Усі твори гофмана. Естетичні ідеї Гофмана

коротка біографіяГофманавикладено у цій статті.

Гофман біографія коротко

Гофман Ернст Теодор Амадей- Німецький письменник і композитор.

Народився 24 січня 1776 р.у Кенігсберзі (нині Калінінград). Син посадовця. Батьки розійшлися, коли хлопчику було три роки; його виховував дядько - юрист за фахом.

У 1800 році Гофман чудово закінчив курс юридичних наук у Кенігсберзькому університеті та пов'язав своє життя з державною службою. До 1807 року працював у різних чинах, у вільний час займаючись музикою та малюванням. Після університету він отримав місце асесора в Познані, де був привітно прийнятий у суспільстві. У Познані молодик так пристрастився до гульб, що був переведений до Полоцька з пониженням на посаді. Там Гофман одружився з полькою з добропорядної буржуазної родини і став розсудливим.

Кілька років родина бідувала, Гофман періодично працював як диригент, композитор та декоратор у театрах Берліна, Бамберга, Лейпцига та Дрездена, писав статті про музику для журналів.

Після 1813 справи його пішли краще після отримання невеликої спадщини. Місце капельмейстера у Дрездені ненадовго задовольнило його професійні амбіції.

Він став одним із основоположників романтичної естетики, представляв музику як «невідоме царство», що розкриває людині сенс його почуттів та пристрастей.

Йому належить романтична опера «Ундіна» (1813), симфонії, хори, камерні твори та ін.

Під час битви при Ватерлоо Гофмани опинилися в Дрездені, де пережили всі тяготи та жахи війни. Саме тоді Гофман підготував до друку збірку «Фантазії на кшталт Калло» (у чотирьох томах, 1815 р.), куди увійшли новели "Кавалер Г'люк", "Музичні страждання Йоганна Крейслера, капельмейстера", "Дон Жуан".

У 1816 р. Гофман отримав у Берліні місце радника юстиції, що забезпечує твердий прибуток і дозволяє присвячувати час мистецтву. У літературну творчістьвін виявив себе як класичний романтик.

У новелах, повістях «Золотий горщик» (1814 р.), «Крихітка Цахес по прозвищу Цинобер» (1819 р.), романі «Еліксир диявола» (1816 р.) світ представлений ніби видимий у двох планах: реальному і фантастичному, причому фантастичний постійно вторгається в реальний (феї п'ють каву, чаклунки торгують пиріжками тощо).

Письменника вабила область таємничого, позамежного: марення, галюцинації, несвідомий страх - його улюблені мотиви.

До 240-річчя від дня народження

Стоячи біля могили Гофмана на Єрусалимському цвинтарі в центрі Берліна, подивувалася тому, що на скромному пам'ятнику він представлений насамперед як радник апеляційного суду, юрист і лише потім як поет, музикант та художник. Втім, він і сам зізнавався: «По буднях я юрист і хіба що трішки музикант, вдень у неділю я малюю, а вечорами до пізньої ночі я – дуже дотепний автор». Все життя він великий сумісник.

Третім на пам'ятнику стояло хрестильне ім'я Вільгельм. А тим часом він сам замінив його ім'ям обожнюваного Моцарта - Амадей. Недарма замінив. Адже він поділив людство на дві нерівні частини: «Одна складається лише з добрих людей, але поганих музикантів чи зовсім не музикантів, інша ж – із справжніх музикантів». Не треба розуміти це буквально: відсутність музичного слуху- Не головний гріх. «Хороші люди», філістери, присвячують себе інтересам гаманця, що веде до незворотних збочень людяності. За словами Томаса Манна, вони відкидають широку тінь. Філістерами стають, музикантами народжуються. Та частина, до якої належав Гофман, це духи, а чи не череха – музиканти, поети, художники. «Хороші люди» їх найчастіше не розуміють, зневажають, сміються з них. Гофман усвідомлює, що його героям нема куди тікати, жити серед філістерів – це їхній хрест. І він сам ніс його до труни. А життя його за нинішніми мірками було коротким (1776-1822)

Сторінки біографії

Удари долі супроводжували Гофмана від народження смерті. Він народився в Кенігсберзі, де на той час професорував «вузьколиць» Кант. Батьки швидко розійшлися, і з 4-х років аж до університету він жив у будинку дядька, успішного юриста, але людину чванливу та педантичну. Сирота за живих батьків! Хлопчик ріс замкнутим, чому сприяв його малий зріст і образ виродка. За зовнішньої розхлябаності та блазенства натура його була вразлива до надзвичайності. Екзальтована психіка визначить багато в його творчості. Природа наділила його найгострішим розумом та спостережливістю. Душа дитини, підлітка, яка марно жадала любові і ласки, не запекла, але, поранена, страждала Показово визнання: «Юність моя подібна до висушеної пустелі, без квітів і тіні».

Університетські заняття юриспруденцією він розглядав як прикру обов'язок, бо по-справжньому любив лише музику. Чиновницька служба у Глогау, Берліні, Познані і особливо у глухому Плоцьку обтяжувала. Але все ж у Познані щастя посміхнулося: повінчався із чарівною полькою Михаліною. Ведмедик, хоч і далекий від його творчих пошуків і духовних запитів, стане його вірним другомта опорою до кінця. Закохуватися він буде неодноразово, але завжди без взаємності. Борошна нерозділеного кохання запам'ятає він у багатьох творах.

У 28 років Гофман – урядовець у зайнятій пруссаками Варшаві. Тут розкрилися і композиторські здібності, і співочий дар, і талант диригента. З успіхом поставлено два його зінгшпилі. «Музи все ще ведуть мене по життю як святі заступниці та покровительки; їм вдаюсь цілком», – пише він другу. Але й службою він не зневажає.

