmede som stirrer på deg fra lerretet, ellers vil det bli som i kjent historie"Bill malte dette bildet." Ifølge ryktene fikk gutten som er avbildet på bildet alle eierne av lerretet til å oppleve mange forferdelige øyeblikk, så mye at de måtte kvitte seg med det mystiske lerretet. Så bildet vandret fra eier til eier hele tiden. Basert på denne legenden er det laget mer enn én skrekkfilm.

Derfor kan de beste bildene for et lerret med fotoutskrift være dyr, planter, naturfenomener, så vel som de mest kjente attraksjonene i verden.

Konklusjon

Hvis du har et brennende ønske om å skape en unik og stilig innredning i interiøret ditt ved hjelp av eksklusive malerier, tegn dem selv. Så du vil reflektere mer fullstendig egen representasjon om verden, få en ny hobby, vis fantasien din og få uvurderlig erfaring. Vær sikker på at du ikke finner slike mesterverk i noe annet hus lenger, fordi du har laget dem med egne hender.

Leter du etter friske og uvanlig idé til interiør? Kjente bilder er bra, men sjelen leter etter noe nytt.

På Internett kan du finne mer enn en mesterklasse for å lage volumetriske malerier med egne hender fra papir, stoff eller lær. Dette er 3d-lerreter som er slående i sin livlighet, som er spennende å lage og hyggelige å se på.

DIY malerier

Et tredimensjonalt bilde kan kalles en 3d-skulptur i en ramme, laget av improviserte materialer. Det kan være hva som helst i ordets fulle betydning: papir, tørre blomster, polymerleire, lær, stoffer og andre kreative materialer. Fra gips, for eksempel, utfører de fantastisk tredimensjonale tegninger rett på kjøkkenveggen. Gipsmodellering er selvfølgelig vakkert, men denne artikkelen vil fokusere på enklere teknikker.

Alle kan lage et originalt kunstmesterverk med egne hender. Hvorfor ikke prøve deg? Mesterklassen vil hjelpe deg å lære de grunnleggende prinsippene for å starte fra ideen og begynne å skape.

Mesterklasse "3d papirbilde"

For den første pennetesten, ta den enkleste versjonen av et tredimensjonalt bilde - papirapplikasjon.

Et sett med materialer for arbeid:

  1. ramme med dype sider;
  2. skrivesaker kniv;
  3. blyant;
  4. farget papp med et lyst trykk;
  5. hvit akvarellpapir eller tynn papp;
  6. linjal, saks;
  7. PVA lim.

I stedet for en ramme kan du ta en godteboks.

Trinn-for-trinn beskrivelse av et tredimensjonalt papirbilde:

  1. klipp ut et rektangel fra et hvitt ark under den valgte rammen;
  2. håndtegn eller skriv ut et hjerte stort nok til å passe fritt i rammen 9 ganger på tre rader. Den omtrentlige størrelsen på et hjerte er 4x5 cm;
  3. hjertet må kuttes ut og sirkles med en enkel blyant, sette det på hvitt papir forberedt tidligere. Du bør få 3 rader med tre hjerter eller flere (mindre) som du ønsker;
  4. nå har det avgjørende skrittet kommet - skjær forsiktig ut "vingene" til hjertene ved hjelp av en geistlig kniv. For å gjøre dette må du lage kutt langs konturene til hjertene, uten å berøre de nedre og øvre delene;
  5. vi bøyer de kuttede delene av hjertene opp og til midten, noe som gjør dem voluminøse;
  6. Emnet med hjerter skal limes på farget papp. Det er ønskelig at dette er et spesielt utklippspapir med lite mønster. Det vil være synlig gjennom hjertenes bøyde vinger;
  7. det siste trinnet er å sette bildet i en ramme og fikse det med motsatt side stiftemaskin eller lim.

Den presenterte mesterklassen er enkel, men basert på den kan du lage din egen 3d-plot - flagrende sommerfugler, fliser, mennesker og andre interessante mønstre.

Mesterklasse "flerlags 3d papirmaleri"

Det er veldig enkelt å lage et interessant papirbilde ved hjelp av lagdelt teknikk - du må finne en tegning og skrive ut mange kopier. Det ferdige produktet, hengt på veggen, ser interessant ut fra forskjellige vinkler - et ekte 3d-bilde.

