ห้องเต้นรำ. คำอธิบายและประเภท

การเต้นรำบอลรูมในฐานะศิลปะ กีฬา หรือกิจกรรมยามว่างยังคงเป็นที่สนใจของผู้คนมากมาย ประเทศต่างๆและสัญชาติ มีการเต้นรำบอลรูมมากมาย แต่มีเพียง 10 คนที่ได้รับความนิยมทั่วโลก การเต้นรำเหล่านี้รวมอยู่ในโปรแกรมการเต้นสากลที่มีข้อกำหนดสำหรับการแสดงของพวกเขา

ดูจำนวนการเต้นรำด้านล่างที่คุณคุ้นเคย

เพลงวอลทซ์ช้า

วอลทซ์เป็นการเต้นรำบอลรูมที่โปร่งและเบาที่สุดเนื่องจากการเลื่อนซึ่งเป็นของกลุ่มการเต้นรำของยุโรป การเต้นรำมีลักษณะเฉพาะคือการเคลื่อนไหวที่ยาวและลื่นไหล การหมุนต่อเนื่อง ตลอดจนการขึ้นและลง การเต้นรำนั้นสง่างามและสง่างามมากจากภายนอกดูเหมือนว่านักเต้นจะเคลื่อนไหวบนพื้นได้อย่างง่ายดายแทบไม่ต้องใช้ความพยายาม

เวียนนาวอลทซ์

นี่คือการเต้นรำบอลรูมแบบยุโรปที่รวดเร็วพร้อมการขึ้นและลงที่ละเอียดอ่อน การเคลื่อนไหวแบบหมุนที่เรียบง่ายและสง่างามเป็นลักษณะของเพลงวอลทซ์เวียนนา นักเรียนส่วนใหญ่ของโรงเรียนสอนเต้นกล่าวว่าการเต้นรำนี้ถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ยากที่สุดในการเรียนรู้

แทงโก้ถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำบอลรูมที่น่าตื่นเต้นที่สุดในยุโรป การเต้นรำที่เย้ายวนใจนี้มีต้นกำเนิดใน ละตินอเมริกาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ

Foxtrot ช้า

ฟ็อกซ์ทรอตมีความคล้ายคลึงกับเพลงวอลทซ์แบบช้าๆ ตรงที่มันมีรูปทรงต่างๆ ของเพลงวอลทซ์ ความแตกต่างที่สำคัญคือจังหวะ ตัวละครหลักจะเต้นในจังหวะ "ช้า เร็ว เร็ว" ลักษณะของขั้นบันไดจะลื่นไหลขึ้นลงคล้ายเพลงวอลทซ์ รำจากรายการยุโรป.

ควิกสเต็ป

Quickstep เป็นเวอร์ชันที่รวดเร็วของ Foxtrot ที่ช้า เป็นการเต้นที่มีจังหวะและจังหวะที่สนุกสนานมาก ประกอบด้วย ก้าวที่เร็ว จังหวะที่ประสานกันและการวิ่ง Quickstep นั้นน่าสนใจที่จะดู ตัวเลขง่ายๆ นั้นทำได้ไม่ยาก ดังนั้นความคุ้นเคยกับการเต้นรำบอลรูมจึงเริ่มต้นขึ้น เช่นเดียวกับการเต้นรำบอลรูมของยุโรป

แซมบ้าเป็นหนึ่งในผู้มีชื่อเสียงที่สุด การเต้นรำของบราซิลเป็นที่นิยมของคนรุ่นใหม่และคนรุ่นเก่า แซมบ้าสามารถเต้นคนเดียวหรือเป็นคู่ก็ได้

Cha cha cha เป็นหนึ่งในห้ากลุ่มเต้นรำละตินอเมริกา เป็นการเต้นรำที่มีชีวิตชีวา เกี้ยวพาราสี เต็มไปด้วยความเร่าร้อนและพลังงาน "การเคลื่อนไหวแบบคิวบา" แบบคลาสสิกทำให้การเต้น cha cha cha เป็นของตัวเอง สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์. พันธมิตรทำงานในลักษณะที่ประสานกันและประสานกัน พยายามแสดงแต่ละการเคลื่อนไหวอย่างชัดเจนและสวยงาม

ตามที่ส่วนใหญ่ rumba เป็นการเต้นรำที่โรแมนติกและเย้ายวนใจที่สุดในบรรดาการเต้นรำละตินอเมริกาทั้งหมด เนื่องจากมีต้นกำเนิดมาแต่โบราณ การเต้นรำนี้มักถูกเรียกว่า "ปู่แห่งการเต้นรำในละตินอเมริกา"

พาโซดับเบิ้ล

Paso Doble ถือเป็นหนึ่งในการเต้นรำบอลรูมที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวาที่สุด โปรแกรมละตินอเมริกาสร้างขึ้นทางตอนใต้ของฝรั่งเศส นี่คือการผสมผสานของดนตรี การละคร และการเคลื่อนไหวของการสู้วัวกระทิงของสเปน

การเต้นรำบอลรูมไม่ใช่แค่การเต้นรำ แต่เป็นศิลปะทั้งหมด และในขณะเดียวกันวิทยาศาสตร์ กีฬา ความหลงใหล พูดได้คำเดียวว่า ชีวิตทั้งชีวิตเป็นตัวเป็นตนในการเคลื่อนไหว อีกด้วย ห้องเต้นรำมันไม่ได้ไร้ประโยชน์ที่จะเรียกว่ากีฬา - นี่คือการออกกำลังกายขนาดมหึมาสำหรับกล้ามเนื้อทั้งหมดของร่างกายรวมถึงภาระทางหัวใจที่ถูกต้องและดีต่อสุขภาพ

ในระหว่างการเต้นรำ ทั้งคู่สื่อสารกันและกับผู้ชมด้วยภาษากาย ซึ่งสามารถแสดงทั้งข้อความขนาดใหญ่ของพลังงานเชิงบวก และอารมณ์ที่อ่อนโยน สงบ หรือแม้แต่เศร้าโศก - ความปวดร้าวของจิตวิญญาณ และสิ่งนี้ขึ้นอยู่กับ ประเภทของการเต้นรำบอลรูม

บน ช่วงเวลานี้พื้นที่เช่น bachata หรือ latina เดี่ยวสำหรับเด็กผู้หญิงมักถูกมองว่าเป็นการเต้นรำบอลรูม แต่ก็ไม่ถูกต้องทั้งหมด โปรแกรมการเต้นรำบอลรูมแบบดั้งเดิม (จำเป็นต้องจับคู่) ประกอบด้วยการเต้นรำ 10 รายการ โดยแบ่งเป็นทิศทางหรือโปรแกรมแบบยุโรป (หรือที่เรียกว่า "มาตรฐาน") และละตินอเมริกา ("ลาตินา") ดังนั้นการเต้นรำบอลรูมประเภทใด - มาเริ่มกันเลย

แดนซ์คิง - วอลซ์

การเต้นรำที่สูงส่งและเคร่งขรึมที่สุด โปรแกรมคลาสสิก- เพลงวอลทซ์ช้า ทิศทางของเพลงวอลทซ์นี้เริ่มต้นขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมาและไม่ได้มีการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ตั้งแต่นั้นมา การเต้นรำมีการเคลื่อนไหวที่วัดได้มากในสามส่วน เช่นเดียวกับการเต้นรำบอลรูมวอลทซ์ , และมาพร้อมกับ เพลงโคลงสั้น ๆ.

มีเพลงวอลทซ์อีกรายการหนึ่งในรายการมาตรฐาน - เวียนนาซึ่งโดดเด่นด้วยการหมุนมากมายด้วยความเร็วที่ค่อนข้างสูงและเต้นไปตามท่วงทำนองที่รวดเร็วซึ่งสร้างความรู้สึกที่น่าหลงใหลให้กับผู้ชม

องค์ประกอบอื่น ๆ ของโปรแกรมยุโรป

แทงโก้เป็นอีกองค์ประกอบหนึ่งของรายการยุโรปที่เต็มไปด้วยกลิ่นอายของความหลงใหลในอาร์เจนตินา ผสมผสานความรวดเร็วและ การเคลื่อนไหวช้า. การเต้นรำบอลรูมทุกประเภทกำหนดบทบาทที่โดดเด่นให้กับคู่หู แต่แทงโก้ที่เน้นเรื่องนี้เป็นพิเศษ

โปรแกรมมาตรฐานยังรวมถึงฟ็อกซ์ทร็อตที่ช้า (พวกเขาเต้นนับได้ถึง 4) ซึ่งแตกต่างกัน ในระดับปานกลางด้วยการเปลี่ยนจากช้าและเร็วและขั้นตอนด่วน อย่างหลังเป็นการเต้นที่ซุกซนที่สุดในโปรแกรมทั้งหมด โดยอาศัยการกระโดด การเลี้ยวอย่างรวดเร็ว งานของนักเต้นคือการผสมผสานการเคลื่อนไหวที่เฉียบคมเหล่านี้เข้ากับการเปลี่ยนเพลงที่มีพลังอย่างราบรื่น

เต้นรำไปกับจังหวะละตินอเมริกาที่ลุกเป็นไฟ

ประเภทของการเต้นรำบอลรูมของโปรแกรมละตินนั้นประการแรกไม่น่าตื่นเต้นไปกว่าแทงโก้ แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นการเต้นรำที่อ่อนโยนมาก - รัมบ้า

จังหวะช้าโดยเน้นจังหวะที่ช้าลง ประการที่สองสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ Rumba คือ Jive เป็นบวกอย่างไม่น่าเชื่อและรวดเร็วมากทันสมัยที่สุดและได้รับการเคลื่อนไหวใหม่ ๆ อย่างต่อเนื่อง

cha-cha-cha การเต้นรำละตินอเมริกาที่ไร้กังวลเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่น่าทึ่งที่สุดของมนุษยชาติโดยมีลักษณะการเคลื่อนไหวของสะโพกและขาที่ไม่สามารถสับสนกับสิ่งใดได้และเป็นวิธีการนับที่น่าสนใจมาก (“ cha-cha-1- 2-3”).