Вторгнення Наполеона до Пруссії, хаос і нескладниця воєнних років поклали край недовгому благополуччю. Почалося мандрівне, матеріально невлаштоване, часом голодне життя: Бамберг, Лейпциг, Дрезден… Померла дворічна дочка, тяжко занедужала дружина, сам захворів на нервову гарячку. Він брався за будь-яку роботу: домашній учитель музики та співу, торговець нотами, капельмейстер, художник-декоратор, директор театру, рецензент «Загальної музичної газети»… А в очах обивателів-філістеров цей маленький, непоказний, жебрак і безправний чоловічок – жебрак біля дверей бюргерських салонів, блазень гороховий. Тим часом, у Бамберзі він виявив себе як людина театру, передбачивши принципи і Станіславського, і Мейєрхольда. Тут він склався як універсальний митець, про якого мріяли романтики.

Гофман у Берліні

Восени 1814 Гофман за допомогою друга отримав місце в кримінальному суді в Берліні. Вперше за багато років поневірянь у нього з'явилася надія знайти постійний притулок. У Берліні він опинився у центрі літературного життя. Тут зав'язалися знайомства з Людвігом Тіком, Адальбертом фон Шаміссо, Клеменсом Брентано, Фрідріхом Фуке де ла Мотт, автором повісті «Ундіна», художником Філіпом Фейтом (сином Доротеї Мендельсон). Раз на тиждень друзі, які назвали свою спільноту на честь пустельника Серапіона, збиралися в кав'ярні на Унтер-ден-Лінден (Serapionsabende). Засиджувалися допізна. Гофман читав їм нові твори, вони викликали живу реакцію, розходитися не хотілося. Інтереси перетиналися. Гофман почав писати музику до повісті Фуке, той погодився стати лібреттистом, і у серпні 1816-го романтична опера «Ундина» було поставлено сцені Королівського Берлінського театру. Відбулося 14 вистав, але за рік театр згорів. У вогні загинули чудові декорації, які за ескізами Гофмана виконав сам Карл Шинкель, прославлений художник та придворний архітектор, який на початку ХІХ ст. побудував майже пів-Берліна. А оскільки з Тамарою Шинкель, прямим нащадком великого майстра, я навчалася в Московському педінституті, то почуваюся і причетною до гофманівської «Ундіни».

Згодом заняття музикою відійшли на другий план. Своє музичне покликання Гофман хіба що передав коханому герою, його alter ego, Йоганну Крейслеру, який із твори на твір несе із собою високу музичну тему. Гофман був ентузіастом музики, називав її «прамовою природи».

Будучи в вищого ступеня Homo Ludens (людиною грає), Гофман по-шекспірівськи сприймав увесь світ як театр. Його близьким другом був знаменитий актор Людвіг Деврієнт, з яким він зустрічався в кабачку Люттера і Вегнера, де вони бурхливо проводили вечори, віддаючись як литтю, так і натхненним гумористичним імпровізаціям. Обидва були впевнені, що вони мають двійники і вражали завсідників мистецтвом перетворення. Ці посиденьки закріпили за ним славу напівбожевільного алкоголіка. На жаль, він і справді під кінець став п'яницею і тримався ексцентрично і манерно, але чим далі, тим ясніше ставало, що в червні 1822 в Берліні від сухотки спинного мозку в муках і безгрошів'я помер найбільший маг і чарівник німецької літератури.

Літературна спадщина Гофмана

Сам Гофман своє покликання бачив у музиці, але славу набув письменства. Все почалося з «Фантазій у манері Калло» (1814-15), потім були «Нічні оповідання» (1817), чотиритомник новел «Серапіонові брати» (1819-20), своєрідний романтичний «Декамерон». Гофман написав ряд великих повістей і два романи – так званий «чорний», або готичний роман «Еліксіри сатани» (1815-16) про ченця Медарда, в якому сидять дві істоти, одна з них – злий геній, і незавершені «Життєві погляди кота» Мурра» (1820-22). Крім цього, вигадувалися казки. Найвідоміша з них різдвяна – «Лускунчик і мишачий король». З наближенням Нового року в театрах та по телебаченню йде балет «Лускунчик». Музика Чайковського у всіх на слуху, але лише одиниці знають, що балет написано за казкою Гофмана.

Про збірку «Фантазії в манері Калло»

Французька художник XVIIстоліття Жак Калло відомий своїми гротескними малюнками та офортами, в яких реальність виступає у фантастичному образі. Потворні фігури на його графічних аркушах, що зображали сцени карнавалу або театральні вистави, лякали та притягували. Манера Калло імпонувала Гофман і дала певний художній стимул.

Центральним твором збірки стала новела «Золотий горщик», яка має підзаголовок – «Казка з нових часів». Казкові події трапляються в сучасному письменникуДрездене, де поруч із звичайним світом існує таємний світ чарівників, чарівників і злих чаклунів. Втім, як з'ясовується, вони ведуть подвійне існування, деякі з них чудово поєднують магію та чаклунство зі службою в архівах та присутніх місцях. Такий буркотливий архіваріус Ліндхорст - владика Саламандр, така зла стара чаклунка Рауер, що торгує біля міської брами, дочка ріпи і драконова пера. Саме її кошик з яблуками ненароком перекинув. головний геройстудент Анзельм, від цієї дрібниці і пішли всі його пригоди.

