Han var levande och verklig. Inte mer av vår kollega Igor Kornelyuk

Många fantastiska hits presenterades för hans lyssnare av den begåvade Igor Kornelyuk. Han fick enorm popularitet på 80-90-talet. Idag skriver artisten musik till filmer och tv-program.

Familj

Igor föddes den 16 november 1962. Hans hemstad— Brest. Hans far arbetade på järnvägen, hans mamma var ingenjör. Hans föräldrar spelade aldrig musik. Sångarens äldre syster studerade vid musikskolan för att spela piano. Kompositörens mormor, Maria Demyanovna, visste en gång hur man spelar gitarr och älskade att sjunga romanser.

Familjen samlades ofta vid ett gemensamt bord, där Igor ständigt blev ombedd att göra något. Och så tog han knappdragspelet och sjöng alla sånger som han kunde. Till en början välkomnade hans föräldrar inte hans önskan att ägna sitt liv åt musik. Men deras uppfattning har förändrats i framtiden.

Utbildning

1968 kom han in på musikskolan. Från 12 års ålder började han uppträda med en ensemble på Kulturpalatset. Sedan började han studera på stadsmusikskolan.

Snart bestämde sig Igor för att flytta till Leningrad för att studera på en kompositörskola. Detta beslut var oväntat för föräldrarna, och själva avresan var hastig. När han anlände till Leningrad började han komponera stycken till examen, som var en vecka bort.

Efter provet var Igor säker på att han misslyckades. Men vad var hans förvåning när läraren på konservatoriet gick fram till honom, berömde och gratulerade honom till att han kom in i skolan. Det var Vladlen Chistyakov, som i framtiden behandlade sångaren som en son.

Tiden innanför skolans väggar var inte förgäves. Kornelyuk anser att det är det mest fruktbara och samtidigt mycket svårt när det gäller arbetsbelastning. Sångaren började en seriös studie av orkesterns arbete, tog upp kompositionen.

Han fick till och med möjlighet att skriva musikaliskt ackompanjemang till pjäsen "Trompetaren på torget", som sattes upp på Dramaten. Pusjkin. Konstnären tog examen från college med utmärkelser 1982.

Sedan kom han utan större svårighet in på Statens konservatorium. Vid den här tiden var Kornelyuk redan gift, och han och hans fru hade det svårt. Han försökte försörja sin familj med ett stipendium, arbetade deltid där det var möjligt.

Under sina studier komponerade Igor en symfoni, många romanser, musik för filmer, teaterföreställningar. Här blev han mer bekant med synthesizern och musikbearbetningen på en dator. Som ett examensarbete gav han lärarna en datorsymfoni.

Redan då professor A.S. Leman noterade killens enorma talang. Efter en lysande examen från universitetet komponerade inte längre kompositören symfonier, även om denna önskan inte släppte honom på länge.

Första låtarna

Enligt musikern var hans arbete influerat av annorlunda musik. Han lyssnade på QUEEN, han älskade jazz. Kornelyuk skrev sin första låt vid 9 års ålder. Hans första obesvarade kärlek påverkade hans arbete i hög grad. Igor oroade sig och led under lång tid eftersom flickan Lyuba lämnade honom.

Då dök de första kärlekssångerna upp. Musikern tror att det var denna händelse som gjorde honom till kompositör.

En gång bråkade han med en klasskamrat om att han skulle skriva en hit som hela Sovjetunionen skulle sjunga. Det här var låten "Honey". Senare utförde Kornelyuk det själv tillsammans med E. Spiridonova och A. Ivantsova. Ännu mer framgångsrik var kompositionen "Pojken var vän med flickan", som sjöngs av A. Asadullin.

Artisten komponerade många populära låtar med Regina Lisits, som han träffade i sin ungdom. 1985 skrev de många hits framförda av kända stjärnor skede. Det var kompositionerna "Learn" av Anna Veski, "Not with me" av Svetlana Medyanik.

Senare släppte Anna Veski ett helt album med Kornelyuks låtar. 1987 namngav tidningen Smena sångaren bästa författare och utövande av sina sånger blev han en av de 10 bästa melodisterna i Sovjetunionen.

Kornelyuks framgångsrika karriär som solosångare började 1988. Han lämnade Buff Theatre, där han arbetade som konstnärlig ledare, och blev oväntat populär. Viktor Reznikov bjöd in honom att delta i Musical Ring.

Trots det seriösa Reznik-laget, som bestod av fans och kända artister, vann Kornelyuk och vaknade känd efter programmet. Han började sjunga sina egna sånger. Hans komposition "Ballet Ticket" vann ett pris vid konserten "Song of the Year".

1988 uppträdde sångaren på Luzhniki med sin solokonsert. Hans turnéaktiviteter började ta fart. 1989 hölls en konsert på Olimpiysky, 1991 - igen på Luzhniki, 1992 - kl. konserthall"Oktober", 1996 - i statens centrala KZ "Ryssland".

1998 ägde den andra i livet för sångaren "Musical Ring" rum, men redan med Viktor Chaika. Och återigen vann han. Under sin musikaliska karriär skapade Kornelyuk en musikstudio och skrev över hundra låtar.

Igor blev en av populära tonsättare rysk film. Vad är värt bara en hit "Staden som inte finns", skriven för serien "Gangster Petersburg". Konstnären komponerade musik för sådana filmer som Mästaren och Margarita, Justice of the Wolves, Russian Translation, Number 43, Taras Bulba, The Idiot och andra.

Musikalisk karriär

Kompositören försökte sig på olika områden: han var värd för tv-program och skönhetstävlingar, spelade i tv-program och deltog i tv-program. Vid 45 års ålder fick han titeln hedrad konstarbetare i Ryska federationen och 2010 hedersmedborgare i Petrogradsky-distriktet.

Förutom konsertverksamhet medverkar Igor Kornelyuk i välgörenhetsprojekt, är en av grundarna av Foundation for the Support of Education and Creativity.

Igors föräldrar var vansinnigt stolta över honom. Tyvärr lever de inte längre. 2012 begravde Kornelyuk sin far, som drabbades av tre stroke. 2014 dog hans mamma. Musikern var mycket upprörd över sina föräldrars död. Hans enda räddning var arbete och en älskad familj.

Privatliv

Den utvalde av musikern studerade vid institutionen körsång. Igor och Marina var tillsammans i ungefär två år när de bestämde sig för att skriva på. Vid den här tiden kom sångaren bara in på konservatoriet. Deras föräldrar avrådde dem, bad dem vänta, eftersom de unga var nitton år gamla.

Men Igor lyssnade inte på dem och anser att detta beslut är ett av de mest korrekta i ödet. Han tjänade själv pengar till bröllopet och bad ingen om hjälp. Firandet ägde rum på en restaurang dit släkt och vänner var inbjudna.

1983 fick paret sonen Anton. Han ville inte gå i sin pappas fotspår och nu är hans hobby datateknik. Igor drömmer om att få barnbarn så snart som möjligt, men Anton har ännu inte presenterat sin flickvän för sina föräldrar.

Kornelyuk Igor Evgenievich

Familj

Det fanns inga musiker i Igors familj, förutom hobbyerna för Marusyas mormor, Maria Demyanovna, som utförde romanser och ackompanjerade sig själv på en sjusträngad gitarr.
Men familjen gillade att sjunga vid bordet på helgdagar och när det kom gäster. För Igor blev sådan familjesång grundskola sång: ”... Eftersom jag hade en ganska klangfull röst blev (jag) ombedd att sjunga. Hela kvällen framförde jag allt jag vet till knappdragspelet, minns Igor.

Igors äldre syster, Natalya, hade redan spelat fiol och piano ett tag. I en intervju med Vakancy erkände Igor: "Jag minns att jag en gång upptäckte att om du trycker på "do", "mi" och "salt" samtidigt, så låter ett överraskande harmoniskt ackord. Detta var en upptäckt för mig inte mindre än relativitetsteorin.”

