สถิตยศาสตร์ของเอลซัลวาดอร์มีอยู่ในประติมากรรมขี้ผึ้งดั้งเดิมซึ่งกลับชาติมาเกิดในสีบรอนซ์ สถิตยศาสตร์แห่งเอลซัลวาดอร์มีอยู่ในหุ่นขี้ผึ้งดั้งเดิมซึ่งกลับชาติมาเกิดในสำริด ประวัติความเป็นมาของเหตุการณ์และสถาปัตยกรรม

มากที่สุดแห่งหนึ่ง ตัวแทนที่โดดเด่นสถิตยศาสตร์ - ซัลวาดอร์ ดาลีไม่เพียงแต่เป็นจิตรกรและศิลปินกราฟิกที่โดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเป็นประติมากรที่สร้างผลงานจากขี้ผึ้งโดยเฉพาะอีกด้วย สถิตยศาสตร์ของเขาอยู่ใกล้ผืนผ้าใบเสมอ และเขาหันไปใช้ภาพสามมิติของภาพที่ซับซ้อน ซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพวาดของเขา

นักสะสม Isidre Clot ซึ่งครั้งหนึ่งเคยซื้อหุ่นขี้ผึ้งของเขาจากศิลปิน ได้สั่งหล่อทองสัมฤทธิ์ เร็ว ๆ นี้คอลเลกชันของต้นฉบับ ประติมากรรมสำริดสร้างผลงานศิลปะระดับโลก ประติมากรรมจำนวนมากของ Dali ต่อมามีขนาดเพิ่มขึ้นหลายเท่า และกลายเป็นเครื่องประดับไม่เพียงแต่ในโถงพิพิธภัณฑ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงจัตุรัสของเมืองต่างๆ ทั่วโลกด้วย

พิพิธภัณฑ์ซัลวาดอร์ ดาลี ในกรุงปารีส

ในปารีสบน Montmartre มีพิพิธภัณฑ์ทั้งหมดที่อุทิศให้กับความยอดเยี่ยมนี้ ศิลปินชาวสเปน. ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดศิลปะที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ผ่านมากระตุ้นความสนใจอย่างแท้จริงในหมู่สาธารณชนและไม่สามารถปล่อยให้ผู้ชมเฉยเมยได้: พวกเขากระตุ้นทั้งความยินดีหรือความขุ่นเคือง

การเต้นรำของเวลา I

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" เปียโนเหนือจริงของ Salvador Dali | รูปถ่าย: dolzhenkov.ru" title="เปียโนเซอร์เรียลโดย Salvador Dali | รูปถ่าย: dolzhenkov.ru" border="0" vspace="5">!}

วัตถุและรูปแบบที่สวยงามเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินสร้างภาพเหนือจริงที่มีเอกลักษณ์มากมาย ในรูปปั้นนี้ อาจารย์ได้เปลี่ยนขาไม้ของเปียโนเป็นขาของผู้หญิงที่ร่ายรำอย่างสง่างาม ด้วยวิธีนี้ เขาได้ชุบชีวิตเครื่องดนตรีขึ้นมาใหม่และทำให้มันกลายเป็นวัตถุแห่งความเพลิดเพลินสำหรับดนตรีและการเต้นรำในเวลาเดียวกัน บนฝาเปียโน เราเห็นภาพเหนือจริงของ Muse ที่พยายามทะยานเหนือความเป็นจริง

ช้างอวกาศ.

ซัลวาดอร์ดาลีหันไปหารูปช้างในภาพวาดดังที่เห็นได้จากผ้าใบ "The Temptation of St. Anthony" และซ้ำแล้วซ้ำอีกในประติมากรรม - " ช้างอวกาศ"," ช้างที่ร่าเริง " ประติมากรรมสำริดนี้แสดงให้เห็นช้างเดินด้วยขายาวผอมผ่านอวกาศและถือเสาโอเบลิสก์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความก้าวหน้าทางเทคนิค ร่างกายที่ทรงพลังบนขาที่บางตามความคิดของผู้เขียนไม่มีอะไรมากไปกว่า "ความแตกต่างระหว่างความขัดขืนไม่ได้ในอดีตกับความเปราะบางในปัจจุบัน"

นิวตันเหนือจริง

ในงานของเขาชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่หันไปหาบุคลิกของนิวตันผู้ค้นพบกฎหมายซ้ำแล้วซ้ำอีก แรงโน้มถ่วงดังนั้นจึงเป็นการยกย่องนักฟิสิกส์ผู้ยิ่งใหญ่ ในประติมากรรมทั้งหมดของนิวตันที่สร้างโดย Dali รายละเอียดที่ไม่เปลี่ยนแปลงคือแอปเปิ้ลซึ่งนำไปสู่การค้นพบที่ยิ่งใหญ่ ช่องขนาดใหญ่สองช่องในประติมากรรมเป็นสัญลักษณ์ของการลืมเลือนเนื่องจากในการรับรู้ของหลาย ๆ คนนิวตันเป็นเพียงชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่ปราศจากจิตวิญญาณและหัวใจ

คนนก

นกครึ่งคนหรือนกครึ่งคน" เป็นการยากที่จะระบุว่าส่วนใดของทั้งสองนี้มีอิทธิพลเหนือเพราะคน ๆ หนึ่งไม่ใช่สิ่งที่เขาดูเหมือนจะเป็นเสมอไป ผู้เขียนต้องการปล่อยให้เราสงสัย - นี่คือของเขา เกม.