Et sett med materialer for arbeid:

  1. dyp nok ramme;
  2. papp;
  3. laminat substrat;
  4. tykke albumark og skriver;
  5. lim for håndarbeid;
  6. akrylmaling;
  7. akryl lakk;
  8. saks;

Trinn-for-trinn beskrivelse av et flerlags papirbilde:

  1. velg vakker og lyst bilde med klart bilde. Det er ønskelig at den har mange detaljer som vil være praktisk å kutte. Vi formaterer eller velger bildet for å passe til rammestørrelsen. Vi trykker 10-12 eksemplarer på tykt papir;
  2. Avhengig av hvilken skriver du har, bestemmer vi behovet for at bilder skal lakkes. Så bilder som skrives ut på en blekkskriver må drysses og lakkeres, ellers vil fargene flyte. Laserbilder kan stå slik;
  3. det første bildet limes ganske enkelt på papp kuttet til størrelsen på rammen pluss monteringshull;
  4. alle andre bilder er kuttet ut, men på en spesiell måte. For eksempel, hvis du lager en blomst, så la flere hele blomster med stilk og blader kuttes ut, et par lag flere blader, og enda mer selve blomsterstanden. Det høres komplisert ut, men det vil vise seg underveis;
  5. nå forbereder vi grunnlaget for delene fra et tynt underlag for laminatet, som ser ut som et tynt lag med polyetylenskum. Det utskårne underlaget skal være litt mindre enn detaljene, slik at det ikke er synlig i det ferdige produktet på veggen;
  6. vi limer delene på underlaget, men ikke alle, men selektivt - bare de lagene som skal stikke frem. I noen små detaljer substrat er kanskje ikke nødvendig;
  7. de forberedte delene plasseres på basen i en ramme for lim. Først plasserer vi store bilder med mange detaljer, og deretter individuelle detaljer, som burde være mer voluminøse;
  8. sidedelene skal ikke forbli hvite, ellers vil de gi ut tilstedeværelsen av et underlag - de må males over for å matche bildet;
  9. Vi dekker bildet med akryllakk i flere lag. Hvert lag påføres etter at det forrige har tørket;

Nå vil du også ha et tredimensjonalt bilde med egne hender - nå kan du plassere det på veggen i denne formen eller legge til glass. Slike lerreter kan lages av stoff, så får du et bilde med en vakker frottéoverflate.

Mesterklasse "3d lærmaleri"

Et sett med materialer for arbeid:

  1. ramme;
  2. grunnlaget for bildet er laget av lær, semsket skinn eller stoff;
  3. stykker av skinn av hvilken som helst farge;
  4. akryl maling;
  5. rektangulært ark av sponplater eller kryssfiner;
  6. møbler stiftemaskin;
  7. håndverkslim eller superlim;
  8. saks;
  9. papir (for skisser);
  10. såpe eller kritt (for konturer på huden).

Det første spørsmålet som dukker opp om opprettelsen av et slikt verk er hvor man får huden? For det første må det være naturlig, og derfor er det ikke billig. Men du vil garantert ha en jakke, veske, hansker og andre brukte ekte skinnprodukter. Makuler dem gjerne - du vil få mye moro og kunne lage et lekkert bilde.

Trinn-for-trinn beskrivelse av å lage et maleri "bukett av skinn":

  1. på papir, lag skisser av blader og kronblader og klipp dem ut - dette vil være maler for arbeid;
  2. overfør konturene til huden og klipp ut hvor mange blomster med kronblader du vil ha på det ferdige bildet;
  3. hvis materialene for hånden ikke inneholdt farget hud i en nyanse som passer for fargene, bruk akrylmaling. Farg kronbladene med burgunder eller rosa blomster, blader - grønne. Du kan velge maling i alle farger du liker;
  4. for å gjøre kronbladene avrundede og voluminøse, må du holde huden over lysflammen - den vil få en interessant naturlig form;
  5. vi samler knopper fra kronbladene, i midten kan du plassere en ball av lær eller stoff som sentrum av blomsten;
  6. vi strekker bunnen av ethvert stoff, semsket skinn, lær eller annet materiale på et ark med kryssfiner og fester det med stifter fra feil side. Stoffet kan trekkes stramt eller drapert. Den resulterende basen settes inn i rammen;
  7. legg ut ferdige blomster og blader på grunnlag - vurder plasseringen deres ved å gå til side;
  8. utfyll sammensetningen med skinnkrøller, naturlige materialer- skjell, tørre blomster, etc.;
  9. nå kan du lime alle elementene til de tiltenkte stedene ved hjelp av en limpistol eller en tube med superlim.

Vi renser det ferdige bildet fra spor av håndarbeid og henger det på veggen - det er hele mesterklassen. Lignende kreasjoner kan lages av stoff - dekorere de malte silhuettene til jenter med kjoler laget av stoff og blonder.

Å gjenta mesterklassen og lage tredimensjonale malerier Med egne hender trenger du ikke å ha evnen til å tegne. Men det du virkelig trenger er utholdenhet og nøyaktighet.

For nybegynnere kan du gi råd om papirteknikker, og for mer sofistikerte håndverkere - praktfulle 3d-lærmalerier, polymer leire eller gips. interessante malerier til kjøkkenet er dette innrammede grønnsaker og frukt laget av leire eller laget av gips.

Fotogalleri











Topp