Föräldrar, mamma Nina Afanasyevna och pappa Evgeny Kasyanovich, båda ingenjörer till en början musikalisk karriär de välkomnade dock inte sin son, på brådskande råd från professorn vid det vitryska statskonservatoriet, vid 6 års ålder skickade de Igor för att studera på en musikskola, pianoklass.

Evgeny Kasyanovichs åsikt om sin sons yrke förändrades mycket senare, när Solokarriär Igor. ”Min far arbetade som trafikledare på Brest-Central-stationen. I många år stod han i kö för att köpa en "nia" - det var hans dröm. Och när dagen kom för att ta emot bilen fick han en hjärtattack. Efter att ha blivit utskriven började han ta reda på när han kunde komma efter en bil, och hörde: ”Jaha, vad är det för bil du behöver nu? Du är nu inaktiverad." Min pappa var väldigt upprörd, orolig länge ... Och på den tiden började jag bara turnera. Jag erbjöds sedan en stor turné till Tolyatti. Det var där jag utnyttjade stunden: jag köpte en bil till min far och körde den till Brest. När han såg henne grät han. Jag minns hur jag sa till honom: "Erkänn det, pappa, att yrket som musiker fortfarande inte är dåligt." Då gick han med."

(25 februari 2012 gick Igors far bort. Vi sörjer med Igor och delar bitterheten över hans förlust, och önskar även Igors mamma, Nina Afanasyevna, god hälsa och långa, lyckliga levnadsår)

Barndom

Vid 9 års ålder skrev Igor redan den första låten "Ryssland, kära Ryssland, smala stammar av björkar ...".
I musikskola Igor studerade, med sina egna ord, äckligt, enligt solfeggio hade han en "räkning". Vilket dock inte hindrade Igor från att spela i dansensemblen. Han kom från skolan, tog av sig sin pionjärslips och gick för att tala.

Igor började sin musikaliska arbetserfarenhet i 5:e klass - på lördagar och söndagar spelade han jonisk i en ensemble på danser i stadens kulturpalats och fick 29 rubel och kopek i månaden för sitt arbete.

Och så blev Igor kär. Hopplöst. Flickan lämnade honom. Tragedin var så monstruös för ett barns sårbara själ att Igor blev sjuk, och när han återhämtade sig fanns det ett oemotståndligt behov av att ösa ut ljud som överväldigade honom.
"Så jag är tacksam mot Lyuba för livets kista, hon gjorde mig till en kompositör!" - säger Igor. "Det var naiva sånger om kärlek. Han tog inte ord från någon - från Yesenin, Tsvetaeva, Akhmatova, kom till och med till Pasternak, förstod knappt vad han skrev om.

På musikskolan spelade Igor i VIA "Ulybka" och uppfyllde också förfrågningar om att spela in toner av melodin och det elementära ackompanjemanget av hans favoritlåt.

Efter 8:e klass, 1977, gick Igor in på Brest Musical College i den teoretiska och kompositionsavdelningen. Det var sant att det var svårt att kalla det studier, eftersom han samtidigt spelade i rockensembler, "hängde ut", kom hem trött på morgonen, så det fanns ingen tid för teorier. Men det var i år som läraren sa till Igor att han behövde gå för att studera i Leningrad, eftersom det finns den starkaste tonsättarskola.

En vacker junimorgon 1978, när han kom hem från en annan "session", sa Igor till sin mamma: "Jag ska studera i Leningrad!" Mamma viftade trött med handen och svarade: "Gör vad du vill!". Samma dag reste Igor till Leningrad.

Musikskola vid Leningrad State Conservatory uppkallad efter N.A. Rimsky-Korsakov (1978 - 1982).

Eftersom beslutet att lämna var spontant och själva avgången var snabb, anlände Igor till Leningrad utan några dokument för tillträde till Musikhögskolan.
Ingen överföring från bana till bana från Brest musikskola det var ingen fråga - skillnaden i träningsprogrammet och träningsnivån var för stor. Igor var tvungen att återinträda det första året. Det var en vecka kvar till inträdesproven.

Under denna tid komponerade Igor en cykel av stycken för piano, som han tog med till provet. Vladlen Pavlovich Chistyakov, som undervisar i instrumentering och komposition vid Leningrads konservatorium, blev inbjuden att ta provet på skolan. Efter att ha klarat provet gick Igor ut i korridoren, helt säker på att han misslyckades. Men efter en tid öppnades dörren, Vladlen Pavlovich dök upp, gick fram till Igor och sa: "Grattis, unge man! Jag kommer att få äran att lära dig." De tillbringade alla fyra åren tillsammans och deras förhållande var väldigt varmt, nästan vördnadsfullt-faderligt.

I allmänhet var fyra års studier vid skolan, enligt Igor, de mest givande för honom när det gäller utbildning. Det var svårt, arbetsbördan var enorm. Det var på skolan som Igor tog tag i kompositionen och för första gången närmade sig studien av orkestern på allvar.

På samma plats, på musikskolan, 1979, träffade Igor Regina Lisits, i framtiden - hans ständiga medarbetare. Hans första gemensamma sång - "Vem sa: kommer att passera?" de skrev till en studentskit.

Han fick ett diplom från musikskolan vid Leningrad State Conservatory uppkallad efter N.A. Rimsky-Korsakov.

I slutet av det fjärde året av musikskolan fick Igor sin första order i sitt liv att skriva musik. På den tiden i Akademisk teater Drama uppkallad efter A.S. Pushkin, premiärföreställningen "Trumpeter on the Square" förbereddes, där förresten den då unga debutantskådespelaren Nikolai Fomenko spelade huvudrollen. Igor fick i uppdrag att skriva musik till denna föreställning. Han tog ordern på största allvar. Efter att ha skrivit partituren bjöd han in musiker från V.P. Solovyov-Sedov Leningrad Radio och TV.

Och fyra dagar senare gifte Igor sig med Marina, som de har bott tillsammans med i mer än ett kvarts sekel.

(19 juli 2012 firade Igor och Marina sin 30-åriga bröllopsdag. Grattis!)

Leningrads statliga konservatorium (1982-1987)

Nästa steg i utbildningen var att bli konservatoriet, som Igor tog examen lysande. Under sina studier på konservatoriet (i kompositionsklassen) skrev Igor musik till en populärvetenskaplig film om kollektivgårdarnas behov, musik till pjäsen "Tic-Tac-Toe" (Comedy Theatre uppkallad efter N.P. Akimov, 1985), en symfoni, fyra stycken för piano, flera pianocykler, en cykel av romanser (8) på verserna av B. Pasternak, en cykel av romanser (4) på ​​verserna av A. Akhmatova, en cykel av romanser (5) på verserna av Mustai Karim, en körcykel på verser av A.S. Pushkin, en stråkkvartett.
Alla hans verk framfördes av studenter från konservatoriet.

Bildandet av Igor som kompositör, enligt honom, påverkades av en mängd olika musik: i hans ungdom - "QUEEN", i en musikskola - jazz, i konservatoriet - musikernas verk " mäktig handfull» (N.A. Rimsky-Korsakov, M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin). Igor skrev till och med en rocksvit med intonationerna och den musikaliska strukturen hos stora kompositörer.

Igor blev en hitmaker på en våg. Det hände så här.

Enligt Igor sa Alexander Morozov, en klasskamrat och vid den tiden redan en ärevördig kompositör, en gång till honom i ett konfidentiellt samtal: "Gammal man, vet du vad skillnaden är mellan mig och dig? Du är en vältränad person, och jag är en talang. Här skriver man komplex musik för en tränad lyssnare, och jag skriver enkla sånger, och det sovjetiska folket sjunger dem. Det kan du inte göra." Igor blev rörd till kärnan, och de satsade två flaskor konjak på att Igor skulle skriva en sång som alla sovjetiska folk skulle sjunga.