คล้ายกับการเต้น ชะชะช่า เต้นแซมบ้า ซึ่งทำได้ทั้งช้าและเร็วอย่างเหลือเชื่อ จนนักเต้นต้องแสดง ระดับสูงสุดทักษะ.

แซมบ้าขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวของขา "สปริง" รวมกับการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นของสะโพก และแน่นอนว่าทั้งแซมบ้าและการเต้นรำบอลรูมประเภทอื่น ๆ ของโปรแกรมละตินเป็นจังหวะที่ชัดเจนและพลังที่คลั่งไคล้ซึ่งขยายไปถึงตัวนักเต้นเองและผู้ชม แม้ว่าการเต้นจะแสดงโดยผู้ที่ไม่ใช่มืออาชีพก็ตาม

เราพยายามจำแนกประเภทของการเต้นรำโดยมีความเป็นไปได้ในการอธิบายทิศทางการเต้นรำแต่ละแบบ (สามารถคลิกลิงก์ที่มีชื่อของการเต้นรำได้) การจำแนกประเภทของการเต้นรำนี้จะได้รับการปรับปรุงและเพิ่มเติมเมื่อเวลาผ่านไป และด้วยการเพิ่มสไตล์และประเภทของการเต้นรำใหม่

ทิศทางหลัก

ในบรรดาต่างๆ สไตล์การเต้นและเส้นทางสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้ที่นิยมและรู้จักกันมากที่สุด:

บัลเล่ต์

● คลาสสิค;

● โรแมนติก;

● ทันสมัย

ชาติพันธุ์ (พื้นบ้าน)นาฏศิลป์ที่สะท้อนถึงแก่นแท้และพิธีกรรม ประเพณี และพิธีกรรมของชนชาติบางกลุ่ม ในหมู่พวกเขาคือกลุ่มต่อไปนี้:

● ยุโรป;

● เอเชีย (ตะวันออก);

● แอฟริกัน;

● ละตินอเมริกา

แต่ละรายการประกอบด้วย ชนิดต่างๆ การเต้นรำพื้นบ้าน: กลุ่ม รายบุคคล คู่ และอื่นๆ

การเต้นรำทางประวัติศาสตร์

การเต้นรำเหล่านี้เป็นที่นิยมในยุคก่อนและแสดงในปัจจุบัน เช่น ballo, contradans, polonaise และอื่น ๆ

ห้องเต้นรำ

รวมสองโปรแกรมหลัก: ยุโรปและ ละตินอเมริกา.

นี่คือชื่อประเภทของการเต้นรำที่รวมอยู่ในโปรแกรมภาษาละติน:

ในโปรแกรมยุโรปมาตรฐานมีการเต้นรำประเภทต่อไปนี้:

ให้เราลงรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับแต่ละท่า เนื่องจากพวกมันมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวและการพัฒนารูปแบบและแนวโน้มของศิลปะการเต้นสมัยใหม่

เต้นรำฟรี

ประการแรกนี่คือมุมมองพิเศษของนักแสดงซึ่งเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของแนวคิดของ Nietzsche นักแสดงที่ปฏิเสธกฎมาตรฐานของการออกแบบท่าเต้นบัลเลต์พยายามผสมผสานการเต้นและ ชีวิตจริงแสดงออกถึงจิตวิญญาณแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่มีอิสรเสรี บนพื้นฐานของฟรีสไตล์ที่เกิดและพัฒนาเทรนด์ต่างๆ เช่น โมเดิร์นและบูโท แจ๊สโมเดิร์นและคอนเทมโพรารี

ทันสมัย

ทิศทางการเต้นนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษ ปัจจุบันได้รับความนิยมอย่างมากและเป็นหนึ่งในแนวหน้าของโรงเรียนออกแบบท่าเต้นตะวันตก นอกจากการเต้นรำแบบอิสระแล้ว สมัยใหม่ยังปฏิเสธบรรทัดฐานของบัลเลต์และพยายามรวบรวมรูปแบบต่างๆ บนเวทีโดยใช้วิธีการใหม่ที่เป็นต้นฉบับ โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ทางความหมาย การเคลื่อนไหวที่หลากหลาย กระโดดสูงและความยืดหยุ่น ท่าทางและการเคลื่อนไหวที่ "หัก" ผิดปกติสำหรับการออกแบบท่าเต้นบัลเลต์ การหักมุมต่างๆ

การเต้นรำร่วมสมัย

มันค่อนข้างสมเหตุสมผลที่จะบอกว่าเป็นที่นิยมใน XIX ปลายและต้นศตวรรษที่ 20 รูปแบบต่างๆ เช่น การเต้นรำแบบอิสระและแบบสมัยใหม่เป็นพื้นฐานสำหรับการก่อตัวของทิศทางเช่นร่วมสมัย (contempo) การเต้นรำนี้เป็นศิลปะแขนงหนึ่ง นำเสนอนักเต้นผ่านรูปแบบการออกแบบท่าเต้นที่หลากหลาย เพื่อแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ภายในและทรัพยากรทั้งหมดที่เขามีอยู่อย่างเต็มที่ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในการแสดงด้นสด

แจ๊สโมเดิร์น

คุณสมบัติหลักของทิศทางนี้คือการผสมผสานจังหวะและพลังงานของแจ๊สแบบอิมโพรไวส์ การประสานงานและการทำงานร่วมกับร่างกายและลมหายใจของนักแสดงสมัยใหม่ ตลอดจนการเคลื่อนไหวที่มีอยู่ในโรงเรียนบัลเลต์คลาสสิก ดังนั้นร่างกายของนักเต้นแจ๊สสมัยใหม่จึงกลายเป็นเครื่องดนตรีอีกชนิดหนึ่งที่แสดงท่วงทำนองผ่านรูปร่างที่ยืดหยุ่นของร่างกายมันเอง

บูโตะ

นี่เป็นหนึ่งในเทคนิคการเต้นที่อายุน้อยที่สุดที่ปรากฏในยุค 50 ของศตวรรษที่ XX ในญี่ปุ่น บูโตะแม้จะมีอยู่ค่อนข้างนาน แต่ก็ยังคงเป็นสิ่งที่เข้าใจยากที่สุดสำหรับผู้คนในโลกตะวันตกในปัจจุบัน มีรากฐานมาจากคุณค่าทางวัฒนธรรม ปรัชญา ศาสนา และความงามของประเทศ พระอาทิตย์ขึ้น. การเต้นรำนี้พยายามที่จะแสดงให้เห็นถึงความเป็นดินในชีวิตประจำวัน คนธรรมดาตลอดจนเข้าใจและแสดงร่างกายและความสามารถในอวกาศและเวลา

การเต้นรำสมัยใหม่ในช่วงปลายศตวรรษที่ XX และต้นศตวรรษที่ XXI

แน่นอนว่าการเต้นรำร่วมสมัยที่หลากหลายทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มใหญ่ตามเงื่อนไข:

● ถนน;

ถนนเต้นรำ

ฮิปฮอปและครัมป์, ป๊อปและล็อค, เบรกแดนซ์และซีวอล์ค - ทั้งหมดนี้เป็นชื่อของประเภทการเต้นรำ "เกิด" ไม่ได้อยู่บนเวทีและในสตูดิโอออกแบบท่าเต้น แต่อยู่บนถนนและในลานของมหานคร ดิสโก้ และคลับ

ส่วนใหญ่จะเป็นแนวฮิปฮอป ในรูปแบบสตรีท นักแสดงไม่จำกัดรูปแบบใด ๆ และสามารถด้นสดและทดลองอย่างกล้าหาญ สร้างรูปแบบการเคลื่อนไหวเฉพาะตัวและไม่เหมือนใคร รวมทั้งมีปฏิสัมพันธ์กับทั้งนักเต้นคนอื่นๆ และสาธารณชน ในรูปแบบ "บริสุทธิ์" หายากมากและส่วนใหญ่เริ่มแสดงในคลับไม่ใช่ตามท้องถนนซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาจึงมักจัดอยู่ในหมวดหมู่ของคลับ

นี่คือจุดหมายปลายทางยอดนิยมและพบบ่อยที่สุด:

● Ragga (แร็กกา) และอื่นๆ อีกมากมาย

เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการเต้นรำทุกประเภท รายชื่อสไตล์และเทรนด์ที่ทันสมัยมีการเปลี่ยนแปลงและเสริมอย่างต่อเนื่อง วันนี้การเต้นรำไม่ได้เป็นเพียงศิลปะพลาสติกเท่านั้น แต่ยังเป็นกีฬาที่พบเห็นได้ทั่วไปอีกด้วย

กีฬาลีลาศ

หากในสมัยก่อนการเต้นรำถูกมองว่าเป็นรูปแบบศิลปะเท่านั้น ความซับซ้อนของข้อกำหนดทางเทคนิคและการออกแบบท่าเต้นสำหรับการแสดงนำไปสู่ความต้องการที่ยอดเยี่ยม รูปแบบทางกายภาพผู้ที่ทำมัน

วันนี้ประเภทหลักของการเต้นรำกีฬาคือการเต้นรำบอลรูม คุณสมบัติของพวกเขาคือการแสดงโดยพันธมิตรของชุดการเคลื่อนไหวและตัวเลขบังคับบางอย่างกับดนตรีที่กำหนดไว้ล่วงหน้า ประมาณการที่ห้องบอลรูมการแข่งขัน กีฬาเต้นรำประกอบด้วยโปรแกรมยุโรปและละตินอเมริการวมถึง biathlon (การแข่งขันเต้นรำ 10 ครั้ง)

เมื่อเวลาผ่านไป สไตล์ดนตรีและการออกแบบท่าเต้นและเทรนด์ใหม่ๆ ก็ปรากฏขึ้น และตอนนี้การเต้นแบบกีฬาสมัยใหม่ เช่น เบรกหรือล็อค ท่ากระโดด หรือการเต้นรูดเสา (เต้นบนเสา) ดึงดูดแฟน ๆ จำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ จากที่แตกต่างกัน กลุ่มอายุ. ในการเข้าร่วมการแข่งขันในพื้นที่เหล่านี้ นักกีฬาไม่เพียงต้องการการออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยม แต่ยังต้องฝึกฝนร่างกายด้วย

ครั้งหนึ่งเมื่อฉันกำลังมองหาแก้วสำหรับลูกสาวของฉัน เรามาถึงวันเปิดทำการที่ศูนย์สันทนาการในท้องถิ่นและไม่สามารถละสายตาจากคู่รักบนพื้นได้ Arina บอกฉันทันที (ตอนนั้นเธออายุ 5 ขวบ): "แม่คะ หนูอยากเต้นชุดนี้!" ฉันต้องลงทะเบียนสำหรับการเต้นรำบอลรูม เมื่อก่อนฉันไม่รู้อะไรเกี่ยวกับพวกเขาเลย แม้ตอนนี้ฉันจะพึ่งพาประสบการณ์ 4 ปีของเราเท่านั้น แต่ตอนนี้อย่างน้อยเราก็มีข้อผิดพลาดและชัยชนะอยู่เบื้องหลังเรา มีเรื่องของคนอื่นเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา และฉันซึ่งเป็นกลุ่มตัวอย่างปี 2556 ยินดีรับฟังคำแนะนำจากผู้ที่เข้าใจหัวข้อก่อนตัดสินใจเลือก

และมีไว้เพื่ออะไร?

เกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุด

คนทุกคนต้องการที่จะประสบความสำเร็จ การเต้นรำบอลรูมจะไม่ให้ความสุขหากเด็กไม่มีผลการแข่งขันบนพื้นในรูปแบบของคะแนนจากกรรมการ (และแรงจูงใจในการเต้นเพื่อจิตวิญญาณในหมู่นักเต้นบอลรูมจะหายไปอย่างรวดเร็ว) ทุกคนสามารถเต้นได้ แต่แน่นอนว่ามีคนที่จะพบว่ามันง่ายกว่า ให้ความสนใจกับลูกของคุณ นี่คือสิ่งที่ฉันคิดว่าเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นที่ดีสำหรับการเต้นรำที่ประสบความสำเร็จ (ฉันไม่ได้บอกว่านี่เป็นคุณสมบัติที่สมบูรณ์ และถ้าเด็กไม่มีคุณสมบัติเหล่านี้ เขาก็ไม่ควรไปเต้นรำบอลรูม!):

ข้อมูลทางกายภาพ ความยืดหยุ่น ความคล่องตัว รูปทรง ความเบา: สิ่งที่ธรรมชาติมอบให้และพัฒนาขึ้นในการฝึกซ้อม!

ทำงานหนักทุ่มเท หากเด็กเคยชินกับการบรรลุผล และไม่หลบเลี่ยงในทุกโอกาส สิ่งนี้จะกำหนดความสำเร็จเป็นส่วนใหญ่

ความสามารถพิเศษ เด็กที่เรียกได้ว่าสดใสแสดงได้ดี เป็นเรื่องยากสำหรับเด็กที่ขี้อายหรือไม่แสดงอารมณ์ที่จะพึ่งพาการรับรู้ของผู้พิพากษา ในขณะเดียวกันก็มีลักษณะ เป็นปัจจัยสำคัญจากช่วงเวลาที่มันมาถึงความสามัคคีของคู่รักเท่านั้น (สิ่งสำคัญคือคู่หูที่เหมาะสมซึ่งกันและกัน;

ทักษะความเป็นผู้นำ บนพื้นเด็กจะต้องเผชิญกับการแข่งขัน เป็นสิ่งสำคัญที่เขาจะเข้าใกล้สิ่งนี้โดยปราศจากความกลัว ยอมรับความท้าทายบางอย่าง เตรียมพร้อมสำหรับการเต้นรำท่ามกลางนักเต้นคนอื่นๆ ในทางจิตวิทยา การปรับเข้าหาการต่อสู้อาจทำได้ยาก คนหนึ่งถูกผลักที่ด้านหลัง - และเขาก็เต้นรำต่อไป อีกคนถูกผลัก - เขาอารมณ์เสียและแทบจะไม่จบรายการ

ไม่ขัดแย้ง การเต้นรำบอลรูม - การเต้นรำคู่ เหมาะสำหรับเด็กที่สนใจเต้นรำกับใครสักคน รู้สึกเป็นหุ้นส่วน

ความคลั่งไคล้การเต้น การรักการเต้นเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในการเต้นรำบอลรูม โดยปกติแล้วแม่ของเด็กเหล่านี้มักจะเห็นแนวโน้มที่จะเต้นตั้งแต่อายุยังน้อย ไม่มีนักบอลคนไหนไม่ชอบงานของพวกเขา เชื่อฉัน หากเด็กไม่ต้องการเต้นรำจะเป็นการดีกว่าที่จะพาเขาออกไป ให้เขาไปทางอื่น หรืออย่าทรมานเขาด้วยการเต้นรำเลย ภาระมากเกินไปในการเต้นรำบอลรูมกำจัดเด็ก ๆ (เช่นผ่านตะแกรง) ค่อนข้างเร็ว แต่ก็ยังมีผู้คลั่งไคล้ตัวจริง

ผู้ปกครอง

เด็กมักจะเริ่มเต้นที่ วัยเด็ก. ดังนั้น ในตอนแรก การเริ่มเต้นเป็นการตัดสินใจของคุณ ยังไง เด็กอายุน้อยกว่าบทบาทของผู้ใหญ่ในชั้นเรียนเต้นรำของเขายิ่งมากขึ้นเท่านั้น ผู้ปกครองต้องมีคุณสมบัติเกือบจะเหมือนกับนักเต้นตัวน้อย:

ความไว โปรดทราบว่ามีเพียงคุณเท่านั้นที่สังเกตเห็นความชื่นชอบในการเต้นของเด็ก และเมื่อการเดินทางร่วมกันของคุณสู่โลกแห่งการเต้นรำบอลรูมเริ่มต้นขึ้น คุณจะได้แบ่งปันความยากลำบากทั้งหมดและเพลิดเพลินไปกับความสำเร็จทั้งเล็กและใหญ่ของลูกคุณ คุณจะต้องเป็นผู้ช่วยทั้งในการแข่งขันที่เหน็ดเหนื่อย: แนะนำการวิ่งที่คู่สามีภรรยาเข้าร่วม และในการฝึกซ้อมตามปกติ ตั้งแต่ของว่างไปจนถึงการพาไปยังสถานที่ฝึกซ้อม

ทำงานหนักและทุ่มเท ประการแรกเด็ก ๆ "สะท้อน" ผู้ใหญ่ประพฤติตนในลักษณะเดียวกัน - เป็นตัวอย่างสำหรับพวกเขา ประการที่สอง ตารางเวลาเร่งรัดที่ไม่เปลี่ยนแปลงนั้นเหนื่อยมาก "บางครั้งคุณสามารถข้ามการฝึกซ้อมได้" บางคนจะบอกว่า ... แต่ในทัวร์นาเมนต์คุณจะรู้ได้ทันทีว่าการกระโดดนั้นส่งผลต่อคุณภาพของการเต้นอย่างมาก นอกจากนี้ ผู้ปกครองที่มีความรับผิดชอบจะจดจำว่าลูกของเขาไม่ได้เต้นรำเพียงลำพัง หุ้นส่วนคนใดคนหนึ่งไม่มา - บทเรียนนี้เป็นเรื่องที่น่ายินดีสำหรับคู่รัก

- ไม่ขัดแย้ง ความสัมพันธ์ระหว่างผู้ปกครองมีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าระหว่างคู่ค้า บ่อยครั้งที่คู่รักเลิกกันตามคำร้องขอของญาติ ถ้าคุณสามารถหา ภาษาซึ่งกันและกันกับ "ด้าน" ของพันธมิตร / พันธมิตร - ศึกนี้มีชัยไปกว่าครึ่งแล้ว! คุณควรพูดอย่างตรงไปตรงมาทันทีว่าคุณมองเห็นอนาคตอันใกล้นี้อย่างไร สิ่งสำคัญคือต้องเปรียบเทียบมุมมองของคุณเกี่ยวกับเป้าหมาย กระบวนการฝึกซ้อม ความถี่ของการแสดง ฯลฯ คู่รักที่ประสบความสำเร็จที่สุดคือคู่ที่พ่อแม่ทำงานร่วมกัน คิดเหมือนกัน และรักษามิตรภาพอันอบอุ่น

ก่อนวัยเรียน

ถ้าฉันเปลี่ยนแปลงอะไรได้ตอนนี้ ก่อนที่จะให้เด็กเต้นบอลรูม ฉันจะพาเธอไปออกแบบท่าเต้นคลาสสิกสำหรับเด็ก พรม, ชุดว่ายน้ำ, เครื่องจักรและกระจก, กบ, เรือและสะพาน - สิ่งที่น่าสนใจสำหรับเด็กอายุ 3-5 ปี และหลังจากนั้นตอนอายุ 6-7 ขวบฉันจะให้ไปเต้นรำบอลรูม พื้นฐาน การเต้นรำแบบคลาสสิกที่จำเป็นในทุกทิศทาง ในความคิดของฉันนี่คือพื้นฐานเช่นตัวอักษรสำหรับการอ่าน

สโมสร

การตัดสินใจที่สำคัญคือการเลือกสโมสร สิ่งที่ต้องคำนึงถึง:

ที่ตั้ง. มีกิจกรรมมากมายดังนั้นจึงสะดวกกว่าหากถนนไปยังสถานที่ไม่ยาวมาก แม้ว่าฉันจะเคยได้ยินเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับวิธีที่นักเต้นมาจากเมืองอื่น แต่พวกเราเองก็ทำเช่นนี้ :)