Кожна глава казки названа автором «вігілія», що латинською означає – нічна варта. Нічні мотиви взагалі характерні для романтиків, тут же сутінкове висвітлення посилює таємничість. Студент Анзельм - розтяпа, з породи тих, у кого, якщо падає бутерброд, то неодмінно олією вниз, але і він вірить у дива. Він – носій поетичного почуття. При цьому він сподівається зайняти належне місце в суспільстві, стати гофратом (надвірним радником), тим більше, що дочка конректора Паульмана Вероніка, яку він доглядає, твердо визначилася в житті: вона стане дружиною гофрату і красуватиметься вранці у вікні в елегантному туалеті на диво перехожим франтам. Але волею нагоди Анзельм доторкнувся до світу чудового: раптово в листі дерева він побачив трьох дивовижних золотисто-зелених змійок із сапфіровими очима, побачив і – зник. «Він відчував, як у глибині його істоти ворушилося щось невідоме і завдавало йому ту блаженну і тяжку скорботу, яка обіцяє людині інше, найвище буття».

Гофман проводить свого героя через безліч випробувань, перш ніж він потрапляє в чарівну Атлантиду, де з'єднується з донькою могутнього повелителя Саламандр (він же архіваріус Ліндхорст) – синьоокою змійкою Серпентіною. У фіналі всі набувають партикулярного вигляду. Справа закінчується подвійним весіллям, бо Вероніка знаходить свого гофрата - це колишній суперник Анзельма Геєрбранд.

Ю. До Олеша у нотатках про Гофмана, які виникли під час читання «Золотого горщика», запитує: «Хто він був, цей божевільний чоловік, єдиний у своєму роді письменник у світовій літературі, з піднятими бровами, загнутим донизу тонким носом, з волоссям , що назавжди піднялися дибки?» Можливо, знайомство із його творчістю дозволить відповісти на це запитання. Я б ризикнула назвати його останнім романтикомта родоначальником фантастичного реалізму.

«Пісочна людина» зі збірки «Нічні оповідання»

Назва збірки «Нічні оповідання» не випадкова. За великим рахунком, всі речі Гофмана можна назвати «нічними», бо він – поет похмурих сфер, у яких людина ще пов'язані з таємними силами, поет прірв, провалів, у тому числі виникає то двійник, то привид, то вампір. Він дає зрозуміти читачеві, що побував у царстві тіней, навіть коли вдягає свої фантазії в зухвалу та веселу форму.

«Піщана людина», яку він неодноразово переробляв, – безперечний шедевр. У цій повісті особливу напруженість набуває боротьба між розпачом та надією, між мороком та світлом. Гофман упевнений, що людська особистістьє не чимось постійним, а хистким, здатним трансформуватися, роздвоюватись. Таким є головний герой повісті студент Натанаель, наділений поетичним даром.

У дитинстві його лякали пісочною людиною: якщо ти не заснеш, прийде пісочник, кине тобі у вічі пісок, а потім і очі забере. Вже ставши дорослим, Натаніель не може позбутися страху. Йому здається, що ляльковий майстер Копеліус – пісочний чоловік, а комівояжер Коппола, який продає окуляри та збільшувальні стекла, – той самий Копеліус, тобто. та сама пісочна людина. Натаніель явно перебуває на межі душевної хвороби. Даремно наречена Натаніеля Клара, проста і розумна дівчина, намагається його вилікувати. Вона вірно каже, що те страшне та жахливе, про що постійно говорить Натанаель, сталося у його душі, а зовнішній світмало до того ж причетний. Його вірші зі своїми похмурим містицизмом їй нудні. Романтично екзальтований Натанаель їй не слухає, він готовий бачити в ній убогу міщанку. Не дивно, що юнак закохується в механічну ляльку, яку професор Спаланцані за допомогою Копеліуса майстрував протягом 20 років і, видавши її за свою дочку Оттілію, увів у вищу громаду провінційного містечка. Натаніель не розумів, що предмет його зітхань – хитромудрий механізм. Але ж обдурилися абсолютно всі. Заводна лялька відвідувала світські збори, співала і танцювала, як жива, і всі захоплювалися її красою та освіченістю, хоч крім «ох!» та «ах!» вона нічого не казала. І в ній Натанаель побачив «споріднену душу». Що це як не глузування з юнацького донкіхотства романтичного героя?

Натаніель йде робити пропозицію Оттілії і застає жахливу сцену: професор і ляльковий майстер, що пересварилися, на його очах розривають ляльку Оттілію на частини. Юнак божеволіє і, піднявшись на дзвіницю, кидається звідти вниз.

Мабуть, сама дійсність уявлялася Гофману маренням, кошмаром. Бажаючи сказати, що люди бездушні, він перетворює своїх героїв на автомати, але найжахливіше, що цього ніхто не помічає. Пригода з Оттілією та Натаніелем схвилювала городян. Як бути? Як дізнатися, чи не манекен сусід? Як нарешті довести, що ти сам не маріонетка? Кожен намагався повести себе якнайнезвичайніше, щоб уникнути підозр. Вся історія набула характеру кошмарної фантасмагорії.

«Крихітка Цахес, на прізвисько Цинобер» (1819) –один із найгротескніших творів Гофмана. Казка ця частково перегукується із «Золотим горщиком». Сюжет досить простий. Завдяки трьом чудовим золотим волоскам виродок Цахес, син нещасної селянки, виявляється в очах оточуючих мудрішими, красивішими, найгіднішими. Він із блискавичною швидкістю стає першим міністром, отримує руку прекрасної Кандіди, поки чарівник не викриває огидного виродка.

«Божевільна казка», «найгумористичніша з усіх написаних мною», – так говорив про неї автор. Така його манера - надягати в покриви гумору найсерйозніші речі. Адже йдеться про засліплене, оглуплене суспільство, яке приймає «бурульку, ганчірку за важливої ​​людиниі творить з нього кумира. До речі, так було й у «Ревізорі» Гоголя. Гофман створює чудову сатиру на «освічену деспотію» князя Пафнутия. «Це не тільки суто романтична притча про одвічну філістерську ворожість поезії («Всіх фей гнати!» – такий перший наказ начальства. – Г.І.), а й сатирична квінтесенція німецького убожества з його претензіями на великодержавність та невикорінними дрібнопомісними. поліцейським просвітництвом, з раболіпством і пригніченістю підданих» (А.Карельський).