นิมิตของทูตสวรรค์

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on fire. ผู้แต่ง: Salvador Dali. รูปภาพ: dolzhenkov.ru." title="ผู้หญิงที่ถูกไฟไหม้

ความหลงใหลในสองความคิด: เปลวไฟแห่งความหลงใหลและ ร่างกายของผู้หญิงด้วยลิ้นชักลับที่เก็บความลับของผู้หญิงทุกคน Salvador Dali แสดงออกอย่างชัดเจน ประติมากรรมเหนือจริง"ผู้หญิงไฟ" ภายใต้เปลวไฟ ศิลปินหมายถึงจิตใต้สำนึกที่โหยหาและความชั่วร้ายของผู้หญิงทุกคน - ปัจจุบัน อดีต และอนาคต และลิ้นชักเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตลับที่มีสติของผู้หญิงแต่ละคน

หอยทากและนางฟ้า

นักรบเซอร์เรียล

นักรบเซอร์เรียล
นักรบเหนือจริงของ Dali เป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะทั้งหมด: จริงและเลื่อนลอย จิตวิญญาณและร่างกาย

ส่วยให้ Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Cosmic Venus. ผู้แต่ง: Salvador Dali. | ภาพถ่าย: dolzhenkov.ru." title="สเปซวีนัส.

ประติมากรรมนี้เรียกอีกอย่างว่า "ความงามที่ปราศจากศีรษะและแขนขา" ในผลงานชิ้นนี้ ศิลปินร้องเพลงถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่มีความงามเพียงชั่วคราว หายวับไป และเน่าเปื่อย ร่างกายของวีนัสถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนด้วยไข่ ซึ่งสร้างความประทับใจที่ยอดเยี่ยมให้กับประติมากรรมไร้น้ำหนัก ไข่เป็นสัญลักษณ์ของความจริงที่ว่าภายในผู้หญิงมีโลกที่ไม่รู้จัก

ม้าภายใต้อานแห่งกาลเวลา

ภาพนี้เต็มไปด้วยการแสดงออก การเคลื่อนไหวที่ไม่หยุดนิ่งชั่วนิรันดร์ เสรีภาพดั้งเดิม และการไม่เชื่อฟังมนุษย์".!}

แรดอวกาศ

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Saint George and the Dragon. ผู้แต่ง: Salvador Dali. | ภาพถ่าย: dolzhenkov.ru." title="นักบุญจอร์จและมังกร

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="สถิตยศาสตร์โดย Salvador Dali | รูปถ่าย: dolzhenkov.ru" title="สถิตยศาสตร์โดย Salvador Dali | รูปถ่าย: dolzhenkov.ru" border="0" vspace="5">!}

สเปน. ไนท์มาร์เบลลา ประติมากรรมโดย Salvador Dali

ประติมากรรมสำริดสิบชิ้นที่สร้างขึ้นจากหุ่นขี้ผึ้งของซัลวาดอร์ ดาลี ตั้งอยู่ด้านล่าง ท้องฟ้าเปิดริมน้ำมาร์เบยาในสเปน

Erarta Museum จัดแสดงนิทรรศการประติมากรรมของ Salvador Dali ศิลปินแนวเซอร์เรียลิสต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก นอกจากการวาดภาพแล้ว Dali ยังมีส่วนร่วมในงานศิลปะแขนงต่างๆ เขาเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะนักเขียน นักวาดภาพประกอบ นักออกแบบเครื่องประดับ ผู้สร้างภาพยนตร์ และประติมากร การศึกษาเชิงลึกเกี่ยวกับงานประติมากรรมของ Dali คือเป้าหมายของนิทรรศการนี้

ผู้ก่อตั้งและศิลปินที่สนับสนุนลัทธิเหนือจริงในฐานะขบวนการศิลปะพยายามที่จะท้าทายแนวคิดเรื่องความมีเหตุมีผลและผลักดันขอบเขตของจินตนาการของพวกเขา André Breton เป็นผู้กำหนดคำนี้ใน Surrealist Manifesto ของเขาในปี 1924 ตามที่เขาพูด สถิตยศาสตร์ควรเชื่อมโยงประสบการณ์ที่รู้ตัวและไม่รู้ตัว ขอบเขตของการนอนหลับ จินตนาการและความเป็นจริง และสร้าง "ความจริงสัมบูรณ์ เหนือจริง" บางประเภท (จากภาษาฝรั่งเศส sur - over เช่น "over-realism", "over -ความสมจริง").

แม้ว่า Dali จะเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากภาพวาดและภาพวาดของเขา แต่ทิศทางสำคัญของงานของศิลปินคือการสร้างชุดประติมากรรมสำริด

ในความพยายามที่จะก้าวข้ามขอบเขตของพื้นที่สองมิติบนผืนผ้าใบ Dali หันไปหางานประติมากรรมซึ่งทำให้เขาสามารถรวบรวมวิสัยทัศน์เหนือจริงของเขาได้อย่างเต็มที่และ รูปแบบศิลปะในที่ว่าง. Dali เองได้สร้างแบบจำลองและการออกแบบดั้งเดิมที่หล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ในช่วงที่ศิลปินยังมีชีวิตอยู่ ประติมากรรมทั้งหมดหล่อในโรงหล่อระดับนานาชาติที่มีชื่อเสียงในยุโรปโดยใช้เทคนิคหุ่นขี้ผึ้ง วิธีนี้เรียกอีกอย่างว่า ซีเรียส” (ภาษาฝรั่งเศสสำหรับ “ด้วยขี้ผึ้งที่สูญหาย”) เกี่ยวข้องกับการเทโลหะที่หลอมละลายลงในแม่พิมพ์ที่ทำขึ้นโดยใช้แบบจำลองขี้ผึ้ง หลังจากทำแม่พิมพ์แล้ว หุ่นขี้ผึ้งจะละลายและระบายออก

ฤดูร้อนนี้ พิพิธภัณฑ์ Erarta จะจัดแสดงประติมากรรมที่จำลองผลงานที่โดดเด่นที่สุดของต้าหลี่ขึ้นมาใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Space Elephant" สีบรอนซ์สูงสามเมตรที่นำเสนอที่นี่สะท้อนภาพวาด "The Temptation of St. Anthony" ในปี 1946 ช้างของ Dali ยืนอยู่บนขาที่มีหลายปล้องและมักเป็นภาพที่แบกสิ่งของไว้บนหลัง ตามข้อมูลของ Dali ช้างเป็นตัวแทนของความแข็งแกร่งและอนาคต โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกมันเต็มไปด้วยเสาโอเบลิสก์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจและความเหนือกว่า ในขณะเดียวกันก็มีบางสิ่งที่เหนือธรรมชาติอยู่ในตัวพวกเขา ความไม่สมดุลทางอภิปรัชญาบางอย่าง เพราะพวกมันเปราะบาง ขายาวไม่ควรรับน้ำหนักเสาโอเบลิสก์

