Вільям Шекспір ​​– роки життя, цікаві факти, коротка біографія. Шекспір: був чи ні? Ось у чому питання Два головні міста в біографії шекспіру

Шекспір ​​народився і виріс у місті Стратфорд-на-Ейвоні. У 18 років він одружився з Енн Хатауей, у шлюбі з якою мав трьох дітей: дочку Сюзанну і двійнят Хемнета і Джудіт. Кар'єра Шекспіра почалася між 1585 та 1592 роками, коли він переїхав до Лондона. Незабаром він став успішним актором, драматургом, а також співвласником театральної компанії під назвою "Слуги лорда-камергера", пізніше відомої як "Слуги короля". Близько 1613 року, у віці 49 років він повернувся до Стратфорда, де помер трьома роками пізніше. Збереглося мало історичних свідоцтв про життя Шекспіра, і теорії про його життя створюються на основі офіційних документів і свідчень сучасників, тому в науковій спільноті досі обговорюються питання щодо його зовнішності та релігійних поглядів, а також існує точка зору, що роботи, які йому приписуються, створені кимось. іншим; вона популярна в культурі, хоч і відкидається переважною більшістю вчених-шекспірознавців.

Більшість робіт Шекспіра написані в період із 1589 по 1613 рік. Його ранні п'єси в основному відносяться до комедій та хроніків, у яких Шекспір ​​значно досяг успіху. Потім у його творчості настав період трагедій, що включають твори «Гамлет», "Король Лір", «Отелло»і Макбет, які вважаються одними з найкращих на англійською. Наприкінці своєї творчості Шекспір ​​написав кілька трагікомедій, а також співпрацював із іншими письменниками.

Багато п'єс Шекспіра видавалися ще за його життя. У 1623 році два друга Шекспіра, Джон Хемінг і Генрі Конделл, опублікували Перше фоліо, зібрання всіх, крім двох, п'єс Шекспіра, які в даний час включаються в канон. Пізніше Шекспіру різними дослідниками було з різним ступенем доказів атрибутовано ще кілька п'єс (або їх фрагменти).

Вже за життя Шекспір ​​отримував похвальні відгуки про свої роботи, але по-справжньому він став популярним лише в XIX столітті. Зокрема, представники романтизму та вікторіанці так схилялися перед Шекспіром, що Бернард Шоу назвав це «bardolatry», що в перекладі з англійської означає «бардопоклонство». Твори Шекспіра залишаються популярними і в наші дні, вони постійно вивчаються та переосмислюються відповідно до політичних та культурних умов.

Біографія

Вільям Шекспір ​​народився у місті Стратфорд-на-Ейвоні (графство Уорікшир) у 1564 році, охрещений 26 квітня, точна дата народження невідома. Переказ відносить його поява світ до 23 квітня: ця дата збігається з точно відомим днем ​​його смерті. Крім того, 23 квітня відзначається день святого Георгія, покровителя Англії, і до цього дня переказ міг спеціально приурочити народження найбільшого національного поета. З англійської мови прізвище «Шекспір» перекладається як «приголомшливий списом».

Його батько, Джон Шекспір ​​(1530-1601), був заможним ремісником (рукаточником), часто обирався різні значимі громадські посади. В 1565 Джон Шекспір ​​був олдерменом, а в 1568 - балі (головою міської ради). Він не відвідував церковних богослужінь, за що сплачував великі грошові штрафи (можливо, що він був таємним католиком).

Мати Шекспіра, уроджена Мері Арден (1537-1608), належала до однієї з найстаріших саксонських сімей. Усього у подружжя було 8 дітей, Вільям народився третім.

Вважається, що Шекспір ​​навчався у стратфордській «граматичній школі» (англ. grammar school), де мав отримати гарні знання латиною: стратфордський вчитель латинської мови та словесності писав вірші латиною. Деякі вчені стверджують, що Шекспір ​​відвідував школу короля Едуарда VI (англ.) рос. у Стратфорді-на-Ейвоні, де вивчав творчість таких поетів, як Овідій та Плавт, проте шкільні журнали не збереглися, і тепер нічого не можна сказати напевно.

У 1582 році, у 18-річному віці, він одружився з Енн Хатауей, дочкою місцевого землевласника, яка була на 8 років старша за нього. У момент укладання шлюбу Енн була вагітна. У 1583 році у подружжя народилася дочка Сьюзен (хрещена 23 травня), у 1585 році - двійня: син Хемнет, який помер у 11 років у серпні 1596 року, і дочка Джудіт (хрещені 2 лютого).

Про подальші (протягом семи років) події життя Шекспіра існують лише припущення. Перші згадки про лондонську театральну кар'єру відносяться до 1592 року, і період між 1585 і 1592 роками дослідники називають «втраченими роками» Шекспіра. Спроби біографів дізнатися про дії Шекспіра у період привели до появи багатьох апокрифічних історій. Ніколас Роу, перший біограф Шекспіра, вважав, що той залишив Стратфорд, щоб уникнути переслідування браконьєрства в маєтку місцевого сквайра Томаса Люсі. Передбачається також, що Шекспір ​​помстився Люсі, написавши на його адресу кілька непристойних балад. За іншою версією XVIII століття, Шекспір ​​почав театральну кар'єру, наглядаючи за кіньми лондонських театральних покровителів. Джон Обрі писав, що Шекспір ​​був шкільним учителем. Деякі вчені XX століття вважали, що Шекспір ​​був учителем Олександра Ногтона з Ланкашира, оскільки у цього поміщика-католика знаходився якийсь "Вільям Шейкшафт". У цій теорії мало підстав, окрім чуток, які поширилися після смерті Шекспіра, і, крім того, «Шейкшафт» - це досить поширене в Ланкаширі прізвище.

Точно невідомо, коли Шекспір ​​почав писати театральні роботи, а також переїхав до Лондона, але перші джерела, що дійшли до нас, говорять про це, відносяться до 1592 року. Цього року в щоденнику антрепренера Філіпа Хенслоу згадується історична хроніка Шекспіра «Генріх VI», яка йшла в театрі «Роза», що належав Хенслоу. У тому ж році посмертно видається памфлет драматурга і прозаїка Роберта Гріна, де останній зі злістю обрушився на Шекспіра, не називаючи прізвища, але іронічно обігруючи його - "приголомшувач сцени" (shake-scene), перефразовуючи рядок з третьої частини "Генріха VI" О, серце тигра у цій жіночій шкурі!» як «серце тигра у шкурі лицедія». Вчені розходяться на думці щодо точного змісту цих слів, але прийнято вважати, що Грін звинувачував Шекспіра в спробах зрівнятися з високоосвіченими письменниками (університетськими умами), такими як Крістофер Марло, Томас Неш і сам Грін.

Біографи вважають, що кар'єра Шекспіра могла розпочатися будь-коли, починаючи з середини 1580-х. З 1594 п'єси Шекспіра ставилися тільки трупою «Слуги лорда-камергера». До складу цієї трупи входив і Шекспір, який наприкінці того ж 1594 став її співвласником. Трупа незабаром увійшла до числа провідних театральних колективів Лондона. Після смерті королеви Єлизавети в 1603, трупа отримала королівський патент від нового правителя, Якова I, і стала іменуватися «Слуги Короля».

У 1599 партнерство членів групи побудувало на південному березі Темзи новий театр, названий «Глобус». У 1608 році вони також придбали закритий театр «Блекфрайєрс». Звіти про покупки Шекспіром нерухомості та його інвестиції показують, що трупа зробила його багатою людиною. У 1597 році він купив другий за розмірами будинок у Стратфорді - Нью-Плейс.

Деякі п'єси Шекспіра були опубліковані In-Quarto в 1594 році. У 1598 році його ім'я почало з'являтися на титульних листахвидань. Але після того, як Шекспір ​​прославився як драматург, він продовжував грати в театрах. У виданні робіт Бена Джонсона 1616 ім'я Шекспіра включено до списку акторів, що виконали п'єси «У всякого свої чудасії»(1598) та «Падіння Сеяна»(1603). Однак його ім'я не було у списках акторів п'єси Джонсона "Вольпоне" 1605, що сприймається деякими вченими як знак закінчення лондонської кар'єри Шекспіра. Тим не менш у Першому фоліо 1623 Шекспір ​​названий «головним актором у всіх цих п'єсах», а деякі з них вперше ставилися після "Вольпоне", хоча достеменно невідомо, які ролі грав у них Шекспір. В 1610 Джон Девіс написав, що «добрий Вілл» грав «королівські» ролі. У 1709 році, у своїй роботі, Роу записав думку, що вже склалася на той час, що Шекспір ​​грав тінь батька Гамлета. Пізніше також стверджувалося, що він грав ролі Адама в "Як вам це сподобається"і Хора в «Генріхе V», хоча вчені сумніваються у достовірності цієї інформації.

У період акторської та драматургічної діяльності Шекспір ​​жив у Лондоні, проте деяку частину свого часу проводив також у Стратфорді. У 1596 році, через рік після купівлі Нью-Плейс, він проживав у приході святої Олени в Бішопгейте, на північному боці Темзи. Після спорудження театру «Глобус» у 1599 році Шекспір ​​переїхав на інший бік річки – до Саутуарку, де й знаходився театр. В 1604 він знову переїхав через річку, цього разу в район на північ від собору Святого Павла, де розташовувалася велика кількість хороших будинків. Він винаймав кімнати у француза-гугенота на ім'я Крістофер Маунтджой, виробника жіночих перук і головних уборів.

Останні роки та смерть

Існує традиційна думка, що за кілька років до своєї смерті Шекспір ​​переїхав до Стратфорда. Першим біографом Шекспіра, який передав таку думку, був Роу. Однією з причин цього може бути те, що лондонські публічні театринеодноразово припиняли свою роботу через спалахи чуми, і в акторів не було достатньо роботи. Повний відхід від справ був рідкістю на той час, і Шекспір ​​продовжував відвідувати Лондон. У 1612 році Шекспір ​​виступав свідком у справі Беллот проти Маунтджої, судовий процес по весільному посагу дочки Маунтджоя Мері У березні 1613 року він купив будинок у колишньому Блекфріарському приході; у листопаді 1614 року він провів кілька тижнів зі своїм зятем, Джоном Холлом.

Після 1606-1607 року Шекспір ​​написав лише кілька п'єс, а після 1613 взагалі припинив створювати їх. Свої останні три п'єси він написав спільно з іншим драматургом, можливо, з Джоном Флетчером, який змінив Шекспіра на посаді головного драматурга трупи "Слуги короля".

Усі підписи Шекспіра на документах (1612-1613) відрізняються дуже поганим почерком, на підставі чого деякі дослідники вважають, що він був на той час серйозно хворий.

23 квітня 1616 року Шекспір ​​помер. Традиційно прийнято вважати, що він помер свого дня народження, але впевненості в тому, що Шекспір ​​народився 23 квітня, немає. Шекспіра пережила вдова, Енн (пом. 1623), і дві дочки. Сьюзен Шекспір ​​була одружена з Джоном Холлом з 1607 року, а Джудіт Шекспір ​​вийшла заміж через два місяці після смерті Шекспіра за винороба Томаса Куїні.

У заповіті Шекспір ​​залишив більшу частину свого нерухомого майна своєї старшої дочки Сьюзен. Після неї його мали успадкувати її прямі нащадки. Джудіт мав три дитини, і всі вони померли, не одружившись. У Сьюзен була одна дочка, Елізабет, яка виходила заміж двічі, але померла бездітною у 1670 році. Вона була останнім прямим нащадком Шекспіра. У заповіті Шекспіра його дружина згадується лише миттю, але вона й так мала отримати третину всього майна чоловіка. Однак там вказувалося, що він залишає їй «моє друге за якістю ліжко», і цей факт спричинив безліч різних припущень. Деякі вчені вважають це образою Енн, тоді як інші стверджують, що друге за якістю ліжко - це подружнє ложе, і, отже, нічого образливого у цьому немає.

Через три дні тіло Шекспіра було поховано у стратфордській церкві св. Трійці. На його надгробку написано епітафію:

Good frend for Iesvs sake forbeare,
Для Digg Dvst closed heare.
Bleste be ye man yt spares thes stones,
And cvrst be he yt moves my bones.

Друг, заради Господа, не рій
Останків, узятих цією землею;
Недоторканий блаженний у віках,
І проклятий - зворушений мій порох.
(Переклад А. Величанського)

Незадовго до 1623 року в церкві було споруджено розфарбоване погруддя Шекспіра, що показує його в процесі листа. Епітафії англійською і латиною порівнюють Шекспіра з мудрим пілоським царем Нестором, Сократом і Вергілієм.

У всьому світі встановлено безліч статуй Шекспіра, включаючи похоронні монументи в Саутваркському соборі та Кутку поетів Вестмінстерського абатства.

Творчість

Літературна спадщина Шекспіра розпадається на дві нерівні частини: віршовану (поеми та сонети) та драматичну. В. Г. Бєлінський писав, що «занадто було б сміливо і дивно віддати Шекспіру рішучу перевагу перед усіма поетами людства, як власне поету, але як драматург він і тепер залишається без суперника, ім'я якого можна було б поставити біля його імені».

Питання періодизації

Дослідники творчості Шекспіра (датський літературознавець Г. Брандес, видавець російського повного зібрання творів Шекспіра С. А. Венгеров) наприкінці XIX- На початку XX ст., спираючись на хронологію творів, представили його духовну еволюцію від «бадьорого настрою», віри в торжество справедливості, гуманістичні ідеали на початку шляху до розчарування та знищення будь-яких ілюзій наприкінці. Однак у Останніми рокамивиникла думка, що висновок про особистість автора за його творами є помилкою.

У 1930 році шекспірознавець Е. К. Чемберс. запропонував хронологію творчості Шекспіра за жанровими ознаками, пізніше вона була скоригована Дж. Макмануеєм. Виділялися чотири періоди: перший (1590-1594) – ранні: хроніки, ренесансні комедії, «трагедія жаху» («Тіт Андронік»), дві поеми; другий (1594-1600) - ренесансні комедії, перша зріла трагедія (Ромео і Джульєтта), хроніки з елементами трагедії, антична трагедія (Юлій Цезар), сонети; третій (1601-1608) – великі трагедії, античні трагедії, «похмурі комедії»; четвертий (1609-1613) - драми-казки з трагічним зачином та щасливим фіналом. Деякі з шекспірознавців, у тому числі і А. А. Смирнов, поєднували перший і другий періоди в один ранній.