Igor skrev då flera låtar samtidigt.

Låten "Darling" kom till nästan alla hus - både i Leningrad och i Moskva, Bryansk, Tomsk, Yuzhno-Sakhalinsk ... De första som framförde den här låten var artisterna från Leningrad-teatern "Buff" Lena Spiridonova och Zhenya Alexandrov ( senare framförde Igor den här låten med Elena Spiridonova för albumet "Ticket to the Ballet" (1989), och spelades senare även in i en duett med Alena Ivantsova ("My Favorite Songs" (1994).

Och en annan låt - kompositörens första fonografiska debut - släpptes av företaget Melodiya: minion "En pojke var vän med en tjej" framförd av Albert Asadullin. En våg av framgång svepte över landet. Enligt en undersökning gjord 1985 av tidningen " TVNZ”, låten ”Boy was friends with a girl” kom in bland de tio bästa låtarna).

1985 skrev Igor sina första professionella sånger till dikter av Regina Lisits - hans främsta poet - medförfattare, som framförs av berömda sovjetiska pop-"stjärnor". Anna Veski uppträder med låten "Know" i Sopot och blir pristagare av festivalen, Svetlana Medyanik, framför låten "Not with me", tar andraplatsen i tv-tävlingen "Jurmala-86".

År 2012 firar Igor tre årsdagar samtidigt: 25-årsdagen för scenaktivitet, 30-årsdagen för bröllopet och hans 50-årsdag.

Det ligger dock inte i Igors natur att vila och vila på sina lagrar som dagens hjälte - Igor turnerar aktivt runt om i landet och världen som aldrig förr, arbetar med nya projekt på bio, skriver låtar och drömmer om att skriva en opera...

Biografin sammanställdes baserat på material från webbplatser, inklusive:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacancy.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

På den ryske kompositören, musikern och sångaren Igor Kornelyuks konto är det många hits som låter från skärmen och på radion. Hans kreativa biografi är ljus och framgångsrik, och kompositörens personliga liv var inte mindre framgångsrikt. Igor Kornelyuks fru Marina har varit med honom i trettiofem år, och hon är inte bara en trogen vårdare av familjens härd, utan också en kreativ partner.

De träffades när de studerade på musikskolan vid Leningrads konservatorium. Rimsky-Korsakov och träffades i två år före bröllopet. Marina studerade på köravdelningen, och Igor studerade på teoretiska och komponerande avdelningen.

Först gillade han Marina utåt, och när han lärde känna flickan närmare upptäckte han underbara andliga egenskaper hos henne - flickan visade sig vara en otroligt snäll och mild person.

Erbjudande blivande fru Kornelyuk gjorde det efter examen från college, när han blev student vid Leningrads konservatorium.

Hans mamma, när hon fick reda på att hennes son skulle gifta sig, blev upprörd, bad att vänta till slutet av sina studier, men Igor bestämde sig annorlunda, och då ångrade han aldrig att han inte hade lyssnat på sin mamma.

På bilden - Igor Kornelyuk med sin fru

Under det sista året av skolan spelade hon och Marina ett bröllop, för vilket den blivande kompositören spenderade hela sin första avgift. Vänner från skolan och många släktingar var inbjudna till firandet, och strax efter bröllopet föddes deras enda son Anton.

För att försörja sin familj gjorde han arrangemang för orkestern, sjöng på restauranger och på bröllop, tjänade anständiga pengar för den tiden och arbetade också som musikalisk ledare för Buff Theatre. Det krävdes också pengar för att spela in fonogram i studion, och de fick lånas. Under en lång tid ingen var intresserad av hans arbete, och först efter att Kornelyuks låt "Ballet Ticket" kom på radion sköt hans popularitet i höjden.

Den unga familjen kröp i ett litet rum tillsammans med Marinas mamma och lille son och bara några år senare flyttade de ut till en hyreslägenhet. Igor Kornelyuk är säker på att det är tack vare sin fru som allt i hans familj utvecklas lyckligt - Marina vet hur man jämnar ut eventuella konflikter, och det finns nästan inga gräl mellan dem. Igor Kornelyuks fru har arbetat som dess direktör i många år, och gemensamma intressen för makarna ännu närmare.

Tonsättarens son Anton är nu trettiofyra år gammal, han ville inte gå i sina föräldrars fotspår och studera musik, så han ägnade sig åt att studera informationsteknik.

Idag tillbringar Igor Kornelyuk det mesta av sin tid i sitt lyxiga hus nära St. Petersburg, vars konstruktion övervakades av hans fru - allt görs där med stor smak och en känsla för stil. Huset har en mini inspelningsstudio utrustad med sista ordet teknik, där Kornelyuk skapar begåvade arrangemang. Kompositören erkänner att han inte vill lämna det här huset någonstans, eftersom han och hans fru har drömt om det i många år.

Han tillbringade sin barndom i ett litet privat hus nära Brest, sedan kröp han i små stadslägenheter och njuter först nu av livet i sitt eget enorma hus, där hela hans familj samlas och där många gäster kommer.

Sångare och kompositör Igor Kornelyuk är känd som författare och artist av populära hits på 80-90-talet. Idag skriver han musik till serier och filmer, förblir lika populär och efterfrågad som i sin ungdom.

Barndom och ungdom

Igor föddes den 16 november 1962 i Brest (Vitryssland). Hans föräldrar var inte musiker. Far jobbade för järnväg mamma arbetade som ingenjör. Hans syster studerade violin och piano på musikskolan. Kärleken till musik fördes vidare till barn från farmor Maria, som sjöng romanser med gitarr.

Föräldrar var emot musikutbildning son, men på inrådan av en professor vid konservatoriet 1968 skickade de Igor till en musikskola. Han hade en klangfull röst, han sjöng ofta under familjesemestern i närvaro av gäster och ackompanjerade sig själv på knappdragspelet. Igor skrev den första låten som heter "Ryssland, kära Ryssland, smala stammar av björkar ..." vid 9 års ålder.

Att studera på en musikskola var inte nöjd med framgång, pojken fick inte solfeggio, men detta hindrade honom inte från att spela danser. Från 12 års ålder, på helgerna, uppträdde Igor på Kulturpalatset med en ensemble. Hans musikaliska arbetserfarenhet började i 5:e klass. Igor spelade jonics och fick 30 rubel i månaden för detta. Det var där han först träffade Lyubas kärlek. Igor blev, trots sin unga ålder, verkligen kär, men flickan gav inte tillbaka sina känslor.

För den utsatta barnets själ var detta en tragedi som påverkade hälsan. När Igor återhämtade sig från psykiska trauman och sjukdomar hade han ett behov av att uttrycka allt som överväldigade hans själ. Så flickan Lyuba gjorde honom till kompositör. De första, fortfarande naiva, sångerna om kärlek dök upp. Han tog ord för sina verk från, och till och med från.

Igor kommer in på musikskolan efter 8:an. Lite tid ägnades åt studier, eftersom han spelade i en rockensemble, "hängde" och återvände hem på morgonen. På den tiden fick han av en av lärarna råd som påverkade honom vidare öde. Igor fick rådet att åka till Leningrad, där det på den tiden fanns en stark kompositörskola.

Beslutet att flytta var förhastat, han satte sina föräldrar före faktum och meddelade att han skulle till Leningrad. Han klarade proven utan att hoppas på framgång, så han blev mycket förvånad när en lärare kom fram till honom och gratulerade honom till inskrivningen. Denna lärare var Vladlen Chistyakov, som skulle bli hans mentor och nära vän.

Studien visade sig vara svår, men givande och intressant. Studenter studerade orkesterns arbete, studerade komposition. Medan han studerade på skolan fick Kornelyuk förtroendet att skriva musikaliskt ackompanjemang för pjäsen "Trompetaren på torget" för dramateater dem. . Skolan avslutades framgångsrikt 1982.

