Російські музичні інструменти струнні. Архів категорії 'Традиційні слов'янські музичні інструменти' Які бувають народні інструменти

Російські народні інструменти.
Класифікація інструментів за джерелом звуку та способом звуковидобування.

Згідно з сучасними даними, в інструментознавстві музичний інструментарій класифікується за визначальною ознакою - джерелом звуку та підрозділяється за способом його вилучення. В основу цієї систематизації покладено класифікацію К.А.Верткова, що базується на розробках німецьких учених Е.Хорнбостеля та К.Закса. Відповідно до джерела звуку, російські народні інструменти поділяються на:

Духові (аерофони),
струнні (хордофони),
мембранні (мембранофони),
самозвучні (ідіофони).

Розглянемо кожну із груп докладніше.

Російські народні інструменти: духові.

Джерелом звуку є потік повітря. За способом звуковилучення група поділяється на свисткові, язичкові та мундштучні.

До свистковим російським народним інструментам(звук в них виникає в результаті розсічення повітряного струменя, що вдметься виконавцем про гострий край трубки або спеціальний виріз в ній) відносяться різні поздовжні дудочки.

Одноствольна дудка- Поздовжня трубка, зазвичай з шістьма ігровими отворами, що дають діатонічний звукоряд.

Двоствольна дудка(її також називають двойчаткою, двійницею або сопілкою - на кожній трубці зазвичай по три отвори, що дають звукоряди, що знаходяться в квартовому співвідношенні; в сукупності вони відповідають діапазону одиночної дудки.

Кугікли, або кувикли, латочки- багатоствольні дудки - це кілька дудочек, зазвичай від двох до п'яти ігрових отворів, з діатонічним звукорядом та невеликим діапазоном у межах квінти.

Окаріни- пустотілі керамічні фігурки, зазвичай у вигляді птиці або тварини, з двома-трьома ігровими отворами, в деяких інструментах - до десяти, з діатонічним звукорядом в обсязі нони.

Язичкові духові інструменти.

Язичкові духові (звук виникає в результаті коливання язичка – металевої пластинки) можуть бути двох типів. На одному з них використовуються так звані б'ючі язички. Виготовляються з очерету, берести, іноді розплющеної основи гусячого пера і т.п., вони знаходяться біля прорізів, прорізів, прикриваючи їх. Під час подачі повітря язичок ударяє по краях цих прорізів. Інша ж група язичкових - з проскакуючими, зазвичай металевими язичками. Язички тут трохи менше отворів металевих рамок, яких точно пригнані. Один кінець у них міцно прикріплений до рамки, інший вільно коливається в отворі. Якщо язички першого типу (б'ють) можуть видавати кілька звуків залежно від сили і способу вдування (перериваючи повітряний струмінь, вони утворюють коливання повітряного стовпа в трубці, в якій знаходяться), то язички другого типу (що проскакують) видають один звук, що відповідає частоті коливань самої металевої платівки. Проскакуючі язички є основою гармонік- від найпростіших конструкцій гармоній до сучасних концертних баян та акордеонів. До б'ючих язичок відноситься жалейка- сопілка з невеликою кількістю ігрових отворів (від трьох до семи), з пищиком і розтрубом, зазвичай з коров'ячого рогу; вона має діатонічний звукоряд і діапазон у межах октави. На парній жалейці - двох скріплених жалейках - мелодія, в межах того ж звукоряду та діапазону, виконується на трубці, яка має більшу кількість ігрових отворів. На другій трубці звучить бурдон або підголосок.

Волинка- являє собою мішок, який надувається виконавцем через особливу трубку та двох-трьох ігрових трубок. Мішок служить повітряним резервуаром. Одна з трубок мелодична, з голосовими отворами, аналогічна жалейці, інші - бурдонні, що незмінно звучать.

Мундштучні духові інструменти.

До мундштучних (амбушюрних) духових російських народних інструментів (звук тут викликається вібрацією напружених губ виконавця, що прикладаються до вузького кінця трубки або до мундштука). пастуший ріжок- дерев'яна трубка з мундштуком, розтрубом та невеликою кількістю ігрових отворів (найчастіше 5-6), що дають діатонічний звукоряд. Ріжки часто використовуються в ансамблях і можуть мати різні розміри та теситуру.

Серед мундштучних також - пастуха трубаі ріг; на відміну дерев'яних ріжків вони мають ігрових отворів. На пастухій трубі витягується натуральний звукоряд, а на розі (що виготовлявся з металу, зазвичай міді) - лише два звуки: основний і октавий вище.

Російські народні інструменти: Струнні.

Джерело звуку у них - натягнута струна. Російські струнні інструментиподіляються на щипкові та смичкові.

Російські струнні інструменти: щипкові.

До щипкових (звук витягується защипуванням струни) відносяться інструменти грифні, або танбуроподібні - домра та балалайкаі безгрифні (псалтиреподібні) - різні види гуслів. На перших висота звуку змінюється, в основному, укороченням струн на грифі пальцями лівої руки при їх защипуванні або тремолюванні за ними правою, а на других - в результаті перебору струн і швидкого проведення пальцями рук або спеціальною платівкою - медіатором (плектром).

Російські струнні інструменти: смичкові.

До смичкових російських народних інструментів відносяться гудок та скрипка. Гудок(Був поширений у Росії до кінця ХIХ століття) мав овальний або грушоподібний корпус, найчастіше з трьома струнами, дві нижні налаштовувалися в октаву, а третя - квінтою вище. Грали на гудку коротким цибулеподібним смичком. Виконавець тримав інструмент у вертикальному положенні, впираючи його в коліно або затискаючи колінами під час гри сидячи; гудок міг перебувати також у зігнутій руці під час гри стоячи.

В наші дні як російський народний інструмент у ряді областей, переважно в Смоленській, Брянській, Курській існує скрипка. Виконання на ній має характерні особливості: незначна роль vibrato, велика кількість жорстких кварто-секундових співзвуччя, бурдонне, безперервно звучне тло органного пункту до викладу мелодійної лінії тощо.

Російські народні інструменти: мембранні.

Тут джерело звуку - пружна мембрана, що вагається в результаті удару по ній. Серед російських мембранних найбільш відомий бубон- у вигляді дерев'яного обруча, одна сторона якого обтягнута шкіряною мембраною. В отвори стін обруча зазвичай вставляються маленькі металеві тарілочки, що доповнюють звучання бубна дзвінкими пригуками. По мембрані виконавець ударяє, робить тремоло, струшує бубон тощо. У минулі століття користувалися популярністю накри- Невеликі глиняні літаври, по шкіряній мембрані яких ударяли двома паличками. З давніх-давен був відомий на Русі також барабан, що мав циліндричну або бочкоподібну форму, з обох боків дерев'яних обічайок натягувалися шкіряні мембрани, по яких ударяли калатушкою.

Російські народні інструменти: самозвучні.