Драматургія

Більшість драматургів того періоду створювали свої твори спільно з іншими авторами, і критики вважають, що Шекспір ​​також написав деякі свої п'єси спільно з іншими авторами; в основному це стосується ранніх та пізніх творів. Щодо деяких творів, таких як «Тіт Андронік»та ранні історичні п'єси, не встановлено, що вони точно написані у співавторстві, тоді як для «Двох знатних родичів»та втраченої п'єси «Карденіо»це документально підтверджено. Дані, отримані з текстів, також дозволяють стверджувати, деякі роботи перероблялися іншими письменниками щодо оригінального тексту.

Одні з ранніх робіт Шекспіра - "Річард III"та три частини «Генріха VI», написана на початку 1590-х, період, коли була в моді історична драма. П'єси Шекспіра важко піддаються датуванні, але дослідники текстів припускають, що «Тіт Андронік», «Комедія помилок», "Приборкання норовливої"і «Два веронці»також належать до початку творчого шляху Шекспіра. Його перші хроніки, які, швидше за все, ґрунтуються на виданні 1587 року. «Хронік Англії, Шотландії та Ірландії»Рафаеля Холіншеда представляли руйнівні результати правління слабких і корумпованих володарів і певною мірою послужили виправданням виникнення династії Тюдорів. На ранні п'єси Шекспіра вплинули роботи інших драматургів єлизаветинської епохи, особливо Томаса Кіда та Крістофера Марло, традиції середньовічної драми та п'єси Сенеки. «Комедія помилок»теж побудована за класичною моделлю, не знайдено джерел для «Приборкання норовливої», хоча вона пов'язана з іншою п'єсою з подібною назвою, яка грала в лондонських театрах у 1590-х роках і, можливо, має фольклорне коріння.

У середині 1590-х років відбувся перехід Шекспіра від глузливих та фарсових за своїм стилем комедій до романтичних творів. "Сон в літню ніч"- це дотепна суміш романтики, казкової магії та життя нижчого суспільства. У наступній, також романтичній, комедії Шекспіра «Венеціанський купець»міститься портрет мстивого лихваря-єврея Шейлока, в якому відбилися расові забобони англійців єлизаветинської епохи. Дотепна п'єса "Багато галасу з нічого", що чудово зображує життя у провінції "Як вам це сподобається"і жвава веселощами «Дванадцята ніч (п'єса)»доповнюють низку комедій Шекспіра. Після ліричного "Річарда II", практично повністю написаного віршами, Шекспір ​​ввів прозову комедію у свої хроніки "Генріх IV, частини 1"і 2 , і "Генріх V". Його персонажі стають більш складними та ніжними, він дуже спритно перемикається між комічними та серйозними сценами, прозою та поезією, так що його зрілі роботи досягають оповідального розмаїття. Цей період розпочали та закінчили трагедії: "Ромео та Джульєтта", знаменита історія кохання та смерті дівчини та юнака, та "Юлій Цезар", заснований на «Порівняльних життєписах» Плутарха.

У початку XVIIстоліття Шекспір ​​написав кілька так званих «проблемних п'єс»: «Міра за міру», «Троїл та Кресида»і , і навіть ряд найбільш відомих трагедій. Багато критиків вважають, що трагедії цього періоду є піком творчості Шекспіра. Гамлет, заголовний герой однієї з найзнаменитіших трагедій Шекспіра, є, можливо, найдосліджуванішим персонажем цього драматурга; особливо це стосується знаменитого солілоквію, що починається «Бути чи не бути, ось у чому питання». На відміну від інтроверта Гамлета, коливається героя, герої наступних трагедій, король Лір і Отелло, страждають від рішень, що надто поспішно приймаються. Нерідко трагедія Шекспіра будується на недоліках чи фатальних вчинках героїв, що знищують його та його коханих. У «Отелло»лиходій Яго доводить ревнощі великого героя до крапки, і той вбиває свою безневинну дружину. У «Короле Лірі»старий король робить фатальну помилку, відмовившись від своїх прав на владу, що призводить до жахливих подій, таких як вбивство молодшої дочки Ліра Корделії. У Макбет, Найкоротшою і стислішої трагедії Шекспіра, неконтрольовані амбіції спонукають Макбета та її дружину, Леді Макбет, до вбивства законного короля і узурпації трона, а кінцевому підсумку їх руйнує усвідомлення своєї провини. У цій п'єсі Шекспір ​​додає до трагічної структури елемент надприродного. Його останні великі трагедії, «Антоній та Клеопатра»і «Коріолан», На думку деяких критиків, містять одні з найпрекрасніших його віршів.

У фінальному періоді своєї творчості Шекспір ​​звернувся до жанру романтики чи трагікомедії та дописав три великі п'єси: «Цимбелін», "Зимова казка"і «Буря», а також, спільно з іншим драматургом, п'єсу «Перікл». Твори цього періоду менш похмурі, ніж попередні трагедії, проте серйозніші, ніж комедії 1590-х років, але закінчуються вони примиренням і звільненням від бід. Деякі дослідники вважають, що ці зміни походять від зміни поглядів життя Шекспіра, які стали спокійнішими, але, можливо, у п'єсах просто відбилася театральна мода на той час. Ще дві п'єси Шекспіра, що збереглися, написані ним у співпраці, можливо з Джоном Флетчером: "Генріх VIII"і «Два знатні родичі».

Прижиттєві постановки

Поки достеменно не відомо, для яких театральних компаній Шекспір ​​писав свої ранні п'єси. Так, на титульній сторінцівидання «Тита Андроніка» 1594 вказано, що п'єса ставилася трьома різними групами. Після чуми 1592-1593 року п'єси Шекспіра вже ставилися його власною компанією в "Театрі" та "Куртіні." у Шордичі на північ від Темзи. Там була поставлена ​​перша частина «Генріха IV». Після сварки зі своїм господарем компанія покинула «Театр» та збудувала на південній стороні Темзи, в Саутуарці, театр «Глобус», перший театр, збудований акторами для акторів. "Глобус" відкрився восени 1599 року, і однією з перших поставлених у ньому п'єс став "Юлій Цезар". Більшість відомих п'єс Шекспіра, написаних після 1599 року, створювалися для «Глобуса», включаючи "Гамлета", «Отелло»і «Короля Ліра».

Трупа Шекспіра «Слуги лорда-камергера» полягала у особливі стосунки з королем Яковом I, особливо після її перейменування 1603 року у «Слуги короля». Хоча записи про постановки розрізнені, можна говорити про 7 постановок п'єс Шекспіра при дворі між 1 листопада 1604 і 31 жовтня 1605, включаючи дві постановки "Венеціанського купця". Після 1608 вони почали виступати взимку в критому театрі «Блекфрайерс», а в «Глобусі» працювати влітку. Гарне приміщення у поєднанні з королівським покровительством дозволило Шекспіру ввести у реквізит своїх п'єс складніші устрою. Наприклад, в «Цимбеліні»Юпітер спускається з громом і блискавками, сидячи на орлі: Він метає блискавки. Привиди падають навколішки».

У трупі Шекспіра були такі відомі актори, як Річард Бербедж, Вільям Кемп, Нері Конделл і Джон Хемінгес. Бербедж був першим виконавцем головних ролей багатьох п'єс Шекспіра, включаючи "Річарда III", "Гамлета", «Отелло»і «Короля Ліра». Популярний комічний актор Вільям Кемп, серед інших персонажів, грав П'єтро в «Ромео та Джульєтте»і Кизила в "Багато галасу з нічого". На рубежі XVI і XVII століть його замінив Роберт Армін, який виконав такі ролі, як Оселок з "Як вам це сподобається"і Блазень з «Короля Ліра». У 1613 році Генрі Воттон повідомив про постановку п'єси, що відбулася. "Генріх VIII". 29 червня, під час постановки цієї вистави, гармата дала осічку і підпалила солом'яний дах будівлі, так що весь театр згорів. Цей факт дозволяє з гарною точністю встановити час написання п'єси.

Перші публікації

Як вважається, половина (18) п'єс Шекспіра була опублікована тим чи іншим чином за життя драматурга. Найголовнішою публікацією шекспірівської спадщини по праву вважається фоліо 1623 (так зване «Перше фоліо»), видане Едуардом Блаунтом та Вільямом Джаггардом у складі так званої «Честерівської збірки»; друкарі Уоррал та Кіл. До цього видання увійшли 36 п'єс Шекспіра – все, окрім «Перікла» та «Двох знатних родичів». Саме це видання лежить в основі всіх досліджень у галузі шекспірознавства.

Здійснення цього проекту стало можливим завдяки зусиллям Джона Хемінга та Генрі Конделла, друзів та колег Шекспіра. Книгу передує послання до читачів від імені Хемінга і Конделла, а також поетичне посвята Шекспіру з боку драматурга Бена Джонсона, який також сприяв виданню Першого Фоліо.

У 1593 і 1594 роках, коли театри були закриті через епідемію чуми, Шекспір ​​створив дві еротичні поеми, «Венера та Адоніс»і «Знечещена Лукреція». Ці поеми були присвячені Генрі Різлі, графу Саутгемптон. У «Венері та Адонісі»безневинний Адоніс відкидає сексуальні домагання Венери; тоді як у «Знечещена Лукреція»доброчесна дружина Лукреція зґвалтована Тарквінієм. Під впливом МетаморфозОвідія, в поемах показуються почуття провини та жахливі наслідки неконтрольованого кохання. Обидві поеми користувалися популярністю і перевидавались кілька разів за життя Шекспіра. Третя поема «Скарга закоханої», в якій дівчина скаржиться на спокусливого брехуна, була надрукована в першому виданні Сонетів 1609 року. В даний час більшість вчених визнають, що «Скаргу закоханої»написав саме Шекспір. У поемі «Фенікс та голубка», надрукованій у 1601 році у збірці Роберта Честера "Love's Martyr", розповідається про сумну смерть міфологічного фенікса та його коханої, вірної голубки У 1599 році два сонети Шекспіра від імені Шекспіра, але без його згоди в «Пристрасний пілігрим».

Сонет - вірш із 14 рядків. У сонетах Шекспіра прийнята наступна римування: abab cdcd efef gg, тобто три катрени на перехресні рими, і одна двовірш (тип, введений поетом графом Сурреєм, страченим при Генріху VIII).

Всього Шекспіром було написано 154 сонети, і більша їх частина була створена в 1592-1599 роках. Вперше вони були надруковані без відома автора у 1609 році. Два з них були надруковані ще 1599 року у збірці «Пристрасний пілігрим». Це сонети 138 і 144 .

Весь цикл сонетів розпадається на окремі тематичні групи:

• Сонети, присвячені другові: 1 -126
• Оспівування друга: 1 -26
• Випробування дружби: 27 -99
• Гіркота розлуки: 27 -32
• Перше розчарування в іншому: 33 -42
• Туга та побоювання: 43 -55
• Зростання відчуження та меланхолія: 56 -75
• Суперництво та ревнощі до інших поетів: 76 -96
• «Зима» розлуки: 97 -99
• Урочистість відновленої дружби: 100 -126
• Сонети, присвячені смаглявій коханій: 127 -152
• Висновок - радість і краса кохання: 153 -154

Сонет 126 порушує канон - у ньому всього лише 12 рядків та інший малюнок рими. Іноді його вважають розділом між двома умовними частинами циклу - сонетів, присвячених дружбі (1-126) і звернених до «смаглявої леді» (127-154). Сонет 145 написаний чотиристопним ямбом замість п'ятистопного і відрізняється за стилем від інших; іноді його відносять до раннього періоду та ототожнюють його героїню з дружиною Шекспіра Анною Хатауей (чиє прізвище, можливо, у вигляді каламбуру «hate away» представлене у сонеті).

Стиль

Мова перших п'єс Шекспіра - мова, проста для п'єс цього періоду. Ця стилізована мова не завжди дає драматургу розкрити своїх персонажів. Поезія часто перевантажена складними метафорами та пропозиціями, а мова більш сприяє декламування тексту, ніж живій грі. Наприклад, урочисті промови «Тита Андроніка», На думку деяких критиків, часто уповільнюють дію; мова персонажів «Двох веронців»здається неприродним.

Незабаром, однак, Шекспір ​​починає пристосовувати традиційний стиль своїх цілей. Початковий солілоквій з "Річарда III"перегукується з Порока, традиційного персонажа середньовічної драми. У той же час яскраві монологи Річарда пізніше розвинуться в монологи пізніших п'єс Шекспіра. Усі п'єси знаменують перехід від традиційного стилю до нового. Протягом подальшої кар'єри Шекспір ​​об'єднує їх, і одним з найбільш вдалих прикладів змішування стилів може служити "Ромео та Джульєтта". До середини 1590-х років, часу створення «Ромео та Джульєтти», "Річарда II"і «Сну літньої ночі»стиль Шекспіра стає більш натуральним. Метафори та образні вирази все більше узгоджуються з потребами драми.

Стандартна поетична форма, використовувана Шекспіром – білий вірш, написаний п'ятистопним ямбом. Білий вірш ранніх та пізніх п'єс значно відрізняються. Ранній часто красивий, але, як правило, наприкінці рядка закінчується або вся пропозиція цілком, або його смислова частина, що породжує монотонність. Після того, як Шекспір ​​освоїв традиційний білий вірш, він почав змінювати його, перериваючи пропозицію в кінці рядка. Використання цього прийому надає поезії міць і гнучкість у таких п'єсах, як "Юлій Цезар"і «Гамлет». Наприклад, Шекспір ​​використовує його передачі почуттів приголомшеного Гамлета:

Sir, in my heart there was a kind of fighting

Що не буде, я маю sleep. Methought I lay

Worse than mutines в bilboes. Rashly-

And prais’d be rashness for it-let us know

Наші indiscretion sometimes serves us well…

У моїй душі ніби точилася боротьба,

Заважала мені спати; лежати мені було

Тяжче, ніж колоднику. Несподівано, -

Хвала раптовості: нас нерозсудливість

Іноді рятує там, де гине

Глибокий задум.