У карликовому державі, де «освіта вибухнула», його програму планує камердинер князя. Він пропонує «вирубати ліси, зробити річку судноплавною, розвести картоплю, покращити сільські школи, насадити акації та тополі навчити юнацтво співати на два голоси ранкові та вечірні молитви, прокласти шосейні дороги та прищепити віспу». Дещо з цих «просвітницьких акцій» справді мало місце у Пруссії Фрідріха II, який грав роль освіченого монарха. Просвітництво тут проходило під гаслом: «Гнати всіх інакодумців!»

Серед інакодумців – студент Бальтазар. Він із породи справжніх музикантів, тому страждає серед філістерів, тобто. "хороших людей". «У чудових голосах лісу Бальтазару чулася невтішна скарга природи, і, здавалося, він і сам повинен розчинитися в цій скарзі, і все його існування – почуття глибокого непереборного болю».

За законами жанру казка закінчується хепі-ендом. За допомогою театральних ефектів, подібних до феєрверку, Гофман дозволяє «обдарованому внутрішньою музикою» студенту Бальтазару, закоханому в Кандіду, перемогти Цахеса. Спаситель-чарівник, який навчив Бальтазара вирвати три золоті волоски у Цахеса, після чого у всіх спала пелена з очей, робить молодятам весільний подарунок. Це будиночок з ділянкою, де виростає чудова капуста, у кухні «горщики ніколи не перекипають», у їдальні не б'ється порцеляна, у вітальні не брудняться килими, інакше кажучи, тут панує цілком міщанський затишок. Так входить у права романтична іронія. З нею ми зустрічалися і в казці «Золотий горщик», де золотий горщик отримували під завісу закохані. Ця знакова посудина-символ прийшла на зміну блакитній квітці Новаліса, у світлі цього порівняння нещадність іронії Гофмана ставала ще очевиднішою.

Про «Життєві погляди кота Мурра»

Книга замислювалася як підсумкова, у ній сплелися всі теми та особливості манери Гофмана. Тут трагедія поєдналася з гротеском, хоча вони обернені один до одного. Сама композиція тому сприяла: біографічні записки вченого кота прошаровуються сторінками із щоденника геніального композитораЙоганна Крейслера, які Мурр використав замість промокашок. Так і надрукував рукопис невдалий видавець, позначаючи «вкраплення» геніального Крейслера як Мак. арк.» (Макулатурні листи). Кому потрібні страждання та смутку улюбленця Гофмана, його alter ego? На що вони годяться? Хіба що на просушування графоманських вправ вченого кота!

Йоганн Крейслер, дитя бідних і неосвічених батьків, що пізнав потребу і всі мінливості долі, - мандрівний музикант-ентузіаст. Це улюбленець Гофмана, він діє у багатьох його творах. Ентузіасту чуже все, що має вагу в суспільстві, тому на нього чекають нерозуміння і трагічне самотність. У музиці та коханні носить Крейслер далеко, далеко у світлі світи, відомі йому одному. Але тим шаленішим для нього повернення з цієї висоти на землю, в метушню і бруд маленького міста, в коло низовинних інтересів і дрібних пристрастей. Натура неврівноважена, що постійно роздирається сумнівами в людях, у світі, в власну творчість. Від захопленого екстазу він легко переходить до дратівливості або до повної мізантропії з незначного приводу. Фальшивий акорд викликає в нього напад відчаю. «Крейслер безглуздий, майже смішний, він постійно шокує респектабельність. Ця неконтактність зі світом відбиває повне неприйняття навколишнього життя, її тупості, невігластва, бездумності і вульгарності ... Крейслер повстає один проти цілого світу, і він приречений. Заколотний дух його гине у душевній хворобі» (І.Гарін).

Але ж не він, а вчений кіт Мурр претендує на роль романтичного сина століття. Та й роман пишеться від імені. Перед нами не просто двоярусна книга: «Крейслеріана» та тваринний епос «Мурріана». Нове тут – лінія Мурра. Мурр не просто філістер. Він намагається стати ентузіастом, мрійником. Романтичний геній в образі кота смішна ідея. Вслухайтеся в його романтичні тиради: «… я знаю твердо: моя батьківщина – горище! Клімат вітчизни, її звичаї, звичаї - які незгасні ці враження... Звідки в мені такий піднесений спосіб думок, таке непереборне прагнення у вищі сфери? Звідки такий рідкісний дар миттю підноситися вгору, такі гідні заздрості відважні, геніальні стрибки? О, солодка стомлення наповнює груди мої! Туга по рідному горищі піднімається в мені потужною хвилею! Тобі я присвячую ці сльози, о прекрасна батьківщина…» Що це як не вбивча пародія на романтичні емпіреї єнських романтиків, але ще більше – на германофільство гейдельбергців?

Письменник створив грандіозну пародію на романтичний світогляд, зафіксувавши симптоми кризи романтизму. Саме сплетіння, єдність двох ліній, зіштовхування пародії з високим романтичним стилем породжує щось нове, неповторне.

«Що за істинно зрілий гумор, яка сила дійсності, яка агресивність, які типи і портрети і поряд – яка жага краси, який світлий ідеал!» Достоєвський так оцінив «Кота Мурра», але це гідна оцінка творчості Гофмана загалом.