เทรนเนอร์. คนหลักสำหรับบุตรหลานของคุณ ในฐานะครูที่โรงเรียน ได้วางเทคนิคและปลูกฝังความรักในการเต้น โดยธรรมชาติแล้วคุณและนักเต้นตัวน้อยของคุณควรชอบ - นี่คือกุญแจสู่ความสำเร็จ คุณต้องเชื่อใจโค้ช เขาต้องปฏิบัติต่อนักเรียนด้วยความเคารพ เรียกร้องในระดับปานกลาง และรักงานของเขา (ทั้งการเต้นและการสอน!) พวกเขาบอกว่าคลาสของโค้ชควรสูงกว่าคลาสนักเต้นอย่างน้อย 2 คลาส (ฉันจะพูดถึงคลาสด้านล่าง) หากโค้ชเป็นผู้ตัดสิน นี่เป็นข้อดีเพิ่มเติมที่สำคัญ: (ต่อไปนี้ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับ STSR - ดูคำอธิบายด้านล่าง) อาจมีโค้ชหลายคนในสโมสร ซึ่งก็ดี ทุกคนมีสไตล์เป็นของตัวเอง ทำให้มีการสอนที่หลากหลายมากขึ้น บางครั้งมีครูฝึกหลักและเขาเชิญครูฝึกเพิ่มเติมเป็นระยะเพื่อให้เด็กรับรู้เนื้อหาที่นำเสนอในลักษณะที่แตกต่างกัน

การแสดงคู่ ถามว่ามีกี่คู่และกี่คู่ในคลับ ถ้าเป็นไปได้ ดูว่าพวกเขาทำงานอย่างไร เป็นการดีเมื่อมีคู่รักที่มีอายุและชั้นเรียนต่างกันเมื่อคลับมีนักเต้นจำนวนปานกลาง ตัวอย่างเช่น การขาดคู่หรือ 2-3 คู่ควรแจ้งเตือน เช่นเดียวกับข้อเสนอให้ฝึก 20 คู่ในกลุ่ม ทั้งหมดนี้สามารถตรวจสอบได้อย่างอิสระหากใช้ชื่อหรือบนแผนที่ คู่ที่กระตือรือร้นทั้งหมดจะแสดงในตาราง - ศึกษา คู่ที่ประสบความสำเร็จดำเนินการอย่างสม่ำเสมอและได้รับคะแนนที่มีคุณสมบัติเหมาะสม

นอกจากนี้ที่สำคัญ มีสหพันธ์เต้นรำบอลรูม 2 แห่งในรัสเซีย - Russian Dance Sport Union (STSR) และ Russian Dance Union (RTS) พวกเขายังมีทัวร์นาเมนต์ของตัวเองในระดับนานาชาติ และนักกีฬาของทั้งสองสหพันธ์ไม่เคยพบกันบนพื้น สโมสรใด ๆ ที่คุณพาลูกไปด้วยจะเป็นสมาชิกขององค์กรระดับภูมิภาค (เช่นในมอสโกมี Moscow DanceSport Federation - MFTS) ซึ่งจะเป็นสมาชิกของสหพันธ์หนึ่งหรืออีกแห่ง (MFTS เป็นองค์กรสมาชิก ของ สทศ.) ถ้าไม่เช่นนั้นคุณก็มาถึงวงกลมที่นั่นภาระจะน้อยและผลลัพธ์จะเหมาะสม: สำหรับจิตวิญญาณ เท่าที่ฉันเข้าใจมีสโมสรมากขึ้นใน STSR มีฐานข้อมูลนักกีฬาของตัวเอง (คุณสามารถค้นหานักเต้นของคุณได้ในส่วนนี้) มีการออกหนังสือกีฬา โดยทั่วไปแล้ว CTSR เป็นสหพันธ์กีฬามากกว่า ในขณะที่ RTS มองว่าการเต้นเป็นศิลปะมากกว่า จุดสำคัญ: หากคุณต้องการเปลี่ยนสหพันธ์ ผลลัพธ์ทั้งหมดจะถูกรีเซ็ต!

และอีกหนึ่งการพูดนอกเรื่อง สโมสรเปรียบเสมือนครอบครัวที่สอง เด็ก ๆ ใช้เวลาร่วมกันกับโค้ชจัดวันหยุดร่วมกัน ผู้ปกครองสร้าง "ชุมชน" ของพวกเขา ดีเมื่อหยิบขึ้นมา ทีมที่ดีปราศจากบุคลิกที่น่ารังเกียจ :)

หลักสูตร ชั้นเรียน ทักษะ และอายุ

ลูก ๆ ของคุณจะมาเต้นรำบอลรูมเพื่อเรียนรู้วิธีการเต้นรำ 10 ระบำในสองทิศทาง:

มาตรฐาน ( ว- เพลงวอลทซ์ช้า ต- แทงโก้ วี- เวียนนาวอลทซ์ ฉ- Foxtrot ช้า ถาม- ควิกสเต็ป)

ลาตินา ( ส- แซมบ้า ช- ชะชะช่า ร- รุมบ้า พ- ปาโซดับเบิ้ล เจ- หลอกลวง)

ในระยะเริ่มแรก เด็กเล็กได้รับการสอนให้เต้นโพลกาและบางครั้งก็เป็นดิสโก้ แต่สิ่งเหล่านี้เป็นทางตันของวิวัฒนาการ การเต้นรำเหล่านี้ได้รับการสอนพร้อมกับเพลงวอลทซ์ช้าๆ และ cha-cha-cha ซึ่งเป็นการเต้นรำบอลรูมอย่างแท้จริงครั้งแรก ทันทีที่นักเต้นตัวน้อยสามารถเรียนรู้การเต้นได้สามแบบ ลายทางก็จะถูกลืมไปตลอดกาล เพิ่ม Quickstep และ Jive เข้าไปในเพลงวอลทซ์และ cha-cha-cha และสุดท้าย เพลงแซมบ้าและเพลงวอลทซ์แบบเวียนนาก็เชื่อมโยงกับเพลงสี่เพลงนี้

พื้นฐานของการเต้นรำทั้ง 6 นี้เรียนรู้ในขั้นตอนแรกของการศึกษา: ที่โรงเรียนเต้นรำบอลรูม (SBT) ภายใต้โครงการ "กีฬามวลชน" นี่เป็นเพียงการเตรียมการสำหรับการเต้นรำอย่างจริงจังเท่านั้น บ่อยครั้งที่เด็ก ๆ เริ่มเต้นทีละคนตามที่พวกเขาพูดเดี่ยว โค้ชสร้างคู่ทีละน้อย แต่ทัวร์นาเมนต์คลาส SBT มักจะจัดขึ้นทั้งสำหรับนักเต้นคนเดียวและสำหรับคู่ นักเต้น SBT ทุกคนมีคลาสทักษะพิเศษ - H (ระดับเริ่มต้น)

ทันทีที่เด็ก ๆ เต้นหกท่าแรกอย่างมั่นใจและจับคู่กันแล้ว โค้ชจะโอนพวกเขาไปยังหมวด "กีฬาแห่งความสำเร็จสูงสุด" โดยการตัดสินใจของเขา จากนี้ไปเราสามารถพูดได้ว่าลูกของคุณมีส่วนร่วมในการเต้นรำบอลรูมแบบมืออาชีพ เมื่อรวมกับประสบการณ์แล้วระดับทักษะของนักกีฬาบอลรูมก็เติบโตขึ้น: พวกเขาเริ่มเต้นในคลาส E (6 ท่าเต้น) จากนั้นย้ายไปที่ D อย่างต่อเนื่อง (8 ท่าเต้น - เพิ่มแทงโก้และรุมบ้า), C (ท่าเต้น 10 ท่าจากคลาสนี้ - เพิ่ม Foxtrot ช้าและ Paso Double) , คลาส B, A, S, M นอกจากการเต้นรำแล้ว ชั้นเรียนยังแตกต่างกันในด้านตัวเลขและลิฟต์ที่อนุญาต การเปลี่ยนจากคลาสหนึ่งไปยังอีกคลาสหนึ่งจะขึ้นอยู่กับผลลัพธ์ของการเข้าร่วมทัวร์นาเมนต์ ซึ่งคู่รักจะได้รับคะแนน คะแนนจะถูกจัดเก็บไว้ในฐานข้อมูลทั่วไปและวางลงในหนังสือกีฬา เมื่อถึงจำนวนที่กำหนด คุณจะย้ายไปยังชั้นเรียนถัดไป)

นอกเหนือจากชั้นเรียนที่เชี่ยวชาญแล้ว ยังมีการไล่ระดับอายุที่เข้มงวดในหมู่นักเต้นบอล:

6 ปีขึ้นไป - Children-0,

7 - 9 ปี - เด็ก -1,

อายุ 10-11 ปี - เด็ก -2,

อายุ 12-13 ปี - จูเนียร์-1,

อายุ 14-15 ปี - จูเนียร์-2,

อายุ 16-18 ปี - เยาวชน

19-20 - เยาวชน-2,

19-34 - ผู้ใหญ่

35 ปีขึ้นไป - ผู้สูงอายุ

"อายุ" ของทั้งคู่ถูกกำหนดโดยปีเกิดของคู่ที่มีอายุมากกว่า (หากคู่เกิดวันที่ 25 กรกฎาคม 2548 และคู่เกิดวันที่ 10 ธันวาคม 2549 จากนั้นในปี 2559 ทั้งคู่ควรเต้นรำในหมวดหมู่ เด็ก -2 และตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม 2017 - ไปที่หมวดหมู่ จูเนียร์- 1 เนื่องจากคู่หูอายุ 12 ปีในปีนี้) เงื่อนไขนี้จำกัดความเป็นไปได้ในการสร้างคู่อย่างมาก

การแข่งขันมักจะจัดขึ้นอย่างเคร่งครัดตามระดับอายุของพวกเขา คู่ที่ฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งอายุน้อยกว่าอย่างเห็นได้ชัดจะรู้สึกว่ายากกว่าที่จะเต้นรำกับคู่ที่มีประสบการณ์มากกว่าในคู่อื่น อายุห่างกันไม่เกิน 2 ปี