«Гамлет», акт 5, сцена 2, 4-8 Переклад Т. Щепкіної-Куперник.

У наступних за «Гамлетом»п'єсах поетичний стиль продовжував змінюватись, особливо в емоційних пасажах його пізніх трагедій. Літературний критикБредлі. описав цей стиль як «концентрованіший, швидший, різноманітніший, з меншою кількістю повторів». До кінця своєї кар'єри Шекспір ​​використав безліч методів для досягнення подібних ефектів. Він використовував такі методи, як анжамбеман, неструктуровані паузи та зупинки та різні незвичайні варіації конструкції та довжини речень. У багатьох випадках слухач сам повинен додумати зміст речення. У пізніх романтичних п'єсах довгі та короткі речення протиставляються одна одній, суб'єкт та об'єкт дії змінюються місцями, слова опускаються, що створює відчуття спонтанності.

Шекспір ​​скомбінував поетичне мистецтво з розумінням практичних деталей театральної постановки. Як і всі драматурги того часу, він театралізував історії з таких джерел, як Плутарх та Холінсхед. Але першоджерело не залишалося без змін; Шекспір ​​вводив нові та змінював старі сюжетні лінії, щоб перед аудиторією розкрилася вся багатогранність розповіді. Зі зростанням майстерності Шекспіра, його персонажі стали вимальовуватися чіткіше та набувати відмінні особливостіпромови. Однак його пізні п'єси більше нагадують ранні витвори. У пізніх романтичних творах він свідомо повернувся до штучного стилю, щоб наголосити на ілюзорності театру.

Вплив

Роботи Шекспіра серйозно вплинули на театр та літературу наступних років. Зокрема, він розширив сферу роботи драматурга з характеризацією персонажів, сюжетом, мовою та жанром. Наприклад, до «Ромео та Джульєтти»романтика будь-коли розглядалася як гідна тема для трагедії. Солілоквії в основному використовувалися для повідомлення глядачам про події, що відбулися; Шекспір ​​почав використовувати їх для розкриття характеру персонажа та його думок. Його роботи сильно вплинули наступних поетів. Поети епохи романтизму намагалися відродити шекспірівську віршовану драму, але мали великого успіху. Критик Джордж Стайнер назвав всю англійську драму від Кольріджа до Тенісона «слабкими варіаціями на шекспірівські теми».

Шекспір ​​вплинув на таких письменників як Томас Харді, Вільям Фолкнер та Чарльз Діккенс. Також його вплив поширився і Германа Мелвілла; його капітан Ахав із роману «Мобі Дік»- Класичний трагічний герой, натхненний королем Ліром. Вчені підрахували, що 20 000 музичних творівпов'язані з роботами Шекспіра. Серед них 2 опери Джузеппе Верді, «Отелло»і «Фальстаф», у першоджерелі яких лежать однойменні п'єси. Шекспір ​​також надихнув безліч художників, включаючи романтиків та прерафаелітів. Швейцарський художник Генрі Фюзелі, друг Вільяма Блейка, навіть переклав на німецьку мову п'єсу Макбет. Розробник теорії психоаналізу Зигмунд Фрейд спирався на шекспірівську психологію, зокрема на образ Гамлета, у своїх теоріях про людську природу.

За часів Шекспіра, англійська граматика, правопис та вимова були менш стандартизовані, ніж у наші дні, та її мова сприяла формуванню сучасної англійської. Він - найцитованіший Семюелом Джонсоном автор у "A Dictionary of the English Language", Першому творі у своєму роді. Такі висловлювання, як «with bated breath» (букв. затамувавши подих = із завмираючим серцем) ( «Венеціанський купець») і «a foregone conclusion» (букв. наперед вирішений результат) ( «Отелло») увійшли до сучасної повсякденної англійської мови.

Репутація та критика

"Він був людиною не епохи, але всіх часів." --Бен Джонсон

Хоча за свого життя Шекспір ​​і не вважався великим драматургом, він отримував похвальні відгуки про свої твори.

У 1598 році письменник-священнослужитель Френсіс Меріс виділив його з англійських письменників як «найпрекраснішого» і в комедії, і в трагедії. І автори збірки п'єс "Parnassus"порівнювали Шекспіра з Чосером, Гауером та Спенсером. У Першому фоліо Бен Джонсон назвав Шекспіра: «Душа століття, гідна оплесків, захоплення, диво нашої сцени».

У період між Реставрацією монархії в 1660 і кінцем XVII століття переважали ідеї класицизму. Тому критики на той час переважно ставили Шекспіра нижче, ніж Джона Флетчера та Бена Джонсона. Томас Рімер, наприклад, засуджував Шекспіра за змішування комічного та трагічного. Тим не менш, поет і критик Джон Драйден високо оцінював Шекспіра, говорячи про Джонсона: «Я захоплююся ним, але я люблю Шекспіра». Проте протягом кількох десятиліть панували погляди Рімера, але у XVIII столітті критики почали захоплюватися ним і називати його генієм. Подібну репутацію лише зміцнив ряд виданих наукових праць, присвячених творчості Шекспіра, наприклад роботи Семюеля Джонсона 1765 року та Едмонда Малоуна 1790 року. До 1800 року його міцно закріпилося звання національного поета Англії. У XVIII та XIX століттях Шекспір ​​також отримав ім'я та за межами Британських островів. Його підтримували такі письменники як Вольтер, Гете, Стендаль та Віктор Гюго.

В епоху романтизму Шекспір ​​отримав високу оцінку поета та літературного філософа Семюела Тейлора Кольріджа; критик Август Вільгельм Шлегель виконав переклад його п'єс на німецьку на кшталт німецького романтизму. У XIX столітті захоплення Шекспіром часто межувало з поклонінням та лестощами. «Цей Король Шекспір», - писав есеїст Томас Карлейль у 1840 році - «вище за нас усіх, найблагородніший, найніжніший, але сильний; непорушний». Бернард Шоу, проте, критикував романтичний культ Шекспіра, пустивши у хід слово «бардопоклонство» (англ. bardolatry). Він стверджував, що натуралістична драма Ібсена робить Шекспіра застарілим.

Російський письменник Лев Миколайович Толстой у своєму критичному нарисі «Про Шекспіра і про драму» на підставі детального розбору деяких найбільш популярних творів Шекспіра, зокрема: «Король Лір», «Отелло», «Фальстаф», «Гамлет» та ін. різкої критики здібності Шекспіра як драматурга.

Після модерністської революції мистецтва початку XX столітті Шекспір ​​було записано до лав авангардистів. Німецькі експресіоністи та московські футуристи ставили його п'єси. Марксист, драматург та режисер Бертольт Брехт, розробив під впливом Шекспіра епічний театр. Поет і критик Т. С. Еліот виступив проти Шоу, говорячи, що шекспірівський «примітивізм» робить його твори сучасними. Еліот очолив рух дослідників з більш детального розгляду шекспірівських образів. У 1950-х хвиля нових походів змінила модернізм і започаткувала «постмодерністські» вивчення Шекспіра. У 1980-х творчість Шекспіра почала вивчатися представниками таких течій як структуралізм, фемінізм, новий історизм, вивчення афро-американців та квір-дослідження.

Сумніви навколо особи Шекспіра

«Шекспірівське питання»

Приблизно через 230 років після смерті Шекспіра почали висловлюватися сумніви з приводу авторства робіт, що приписуються йому. Були запропоновані альтернативні кандидати, які в основному родовиті та здобули хорошу освіту, такі як Френсіс Бекон, Крістофер Марло та Едуард де Вер, 17-й граф Оксфорд. Також було запропоновано теорії, якими за псевдонімом «Шекспір» ховалася група письменників. Проте в академічному співтоваристві загальноприйнято традиційну теорію, інтерес до нестрафордіанської течії, особливо до оксфордіанської теорії, зберігається і в XXI столітті.

Одним із доказів своєї теорії нестрафордіанці вважають те, що не збереглося жодних свідчень про здобуття Шекспіром освіти, тоді як словниковий запасйого творів за різними підрахунками становить від 17 500 до 29 000 слів, а також у них проявляється глибоке знання історії та літератури. Так як не збереглося жодного рукопису, написаного рукою Шекспіра, то супротивники традиційної версії роблять висновок, що його літературна кар'єра була сфальсифікована.

Деякі вчені вважають, що члени сім'ї Шекспіра були католиками, хоча на той час католицька релігія була під забороною. Мати Шекспіра, Мері Арден, походила з католицької сім'ї. Головним доказом власності Шекспіра до католицької сім'ї вважається заповіт Джона Шекспіра, знайдений в 1757 на горищі його будинку. Оригінал документа було втрачено, і вчені розходяться у поглядах його справжність. У 1591 році влада повідомила, що він не з'являється в церкві. У 1606 році ім'я дочки Шекспіра Сюзанни потрапило до списку тих, хто не з'явився на великоднє причастя в Стратфорді. Вчені виявили в п'єсах Шекспіра докази і за і проти його католицизму, але істина не встановлена ​​абсолютно точно.

Сексуальна орієнтація

Незважаючи на факт одруження Шекспіра та наявність дітей, у науковій спільноті існують різні думки щодо його сексуальної орієнтації. Дослідники часто вважають, що сонети Шекспіра автобіографічні, і деякі роблять із них висновок про кохання Шекспіра до молодої людини. Інші, проте, вважають ці сонети лише виразом дружби, а чи не сексуального потягу. 26 так званих сонетів до «Смаглявої Леді», адресованих заміжній жінці, найчастіше наводяться як доказ його гетеросексуальної орієнтації.

Зовнішність

Письмових описів зовнішності Шекспіра, зроблених за його життя, не збереглося, і точаться суперечки про його справжній образ. Часто справжнім портретом Шекспіра називається Друшаутський портрет, про який Бен Джонсон відгукнувся, як про добре представляє зовнішність Шекспіра, тим більше, що погруддя на могилі Шекспіра досить схоже з цим портретом. У XVIII столітті проводилося безліч спроб встановити справжню зовнішність Шекспіра, що спричинило численні фальсифікації та різні версії.

Список творів

Класифікація п'єс

Твори Шекспіра включають 36 п'єс, виданих у 1623 році в Першому фоліо, поділ яких тут на комедії, хроніки і трагедії наведено відповідно до цього видання. До Першого фоліо не увійшли дві п'єси, Два знатні родичіі Перікл, які зараз вважаються частиною канону, і вчені згодні, що Шекспір ​​зробив їх написання великий внесок. Поеми Шекспіра у Першому фоліо не видавалися.

Наприкінці XIX століття Едуард Доуден класифікував 4 з пізніх п'єс Шекспіра як романтичні, і хоча більшість дослідників називає їх трагікомедіями, цей варіант широко використовується. Ці п'єси, а також пов'язана з ними «Два знатні родичі», позначені знаком (*). У 1896 році Фредерік Боас запровадив термін «проблемні п'єси», описуючи їм п'єси Шекспіра, які складно класифікувати за жанровою ознакою: "Все добре що добре закінчується", «Міра за міру», «Троїл та Кресида»і «Гамлет». Цей термін багато обговорювався і іноді використовувався стосовно інших п'єс, використовується і в наш час, хоча «Гамлет»часто зараховується до просто трагедій. Проблемні п'єси позначені знаком (‡).

Якщо вважається, що п'єса написана Шекспіром лише частково, вона відзначена знаком (†). Роботи, які іноді приписуються Шекспіру, класифікуються як апокрифи.

Твори Комедії

• Все добре що добре закінчується ‡
• Як вам це сподобається
• Комедія помилок
• Безплідні зусилля кохання
• Міра за міру ‡
• Венеціанський купець
• Віндзорські насмішниці
• Сон в літню ніч
• Багато галасу з нічого
• Перікл *†
• приборкання норовливої
• Буря *
• Дванадцята ніч
• Два віронці
• Два знатні родичі *†
• Зимова казка *

• Король Іван
• Річард II
• Генріх IV, частина 1
• Генріх IV, частина 2
• Генріх V
• Генріх VI, частина 1 †
• Генріх VI, частина 2
• Генріх VI, частина 3
• Річард III
• Генріх VIII †

Трагедії

• Ромео та Джульєтта
• Коріолан
• Тіт Андронік †
• Тімон Афінський †
• Юлій Цезар
• Макбет †
• Гамлет
• Троїл та Кресида ‡
• Король Лір
• Отелло
• Антоній та Клеопатра
• Цимбелін *

• Сонети Вільяма Шекспіра
• Венера та Адоніс
• Знечещена Лукреція
• Пристрасний пілігрим
• Фенікс та голубка
• Скарга закоханої

Втрачені роботи

• Винагороджені зусилля кохання
• Історія Карденіо †

Апокрифи Основна стаття: Апокрифи Вільяма Шекспіра

• Arden of Faversham
• Народження Мерліна
• Едуард III
• Locrine
• The London Prodigal
• The Puritan
• The Second Maiden's Tragedy
• Sir John Oldcastle
• Thomas Lord Cromwell
• A Yorkshire Tragedy
• Sir Thomas More

Тема майже всіх комедій Шекспіра - любов, її виникнення та розвиток, опір та інтриги оточуючих та перемога світлого молодого почуття. Дія творів відбувається на тлі прекрасних пейзажів, залитих місячним або сонячним світлом. Таким постає перед нами чарівний світ комедій Шекспіра, здавалося б, далекий від веселощів. Шекспір ​​має велику здатність, талановито поєднувати комічне (поєдинки в дотепності Бенедикта і Беатриче в «Багато шуму з нічого», Петруччо і Катаріна з «Приборкання норовливої») з ліричним і навіть з трагічним (зради Протея в "Двох віронцях", підступи Шейлока "Венеціанському купці"). Персонажі Шекспіра напрочуд багатогранні, в їх образах втілені риси, характерні для людей епохи Відродження: воля, прагнення до незалежності та життєлюбність. Особливо цікаві жіночі образицих комедій - рівні чоловікові, вільні, енергійні, активні та нескінченно привабливі. Комедії Шекспіра різноманітні. Шекспір ​​використовує різні жанри комедій - романтична комедія («Сон літньої ночі»), комедія характерів («Приборкання норовливої»), комедія положень («Комедія помилок»).