Двомир'я Гофмана: буйство фантазії та «суєтня життя»

Кожен справжній художниквтілює свій час і ситуацію людини в цьому часі художньою мовою епохи. Художня мовагофманівського часу – романтизм. Розрив між мрією та дійсністю становить основу романтичного світогляду. «Темряви низьких істин мені дорожче/ Нас підносить обман» – ці слова Пушкіна можна поставити епіграфом до творчості німецьких романтиків. Але якщо попередники, зводячи свої повітряні замки, неслися геть від земного в ідеалізоване Середньовіччя чи романтизовану Елладу, то Гофман відважно поринав у сучасну реальність Німеччини. При цьому він як ніхто до нього зміг висловити тривожність, хиткість, зламаність епохи та самої людини. На думку Гофмана, як суспільство поділено на частини, кожна людина, її свідомість роздвоєно, розірвано. Особистість втрачає свою визначеність, цілісність, звідси мотив двійництва і божевілля, характерний для Гофмана. Світ нестійкий, і людська особистість розпадається. Боротьба між відчаєм і надією, між мороком та світлом ведеться майже у всіх його творах. Не дати темним силаммісця у своїй душі – ось що хвилює письменника.

При уважному читанні навіть у найфантастичніших речах Гофмана, таких як «Золотий горщик», «Пісочна людина», можна виявити дуже глибокі спостереження над реальним життям. Він сам зізнався: «У мені надто сильне почуття реальності». Висловлюючи не так гармонію світу, як життєвий дисонанс, Гофман передавав його за допомогою романтичної іронії та гротеску. У його творах повним повно усіляких духів і привидів, відбуваються речі неймовірні: кіт складає вірші, міністр тоне в нічному горщику, у дрезденського архіваріуса брат - дракон, а дочки - змійки та інше, проте він писав про сучасність, про наслідки революції, про епоху наполеонівських смут, які багато що перевернули в сонному укладі трьохсот німецьких держав-князівств.

Він зауважив, що речі стали панувати над людиною, життя механізується, автомати, бездушні ляльки беруть гору над людиною, індивідуальне тоне у стандартному. Він замислювався над таємничим феноменом втілення всіх цінностей у мінову вартість, прозрівав нову силу грошей.

Що дозволяє нікчемному Цахесу перетворитися на могутнього міністра Цінобера? Три золоті волоски, якими наділила його співчутлива фея, мають чудодійну силу. Це аж ніяк не бальзаківське розуміння нещадних законів нового часу. Бальзак був доктором соціальних наук, а Гофман - провидець, якому фантастика допомагала оголювати прозу життя і будувати геніальні здогади про майбутнє. Показово, що казки, де він давав волю нестримній фантазії, мають підзаголовки – «Казки з часів». Він не просто судив сучасну дійсність як бездуховне царство прози, він зробив її предметом зображення. «П'яний фантазіями Гофман, - як писав про нього видатний германіст Альберт Карельський, - на перевірку бентежливо тверезий».

Йдучи з життя, в останньому оповіданні«Кутове вікно» Гофман поділився своєю таємницею: «Ти, чого доброго, думаєш, що я вже одужаю? Нема… Але це вікно – втіха для мене: тут мені знову з'явилося життя у всій своїй строкатості, і я відчуваю, наскільки мені близька її метушня, що ніколи не припиняється».

Берлінський будинок Гофмана з кутовим вікном та його могилу на єрусалимському цвинтарі «подарували» мені Міна Полянська та Борис Антипов із породи ентузіастів, настільки шанованої нашим ювіляром.

Гофман у Росії

Тінь Гофмана благотворно осяяла російську культуру в ХІХ столітті, про що детально та переконливо розповіли філологи А. Б. Ботнікова та моя однокурсниця з аспірантури Джульєтта Чавчанідзе, які простежили взаємини Гоголя та Гофмана. Ще Бєлінський дивувався, чому Європа не ставить «геніального» Гофмана поруч із Шекспіром та Гете. "Російським Гофманом" називали князя Одоєвського. Герцен захоплювався ним. Пристрасний шанувальник Гофмана, Достоєвський писав про «Кот Мурре»: «Що за істинно зрілий гумор, яка сила дійсності, яка злість, які типи і портрети і поряд – яка жага краси, який світлий ідеал!» Це гідна оцінка творчості Гофмана загалом.

У ХХ столітті вплив Гофмана зазнали Кузміна, Хармса, Ремізова, Набокова, Булгакова. Маяковський не марно згадував його ім'я у віршах. Ахматова невипадково обрала його у проводжані: «Вечірньої пори/ Згущується темрява,/ Нехай Гофман зі мною/ Дойде до кута».

1921 року в Петрограді при «Будинку мистецтв» склалося співтовариство літераторів, які назвали себе на честь Гофмана – Серапіонові брати. До нього увійшли Зощенко, Нд. Іванов, Каверін, Лунц, Федін, Тихонов. Вони теж збиралися щотижня для читання та обговорення своїх творів. Незабаром вони накликали докори пролетарських письменників у формалізмі, що «відгукнулося» 1946 року в Постанові ЦК ВКП(б) про журнали «Нева» та «Ленінград». Шельмували і піддали остракізму, прирікаючи на громадянську смерть, Зощенко та Ахматову, але «під роздачу» потрапив і Гофман: його назвали «родоначальником салонного декадентства та містицизму». Для доль Гофмана в радянської Росіїнеосвічене судження «партайгеноссе» Жданова мало сумні наслідки: перестали видавати та вивчати. Тритомник обраних його творів вийшов лише 1962-го у видавництві « Художня літературастотисячним тиражем і відразу став раритетом. Гофман довго залишався на підозрі, і лише 2000 року вийшло 6-томне зібрання його творів.

Прекрасним пам'ятником генію-дивака міг би стати фільм Андрія Тарковського, який він мав намір зняти. Не встиг. Залишився лише його чудовий сценарій – «Гофманіада».