เพื่อตัวคุณเอง ภาพที่มีชื่อเสียง, soft clocks, Dali กลับมาในผลงานหลายชิ้น ได้แก่ The Persistence of Memory ในปี 1931 และ Soft Clocks ในปี 1954 "ความสูงส่งของเวลา" เทียบเท่ากับประติมากรรมของพวกเขา ในนิทรรศการจะนำเสนอในรูปแบบมหึมาขนาด 4.9 เมตร นาฬิกาที่ "หลอมละลาย" กลายเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งของเวลาและอำนาจเหนือผู้คน การเคลื่อนไหวในทิศทางเดียวอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เวลาครอบงำทั้งศิลปะและความเป็นจริง

นิทรรศการนี้เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชัน Dali ซึ่งรวบรวมโดยประธานบริษัท Dali Universe, Beniamino Levy นักสะสมตัวยงและผู้ที่ชื่นชอบผลงานของ Dali ประติมากรรมขนาดใหญ่ที่จัดแสดงที่ Erarta ได้ถูกจัดแสดงไปทั่วโลก รวมถึงที่ Place Vendôme ในปารีส (1995), Piazza dell'Accademia ในฟลอเรนซ์ (2013), Rodeo Drive ใน Beverly Hills (2016) และ Time Warner- Center ในนิวยอร์ก ( พ.ศ.2553-2554). งานแต่ละชิ้นของ Salvador Dali ในนิทรรศการมีใบรับรองความถูกต้องและนำเสนอในแคตตาล็อกของประติมากรรมโดย Salvador Dali "Le Dur et Le Mou" ซึ่งเขียนโดยนักวิชาการ Dalí Robert และ Nicolas Descharnes ที่มีชื่อเสียง

เบเนียมิโน เลวีเป็นคนแรกที่แนะนำให้สาธารณชนชาวอิตาลีรู้จักศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก เช่น มิโร, มากริตต์, มาสซง, คันดินสกี, เดอ ชิริโก, ปิกัสโซ และดาลี ระหว่างงานนิทรรศการ Surrealist ที่ Levy Gallery ในปี 1960 นักสะสมได้พบกับ Dali และตั้งแต่นั้นมาเขามักจะพบกับศิลปินในปารีส นิวยอร์ก และไปเยี่ยมบ้านของเขาในสเปน Levy รู้สึกทึ่งกับงานประติมากรรมในยุคแรกๆ ของ Dali ที่นำมาจาก Paris Gallery และสนับสนุนความปรารถนาของปรมาจารย์ด้าน Surrealist ที่ต้องการกลับสู่รูปแบบประติมากรรม เขาสั่งให้ศิลปินสร้างชุดประติมากรรมสำริดตามฉากจากส่วนใหญ่ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงเหนือจริง Levy บรรยายและเป็นผู้เขียนบทความเกี่ยวกับเรื่องนี้ นอกจากนี้ เขายังตีพิมพ์หนังสือที่ครอบคลุมเกี่ยวกับ Dali Sculpture Collection

ชีวประวัติของซัลวาดอร์ดาลี:

Salvador Dali เกิดที่สเปนเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม พ.ศ. 2447 ในเมือง Figueres กับ ปีแรก ๆต้าหลี่ได้รับการพิจารณาว่ามีพรสวรรค์ทางศิลปะ และการแสวงหาศิลปะของเขาได้รับการสนับสนุน ในปี 1922 Dali ไปเรียนที่ Royal Academy ศิลปกรรมซาน เฟอร์นันโด ในกรุงมาดริด ซึ่งเขามีชื่อเสียงในทางลบจากความแปลกประหลาดและความสำรวม เขาได้รับอิทธิพลจากหลายอย่าง ทิศทางศิลปะรวมถึงลัทธิลูกบาศก์ ไม่นานก่อนการสอบไล่ในปี พ.ศ. 2469 ต้าหลี่ถูกกล่าวหาว่าก่อการจลาจลและถูกไล่ออกจากโรงเรียน ในปี ค.ศ. 1920 Dali ไปเยี่ยมและทำงานในปารีส ซึ่งเขาได้มีปฏิสัมพันธ์กับศิลปินเช่น Picasso, Magritte และ Miro ซึ่งเป็นแรงผลักดันสำหรับช่วงแรกของลัทธิเหนือจริงของ Dali ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2472 ต้าหลี่ได้พบกับรำพึงหลักของเขา แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและ ภรรยาในอนาคต Galu ซึ่งเป็นผู้อพยพชาวรัสเซียมีอายุมากกว่าศิลปินสิบปี ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2477 หลังจากที่ผู้นำลัทธิฟาสซิสต์ ฟรานซิสโก ฟรังโก ขึ้นสู่อำนาจในสเปน ศิลปินก็ถูกขับออกจากกลุ่มเซอร์เรียลลิสต์ แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการสานต่องานของเขา งานศิลปะ. Salvador Dali เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจล้มเหลว Figueres ในปี 1989 ขณะอายุ 84 ปี

ลัทธิเหนือจริงมักจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการวาดภาพสองมิติ Dali เป็นจิตรกรอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ในบางครั้ง เขาก็จำเป็นต้องสร้างแบบจำลองสามมิติของภาพที่ซับซ้อนของเขาด้วย เพื่อที่จะเข้าใจแนวคิดของเขาได้ดีขึ้นและวิธีการที่มันถูกแสดงออกมาบนผืนผ้าใบ