У цей період (1590-1600) Шекспір ​​пише ряд історичних хронік. Кожна з яких охоплює один із періодів англійської історії.

Про час боротьби Червоної та Білої троянди:

Генріх VI (три частини)

Про попередній період боротьби між феодальними баронами та абсолютною монархією:

Генріх IV (дві частини)

Жанр драматичної хроніки властивий лише англійському Ренесансу. Швидше за все, так сталося тому, що улюбленим театральним жанром раннього англійського середньовіччя були містерії на світські мотиви. Драматургія зрілого Відродження формувалася під впливом; і в драматичних хроніках збережено багато містеріальних рис: широке охоплення подій, безліч персонажів, вільне чергування епізодів. Однак на відміну від містерій, у хроніках представлена ​​не біблійна історія, а історія держави. Тут, по суті, він теж звертається до ідеалів гармонії - але гармонії саме державної, яку бачить у перемозі монархії над середньовічною феодальною усобицею. У фіналі п'єс тріумфує добро; зло, як би не страшний і кривавий був його шлях, скинуто. Таким чином, у перший період творчості Шекспіра на різних рівнях – особистісному та державному – трактується головна ренесансна ідея: досягнення гармонії та гуманістичних ідеалів.

У цей період Шекспір ​​пише дві трагедії:

II (трагічний) період (1601-1607 рр.)

Вважається трагічним періодом творчості Шекспіра. Присвячено переважно трагедії. Саме в цей період драматург досягає вершини своєї творчості:

Вони вже немає і сліду гармонійного відчуття світу, тут розкриваються вічні і нерозв'язні конфлікти. Тут трагедія полягає не лише у зіткненні особистості та суспільства, а й у внутрішніх протиріччях у душі героя. Проблема виводиться на загальний філософський рівень, причому характери залишаються надзвичайно багатогранними та психологічно об'ємними. При цьому дуже важливо, що у великих трагедіях Шекспіра повністю відсутнє фаталістичне ставлення до року, що зумовлює трагедію. Головний акцент, як і раніше, ставиться на особистості героя, який формує свою долю та долі оточуючих.

У цей період Шекспір ​​пише дві комедії:

III (романтичний) період (1608-1612 рр.)

Вважається романтичним періодом творчості Шекспіра.

Твори останнього періоду його творчості:

Це - поетичні казки, які відводять від реальності у світ мрії. Повна усвідомлена відмова від реалізму та відхід у романтичну фантазію закономірно трактується шекспірознавцями як розчарування драматурга у гуманістичних ідеалах, визнання неможливості досягнення гармонії. Цей шлях - від торжествуюче-радісної віри в гармонію до втомленого розчарування - практично минуло і весь світогляд Ренесансу.

Театр Шекспіра "Глобус"

Незрівнянну світову популярність п'єс Шекспіра сприяло відмінне знання драматургом театру «зсередини». Практично все лондонське життя Шекспіра було так чи інакше пов'язане з театром, причому з 1599 - з театром «Глобус», колишнім одним із найважливіших центрів культурного життя Англії. Саме сюди у щойно відбудований будинок переселилася трупа Р.Бербеджа «Слуги лорда-камергера», якраз у той час, коли Шекспір ​​став одним із пайовиків трупи. Шекспір ​​грав на сцені приблизно до 1603 - принаймні після цього часу згадок про його участь у спектаклях немає. Мабуть, як актор Шекспір ​​не користувався особливою популярністю - збереглися відомості про те, що він виконував другорядні та епізодичні ролі. Тим не менш, сценічна школа була пройдена - робота на сцені, безсумнівно, допомогла Шекспіру точніше зрозуміти механізми взаємодії актора з глядачем та секрети успіху глядачів. Зрітельський успіх був дуже важливий для Шекспіра і як для театрального пайовика, і як для драматурга - і після 1603 року він залишався міцно пов'язаним з «Глобусом», на сцені якого ставилися практично всі написані ним п'єси. Пристрій залу «Глобуса» зумовлював поєднання на одному спектаклі глядачів різних соціальних та майнових верств, при цьому театр вміщував не менше 1500 глядачів. Перед драматургом та акторами постало найскладніше завдання утримувати увагу різнорідної аудиторії. П'єси Шекспіра максимально відповідали цьому завдання, користуючись успіхом у глядачів усіх категорій.

Мобільну архітектоніку шекспірівських п'єс багато в чому зумовили й особливості театральної техніки XVI ст. - Відкрита сцена без завіси, мінімум реквізиту, крайня умовність сценічного оформлення. Це змушувало концентрувати увагу на акторі та його сценічній майстерності. Кожна роль у шекспірівських п'єсах (часто написана на конкретного актора) психологічно об'ємна і надає величезні можливості її сценічної інтерпретації; лексичний лад мови змінюється не тільки від п'єси до п'єси та від персонажа до персонажа, а й трансформується залежно від внутрішнього розвитку та сценічних обставин (Гамлет, Отелло, Річард III та ін.). Недарма безліч акторів зі світовими іменами сяяли в ролях шекспірівського репертуару.

Славна історія театру Шекспіра «Глобус» почалася в 1599, коли в Лондоні, який вирізнявся великою любов'ю до театрального мистецтва, один за одним будували будинки публічних загальнодоступних театрів. При спорудженні «Глобуса» були використані будівельні матеріали, що залишилися від розібраної будівлі першого громадського лондонського театру (він так і називався - «Театр»). У власників будівлі, трупи знаменитих англійських акторів Бербеджей, минув термін земельної оренди; Ось вони й вирішили відбудувати театр на новому місці. До цього рішення, безсумнівно, був причетний і провідний драматург трупи - Вільям Шекспір, який до 1599 року став одним із пайовиків театру Бербеджа «Слуги лорда-камергера».

Театри широкої публіки будувалися у Лондоні переважно за межами Сіті, тобто. - За межами юрисдикції лондонського муніципалітету. Це пояснювалося пуританським духом міської влади, яка вороже належить до театру взагалі. «Глобус» був типовим будинком загальнодоступного театру початку 17 ст: овальне приміщення - у формі римського амфітеатру, обгороджене високою стіною, без даху. Свою назву театр отримав від статуї Атланта, що прикрашала його вхід, що підтримує земну кулю. Ця земна куля («глобус») була підперезана стрічкою зі знаменитим написом: «Весь світ лицедіє» (лат. Totus mundus agit histrionem; більш відомий переклад: «Весь світ - театр»).

Сцена примикала до задньої частини будівлі; над її глибинною частиною височіла верхній сценічний майданчик, т.зв. "галерея"; ще вище знаходився «будиночок» - будова з одним або двома вікнами. Таким чином, у театрі було чотири місця дії: просценіум, що глибоко вдавався в зал і оточений публікою з трьох сторін, на якому розігрувалась основна частина дії; глибинна частина сцени під галереєю, де розігрувалися інтер'єрні сцени; галерея, яка використовувалася для зображення фортечної стіни або балкона (тут з'являлася примара батька Гамлета або йшла відома сцена на балконі в Ромео та Джульєтті); і «будиночок», у вікнах якого теж могли з'являтися актори. Це дозволяло вибудовувати динамічне видовище, закладаючи вже в драматургію різноманітні місця дії та змінюючи точки глядацької уваги, що допомагало підтримувати інтерес до того, що відбувається на майданчику. Це було надзвичайно важливо: не треба забувати, що увага залу для глядачів не підтримувалась ніякими допоміжними засобами - спектаклі йшли при денному світлі, без завіси, під безперервний гул публіки, що жваво обмінювалася враженнями на повний голос.

Зал для глядачів «Глобуса» вміщував, за різними джерелами, від 1200 до 3000 глядачів. Точну місткість зали встановити неможливо - сидячі місця для більшості простолюдинів передбачені не були; вони тіснилися в партері, стоячи на земляній підлозі. Привілейовані глядачі розташовувалися з деякими зручностями: на внутрішній стороні стіни йшли ложі для аристократії, над ними містилася галерея для заможних. Найбагатші та найзнатніші сиділи з боків сцени, на переносних триногих табуретах. Жодних додаткових зручностей для глядачів (включаючи туалети) не було; фізіологічні потреби за необхідності справлялися запросто, по ходу вистави - прямо у залі для глядачів. Тому відсутність даху можна було розцінювати швидше як благо, ніж як недолік - приплив свіжого повітря не давав задихнутися відданим шанувальникам театрального мистецтва.

Втім, подібна простота вдач цілком відповідала тодішнім правилам етикету, і театр «Глобус» дуже скоро став одним із головних культурних центрівАнглії: з його сцені ставилися всі п'єси Вільяма Шекспіра та інших видатних драматургів епохи відродження.

Однак у 1613 році, під час прем'єри шекспірівського Генріха VIII, у театрі сталася пожежа: іскра від сценічного гарматного пострілу потрапила в солом'яний дах над глибинною частиною сцени. Історичні свідчення стверджують, що жертв під час пожежі не було, але будівля згоріла вщент. Кінець "першого Глобуса" символічно ознаменував собою зміну літературно-театральних епох: приблизно до цього часу Вільям Шекспір ​​перестав писати п'єси.

Лист про пожежу у «Глобусі»

А тепер я розважу тебе розповіддю про те, що трапилося цього тижня в Бенксайді. Актори Його Величності грали нову п'єсу під назвою «Все істинно» (Генріх VIII), що представляє основні моменти правління Генріха VIII. Постановка була оформлена з надзвичайною пишністю, і навіть покриття на сцені було дивовижно красиве... Лицарі орденів Георгія і Підв'язки, стражники в розшитих мундирах та інше - всього вистачало з лишком, щоб зробити велич впізнаваною, якщо не сміховинною.. Отже, король Генріх влаштовує маску в будинку кардинала Вулсі: він Одна з куль, мабуть, застрягла в декораціях - і тут все сталося.Спершу було видно лише невеликий димок, на який глядачі, захоплені тим, що відбувалося на сцені, не звернули жодної уваги, але через яку. - то частку секунди вогонь перекинувся на дах і став стрімко поширюватися, знищивши менш ніж за годину всю споруду вщент. Так, то були згубні миті для цієї добротної будови, де й згоріли лише дерево, солома та кілька ганчір'я. Щоправда, на одному з чоловіків спалахнули штани, і він міг запросто засмажитись, але він (подяка небесам!) вчасно здогадався загасити полум'я за допомогою елю з пляшки.

Сер Генрі Воттон

Незабаром будівля була відбудована заново, вже з каменю; солом'яне перекриття над глибинною частиною сцени замінили черепичним. Трупа Бербеджа продовжувала грати у «другому Глобусі» до 1642, поки пуританським парламентом і лордом-протектором Кромвелем не було видано указу про закриття всіх театрів і заборону будь-яких театральних розваг. У 1644 порожній «другий Глобус» був перебудований у приміщення під здачу в оренду. Історія театру перервалася більш ніж три століття.

Ідея сучасної реконструкції театру «Глобус» належить, як не дивно, не англійцям, а американському актору, режисеру та продюсеру Сему Уанамейкеру (Sam Wanamaker). Він приїхав до Лондона вперше в 1949, і близько двадцяти років разом зі своїми однодумцями по крихтах збирав матеріали про театри Єлизаветинської епохи. До 1970 року Уанамейкер заснував Трастовий Фонд Шекспірівського Глобуса, призначений для реконструкції втраченого театру, створення в ньому освітнього центру та постійної виставкової експозиції. Робота над цим проектом тривала понад 25 років; сам Уанамейкер помер 1993 року, майже за чотири роки до відкриття реконструйованого «Глобуса». Орієнтиром для відтворення театру стали розкопані фрагменти фундаменту старого «Глобуса», а також найближчого театру «Роза», де ставилися шекспірівські п'єси в «до глобусівських» часів. Нова будівля збудована з деревини «зеленого» дуба, обробленого відповідно до традицій 16 ст. і розташоване майже на тому ж місці, що й раніше - від старого «Глобуса» новий метрів на 300. Бережна реконструкція зовнішнього вигляду поєднується з сучасним технічним оснащеннямбудівлі.

Новий «Глобус» було відкрито у 1997 під назвою «Шекспірівський театр "Глобус"». Оскільки, згідно з історичними реаліями, новий будинок збудований без даху, вистави у ньому відбуваються лише навесні та влітку. Проте екскурсії у найстарішому лондонському театрі «Глобус» проводять щодня. Вже у нинішньому столітті поряд із відновленим «Глобусом» відкрито тематичний парк-музей, присвячений Шекспіру. Там розміщено найбільшу у світі виставкову експозицію, присвячену великому драматургу; для відвідувачів організовано різноманітні тематичні розважальні заходи: тут можна спробувати самому написати сонет; подивитися бій на мечах, і навіть взяти участь у постановці шекспірівської п'єси.

Мова та сценічні засоби Шекспіра

Взагалі мова драматургічних творів Шекспіра надзвичайно багата: за дослідженнями філологів та літературознавців, його словник налічує понад 15000 слів. Мова персонажів рясніє всілякими стежками - метафорами, алегоріями, перифразами і т.д. Драматург використовував у п'єсах безліч форм ліричної поезії XVI в. - Сонет, канцону, альбу, епіталаму та ін. Білий вірш, яким здебільшого написані його п'єси, відрізняється гнучкістю та природністю. Цим обумовлена ​​величезна привабливість творчості Шекспіра для перекладачів. Зокрема, в Росії до перекладів шекспірівських п'єс зверталися безліч майстрів художнього тексту - від Н.Карамзіна до А.Радлової, В.Набокова, Б.Пастернака, М.Донського та ін.