När han kom in på konservatoriet hade Kornelyuk redan en familj som behövde försörjas. Stipendiet räckte inte till, så han jobbade deltid där han kunde. Under studietiden skrev han en symfoni, komponerade romanser, filmmusik och teaterföreställningar. Under denna period behärskar han syntar och datorer. Hans avhandling, som Kornelyuk försvarade med "utmärkt", var en datorsymfoni.

musik

På att bli kreativ biografi kompositören var influerad av olika musik: i ungdom det var "QUEEN", i musikskolan - jazz. Som student vid konservatoriet blev den unge mannen intresserad av verken av de stora klassikerna från den Mighty Handful (, MP Mussorgsky,).

Han fick hjälp att bli en hitmakare, som berörde Igor till kärnan och anklagade honom för att skriva musik som var obegriplig för vanliga sovjetiska människor. Som svar skrev Kornelyuk flera låtar som blev hits. Hans nya låtar "Darling", "Boy was friends with a girl", "Rain" och många andra lät i varje hus.

Regina Lisits blir hans poet-medförfattare. Deras låtar framförs av sovjetiska popstjärnor, de ockuperar topplaceringar på tävlingar och festivaler. Redan första året gemensam kreativitet Igor Kornelyuks låt "Learn" hjälpte till att bli pristagare av festivalen i Sopot. Sångaren hade ett helt program med Kornelyuks låtar, inklusive: "Jag förstår inte vad det är för fel på mig", "Monkey", "Horoskop" och andra. Och på TV-tävlingen "Jurmala-86" blev Svetlana Medyanik den andra och framförde kompositörens hit "Inte med mig." 1987 erkändes han som den bästa låtskrivaren och artisten egen komposition.

Förutom att arbeta med solokompositioner arbetar kompositören med musik till pjäser och filmer, och skapar även musikaler. Bland verken från det sena 80-talet finns barnoperan "Pull-Push, eller Aibolit från Zverinskaya Street" och musikaliskt arrangemang filmer" Musikspel". Kornelyuks sånger fyller på repertoaren för kabaréduetten "Academy".

Hans solokarriär började 1988 efter att ha lämnat Buff Theatre, där han hade en position konstnärlig ledare. Igor blir extremt populär, deltar i "Musical Ring", dit han blev inbjuden. Han vinner och blir känd, och kompositionen "Ballet Ticket", som han uppträdde med på "Song of the Year", får ett pris.

Igor Kornelyuk. Låten "Rain"

Tre soloalbum, som dök upp en efter en - "Biljett till baletten", "Vänta", "Jag kan inte leva så här", gjorde sångaren megapopulär. Från och med nu blir Igor Kornelyuk en välkommen gäst på "Christmas Meetings", hans sånger hörs i den populära intellektuellt spel"Vad? Var? När?". Den populära festivalen "Årets låt" är inte komplett utan Kornelyuk. 1998 påminner kompositören om sig själv med albumet "Hej, och det här är Kornelyuk!", Varefter kompositörens diskografi endast fylls på med verk från filmer.

I början av 90-talet försökte Igor Kornelyuk sig själv som skådespelare, med huvudrollen i filmen Kud-Kud-Kuda, eller Provincial Stories with Interludes and Divertissement in the Finale. Intrig och musikaliskt material filmkomedier användes av Kornelyuk i gemensamma konserter med.

Igor Kornelyuk. Låtbiljett till baletten

Sångaren uppträder solokonserter i "Luzhniki", "Olympic", konserthallar "Oktyabrsky" och statens centrala "Ryssland". 1998 medverkar han återigen i Musikalringen, nu med. Det var hans andra seger i populär show. Kornelyuk skrev mer än hundra låtar under sin musikaliska aktivitet och skapade en musikstudio.

Igor Kornelyuk - kompositör, skriva musik för bio. "Staden som inte finns" från tv-serien "" är en av de populäraste hitsen. Ett klipp skapades med filmramar.

Igor Kornelyuk, "Staden som inte finns"

Hans musik låter i filmerna "Idiot", "Taras Bulba", "Om himlen är tyst", "Någon annans krig" och andra. Soundtracket från "Mästaren och Margarita" hette "Infernal Waltz" och släpptes även som en separat video.

Igor Kornelyuk uppträder inte bara solo utan också i duetter. Han framförde låten "Darling" år senare, tillsammans med. 2014 blev Kornelyuk inbjuden till juryn för TV-tävlingen One to One.

Privatliv

Hans fru Marina studerade vid avdelningen för körsång. De unga gifte sig efter två års samliv, när de var 19 år gamla. Vigseln ägde rum mellan slutproven på skolan och ingången till konservatoriet. Längs vägen släpptes pjäsen ”Trompetaren på torget” med ledande roll. För Kornelyuk var arbetet med musiken till produktionen en premiär. Studentbröllopet spelades mot första avgift. 1983 föddes deras son Anton. Sonen följde inte i sina föräldrars fotspår och ägnade sitt liv åt datorteknik.

Det finns många fotoporträtt och foton på webben. full längd Igor och Marina, som bor i lyckligt äktenskap i över 30 år. Igor skriver musik i sitt hus på landet, och Marina organiserar konserter för sin begåvade man.

2012 meddelade artisten officiellt att han led av diabetes. Misslyckandet i kroppen påverkades av en svår händelse i kompositörens personliga liv - hans fars död, som plötsligt kom från en lossad blodpropp. Sångaren kunde inte återhämta sig under lång tid, problem med socker började. Sjukdomen tvingade kompositören att ompröva sin inställning till kosten. Dieten, liksom noni-fruktjuice, hjälpte till att gå ner i vikt från 110 kg till 92 kg.

Igor Kornelyuk nu

Nu bor makarna Kornelyuk i en herrgård på landet i Sestroretsk. Hemma har musikern en stor samling klockor och sällsynta föremål. Sångaren använder inte sociala nätverk, på Instagram läggs hans bilder upp på fansens sidor.

2017 släppte sångaren samlingen "Igor Kornelyuk. Bästa sånger". 2018 gladde musikern invånarna i Petrozavodsk med ett framträdande på Stadsdagen.

Diskografi

• 1988 - Biljett till baletten
• 1990 - "Vänta"
• 1993 - "Jag kan inte leva så här"
• 1994 - "Mina favoritlåtar"
• 1998 - "Hej, och det här är Kornelyuk!"
• 2001 - "Soundtrack to the series" Gangster Petersburg "" (OST)
• 2010 - "Sånger från biografen"
• 2010 - "Taras Bulba" (OST)
• 2010 - Mästare och Margarita (OST)

Igor, man tror att en man ska plantera ett träd, föda en son och bygga ett hus. Du har åstadkommit allt detta: trädgården är full av träd, sonen har vuxit upp, huset är magnifikt. Tycker du att det räcker, eller är det fortfarande något som saknas?

Det verkar för mig att en person verkligen måste skapa något: sy, uppfinna, göra filmer, komponera böcker eller musik - det spelar ingen roll. Och även att älska: livet, människorna, naturen, hemlandet, äntligen. Och viktigast av allt, kanske - att vilja. Enligt min mening, när begär dör är det värre än sjukdom, värre än ensamhet. Livet förlorar sin mening. Jag är säker på att ålderdom inte kommer när en person inte kan, utan när han inte vill. Och om det finns önskningar, även vid 90 års ålder kommer han att vara ung och i bra form.

- Var började dina "önskningar" ta form?

I Brest - jag är född och uppvuxen där. Han bodde med sina föräldrar och storasyster Natasha i utkanten av staden i ett privat hus. Den låg tre kilometer från gränsposten - statsgränsen Sovjetunionen. Detta var specifikt. Det var inte bara modeplagg som smugglades genom Polen, inklusive amerikanska jeans - allas ultimata dröm. sovjetisk man, så vi lyssnade också på polsk radio, tittade på polsk tv, så vi var väldigt avancerade. Naturligtvis spelades musiken in på bandspelare.

