Intervjua kungen och gycklaren för att läsa. "Om du verkligen är en punkare finns det inget att vara stolt över här": en intervju med ex-musikern till "Kungen och gycklaren" Alexander Leontiev

"Korol i Shut" i Odessa: "Politiker betalar skinheads för att slåss på våra konserter" FOTO RAPPORT


Med Andrei Knyazev och Mikhail Gorshenev träffades "Today" före en konsert på Sportpalatset. I omklädningsrummet talade Knyaz och Pot över en flaska Hennessy om sitt hat mot skinheads och sympati för Putin.

"Kungen och narren", foto av K. Dilanyan

window.google_render_ad();- Andrey, gruppen "Korol i Shut" dök upp redan 1988, då sovjetisk rock var mycket politiserad musik, avslöjar myndigheterna och sociala ordnar. Hur kom det sig att mitt i all denna eftervärld dök ett punkband upp som framförde låtar fyllda med sagofigurer, trollkarlar, häxor, vampyrer och andra?

Andrei (Prins): Vi hade inga specifika uppgifter, och vi kunde inte ordet "karriär" alls, vi var femtonåriga pojkar som ville spela den musik de gillade. Ingen av oss planerade någon parallell aktivitet, alla skulle bara göra musik. Att studera på restaureringsskolan var dödsdömt, om Mikhail hade några försök, så hade jag inga alls. Vi ville skapa en ny, alternativ värld, vi fyllde och fyller den nisch som vi själva saknade i barndomen. Nu har vi gjort det: det finns en värld, vi är i den här världen och det finns andra människor i den. Och när de säger till mig att du skriver sagor för ungdomar så bryr jag mig inte, det här är nonsens, jag vet hur många som växte upp på vår musik, och de gillar oss fortfarande.

- Och hur träffade du Michael?

Andrey (Prins): Ja, hur, båda kom in i skolan; när vi träffades, tänkte jag, någon slags dåre, och till och med son till en militär, och en tid trodde han att jag var en fånge, det var på grund av mitt hår, jag rakade mig sedan, lyste mitt kala huvud. Och så visade det sig att vi lärde känna varandra. Tja, jag har alltid en dominerande position i vilket lag som helst, jag gillar verkligen att skämta, om jag i ett lag inte kan skämta åt alla fyra riktningarna, så är ett sådant lag inte intressant för mig. Och Mikhail var fortfarande en joker, så vi kom överens om detta. Och så visade han mig sin musik, jag berättade mina texter för honom – och vi började komponera något tillsammans.

- I sinom tid att slå igenom stor scen Yuri Shevchuk hjälpte dig, men då fanns det inga rotationer, format och alla dessa strikta regler för showbusiness. Hur kan ett ungt rockband som inte har annat än begåvade låtar bli känt nu?

Andrei (Prins): Shevchuks hjälp bestod i att vi, liksom många andra unga, kallades till storslagen festival"Låt oss fylla himlen med vänlighet" på Petrovsky-stadion. Vi förväntade oss inte att de skulle svara så bra på oss, vi spelade väldigt dåligt då, basisten lekte med tonerna. Vi blev fulla, spelade några låtar och kände oss som kungar, folk gillade oss. Därför börjar varje satsning av en ung grupp med en rockfestival, du dyker upp på mässan, du blir ihågkommen. Spela in ett album – här behövs pengar som alla tjänar så gott de kan. Till exempel tjänade vi pengar för verktyg på hackwork genom att måla, eftersom vi studerade dåligt kunde vi bara måla.

– "Russian Rock" har alltid varit oppositionell till sin natur, men nu ser vi en splittring: Shevchuk deltar i dissentermarschen, Kinchev och Makarevich spelar till stöd för Medvedev. Varför händer det här? Trots allt, för inte så länge sedan gick dessa människor i samma led ...

Andrey (Prince): För då var "Russian rock" "Russian rock", och nu har alla förvandlats till mästare som inte behöver något fäste och enhet, allt har förändrats, nu har världen blivit annorlunda, vad ska man motsätta sig, kanske mot pops, ge dig in i politiken ... men varför. Jag försöker hålla mig neutral. Jag protesterar mot våld, svek, lögner, bedrägeri. I våra låtar gör vi narr av det.

Mikhail (Pot): Till exempel var jag för Putin. Även om jag är anarkist behöver landet ordning, och även om monarkin är konstitutionell måste kungen hålla landet i en knytnäve. Och om "rysk rock" ... ja, det här är en annan tid, den har redan passerat, det finns ingen anledning att upprepa det, det irriterar mig när jag ser alla dessa grupper, denna "Mjälte", det här borde inte vara som den där.

- Mikhail, många skinheads går på dina konserter, som arrangerar slagsmål, upplopp och slår dina fans. Du sa en gång att du skulle vilja se Kisha-fansen starkare och mer kapabla att slå tillbaka mot de rakade...

Inte bara skinheads går, utan även antifascister, så in stora städer Hela kollisioner förekommer särskilt ofta. Men vi hittade en väg ut – det finns "korrekta" kravallpoliser som kan skilja på ett riktigt slagsmål och bara aktiv fanatism. Därför, om något startar, stoppar de det. Jag vet inte, jag förstår inte, på vår tid var det inte så i punkmiljön, det fanns alla pålästa, ideologiska människor. Och nu vet de ingenting, förutom detta skräp från Hitler, Mein Kampf, de läser ingenting, de vet inte. Jag är säker på att skinheads betalas av politiker för att slåss på våra konserter.

– För några år sedan deltog "KiSh" i programmet på "MTV", där stjärnorna går in i ringen och slåss sinsemellan. Då var dina motståndare killarna från Na-Na-gruppen. Vad fick dig att delta i detta projekt?

Andrei (Prins): Det var en show, vi fick höra att, säger de, du slänger ord, att popmusik suger, låt oss bevisa det i ringen. Och de viskade något sådant. Så de gjorde en sån här show - vi slogs ärligt med dem och kampen slutade oavgjort.

Se även FOTO RAPPORT

ANDREY KNYAZEV

Andrey Knyazev, aka Knyaz, en av de två ledarna för kungen och narren, föddes den 6 februari 1973 i Leningrad. Efter att ha lämnat skolan gick han in i restaureringsskolan, där han träffade den andra ideologen i gruppen, Mikhail Gorshenev. 1989 blev prinsen medlem i gruppen "Kontora", som efter en tid döptes om till "Korol i Jester". I gruppen är han mer ansvarig för den semantiska orienteringen, eftersom han är författare till de flesta texterna, inklusive hits som "Damned ett gammalt hus"," Memories of past love "," Forester "," Jag ska hoppa från en klippa ". År 2005 släpper Prinsen soloalbum"Kärlek är ond."

MIKHAIL GORSHENEV

Mikhail Gorshenev, aka Gorshok, grundare, huvudkompositör och ansikte utåt för Korol i Shut-gruppen. Krukan, till skillnad från Prinsen, föddes i Leningrad regionen 7 augusti 1973 i staden Boksitogorsk. Tre år senare blev han utesluten från Gorshka Restoration School för dåliga akademiska prestationer och passion för musik. 1988 grundade han gruppen "Kontora", som 1990 blev "Kungen och narren". I laget är han huvudkompositör och ansvarar för den musikaliska ledningen. 2004 släppte han sitt soloalbum "I am an alcoholic anarchist", där han sjunger sånger av punkbandet "Brigadiny Row". Har en sträng läggning och råkar ofta ut för problem. skandalösa situationer. Under lång tid gick det rykten om att Pot hade slagit Konstantin Kinchev.

intervju

Soundcheck av gruppen "Norra flottan" 2018-11-15

15 november på Kharkiv konstklubb "Heat" uppträdde populärt rysk grupp"Northern Fleet", grundad av musikerna i gruppen "Korol i Shut" 2013, efter döden av ledaren för gruppen, Mikhail Gorshenev.

Konserten var underbar: "Norra flottan, bara framåt!" ropade folkmassan. Musikerna, ledda av solisten Alexander Leontiev (som också är gitarrist, och författare till texter och musik), arbetade fram programmet perfekt. Vi gick för ett extranummer, under vilket den gamla låten "King and the Jester" "Happiness" lät.

Konserten ägnades åt presentationen av det nya albumet "Other". Vi hade en chans att prata med bandet innan konserten och närvara vid soundchecken.


Hur var resan? Var du fortfarande i Ryssland igår?

A.L.: Ja, vi var i Belgorod igår kväll. Vi gick av tåget och tog bussen hit. Det är bara lättare att ta sig över gränsen med buss. Vi har mycket utrustning, fyll i alla dessa deklarationer ... Kort sagt hemorrojder.

Välkommen! Vi är glada att välkomna dig till Kharkov. Hur tycker du om vår stad i allmänhet? Vilken tid har vi?

A.L.: Charkiv... Jag ska inte tala för alla killar. Men jag tror att det är samma sak. Vi har alltid gillat Kharkov. Utan att sammanfläta politik föddes jag i Sovjetunionen, för mig är vi alla lika, naturligtvis, bröder. Även om nu, förstår du, mycket saker såklart har hänt i många år. No offence, men Kharkov är förmodligen den mest ryska bland städerna. Kanske för att det är nära gränsen. På något sätt ger Kharkov intrycket av, ja, låt oss inte säga en rysk, sovjetisk stad. Dessutom har allt här förblivit mer eller mindre likt vad det var.

Vi har varit här med korta uppehåll, förmodligen i 20 år redan. En gång kom de med "Kungen och Gycklaren", nu med "Norra flottan". Kharkov är alltid med på våra turer. Dessutom hade vi en regissör Sashka Gordeev i "Korol i Shuta", han kanske kommer idag, han är till exempel från Kharkov. Och vi hade alltid badhus här osv. I allmänhet är staden sådan, från släktingar, låt oss säga så.


Grupp "Norra flottan" ljudkontroll

Och teoretiskt sett, skulle du kunna tänka dig att du bor här?