Мінімалізм сценічних засобів Ренесансу дозволив драматургії Шекспіра органічно влитися у новий етап розвитку світового театру, датований початком 20 в. - театру режисерського, орієнтованого не так на окремі акторські роботи, але в загальне концептуальне рішення спектаклю. Неможливо перерахувати навіть загальні принципивсіх численних шекспірівських постановок - від докладного побутового трактування до крайнього умовно-символічного; від фарсово-комедійної до елегійно-філософської чи містеріально-трагедійної. Цікаво, що п'єси Шекспіра досі орієнтовані на глядачів практично будь-якого рівня - від естетичних інтелектуалів до невибагливої ​​аудиторії глядачів. Цьому, поряд із складною філософською проблематикою, сприяють і заплутана інтрига, і калейдоскоп різних сценічних епізодів, що перемежують патетичні сцени з комедійними, і включення до основної дії поєдинків, музичних номерів тощо.

Драматургічні твори Шекспіра стали основою і багатьох спектаклів музичного театру (опери Отелло, Фальстаф (за Віндзорськими глузуваннями) і Макбет Д.Верді; балет Ромео та Джульєтта С.Прокоф'єва та інші).

Догляд Шекспіра

Приблизно в 1610 році Шекспір ​​покинув Лондон і повернувся в Стратфорд-на-Ейвоні. До 1612 р. не втрачав зв'язку з театром: у 1611 р. написана Зимова казка, у 1612 р. — останній драматургічний твір, Буря. Останні роки життя відійшов від літературної діяльності, і жив тихо та непомітно у родинному колі. Ймовірно, це було пов'язано з тяжкою хворобою - на це вказує заповіт Шекспіра, що зберігся, складений явно поспіхом 15 березня 1616 і підписаний почерком, що змінився. 23 квітня 1616 р. у Стратфорді-на-Ейвоні помер найзнаменитіший драматург усіх часів і народів.

Вплив творчості Шекспіра на світову літературу

Вплив образів, створених Вільямом Шекспіром, на світову літературу та культуру важко переоцінити. Гамлет, Макбет, король Лір, Ромео та Джульєтта – ці імена давно вже стали загальними. Їх використовують у художніх творах, а й у звичній промови як позначення будь-якого людського типу. Для нас Отелло – ревнивець, Лір – батько, знедолений спадкоємцями, яких сам і облагодіяв, Макбет - узурпатор влади, а Гамлет – особистість, яку розривають внутрішні суперечності.

Шекспірівські образи вплинули і на російську літературу XIX століття. До п'єс англійського драматурга зверталися І.С. Тургенєв, Ф.М. Достоєвський, Л.М. Толстой, А.П. Чехов та інші письменники. У XX столітті посилився інтерес до внутрішнього світу людини та мотиви та герої шекспірівських творів знову хвилювали поетів. Ми знаходимо їх у М. Цвєтаєвої, Б. Пастернака, В. Висоцького.

У період класицизму і Просвітництва за Шекспіром визнавали здатність слідувати " природі " , але засуджували за незнання " правил " : " геніальним варваром " називав його Вольтер. Англійська просвітницька критика цінувала життєву правдивість Шекспіра. У Німеччині на недосяжну висоту Шекспіра підняли І. Гердер і Гете (етюд Гете "Шекспір ​​і немає йому кінця", 1813-1816). У період романтизму розуміння творчості Шекспіра поглиблюють Г. Гегель, С. Т. Кольрідж, Стендаль, Ст Гюго.

У Росії Шекспір ​​вперше згаданий в 1748 А. П. Сумароковим, проте і в 2-й половині XVIII століття Шекспіра в Росії знають ще мало. Фактом російської культури Шекспір ​​стає в 1-й половині XIX століття: до нього звертаються письменники, пов'язані з рухом декабристів (В. К. Кюхельбекер, К. Ф. Рилєєв, А. С. Грибоєдов, А. А. Бестужев та ін.) , А. С. Пушкін, який бачив головні переваги Шекспіра в його об'єктивності, правді характерів і "правильному зображенні часу" і розвивав традиції Шекспіра в трагедії "Борис Годунов". У боротьбі реалізм російської літератури на Шекспіра спирається і У. Р. Бєлінський. Значення Шекспіра особливо зросло 30-50-ті роки 19 століття. Проеціруя на сучасність шекспірівські образи, А. І. Герцен, І. А. Гончаров та ін. допомагали глибше осмислити трагізм часу. Помітною подією стала постановка " Гамлета " у перекладі М. А. Полевого (1837) з П. З. Мочаловым (Москва) і У. А. Каратыгиным (Петербург) у ролі. У трагедії Гамлета В. Г. Бєлінський та інші передові люди епохи побачили трагедію свого покоління. Образ Гамлета привертає увагу І. З. Тургенєва, розглянув у ньому риси " зайвих людей " (ст. " Гамлет і Дон-Кихот " , 1860), Ф. М. Достоєвського.

Паралельно з осмисленням творчості Шекспіра у Росії поглиблювалося і розширювалося знайомство із самими творами Шекспіра. У 18 - початку 19 століть перекладалися переважно французькі ситуації Шекспіра. Переклади 1-ї половини 19 століття грішили або буквалізмом ("Гамлет" у пров. М. Вронченка, 1828), або зайвою вільністю ("Гамлет" у перекладі Польового). У 1840-1860 переклади А. В. Дружініна, А. А. Григор'єва, П. І. Вейнберга та ін. виявили спроби наукового підходу до вирішення завдань художнього перекладу (принцип мовної адекватності тощо). У 1865-1868 роках під редакцією М. В. Гербеля відбулися перші "Повні збори драматичних творів Шекспіра в перекладі російських письменників". У 1902-1904 роках під редакцією С. А. Венгерова було здійснено друге дореволюційне Повне зібрання творів Шекспіра.

Традиції передової російської думки продовжило і розвило радянське шекспірознавство на основі глибоких узагальнень, зроблених К. Марксом та Ф. Енгельсом. На початку 20-х лекції про Шекспіра читав А. В. Луначарський. На перший план висувається мистецтвознавчий аспект вивчення шекспірівської спадщини (В. К. Мюллер, І. А. Аксьонов). З'являються історико-літературні монографії (А. А. Смирнов) та окремі проблемні роботи (М. М. Морозов). Значний внесок у сучасну наукупро Шекспіра представляють роботи А. А. Анікста, Н. Я. Берковського, монографія Л. Є. Пінського. Своєрідно осмислюють природу творчості Шекспіра кінорежисери Г. М. Козінцев, С. І. Юткевич.

Критикуючи алегорії та пишні метафори, гіперболи та незвичні порівняння, "жахи та блазенство, міркування та ефекти" - характерні риси стилю шекспірівських п'єс, Толстой прийняв їх за прикмети виняткового мистецтва, що обслуговує запити "вищого стану" суспільства. Толстой водночас вказує і багато переваг п'єс великого драматурга: його чудове " вміння вести сцени, у яких виявляється рух почуттів " , незвичайну сценічність його п'єс, їх справжню театральність. У статті про Шекспіра містяться глибокі судження Толстого про драматичний конфлікт, характери, розвиток дії, про мову персонажів, про техніку побудови драми і т.д.

Він говорив: "Ось я собі дозволяв осудити Шекспіра. Але ж у нього кожна людина діє; і завжди ясно, чому вона робить саме так. У нього стовпи стояли з написом: місячне світло, будинок. І слава богу, тому що вся увага зосереджувалася на суті драми, а тепер зовсім навпаки». Толстой, " заперечував " Шекспіра, ставив його вище драматургів - своїх сучасників, створювали бездіяльні п'єси " настроїв " , " загадок " , " символів " .

Визнавши, що під впливом Шекспіра розвивалася вся світова драматургія, що не має "релігійної підстави", Толстой відніс до неї і свої "театральні п'єси", помітивши при цьому, що вони були написані "випадково". Так, критик В. В. Стасов, який захоплено зустрів появу його народної драми "Влада пітьми", знаходив, що вона написана з шекспірівською могутністю.

В 1928 за враженнями від прочитання шекспірівського "Гамлета" М. І. Цвєтаєва пише три вірші: "Офелія - ​​Гамлету", "Офелія на захист королеви" і "Діалог Гамлета з совістю".

У всіх трьох віршах Марини Цвєтаєвої можна назвати єдиний мотив, превалюючий з інших: мотив пристрасті. Причому в ролі носительки ідей "гарячого серця" виступає Офелія, яка у Шекспіра постає взірцем чесноти, чистоти та невинності. Вона стає затятою захисницею королеви Гертруди і навіть ототожнюється з пристрастю.

З середини 30-х 19 століття Шекспір ​​займає велике місце у репертуарі російського театру. П. С. Мочалов (Річард III, Отелло, Лір, Гамлет), Ст А. Каратигін (Гамлет, Лір) - уславлені виконавці шекспірівських ролей. Свою школу їхнього театрального втілення – поєднання сценічного реалізму з елементами романтики – створив у 2-й половині 19 – на початку 20 століть московський Малий театр, що висунув таких видатних інтерпретаторів Шекспіра, як Г. Федотова, А. Ленський, А. Южин, М. Єрмолова . На початку 20 століття до шекспірівського репертуару звертається МХАТ ("Юлій Цезар", 1903, постановка Вл. І. Немировича-Данченка за участю К. С. Станіславського; "Гамлет", 1911, постановка Г. Крега; Цезар і Гамлет - Ст. І. Качалов

А також:

Найчастіше називається національним поетом Англії. Роботи, що дійшли до нас, включаючи деякі, написані спільно з іншими авторами, складаються з 38 п'єс, 154 сонетів, 4 поем та 3 епітафій. П'єси Шекспіра перекладені всі основні мови і ставляться частіше, ніж твори інших драматургів.

Шекспір ​​народився і виріс у місті Стратфорд-апон-Ейвон. У 18 він одружився з Енн Хатауей, у шлюбі з якою мав трьох дітей: дочку Сюзанну і двійнят Хемнета і Джудіт. Кар'єра Шекспіра почалася між 1585 та 1592 роками, коли він переїхав до Лондона. Незабаром він став успішним актором, драматургом, а також співвласником театральної компанії під назвою "Слуги лорда-камергера", пізніше відомої як "Слуги короля".

Близько 1613 року, у віці 48 років він повернувся до Стратфорда, де помер трьома роками пізніше. Збереглося мало історичних свідоцтв про життя Шекспіра, і теорії про його життя створюються на основі офіційних документів і свідчень сучасників, тому в науковій спільноті досі обговорюються питання щодо його зовнішності та релігійних поглядів, а також існує точка зору, що роботи, які йому приписуються, створені кимось. іншим; вона популярна в культурі, хоч і відкидається переважною більшістю вчених-шекспірознавців.

Більшість робіт Шекспіра написані в період із 1589 по 1613 рік. Його ранні п'єси в основному відносяться до комедій та хроніків, у яких Шекспір ​​значно досяг успіху. Потім у його творчості настав період трагедій, що включають твори «Гамлет», «Король Лір», «Отелло» та «Макбет», які вважаються одними з найкращих англійською мовою. Наприкінці своєї творчості Шекспір ​​написав кілька трагікомедій, а також співпрацював із іншими письменниками.

Багато п'єс Шекспіра видавалися ще за його життя. У 1623 році два друга Шекспіра, Джон Хемінг і Генрі Конделл, опублікували Перше фоліо, зібрання всіх, крім двох, п'єс Шекспіра, які в даний час включаються в канон. Пізніше Шекспіру різними дослідниками було з різним ступенем доказів атрибутовано ще кілька п'єс (або їх фрагменти).

Вже за життя Шекспір ​​отримував похвальні відгуки про свої роботи, але по-справжньому він став популярним лише в XIX столітті. Зокрема, представники романтизму та вікторіанці так схилялися перед Шекспіром, що назвав це «bardolatry», що в перекладі з англійської означає «бардопоклонство». Твори Шекспіра залишаються популярними і в наші дні, вони постійно вивчаються та переосмислюються відповідно до політичних та культурних умов.

Вільям Шекспір

Вільям Шекспір ​​народився у місті Стратфорд-апон-Ейвон (графство Уорікшир) у 1564 році, охрещений 26 квітня, точна дата народження невідома. Переказ відносить його поява світ до 23 квітня: ця дата збігається з точно відомим днем ​​його смерті. Крім того, 23 квітня відзначається день святого Георгія, покровителя Англії, і до цього дня переказ міг спеціально приурочити народження найбільшого національного поета. З англійської мови прізвище «Шекспір» перекладається як «приголомшливий списом».

Його батько, Джон Шекспір ​​(1530-1601), був заможним ремісником (рукаточником), часто обирався різні значимі громадські посади.

В 1565 Джон Шекспір ​​був олдерменом, а в 1568 - балі (головою міської ради). Він не відвідував церковних богослужінь, за що сплачував великі грошові штрафи (можливо, що він був таємним католиком).

Мати Шекспіра, уроджена Мері Арден (1537-1608), належала до однієї з найстаріших саксонських сімей. Усього у подружжя було 8 дітей, Вільям народився третім.

Вважається, що Шекспір ​​навчався в стратфордській «граматичній школі» (англ. grammar school), де мав отримати гарні знання латиною: стратфордський вчитель латинської мови та словесності писав вірші латиною. Деякі вчені стверджують, що Шекспір ​​відвідував школу короля Едуарда VI у Стратфорді-на-Ейвоні, де вивчав творчість таких поетів, як Овідій та Плавт, проте шкільні журнали не збереглися, і тепер нічого не можна сказати напевно.

У 1582 році, у 18-річному віці, він одружився з Енн Хатауей, дочкою місцевого землевласника, яка була на 8 років старша за нього. У момент укладання шлюбу Енн була вагітна.

У 1583 році у подружжя народилася дочка Сьюзен (хрещена 23 травня), у 1585 році - двійня: син Хемнет, який помер у 11 років у серпні 1596 року, і дочка Джудіт (хрещені 2 лютого).

Про подальші (протягом семи років) події життя Шекспіра існують лише припущення. Перші згадки про лондонську театральну кар'єру відносяться до 1592 року, і період між 1585 і 1592 роками дослідники називають «втраченими роками» Шекспіра.

Спроби біографів дізнатися про дії Шекспіра у період привели до появи багатьох апокрифічних історій. Ніколас Роу, перший біограф Шекспіра, вважав, що той залишив Стратфорд, щоб уникнути переслідування браконьєрства в маєтку місцевого сквайра Томаса Люсі.

Передбачається також, що Шекспір ​​помстився Люсі, написавши на його адресу кілька непристойних балад.