Зазвичай це також ударні інструментиАле джерело звуку в них - сам матеріал, з якого вони виготовлені. У російському етнічному середовищі найбільшою популярністю користувалися ложки- у вигляді дерев'яних столових ложок з дещо подовженими ручками, до яких іноді прив'язуються бубонці. Грають на ложках різноманітними способами- ударяючи ложкою в правій руці по двох або трьох затиснутих у лівій, по ложці, що знаходиться в халяві чобота, різким струшуванням стиснутих в обох руках ложок і т.п.

Великою популярністю користуються також тріскачки- Найчастіше, у вигляді дерев'яних дощечок, нанизаних на шнур або ремінець і відокремлених один від одного вузькими дерев'яними планками. При струшуванні дощечки, ударяючись одна об одну, видають сухий, тріскучий звук.

Як споконвічно національний російський музичний інструмент широко відомі дзвони. Протягом багатьох століть формувалися на Русі різні види дзвонів, характерних великою мелодійною і ритмічною самобутністю - святкові, набатні, зустрічні, зустрічні, дротові, похоронні і т.п.

У минулих століттях як російський інструмент використовувався також варган, у вигляді металевого підковування, в центрі якого знаходився язичок - тонка металева пластинка з гачком на кінці. При грі варган затискають зубами, защипуючи гачок пальцями. Вібруючи, язичок видає основний тон, що бурдонує, а шляхом зміни обсягу порожнини рота, виконавець виділяє певний обертон - зазвичай діапазоном в кварту або квінту. В даний час як російський інструмент не вживається, проте дуже поширені різновиди даного інструменту у багатьох інших народів Росії (башкирський кубиз, якутський хомус та ін).

Для академічного інструментарію важливо, що це мембранні і самозвучні (крім варгану) становлять групу ударних інструментів оркестру, зокрема російського народного. Спосіб звуковидобування на них - удар - практично виявляється суттєвішим, ніж джерело звуку. Тому в музиці нотної традиції видається набагато важливішим класифікувати ударні інструменти не на мембранні та самозвучні, а на інструменти з певною висотою звуку (літаври, дзвони, дзвіночки, вібрафон та ін) і з невизначеною висотою звуку (бубон, великий та малий барабан, трикутник, тарілки, ложки, тріскачки та ін.).

Існують інші критерії систематизації музичного інструментарію. Але щоб зрозуміти причини, через які одні російські народні інструменти були академізовані і увійшли до складу оркестру народних інструментів, інші залишилися лише у практиці слуховий традиції - фольклорі, важливо виявити інтонаційну сутність російського інструментарію, систематизувавши його цій основі.

З першого це було просто захоплення, хобі. Сьогодні люди, які проїжджають повз Воронеж, спеціально заїжджають у місто, щоб відвідати «Музей забутої музики», створене Сергієм Плотніковим. Колись він був учасником ансамблю, який виконував етнографічні пісні з використанням застарілих народних музичних інструментів - тепер грає тільки для душі, а весь свій час присвячує відтворенню та відновленню музичних інструментів, щоб розповісти якомога більшій кількості людей про колісну ліру, гуслі, гудок, калюку, жалейку та інші унікальні шедеври з історії російської музики. В ексклюзивному інтерв'ю порталу «Культура.РФ» Сергій Плотніков розповів про найцікавіші забуті музичні інструменти.

Гуслі

Сергій Плотніков:«У мене є два улюблені інструменти - гуслі та колісна ліра. Гуслі – інструмент, на якому можна грати практично все. Можна співати духовні вірші, билини складати, виконувати танцювальні, протяжні награші або просто музикувати. Не всі сучасні пісні підходять під гуслі, але звучать пісні Віктора Цоя.

Народні гуслі були трьох видів: ліроподібні, крилоподібні та шоломоподібні. Найдавніший варіант – ліроподібні гуслі, які вийшли із вживання у XIV столітті. У них мала кількість струн - 5-6 штук і невеликий діапазон звучання. Садко, Ставр Годинович, Добриня Микитович - усі булилинні герої, за ідеєю, мали грати на ліроподібних гуслях. Потім з'явилися крилоподібні гуслі, які народ використовував до 1980-х років. Шоломоподібні гуслі були дуже популярні на картинах та в кіно. Але вони належали до народної традиції марійців та чувашів. У росіян у народній традиції - крилоподібні гуслі, а шоломоподібні вважалися інструментом благородного суспільства, тому селянами не використовувалися.

Раніше, коли ще не вміли виробляти дріт, для гуслів використовувалися кишкові та житлові струни або струною служило скручене кінське волосся. Потім струни стали металевими, вони набагато голосніші. До речі, у Середньовіччі під час гри на танцях гучність була однією з головних переваг інструменту.

Колісна ліра

Колісна ліра – дуже специфічний та цікавий музичний інструмент. Він з'явився, швидше за все, в Центральній Європіу X-XI століттях. Або мови у Франції, чи Іспанії. Спочатку на інструменті грали двоє людей, клавіші розташовувалися не знизу, як зараз, а зверху-одну ручку крутив, а другий виконував музику.

У Росії перші відомості про колісну ліру відносяться до XVII століття.

Пік популярності – XIX століття. Лірники - свого роду філософи, виконували виключно духовні вірші та євангельські історії, біблійні притчі, вірші про розлучення душі з тілом, про потойбічне життя. Зберігся запис XIX століття, де у лірника запитують: «Пісні сумні всі, веселіше чогось знаєш?» Він каже: «Знаю, але не гратиму, бо це все порожнє».

Гармонь

На фестивалі «Жива старовина» у Ростові Великому

Цей самобутній народний музичний інструмент виник у середині ХIХ століття.

На території Росії – 50 видів гармоній. Зовні всі вони схожі, але мають різний лад та різне звучання. Кожна губернія намагалася вигадати свій варіант гармонії або переробити вже наявний інструмент під свою виконавську традицію. Здебільшого їх купували, щоб грати на весіллях. Гармошка була найдорожчим інструментом. Навіть існувало таке поняття «ціна гармошки». У Єльці питали: «Скільки коштує гармошка?» Продавець відповідав: "30 весіль". Весільний акомпанемент гармоніста коштував 10 карбованців. 30 весіль відпрацював – і окупив ціну гармонії.

Гудок

Гудки, а також гуслі та домри церковники у письмових середньовічних джерелах часто називали «бісовськими судинами». Є згадка німецького мандрівника Адама Олеарія, який пише, що у Москві під час правління Олексія Михайловича було зібрано п'ять возів музичних інструментів, вивезено на Болотяну площута спалено. У письмових джерелах досить часто зустрічаються гнівні відгуки священнослужителів про музичні інструменти, які супроводжували дійства, що засуджувалися церквою. Головне – всі інструменти збереглися до нашого часу. Цікавим є оповідання Якоба фон Штелина - німця, який жив у Петербурзі у XVIII столітті. Він пише, що гудок – це інструмент черні. У XVII столітті в Санкт-Петербурзі гудок був популярним серед матросів і солдатів. Селяни активно використовували гудок у XVIII столітті. А ще цей інструмент використовували скоморохи.