ดังนั้น บุตรหลานของคุณจะเลื่อนอายุไปสู่ประเภทใหม่ทุก ๆ 2 ปีอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และย้ายในชั้นเรียนทักษะโดยขึ้นอยู่กับความสำเร็จในการแสดงของเขาในทัวร์นาเมนต์ คุณสามารถพบคู่ได้ใน C-class Children-2 และมีคู่ใน E-class Youth จากการสังเกตของฉัน จับคู่กับคลาสทักษะเดียวกัน อายุน้อยกว่าเต้นเก่งกว่า "เพื่อนร่วมงาน" ที่อายุมากกว่า จริงๆ แล้ว นักเต้นบอลรูมแข่งขันกันเพื่อคะแนนและเปลี่ยนไปสู่คลาสทักษะใหม่ๆ :)

คู่

เมื่อลูกของคุณมาที่โรงเรียนสอนเต้นบอลรูม เขาจะเต้นคนเดียว เดี่ยว หรือแม้แต่ในทัวร์นาเมนต์สักระยะหนึ่ง สิ่งนี้สามารถดำเนินต่อไปได้ค่อนข้างนานเช่น 1 ปี แต่ความเหงาจะจบลงในที่สุดและคู่รักจะก่อตัวขึ้น หากไม่เกิดขึ้นแสดงว่าไม่มีคู่ที่เหมาะสมหรือระดับการเต้นไม่อนุญาตให้โค้ชจับคู่เด็ก โดยทั่วไป คู่เต้นรำบอลรูมเป็นปรากฏการณ์สำคัญ หากในกีฬามวลชนคุณสามารถเต้นได้โดยไม่มีคู่หู ดังนั้นในกีฬาแห่งความสำเร็จสูงสุด - ไม่ จริงๆ แล้วปัญหาการไม่มีคู่ทำให้หลายคนต้องจบอาชีพนักเต้นบอลรูมโดยบางครั้งก็ไม่ทันตั้งตัว

การสร้างคู่รักที่ประสบความสำเร็จเป็นเรื่องราวทั้งหมด ในขั้นต้นนี้จะทำโดยโค้ช เขาดึงความสนใจไปที่ระดับของการเต้นรำ, ความสามัคคีภายนอกของทั้งคู่, คำนึงถึงตัวละครของเด็ก ๆ และความทะเยอทะยานของผู้ปกครอง หากการเลือกคู่ครองไม่ใช่ครั้งแรก ผู้ปกครองสามารถมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้ได้เช่นกัน ตามกฎแล้วคู่แรกประกอบด้วยหุ้นส่วนของสโมสรเดียวกัน แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะประสบความสำเร็จเสมอไป บางครั้งคุณต้องมองหาพันธมิตรใหม่ "ด้านข้าง" มันค่อนข้างยาก จากการสังเกตของฉันมันง่ายกว่าเล็กน้อยที่จะหาคู่เพราะมีมากกว่านั้น :) ดังนั้นโดยปกติแล้วเด็กผู้หญิงจะไปที่สโมสรชายบางครั้งหลังจากชมการแข่งขัน - ทั้งหมดนี้เป็นกระบวนการที่ยาวนานและสร้างสรรค์

ในคู่รัก ความเข้าใจและความเห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันเป็นสิ่งสำคัญมาก มีหลายกรณีที่เด็ก ๆ จงใจเหยียบเท้ากัน กดดันกระดูกนิ้วมือ - โดยทั่วไปแล้ว พวกเขามีปฏิสัมพันธ์กันไม่เพียงแต่ผ่านการเต้นรำเท่านั้น ผู้ปกครองที่มีประสบการณ์ให้ความสนใจกับวิธีการสื่อสารของบุตรหลาน มิตรภาพที่แท้จริงสามารถเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จได้ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องดีหากมีโอกาสทำกิจกรรมร่วมกันนอกเหนือจากการทำงานบนพื้น เช่น ดูหนัง ปิกนิก ไปเที่ยวพิพิธภัณฑ์ทั่วไป หากเด็ก ๆ ไม่ต้องการเต้นรำด้วยกันก็ไม่น่าเป็นไปได้ที่สิ่งที่มีประสิทธิภาพจะออกมา - คุณต้องคิดเกี่ยวกับการเปลี่ยนคู่นอน

หลังจากสร้างคู่รักแล้ว การตระหนักว่าคู่รักต้องพึ่งพาอาศัยกันอย่างมาก และพวกเขามีเป้าหมายร่วมกัน คู่หนึ่งล้มป่วย - นักกีฬาทั้งคู่พลาดการแข่งขัน มีคนอารมณ์ไม่ดี - ทั้งคู่แพ้ แต่ถ้าพันธมิตรได้ลอง ผลลัพธ์อาจดีกว่าของแต่ละคน รวมกฎของการทำงานร่วมกัน คู่รักจึงสำคัญมาก การเต้นรำไม่ใช่เพื่อตัวคุณเองอีกต่อไปและรับผิดชอบเพียงครึ่งเดียว

คู่รักมักจะสร้างมาเป็นเวลานาน: เป็นเวลาหลายปีในสถานการณ์ที่ประสบความสำเร็จ บางครั้ง เพื่อสร้างการเคลื่อนไหว เพื่อเปิดโอกาสใหม่ๆ ที่เป็นไปได้ ขอแนะนำให้เปลี่ยนพันธมิตร เมื่อไหร่ - บอกโค้ช แต่เราต้องเข้าใจว่าคู่ใหม่ต้องการเวลาในการเต้นรำอีกครั้งมันจะไม่ส่องแสงบนพื้นทันที ...

เสื้อผ้าและทรงผม

ในห้องฝึกซ้อม ในตอนแรก คุณสามารถใช้ชุดว่ายน้ำกีฬากับกระโปรงสำหรับเด็กผู้หญิงและกางเกงกีฬากับเสื้อยืดสำหรับเด็กผู้ชาย แต่รองเท้าจะต้องซื้อเกือบจะในทันที ในอนาคต คุณจะต้องทำให้นักเต้นของคุณพอใจด้วยเสื้อผ้าสำหรับฝึกซ้อมแบบพิเศษ ซึ่งสวมใส่สบายและไม่เปื้อนง่าย สำหรับเด็กผู้หญิง เครื่องแต่งกายพิเศษ: กระโปรงและเสื้อ (หรือเดรส) สำหรับเด็กผู้ชาย - กางเกงขายาวและเสื้อยืด โดยปกติจะเป็นสีดำสม่ำเสมอซึ่งสามารถพบได้ในร้านค้าเฉพาะหรือบนอินเทอร์เน็ต ด้วยทรงผมทุกอย่างง่าย - เพื่อไม่ให้ผมยุ่ง

การแข่งขันเป็นอีกเรื่องหนึ่ง ในอายุน้อยที่สุด หมวดหมู่อายุ"เด็ก ๆ " (ทั้งในกีฬาระดับรากหญ้าและกีฬาระดับหัวกะทิ) เด็กผู้หญิงทุกคนเต้นรำในชุดเรียบๆ ธรรมดา ส่วนเด็กผู้ชายสวมเสื้อเชิ้ตสีขาวและกางเกงขายาวสีดำ เครื่องแต่งกายสำหรับเด็กเป็นสากลสำหรับการเต้นรำทั้งหมด ชุดแรกของเราคล้ายกับชุดรัดรูปธรรมดากับกระโปรง - นั่นก็เพียงพอแล้ว - คุณสามารถเต้นในชุดนั้นได้ทั้งในการฝึกซ้อมและในทัวร์นาเมนต์ ความปรารถนาที่จะสวมชุดที่คุณจะไม่นั่งบนพื้นในโรงยิมค่อยๆ มาถึงแม้ว่าจะเป็นไปตามเกณฑ์การให้คะแนนทั้งหมดก็ตาม มีหลายรุ่นแม้ว่าจะถูก จำกัด ไว้ที่สไตล์แขนเสื้อขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกกระโปรง - คุณสามารถค้นหาได้ในร้านหรือสั่งตัดเย็บแต่ละชิ้น ตัวเลือกแรกสำหรับระยะเริ่มต้นดูเหมือนจะมีเหตุผลมากกว่าสำหรับฉัน แต่สิ่งสำคัญคือต้องเลือกสิ่งที่เหมาะกับลูกของคุณจริงๆ เครื่องแต่งกายโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเด็กผู้หญิงควรโดดเด่นบนปาร์เก้โดยเน้นลักษณะที่ปรากฏของเด็ก

ความยากเริ่มต้นด้วยหมวดหมู่ Junior-1 เช่น ตั้งแต่อายุ 12 ปี จากนี้ไปคุณจะเข้าใจว่าชุดสูทอาจมีราคาครึ่งหนึ่งของเงินเดือนซึ่งส่วนใหญ่จำเป็นต้องเย็บตามคำสั่งและประสานงานกับพันธมิตร สแตนดาร์ดและลาตินต้องการเครื่องแต่งกายที่แตกต่างกัน รวมถึงรองเท้าด้วย เด็ก ๆ ถูกบังคับให้เปลี่ยนเสื้อผ้าอย่างรวดเร็วระหว่างโปรแกรมดังนั้นเมื่อเข้าสู่วัยรุ่นพวกเขาจะเลิกอายซึ่งกันและกันโดยอัตโนมัติ (ฉันเองสังเกตว่าพวกเขาคว้าชุดและกางเกงที่กระจายอยู่ในห้องล็อกเกอร์และเปลี่ยนเสื้อผ้าอย่างรวดเร็ว) ยิ่งนักเต้นมีอายุมากเท่าไหร่ ข้อ จำกัด ของชุดและข้อ จำกัด ก็ยิ่งน้อยลงเท่านั้น รูปร่าง. ในอนาคตอนุญาตให้ใช้ rhinestones, แต่งหน้า, เครื่องประดับ, รองเท้าส้นสูง แต่จนถึงอายุ 14 ทุกอย่างค่อนข้างถูกควบคุม