У червні 2016 року в Калінінграді стартував Міжнародний літературний фестиваль-конкурс «Російський Гофман», у якому беруть участь представники 13 країн. У його рамках передбачено виставку в Москві в Бібліотеці іноземної літератури ім. Рудоміно «Зустрічі з Гофманом. Російське коло». У вересні на великий екран вийде повнометражний ляльковий фільм «Гофманіада. Спокуса юного Ансельма», в якому віртуозно переплелися сюжети казок «Золотий горщик», «Крихітка Цахес», «Пісочна людина» та сторінки біографії автора. Це найграндіозніший проект «Союзмультфільму», задіяно 100 ляльок, режисер Станіслав Соколов знімав його 15 років. Головний художник картини – Михайло Шемякін. На фестивалі в Калінінграді було показано 2 частини фільму. Ми – в очікуванні та передчутті зустрічі з Гофманом.

Грета Іонкіс

Е.Т.А. Гофман – німецький письменник, який створив кілька збірок новелів, дві опери, балет та багато невеликих музичних творів. Саме завдяки йому у Варшаві з'явився симфонічний оркестр. На його надгробку висічені слова: «Він був однаково видатним юристом, поетом, музикантом та живописцем».

Народився Гофман у 1776р. у місті Кенігсберг у забезпеченій родині. Його батько був адвокатом королівського суду. За кілька років після народження хлопчика батьки розлучилися. Ернст залишився жити з матір'ю.

Дитинство та юність Гофмана пройшли у будинку бабусі. Він ріс замкнутим, часто був наданий самому собі. З дорослих членів сімейства про нього піклувався тільки тітонька.

Хлопчик любив малювати, довго музикував. У дванадцятирічному віці він уже вільно грав на різних музичні інструментиі навіть вивчав теорію музики. Основну ж освіту здобув у лютеранській школі, а після її закінчення вступив до Кенігсберзького університету, де займався вивченням юриспруденції.

Ставши дипломованим юристом, обійняв посаду асесора у місті Познань. Проте невдовзі його звільнили через карикатуру, яку він намалював свого начальника. Хлопець переїжджає до Плоцька, де теж влаштовується працювати чиновником. У вільний час пише, малює та займається музикою, оскільки мріє про славу композитора.

У 1802р. одружився, а в 1804р. був переведений до Варшави. Після того, як війська Наполеона зайняли місто, всіх пруських чиновників забирали. Гофман залишився без засобів для існування. У 1808р. йому вдалося влаштуватися капельмейстером у театрі. Дає приватні уроки. Випробовує свої сили в ролі диригента, але цей дебют не можна назвати вдалим.

У 1809р. публікується його твір "Кавалер Глюк". У 1813р. Гофман отримує спадщину, а 1814г. він приймає пропозицію від міністерства юстиції Пруссії та переїжджає жити до Берліна. Там він відвідує літературні салони, завершує розпочаті раніше твори та замислює нові, в яких часто світ реальний переплітається зі світом фантастичним.

Незабаром до нього приходить популярність, проте заради заробітку Гофман продовжує ходити на службу. Поступово ставати завсідником винних льохів, а повернувшись додому сідає за стіл і пише ночі безперервно. На виконанні функцій чиновника пристрасть до вина ніяк не відбивається і навіть переводять на місце з великим окладом.

У 1019р. він захворів. Лікується в Сілезії, але недуга прогресує. Гофман не може сам писати. Проте навіть лежачи в ліжку продовжує творити: під його диктування записується новела «Кутове вікно», оповідання «Ворог» тощо.

У 1822р. геніальний письменник помер. Похований у Берліні.

Біографія 2

Амадей Гофман – прекрасний письменник, композитор та талановитий художник, який написав, як і безліч чудових оркестрових партій, так і безліч різноманітних картин. Людина воістину дуже різнобічна, з безліччю різних талантів та інтересів, результатами яких вона з радістю ділилася зі світом.

Народився Амадей, але при народженні йому було дано ім'я Вільгельм, яке він згодом змінив, у Кенісберзі у 1776 році. Однак у дитинстві з хлопчиком сталося нещастя - його батьки вирішили розлучитися, оскільки просто не могли більше бути разом, хлопчику на той момент було три роки, і згодом його виховував його дядько. З самого дитинства хлопчик був оточений любов'ю і турботою, через що виріс злегка хамуватим егоїстичним людиною, проте без сумніву талановитим у галузі живопису та музики. Поєднуючи дві дані галузі мистецтва, молодий чоловік досяг досить гарної репутації в колах мистецтвознавців та інших діячів високого. За настановою дядька юнак вирішив почати вивчати юриспруденцію у місцевому університеті, а пізніше блискуче склавши іспит йому було запропоновано робоче місце у місті Познань, де його талант прийняв із привітністю. Однак у цьому місті юне обдаруваннятак рано звикли до гульб, що після кількох його витівок його вирішили відправити в Полоцьк, попередньо вилаявши, і понизивши його на посаді. Там же він знайомиться зі своєю майбутньою дружиною, одружується з нею, і починає вести більш осмислене життя.

Однак через те, що способів заробити для юного талантуне було, родина його бідувала. Він працював диригентом, а також писав статті про музику до журналів, які не користувалися особливою популярністю. Але під час свого лиха він також відкрив новий напрямок у музиці, а саме уславлений романтизм, згідно з яким, музика це вираз чуттєвої емоційності людської душіяка відчуває ті чи інші переживання створює таку прекрасну річ як музика. Це також принесло йому певну популярність, після чого його помітили, і в 1816 році він отримав місце в Берліні і став радником юстицій, що дало йому стабільно високий дохід. І проживши так своє життя, він помер у 1822 році в місті Берліні від старості.