A.L.: Varför inte. Jag kan bo var som helst. Där min familj är, där är jag. Mitt begrepp om hemland är ganska personligt. Det här är min familj. Jag skulle lätt kunna bo i Kharkov. Jag bodde i Transnistrien, jag bodde i Chisinau, det här är bara mer bekväma breddgrader och klimat för mig. Ja, och rent mänskligt älskar jag nordslaverna, och sydslaverna har stått mig närmare sedan barnsben, eftersom jag växte ur dem. Jag önskar att jag kunde leva... Tjejerna här är vackra, killarna är starka, vad mer behövs, människorna är glada.

Utan att sammanfläta politik föddes jag i Sovjetunionen, för mig är vi alla lika, naturligtvis, bröder. Även om nu, förstår du, mycket saker såklart har hänt i många år. No offence, men Kharkov är förmodligen den mest ryska bland städerna. Kanske för att det är nära gränsen.

Och säg mig, vi har en sådan uppfattning att Charkiv liknar Sankt Petersburg vad gäller en viss kulturell inriktning, det är intressant att höra din sida, liknar det, eller är det Charkivborna som kommer på detta?

A.L.: Svårt att säga. Enligt min mening, nej, det gör det inte. Ingen anstöt mot Kharkov. Helt olika städer. Kanske för att de Kharkovites som jag känner, de är "inte S:t Petersburgare". De är på något sätt roligare och enklare. Men återigen måste man förstå att S:t Petersburg till stor del har äran av en kulturell huvudstad på grund av gamla meriter. Eftersom människorna som gjorde upp hans intelligens och lugna skönhet, de omkom i blockaden. Staden har en svår historia. Vi har faktiskt en sång om detta, som dessutom kallas "Leningrad", och inte St. Petersburg, eftersom dessa människor, de bodde i Leningrad. Nåväl, det kulturella huvudstaden är lite av ett långsökt ögonblick. Fast, naturligtvis, i termer av arkitektur och allmänheten... Vad gäller Kharkov... Tja, låt oss bara säga att det finns många provinsstäder i Ukraina. I bra värde av detta ord, folket är så enkelt glada, och de kan slå i ansiktet och skratta. Kharkov är förmodligen fortfarande en kulturell huvudstad. Dessutom, så vitt jag förstår, var det en gång huvudstaden.

Ja, den första huvudstaden.

A.L.: Kapital det påtvingar vissa saker. Tja, tydligen sammanförs de av det faktum att, precis som St. Petersburg en gång var Rysslands huvudstad, var Kharkov en gång Ukrainas huvudstad. Och den tidigare huvudstaden har en touch av kulturell intelligens. Kanske är det detta som förenar dem.


Berätta gärna om ditt nya album, med presentationen som du kom...

A.L.: Du måste lyssna på honom... Det är som att fråga en konstnär om hans målning.

https://youtu.be/GNJ4cfeuoJA

Okej, vad är namnet?

A.L.: Det finns några punkter här. För det första, med namnet på låten, även om det här förmodligen är den andra... Och för det första eftersom albumet visade sig vara något annorlunda jämfört med de tidigare. Den är i en lite annan stil. Det finns hårda siffror och mjuka siffror. Liksom i det förra albumet, det är bara det att det förra albumet upprätthölls i en mer nordmental stil. Här ville vi lägga till lite sådan kvalitet Brittisk rock. Både i ljud och grepp. Det är därför jag gillar kreativitet och att man kan gå vart man vill. Det finns inga gränser. Jag och killarna, vi är aldrig intresserade av att hacka samma sak. Och det finns väldigt få band på jorden som lyckas ständigt släppa album i en ström. De kan räknas på två händers fingrar. AC/DC till exempel.

Krukan var legendarisk i livet, men nu är det så i allmänhet, det är osannolikt att det någonsin kommer att glömmas. Måste, jag vet inte, århundraden går. På ett smärtsamt sätt var killen ljus och cool och gjorde många saker. Bra dålig. Det är inte värt att skulptera Isusik direkt ur honom, att han gick rakt och gav violer till alla

Även mätarna, Metallica, experimenterar ständigt, eftersom kreativt liv– det är när man ständigt provar nya saker. Ibland går något fel, åt helvete. Ibland, för att gå upp och göra något riktigt coolt, måste man göra något först, kanske inte coolt. Hur man kastar energi i en annan riktning. Han är verkligen lite annorlunda. Som konsertupplevelsen visar accepterade folket det. Fast, som alltid, sträcker sig ”King and the Jester”-leden bakom oss, som vi inte kan bli av med, vilket är väldigt irriterande. Vi värdesätter vårt förflutna mycket. Och många av våra verk, även bra, uppfattas kritiskt, helt enkelt för att det fortfarande finns karaktärer som väntar på någon form av "King and Jester". Det är inte, kommer inte att vara och kan inte vara det. Det har förklarats hundra gånger och det verkar meningslöst att gnälla om detta ämne.

Människorna är så enkelt glada, och de kan ge i ansiktet och skratta

Finns det några nackdelar med det nya albumet, ja, enligt dig?

A.L.: Enligt min åsikt har det inga nackdelar. Jag gillar honom hela vägen.

Jag har sett några av dina intervjuer under de senaste åren, du pratar om någon form av misantropi och introspektion ... Säg mig, introspektion är uteslutande positiv egenskap Eller har det några nackdelar? Någon smart man gör det?

A.L.: Enligt min subjektiva åsikt, som en vuxen man, är självgrävande ett av de absolut nödvändiga tecknen på karaktären hos någon tänkande person. Och inte bara tänka, utan försöka vara anständig. För att människor som inte har någon ånger är 100% idioter. Det är allt. Självgrävning är en absolut nödvändig sak. För i det första albumet sades det att hela världen finns inom oss och att du måste förändra den med utgångspunkt från dig själv. Antingen ändra din attityd till honom, eller på något sätt anpassa sig, i allmänhet, på något sätt ändra. För ingen kan förändra världen. Och själv kan du. Därför är självgrävning en helt normal sak. Jag litar generellt inte på människor som är helt nöjda med sig själva. Det luktar en del...

Narcissism?

A.L.:Äter mycket fula ord om detta tema. I allmänhet, en person som är helt nöjd med sig själv, han är en skitstövel. Låt oss inte prata skit, även om det också finns där.

https://youtu.be/GSoM9tEnpYE

Och säg mig, den inre friheten bor i dig?

A.L.: Jo, självklart...

Är det starkt begränsat av samhället och någon form av ramverk?

A.L.: Nej, många särskilt unga blandar ihop inre frihet med yttre anarkistisk frihet. Samhället begränsar yttre frihet, och det är rätt. För människan är en social varelse, och man måste leva på ett sådant sätt att inte trampa andra på tårna. Inre frihet är annorlunda, enligt min mening, för det första, människor hittar den i kreativitet. Vi har hittat det i konsten. För oss är detta inre frihet. Vi kan göra vad vi vill. Vi är inte begränsade av något eller någon.

Vi försöker inte göra alla nöjda. Även om många tror att det är omöjligt. Det är möjligt. Du kan skriva enklare material och kortare sånger, skriva inte låtar, utan låtar, ha fler visningar på YouTube, tjäna 4 gånger mer. Vad fan? Jag ser ingen mening med det här.

Anser du dig själv som en punkare? Det betyder inte utseende och sinnestillståndet?

A.L.: Nej, och har aldrig gjort det. Att vara punk är hårt och kort. En riktig punkare är en person som dör tidigt. Jag har ett socialt ansvar i form av tre barn och en fru, jag kan inte vara punkare, jag vill inte . Många tror felaktigt att de är punkare, och de är stolta över det. Även om du är en riktig punkare så finns det inget att vara särskilt stolt över här. Tja, du är en punkare, men jag är ingen punkare. Vad finns det att vara stolt över? Detta påminner mig om "Jag är en kristen, jag är stolt", "Men jag är en katolik, jag är stolt", "Och jag är en jude." Och alla är stolta. Och vad ska man vara stolt över? Två armar, två ben. Var stolt över att du inte är en get, men det är allt ... att klassificera dig själv med någon sorts kohort, det är bara du betyder att du är en fegis och gömmer dig bakom en mängd. Du är mer bekväm i mängden, precis som du. Det är därför du tror att du är en sådan individ. Nej, jag är ingen punkare. Det enda punkiga med mig är att jag bryr mig inte ett dugg om att jag inte är en punkare.


Jag kan inte låta bli att beröra ämnet Gorshenev, om du inte har något emot det.

A.L.: Vilken senior?

Michael. Krukan lever, vad tycker du?

A.L.: Hur känner jag mig? Jag såg honom personligen dö.

Många av våra verk, även bra sådana, uppfattas kritiskt, helt enkelt för att det fortfarande finns karaktärer som väntar på någon form av "King and Jester". Det är inte, kommer inte att vara och kan inte vara det. Det har förklarats hundra gånger som om det är meningslöst att gnälla om detta ämne

I en metaforisk mening.

A.L.: Metaforiskt kommer naturligtvis minnet av honom aldrig att dö. Han var legendarisk i livet, men nu är det så i allmänhet, det är osannolikt att han någonsin kommer att glömmas bort. Måste, jag vet inte, århundraden går. På ett smärtsamt sätt var killen ljus och cool och gjorde många saker. Bra dålig. Det är inte värt det att skulptera Isusik rakt ur honom, att han gick rakt och gav violer till alla. Killen trasslade ibland, men han gjorde allt detta uppriktigt och ärligt, och med bra inre styrka. Sådana människor glöms inte bort. När jag kastar orden "Krytan lever" och så vidare, påminner det mig om "Lenin levde, lever och Lenin kommer att leva."

När allt detta hände hade vi ett evenemang i Kharkov, och jag blev förvånad, alla fans, de var då långt över 20, mycket väl, utan alkohol, hedrade minnet av Mikhail. Och vi hade också festivaler i Ukraina, där de hedrade Gorshkos minne, så kulturellt att jag bra plan det förvånade. Och sedan startade vi en sådan trend i staden att många grupper från Charkiv, och ja, från Poltava där, började sjunga låtarna till "Kungen och gycklaren" och arrangera coverkonserter. Vad är din synpunkt, borde de ha gjort detta, eller är det fortfarande fel?