ทรงผม. ยิ่งคุณเรียนรู้วิธีสร้างด้วยตัวเองเร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดีสำหรับคุณเท่านั้น ในตอนแรกคุณสามารถทำกิ๊บติดผมเป็นช่อ ๆ แล้วเด็ก ๆ ก็หวีผมเบา ๆ แล้วคุณจะรู้ว่าเด็กขนปุยบนพื้นนั้นช่างเป็นภาพที่น่ามอง และคุณจะต้องการใช้สเปรย์ฉีดผมเพื่อจัดทรงผม จากนั้นคุณสังเกตเห็นผู้หญิงคนหนึ่งที่มีผมหยิกเป็นลอนและเมื่อคุณมีคู่ครองและมีสิ่งจูงใจให้ดูดีกว่าคนอื่น ๆ คุณจะพยายามทำทรงผมพิเศษบางอย่าง ฉันส่งทุกคนไปที่อินเทอร์เน็ตอีกครั้งเนื่องจากการสร้างทรงผมนั้นแยกจากกัน หัวข้อใหญ่. สิ่งสำคัญ: ทรงผมควรเรียบร้อยมาก คู่รักควรดูเรียบร้อยและเรียบร้อย

ที่บ้านฉันมีชุดทำผมทั้งหมด: กิ๊บติดผม, ตาข่าย, เจลเคลือบเงา, ประกายไฟ, คลิปและหวีพิเศษ ... ฉันใช้เวลาประมาณ 1 ชั่วโมงและ 0 รูเบิล (ไม่นับค่าวัสดุสิ้นเปลือง) เพื่อทำผมที่บ้านที่ ทัวร์นาเมนต์ ภาพของสตูดิโอเสนอให้กับทรงผมของผู้ปกครองที่ไม่มีประสบการณ์ตั้งแต่ 1,000-2,000 รูเบิล และมักจะใช้เวลาประมาณ 1 ชั่วโมง

ออกกำลังกาย

การฝึกฝนเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จและสิ่งสำคัญที่ต้องใช้เวลาในการฝึกเต้นรำบอลรูม เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับงานหนัก:

บทเรียนกลุ่ม โค้ชมักจะจัดกลุ่ม 2 ครั้งต่อสัปดาห์โดยที่เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้และทำซ้ำท่าเต้น ส่วนใหญ่มักเป็นรายบุคคล ตามกฎแล้ว การออกกำลังกายเหล่านี้จะแยกจากกันในแบบมาตรฐานหรือแบบละติน (แต่ในตอนแรก แม้ว่าจะมีการเต้นรำไม่กี่แบบ ระยะเวลากำหนดโดยผู้ฝึกสอน (เช่น 1.5 ชั่วโมง)

วิ่ง. ในการฝึกซ้อม เด็กๆ จะได้เรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวบนพื้นในสภาพที่ใกล้เคียงกับการแข่งขัน หากเด็กมีคู่หูเทคนิคการเคลื่อนไหวจะทำงานเป็นคู่ ระยะเวลาปกติคือ 1 ชั่วโมง

อพ. การออกกำลังกายเพื่อความแข็งแรงและการยืดกล้ามเนื้อ การออกแบบท่าเต้นคลาสสิกเป็นเงื่อนไขที่จำเป็น คุณภาพสูงการเต้นรำ ความสว่างบนฟลอร์ แม้ว่ามันอาจจะดูเป็นการเสียเวลาสำหรับคุณ โค้ชที่มองการณ์ไกลจะสอนคลาสดังกล่าวอย่างน้อย 1 ชั่วโมงต่อสัปดาห์

ชั้นเรียนปริญญาโทด้านการแสดง มีโอกาสปรับปรุงก็ดีครับ ด้านจิตใจเต้นรำ. มันเฉพาะสำหรับห้องบอลรูม หลายอย่างมาพร้อมกับประสบการณ์ แต่คำแนะนำของผู้เชี่ยวชาญช่วยได้มาก

ฝึกในสโมสรอื่น ถ้ามีโอกาสที่จะได้ฝึกในสโมสรอื่นในบางครั้ง (บางครั้งโค้ชก็เห็นด้วยกับเรื่องนี้) สิ่งนี้จะช่วยให้คุณได้เรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ แต่ทั้งหมดนี้ไม่เกี่ยวข้องกับขั้นตอนแรกของการฝึกอบรม :)

เซสชันส่วนบุคคล เมื่อสร้างคู่คำถามของบทเรียนแต่ละบทก็เกิดขึ้น นี่เป็นช่วงเวลาพิเศษ (45 นาที - 1 ชั่วโมง) ที่โค้ชสามารถจัดโปรแกรมสำหรับคู่รัก แก้ข้อผิดพลาดของตัวเอง และให้ความสนใจสูงสุดกับคู่รัก จำนวนเซสชันเหล่านี้ขึ้นอยู่กับความสามารถของโค้ชและความต้องการของผู้ปกครองเท่านั้น (ซึ่งขึ้นอยู่กับข้อจำกัดทางการเงิน) มักจะเสนอตั้งแต่ 1 ถึง 5 ชั้นเรียนต่อสัปดาห์ตามที่ฉันจินตนาการไว้ เราไป 2-3 ชั้นเรียนต่อสัปดาห์

โดยรวมแล้วจะได้รับการฝึกอบรมประมาณ 7-8 ชั่วโมงต่อสัปดาห์ ... แน่นอนว่าในระยะแรกจะไม่มีการโหลดดังกล่าวและเป็นไปได้มากที่เด็กอายุ 6-7 ปีจะได้รับประมาณ 1.5- 2 ชั่วโมงต่อสัปดาห์ของการฝึกอบรมกลุ่ม แต่หลังจากผ่านไปหนึ่งปีคุณจะรู้สึกว่าคุณสะสมชั่วโมงการเต้นอย่างไร :)

การแข่งขัน

การแข่งขันเป็นแรงจูงใจของห้องบอลรูม ในทัวร์นาเมนต์ คุณสามารถแสดงตัวและรับคะแนนเพื่อไปยังชั้นเรียนถัดไป ตามกฎแล้วจะจัดขึ้นในวันอาทิตย์ น้อยกว่าในวันเสาร์ ดังนั้นสำหรับนักเต้น วันอาทิตย์จึงเป็นวันที่สงวนไว้อย่างสมบูรณ์ บ่อยครั้งที่มีการแข่งขันสำหรับนักเต้นมือใหม่ในตอนเช้า (จากนั้นนักเต้นที่มีอายุมากกว่าและมีประสบการณ์มากกว่าจะทำการแสดง) ลงทะเบียนสำหรับการแข่งขันเปิด 1.5 ชั่วโมงก่อนการแข่งขันและสิ้นสุด 30 นาทีตามหนังสือกีฬา (และสำหรับผู้เริ่มต้นตามสูติบัตร) การแข่งขันทั้งหมดจะได้รับเงิน ทั้งสำหรับผู้เข้าร่วมและผู้ชม มีการชำระการเข้าร่วมในแต่ละประเภทของโปรแกรมดังนั้นโดยปกติแล้วจะมีการซื้อตั๋วหลายใบสำหรับผู้เข้าร่วม ผู้เข้าร่วมเดี่ยวหรือคู่แต่ละคนจะได้รับหมายเลข (ในคู่จะติดอยู่ที่หลังของเด็กชายเท่านั้น) สำหรับผู้เริ่มต้น ทัวร์นาเมนต์จะแตกต่างจากผู้ที่แข่งขันใน E-class ขึ้นไปเล็กน้อย นักกีฬารุ่นเล็กแสดงเดี่ยวหรือเป็นคู่ในประเภท H-3 (เช่น เต้นรำ 3 เต้นรำ), H-4, N-5, H-6 (เช่น เต้นรำทั้งหมด 6 เต้นรำ) และ ALL ได้รับประกาศนียบัตร I-III ขึ้นอยู่กับผลการแข่งขัน . นอกจากนี้ยังมีการจัดการแข่งขันในการเต้นรำเดี่ยว (เช่นถ้วยเพลงวอลทซ์ช้า) และถ้วยซุปเปอร์ในการเต้นรำทั้งหมดซึ่งทุกอย่างจะเกิดขึ้นโดยประมาณในผู้ใหญ่: มีการแบ่งสถานที่ระหว่างผู้เข้าร่วมและผู้ชนะ / คู่ของผู้ชนะจะได้รับถ้วย เป็นรางวัล.

การเต้นรำจะถูกตัดสินโดยคณะลูกขุน ตอนนี้ฉันจะไม่แตะต้องระบบการตัดสินมากนัก ไม่มีเกณฑ์การประเมินที่เข้มงวดเป็นพิเศษ ดังนั้นความเที่ยงธรรมของผู้ตัดสินจึงเกิดขึ้นได้เนื่องจากจำนวนผู้ตัดสิน (แต่สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยเสมอไป) มีการพูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับความไม่ซื่อสัตย์ของผู้พิพากษา ความลำเอียง ฯลฯ บางครั้งพวกเขายังจัดการแข่งขันอิสระ "ตัดสินโดยไม่มีคู่รัก" เป็นเรื่องยากสำหรับฉันที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้ เนื่องจากฉันไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญและผู้สนใจ ดังนั้นฉันจะเงียบไว้ สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้คือการฟ้องคู่ที่แข็งแกร่งที่สดใสนั้นยากกว่าคู่ที่ธรรมดาที่ไม่ได้เต้นอย่างหมดจด ในกรณีของการแสดงที่มีคุณสมบัติเหมาะสมในประเภท H3-H6 นักเต้นแต่ละคน / คู่จะได้รับรางวัลระดับ 1-3 จากกรรมการ จากนั้นจะพิจารณาค่าเฉลี่ย ในบอลถ้วย ระบบคือ 1/16, 1/8, 1/4, 1/2 รอบชิงชนะเลิศ (ขึ้นอยู่กับจำนวนคู่ที่เข้าร่วม) ในขั้นตอนกลางก็เพียงพอแล้วที่ผู้ตัดสินจะมอบไม้กางเขนให้กับนักเต้นที่พวกเขาชอบและในขั้นสุดท้ายเพื่อแจกจ่าย 6 อันดับแรก เมื่อมีผู้เข้าร่วมจำนวนมากก็จะแบ่งตามการเข้าชม ในเวลาเดียวกันหากมีการประกาศจำนวนผู้เข้าร่วมสำหรับนักเต้นมือใหม่ให้เริ่มจาก E-class นักกีฬาหรือผู้ปกครองควรตรวจสอบการเปลี่ยนแปลงของรายการเอง! ข้อมูลทั้งหมดจะถูกโพสต์บนกระดานข้อมูลหรือแสดงบนจอแสดงผลพิเศษ และนี่คือช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นที่สุด: คุณสามารถดูว่าลูกของคุณผ่านเข้าสู่รอบต่อไปหรือไม่

ทราบตารางการแข่งขันล่วงหน้า ตามกฎแล้วจะโพสต์บนเว็บไซต์ขององค์กรระดับภูมิภาค คอยติดตาม สามารถเพิ่มทัวร์นาเมนต์ล่วงหน้าหลายเดือน และบางครั้งอาจเพิ่มล่วงหน้า 2-3 สัปดาห์ กำหนดการและรายละเอียดอื่น ๆ อาจมีการเปลี่ยนแปลง!