อาจารย์ทำงานเฉพาะกับขี้ผึ้งเนื่องจากตัวเขาเองไม่เคยถือว่างานประติมากรรมของเขาเป็นงานอิสระ โลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับประติมากร Dali เพียงเพราะนักสะสม Isidre Klot ซึ่งซื้อหุ่นขี้ผึ้งของเขาจากปรมาจารย์และสั่งการหล่อทองสัมฤทธิ์จากพวกเขา ประติมากรรมที่นำเสนอต่อสาธารณชนได้สร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับวงการศิลปะ ประติมากรรมหลายชิ้นได้รับการขยายขนาดหลายครั้งและประดับประดาไม่เพียงเท่านั้น ของสะสมในพิพิธภัณฑ์แต่ยังรวมถึงพื้นที่ของหลายเมือง

ในแง่ของเนื้อหา ประติมากรรมทั้งหมดของ Dali ล้วนเป็นภาพพลาสติกที่เป็นที่รู้จักจากภาพวาดของเขา เนื่องจากระดับเสียง ภาพจำนวนมากจึงได้รับความรู้สึกที่แสดงออกและเสียงที่สวยงามมากขึ้น

อาดัมและเอวา

ผลงานนี้เป็นองค์ประกอบของร่างของบรรพบุรุษและพญานาคที่โค้งงอเป็นรูปหัวใจ ในวงจรนี้อีฟให้แอปเปิ้ลกับอดัม ผู้เขียนตีความ ประวัติศาสตร์พระคัมภีร์เป็นความรู้เกี่ยวกับความสุขของความรักทางกามารมณ์ผ่านบาปทางอาญา มีเสน่ห์และน่าปรารถนา
รูปร่างของผู้คนดูค่อนข้างกว้าง ไร้ซึ่งลักษณะเฉพาะตัว ซึ่งทำอย่างมีสติอย่างไม่ต้องสงสัย ในทางกลับกันงูนั้นทำอย่างระมัดระวังและแม่นยำ ตรงกลางขององค์ประกอบมีเครื่องหมายแอปเปิ้ลจากต้นไม้แห่งความรู้อย่างชัดเจน สีบรอนซ์ทำให้สามารถกำหนดสำเนียงโดยเน้นสีได้ พญานาคทำด้วยสีทองและแอปเปิ้ลซึ่งเป็นทรงกลมที่สมบูรณ์แบบได้รับการขัดเงาจนเกือบเป็นหอยมุก

โปรไฟล์เวลา

หนึ่งในภาพโปรดของศิลปินคือนาฬิกาพลาสติกที่ลื่นไหล Dali มีประติมากรรมที่คล้ายกันหลายชิ้น โปรไฟล์เวลามีชื่อเสียงที่สุดในบรรดาทั้งหมด ปรากฏการณ์ของเวลามีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับศิลปินแนวเซอร์เรียลลิสม์ที่มองว่าเวลาเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของวัตถุทั้งหมด ทั้งลึกลับ ซับซ้อน และคลุมเครือ ความไม่ยั่งยืน ภาพลวงตา และความเข้าใจยากของเวลา - ตัวแบบ ความสนใจอย่างใกล้ชิดผู้เขียน.

นักบุญจอร์จและมังกร

พล็อตคลาสสิกในการตีความของผู้แต่งดูแตกต่างจากที่เราเคยเห็นเล็กน้อย สัญลักษณ์อันโดดเด่นของนักบุญบนหลังม้าสังหารมังกรเสริมด้วยผู้หญิงร่างเล็กๆ ยืนห่างๆ ซึ่งยกมือขึ้นต้อนรับความสำเร็จของจอร์จ ผู้เขียนจึงนึกถึงผู้ที่ทำสำเร็จลุล่วง สตรีผู้ซึ่งอัศวินทำทุกวิถีทาง ความรักและการปกป้องผู้อ่อนแอ ศิลปินผลักดันขอบเขตของโครงเรื่องคลาสสิก ทำให้ผู้ชมพิจารณาทัศนคติที่มีต่อคลาสสิกอีกครั้ง

สเปซวีนัส

รูปแบบที่มีชื่อเสียงระดับโลกของวีนัสโบราณในงานของ Dali นั้นค่อนข้างเปลี่ยนไปทันสมัยและเร้าอารมณ์ ประติมากรรมเสริมด้วยรายละเอียดที่รวบรวมความคิดของผู้แต่ง รายละเอียดแรกคือ "นาฬิกาปัจจุบัน" ซึ่งออกแบบมาเพื่อเตือนผู้ชมให้นึกถึงความแปรปรวนของรสนิยมและแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของผู้คน รายละเอียดที่สอง - ไข่ทองคำ- สัญลักษณ์แห่งโชคชะตาอันยิ่งใหญ่ของผู้หญิง - เพื่อให้ชีวิต สัญลักษณ์ของนิรันดร์และการจากไปรวมอยู่ในงาน ผู้เขียนแดกดันเกี่ยวกับความแปรปรวนของรสนิยมของมนุษย์ซึ่งตรงกันข้ามกับภูมิปัญญานิรันดร์และคงที่ของธรรมชาติ

เซอุส

ในกรณีนี้ผู้เขียนหันไปหาตำนานและยังใช้รูปปั้น Cellini ที่มีชื่อเสียงเป็นต้นแบบ ในประติมากรรมของนักเซอร์เรียลิสต์ผู้ยิ่งใหญ่ Perseus เป็นภาพแผนผังรายละเอียดไม่ได้ผล หน้าหายเกลี้ยง หัวของกอร์กอนยังเป็นแผนผังมาก ในเนื้อหางานเป็นการตีความเนื้อหาของตำนาน ฮีโร่ฆ่ากอร์กอนทำลายอย่างรวดเร็วเพียงเพราะเขาสามารถกำจัดใบหน้าซึ่งเป็นสถานที่ที่อ่อนแอที่สุดได้

ปัจจุบันในยุโรปมีประติมากรรมมากกว่าสามร้อยชิ้น ส่วนใหญ่เป็นสำเนาที่สามและสี่หล่อด้วยแม่พิมพ์ดั้งเดิมของนักสะสม Klot ประติมากรรมดั้งเดิมถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันส่วนตัวของเขา