Великий письменник-прозаїк Гофман відкрив нову сторінку в історії німецької романтичної літератури. Велика його роль і в галузі музики як зачинателя жанру романтичної опериі особливо – як мислителя, який уперше виклав музично-естетичні положення романтизму. Як публіцист і критик Гофман створив новий художній виглядмузичної критики, розвинений потім багатьма великими романтиками (Вебер, Берліоз та інші). Псевдонім як композитор - Йоган Крайслер.

Життя Гофмана, його творчий шлях- це трагічна історія видатного, різнобічно обдарованого художника, незрозумілого сучасниками.

Ернст Теодор Амадей Гофман (1776-1822) народився Кенігсберзі, у ній королівського адвоката. Після смерті батька Гофман, якому тоді було лише 4 роки, виховувався в сім'ї дядька. Вже в дитячі роки виявилася любов Гофмана до музики та живопису.
Е.Т.А. Гофман – юрист, який мріяв про музику, і став відомим як письменник

У період перебування у гімназії він зробив значні успіхи у грі на фортепіано та у малюванні. У 1792-1796 роках Гофман пройшов курс наук на юридичному факультеті кенігсберзького університету. З 18-ти років він почав давати уроки музики. Гофман мріяв про музичну творчість.

«Ах, якби я міг діяти згідно з потягами своєї природи, я неодмінно став би композитором, - писав він одному зі своїх друзів.

Після закінчення університету Гофман обіймає незначні суддівські посади у невеликому містечку Глогау. Усюди, де жив Гофман, він продовжував займатися музикою та живописом.

Найважливішою подією у житті Гофмана було відвідування Берліна та Дрездена у 1798 році. Художні цінності картинної галереїДрездена, а також різноманітні враження концертної та театрального життяБерліна справили на нього величезне враження.
Гофман верхи на коті Мурре бореться з прусською бюрократією

У 1802 році за одну зі своїх злих карикатур на вище начальство Гофман був усунений з посади в Познані і відправлений до Плоцька (віддалена прусська провінція), де знаходився, по суті, у вигнанні. У Плоцьку, мріючи про подорож до Італії, Гофман вивчав італійську мову, займався музикою, живописом, карикатурою.

На той час (1800-1804) належить поява перших великих його музичних творів. У Плоцьку були написані дві фортепіанні сонати(f-moll та F-dur), квінтет c-moll для двох скрипок, альта, віолончелі та арфи, чотириголосна меса d-moll (у супроводі оркестру) та інші твори. У Плоцьку була написана перша критична стаття про застосування хору в сучасній драмі (у зв'язку з «Месинською нареченою» Шиллера, надрукована в 1803 році в одній з берлінських газет).

Початок творчої кар'єри

На початку 1804 року Гофман отримав призначення до Варшави.

Провінційна атмосфера Плоцька гнобила Гофмана. Він скаржився друзям і прагнув вибратися з «мерзенного містечка». На початку 1804 Гофман отримав призначення до Варшави.

У великому культурному центрі того часу творча діяльністьГофмана набула більш інтенсивного характеру. Музика, живопис, література опановують їх усе більшою мірою. У Варшаві було написано перші музично-драматичні твори Гофмана. Це зінгшпіль на текст К. Брентано "Веселі музиканти", музика до драми Е. Вернера "Хрест на Балтійському морі", одноактний зінгшпіль " Непрохані гості, або Міланський канонік», опера у трьох актах «Кохання та ревнощі» на сюжет П. Кальдерона, а також симфонія Es-dur для великого оркестру, дві фортепіанні сонати та багато інших творів.

Очоливши Варшавське філармонічне товариство, Гофман у 1804-1806 роках виступає диригентом у симфонічних концертах, читає лекції про музику. Одночасно він здійснив живописний розпис приміщення Товариства.

У Варшаві Гофман познайомився із творами німецьких романтиків, великих письменників та поетів: Авг. Шлегеля, Новаліса (Фрідріха фон Харденберга), В. Г. Ваккенродера, Л. Тіка, К. Брентано, які дуже впливали на його естетичні погляди.

Гофман та театр

Інтенсивну діяльність Гофмана було перервано у 1806 році вторгненням до Варшави військ Наполеона, який знищив прусську армію і розпустив усі прусські установи. Гофман залишився без засобів для існування. Влітку 1807 року за допомогою друзів він переїхав до Берліна, а потім до Бамберга, де прожив до 1813 року. У Берліні Гофман не знайшов застосування своїх різнобічних здібностей. За оголошенням у газеті він дізнався про місце капельмейстера у міському театрі Бамберга, куди переїхав наприкінці 1808 року. Але не пропрацювавши там і року, Гофман залишив театр, не бажаючи миритися з рутиною та догоджати відсталим смакам публіки. Як композитор, Гофман взяв собі псевдонім - Йоган Крайслер

У пошуках заробітку в 1809 році він звернувся до відомого музичного критика І. Ф. Рохліца - редактора «Загальної музичної газети» в Лейпцигу - з пропозицією написати ряд рецензій і новел на музичні теми. Рохліц запропонував Гофману як тему історію геніального музиканта, який дійшов повної бідності. Так виникли геніальна «Крейслеріана» - серія нарисів про капельмейстера Йоганнеса Крейслера, музичні новели «Кавалер Глюк», «Дон-Жуан» та перші музично-критичні статті.

У 1810 році, коли на чолі бамбергського театру опинився старий друг композитора Франц Гольбейн, Гофман повернувся до театру, але тепер уже як композитор, художник-декоратор і навіть архітектор. Під впливом Гофмана до репертуару театру було включено твори Кальдерона у перекладах Авг. Шлегеля (незадовго до цього вперше опубліковані у Німеччині).