Min fars förfäder var ganska rika jordägare. När sovjetmakten kom var min farfar smart nog att frivilligt ge upp allt och få jobb på depån. Därmed räddade han sin familj. Det var först 1988 som min far berättade om detta för första gången och visade mig våra marker. Jag minns att vi körde längs vägen med honom, och han sa: "Igor, vårt land börjar bakom denna bäck." Och han pekade ut platsen där det slutade på cirka tjugo minuter. Och vi körde i en hastighet av 80 km/h. Men, som du kanske kan gissa, övergick inte förfädernas rikedom till oss. Vi levde väldigt blygsamt, från lön till lön, och det fanns aldrig tillräckligt med pengar. Tja, som alla andra.

Pappa, Evgeny Kasyanovich, var otroligt konstnärlig. I sin ungdom gick han in Teaterinstitutet i Minsk, men antogs inte. När han återvände hem sa han: sovjetisk konst förlorat en enastående representant. Kanske är det så det är. På helgdagar samlades många gäster hemma hos oss, och festerna var alltid mycket glada, eftersom pappa tände på alla, han skämtade ständigt. Från hans berättelser skrattade alla, så mycket att de glömde att äta och dricka. Dessutom var det ingen genomarbetad repertoar – den upprepades aldrig.

Pappa jobbade som utskickare för tågstation: skickade tåg utomlands. Han talade flytande polska och vitryska. Hans polska kollegor skickade varje år till mig min syster och mig en låda med godis och tuggummi. På den tiden var det bortom en dröm. Vi sträckte ut dessa underbara julläckerheter ända fram till sommaren – min mamma delade ut dem på något sätt.

Mamma, Nina Afanasievna, arbetade på en klädesfabrik - först som sömmerska, sedan som ingenjör, övervakade verksamheten hos VOIR (All-Union Society of Inventors and Innovators) - hon hade ett stort antal rationaliseringsförslag och uppfinningar. Därefter arbetade hon i fackföreningarnas regionala råd. Men hemma sydde hon hela tiden: hon skulle komma hem från jobbet – och för en symaskin. Det är synd att min syster och jag sällan fick något sytt av hennes händer: i princip var mammas kunder damer i hennes egen ålder.

Jag minns min pionjärbarndom med stor glädje. Vi simmade med pojkarna i floden, spelade fotboll, klättrade över staket för att stjäla äpplen i andras trädgårdar, lekte krig - vandrade genom labyrinterna i Brest-fästningen med vapen uthuggna i trä ... Och jag också tidiga år höll på med musik. Det hände av en slump. Vid bröllopet av min fars vän (förste lärare på musikskolan) samlades konservatorieprofessorerna. Vid något tillfälle sattes jag, en femårig pojke, på en stol och ombads att sjunga. Och jag, till ackompanjemang av knappdragspelet, gav ut alla hits jag känner sovjetisk scen. Efter det sa de närvarande musikerna till mina föräldrar att de skulle skicka mig för att studera musik. Så jag, efter min syster, kom in på en musikskola. Natasha är nu lärare - kördirigent, undervisar på en musikskola.

- När det gäller styrkan av förnimmelser för mig kan ingenting jämföras med det som kallas "kreativitetens glädje" - ingen annan glädje i världen, inklusive material. Foto: Andrey Fedechko

– Retade dina kamrater från varvsföretaget dig?

Tja, hur! Omedelbart inklistrat smeknamn - Kompositör. Till en början med en önskan att förolämpa, men gradvis gav hånfulla intonationer plats för respektfulla. För redan från 5:an började jag uppträda som en del av skolan VIA på alla våra kvällar: jag spelade och sjöng, sedan började jag skriva mina egna låtar. Jag minns ett sådant avsnitt. Jag var en maximalist, en envis och en fighter - just det, jag klättrade för att kämpa för min sanning. Och så en dag började vi ett stort slagsmål, farligt. Jag ligger i framkant. Plötsligt springer våra killar mot mig och ropar: "Håll Igor! Släpp inte in honom!" Jag blev förstummad: "Varför är det så?" Det visade sig att de ville rädda mig, de var rädda att jag skulle skada mina händer. Det rörde mig till tårar ... Och vår ensemble började bli populär, för helgen var vi inbjudna att spela på danser i stadens kulturhus. De betalade pengar för detta - jag fick 30 rubel i månaden och tog med mig dem stolt hem.

Men mina föräldrar var väldigt skeptiska till min passion för musik. De sa: "Igor, gå in på vårt Civil Engineering Institute, skaffa ett vanligt yrke, efter det spela så mycket du vill." Pappa skrattade till och med. Gäster kommer, han häller upp vodka i ett glas och räcker dåraktigt ut mot mig: "Varför tar du det inte, son? Drick, du är en musiker - vänja dig! Han trodde att alla musiker är alkoholister.

Han hånade mig också när jag blev kär första gången - i 6:an. På Nyår min syster och jag bjöd hem några flickvänner och jag ringde en tjej som vi typ redan träffats med. När föräldrarna insåg att flickan inte hade kommit till Natasha, utan till mig, rådde plötsligt en besvärlig tystnad vid bordet. Säg, är det för tidigt att köra tjejer? Och jag var en man med glasögon, men jag skämdes över att ha glasögon, speciellt med den här tjejen. Jag ville se modig ut och tog av mig okularen. Och så, då jag kände att jag på något sätt behövde lugna situationen, fann jag inget bättre än att vända mig till den här tjejen: "Lyuba, vill du ha en öl?" Hon var lite äldre än mig – en sjundeklassare. (Skrattar.) Jag har alltid gillat äldre kvinnor: min fru är sådan, sex månader äldre. Därför kallar jag henne från mars till november för gumman.

Kort sagt, Lyuba, livrädd, säger: "Jag vill." Jag tar en flaska, försöker hälla den, men det fungerar inte - den häller inte. Pappa, som dystert tittar på processen, säger: "Min son, flaskan är stängd. Dina glasögon är på pianot, sätt på dem och sluta visa upp dig. Snart gick killarna och jag för att leka och ha kul, och på morgonen åkte jag till Lyubochka hem. Och pappa hade ett outtömligt ämne för skämt. Jag kommer från skolan på något sätt, han sitter kl skrivbord och skriva något intensivt. Jag frågar exakt vad. "Jag skriver", säger han, "ett brev till Podgorny, ordföranden för presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet." Jag blev förvånad: "Om vad?" – "Så att han skulle tillåta min lille son att gifta sig." Så han retade.

Och sedan lämnade den här Lyuba mig: hon hittade en annan kille, en kadett från en militärskola. För mig var det en fruktansvärd tragedi. På nervös basis blev jag riktigt sjuk. I ett par veckor låg han och låg, en tid var han helt i glömska. Och när jag kom till mitt förnuft var det första jag såg min mammas böjda ansikte. Och jag sa: "Mamma, jag vill ha en persika." Av någon anledning ville jag verkligen. För sovjettiden, i Brest, i mars, var det någon form av fantastisk önskan. Men min mamma tog med mig en persika - om än på burk, men det spelar ingen roll. Jag har ingen aning om hur hon lyckades få det. Jag försökte det, men det verkade bittert för mig. Men från det ögonblicket började jag förbättra mig.