จุดสำคัญ: ติดหมายเลขที่ด้านหลังนักเต้น ต้องดำเนินการอย่างรวดเร็ว เนื่องจากมีบางครั้งที่มีการให้หมายเลขที่แตกต่างกันสำหรับการเต้นรำแต่ละประเภท และไม่มีช่องว่างขนาดใหญ่ระหว่างรายการ มีหลายวิธีในการทำเช่นนี้:

นำหมายเลขที่พิมพ์บนกระดาษแล้วปักหมุด 4 ตัว รวดเร็ว ราคาถูก แต่ไม่น่าเชื่อถือเนื่องจากกระดาษสามารถฉีกขาด ยับ และหมายเลขจะดูไม่เรียบร้อย และในกรณีเลวร้ายที่สุดคือไม่สามารถอยู่รอดได้จนจบทัวร์นาเมนต์

ผู้จัดงานเสนอตัวเลือกในการเคลือบหมายเลขติดหมุดไว้เสมอ เชื่อถือได้ แต่มีราคาแพง (การเคลือบหมายเลขเดียว - 100 รูเบิล บางครั้งคุณต้องใช้ 6-9 ตัวเลขที่แตกต่างกันสำหรับทัวร์นาเมนต์สำคัญ)

ใส่หมายเลขกระดาษลงในไฟล์กระดาษ A4 ปกติ พับส่วนที่เกินของไฟล์ และยึดหมายเลขที่ป้องกันด้วยหมุด ปรากฎว่าเคลือบง่ายเกือบ ฟรี แต่คุณเปลี่ยนเบอร์ได้ไม่เร็วเสมอไป

ใช้ตัวยึดหมายเลขพิเศษ ประกอบด้วยกระดุมที่เย็บติดกับตัวเสื้อและซองพลาสติกที่ติดกระดุมด้านหลัง เชื่อถือได้ รวดเร็ว แต่คุณต้องหามันให้พบ และมันไม่ง่ายเลย (คุณสามารถหามันได้ในร้านค้าภาคสนามในการแข่งขัน) และคุณจะไม่สามารถเย็บกระดุมเสื้อของคุณได้อีก เช่น 4 ปุ่มจะอยู่ด้านหลังแม้ว่าจะไม่ต้องการใช้ก็ตาม เช่น ในหมายเลขสาธิต

อย่าลืมเตรียมเงิน, หนังสือกีฬา, ชุดสูท, อาหารและน้ำ, เสื้อผ้าอุ่นๆ, ที่ใส่เบอร์ (หรือเข็มกลัดสำหรับเบอร์), แฟ้มสำหรับใบรับรองการแข่งขัน

ค่าธรรมเนียม

หลังจากปีแรกของการศึกษา (และอาจถึงช่วงวันหยุดฤดูหนาว) สโมสรมืออาชีพจะเสนอค่ายเต้นรำฤดูร้อน/ฤดูหนาว พิจารณาว่าค่ายเด็กเน้นเนื้อหา คุณสามารถเพิกเฉยต่อข้อเสนอนี้ได้ แต่ถ้าคุณเป็นคู่ก็ควรหารือเกี่ยวกับปัญหานี้ด้วยกัน ที่ค่ายฝึกอบรม เด็ก ๆ ฝึกฝนอย่างเข้มข้นเป็นเวลา 5-7 ชั่วโมงต่อวัน พวกเขาผ่านชั้นเรียนเดียวกัน แต่ในช่วงเวลาสั้น ๆ และมักจะมีการฝึกเป็นรายบุคคลมากกว่า วัตถุประสงค์ของค่ายฝึกอบรมคือการเตรียมนักกีฬาสำหรับฤดูกาลใหม่หลังวันหยุด หากมีการจัดเรียงใหม่เป็นคู่ (และมักจะเกิดขึ้นในช่วงต้นปี) ค่าธรรมเนียมจะช่วยให้เด็กเต้นเร็วขึ้น ค่ายมักจะเป็นการผจญภัยและเด็ก ๆ ชอบพวกเขามาก สำหรับเด็กเล็กที่ไม่คุ้นเคยกับการอยู่ห่างจากพ่อแม่ อาจเป็นเรื่องยาก แต่ก็พอทนได้ เนื่องจากมีคนคุ้นเคยอยู่ใกล้ๆ (ถึงอย่างไร ก็ไม่ใช่ค่ายที่เด็กที่ไม่คุ้นเคยเข้ากะ) บางครั้งจะมีการเก็บค่าธรรมเนียมสำหรับหลายสโมสรพร้อมกัน (หากสโมสรมีขนาดเล็ก) ดังนั้นโค้ชที่แตกต่างกันจะทำงานร่วมกับลูก ๆ ของคุณ - โดยปกติจะเป็นทั้งทีม

ราคา

ดีเกี่ยวกับราคา ค่าใช้จ่ายค่อยๆเพิ่มขึ้น

จากจุดเริ่มต้นคุณจะต้องแยกออกจากชั้นเรียนกลุ่มและรองเท้าซึ่งเป็นค่าใช้จ่ายเพียงเล็กน้อย ราคาในภูมิภาคมอสโกสำหรับชั้นเรียนแบบกลุ่มอยู่ที่ประมาณ 2,000-4,000 รูเบิล 2-3 บทเรียนต่อสัปดาห์ โปรดทราบว่ารองเท้าที่มีมากกว่าสำหรับฤดูกาลไม่น่าจะเพียงพอ: รองเท้าสำหรับห้องบอลรูมเป็นแบบพิเศษที่มีพื้นรองเท้าเป็นหนังนุ่ม ราคา 2,000-2,500 รูเบิล

ทันทีที่คุณต้องแสดงในทัวร์นาเมนต์ (แทบจะไม่เกิดขึ้นในช่วงหกเดือนแรก) คุณจะต้องซื้อชุดสำหรับการแสดง แต่สำหรับตอนนี้ มันง่าย ซึ่งหมายความว่าเป็นมิตรกับงบประมาณ ฉันคิดว่าใน H-class คุณสามารถใช้อันที่ใช้แล้วได้ด้วยซ้ำ Avito เต็มไปด้วยข้อเสนอและข้อเสนอใหม่ก็ไม่แพงมาก ชุดธรรมดาสามารถนำมาจาก 1,000 รูเบิล เพดานไม่ จำกัด คุณสามารถหาชุดให้คะแนนได้ 6,000 รูเบิล :) เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการเข้าร่วมทัวร์นาเมนต์คุณจะต้องจ่ายประมาณ 400-600 รูเบิล สำหรับหนึ่งการแข่งขัน (ค่อยๆ เด็กจะต้องการแข่งขันและจะเข้าร่วมในถ้วย) และตั๋วชม อย่าลืมเกี่ยวกับการเคลือบหมายเลข (หากคุณไม่ได้เตรียมตัวเลือกอื่น - ดูด้านบน) บวกค่าอาหารเนื่องจากการแข่งขันเป็นงานที่ยาวนาน โดยปกติในคลาส H ผลลัพธ์นี้จะอยู่ที่ 2,000-3,500 รูเบิล ในครั้งเดียว.

นอกจากนี้ ค่าใช้จ่ายสำหรับบทเรียนเดี่ยว (รายบุคคล) ที่เป็นคู่แล้วจะถูกเพิ่มเข้าไปด้วย ค่าใช้จ่ายของบุคคลขึ้นอยู่กับจำนวนของพวกเขา บุคคลประมาณหนึ่งคนจะเสียค่าใช้จ่าย 20% ของค่าบทเรียนกลุ่มต่อเดือน คุณสามารถเริ่มต้นด้วย 1 indiva ต่อสัปดาห์ สำหรับเรา 2-3 คนเหมาะสมที่สุด แต่ก็มีคนที่ฝึกฝนทุกวัน นี่เป็นรายการค่าใช้จ่ายที่ขึ้นอยู่กับคุณและพ่อแม่ของคู่ชีวิต เจรจากันเอง

ค่าฝึกอบรมเป็นเวลา 2 สัปดาห์จะมีราคา 30,000-35,000 รูเบิล แต่ทั้งหมดขึ้นอยู่กับราคาที่พักและจำนวนบทเรียนแต่ละบทเรียน

เมื่อได้รับหนังสือรับรองคุณสมบัติของนักกีฬา จะมีการเรียกเก็บค่าธรรมเนียม (ครั้งเดียว) เช่นเดียวกับการเป็นสมาชิกในสโมสร (รายปี) ฉันจำจำนวนเงินที่แน่นอนไม่ได้ แต่ไม่เกิน 400-700 รูเบิล ในทุกกรณี

ในการแข่งขันที่สำคัญจำเป็นต้องมีประกันกีฬา (ราคา 450 รูเบิล) ซึ่งไม่น่าจะเกี่ยวข้องในตอนแรก

สำหรับแต่ละส่วน คุณสามารถเขียนได้อีกมาก แต่ฉันกำหนดให้ตัวเองมีหน้าที่เพียงอธิบายสิ่งที่รอคุณและลูกๆ ของคุณโดยประมาณ หากคุณตัดสินใจส่งพวกเขาไปเต้นรำบอลรูมโดยฉับพลัน และสิ่งที่คุณต้องให้ความสนใจ และถ้าคุณจริงจังคุณจะต้องเจาะลึกหัวข้อด้วยตัวคุณเอง

เมื่อได้ยินคำว่า "การเต้นรำบอลรูม" หลายคนนึกถึงชุดหรูหรา เสื้อโค้ทชายที่สวยงาม และความเงียบ เพลงคลาสสิค. นี่เป็นเพราะคำว่า "บอล" เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์อันศักดิ์สิทธิ์และเหตุการณ์ที่เราอ่านในนิทานสำหรับเด็ก

อันที่จริง การเต้นรำคู่แบบฆราวาสที่ไม่ใช่มืออาชีพซึ่งมีต้นกำเนิดในยุคกลางในยุโรปเริ่มถูกเรียกว่า "ห้องบอลรูม" ตลอดประวัติศาสตร์ พวกเขาได้ผ่านการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ และแต่ละยุคได้ลงทุนในลักษณะเฉพาะและคุณสมบัติเฉพาะของตนเอง

ในศตวรรษที่ 20 การเต้นรำบอลรูมพัฒนามาจากการเต้นรำแบบยุโรป ซึ่งมีการนำเอาองค์ประกอบของวัฒนธรรมละตินอเมริกาและแอฟริกาเข้ามาใช้ ในความเป็นจริงแล้ว เทรนด์ห้องบอลรูมสมัยใหม่ส่วนใหญ่มี "ราก" ที่แท้จริงของชาวแอฟริกันที่ได้รับการ "ขัดเกลา" ปริญญาโทยุโรปและ โรงเรียนสอนเต้น.