A.L.: Ingen är skyldig dig något. Om de vill, låt dem göra det, jag är ledsen, eller vad? Vilken inställning kan jag ha? I samma ögonblick som Mishka slöt ögonen och lämnade oss blev han en legend. Nu är detta inte bara oundvikligt, det är ett sådant ämne, det är, det kommer att bli det. Om de vill, låt dem sjunga dessa sånger. Detta är meningen med detta kort liv var. Musiken finns kvar, musiken finns kvar. Och det måste spelas. Låt dem sjunga. Vi kan inte förbjuda någon. Den enda begäran är att det är okej att spela. Det gäller, inte ens Kish, utan något tungt material. Om du redan är helt snett, ja, ta det inte, för helvete, lär dig spela från en enkel, "Murka", här ... När jag började med det här började jag gradvis spela saker hårdare, som " Kusken”, Rosenbaum. Kort sagt måste materialet behandlas med respekt. Prova. De minns björnen, de känner björnen, och det är coolt, det är bra.

Låt oss prata om din konst. Du skriver texter till ditt band, eller hur? Skriver du själv texter eller samarbetar du med medförfattare?

A.L.: Här i förra albumet skrevs flera texter med Yakov. Jag gjorde det inte själv. Jag skriver inte bara texter, utan skriver också musik.

Men om texterna, för skrivverktyget, en anteckningsbok eller en bärbar dator?

A.L.: För mig är det papper, det är säkert. Jag slänger ibland in fraser när det inte finns papper till hands. På en telefon eller surfplatta. Men definitivt, arbeta med texten bara på papper. Det här är en gammal twist.

Vad kommer först, text eller musik?

A.L.: Musik. Bara musik.


Hade du några idéer om att skriva en låt, till exempel på ukrainska, på vitryska?

A.L.: Det fanns idéer, ja, att översätta. Men det är svårt att göra. Översätt det färdiga materialet för att göra det svalt. Framförallt ukrainska språket från ryska vad gäller yttre form starkt borttagen. Ord som brukade vara lika, nu är de inte längre lika. Tja, kort sagt, det är svårt. Det är som att du måste skriva om texten. Händerna saknas fortfarande. Och varför? Ukraina är inte Frankrike. Det finns till och med människor som i grunden inte talar ryska, jag förstår varför, en vanlig sak. Men de förstår oss ändå. Alla kan ryska. Jag ser inget behov. Så, för att visa, spela in en låt på ukrainska? Dessutom är vi vana vid att göra saker på ett sätt som är bra. Trots min barndom tillbringade jag i Transnistrien fanns det en lite annorlunda dialekt. Där låg Odessa-regionen i närheten. Där är det annorlunda sovjetiska år, på 80-talet kan jag fortfarande inte säga att jag kommer att ha ett riktigt bra uttal. Och varför bry sig? Kanske kommer det att fungera någon gång.

Angående Invasion, du gjorde ett bra jobb på Invasion 2018. Hur gillar du atmosfären, känslorna?

A.L.: Tja, hur ... "Invasion", ja, många människor. Scenen är större än vanligt. Det är bara en vanlig konsert. Lite mer spänning. Jag kan inte tala för killarna, jag får mer nöje på små konserter. Jag ska säga lite vulgärt, resultatet av sex påverkas inte alls av storleken på kvinnan som du gör det med. Flera andra saker är viktiga här. En konsert kan man likställa med sex. En konsert är en interpenetration, det är en mycket nära kommunikation, ganska intim. Energier dras till varandra. Därför är invasionen cool.

Omfattningsmässigt har vi haft större festivaler. Samma "Atlas" i Kiev, för ett par år sedan var det mer folk där. Det var mindre festivaler, där var det också bra. Till exempel "Bridge" Archangelsk. "Invasion" är just en sådan landmärkeshändelse, täckt på många ställen. Det här är bra. Men om vi pratar om känslan av konserten, ja, ja... Till och med suger. För vanligtvis får man 5-6 låtar per set. Det här är inte tillräckligt. Jag skulle vilja spela minst tio. Du har inte tid att komma till besinning, och det är dags för dig att få ner.

När kan vi förvänta oss en ny video? Vad är planerna?

A.L.: Klipp måste filmas nu för tiden. Alla vill titta, alla finns på YouTube. Men fan, det kan vi inte. Vi lägger mycket kraft på musiken. Lite tid återstår. Och hela tiden visar det sig genom rumpan. Det blev ett par klipp, mer eller mindre normalt. Med klipp är det oförutsägbart. Vi ska försöka göra något. Låt oss se.

Hur är det med framtida kreativa planer? Nu presentationen av albumet, i framtiden vad?

A.L.: Ja, vilka planer, vi planerar ingen femårsplan... Vi ska syssla med musik. Det kommer ett album. Nu börjar jag sakta lägga ihop mig i mitt huvud och göra några konturer för mig själv. Det här är en lång process, den kan ta ett halvt år, kanske två år, jag vet inte... Inspiration är en sådan sak, den säljs inte för pengar, tyvärr.

https://youtu.be/GHG3Eovc4Z8

Låt oss prata om resor. Vilken är din favoritstad i Ryssland?

A.L.: Moskva

Vilken är din favoritstad i världen?

A.L.: Det finns många i världen bra städer som jag gillar. Jag gillar verkligen Helsingfors, Odessa, Tallinn. Jag gillar verkligen Paris. Gillar verkligen. Jag gillar verkligen San Francisco. Jag gillar verkligen New York, den centrala delen av det. Asien gillar mindre. Bangkok, på något sätt, mycket folk, smutsigt. Generellt sett gillar jag den franska landsbygden. Småstäder är till exempel så mysiga. fransk outback. Runt Paris, Leon. Det finns många coola städer där...

Har du varit på slotten i Loire?

A.L.: Ja, det finns slott i Frankrike överallt. Det är detta som är frestande. Landet är välorganiserat. Det finns inget som heter i Ryssland eller Ukraina ... Ett enormt territorium, när du lämnar civilisationen, och sedan kör du 200 km, någon sorts skit runt omkring: rangliga staket, hus. Förstår du vad jag menar? Ukraina har allt detta, bara i mindre skala, helt enkelt för att det är mindre än Ryssland. Frankrike är så vackert. Förmodligen för att de har samlat på sig allt detta i århundraden. Vi har alltid 60-80 år, någon form av revolution, någon form av kupp, krig. Och de lyckades till och med rädda allt detta under kriget... På något sätt är de mjukare, antar jag.

Reser du ofta?

A.L.: Ja, jag reser ofta.

Bara eller för jobbet?

Ja, enkelt. Ibland reser vi som en grupp. Och så reser vi med barn. Thailand, Turkiet, Cypern, Grekland, Spanien. Förresten, i Spanien finns det också mycket vackra städer. Till exempel, Elicante, Valencia, många små städer, Costa Blanca. I år planerar vi att åka till Spanien. Fånga Madrid och Barcelona och Solomanka. Spanien är bara ett ganska stort land.

Bygger du din egen resa? Köpa biljetter, boka hotell?

A.L.: Självklart, själv. Nu är allt elementärt. Vi köpte biljetter, hyrde hus, hyrde bil, flög in, åkte någonstans. Och så länge. I förra gången köpte en biljett till Thailand, 2006, på Nyår, 12 år sedan.

Natalia Pechnik

Om du hittar ett stavfel på webbplatsen, välj det och tryck på Ctrl+Enter

Mikhail Gorshenev: "Vi vill inte följa den inslagna vägen."

I gruppen King and Shut for Nyligen enorma förändringar har skett. Den andra sångaren Knyaz avgår, storslagna planer på att iscensätta en zongopera " TODD " och mycket mer. Bättre frontman legendariskt band Mikhail Gorshenyov, mer känd som Potten, ingen kommer att berätta för oss om vad som händer, har hänt och kommer att hända i kungen och narren. Så, metalkings fångade den berömda sångaren omedelbart efter att han var i sändningen av Nashe Radio.


METALKNINGAR : Innan vi börjar den här intervjun vill jag gratulera bandet till deras 20-årsjubileum. Planerar du något speciellt showprogram för den kommande konserten i Moskva?

Michael: – Nåväl, vänta med 20-årsdagen! Vår kommande konsert kommer att heta "10 år senare". Låt mig nu förklara vad detta betyder. Trots att vår grupp har funnits ganska länge, samlade vi för 10 år sedan första gången Luzhniki Stadium i Moskva. Sedan dess har King and the Jester blivit en grupp av lite annorlunda skala, kapabla att samla stora hallar och arenor. Med detta tal vill vi fira framgångarna som vi bara har ökat under de kommande 10 åren.

Dessutom kommer vi på den här konserten att göra något som en minipresentation av den andra delen av TODD-albumet "On the Edge". I showen kan du höra vår gitarrist Renegat sjunga, och Ilya Chert från Pilot, som också var involverad i skapandet av den andra delen av TODD (han sjöng delen av Judge på skivan), kommer också att vara en speciell gäst .

METALKNINGAR : Du kom precis från Nashe Radio, där du var onlinekonferens med dina lyssnare. Hur gick allt?

Michael: - Du vet var jag bara inte har varit idag: en massa alla möjliga möten, intervjuer ... Ja, jag var också på Nashe Radio, där till och med live, på akustisk gitarr, framförde en av våra nya låtar. Och så gick allt bra: alla frågade när andra delen skulle komma ut, när föreställningen skulle vara och allt sånt.

Jag förklarade att teaterproduktion är en mycket komplex process. Vi kommer att sätta Zong Opera TODD på hösten, och det är osannolikt att det blir en turnerande teater, eftersom landskapet, den enorma skådespelargruppen, är mycket svår att transportera från plats till plats. Och, naturligtvis, de personer som sjöng på albumet som särskilda gäster kommer inte att spela på denna teater på grund av ett antal objektiva skäl.

METALKNINGAR : På tal om den andra delenTODD"On the Edge", hur mycket kommer då materialet att skilja sig i ljud från den första skivan i zongoperan?