Скоморохи, до речі, були дуже заповзятливими хлопцями. Вони заходили ватагами по 60–100 чоловік до боярина або до багатого селянина у двір, давали без попиту виставу та просили за нього грошей. Чи хтось замовив їхній концерт - їх не хвилювало, вистава дана.

Домра

Усе музичні інструментидійшли донині, фізично не зберігся лише одне - давньоруська домра.

Домра широко застосовувалася скоморохами на Русі в XVI–XVII століттях як сольний та ансамблевий («басиста» домра) інструмент, але починаючи з XV століття, після виходу низки церковних та державних указів (один з них – 1648 року, царя Олексія Михайловича, «Про виправлення вдач і знищення забобонів»), скомороство зазнавало гонінь, а домри були знищені та забуті.

Нині домристи грають на «новоробному» інструменті.

Балалайка

Після того, як з вживання вийшла домра, на Русі з'явилася балалайка. Ми звикли бачити сучасну (андріївську) балалайку і не можемо припустити, що вона колись була зовсім іншою. Предок нашої балалайки найімовірніше калмицька домбра, двострунна балалайка з дуже довгим грифом, де одна зі ігрова струн. Звучала вона більше на азіатський манер.

Згодом російські гриф вкоротили та додали третю струну. Балалайка в народному варіанті з'явилася в наприкінці XVIIстоліття. Якоб фон Штелін пише, що рідко коли не зустрінеш у якомусь дворі мужичка, який на цьому антихудожньому музичному інструменті награє свої дрібнички дворовим дівкам. Інструмент був легкодоступний, його можна було купити в будь-якій лавці або виготовити самому.

Ріжок

Володимирський ріжок – дуже складний музичний інструмент, з якого звук витягується губами. Довга труба видає низький звук. Отвори підвищують ноти. За будовою інструмент дуже простий - труба, що має п'ять отворів, а варіацій можна зіграти безліч, це вже залежить від здібностей виконавця. Недарма пастухам, які грали на ріжку, платили більше, ніж тим, хто не вмів на ньому грати. Тож був великий матеріальний стимул.

Жалейка

«Музей забутої музики» на фестивалі «Пори та епохи» у 2014 році

Пам'ятаєте, Валентина Толкунова співала: «десь жалейка плаче…»? А ще цей інструмент є у мультфільмі «Князь Володимир». Але загалом про жалейку чули лише ті, хто займається фольклором.

Одні кажуть, що назва інструменту дана тому, що вона жалісно звучить. Інші додають, що на цвинтарях грали на школярах, тому вона жалейка. Жулейкою називали центральну частину інструменту, ствол із ігровими отворами. Назв цього музичного інструменту багато. У Курській та Тверській області інструмент називали ріжком (на кінці робився ріг для посилення звуку), у Воронезькій та Білгородській області – пищуком.

Калюка

Калюка – це трав'яна дудка або обертонова флейта. Ми всі в дитинстві свистіли у такі трубочки. Калюка робиться з будь-якої пустотілої трави - дудника, кокориша. Тонкий струмінь повітря, потрапляючи на гостру кромочку, розсікається - і виходить свист. Дуємо слабо – звук низький, дуємо сильно – звук високий. Знизу є отвори. Такий нехитрий інструмент брали у нічне чергування пасти коней. Під його звуки ходили на косовиці. До поля йти довго, і щоб не було нудно, трубочки нарізали: пограли, покосили, додому повернулися - і викинули. Сезонний інструмент. З трави - народний варіант, а зараз робляться пластикові. Принцип той самий, але грати легше.

Кугікли

Найдавніший свистковий духовий інструмент, різновид багатоствольної флейти. Він унікальний за простотою та виконавськими можливостями. Є п'ятьма скріпленими трубочками, які виготовляють з очерету або кокоришу, а також з дерева, металу або пластику. У російській традиції кожна трубочка на кугіклах має свою назву: «гудень», «підгудень», «середник», «підп'ятушка» та «п'ятушка». Вважається, що це жіночий музичний інструмент, на якому грають ансамблем із трьох-чотирьох виконавиць. Під час гри на кугіклах видають голосом звуки, схожі на звук трубочок. Інструмент був особливо популярний у Брянській, Курській та Калузької областях.

Волинка

Усі впевнені, що це традиційно шотландський інструмент. А в Шотландії та Ірландії він називається "бегпайп". Кожен народ має подобу волинки. У французів – мюзетт, у іспанців – гайта, в українців – коза, у білорусів – дуда. Опис російської волинки є у селах починаючи з ХІХ століття, але донині російська волинка не дійшла.

Варган

Через телебачення та кінофільмів у більшості склався стереотип, що на варгані грають лише народи Півночі. А були часи, коли на Русі не було жодної людини, яка б не «дриндел» на варгані.

Навіть у боярських будинках дівчат навчали гри на варгані. Це наш російський інструмент, але ми його помилково приписали ескімосам.

Мене часто запитують: «Чи ділитеся ви секретами майстерності? Аж раптом з'явиться конкурент». Я говорю: чим більше конкурентів з'явиться, тим більше буде замовлень. Що більше інструментів робиться, то більше з'являється людей, які хочуть їх мати. Кафедра етномузології в Росії є, а кафедри народного інструментознавства поки що немає. Таких ентузіастів, як я дуже мало».

За надані фото та відеоматеріали дякуємо «Музям забутої музики».

Основні відомості Адирна – давній багатострунний щипковий музичний інструмент. Використовувався стародавніми тюрками та кипчаками. Спочатку робився у формі цибулі з дерева та шкіри. До рогів кріпляться кілочки, потім натягують струни. Іноді інструмент стилізувався під рогати звірів (оленя, марала, козла). Техніка гри на інструменті – перебір струн пальцями. Відео: Адирна на відео + звучання Відео з

Основні відомості Акустична бас-гітара – струнний щипковий музичний інструмент, акустичний різновид бас-гітари. Належить до сімейства гітар. Відео: Акустична бас-гітара на відео + звучання Завдяки цим відео Ви можете ознайомитись з інструментом, подивитися реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки: Продаж: де купити/замовити?

Основні відомості Акустична гітара – струнний щипковий музичний інструмент. На відміну від електрогітар, акустичні гітари мають порожнистий корпус, що є резонатором, хоча сучасні акустичні гітари можуть мати вбудовані звукознімачі, магнітні або п'єзоелектричні, з еквалайзером та регулятором гучності. Акустична гітара є основним інструментом таких жанрів, як авторська пісня, фолк, займає важливе місце в циганській та кубинській народній

Основні відомості Арфа – струнний щипковий музичний інструмент. Вважається, що красою свого зовнішнього вигляду вона перевершує всіх своїх сусідів з оркестру. Її витончені обриси приховують форму трикутника, металеву раму прикрашають різьбленням. На раму натягують струни (47-48) різної довжини та товщини, які утворюють прозору сітку. На початку 19 століття старовинну арфу удосконалив знаменитий фортепіанний майстер Ерара.