Och viktigast av allt – plötsligt fanns det ett galet behov av att komponera låtar. Jag hällde ut min längtan efter obesvarad kärlek i ljud. Han tog allt i rad: Yesenin, Pasternak, Yaroslav Smelyakov. Allt som jag gillade var varmt, catchy ... jag drog in nya låtar i vår ensemble. Vi lärde oss det, repeterade det och framförde det sedan på danserna. Och flickorna gav oss blommor. Men det var inte det som imponerade på mig. Jag var osjälviskt fascinerad av musik, bokstavligen levde den. Så var det i Brest - både i skolan och på musikskolan, dit han kom in efter 8:an; detta fortsatte i Leningrad, där han studerade vid konservatoriet. Jag kunde inte föreställa mig mig själv utanför musiken, jag kom ofta på mig själv med att tänka: ”Gud, vilken tur jag har! Hur lever folk utan att spela?

Bröllop med Marina (1982). Foto: Från Igor Kornelyuks personliga arkiv

– Har dina föräldrar ändrat sin inställning till yrket som musiker?

Låt mig berätta en berättande historia. 1969 köpte pappa en bil - "Zaporozhets". En av de allra första, med kroppsnummer tror jag, 0000000006. "Tvållåda" såklart, men ändå gick hon. Sedan dök Zhiguli upp, och pappa var nöjd med dessa "åttor" och "nior", började drömma om dem. Och sedan, för att köpa en bil, var man tvungen att ställa sig i kö och vänta i kulisserna i åratal. Pappa väntade i 10 år. Vid det här laget lyckades jag ta examen inte bara från college utan också från konservatoriet, dessutom blev jag en ökänd konstnär. Och äntligen var det min pappas tur. Han tog med sig de samlade pengarna och gick till jobbet, i vetskap om att han till slut skulle gå och registrera bilen. Men wow, det var den här dagen som han fick sin första hjärtattack! Omfattande. Han var tydligen väldigt orolig. Jag lämnade sjukhuset redan med ett funktionshinder, jag var tvungen att säga hejdå till jobbet. När han frågade hur det stod till med hans bil fick han som svar: "Ja, du är handikappad, vilken typ av bil behöver du!" Pappa blev väldigt kränkt. Han gav 35 år åt detta superspända, vilt nervösa, stressiga arbete. Jag besökte honom i kontrollrummet: ett enormt rum, runt resultattavlan med kartor över alla spår, tågsträckor, pilar på spåren indikeras av glödlampor, de tänds, flimrar och pappa sköter det hela, styr processen. Framför honom står ett dussin telefoner som hela tiden ringer. Till sist blev han "tackad".

Och nu - en fantastisk sak - precis i det ögonblicket ringde de mig från Tolyatti och bjöd in mig att ge konserter på Sportpalatset i en vecka. Jag sa till dem: "Gubbar, jag ber er, kan ni på något sätt ordna så att jag köper en bil av er direkt på fabriken?" Sedan tränades det: alla artister köpte i princip sådana bilar. Naturligtvis var allt organiserat för mig, så jag köpte min första bil. Efter rundturen körde han honom till Brest, tvättade honom noggrant innan han gick in i staden och körde in honom på vår trädgård. Det var sommar, pappa satt på verandan med baksidan hemma och skala potatis. När han lade märke till mig blev han glad: "Åh, Igor, var kom du ifrån?" Jag vänder honom runt hörnet, han ser bilen, jag säger: "Pappa, det här är till dig!" - och ge honom nycklarna. Han grät. För första gången i mitt liv såg jag min pappa gråta. Då sa jag: ”Pappa, ja, du måste erkänna att en musiker är också ett bra yrke. Och inte alla alkoholister. Han skrattade genom sina tårar.

Pappa drabbades av två hjärtinfarkter och tre stroke, efter att de sista motoriska funktionerna återställts, men talet var det inte – han kunde inte prata på 18 år. Han dog plötsligt, för tillfället - en blodpropp bröt av. Och min mamma gick bort tre år senare - 2014, på min födelsedag. Jag kom tillbaka från turnén kvällen innan och ville som vanligt ringa henne direkt. Och då tänkte jag: "Varför? Trots allt, tidigt i morgon bitti, kommer min mamma fortfarande att gratulera mig. Men klockan ringde inte - på natten kom det en hjärtattack.

Sedan dess - en oersättlig tomhet. Och smärta. Och känslan av att du inte sa något, inte avslutade det, inte gillade det och tusentals fler "underdone". När dina föräldrar lever är de en slags mellanlänk mellan dig och evigheten: du känner dig skyddad med dem. Och efter deras avgång börjar du inse att du är ensam kvar med just denna evighet. Det är omöjligt att förena med detta. Jag saknar min mamma och pappa otroligt mycket. Ibland är den så stark att jag inte verkar klara av den. Detta gör mig deprimerad. Och av överansträngning förresten också - jag är en känslomänniska. Till exempel insåg jag nyligen att jag har nått kanten, för jag har länge gjort ett jättejobb – att skriva en opera. Enligt min mening är opera den högsta ribban musikalisk kreativitet. Men om jag visste hur svårt det är att arbeta i den här genren, ärligt talat, är jag inte säker på att jag skulle ta det.

Med sonen Anton (tidigt 1990-tal). Foto: Från Igor Kornelyuks personliga arkiv

– Hur överlevde du popularitetens eufori?

Stjärnsjukan är en riktig sjukdom, och de som hoppar in i berömmelsens omloppsbana kommer säkert att bli sjuka av det - utan undantag. Endast för vissa artister går denna försämring över lätt och snabbt, medan för andra kan den sträcka sig i åratal, det händer till och med för en livstid.

Jag antar att jag hade tur: min period av "sjukdom" var kort. Och vred mig efter " Musikalisk ring”, som visades på All-Union TV i april 1988. Jag deltog i det med kompositören Vitya Reznikov, Gud vila honom, och jag råkade bli vinnaren. Sen vaknade jag faktiskt känd. På den tiden bodde jag nära tunnelbanestationen Gorkovskaya, och nästa dag efter Ringen var jag tvungen att gå till Nevskij Prospekt - en tunnelbanestation - och sedan gå ett kvarter till rätt plats. Under den här resan insåg jag att något har förändrats radikalt i mitt liv. Du vet, i Amsterdam finns ett Red Light District där prostituerade sitter i skyltfönster och förbipasserande tittar på dem. Så här kände jag mig. Naturligtvis var igenkännandet trevligt, jag spricker rätt. Men det varade inte länge - två eller tre veckor.

Stora förändringar har skett i yrket. Snart blev min låt "Ballet Ticket" vinnaren av tv-festivalen "Song of the Year". Pugacheva ringde mig, erbjöd mig att bli bekant, jag kom för att besöka henne, vi pratade länge, sedan började vi samarbeta, jag arbetade för henne på teatern i flera månader. Jag var väldigt stolt över detta. Och så min sångkarriär. Med den första "solo" gick till Vitebsk - uppträdde i en ny konsertsal. Jag var fruktansvärt orolig innan start. Och så ringer min dåvarande regissör mig, flyttar gardinen lätt åt sidan och säger: "Titta genom springan." Jag tittade in i den och jag ser: salen är full. Fem tusen människor betalade fyra rubel var för att lyssna på mina låtar! Och det bröt igenom mig: jag började hysterisk, tårarna stänkte. Jag kunde inte komma på något sådant. De kunde inte lugna mig. Konserten fick skjutas upp i fyrtio minuter. Sedan lyckades jag ändå ta mig samman, gick upp på scenen, satte mig vid pianot och sjöng: "Jag har glömt hur man flyger, jag glömde hur man drömmer, tyvärr ... Och du?" Det var så det hela började. Vi dinglade från stad till stad, jobbade bara i stora salar- i sportpalats och arenor. Naturligtvis njöt jag av allt.

Igor, det är känt att du gifte dig väldigt tidigt. Tack vare detta lyckades du undvika turnéer? Eller skedde de parallellt med familjelivet?