Michael: - Väldigt mycket. Man kan säga att det är drastiskt. Du kommer att lyssna och du kommer att förstå allt. Jag kan säga att du inte har hört något liknande tidigare varken från kungen och narren eller från någon annan. Den första delen uppträder i form av en komedi, och den andra är en tragedi i sin renaste form. Texterna är väldigt tunga och samtidigt väldigt djupa. Generellt kan jag säga att det kommer att finnas ännu fler texter på den här skivan än på "Acoustic Albumet". Men samtidigt kommer allt detta att låta mycket mer seriöst och djupare. När det gäller själva inspelningen kommer vi här nära det europeiska soundet... Snart får du dock höra allt själv.

METALKNINGAR : På tal om första delenTODD"Feast of Blood", då är det lika fullt ljusa personligheter, som Yulia Kogan, Konstantin Kinchev, Billy Novik, såväl som den berömda skådespelaren Veniamin Smekhov. Hur fick du med dessa personer på skivan och hur var det att arbeta med dem?

Michael: - Bra. Vi har alla känt varandra länge, så det var inte svårt att locka en person till inspelningen. Jag letade efter människor bland mina musikervänner som skulle passa in i bilderna av TODDs hjältar. Alla var intresserade av att delta i ett sådant evenemang. Och med Veniamin Smekhov hjälpte TODDs teaterproducent, Vlad Lyuby, oss att komma överens.

METALKNINGAR : På skivan TODD del 1 står det att du skrev musiken till en av låtarna i samarbete med din bror Alexei. Skulle du vilja göra ett gemensamt projekt med honom?

Michael: - Ja varför inte. Förresten, om hans medverkan i TODD. Vi skrev musiken till hela albumet tillsammans med honom. Det hände så att bara en av hans kompositioner fanns med på "Blodfesten", men på den nya skivan kan man höra mycket mer material från honom. Och medan vi nu inte tar hänsyn till något sådant som arrangemang, som han tog med i överflöd till albumet "Celebration of Blood". I allmänhet skrev Alexey mycket material för båda delarna, och hans bidrag till den andra delen av TODD "On the Edge" är enormt. Till en början var TODD-projektet tänkt som idén till tre kompositörer: jag, Alexey Gorshenyov och Andrey Knyazev. Nåväl, med det sistnämnda gick det som ni förstår inte. Och texterna och librettot för TODD skrevs av riktiga dramatiker - Andrey Usachev och Mikhail Bartenev.

METALKNINGAR : A med teaterproduktion vilket stadium är du på nu?

Michael: – I det här skedet har vi redan förberett layouten av hela den musikaliska delen, och kulisserna ritas. Det vill säga, vi föreställer oss ungefär hur det kommer att se ut, casting för roller i pjäsen pågår. Repetitionerna kommer att börja på sommaren, troligen kommer att hållas i Moskva. Eftersom att hyra en teater för repetitioner är en ganska komplicerad och dyr process kommer vi att hyra någon form av hangar som vi utrustar för en teater. Det vill säga så att alla kulisser, alla människor kunde passa in fullt ut och vi kunde köra så att det såg ut som en riktig föreställning – allt fungerade som om vi redan var på premiären. Och vi kommer att presentera föreställningen för domstolen under hösten.

METALKNINGAR : Det är synd att du inte kommer att ha en turnerande trupp ...

Michael: – Ja, vi kommer inte att kunna transportera teatern fullt ut, men vi kanske kommer att tillhandahålla något slags turnéalternativ där vi kan spela låtar från TODD, på något sätt koppla ihop dem.

METALKNINGAR : Oavsett om du hörde det eller inte, deltog Konstantin Kinchev i inspelningen av en populär det här ögonblicket rapgrupp 25/17. Vad tycker du om den här typen av samarbete och är det acceptabelt för gruppen "Korol i Shut" eller för dig personligen?

Michael: - Jag hörde att Kostya är förtjust i rap. Tja, det är hans sak, han förstår det. Konstantin är en seriös person och kommer inte att delta i tvivelaktiga projekt. För min del skulle jag inte vara med på något sådant. Vi båda var och förblir motståndare till rapkulturen.

För mig är rap samma chanson, bara Western. Jag respekterar svart musik: blues, jazz, soul, men rap är antimusik, där svarta själva sänker sig ingenstans. Varför är denna chanson för mig? Tja, som vi sjunger där: stulna / dödade - avtjänad tid, de har i princip samma sak, bara handlingen är lite mer skruvad, med en blandning av skjutningar, narkotikahandel och sånt.

Även om du vet att jag inte är emot Beastie Boys, har de inte blivit som sina svarta motsvarigheter.

METALKNINGAR : Vad kan du säga om den inhemska rapscenen?

Michael: – Generellt har jag också en negativ inställning till henne... Förutom att jag respekterar Casta. Ja, det här kanske är ett av lagen som verkligen gör det bra musik. Missförstå mig rätt, jag säger inte bara så här: jag är bra på att göra musik, det vill säga jag vet hur de gör. Så jag är medveten om vad jag pratar om. Jag kan lyssna på skådespelarna, Onyx eller Public Enemy - nej.

METALKNINGAR : Återvänder till ämnet Andrei Knyazev. Hur kan du karakterisera uppsägningen av din gemensamma aktiviteter: konflikt eller snarare kreativa skillnader?

Michael: Vad betyder konflikt? Ingen sa till honom, de säger, Andrei, gå bort. prins kreativ person, på många sätt försökte han dra täcket över sig. Och vi har en demokrati i gruppen – vi fattar alla beslut genom att rösta. Naturligtvis värderades min röst eller Andreys röst lite högre, men ändå påverkade resten också avsevärt beslutsfattandet. Så Andreis åsikt skilde sig ofta från majoritetens åsikt, vilket naturligtvis störde honom. Och gruppen ansträngdes till exempel av att han ofta gillade att komponera musik hemma och sedan ta med sig det färdiga materialet till studion – de säger, teach, guys. På ett eller annat sätt är Andrei en ledare som ville förverkliga sig själv utanför ramen för kungen och narren, men i rättvisans namn bör det sägas att ingen förhindrade detta. Begränsningen var min idé med en teateruppsättning, som han inte ville medverka i. Jag erbjöd honom ett alternativ: vi gör teater utan dig, och du går med i gruppen bara på stora konserter och festivaler. Han bestämde sig för att lämna, det är hans rättighet.

Naturligtvis, nästa år kommer vi inte att fira 20-årsdagen av Kungen och Gycklaren utan Andrey - han kommer definitivt att vara med oss ​​i detta ögonblick. Hur ödet kommer att utvecklas vidare - vi vet inte.

METALKNINGAR : Vad tycker du om hans soloprojekt? Har du hört skivan?

Michael: – Jag mår bra. Jag har inte hört albumet: i vår grupp finns det folk som lyssnat på det och det finns de som inte har gjort det. Lyssnade han själv på vårt album?

METALKNINGAR : Förutom avgången av Prinsen från gruppen, en av de mest intressanta gitarrister i rysk rock till gruppen King and Shut. Jag menar Alexander "Renegade" Leontiev. Berätta hur denna "comeback" gick till?

Michael: – Så fort Andrei gick, kom Sasha tillbaka (skrattar).

METALKNINGAR : Du kommer att ha en konsert i Helsingfors i maj. Vill du nå en ny publik? Vad har du för förväntningar på den här föreställningen?

Michael: – Det är inte första gången vi åker utomlands. Vi har varit i Europa och till och med i USA. Vi såg många äldre människor i San Francisco göra sitt bästa på vår show. Efter konserten kom de fram till oss och sa: ”Ja fan, som i 75 på Ramones! Vi har inte varit ute så här på länge!" Det var jäkligt bra att höra det från folk från den gamla skolan.

Och i Helsingfors kommer vår publik att bestå av ungefär hälften ryssar, hälften finländare. Det kommer bli jättebra, det tvivlar jag inte på.

METALKNINGAR : Hur kan du utvärdera Demon Theatre-albumet över tid. Anser du att det här albumet är framgångsrikt?

Michael: – Jag tycker att det här albumet är bäst! När det gäller sångkvalitet är detta den bästa bästa albumet som vi någonsin har spelat in!

I allmänhet tror jag att jag bara började sjunga på Nightmare Salesman (2005), och allt innan dess sjöng inte.

METALKNINGAR : Har du några planer på vad du ska göra efter att ha satt upp TODD zong-operan?

Michael: – Du vet, alla våra tankar nu handlar bara om teatern och kommande föreställningar. Vi har dock vissa idéer om vad vi ska göra efter operan. Vi vill, och viktigast av allt, vi kan spela in ett tungt album. Det är planerat att det ska bli svårare än "Riot On The Ship". I Ryssland är det få som spelar metalliserad hardcore-punk...

METALKNINGAR : Jag är ledsen, låt mig avbryta - det kommer att bli ungefär sentDeUtnyttjad?

Michael: – Ja, det blir nog något gemensamt. Så jag vill säga att i Ryssland finns det några som gör liknande saker, jag kommer inte att nämna namn. Men vi vill visa lyssnarna och även dessa band att vi kan göra tunga punksaker mycket coolare än de ens kunde föreställa sig.

METALKNINGAR : Det finns en åsikt bland några av era fans att soundet i bandet har blivit lättare, det finns inga fler sådana drivande låtar som var tidigare. Vad skulle du säga till den här kategorin av dina lyssnare?

Michael: – Man kan inte behaga lyssnaren i allt. Någon gillar en sak, någon annan. Förstå, vi kan inte spela samma sak, vi är intresserade av att hela tiden utvecklas. Det fanns en person i vårt team som inte gillade musikaliska experiment, men nu är han inte längre i vårt team. Vi är inte intresserade av att följa allfartsvägarna hela tiden, vi är intresserade av utveckling.

METALKNINGAR : På Internet kan du hitta många gamla filmer med din medverkan, där du hamnar i konflikt med pressen. Uppstår sådana situationer fortfarande?

Michael: – Du vet, jag är skådespelare och i alla mina intervjuer spelar jag lite. Så dessa konflikter ska inte tas på allvar, bara för att kommunikationen med pressen blev mer intressant för båda sidor.

METALKNINGAR : På albumet "Shadow of the Clown" finns en mycket intressant låt med titeln "13th Wound", skriven på verserna av Andrey Fedechko och framförd av dig på den ukrainska dialekten - surzhik. Hur fick du idén att skapa en sådan låt?