Основні відомості Багламазаки – грецький струнний щипковий інструментіз трьома подвійними струнами. «Багламазаки» у перекладі грецької мовибуквально означає "маленька баглама". Тобто багламазаки є зменшеним варіантом бузуки (який нерідко називають баглама). Використовується як сольний та ансамблевий інструмент. Входить до складу грецької національного оркестру, поряд з бузуки (баглама). Для оркестрів, які грають у стилі «ребетико»

Основні відомості Балалайка – російський народний струнний щипковий музичний інструмент. Довжина балалайок дуже різна: від 600-700 мм (балалайка прима) до 1,7 метрів (балалайка субконтрабас) завдовжки, з трикутним злегка вигнутим (в XVIII-XIX століттяхтакож овальним) дерев'яним корпусом. Корпус склеєний із окремих (6-7) сегментів, головка довгого грифа злегка відігнута назад. Струни металеві (У XVIII столітті дві

Основні відомості Банджо - струнний щипковий музичний інструмент із корпусом у вигляді бубна та довгою дерев'яною шийкою із грифом, на якому натягнуто від 4 до 9 жильних струн. Рід гітари з резонатором (розширена частина інструменту крита шкірою, як барабан). Томас Джефферсон згадує про банджо в 1784 - ймовірно, інструмент був завезений в Америку чорними

Основні відомості Бандура – ​​український народний струнний щипковий музичний інструмент, має овальний корпус та короткий гриф. Струни (на старих інструментах - 12-25, на сучасних - 53-64) частиною натягуються над грифом (так звані бунти, довші, низько звучать), частиною ж прикріплюються до деки (так звані приструнки, короткі, що звучать високо). Строй бандури змішаний, у нижньому регістрі

Основні відомості Барітон-гітара - струнний щипковий музичний інструмент, гітара з довшою мензурою (27"), ніж звичайна, що дозволяє налаштовувати її на нижче звучання. Винайдено компанією «Данелектро» у 1950-х роках. Баритон-гітара є перехідною моделлю між звичайною електрогітарою і бас-гітарою. На баритон-гітарі також є шість струн, як і на звичайній гітарі, але вони налаштовані нижче.

Основні відомості Бас-гітара - струнний щипковий музичний інструмент, різновид гітари, призначений для гри в басовому діапазоні. Застосовується в багатьох музичних стилях та жанрах як акомпануючий і рідше - сольний інструмент. З часу своєї появи в середині XX століття стала одним із найпоширеніших басових інструментів, особливо в популярній музиці. Партія бас-гітари в музичному творі

Основні відомості Бузукі – струнний щипковий музичний інструмент, різновид лютні. Походить від давньогрецької кіфари (ліри). Відомий також під ім'ям «баглама», поширений у Греції, на Кіпрі, в Ізраїлі, в Ірландії («зук») та в дещо зміненому вигляді в Туреччині (турецькі бузуки). Класичний бузукі має 4 подвійні металеві струни (архаїчний - баглама - 3 подвійних). До сімейства бузуки

Основні відомості Валіха – мадагаскарський струнний щипковий інструмент. У класичному вигляді є циліндричний відрізок порожнього бамбукового стовбура. Смужки кори, відщеплені від стовбура (від 7 до 20, найчастіше 13) є струнами, які защипуються пальцями. Під час гри виконавець тримає валих на колінах. Модернізована валиха забезпечена металевими або житловими струнами та колками. Її довжина складає

Основні відомості Вамбі (убо, кіссумбо) – струнний щипковий музичний інструмент, поширений у Судані та у тропічних країнах Східної Африки. Корпус видовбається з дерева або виготовляється з висушеного гарбуза, зверху прикривається дерев'яною декою. Колки відсутні; струни одним кінцем прив'язуються до очеретяних кілочків у нижній частині корпусу, а іншим - до гнучких бамбукових стрижнів, які, прагнучи випростатися,

Вина - старовинний індійський струнний щипковий (плекторний) музичний інструмент. Має назву Сарасваті Вина, на ім'я Сарасваті, богині знань і мистецтв. Має форму лютні. Звук у вина м'який, багатий на відтінки. Винахідником його вважається Нарада, син Брами. Найдавніші пояснення його видів зустрічаються у Сома, автора музичного твору"Рагавібада". Зображення так званої бенгальської вина зустрічаються

Основні відомості Віуела - іспанський струнний щипковий музичний інструмент, близький до лютні і мав шість подвійних струн (налаштованих в унісон), перша струна могла бути одинарною. XV-XVI століттях віуела була особливо популярна в аристократичних колах, правила гарного тону та аристократичного виховання вимагали володіння мистецтвом гри на віуелі, музиканти, які грали на віуелі та писали для неї, були

Основні відомості Гітара - струнний щипковий музичний інструмент, один із найпоширеніших у світі. Застосовується як акомпануючий інструмент у багатьох музичних стилях, а також як сольний класичний інструмент. Є основним інструментом у таких стилях музики, як блюз, кантрі, фламенко, рок-музика та багато форм популярної музики. Винайдена у XX столітті електрична гітарамала сильний вплив

Основні відомості Гітара Уорра (або теп-гітара, також гітара Варра (Warr guitar)) – струнний щипковий музичний інструмент, розроблений Марком Уорром. Належить до сімейства гітар. Гітара Уорра виглядає дуже схоже на звичайну електрогітару, але на якому можна грати топінгом, як на стику Чепмена, а також піццикато. Можуть застосовуватися і прийоми, традиційні для бас-гітари, такі як слеп-енд-поп, дабл-тампінг

Основні відомості Гітара-арфа (харп гітара) – струнний щипковий музичний інструмент, різновид гітари. Сучасні виробники Charles A. Hoffman та Jim Worland Видатні харп-гітаристи Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges

Основні відомості Гітаррон або «велика гітара» (у іспанською мовоюсуфікс -on вказує на великі розміри) - мексиканський струнний щипковий музичний інструмент з подвійними струнами. Своєрідна мексиканська акустична шестиструнна бас-гітара дуже великих розмірів. Незважаючи на очевидну подібність із гітарою, гітаррон був винайдений окремо, це модифікація іспанського інструменту bajo de una. Завдяки великим розмірам, гітаррон не потребує

Основні відомості ГРАН-гітара (нова російська акустична) - струнний щипковий музичний інструмент, що представляє собою класичну гітару, на якій на різній висотівід грифа встановлено 2 комплекти струн: нейлонові та, ближче до грифу, металеві. Подібна ідея була запропонована ще Страдіварі, але не набула поширення. Винайдено челябінськими гітаристами Володимиром Устиновим та Анатолієм Ольшанським. Завдяки старанням авторів отримала

Основні відомості Гуслі – найдавніший струнний щипковий музичний інструмент, під назвою якого в Росії розуміються кілька різновидів лежачих арф. Гуслі псалтовані мають схожість із грецьким псалтиром та єврейським кіннором; до них відносяться: гуслі чуваські, гуслі черемісські, гуслі клавіроподібні і гуслі, що мають схожість з фінським кантеле, латиським лялькою і литовським канклесом. Йдеться про інструменти, що існували