Rent logiskt måste jag säga: tack och lov att jag knöt ihop säcken tidigt och detta gav mig möjligheten att undvika tvivelaktiga äventyr! Men det kommer inte att vara sant. Jag är en levande person, och, naturligtvis, efter bröllopet fanns det tillfällen då ... Ja, det fanns allt. Långa turer, hotellliv, fylleri, beundrare - allt detta frestar och tar avsevärt bort från en rättfärdig mans liv. Men du vet, jag tror det familjerelationer allt beror på kvinnan, på hennes visdom. Det är ingen slump att kvinnor kallas härdens skötare. Marinka och jag kunde fly hundratals gånger, men hon hade intelligensen, takten, förståelsen, framförhållningen och allt annat för att rädda familjen, och jag är henne oerhört tacksam.

– Marinka och jag kunde fly hundratals gånger, men hon hade intelligensen, takten, förståelsen och framförhållningen för att rädda familjen. Med fru och labrador Bonya. Foto: Andrey Fedechko

Hur uttrycktes det: förebråade inte din fru dig, accepterade hon allt som det är eller försökte diplomatiskt ställa om?

Låt oss börja med det faktum att jag fortfarande aldrig betedde mig som en gris mot henne, inte klättrade på framfarten, inte annonserade om mina intriger. Om något sådant hände försökte han se till att information inte nådde henne. Men ändå kom nyheter därifrån och därifrån. Och när Marina började skylla på mig sa jag att allt detta var rykten, onda tungor spred sig. Ingen dålig ursäkt, men jag tror att hon förstod allt rätt, fast hon låtsades vara nöjd med en sådan förklaring. Ja, det fanns tillfällen när jag gick åt sidan och till och med blev kär, och följaktligen fanns det tvivel om riktigheten i mitt liv, det fanns en önskan att ändra något. Men vad glad jag är att Herren höll mig från det! Min pappa sa till mig: "Son, begå inte överhastade handlingar. Då förstår du: det är ingen idé att byta ut det ena mot det andra. Och min lärare instruerade: ”En familj är som en kanna. Om du bryter det kan du naturligtvis limma ihop det, men det blir en burk med sprickor - det är inte detsamma längre. Försök därför att bära den genom livet hela.

När Marinka och jag bestämde oss för att gifta oss blev alla förvånade. Hon och jag studerade tillsammans på en musikskola i St. Petersburg: hon var på dirigent-köravdelningen, jag var på kompositöravdelningen. En gång skrev jag en kantat för kör och orkester baserad på gamla rituella sånger. Och Marina, förutom ett mycket vackert utseende, hade vacker röst och jag bjöd in henne till kören. Ord mot ord – började mötas. Vi dejtade i ett par år och jag friade.

Föräldrar på båda sidor blev förbluffade. Marinas mamma, som uppfostrade sin dotter ensam, var kategoriskt emot det. Min grät till och med och beklagade: "Herregud, du är bara 19 år gammal, vad gör du, var har du bråttom, du kommer fortfarande att ha en miljon olika tjejer!" I allmänhet lyssnade jag på allt som brukar sägas till barn i sådana fall. Men vi lyssnade inte på någon, och ... jag, tror jag, hade tur. Jag hoppas att min fru också gör det.

– Vilken typ av lockbete fanns i Marinan och hur lyckades du magnetisera den?

Hon var så söt - jag kände direkt en släkt, det var otroligt lätt att kommunicera med henne. Och dessutom... Som Mark Evgenyevich Taimanov, en stormästare, vår gode vän, skämtade, "de unga människorna älskade varandra så mycket att deras barn föddes sex månader efter bröllopet..." Samtidigt med alla bröllopshändelser i juni 1982 tog jag slutskolan och entrén till konservatoriet. Och vi gifte oss direkt efter premiären av mitt första beställningsverk i mitt liv - pjäsen "Trumpetaren på torget", som jag skrev musiken till och där Kolya Fomenko debuterade. På den erhållna avgiften firade vi vårt firande - på en restaurang, med släktingar, vänner och lärare. Det var kul.

– Var du redo för ditt barns födelse?

Självklart inte. Men eftersom detta hände försökte han bete sig som en man, han förstod att familjen måste få mat. Förutom att plugga första året på konservatoriet började jag jobba som arrangör – jag skrev partitur. Föreställ dig bara: ett 30-raders partiturpapper, ett förstoringsglas, en vässad penna, ett suddgummi, en linjal; Jag ritar ett ark och skriver anteckningar till alla musiker – vem ska spela vad. Efter takterna. En cykel kostade 40 kopek. Mest av allt älskade jag valser. Vet du varför? Jag ska förklara nu. (Spelar en kort passage på pianot.) Det är redan sextio rubel! Och om sången är i flera verser och till exempel i den andra versen orkestern spelar samma sak som i den första, skisserade jag helt enkelt tomma takter och gav dessa blad till Marinka: "Skriv om härifrån till dit!" Kopiera alltså. Och han skrev mer. Mitt rekord var 500 cykler per dag! Satt vid bordet klockan sex på morgonen, gick upp klockan två på morgonen. En gång tog jag en paus för mat - jag åt väldigt snabbt, nästan stående. Men han fick riktiga pengar.

Med tiden insåg jag att när jag gör arrangemang ger jag bara mina idéer till främlingar, och jag hittade ett annat sätt att tjäna pengar. Han började åka till Brest över helgen: han spelade där och sjöng på bröllop. Som regel reste han ensam med en trummis och tog med sig hyrda instrument - syntar, dragspel. Mitt musikskapande liknade en attraktion: jag lyckades spela och sjunga för en hel orkester, visade det sig vara känt. De älskade mig väldigt mycket, de bjöd in mig överallt, och även om jag var helt utmattad gillade jag det. Fantastiskt - jag gick i ett par dagar och tjänade 200-300 rubel.

På bröllop spelade jag tills en man kom fram till mig vid ett av dem och sa: "Hej, glasögonman, känner du till den här låten "Älskling, jag var väldigt ledsen"? Jag säger: "Jag vet faktiskt." - "Nå, kan du spela?" Och samma kväll bad de om att få sjunga "Ballet Ticket". Det vill säga, de kände mig inte personligen än, men mina låtar har redan hörts och folk gillade dem. Sedan insåg jag: det är det, jag kan inte spela på bröllop längre, jag måste gå vidare till nästa steg. Har inte spelat sedan dess.

– En människa måste säkert skapa något: sy, hitta på, göra film, komponera böcker eller musik. Och även att älska: livet, människorna, naturen, hemlandet, äntligen. Foto: Andrey Fedechko

– Och hur slog du dig ner i inrikesplanen?

De första fyra åren bodde de hos Marinas mamma (hon var lärare i skolan) och hos sin mormor i tvårumslägenhet i Chrusjtjov. Marina blev förebrått: de säger, vem gifte du dig med - inte en påle eller en gård, någon form av elände, med ett stipendium på 40 rubel. Men så småningom började allt förbättras. Nu respekterar min svärmor mig såklart, älskar mig, men innan allt hände kom det till skandaler. Och jag är en het, känslomässig kille, jag förblev inte i skuld. Till slut rann allt ut över Marina, det var inte lätt för henne. Så vi flyttade till en hyreslägenhet. Levt så här i några år. Men en dag ringde plötsligt värdinnan och sa åt oss att gå ut om två veckor. För första gången i mitt liv gick jag till någon form av bostadsnämnd. Och då hade mina skivor redan släppts i miljontals exemplar. Jag donerade mina CD-skivor, beskrev situationen och bad om åtminstone en tillfällig lägenhet. Och de tilldelade mig - i Petrogradka, i en icke-bostadsfond, i en bosatt gemensam lägenhet. Vi bosatte oss där först ett tag, och sedan permanent - vi lyckades registrera om det till ett bostadsbestånd och köpa det. Naturligtvis var det en stor glädje.