Michael: – Du vet, som anarkist kunde jag inte låta bli att skriva en låt om en av de mest kända anarkisterna, Nestor Makhno. Min ukrainske kamrat Andryukha Fedechko hjälpte oss med texten. När vi framför den här låten i Ukraina sjunger hela publiken, du kan inte ens röra mikrofonen!

METALKNINGAR : Såvitt jag vet har Korol i Shut-gruppen en mycket seriös och aktiv grupp fans. Hur håller du kontakten med dina fans?

Michael: - Ja visst. Vi håller alltid kontakt med den aktiva delen, om inte personligen, så genom gruppens representanter.

METALKNINGAR : I juni åker du till Rock Over the Volga-festivalen, där huvudrollerna kommer att vara Limp Bizkit, Garbage, ZAZ. Vad tycker du om den här typen av festivaler? Bidrar de till utvecklingen av rockkulturen i vårt land?

Michael: – Visst! Det är trots allt på festivalen det kan bevisa sig musikalisk grupp! Bara där kan du haka på en stor publik, även om dessa personer aldrig har hört dig förut.

I början av 2000-talet ersatte gruppen King and the Jester hela den rika uppsättningen moderna rappare för tonåringen. Sånger-berättelser om onda andar och sagofigurer slog oväntat i blickfånget och blev en symbol för eskapism - en flykt från den hårda verkligheten till en obefintlig, men fascinerande värld. I år fyllde gruppen 30 år, parallellt med ett annat datum hände - 5 år efter döden av ledaren för gruppen Mikhail Gorshka Gorshenev. Onliner.by träffade sin vän och tidigare KiSh-medlem Andrey Knyazev och pratade om berömmelse, pengar, droger och kärlek.

"Granen trodde att jag var någon slags fånge i allmänhet"


Om man ser tillbaka på tiden när man startade Kungen och Clownen, får man intrycket att St. Petersburg vid den tiden var en enda enorm kreativ panna ...

Tiden var kraftfull: den "röda" vågen av rysk rock såg ur vårt perspektiv ut som en mycket stark ungdomsrörelse med ett stort antal ledare, som var och en kan försvara sin syn på alla provokativa program. Det var ett slags test för löss: vilken rockare som helst med respekt för sig borde ha kunnat svara. I detta avseende var tiderna svårare: jag själv gick på konserter och såg tomater flyga på Zhanna Aguzarova. En person kunde köpa en biljett bara för att förödmjuka en artist. Nu är människor mer mjuka: på Internet är alla modiga, men på gatan händer allt annorlunda. På den tiden var det coolt i rock när ett barn kunde säga ett ord själv, få auktoritet.

När jag och Miha började trodde vi att vi inte kunde klämma oss igenom. I verkligheten var alla nischer fyllda: Kostya (Kincheva. - Ca. Onliner.by) i sitt koncept går inte att överträffa, Shevchuk är också en seriös farbror, konceptuell, Vitka Tsoi är en utmärkt textförfattare, och hans musik gick då väldigt bra . Men när vi började vårt tema med sagovisor och sagor (även om Pot inte gillade ordet "sagor") började det så smått vinna stora framgångar. Det verkar som om den tidens rockare inte behövde detta, eftersom ideologisk, koncept, symbolik värderades. Men folket började reagera på oss, och det blev tydligt att detta måste beaktas.

- Kommer du ihåg dagen du träffade Pot?

Gorshk och jag träffades på restaureringsskolan. Första kvartalet hade studierna precis börjat - någon liten pojke fastnade för mig, väldigt roligt: ​​han måste vara vän med någon, men jag var tvungen att titta närmare. Jag kom sedan skallig, för jag var från byn och jag var tvungen att klippa mig på grund av insekter, och Pot trodde att jag var någon slags fånge i allmänhet och fann mig själv en "sexa". Krukan var korthårig, han hade en vanlig blå skjorta, byxor med pilar och jag bestämde mig för att han var en pappas pojke. Vi kom överens om ett skämt: Mikha började skratta åt mina skämt, och jag hade alltid specifika - en enkel person med ett känslomässigt sinne förstod inte alltid vad jag menade. Och jag köpte in hans skämt: Pot hade galna skämt, även om hans far fortfarande disciplinerade honom på den tiden. När vi kontaktade honom gav vi varandra ömsesidigt stöd i livet, eftersom det är mycket svårare för en person ensam än tillsammans. Detta är fördelen med vänskap.

Vi kände genast ett gemensamt intresse. Mikha hade en gång med sig en bandspelare med sina inspelningar, och jag gillade dem direkt. Och så tog han med sig en gitarr, men det han sjöng där var redan inte särskilt bra: han kom på en helt dum låt och började sjunga den - det var en protest mot alla som jävlas. Inte i den meningen generellt. Det var just då som det i bydlokrugah var på modet att sprida ämnet: en normal unge, en kviga th...haet. De åren är en verklig förlust av moral. Till exempel, en normal kille tror att du behöver lära känna en tjej, ta hand om henne, och x ... en kille tänker hur man omedelbart hittar hennes riktning och s ... hänga. Det gjorde mig och Pot upprörd, han skrev någon konstig och rolig låt om AIDS. Samtidigt var Mikha själv artig, respektfull och till och med blygsam till viss del.

- Början av nittiotalet är en viss period ...

Det var inte en lätt tid för mina föräldrar. De är alla barn av militären, och militären är människor med ett svårt öde. Ingen hade pengar, föräldrar var tvungna att jobba hårt och ingen hade tid att skaffa, så vi blev utlämnade åt oss själva. Vi blev lite omhändertagna. Även om Mikhins far följde efter honom, han var en militär från KGB, han ville göra sina söner likadana. Med Lesha kunde han förmodligen ha lyckats: han var formbar. Och Misha är en rebell, han accepterade inte sin fars diktatur. Så han lämnade hemmet och kom aldrig tillbaka. Mikha behandlade alltid sin mamma väldigt ömt, men han talade alltid om sin pappa så här: "Återigen, den här redneck försöker bygga upp mig." Och om han talade om någon "som min far", kom det alltid från en negativ position. Pot hade en livslång tvist med sin far. Naturligtvis stödde jag honom fullt ut, även om jag själv hade ganska vänliga relationer med Yuri Mikhailovich.

Micha under en lång tid bodde hos oss - med mig och Baloo. Han ringde oss varje dag och kom överens om vem och när man kan komma för att övernatta, äta, umgås. En gång berättade jag sanningen för honom: "Micha, det kanske är kul för dig att leva ett så vilt zigenarliv, men glöm inte att vi alla sitter på våra föräldrars nacke för att vi inte jobbar och inte tar med pengar. När jag matar dig visar de mig: vart tar produkterna vägen? Jag får för detta och Baloo också. Pojkarna kan inte vägra dig, du är vår vän, men i allmänhet är det inte kul." Han uppskattade sedan mycket vad jag sa till honom. Som, alla andra tittar redan snett på mig, men ingen talar sanning, men du tog det och sa det.

"Mikha kallade droger ett av de största misstagen i hans liv"


Länge gick du på konserter i Moskva för en låda öl. Har du någonsin haft lust att sluta med all den där musiken?

Vi visste inget bättre än en låda öl som showavgift. Att få betalt för att prestera? Det här är drömmen för vilken musiker som helst: att ägna sig helt åt musik och få betalt för det. Den här drömmen verkade ouppnåelig, så vi gladde oss över att ha fått en låda öl till vår favoritaffär.

I postsovjetisk tid få en avgift cool grej. När vi tjänade pengar i praktiken köpte vi gitarrer till dem: vi arbetade som målare på anläggningen - en av våra tidigare musiker, Ryabchik, gick med på att vi skulle göra kosmetiska arbeten i lokalerna. Dessa pengar räckte för att köpa två Ural-gitarrer. För detta var det nödvändigt att riva bort all tapet, spackla och putsa väggarna, måla taken och ställa i ordning golvet. Pot och jag busade mer än jobbade. Jag minns en gång de slogs hela dagen: mellan vänner finns det alltid ett ögonblick, vem som fortfarande är starkare. Sedan visade sig Mikha vara starkare: han var större än mig. Men jag förlorade inte heller, för jag gav inte upp och tröttade ut honom. Under hela livet har detta ämne förändrats med oss: vid något tillfälle gick jag till gungstolen och efter det bröt jag Mikha själv. Armbrytning påtvingade ständigt potta, och jag behövde inte mäta styrka med honom, men han hade något slags fundamentalt ögonblick i detta.


Generellt sett hade Pot en mycket stark tävlingsanda. Han ville inte låta mig gå vidare och trodde att om han missade så skulle han förlora sin auktoritet i mina ögon, vilket han värderade väldigt mycket. Detta störde min kreativa insikt, för om han någonsin insåg hur jag känner inför detta, kanske han skulle ändra sin policy. Det spelade ingen roll för mig mästerskapet, det var viktigt för mig att två kreativa enheter samexisterar i gruppen, som skapar vackra låtar, njuter av det och lever.

För vår idé och kreativitet skulle vi i princip till och med kunna ge våra liv. Det var vårt fynd, vår upptäckt - vårt allt! Världen på den tiden hade inget intressant att erbjuda oss. Det sovjetiska systemet höll på att kollapsa, folket var i ett tillstånd av apati: någon som trodde på sovjetiska ideal höll på att bli galen. Dagens ungdom föll för all sorts skit: utpressning, prostitution, fartsovku. Mycket smuts klättrade en god man det blev omodernt och till och med skamligt. Alla runt omkring försökte spela lite auktoritet. Det fanns många alkoholister i mitt område, i området där Gorshok bodde fanns det många narkomaner. Våra distrikt var väldigt olika varandra - det verkade för mig att han hade bättre, eftersom det inte fanns så många gopniks och rednecks. Även om den här miljön i viss mån påverkade hans drogberoende, för i Kupchino skulle han knappast ha blivit beroende av det.

Pratade han med dig om sitt missbruk?