Добро - струнний щипковий музичний інструмент. Незважаючи на те, що добро виглядає як гітара, має 6 струн, як гітара, і забирається у футляр, як гітара - це не гітара. Відрізняє його низку суттєвих якостей, і насамперед наявність спеціального резонатора, який посилює звук та повідомляє йому своєрідний тембр. Цей акустичний резонатор був

Основні відомості Домбра – казахський двострунний щипковий музичний інструмент, родич російських домри та балалайки. Зустрічається також Узбекистані (думбиру, думбрак), Башкирії (думбиру). Звук у домбри тихий, м'який. Витягується щипком, ударом кисті чи медіатора. Ігрою на домбрі супроводжують свій спів народні оповідники — акини. Виконання на домбрі музичних композиційє улюбленою формою художньої творчості казахів. Під

Основні відомості Домра – старовинний російський струнний щипковий музичний інструмент. Має три (іноді чотири) струни, які грають на ній, як правило, за допомогою медіатора. Домра є прообразом російської балалайки. Домра складається з грифа з колками у верхній частині та з дерев'яного корпусу зі щитом у нижній. Також внизу кріпляться струни і простягаються до колкоімпатв. Відомості про

Основні відомості Думбира – башкирський струнний щипковий музичний інструмент. Близько споріднені інструменти поширені також у казахів (домбру), узбеків, інших тюркських народів, а також таджиків. У порівнянні з казахською домброюдумбира помітно відрізняється меншою довжиною грифа. Думбира - традиційний інструментнародних оповідачів-сесенів. Під її акомпанемент виконувались епічні оповіді та кубаїри, а також пісні. Думбира мала

Основні відомості Жетиген - казахський та тюркський стародавній струнний щипковий музичний інструмент, що нагадує формою гуслі або лежачу арфу. Класичний жетиген має сім струн, сучасний реконструйований – 15. Найбільш древній типжетигену був довгастий ящик, видовбаний зі шматка деревини. На такому жетигені не було ні верхньої деки, ні шпильок. Струни натягувалися рукою із зовнішньої

Основні відомості Кантеле - карельський та фінський струнний щипковий музичний інструмент, споріднений з гуслями. Старовинні кантелі мали п'ять жильних струн, сучасні постачаються металевими струнами і число їх сягає тридцяти чотирьох. Під час гри кантелі тримають на колінах у горизонтальному або злегка похилому положенні та пальцями обох рук защипують струни. На кантелі грають соло, акомпанують рунам

Основні відомості Каягім – корейський багатострунний щипковий музичний інструмент. Один із найпоширеніших у Кореї струнних інструментів. Поява каягіма відносять до VI століття. Має плоский резонаторний корпус подовженої форми з двома отворами на одному кінці. Число струн може бути різним; найбільш популярний 12-струнний каяги. Кожній струні відповідає особлива пересувна підставка («кобилка»), за допомогою якої

Основні відомості Кіфара – давньогрецький струнний щипковий музичний інструмент, схожий на професійну версіюліри. Має глибоку порожнину, що використовується як об'ємний резонатор. Кіфара - один з найпоширеніших щипкових музичних інструментів Стародавню Грецію. У греків уособлює всесвіт, повторюючи своєю формою Небо та Землю. Струни символізують різні рівні всесвіту. Атрибут Аполлона та Терпсихори. Кіфара, як і

Основні відомості Класична гітара (іспанська, шестиструнна) – струнний щипковий музичний інструмент, основний представник сімейства гітар, щипковий струнний музичний інструмент басового, тенорового та сопранового регістрів. У сучасному виглядііснує з другої половини XVIII століття, використовується як акомпануючий, сольний та ансамблевий інструмент. Гітара має великі художньо-виконавчі можливості та широку різноманітність тембрів. Класична гітара має шість струн, основний

Основні відомості Кобза – український лютнеподібний струнний щипковий музичний інструмент із 4 (і більше) парними струнами. Кобза складається з корпусу та грифу, на грифі розташовано 8-10 нав'язних ладів за допомогою яких на кожній струні можна отримати звуки хроматичної гами. Також були інструменти без ладів. Попередником кобзи є маленький лютнеподібний інструмент мабуть тюркського або булгарського походження.

Основні відомості Колісна ліра (органіструм, харді-гарді) - струнний щипковий музичний інструмент, що формою нагадує скрипковий футляр, який по праву вважається попередником нікельхарпи. Виконавець тримає ліру на колінах. Більшість її струн (6-8) звучить одночасно, вібруючи в результаті тертя об колесо, що обертається правою рукою. Одна-дві окремі струни, звучна частина яких коротшає або подовжується за допомогою стрижнів

Кора - африканський струнний щипковий музичний інструмент з 21 струною, поширений у Західній Африці. За будовою та звуком кора близька до лютні та арфи. Кора - центральний інструмент музичної традиції народу Мандінка. Він часто використовується разом із джембе та балафоном. Традиційно на корі грають гриоти - бродячі співаки, оповідачі та зберігачі легенд.

Основні відомості Кото (японська цитра) – японський струнний щипковий музичний інструмент. Кото поряд з флейтами хаясі та сякухати, барабаном цудзумі та семісеном відноситься до традиційних музичних японських інструментів. Подібні інструменти характерні для культури Кореї (каягим) та Китаю (цисяньцінь). Японську цитру кото ( старовинна назва- "зі") без перебільшення можна вважати символом музичної культури Японії, як і

Основні відомості Куатро – струнний щипковий музичний інструмент із сімейства гітар. Поширений у всій Латинська Америка, і особливо - у музичних ансамбляхМексики, Колумбії, Венесуели та Пуерто-Ріко. Зазвичай має чотири струни, але є модифікації цього інструменту з іншим числом струн. Відео: Куатро на відео + звучання Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, подивитися

Основні відомості, пристрій Лавабо (равап, рабоб) - струнний щипковий музичний інструмент, поширений серед уйгурів, що населяють провінцію Сіньцзян на північному заході Китаю. Подібний з азіатським рубабом. Лавабо має невеликий дерев'яний округлий корпус зі шкіряною верхньою декою та довгу шию з відігнутою головкою. Остання біля основи забезпечена двома рогоподібними відростками. Зазвичай на шиї розташовані 21-23 навязнях (шовкових) ладу,

Основні відомості Ліра - струнний щипковий музичний інструмент у формі хомута з двома вигнутими стійками, що виступають з резонаторного корпусу і з'єднані ближче до верхнього кінця поперечиною, до якої від корпусу протягнуто п'ять або більше струн. Походження, історичні нотаткиВиникнувши в доісторичні часи на Близькому Сході, ліра була одним із головних інструментів у євреїв, а