Men för att vara ärlig, för mig, vad gäller förnimmelsernas kraft, kan ingenting jämföras med det som kallas "kreativitetens glädje". Är det sant. Ingen annan glädje i världen, inklusive material. Även kärlek ger efter. Detta är den högsta känslan som en person kan uppleva. Det händer att du letar efter en melodi, letar, letar och plötsligt - oj! - fastnade. Det är omöjligt att förklara detta - en andra blixt, en gnista! Var? Oklar. Men du tog det här ögonblicket. Och så kommer smärtan...

Gnistan fångas tydligt i många av dina verk. Inte bara låtar - kom bara ihåg musiken till filmer, TV-program. Melodien från "Gangster Petersburg" fick i allmänhet det högsta populära erkännandet: det lät från nästan varje mobiltelefon ...

Jag blev förvånad när jag insåg att det här soundtracket har blivit så populärt. Naturligtvis är sådan framgång mycket trevlig. Speciellt när man betänker att jag på den tiden inte alls var bekant med filmmusikens särdrag, där huvudkriteriet är detsamma: musiken i ramen måste fungera. Hon är trots allt nästan det enda som skapar känslor i filmen. När vi ser på en skådespelares ansikte, lyssnar på en innerlig monolog och sväljer tårar, inser vi inte ens att denna stämning uppstår på grund av musik. Den har många känslomässiga komponenter, och balansen mellan dem måste vara helt korrekt. Men jag upprepar: det är omöjligt att förstå hur denna noggrannhet beräknas.

När Bortko kallade mig till Gangster Petersburg blev han avrådd: ”Volodya, du är galen! När allt kommer omkring är Kornelyuk popmusik: "Regn, regn", "Ballettbiljett", och vi har en seriös film, en saga. Men av någon anledning trodde regissören på mig och sa: "Gubbar, antingen skriver den här kompositören musiken eller låt någon annan göra filmen." Sedan hamnade producenterna på efterkälken. Jag måste hylla, sedan ringde dessa människor mig, bad om ursäkt och tackade mig. Och med "Idioten" uppstod Nytt avsnitt misstro. Den här gången sa Bortko: "Volodya, vad har Kornelyuk med det att göra?! Han skriver för gangsterfilmer, och vi har en klassiker, Dostojevskij!” Och regissören sa till mig: "Om du klarar dig kommer det aldrig att bli fler sådana samtal." Under mycket lång tid fungerade ingenting för mig, jag led, förtvivlad, nästan varje natt såg jag Fjodor Mikhailovich i en dröm, jag försökte hundratals musikaliska teman och kände - igen inte det. Och ändå hittade jag den. Jag hoppas att jag klarade mig, eftersom samtalen har upphört.

Han bestämde sig dock inte omedelbart för att arbeta på Mästaren och Margarita. Plågad, plågad av Dostojevskij var jag rädd att jag inte skulle kunna övervinna Bulgakov. Dessutom trodde han inte alls på möjligheten att filma denna Bulgakovs roman, och ännu mer på hans framgång. Men Bortko lyckades övertyga mig på en kvart, och jag åtog mig ändå. Du vet, min mamma sa mer än en gång: ”Tänk aldrig på vad som kommer att hända imorgon. Börja med något arbete, försök inte titta in i dess final - för att inte bli rädd. Det är bättre att tydligt planera idag och följa denna plan stadigt. Sedan kommer allt att lösa sig, även det som verkade omöjligt. Och så blev det. Även om det här arbetet var ännu svårare för mig än det förra, och när allt var över, föll jag verkligen i depression, men till slut var jag nöjd med resultatet.

– Jag är en känslomänniska, jag kan bli deprimerad av överarbete. Nyligen insåg jag att jag har nått slutet, för jag gör ett enormt jobb – jag skriver en opera.. Foto: Andrey Fedechko

– Det fanns ingen önskan att introducera din son till musikens värld?

När jag studerade på en musikskola arbetade killar som inte behövde det i FIG med mig - deras föräldrar tvingade dem. Jag såg hur svårt det var för dem. Och jag lovade mig själv: Jag kommer aldrig att döma mina barn till sådana plågor. När Antosha var liten frågade jag: "Vill du studera musik?" Han svarade bestämt: "Nej." Jag föreslog: "Kom, sitt med mig, lyssna bara, titta på hur en melodi dyker upp ur ingenting, du kanske blir intresserad." Han satt i fem minuter, varefter han sa: "Pappa, kan jag gå?" Sedan gav jag honom ett verifieringstest: "Antosha, sjung: do-re-mi-fa-sol-la-si-do ..." Han började: "Do-oh-oh ..." Vid det här laget, experimentet avslutades: allt är klart - fritt . Jag vet inte om jag hade rätt när jag släppte situationen, jag kanske borde ha varit mer ihärdig. Tåget har i alla fall gått för länge sedan. Son tog examen från St Petersburg State University informationsteknik, mekanik och optik, blev datavetare, programmerare. Samtidigt är hans intressen mångskiftande, han är väl insatt i konst, musik och film.

- Nöjd med sitt liv?

Den eviga filosofiska frågan. Problemet med fäder och barn kvarstår alltid. Det verkar för oss som om solen på vår tid var högre, gräset är grönare, tjejerna är snyggare och i allmänhet var allt bättre. Och vi levde rätt, och de lever fel. Vi vill föra vår erfarenhet vidare till dem – vi vet hur man gör. Och de vill inte anamma det och göra allt på sitt eget sätt. Tydligen är detta livets lag: alla måste gå sin egen väg, uppleva allt själv, fylla sina gupp. Se la vie.

– Men har du och din son ömsesidig förståelse eller dyker ni?

Ibland så här, ibland så. Såvitt jag förstår behandlar han mig i vissa frågor som en vandrande anakronism - de säger, vad ska man ta ifrån honom, pappa.

– Galet avundsjuk på mina jämnåriga som har barnbarn! Om det var möjligt att leva livet igen vet jag med säkerhet: jag skulle säkert få många barn. Foto: Andrey Fedechko

– Avspeglade din popularitet det på något sätt?

Det var negativa reaktioner. Jag minns när Antoshka gick i första klass började gymnasieelever reta honom. Vid ett tillfälle hånade de direkt, hånade: "Kom igen, Kornelyuchok, sjung för oss! Kom igen, dansa levande! Av rädsla - en saechka "- och så vidare. Och sonen sa ingenting, var tyst, höll allt inom sig. Jag fick reda på detta av misstag, varefter jag omedelbart tog ut honom från den här skolan och överförde honom till en annan, till en gymnastiksal.

– Tänker du på barnbarn?

Du har ingen aning om hur mycket jag avundas mina kamrater som har barnbarn! Om det var möjligt att leva livet igen vet jag med säkerhet: jag skulle säkert få många barn. Ja, i vår ungdom levde Marina och jag väldigt hårt, men jag skulle i alla fall ha "klippt" 17 av dem. Skytterna skulle ha sprungit och jag skulle ha kommit ihåg: "Herre, vad heter det här?" Men hur skulle nu fortsättningen bli! Hur mycket glädje, lycka! Förr fanns det stora familjer. Begreppet pension fanns inte, och barn var en garanti för att man skulle bli omhändertagen i ålderdomen. Nu föder folk lite, de litar på staten. Men det sättet, enligt mig, var mer korrekt, mer humant eller något.

Familj: fru - Marina, musiker, regissör för Igor; son - Anton (33 år), programmerare

Utbildning: Utexaminerad från den teoretiska och kompositionsavdelningen vid musikskolan vid Leningrad State Conservatory. Rimsky-Korsakov, och sedan Leningrads statskonservatorium i klassen komposition

Karriär: popkompositör-artist (bland låtarna - "Pojken var vän med tjejen", "Darling", "Rain", "Ballettbiljett", "Vi går runt i Paris"), musikchef Leningrad teater "Buff", författaren till musik för föreställningar och filmer (i synnerhet för filmerna "Gangster Petersburg", "Idiot", "Master and Margarita", "Taras Bulba")