За іншою версією XVIII століття, Шекспір ​​розпочав театральну кар'єру, наглядаючи за кіньми лондонських театральних покровителів. Джон Обрі писав, що Шекспір ​​був шкільним учителем. Деякі вчені XX століття вважали, що Шекспір ​​був учителем Олександра Ногтона з Ланкашира, оскільки у цього поміщика-католика знаходився якийсь "Вільям Шейкшафт". У цій теорії мало підстав, окрім чуток, які поширилися після смерті Шекспіра, і, крім того, «Шейкшафт» - це досить поширене в Ланкаширі прізвище.

Точно невідомо, коли Шекспір ​​почав писати театральні роботи, а також переїхав до Лондона, але перші джерела, що дійшли до нас, говорять про це, відносяться до 1592 року. Цього року в щоденнику антрепренера Філіпа Хенслоу згадується історична хроніка Шекспіра «Генріх VI», яка йшла в театрі «Роза», який належав Хенслоу.

У тому ж році посмертно видається памфлет драматурга і прозаїка Роберта Гріна, де останній зі злістю обрушився на Шекспіра, не називаючи прізвища, але іронічно обігруючи його - "приголомшувач сцени" (shake-scene), перефразовуючи рядок з третьої частини "Генріха VI" О, серце тигра у цій жіночій шкурі!» як «серце тигра у шкурі лицедія».

Вчені розходяться на думці щодо точного змісту цих слів, але прийнято вважати, що Грін звинувачував Шекспіра в спробах зрівнятися з високоосвіченими письменниками (університетськими умами), такими як Крістофер Марло, Томас Неш і сам Грін.

Біографи вважають, що кар'єра Шекспіра могла розпочатися будь-коли, починаючи з середини 1580-х.

З 1594 п'єси Шекспіра ставилися тільки трупою «Слуги лорда-камергера». До складу цієї трупи входив і Шекспір, який наприкінці того ж 1594 став її співвласником. Трупа незабаром увійшла до числа провідних театральних колективів Лондона. Після смерті королеви Єлизавети в 1603, трупа отримала королівський патент від нового правителя, Якова I, і стала іменуватися «Слуги Короля».

В 1599 партнерство членів групи побудувало на південному березі Темзи новий театр, названий «Глобус».

У 1608 році вони також придбали закритий театр «Блекфрайєрс». Звіти про покупки Шекспіром нерухомості та його інвестиції показують, що трупа зробила його багатою людиною. У 1597 році він купив другий за розмірами будинок у Стратфорді - Нью-Плейс.

В 1598 його ім'я почало з'являтися на титульних аркушах видань. Але після того, як Шекспір ​​прославився як драматург, він продовжував грати в театрах. У виданні робіт Бена Джонсона 1616 ім'я Шекспіра включено до списку акторів, що виконали п'єси «У всякого свої чудасії» (1598) і «Падіння Сеяна» (1603). Однак його ім'я було відсутнє у списках акторів п'єси Джонсона «Вольпоне» 1605 року, що сприймається деякими вченими як знак закінчення лондонської кар'єри Шекспіра.

Проте в Першому фоліо 1623 Шекспір ​​названий «головним актором у всіх цих п'єсах», а деякі з них вперше ставилися після «Вольпоне», хоча достовірно невідомо, які ролі грав у них Шекспір.

В 1610 Джон Девіс написав, що «добрий Вілл» грав «королівські» ролі.

У 1709 році, у своїй роботі, Роу записав думку, що вже склалася на той час, що Шекспір ​​грав тінь батька Гамлета. Пізніше також стверджувалося, що він грав ролі Адама в "Як вам це сподобається" і Хора в "Генріх V", хоча вчені сумніваються в достовірності цієї інформації.

У період акторської та драматургічної діяльності Шекспір ​​жив у Лондоні, проте деяку частину свого часу проводив також у Стратфорді.

У 1596 році, через рік після купівлі Нью-Плейс, він проживав у приході святої Олени в Бішопгейте, на північному боці Темзи. Після спорудження театру «Глобус» у 1599 році Шекспір ​​переїхав на інший бік річки – до Саутуарку, де й знаходився театр.

В 1604 він знову переїхав через річку, цього разу в район на північ від собору Святого Павла, де розташовувалася велика кількість хороших будинків. Він винаймав кімнати у француза-гугенота на ім'я Крістофер Маунтджой, виробника жіночих перук і головних уборів.

Існує традиційна думка, що за кілька років до своєї смерті Шекспір ​​переїхав до Стратфорда. Першим біографом Шекспіра, який передав таку думку, був Роу. Однією з причин цього може бути те, що лондонські публічні театри неодноразово припиняли свою роботу через спалахи чуми, і актори не мали достатньо роботи. Повний відхід від справ був рідкістю на той час, і Шекспір ​​продовжував відвідувати Лондон.

У 1612 році Шекспір ​​виступав свідком у справі Беллот проти Маунтджою, судовим процесом по весільному посагу дочки Маунтджоя Мері.

У березні 1613 року він купив будинок у колишньому Блекфріарському приході. У листопаді 1614 року він провів кілька тижнів зі своїм зятем, Джоном Холлом.

Після 1606-1607 року Шекспір ​​написав лише кілька п'єс, а після 1613 взагалі припинив створювати їх. Свої останні три п'єси він написав спільно з іншим драматургом, можливо, з Джоном Флетчером, який змінив Шекспіра на посаді головного драматурга трупи "Слуги короля".

Усі підписи Шекспіра на документах (1612-1613) відрізняються дуже поганим почерком, на підставі чого деякі дослідники вважають, що він був на той час серйозно хворий.

23 квітня 1616 року Шекспір ​​помер. Традиційно прийнято вважати, що він помер свого дня народження, але впевненості в тому, що Шекспір ​​народився 23 квітня, немає. Шекспіра пережила вдова, Енн (пом. 1623), і дві дочки. Сьюзен Шекспір ​​була одружена з Джоном Холлом з 1607 року, а Джудіт Шекспір ​​вийшла заміж через два місяці після смерті Шекспіра за винороба Томаса Куїні.

У заповіті Шекспір ​​залишив більшу частину свого нерухомого майна своєї старшої дочки Сьюзен. Після неї його мали успадкувати її прямі нащадки. Джудіт мав три дитини, і всі вони померли, не одружившись. У Сьюзен була одна дочка, Елізабет, яка виходила заміж двічі, але померла бездітною у 1670 році. Вона була останнім прямим нащадком Шекспіра. У заповіті Шекспіра його дружина згадується лише миттю, але вона й так мала отримати третину всього майна чоловіка. Однак там вказувалося, що він залишає їй «моє друге за якістю ліжко», і цей факт спричинив безліч різних припущень. Деякі вчені вважають це образою Енн, тоді як інші стверджують, що друге за якістю ліжко - це подружнє ложе, і, отже, нічого образливого у цьому немає.

Через три дні тіло Шекспіра було поховано у стратфордській церкві Св. Трійці.

На його надгробку написано епітафію:

«Good frend for Iesvs sake forbeare,
Для Digg Dvst closed heare.
Bleste be ye man yt spares thes stones,
And cvrst be he yt moves my bones».

«Друг, заради Господа, не рій
Останків, узятих цією землею;
Недоторканий блаженний у віках,
І проклятий - зворушений мій порох».

Незадовго до 1623 року в церкві було споруджено розфарбоване погруддя Шекспіра, що показує його в процесі листа. Епітафії англійською і латиною порівнюють Шекспіра з мудрим пілоським царем Нестором, Сократом і Вергілієм.

У всьому світі встановлено безліч статуй Шекспіра, включаючи похоронні монументи в Саутваркському соборі та Кутку поетів Вестмінстерського абатства.

В ознаментування чотирисотліття від дня смерті драматурга Королівський монетний двір випустив три двофунтові монети (датовані 2016 роком), що символізують три групи його творів: комедії, хроніки та трагедії.

Літературна спадщина Шекспіра розпадається на дві нерівні частини: віршовану (поеми та сонети) та драматичну. писав, що «занадто було б сміливо і дивно віддати Шекспіру рішучу перевагу перед усіма поетами людства, як власне поету, але як драматург він і тепер залишається без суперника, ім'я якого можна було б поставити біля його імені».

Вільям Шекспір. Найбільше шоу на Землі

Твори Вільяма Шекспіра

Комедії Вільяма Шекспіра

Все добре що добре закінчується
Як вам це сподобається
Комедія помилок
Безплідні зусилля кохання
Міра за міру
Венеціанський купець
Віндзорські насмішниці
Сон в літню ніч
Багато галасу з нічого
Перікл
приборкання норовливої
Буря
Дванадцята ніч
Два віронці
Два знатні родичі
Зимова казка

Хроніки Вільяма Шекспіра

Король Іван
Річард II
Генріх IV, частина 1
Генріх IV, частина 2
Генріх V
Генріх VI, частина 1
Генріх VI, частина 2
Генріх VI, частина 3
Річард III
Генріх VIII

Трагедії Вільяма Шекспіра

Ромео та Джульєтта
Коріолан
Тіт Андронік
Тімон Афінський
Юлій Цезар
Макбет
Гамлет
Троїл та Кресида
Король Лір
Отелло
Антоній та Клеопатра
Цимбелін

Сонети Вільяма Шекспіра

Венера та Адоніс
Знечещена Лукреція
Пристрасний пілігрим
Фенікс та голубка
Скарга закоханої

Втрачені роботи Вільяма Шекспіра

Винагороджені зусилля кохання
Історія Карденіо

Апокрифи Вільяма Шекспіра

Суд Паріса
Арден Фівершем
Джордж Грін
Локрін
Едуард III
Муседор
Сер Джон Олдкасл
Томас, лорд Кромвель
Веселий Едмонтовський чорт
Лондонський блудний син
Пуританка
Йоркширська трагедія
Прекрасна Емма
Народження Мерліна
Сер Томас Мор
Трагедія другої служниці
Пристрасний пілігрим

(рукаточником), часто обирався на різні громадські посади. Він не відвідував церковні богослужіння, за що сплачував великі грошові штрафи (можливо, що він був таємним католиком).

Мати Шекспіра, уроджена Мері Арден (1537-1608), належала до однієї з найстаріших саксонських сімей.

Вважається, що Шекспір ​​навчався у стратфордській «граматичній школі» (англ. «grammar school»), де здобув серйозну освіту: стратфордський вчитель латинської мови та словесності писав вірші латиною. Деякі вчені стверджують, що Шекспір ​​відвідував школу короля Едуарда VI у Стратфорді-на-Ейвоні, де вивчав творчість таких поетів, як Овідій та Плавт, проте шкільні журнали не збереглися, і тепер нічого не можна сказати напевно.

Погруддя Шекспіра в церкві св. Трійці у Стратфорді

Всі підписи Шекспіра на документах (-) відрізняються дуже поганим почерком, на підставі чого деякі дослідники вважають, що він був на той час серйозно хворий. 23 квітня 1616 року Шекспір ​​помер. Традиційно прийнято вважати, що він помер свого дня народження, але впевненості в тому, що Шекспір ​​народився 23 квітня, немає.

Автограф Шекспіра на його заповіті

Через три дні тіло Шекспіра було поховано у стратфордській церкві св. Трійці. На його надгробку написана епітафія:

Хороший хлопець для Jesus sake forbear, To dig the dust enclosed here. Blest be the man that spares thes stones, And curst be he that moves my bones.

У церкві споруджено також розфарбоване погруддя Шекспіра, поряд з яким ще дві епітафії - латиною та англійською. Латинська епітафія порівнює Шекспіра з мудрим пілосським царем Нестором, Сократом та Вергілієм.

Шекспіра пережила вдова, Енн (пом. 1623), та обидві дочки. Останнім прямим нащадком Шекспіра була його онука Елізабет Барнард (1608-1670), дочка Сьюзен Шекспір ​​та доктора Джона Холла. Три сини Джудіт Шекспір ​​(у заміжжі Куїні) померли молодими, не залишивши потомства.

Творчість

Літературна спадщина Шекспіра розпадається на дві нерівні частини: віршовану (поеми та сонети) та драматичну. В. Г. Бєлінський писав, що «занадто було б сміливо і дивно віддати Шекспіру рішучу перевагу перед усіма поетами людства, як власне поету, але як драматург він і тепер залишається без суперника, ім'я якого можна було б поставити біля його імені».

Драматургія

Англійська драма та театр часів Вільяма Шекспіра

На початку правління Єлизавети (Elizabeth I of England, 1533-1603), яка зійшла на престол у 1558 році, ще не було спеціальних будов для показу вистав, хоча тоді вже існувало чимало працюючих акторських труп. Для цих цілей використовувалися заїжджі двори або зали навчальних закладівта приватні будинки. У 1576 році антрепренером Джеймсом Бербеджем (James Burbage, 1530-1597), який починав актором у трупі «Слуги графа Лестера» (Leicester's Men), було збудовано першу спеціальну будівлю для театральних вистав - «Театр» (The Theatre). Воно було зведено за містом, на околиці Шордіч (Shoreditch). До складу трупи Бербеджа «Слуги лорда-камергера» (Chamberlain's Men), яка була сформована з акторів, що раніше належали до трьох різних трупів, як мінімум з 1594 року входив Вільям Шекспір. Коли в 1597 Джеймс Бербедж помер, минув термін оренди земельної ділянки, на якій розташовувався The Theatre. Поки вирішувалося питання про нове приміщення, вистави трупи проходили в розташованому неподалік театрі «Куртіна» (The Curtain, 1577-1627), заснованому Генрі Ленменом (Henry Lanman). Тим часом The Thearte був демонтований і частинами перевезений на інший берег річки. На початку 1599 будівництво було завершено, і відкрився новий театр, який назвали «Глобус» (The Globe). Сини Бербеджа Катберт і Річард (Cuthbert Burbage and Richard Burbage, 1567-1619), стали власниками половини будівлі, решту його вартості вони запропонували розділити між кількома пайовиками зі складу трупи. Так Шекспір ​​став одним із співвласників «Глобуса». У 1613 році під час вистави «Генріха VIII» спалахнула солом'яна покрівля театру, і він згорів дощенту. Через рік на тому ж місці звели «другий Глобус» (The second Globe), з черепичним дахом. Тоді в англійському театральному середовищі створення нових п'єс часто відбувалося з урахуванням використання вже існуючих текстів, які перероблялися і доповнювалися. У своїй творчості Вільям Шекспір ​​також користувався цим методом, удосконалюючи матеріали, знайдені в різних джерелах. У період з 1595 по 1601 роки відбувається його активний розвиток письменницької кар'єри. Майстерність Шекспіра приносить славу його творам та трупі.