การแยกการเต้นรำบอลรูมและความแปลกใหม่ที่ได้รับความนิยม

ในช่วงศตวรรษที่ 20 สภาพิเศษได้เกิดขึ้นภายใต้ British Imperial Society ซึ่งควรจะจัดการกับการเต้นรำบอลรูมโดยเฉพาะ เป้าหมายของผู้เชี่ยวชาญคือการสร้างมาตรฐานแนวทางทั้งหมดที่มีอยู่ในขณะนั้น เช่น:

• Foxtrot (เร็วและช้า);
• เพลงวอลทซ์;
• แทงโก้

ในขณะนั้นเองที่การเต้นรำบอลรูมทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองทิศทางตามสไตล์ - การเต้นรำทางสังคมและตอนนี้เป็นที่นิยม - กีฬา แล้วโดย 50s ทิศทางการเต้นรำการปกครองในยุโรปเพิ่มขึ้นอย่างมาก ผู้คนได้เรียนรู้เกี่ยวกับการก่อความไม่สงบ เทศกาลเต้นรำละตินอเมริกา ซึ่งแม้จะเฉพาะเจาะจง แต่ก็ได้รับการยอมรับจากสังคมและเริ่มได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่า "การเต้นรำบอลรูม" ชาวยุโรปชื่นชม: jive, samba, paso doble, rumba, cha-cha-cha

ทุกวันนี้ มีการจัดแข่งขันกีฬานาฏศิลป์คลาสสิกขนาดใหญ่และเล็กนับพันรายการทุกปี ในกรณีส่วนใหญ่ พวกเขาแบ่งออกเป็นสามโปรแกรม - ละตินอเมริกา ยุโรป และ "สิบอันดับแรก"

ทุกสิ่งที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับการเต้นรำบอลรูม

ลักษณะเด่นประการแรกของการเต้นรำบอลรูมก็คือการเต้นรำทั้งหมดจะจับคู่กัน และเป็นตัวแทนของ "การสื่อสาร" ระหว่างสุภาพสตรีกับสุภาพบุรุษ ยิ่งกว่านั้น พันธมิตรจะต้องสังเกตจุดสัมผัสที่อนุญาตอย่างเคร่งครัดเพื่อผสานเข้ากับการเต้นรำที่ยอดเยี่ยม สวยงาม และน่าหลงใหลอย่างแท้จริง เทคนิคที่พัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้นำมาสู่ความสมดุลที่สมบูรณ์แบบ เพื่อให้การเต้นไม่ได้เป็นเพียงการเคลื่อนไหวไปตามเสียงเพลง แต่เป็นการผสมผสานระหว่างขั้นตอนที่กลมกลืนกันซึ่งสร้างวงดนตรีที่สมบูรณ์แบบ

พูดถึงการติดต่อ การเต้นรำละตินอเมริกาโดดเด่นด้วยอิสระในการเคลื่อนไหวที่มากขึ้น และคู่ค้ามักจะสัมผัสด้วยมือเท่านั้น ในบางช่วงเวลาการติดต่อจะหายไปอย่างสมบูรณ์และบางครั้งก็มีความเข้มแข็งขึ้นในระหว่างการแสดงตัวเลขพิเศษ

ใน โลกสมัยใหม่ความนิยมของการเต้นรำบอลรูมลดลงอย่างมากเนื่องจากการแสดงของพวกเขาต้องใช้ทักษะพิเศษและการฝึกฝนที่เหน็ดเหนื่อยเพื่อรักษารูปร่างอย่างต่อเนื่อง

ในช่วงอายุหกสิบเศษของศตวรรษที่ 20 การบิดปรากฏขึ้นซึ่งความนิยมกลายเป็น "จุดเริ่มต้นของจุดจบ" สำหรับรูปแบบการเต้นที่จับคู่ Tango, Waltz, Foxtrot ได้จมดิ่งลงสู่การลืมเลือนและเลิกใช้เป็นความบันเทิงสำหรับผู้คนจำนวนมาก

ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันเป็นเรื่องผิดที่จะพูดถึงการเต้นรำบอลรูมในทิศทางเดียว - แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองที่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเต้นรำสองครั้งที่กลมกลืนและสดใสที่สุดคือแทงโก้และฟ็อกซ์ทร็อต ในช่วงเวลาหนึ่งพวกเขาสามารถครอบคลุมหลายทวีปพร้อมกันและจนถึงทุกวันนี้พวกเขายังคงเป็นจุดหมายปลายทางยอดนิยมและเป็นที่ชื่นชอบของผู้คนนับล้านทั่วโลก

แทงโก้

รูปแบบนี้ปรากฏในชุมชนแอฟริกันที่อาศัยอยู่ในบัวโนสไอเรสและมีพื้นฐานมาจากสมัยโบราณ ท่าเต้นคิดค้นโดยชาวทวีปที่ร้อนที่สุด

มันถูก "นำ" ไปยังยุโรปโดยทัวร์ออเคสตร้าและนักเต้นและเป็นครั้งแรกที่มีการแสดงในเมืองหลวงของฝรั่งเศส - ปารีสและหลังจากนั้นก็ "ไป" ที่เบอร์ลินลอนดอนและเมืองอื่น ๆ

ในปี 1913 การเต้นรำดังกล่าวได้รับความนิยมในฟินแลนด์ สหรัฐอเมริกา และอีกหลายประเทศ

ในช่วง "ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่" มี "ยุคทอง" ที่แท้จริงของแทงโก้ - ในเวลานั้นมีการสร้างวงดนตรีขึ้นมากมายซึ่งรวมถึง คนธรรมดาที่กลายมาเป็นดาราตัวจริงในที่สุด

ในปี 83 ของศตวรรษที่ 20 การแสดง Forever Tango ถูกสร้างขึ้นในนิวยอร์ก หลังจากการแสดงที่ผู้คนทั่วโลกเริ่มไปเรียนเพื่อฝึกฝนทิศทางที่สวยงาม มีจังหวะ และหลงใหลนี้

ฟ็อกซ์ทร็อต

มีความคิดเห็นที่ผิดพลาดว่าการเต้นรำนี้เป็นชื่อของมัน คำภาษาอังกฤษ"Foxtrot" ซึ่งแปลว่า "fox gait" อย่างไรก็ตามอันที่จริงแล้วชื่อนี้มาจากชื่อของบุคคลที่เป็นผู้ก่อตั้งสไตล์ - Harry Fox

เปิดตัวในสหรัฐอเมริกาในปี พ.ศ. 2455 ฟ็อกซ์ทรอตทันทีหลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งชนะใจชาวยุโรป

คุณลักษณะของการเต้นรำนี้คือ "ความไร้น้ำหนัก" ของขั้นตอนซึ่งทำให้การเคลื่อนไหวทั้งหมดมีความเบาและโปร่งสบายเป็นพิเศษ บางทีอาจไม่มีทิศทาง "ห้องบอลรูม" อื่นใดที่สามารถอวดความจริงที่ว่าพันธมิตรในกระบวนการกลายเป็นหนึ่งเดียวโดยรวมเป็นสิ่งมีชีวิตในอุดมคติ

การจำแนกประเภทของการเต้นรำบอลรูม

การเต้นรำกีฬาบอลรูมทั้งหมดแบ่งออกเป็นสองรายการหลัก - ละตินอเมริกาและยุโรป แต่ละทิศทางมีบรรทัดฐานกฎและจังหวะที่ต้องปฏิบัติตาม

ละตินอเมริกามีสไตล์เช่น:

• cha-cha-cha (จาก 30 เป็น 32 รอบต่อนาที);
• Jive (จาก 42 เป็น 44 ครั้งต่อนาที);
• paso doble (จาก 60 เป็น 62 ครั้งต่อนาที);
• rumba (จาก 25 ถึง 27 รอบต่อนาที);
• แซมบ้า (จาก 50 ถึง 52 รอบต่อนาที)

ยุโรปรวมถึง:

• แทงโก้ (จาก 31 ถึง 33 บาร์ต่อนาที);
• เพลงวอลทซ์ช้า (จาก 28 ถึง 30 บาร์ต่อนาที);
• ขั้นตอนด่วน (จาก 50 ถึง 52 ครั้งต่อนาที);
• Foxtrot ช้า (จาก 28 ถึง 30 บาร์ต่อนาที);
• เพลงวอลทซ์เวียนนา (จาก 58 ถึง 60 บาร์ต่อนาที)

ทุกวันนี้ การเต้นรำบอลรูมแบบยุโรปแทบจะไม่พบในงานปาร์ตี้ในไนต์คลับ ส่วนใหญ่มักจะแสดงในการแข่งขันและงานพิธี แต่ทิศทางของละตินอเมริกาค่อนข้างเป็นที่นิยมในหมู่คนหนุ่มสาว