Основні відомості Лютня – старовинний струнний музичний інструмент. Слово «лютня», ймовірно, походить від арабського слова «al'ud» («дерево»), хоча недавні дослідження Екхарда Нойбауера доводять, що «ud просто є арабізованим варіантом перського слова rud, що має значення струни, струнного інструменту, або лютні. У той же час Джанфранко Лотті вважає, що в ранньому ісламі «дерево» було терміном

Основні відомості Мандоліна (італ. mandolino) - струнний щипковий музичний інструмент невеликих розмірів, схожий на лютню, але з меншою шийкою і з меншою кількістю струн. Походить від мандори та пандурини тощо. Струни зачіпаються не пальцями, що грають, а медіатором або плектром, в техніці тремоло. Так як металеві струни мандолини видають короткий звук, то протяжні ноти

Основні відомості Нгомбі - африканський струнний щипковий музичний інструмент, на кшталт арфи з десятьма струнами. Струни прикріплені, з одного боку, до дерев'яного корпусу-резонатора, оббитого шкірою, і сучку, що відходить від нього - з іншого; сучок забезпечений невеликими кілочками для налаштування струн. Іноді конструкцію увінчує вирізана фігурка з дерева. Перші п'ять струн відрізняються на октаву від інших.

Основні відомості Піпа – китайський струнний щипковий музичний інструмент типу лютні, що відіграє важливу роль у китайській народній музиці. Піпа - один із найпоширеніших і найвідоміших китайських музичних інструментів, відігнуту назад шийку, 4 струни, налаштовується по квартах або квінтах. Піпа широко поширена у Центральному та Південному Китаї. З VIII століття відома також у Японії під

Основні відомості Семиструнна (російська) гітара» Семиструнна (російська) гітара» /> Семиструнна гітара (семиструнка, російська, циганська гітара) - струнний щипковий музичний інструмент, один з різновидів гітар. Походження, історія Семиструнна гітара з'явилася Росії наприкінці XVIII - початку ХІХ століття. Її популярність пов'язують із музикантом Андрієм Осиповичем Сихрою, який для неї написав близько тисячі творів. Згідно з однією

Основні відомості Сітар – індійський струнний щипковий музичний інструмент із найбагатшим, оркестровим звуком. Назва "ситар" походить від тюрських слів "се" - сім і "тар" - струна. Основних струн у ситара сім, звідси й назва. Ситар відноситься до сімейства лютневих, в Азії дуже багато аналогів даного інструменту зовнішньому виглядута звучання, наприклад таджицький «сетор», з

Бушкова Дар'я, учениця 6 класу ЗОШ №32 м. Рибінськ

Мета проекту: познайомитись з історією виникнення російських народних музичних інструментів

Завдання проекту:

1. Описати види російських музичних інструментів.
2. Ознайомитись з історією створення оркестру російських народних інструментів.
3. З'ясувати які російські народні музичні інструменти відбито у образотворчому мистецтві.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

Народні музичні інструменти Русі Проект виконала учениця 6 г класу Б ушкова Дар'я Науковий керівник Щербак Елліна Юріївна © МОУ ЗОШ № 32 м. Рибінськ, 2013 р.

Мета проекту: Ознайомитися з історією виникнення російських музичних інструментів. Завдання проекту: Описати види російських музичних інструментів. Ознайомитись з історією створення оркестру російських народних інструментів. З'ясувати які російські народні музичні інструменти відбито у образотворчому мистецтві.

За джерелом звуку прийнято розділяти народні інструменти на такі групи: Духові Ударні Пневматичні язичкові Струнні

Струнні інструменти Смичкові Щипкові гудок балалайка гуслі домра

В. Васнєцов «Гусляри» Н. Богданов-Бєльський «Діти. Гра на балалайці»

Духові інструменти пастуший ріжок жалейка сопілка кувикли варган

К. Коровін «Північна ідилія» Г. Семирадський «Пастушок, що грає на сопілці»

Ударні інструменти ложки тріскачки бубон рубль

Пневматичний язичковий інструментбаян Федот Сичков. «У околиці»

Висновки: Поява різнохарактерних музичних інструментів пояснюється зв'язком творчості російської з різними сторонами соціального побуту. Старовинні народні звичаї, обряди та пісні, що їх супроводжують, дають уявлення про світорозуміння народу. Пройшло багато років, протягом яких з'являлися нові інструменти. Зараз у моді інші музичні стилі, але хотілося б вірити, що інтерес до російської музики не згасне.

Джерела: Коненко Ю. Російські інструменти [Електронний ресурс] // http://folkinst.narod.ru/vargan.html Осовицька З., Казарінова А. У світі музики: Навчальний посібник з музичної літератури. - М.; Музика, 1999. Енциклопедичний словникмолодого музиканта. - М.; Педагогіка, 1985. Васильєв Ю. Розповіді про російські народні інструменти [Електронний ресурс] // http://esoserver.narod.ru/Pagan/Muz_ins

Попередній перегляд:

Проект "Народні музичні інструменти Русі"

виконала

учениця 6 «г» класу

ЗОШ № 32 м. Рибінськ

Бушкова Дар'я

Науковий керівник

Щербак Елліна Юріївна

У літописах і переказах та багатьох працях іноземних письменників середньовіччя перебуває безліч вказівок пристрасної відданості слов'ян до музики. Карамзін в «Історії Російської держави» пише: «Північні Венеди в VI столітті казали грецькому імператору, що головна насолода життя їх є музика, і що вони беруть зазвичай в дорогу з собою не зброю, а кіфари або гуслі ними вигадані».

Є низка дуже самобутніх ударних інструментів російського народу, народжених самої повсякденним життямі тісно пов'язані з побутом. Одні з них, такі як ложки, тріскачки, бубонці, узаконили своє місце не тільки в домашніх ансамблях та самодіяльних оркестрах, а й на професійній сцені. Інші з'являються там і тут епізодично. Але всіх їх ріднить оригінальність як зовнішнього вигляду, так і звучання, простота та кумедність.

Мета проекту : Познайомитись з історією виникнення російських народних музичних інструментів

Завдання проекту :

1. Описати види російських музичних інструментів.
2. Ознайомитись з історією створення оркестру російських народних інструментів.
3. З'ясувати які російські народні музичні інструменти відбито у образотворчому мистецтві.

1. Струнні народні музичні інструменти

«Гусль» (гуслі) у сенсі «струни» походить від старослов'янського «гудіти». Гудінням, гудінням за старих часів називався саме звук струн. За старих часів під ім'ям гуслів мали на увазі струнні інструменти на відміну від духових і ударних.

Корпус гуслів за старих часів будувався з дерева явора, чому і називалися вони «яворчасті» або частіше «яровчасті». Епітет гуслів «ярівчасті» переважає в билинах. У народних піснях найчастіше зустрічаються гуслі «дзвінчасті» ймовірно через те, що струни у них були металеві і тембр у інструменту дзвінкий. На струнах грали винятково пальцями. «Боярин же віщий, якщо хотів комусь пісню оспівати... свої пророчі пальці на живі струни покладав, а вони вже самі славу князям гуркотіли» («Слово про похід Ігорів»). Гучали і в повсякденному побуті, і на урочистих церемоніях. На гуслях грають богатирі Добриня Микитович, Соловей Будимирович та новгородський гість Садко. В даний час інтерес до гуслів помітно зріс. З'явилися сучасні гусляри – оповідачі, які поставили за мету відтворення стародавньої традиції гри та співу під гуслі.