Англійські драматурги-попередники та сучасники Вільяма Шекспіра

В епоху Шекспіра поряд із успішним на той час театром «Глобус» у Лондоні існувало ще кілька помітних театрів, які змагалися між собою. Театр "Троянда" (The Rose, 1587-1605), побудований підприємцем Філіпом Хенслоу (Philipp Henslowe, 1550-1616). Театр "Лебідь" (The Swan, 1595-1632), який побудував ювелір і торговець Френсіс Ленглі (Francis Langley, 1548-1602), Театр "Фортуна", будівництво якого почалося в 1600 році, та інші. Одним із найзнаменитіших драматургів-попередників Шекспіра був талановитий поетКрістофер Марло (Christopher Marlowe, 1564-1593), під вплив якого, безсумнівно, потрапив Шекспір ​​на початку своєї творчості, і всі п'єси якого ставилися тоді у театрі «Роза». Він був серед драматургів - «академіків», які мали оксфордські чи кембриджські дипломи, куди також входили Роберт Грін (Robert Greene, 1558-1592), Джон Лілі (John Lyly, 1554-1606), Томас Неш (Thomas Nashe, 1 ), Джордж Піль (George Peele, 1556-1596) та Томас Лодж (Thomas Lodge, 1558-1625). Поряд із ними працювали й інші, які не мали університетської освіти, літератори, твори яких тією чи іншою мірою вплинули на творчість Шекспіра. Це Томас Кід (Thomas Kyd, 1558-1594), який написав більш ранню п'єсу про Гамлет, Джон Дей (John Day, 1574-1638?), Генрі Портер (Henry Porter, d. 1599), автор п'єси «Дві мегери з Абінгдо (The Two Angry Women of Abingdon), на основі якої була створена комедія Шекспіра "Віндзорські насмішниці" (The Merry Wives of Windsor, 1597-1602).

Театральна техніка в епоху Вільяма Шекспіра

Театральна техніка в епоху Шекспіра - шекспірівському театру безсумнівно відповідає система вистави, яка спочатку влаштовувалась групами бродячих комедіантів на заїжджих і готельних дворах; ці готельні двори зазвичай являли собою будівлю, обнесену по другому поверху відкритим ярусом-балконом, яким розташовувалися кімнати і входи до них. Бродяча трупа, в'їхавши до такого подвір'я, біля одного з прямокутників стін його влаштовувала сцену; у дворі та на балконі розташовувалися глядачі. Сцена влаштовувалась у вигляді дощатого помосту на козлах, частина якого виходила на відкрите подвір'я, а інша, задня, залишалася під балконом. З балкона опускалася завіса. Таким чином одразу утворилися три майданчики: передній – попереду балкона, задній – під балконом за завісою та верхній – самий балкон над сценою. Цей принцип покладено й у основу перехідної форми англійського театру XVI, початку XVII століть. Перший публічний стаціонарний театр був споруджений у Лондоні (вірніше за Лондоном, поза межами міста, оскільки в межах міста влаштування театрів не дозволялося) в 1576 акторською родиною Бербеджей. У 1599 року було створено театр «Глобус», із яким пов'язана більшість творчості Шекспіра. Шекспірівський театр не знає ще залу для глядачів, а знає зоровий двір (yard), як ремінісценцію готельних дворів. Такий відкритий зоровий двір, що не має даху, обносився галереєю або двома галереями. Сцена покривалася дахом і була ті ж три майданчики готельного двору. Передня частина сцени вклинялася майже на третину в зоровий двір - стоячий партер (здійснював таким чином буквально свою назву "par terre" - на землі). Демократична частина публіки, що наповнювала партер, густим кільцем оточувала і підмостки сцени. Найбільш привілейована, аристократична частина публіки розташовувалася, - лежачи і на табуретах, - на сценічному майданчику по краях її. Історія театру цього часу відзначає постійну ворожнечу і лайку, яка іноді переходила навіть у бійку, цих двох груп глядачів. Класова ворожнеча ремісничого та робочого партеру до аристократії давалася взнаки тут досить галасливо. Взагалі, тієї тиші, яку знає наш глядацький залУ театрі Шекспіра не було. Задня частина сцени відокремлювалася розсувною завісою. Там зазвичай виконувались інтимні сцени (наприклад, у спальні Дездемони), там же грали, коли потрібно було відразу швидко перенести дію в інше місце і показати дійову особу в новому положенні (наприклад, у драмі Марло «Тамерлан» є ремарка: «завісу відсмикнуть, і Зенократа лежить у ліжку, Тамерлан, що сидить біля неї», або в «Зимовій казці» Шекспіра: «Поліна відсмикує завісу і відкриває Герміону, що стоїть у вигляді статуї»). Передня площадка була головною сценою, їй же користувалися для улюблених тоді в театрі ход, процесій, для показу надзвичайно популярного тоді фехтування (сцена в останньому акті «Гамлета»). Тут же виступали клоуни, жонглери, акробати, які розважали публіку між сценами основної п'єси. шекспірівському театрі не було). Згодом при пізній літературній обробці шекспірівських драм частину цих клоунад-інтермедій та блазневих реплік було включено до друкованого тексту. Кожна вистава закінчувалася обов'язково «джигою» - особливого роду пісенькою з танцем, що виконується клоуном; сцена могильників у «Гамлеті» за часів Шекспіра була клоунадою, патетикою її наповнили згодом. У шекспірівському театрі ще немає різкої різниці між драматичним актором та акробатом, блазнем. Щоправда, ця різниця вже виробляється, відчувається, вона у становленні. Але грані ще не стерті. Зв'язок, що з'єднує шекспірівського актора зі скоморохом, гістріоном, жонглером, блазневим «чортом» середньовічної містерії, з фарсовим буфоном, ще не порвано. Цілком зрозуміло, чому котельник з «Приборкання норовливої» при слові «комедія» насамперед згадує фокуси жонглера. Верхня сцена використовувалася, коли дія мала зображуватися логікою подій нагорі, наприклад, на стінах фортеці («Коріолан»), на балконі Джульєтти («Ромео і Джульєтта»). У разі у сценарії є ремарка «нагорі». Практикувалося, наприклад, таке планування - верх зображував фортечну стіну, а віддернута внизу завіса заднього майданчика означала одночасно міські ворота, що відчинялися перед переможцем. Такою системою театру пояснюється і структура шекспірівських драм, які не знають ще ні поділу на акти (поділ це було зроблено після смерті Шекспіра, у вид. 1623), ні точного історизму, ні образотворчого реалізму. Такий характерний для єлизаветинських драматургів паралелізм фабул в одній і тій же п'єсі останнім часом пояснюється своєрідним улаштуванням сцени, відкритої для глядачів з трьох сторін. На цій сцені панує так званий закон «тимчасової безперервності». Розвиток однієї фабули давало можливість інший продовжуватися «за лаштунками», чим заповнювався відповідний проміжок «театрального часу» між відрізками цієї фабули. Побудована на коротких активно-ігрових епізодах дія з умовною швидкістю переноситься з місця на місце. У цьому вся позначається ще традиція містеріальних сцен. Так новий вихід тієї самої особи, а то й просто кілька кроків по сцені з відповідним текстовим поясненням позначали вже нове місце. Наприклад, у «Багато шуму з нічого» Бенедикт каже хлопчику: «у мене в кімнаті на вікні лежить книга, принеси її сюди, в сад» - це означає, що дія відбувається в саду. Іноді у творах Шекспіра місце або час зазначено не так спрощено, а цілим поетичним описом його. Це один із його улюблених прийомів. Наприклад у «Ромео і Джульєтті», у картині, що йде за сценою місячної ночі, Лоренцо входячи каже: «Ясна усмішка зоряною сіроокою Похмуру вже жене ніч і золотить Смугами світла хмара сходу…» Або слова прологу до першого акту «Генріха V»: « …Уявіть, Що тут простяглися широко рівнини Двох королівств, яких береги, що схилялися так близько один до одного, Роз'єднує вузький, але небезпечний Могутній океан». Декілька кроків Ромео з друзями позначали, що він перейшов з вулиці до будинку. Для позначення місця використовувалися також «титли» - дощечки з написом. Іноді сцена зображала одразу кілька міст, і достатньо було написів з їхньою назвою, щоб глядач орієнтувався у дії. Із закінченням сцени дійові особи йшли з майданчика, іноді навіть залишалися - так, наприклад, замасковані гості, що йдуть вулицею до будинку Капулетті («Ромео і Джульєтта»), не йшли зі сцени, а поява лакеїв із серветками означала, що вони вже прийшли. і знаходяться у покоях Капулетті. Драма тим часом не розглядалася як «література». Драматург за авторством не гнався, та й не завжди це було можливим. Традиція анонімної драми йшла від Середньовіччя через бродячі трупи і ще діяла. Так ім'я Шекспіра з'являється під назвами його п'єс тільки в 1593 році. Те, що писав театральний драматург, він не призначав для друку, а мав на увазі виключно театр. Значна частина драматургів єлизаветинської епохи була прикріплена до певного театру і брала він зобов'язання доставляти цьому театру репертуар. Конкуренція труп вимагала величезної кількості п'єс. За період з 1558 по 1643 р. кількість їх обчислюють в Англії цифрою понад 2 000 назв. Дуже часто одну і ту ж п'єсу користується рядом трупів, переробляючи кожну на свій лад, пристосовуючи її до трупи. Анонімне авторство виключало літературний плагіат, і мова могла йти тільки про «піратські» способи конкуренції, коли п'єсу крадуть на слух, за приблизним записом тощо. Такі, наприклад, "Гамлет", "Король Лір" та інші. Публіка імені автора п'єси не вимагала. Це, у свою чергу, вело до того, що написана п'єса була лише «основою» для вистави, авторський текст під час репетицій перероблявся як завгодно. Виступи блазнів автори часто позначають ремаркою «каже блазень», надаючи зміст блазнівської сцени театру або імпровізації самого блазня. Автор продавав свій рукопис театру і надалі вже жодних авторських претензій та прав на нього не заявляв. Дуже поширена була спільна і тим самим дуже швидка робота кількох авторів над однією п'єсою, наприклад, одні розробляли драматичну інтригу, інші - комічну частину, витівки блазнів, треті зображували всякого роду "страшні" ефекти, які були тоді дуже в ході, і т.д. д. До кінця епохи, на початку XVII століття, вже починає пробиватися на сцену літературна драма. Відчуженість між «вченими» авторами, світськими «дилетантами» та професійними драматургами стає дедалі менше. Літературні автори (наприклад Бен Джонсон) починають працювати для театру, театральні драматурги у свою чергу все частіше починають друкуватися.

Питання періодизації

Дослідники творчості Шекспіра (датський літературознавець Г. Брандес, видавець російського повного зібрання творів Шекспіра С. А. Венгеров) наприкінці XIX - початку XX ст. , гуманістичні ідеали на початку шляху до розчарування та знищення будь-яких ілюзій наприкінці. Проте в останні роки з'явилася думка, що висновок про особу автора за його творами є помилкою.

У 1930 році шекспірознавець Е. К. Чемберс запропонував хронологію творчості Шекспіра за жанровими ознаками, пізніше вона була скоригована Дж. Макмануеєм. Виділялися чотири періоди: перший (1590-1594 рр.) - Ранні: хроніки, ренесансні комедії, «трагедія жаху» («Тіт Андронік»), дві поеми; другий (1594-1600 рр.) - ренесансні комедії, перша зріла трагедія (Ромео і Джульєтта), хроніки з елементами трагедії, антична трагедія (Юлій Цезар), сонети; третій (1601-1608 рр.) – великі трагедії, античні трагедії, «похмурі комедії»; четвертий (1609-1613 рр.) - драми-казки з трагічним зачином та щасливим фіналом. Деякі з шекспірознавців, у тому числі і А. А. Смирнов, поєднували перший і другий періоди в один ранній.

Перший період (1590-1594)

Перший період приблизно посідає 1590-1594 роки.

З літературних прийомівйого можна назвати періодом наслідування: Шекспір ​​ще весь у владі своїх попередників. За настроємцей період прихильники біографічного підходу до дослідження творчості Шекспіра визначали як період ідеалістичної віри в кращі сторони життя: «З захопленням карає молодий Шекспір ​​порок у своїх історичних трагедіях і із захопленням оспівує високі та поетичні почуття - дружбу, самопожертву і особливо любов» (В .

Ймовірно, першими п'єсами Шекспіра були три частини Генріха VI. Джерелом для цієї та наступних історичних хронік служили «Хроніки» Холіншеда. Тема, що об'єднує всі шекспірівські хроніки, - зміна низки слабких і нездатних правителів, що призвели країну до усобиць і громадянської війниі відновлення порядку з царювання династії Тюдорів. Подібно до Марло в «Едуарді II» Шекспір ​​не просто описує історичні події, а досліджує мотиви, що ховаються за вчинками героїв.

С. А. Венгеров бачив перехід до другого періоду відсутностітій поезії молодостіяка така характерна для першого періоду. Герої ще молоді, але вже порядно пожили і головне для них у житті - насолода. Порція пікантна, бойка, але вже ніжної краси дівчат „Двох віронців“, а тим більше Джульєтти в ній зовсім немає».