ตั้งแต่วันที่ 25 พฤษภาคม นิทรรศการประติมากรรมสำริดโดยซัลวาดอร์ ดาลี นักเซอร์เรียลลิสม์ชื่อดังที่สุดจะเปิดขึ้นที่เมืองเอราร์ตา แกลเลอรีนำคอลเลกชันของ Beniamino Levi เพื่อนและผู้อุปถัมภ์ของ Dali เขาเป็นผู้เสนอให้ศิลปินวาดภาพแฟนตาซีจากภาพวาดของเขาด้วยทองสัมฤทธิ์ เราบอกคุณว่าควรดูอะไรในนิทรรศการและวิธีทำความเข้าใจผลงานของศิลปิน

"อาดัมและเอวา"

หนึ่งในผลงานแรกสุด (ในบรรดาผลงานที่นำเสนอ) บนกระดาษ ต้นฉบับทำด้วย gouache ในปี 1968 และประติมากรรมถูกหล่อในปี 1984 Dali แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดใน Eden: อีฟให้อดัมได้ลิ้มรสผลไม้ต้องห้าม เขายังไม่รู้เลยว่าการตกอยู่ในบาปจะส่งผลอย่างไรต่อมนุษยชาติ เขายกมือขึ้นด้วยความประหลาดใจและไม่แน่ใจ เมื่อตระหนักถึงการถูกไล่ออกจากสรวงสวรรค์ งูจึงพยายามปลอบโยนผู้คนที่ถึงวาระ (และกำลังจะตายในไม่ช้า) และขดตัวเป็นรูปหัวใจ เพื่อเตือนให้อดัมและอีฟรู้ว่าพวกเขายังมีความรักอยู่ และเธอก็เป็นบางสิ่งที่สมบูรณ์ ซึ่งก็คือเสมอ มากกว่าจำนวนเงินแต่ละส่วน

"ความสูงส่งของเวลา"

หนึ่งในภาพที่จำลองมากที่สุดที่ Dali ประดิษฐ์ขึ้น: นาฬิกาถูกโยนลงบนกิ่งก้านของต้นไม้ที่ตายแล้ว เวลาของนักเซอร์เรียลิสต์นั้นไม่เป็นเส้นตรง - มันรวมเข้ากับจักรวาล ความนุ่มนวลของนาฬิกายังบอกเป็นนัยถึงการรับรู้ทางจิตวิทยาของเวลา: เมื่อเราเบื่อหรือไม่สบายใจ เวลาจะเดินช้าลง นาฬิกาเดินกะเผลกไม่แสดงเวลาอีกต่อไป ไม่วัดระยะทางอีกต่อไป ดังนั้นความเร็วของเวลาขึ้นอยู่กับเราเท่านั้น

นาฬิกาตกลงบนต้นไม้ที่ตายแล้วซึ่งมีกิ่งก้านสาขาเกิดขึ้นแล้ว ชีวิตใหม่และรากก็พันรอบหินนั้น ลำต้นของต้นไม้ยังทำหน้าที่เป็นตัวรองรับนาฬิกาอีกด้วย คำว่านาฬิกามงกุฎใน ภาษาอังกฤษยังหมายถึงอุปกรณ์เชิงกลที่ให้คุณตั้งเข็มนาฬิกาและหมุนนาฬิกาได้ แต่จากการเฝ้าดูของ Dali นั้นไม่เปลี่ยนแปลง - เป็นไปไม่ได้ที่จะพิสูจน์ได้ หากไม่มีการเคลื่อนไหว "มงกุฎ" จะกลายเป็นของราชวงศ์ซึ่งประดับประดานาฬิกาและบ่งบอกว่าเวลาไม่ได้รับใช้ผู้คน แต่ครอบงำพวกเขา เขามาพร้อมกับสัญลักษณ์มหัศจรรย์ที่เกิดขึ้นซ้ำสองอย่าง: ทูตสวรรค์ที่ครุ่นคิดและหญิงสาวที่ห่อด้วยผ้าคลุมไหล่ เวลาครอบงำทั้งศิลปะและความเป็นจริง

"อลิซในดินแดนมหัศจรรย์"

เช่นเดียวกับนางเอกของ Carroll, Dali, ติดอาวุธ จินตนาการที่สร้างสรรค์เดินทางผ่านความยากลำบากและ ถนนยาวในดินแดนแห่งความฝัน ศิลปินถูกดึงดูดโดยโครงเรื่องที่น่าทึ่งและตัวละครที่หรูหราในเทพนิยาย อลิซ - เด็กนิรันดร์ที่สามารถเข้าใจตรรกะไร้สาระของทั้ง Wonderland และ Beyond ในประติมากรรม การกระโดดเชือกของเธอกลายเป็นเชือกถัก เพื่อเป็นสัญลักษณ์ ชีวิตประจำวัน. ดอกกุหลาบบานบนมือและผมของเธอซึ่งเป็นตัวแทน ความงามของผู้หญิงและความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ และชุดกระโปรงก็ชวนให้นึกถึงตัวอย่างโบราณของความสมบูรณ์แบบของรูปแบบ

"ส่วยแฟชั่น"

ความสัมพันธ์ของ Dali กับแฟชั่นชั้นสูงเริ่มขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผ่านผลงานของเขากับ Coco Chanel, Elsa Schiaparelli และนิตยสาร Vogue และดำเนินต่อไปตลอดชีวิตของเขา หัวของวีนัสซึ่งถูกแช่แข็งในท่าทางของนางแบบได้รับการตกแต่งด้วยดอกกุหลาบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความไร้เดียงสา ใบหน้าของเธอไร้โครง ทำให้แฟนๆ สามารถจินตนาการถึงใบหน้าที่พวกเขาต้องการได้ เขาเป็น "คนสำรวย" และยืนอยู่ข้างหน้าเธอด้วยเข่าข้างหนึ่ง

"ความรักของ Terpsichore"