Домра – давньоруський старовинний музичний інструмент. Вчені припускають, що предком нашої російської домри з'явився єгипетський інструмент «пандура», що був у вжитку за кілька тисячоліть до нашого часу. Головними виконавцями на домрах були скоморохи. Своїми веселощами і «гудьбою» вони не тільки розважали народ, а й змушували наслідувати себе. Тому за царювання Олексія Михайловича почалися гоніння на співаків і скоморохів. У Москві зібрали всі інструменти, навантаживши ними 5 возів, звезли за Москву-ріку і спалили. Наразі домри в оркестрі складають основну мелодійну групу.

Базування "балалайка" - народне. «Балакати», «балагурити» народною мовою означає балакати, порожньо дзвонити. Дехто приписує слову татарське походження. Слово «бала» означає «дитя». Можливо воно і послужило джерелом походження слів «балакати», «балаканити», укладаючи в собі поняття про нерозумну, як би дитячу балаканину.

Вперше назва «балалайка» зустрічається у писемних пам'ятниках часів Петра Великого. Спочатку балалайка акомпанувала народним танцювальним пісням. Але вже у середині ХІХ століття у ньому грали як сільські хлопці, а й серйозні придворні музиканти. До середини XIX століттяпоряд із нею майже повсюдно зустрічалася гармоніка, яка поступово витіснила балалайку. Друге народження балалайка здобула наприкінці XIX століття завдяки старанням Василя Андрєєва, якого називали «молодим батьком балалайки». Він удосконалив народний інструмент та сконструював сімейство балалайок різних розмірів. Підсумком цієї роботи стало створення Великоруського оркестру, перший виступ якого відбувся 1897 року. З цього часу оркестри народних інструментів почали поширюватися з надзвичайною швидкістю по всій Росії. Тепер на балалайці чудово звучать не лише росіяни народні пісні, а й творів російської та західної класики.

1. Духові народні музичні інструменти

Перші письмові свідчення про ріжку з'являються лише у другій половині XVIII ст. Виготовляють ріжок з берези, клена або ялівцю. За твердженням музикантів, кращі звукові якості мають ялівцеві ріжки. Звук у ріжка сильний, але м'який. Вилучення звуку на інструменті досить важко. Ріжок має різні назви - "пастушський", "російський", "пісня". У другій половині ХІХ – на початку ХХ ст. ансамблева гра на ріжках набула широкого поширення. Нині ріжки іноді вводять у складі оркестрів російських народних інструментів.

Походження слова «жалейка» не встановлено. Деякі дослідники пов'язують його з «жалуваннями» - поминальним обрядом, який включає гру на жалейці. Тембр жалейки сумний та жалісливий. Використовувався інструмент як пастуший, грали на ньому награші різних жанрів поодинці, дуетом, ансамблем. Тепер її можна побачити лише в оркестрах російських народних інструментів.

Сопілку на Русі інструмент виготовляли або зі шматка пустотілої тростини, або з циліндричного шматка дерева. За переказами, на сопілці грав син слов'янської богині кохання Лади – Лель. На розкопках Стародавнього Новгорода виявлено дві сопілки. Одна з них зроблена наприкінці XI ст., друга відноситься до початку XV ст. Сопілка є простою дерев'яною дудкою. На одному кінці її є свистковий пристрій, а на середині лицьового боку вирізано різну кількість ігрових отворів (зазвичай шість). Виготовляється інструмент з жостеру, ліщини, клена, ясена або черемхи.

Кувікли – російський різновид багатоствольчастої флейти, відомої науціпід назвою "флейта Пана". Кувікли являють собою набір 3-5 пустотілих трубок різної довжини і діаметра з відкритим верхнім кінцем і закритим нижнім. Трубки інструменту не скріплюються між собою. Інструмент цей виготовлявся зазвичай із стебел куги очерету чи очерету. У наш час використовуються пластмасові і навіть металеві кувикли.

Варган - один з найдавніших музичних інструментів, що пройшов через століття і практично не змінив свій зовнішній вигляд. У давнину вважалося, що гра на варгані прочищає свідомість, зміцнює життєву силулюдини, що гармонізує функції всіх органів; це підтверджують і сучасні вчені. Родоначальником варгану був лук, що з'явився приблизно IX-XII тисяч років тому. Варган був невід'ємним учасником шаманських камланій нарівні з бубном, інколи ж навіть замінював його. Простота, навіть примітивність устрою варгану і водночас складність гри на ньому, його багаті, не розкриті ще до кінця можливості дозволяють нам назвати його інструментом ХХI століття.

1. Ударні народні музичні інструменти

З найдавніших часів східні слов'яни використовували ударні інструменти в ратній справі, на полюванні, в обрядах, в пастуші та як музичний інструмент для супроводу співу або танцю. Відомо, що на гулянках, у запалі танцювального азарту в хід пускалися не тільки ложки, а й сковороди, тази, пічні заслінки, самоварні труби, каструлі, виделки, словом все, що може видавати звук. Серед предметів домашнього начиння стійке музичну функціюпридбали коса та пила.

Музичні ложки на вигляд мало чим відрізняються від звичайних столових дерев'яних ложок, тільки виробляються вони з більш твердих порід дерева. Крім того, музичні ложки мають подовжені рукоятки та відполіровану поверхню зіткнень. Іноді вздовж рукоятки підвішують бубонці. У наші часи ложки узаконили своє місце не тільки в оркестрах, а й на професійній сцені.

Бубон відомий східним слов'янам з найдавніших часів. Особливо широко вони застосовувалися у ратній справі та у скоморохів. У давні часи бубном називали ударні інструменти, на яких натягнута шкіра. Один з описів бубна разом з трубами як військово-музичний інструмент відноситься до X ст. та включено в опис походу князя Святослава Ігоровича. Ратні бубни застосовувалися як піхотою, і кіннотою. Інструмент цей зрідка зустрічається у руках народних музикантів й у наші дні, але основне своє застосування знайшов у оркестрах російських народних інструментів.

Тріскачки - ударний інструмент, що замінює бавовни в долоні. Трещотки використовувалися у весільному обряді під час виконання величних пісень з танцюванням. Хорове виконання величної пісні нерідко супроводжується грою цілого ансамблю, що налічує іноді більше 10 осіб. Під час весілля тріскачки прикрашають стрічками, квітами, іноді бубонцями. Тримають тріскачку зазвичай на рівні голови або грудей, а іноді вище; адже інструмент цей привертає увагу як своїм звуком, а й зовнішнім виглядом.