У цей час Шекспір ​​створює безсмертний і найцікавіший тип, якому досі був аналогів у світовій літературі - сера Джона Фальстафа . Успіх обох частин « Генріха IV» не в останню чергу і заслуга цієї найяскравішої дійової особи хроніки, яка відразу стала популярною. Персонаж безперечно негативний, але зі складним характером. Матеріаліст, егоїст, людина без ідеалів: честь йому ніщо, спостережливий і проникливий скептик. Він заперечує почесті, владу та багатство: гроші потрібні йому лише як засіб отримати їжу, вино та жінок. Але сутність комізму, зерно образу Фальстафа не лише його дотепність, а й веселий сміх над самим собою та навколишнім світом. Його сила у знанні людської природи, йому гидко все, що пов'язує людину, він - уособлення свободи духу та безпринципності. Людина епохи, що минає, вона не потрібна там, де держава могутня. Розуміючи, що такий персонаж недоречний у драмі про ідеального правителя, Генріхе VШекспір ​​прибирає його: глядачам просто повідомляють про смерть Фальстафа. За традицією прийнято вважати, що на прохання королеви Єлизавети, яка хотіла побачити Фальстафа на сцені ще раз, Шекспір ​​воскресив його в Віндзорських насмішницях». Але це лише бліда копія колишнього Фальстафа. Він втратив своє знання навколишнього світу, немає здоровішої іронії, сміху з себе. Залишився лише самовдоволений пройдисвіт.

Набагато вдаліша спроба знову повернутися до фальстафівського типу в заключній п'єсі другого періоду. «Дванадцятої ночі». Тут ми в особі сера Тобі та його антуражу маємо ніби друге видання сера Джона, правда, без його іскристого дотепності, але з тим же заражаючим добродушним жуїрством. Відмінно також вкладається в рамки «фальстафівського» переважно періоду грубувата глузування з жінок у «Приборкання норовливої».

Третій період (1600-1609)

Третій період його художньої діяльності, що приблизно охоплює 1600-1609 роки, прихильники суб'єктивістського біографічного підходу до творчості Шекспіра називають періодом «глибокого душевного мороку», вважаючи ознакою світовідчуття, що змінилося, поява персонажа-меланхоліка Жака в комедії «Як вам це сподобається»і називаючи його чи не попередником Гамлета. Однак деякі дослідники вважають, що Шекспір ​​в образі Жака лише осміював меланхолію, а період нібито життєвих розчарувань (за версією прихильників біографічного методу) насправді не підтверджується фактами біографії Шекспіра. Час створення драматургом найбільших трагедійзбігається з розквітом його творчих сил, вирішенням матеріальних труднощів та досягненням високого становища у суспільстві.

Близько 1600 року Шекспір ​​створює «Гамлета», На думку багатьох критиків, - найглибший свій твір. Шекспір ​​зберіг сюжет відомої трагедії помсти, але всю увагу переніс на духовне розлад, внутрішню драму головного героя. У традиційну драму помсти було введено героя нового типу. Шекспір ​​випередив свій час - Гамлет не звичний трагічний герой, який здійснює помсту заради Божественної справедливості. Приходячи до висновку, що одним ударом неможливо відновити гармонію, він переживає трагедію відчуження від світу і прирікає себе самотністю. За визначенням Л. Є. Пінського, Гамлет – перший «рефлектуючий» герой світової літератури.

Герої «великих трагедій» Шекспіра – люди видатні, у яких перемішано добро і зло. Зіткнувшись з дисгармонією навколишнього світу, вони роблять нелегкий вибір - як існувати в ньому, вони самі творять свою долю і несуть всю повноту відповідальності за це.

У цей час Шекспір ​​створює драму Першому фоліо 1623 року її віднесено до комедій, комічного у тому серйозному творі про неправедному судді майже немає. Її назва відсилає до повчання Христа про милосердя, під час дії одному з героїв загрожує смертельна небезпекаа фінал можна вважати умовно щасливим. Цей проблемний твір не вкладається у певний жанр, а існує на межі жанрів: сходячи до мораліти, він спрямований до трагікомедії.

• Сонети, присвячені другові: 1 -126
• Оспівування друга: 1 -26
• Випробування дружби: 27 -99
• Гіркота розлуки: 27 -32
• Перше розчарування в іншому: 33 -42
• Туга та побоювання: 43 -55
• Зростання відчуження та меланхолія: 56 -75
• Суперництво та ревнощі до інших поетів: 76 -96
• «Зима» розлуки: 97 -99
• Урочистість відновленої дружби: 100 -126
• Сонети, присвячені смаглявій коханій: 127 -152
• Висновок - радість і краса кохання: 153 -154

Сонет 126 порушує канон - у ньому всього лише 12 рядків та інший малюнок рими. Іноді його вважають розділом між двома умовними частинами циклу - сонетів, присвячених дружбі (1-126) і звернених до «смаглявої леді» (127-154). Сонет 145 написаний чотиристопним ямбом замість п'ятистопного і відрізняється за стилем від інших; іноді його відносять до раннього періоду та ототожнюють його героїню з дружиною Шекспіра Анною Хатауей (чиє прізвище, можливо, у вигляді каламбуру «hate away» представлене у сонеті).

Проблеми датувань

Перші публікації

Як вважається, половина (18) п'єс Шекспіра була опублікована тим чи іншим чином за життя драматурга. Найголовнішою публікацією шекспірівської спадщини по праву вважається фоліо 1623 (так зване «Перше фоліо»), видане Едуардом Блаунтом та Вільямом Джаггардом у складі т.з. «Честерівська збірка»; друкарі Уоррал та Кіл. До цього видання увійшли 36 п'єс Шекспіра – все, окрім «Перікла» та «Двох знатних родичів». Саме це видання лежить в основі всіх досліджень у галузі шекспірознавства.

Здійснення цього проекту стало можливим завдяки зусиллям Джона Хемінга та Генрі Конделла (John Heminge, 1556-1630 і Henry Condell, d.1627), друзів та колег Шекспіра. Книжку передує послання до читачів від імені Хемінга і Конделла, а також поетичне посвячення Шекспіру - To the memory of my beloved, the Author - з боку драматурга Бена Джонсона (Benjamin Jonson, 1572-1637), який був одночасно його літературним опонентом, критиком та другом , Який сприяв виданню Першого Фоліо, або як його ще називають - «Великого Фоліо» (The Great Folio of 1623) .

Твори

П'єси, які зазвичай вважаються шекспірівськими

• Комедія помилок (р. – перше видання, – ймовірний рік першої постановки)
• Тіт Андронік (м. - перше видання, авторство спірне)
• Ромео та Джульєтта
• Сон у літню ніч (р. – перше видання, – рр. – період написання)
• Венеціанський купець (р. – перше видання, – ймовірний рік написання)
• Король Річард III (р. – перше видання)
• Міра за міру (р. – перше видання, 26 грудня р. – перша постановка)
• Король Іоанн (р. - перше видання справжнього тексту)
• Генріх VI (р. – перше видання)
• Генріх IV (р. - перше видання)
• Безплідні зусилля кохання (р. – перше видання)
• Як вам це сподобається (написання – – рр., м. – перше видання)
• Дванадцята ніч (написання - пізніше, р. - перше видання)
• Юлій Цезар (написання – , м. – перше видання)
• Генріх V (р. – перше видання)
• Багато шуму з нічого (р. – перше видання)
• Віндзорські пустунки (р. - перше видання)
• Гамлет, принц датський (р. – перше видання, р. – друге видання)
• Все добре, що добре закінчується (написання - рр., м. - перше видання)
• Отелло (створення - пізніше г., перше видання - р.)
• Король Лір (26 грудня
• Макбет (створення – близько р., перше видання – р.)
• Антоній та Клеопатра (створення – р., перше видання – р.)
• Коріолан (р. - рік написання)
• Перикл (р. – перше видання)
• Троїл та Крессида (р. - перша публікація)
• Буря (1 листопада - перша постановка, р - перше видання)
• Цимбелін (написання – р., м. – перше видання)
• Зимова казка (р. - єдине видання, що збереглося)
• Приборкання норовливої ​​(р. - перша публікація)
• Два віронці (р. - перша публікація)
• Генріх VIII (р. - перша публікація)
• Тімон Афінський (р. - перша публікація)

Апокрифи та втрачені роботи

Основна стаття: Апокрифи та втрачені роботи Вільяма Шекспіра

Почерком, дуже схожим на підписи Шекспіра, написано три сторінки спільної, так і не поставленої п'єси Сер Томас Мор (не пропущена цензурою). Орфографія рукопису збігається з друкованими виданнямип'єс Шекспіра (тоді ще виникла загальна система англійської орфографії). Підтвердив авторство Шекспіра та стилістичний аналіз.

Є ще ряд п'єс і віршів, що приписуються Шекспіру (або творчим колективам за його участю).

• Правління короля Едуарда III, можливо, у співавторстві з Томасом Кідом (1596).
• Винагороджені зусилля любові (1598) - п'єса, або втрачена, або відома під іншою назвою («Все добре, що добре закінчується» або «Приборкання норовливої»).
• Карденіо («Подвійна брехня, або Бідючі коханці») - у співавторстві з Джоном Флетчером (1613, вид. 1728 Льюїс Теобальд). Відповідно до традиційної точки зору, публікація 1728 - підробка, в той час як текст, в якому брав участь Шекспір, втрачено. Проте останнім часом низка дослідників вважає, що відомий текст «Карденіо» не є підробкою і, можливо, містить шекспірівські рядки.
• Йоркширська трагедія (н/д, вид. 1619, Джаггард)
• Сер Джон Олдкасл (н/д, вид. 1619, Джаггард)

Підробки

• Вортігерн та Ровена - авт. Вільям Генрі Айрленд

«Шекспірівське питання»

Життя Шекспіра маловідоме - він поділяє долю переважної більшості інших англійських драматургів епохи, особистим життям яких сучасники мало цікавилися. Існує думка, так зване антистратфордіанство, або нестратфордіанство, прихильники якої заперечують авторство Шекспіра (Шакспера) зі Стратфорда і вважають, що «Уїльям Шекспір» - це псевдонім, під яким ховалося інша особа чи група осіб. Сумніви у вірності традиційної точки зору відомі вже починаючи як мінімум з 1848 (а деякі антистратфордіанці бачать натяки на це і в більш ранній літературі). Водночас серед нестратфордіанців немає єдності щодо того, хто саме був справжнім автором шекспірівських творів. Число можливих кандидатур, запропонованих різними дослідниками, на сьогодні налічує кілька десятків.

Російський письменник Лев Миколайович Толстой у своєму критичному нарисі «Про Шекспіра і про драму» на підставі детального розбору деяких найбільш популярних творів Шекспіра, зокрема: «Король Лір», «Отелло», «Фальстаф», «Гамлет» та ін. різкої критики здібності Шекспіра як драматурга.

Бернард Шоу критикував романтичний культ Шекспіра в XIX столітті, пустивши в хід слово «бардопоклонство» (англ. bardolatry).

Твори Шекспіра в інших видах мистецтва

Цей розділ не завершено. Ви допоможете проекту, виправивши та доповнивши його. Примітки Biography: or, Third division of… - Google Книги розділ «Біографія» Смірнов А. А. Вільям Шекспір ​​// Шекспір ​​У. Повне зібрання творів у 8 томах. М: Мистецтво, 1957. Т. 1., с. 30. А. Анікст. Шекспір С. Шенбаум. Шекспір. Коротка документальна біографія Baldwin, T. W. William Shakspere's Small Latine and Less Greeke. 2 Volumes. Urbana-Champaign: University of Illinois Press, 1944: passim. See also Whitaker, Virgil. Shakespeare's Use of Learning. San Marino: Huntington Library Press, 1953: 14-44. Germaine Greer "Піст Masters: Shakespeare" (Oxford University Press 1986, ISBN 0-19-287538-8) pp1-2 Театр епохи Шекспіра: навч. посібник для вузів/А. А. Анікст. - 2-ге вид., Випр. – М.: Дрофа, 2006. – С. 82. ISBN 5-358-01292-3 І. Гілілов. Гра про Вільяма Шекспіра, або Таємниця Великого Фенікса. М., 1977, с. 122-124. ISBN 5-87334-021-8 За Юліанським календарем, за Григоріанським - 3 травня В. Г. БєлінськийГамлет, драма Шекспіра. Мочалов у ролі Гамлета // Зібрання творів у трьох томах. – М., 1948. – Т. 1. – С. 302-303. "Вільям Шекспір. Біографія та творчий шлях драматурга в Театрі Глобус. О.Миколаєва У. Шекспір. Комедії. Вступна стаття О. Постнова. – М. Ексмо, 2008. с. 10. ISBN 978-5-699-28192-3 Луків Вл. А. Жанр // Електронна енциклопедія «Світ Шекспіра». "Вільям Шекспір. Ромео та Джульєтта: історія сюжету, тексту та перекладів трагедії“ О.Миколаєва Передмова до п'єси «Сон літньої ночі» Батюшкова Ф.Д. Браун Ф. А. Віндзорські пустунки / / Шекспір ​​В. Повне зібрання творів. / Бібліотека великих письменників за ред. С. А. Венгерова. СПб.: Брокгауз-Ефрон, 1903. Т. 2. С. 434-445. Еге. Берджес. Вільям Шекспір. Геній та його епоха. - М: Центрполіграф, 2001, с. 229-233. ISBN 5-227-01302-0 А. А. Анікст. Гамлет, принц датський Шайтанов І. О. Зарубіжна література. 10-11 класи. Методичні поради. Pope E. M. The Renaissance Background of Measure for Measure//Twentieth century interpretations Measure for Measure/Ed. by G. L. Geckle. Englewood Cliffs. New York, 1970. P. 51 Шайтанов І. О. Дві «невдачі»: «Міра за міру» та «Анджело». Питання літератури, 2003 № 1. Радлов Еге. Тімон Афінський // Шекспір ​​У. Повні збори творів / Бібліотека великих письменників під ред. С. А. Венгерова. СПб.: Брокгауз-Ефрон, 1903. Т. 3. С. 504-513 Рацький І. Проблема трагікомедії та останні п'єсиШекспіра / / Театр. . №2. Вільям Шекспір. Сонети. - М: ЕКСМО, 2008, с.9 Вільям Шекспір. Сонети. – К.: ЕКСМО, 2008, с.с. 340-341 Анікст А. А. Поеми, сонети та вірші Шекспіра // Шекспір ​​У. Повне зібрання творів у 8 томах. М: Мистецтво, 1960. Т. 8. С. 594.