รำพึงรำพันในการตีความของ Dali สร้างภาพสะท้อนในกระจกสองภาพ: ร่างที่นุ่มนวลตรงข้ามกับภาพที่แข็งและแข็ง การไม่มีใบหน้าเน้นย้ำถึงเสียงที่เป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบ นักเต้นที่มีรูปแบบคลาสสิกที่ลื่นไหลเป็นตัวแทนของเกรซและจิตไร้สำนึก ในขณะที่ร่างที่สองเชิงเหลี่ยมเชิงเหลี่ยมพูดถึงจังหวะชีวิตที่เติบโตและวุ่นวาย

"หอยทากและนางฟ้า"

ประติมากรรมหมายถึงการประชุมของศิลปินกับ Sigmund Freud ซึ่งเขาถือว่าเป็นบิดาทางจิตวิญญาณของเขา ความคิดทางจิตวิเคราะห์ที่มีอิทธิพลต่อ Dali ในช่วงแรกของการพัฒนาลัทธิสถิตยศาสตร์นั้นสะท้อนให้เห็นในงานหลายชิ้น หอยทากเกาะอยู่บนที่นั่งของจักรยานซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้านของฟรอยด์ ทำให้ดาลีจินตนาการ เขาเห็นในตัวเธอ หัวมนุษย์- ผู้ก่อตั้งจิตวิเคราะห์

Dali หมกมุ่นอยู่กับภาพลักษณ์ของหอยทาก เพราะมันมีส่วนผสมที่ขัดแย้งกันระหว่างความนุ่มนวล (ร่างกายของสัตว์) กับความแข็ง (เปลือกของมัน) ดังนั้นสัญลักษณ์ที่ยอมรับโดยทั่วไปของงานอดิเรกที่ไม่ได้ใช้งานจึงได้รับปีกจากเขาและเคลื่อนไหวบนคลื่นได้อย่างง่ายดาย และผู้ส่งสารของทวยเทพที่สามารถพัฒนาความเร็วได้ไม่ จำกัด นั่งอยู่บนหลังหอยทากในช่วงเวลาสั้น ๆ มอบของขวัญแห่งการเคลื่อนไหวให้กับมัน

"วิสัยทัศน์ของนางฟ้า"

Salvador Dali ให้ความรู้สึกถึงภาพลักษณ์ทางศาสนาแบบคลาสสิก นิ้วหัวแม่มือที่ชีวิตเกิดขึ้น (กิ่งไม้) เป็นสัญลักษณ์ของพลังและการครอบงำของ Absolute ทางด้านขวาของเทพคือมนุษย์: ชายในวัยรุ่งเรือง ความมีชีวิตชีวา. ทางด้านซ้าย - ทูตสวรรค์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวิญญาณแห่งการไตร่ตรอง ปีกของมันวางอยู่บนไม้ค้ำ แม้ว่ามนุษย์จะรวมเป็นหนึ่งกับพระเจ้า แต่ความรู้อันสูงส่งอยู่เหนือมนุษย์เอง

ความกลัวและเครื่องรางของอัจฉริยะ - สัญลักษณ์ของ Dali

หลังจากสร้างโลกเหนือจริงของตัวเอง Dali ก็เต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตที่ชวนฝันและ สัญลักษณ์ลึกลับ. สัญลักษณ์เหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงความหลงใหล ความกลัว และวัตถุเครื่องรางของอาจารย์ "ย้าย" จากผลงานชิ้นหนึ่งไปยังอีกชิ้นหนึ่งตลอดชีวิตการสร้างสรรค์ของเขา

สัญลักษณ์ของ Dali ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ (เช่นเดียวกับทุกสิ่งในชีวิตไม่ใช่เรื่องบังเอิญตามที่เกจิกล่าว): ด้วยความสนใจในแนวคิดของ Freud นักสถิตยศาสตร์จึงคิดค้นและใช้สัญลักษณ์เพื่อเน้นย้ำ ความหมายที่ซ่อนอยู่ผลงานของพวกเขา บ่อยที่สุด - เพื่อแสดงถึงความขัดแย้งระหว่างเปลือกร่างกายที่ "แข็ง" ของบุคคลกับเนื้อหาทางอารมณ์และจิตใจ "ของเหลว" ที่อ่อนนุ่มของเขา

สัญลักษณ์ของ Salvador Dali ในประติมากรรม

ความสามารถของสิ่งมีชีวิตเหล่านี้ในการสื่อสารกับพระเจ้าทำให้ต้าหลี่กังวล ทูตสวรรค์สำหรับเขาเป็นสัญลักษณ์ของสหภาพที่ลึกลับและสูงส่ง บ่อยครั้งที่พวกเขาปรากฏอยู่ในภาพวาดของปรมาจารย์ถัดจาก Gala ซึ่งสำหรับ Dali เป็นศูนย์รวมของความสูงส่งความบริสุทธิ์และการเชื่อมต่อที่สวรรค์ประทานให้

นางฟ้า


ภาพวาดหนึ่งเดียวในโลกที่ยังคงปรากฏอยู่ การพบกันที่รอคอยมานานของสิ่งมีชีวิตสองตัวโดยมีฉากหลังเป็นภูมิประเทศที่รกร้าง มืดมน ตายแล้ว

ในการสร้างอัจฉริยะทุกครั้ง เรารู้จักความคิดที่ถูกปฏิเสธของเราเอง (ราล์ฟ อีเมอร์สัน)

ซัลวาดอร์ ดาลี" เทวดาตกสวรรค์" 1951

มด

ความกลัวเรื่องการเน่าเปื่อยของชีวิตเกิดขึ้นใน Dali ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เมื่อเขาเฝ้าดูด้วยความสยดสยองและความขยะแขยงว่ามดกินซากสัตว์ขนาดเล็กที่ตายแล้วอย่างไร ตั้งแต่นั้นมาและตลอดชีวิตที่เหลือของเขา มดได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งความเสื่อมโทรมและผุพังสำหรับศิลปิน แม้ว่านักวิจัยบางคนจะเชื่อมโยงมดในงานของ Dali กับการแสดงออกถึงความต้องการทางเพศที่รุนแรง