Рубль, як і ложки, – предмет повсякденного побуту російського народу. У колишні часи, коли праски ще не було, білизна гладили, накручуючи її у вологому стані на качалку і потім тривалий час укочуючи, утрамбовуючи рубелем. Можливо, хтось колись випадково провів його зубцями іншим пружним предметом і вийшов іскристий каскад звуків. Відмінність музичного рубеля від побутового у цьому, перший пустотілий, другий цільний. Пустотілий, природно, звучить голосніше, гучніше.

1. Пневматичні язичкові музичні інструменти

Поштовхом у поширенні гармонії стало придбання Іваном Сизовим на Нижегородському ярмарку 1830 р. ручної гармоніки, після чого він вирішив відкрити гармонійну майстерню. До сорокових років ХІХ століття з'явилася в Тулі перша фабрика Тимофія Воронцова, яка випускала 10 000 гармонік та гармошок на рік. До середини ХІХ ст. гармоніка стає символом нового народного музичного інструменту. Вона обов'язкова учасниця всіх народних свят та гулянь. Саратівські майстри змогли знайти незвичайний тембр звучання, додавши до конструкції дзвіночки. Баян своєю появою завдячує талановитому російському майстру - конструктору Петру Стерлігову. Сьогодні композитори пишуть для баяна оригінальні твориаж до творів великих формсонат, концерти.

Оркестр російських народних інструментів включає у собі інструменти сімейства домр і балалаек, і навіть гуслі, баяни, жалейки та інші російські народні інструменти. Перший подібний колектив був створений в 1888 році в Санкт-Петербурзі балалаєчником Василем Васильовичем Андрєєвим як «Кружок любителів гри на балалайці», після успішних концертів у Росії і за кордоном отримав назву «Великоруського оркестру». Репертуар росіян народних оркестріввключає зазвичай обробки російських народних пісень, і навіть твори, написані спеціально їм.

Сучасні оркестри російських народних інструментів – серйозні творчі колективи, що виступають на найбільших концертних майданчиках у Росії та за кордоном.

p align="justify"> Таким чином, поява різнохарактерних музичних інструментів пояснюється зв'язком творчості російської людини з різними сторонами суспільного побуту. Стародавні народні звичаї, обряди і пісні, що їх супроводжують, дають уявлення про світорозуміння народу.

Пройшло багато років, протягом яких з'являлися нові інструменти. Зараз у моді інші музичні стилі, але хотілося б вірити, що інтерес до російської музики не згасне.

Багато сучасних музичних інструментів мають багату історіюяка починається ще в доісторичний час. Історики стверджують, що перші спроби людини здійснювати усвідомлену трудову діяльність викликали до життя ударні старовинні музичні інструменти, назви яких зараз у всіх на слуху.

Старовинні вироби мають велику цінність. Вони мають охороняти всю історичну музичну традицію. Багато хто з них уже не використовується на концертах. Але просто тим, що їх можна порівняти з продукцією сучасних фабрик, вони є дуже дорогими для всього музичного світу.

Ударні – найперші?

Найбільш стародавнє походженняЯк вважають багато дослідників, мають ударні інструменти. Вони допомагали первісним трудівникам злагоджено виконувати важку фізичну роботу.

Адже первісні людипрацювали переважно колективно. Одній людині тоді неможливо було отримати добрий результат у полюванні на мамонта, обробити тушу або сплавити річкою величезне дерево. Люди мали діяти спільно.

Їм допомагали, мабуть, прості барабани, які мали ще одну функцію – здійснювали зв'язок між членами племені на великі відстані, на кшталт сучасних мобільників.

Музика ксилофона

Крім барабана, до ударних, що існують з давніх-давен, відносяться трикутники, тарілки, а також дзвони різних розмірів. На дзвіницях наших церков завжди влаштовується ціла система дзвонів, що повідомляє громадянам, як у давнину, що треба відвідати храм, шанувати Бога.

До ударних відноситься також ксилофон. Багато істориків музики припускають, що це найдавніший чисто музичний інструмент. Його звук древні люди пізнали, коли вдарили по сухому колод ціпком і почули музику. Первісні теж мали чудовий слух.

Проте барабан зараз поза конкуренцією, особливо на концертах рок- та поп-гуртів. Це універсальний засіб, щоб миттєво завести глядачів

Струнна музика

Мабуть, пізніше з'явилися щипкові старовинні струнні музичні інструменти, назви їх всім знайомі. Це:

• арфи,
• балалайки,
• домра,
• гуслі,
• мандоліна.

Росіяни, як іспанці, можуть з гордістю заявити: старовинний струнний щипковий музичний інструмент гітара – це наша музика!

Напевно, у людини з будь-якої країни світу струнні завжди викликають найсолодші та естетично забарвлені відчуття, сприяють розслабленню, відпочинку після важкої праці.

Крім щипкових, були згодом винайдені смичкові струнні. До них відносять, звичайно, скрипку, альт, а також віолончель та багато інших, з суто народними назвами різними мовами.

Складна історія духових

Не дуже просту історію мають духові інструменти.

Для їх створення потрібні були спеціальні, винайдені пізніше, метали, наприклад, мідь.

Труба, тромбон, валторна відомі світу мистецтв також з давніх-давен. Вони були популярні вже в середні віки.

Свою роль вони відіграли, та й зараз використовуються військовими, особливо на полях битв, надихаючи їх на подвиги.

Наш час - електроніка

Сучасна музика неможлива без електронних ударних. Вони дають музикантам унікальні можливості для створення раніше неймовірних звучань, незвичайного, унікального забарвлення ультрамодних композицій, а також перетворення класичної музикиу оцифровані твори.

Говорячи про зв'язок сучасних та старовинних поколінь інструментів, не можна забути про дерев'яні язичкові. Це гармоній, баян, акордеон, губні гармоніки. Дерев'яні музичні інструменти дуже зручні своєю портативністю. Нещодавно у нас, особливо у віддалених від центру селищах, гармоніст був найголовнішою людиною на всіх святах. Розглядаючи музику ретроспективно, обов'язково треба віддати належне клавішним, духовим (орган, фісгармонія), а головне – струнним клавішним, тобто фортепіано, у якого багато попередників та послідовників. Цей інструмент не тільки в колишні віки, але й сьогодні займає у всіх музичних подіях центральне місце.

Перераховуючи весь цей, звичайно, не має кінця список видів музичних виробів, слід мати на увазі, що вони зазнають згодом великих змін і зовні й у плані звуку. Навіть, наприклад, скрипки, зроблені одним майстром, можуть бути різними по звуку.

Фортепіано та піаніно також різняться. Деякі захоплені старовиною майстри намагаються відтворити інструменти, ідентичні тим старовинним, реліктовим.

Є в Чехії майстер, який виготовляє інструменти, ідентичні тим, на яких грали, наприклад, Шопен чи Бетховен. Його продукція має великий попит.

Ці піаніно та клавесини допомагають відтворити манеру гри великих музикантів, відчути її особливий колорит, який у більшості випадків таки неповторний.

Відео: Гра на ксилофоні