Музична творчість Гофмана

У 1808-1813 роки було створено багато музичних творів:

• романтична опера у чотирьох актах «Напій безсмертя»
• музика до драми «Юлій Сабін» Содена
• опери «Аврора», «Дірна»
• одноактний балет «Арлекін»
• фортепіанне тріо E-dur
• струнний квартет, мотети
• чотириголосні хори а cappella
• Miserere із супроводом оркестру
• багато творів для голосу з оркестром
• вокальні ансамблі (дуети, квартет для сопрано, двох тенорів та басу та інші)
• у Бамберзі Гофман розпочав роботу над своїм найкращим твором - оперою «Ундіна»

Коли 1812 року Ф. Гольбейн залишив театр, становище Гофмана погіршилося, і він змушений був знову шукати посаду. Відсутність коштів для життя змусило Гофмана повернутися до юридичної службе. Восени 1814 року він переїхав до Берліна, де з того часу обіймав різні посади з міністерства юстиції. Однак душа Гофмана, як і раніше, належала літературі, музиці, живопису... Він обертається в літературних колахБерліна, зустрічається з Л. Тіком, К. Брентано, А. Шаміссо, Ф. Фуке, Г. Гейне.
Найкращим творомГофмана була і залишається опера «Ундіна»

Одночасно зростає популярність Гофмана-музиканта. У 1815 році в Королівському театрі в Берліні було виконано його музику до урочистого прологу Фуке. Через рік, у серпні 1816 року, у тому самому театрі відбулася прем'єра «Ундіни». Постановка опери вирізнялася незвичайною пишністю і була зустрінута публікою та музикантами дуже тепло.

«Ундіна» стала останнім великим музичним творомкомпозитора і водночас твором, що відкрив нову епоху в історії романтичного оперного театруЄвропи. Подальший творчий шлях Гофмана пов'язаний головним чином з літературною діяльністю, з його найбільш значними творами:

• «Елексир диявола» (роман)
• "Золотий горщик" (казка)
• «Лускунчик і мишачий король» (казка)
• «Чуже дитя» (казка)
• «Принцеса Брамбілла» (казка)
• «Крихітка Цахес на прізвисько Цинобер» (казка)
• «Майорат» (повість)
• чотири томи оповідань «Серапіонові брати» та інші…

Статуя зображує Гофмана з його котом Мурром

Літературна творчість Гофмана завершилося створенням роману «Життєві погляди кота Мурра разом із фрагментами біографії капельмейстера Йоганнеса Крейслера, які випадково вціліли в макулатурних аркушах» (1819-1821).

ГОФМАН, ЕРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ(Hoffman, Ernst Theodor Amadeus) (1776-1822), німецький письменник, композитор і художник, у чиїх фантастичних оповіданняхі романах втілився дух німецького романтизму. Ернст Теодор Вільгельм Гофман народився 24 січня 1776 року в Кенігсберзі (Східна Пруссія). Вже в ранньому віці виявив таланти музиканта та малювальника. Вивчав право в Кенігсберзькому університеті, потім дванадцять років служив суддівським чиновником у Німеччині та Польщі. У 1808 любов до музики спонукала Гофмана зайняти пост театрального капельмейстера в Бамберзі, через шість років він диригував оркестром у Дрездені і Лейпцигу. У 1816 повернувся на державну службурадником Берлінського апеляційного суду, де й прослужив аж до смерті, що настала 24 липня 1822 року.

Літературою Гофман зайнявся пізно. Найбільш значні збірки оповідань Фантазії у манері Калло (Fantasiestücke in Callots Manier, 1814–1815), Нічні оповідання у манері Калло (Nachtstücke in Callots Manier, 2 vol., 1816–1817) та Серапіонові брати (Die Serapionsbrüder, 4 vol., 1819-1821); діалог про проблеми театральної справи Незвичайні страждання одного директора театрів (Seltsame Leiden інструменти Theaterdirektors, 1818); розповідь у дусі чарівної казки Крихітка Цахес по прозвищу Циннобер (Klein Zaches, genannt Zinnober, 1819); і два романи – Еліксир диявола (Die Elexiere des Teufels, 1816), блискуче дослідження проблеми двійництва, та Життєві погляди кота Мурра (Lebensansichten des Kater Murr, 1819-1821), частково автобіографічний твір, сповнене дотепності та мудрості. До найбільш відомих оповіданьГофмана, які входили до згаданих збірок, належать Чарівна казка Золотий горщик (Die Goldene Topf), готична повість Майорат (Das Mayorat), реалістично достовірна психологічна розповідь про ювеліра, який не в змозі розлучитися зі своїми творіннями, Мадемуазель де Скюдері (Das Fräulein von Scudéry) і цикл музичних новел, в яких на диво вдало відтворені дух деяких музичних творівта образи композиторів.

Блискуча фантазія у поєднанні зі строгим та прозорим стилем забезпечили Гофману особливе місце у німецькій літературі. Дія його творів майже ніколи не відбувалася у далеких краях – як правило, він поміщав своїх неймовірних героїв у повсякденну обстановку. Гофман зробив сильний вплив на Е.По та деяких французьких письменників; кілька його оповідань послужили основою для лібрето знаменитої опери – Казкок Гофмана(1870) Ж. Оффенбаха.

Усі твори Гофмана свідчать про його таланти музиканта та художника. Багато своїх творів він ілюстрував сам. З музичних творів Гофмана найбільшою популярністю користувалася опера Ундіна (Undine), вперше поставлена ​​у 1816; серед його творів – камерна музика, меса, симфонія. Як музичний критиквін виявив у своїх статтях таке розуміння музики Л.Бетховена, яким могли похвалитися деякі з його сучасників. Гофман так глибоко шанував