Pot erkände aldrig sina misstag. Om han hade fel om något försökte han dölja och beslöja det - detta var hans ledaregenskaper. Han tyckte inte om att visa svaghet, men han skakade själv på huvudet: om han hade fel eller inte kunde förstås av hans framtida handlingar. En gång erkände han för mig: om han kunde spela upp livet till någon tid på nytt, då, till skillnad från många andra heroinmissbrukare han kände, skulle han inte bli involverad i det. "Många av de andra jag pratar med om det här ämnet har alltid sagt att de skulle bli beroende av den här skiten ändå...men"- han sa. Han kallade detta ett av de största misstagen i livet - vägen han har tagit och det är omöjligt att stänga av. Det var faktiskt en av de viktigaste sakerna han erkände.

– Fick du inte ett avslag från kontraktet med popproducenten Prigozhin?

Prigogine... Faktum är att om du vill skapa en rörelse och popularisera en stil, är det viktigaste vad som gäller ditt mål, och inte vilka vägar du går mot detta. Naturligtvis spelar också vägar en viktig roll: att ge din själ till djävulen eller att marknadsföra dig själv genom popmusik är inte heller ett alternativ. Hur gick det för oss ... Gordeev (en av tillverkarna av KiSha. - Ca. Onliner.by) hade en vän som ledde oss till Prigogine. Hon sa att vi är ett unikt band med mycket potential, men lite extremt: "De är punkare, det är väldigt svårt att hantera dem och förhandla." På den tiden var producenter fortfarande förknippade med rebeller, för då fanns det inga planer och regler, det fanns ingen stel makt som skulle ge begränsningar för andens upplopp. Det hände så att Joseph var chef för ORT Records, och när det akustiska albumet föll i hans händer lyssnade han och bestämde sig för att det verkligen kunde säljas coolt. När vi fick reda på detta var reaktionen följande: "A ha! De har redan pickat på oss på ORT! Vi var redo att pontorezit, lägga fötterna på bordet - att bete oss som ökända jävlar. Om de tolererar oss, då böjer vi dem. Om de inte tål det, då skulle de gå! ..


– Men till slut fanns det en känsla av att man var böjd ... Ta åtminstone avgifterna för idrottspalats.

Det finns mer pengar, men vem kommer att visa oss de sanna uppskattningarna? Jag vet inte på vilken nivå samma Gordeev handlade vad gäller förmåner för gruppen. På den tiden verkade det för oss att vi fick normala pengar. Vi fick nog för sprit och fester, så jag spelade Luzhniki, stoppade pengarna i fickan och gick för att umgås – hälften av avgiften på morgonen finns inte i fickan. Det fanns ingen annan användning för pengarna. Vad ska man göra med dem? Vi visste inte hur mycket vi kunde få! Dessutom var vår publik ung, informell - insolvent. Kan arrangörerna ha satt höga biljettpriser?

I allmänhet levde vi efter idéerna om att främja vår kreativitet. Personligen trodde jag det: huvudsaken är kreativitet, vår värld, våra fans. Vi skapade ett bra virus, försökte göra om den här världen med våra berättelser. Oavsett hur aggressivt på samma gång vi kan se ut, men bar något bra. Grytan var snäll person och jag är en snäll person. Vi insåg precis att i vår värld, om du bara visar vänlighet, kommer du att bli en sucker: du måste alltid vara aggressiv och visa dina tänder. Vi lärde oss denna regel och har alltid betett oss på det här sättet.


Det fanns mycket mer fanatism i Pots huvud än i mitt. Jag är inget fan alls, men han är en koleriker. Han var ett fan av The King and the Jester, mina dikter - jag visste detta och älskade hans framträdande mycket, tills han förstörde sin röst med heroin. Hela punkrock-temat var Mihas val, jag stöttade honom, men höll fast vid min linje. Krukan fungerade här och nu, och jag - för framtiden. Min uppgift var att föra gruppen "King and the Jester" till den sociala nivån, så att vi skulle bli kulturfenomen, sprida sin musik till en bred publik och på så sätt ingjuta smak för rockmusik och vår stil. Och Miha ville göra ett megacoolt intryck på människor här och nu. Han behövde revolutionera punkrocken.

– Jo, ja, ta åtminstone hans berömda intervju.

På samma ställe är allt inte bara så – den här intervjun måste förstås korrekt. Han talade om mormödrar, inte för att de var ett självändamål för honom. Han pratade om detta eftersom show-off är värdelös när du visar upp, men du har ingenting från din musik. Mikha visade att vi inte är några sossar som kryper på dessa festivaler: "Åh, ta mig!" Potten betonade: vi gjorde en tjänst och kom till den här festivalen - de behöver oss, inte vi.

"Vi positionerade oss som en uteslutande grupp på stadionnivå"

- Den "gyllene" perioden av "King and the Jester" är albumen "As in gammal saga och "Förlåt, ingen pistol." Vad hände sedan?

På "Riot on the Ship" saktade vi mycket ner och flög ut ur sportpalatsen - vi återvände aldrig till vår tidigare status. Balu lämnade för att han började känna sig obekväm inom laget: han fick inte stöd från Miha och mig vid ett visst tillfälle. Han trodde alltid att vi var jämställda i gruppen, och Gorshk och jag började visa att vi var de främsta för att återställa ordningen i gruppen. Baloo ville inte acceptera det.


Jag har en specifik attityd till Masha när det gäller konceptet med The King and the Jester, men av den anledningen att det var en höjdpunkt i den visuella karaktären - en ynklig tjej bland skratt. För mig är en persons huvudsakliga effektivitet hans kreativa komponent, men i det här fallet är det svårt för mig att prata om Masha: hon hade inte till uppgift att ta med något nytt till gruppen. Vi tog med delar till henne, hon spelade dem. Men hon är snygg och hade många fans som gillade hennes utseende. Till och med några av våra kollegor föll för henne och dedikerade sånger till henne. Men Mashas avgång var ingen förlust för mig. Jag visste att detta skulle hända.

- Trots att du aldrig fick "stora" avgifter vägrade du spela på företagsfester. Varför?

På företagsfester spelade vi inte i grunden. Man trodde att detta är en zashkvar, eftersom du köptes: en person betalade pengar och kan använda dig. Vi hade inte den ledningsnivå som skulle följa våra parametrar på företagsfester. Om du spelar för pengar måste du behålla din status, eftersom du befinner dig i en berusad, bekant miljö. Du kan bli fotograferad, du kan bli vulgariserad. Idag är du på stadion, och imorgon köpte Vasya Pupkin dig. Därför uppfattades förslag till företagsfester inte bara med fientlighet, en person kunde bli biten: "Har du åh... ätit? Vem erbjuder du detta till? Vi positionerade oss som ett uteslutande band på stadionnivå, så vad fan företagsfester? Om vi ​​fick reda på att någon rockare går på företagsfester så visade vi honom megacoolt superförakt och kunde prata om det i en intervju.

– När började du och Pot flytta ifrån varandra? Fanns det något specifikt prejudikat?

Me and the Pot är en livslång, global tvist, och den har gett resultat. Men på "Riot on the Ship" hade vi en tuff clash med honom när det gäller kreativitet. Han ville envist att jag bara skulle vara en lyriker, och han - en kompositör. Och jag försvarade envist min rätt att vara tonsättare också. Jag ville inte vara bakgrundssångare som sjunger under hela konserten: jag var inte intresserad av att gå upp på scenen och sjunga med, jag ville sjunga med. Men Pot förstod mycket väl att jag förr eller senare skulle vilja sjunga mer, och hans uppgift var att skära mina vingar. Men han visste inte att jag inte skulle tävla med honom, jag ville bara ha ett normalt jämställt kreativt uttryck. Han ansåg att jag var ofullkomlig när det gällde självuttryck på scenen, inte en tillräckligt bra sångare ... Harm ackumulerades. Och han samlade mycket förbittring mot mig. Men ärligt talat, jag själv gillar inte mitt framträdande av "Kisha"-tider, och jag kritiserar också starkt mitt arbete på scenen. Men jag hade en potential som jag inte kunde börja avslöja på grund av olika anledningar. Inklusive fylleri. Vi borde ha börjat bygga om för länge sedan, men ingen visste vad som väntade oss bakom denna omstrukturering.


Vid något tillfälle hände en specifik historia. Överlöparen började då mycket starkt försvara positionerna för gruppens viktning: han fick ett smakprov efter "Det är synd att det inte finns någon pistol." Då sa många: äntligen började "Kungen och narren" göra professionella arrangemang, lät på ett västerländskt sätt. Renegaten insisterade i viss mån på att göra nästa album tyngre, Pot dukade under, för då sålde vi två album till företaget som vi samarbetade med. Och för det andra albumet fick vi automatiskt pengar innan släppet, det vill säga kommersiellt, vi förlorade ingenting. Jag gillade inte den här metoden från början. När Pot öppet sa till mig: "Vi sålde två album till företaget, och varför ska vi ge ett nytt album nu, om vi redan har fått pengar för det? Du måste vara smartare: låt oss ge dem det här." Jag talar: "Okej, låt oss ge dem det här... Vi kommer att skjuta tillbaka med företaget, men hur kommer folk att uppfatta det? Vi kan inte handla inför människor." Jag gjorde min linje, och han gjorde sin. Sa: "Jag är trött på att bevisa för alla att jag är en riktig rockare och inte en popartist, och ditt akustiska album har skapat förvirring bland våra fans och kritiker. Jag vill göra ett trashigt, megakraftigt album för att visa alla hur coola, elaka rockare vi kan vara och vilken typ av musik vi kommer in på. På tal mellan oss, jag låter Renegade med sina metalshow-offs under punkrock a la The Exploited. Det blir en kompromiss mellan oss." Och så sa han till mig: "Andryukha, enligt tung musik famlar Renegade och jag, du skriver ingenting från musik, du kommer fortfarande inte att klara det." Jag blev arg eftersom jag under perioden "Det är synd att det inte finns någon pistol" började röra Gorshka på ämnet att nu är det nödvändigt att kreativt pumpa publiken som anslöt sig till oss på det akustiska albumet. Det kändes att våra nya trender gav vika klassisk stil. Viktningen gynnade oss inte – vi behövde en gyllene medelväg. Renegades inflytande började stöta bort den publik som älskade vår dramaturgi och lyriska innehåll. Även om han i mitt soloprojekt "The Love of a Scoundrel", som faktiskt gjordes under samma period, visade sig väldigt bra och spelade i en helt annan stil.