ซัลวาดอร์ ดาลี “ในภาษาของการพาดพิงถึงและสัญลักษณ์ เขากำหนดความทรงจำที่มีสติและตื่นตัวในรูปแบบของนาฬิกาจักรกลและมดที่วิ่งวุ่นอยู่ในนั้น และจิตไร้สำนึกในรูปแบบของนาฬิกาอ่อนที่แสดงเวลาที่ไม่มีกำหนด ความคงทนของหน่วยความจำจึงแสดงความผันผวนระหว่างขึ้นและลงในสภาวะตื่นตัวและหลับ คำยืนยันของเขาที่ว่า " ดูอ่อนกลายเป็นคำอุปมาสำหรับความยืดหยุ่นของเวลา” เต็มไปด้วยความไม่แน่นอนและขาดอุบาย เวลาสามารถเคลื่อนไปในรูปแบบต่างๆ: ไหลอย่างราบรื่นหรือถูกกัดกร่อนด้วยความเสียหาย ซึ่ง Dali หมายถึงความเสื่อมโทรม มด

ขนมปัง

บางทีข้อเท็จจริงที่ว่าซัลวาดอร์ ดาลีบรรยายภาพขนมปังในงานหลายชิ้นและใช้มันเพื่อสร้างวัตถุที่เหนือจริงอาจเป็นเครื่องยืนยันถึงความกลัวความยากจนและความอดอยากของเขา

Dali เป็น "แฟนตัวยง" ของขนมปังมาโดยตลอด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาใช้ม้วนเพื่อตกแต่งผนังของโรงละคร-พิพิธภัณฑ์ใน Figueres ขนมปังรวมสัญลักษณ์หลายอย่างพร้อมกัน รูปลักษณ์ของก้อนทำให้นึกถึงเอลซัลวาดอร์วัตถุลึงค์แข็ง ซึ่งตรงข้ามกับเวลาและจิตใจที่ "อ่อน"

"หน้าอกย้อนหลังของผู้หญิง"

ในปี 1933 S. Dali ได้สร้างรูปปั้นครึ่งตัวสีบรอนซ์ที่มีขนมปังอยู่บนหัว มดบนหน้าและซังข้าวโพดเป็นสร้อยคอ มันถูกขายในราคา 300,000 ยูโร

ตะกร้าใส่ขนมปัง

ในปี 1926 Dali ได้เขียน "The Bread Basket" ซึ่งเป็นภาพหุ่นนิ่งที่เรียบง่ายซึ่งเต็มไปด้วยการแสดงความเคารพต่อหนูน้อยชาวดัตช์ Vermeer และ Velazquez บนพื้นหลังสีดำ ผ้าเช็ดปากยับยู่ยี่สีขาว ตะกร้าหวาย ขนมปังสองสามชิ้น เขียนด้วยพู่กันเส้นเล็ก ไม่มีนวัตกรรม ภูมิปัญญาของโรงเรียนที่ดุร้ายที่มีส่วนผสมของความขยันขันแข็งที่คลั่งไคล้

ไม้ค้ำ

วันหนึ่ง ซัลวาดอร์ตัวน้อยพบไม้ค้ำยันในห้องใต้หลังคาและจุดประสงค์ของมัน อัจฉริยะรุ่นเยาว์ประทับใจมาก เป็นเวลานานแล้วที่ไม้ค้ำได้กลายเป็นศูนย์รวมของความมั่นใจและความเย่อหยิ่งสำหรับเขาอย่างที่ไม่เคยปรากฏมาก่อน โดยมีส่วนร่วมในการสร้าง พจนานุกรมกระชับลัทธิสถิตยศาสตร์" ในปี 1938 ซัลวาดอร์ ดาลีเขียนว่าไม้ค้ำเป็นสัญลักษณ์ของการสนับสนุน โดยที่โครงสร้างที่อ่อนนุ่มบางอย่างไม่สามารถรักษารูปร่างหรือตำแหน่งแนวตั้งได้

หนึ่งในการเยาะเย้ยคอมมิวนิสต์อย่างตรงไปตรงมาของ Dali รัก André Breton และมุมมองฝ่ายซ้ายของเขา ตัวละครหลักตาม Dali เองนี่คือเลนินในหมวกที่มีกระบังหน้าขนาดใหญ่ ใน The Diary of a Genius ซัลวาดอร์เขียนว่าทารกคือตัวเขาเอง โดยตะโกนว่า "เขาอยากกินฉัน!" นอกจากนี้ยังมีไม้ค้ำที่นี่ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของงานของ Dali ซึ่งยังคงความเกี่ยวข้องตลอดชีวิตของศิลปิน ด้วยไม้ค้ำทั้งสองนี้ ศิลปินจะยกกระบังหน้าขึ้นและต้นขาข้างหนึ่งของผู้นำ มันไม่ใช่คนเดียว งานเด่นในหัวข้อนี้ ย้อนกลับไปในปี 1931 Dali เขียนว่า “ภาพหลอนบางส่วน การปรากฏตัวของเลนินหกครั้งบนเปียโน

ลิ้นชัก

ร่างกายมนุษย์ในภาพวาดและสิ่งของต่างๆ ของซัลวาดอร์ ดาลีมีลิ้นชักที่เปิดออกได้ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความทรงจำ เช่นเดียวกับความคิดที่คุณมักต้องการซ่อน "ความลับของความคิด" - แนวคิดที่ยืมมาจาก Freud และหมายถึงความลับของความปรารถนาที่ซ่อนอยู่

ซัลวาดอร์ ดาลี
VENUS De MILO พร้อมลิ้นชัก

วีนัส เดอ ไมโล พร้อมลิ้นชัก ,1936 Venus de Milo พร้อมลิ้นชักยิปซั่ม ความสูง: 98 ซม. ของสะสมส่วนตัว

ไข่

สัญลักษณ์ของ Dali นี้ "พบ" ในหมู่คริสเตียนและ "แก้ไข" เล็กน้อย ในความเข้าใจของ Dali ไข่ไม่เพียงเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และความสมบูรณ์แบบ (ตามที่ศาสนาคริสต์สอน) แต่ยังบ่งบอกถึงชีวิตในอดีตและการเกิดใหม่อีกด้วย ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการพัฒนามดลูก

“เด็กจากภูมิรัฐศาสตร์เฝ้าดูการเกิดของคนใหม่”

การเปลี่ยนแปลงของนาร์ซิสซัส 2480


คุณรู้ไหม Gala (แต่แน่นอน คุณรู้) ฉันเอง ใช่ นาร์ซิสซัสคือฉันเอง
สาระสำคัญของการเปลี่ยนแปลงคือการเปลี่ยนร่างของนาร์ซิสซัสเป็นมือหินขนาดใหญ่และหัวเป็นไข่ (หรือหัวหอม) Dali ใช้สุภาษิตสเปน "หลอดไฟในหัวแตกหน่อ" ซึ่งแสดงถึงความหลงใหลและความซับซ้อน ความหลงตัวเองของชายหนุ่มนั้นซับซ้อนเหมือนกัน ผิวสีทองของ Narcissus อ้างอิงถึงคำพูดของ Ovid (ซึ่งบทกวี "Metamorphoses" ซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับ Narcissus ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดของภาพ): "ขี้ผึ้งสีทองค่อยๆ ละลายและไหลออกจาก ไฟ...จึงรักละลายไหลไป"

ช้าง

ช้างขนาดใหญ่และสง่างามซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจและอำนาจ Dali มักจะพึ่งพาขาที่เรียวยาวพร้อมกับกระดูกสะบ้าจำนวนมาก ดังนั้นศิลปินจึงแสดงให้เห็นถึงความไม่มั่นคงและไม่น่าเชื่อถือของสิ่งที่ดูเหมือนไม่สั่นคลอน

ใน "การล่อลวงของนักบุญแอนโทนี่"(พ.ศ. 2489) ต้าหลี่วางนักบุญไว้ที่มุมล่าง ขบวนช้างที่นำโดยม้าลอยอยู่เหนือมัน ช้างแบกวัดด้วยร่างกายที่เปลือยเปล่าบนหลัง ศิลปินต้องการบอกว่าการล่อลวงอยู่ระหว่างสวรรค์และโลก สำหรับ Dali เซ็กส์นั้นคล้ายกับเวทย์มนต์
กุญแจสำคัญอีกประการหนึ่งในการทำความเข้าใจภาพนั้นอยู่ที่รูปลักษณ์ที่เหมาะสมบนคลาวด์ ภาษาสเปนเอล Escorial ซึ่งเป็นอาคารที่ Dali เป็นสัญลักษณ์ของกฎหมายและความสงบเรียบร้อย ประสบความสำเร็จผ่านการหลอมรวมของจิตวิญญาณและฆราวาส

หงส์สะท้อนเป็นช้าง

ภูมิทัศน์

บ่อยครั้งที่ภูมิทัศน์ของ Dali สร้างขึ้นในลักษณะที่เหมือนจริง และตัวแบบคล้ายกับภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปินใช้ทิวทัศน์เป็นฉากหลังสำหรับคอลลาจที่เหนือจริงของเขา นี่เป็นหนึ่งในคุณสมบัติ "ลายเซ็น" ของ Dali - ความสามารถในการรวมวัตถุจริงและเหนือจริงบนผืนผ้าใบเดียว

นาฬิกาละลายนุ่ม

Dali กล่าวว่าของเหลวเป็นภาพสะท้อนของวัสดุที่แบ่งแยกไม่ได้ในอวกาศและความยืดหยุ่นของเวลา วันหนึ่งหลังมื้ออาหาร ขณะมองดูชีส Camembert นุ่มๆ ชิ้นหนึ่ง ศิลปินพบวิธีที่สมบูรณ์แบบในการแสดงการรับรู้ที่เปลี่ยนไปของมนุษย์เกี่ยวกับเวลา นั่นก็คือนาฬิกาที่นุ่มนวล สัญลักษณ์นี้รวมกัน ด้านจิตใจด้วยการแสดงออกทางความหมายที่ไม่ธรรมดา

ความคงอยู่ของความทรงจำ (นาฬิกาอ่อน) 2474


หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปิน Gala ทำนายได้ถูกต้องว่าไม่มีใครที่ได้เห็น The Persistence of Memory เพียงครั้งเดียวแล้วจะลืมมันไป ภาพวาดนี้เป็นผลมาจากความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นใน Dali เมื่อเห็นชีสแปรรูป

เม่นทะเล

ตาม Dali เม่นทะเลเป็นสัญลักษณ์ของความแตกต่างที่สามารถสังเกตได้ในการสื่อสารและพฤติกรรมของมนุษย์เมื่อหลังจากการสัมผัสที่ไม่พึงประสงค์ครั้งแรก (คล้ายกับการสัมผัสกับพื้นผิวที่เต็มไปด้วยหนามของเม่น) ผู้คนเริ่มรับรู้ถึงคุณสมบัติที่น่าพึงพอใจของกันและกัน ในหอยเม่นชนิดนี้จะมีลักษณะลำตัวที่อ่อนนุ่มด้วย เนื้อนุ่มซึ่ง Dali ชอบที่จะลิ้มลอง

หอยทาก

ชอบ เม่นทะเลหอยทากเป็นสัญลักษณ์ของความแตกต่างระหว่างความรุนแรงภายนอกและความแข็งแกร่งและเนื้อหาภายในที่นุ่มนวล แต่นอกเหนือจากนี้ Dali รู้สึกยินดีกับโครงร่างของหอยทาก ซึ่งเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่สวยงามของเปลือกของมัน ในช่วงที่เขาขี่จักรยานออกจากบ้าน Dali เห็นหอยทากที่ท้ายรถจักรยานของเขา และจำเสน่ห์ของภาพนี้ได้เป็นเวลานาน เพื่อให้แน่ใจว่าหอยทากอยู่บนจักรยานด้วยเหตุผลบางประการ ศิลปินจึงกำหนดให้หอยทากเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์สำคัญของงานของเขา