När Pot berättade för mig sina tankar om "Riot on the Ship" blev jag arg. Jag insåg att jag inte var intresserad av att bli backing vokalist igen när vi åkte på turné med det här albumet. Och jag höll i grunden inte med om att jag inte kunde komma på något som matchade den föreslagna stilen. Jag berättade för honom: "Skriv sedan dina egna texter." Han blev väldigt kränkt och började skriva poesi till albumet. Jag skrev fyra: "Uppropet", "Norra flottan", "Skogens mästare" och några andra. Jag gjorde om den här, "Skogens ägare", när Mikha och jag försonades, men norra flottan och kallelsen hade inte tid. När det gäller "The Ring" ångrar jag det inte ens en enda gång, för jag gillade inte den här låten. Efter den händelsen hade Pot alltid en modefluga i huvudet: Prinsen kan vägra att skriva texter när som helst. Och han tog det på varje album.


Så låten "American MTV" dök upp. Han hade redan en plan: färre berättelser, mer symbolik, färre sagor, fler abstraktioner. Han började gå bort från stilen: sagor är för tonåringar, och Mikha ville ha en annan målgrupp, han var trött på att bli jämförd med tonårstrosor. Det fanns potential, men han förstod inte alltid hur han skulle avslöja sig själv. Som ett resultat började han inse sig själv som en dramatisk skådespelare i Todd, men han hade mer än tillräckligt med karisma, men hans skådespelarförmåga räckte inte till.

"I ungefär en minut stod vi och tittade på lillfingret, som sticker ut i motsatt riktning"

Du och tiden började spendera olika. När du turnerade i Tel Aviv ville du se sevärdheterna och gå till havet, och Pot ville dricka alla punkare i staden.

När jag började dricka ville jag, precis som Micha, vara bland punkarna i Tel Aviv. Men grejen är att vårt problem med Potty berodde på hans jävla heroinberoende: det störde en persons liv. Om han är i detta ämne, tänker han alltid på hur man skapar denna eufori. Ständigt vara framför fansen som på scenen. Jag övervann det här ämnet och gav upp alkoholen när Knyazz-gruppen dök upp. Jag förstod plötsligt: ​​varför skulle jag krympa och visa en annan person - den där prinsen, som var mer pretentiös och uttrycksfull på grund av att han drack? Potten, när han var sig själv, var underbar: på något sätt blygsam, omtänksam, förnuftig och omdömesgill. Hans verkliga sida var svalare ibland, men scenbild var djävulen som slukade honom. Det var omöjligt att på något sätt påverka honom i en global mening: jag arbetade med honom, hans fru Olga arbetade med honom. Vi gjorde det här arbetet, men det var en mycket svår uppgift, för vid 15 års ålder började han driva ämnet: en normal rocker borde inte leva till 30. Jag sa till honom: "Vad får dig att tro att 30 år är hög ålder? Och plötsligt börjar allt liv där? Titta på våra föräldrar, de är äldre.” Han svarade: "Jag vill inte vara som dem!" Och jag kunde inte påverka honom i denna mening. Han och hans fru Anfisa kommer att sätta sig i bilen, säga "hejdå" till alla och gå - det här var hans tankar. "Så jag går" sa han och tänkte på det. Han hölls bara av "Kungen och dåren", vår värld, så han höll så nitiskt fast vid mig i livet - jag var en av källorna till hans liv. Jag förstod allt detta och tillät honom mycket.

Grytan knuffade bort oss. Det blev omöjligt att prata och göra affärer med honom: han ville inte låta någon komma nära sig. Till slut blev jag trött på allt detta, jag sa: "Jag är inget altare heller." När jag gick med Pot på den här vägen gick jag med ett normalt barn som verkligen var en ledare i vilken jag välkomnade dessa egenskaper. Och under den här perioden såg jag det inte på honom. En gång på ett hotell i Kiev efter en konsert klockan sex på morgonen sa jag till honom: ”Micah, jag är ledsen, men du är inte dig lik längre. Du tycker att du är cool och du kan boxning, du vet hur man kämpar. Och du kan inte ens boxning, du glömde det. Du spelade ut dig själv, din kropp är svag och du är inte vad du alltid vred dig om. Vi var fulla och pratade positivt. Jag berättade för honom: "Om du vill, kolla. Jag står upp och du slår mig inte. Och jag kommer inte ge dig tillbaka." Och vi började lida x ... henne. Han försöker bryta igenom mig – det går inte. Till slut gick det inte, förutom ett dumt ögonblick: han stukade mitt lillfinger. I ungefär en minut stod vi och tittade på lillfingret som sticker ut baksidan. Sedan tar jag fingret och lägger tillbaka det, jag kollar – det fungerar. Och vi fortsatte. Det var ett ofarligt ämne, och det påverkade inte vårt förhållande på något sätt: Pot älskade sanningen i ansiktet. Han hatade när någon var listig eller gömde något.

- Hur reagerade han på ditt avhopp från The King and the Jester?

Han blev väldigt kränkt och började mobba. Men han mobbade när han var full, han frös alla möjliga x ... nakenbilder i en intervju. Det hände sig att min fru tog med honom på en av festivalerna för att prata. När hon såg från insidan vilka gupp som öser på mig, var hon helt säker på att detta var förtjusande och otillräckliga smutsiga trick. Hon sa då till Pot: "Hur känner du för din vän? Han skapade sin egen grupp, lämnade allt till dig och du låter honom inte andas.” Och han såg på henne och svarade: "Han förrådde mig". Och han sa detta inte hycklande, utan i hjärtat. Det var sant i hans sinne. Han tyckte inte att jag hade något annat val i princip. Och jag förstod inte: vad är mitt svek? Att jag inte kommer att skriva texter längre? Ja, han verkar ha börjat överge den gamla stilen. Han fick stöd av gruppen, och han är inte ensam, men jag börjar allt från början. Och i ett av mina senaste personliga samtal fick jag höra: "Jag och bandet kommer att acceptera vad ni än bestämmer er. Om du går är det din sak, ingen kommer att hålla dig tillbaka.

Åren gick och jag förstod äntligen vad han såg som svek: han var kvar i choklad, men ensam. Och jag har en fråga: hur är det med de människor som var med honom till slutet, som de själva ofta nämner? Kanske är det bara vackra ord. Inte mer…


Efter att jag lämnade gruppen träffade vi honom bara tre gånger. Första gången jag ringde honom och sa: "Mikha, du vet, jag har en känsla av att många människor som spelar in i vår konflikt häller dåliga saker i dina öron och mig. Det måste finnas något sätt att lösa det här problemet." Han höll med mig direkt. Andra gången han ringde mig. Han var på väg att spela en spelning med Todd och berättade för mig om hur dedikerad han är till hela ämnet. Sedan såg jag honom på Open Windows-festivalen och blev förskräckt: på två år gick han väldigt dåligt. Hela hans huvud blev grått, hans ansikte var täckt av rynkor ... Jag sa till honom: "Ta hand om dig själv". Han nickade på huvudet.

Min avgång stimulerade honom till viss del. Han gjorde sig redo, slutade dunka, jobbade alla konserter på drivet. Jag minns att vi åkte på turné på Demonsteatern. Bakgrundssång repeterades, hela konceptet för konserten byggdes! Det har inte varit så här på länge att vi ägnat så mycket tid åt att repetera, eftersom Gorshok ville gå till en ny nivå. Men han gick in på turnén i ett f ... ny stenat tillstånd och tillbringade det hela så. Och när han gjorde sig i ordning efter att jag gick, sa jag: "Tja, det finns åtminstone några positiva detaljer i det här. Se vad drivkraft ger ut!

– Hade du samma konversation med Pot, som sedan rullade igenom ditt huvud många gånger?

Vi hade många samtal med honom. Varje retur från Moskva till St Petersburg i ett fack på ett blått fodral - det här var samtal annan natur: bra och dåligt. Det fanns några profetiska ögonblick från hans sida: i viss mån, som det nu börjar verka för mig, slog han mig på ämnet vad jag skulle göra när han var borta. Vad ska vårt gemensamma arbete med honom gå till, vem ska han vara för mig. Han fick ibland väckarklockor från sitt undermedvetna: han berättade för alla att han snart skulle vara borta, men ingen ville tro det, inklusive jag. Jag tänkte så här: "Potty, du har ett trolls hälsa. Du kan prata så länge, men i själva verket kommer du att överleva oss alla. Jag trodde verkligen det. Sedan, när jag gick, började det komma information om hans diagnoser, som inte alls var de mest lovande ...

Han gick inte i tid. Han lämnade på höjden av Todd, med idéer till nya teaterprojekt. Hans dotter Sasha föddes - Olya tog på sig ett mycket stort ansvar, med hänsyn till alla risker. Hon hoppades att det för honom skulle vara grunden. Förmodligen var det det, men i global mening påverkades inte Mikha. Ibland frågar folk mig om Potty kunde ha blivit räddad. Förra gången svarade jag att det var omöjligt, att han hade programmerat sig själv. Men om man talar ur repressiva metoders synvinkel var det i denna mening möjligt. Men vem är kapabel att fånga en fri man?

Jag förrådde inte Pot - han själv knuffade bort mig, som han gjorde med många människor nära honom. Och jag förstår och skyller inte på honom. Han hade en svår väg, och ju närmare en person är dig, desto svårare är det att lösa ackumulerade problem med honom. Och jag förrådde inte kungen och dåren. Han blev förrådd av alla som offentligt förklarade att de hade vuxit ur sagorna.

Intervju med gruppen "Korol i Shut"

Förening:

Gorshenev Mikhail ("Pot") - sång, musik

Knyazev Andrey ("Prince") - sång, text

Valunov Alexander ("Balu") - basgitarr

Shchigolev Alexander ("Löjtnant") - trummor

Tsvirkunov Yakov - gitarr

Masha Nefedova - fiol

Gruppens legendariska historia

Grytan var en hare, och en gång föll en kruka med magisk vätska på hans huvud, han drack den och blev till krukan.

Plågad av vägen lämnade Prinsen skogen och gick in i en by. Allt folket föll på knä och sade: "Du är vår prins." I allmänhet har han levt på denna jord i många år.

Balunov rusade mellan himmel och jord och blev nästan en primat. Men till en början var de alla kaniner.

Det fanns en fabrik för utsläppande av leksaker - Karapuzikovs Svarta hav. En av dem kom till liv och blev löjtnant (i en mössa med bokstaven "P") - från Rzhevka.

När Yasha fördes till replokalen hade han vässade ben. Men killarna filade dem, och de blev normala elefantben.

Olga: När och under vilka omständigheter bildades din grupp?

Balu: Pot, löjtnant och jag gick i 6:e klass och bestämde oss för att spela musik (1989). Och flyttade till nytt distrikt träffat och har spelat musik sedan dess.

Löjtnant: Först var det en skola VIA. Vår första grupp hette "Office". Efter skolan gick Pot in i restaureringsskolan, där han träffade prinsen. Prinsen visste nästan inte hur man spelar gitarr, men han var bra på att rita serier och uppfinna skräckhistorier-låtar. Det såg inte ut som något. Det var inte den pretentiösa St. Petersburg-rocken som var bekant för alla och som redan satt på spetsen. Vi, som inte hade hört något liknande förut, förstod det först inte, men sedan ... Tanken på att skriva en berättelse, en berättelse (inte en saga för barn, utan en skrämmande sådan, Mystiska berättelser i Gogols anda) och att lägga in den i en sång har funnit sin förkroppsligande, och därmed föddes den första sången - "Forester".

A: Varför bestämde du dig för att spela musik?

B: Vad är det för fel med att göra det? Vad är bättre att dricka vodka? Musik är det bästa du kan göra. Vi valde honom.

S: I 6:an bestämde du dig för att spela musik. Och hur kom din idé till liv?

B: Gradvis. Först lärde de sig att spela, sedan skriva poesi, sedan musik.

A: Var lärde du dig spela?

B: Av sig själv. Om du spelar länge lär du dig så småningom. Uthållighet är viktigt här.

A: Var repeterade du ursprungligen?

B: Vi repeterade i alla möjliga hörn – i källare, i några svåra skrymslen och vrår. I Eremitaget

A: I vilket "Eremitage"?

B: En gång, efter restaureringsskolan, arbetade Pot med prinsen och Ryabchik (som spelade bas med oss ​​då) i Eremitaget. Och Eremitaget gav dem en enorm lägenhet mitt i Eremitaget. Det fanns 7 rum.

O: Och för att hedra vad gav han dem?

B: Som artister. I det ena rummet fanns alla möjliga stafflier - de målade där, i det andra - kombos, högtalare, utrustning. Vi spelade musik där.

S: Och hur kände Eremitagedirektoratet om det faktum att...

B: Det är inte i själva hallarna. Det finns ett jäkla tomt utrymme där.

Yasha: Rubens var tvungen att tas bort från utställningen (mystiskt leende).

S: Det vill säga, efter examen från skolan gick Gorshok in i restaureringsskolan, där han träffade prinsen?

B: Ja, Pot och Prince studerade på restaureringsskolan, jag bodde precis där - i Eremitaget. Jag flyttade in i deras lägenhet och bodde där i ett år.

S: Så ni bodde där tillsammans, repeterade, hade kul?

B: Och allt det där. Under "allt det där" fanns ytterligare tre separata rum.

A: Ja, vad är de stormiga minnena?

B: Det var väldigt roligt. Till exempel, i Eremitaget åt vi enligt följande: det fanns en överhopad matsal för Eremitagets anställda och de betalade där inte med pengar utan med kort. Det vill säga om du jobbar där fick du ett kort och du åt på kredit. Och det spelar ingen roll hur många personer det finns på det här kortet - minst 4, minst 5. Vad jag åt för, faktiskt. Och det fanns en mycket anständig matsal, som en restaurang. Alla kom dit i jackor - specifika borgerliga. Och Krukan med Prinsen gick dit, iklädd kepsar på en och en halv meter, de kom - de åt.

O: Hur blev dina första konserter grumliga?

B: Vi kom till TaMtAm, kom överens.

S: Hade du dina första konserter på TaMtAm?

B: Nej, det var också alla möjliga små konserter i rockklubben. Kom spelade - inte in stor sal, och i en liten - i Röda hörnet. Vi visste inte hur vi skulle spela då, instrumenten var dåliga.

A: Vilka är dina minnen från TamtAm?

B: I TamtAm hade vi väldigt roliga konserter. "TaMtAm" var generellt mycket rolig klubb. Och ljudet där var alltid anständigt.

Löjtnant: De kom, lekte, blev fulla och allt det där. Vi kom precis, bodde i "TaMtAm" - livet som fanns där. Vi repeterade vid samma tidpunkt med Vibratorgruppen. Just där bodde och dunkade, hade kul och vilade. Och i allmänhet, på den tiden hade vi skandalöst rykte. Pot på konserter höll sällan på benen, kräktes direkt från scenen. Följaktligen lät armén oss inte gå någonstans. Samtidigt utvecklade vi en stil, punk i musik (enkel, glad) och en image (upprörande beteende). Men det som skilde oss från klassisk punk var närvaron av lite romantik.

"TaMtAm" var vår mest klubb. Där såldes droger och kravallpoliser sprang ofta dit och släckte alla. Men allt är stängt nu. Det finns inga riktiga klubbar i staden.

A: Vad kan du säga om bandets "pre-tamtam" existens?

P: Vi samlades vid Potten hemma, och spelade in låtar på svågern "Astra"

De bara spelade akustiska gitarrer, spelade in och sjöng. När jag fortfarande gick i skolan – i slutet av 80-talet. Sedan började de repetera på Beryozka-klubben.

B: Så småningom, från TamtAm, började vi flytta till andra klubbar, sedan började de bjuda in oss till festivaler - enbart av sympati för gruppen. Vi betalade inte en krona till någon, för vi hade inga.

A: Vad är din idé om Punk Rock?

Pot: Huvudtanken är att komma bort från konstans, ta bort etiketter. Med hjälp av punkrocken blev det en stor frihet i rockmusiken. Det framstod trots allt som ett uppror mot rocken, som till en början, som rebellisk musik, slutar med samma borgerlighet. Musiken är komplett. Och så dök punkrocken upp och förstörde det redan etablerade ramverket. Till exempel att sjunga skrämmande berättelser ... I slutet av 1980-talet reducerades huvudteman för Leningradrock till en rad

Eller fullständigt dystert nonsens

Eller samtal till barrikaderna

Eller en utmaning för samhället.

Och vad är poängen. Ingen behöver det. Huvudsaken är att bära något, att vara användbar för lyssnarna. Dessutom ska du alltid vara ärlig.

B: All musik är gjord av individer. Punkrocken hade många personligheter. Förutsättningarna för punken är sådana att begåvade människor som visste hur man spelar, fick möjlighet att uttrycka sig.

DISKOGRAFI:

1996 "Sten på huvudet"

1998 "The King and the Jester"

1999 "Acoustic Album"

Från boken Punk Virus in Russia författaren Aksyutina Olga

Intervju med gruppen "Ditemper", Moskva, 29.09.97; 10/16/97; 02.11.98Kort historik och diskografi om gruppenThe Distemper-gruppen bildades den 4 september 1989 som ett resultat av kollapsen av Crisis Branch-gruppen, som spelade thrash metal och som inkluderade Nosatiy och Bai. "Kris

Från boken Watching the Royal Dynasties. Dolda uppföranderegler författaren Weber Patrick

Från författarens bok

Intervju med gruppen "Mausoleum" Olga: När och under vilka omständigheter bildades din grupp? Martyn: Gruppen som sådan bildades 1995. Det hände i källaren i en 5-våningsbyggnad. Och vi har spelat med den nya line-upen i bara ett år, till och med ett och ett halvt år. På den tiden, gruppen på något sätt

Från författarens bok

Intervju med gruppen "GROWING RESISTANCE", Naro-Fominsk 21.02.1999 Punkrocken är inte död! Det luktar bara så. Olga: Presentera dig själv, snälla. Lekha: Jag försöker sjunga. Du är bas. Zhenya: Jag är en trummis. Mammoth: Jag är rytm, solo och andra saker. O: När och under vilka omständigheter bildades den

Från författarens bok

Från författarens bok

Intervju med gruppen "ULI" 20.02.99 Olga: Om du tar punkrock som musikalisk stil Vad är viktigare här - själva musiken, texten eller drivkraften?Sasha: För en punkrockare är det här en för svår fråga. (vilda skratt) Vova: Vi vet inte vad punkrock är. Låt journalister sätta upp etiketter.

Från författarens bok

Från författarens bok

Intervju med gruppen "Carcass" (betoning på sista stavelsen) Moscow 01/21/99 07/02/99 Olga: När och under vilka omständigheter bildades Tushka-gruppen och vad föregick detta? (allmänt skratt) Taras: Det bildades nyligen Shar: Sommaren 1998 började jag repetera. Och sångerna är det mesta

Från författarens bok

Intervju med gruppen "Yo.ZhI" 24.05.99 Moskva Olga: Presentera dig själv, snälla Vasya: Vasily, jag sjunger. Artem: Artem, jag spelar. O: När och under vilka omständigheter bildades din grupp? F: Det var bildades för länge sedan. År 1989. Vi har spelat förut olika grupper. Och tillsammans började de spela

Från författarens bok

Intervju med gruppen "Begemot" St Petersburg 30.10.98 Olga: När och under vilka omständigheter bildades din grupp Fedya Lavrov: Den 24 april 1996 spelade vi den första konserten i vår klubb. På Kanal 40 hade vi en show som hette "Rock Out". Det var skottlossning och födelsedagen för direktören för detta

Från författarens bok

Kung Bhumibol Adulyadej av Thailand: den gudomliga kungen med en kamera Siams historia, som döptes om till Thailand 1939, har alltid förknippats med kungligheter. Den äldsta nuvarande monarken, Rama IX (alias Bhumibol), föddes 1927 och besteg tronen 1946.


Topp